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CAPITULO 8 Las Primeras Vanguardias —Y, por fin, llegamos al arte del siglo xx, en el que se suceden y conviven multitud de corrientes artisticas, muchas mas que en toda la historia precedente. En el siglo anterior, la gran cantidad de sucesos y transformaciones que se habian producido en tan poco tiempo sumergic- ron a la sociedad en un proceso de aceleracién histérica. En el cambio de siglo, esta tendencia se incrementé. Definitivamente, el mundo occi- dental vivia a otra velocidad, y el arte no fue ajeno a todo ello. Solo asi se entiende la diné- mica artistica del siglo xx, en constante proceso de cambio y transformacién. —€Qué son las Primeras Vanguardias? —Las Primeras Vanguardias fueron un con- junto de movimientos artisticos que se desarro- Maron durante las primeras décadas del siglo xx. Fauvismo, Expresionismo, Cubismo, Futurismo, Dadafsmo, Neoplasticismo, Orfismo, Suprema- tismo, Rayonismo, Vorticismo, Constructivismo, Pintura Metafisica, Purismo, Surrealismo... ‘aramba! iCudntas corrientes artisticas en tan poco tiempo! —Si, y todas ellas con un denominador comin: la ruptura con el arte tradicional, que, como recordarés, tuvo en el Romanticismo su principal punto de partida. Posteriormente evo- lucioné con la revolucién de los pintores impre- sionistas, postimpresionistas y simbolistas. La diferencia es que ahora, con las Vanguardias, esta ruptura con Ja tradicién es todavia mayor, mas radical. Ya no hay Ifmites para la experi- mentacién artistica, no existen trabas que pue- dan contener el ansia de un grupo de artistas que estaban lamados a ser los responsables de la mayor rebelién que jamés ha sacudido el mundo de las artes. Una rebelidn artistica que, por cierto, tuvo en una escultura clasica su pi mer testimonio. —Pero ési una escultura no tiene vida propia, cémo puede ser un testimanio? —Hablo en sentido figurado. Me refiero a que en el Salén de otofio de Paris, en 1905, se expusieron en la misma sala una serie de pintu- ras de Henri Matisse, André Derain y Maurice Viaminck, entre otros, junto a una escultura renacentista. Al visitar la exposicién, el critico de arte Louis Vauxcelles dijo: «He visto a Dona- tello entre los fauves», que significa fiera en fran- cés, para referirse al contraste que ejercia el estilo salvaje de esas pinturas en comparacién con la factura fina y delicada de una escultura del siglo xv. Nacia asi el Fauvismo, la primera de las Vanguardias artisticas. —Y dcémo eran esas pinturas para que tuvieran un estilo tan salvaje? —En la pintuta fauvista el color lo es todo. Lo que pasa es que este se aplica de manera libre y atbitraria. En este sentido, se radicalizan y se llevan al extremo los caminos abiertos por el Impresionismo y el Postimpresionismo. Se utilizan colores planos, sin apenas mezclarlos, y se aplican de una forma totalmente alejada de la realidad, como en el interior Armonta en rojo, pin- tado por Matisse, o en los paisajes londinenses de Derain, donde el cielo puede ser naranja, los arboles rojos y los edificios azules. A pesar de que Matisse experiment6 con el lenguaje de la pintura fauvista hasta el final de su dilatada carrera, el resto de los miembros del grupo pronto tomaron caminos diferentes, por lo que el Fauvismo como tal se disgregé al cabo de dos afios de su formacién. Esta brevedad en el tiempo serd una constante en los movimientos vanguardistas. Pero no te he dicho que, en un ambiente muy alejado de los Salones de Paris y coincidiendo con los inicios del Fauvismo, un grupo de estudiantes de arquitectura trazaba, en la ciudad de Dresde, la primera etapa del Expre- sionismo alemén, conocida con el nombre de Die Briicke. —éQué significa este nombre? Supongo que hace referencia a una corriente arquitecténica nueva. —Traducido al espafiol significa el puente. Paradéjicamente, los estudiantes de arquitectura Ernst Ludwig Kirchner, Fritz Bleyl, Erich Heckel y Karl Scinitd-Rottluff no fueron los precursores de una nueva propuesta arquitecténica. Todo lo contrario, sentfan la necesidad de emprender tuna aventura conjunta en el terreno de las artes plasticas. Una de las aportaciones més originales de este grupo son sus xilografias, técnica artis- tica de origen chino que consiste en la obtencién de imagenes mediante la impresién con plan- chas de madera. A partir de esta técnica, difun- dieron su predileccién por las formas angulosas de rostros deformes y angustiados, como el Retrato de Henry van de Velde, de Kirchner, 0 la Mujer acurrucada, de Heckel, que expresan y transmiten la visi6n pesimista que estos artistas tenian de la sociedad, inmersa de leno en un proceso que culminé con el estallido de la Pri mera Guerra Mundial. Por otro lado, cabe desta- car el empefio de los miembros de Die Briicke en dar a conocer Ia obra que estaban realizando, a fin de captar un piblico cada vez mas amplio. Habia, asi, un trabajo de creacién y otro de pro- mocién y difusién de su obra, a la que la xilogra- fia respondia como el procedimiento mds adecuado por su facilidad para reproducir las copias originales. —éran los mismos artistas los que tentan que dar @ conocer su propio trabajo? Yo creia que esa funcign correspondia al crtico de arte. —EI critico de arte simplemente da su opi- nién sobre la obra artistica. Su trabajo termina ahi. A principios de siglo cobran gran fuerza dos nuevas figuras en el engranaje artistico: el mar- chante de arte y el galerista. Légicamente, su tarea también implica la promocién de la obra artistica. Tal fue el caso del marchante de arte Kahnweiler con el Cubismo, ya que su relacién y compromiso con este movimiento fue total. Sin embargo, en sus inicios todos desconocian el potencial y el verdadero alcance de la experien- cia cubista. Incluso el mismo Picasso no era consciente de la trascendencia de aquel momen- to. Era el afio 1907, fecha clave para el desarro- lo artistico de la que tenfa que ser la corriente mas slida e influyente de las Primeras Vanguar- dias. —iCuénto misterio!

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