LA MSICA EN EL ROMANTICISMO. INTRODUCCIN. El romanticismo se extiende desde 1815 hasta casi la primera dcada del siglo XX.

Entre sus caractersticas generales podemos citar: Exaltacin de la libertad, de los ideales. Predominio del sentimiento por encima de la razn. Individualismo del artista: utiliza el arte para expresar sus ideas, sentimientos y emociones personales, rechazando cualquier imposicin externa. Fascinacin por lo extico, lejano, mgico, irreal. Nace el gran pblico musical constituido por la burguesa1 y con l una nueva esclavitud para el artista: la de los gustos del pblico. El compositor ahora vive de los derechos de autor sobre la edicin de sus partituras, de un porcentaje sobre la venta de entradas para sus conciertos, de la enseanza o de su labor como director de orquesta o intrprete solista. LA MSICA EN EL ROMANTICISMO. La msica en este periodo es la ms valorada de entre todas las artes: al ser la ms abstracta e intangible de las artes puede llegar a regiones del alma humana dnde no pueden hacerlo ni las palabras ni las imgenes. El compositor romntico abandona la rigidez del clasicismo para buscar una expresin ms directa y apasionada de sentimientos y emociones individuales. Para ello el compositor romntico dispone de nuevos recursos musicales: Gran riqueza de matices: uso constante del crescendo y diminuendo, junto con espectaculares contrastes entre fortsimo y pianissimo. Gusto por el virtuosismo y los alardes tcnicos. Empleo muy flexible del movimiento: la pulsacin abandona su regularidad muy frecuentemente a lo largo de la pieza con pequeos acelerando y ritardando, que provocan una sensacin como de vaivn. Uso de melodas bellas y apasionadas. Con mucha frecuencia tienen un nuevo sabor pues incorporan giros meldicos procedentes de la msica tradicional. Aumento de las posibilidades tmbricas: la orquesta prcticamente dobla el nmero de instrumentos con respecto al periodo anterior. Se siguen empleando las grandes formas instrumentales del clasicismo (sonata, sinfona, concierto) pero ahora son ms extensas y se aplican de una forma mucho ms libre ya que la inspiracin e imaginacin romnticas desbordan claramente sus lmites. Al mismo tiempo surgen toda una serie de pequeas formas (lied, pequeas formas para piano, etc.) que muestran una cara ms ntima, recogida y sentimental de la msica romntica.

LA MSICA INSTRUMENTAL EN EL ROMANTICISMO. a) La msica orquestal. La orquesta romntica crece en tamao y extensin. Una orquesta romntica est compuesta por unos 95 msicos. En la seccin de viento se aaden instrumentos como: el piccolo, la tuba, el contrafagot, el clarinete bajo, el corno ingls y el saxofn.

En la seccin de percusin ahora hay cuatro timbales y se incorporan el gong, el bombo, la celesta, la marimba. Para salvaguardar el equilibrio sonoro se llega a duplicar el nmero de instrumentos de cuerda. Un nmero tan grande de instrumentistas exige la aparicin de la figura del director de orquesta cuya labor consiste en unificar la interpretacin de la partitura. Casi todos los msicos de este periodo escriben msica para orquesta: conciertos y sinfonas que, gracias a la msica programtica, permiten dar rienda suelta a la creatividad y fantasa de un compositor romntico que ya no est encorsetado por la rigidez de las formas heredadas del clasicismo. La msica programtica es un tipo de msica sinfnica que sigue un programa literario o artstico que inspira la obra. Su forma ms importante ser el poema sinfnico: composicin orquestal en un solo movimiento, inspirada en elementos literarios o pictricos. Importantes compositores de msica orquestal: L. V. Beethoven (1770-1827): compone nueve sinfonas aprecindose signos romnticos a partir de la tercera. F. Schubert (1797-1828), F. Mendelssohn (1809-1847), R. Schumann (1810-1856). H. Berlioz (1803-1869): creador de la sinfona programtica. F. Liszt (1811-1886): compositor de importantes poemas sinfnicos, J. Brahms (1833-1897).

b) Msica para piano. Durante sta poca el piano gozar de importantes perfeccionamientos que posibilitarn el virtuosismo y los contrastes acentuados en la sonoridad, imprescindibles para la expresin del mundo interior del compositor romntico. En la msica para piano destacan una enorme variedad de pequeas formas todas ellas caracterizadas por estar poco supeditadas a frmulas preestablecidas. Esta libertad en cuanto a la forma permite al msico expresarse con total libertad, siguiendo nicamente su inspiracin. Entre estas formas podemos citar: nocturnos, impromptu, estudios, baladas, polonesas, mazurcas, polcas, etc. Importantes compositores de esta msica pianstica son: F. Chopin (1810-1849), R. Schumann, y F. Liszt.

