INGEBORG BACHMAN, GEDICHTE

Erklr mir Liebe(1956) Gedichtband Anrufung des groen Bren

Das Gedicht besteht aus insgesamt sieben Strophen, deren Lnge zum Schluss des Gedichts abnehmen. Nachdem
der Gedichtband bis dahin von regelmigen Strophenschemata dominiert wird, bildet Erklr mir, Liebe den Beginn
einer neuen Form des Arrangements der Strophen. Im Gegensatz zu Gedichten wie Die blaue Stunde mit drei
zwlfzeiligen Strophen im Paarreim oder Nebelland mit fnf siebenzeiligen Strophen im Kreuzreim bildet Erklr
mir, Liebe einen regelrechten Bruch in Umfang und Anordnung der einzelnen Strophen, da hier keinerlei
Regelmigkeit erkennen lsst.
Den Inhalt der ersten Strophe bildet die Beschreibung einer liebenden Figur. Deren dargestelltes Handeln weist
zunchst typische Merkmale des Verhaltens eines intellektuellen Menschen auf. So unter anderem das fr die
Entstehungszeit des Gedichts bliche Ritual des Grens durch das Lften des Hutes oder der Erwerb mehrerer
Sprachen. Durch die Anrede mit dem Personalpronomen Du wird deutlich, dass eben dieser Intellektuelle aus der
Sicht einer anderen Person gesehen wird. Die Kommunikation zwischen dem lyrischen Ich und dem
angesprochenen gegenber bleibt einseitig, denn das Herz hat anderswo zu tun. Zwischen beiden besteht ohne
Zweifel eine Unstimmigkeit hinsichtlich der inneren Befindlichkeit, was das lyrischen Ich deutlich zu kritisieren
wei: Von Flocken blind erhebst du dein Gesicht. Damit schliet es sich selbst in mehrfacher Hinsicht vom Gefhl
der Liebe aus. Weiterhin verwendet Ingeborg Bachmann in der ersten Strophe verschiedene Bilder der Natur,
hauptschlich der Botanik, um dem Gefhl der Liebe metaphorisch gerecht zu werden. Das Zittergras symbolisiert
hier die mit dem Gefhl der Liebe einhergehende Unruhe aber auch die Bereitschaft sich dieser hinzugeben und
damit jeglichen durch sie entstehenden Gefahren zu trotzen. Die Strophe endet schlielich mit der rhetorischen
Fragestellung was soll dir noch geschehen?. Dies verdeutlicht zum einen, dass im Falle der erwiderten und
schlielich glcklichen Liebe der Mensch um ihrer Willen nahezu jede Last ertragen kann, andererseits ist es ihm
unmglich dem inneren Unglck, welches das Gefhl in ihm auszulsen vermag, auszuweichen, sodass er sich
diesem schlielich ergeben muss.

Die gestundete Zeit 1953 Gedichtband Die gestundete Zeit

Die zeitgenssische Literaturkritik sieht darin die Themen der Nachkriegsliteratur und der Literatur zu Beginn der
1950er Jahre vereint. Das Gedicht arbeitet mit Metaphern und Assoziationen, ohne einen kontextuellen Rahmen zu
erzeugen. Es wird nicht klar, aus welcher Position heraus gesprochen wird. Es beginnt und endet mit der gleichen
Zeile (Es kommen hrtere Tage), die am Ende eine sprbar intensivierte Intention ausdrckt. Dazwischen liegen
drei unterschiedlich lange Strophen. Das angesprochene Du wird aufgefordert, auf eine Reise zu gehen (Schuh
schnren), Besitz hinter sich zu lassen und Beziehungen zu lsen (Hunde zurckjagen). Die letzte Strophe
beinhaltet direkte Aussagen an das du, zeitlich besetzte Worte wie bald aus der 1. Strophe fehlen komplett.
Damit steht am Ende des Gedichts nicht Licht, sondern Finsternis, die dstere, drckende Atmosphre verdichtet
sich zu einem schwarzen Nichts. In diese Stimmung hinein bricht der erste Satz des Gedichts Es kommen hrtere
Tage und evoziert, dass diese lngst da sind.

1. Anna SEGEHRS Transit

Die Autorin Anna Seghers wird am 19. November 1900 als Netty Reiling in Mainz geboren.
Sie besucht eine Privatschule und spter das Gymnasium, wo sie 1920 das Abitur ablegt.
Danach beginnt sie ein Kunstgeschichtestudium. Zu dieser Zeit lernt sie auch den
ungarischen Juden Laszlo Radvanyi, der nach politischen Unruhen in Ungarn nach
Deutschland geflchtet ist, kennen. Die Auseinandersetzung mit der sozialistischen
Gesellschaft und deren Idealen und humanen Ansprchen, die ihr durch die literarischen
Werke von Eisenstein (z.B.: "Panzerkreuzer Potemkin") und Gladkov (z.B.: "Zement")
nahegebracht werden, fhrt Reiling zu einer Annherung an die sozialistischen Ideen.
Auerdem besucht sie jetzt Vorlesungen mit marxistischer Thematik. Sie beginnt schlielich
auch das Studium der Sinologie, wobei sie ihr Wissen ber diese ferne Kultur auch in ihre
Werke einflieen lsst. Whrend ihrer Studienzeit trifft Reiling auf die Werke des
niederlndischen Malers Hercules Seghers, von dessen Arbeiten und Schicksal sie begeistert
ist, und nimmt spter seinen Namen als Knstlernamen an. In ihrer Dissertation zum Thema
"Der Jude und das Judentum im Werk Rembrandts" geht sie auf die Darstellung der Armen
und Schwachen in der Gesellschaft ein, die auch in ihren spteren Werken vorkommt.
1924 erscheint ihre erste Verffentlichung, die Erzhlung "Die Toten auf der Insel Djal", unter
dem Pseudonym Antje Seghers. 1925 heiratet Seghers Laszlo Radvanyi, der ein Jahr spter
Leiter der Marxistischen Arbeiterschule in Berlin wird. Auf diese Weise lernt Seghers die
kommunistische Weltanschauung kennen. 1926 wird auch ihr erster Sohn Peter geboren. Sie
tritt 1928 der Kommunistischen Partei Deutschlands und 1929 dem Bund proletarisch revolutionrer Schriftsteller bei, der einen Kampf gegen die "brgerliche Kunst" fhrt und zu
einem groen Teil von der Kommunistischen Partei beeinflusst wird. Als Mitglied dieses
Bundes verfasst Seghers mehrere Artikel ber die Sowjetunion und Lenin, den sie als Vorbild
darstellt. 1933 muss sie nach der nationalsozialistischen Machtbernahme aus Deutschland
fliehen und gelangt nach Frankreich, wo sie Redaktionsmitglied einer kommunistischen,
deutschen Zeitung wird. Seghers vertritt die Ansicht, dass die Kommunisten unter der
Fhrung Stalins den Kampf gegen die Nationalsozialisten am Wirkungsvollsten fhren
knnten. Nach dem Einzug der Deutschen in Frankreich beginnt die Flucht der deutschen
Emigranten nach bersee, die Seghers auch in "Transit", der 1944 in den USA verffentlicht
wird, beschreibt. Seghers bersiedelt schlielich mit ihrer Familie nach Mexiko, da ihr die
Einreise nach Amerika als Kommunistin nicht gestattet ist. Dort schreibt sie Artikel fr die
neu gegrndete Zeitschrift "Das Freie Deutschland" (z.B.: "Das Obdach", "Drei Bume",
"Deutschland und wir", "Aufgaben der Kunst"). Auch ihre Romane "Das siebte Kreuz" und
"Der Ausflug der toten Mdchen" entstehen im Exil. 1947 kehrt Seghers nach Deutschland
zurck und siedelt sich wieder in Berlin an. Ihre Werke in der darauf folgenden Zeit wenden
sich von der grauen Wirklichkeit der DDR ab und zeigen eine idealistische Welt, die den
Ansichten ihrer Partei entspricht und meist in fernen Lndern angesiedelt ist. 1952 tritt Anna
Seghers dem Schriftstellerverband der DDR bei, in dem sie bis 1978 den Vorsitz hat. Sie
erhlt diverse Preise und Auszeichnungen, wie etwa den Georg - Bchner - Preis oder den
Nationalpreis der DDR, und die Ehrenbrgerschaft der Universitten Jena und Mainz.
1981 wird ihr auch die Ehrenbrgerschaft der Stadt Mainz verliehen, was fr Diskussionen in
der westdeutschen ffentlichkeit sorgt. Am 1. Juni 1983 stirbt Anna Seghers im Alter von 83
Jahren. Anna Seghers' Werke sind durch eine knappe, konzentrierte Darstellung
sozialrevolutionrer Kmpfe und des antifaschistischen Widerstandes aus der Sicht einer
einzelnen Person gekennzeichnet. Ihr Stil verlagert sich im Verlauf ihrer Karriere vom Stil der
Neuen Sachlichkeit[1] zum sozialistischen Realismus[2]. Durch ihr offenes Bekenntnis zum
sozialistischen Gesellschaftssystem wird die Verffentlichung ihrer Werke in Deutschland

jedoch erschwert und so erscheinen die meisten ihrer im Exil entstandenen Romane, wie
auch "Transit", zuerst im Ausland.
"Transit"
Der Roman "Transit" spielt zur Zeit des 2. Weltkriegs. Der Ich - Erzhler, dessen Namen man nicht erfhrt, berichtet
einem (stummen) Zuhrer, den er in seine Lieblingspizzeria einldt, von seinen Erlebnissen. Er hat genug von den
Aufregungen des Krieges und mchte nur noch seine Geschichte erzhlen. Der Erzhler selbst ist Deutscher und
etwa Mitte Zwanzig. Nach einem Angriff der Deutschen flchtet er aus dem Arbeitslager in Rouen (Frankreich), in
dem er zur Zwangsarbeit verpflichtet ist, seitdem er aus Deutschland geflohen ist. Nach seinem Ausbruch schliet er
sich den anderen Flchtlingen an. Der Erzhler beschliet daraufhin, zu Freunden nach Paris zu gehen, um so den
Deutschen zu entkommen, die bereits in Frankreich einmarschieren. Doch auch Paris ist schon besetzt und er schmt
sich fr seine Landsleute. Trotzdem wird er von seinen Freunden, der Familie Binnet herzlich aufgenommen und
quartiert sich bei ihnen ein. Eines Tages trifft er Paul, einen Kumpanen aus dem Arbeitslager wieder. Dieser erzhlt,
dass er nach Amerika auswandern muss, weil er ein Buch gegen Hitler geschrieben hat. Er bittet den Erzhler, einen
Brief zu einem Dichter namens Weidel zu bringen, da er selbst frchte, entdeckt zu werden. Der Erzhler willigt ein,
ohne nach den Hintergrnden seines Auftrags zu fragen. Er geht daraufhin zu dem Hotel, das Paul ihm genannt hat,
doch die Hotelbesitzerin behauptet, Weidel sei bereits ausgezogen. Der Erzhler merkt jedoch, dass sie ihm aus
Angst etwas verheimlicht und schlielich bringt er sie dazu, ihm die Wahrheit zu sagen: Am Morgen nach seinem
Einzug sei Weidel tot in seinem Zimmer aufgefunden worden, er habe sich vergiftet. Der Erzhler verspricht
daraufhin, Weidels Koffer zu dessen Verwandten, die ebenfalls Bekannte von Paul sind, zu bringen. Am nchsten
Tag erscheint Paul aber nicht am vereinbarten Treffpunkt und der Erzhler ffnet den Koffer und beginnt aus
Langeweile, die Manuskripte, die er darin findet, zu lesen. Es handelt sich dabei um eine noch nicht vollendete
Geschichte Weidels und sie zieht den Erzhler sofort in seinen Bann. Auerdem findet er auch noch Briefe von
Weidels Frau in dessen Koffer, die sich zuerst von ihm trennen und dann mit ihm nach Mexiko auswandern will. Der
Erzhler beschliet deshalb, den Koffer am mexikanischen Konzil abzugeben, damit Weidels Frau ihn dort abholen
kann. Der Konsul weigert sich aber, ihr den Koffer zu bergeben und so beschliet der Erzhler, ihn zu behalten.
Gemeinsam mit Binnets Shnen verlsst er Paris, um den Nationalsozialisten zu entkommen, die Paris nun
vollstndig besetzen. Sie schlagen sich bis zu Binnets Tochter Yvonne durch, deren Ehemann einen Pass und Geld
fr den Erzhler besorgt. Yvonne empfiehlt ihm, zu ihrem Cousin Georg nach Marseille weiter zu ziehen und er
nimmt ihren Vorschlag dankbar an. Dort lernt er einige andere Emigranten kennen und jeder rt ihm, so schnell wie
mglich nach Amerika auszuwandern. Der Erzhler sieht jedoch keinen Grund aus Marseille abzureisen, da ihm die
Stadt gefllt. Er versucht noch einmal, Weidels Koffer am mexikanischen Konsulat abzugeben, doch durch ein
Missverstndnis hlt man ihn selbst fr Weidel, der nun um eine Ausreisegenehmigung ansucht. Der Erzhler klrt
den Irrtum nicht auf und der Konsul verspricht, den Namen "Weidel" auf "Seidler", den Namen im geflschten Pass
des Erzhlers umschreiben zu lassen. Bis dahin habe dieser eine Aufenthaltsgenehmigung fr Marseille. Der
Erzhler zieht deshalb bei Georg Binnet und dessen Familie ein und befreundet sich bald mit ihnen. Kurz darauf
lernt er auch ein Mdchen, Nadine, kennen und sie werden ein Paar. Nach einem Monat luft seine
Aufenthaltsgenehmigung ab, er schafft es jedoch eine Verlngerung durchzusetzen. Inzwischen ist ihm das Geld
aber knapp geworden und auch von Nadine trennt er sich. Er trifft wieder auf Paul, der sich beklagt, dass ihm kein
Visum bewilligt wird und er zu einem Zwangsaufenthalt in Marseille verpflichtet worden ist. Sie unterhalten sich
ber Weidel, der Erzhler verheimlicht jedoch dessen Tod und bittet Paul sich um Weidels Ausreise zu kmmern.
Kurz darauf sieht der Erzhler auch Heinz, ebenfalls ein Freund aus der Zeit des Arbeitslagers, wieder. Auch dieser
will nach Mexiko auswandern. Er schenkt dem Erzhler einen geflschten Entlassungsschein des Lagers, damit
diesem ein lngerer Aufenthalt in Marseille gewehrt werden wrde. Als Binnets Sohn krank wird, findet er einen
deutschen Arzt fr ihn. Dieser will ebenfalls nach Mexiko emigrieren. Sie unterhalten sich ber Visen und Transite
und der Erzhler sehnt sich danach, wieder in seine Heimat zurck zu gehen. In einem Cafe am Hafen sieht er zum
ersten Mal Weidels Frau, ohne sie zu kennen. Sie macht jedoch sofort einen starken Eindruck auf ihn. (Textstelle: S
90) Er wartet am nchsten Abend wieder im selben Cafe, um sie wieder zu sehen und um seinem einsamen

