Glosario del Romanticismo – Historia de la Música 2º BACH

·Impromptu: pieza, tradicionalmente pianística, que se caracteriza por la continua improvisación.

Esta forma musical se estructura normalmente en tres partes ABA (forma tripartita). Fue cultivado
por autores como Schubert, Chopin y Fauré.

·Leitmotiv: melodía o secuencia tonal corta y característica, recurrente a lo largo de una obra. Los
diferentes leitmotivs sirven simbolizar a un personaje, un objeto, una idea o un sentimiento, por lo
que son muy frecuentes en la ópera romántica.

·Lied: composición, típica de los países germánicos y escrita para un cantante con
acompañamiento de piano. Es una forma típica del Romanticismo que fue cultivada principalmente
por Schubert.

·Música programática: música que tiene por objetivo evocar ideas o imágenes extra-musicales en
la mente del oyente, representando musicalmente una escena, imagen o estado de ánimo. La música
romántica por influencia de la ideología del movimiento tiende a ser programática. Habitualmente el
término se reserva a las obras puramente orquestales.

·Nocturno: pieza de música vocal o instrumental, de melodía dulce y estructura libre. Eran piezas
tranquilas, expresivas, líricas, oscuras y emotivas. La asociación con la noche era acorde a la
ideología intimista romántica.

·Piano: instrumento de cuerda percutida de teclado inventado en el siglo XVIII por Bartolomeo
Cristofori. Se trata de un elemento emblemático del período Romántico ya que era un instrumento
muy versátil e íntimo, por lo que se convirtió en un símbolo de prestigio y cultura.

·Poema sinfónico: obra de origen extramusical, de carácter poético literario, cuya finalidad es
mover sentimientos y despertar sensaciones. Generalmente consta de un único movimiento y está
escrito para orquesta, aunque puede ser para piano o para pequeñas formaciones instrumentales. Su
creador y máximo representante fue Franz Liszt.

·Saxofón: instrumento musical cónico de la familia de los instrumentos de viento-madera,

generalmente hecho de latón que consta de una boquilla con una caña simple al igual que el
clarinete. Fue inventado por Adolphe Sax a mitad de los años 1840.

·Sturm und Drang: Es un movimiento de las letras alemanas, reflejado en otras artes, que alcanzó
su punto más alto en la década de 1770. Sus proposiciones artísticas son: asustar, aturdir, dominar
con emoción. Enfasis extremo en lo irracional y aproximación subjetiva a todo el arte. Se considera
a Carl Phillipe Emmanuel Bach, representante en música del Sturm und Drang.

·Verismo: estilo de ópera italiana post-romántica. El estilo se distigue por el retrato realista –
algunas veces sórdido o violento – de la vida cotidiana contemporánea, especialmente la vida de las
clases bajas, rechazando los temas históricos del Romanticismo. Sus mayores exponentes fueron
Puccini, Pietro Mascagni, Ruggero Leoncavallo, Umberto Giordano y Francesco Cilea.