ARTE PREHISPNICO

El arte Prehispnico se define como las expresiones materiales desarrolladas por las
culturas anteriores a la llegada de los espaoles a Amrica. Este arte se caracteriza por
tener una funcin principalmente mtica de ratificacin de la sociedad que la origina.
Es realizada por artesanos que trabajan para las elites religiosas y que tienen la misin de
relatar a travs de la arquitectura, la cermica, el textil, el arte plumario, la orfebrera y la
Pintura, los grandes mitos que dan origen a su cultura.
En la zona de los Andes, el arte Prehispnico se caracteriza en general, por el desarrollo
de formas de representacin, que van desde la abstraccin geomtrica simblica, a las
formas figurativas realistas, las que permitieron la comprensin por parte de los indgenas,
De las imgenes religiosas tradas por los Espaoles
Arte Prehispnico
Su estudio se divide convencionalmente en tres perodos cronolgicos que comprenden la
evolucin del mismo: El preclsico o de formacin, (1500 a.C.-300 d.C.); el clsico o de
florecimiento, (300-900); y el posclsico (900-1540).[1]
El arte en las sociedades andinas prehispnicas responda a razones polticas, sociales y
religiosas, por lo que los objetos artsticos rescatados, hoy presentan un alto valor
arqueolgico ya que son valiosas fuentes que documentan y permiten conocer la
estructura social, poltica, econmica y sobre todo, ideolgica de las sociedades que los
crearon.

Arte Prehispnico
Los pueblos precolombinos, dejaron huella de una sensibilidad inconmensurable
materializada en monumentales mural, obras de una esttica arquitectnica incomparable
con Europa, escultura en piedra y arte lapidario, poesa, misticismo y mitologa; e incluso
la misma indumentaria sirvi de vehculo para que en cada bordado se expresara el
espritu creativo individual y colectivo

EL ARTE PREHISPANICO
Amrica, en la poca prehispnica, no exista una sola cultura sino que por el contrario
existieron varias culturas valiosas y bastantes desarrolladas; muchas de estas eran muy
parecidas al neoltico europeo, incluso las ms adelantadas se podran comparar con la
edad de bronce. Los pueblos Prehispnicos o Precolombinos son todos aquellos que
habitaban en el continente antes de la llegada de los colonizadores espaoles. Algunas
de las culturas para ese momento aun eran muy primitivas, pero otras estaban bastante
desarrolladas y eran muy civilizadas como era el caso de los mayas, los Incas y los
aztecas. Estas culturas no conocan el hierro, pero en cambio eran tan desarrolladas en
las artes que pueden ser comparados con Egipto India; Japn y China.

Arte africano









Mscara de Gabn.
El arte africano es un conjunto de manifestaciones artsticas producidas por los pueblos
del frica negra a lo largo de la historia.
El continente africano acoge una gran variedad de culturas, caracterizadas cada una de
ellas por un idioma propio, unas tradiciones y unas formas artsticas caractersticas.
Aunque la gran extensin del desierto del Sahara acta como barrera divisoria natural
entre el norte de frica y el resto del continente, hay considerables evidencias que
confirman toda una serie de influencias entre ambas zonas a travs de las rutas
comerciales que atravesaron frica desde tiempos remotos.
En numerosas tribus indgenas de frica, el arraigo de la tradicin artstica autctona ha
permitido el mantenimiento de diversas manifestaciones estticas hasta pocas
relativamente recientes. De hecho, es precisamente a partir de principios del siglo XX
cuando este arte comienza a ser apreciado en Occidente, primero por los representantes
de la vanguardia y despus por museos y pblico en general.

Mscara de Gabn.
El arte africano es un conjunto de manifestaciones artsticas producidas por los pueblos
del frica negra a lo largo de la historia.
El continente africano acoge una gran variedad de culturas, caracterizadas cada una de
ellas por un idioma propio, unas tradiciones y unas formas artsticas caractersticas.
Aunque la gran extensin del desierto del Sahara acta como barrera divisoria natural
entre el norte de frica y el resto del continente, hay considerables evidencias que
confirman toda una serie de influencias entre ambas zonas a travs de las rutas
comerciales que atravesaron frica desde tiempos remotos.
En numerosas tribus indgenas de frica, el arraigo de la tradicin artstica autctona ha
permitido el mantenimiento de diversas manifestaciones estticas hasta pocas
relativamente recientes. De hecho, es precisamente a partir de principios del siglo XX
cuando este arte comienza a ser apreciado en Occidente, primero por los representantes
de la vanguardia y despus por museos y pblico en general.


