bjects, atives, stions, mments ritique

artsprogram

Bildende Kunst an der Zeppelin Universitt

Mit der Prsenz von zeitgenssischer Kunst an der Zeppelin Universitt wird einer logisch-rationalen Welterfassung eine mit Bildern arbeitende Reflexion ergnzend zur Seite gestellt. Durch ihre Andersartigkeit lsst Kunst einen Mehrwert fr den nichtmusealen Ort entstehen, indem sie Gelegenheiten zu Erfahrungen besonderer Art schafft und neuartige, visuell strukturierte Anregungsarenen generiert.

Cicerone
The presence of contemporary art at the Zeppelin University is intended to complement a logical/rational world view with one more image-based and reflective. The otherness of art provides additional value in the university context by offering the opportunity to experience new, visually structured challenges. Artists who in their art research socially relevant issues are invited to comment on the university context, themes and topics. Artistic productions and projects specific to local and social issues are developed and characterize the aesthetic identity and atmosphere of the university, exerting a wide and varied influence on university life. The Zeppelin University is highly interested in promoting a living experience of artistic practice and invites artists to engage in longer-term projects on its campus, to enrich its events and parties with artistic contributions, and to support student initiatives and project work with their specific artistic techniques. Through continuous collaboration with artists, contemporary artistic methods and practices can be experienced and practiced together. At the same time, the complex diversity of contemporary art production is communicated by artists who are invited to talk about their work and methodologies. In these talks and workshops, art, in its function as an instrument of knowledge, becomes itself the subject of scrutiny and reflection. Artistic techniques of thinking in images and the visualization of ideas can be understood through the material presence of both temporary and permanent conceptual works at the Zeppelin University. The artistic works define their spatial contexts the installations and interventions challenge familiar perceptions, judgmental patterns and viewing habits and establish a collective community experience and dialogue space. Whether through conceptual rigor, opulent design or minimalist gesture, each of the works at the Zeppelin University invites the observer to discover its own particular identity, complexity and plurality of meaning. In dialogue with the art works viewers are encouraged to develop their own interpretive and critical abilities and to contribute to the appreciation of the pieces. To promote the experience of art at the Zeppelin University, artist Ruediger John (Berlin) has developed this publication. The guide invites guests to explore the works and placeholder text their context. It directs their attention to the situational experience and encourages a visual comprehension.

Eine Fhrung durch die Bildende Kunst an der Zeppelin Univer

Fr einen Dialog zwischen Kunst und Wissenschaft werden KnstlerInnen, die in ihren Kunstpositionen gesellschaftsrelevante Fragen stellen und Kunst als Forschung verstehen, eingeladen auf den universitren Kontext und seine Themen Bezug zu nehmen. Ihre knstlerischen Produktionen und Projekte, die fr die spezifischen lokalen und sozialen Fragestellungen entwickelt werden, prgen die sthetische Identitt und Atmosphre der Universitt und nehmen vielseitigen Einfluss auf das universitre Leben. Die Einladungen an KnstlerInnen, in lngerfristigen Projekten zu forschen, Ereignisse und Feste inhaltlich mit Beitrgen zu bereichern, in Veranstaltungen und Erffnungen ihren spezifischen Ansatz vorzustellen, studentische Initiativen und Projektarbeiten in der Lehre zu betreuen, ermglichen an der Zeppelin Universitt eine lebendige Erfahrung knstlerischer Praxis. Durch die kontinuierliche Zusammenarbeit mit KnstlerInnen knnen zeitgenssische knstlerische Methoden und Handlungsweisen erlebt und gemeinsam praktiziert werden. Gleichzeitig wird die komplexe Vielfalt aktueller Kunstproduktion in ffentlichen Veranstaltungen reflektiert, indem zur Erforschung knstlerischer Praxis KnstlerInnen zum Gesprch ber ihr Werk und ihre Methodik eingeladen werden. Kunst, die sich als Erkenntnisinstrumentarium versteht, wird in den Knstlergesprchen selbst zum Untersuchungsgegenstand. Die knstlerischen Techniken des Denkens in Bildern und der Sichtbarmachung von Ideen knnen an der Zeppelin Universitt auch an der sinnlichen Prsenz der teils temporr, teils dauerhaft installierten konzeptuellen Arbeiten nachvollzogen werden. Die den Ort definierenden Werke, Installationen und Interventionen fordern vertraute Wahrnehmungs-, Wertungsmuster und Sehgewohnheiten heraus und lassen einen kollektiven Erfahrungs- und Dialograum entstehen. Ob in konzeptueller Strenge, opulenter Gestaltung oder minimalistischer Geste, jedes der Werke an der Zeppelin Universitt hat seine ganz eigene Identitt, Komplexitt und Pluralitt der Bedeutungen, die es zu entdecken gilt. Hier ist die Aktivitt des Betrachters gefragt im Dialog mit dem Gezeigten seine persnliche Lesart zu entwickeln und an dessen Auslegung mitzuwirken Fr eine subjektive Aneignung des Vorgegebenen, fr ein Erleben der Kunst in der Bewegung und Wahrnehmung Blindtext ist diese Publikation aus einer sthetischen Fragestellung heraus von dem Knstler Ruediger John, Berlin, entwickelt worden. Sie ldt ein das mit zeitgenssischer Kunst bespielte Terrain zu erkunden, lenkt den Blick auf die ereignishaften Situationen und fordert heraus mit dem Auge zu denken.