Hotelzimmer zu entkommen. Der Erzhler frchtet sich jedoch davor, die Frau anzusprechen, auch wenn er sie nun
fast tglich sieht. An einem dieser Abende erfhrt er zufllig von einem Schiff nach Lissabon. Er erzhlt dem
deutschen Arzt, mit dem er sich inzwischen angefreundet hat, davon und dieser will sofort mehr darber erfahren. Er
ldt den Erzhler zum Essen ein und wieder betritt die geheimnisvolle Frau, die stndig auf der Suche nach
jemandem zu sein scheint, das Lokal. Zum Erstaunen des Erzhlers kennt sie der Arzt. Er findet heraus, dass ihr
Name Marie ist und dass auch sie die Stadt verlassen will. Da sie jedoch noch keine Papiere hat, will der Arzt, der
ihr Freund ist, ohne sie abreisen. Der Erzhler ist froh darber, da er sich sehr zu Marie hingezogen fhlt und mit ihr
in Marseille bleiben mchte. Er fragt, nach wem sie suche und Marie erzhlt, dass sie auf der Suche nach ihrem
Mann sei, da dieser ihr Visum besttigen msse. Dabei stellt sich heraus, dass der Dichter Weidel Maries Mann ist.
Der Erzhler beschliet jedoch, ihr noch nichts von dessen Tod zu sagen und sich selbst um sie zu kmmern,
nachdem er den Arzt losgeworden ist. Er sucht deshalb am Konsulat um Reiseerlaubnis fr Marie, die ja nun "seine"
Frau ist, an, da er das Land mit ihr gemeinsam verlassen will. (Textstelle: S 132 - Erzhler sucht um amerikanisches
Transit an) Am Konsulat trifft er auch Heinz wieder und verspricht, auch ihm einen Schiffsplatz zu besorgen. Der
Erzhler und Marie sehen sich nun jeden Tag aber er wei nicht, ob sie seinetwegen kommt oder wegen dem Visum,
das er ihr versprochen hat. Bei ihren Treffen erzhlt Marie, wie sie Weidel kennen gelernt hat und wie sie dann
Deutschland mit dem Arzt verlassen hat, da Weidel selbst keine Zeit fr sie gehabt hat. Whrenddessen hilft der
Erzhler dem Arzt, alles fr die Abreise vorzubereiten, um ihn mglichst schnell los zu werden. Er stellt sich bereits
eine gemeinsame Zukunft mit Marie vor, als der Arzt wieder zurckkehrt, da sein Schiff beschlagnahmt worden ist.
Der Erzhler ist sehr verrgert darber, dass sein "Rivale" doch nicht abgereist ist und geht auch Marie deshalb aus
dem Weg. Schlielich bekommt er ein Transit fr Amerika, das Transit fr Spanien wird ihm jedoch verweigert, weil
Weidel einst einen Artikel ber die Massenerschieungen whrend des spanischen Brgerkrieges geschrieben hat.
Der Erzhler ist jedoch nicht allzu enttuscht wegen des verweigerten Transits, da er sowieso nicht mehr abreisen
will. Obwohl er Marie weiterhin meidet, trifft er eines Tages zufllig auf sie. Marie bittet ihn, ihr zu helfen. Sie will
weiter nach Weidel suchen, weil sie am Konsulat gehrt habe, dass ihr Mann doch in der Stadt sei. Der Erzhler
versucht umsonst, ihr die ewige Suche auszureden. Er verspricht ihr deshalb, ihr Transit zu beschaffen und bittet
einen Bekannten, der mit dem Konsul befreundet ist, das fr ihn zu erledigen. Der Erzhler beschliet, nun doch
gemeinsam mit Marie abzureisen, er hlt diesen Plan aber noch vor ihr geheim, denn noch fehlt ihm das Geld fr die
Abfahrt. Da erfhrt er jedoch, dass nun doch der Arzt mit Marie reisen will und der Erzhler rgert sich, dass er noch
keine Schiffskarte bekommen hat und deshalb nicht selbst mit ihr fahren kann. (Textstelle: S 260 - Beschreibung der
Abfahrtswilligen). Da trifft er aber pltzlich auf einen alten Bekannten, der bereit ist, ihm sein Ticket zu berlassen,
wenn der Erzhler ihm Geld von Weidels Konto berweist. Der Erzhler willigt ein, auch wenn er noch nicht sicher
ist, ob er wirklich abfahren will. Doch als er alles fr seine Abreise vorbereitet hat, beschliet er, doch seine Chance
zu ntzen und zu versuchen, Marie endgltig fr sich zu gewinnen. Er will ihr nun endlich die Wahrheit ber Weidel
erzhlen und berichtet ihr von Weidels Tod. Doch diesmal glaubt Marie ihm nicht, weil sie am Konsulat nachgefragt
und dort erfahren habe, dass ihr Mann erst krzlich dort gewesen sei. Nun hofft sie, dass er auch auf ihrem Schiff
sein wrde. Der Erzhler versucht aber nicht zu erklren, dass er sich als Weidel ausgegeben hat, sondern fhlt, dass
er letzten Endes gegen den Toten verloren hat. Nie wrde er Marie so viel bedeuten wie Weidel. Er gibt daraufhin
sein schwerverdientes Schiffsticket zurck. Der Erzhler beschliet nach Maries Abfahrt, endgltig in Frankreich zu
bleiben und nimmt eine Arbeit am Land an. Er ist dazu entschlossen, bei den Binnets zu bleiben und ihr Schicksal zu
teilen, egal, was auch passieren wrde. Spter erfhrt er, dass das Schiff, mit dem Marie und der Arzt abgefahren
sind, untergegangen ist.
Zum Roman Der Roman "Transit" erschien 1944 in englischer bersetzung und wurde
erstmals 1948 in deutscher Sprache verffentlicht. Er ist teilweise autobiographisch,
beschreibt aber auch zeitgeschichtliche Ereignisse und die Situation der Menschen, wobei
das zentrale Thema der verzweifelte Versuch der Exilanten, ein Visum zu erlangen und so
eine Chance zur Ausreise zu bekommen, ist. Die Idee zu diesem Buch kam Anna Seghers auf
der berfahrt nach Mexiko, als sie sich von ihren Erlebnissen im besetzten Europa
distanzieren wollte. Die zeitgeschichtlichen Aspekte stellen dabei die Flucht aus den
belagerten Gebieten, die Selbstmorde deutscher Emigranten, wie etwa des sterreichischen

Schriftstellers Ernst Wei, der Seghers als Vorbild fr Weidel gedient hat, der Streit um Ausund Durchreisegenehmigungen und die Flucht nach bersee dar. Auerdem stehen in
"Transit" Aufgabe und Verantwortung des Schriftstellers zur Diskussion. Seghers war der
Meinung, dass antifaschistische Literatur auf Erfahrungen beruhen und sthetische Mittel
beinhalten sollte, um den Erlebnissen dieser Epoche des Faschismus und Krieg gerecht zu
werden. Man msse sich mit der Zeit auseinander setzen. Seghers' Ziel dabei war es, sich
als antifaschistische Schriftstellerin durchzusetzen. Ihr Werk wird auerdem von drei
Gestaltungsmomenten beeinflusst: dem Motiv der verkehrten Welt (z.B.: der Erzhler erhlt
seine Papiere ohne Mhe, bleibt aber im besetzten Land; die Flucht bringt Marie und dem
Arzt nicht die Rettung, sondern den Tod), von historisch - mythischen Stoffen und realen
Begebenheiten. Der Roman spiegelt die zentralen Probleme der Exilanten wieder: die
stndige Entfremdung und Verunsicherung. Diese Faktoren werden besonders anhand der
Schicksale der Zufallsbekanntschaften des Erzhlers veranschaulicht, wie etwa seinen
Nachbarn oder den Menschen, die er am Konsulat kennen lernt. Familie Binnet dagegen
symbolisiert das "gewhnliche" Leben derer, die nicht vom Abfahrtsgedanken besessen sind.
Vor allem vermittelt "Transit" dem Leser aber ein anschauliches Bild des Emigrantendaseins
mit seinen individuellen Konflikten und wird somit zu einer Art Zeitdokument, wobei Anna
Seghers jede Sentimentalitt vermeidet. Sie lsst den Erzhler einem fiktiven
Gesprchspartner die Begebenheiten berichten und die kurzen Erzhlabschnitte wie
Filmsequenzen aufeinander folgen, um so einzelne, przise Bilder zu erschaffen.
Charakterisierung der Personen
Der Erzhler: Der Erzhler ist ein junger Deutscher, der 1937 aus einem deutschen
Konzentrationslager und nach der Besetzung Frankreichs durch die Wehrmacht aus einem
franzsischen Arbeitslager geflohen ist. Mit falschen Papieren und unter falschem Namen
gelingt es ihm, weil er durch Zufall fr den Schriftsteller Weidel gehalten wird, ein Visum und
die Einreisegenehmigung nach Mexiko zu bekommen. Er gibt jedoch beides wieder zurck,
weil er sich letztendlich doch entschieden hat, zu bleiben. Der Erzhler ist namenlos und
verbirgt sich hinter einigen verschiedenen Identitten, die fr das Erlangen seiner
Genehmigungen auf den Behrden annimmt. Seine wahre Identitt droht dabei verloren zu
gehen, was aber Dank der Gesprche mit ehemaligen Mitgefangenen und Freunden nicht
geschieht. Im Verlauf des Romans lernt er das Richtige zu tun: er bewahrt im Gegensatz zu
vielen seiner Mitgefangenen Solidaritt gegenber seinen Freunden und setzt sich fr sie
ein, obwohl er dadurch seine eigenen Plne zerstren knnte. Whrend er am Anfang noch
unentschlossen ist, was er als nchstes tun muss, und stndig auf der Flucht ist, hat er am
Ende bereits eine Entwicklung durchgemacht. Er entscheidet sich in Marseille zu bleiben und
seine Freunde, vor allem die Familie Binnet, nicht im Stich zu lassen, sondern, wenn ntig,
an ihrer Seite gegen den Faschismus zu kmpfen.
Weidel: Weidel ist ein deutscher Schriftsteller, der Deutschland aus Furcht vor dem Nationalsozialismus verlassen
hat und schlielich nach Paris gekommen ist. Doch auch dort fhlt er sich bedroht und gemeinsam mit zwei anderen
Schriftstellern plant er die Flucht. Diese lassen ihn jedoch im Stich. Nachdem ihn dann auch noch seine Frau
verlsst und sein Verlag seine Geschichten nicht mehr drucken will, begeht er Selbstmord. Nach und nach findet der
Erzhler mehr ber Weidel heraus: Dieser hat sich politisch engagiert und aufgrund einer Geschichte ber den
Spanischen Brgerkrieg ist ihm das spanische Visum verweigert worden. Ohne Aussicht auf eine baldige Flucht und
von allen im Stich gelassen ist Weidel nicht mehr in der Lage, diese Zeit der Krise und des Krieges zu ertragen. Fr
den Erzhler hat er jedoch trotz seines Scheiterns Groartiges vollbracht, da seine Geschichten den Menschen

Freude bereiten und diese so der Wirklichkeit entfliehen knnen. Deshalb ist der Erzhler der Ansicht, dass Weidel
doch etwas fr sein Volk getan hat.
Marie: Marie ist Weidels Ehefrau. Im Verlauf des Romans wird ihre Lebensgeschichte aufgerollt: Sie lernt Weidel
eher zufllig kennen, als dieser bereits aus Deutschland flchten will. Als sie ihn bittet, sie mitzunehmen, willigt er
ein und sie heiraten in Paris. Dort fhlt sich Marie jedoch bald von Weidel vernachlssigt und trennt sich von ihm.
Schlielich zieht sie mit ihrem neuen Freund, dem Arzt, nach Marseille weiter, will Weidel aber trotzdem dort
treffen, um mit ihm nach Mexiko auszuwandern. Der Brief, in dem sie ihm ihren Plan mitteilen will, kommt jedoch
nie an, da ihr Mann bereits tot ist. Doch davon erfhrt Marie nichts und befindet sich deshalb auf stndiger Suche
nach Weidel. Whrend der Erzhler, der von ihr fasziniert ist, anfangs noch versucht, sie davon abzubringen, muss er
letztendlich enttuscht einsehen, dass sie ewig weiter nach ihrem Gatten suchen wird, ohne jemals aufzugeben. Er
stellt fest, dass es allein die Hoffnung auf ein Wiedersehen ist, die Maries Entscheidungen zu bleiben oder
abzufahren beeinflusst.
Die Situation im Exil Die Auszge ins Exil begannen 1933 nach dem Reichstagbrand.
Betroffen davon waren vorwiegend Personen aus deutschsprachigen Lndern, die in
irgendeiner Form, knstlerisch (Literatur), politisch oder publizistisch Stellung zum
deutschen Rassismus nahmen. Die Grnde fr die Emigration waren unterschiedlich:
persnliche Gefhrdung aus politischen oder rassischen Grnden, Ablehnung des
Nationalsozialismus oder fehlende Aussichten auf eine Fortsetzung der Schriftstellerttigkeit.
Die Flchtlinge whlten aber meist Exillnder nahe der Grenzen, weil sie hofften, das
Naziregime wrde nicht lange anhalten und sie knnten bald wieder in ihre Heimat zurck
kehren. Im Exil wurden Verlage und Zeitschriften gegrndet, die eine Isolation des einzelnen
verhindern sollten. Auerdem entstanden Schriftstellerorganisationen und -kongresse.
Whrend die Autoren anfangs noch, trotz verschiedener politischer berzeugungen, ber die
Aufgabe der Exilliteratur bereinstimmten, entstanden bald Differenzen zwischen den
einzelnen Gruppierungen und viele weigerten sich, mit Kommunisten zusammenzuarbeiten.
Auerdem wurde das Leben der Exilanten von den Bemhungen um Visa, Arbeits- und
Aufenthaltsgenehmigungen in den Gastlndern beherrscht. Viele Schriftsteller, wie zum
Beispiel Brecht, Dblin und Thomas Mann, wanderten in die USA aus; diejenigen denen die
Einreise dort verweigert wurde, weil sie Kommunisten waren, wie etwa Anna Seghers, gingen
nach Mexiko oder in die Sowjetunion. Manche Exilanten begangen Selbstmord (z.B. Kurt
Tucholsky, Stefan Zweig), von denjenigen, die das Kriegsende erlebten kehrten einige sofort,
andere erst Jahre spter in ihre Heimat zurck. Im Exil bildeten die Exilanten jedoch
verschiedene Gruppen, die sich in ihren politischen Einstellungen unterschieden, so dass
eine einheitliche kulturelle Zusammenarbeit unmglich wurde. Deshalb blieben auch ihre
literarischen Werke eher unbedeutend, auch wenn sie in Europa bekannt gewesen waren. In
Mexiko wurde von deutschen kommunistischen Einwanderern die Organisation "Freies
Deutschland" gegrndet und diese teilten die knftigen Ministerposten eines sozialen
Deutschlands untereinander auf. Anna Seghers erhielt dabei den Posten des Kulturministers.
Nach dem Krieg kehrten die Mitglieder dieser Organisation wieder nach Deutschland zurck,
hatten in ihrer Heimat jedoch keinen politischen Einfluss mehr und galten als Auenseiter.
Der Roman des Exils Eine besondere Rolle in der Exilliteratur spielten Erzhltexte, vor allem der Roman, da dieser
leicht zu bersetzen war und dem Geschmack der Leser entsprach. Auerdem lieen sich in dieser Form
Gesellschaft und Geschichte am Besten veranschaulichen. Der Exilroman wird verwendet, um Deutschland um
1933, die Vorgeschichte des Deutschen Reichs (Deutschlandroman) oder die Situation im Exil (Exilroman)
darzustellen. Anna Seghers` "Transit" zhlt zu den Exilromanen. In diese Romane konnten die Exilanten ihre
eigenen Erfahrungen einbringen, waren aber auf Informationen aus Deutschland nach 1933 angewiesen. Da viele

Autoren zur Darstellung des Nationalsozialismus auf historische Stoffe zurckgriffen, wurde der historische Roman
bald zu seiner wichtigen Gattung

2. Wolgang BORCHERT Drauen vor der Tr

Autor, Titel,Jahr

Wolfgang BORCHERT, Drauen vor der Tr, 1947(Hrspiel spter

Theaterstck)

Textgattung,-sorte

Drama, Theaterstck

Aufbau

Akt in 5 Szenen

Sprache/ Stil

Das grundstzliche sprachliche Problem: Borchert ringt um Wahrheit mit den Mitteln einer
missbrauchten Sprache. Fragen, Wiederholungen und Interjektionen sind fr den Sprachfluss
bedeutend. Die Sprache ist auffllig und einmalig, eine Mischung aus zugespitzter Einfachheit und
ausufernder Bildhaftigkeit, lapidarer Feststellung und schichtweise aufgelegter Bedeutungsvielfalt.

Der Entstehungszeitraum wird zwischen Herbst 1946 und Januar 1947 angenommen.Das Drama Drauen vor der Tr spielt an
einem einzigen Abend, drei Jahre nach der Schlacht von Stalingrad. Der Ort wird im Text mehrfach als Hamburg, genauer als die
St.-Pauli-Landungsbrcken und der Vorort Blankenese am Ufer der Elbe bestimmt.
Im Prolog wird der Protagonist des Stcks eingefhrt. Beckmann, der stets nur bei seinem Nachnamen genannt wird, ist ein
ehemaliger Soldat der deutschen Wehrmacht, der nach dem Krieg gegen die Sowjetunion und dreijhriger Kriegsgefangenschaft
in Sibirien in seine Heimat zurckkehrt. Er ist krperlich ldiert, besitzt nur noch eine Kniescheibe, humpelt, hat Hunger und
friert. Seine ueren Kennzeichen sind ein alter Soldatenmantel und eine mit Bndern befestigte Gasmaskenbrille, ein
Kriegsutensil, mit dem sich der kurzsichtige Beckmann nach dem Verlust seiner Brille behelfen muss.
--Beckmann-Beckmann ist aus siberischen Gefangenschaft heimgekehrt, nach dem Krieg. Aber es gibt in Deutschland keine Zuhause fr ihn.
Niemand will mit Beckmann zu tun haben, dadurch kommt er keinem Haus hinein, die Tr ist zu, sogar die Tr des Elternhauses,