Figura de Mambilla, Nigeria.
Hasta principios del siglo XIX el continente africano era el gran desconocido para los
europeos; en l coexista una gran pluralidad de razas y se hablaban ms de diez mil
lenguas. Aunque los portugueses haban llegado al ro Congo en 1482, el inters cientfico
y, sobre todo, econmico de las naciones europeas por frica no se desarroll hasta
mediados de la mencionada centuria. A partir de esa fecha, sucesivas expediciones
nutrieron de piezas los museos de las metrpolis. El arte africano, desarrollado por
comunidades aisladas, muy pequeas, presenta una enorme variedad. Asimismo, se
aprecia su relacin cercana con diversas prcticas y actividades sociales. En trminos
generales, como todas las manifestaciones artsticas primitivas, el arte africano es
esencialmente funcional, siempre surge asociado a un acto religioso o de carcter social,
y de ah que est fuertemente condicionado por las creencias.
Antes de que se iniciara el proceso de colonizacin del continente, la mayor parte de los
pueblos africanos eran animistas, es decir, atribuan un alma o principio vital a todos los
seres y fenmenos de la naturaleza. Slo las civilizaciones ms desarrolladas llegaron a
crear un panten de divinidades establecidas. Los africanos crean en un dios
todopoderoso que no se comunicaba con los imperfectos seres humanos. Esa divinidad
otorgaba a todas las criaturas un espritu, que poda ejercer una influencia positiva o
negativa; los ms poderosos eran los antepasados: cuando un hombre mora, su espritu
se separaba de su cuerpo y vagaba por el lugar donde vivi. Los africanos crean que
estos espritus moraban en las figuras talladas que representan a los difuntos y que eran
custodiadas por sus parientes.
En general, los valores fundamentales que presiden este sistema de creencias son la
unidad y la armona dentro de la familia y con el clan, con los antepasados y los espritus.
La religin es un acto comunitario, no individual. Los nativos que se convirtieron al
cristianismo o al islamismo se esforzaron por mantener estos principios. En este contexto
se diferenciaron dos manifestaciones artsticas bsicas: fetiches y mscaras: Los fetiches
son objetos a los que se atribuye un poder sobrenatural para ejercer influencias malficas
o beneficiosas. Cabe distinguir entre figuras-relicario, con cavidades para guardar objetos,
fetiches de clavos, que ejercen influencias malignas, fetiches que transmiten los mensajes
de los espritus y tallas conmemorativas de personajes relevantes. Por su parte, las
mscaras se emplean para captar la energa sobrenatural de los espritus, en ritos
funerarios y mgicos o en ceremonias destinadas a propiciar la fecundidad de la tierra. La
realizacin de una mscara o de un fetiche se acompaa de un ritual especfico, como el
sacrificio previo de un animal.
La gran mayora de las manifestaciones del arte africano tiene como materia bsica la
madera. En las tribus ms desarrolladas se utilizaron, ocasionalmente, materiales como el
hierro (en objetos de uso cotidiano, como cuchillos, azadas y hachas) o el bronce. El oro
fue empleado por las culturas ms evolucionadas, como las de Costa de Marfil, para
joyas, pequeas mscaras o colgantes.