| SUPERCHUNK | Tilo Schulz | Schon seit Mitte der 90er Jahre hinterfragt der Leipziger Knstler Tilo Schulz aus einem Engagement fr politische und gesellschaftliche Fragen heraus die Kunst aus ideologiekritischer Sicht. Modellhaft eingesetzte knstlerische und kunsthandwerkliche Methoden und Stoffe reflektieren kunstgeschichtliche und kulturelle Entwicklungen. Mit der Lounge SUPERCHUNK gestaltete Tilo Schulz einen permanenten Raum fr eine kommunikative Situation an der Zeppelin Universitt. Das Ausstellungsdisplay, eine multifunktionale Wand zur temporren Prsentation von Kunst, fordert den Betrachter heraus als Akteur in Blindtext eine aktive Beziehung zum Gezeigten zutreten und legt damit Prozesse der Kunstrezeption offen. | Since the middle of the 1990s Leipzig artist Tilo Schulz has engaged his political and social interest in examining the ideological context in which art is produced. He relates artistic methods and materials to art historical and cultural developments. He designed the lounge SUPERCHUNK as a permanent Space for a Communicative Situation in the Zeppelin University. The multifunctional display wall houses temporary art presentations and invites the observer to actively relate with the exhibitions.

Ein Raum fr eine kommunikative Situation

Tilo Schulz

| 2008 | Tilo| | D | Lounge | 2009 | Gunilla Schulz und Display Brand New ViewSUPERCHUNK Klingberg SE | Intervention mit Folienplot

Live Despite Capitalism | 2008 | Oliver Ressler | A | Installationsansicht

| Live Laughing Despite Container Capitalism | Oliver Marcos Ressler Chaves | Der Fr Wiener den brasilianischen Knstler Oliver Knstler Ressler Marcos verbinChaves det knstlerische (Rio De Janeiro) und gibt aktivistische es schon Belange so viele Dinge und Methoden in der Welt, umdass zur Diskussion er es vorzieht umstrittener sie zu recyceln. gesellschaftlicher Sein knstlerisches und politischer Interesse Fragen giltanzudeshalb regen. nicht Frder die Produktion Zeppelin Universitt weiterer sthetischer konzipierte Objekte, er mit der Installation sondern vorgefundenen Live Despite Capitalism Alltagsgegenstnden, (2008) einenwelchen Diskursraum er eigene aus Assoziationen gesellschaftbeifgt. lichen Utopien In Chaves und fragilen Realittsverweisen. Transformationen Den spielen vier Plakatwnden, insbesondere welche der Zufall mit Zitaten und deraus Humor der hufig Anti-Globalisierungsbewegung die entscheidende Rolle.die Wenn Frage aus nach dem Laughing gesellschaftlichen Container Alternativen im Auenbereich stellen, sind der folZeppelin gende Videoarbeiten Universitt mehrstimmiges gegenbergestellt Gelchter - What ertnt, would itentsteht mean todie win? Illusion, (2008) es von befnden Zanny Begg sich Menschen und Oliver im Ressler, Innerngefilmt und ein whrend Sinnzusammendes G8hang, Gipfels der 2007 zwischen in Heiligendamm Lachen, aber und auch 5 Fabriken Weinen, Komdie - Arbeiterkontrolle und Tragdie, Venezuela Ankunft (2006) oder Migration von Dario oszilliert Azzellini und Blindtext. Oliver Ressler, ein Film ber Mit| undThe Selbstverwaltung Venezuela. Brazilian artistin Marcos Chavez is con| vinced there areOliver already so many things The that Vienna artist Ressler encouragin the discussion world that of hecontroversial prefers to recycle es social them. quesInstead creating new aesthetic tions by of combining the means andproducts methodshe of takes ready made objects and imbues them art and political activism. His installation Live with his own associations with coincidence Despite Capitalism, created especially for and Zeppelin humour University, often playing the decisive role. the confronts utopian refWhen laughter is heard from the interior of his erences with political reality placeholder text. Laughing Container in theanti-globalization grounds of the Large scale posters citing Zeppelinprovide University it is as if reference people are inside slogans a frame of to mulenjoying themselves, but its of significance ostiple videos showing scenes a G8 summit cillates between comedy and tragedy, meeting or the autonomy initiatives of arrival workandin migration. ers Venezuela.

| BEL AMI | Harald F.

