Maestra en Interpretacin de Msica Latinoamericana del Siglo XX

Cuarta Cohorte

Epistemologa y Metodologa de la investigacin Profesora: Ana Luca Frega

RESUMEN Dilogos sobre arte

ANTROPOLOGA Y ARTE Cristina Bulacio y Ana Luca Frega

Maestrando: Jaime Atenas S. Santiago de Chile, 21 noviembre de 2011

INTRODUCCION N El presente trabajo se referir a un resumen del libro Dilogos sobre arte de Cristina Bulacio y Ana Luca Frega, como primera lectura del seminario Epistemologa y Metodologa de la investigacin a realizarse entre los da s 21 y 26 de noviembre de 2011 en Mendoza, Argentina y que forma parte de la Maestra en Interpretacin de Msica Latinoamericana del Siglo XX

La obra es presentada en cuatro captulos en formato de dilogo entre Ana Luca Frega, Argentina, Coordinadora y Docente en la Licenciatura en Enseanza de la Msica y Directora de la Maestra de Didctica de la Msica en la Universidad CAECE de Buenos Aires, y Cristina Bulacio, tambin Argentina y Doctora en Filosofa, Profesora Titular de Antropologa Filosfica en la Facultad de filosofa y Letras de Psicologa de la Universidad Nacional de Tucumn y Docente de carreras de postgrado.

En los diferentes captulos se da respuestas a preguntas como: qu es el mythos y el logos?, y para qu poetas en tiempo de penurias?, para qu arte?, qu es el ser humano?, hay un arte mayor o menor?, Cundo algo es bello?, hay lmites para el arte hoy?

DESARROLLO:

CAPTULO I: Y PARA QU POETAS?

Las autoras abordan, en primer trmino, los significados de Mythos y Logos y aseguran que estn fuertemente ligados entre ellos y con sutiles diferencias. Ambos estn relacionados a la palabra.

Mythos y Lgos son dos mentalidades, dos formas del pensar del ser humano frente la realidad. La primera se trata de una forma de pensar

colectiva y divinizadora que apela a la fe, es un pensamiento irracional que acude a lo sobrenatural y no se cuestiona las normas, simplemente, las asume. La segunda es individual, sin miedo a lo natural que apela a la razn, por cuanto su realidad se desvela desde el entendimiento. Ampla el campo del pensamiento respecto de la primera, pero no la excluye. Gracias al Logos ha sido posible la organizacin de nuestras civilizaciones, la ciencia y su evolucin a travs del tiempo. Nace el dilogo, que viene del griego Di-Logos (conducir el logos (la razn), entre dos. Logos viene del verbo legein: decir, hablar, enunciar. Tambin significa, en su origen ms antiguo, re-unin.

Con el logos, segn Cristina Bulacio,

nace la filosofa, es decir, la

reflexin abstracta, la conciencia del tiempo y el inters por el conocimiento del mundo que ya no invocar a lo mtico, sino a lo racional. Cuando el mito cede su lugar al predominio del logos, nace la subjetividad, el yo, la conciencia de la muerte y , ms tarde, la escritura, como necesidad de perdurar. Junto al afianzarse de la subjetividad, aparece la objetividad, que permite el surgimiento de un pensamiento universal (Bulacio, C. 2008:22)

En Grecia, el mito, ya desacralizado se refugia en el teatro, el mito se hace arte y se renuevan los antiguos relatos, ahora sobre el escenario, emerge el arte de la palabra.

Con Platn (Atenas, 427 - 347 a. C.) se produce el rompimiento casi definitivo entre logo y mito, entre razn e imaginacin, entre filosofa y poesa. Para ste toda produccin de un producto debe hacerse reproduciendo las ideas eternas. Los artistas, al ser creadores, no imitan las ideas, estn lejos de ellas, por lo tanto, Platn los destierra de su repblica porque ponen en riesgo el orden social.

Bulacio cita a Hlderling para fundamentar un sentir absolutamente oocidental con la inquietante pregunta: Y para qu poetas, que significan inspiracin, esfuerzo y dedicacin, si son poco valorados? Ella misma se encarga de responder a estas inquietudes: Para qu poetassi nadie los escucha, si nadie vibra al son de la palabra () si nadie confa en que tengan ningn trat o con la verdad () si son tiempos de infinita prisa y abundante superficialidad, y la poesa es slo un lento caminar a ciegas (si son tiempos de ciencia y tecnologa y agobiante informacin con datos exteriores a nosotros mismos, y la poesa es puro pensamiento sobre s e infatigable exploracin de la palabra () si son tiempos de violencia y exclusin, y la poesa es paz y encuentro con el otro . (Bulacio, C. 2008:38)

Segn la cita anterior, podramos decir entonces que contrariamente a lo que piensa Platn IV siglos a.C. sobre que la poesa es el arte de no decir la verdad, para el poeta Hlderling varios siglos ms tarde, es el nico camino a ella.