weil seine Eltern sich ermrdert haben (sie waren ein bischen zuviel Nationalsozialist). Beckmann will sich umbringen, aber doch
der 'Tod' will ihn nicht, Beckmann soll weiter leben. Nur wenn es Zeit war fr Beckmann um zu sterben, konnte er wieder
kommen. Er soll doch erst mal versuchen, wieder sein Leben wieder zu finden. Man kann Beckmann einfach erstzen durch
jeden heimgekehrten Soldat.
--Der Andere-Er ist ein Teil Beckmanns.
--Die Frau von Beckmann-Sie ist jetzt zusammen mit einem anderen Mann und mchte kein Beckmann mehr kennen.
--Oberst-Im Krieg war dieser Mann Beckmanns Oberst. Er hat Beckmann verantwortung gegeben ber einen Auftrag mit einige Soldaten.
Der Auftrag ist mislungen. Beckmann will jetzt die Verantwortung zurckgeben. Der Oberst vermutet da Beckmann Witze
versucht zu machen und sagt ihm ins Theater zu gehen. Warscheinlich sieht er ein da Beckmann es nicht mehr aushalten kann in
so einem Nachkriegdeutschland, wo kein Platz fr einen Beckmann ist, zu leben. Der Oberst gibt ihm auch keinen Platz, es gibt
kein Platz fr Geisteskranken.
--Mdchen-Beckmann springt in die Elbe weil er sich umbrengen mchte, er sphlt am Land und ein Mdchen holt ihm ins Haus. Das
Mdchen ist in derselbe Situation wie Beckmanns Frau.
--Der Direktor des Kabaretts-Der Oberst hat Beckmann gesagt Kabarett zu machen, weil er so witzig ist. Der Direktor gibt Beckmann eine Chance, aber nimmt
ihm jedoch nicht an. Er sagt Beckmann htte nicht genug Erfahrung, aber soll spter doch noch mal wiederkommen. Vermutlich
will er nicht so einem Stck ber dem Elend den Soldaten nach dem Zweitem Weltkrieg (das war den Gegenstand), man soll es
vergessen.
--Frau Kramer-Sie wohnt jetzt in dem Hause Beckmanns. Sie hat Beckmanns Hause genommen. Auch sie sagt Beckmann weg zu gehen, sie hat
doch gar keinen Platz fr einen Beckmann.
--Gott und der Tod-Gott, der Gott an der keiner mehr glaubt. Die Leute glauben nicht mehr an Gott, nur noch an dem Tod. Der Gott kann viel sagen,
aber nichts verwirklichen, aber der Tod, man wei da man stirbt. Das kann man glauben. Und es ist viel besser an etwas zu
glauben das sicher die Wahrheit ist. Dadurch ist der Tod den neuen Gott, man glaubt an der Tod. Gott tut nichts fr Beckmann,
Gott weint nur ber seine Menschenkinder. Sogar der Tod (Elbe, Ertrinkungstod) will Beckmann nicht helfen, weil Beckmann
erst mal versuchen soll wieder zu leben.
Zusamenfassung:
Das Stck fangt an mit einem Einleitung von Borchert verfat. Es berichter ber dem aus russischer Kriegsgefangenschaft
zurckgekommene Obergefreite Beckmann, wem eine Nachkriegsgesellschaft antrifft, die dabei ist sich zu restaurieren und es
gibt keinen Platz fr einen Soldat, fr einen Beckmann. Die Nachkriegsgesellschaft unterdrckt Alles was passiert ist und Alles
das damit zu tun hat.
Vorspiel
Warscheinlich spielt es in Hamburg. Es ist gleich nach dem Zweiten Weltkrieg. Viele Soldaten springen einfach in die Elbe, um
sich zu ertrinken. Sie mchten und darfen nicht mehr im Nachkriegdeutschland leben. Nah, denn knnen sie sich doch einfach
ertrinken. Der Beerdigungsunternehmer sieht es an und es gefallt ihm. Weil er ist der Tod, sie kommen alle zu ihm, man glaubt ja
an die Tod. Ein alter Mann (Gott) sieht es sich auch an. Er ist traurig, weil Niemand mehr an Gott glaubt (nach alles was im
Zweiten Weltkrieg passiert ist). Gott tut aber nichts fr die Soldaten. Die Soldaten glauben, sogar Gott hat keinen Platz fr sie,
weil er nur weint, aber nichts tut. Der Tod und Gott sind Gegners.
Der Traum
Beckmann, der Soldat, ist in die Elbe gesprongen. Beckmann sagt er will jetzt nur Ruhe. Aber die Elbe ist bse und wirft
Beckmann hinaus, weil Beckmann nicht denken soll es sei so einfach, das Leben im Nachkriegdeutschland wo es kein Platz gibt
fr Beckmann, zu entfliehen. Beckmann mu versuchen wieder einen Platz im Leben zu finden. Erst wenn er alt ist und im
Gesellschaft nichts mehr zu leben ist fr Beckmann, darf er zur Elbe kommen.
Erste Szene

Die Elbe hat Beckmann hinaus geworfen, er liegt im Dreck. 'Der Andere' ist auch da. Borchert stellt 'der Andere' vor wie einen
Person, aber ich glaube es ist eine Geistesabspaltung Beckmanns. Es gibt in Beckmann zwei Persnlichkeiten. Der Neinsager, der
immer nein sagt und Pessimist ist (Beckmann) und der Jasager, das andere Teil Beckmanns, das immer ja sagt und Optimist
is(Der Andere). Beckmann und der Andere sind Gegenspieler (aber beide innerhalb Beckmann), genauso wie Gott und der Tod.
Beckmann gehrt der Tod, der Andere gehrt Gott. Das Mdchen holt Beckmann aus dem Dreck. Sie sagt das wenn sie es nicht
tut Beckmann einen Fisch bekommen soll. Borchert meint da wenn man einen Fisch ist man komplett von Gesellschaft isoliert
ist und sterben wird. Das Mdchen will nicht da Beckmann zum Fisch wird, aber wenn Beckmann dort bliebt, bekommt er
immer mehr isoliert. Sie gibt Backmann eine Chance wiederzukehren im Gesellschaft.
Zweite Szene
Beckmann hat einen Gasmaskenbrille. Damit versucht Borchert anzudeuten 'Hier bin ich, ich bin Beckmann, sehe mich doch an!'
Borchert versucht zu sagen da Beckmann da ist und Hilfe braucht um weiter zu leben. (Heimgekehrte Soldaten bestehen auch
und sie brauchen Hilfe.) Ohne Brille kann Beckmann gar nichts sehen. Er kann nicht sehen wie die Gesellschaft aus sieht. Mit
Brille kann er sie sehen, aber nicht verstehen. Die Brille hat zu tun mit Beckmanns Existenz, seinem Soldatenleben. Der
Einbeinige kommt. Er ist der Mann des Mdchens. Der Mann hat ein Bein, weil sein Leben zu vergleichen ist mit seinem Krper.
(Auch er war Soldat.) Sein Leben ist, genauso wie sein Krper, nicht mehr dasselbe wie vor dem Krieg. Wenn der Einbeinige
Zuhause kommt ist sein Frau mit einem anderen Mann (Beckmann) zusammen, genauso wie beim Beckmann der Fall war. Auch
fr ihn gibt es keinen Platz mehr. Beckmann will nicht mehr Beckmann heien. Er will nicht mehr den Person Beckmann sein. Er
hat sein Leben, weil es doch kein Sinn mehr hat weiter zu leben.
Dritte Szene
Beckmann besucht sein Oberst (welcher whrend der Krieg Oberst war). Der Oberst hat alles noch. Er ist glcklich und hat seine
Familie. Seine Familie ist erschreckt von Beckmann. Beckmann sagt er hat jeder Nacht einen Traum. Dadurch wacht er auf und
kann nicht weiter schlafen. Im Traum soll Beckmann Xylophon (aus Knochen der Soldaten ber welchen Beckmann
Verantwortung hatte gemacht) spielen. Und dann kommen Million Toten, immer und berall gibt es Toten und Blut. Und sie
kommen zu Beckmann und sagen Unteroffizier(!) Beckmann. Beckmann hlt das nicht aus. Beckmann war verantwortlich fr die
Soldaten. Wegen Beckmann sind sie tot. Jetzt will Beckmann dem Oberst die Verantwortung zurckgeben. Er denkt da er
viellecht denn damit leben kann. Erst weil der Oberst wieder die Verantwortung hat, kommen die Toten nicht mehr zu Beckmann.
Der Oberst, der wei da Beckmann geistlich vom Krieg zerstrt ist worden, sagt ihm Kabarett zu machen, weil er sehr um
Beckmann lachen mu. Beckmann geht wieder nach auen und nimmt Rum mit. Wieder kein Zuhause fr Beckmann. Wenn er
besoffen ist bekommt er ganz verrckt. Der Rum ist eine kleine Ausweg aus das Normalleben.
Vierte Szene
Beckmann geht zum Direktor des Kabarett. Der gibt Beckmann eine Chance. Beckmann la sehen was er gemacht hat. Der
Direktor sagt es sei gut, aber er ist noch zu jung und unerfahren um etwas sehr gut zu machen. Er sagt Beckmann spter mal
wieder zu kommen. Aber der Direktor will eigentlich nicht das Publikum konfrontiern mit der Elend den Soldaten (worber
Beckmanns Stck spielte). Es soll nur bldes Vergngen geben. Man soll nicht mehr denken an was passiert ist. Am Ende sagt er
was der Direktor auch sagt, aber doch wei er da das was der Direktor sagt nicht gut ist. Beckmann will wieder mal tot und geht
nach die Elbe. Aber der Andere sagt Beckmanns Weg lauft weiter und nicht zur Elbe (der Tod).
Fnfte Szene
Beckmann geht nach Hause, nach seine Eltern. Das Haus steht noch, aber seine Eltern sind nicht mehr da. Beckmann kann es
nicht verstehen. Jetzt gibt es dort so eine Frau Kramer. Sie sagt die Eltern haben sich ermrdert, weil sie zuviel 'nazi' gewesen
sind. Beckmann ist bse. Sogar seine Eltern sind nicht mehr da. Jetzt hat er gar keine Zuhause. Beckmann geht auf die Strae
liegen um tot zu gehen. Der Andere sagt da Beckmann weiter gehen soll. Dieses Mahl will Beckmann es nicht. Es gibt keinen
Platz fr Beckmannen. Gott lauft am Beckmann vorbei. Der Gott weint nur, aber tut nichts fr Beckmann. Gott fragt ob
Beckmann zurckkommen will, aber Beckmann will tot und Gott soll aufhren zu versuchen Beckmann leben zu lssen.
Beckmann glaubt nicht mehr an Gott. Der Andere sagt auch das Beckmann wieder soll leben. Der Andere ist das Teil Beckmanns
das noch an Gott glaubt. Dann kommt der Straenfeger. Er ist wieder der Tod. Sein Tr steht immer offen fr Beckmann.
Beckmann glaubt an der Tod. Auch der Oberst passiert. Er sagt Beckmann da er einer der entmenschlichten Soldaten sei. Aber
das macht nichts, er geht ja tot. Und wenn Beckmann tot ist, braucht man auch nicht mehr um ihm zu kummern. Der Andere sagt
Beckmann mu leben. Der Direktor kommt und sagt Beckmann ist vom Leben berfahren worden. Schade, aber es sei besser
wenn sie weg sind. Darum ermordern die Soldaten sich. Auch Schade da das Publikum es nicht sehen will. Frau Kramer kommt

und sagt sie haben Probleme genug und brauchen nicht noch mehr Probleme. Beckmanns Frau und ihrer Frau kommen, aber
sehen sogar kein Beckmann. Der Andere sagt das Mdchen gibt um Beckmann. Das ist wahr, aber es ist nicht mglich weil
immer der Einbeinige kommt wenn das Mdchen da ist. Beckmann hat den Einbeinige ermordet. Er hat seinen Platz genommen.
Auch der Einbeinige ist in die Elbe gegangen. Beckmann darf das nicht vergessen. Beckmann ist wieder verantwortlich.
Beckmann stirbt. Keiner ist mehr da. Das Buch endet mit "Gibt denn keiner, keiner Antwort???"
Borchert will sagen das Niemand sich kummert um die Heimgekehrten.
Beckmann und Borchert.
Beckmann ist Borchert. Beckmann stirbt wegen der Krieg, geistlich. Borchert stirbt wegen der Krieg, krperlich (Krankheit).
Sehr, sehr viel des Lebens Beckmanns kommt berein mit dem Leben Borcherts.
Interpretation
Das Stck ist ein Mastbe setzendes Werk ber die verlorene mnnliche Generation, die falls sie berlebte ihre Jugend im
Krieg, in Gefangenschaft oder als Kriegsheimkehrer erlebte und diese Erfahrungen in das weitere Leben einbrachte.
Das Stck versucht, dem zum Objekt degradierten Menschen wieder zum Subjekt zu verhelfen. Es bedient sich eines Realismus,
der die offenen Fragen in Visionen zu beantworten sucht, aber keine Antworten findet und deshalb auerhalb der brgerlichen
Ordnung landet (siehe Titel des Stcks). Es bieten sich zahllose Anstze zur Interpretation: Vom umgekehrten Passionsspiel ber
ein Beispiel fr eine Hllenfahrt bis zur Rehabilitation der Schuldigen, die Verantwortung und die Zurcknahme. Verbindung
von realistischen Details und irrationalen Elementen; mythische Dimension des Stcks; das Delirium des Ertrinkenden.

3. Heinrich BLL Haus ohne Htter

Der Roman befasst sich mit den Motivlagen und Herausforderungen zweier Familien, die im Nachkriegsdeutschland
den Verlust des Familienvaters zu verkraften haben. Schauplatz ist eine katholisch geprgte Stadt am Rhein. Aus der
Perspektive der fnf Hauptfiguren der Mutter Bach, der Mutter Brielach, den Shnen Martin und Heinrich und
dem Freund der Familie Bach Albert Muchow wird die Geschichte erzhlt.
Das Werk macht deutlich, dass diese mittelbaren Opfer des Krieges wenig Untersttzung erhielten, sei es auch in
Form moralischer Untersttzung. Die Greueltaten der Nazis lagen noch in zeitlich greifbarer Nhe niemand wollte
daran erinnert werden, wenige darber sprechen. Gleichwohl sind die Umstnde der beiden Familien in ihren
Voraussetzungen uerst unterschiedlich. Die Witwe Bach ist schn, wohnt grobrgerlich und ist als Fabrikerbin
finanziell abgesichert. Den Tod ihres Mannes konnte sie nie verwinden, konkrete Schritte nach vorn scheitern an der
nicht abzuschlieenden Vergangenheit. Ihrem Sohn begegnet die egozentrische Frau mit Gefhlsklte.
Demgegenber kommt die Familie Brielach aus kleinen Verhltnissen und hat finanziell sehr zu kmpfen. Die
Mtter leben beide ein unstetes Leben und fallen als moralischer Kompass fr die Shne aus. Die Witwe Brielach
lsst sich aus insbesondere finanziellen Motiven bald mit diesem, bald mit jenem Mann ein und gert dabei auch an
problematische, gewaltttige Charaktere. Zwar ist auch sie gutaussehend, allerdings prekr denn sie leidet unter
Parodontose. Heinrich, der Sohn, brdet sich dabei die doppelte Aufgabe auf, einerseits die jngere Schwester vor
dem gewaltttigen Freund der Mutter zu schtzen und andererseits die Arztrechnung ihrer Mutter irgendwie
begleichen zu wollen. Fr den Teenager kein leichtes Los.
Blls Haus ohne Hter gehrt zweifellos zum Kanon der Nachkriegsliteratur, die man gelesen haben sollte.
Stellvertretend fr die Nachkriegsgeneration wird das Schicksal der beiden Familien von Bll in einer Weise
dargelegt, die es dem Leser erlaubt, ein unmittelbares Gefhl fr die Nte und Bedrfnisse der heutigen
Groelterngeneration in dieser Zeit zu erlangen. Im Werk Blls reiht sich Haus ohne Hter mhelos in sein
Metathema, der Restauration brgerlicher Normalitt nach der Extremsituation Krieg, ein. Ein Nebenthema Blls,
die mgliche Karriere nationalsozialistischer Funktionstrger nach dem Krieg durch Opportunismus und
Verdrngung, taucht auch hier wieder auf.

