Publicado el 2 noviembre, 2012 por Jennifer Delgado
Descubre cul es el verdadero origen de la msica Es difcil precisar con exactitud el origen de la msica y enmarcarlo en una poca precisa de la historia. Sin embargo, se conoce que desde la Prehistoria los hombres usaron diferentes objetos para emitir sonidos. Sin embargo, como el objetivo de esta actividad era comunicarse entre s o simplemente replicar los sonidos que escuchaban en la naturaleza, no se puede hablar de msica en el sentido ms estricto del trmino.
El origen de la msica, entendida como la creacin de sonidos complejos, tuvo que esperar un poco ms. Muchos investigadores coinciden en que el trmino msica deriva del vocablo griego musa, las famosas deidades de la mitologa griega y romana que tenan la capacidad de inspirar a los hombres dedicados a las artes.
Rebuscando en el tiempo, vemos que en la Antigua Grecia ya se conoca la msica. El famoso filsofo Platn sola afirmar que de la misma forma en que la gimnstica sirve para fortalecer el cuerpo, la msica es el vehculo para enriquecer el nimo. Sin embargo, no fue hasta la difusin del catolicismo que la msica cobr auge. Con el objetivo de alabar a Dios, se cre la msica sagrada, los cantos gregorianos y, ms tarde, la notacin musical, o sea, el alfabeto musical que brind la posibilidad de escribir msica utilizando los smbolos adecuados que le permitan a los msicos seguir el ritmo y la entonacin.
De hecho, el origen de la msica escrita (utilizando los primeros smbolos) resale alrededor del siglo VI de la era cristiana. Sin embargo, estos smbolos eran muy limitados y no permitan cubrir adecuadamente todas las extensiones musicales y la complejidad armnica. Por eso, en el periodo comprendido entre 992 y 1050, Guido dArezzo se cre el primer sistema de escritura musical definido diastemtico, que consista en transcribir smbolos que representaban una escritura. As, por primera vez en la historia, se pudieron indicar todas las alturas de las notas musicales. Guido llam ese sistema tetragrama ya que las notas musicales se desarrollaban en una red de cuatros lneas paralelas. Este sistema fue el precursor del moderno de las que utilizamos hoy en da. Que es formacin msica Entendemos que un problema que suele aquejar a la educacin musical es la profesionalizacin a la que se encaminan la mayora de los centros educativos. El ejemplo de los Conservatorios, donde es lgico que se busque la creacin de buenos expertos, formados en todos los aspectos que concebiblemente lleguen a necesitar en su carrera, afecta quiz en demasa a otros tipos de enseanza, quedando en clara desventaja los interesados en disfrutar de la msica sin convertirla en una profesin, y los adultos. Quedan por lo tanto sin cubrir dos perfiles de interesados que tienen, por supuesto, la mayor importancia: los jvenes interesados en el disfrute no profesional de la msica y los adultos que han adquirido el inters por esta materia a una edad mayor de la que se suele contemplar o que no han tenido oportunidades previas de satisfacer esta apetencia. Un anlisis breve del posible alumnado nos dara: Por nuestra parte, opinamos que la msica se hace para ser disfrutada. Es por ello que, sin abandonar el repertorio y tcnica clsicos cuando sean convenientes, optamos por usar con total normalidad desde msica de pelculas a xitos del pop, si ello resulta adecuado. , con la complejidad
Compositores musicales Naci el 27 de marzo de 1951 y es el menor de cuatro hermanos, su inicio en la radio fue como operador del programa Bailando con Panamericana en 1964 a la temprana edad de 13 aos. Entre algunos de sus reconocimientos se pueden mencionar 1988 estrella de plata de la Direccin de Radiodifusin Nacional como el mejor grabador de audio del ao. En 1990 premio internacional Rosa Cisneros otorgado por la asociacin pro bienestar de la familia Aprofam 1992. Bajo la direccin de Radio Panamericana ha recibidos muchos homenajes, autor del Camino al Glgota, esta marcha fue dedicada a la Consagrada imagen de Jess de Nazareno de la Merced, fue ejecutada la marcha en dcada de los 30 del siglo XX, la partitura fue reinterpretada por Jos Ramn Rico Muoz, realizando un buen trabajo, actualmente esta la marcha ha sido ejecutado en varios pases. JORGE ALVARO SARMIENTO DE LEON Naci en san Antonio suchitepeques el 19 de febrero de 1931. Pianista, clarinetista y saxofonista form parte en el concurso mundial de los jvenes directores de orquesta de Amrica. Es catedrtico de armona y composicin de conservatoria nacional de Guatemala 1.- Johann Sebastian Bach 2.- Wolfgang Amadeus Mozart 3.- Ludwig van Beethoven 4.- Fredreric Chopin 5.- Franz Liszt 6.- Johannes Brahms 7.- Antonin Dvorak 8.- Edvard Grieg 9.- Claude Debussy 10.- Maurice Ravel