CAPTULO II: LA OBRA TIENE SENTIDO, NO VERDAD

En ste captulo las autoras dialogan en torno a qu es el arte? para qu el arte? y analizan las causas del fenmeno artstico en el ser humano.

Para Ana Lucia Frega, es prcticamente imposible puntualizar

con

exactitud qu es arte y cualquier definicin simplemente cercena su sentido y lo empobrece. Segn el Diccionario RAE, Arte procede del latn ars, artis, y este calco del griego (techne), y se define como: Virtud, disposicin y habilidad para hacer algo; o como Manifestacin de la actividad humana mediante la cual se expresa una visin personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginado con recursos plsticos, lingsticos o sonoros. Para Bulacio, es la capacidad de hacer algo (material o espiritual) en base a ciertas reglas. En griego es tjne y en latn ars. Tjne significa un hacer basado en un conocimiento; sin conocimientos no hay tjne (Bulacio, C.2008:46)

En rigor, la tjne tiene por principio la inteligencia y como tal, debe ser capaz de transmitirse, ensearse, proponerse una meta para lograr un bien.

En este captulo conocemos un nuevo trmino, la poiesis, que se refiere a crear algo como elemento exterior del sujeto y est directamente relacionada con el arte y la artesana. La poiesis es el hacer de los artesanos.

En oposicin con el hacer cosas est la theoria que, en griego, significa observar, contemplar, descubrir y esta palabra deriva de theoros, persona enviada a consultar un orculo a ver los juegos olmpicos, y, desde all, se desliz su sentido, en sucesivas traducciones, a contemplar, especular. Entonces, la palabra originaria theoria contiene el doble sentido de mirar algo y especular, con el sentido de reflejo mental. (Bulacio, C. 2008:47)

Hacer una teora es hacer especulaciones y se mantiene hasta el da de hoy en su sentido original apuntando a una actitud puramente abstracta, en contraposicin a la poiesis que se dirige hacia el producto como resultado de ese hacer.

Siguiendo el texto del libro, Ana Luca Frega quiere ir hacia lo ntimo de la persona con respecto al arte, consultando: Qu papel juega el arte en la estructura ntima del ser humano?

Bulacio contesta que el arte fue desde el comienzo de la humanidad una necesidad del hombre de manifestarse artsticamente y las primeras manifestaciones artsticas estuvieron ligadas a la religin, sin embargo, la condicin humana se constituye a partir del logos, de la racionalida d (Bulacio, C. 2008:54)

Todo disfrute del arte va a estar restringido a la capacidad de inteligencia del ser humano, segn Bulacio, se observa lo que se puede, no lo que se quiere. De esta afirmacin nace una nueva interrogante: cundo algo es arte y cundo no?

Para Bulacio, la respuesta est en cuando una obra tiene o no sentido para una determinada persona, cultura o grupo humano y agrega que ninguna obra de arte es verdadera o falsa y agrega ms adelante que toda obra de arte es una novedad en el universo, va ms all de si la obra es preciosa o no.

Finalmente, para las autoras, el arte es libertad y creatividad.

CAPTULO III: EL ARTE Y SU TIEMPO

En el tercer captulo, las autoras van hacia el Renacimiento para explicar la evolucin del ser humano y el arte. Coinciden en que el ser humano encuentra mayor libertad pues poco a poco se apartan de la dependencia de lo sagrado y la racionalidad del logos, sin dejar totalmente de lado el contacto con lo sagrado, pues, por ejemplo, los papas encargaban obras a escultores y pintores de la poca con temticas bblicas para decorar sus capillas. El ser humano se reconoce a s mismo como ser humano, de all que las pinturas

reflejaran esos cuerpos magnficos; se ve, por fin, desnudo, lo que en la Edad Media fue imposible. Esta otra mirada del ser humano sobre s lo muestra hermoso e hijo de Dios, pero lejano; ahora tiene cosas que hacer en este mundo complejo y multifactico que Dios ha puesto en sus manos para que lo gobierne (Bulacio, C. 2008:74)

Para las autoras el ser humano es un misterio y el arte una de las acciones que justifica la vida de los seres humanos, siendo las diferentes culturas las encargadas de inspirar a los artistas. Este ltimo pensamiento es vital para poder comprender que una obra de arte puede llegar a ser universal, pero otras estarn lejos del entendimiento o del gusto de la gente por pertenecer a otras culturas.