Erzhlerisch versteht Bll wie vielleicht kein Zweiter, auf jeden Fall aber wie wenige andere, komplexe
Gefhlslagen anschaulich zu machen und in einfachen Worten zu dokumentieren. Die Verknpfung
gesellschaftlicher Growetterlagen etwa in Hinblick auf moralische Erosionserscheinungen und der Rckkoppelung
zu persnlichen, alltglichen Auswirkungen auf Menschen verschiedener gesellschaftlicher Klassen das ist
vorliegend das, was aus einem gut lesbaren und spannenden Roman zugleich ein Dokument von hohem
zeitgeschichtlichen Wert macht.
Handlung Der Roman spielt zu Anfang der 1950er Jahre in einer Stadt am Rhein. Die Handlung wird aus der Sicht
der fnf Hauptfiguren die Mtter der Familien Bach und Brielach sowie deren Shne Martin und Heinrich, ferner
der mit Familie Bach befreundete Albert Muchow erzhlt. Die Vter sind im Zweiten Weltkrieg gefallen, die
Mtter suchen ebenso wie ihre Kinder Orientierung. Opportunisten wie Exleutnant Gseler, der Raimund Bachs Tod
mittelbar zu verantworten hat, versuchen im Kulturbetrieb unterzuschlpfen. Von der Gesellschaft werden die
Grueltaten des Nationalsozialismus oft heruntergespielt; die verwitweten Frauen erfahren nur wenig Rckhalt.
Nella, die schne Witwe des Dichters Raimund Bach, lebt als Erbin einer Marmeladenfabrik in finanziell
gesicherten Verhltnissen. Sie bewohnt zusammen mit ihrem Sohn Martin, ihrer Mutter, deren alter Freundin Bolda,
dem Freund ihres gefallenen Mannes Albert Muchow und dem ehemaligen Lagerinsassen Glumbich Cholokusteban
ein gerumiges Haus. Auch nach ber zehn Jahren kann sie den Tod ihres Mannes nicht akzeptieren; sie weigert
sich, Briefe zu lesen oder Onkel Albert, der fr Martin die Stellung eines Ersatzvaters einnimmt, zu heiraten, und
verliert sich in Tagtrumen, wie das Leben mit Raimund, Martin und weiteren Kindern htte werden knnen. Martin
wchst als Schlsselkind auf, da seine Mutter ein unstetes Leben fhrt. Vor der Gromutter, die ihm nicht nur ein
grobrgerliches Leben, sondern vor allem einen Hass auf den Mrder seines Vaters einzuimpfen versucht,
frchtet er sich. Er versucht, ihr nach Mglichkeit auszuweichen. Halt bieten ihm vor allem Albert Muchow, der als
Witzzeichner fr Zeitschriften arbeitet, und dessen Familie in dem Ausflugsort Bietenhahn. Onkel Albert, wie er
sowohl von Martin als auch von dessen Freund Heinrich Brielach genannt wird, verkrpert fr die Kinder eine Art
moralische Instanz. Speziell fr die beiden pubertren Jungen spielt die Frage nach der Moral eine wichtige Rolle.
Insbesondere fr Heinrich Brielach ist diese Onkelfigur sehr wichtig, kennt er doch Onkel sonst eher aus anderen
Zusammenhngen. Sohn eines Automechanikers, kam er erst nach dem Kriegstod des Vaters im Bombenhagel zur
Welt. Seine Mutter, die anders als Nella weder auf ein ererbtes Vermgen zurckgreifen kann ihr alter Vater lebt in
rmlichen Verhltnissen in Ostdeutschland noch einen Beruf erlernt hat, muss sich alleine durchschlagen und hat
schon mit zahlreichen unterschiedlichen Lebenspartnern gelebt. Der schlimmste von allen ist nach Ansicht der
Jungen Leo, ein Straenbahnschaffner, von dem sie die kleine Tochter Wilma hat. Leo ist ebenso geizig wie
gewaltttig, und Heinrich sieht es als seine Aufgabe an, seine kleine Schwester vor ihrem Vater zu beschtzen. Wie
Nella Bach ist auch Frau Brielach eine schne Frau, aber anders als diese muss sie ihre Schnheit einsetzen, um
finanziell berleben zu knnen, und anders als bei Nella ist diese Schnheit auch durch die miserablen
Lebensumstnde akut gefhrdet: Frau Brielach leidet unter Parodontose und damit unter der Angst, bald keine
Verehrer mehr finden zu knnen und von Leo verlassen zu werden. Heinrich, der die Finanzen der Familie
verwaltet, steht daher auch vor der Aufgabe, die anstehende Zahnarztrechnung bezahlen zu knnen. Frau Brielach
selbst sieht die Lsung dieses Problems in einem neuen Partnerwechsel: Sie geht schlielich auf die Bitten des
Bckers, fr den sie arbeitet, ein und beschliet, mit ihren Kindern zu ihm zu ziehen. Albert Muchow, der zufllig
Zeuge des Umzugs wird und dem die aufgelste Frau weinend um den Hals fllt, lst in Heinrich Brielach fr einen
kurzen Moment die Hoffnung aus, dass die Situation der Familie sich auch einmal wirklich ndern knnte. Denn der
Bcker stellt nur eine weitere Figur in der langen Reihe von Onkeln dar, auf die man sich nicht dauerhaft
verlassen kann und zu denen hauptschlich aus finanziellen Grnden eine Beziehung besteht. Albert dagegen ist
anders. Muchow nimmt Heinrich und Wilma ebenso wie Martin mit nach Bietenhahn. Martin, der unter den
unberechenbaren und gefhlsbelasteten Verhltnissen im Haus seiner Mutter leidet, soll berhaupt in Bietenhahn
bleiben. Dort trifft wenig spter auch Nella ein, die kurz zuvor mit Gseler, dem ehemaligen Vorgesetzten ihres
Mannes, zusammengetroffen ist. Gseler hat Raimund in Russland auf einen Patrouillengang geschickt, von dem
dieser nicht lebend zurckgekehrt ist. Genau wie Martin ist Nella jahrelang von ihrer Mutter konditioniert worden,
diesen Mann zu hassen, und hat sich zunchst vorgenommen, ihn ins Verderben zu strzen, nachdem er endlich

aufgetaucht ist. Doch als er ihr leibhaftig gegenbersteht, kann sie die lang gehegten Racheplne nicht durchfhren.
Auch ihre Mutter, die von dem Zusammentreffen erfhrt, kann gegen Gseler, der nun im Kulturbetrieb etabliert ist
und ber Raimunds Lyrik schreiben will, nichts ausrichten. Gseler selbst ist offenbar berhaupt nicht bewusst, dass
er dem Dichter in Russland begegnet ist, und er ist eifrig damit beschftigt, seine Karriere aufzubauen und das
Vergangene zu vergessen, wie es fr das Nachkriegsdeutschland dieser Zeit typisch ist.

4. Wolfgang KOEBEN Tauben im Gras

Autor, Titel,Jahr

Wolfgang KOEPPEN, Tauben im Gras, 1951

Textgattung,-sorte

Eik, Roman

Aufbau

Die Struktur dieses Romans ist bemerkenswert komplex: die Erzhlung ist in ber 105 kleine
Abschnitten geteilt, wobei jeder von einer bestimmten Figur und von dem, was ihr passiert, berichtet.
Diese verschnittene Erzhltechnik fhrt dazu, dass der Ansichtspunkt des Erzhlens sich immer wieder
verndert: wir haben hier keinen dauerhaften Erzhler, sondern wir sehen jede Szene durch die Augen
eines anderen Charakters.Diese stets wechselnden Ansichtspunkte stellen aber eine Verbindung zwischen
Form und Inhalt in dem Roman her. Weil man sich immer wieder vom neuen zurechtfinden muss, das
heit, man muss sich berlegen, wer jetzt spricht oder wovon jetzt die Rede ist, sprt man
gewissermaen das, was auch die Figuren selbst in ihrer Gesellschaft fhlen. Eine Spannung zwischen
Verbindung und Isolation ist also immer zu finden: entweder man steht in enger Verbindung mit einem
Charakter, und man versteht ihn und kann auch seine Gedanken zum Teil folgen, oder man ist isoliert,
man verirrt sich und hat keinen Bezug zur geschaffenen Welt des Romans.
Die Montage-Technik, die Koeppen anwendet, um innerhalb dieser Szenenabschnitte seine Geschichte
zu erzhlen, hat keine Einschrnkung in Bezug auf die Charaktere, aber Zeit und Raum werden in den
einzelnen Abstzen streng begrenzt. Immer wieder kehren die Figuren zu denselben Orten um, sie treffen
sich im Hotel oder in einer Kneipe, und das alles innerhalb des begrenzten Zeitraumes des einen Tages in
Februar.

Sprache/ Stil

Die einzelnen Abschnitte werden auf erstaunliche Weise miteinander verknpft: die Sprache selbst, die
Koeppen benutzt, fhrt zu einer Art knstliche Verbindung zwischen den Menschen und ihren
Erfahrungen.
Die Straeneck-Szenen. Der erste Abschnitt fngt aus Emilias Perspektive an, als sie die Ampel
anschaut: Grnes Licht. Messalina hatte sie entdeckt. Alexanders lustwtiges Weib. Emilia wollte ihr
entwischen, wollte sich verstecken ...
Nach einer lngeren Beschreibung ihrer Begegnung wechselt die Erzhlperspektive zu Messalina
hinber, am Ende aber sehen wir wieder durch Emilias Augen, als sie denkt: ... ich mu mich beeilen,
das grne Licht.Gleich am Anfang des nchsten Absatzes steht also die Verknpfung, die wiederholten
Worten "grnes Licht." Die Ampel ist wieder im Brennpunkt der Kamera, obwohl er diesmal aus der
Sicht Josefs dargestellt wird: Das grne Licht. Sie gingen weiter, Bahama-Joe. Josef blinzelte zum alten
Wirtshaus Zur Glocke hinber ...
Anhand dieser Wiederholungen kann der Leser also feststellen, wie und wo die Figuren such befinden;
auch kann er dem Erzhler besser verfolgen, ohne dass ihn die wechselnden Sichtweisen verwirren. Die
gleiche Art von bergang erscheint immer wieder im Roman, als die einzelnen Szenen miteinander
durch wiederholte Stze verbunden werden. Auch aber werden die Abschnitte, die eine fortlaufende
Geschichte erzhlen sollen, die aber in Teilen auseineandergeschnitten werden, manchmal durch solche
sprachliche Erinnerungen wiederverknpft, was dem Leser dann hilft, die Reihenfolge der Erzhlung
besser verstehen zu knnen.
Es kommt noch dazu, dass verschiedene Orte und Gegenstnde als Verbindungselemente oder
bergangspunkte auftauchen. Der Ampel, zum Beispiel, ist der Ort, wo viele Leute auf einmal
zusammenkommen. Die meisten treffen sich da nicht, sie sehen einander gar nicht, aber der Erzhler
nutzt diese Gelegenheit, den Gesichtspunkt zu wechseln und zu einer anderen Figur hinberzugleiten.
Auch das Hotel, die Kneipe, oder die Straenbahn funktionieren auf diese Weise. Die Gegenstnde im
Roman, die von einer Person zu einer anderen gegeben oder geschenkt werden, dienen auch als
bergangspunkte: die Kette, zum Beispiel, schafft einen Wechsel in der Erzhlansicht von Emilia zu
Kay. Auch der Hund, der in viele Hnde geriet, stellt Verbindungen und sogar Beziehungen zwischen
den Menschen und ihren Erfahrungen her.
Diese Struktur, die die verschiedenen Abschnitte im Roman miteinander zusammenschliet, wird noch
von einer anderen Art der Verbindung untersttzt. Innerhalb einer Szene kann man normalerweise eine
Ringstruktur erkennen, die die Anfangsbeschreibung mit dem Bild am Ende des Abschnittes vergleicht
oder verknpft. Dieser zeitliche und oft rumliche Zusammenhang bringt zu den Abschnitten ein Gefhl
der Ganzheit. Wie ein Kritiker es erklrt:
Das Geschehen des Augenblicks, das erlebte Jetzt, beherrscht Einleitung und Schlu, dazwischen
entfalten sich Trume, Erinnerungen und Hoffnungen: das hic et nunc, das den Rahmen bildet, wird vom
Gegenlicht der Vergangenheit oder Zukunft durchleuchtet.
Dieselbe Art von zeitlicher und sprachlicher Verknpfung zeigt sich als einheitlicher Strukturstil des
ganzen Romans: am Anfang und am Ende haben wir einige Zeilen, die sich praktisch wiederholen und
also den Vergleich deutlich machen. Das Bild am Anfang der Erzhlung (Flieger waren ber der Stadt,
unheilkndende Vgel) gibt Koeppen am Ende noch deutlicher wieder: es stellt sich heraus, dass die
Flieger, die am Himmel rumorten, [...] die Flieger der andern [waren]. Vor allem ist die Erluterung der
politischen Spannungen in Deutschland eine bemerkenswerte Strategie. Die Schilderung, die am Anfang
so steht: ... man lebt in Spannungsfeld, stliche Welt, westliche Welt, man lebte an der Nahtstelle,
vielleicht an der Bruchstelle, die Zeit war kostbar, sie war eine Atempause auf dem Schlachtfeld, und
man hatte noch nicht richtig Atem geholt ...
wird am Ende mit kleinen Vernderungen wiederholt: Deutschland lebt im Spannungsfeld, stliche Welt,
westliche Welt, zerbrochene Welt, zwei Welthlften einander feind und fremd, Deutschland lebt an der
Nahtstelle, an der Bruchstelle, die Zeit ist kostbar, sie ist eine Spanne nur, eine karge Spanne, vertan,
eine Sekunde zum Atemholen, Atempause auf einem verdammten Schlachtfeld.

Also bringt das Ende des Romans keine wesentliche Vernderung, weder fr die meisten Figuren noch
fr Deutschland im allgemeinen, aber das geschilderte Bild wird schrfer eingestellt, und beeindruckt
den Leser umso mehr wegen der Wiederholung. In beiden Fllen, am Anfang und am Ende, stehen die
einzigen Abschnitte im Roman, die keine genannte Hauptfigur, sondern eine allgemeine Beschreibung
des gegenwrtigen Lebens in Deutschland enthalten. Sogar die Schlagzeilen scheinen sich zu
wiederholen, aber in umgekehrter Reihenfolge: hervorgehoben werden die politischen Spannungen, die
Deutschland drngen und trennen.
Koeppens Sprache und stilistische Methoden in dem Roman sind vielfltig. Er benutzt eine Menge
verschiedener Sprachebenen, die aber alle ganz natrlich auftauchen. Auf einem Niveau stehen z.B. Mr.
Edwin und Philipp, beide als gebildete, intellektuelle Mnner, die in einem ziemlich erhabenen Stil
sprechen oder denken. Odysseus und Susanne oder gar die Jungen auf der Strae benutzten aber ein ganz
alltgliches, fast ordinres Deutsch, die auch zu ihren Charakteren pat. Die Schlagzeilen, die durch den
ganzen Roman immer wieder erscheinen, sind eine weitere Sprachebene, die innerhalb der Erzhlung
ihren richtigen Platz hat. Ein Kritiker bemerkt, wie diese Schlagzeilen auch zur Erzhltechnik Koeppens
gehren: wie Blitzlichter erhellen sie die Situation und verweisen auf die geschichtliche Stunde, lassen
weltweite Bedrohung nicht vergessen.
Auffallend sind im Roman die Passagen, die im Stil eines Bewusstseinsstroms geschrieben sind, wo eine
Figur sich einfach alles Mgliche denkt, oft ohne kohrente Reihenfolge oder Grammatik. Dieser Stil
fungiert bei Koeppen als eine Art Schilderung der Mentalitt seiner Figuren, wie sie vor sich hintrumen
und berlegen; auch gibt es uns, wie erwhnt, Einsicht in ihre Denkart und in ihre Persnlichkeit.
Manchmal erscheinen im Roman auch Stellen, die als erlebte Rede bezeichnet werden knnen, wo
eine Figur in geschriebenen Worten ausdrckt, was eigentlich nur in seinem Kopf umhergeht. Sogar eine
Art innerer Dialog ist aber auch zu finden, an den Stellen, wo die Figuren sich miteinander treffen. Sie
sagen manchmal nichts zu einander, trotzdem wird etwas vermittelt, und jeder scheint sogar zu wissen,
was der andere denkt. Das Hauptbeispiel hierfr wre die Szene im Domcaf, als Emilia sich mit ihrer
Mutter trifft, und beide wissen, was die eine von der Lage und vom Verhalten der anderen hlt, ohne dass
sie ein Wort darber uern mssen. Die auerordentlich vielen Anspielungen, die Koeppen in seinem
Werk benutzt, geben dem Leser bestimmte Hinweise, wie man den ganzen Roman zu deuten hat. Diese
Anspielungen sind nicht nur aus der biblischen oder klassischen Mythologie: es kommen Namen oder
Begriffe aus aller Welt und aller Zeit vor; die werden auch vllig nahtlos in die Beschreibungen
eingebaut, und dienen manchmal als Erklrung besonderer Eigenschaften. Sogar eine der Hauptfiguren,
Odysseus, hat einen mythologischen Namen, der seinen Erfahrungen im Roman auch entspricht: er ist
der Symbol menschlichen Umherirrens, der nie zu Ruhe kommen kann und, genau wie die Tauben, die
momentan im Gras sich ausruhen, wird er immer wieder fortgetrieben.
1.

Inhalt

Der Schauspieler Alexander ist im Begriff, einen neuen Film mit dem Titel Erzherzogliebe zu drehen.
Mit seiner Frau Messalina hat Alexander eine Tochter namens Hillegonda, die von dem Kindermdchen
Emmi betreut wird. In Emmis Augen ist das Mdchen ein Kind der Snde, weshalb eine strenge
Erziehung und morbide Gesprchsthemen den Alltag des Kindes bestimmen. Als Drehbuchautor wurde
der Schriftsteller Philipp beauftragt, der damit aber berfordert ist, was dessen Frau Emilia wiederum
sehr betrbt. Dennoch fungiert Emilia fr das neue Filmprojekt als Geldgeberin, in dem sie verschiedene
wertvolle Einrichtungsgegenstnde und Antiquitten veruert.
Nur wenige Huser vom Wohnhaus von Philipp und Emilia entfernt treffen sich amerikanische GIs in
einem Cafe namens Schn, ein Anlaufpunkt fr vorwiegend farbige Amerikaner. Auch Odysseus
Cotton sowie der Soldat Washington Price mit seiner schwangeren Freundin Carla besuchen das Cafe
regelmig, obwohl Carlas Mutter, Frau Behrend, die Zuneigung ihrer Tochter wegen Washingtons
Hautfarbe sehr missfllt. Als sich Carla wegen der ffentlichen Emprung zu einer Abtreibung
entscheidet, kann Washington dies im letzten Moment noch verhindern. Unterdessen hat Carlas lterer

Sohn Heinz Probleme damit, Washington zu akzeptieren. Zwar bewundert er den Sportler Washington,
msste ihn aber seiner Rasse wegen verachten.
Im Verlauf eines Baseballspiels, an dem Washington teilnimmt, werden die Schicksale der beteiligten
Personen weiter miteinander verknpft. Auch der ehemalige GI Odysseus, der Dienstmann Josef sowie
der amerikanische Anwalt Gallagher mit Sohn Ezra besuchen das Spiel. Dabei begegnen sich die beiden
Jungen Heinz und Ezra, whrend Washington nicht zuletzt Carla zuliebe von einem eigenen Cafe in
Paris trumt.
Im weiteren Verlauf erfhrt der Leser, dass sich der Schriftsteller Philipp und dessen Frau Emilia
regelmig den Psychiater und einstigen Militrarzt Dr. Behude aufsuchen. Der ist wiederum an einem
Vortrag des aus den USA stammenden Schriftstellers Edwin sehr interessiert, ebenso wie Messalina, die
Frau Alexanders. Dort treffen alle mit einigen jungen Lehrerinnen zusammen, die sich auf einer
Studienreise befinden. Der Vortrag selbst wird allerdings zum Desaster, weil die Technik der
Lautsprecheranlage rebelliert. Die lautstarken Strungen reien den ehemaligen Lehrer Schnakenbach
aus dem Schlaf. Der gesundheitlich angeschlagene Schnakenbach war im benachbarten Amerika-Haus
mit Recherchen ber den medizinischen Fortschritt in den USA beschftigt und wollte im Anschluss
daran ebenfalls den Vortrag Edwins besuchen. Nachdem die technischen Probleme behoben wurden,
kann Edwin seinen Vortrag vor einem nur bedingt interessierten Publikum fortsetzen. Thema sind
Theorien und Interpretationen der amerikanischen Schriftstellerin Gertrude Stein, die in ihrem Werk
From Four Saints in Three Acts (1933) die Formulierung Tauben im Gras (Pigeons on the grass
alas) gebrauchte.
Schriftsteller Philipp, der mit dem Auftrag fr das Filmdrehbuch immer noch berfordert ist, bekommt
ein Angebot einer Tageszeitung (Neues Blatt), den Schriftsteller Edwin zu interviewen. Insbesondere
soll die Mglichkeit eines Dritten Weltkrieges besprochen werden. Allerdings bringt Philipp nicht den
Mut auf, sein Gegenber auch nur anzusprechen.
Nach weiteren Verwicklungen zetteln vom Alkohol enthemmte Gste des Brauhauses eine Schlgerei im
Cafe Schn an, in dem sich zu diesem Zeitpunkt auch Odysseus Cotton, Anwalt Gallagher und
Washington Price befinden. Die Angreifer versuchen, Washington und Carla zu steinigen. Angeheizt von
der inzwischen stark alkoholisierten Frau Behrend fllt auch Heinz der Stein-Attacke zum Opfer. Auch
dem Schriftsteller Edwin ergeht es nicht viel besser; er wird von einigen Jungen vom Straenstrich
massiv verprgelt, weil die Jungen ihn fr einen alten, aber wohlhabenden Freier halten

Ort und Zeit

Z. u. O. werden nicht explizit genannt, es deutet aber viel auf das Mnchen zwischen den Jahren 1949
bis 1951 hin. Die erzhlte Zeit betrgt 18 Stunden.