10 Compositores de msica "POPULAR":
1.- Agustn Lara (Mxico) 2.- Marvin Hamlisch (Estados Unidos) 3.- Robert Zimmerman (mejor conocido como Bob Dylan) (Estados Unidos) 4.- Armando Manzanero (Mxico) 5.- Silvio Rodrguez (Cuba) 6.- Pablo Milans (Cuba) 7.- Eduardo Aute (Espaa) 8.- Alberto Aguilera (mejor conocido como Juan Gabriel) (Mxico) 9.- Ricardo Arjona (Guatemala) 10.- Carole King (Estados Unidos) MOZART ALBINONI PAGANINI SIBELIUS BARTOK BEETHOVEN Mozart Grieg Debussy Schoenberg Stockhausen Penderecki Haydn Schumann Beethoven Ginastera
Popular: Pedro Aznar Fito Paez Charly Garcia L.A. Spinetta Lito Nebbia Mercedes Sosa STRAVINSKY CHOPIN BACH ROSAS mozart vivaldi handel bach purcell strauss handl haydn palestrina monteverdi tchaikovsky wagner bruckner grieg shostakovich puccini } Beethoven Bach Vivaldi Wagner Chopin Mozart Schubert Haendell Verdi Ravel Cualidades del sido La altura Depende de la frecuencia, que es el nmero de vibraciones por segundo. Cuantas ms vibraciones por segundo, el sonido es ms agudo y cuantas menos vibraciones por segundo, el sonido es ms grave. Cuanto ms corta, fina y tensa est una cuerda, ms agudo ser el sonido que produzca y viceversa. Grficamente la diferencia entre un sonido agudo y un sonido grave podra representarse:
Sonido agudo Sonido grave La unidad de medida de la frecuencia es el hercio (Hz), que equivale a una vibracin por segundo. El ser humano no percibe todas las frecuencias. El rango de audicin va de los 20 Hz hasta los 20000 Hz. Por encima de esta frecuencia se producen los ultrasonidos, que no podemos percibir. Las alturas que son capaces de producir los instrumentos musicales, excepto los electrnicos, no llegan a utilizar todo el rango de audicin humano. De hecho, la mayora de los instrumentos manejan una extensin limitada dentro de ese rango. Las notas que son capaces de producir (su tesitura) suelen situarse en la zona grave, intermedia o aguda de ese rango posible de audicin. Al proceso de igualar las frecuencias de las diferentes notas entre los distintos instrumentos y/o con relacin a un punto de referencia, que se denomina diapasn, se lo conoce con el nombre de afinacin. Las distintas familias de instrumentos pueden tener sistemas de afinacin distintos, aunque, para poder igualarlos, todos tienden a una afinacin "temperada", en la que se supone que todos los semitonos (la distancia mnima que puede haber entre dos notas dentro de la msica occidental) son iguales. La duracin Est en relacin con el tiempo que permanece la vibracin y se representara grficamente:
Sonido largo Sonido corto El tiempo mximo de permanencia de la vibracin est muchas veces limitado por las caractersticas de produccin de sonido del instrumento musical. Naturalmente, los instrumentos electrnicos no tienen este tipo de limitaciones y, siempre que el timbre del instrumento que produzcan no tenga como caracterstica una pronta extincin, la duracin de los sonidos puede ser todo lo larga que deseemos. Tambin existe una duracin mnima de los sonidos a partir de la cual, aunque un instrumento electrnico fuese capaz de generar sonidos tan breves y tan rpidos (si los hace consecutivamente), nuestro odo acabara percibindolos como simultneos. En msica la medicin del tiempo de los sonidos no se realiza uno a uno, sino por comparacin con los dems. Pero an as, esta referencia relativa de duraciones necesita una referencia superior, para poder establecer su duracin absoluta. As tenemos la indicacin metronmica, que se expresa en nmero de "golpes" por minuto (bpm: beats per minute). Cuanto mayor sea el nmero de la indicacin metronmica, ms rpido se interpretar la msica y a la inversa. La intensidad o volumen Est en relacin con la fuerza con que hubisemos pulsado la cuerda. Su unidad de medida es el decibelio (dB). Cada incremento de 10 dB nuestro odo lo percibe como el doble de intensidad. A partir de 120 dB entraramos en el umbral del dolor. En la representacin grfica de un sonido fuerte observaramos que posee una mayor amplitud que un sonido dbil.