LA MSICA VOCAL EN EL ROMANTICISMO. a) El lied o cancin romntica. Composicin breve, para voz y piano, en la que se pone msica a una poesa, logrando una perfecta unin entre ambas. Puede adoptar diversas formas: lied estrfico (AAA), lied de tres estrofas (ABA), lied derivado del rond (ABACAD.A). Importantes compositores de lieder son: F. Schubert, R. Schumann y J. Brahms (1833-1897). b) La pera en el romanticismo. Italia: precedido por figuras importantes como G. Rossini (1792-1869) y V. Bellini (1801-1835), su mximo representante es G. Verdi (1813-1901). Pocas veces ha existido una mayor comunin entre el creador y el oyente. Verdi, en obras geniales como Nabuco, Rigoletto, Il trovatore, la Traviata, etc. pone en el escenario las

preocupaciones, anhelos y aspiraciones del pueblo italiano que no puede pasar sin su pera. Despus de Verdi la pera italiana desemboca, con G. Puccini (1858-1924), en el Verismo: tipo de pera en la que se pretende pintar y exponer la realidad tal y como es. Alemania: precedido por C. M. Von Weber (1786-1826), R. Wagner (18131883) es una de las personalidades ms influyentes del siglo XIX. Entre sus obras ms importantes podemos destacar: Tanhuser, los maestros cantores, Tristn e Isolda, el anillo del nibelungo, etc. En ellas crea un nuevo sistema operstico que conocemos como drama Wagneriano caracterizado por: tratamiento de temas mitolgicos en alemn, consecucin de una obra de arte total en la que se funden poesa, msica y teatro, creacin de un elemento orquestal llamado Leit motiv: caracteriza a los principales personajes, los anuncia y suena cuando aparecen en escena. Francia: Pars se constituye en el romanticismo en el centro de la pera. Entre los autores franceses podemos destacar: G. Meyerberr (1791-1864) y G. Bizet (1838-1875). En esta poca alcanza gran importancia en Francia la opereta: obra escnica en la que se combinan pasajes hablados con otros cantados, sobre temas frvolos y humorsticos. J. Offenbach es el maestro consumado en este estilo. Rusia: podemos destacar la vida del zar, de M. Glinka ((1804-1857), y Boris Godunov, de M. Mussorgsky (1839-1881). EEUU: podemos destacar Porgy and Bess, de G. Gershwin (1898-1937).

EL NACIONALISMO MUSICAL. Hasta 1848 el panorama musical europeo ha estado en manos de unas cuantas naciones (Italia, Alemania y Francia) que de alguna manera imponen un estilo musical comn en toda Europa. A partir de ese momento, los pases de la periferia de Europa (Rusia, Checoslovaquia, Hungra, los pases escandinavos, etc.) inician un movimiento de reafirmacin de la identidad nacional basado en las msicas propias de su folklore (danzas y canciones del folklore). Este hecho acarrea una profunda renovacin del lenguaje musical dadas las peculiares caractersticas del folklore de cada uno de estos pases. Entre los msicos nacionalistas podemos citar: Rusia: es la nacin en la que con ms fuerza surge el nacionalismo. Rimski Korsakov (1844-1908), Modest Mussorgsky (1839-1881), y A. Borodin. Otros msicos importantes que siguen la tradicin academicista son: Tchaikovsky (18401893) y S. Rachmaninoff. Checoslovaquia: B. Smetana (1824-1884) y A. Dvorak (1841-1904). Hungra: destacan Zoltan Kodaly y Bela Bartok (1881-1945). Pases escandinavos: destacan el finlands Jean Sibelius (1865-1957) y Edgard Grieg (1843- 1907). Amrica: George Gershwin (1898-1937).

Mara del Carmen Snchez Alonso