Interpretation

Mit Tauben im Gras zeichnet der Autor Wolfgang Koeppen einen Querschnitt der gesellschaftlichen,
moralischen, politischen und sogar rassistischen Verhltnisse im Nachkriegsdeutschland, was auch das
beinahe vllige Fehlen positiver Schwerpunkte erklrt. Koeppen seziert die kleinbrgerlichen
Verhltnisse ebenso wie Aussichtslosigkeit jener Jahre. Mit besonderen sprachlichen Mitteln wie
beispielsweise inneren Monologen oder plastischen Vergleichen werden mgliche Gefahren benannt,
verdeutlicht und bis zur Resignation verfolgt (Der Tod treibt Manverspiele, Noch rostet der
Blechmund der Sirenen). Zusammen mit der Ausweglosigkeit der Handlungsstrnge wirkt der gesamte
Roman auf den Leser daher eher dster und beklemmend.
Koeppen stellt die Situation der Bundesrepublik Deutschland im Jahr 1951 kritisch dar. Die Ursache fr
seine negative Bilanz sieht er im Fortwirken der zerstrerischen Krfte der Vergangenheit: Zwischen
Gegenwart und Vergangenheit gibt es keinen Bruch, sondern einen Kontinuittszusammenhang. Damit
ist aufs engste die Auseinandersetzung des Schriftstellers mit seiner zeitkritischen Aufgabenstellung
verbunden. Zur Analyse der Zeit kommt daher die Untersuchung der Schriftstellerproblematik hinzu.
Beide durchdringen sich wechselseitig.

Protagonist und andere Charaktere

Das Besondere dieses Romans ist das Fehlen von Haupt- und Nebencharakteren, von Leitfigur und Gegenspieler. Auch die
Handlung selbst stellt keine abgeschlossene Geschichte dar, bei der die Ereignisse von Beginn an bis zum klar definierten Ende
erzhlt werden. Vielmehr begegnen dem Leser in Tauben im Gras viele unterschiedliche Charaktere, deren Erlebnisse und
Schicksale auf unterschiedlichste Art miteinander verbunden sind. Dargestellt werden die Verflechtungen in mehr als 100
krzeren oder lngeren Abschnitten.
Die vielen Personen gewinnen allmhlich an Profil und lassen sich auf Grund ihrer Eigenschaften zusammenfassen (Amerikaner
und Deutsche, Farbige und Weie, Einheimische und Fremde usw.). Alle Figuren hat der Krieg aus ihrer Lebensbahn gerissen,
sind einsam und von Angst beherrscht. Ihre Schicksale sind auf vielfltige Weise miteinander verknpft

5. Max FRISCH Stiller

Der Autor
Dr. phil. h.c. Max Frisch Max Frisch wurde am 15. Mai 1911 in Zrich als Sohn eines Architekten geboren. Nach
dem Kantonalen Realgymnasium in Zrich studierte er 1930-33 Germanistik an der Universitt Zrich. Aus
finanziellen Grnden brach er dieses Studium nach dem Tode seines Vaters 1933 ab. Spter, von 1936-41, studierte
er Architektur an der ETH Zrich. Geschrieben hatte Frisch schon als Schler, ein erster Roman, Jrg Reinhart,
war 1934 entstanden. 1937 verbrannte er, entschlossen mit eigener Literatur aufzuhren, alle bis dahin entstandenen
Manuskripte. Ab 1931 als freier Journalist ttig, verfasste Frisch vor allem fr die Neue Zricher Zeitung
Berichte ber Reisen durch Deutschland, die Tschechoslowakei, Ungarn, Jugoslawien, die Trkei, Griechenland und
Italien. 1942 erffnete der diplomierte Architekt Frisch ein Bro in Zrich und gewann im selben Jahr den ersten
Preis in einem stdtischen Wettbewerb um eine groe Freibadanlage Letzigraben in Zrich. Das Schreiben hatte
der Architekt Frisch nicht aufgegeben und als Autor in den 50er Jahren bereits soviel Beachtung gefunden, dass er
1955 sein Architektenbro auflsen und als freier Schriftsteller leben konnte. Seinen Durchbruch schaffte er mit der
Verffentlichung des Romans Stiller im Jahre 1954. In die Politik hatte sich Frisch nach 1945 oft eingemischt,
von Selbstzweifeln war sein Engagement dabei nicht frei. Die fragende und kritische Haltung, die seine Literatur
kennzeichnete, war auch der Gestus seiner Reden, Kommentare und Wortmeldungen. Die letzten Jahre lebte Frisch,
der an einem schmerzhaften Krebsleiden erkrankt war, zurckgezogen in Berzona im Tessin. Er nahm 1989/90 noch
zustimmend an der Verfilmung seines Romans Homo faber durch Volker Schlndorff teil (Kinostart 1991) und
wertete als eine seiner letzten Arbeiten voller Zorn seine Staatsschutzakten aus. Im Winter 1990, nach dem Abschied
von Berzona, hatten Frischs Krfte nachgelassen. Der Tumor, an dem er erkrankt war, nahm rasch an Bedrohlichkeit
zu, immer weniger klare Momente waren ihm zuletzt vergnnt. Was seine nahen Freunde und Angehrigen seit
langem schmerzlich erwarteten, wusste auch Frisch nur zu genau: dass er seinen 80. Geburtstag am 15. Mai 1991
nicht mehr erleben wrde. Frischs Werke wurden mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet, u.a. dem Georg- BchnerPreis 1958, dem Literaturpreis der Stadt Jerusalem, dem Friedenspreis des Deutschen Buchhandels und dem Heine-

Preis 1989. Ebenso wurden ihm mehrere Ehrendoktortitel verliehen. 1980 wurde die Max-Frisch-Stiftung in Zrich
ins Leben gerufen. Am 4. April 1991 starb Frisch ruhig in seiner Wohnung in Zrich, wie sein Sohn Peter
mitteilte. Bis in die letzten Stunden seines Lebens sei er oft sehr heiter gewesen, lie sein enger Freund, Michel
Seigner, wissen. Jetzt mend d ' Lt slber fr sich luege war nach Seigner die letzte Frisch-uerung. Aus der
1959 geschiedenen Ehe mit Gertrud von Meyenburg hatte Frisch 3 Kinder. 1969-79 war er mit Marianne Oehlers
verheiratet. Seine letzte Lebensgefhrtin hatte er in Karin Pilliod gefunden.
Thematik
Primr ist in diesem Roman sicher die Problematik der Identittskrise des Herrn Stiller zu sehen. Ein Mann wird
verhaftet, es wird ihm vorgeworfen jemand zu sein, der er selber in seinem Innern nicht ist bzw. nicht sein will. Er
spaltet also seine Person in zwei Teile. In einen subjektiven Teil, und einen objektiven Teil. Dh. dass Stiller nach
auen hin, zu seiner Umwelt, seinen Verwandten, Eltern, Freunden etc., objektiv gesehen, der Stiller ist, den alle
kennen. Subjektiv sieht sich aber die betroffene Person nicht als denjenigen an, den alle in ihm sehen. Innerlich
leugnet er seine wahre Identitt und nimmt die Gestalt eines anderen an.
In diesem Werk sieht sich Stiller also selbst als Mr. White, die anderen jedoch, denen ein Einblick in sein Inneres
nicht mglich ist, sehen in ihm den vermissten Bildhauer Stiller. Ich glaube der Autor hat dieser Figur nicht ohne
Grund den Beruf eines Bildhauers gegeben. Denn ein Bildhauer fertig Bildnisse an fertige Bildnisse. Und um
genau solche Bildnisse geht es auch in der Krise die Stiller hat. Die Leute die ihn nach all den Jahren nun wieder
sehen, habe sich ein Bildnis von im gemacht. Ein Bildnis, das fertig ist, und in das Stiller einfach hineinpassen muss.
Doch dieser Mensch hat sich in all den Jahren verndert, er ist nicht mehr genau der Selbe, der er einmal war. Ihm
ist das bewusst, dass ist auch der Grund warum er innerlich eine andere Identitt angenommen hat. Nun kommt er
zurck und alle seine Bekannten und Verwandten sehen in ihm nicht den gewandelten Menschen, sondern immer
noch diesen Stiller, den sie von frher kennen. Sich ein Bildnis von jemandem zu machen, bedeutet nichts anderes,
als ihn in eine Schublade zu stecken. Das kennen wir nun wirklich alle, ist ein Mensch nun einmal in einer
sogenannten Schublade, so ist es nicht gerade einfach fr ihn, da wieder rauszukommen. Oft werden voreilig
Schlsse gezogen und ber Menschen ein schnelles Urteil gefllt. Doch genau das sollte jeder einzelne
verhindern.
Genau darin liegt auch die Schwierigkeit einen Menschen einfach als jemanden anzusehen, der einem immer
wieder berraschen kann, der sich wandelt und verndert. In Stiller haben dies die Menschen nicht getan, als er
zurckkam hielten ihn alle bis auf eine Ausnahme, dem Wrter Knobel fr den Menschen, den sie schon
kannten. Sie begegneten ihm genau so, wie sie es gewohnt waren, einem bekannten Kollegen gegenberzutreten.
Doch Stiller war innerlich nicht mehr der, der er einmal war. Aus diesem Grund leugnet er seine frhere Identitt.
Ebenso wie es sicher kein Zufall ist, dass Stiller Bildhauer ist, ist es auch kein Zufall so denke ich dass der
Wrter Knobel {=knobeln berlegen} heit. Denn dieser Mann ist der einzige, der Stiller glaubt, dass er Mr. White
sei. Er glaubt ihm, weil er nicht wei, wie der frhere Stiller war, er geht auf diese Person zu, ohne schon ein
fertiges Bildnis von ihm gemacht zu haben. Er lsst sich sozusagen berraschen, und wartet erst mal ab, was dieser
Mensch ihm zu sagen hat. Im Gegensatz zu all den anderen, wie seinem Verteidiger, dem Staatsanwalt, Julika und
seiner Verwandten, die den alten Stiller kennen. Sie sehen ihn und erwarten von ihm selbstverstndlich nichts
anderes, als weiterhin der zu sein, als den sie ihn kennen. Sie registrieren zum Teil gar nicht, dass Stiller von sich
selbst behauptet ein anderer zu sein.
Als man Stiller ein paar Fotos von sich zeigt sagt er folgendes:
Es sind Fotos, zugegeben, und dass zwischen dem verschollenen Stiller und mir gewissen uere hnlichkeiten
vorliegen, will ich nicht bestreiten; trotzdem sehe ich mich selber sehr anders. (s. 65)
Er selbst sieht sich anders genau das ist worauf es ankommt. Sein Umfeld nimmt ihn einfach als den Stiller war,
doch dass er behauptet ein anderer zu sein , das wird zum Teil einfach berhrt sie geben ihm sozusagen berhaupt
keine Chance zu Wort kommen zu lassen. In seiner Zelle erzhlt er dem Wrter oft irgendwelche Geschichten, die er
als Mr. White erlebt hat. Diese Geschichten sind jedoch aus der Luft gegriffen und keinesfalls wahr. Warum er
jedoch diese Unwahrheiten erzhlt, ist mir nicht ganz klar, denn er knnte doch zumindest wahre Geschichte
erzhlen, die er in dieser Zeit erlebt hat.

Das Buch beginnt mit den Worten Ich bin nicht Stiller! Und genau so zieht es sich etliche Seiten weiter. Er muss
immer wieder darauf beharren, nicht dieser Stiller zu sein. Er drckt dies einmal mit folgenden Worten durchaus
passend aus: Unser Gesprch verluft wie eine Grammophonplatte, wenn die Nadel an einer bestimmten Stelle
immer wieder in die gleiche Rille rutscht. (S. 23) Denn seine nutzlosen Gesprche mit seinem Verteidiger laufen
immer wieder auf das selbe hinaus, er glaubt ihm nicht, dieser Mr. White zu sein, und Stiller kann noch so oft
beteuern nicht diese Person zu sein. Mir ist aufgefallen, dass ihn niemand fragt, wieso er denn nicht Stiller sei. Ich
meine - ok wenn man jemanden fragt, warum er nicht jemand anderes ist, klingt das komisch und eventuell
stumpfsinnig. Doch wer wei, vielleicht htte Stiller dann irgendwas gesagt, was einem auf die richtige Spur bringt.
Nmlich auf die Spur, die Ursachen fr seinen Konflikt mit sich selbst herauszufinden. Was mich beeindruck hat ist,
dass Stiller wirklich auf alle Details geachtet hat. Was ich damit sagen will, ist, dass er als er zB. in mit seinem
Anwalt in sein frheres Atelier ging, sich auch nicht im geringsten durch irgendetwas verraten hat. Er fragt zum
Beispiel auch als sie vor dem Haus stehen, ob es die Treppe hinaufgeht, oder welche Tre es denn sei. Htte er da
nur eine Kleinigkeit als selbstverstndlich betrachtet, wre seine Glaubwrdigkeit sofort untergraben gewesen.
Deshalb denke ich mir auch, dass man hierbei erkennen kann, dass er innerlich wirklich ein totaler anderer Mensch
war, als dieser Stiller. Die Hauptperson in diesem Roman verdrngt also seine Vergangenheit. Er will nicht derjenige
sein, der er ist bzw. war. Er versucht also einfach ein neues Leben zu beginnen, praktisch erhlt er durch diesen Mr.
White eine neue Chance. Er lst also sein Vergangenheitsbewltigungsproblem mit dem Verdrngen eines
Lebensabschnittes. So was kommt durchaus vor, so gibt es viele Veteranen oder Menschen die Furchtbares erlebt
haben, und nicht mehr daran denken mchten, was sie gesehen, erlebt oder durchgemacht haben. Ich bin kein
Psychologe, doch ich kann mir vorstellen, dass Verdrngung nicht die beste Methode zur
Vergangenheitsbewltigung ist. Meiner Meinung nach sollte man sich mit Ereignissen in der Vergangenheit
auseinandersetzen, wenn es sein muss, auch mit Hilfe anderer. Denn frher oder spter kommen solche
Erinnerungen sicherlich wieder hoch, und man steht wieder am Anfang. Stiller befindet sich in diesem Roman in
einer schwerwiegenden Ehekrise. Er ist mit Julika verheiratet, die an Tuberkulose erkrankt ist, zudem ist sie
Kettenraucherin. Julika ist leidenschaftliche Balletttnzerin und bt diesen Beruf auch kunstvoll und leidenschaftlich
aus. Ihre schwere Krankheit wird ihr dann zum Verhngnis und sie muss ihren Traum vom Ballett schlussendlich
aufgeben. Stiller sorgt sich um seine Frau, da sie teilweise auch ihre Gesundheit fr das Ballett aufs Spiel setzt. So
kommt es zu folgender Szene: Einmal als Julika trotz starkem Fieber ihr abendliches Auftreten nicht absagen
wollte, weil sie doch wusste, wie viel von ihrem Part an diesem Abend abhing, tat Stiller es ber ihren Kopf hinweg,
sagte,, seine Frau knnte heute Abend leider nicht auftreten, eine Eigenmchtigkeit, welche die Knstlerin sich nicht
gefallen lassen konnte. Was bildete Stiller sich eigentlich ein! Sie bestellte, indem sie ihrem Mann sogleich das
Telefon aus der Hand nahm, ein Taxi und fuhr trotzdem zum Theater. (S. 93) Hier erkennt man also durchaus, dass
sich Stiller um seine Frau sorgte, zumindest noch anfnglich. Trotzdem macht er sich spter vorwrfe, er htte sie
falsch behandelt. Er htte ihr seine Liebe zu wenig gezeigt, und vor allem, er htte zu hohe Anforderungen an Julika
gestellt, die sie nie erfllen konnte. Die Ehe zwischen den beiden, fngt dann an innerlich zu zerbrechen, Stiller
geht dann sogar fremd. Dieses angeknackste Verhltnis der beiden, blieb auch den Freunden von Stiller und Julika
nicht unentdeckt. So heit es folgendermaen: Niemand geht gerne zu einem Ehepaar in Krise, versteht sich, es
liegt in der Luft, selbst wenn man nichts davon wei, und der Besucher hat das Gefhl einem Waffenstillstand
beizuwohnen, er kommt sich als Notbrcke vor, er fhlt sich irgendwie missbraucht, zu einem Zweck eingesetzt,
und das Gesprch wird unfrei, der bermut in vorgerckten Stunden wird gefhrlich, pltzlich wird mit Witzen
geschossen, die etwas zu scharf sind, etwas vergiftet, der Besucher merkt mehr, als die Gastgeber preisgeben wollen;
es ist gemtlich wie auf einem Minenfeld..... (S. 112) Ich finde, dass man eine solche Situation kaum besser
beschreiben knnte. In einer Ehe die zum Scheitern verurteilt ist, kommt es sicherlich zu genau solchen Situationen.
Dann wird es immer schwieriger die Ehe doch noch zu retten. Irgendwann kommt dann der Zeitpunkt wo die
Entscheidung fallen muss, ob es nicht fr beide vorteilhafter wre, getrennte Wege zu gehen. In Stiller jedoch,
lsst er sich nicht scheiden nein er kriegt sogar eine neue Chance, nachdem er geflchtet ist, und im Gefngnis
sitzt, kommt Julika zurck und sie kommen sich wieder nher. Auch als die Frau des Staatsanwaltes fremd geht,
kommt es nicht zu einer endgltigen Scheidung nein auch diese zwei kommen wieder zusammen. Dabei wre
auch zu beachten, das der Roman kurz nach dem 2. Weltkrieg geschrieben wurde. Heutzutage ist man so glaube