Sonido fuerte Sonido suave Los sonidos de los distintos instrumentos musicales no tienen todos las mismas posibilidades de potencia sonora. Esta realidad se reconoce claramente en la disposicin de los instrumentos dentro de una orquesta, donde los instrumentos con mayor potencia sonora son colocados hacia atrs. Sin embargo, hoy en da y gracias a los avances de la tecnologa de amplificacin del sonido, los posibles desequilibrios se pueden compensar con una adecuada utilizacin de los micrfonos y la mesa de mezclas. El timbre Es la cualidad que nos permite distinguir entre los distintos sonidos de los instrumentos o de las voces, aunque interpreten exactamente la misma meloda. El timbre de los distintos instrumentos se compone de un sonido fundamental, que es el que predomina (siendo su frecuencia la que determina la altura del sonido), ms toda una serie de sonidos que se conocen con el nombre de armnicos.
Sonido fundamental Sonido complejo
Origen de la estructura Origen de la escritura musical [pic] El epitafio de Seikilos es un ejemplo de la notacin musical practicada durante la Grecia Antigua. [pic] Piedra original que contiene el segundo de los doshimnos a Apolo. Las notaciones musicales son los smbolos que aparecen ocasionalmente sobre las principales lneas contnuas de escritura griega. Los sistemas de notacin musical existen desde hacemiles de aos. Se encontraron pruebas arqueolgicas de escritura musical practicada en Egipto y Mesopotamia hacia el III milenio a. C. Otros pueblos tambin desarrollaron sistemas de notacin musical enpocas ms recientes. Los griegos utilizaban un sistema que consista en smbolos y letras que representaban las notas, sobre el texto de una cancin. Algunos de los ejemplos ms antiguos de este tiposon el epitafio de Seikilos, encontrado en una tumba en Turqua; Los tres himnos de Mesomedes de Creta existentes en manuscrito; y Los himnos dlficos, datados hacia el siglo II. Los griegos tenanpor lo menos cuatro sistemas derivados de las letras del alfabeto; El conocimiento de este tipo de notacin fue perdido como gran parte de la cultura griega tras la invasin romana. El sistema modernotiene sus orgenes en las neumas(del latn: curvado), smbolos que representaban las notas musicales en piezas vocales del canto gregoriano, hacia el siglo VIII. Inicialmente, las neumas , trazos querepresentaban intervalos y reglas de expresin, estaban posicionadas sobre las slabas del texto y servan como soporte sobre cmo ejecutarlo para los que ya conocan la msica. Sin embargo, estesistema no permita que personas que nunca la hubieran odo pudiesen cantarla, ya que no era posible representar con precisin las alturas y duraciones de las notas. Para resolver este problema las notaspasaron a ser representadas con distancias variables en relacin a una lnea horizontal. Esto permita representar las alturas. Este sistema evolucion hasta una pauta de cuatro lneas,
LAS EXPRESIONES MUSICALES Noel Foster Steward
En este modesto trabajo, el autor ha tratado de plasmar los conocimientos adquiridos a lo largo de su vida con el propsito de servir a la divulgacin de las expresiones musicales, ms que todo en Panam. El criterio utilizado para el desarrollo de la obra fue ms descriptivo que analtico, por las propias caractersticas del tema, es as que, se confa en que la enorme cantidad de datos ofrecidos en este libro sirvan de fuente a aquellos autores que deseen realizar o desarrollar anlisis ms profundos sobre las expresiones musicales en Panam. A la critica le manifestamos que estamos claros en que no somos portadores de la verdad absoluta, sin embargo es nuestra verdad, que bien o mal se ha plasmado sin temor alguno a los ataques. De manera que. se ha abonado el camino para que el tema sea ampliado por otros. Es bueno saber que se han dejado por fuera muchas cosas y se han tratado a la ligera otras, adems de abordar la msica de algunos periodos y de diversas regiones de manera distinta. Las EXPRESIONES MUSICALES EN PANAMA incluye msica folclrica, msica popular urbana y msica popular tpica, analizada cada una dentro de sus propias caractersticas, sus propios estilos y dinmica.