Mller

| Wie in seinen Fotografien arbeitet Harald

F. Mller auch in seinen Schriftskulpturen mit dem Blow Up, dem Vergrern von Objekten der alltglichen Konsum- und Massenkultur. BEL AMI, ein aus massivem Lindenholz gefertigter Schriftzug, der im Treppenaufgang in leuchtendem Orange den Besucher begrt, geht auf den gleichnamigen Roman von Guy de Maupassant zurck. In der Gegenwrtigkeit der Signalfarbe, der selbstbewussten Modernitt im Zuschnitt der Buchstaben und der offensichtlichen Gemachtheit der Holzlettern ist die Skulptur ein optimistisches Bekenntnis, in welchem aber auch die beiende Ironie des Romans mitschwingt. | Harald F. Mller works with blow-up techniques, the enlargement of objects from mass culture, in both his photographic works as well as in his lettering sculptures. His large script sculpture BEL AMI, which greets visitors with its brilliant orange coloring in a stair well, is constructed from massive lime-tree wood and cites the novel of the same name by Guy du Maupassant. Its signal coloring, the modernity of the lettering style and its obviously self-made character combine to impart placeholder text an optimistic aura, while still resonating with the biting irony of the novel.

|D | 2004 || | Folienplot O.T. | 2005 | Thomas Locher Intervention mit , Installationsansicht BEL AMI Harald F. Mller D | Holzskulptur vor Farbwand

die sprache ist allen bekannt und ein geheimnis

Jacob Grimm

Fountainhead/Wissensquelle | 1993, 2010 | Ecke Bonk | D | work in progress, Installationsansicht

The Mystery of Fertility

Gerda Steiner & Jrg Lenzlinger | Buchtitel

| Brainforest | Strategien zur Wertvermehrung |

Gerda Steiner & Jrg Lenzlinger

| Gemeinsam entwickelt das Schweizer Knstlerpaar Gerda Steiner und Jrg Lenzlinger weltweit raumgreifende und vielteilige Installationen, die vom Werden und Vergehen, von komplexen Kreislufen und chaotischen Wucherungen, vom Wundersamen und Ver| Fountainhead/Wissensquelle wunderlichen berichten und welche sie einer | Ecke Bonk Welt lustvoll und mit Witz entmodernistischen gegensetzen. Auf der Fotografie einer solchen | Ecke Bonk entwickelte Groproduktion im Kunstmuseum Kanaza2004 als in Typosoph wa, Japan basiert dasIdentitt sich wiederholende in Residence die auch visuelle der ZeppeMotiv der Tapete nheres lin Universitt mitBrainforest ihrem Non-Logo, sowieHindie |ckerbcker, sehender entlarft das Ornament alszu zarte KompoIdee ZU|Wrter (zu|viel, sition Unbedeutendem und Skurrilem. In zu|fall)aus auf der Homepage. Als Knstler befasst der zur Wertvermehrung, sich Arbeit Bonk Strategien mit Zeichensystemen aus Kunst, einer Glasvitrine mit kuriosem Inhalt, Naturwissenschaften, Typografie undwerden Blinddie aus um Asien durch ihre textSouvenirs Philosophie, so und die Europa Bedingungen und Kombination Blindtext mit Text zu absurden Zusammenhnge kultureller Leistungen zu erSymbolen fr Bchersammlung national geprgte bestehend Strategien aus zur forschen. Die Schaffung von Mehrwert. 225 Bnden der sterreichischen K+K Akade| mie The der Wissenschaften 1848-1918 in der UniSwiss artist duo Gerda Steiner and versittsbibliothek bildet den physischen Anteil Jrg Lenzlinger create strange and wondrous von Fountainhead/Wissensquelle - an einer installations involving complex circulations rechnergesttzten Installation and chaotic growths, dealingwird withgearbeitet. becoming | and decaying confronting the As an artist and Eckegenerally Bonk deals with symbolic modernistic world withsciences, sensuality and husystems of art, natural typography mour. The repeating on the wallpaper and philosophy and patterns thus researches the conBrain Forest in such a large scale ditions of and originated relationships between cultural production for the in achievements. As Kanazawa typosoph Art in Museum residence Japan, but upon closer inspection they re(2004) he helped to develop the visual idenveal of themselves as aUniversity delicate composition of tity the Zeppelin with its nonwhimsical and meaningless elements. A glass logo and ZU-Words. The book collection in cabinet displays their work Strategien zur the university library was created by Bonk and Wertvermehrung consisting of a number of consists of 225 volumes from the K+K Acadcuriosities; souvenirs from Asia and Europe, emy of Sciences 1848-1918. It represents the which, in combination with text comments, physical part of the work Fountainhead/Wisbecome absurd for national sensquelle a symbols computer-based part strateof the gies for added value. work is currently in progress.

