VISUALIZACIONES

CUERPO EN EL ARTE

Por
Douglas Gaviria

SEMINARIO DE PROBLEMAS DEL ARTE II

MÓDULO 1: EN LAS FRONTERAS DEL CUERPO

PROFESOR

RODRIGO ZAPATA

Especialización En Artes

Facultad de Artes

UNIVERSIDAD DE ANTIOQUIA

2008
VISUALIZACIONES

CUERPO EN EL ARTE

Texto de Yves Michaud que recoge el cambio de pensamiento referente al cuerpo en

relación con los cambios técnicos que posibilitaron ampliar el espectro de la mirada que fue
tradición desde el Renacimiento.

Con la aparición de la fotografía se dio como consecuencia la autonomía del arte, la

aparición de este avance técnico permitió nuevas visualizaciones de la realidad, liberando a
las artes de la atadura de los cánones y manierismos que dominaron durante largo tiempo el
quehacer artístico.

Luego de la fotografía vino el cine, luego la TV. Y Luego el video cada uno de estos
avances desde sus posibilidades técnicas permitieron replantear nuevos discursos narrativos
frente a la visualización del cuerpo. A su vez estos adelantos se funcionaron con otros
permitiendo todas las scopias posibles del cuerpo. El cuerpo ya no es más un lugar oculto a
la mirada del ojo, no solo por los orificios naturales del cuerpo. Las heridas permitían ver
anatomías expuestas del cuerpo e indagar ese cuerpo interno solo reconocido por los
diseccionistas, la herida pasa a un segundo plano como ventana anatómica del cuerpo, los
dispositivos técnicos con todas sus variables lograron dar cuenta de una realidad interior sin
la necesidad de abrir el cuerpo.

Butt 1
2000
100 x 125 cm
Cibachrome en aluminio

imagen tomada de:

http://www.wimdelvoye.be/xrays.php#
Estas imágenes (rayos X, endoscopias, colonoscopias, etc.) en primera instancia usadas por
la medicina, son ahora la metáfora visual de los artistas permitiendo nuevos diálogos
narrativos siempre en pro de la actualización reflexiva del cuerpo del momento.

Calliope
2001-2002
200 x 80 cm
acero, rayos X, vidrio

imagen tomada de :
http://www.wimdelvoye.be/xrays.php#

Advierte Gombrich: “la historia del arte no es la historia del progreso de los
perfeccionamientos técnicos, sino una historia del cambio de ideas y exigencias” 1. Si bien
los cambios técnicos permitieron acceder a una nueva realidad del cuerpo, fueron los
sucesos que desde mediados del siglo XIX, todo el siglo XX y el que ahora está en curso;
que han hecho cambio o influido en la manera de pensar el cuerpo, y el artista conocedor de
esta situación se apropia de todos los elementos para crear nuevas dialécticas usando los
sucesos como punto de partida y los dispositivos técnicos como la herramienta para hacer
visible lo invisible.

El discurso del arte se amplía al campo del meta relato, así mismo el artista amplia su
espectro técnico mas allá de la tradición convirtiéndose en ser multidisciplinar, es decir,
que toma elementos de todas las disciplinas, no solo las artísticas, sino cuanta actividad

1
Gombrich, Ernest. La historia del arte, Phaidon, 2007, pag 44
humana se cruce en su exploración reflexiva, se pone en los zapatos de otras operadores
del conocimiento pero guardando distancias.

El artista de hoy se ha convertido en un bebedor de muchas fuentes que le permitan

elaborar indagaciones sobre todos los ámbitos que implicar la existencia del cuerpo, la vida
misma tanto lo tangible como lo intangible.

De los medios y los soportes los metarrelatos o nuevos relatos artísticos entorno al cuerpo
desembocan en el cuerpo mismo convirtiéndose este en soporte de experimentación y en
acción misma.

David Nebreda
Autoretrato

imagen tomada de:

http://www.solromo.com/art_foto/nebreda

Ya no se vivencia el mundo en una serie de categorías aisladas, sino en relación plena con
todo lo que permita dar sentido a la existencia, por eso concluye Yves Michaud que el
cuerpo termina siendo el anclaje de todos los relatos artísticos, porque es en ultimas el
ultimo dispositivo que permite dar cuenta de los cambios, transformaciones y tensiones que
permiten reflexionar sobre las crisis o los triunfos de la existencia a través de este.