1.- MUSICA FOLCLORICA: Aunque no profundicemos, por muchas razones, aclaramos que por largo tiempo algunos autores y conocedores de este tipo de msica han venido utilizando incorrecta e indistintamente el trmino de msica tpica para referirse a dos estilos completamente diferentes de msica, (el estilo verncula y el estilo tpico). La msica de estilo vernacular es nuestra msica folclrica, ella basa su instrumentacin en los tambores(caja, pujador y repicador, y sus nombres varan de acuerdo a la regin); la churuca (es una especie de guiro); cirabel (una especie de violn); mejoranera y socavn (son una especie de guitarras, pero pequeas y de elaboracin rudimentaria). La msica de estilo tpico, que es la que se interpreta en los jardines de bailes, basa su instrumentacin principalmente en el acorden, luego en la guitarra elctrica, los timbales cubanos. la tumbadora, el bajo elctrico, la churuca y un cantante que por lo general es de sexo femenino. Como se observa, los instrumentos folclricos son diametralmente distintos a los instrumentos utilizados en la msica tpica para los llamados pindines. Puede ser que esta confusin en cuanto a la denominacin de uno u otro estilo obedezca al hecho de que don Gelo Crdoba amenizaba bailes con violn, cosa que se daba antes de la llegada del acorden, creando una escuela y un estilo en la msica interiorana con toda una plyade de acordeonistas que se dedican a la msica tpica, que no debe confundirse con la msica folclrica.
II.- MUSICA POPULAR URBANA: Este tipo de msica es la que se desarrolla en las grandes ciudades de la Repblic de Panam, en la ciudad capital y la ciudad de Colon. Esta se clasifica en msica de Orquesta, msica de Calipso, msica de los llamados Combos y msica de Jazz.
a) MUSICA DE JAZZ: Aunque cueste comprenderlo, la primera influencia de msica urbana que recibe la Repblica de Panam es la del jazz. Panam es un pas que por sus caracterIsticas geogrficas, teniendo grandes terminales portuarios (desde inicios de la repblica) y siendo un pas de trnsito obligado, hacia y desde el norte, ha recibido de los Estados Unidos no solo agresiones sino tambin influencias culturales. He all la proliferacin en la dcada del 20 hacia adelante, de grupos musicales de jazz sobre todo en la ciudad de Panam y Colon de los cuales nos habla Noel Foster en este libro. Epoca en que an no estaban en boga las grandes orquestas de estilo guarachero, aunque existlan algunas dedicadas al son cubano, como los 6 del 20.
b) MUSICA DE ORQUESTAS: Esta msica se desarrolla en Panam fuertemente, sobre todo, entre los aos de la post- guerra (II Guerra Mundial) y la dcada del 60. La mayor influencia proviene tambin de los Estados Unidos Cuba, de orquestas como la de Frank Grub (a) Machito; Ernesto Lecuona; la Gigante de Bartoloni (Beny) More; Chico Ofarrell; Peruchin; Casino de La Playa; Noro Morales y las grandes orquestas norteamericanas denominadas Big Band. En Panam esta influencia genera la creacin de orquestas de 14 msicos y a veces ms, como la del maestro Armando Boza, Clarence Martin, Vctor Boa, la Universal de Mojica, La Orquestade Alfredo Noel (Papilo) Baker, El Conjunto Bellamar, La Orquest de Marcelino Alvarez etc., todas stas con un nivel y estatura internacional.
c) MUSICA DE CALIPSO: El Calipso es un gnero musical nacido en Trinidad a mediados del siglo XIX y propagado a otras isla colindantes como Jamaica, Granada, Barbados adems de las islas Barlovento y Sotavento. Llega a Panam con los inmigrantes de las Antillas, especlficamente con los procedentes de Jamaica y barbados, que vinieron a trabajar en la construccin del Canal de Panam. Una vez terminada la obra del Canal, muchos (la gran mayorIa), por razones diversas se quedaron en Panam integrandose al la nacin y fortaleciendo la cultura panamea. Es de esta manera que el calipso pasa a formar, sobre todo en los 50 y 60, parte del gusto musical panameo, al grado de ejercer fuerte influencia sobre las orquestas de corte guarachero y jacstico, como es el caso de las melodias Blame Your Self y Ospilac del maestro Victor Boa. Casi todas las orquestas entre los aos mencionados tocaron o grabaron en determinado momento algn calipso. Luego de la controversia (cantadera para los efectos del folclor panameo) segn relata el calipsonian Armando Machore, Lord Kitty dijo que despus de la derrota sufrida por Sparrow, este quedara sin ganas de regresar a Panam, y esto se demuestra en la pieza que posteriormente grabara Lord Kitty y que dice:
Sparrow will never Sparrow will never Sparrow will never,never, never comeback to Panama.