Otra cosa importante para tener en cuenta en la comprensin de una obra de arte es lo temporal. La historia de la humanidad no tiene cortes; unos son antecesores de los otros. Por eso creo que el arte -a pesar de su pretensin de inmortalidad- debe asumir el carcter histrico y temporal que condiciona el fenmeno artstico (Bulacio, C. 2008:79)

Para Bulacio, por ejemplo, Los Beatles, existieron en el momento justo que deban existir, en el siglo XX, en tiempos de importantes cambios culturales. Ella misma se pregunta Por qu sucede esto? Tal vez es el mismo artista el que se cautiva con su momento histrico y capta perfectamente el tiempo en que vive, se responde.

Avanzando en la lectura, nuevas interrogantes aparecen en relacin al arte, una de las ms interesantes es Hay un arte mayor y un arte menor?

Para Frega es una jerarquizacin apresurada tratar rpidamente a una obra como arte mayor o arte menor. A qu llamamos arte mayor? A las obras por la extensin? Por qu entran en un canon? Una obra musical que dura sesenta minutos, es ms que una de diez minutos? Pero eso, no nos parece una clasificacin definitoria de una calidad artstica. Lo que podra decir

es que hay obras grandes y pequeas que pueden, cada una en lo suyo, alcanzar niveles paradigmticos. (Frega, A.L.2008: 81-82)

A Ana Luca Frega le interesa analizar el arte no como un arte mayor o menor, sino, simplemente, por su calidad. Da como ejemplo que antiguamente se deca que la cermica era considerada un arte menor porque, a veces, eran figuras diminutas comparadas, por ejemplo, con una escultura de Miguel

ngel. En la msica, lo popular es un arte menor frente a lo acadmico? Que gran tema.

Para Bulacio, el anlisis sobre si existe o no un

arte mayor o menor

est directamente relacionado con la cultura y la educacin. Las personas sern capaces de entender o de disfrutar el arte segn su formacin.

Por qu no se escucha a Beethoven en la radio? Porque no se ha educado para eso.

En nuestra sociedad, a la msica, por ejemplo, se le da cada vez ms importancia a lo popular porque tiene ms mercado y esto viene a responder el por qu no se escucha a Beethoven en la radio. Bulacio, hace un breve y lapidario anlisis y nos habla de las tres patas sobre las que se yergue el arte hoy da: el pblico, el mercado y el museo. El mercado inventa valores para ciertas artes visuales o para ciertos productos de las artes visuales. Pero hay otro asunto dando vueltas en este dilogo, que es muy de fondo y que a m me preocupa mucho. Sigue existiendo el valor belleza? (Bulacio, C.2008: 85)

El valor belleza, otra de las grandes interrogantes de este libro.

Para Bulacio la belleza nunca fue eterna. Cita a Platn, que pensaba que la belleza era la perfeccin de la idea, pero con el paso del tiempo el paradigma de la belleza fue cambiando, por lo tanto, nunca ha existido una belleza ideal. Es la sociedad, es la historia, son los tiempos los que van poniendo modelos posibles, que duran un lapso y luego caducan (Bulacio, C.2008: 86)

CAPTULO IV: EL ARTE COMO METFORA Y CONOCIMIENTO

En este ltimo captulo las autoras observan el arte del Siglo XX, exponiendo que ste contiene nuevas formas de encausar la realidad. El arte es un modo de lenguaje, por eso es metafrico y tiene una insercin concreta en su tiempo. Cada poca sugiere un tipo de arte. El arte es finitud, libertad e imaginacin creadora. (Frega, A.L.2008:115)

Bulacio, por su parte, insiste en la temporalidad ya que las obras de arte se modalizan y toman perfiles propios en las distintas culturas y cada momento histrico, haciendo que el tiempo influya de distinta manera en la interpretacin de los fenmenos artsticos, compartiendo con Frega que la compresin de stos, y del arte en general, ser a partir de la finitud, la libertad y la imaginacin. As ha sucedido siempre: el arte ha sido, a lo largo de los tiempos, el mejor modo de manifestarse de una cultura y de sus individuos. Ms all de un arte poltico o ideolgico, siempre el artista ha denunciado su sociedad, sus lacras, sus pecados y sus glorias, y, de modo particular, se ha revelado e interpretado a s mismo. (Bulacio, C.2008: 118)