| Raum fr Rckzug und Zrtlichkeiten | Mark Formanek | Den Raum fr Rckzug und Zrtlichkeiten

von Mark Formanek gilt es zunchst zu entdecken. Am Ende eines langen Ganges zwischen verwechselbaren Brotren findet sich eine mit lackiertem Holzbrettern ausgeschlagene Kammer, die Raum fr zwei bis drei Personen bietet und mit mildem Licht und sanfter Musik zum Verweilen einldt. Mark Formanek arbeitet auf der einen Seite mit dem Beilufigen, scheinbar Wertlosen und Zuflligen, das mit seltsam magischen, kaum rational vermittelbaren Bedeutungen aufgeladen wird. Auf der anderen Seite will er aber auch ntzlich sein: seine Positiven Apparate fr den privaten Haushalt liefern in per Knopfdruck abrufbarer Endlos-Tonschleife elementare Emotionen wie Trost, Zrtlichkeit, Motivation, Romantik, Gesellschaft. | The first issue with Mark Formaneks Raum fr Rckzug und Zrtlichkeiten (Room for Retreat and Tenderness) is actually finding it. Located at the end of a long corridor between unremarkable office doors, it is a small room with placeholder text varnished wood paneling offering space for two or three people with a gentle lighting and soothing music. Mark Formaneks work consists of apparently random and worthless elements, which he infuses with a strangely magical and irrational nimbus. On the other hand he strives to be useful: at the push of a button his Positive Instruments for the Private Household deliver sound loops expressing elementary emotions such as solace, tenderness, motivation, romance, society.

Standard Time | 2009 | Mark Formanek | D | 24-h Digitalfilm, realisiert mit datenstrudel

Es geht bei d darum, neu z darum, ein an sich die Stadt zustellen, wie das Spiel nac

Local Knowledge Institute | 2009 | Christoph Schfer | D | Installationsansicht

der kollektiven Wunschproduktion zu bestimmen, was die Stadt ist, nderes Netz ber die Stadt zu legen, t anzueignen, berhaupt sich vore es anders laufen knnte, und dann ch anderen Regeln zu spielen.

Christoph Schfer

| Local Knowledge Institute | Christoph Schfer | Christoph Schfer spannt mit seiner Instal-

lation Local Knowledge Institute ein diskursives Feld zwischen den Begriffen Immaterielle Arbeit und Kreative Klasse. Entstanden ist eine Ideenlandschaft oder wohl besser ein Schlachtengemlde urbaner Blindtext Vorstellungen und Begriffe. Mit dieser Raumarbeit greift der Hamburger Knstler auf sein frheres Kunstprojekt zur Standortentwicklung der Zeppelin Universitt auf dem Konversionsgelnde zurck. Schfer erkundete im Sommer 2008 das urbane Gefge Fallenbrunnen und fhrte ber Wochen Gesprche mit Nachbarn der Zeppelin Universitt unter der Fragestellung wie das im Alltag entstandene Wissen der Anrainer und universitre Lehre in Beziehung gebracht werden knnen. | Christoph Schfers art project Local Knowledge Institute was specially created as a contribution to the development of the Zeppelin University. Since 1989 Hamburg based artist Christoph Schaefers work is concerned with urbanism, gentrification, fashion and daily life in the city. As artistic coordinator Schfer took part in the collective selforganised project Park Fiction, which was | 11. presented at the Documenta Wie weit ist es hinter den Augen hell | 2008 | Sandra Boeschenstein D | Zeichnung

It takes a great deal of time and thought to install work carefully. This should not always be thrown away... otherwise art is only show and monkey business.

Donald Judd

Monkey Business | 2010 | Andrew McNiven | UK | Installationsansicht

| Cicerone mit Textintervention (Blindtext) | Ruediger John | Ruediger John beschftigt sich mit Wahr-