La letra anterior hace entender que Sparrow jams regresara a Panam, haciendo insinuacin a la derrota que sufri en el pequeo pas. Tambin se cuentan entre los grandes cantadores de calipso al gran Black Majesty de apellido Morante; Lord Cobra; Sir Valentino de nombre Val Reid; Two Gun Smokey que fue contratado en su mejor momento para cantar calipso en los mejores hoteles de Honolulu en Hawai; y muchos otros famosos, que serla interminable enumerarlos o mencionarlos a todos. Los instrumentos primarios para, o con que se ejecuta el calipso son un Ukelele o Yucalele, una tumbadora, banjo, y un bajo de balde fabricado con un palo de escoba y un tramo de cuerda, actuando el balde como caja de resonancia y un cantante.
d) MUSICA DE COMBOS: Los combos son agrupaciones conformadas, ms que todo, por elementos juveniles la cual surgen y se desarrollan con fuerza entre 1969 y 1978 y que en alguna u otra forma desplazan a las orquestas de 14, 11, 10 9 msicos. Es la poca en que empieza a ingresar a Panam la modernizacin en la msica, con guitarras elctricas, teclados electrnicos etc. .
e) MUSICA POPULAR TPICA: Este tipo de msica interpretada sobre todo por msicos oriundos de La regin de Azuero, a pesar de no ser abundantes y sustanciosas en cuanto a los arreglos musicales, jams ha pasado de moda, y la tendencia en popularidad es en ascenso y tanto en el interior como en la capital, siempre se ha bailado, se baila y por los vientos que soplan se seguir bailando msica tpica.. Por otra parte, los msicos tpicos son los ms activos en Panam, ya que por lo general todos los fines de semana tienen presentacin en cualquier fiesta de tipo popular, ya sean fiestas patronales o ferias, adems la msica tpica participa anualmente en los Estados Unidos en el desfile de los hispanoamericanos y en Panam se reunen en un evento magno denominado Encuentro de Acordeones. Finalmente queda claro que la msica es una de las formas fundamentales de expresin popular, y que este libro recoge el primer intento honesto y con detalles sobre los orgenes de las expresiones musicales en Panam y sus influencias, adems de contar con una iconografa excelente y testimonial.
Creatividad musical Marc M. Reybrouck considerar a la creatividad en la composicin asistida por ordenador, con la esperanza de trascender los lmites de la percepcin y el rendimiento como consecuencia del constructivismo epistmico. Su visin de la creatividad es combinatoria en un sentido radical del trmino, el desarrollo de un producto que puede ser percibido como algo nuevo.
En el contexto de modelos de la creatividad musical calculado por la computadora, Francois Pachet da evidencia para impulsar la creatividad para componer y tocar en tiempo real. Gracias a las extensiones de hecho en un instrumento, el msico puede controlar mejor la expresin. El autor analiza las interacciones entre mquinas y humanos para ver el impacto psicolgico sobre el usuario, y esto, en tiempo real. Con este enfoque, los efectos pre-programados "se obtienen. En su segundo estudio, Francois Pachet ofrece una interfaz grfica que permite al jugador concentrarse en la msica para jugar, sin pensar en el sistema por un estilo de aprendizaje gradual del material musical. interfaz de IRMS (Interactive Music Systems reflexiva) de los improvisadores, compositores, sino tambin los nios en un enfoque creativo utiliza una forma de interactividad, la estructuracin de una exitosa colaboracin en materia cientfica y de la
Los esuqemas de conpositores
Meloda[editar] Segn el diccionario de la Real Academia Espaola de la lengua, es La parte de la msica que trata del tiempo con relacin al canto, y de la eleccin y nmero de sones con que han de formarse en cada gnero de composicin los perodos musicales, ya sobre un tono dado, ya modulando para que el canto agrade al odo. Tambin se dice que es: La composicin en que se desarrolla una idea musical, simple o compuesta, con independencia de su acompaamiento, en oposicin aarmona, combinacin de sonidos simultneos diferentes, pero acordes La meloda es, seguramente, la parte ms importante en el proceso de construccin de una pieza; esta, la meloda, va a ser lo que la caracterice como nica. Armona[editar] Por armona podemos entender en msica la unin de tres o ms sonidos simultneos, entendiendo que el canto o meloda producido por una sola voz es homnimo, con dos voces se producen intervalos armnicos y, a partir de 3 voces o sonidos simultneos hablamos de armona. La armona se produce de forma natural al observar los sonidos concomitantes de cualquier timbre producido por la naturaleza. La riqueza de tales concomitantes (armnicos) es la caracterstica que define el timbre de los instrumentos musicales. Un sonido puro fundamental, por ejemplo una onda senoidal, contiene un solo sonido sin concomitantes (sonidos armnicos). El sonido de una onda senoidal podra ser parecido a una flauta dulce, silbato, o, el sonido de un diapasn fsico, una especie de pitido claro, sin definicin concreta en la naturaleza. La riqueza de dichos armnicos, producen la caracterstica tmbrica de cada instrumento y es sta la que nos ayuda a reconocer los distintos instrumentos musicales. Dicho de otra forma, cuando, por ejemplo, escuchamos el sonido de un violn, una sola nota no est formada por un nico sonido, sino por un sonido fundamental, el que ms omos y, al mismo tiempo, una gran cantidad de sonidos concomitantes, armnicos naturales,
Historia de himno nacional
de los restos del autor de la letra del Himno Nacional de Guatemala a su tierra natal: Cuba. Guatemala: Ministerio de Educacin Pblica, 1951.