Desarrollo regionales













Cabeza moldeada en bronce, obra del pueblo Yoruba. Ife, Nigeria, c. siglo XII d. C.
El arte africano es tan variado como las culturas que pueblan el continente. Las primeras
manifestaciones artsticas, como ocurri en Norteamrica y Europa, con las pinturas y
grabados rupestres que se remontan al Neoltico y que se encuentran en la zona del
Sahara (por ejemplo, las pinturas del Tassili). En la zona de influencia del Islam y la
iglesia ortodoxa, la arquitectura desempe un papel fundamental: existen notables
ejemplos, tanto en el rea occidental del continente (la mezquita de barro de Yen, en
Mal) como en las regiones orientales (iglesias rupestres de Lalibela, en Etiopa). La
arquitectura domstica tradicional se materializa en forma de sencillas chozas o cabaas;
cuando se necesitan varias habitaciones se van aadiendo ms cabaas.
En las reas donde predominaba la cultura pastoril (desde el Sudn, al sur de Sahara,
hasta la sabanas orientales y meridionales), las principales manifestaciones artsticas se
dan en el mbito de adorno personal, donde aparecen con frecuencia motivos inspirados
en los animales. En estas zonas, el arte rupestre tiene tambin una importante presencia.
Entre los pueblos agricultores de frica central y occidental (cuencas de los ros Congo y
Nger) la escultura dominaba el panorama artstico. Las primeras esculturas conocidas
como cabezas y figurillas de cermica de la cultura Nok de Nigeria (500 a. C.- 200 d. C.).
Tambin corresponden a esta cultura las primeras muestras del trabajo en hierro del rea
subsahariana. La ms antigua evidencia del uso del cobre y sus aleaciones procede del
asentamiento Igbo de Igbo-Ukwu, tambin en Nigeria; yacimientos del siglo IX han sacado
a la luz objetos de bronce que, no obstante, no guardan relacin alguna con los famosos
bronces de la ciudad yoruba de If (siglos XV-XIX), en Nigeria.
Los bronces de Benn
Artculo principal: Bronces de Benn

Placa de bronce de Benn del Museo Britnico de Londres.
En frica tropical, en el centro del continente, se desarroll tempranamente la tcnica de
la cera perdida para las pequeas esculturas de bronce, como atestiguan los hallazgos de
Benin. El reino de Benin, que entre los siglos XIV Y XIX ocup el territorio de la actual
Nigeria, fue muy rico en esculturas realizadas con materiales diversos, como hierro,
bronce, madera, marfil o terracota. Piezas como el Altar de la Mano ejemplifican la
maestra con la que los artistas manipulaban el bronce, as como la importancia de los
elementos simblicos en el arte. En la parte central de esta obra aparecen una serie de
figurillas en relieve que veneran al rey y glorifican su poder divino. El monarca es la figura
central del conjunto; lleva en las manos los smbolos de su poder, y su cabeza es mayor
que las de sus cortesanos.
Estas destacadas piezas del arte africano llegaron a Inglaterra en 1897, cuando la capital
del reino fue destruida. Se trataba de un tesoro formado por esculturas de bronce y marfil,
entre las que sobresalan cabezas-retrato de reyes, figuras de leopardo, campanas y
placas con altorrelieve, todas ellas realizadas con sorprendente maestra, con la tcnica
de la cera perdida. El mismo mtodo se emple en la realizacin de otras dos cabezas,
muy similares, que se encontraron en If en 1938. La sorpresa surgi cuando stas se
fecharon de forma inequvoca en los siglos XIV-XV, es decir, eran anteriores a la primera
escultura europea hecha a la cera perdida, datada a mediados del XVI.

Arte de Oceana

Moi en Rano Raraku, Isla de Pascua.
El Arte de Oceana comprende los estilos, tcnicas y tradiciones que reflejan las distintas
culturas que jalonan este continente, marcadas por su insularidad, que ha provocado un
sinfn de rasgos culturales en las distintas islas y archipilagos, que durante mucho
tiempo estuvieron aislados del mundo exterior.
Desde la poca prehistrica se desarrollaron distintas culturas, producto de las distintas
olas de migraciones de los pobladores primitivos. Antes de la llegada del hombre
occidental que supondr un nuevo tipo de mestizaje, se distinguan, y an se distinguen,
tres grupos tnicos principales: los aborgenes australianos, los papes, principalmente
presentes en Nueva Guinea y los archipilagos cercanos, y los descendientes de
los austronesios, presentes en Oceana Cercana y Oceana Lejana incluyendoMicronesia,
de los que proceden los pueblos polinsicos que habitan dentro del gran tringulo
polinsico (Hawi, Rapa Nui,Nueva Zelanda). Cada etnia gener distintas y variadas
civilizaciones en los archipilagos aislados que forman el continente ocenico.
El arte ocenico se caracteriza por su temtica generalmente religiosa y de culto a los
antepasados, y por un tratamiento mgico-simblico y una estilizacin y
esquematizacin geomtrica de las formas, llegando a veces al simple signo.
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Pintura rupestre de los aborgenes australianos.
La primera cultura desarrollada observada en la zona fue la lapita (1.500-500 a.C.),
originada en el entorno de Nueva Guinea y extendida por la Polinesia occidental (islas
Salomn, Vanuatu, Nueva Caledonia, Fiyi, Tonga y Samoa, principalmente). Se
caracteriza por su cermica decorada con motivos dentados hechos con peines o pas,
as como objetos de obsidiana y conchas. Entre el 500 a.C. y el 500 d.C. continu la
Colonizacin hacia micronesia, melanesia y polinasia oriental