nehmungs- und Wertefragen; sie bilden den Ausgangspunkt seiner theoretischen und praktischen Arbeit zur knstlerischen Forschung. Der von ihm konzipierte Kunstfhrer zur Wahrnehmung der Kunst an der Zeppelin Universitt | widmet sichBusiness zugleich der Kunst der WahrnehMonkey | mung und der Verschrnkung dieser AktivitAndrew McNiven ten. Diese Publikation im Zeitungsformat zeigt | einen berblick und gleichzeitig doch nur FragMonkey Business ist ein knstlerisches mente und wendet sich den produktiven BeForschungsprojekt desan schottischen Knsttrachter zu Fu, im Lesen Blindtext Blindtext, lers Andrew McNiven, welches Ausstellen als Sehen und dokumentierend Erzeugen von Bedeutung. Seine Kulturpraxis und archivierend Textintervention darin fotografischen sind einfache SpurenStolperuntersucht. Mit seiner stellen,versucht welche die Aufmerksamkeit desBeweis Lesers suche Andrew McNiven den auf die Ambiguitt im Wahrnehmen und Werten anzutreten, dass dem Prozess des Zeigens, richten. Damit schliet Ruediger John an seine Hngens, Installierens, also dem Inszenieren temporre Intervention Orientierung (2007) und Ausstellen von Kunst, ebenso viel Bedeuam Campus der Zeppelin an, die tung zu kommen kann wie Universitt dem, was gezeigt sich sowohl rumlich, als auch thematisch der wird. Strahlen viele Installationen in KunstruOrientierungssuche und -findung widmete.aus, men eine Art von Selbstverstndlichkeit | wren als Werke schon immer dort geweAt thedie root of Ruediger Johns practical sen, so zeigen McNivens kleinformatige Fotoand theoretical work on artistic research are grafien, welche an renommierten questions of sense and value. His Kunstorten arts guide, wie der Tate Modern aufgenommen wurden, designed to promote the perception of art die Fehlerstellen, Konventionen und very Spuren im at the Zeppelin University, is also much Prozess des with Ausstellens. concerned the art of perception itself, | andMonkey the interplay of theby two. The publication Business Scottish artist Ancontains an overview ofto the works, but in its drew McNiven relates Judds quote and fragmentary character appeals to the obfocuses on the significance and aesthetics of server to produce their own of interest exhibiting and the process offrames art presentation. and text placeholder textinvestisignifiIn a placeholder series of photographs McNiven cance. Ruediger Johns intervention within the gates the thesis that the process of installing, texts lets the reader stumble points as to hanging and exhibiting art is asand important the ambiguity of perception and assessment. the actual material being shown. Art instalThus this follows by his an temporary lations arepublication often surrounded aura of intervention Orientation at the Zeppelin Unipermanence placeholder text and necessity versity in 2007, a work which was concerned, McNivens photos offer a sidelong glance at both spatially and thematically, with some seeking the process of exhibiting, highlighting of andconventions finding ones bearings. its and mistakes.

Oliver Ressler | Live Despite Capitalism

OG 3

Ecke Bonk | Fountainhead/Wissensquelle

OG 2

Harald F. Mller | BEL AMI Thomas Locher | O.T.

OG 1

EG

Seemooser Horn

Marcos Chaves | Laughing Container

Gunilla Klingberg | Brand New View

Tilo Schulz | SUPERCHUNK

Christoph Schfer | Local Knowledge Institute Andrew McNiven | Monkey Business

OG
Mark Formanek | Standard Time

EG Fallenbrunnen

Sandra Boeschenstein

Mark Formanek | Raum fr Rckzug und Zrtlichkeiten

Gerda Steiner & Jrg Lenzlinger | Brainforest Strategien zur Wertvermehrung

Orientierung | 2007 | Ruediger John mit Christof Salzmann | A, D | temporre installative Intervention, Momentaufnahme

| Cicerone mit Textintervention (Blindtext) | Ruediger John | Ruediger John beschftigt sich mit Wahr-

nehmungs- und Wertefragen; sie bilden den Ausgangspunkt seiner theoretischen und praktischen Arbeit zur knstlerischen Forschung. Der von ihm konzipierte Kunstfhrer zur Wahrnehmung der Kunst an der Zeppelin Universitt | widmet sichBusiness zugleich der Kunst der WahrnehMonkey | mung und der Verschrnkung dieser AktivitAndrew McNiven ten. Diese Publikation im Zeitungsformat zeigt | einen berblick und gleichzeitig doch nur FragMonkey Business ist ein knstlerisches mente und wendet sich den produktiven BeForschungsprojekt desan schottischen Knsttrachter zu Fu, im Lesen Blindtext Blindtext, lers Andrew McNiven, welches Ausstellen als Sehen und dokumentierend Erzeugen von Bedeutung. Seine Kulturpraxis und archivierend Textintervention darin fotografischen sind einfache SpurenStolperuntersucht. Mit seiner stellen,versucht welche die Aufmerksamkeit desBeweis Lesers suche Andrew McNiven den auf die Ambiguitt im Wahrnehmen und Werten anzutreten, dass dem Prozess des Zeigens, richten. Damit schliet Ruediger John an seine Hngens, Installierens, also dem Inszenieren temporre Intervention Orientierung (2007) und Ausstellen von Kunst, ebenso viel Bedeuam Campus der Zeppelin an, die tung zu kommen kann wie Universitt dem, was gezeigt sich sowohl rumlich, als auch thematisch der wird. Strahlen viele Installationen in KunstruOrientierungssuche und -findung widmete.aus, men eine Art von Selbstverstndlichkeit | wren als Werke schon immer dort geweAt thedie root of Ruediger Johns practical sen, so zeigen McNivens kleinformatige Fotoand theoretical work on artistic research are grafien, welche an renommierten questions of sense and value. His Kunstorten arts guide, wie der Tate Modern aufgenommen wurden, designed to promote the perception of art die Fehlerstellen, Konventionen und very Spuren im at the Zeppelin University, is also much Prozess des with Ausstellens. concerned the art of perception itself, | andMonkey the interplay of theby two. The publication Business Scottish artist Ancontains an overview ofto the works, but in its drew McNiven relates Judds quote and fragmentary character appeals to the obfocuses on the significance and aesthetics of server to produce their own of interest exhibiting and the process offrames art presentation. and text placeholder textinvestisignifiIn a placeholder series of photographs McNiven cance. Ruediger Johns intervention within the gates the thesis that the process of installing, texts lets the reader stumble points as to hanging and exhibiting art is asand important the ambiguity of perception and assessment. the actual material being shown. Art instalThus this follows by his an temporary lations arepublication often surrounded aura of intervention Orientation at the Zeppelin Unipermanence placeholder text and necessity versity in 2007, a work which was concerned, McNivens photos offer a sidelong glance at both spatially and thematically, with some seeking the process of exhibiting, highlighting of andconventions finding ones bearings. its and mistakes.