Guatemalteco: el Himno Nacional de Guatemala tiene una historia singular que debes conocer.
Guatemala, en tu limpia bandera, libertad que form un arrebol, libertad es tu gloria hechicera y de Amrica libre es el sol.
El Jefe Poltico, General Manuel Aguilar, organiz un concurso entre artistas nacionales a fin de que compusieran un msica adecuada para aquella letra del seor Molina. Un jurado compuesto por Lorenzo Morales, H. Hall y Leopoldo Cantilena, otorg el premio al joven autor de la msica de nuestro Himno Nacional. Dicha composicin la cant nuestro pueblo durante diez aos, sin ser adoptada oficialmente como Himno Nacional de Guatemala, pero su letra adoleca de muchos defectos y no llegaba a colmar los anhelos del pueblo y Gobierno sobre lo que deba ser el Himno Patrio. Por tales razones el Presidente Jos Mara Reyna Barrios convoc a un concurso nacional para la adopcin de un canto patritico oficial definitivo, el cual qued abierto el 24 de julio de 1896 y fue cerrado el 15 de octubre del mismo ao.
Un jurado integrado por personas competentes dio el premio a la letra a cuyo pie se lea "Annimo", no sabindose por lo tanto a quien entregar el galardn ofrecido; sin embargo, siendo la premiada, debieron darla a conocer profusamente entre los msicos nacionales para concursar en la composicin de la msica.
Cerrada la admisin de los trabajos el da 1 de febrero de 1897, los compases solemnes y del ms inspirado acento nacional volvieron a triunfar, quedando desde entonces reconocidos como Himno Nacional de Guatemala.
Busto de los autores del Himno Nacional de Guatemala. Desbordante fue el jbilo del pueblo al conocer el resultado del concurso. Guatemala feliz ya tus aras no ensangrienta feroz el verdugo, fue entonado oficialmente por escolares y pueblo con encendido patriotismo; pero el autor de la letra segua en impenetrable anonimato, aunque se tena motivos para atribuirla al poeta cubano Jos Joaqun Palma, pero no fue sino hasta catorce aos despus, prximo a su fin, cuando el poeta admiti ser el autor del canto a nuestra Patria. Ms tarde, por acuerdo gubernativo de fecha 26 de julio de 1934, la letra original fue reformada por el notable gramtico profesor Jos Mara Bonilla Ruano, suavizando algunos versos para su mejor armona con nuestro espritu pacifista y rectificando ligeramente conceptos histricos. La biografiade Rafael ovale
Naci en la localidad de San Juan Comalapa (departamento de Chimaltenango), hijo de Rosendo lvarez e Ildefonsa Ovalle. Aprendi sus primeras letras con el profesor Juan Alegra y su iniciacin musical la recibi de su padre, quien desempe durante mucho tiempo el cargo de maestro de capilla del pueblo y despus fue designado para ocupar la direccin de la escuela de msica de Santa Luca Cotzumalguapa (en el departamento de Escuintla. En 1874 falleci su padre. A pesar de su corta edad tena 15 aos, lo sustituy en el cargo de director de la escuela de msica en Santa Luca. Contrajo matrimonio con Anita Minera de Garca, con quien procre ocho hijos. Nota 2
En 1879, por orden expresa del presidente Justo Rufino Barrios, lvarez Ovalle lleg a la capital del pas a estudiar en la Escuela de Sustitutos de la Banda Nacional, bajo la direccin de Pedro Vissoni. A los tres meses ya poda tocar la flauta y el pcolo, y pas a formar parte como integrante de la Banda Marcial, bajo la direccin del msico alemn Emilio Dressner. En 1887 se llam a un concurso literario para seleccionar la mejor composicin que servira como himno nacional. El poeta Ramn Pereira Molina (de Totonicapn), gan la competencia. Se promovi entonces la seleccin de una partitura para acompaar la composicin triunfante. El ganador de este concurso musical, por unanimidad, fue Rafael lvarez, quien a la sazn contaba con 28 aos de edad. Sin embargo no se avanz en la oficializacin de este certamen. 1