ich schneller beim Scheidungsanwalt. Damals war das vielleicht noch nicht ganz so alltglich wie es heute leider
ist. Unstimmigkeit unserer Existenz durch irgendeine Art von Selbstberforderung, die zur Selbstentfremdung fhrt
und schlielich zur Sterilitt, weil es uns nicht gelingt, uns selbst anzunehmen ..." So fasst Max Frisch selbst das
Thema seines Romans "Stiller" zusammen. "Die weitaus meisten Menschenleben werden durch Selbstberforderung
vernichtet", meint der Staatsanwalt. Dass die Selbstannahme mit dem Alter von selber komme, ist nicht wahr. ... Es
braucht die hchste Lebenskraft, um sich selbst anzunehmen ... Solange ich die Umwelt berzeugen will, dass ich
niemand anders als ich selbst bin, habe ich notwendigerweise Angst vor Missdeutung, bleibe ihr Gefangener kraft
dieser Angst ... Die Selbsterkenntnis, die einen Menschen langsam oder jhlings seinem bisherigen Leben
entfremdet, ist ja blo der erste, unerlssliche, doch keineswegs gengende Schritt. ... Nichts ist schwerer, als sich
selbst anzunehmen! Eigentlich gelingt es ja nur den naiven Menschen ... Stiller versucht vergeblich, unter dem
bezeichnenden Namen White (unbeschriebenes Blatt) ein neues Leben anzufangen. Er schreibt: Man kann alles
erzhlen, nur nicht sein wirkliches Leben; diese Unmglichkeit ist es, was uns verurteilt zu bleiben, wie unsere
Gefhrten uns sehen und spiegeln, sie, die vorgeben, mich zu kennen, sie, die sich als meine Freunde bezeichnen
und nimmer gestatten, dass ich mich wandle ... Fr das, was jemand auf einer unerwarteten Wellenlnge aussendet,
haben seine Gesprchspartner zumeist keine Antenne, oder sie stellen sie nicht ein; jedenfalls kommt es zu keinem
strungsfreien Empfang. Freundschaft, klagt Stiller, sei "eine Mechanik in den menschlichen Beziehungen", die
alles Lebendige und Gegenwrtige ausschliee: Es funktioniert alles wie ein Automat: oben fllt der Name hinein,
der vermeintliche, und unten kommt schon die dazugehrige Umgangsart heraus, fix und fertig, ready for use, das
Klischee einer menschlichen Beziehung ... In "Stiller" taucht bereits das Problem auf, das Max Frisch spter in
"Andorra" wieder aufnimmt: Die Gesellschaft erwartet, dass der Einzelne so ist, wie die anderen ihn sehen. In
"Andorra" ist dieses Bild objektiv falsch, in "Stiller" ist es objektiv richtig, obwohl der Betroffene diese Identitt
nicht akzeptiert. Der originelle Plot veranschaulicht das Thema sehr einprgsam. Der Roman "Stiller" besteht aus
zwei Teilen: Stillers Aufzeichnungen im Gefngnis und dem Nachwort des Staatsanwaltes. Es kommen also zwei
fiktive Erzhler zu Wort. Doch bereits in Stillers Niederschrift wird das Geschehen aus verschiedenen Blickwinkeln
geschildert: aus der Sicht Julikas, Rolfs, Sibylles. Die Erzhlungen ergeben zusammen nicht etwa ein objektives
Bild, sondern sie verdeutlichen Bcher von Dieter Wunderlich gerade durch die Variationen und Widersprche, dass
es verschiedene, gleichberechtigte Wahrnehmungen gibt. Immer wieder findet Max Frisch einen Anlass, um Stiller
alias White eine farbige, spannende, lustvoll fabulierte Geschichte in den Mund zu legen. Stiller erinnert sich an den
Spanischen Brgerkrieg und die Wste von Mexiko; dem gutglubigen Wachbeamten flunkert er fnf Morde vor,
die er angeblich beging; wir erfahren etwas ber die unglckliche Ehe des Apothekers Isidor, ber Stillers erste
Liebe, die polnische Medizinstudentin Anja und sein Verhltnis mit der Mulattin Florence; er erzhlt das Mrchen
von Rip van Winkle; die Katze "Little Grey", die er abwechselnd liebt und hasst, assoziieren wir mit Julika; und am
Ende der Geschichte ber die beiden Cowboys, die eine Hhle erkunden, wissen wir nicht, wer von den beiden
berlebt hat. Auer diesen fantastischen Geschichten streut Max Frisch originelle Beobachtungen, Beschreibungen
und Aphorismen ein, zum Beispiel: Stiller blickte sie an wie ein Hund, der die menschliche Sprache nicht versteht,
und es fehlte wenig, dass Sibylle ihn gestreichelt htte wie einen Hund. Ich war neun Jahre lang verschwitzt, sehen
Sie, vor schlechtem Gewissen. Das ist das Beglckende an Hunden, man liebt sie oder man braucht sie nicht zu
haben. Obwohl die Ehe von Anatol und Julika Stiller tragisch endet und es Max Frisch um ernste Themen geht, ist
die Lektre des Romans aufgrund der Fabulierlaune des Autors und seiner hintergrndig witzigen Erzhlweise auch
ein auergewhnliches Vergngen.

6. Gnter GRASS Die Blechtrommel

1959
Textsorte: Roman
Textgattung: Epik
Literaturepoche: Gegenwartsliteratur
Inhaltsangabe:
Die Blechtrommel, das wohl bekannteste Werk des Autors Gnter Grass, erschien im Jahre 1959 und gilt
international als der erfolgreichste Roman der gesamten westdeutschen Nachkriegsliteratur. Neben den Werken
"Katz und Maus", sowie "Hundejahre" gehrt "Die Blechtrommel" zu Grass' Danziger Trilogie.
Hauptperson des Romans ist Oskar Matzerath, der als Insasse einer Irrenanstalt sein Leben whrend des
Nationalsozialismus und der Nachkriegszeit erzhlt. Weitere Nebenfiguren: Anna Koljaiczek, geborene Bronski, die
kaschubische Gromutter des Oskar Matzerath; Agnes Matzerath, geborene Bronski, Oskars Mutter; Alfred
Matzerath, der als Oskars offizieller Vater gilt und als Kolonialwarenhndler in Danzig arbeitet; Jan Bronski, Oskars
Onkel und vermutlich sein leiblicher Vater; Maria, Alfreds zweite Frau, die nach dem Krieg die groe Liebe von
Oskar wird und ihm seinen Sohn Kurt gebiert; schlielich der jdische Spielwarenhndler Sigismund Markus, von
dem Oskar Matzerath seine Blechtrommeln bezieht.
Die Handlung gliedert sich in drei Bcher. Oskar Matzerath befindet sich in einer Irrenanstalt, wo er dabei ist, seine
Vita zu verfassen. Er erinnert sich einzelner Episoden aus seinem Leben.
Erstes Buch:
Ausgangspunkt des Romans ist der Akt der Zeugung von Oskars Mutter Agnes. Anna, seine kaschubische
Gromutter, sitzt, gekleidet in lange Rcke, auf einem Kartoffelfeld, als Joseph Koljaiczek, wegen Brandstiftung
von der Polizei verfolgt, unter ihren Rcken vor der Polizei Schutz sucht. Auf diese Weise kommt es zur Zeugung

der Agnes. Joseph nimmt schlielich die Identitt eines Toten an, heiratet Anna und verdingt sich als Fler.
Whrend eines Festes wird er erkannt und gert in einem Fluss unter treibende Stmme. Es bleibt offen, ob er
ertrunken ist oder berlebt und sich in die USA gerettet hat.
Als Agnes erwachsen ist, heiratet sie Alfred Matzerath und erffnet mit ihm einen Kolonialwarenladen. Oskar
Matzerath kommt zur Welt. Zu seinem dritten Geburtstag erhlt Oskar von seiner Mutter eine Blechtrommel.
Vermutlich leidet er unter einer Wachstumsstrung, die sich seine Familie nicht erklren kann. Im Laden seines
Vaters strzt Oskar schwer und liefert seiner Familie somit durch den Sturz eine Erklrung fr seine
Kleinwchsigkeit. Beim Versuch seiner Mutter, ihm die geliebte Blechtrommel wegzunehmen, entdeckt Oskar an
sich die Gabe, durch Schreien Glas zerbrechen zu knnen. Diese Gabe verhindert, dass Oskar eine Schule besuchen
kann. Er bringt sich Lesen und Schreiben selbst bei. Agnes, Oskars Mutter, die ein Verhltnis mit Jan Bronski hat,
stirbt schlielich an einer Fischvergiftung. Sie war von Jan Bronski schwanger.
Zweites Buch:
Die Nationalsozialisten bernehmen die Macht. Der jdische Spielwarenhndler hat sich umgebracht, so dass
Oskars Nachschub an Blechtrommeln gefhrdet ist. Jan Bronski wird von den Deutschen erschossen. Alfred
Matzerath, Oskars Vater, lernt Maria kennen und zeugt mit ihr ein Kind, von dem Oskar jedoch meint, dass es sein
Kind wre. Oskar tingelt als Liliputaner mit einem Fronttheater durch Frankreich. Er schliet sich einer Diebesbande
von Kindern an und nennt sich Jesus. Als die Rote Armee Danzig erreicht, wird Alfred, Oskars Vater, als NSDAPMitglied erkannt und erschossen. Bei Alfreds Beerdigung trifft Oskar ein Stein am Kopf und er beschliet, wieder zu
wachsen. Seine Blechtrommel wirft er ins Grab des Vaters. Oskar verliert seine Fhigkeit, durch Schreien Glas zu
zerstren und zieht mit Maria ins Rheinland.
Drittes Buch:
Oskar lebt mit Maria im Rheinland bei Marias Schwester, Guste. Durch Handel auf dem Schwarzmarkt hlt man
sich ber Wasser. Oskar beginnt, als Praktikant bei einem Steinmetz zu arbeiten. Schlielich wird Oskar Modell fr
Kunststudenten. Er kann sich dadurch eine Mietwohnung leisten. Mit einigen Musikern grndet Oskar eine Band, in
der er Trommel spielt. Dadurch gelangt er zu Geld und Ruhm. Maria kann nun eine Ladenkette erffnen. Eines
Tages gelangt Oskar in den Besitz eines konservierten menschlichen Fingers. Beim Kapern einer Trambahn wird er
mit Maria verhaftet und da er den Finger bei sich trgt, in eine Nervenheilanstalt eingewiesen.
Interpretation.
Der Stil von Gnter Grass unterscheidet sich von zeitgenssischer Nachkriegsliteratur hauptschlich durch seine
lebensnahe, von berbordender Fabulierlust gekennzeichnete Erzhlweise von der sonst betont rationalen Reflexion
der deutschen Vergangenheit. Er lste in der Kritik kontroverse Diskussionen aus. Whrend Walter Widmer in den
Basler Nachrichten vom 18. Dezember 1959 das Werk als Prototyp des neuen Romans neben Goethes Wilhelm
Meister stellte, verweigerte Bremens Senat dem Autor den von einer unabhngigen Jury zugesprochenen Bremer
Literaturpreis. Hans Magnus Enzensberger prophezeite in seiner Besprechung im Sddeutschen Rundfunk vom 18.
November 1959 Schreie der Freude und der Emprung. Mit Bezug auf die lebensnahe Schilderung der
Lebenswirklichkeit des Kleinbrgertums whrend des Zweiten Weltkrieges in der Blechtrommel kommentierte er:
Der Skandal, der darin liegt, ist letzten Endes an keinen Stoff gebunden: er ist der Skandal der realistischen
Erzhlweise berhaupt.
Von Enzensberger stammen auch die vielzitierten Worte, Grass habe eine Aura des Miefs gezeichnet. Diese Worte
sind spter Leitmotiv vieler Interpretationen geworden, die in der Blechtrommel ein Sittenbild des Einzelnen sehen,
der im Nationalsozialismus seinen Teil dazu beitrgt, der NSDAP zu ihrer Macht zu verhelfen. So ist etwa Alfred
Matzerath ein typischer Parteignger, der im Mief seiner kleinbrgerlichen Welt nicht die Auswirkung des eigenen
Handelns berblickt, aber individuelle Schuld auf sich ldt.

Weiter sieht Enzensberger in dem Werk einen Bildungsroman, der von den besten Traditionen deutscher
Erzhlprosa zehrt.
Marcel Reich-Ranickis Kritik in der Zeit vom 1. Januar 1960 ist mit den Worten Auf gut Glck getrommelt[8]
berschrieben. Ranicki wirft dem Roman vor, dass seine groe stilistische Begabung [] dem Grass zum
Verhngnis wird. Er sah damals in dem Roman eine Vielzahl vielversprechender Motive, die allerdings
inkonsequent ausgefhrt und nicht in das bergeordnete Gesamtgefge einmontiert wrden:
Nichts Menschliches und Allzumenschliches braucht der Schriftsteller zu umgehen. Aber er mu uns durch sein
Werk berzeugen, da die Bercksichtigung dieser Vorgnge notwendig oder zumindest ntzlich war. Das vermag
Grass nicht.
Reich-Ranicki widerrief die oben zitierte Kritik drei Jahre spter im Westdeutschen Rundfunk. In dem Essay
Selbstkritik eines Kritikers in dem er auch einige bemerkenswerte Gedanken zur Aufgabe des Kritikers
allgemein uert nimmt er Teile seiner damaligen Meinung zurck und gibt an, dass er heute die Akzente anders
setzen und sich insbesondere mit dem Neuartigen in der Prosa von Grass viel eingehender befassen wrde.

7. Christa WOLF Der geteilte Himmel

Handlung
Es ist eine Erzhlung die von einer 18-jhrigen Frau Rita Seidel und einem jungen Mann Manfred Herfeurth
handelt. Die Geschichte spielt inOstdeutschland und beginnt etwa 6 Monate vor dem Mauerbau und endet kurz
danach. Die Geschichte fngt mit der merkwrdigen Begegnung vom Landmdchen Rita und dem in der Stadt
wohnenden Manfred bei einem Tanz an. Spter zieht Rita in die Stadt Leipzig um dort als Lehrerin ausgebildet
werden. Ausserdem arbeitet Manfred dort und sie wohnt bei ihm. Whrend sie sich zur Lehrerin ausbilden
lsstarbeitet sie in einem Waggonwerk da empfohlen ist als Lehrerin auch praktische Erfahrung zu haben.
Manfred der in einer verstrittenen Familie aufwchst ist Chemiker. Er verliert den Glauben in das sozialistische
Wirtschaftssystem nachdem eine Entwicklung von ihm von den Wirtschaftsfunktionren der DDR abgelehnt wird.
Deshalb flieht er in den Westen. Rita mchte ihn besuchen und reist ihm deshalb nach. Doch er will bleiben und sie
fhlt sich im Westen fremd deshalb trennen sich ihre Wege. Kurz darauf wird die Mauer gebaut. Rita erleidet einen
Unfall und fllt ins Koma aus dem sie spter im Krankenhaus erwacht. Aus dem Sanatorium erzhlt sie auch die
ganze Geschichte mit Manfred und ihrem Leben in der Stadt.
Stil
Die ganze Erzhlung findet auf zwei Ebenen statt. Die erste Ebene spielt im Krankenhaus (nach ihrem Unfall) und
wird von Rita in der Ego-Perspektive erzhlt. Dort wird im Prsens beschrieben wie ihr Leben im
Krankenhaus abluft (Gesprche mit Besuchern etc.). Diese Ebene ist folglich das Jetzt.
In der zweiten Ebene wird die ganze Handlung beschrieben alles das was in der Inhaltszusammenfassung steht.
Diese Ebene wird imImperfekt aber auch mit direkter Rede von einer dritten Person geschildert. Diese Person ist
keine aus der Erzhlung sie ist einfach der Erzhler der auch mehr Informationen hat als Rita selbst. Oft sind diese
Ebenen durch Kapitel getrennt jedoch erfolgt solch ein Switch auch nicht selten von einem Absatz zum anderen.