Sandra Boeschenstein

| Sandra Boeschenstein zeichnet Bildgeschichten von poetischer und philosophischer Dimension. Die komplexen und vielschichtigen Zeichnungen zeigen Figuren und vertraute Gegenstnde in paradoxen Rumen und Situationen, in denen Wirkliches und Mgliches bestndig ineinander bergehen. Ihre Intervention im Eingangsbereich des Campus Fallenbrunnen entwickelte die Schweizer Knstlerin in einem einwchigen Zeichenprozess aus den Bedingungen des Ortes heraus. Mit der groformatigen Wandzeichnung wurde in den kreidefarbenen Grund eine bildnerische Erzhlung eingeschrieben, die den funktionalen Raum mittels feiner Linien in Blindtext einen narrativen berfhrt. | Sandra Boeschensteins stories are of a poetical and philosophical nature her complex and multilayered drawings show familiar figures and objects in paradoxical spaces and situations. The Swiss artist developed her graphic intervention in the entrance hall of the Fallenbrunnen Campus in a weeklong onsite process. The fine, large format drawings on the chalk colored walls impart an artistic narrative to the otherwise functional space.

der kollektiven Wunschproduktion zu bestimmen, was die Stadt ist, nderes Netz ber die Stadt zu legen, t anzueignen, berhaupt sich vore es anders laufen knnte, und dann ch anderen Regeln zu spielen.

Christoph Schfer

| Local Knowledge Institute | Christoph Schfer | Christoph Schfer spannt mit seiner Instal-

lation Local Knowledge Institute ein diskursives Feld zwischen den Begriffen Immaterielle Arbeit und Kreative Klasse. Entstanden ist eine Ideenlandschaft oder wohl besser ein Schlachtengemlde urbaner Blindtext Vorstellungen und Begriffe. Mit dieser Raumarbeit greift der Hamburger Knstler auf sein frheres Kunstprojekt zur Standortentwicklung der Zeppelin Universitt auf dem Konversionsgelnde zurck. Schfer erkundete im Sommer 2008 das urbane Gefge Fallenbrunnen und fhrte ber Wochen Gesprche mit Nachbarn der Zeppelin Universitt unter der Fragestellung wie das im Alltag entstandene Wissen der Anrainer und universitre Lehre in Beziehung gebracht werden knnen. | Christoph Schfers art project Local Knowledge Institute was specially created as a contribution to the development of the Zeppelin University. Since 1989 Hamburg based artist Christoph Schaefers work is concerned with urbanism, gentrification, fashion and daily life in the city. As artistic coordinator Schfer took part in the collective selforganised project Park Fiction, which was | 11. presented at the Documenta Wie weit ist es hinter den Augen hell | 2008 | Sandra Boeschenstein D | Zeichnung

| Standard Time | Mark Formanek | Als Fenster zur Hauptstadt Berlin und zugleich als Uhr funktioniert der Digitalfilm von Mark Formanek. Insgesamt 70 Arbeiter fertigen darin synchron zur Echtzeit aus Holzbrettern eine 4 x 12 Meter groe fortlaufende digitale Zeitanzeige: 1611 Umbauten in 24 Stunden. Lckenlos aufgenommen auf Video entstand daraus ein 24-Stunden Film bzw. eine Blindtext Uhr. Wer sich Standard Time ansieht, sieht eine Uhrzeit, aber auch Menschen, die diese Zeitanzeige bauen. Menschen, die mit beinahe stoischem Pflichtbewusstsein einer scheinbar sinnlosen Ttigkeit nachgehen, die jedoch eine Funktion erfllt: Die Zeit zu zeigen. | Standard Time is an artwork by Mark Formanek. Filmed in Berlin, it shows 70 workers building a wooden 4 x 12 m digital time display in real time: a work that involves 1611 changes within 24 hour period. The film shows the time, but also the people who, with a stoical sense of duty in fulfilling an apparently senseless mission, build up and tear down the digital display in rapid succession.

| D | Raum | D Formanek | 24-h Digitalfilm, Raum fr Rckzug und| Zrtlichkeiten 2006 | Mark mit Soundinstallation Standard Time 2009 | Mark| Formanek realisiert mit datenstrudel