Nueve aos despus, en 1896, el presidente de la Repblica Jos Mara Reyna Barrios abri un nuevo concurso para seleccionar definitivamente la letra y msica al himno nacional de Guatemala. Nuevamente la partitura escogida fue la de Rafael lvarez Ovalle; en cambio se eligi la poesa del autor Annimo. Nota 3 Por decreto oficial de fecha 19 de febrero de 1897, fue declarada como msica del Himno nacional. 2
El 14 de marzo de 1897, los alumnos del Conservatorio Nacional dirigidos por el propio maestro lvarez Ovalle cantaron por primera vez el himno oficial de Guatemala
Jos Joaqun Palma (Bayamo, 1844 - Guatemala, 1911) Poeta cubano. Su actividad poltica en favor de la independencia de su pas le oblig a exiliarse, lo cual condicion una obra potica, que, por otra parte, se inscribe en la segunda generacin romntica y destaca por su carcter colorista y meldico. La vida de Jos Joaqun Palma aparece ntimamente ligada al movimiento revolucionario cubano que haba de culminar con la proclamacin de la independencia. En 1868 particip en la sublevacin dirigida por Carlos Manuel de Cspedes, del que fue ayudante durante algn tiempo. Redactor de El Cubano Libre, desempe posteriormente diversas misiones de la Repblica en armas. Obligado a emigrar, se traslad en 1873 a Jamaica, y posteriormente a Nueva York y Honduras, para finalmente establecerse en Guatemala. En Honduras haba recibido una medalla de oro por su poesa y en 1882 public en Tegucigalpa el volumen Poesas de J. Joaqun de la Palma. En Guatemala transcurri el resto de su vida, alcanzando el cargo de secretario del ex presidente Soto. Al ser proclamada la Repblica cubana, Jos Joaqun Palma la represent en su pas de adopcin como cnsul general, y compuso tambin la letra del himno nacional de Guatemala. Himno actua Od, mortales, el grito sagrado libertad, libertad, libertad! Od el ruido de rotas cadenas ved el trono a la noble igualdad. Ya su trono dignsimo abrieron las Provincias Unidas del Sur. Y los libres del mundo responden: Al gran Pueblo Argentino, salud... Al gran Pueblo Argentino, salud! Y los libres del mundo responden: Al gran Pueblo Argentino, salud...
Y los libres del mundo responden: Al gran Pueblo Argentino, salud! Sean eternos los laureles que supimos conseguir, que supimos conseguir: coronados de gloria vivamos, o juremos con gloria morir, o juremos con gloria morir, o juremos con gloria morir. Himno popuar
guatemala, en tu limpia bandera libertad te form un arrebol; libertad es tu gloria hechicera y de Amrica libre es el sol. Bella patria, tu gloria cantemos con ardiente sublime ansiedad hoy que luce en tu frente la aurora de la hermosa, feliz libertad. Democracia, civismo es tu lema, la igualdad es tu ley, tu razn; no ms sombras, no ms retrocesos. Viva patria, el derecho y la unin.
Chorus
Guatemala, en tu limpia bandera Bajo la gida libre y fecunda de progreso, de paz, de igualdad, Guatemala, que unan tus hijos en brazos en eterna amistad. La ms pura y feliz democracia que corone tu olmpica sien; y el amor de tus hijas divinas, s de Amrica Libre el Edn.
Verse 2
Guatemala en tu limpia bandera Con tu aliento gentil de espartana llegar en el mundo a lucir, porque marchas buscando el progreso y en tu idea se ve el porvenir. De los libres recibe el saludo, Su entusiasta sincera ovacin; Y recibe las preces del alma. Los efectos del fiel corazn.
y sus ramas l folklore es la expresin de la cultura de un pueblo: cuentos, msica, bailes, leyendas, historia oral, proverbios, chistes, supersticiones, costumbres, artesana y dems, comn a una poblacin concreta, incluyendo las tradiciones de dicha cultura, subcultura o grupo social. A esta zona se le conoci como Tuculutln o Tezulutln (tierra de guerra), por la dificultad que tuvieron los espaoles para conquistarla. Fray Bartolom de las Casas le llam Tierra de las Verapaces. En este departamento se encuentra la muy reconocida flor Nacional (La Monja Blanca).