El rol social que cumple el arte en las distintas etapas del ser humano es fundamental para entender los fenmenos artsticos de cada poca y Bulacio, dice que no es casual que la revaloracin del arte del Siglo XXI en cuanto a lo contingente, descentrado, desmaterializado, residual, y a veces, modesto tenga xito pues estas modalidades del arte son las formas como el ser humano se ve a s mismo en este Siglo. Para esta misma autora, ninguna causalidad puede explicar una obra de arte sobre su experiencia esttica, ni siquiera la consagracin del mercado sirve para justificarla y es bastante crtica con respecto a lo peligroso que podra ser el mercado para los artistas. Que una

obra de arte dependa de un buen sentido de marketing sera bastante lamentable para ella. Por qu no? Pregunta Frega, los factores de financiacin siempre existieron. La angustia de Wagner fue grande, por ejemplo, para conseguir financiacin para su visin de la puesta de sus peras, la bsqueda de financiacin para pintores, gente de teatrosiempre hubo que vivir y que comer. (Frega, A.L.2008:127)

Bulacio no tiene respuesta a tan interesante pregunta de Frega, pero conviene que lo que afirma es cierto. Para la primera, mercado y arte se

necesitan entre s, a pesar de ser realidades tan diferentes una de otra.

En la segunda parte de este captulo, las autoras razonan sobre arte y belleza y vuelven a hacerse la misma pregunta: qu es el arte?

Bulacio afirma que tal vez nunca logren dar con la respuesta a tan difcil pregunta y que para poder dar respuesta, lo ms ajustadamente posible, a esta incgnita, se debe pensar en algo diferente a lo que propone el mercado. Una obra de arte, En primer lugar, y ante todo, se sostiene por si misma. Produce un goce esttico e impacta en el espectador de manera peculiar () Su presencia crea una tensin a su alrededor () posee cualidades sensibles y tiene causalidades fcilmente reconocibles () sobrevive a sus tiempos y logra imponerse. (Bulacio, C.2008: 128-129)

Frega est de acuerdo con los pensamientos de Bulacio acerca de una obra de arte pero para la primera son conceptos bastante tradicionales sobre arte y belleza, hoy en crisis. El arte del siglo XXI, para Frega, tiene otras caractersticas en donde existen artistas absolutamente innovadores que deberan ser reconocidos por la sociedad que los vio nacer. Ante su afirmacin Frega duda si en la actualidad existe el valor belleza.

Bulacio cree tambin que la idea de belleza ha sufrido modificaciones en el tiempo, pero tambin cree que ningn artista de avanzada se atreva a decir que hoy no existe belleza. Lo que s tiene seguro, como lo explica en el captulo anterior, es que la belleza no es eterna. Para Bulacio, el arte de hoy es no representacionista y no busca copiar o representar un hecho en el mundo.

Frega pregunta Hay lmites para el arte hoy?

Bulacio cree que si hay un lmite pero que es bastante discutible.

Finalmente, Frega plantea Bulacio la siguiente incgnita: Crees que el arte es slo un proceso emotivo o es tambin conocimiento? Bulacio responde insistiendo en su idea original: Creer que el arte es slo un proceso emotivo o intuitivo, es errneo. Todo arte contiene pensamiento, raciocinio, involucra al ser humano entero. Por eso es conocimiento. (Bulacio, C.2008: 142)

CONCLUSIONES

Me he visto totalmente cautivado por esta interesante y emotiva conversacin sobre arte, en donde las autoras presentan algunas nuevas

estructuras, en un sentido amplio, que sostienen el arte en relacin con su historia, la funcin del artista, la sociedad y la proyeccin al futuro. Es un constante intercambio de pensamientos, ideas, preguntas y contribuciones tericas que me aproximaron a la riqueza del eterno misterio que presume el movimiento artstico.

Hay sabidura en sus palabras y bases slidas con respecto a la antropologa del arte.

El arte ha sido y seguir siendo el instrumento primordial para que la conciencia humana se desenvuelva y no se atrofie el espritu. Creo que es necesario para la vida, para reflejar aspectos esenciales de la vida en los que se debe reflexionar. A travs de las artes el hombre ha podido comprender la naturaleza de las cosas, adems de poder desarrollar sus sentidos sensoriales y exponerlos.