Brainforest, Strategien zur Wertvermehrung | 2005, 2008 | Gerda Steiner & Jrg Lenzlinger | CH | Installationsansicht

The Mystery of Fertility

Gerda Steiner & Jrg Lenzlinger | Buchtitel

| Brainforest | Strategien zur Wertvermehrung |

Gerda Steiner & Jrg Lenzlinger

| Gemeinsam entwickelt das Schweizer Knstlerpaar Gerda Steiner und Jrg Lenzlinger weltweit raumgreifende und vielteilige Installationen, die vom Werden und Vergehen, von komplexen Kreislufen und chaotischen Wucherungen, vom Wundersamen und Ver| Fountainhead/Wissensquelle wunderlichen berichten und welche sie einer | Ecke Bonk Welt lustvoll und mit Witz entmodernistischen gegensetzen. Auf der Fotografie einer solchen | Ecke Bonk entwickelte Groproduktion im Kunstmuseum Kanaza2004 als in Typosoph wa, Japan basiert dasIdentitt sich wiederholende in Residence die auch visuelle der ZeppeMotiv der Tapete nheres lin Universitt mitBrainforest ihrem Non-Logo, sowieHindie |ckerbcker, sehender entlarft das Ornament alszu zarte KompoIdee ZU|Wrter (zu|viel, sition Unbedeutendem und Skurrilem. In zu|fall)aus auf der Homepage. Als Knstler befasst der zur Wertvermehrung, sich Arbeit Bonk Strategien mit Zeichensystemen aus Kunst, einer Glasvitrine mit kuriosem Inhalt, Naturwissenschaften, Typografie undwerden Blinddie aus um Asien durch ihre textSouvenirs Philosophie, so und die Europa Bedingungen und Kombination Blindtext mit Text zu absurden Zusammenhnge kultureller Leistungen zu erSymbolen fr Bchersammlung national geprgte bestehend Strategien aus zur forschen. Die Schaffung von Mehrwert. 225 Bnden der sterreichischen K+K Akade| mie The der Wissenschaften 1848-1918 in der UniSwiss artist duo Gerda Steiner and versittsbibliothek bildet den physischen Anteil Jrg Lenzlinger create strange and wondrous von Fountainhead/Wissensquelle - an einer installations involving complex circulations rechnergesttzten Installation and chaotic growths, dealingwird withgearbeitet. becoming | and decaying confronting the As an artist and Eckegenerally Bonk deals with symbolic modernistic world withsciences, sensuality and husystems of art, natural typography mour. The repeating on the wallpaper and philosophy and patterns thus researches the conBrain Forest in such a large scale ditions of and originated relationships between cultural production for the in achievements. As Kanazawa typosoph Art in Museum residence Japan, but upon closer inspection they re(2004) he helped to develop the visual idenveal of themselves as aUniversity delicate composition of tity the Zeppelin with its nonwhimsical and meaningless elements. A glass logo and ZU-Words. The book collection in cabinet displays their work Strategien zur the university library was created by Bonk and Wertvermehrung consisting of a number of consists of 225 volumes from the K+K Acadcuriosities; souvenirs from Asia and Europe, emy of Sciences 1848-1918. It represents the which, in combination with text comments, physical part of the work Fountainhead/Wisbecome absurd for national sensquelle a symbols computer-based part strateof the gies for added value. work is currently in progress.

| O.T. | Thomas

Locher

| Im Zentrum der Arbeiten von Thomas Lo-

cher steht jeweils die Frage, wie sich Sprache mit der Welt verbindet. Ausgehend von berlegungen zur Grammatikalitt der Sprache behandelt Locher existentielle Fragen. Dabei sind Befragung und Kommentierung immer wiederkehrende knstlerische Methoden, mit denen Kommunikationsformen auf ihre ideologischen und poetischen Inhalte hin analysiert werden. Die Intervention O.T. (2005) an der Zeppelin Universitt besteht aus Prfixen (Vorsilben), welche Wortbedeutungen vorherbestimmen. Lochers Arbeit spielt auf den Ort bezogen mit einer Ironisierung der Wissenschaftssprache und Blindtext der Deutungsoffenheit von Sprachstrukturen. | At the centre of Thomas Lochers work is the question, how does language relate to the world? He deals with existential questions starting from an analysis of the grammatical nature of language and examines forms of communication to determine their ideological and poetical content. His intervention O.T. (2005) in the Zeppelin University consists of the prefixes which assign and modify and assign meaning to words. In the context of the university, his work is an ironic comment on a scientific form of language.

BEL AMI | 2004 | Harald F. Mller | D | Holzskulptur vor Farbwand

Humor opens up new paths.