FOLKLORE SOCI AL 4 de Agosto en honor a Santo Domingo de Guzmn en la cabecera departamental. Danzas: venado, moros y cristiamos, y el comit de Tactic
Podemos definir un instrumento como cualquier objeto que es utilizado para algn fin por el ser humano. La clave de esta definicin radica en que la propiedad del instrumento no es una caracterstica propia del objeto sino que es brindada por el ser humano al conferirle un uso funcional. (En rigor, podramos extender esta definicin a cualquier especie animal.) Si la msica es el arte de organizar sonido (con el fin de expresar algo), podemos concluir que un instrumento musical es cualquier objeto que sea utilizado por el ser humano para producir sonidos en el marco de una creacin musical. Es decir, potencialmente cualquier objeto es un instrumento musical. Estudiar la fsica de los instrumentos musicales equivaldra entonces al estudio de las propiedades acsticas de todos los objetos, lo que no es una ayuda en la delimitacin del objeto de estudio. En consecuencia, trataremos de estudiar las propiedades fsicas (acsticas) de algunos objetos que han sido construidos (o utilizados) ms frecuentemente como instrumentos musicales.
1. Sistema Un instrumento musical es un sistema. Un sistema est compuesto por una estructura (las partes que lo integran) y un principio de organizacin, que es lo que brinda identidad al sistema. En el caso de los instrumentos musicales el sistema est compuesto al menos por un oscilador. Muchos instrumentos musicales disponen tambin de un resonador. En este caso, puede ser interesante estudiar la forma en que estn acoplados oscilador y resonador. Finalmente es importante identificar la fuerza que excita el oscilador y, particularmente, la forma en que se lo excita.). No podemos esperar que haya una nica correspondencia entre una parte del sistema y uno de los parmetros del sonido. En general vamos a determinar que las distintas componentes del sistema "instrumento musical" van a estar ejerciendo influencia sobre ms de uno de los parmetros del sonido. En la medida en que el msico intrprete tiene por funcin la produccin de sonidos con su instrumentos musical, es importante la reflexin acerca del funcionamiento de su instrumento a efectos de conocer cmo controlar los distintos parmetros del sonido que producir en el transcurso de una interpretacin.
2. Principios Si bien por nuestra definicin cualquier objeto es potencialmente un instrumento musical y como tal debera ser estudiado si, en determinadas circunstancias, es utilizado como instrumento musical en el contexto de una composicin musical, vamos ahora a concentrarnos en el estudio de ciertos principios de funcionamiento acstico en los que se basa un conjunto importante de los instrumentos musicales ms usados dentro de nuestra cultura. Este estudio, ms su aplicacin final a un caso concreto, pretende dar pistas sobre un mtodo posible para el estudio de los instrumentos musicales desde un punto de vista acstico.
3. Osciladores En primer lugar debemos estudiar los modos de oscilacin de: cuerdas columnas de aire lengetas membranas y placas barras
3.1 Cuerdas La cuerda es un objeto cuyo largo es mucho mayor que su ancho (de manera que podemos considerarlo casi como unidimensional). La cuerda fija en dos extremos genera series de parciales armnicas. La onda ms usada desde el punto de vista musical es la transversal. La frecuencia (fundamental) que produce una onda es directamente proporcional a la tensin a la que est sometida e inversamente proporcional al largo y a la densidad lineal de la misma. El timbre (forma de onda resultante) depender fundamentalmente del material de construccin, del modo segn el cual se excite al oscilador, del punto sobre el cual se excite la cuerda, y de las caractersticas del objeto con el cual se la ponga en oscilacin.
3.2 Columnas de aire Hablamos de columnas de aire encerradas dentro de un tubo y debemos diferenciar dos casos: los tubos cerrados en un extremo (generalmente llamados tubos cerrados) y los tubos abiertos en los dos extremos (generalmente llamados tubos abiertos). La onda que se produce es longitudinal. La columna de aire encerrada en un tubo produce una serie de parciales armnica completa (tubo abierto en los dos extremos) o una serie de parciales con slo los armnicos impares (tubo cerrado en un extremo). La frecuencia (fundamental) es inversamente proporcional al largo del tubo, con la caracterstica de que el tubo cerrado en un extremo produce una frecuencia fundamental de la mitad (una octava ms baja) que la que produce un tubo abierto en ambos extremos del mismo largo. El timbre depender fundamentalmente de la relacin que exista entre el largo y el ancho del tubo y de la forma (interior) del mismo: cnico, cilndrico o mezcla de ambos. En rigor, las columnas de aire encerradas en un tubo cumplen la funcin de resonadores. De acuerdo al sistema al que estn acoplados pueden tener un comportamiento claro como resonador o tener el verdadero oscilador que hace que el estudio pueda parecer confuso.una interaccin tal con