(Islas Sociedad, Marquesas, isla de Pascua, Hawi), aunque en estas primeras fases no
se han hallado numerosos vestigios, excepto algunos utensilios y abalorios,
principalmente de conchas. En Australia destacan las pinturas rupestres de los
aborgenes australianos, que son bastante esquemticas, llegando a la simplificacin
geomtrica.
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Casa de reunin melanesia.
En los siglos siguientes continu la expansin polinesia hacia la periferia ocenica (Nueva
Zelanda, islas Kermadec, islas Chatham). Se produjo una gran diversificacin cultural y
artstica: slo en Melanesia, por ejemplo, haba ms de 1.000 grupos tnicos diferentes.
La mayora de manifestaciones artsticas eran de carcter ritual, relacionadas con danzas
y ceremonias de tipo animista o politesta. En Micronesia se produjeron elaborados
complejos arquitectnicos con esculturas de piedra y megalitos. En Yap (islas Carolinas)
existen las piedras rai, unos grandes discos de piedra con un agujero central, que algunos
autores asimilan con un tipo de moneda. En Guam y las islas Marianas destacan las
casas sobre columnas de piedra (latte). En Hawi se construyeron grandes templos
(heiau), con esculturas de madera de hasta tres metros que representaban a sus dioses.
En las islas Marquesas se dieron un tipo de construcciones de casas megalticas sobre
plataformas de piedra, con grandes estatuas antropomrficas. En Nueva Zelanda,
los maores desarrollaron un tipo de talla de madera con figuras de lderes polticos y
religiosos, as como colgantes de nefrita tallada (hei tiki). Por ltimo, cabe destacar la
construccin en la isla de Pascua de las famosas cabezas monolticas (moi), de las que
se erigieron unas 600 entre el ao 900 y el 1600. Son figuras de 4 5 metros, que se
situaban sobre plataformas de piedra que servan de base a los templos (ahu) de culto a
los ancestros.
En poca moderna el arte sigui siendo predominantemente indgena, aunque se
realizaron los primeros contactos con la civilizacin occidental. En sus viajes por el
Pacfico (1768-1780) James Cook reuni una serie de obras de arte que incluan tejidos,
esculturas, joyas, muebles, armas, herramientas, instrumentos musicales, etc.
En Melanesia destacan las grandes casas de reunin o casas de los espritus,
dedicadas a ceremonias relacionadas con el culto a los antepasados. Continu la talla de
figuras antropomrficas principalmente deidades locales, como la de Kukailimoku, dios
de la guerra hawaiano (British Museum), o el dios A'a, de Rurutu(islas Australes).
Tambin sigui la tradicin de las mscaras, especialmente en Nueva
Guinea (mai), Nueva Irlanda (malanggan) y Nueva Caledonia (apuema). Lo sasmat, tribu
de Irian Jaya (Nueva Guinea), construan unos postes conmemorativos (bisj) de entre 5 y
10 metros de altura, tallados con figuras antropomrficas, una encima de otra. En las islas
Salomn se dan estatuas de madera (indalo) de figuras humanas o animales, con
incrustaciones de conchas. En Australia continu la tradicin de las pinturas rupestres, as
como las churingas, piezas de madera, piedra o concha, decoradas con motivos
geomtricos.
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