Marcos Chaves

Laughing Container | 2009 | Marcos Chaves | BRA | Installation mit Soundarbeit

| Laughing Live Despite Container Capitalism | Marcos Oliver Ressler Chaves | Der Fr Wiener den brasilianischen Knstler Oliver Knstler Ressler Marcos verbinChaves det knstlerische (Rio De Janeiro) und gibt aktivistische es schon Belange so viele Dinge und Methoden in der Welt, umdass zur Diskussion er es vorzieht umstrittener sie zu recyceln. gesellschaftlicher Sein knstlerisches und politischer Interesse Fragen giltanzudeshalb regen. nicht Frder die Produktion Zeppelin Universitt weiterer sthetischer konzipierte Objekte, er mit der Installation sondern vorgefundenen Live Despite Capitalism Alltagsgegenstnden, (2008) einenwelchen Diskursraum er eigene aus Assoziationen gesellschaftbeifgt. lichen Utopien In Chaves und fragilen Realittsverweisen. Transformationen Den spielen vier Plakatwnden, insbesondere welche der Zufall mit Zitaten und deraus Humor der hufig Anti-Globalisierungsbewegung die entscheidende Rolle.die Wenn Frage aus nach dem Laughing gesellschaftlichen Container Alternativen im Auenbereich stellen, sind der folZeppelin gende Videoarbeiten Universitt mehrstimmiges gegenbergestellt Gelchter - What ertnt, would itentsteht mean todie win? Illusion, (2008) es von befnden Zanny Begg sich Menschen und Oliver im Ressler, Innerngefilmt und ein whrend Sinnzusammendes G8hang, Gipfels der 2007 zwischen in Heiligendamm Lachen, aber und auch 5 Fabriken Weinen, Komdie - Arbeiterkontrolle und Tragdie, Venezuela Ankunft (2006) oder Migration von Dario oszilliert Azzellini und Blindtext. Oliver Ressler, ein Film ber Mit| undThe Selbstverwaltung Venezuela. Brazilian artistin Marcos Chavez is con| vinced there areOliver already so many things The that Vienna artist Ressler encouragin the discussion world that of hecontroversial prefers to recycle es social them. quesInstead creating new aesthetic tions by of combining the means andproducts methodshe of takes ready made objects and imbues them art and political activism. His installation Live with his own associations with coincidence Despite Capitalism, created especially for and Zeppelin humour University, often playing the decisive role. the confronts utopian refWhen laughter is heard from the interior of his erences with political reality placeholder text. Laughing Container in theanti-globalization grounds of the Large scale posters citing Zeppelinprovide University it is as if reference people are inside slogans a frame of to mulenjoying themselves, but its of significance ostiple videos showing scenes a G8 summit cillates between comedy and tragedy, meeting or the autonomy initiatives of arrival workandin migration. ers Venezuela.

| Brand New View | Gunilla Klingberg | Einen Ort der berraschung, der Ambivalenz und der Komplexitt schuf die schwedische Knstlerin Gunilla Klingberg fr den universitren Kontext, in dem Fragen der Wirtschaft, Politik und Kultur verhandelt werden. Ihre Arbeit Brand New View (2009) verwandelt aus dem Wirtschaftsleben entlehnte Formen und Zeichen zu ekstatischen Strukturen. Logos von Discountern verweisen ambivalent sowohl auf die beim Einkauf erlebten hypnotisierenden Werbebotschaften als auch auf Meditationsbilder wie Mandalas oder Fensterrosetten gotischer Kathedralen. Mit ihrem Werk, welches zwischen Sakralem und Banalem, zwischen Wirtschaft und Religion uneindeutig schwingt, bringt Klingberg verdeckte Aspekte visueller Sprache ins Bewusstsein. | Swedish artist Gunilla Klingberg has created an ambivalent and complex ambience in the foyer of the university which touches on economic, political and cultural issues. Her work Brand New View (2009) transforms the iconography of discount supermarkets into an ecstatic and hypnotic display reminiscent placeholder text of meditational mandalas or gothic cathedral windows. Her work pulsates between the sacred and the banal and uncovers hidden aspects of modern visual languages.

Ein Raum fr eine kommunikative Situation

Tilo Schulz

| 2008 | Tilo| | D | Lounge | 2009 | Gunilla Schulz und Display Brand New ViewSUPERCHUNK Klingberg SE | Intervention mit Folienplot

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Herausgeber artsprogram der Zeppelin Universitt Zeppelin University gGmbH Am Seemooser Horn 20 88045 Friedrichshafen Konzeption | Gestaltung Ruediger John | A | Knstler | lebt und arbeitet in Berlin http://www.artrelated.net/ruediger_john Redaktion | Text Ulrike Shepherd | Kuratorin des artsprogram (Textintervention Blindtext/placeholder text: Ruediger John) Fotos Sandra Boeschenstein, Ruediger John, Cornelius Klingel, Andrew McNiven, Oliver Ressler, Christof Salzmann, Ulrike Shepherd, Karina Urbat Druck Bodensee Medienzentrum, Tettnang 2010 artsprogram der Zeppelin Universitt ISBN 978-3-9813950-0-6

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