Christa Wolfs Gebrauch der direkten Rede erinnerte mich stark an den von Eveline Hasler (Anna Gldin). So muss
bei ihr nicht zwingend die direkte Rede in Anfhrungszeichen stehen. Ansonsten ist das Buch nicht sonderlich
schwierig geschrieben. Viel mehr als derBasiswortschatz wird nicht gebraucht dafr setzt Wolf aber historische
Kenntnisse voraus.
Rita
Anfnglich ist Rita ein junges unerfahrenes Mdchen in einem kleinen Dorf im Osten Deutschlands. Ihre Kindheit
war sicher nicht die leichteste da sie ohne ihren Vater aufwachsen musste und sie die Schule frhzeitig beenden
musste da es ihr am Geld mangelte. Dennoch bekommt sie eine Arbeit im rtlichen Versicherungsbro. Diese Arbeit
jedoch gefllt ihr nicht sonderlich. Die groe Wende kommt mit dem Eintreffen von Manfred und Schwarzenbach.
Als sie von Schwarzenbach die Mglichkeit bekommt ihr Leben zu ndern zgert sie daher nicht und nimmt ihre
Chance wahr. Von nun an muss sie weitgehend auf eigenen Fen stehen da ihre neue Umgebung ihre neuen
Bekanntschaften ihr noch fremd sind. Sie schafft es aber sehr gut ihr Leben in der Stadt zu organisieren mit Hilfe
einiger Arbeitskollegen allen voran Meternagel.
Mit der Zeit wird sie immer reifer und trifft immer mehr selbst Entscheidungen (z.B. in die Stadt zu ziehen). Sie ist
auch eine sehr wichtige Person fr Manfred. So hrt sie ihm oft geduldig zu whrend dieser ihr seine Sorgen erzhlt.
Und oft steht sie ihm auch mit gutem Rat zur Seite. So gesehen bernimmt sie in dieser Hinsicht auch die Rolle der
Eltern fr welche Manfred keine sehr innigen Gefhle hegt und sie deshalb auch nie um Hilfe bitten wrde. Doch
umgekehrt ist es hnlich. Manfred muss auch des fteren als Trster fr Rita in Erscheinung treten.
Abschlieend kann man sagen: Rita ist eine eigenstndige reife Frau geworden die ihr Leben meistern kann und
auch nach mehreren Schicksalsschlgen (Tod des Vaters Trennung von Manfred ...) immer wieder aufsteht und
weiter macht.
Interpretation
Ein Hauptaspekt in Der geteilte Himmel stellt sicher die Wirtschaftsentwicklung der beiden Teile Deutschlands dar.
So wird ber 100 Seitenlang hauptschlich (nicht ausschlielich) die Krise in Ritas Betrieb beschrieben.
Weitergefhrt wird dies auch noch durch Manfred der durch die ostdeutsche Planwirtschaft vergrault in den Westen
zu einem Chemiekonzern wechselt. Er selbst spricht sogar von einer Art Wettkampf zwischen den beiden
Chemieindustrien. Verallgemeinert kann man dies auch als Vergleich zwischen Sozialismus (verkrpert durch Rita)
und Kapitalismus (verkrpert durch Manfred) ansehen. Wolf selber entscheidet meiner Meinung nach in ihrem Buch
nicht welches System nun besser ist. Dies interpretiere ich daraus dass die beiden Hauptpersonen am Ende
verschiedene Wege gehen. Beide sind mit der Situation in der der Partner lebt nicht zufrieden fhlen sich aber
in ihrer eigenen wohl. So hat Rita in Westdeutschland Angst fhlt sich aber im Osten sicher und Manfred flieht aus
dem Osten wegen der Wirtschaftsfhrung um in der westlichen seiner Meinung nach besseren Wirtschaft zu
arbeiten.
Dennoch sieht sich Christa Wolf wohl in der Rolle der Rita da Der geteilte Himmel sehr viele autobiografische
Elemente trgt. So war sie selber einst Schreibkraft und arbeitete selbst in einer Waggonbaufabrik. Ebenso hatte sie
einen lngeren Aufenthalt in einem Krankenhaus.

8. Jreck BECKER Jakob der Lgner

Inhaltsangabe
Jurek Beckers 1969 in der DDR erschienener Roman Jakob der Lgner spielt whrend der Nazi-Herrschaft in
einem fiktiven Ghetto in Polen. Protagonist ist der Jude Jakob Heym, der den Menschen im Ghetto Hoffnung und
Lebenswillen einflt, indem er Nachrichten ber das Vorrcken der Roten Armee erfindet, die er aus einem sich
angeblich in seinem Besitz befindlichen Radio haben will. Am Ende halten seine Lgen der grausamen Wirklichkeit
nicht stand.
Anders als Jakob hat der Ich-Erzhler den Holocaust berlebt. Jakob hat ihm die Geschichte anvertraut, die der
Erzhler unterbrochen von eigenen Erinnerungen, Reflexionen und Ansichten schildert.
Wegen eines angeblichen Verstoes gegen die Ghettoverordnung meldet Jakob sich auf dem Revier, wo er im Radio
die Meldung hrt, dass die Rote Armee zwanzig Kilometer vor dem einige hundert Kilometer entfernten Bezanika
stehe.
Mischa, ein junger Mann, der mit Jakob am Gterbahnhof Kisten trgt, will unter Einsatz seines Lebens Kartoffeln
von einem Eisenbahnwaggon klauen. Um ihn davon abzuhalten, erzhlt Jakob ihm von Bezanika und behauptet ein
Radio zu besitzen, was den Bewohnern des Ghettos bei Todesstrafe verboten ist.
Bevor Jakob Mischa die Wahrheit sagen kann, wird er schon von seinem alten Freund Kowalski auf das Radio
angesprochen. Die guten Nachrichten verbreiten sich wie ein Lauffeuer im Ghetto.
Mischa ist seit einem Jahr befreundet mit Rosa Frankfurter. Er teilt sein Zimmer mit Fajngold, von dem er sagt, er
sei taubstumm, damit Rosa hinter einer spanischen Wand mit ihm schlft. Rosa schmiedet in Mischas Bett
Zukunftsplne und richtet in Gedanken das knftige Haus ein.
Bei der Arbeit am Gterbahnhof spricht der religis lebende Herschel Stamm, der sommers wie winters seine
Schlfenlocken unter einer Fellmtze versteckt, den Erzhler auf die Neuigkeiten an. Kowalski bedrngt Jakob
wegen weiterer Nachrichten. Jakob sieht sich gezwungen welche zu erfinden, um die Hoffnung im Ghetto
aufrechtzuerhalten.

Jakob sorgt fr die achtjhrige Lina, deren Eltern zwei Jahre zuvor deportiert worden sind, und die auf dem
Dachboden versteckt lebt. Ihren Keuchhusten behandelt Professor Kirschbaum, ehemals ein international
anerkannter Herzspezialist.
Die Nachricht vom Vorrcken der Russen nhrt die Zukunftshoffnung: Hochzeitstermine werden festgelegt und alte
Schulden angemahnt. Gleichzeitig entstehen zwei Parteien: Die eine fiebert nach Neuigkeiten, die andere, zu der
Herschel Stamm gehrt, fhlt sich von der Existenz des Radios und dem Versto gegen die Ghettoverordnung
bedroht.
Ein tagelanger Stromausfall bedeutet eine kurze Atempause fr Jakob. Als der Schaden behoben ist, nehmen die
Anfragen an Jakob drastisch zu. Um an Informationen zu gelangen, holt er eine zerschnittene Zeitung aus dem
Klosetthuschen der Deutschen. Als ein deutscher Soldat sich dem Huschen nhert, lenkt Kowalski ihn ab und
rettet so Jakob das Leben. Die Zeitung liefert Jakob nicht die erhofften Informationen und in seiner Not behauptet er,
dass das Radio kaputt sei.
Kowalski erscheint in Jakobs Zimmer, um nach Neuigkeiten zu fragen. Lina wird Zeugin des Gesprchs.
Die Nachricht von dem defekten Radio lst im Ghetto Betroffenheit aus.
Auf dem Gterbahnhof ist ein Wagen abgestellt, aus dem Stimmen zu hren sind. Trotz strikten Verbots nhert sich
Herschel Stamm zweimal dem Waggon und erzhlt den Menschen von den vorrckenden Russen. Herschel wird
erschossen und Jakob fhlt sich schuldig, hlt aber dagegen, dass er mglicherweise anderes Unheil verhindert habe.
Er erkennt, wie wichtig das vermeintliche Radio fr die Menschen ist: Es soll wieder funktionieren, und er will die
Nachrichten nach einem genauen Plan verbreiten.
Lina besteht darauf das Radio zu sehen. Hinter einem Vorhang im Keller spielt Jakob fr sie Radio. Er will, dass
Lina die Wahrheit kennt. Lina versteht, dass Jakob das Radio ist.
Professor Kirschbaum wirft Jakob vor, durch die Verbreitung der Nachrichten alle in Gefahr zu bringen. Jakob
verteidigt sich: Er gebe den Menschen Mut und Hoffnung. Schlielich rumt der Professor ein, dass es in letzter Zeit
keine Selbstmorde mehr gegeben habe.
Wenige Tage spter wird Professor Kirschbaum von zwei Gestapo-Mnnern abgeholt. Er soll Sturmbannfhrer
Hardtloff nach einem Herzanfall behandeln. Kirschbaum erkennt die Aussichtslosigkeit seiner Situation und
vergiftet sich whrend der Fahrt zu Hardtloffs Villa.
Als Schmidt, ein assimilierter Jude, beim Ausschaufeln einer Fkaliengrube zusammenzubrechen droht, lassen ihm
Jakobs Informationen ber ein Interview mit Churchill neue Krfte zuwachsen.
Die Deportationen ganzer Straenzge nehmen zu. Mischa kann durch besonnenes Handeln Rosa retten. Ihre Eltern
werden deportiert. Rosa wohnt jetzt bei Mischa. Sie will Jakob aufsuchen, um ihn wegen seiner Lgen zur Rede zu
stellen. Sie trifft auf Lina, die sich heimlich beobachtet von Jakob ber Rosas Unterstellungen emprt zeigt und
die Existenz des Radios bezeugt. Gleich darauf wird Elisa Kirschbaum, die Schwester des Professors, von den
Deutschen abgeholt.
Danach verlsst Jakob alle Kraft. Als Kowalski bei ihm erscheint, beichtet ihm der geschwchte Jakob, dass er kein
Radio besitze. In der Nacht erhngt sich Kowalski. Jakob macht sich Vorwrfe und nimmt das vermeintliche Radio
wieder in Betrieb.
Der Erzhler verkndet, dass sich Jakobs Geschichte dem Ende nhert. Er will zwei Enden erzhlen: eines, das ihm
passend erscheine, und das tatschliche Ende.
In dem Ende des Erzhlers ist Jakob entschlossen der Geschichte ein Ende zu machen und zieht sich immer mehr
von den anderen zurck. Er bringt Lina zu Mischa und Rosa. Beim Versuch ber die Grenze des Ghettos zu fliehen
wird er von einem Wachposten erschossen. In derselben Nacht kommt die Rote Armee und befreit das Ghetto.
Im tatschlichen Ende wird das Ghetto gerumt. Die Bewohner, unter ihnen Jakob, Lina und der Erzhler, werden in
Eisenbahnwaggons in ein Konzentrationslager gebracht. Unterwegs teilt Jakob dem Erzhler seine Geschichte mit.
Fast beilufig und ohne Pathos schildert Jurek Becker den Alltag der Juden im Ghetto und die Willkr- und
Terrorherrschaft der Besatzer. Mit seinem nahezu heiteren und ironischen Stil verstrkt der Autor den Eindruck des
Grauens.

Fr seinen ersten Roman Jakob der Lgner erhielt der Autor 1971 den Heinrich-Mann-Preis und 1975 den
Nationalpreis der DDR. Das Buch wurde 1974 von Frank Beyer verfilmt. Als einziger Film der ehemaligen DDR
erhielt er eine Oscar-Nominierung. 1999 erfolgte eine Neuverfilmung als Hollywood-Produktion.
Der Handlungskern schildert die Geschichte von Jakob Heym, einem Ghettobewohner, der eines Tages im Bro des
Ghettokommandanten durch einen glcklichen Umstand eine Radiomeldung vom Vorrcken der Roten Armee
aufschnappt und sich danach entschliet, diese Meldung zu verbreiten, um den Ghettobewohnern Hoffnung zu
geben. Im Lauf der Zeit sieht Jakob sich gentigt, immer wieder neue Meldungen zu erfinden er wird zu Jakob
dem Lgner, der behauptet, im Besitz eines (im Ghetto fr die Juden verbotenen) Radios zu sein. Das Ghetto wird
Strae um Strae gerumt, und Jakob wird, ebenso wie der Ich-Erzhler und andere Bewohner des Ghettos, in ein
KZ abtransportiert.
Dies ist ein Auszug aus Knigs Erluterungen zu Jakob der Lgner.
Zeitgeschichtlicher Hintergrund
Jurek Becker wurde 1937 in Lodz (Polen) geboren, war Bewohner des Ghettos von Lodz und Gefangener in
verschiedenen Konzentrationslagern. Er starb am 14. Mrz 1997 in Berlin.
Nach dem Krieg und der NS-Diktatur lebt er zunchst in Ostberlin (DDR), siedelt aber 1977 nach Westberlin ber.
Fr sein schriftstellerisches Werk erhlt er zahlreiche Preise und Auszeichnungen.
Sein Roman Jakob der Lgner erscheint in einer Zeit, in der die Auseinandersetzung mit der NS-Vergangenheit in
der Bundesrepublik Deutschland vor allem durch die studentische Jugend (APO = Auerparlamentarische
Opposition) forciert wird und der Ruf nach gesellschaftlichen Reformen immer lauter wird. Beim Erscheinen
seines Romans in der DDR, in der Becker damals noch lebt, sind seine Zweifel am politischen System gewachsen;
er steht dem sozialistischen System bereits kritisch gegenber.
Fr seinen Roman sowie die sptere Verfilmung wird Becker mit Preisen geehrt, u. a. dem Heinrich-Mann-Preis der
DDR sowie dem Literaturpreis der Stadt Bremen. Fr sein schriftstellerisches Gesamtwerk, zu dem auch
Drehbcher fr erfolgreiche Fernsehserien gehren, erhlt er ebenfalls bedeutende Preise, wie etwa den AdolfGrimme-Preis, den Deutschen Filmpreis / das Filmband in Gold.
Dies ist ein Auszug aus Knigs Erluterungen zu Jakob der Lgner.
Entstehung und Quellen
Den Stoff fr seinen Roman findet Becker in der Realgeschichte, nmlich der Verfolgung und Ermordung der
europischen Juden whrend der NS-Diktatur, die auch Teil seiner Familiengeschichte geworden ist: Aufenthalt im
Ghetto von Lodz und in Konzentrationslagern. Das Kernmotiv seines Romans, die Geschichte vom Radioerzhler,
verdankt Jurek Becker seinem Vater. Mit seinem Helden Jakob grenzt er sich aber bereits von der offiziellen
antifaschistischen Literatur der DDR und dem geforderten Heldentypus ab.
Dies ist ein Auszug aus Knigs Erluterungen zu Jakob der Lgner.
Aufbau des Romans
Der Roman ist nicht in Kapitel eingeteilt, lsst sich aber in Erzhlabschnitte gliedern, die episodenhaft den Gang der
Handlung schildern. Die Handlung ist immer wieder mit Kommentaren und Einmischungen des Erzhlers
durchsetzt. Insgesamt wird die Geschichte chronologisch in einem linear-sukzessiven Erzhlprozess prsentiert.
Der Roman weist zwei Erzhlebenen auf, die ineinander verwoben sind: die Ebene der Radiolge und die Ebene
der Realgeschichte (Existenzbedrohung durch Deportation). Beide Ebenen haben Hhe- und Wendepunkte: auf
der Ebene der Radiolge das fantasievolle Radioprogramm Jakobs fr die kleine Lina sowie Jakobs wachsende
Zweifel und Hoffnungslosigkeit, auf der Ebene der Realgeschichte die Deportation von Rosas Eltern und der
Verlust von Hoffnung auf Rettung.
Der Erzhler bietet einen doppelten Schluss an: einerseits ein Ende, das der Wirklichkeit gerecht wird (Rumung
des Ghettos und Deportation), andererseits ein Ende, das die Befreiung des Ghettos durch die Rote Armee zeigt,
wobei Jakob beim Versuch, den Ghettozaun zu durchschneiden, erschossen wird genau in dem Moment, in dem
die Rote Armee mit ihrem Angriff beginnt.
Dies ist ein Auszug aus Knigs Erluterungen zu Jakob der Lgner.
Hauptfiguren
Erzhler:

Er gehrt zur Gruppe der Ghettobewohner, wobei der Leser ber ihn als erlebendes Ich recht wenig erfhrt.
ber den Erzhler der Erzhlergegenwart (erzhlendes Ich) erfhrt der Leser mehr. Er hat Ghetto sowie
Konzentrationslager berlebt und wohnt im Nachkriegsdeutschland.
Es wird deutlich, dass das Erzhlen fr ihn ein Erinnerungsprozess ist, um die traumatischen Erlebnisse und die
Verluste, die er erlitten hat (u. a. Erschieung seiner Frau), zu verarbeiten. In der Erzhlergegenwart macht er sich
auf die Spurensuche an den Orten der Vergangenheit (Besuch des Ghettos).
Jakob:
Jakob Heym ist die Zentralfigur des Romans; er ist hilfsbereit und nimmt Anteil am Schicksal anderer.
Er wird aus Zufall zum Helden, der mit seiner Radiolge versucht, den Mitbewohnern des Ghettos Hoffnung zu
geben und Mut zu machen.
Er kmmert sich frsorglich um Lina, die er nach dem Verlust ihrer Eltern bei sich versteckt hlt. Sein
Radioprogramm fr Lina ist der erzhlerische Hhepunkt des Romans.
Seine privaten (Radio-)Lgen stehen der offiziellen Propaganda gegenber und sind Ausdruck einer Fantasie, die
sich in Zeiten des Schreckens behauptet.
Kowalski:
Er ist seit vielen Jahren mit Jakob befreundet; er kann bis zur Aufdringlichkeit neugierig sein.
In einem Moment hchster Gefahr rettet er Jakob das Leben.
Als er von Jakob erfhrt, dass es das Radio berhaupt nicht gibt, begeht er Selbstmord.
Dies ist ein Auszug aus Knigs Erluterungen zu Jakob der Lgner.
Stil und Sprache. Becker erzhlt in einer unaufgeregten, manchmal nahezu im Plauderton daherkommenden
Sprache eine Geschichte, die den Holocaust als historischen Hintergrund hat. Abschweifungen entdramatisieren
dramatische Vorgnge; Ironie dient als Stilmittel, sogar komische Elemente spart Becker nicht aus. Erzhlt wird in
einer gehobenen Umgangssprache, durchsetzt von bildhaften Redewendungen und mit dem einen oder anderen
jiddischen Einsprengsel.
Interpretationsanstze Jakob der Lgner im Kontext der Biografie Beckers und der Holocaust-Literatur Die
Gestaltung des Ghettoalltags als Tragikomdie Die parabolische Ebene des Romans

9. Heiner MLLER Der Auftrag

Handlung
Mller schildert in dem Stck Der Auftrag den gescheiterten Versuch dreier Abgesandter der Franzsischen
Revolution, auf Jamaika einenSklavenaufstand zu initiieren und auf diese Weise die Revolution in die Karibik zu
exportieren. Bevor sie ihren Auftrag erfllen knnen, bernimmtNapoleon in Frankreich die Macht, und die
Regierung, die ihnen den Auftrag erteilte, ist nicht mehr im Amt. Die Welt wird was sie war, eine Heimat fr
Herren und Sklaven. () Ich entlasse uns aus unserm Auftrag. Dich, Galloudec, den Bauern aus der Bretagne. Dich,
Sasportas, den Sohn der Sklaverei. Mich, Debuisson. (Mller, Der Auftrag[1] ).
Das Motiv des Auftrags wird auf vielfltige Weise reflektiert und auf verschiedenen Ebenen der Handlung variiert.
In der Exposition bergibt ein Matrose einen Brief von Galloudec an den ehemaligen Auftraggeber Antoine, der
jetzt, unter den neuen Verhltnissen, im Untergrund leben muss. Galloudec meldet ihm, dass der Auftrag gescheitert
sei. Der schwarze Mitkmpfer Sasportas sei in Port Royal gehngt worden, whrend es Debuisson, dem Sohn von
Sklavenhaltern, gut gehe. Die eigentliche Handlung die konspirative Arbeit der drei Emissre auf Jamaika wird
nun als Rckblende erzhlt. Nach ihrer Ankunft in Port Royal probieren sie ihre Masken aus, mit denen sie ihre
revolutionren Absichten verbergen mssen. Whrend Debuisson die Rolle des Sklavenhalters mhelos spielt, fallen
Galloudec und Sasportas beim Versuch, ihre Gesinnung zu verleugnen, mehrfach aus der Rolle. Der Anblick eines
gemarterten schwarzen Sklaven in einem Kfig wird zur ersten Nagelprobe, ob die Masken halten. Debuisson
warnt vor Ungeduld (einem knnen wir nicht helfen (Der Auftrag)[1]). Es folgt ein dreiteiliges Spiel im Spiel:
Dieallegorische Figur ErsteLiebe nimmt den scheinbar reumtig heimgekehrten Sohn Debuisson wieder in den
Scho der Familie auf. Im Theater der weien Revolution spielen Sasportas und Galloudec die Konfrontation

zwischen Robespierre und Danton als Kasperspiel und schlagen sich gegenseitig die Pappkpfe ein. Sasportas
erklrt das Theater der weien Revolution fr beendet und verurteilt Debuisson zum Tode, weil deine Haut wei
ist (Der Auftrag).[1]
Es folgt ein Prosatext ein Monolog in Ich-Form. Ein Mann befindet sich in einem Fahrstuhl auf dem Weg zu
seinem Chef, der einen Auftrag fr ihn hat. Doch er kommt nie bei diesem Chef an. Stattdessen steht er pltzlich
ohne Auftrag auf einer Dorfstrae in Peru in einer Welt, deren Koordinaten er nicht kennt und in der ihm sein
europisches Wissen nicht hilft. Der Monolog mndet in die Begegnung mit einem bedrohlichen Antipoden: Einer
von uns wird berleben (Der Auftrag).[1]
Debuisson, Galloudec und Sasportas erhalten die Nachricht, dass Napoleon das Direktorium aufgelst hat und ihr
Auftrag hinfllig ist. Whrend der revolutionsmde Debuisson seine Position als Sklavenhalter gern wieder
einnimmt, ist fr Sasportas und Galloudec die Revolution keineswegs beendet. Die schwarze Revolution, zu deren
Wortfhrer sich Sasportas macht, lst die weie Revolution ab. Galloudecs Brief vom Stckanfang mit der
Nachricht, dass Sasportas gehngt wurde, lsst jedoch darauf schlieen, dass auch sie vorerst gescheitert ist und die
Erfllung des Auftrags weiterhin offen bleibt.

Entstehung
Im Frhling 1978 fuhr Heiner Mller in die USA. Auf der Rckfahrt hielt er sich in Mexiko auf, das whrend des
Faschismus Exil-Land fr mehrere deutsche Dichter war, darunter Anna Seghers. Seghers sammelte dort Material
fr ihre karibische Trilogie, deren dritte Erzhlung, Das Licht auf dem Galgen (1961 erschienen) zur literarischen
Vorlage fr den Auftrag wird.[2] Mller beschreibt, dass ihn an der Erzhlung vor allem das Motiv des Verrats
interessierte: Die Seghers beschreibt das so: Beim Halt auf einem Hgel in Jamaika, als in
dem Jakobiner Debuisson - er hat die Nachricht vom 18. Brumaire bekommen und wei, dass die Revolution vorbei
ist - zum ersten Mal die Stimme des Verrats zu sprechen beginnt, sieht er zum ersten Mal, wie schn Jamaika ist.
Schreiben konnte ich das Stck erst nach einem Aufenthalt in Mexico und in Puerto Rico. Vorher hatte ich
keine Dramaturgie dafr. In Mexico fand ich die Form. Der 2. Teil des Fahrstuhl-Texts in dem Stck ist ein
Traumprotokoll, der Traum das Produkt eines Nachtgangs von einem abgelegenen Dorf zur Hauptverkehrsstrae
nach Mexico City, auf einem Feldweg zwischen Kakteenfeldern, kein Mond, kein Taxi. Ab und zu tauchten
Gestalten wie von Goya-Bildern auf, gingen an uns vorbei, manchmal mit Taschenlampen, auch mit Kerzen. Ein
Angst-Gang durch die Dritte Welt. () Mich hat immer die Erzhlstruktur von Trumen interessiert, das
bergangslose, die Auerkraftsetzung von kausalen Zusammenhngen.[3]
Kritiken:
"Es ist langsam Zeit fr Heiner Mller" raunt mir meine Nachbarin vor Beginn der fast ausverkauften Vorstellung
von Heiner Mllers Stck Der Auftrag am 10. Januar 2004 im Haus der Berliner Festspiele zu. Sie fhrt aus, dass
manchmal lngere Zeit -- Zeit des Vergessens? -- notwendig sei, damit man Texte neu entdeckt. Dass Mllers Text
neu entdeckt werden kann, steht auer Frage, wie man ihn allerdings inszenieren muss, bleibt -- wie fr andere
Mllertexte auch -- mit groen Fragezeichen versehen.
Mit hochkartiger Besetzung wagt Ulrich Mhe zum 75. Geburtstag seines Lehrmeisters eine Inszenierung, bei der
die Zeit stehengeblieben scheint. Nun geht es im Text auch unmittelbar um die Zeit und um die Freiheit, die ja von
nichts weniger abhngig sein soll, als von der Zeit. 1799 planen drei Emissre des franzsischen Konvents,
Debuisson (Herbert Knaup), Galloudec (Ekkehard Schall) und Sasportas (Florian Lukas), einen Sklavenaufstand
auf Jamaika gegen die Herrschaft der britischen Krone. Nach der Machtbernahme durch Napoleon erbrigt sich

dieser Auftrag, was Sasportas jedoch nicht hinnimmt und gemeinsam mit Galloudec den Sklavenaufstand
vorantreibt. Die Diskussionen der drei mit und ohne Auftrag, die von Mller teilweise als Stck im Stck geplant
sind, stellen den zweiten und Hauptteil des Stckes dar -- vielleicht spricht man der Einfachheit halber vom zweiten
Akt. Der Beginn des Stckes -- oder der erste Akt -- spielt lange nach dem Tod der drei Beauftragten und klrt ber
ihr hoffnungsloses Schicksal sowie ber den Auftraggeber Antoine, gegeben von Udo Samel, auf. Allerdings ist
"aufklren" bei Mller mehr als bertrieben. Vielmehr sind historische Fakten, oder besser gesagt: Mglichkeiten,
durch theatralische und visionre Sentenzen aufgebrochen und verfremdet. Der Brger Antoine, Auftraggeber fr
die Revolutionre, verleugnet sie und sich, um dann, im Augenblick des Genieens, der doch nur eine Flucht sein
kann, vom Engel der Verzweiflung (Christiane Paul) heimgesucht zu werden. Dieser vergegenwrtigt daraufhin
mehr oder weniger den zweiten Teil des Stcks, also das Gesprch der drei Beauftragten.
Eine zweite Umbesetzung folgt nach einem Revolutionsspiel zwischen Danton und Robespierre -- ausgefhrt von
Galloudec als Danton und Sasportas als Robespierre --, das als absurder Verbalkampf und als Spiel im Spiel
veranstaltet wird. Am Ende dieses Kampfes dreht sich die Welt: Sasportas als ehemaliger Sklave wird als Knig
gekrnt -- in Anspielung an Napoleons Werdegang nach der eigentlich brgerlichen, antimonarchistischen
Revolution. Nun folgt bei Mller ein aus der Zeit fallender Monolog Sasportas', der um die Frage der
Zeitabhngigkeit des Handelns kreist. Dieser Monolog wird auch von Udo Samel gesprochen, allerdings nicht in
seiner Rolle des Antoine, sondern in der Rolle eines versteinerten Geschftsmannes. Diese nderung hat einiges fr
sich, da Sasportas hier sehr aus der Rolle gefallen und die nichtvorhandene Verbindung vom Zuschauer gesucht
worden wre. Der Monolog erinnert an einen Alptraum, dass man trotz Einhaltung von Pnktlichkeit, weder
pnktlich noch berhaupt zu seinem Termin kommt. Durch Absurditt -- "Ich verlasse den Fahrstuhl [] und stehe
ohne Auftrag []Er wird eins mit der Umgebung, die aus ruinsem Vulkangestein zu bestehen scheint; er verliert
ohne Auftrag seinen Sinn!

10. Peter HANDKE Wunschloses Unglck

Ihre Mutter Maria wchst mit vier Geschwistern, in einem kleinen Ort in Krnten auf und wird stndig von ihrem
Vater unterdrckt. Sie ist in der Schule sehr begabt und ist auch sonst eine frhliche und hilfsbereite Person. Sie will
einen Beruf erlernen, doch ihr Vater verbietet ihr dies und so verlsst sie mit 15 Jahren ihr Zuhause.
Ihre ersten Arbeiten verrichtet sie als Abwaschhilfe, Stubenmdchen und Buchhalterin. Schlielich findet sie eine
Arbeit in einem Hotel, wo sie als Hauptkchin arbeitet. Dort verliebt sie sich in einen verheirateten Deutschen, der
ein NSDAP-Mitglied ist, und wird von ihm schwanger. Vor der Geburt heiratet sie aber einen Unteroffizier der
deutschen Wehrmacht, den sie nicht einmal liebt, weil sie dem noch ungeborenen Kind einen Vater geben will. Sie
zieht mit ihm und ihrem Kind Peter (dem Autor dieses Buches) nach Berlin, wo ihr Ehemann aufgewachsen ist.
Maria bleibt nur bei ihrem Mann, weil es zu schwer gewesen wre, ein uneheliches Kind alleine gro zu ziehen.
Whrend des Krieges lebt sie allein auf dem Land, um dem Krieg weitestmglich zu entgehen.

Nach dem Krieg kehrt sie zu ihrem Mann zurck. Doch dieser lebt inzwischen mit einer anderen Frau zusammen.
Maria zahlt bei ihm Untermiete und sie und ihr Mann gehen regelmig aus und der Alltag kommt wieder. Es ist
eine Art Hassliebe. Ihr Mann ist inzwischen dem Alkohol verfallen und unterdrckt und schlgt Maria.
Bald bekommt sie ihr zweites Kind, doch wegen ihrer schlechten Lebensumstnde und wegen des Hasses gegen
ihren alkoholkranken Mann treibt sie die nchsten zwei Kinder ab.
Nach einiger Zeit verlsst Maria mit ihrem Mann und den beiden Kindern Berlin, obwohl sie keine Papiere haben.
In sterreich angekommen, leben sie bei ihrer Familie. Ihr Mann wird bei der Familie eingestellt. Mit vierzig Jahren
bekommt sie ihr drittes Kind und sie wird immer selbstbewusster und verabscheut ihren Gatten immer mehr. Sie
erledigt ihre tglichen Aufgaben, ohne Freude am Leben zu haben. Zu Weihnachten schenkt sich die Familie das
Notwendigste und tut so, als habe man sich genau das gewnscht. In dem Dorf sind alle Familien arm, trotzdem
schmen sie sich. Moderne Haushaltsgerte setzen sich durch, doch keiner kann sie sich leisten und man hofft, dass
es den anderen genau so geht. Ihr Mann schlgt sie inzwischen immer mehr, doch sie lacht ihn nur aus. Langsam
geht es der Mutter besser und sie liest mit Peter Bcher und redet mit ihm ber sich selbst. Sie interessiert sich
immer mehr fr Politik. Hobbys hat sie nicht und sie wird verstrt und depressiv.
Nach einiger Zeit wird sie krank, bekommt Kopfschmerzen und betubt sich so stark mit Medikamenten, dass sie
nicht mehr klar denken kann. Schlielich fhrt sie zu einem Nervenarzt, der einen Nervenzusammenbruch feststellt.
Er empfiehlt ihr, eine Reise zu unternehmen. Sie fhrt nach Jugoslawien. Doch die Reise bringt so gut wie nichts
und Maria verfllt wieder den Medikamenten. Maria denkt oft an Selbstmord. Sie zieht sich immer mehr zurck und
ihre Sehnsucht nach dem Tod wird von Tag zu Tag grer.
Sie sucht wieder Kontakt zu ihrem ltesten Kind, Peter. Mit ihm hat sie Briefkontakt. Er versucht, ihr zu helfen und
sie nicht mehr an Selbstmord denken zu lassen. Doch er kann dieses Schicksal seiner Mutter nicht verhindern. Eines
Tages schreibt Maria Abschiedsbriefe an alle Angehrigen und bringt sich dann mit Hilfe vieler Schlaftabletten und
dem Rest Antidepressiva um.
Buchbesprechung:
In "Wunschloses Unglck" zeigt Peter Handke am Beispiel seiner Mutter die Schwierigkeiten einer Frau aus
einfachen Verhltnissen, sich selbst zu emanzipieren und zu verwirklichen. Er berlegt zunchst, was er nach dem
Selbstmord seiner Mutter empfindet. Dann setzt er wie bei einer konventionellen Biografie mit der Herkunft ein,
aber nach einigen wenigen Informationen ber den Grovater mtterlicherseits hrt er damit wieder auf. Der
Hauptteil wechselt zwischen den Gegenstzen Auflehnung und Anpassung, Liebe und Pflichtehe,Entdeckung der
eigenen Individualitt und Zusammenbruch. Der letzte Schritt zur Selbstbefreiung dieser Frau ist der Suizid.
Peter Handke whlte fr diese Erzhlung eine realistisch und distanziert erscheinende, nicht besonders anschauliche
Darstellungsweise. Zwischendurch reflektiert er ber die Arbeit an diesem Buch: Er fhlt sich zwischen Skylla und
Charybdis, mchte einerseits nicht blo einen individuellen Lebenslauf nacherzhlen, ist aber zugleich besorgt, dass
Abstraktionen und Formulierungen die Mutter zur Kunstfigur machen knnten.
Ich vergleiche also den allgemeinen Formelvorrat fr die Biografie eines Frauenlebens satzweise mit dem
besonderen Leben meiner Mutter; aus den bereinstimmungen und Widersprchlichkeiten ergibt sich dann die
eigentliche Schreibttigkeit.