Professional Documents
Culture Documents
作者:熊秉明
壹、 本書 書目
出版的話 第三章 緣情的書法理論 一、道家精神
序 一、韓愈的〈送高閑上人序〉 二、人品-放逸
引言 二、唐代的浪漫主義 三、無為的創作
第一章 喻物派的書法理論 三、酒神的 四、同自然
一、最古的書法理論 四、宋人的個人主義抒情 五、逸品(兼論神品)
二、筆觸的擬物 五、醜怪的歌讚 六、道家傾向的書法
三、書體的擬自然 六、瘋狂 七、道教和書法
四、書家個人風格的比擬
五、文字是有生命的形體 第四章 倫理派的書法理論 第六章 佛教與書法
六、大自然與書法創作 一、《書法雅言 》 一、問題
二、書法的形而上學的意義 二、佛經和造像題記
第二章 純造形的美 三、聖道與末事之辯 三、智永
一、什麼是純造形的美 四、欣賞書法即欣賞人格 四、懷仁和集字
二、理性派 五、作字先作人 五、懷素
三、感性派 六、書法上的最高理想-中和 六、書法和禪
四、王羲之 七、另一個理想-發強剛毅 七、 否定書法的書法
五、唯美主義 八、個人風格的形成 總結
六、包世臣的《藝舟雙楫》 九、技術和修養 索引
七、程瑤田的《書勢》
第五章 天然派的書法理論
貳、正 文
1
由此處也可看出在哲學上,中國思想重精神不重客體空間實體的主觀表現。
二、 純造型 的美
本章分七小節,先從造型美之解釋入手,即用現代繪畫術語而言為「抽象的美」,但中國書法並非是
完全貼切的抽象畫,由於書法不能脫離文字,也就是它除了形體變化,其意義上也是可讀的,也就是在
抽象形體之外還有一個文字層次,故是一種綜合性藝術。而從造型派的觀點討論,可以分為兩個系統:
著眼於書法結構秩序的理性派,以及著眼於書法的氣勢變化的感性派──前者偏重靜態的建築性之美的
規律,如歐陽詢;後者則偏重動態的音樂性之美的規律,且又分為著眼於創作時機體運動的舒快之行動
派如懷素,以及著眼筆墨在紙面上所造成的各種效果如何紹基。
此外,也有一類書法家不高談哲理,也不奢談情感,而只追求技巧,如王羲之,認為哲理與情感深
度固然在書法藝術的表現上有其重要性,但若無相對應的技巧展現,便也是失敗的作品。分析王羲之的
作品風格,可以三方面下手,一為用筆和結構變化統一,二為黑墨兼顧白底配置的空間感覺,三為理性
與感性交融配合的絕技揮掃。
再來便是不偏事理性嚴謹,也不偏事感情傾吐,反而是融合兩者,令其和諧,稱之為「唯美派」的風
格。如趙孟頫,以及趙佶等。第六種為將人品及書藝聯繫之「倫理派」,談「心正筆正1」,談書道「妙在性情,
能在形質2」,以包世臣之論述著作為代表,包世臣是一個關心社會現實,注重實踐者,因此他所在意的
是文則,以及具體落實的學書之道。
而最後一類,則是採用宇宙現象的矛盾統一法則來解釋書法造型問題,作為理論的派別,即是以陰陽、
乾坤、五行等觀念,來解釋書法裡布白、提頓、長短、背向、緩急、剛柔、虛實等造型問題。以程瑤田的《書勢》
作為理論代表。
1
出自《頻羅庵論書》,見本書頁 54。
2
出自包世臣《述書下》,見本書頁 56。
2
四、 倫理派 的書法 理論
所謂倫理派,即是認為藝術含有社會意義,並具有社會責任的功能性質得一種書法理論派別。如同
身為法家的李斯,其所書之文,所立之碑,是為了要「明法度」的,也就是有社會目的,是政治的副產品
因此倘若法家也能容忍一套美學理論,自然也是要歸向倫理派的。明末的項穆,著有《書法雅言》,以重
視現實與以政治唯出發匡正的儒家哲學的思辯來勞討論書法問題,首先確立了書法形而上的意義,並將
書法功能提高到「開聖道」,認為是「正人心」的一種手段,卻不把書法之藝術追求當作最終目的,而是將
其最高功能同功於經籍,使書法成為一種反應人心性格的活動。
我們都知道藝術是心之所發,情動於中的,完美的藝術品會建立在完美的心理基礎上,而項穆在其
《書法雅言》中將藝術問題完全轉化為倫理問題,在技術與工具上的討論,便顯得缺乏不整了;然而若照
倫理派的思惟體系,做了正直的人就一定能寫字嗎?其實是不然的,因此《書法雅言》又特別處理了這個
問題,說高上人格所寫出的字是「中和」的,這種中和,並非是字型體的漂亮,而是無奇但富有,自然而
能窮變化集大成。
道家體系的書法論,亦可從以下幾個線索討論:
(一)創作者人品問題──放逸:極重視人品,認為人品是創作的先決條件,也是欣賞的最後對象。
(二)創作實的精神狀態──無為:在藝術創作中採取發展天性的態度,沒有藝術才能就不要做藝術家,
假借或是模仿他人,終究寸步難移。
(三)作品完成後給欣賞者的感覺──自然:以心悟道,則能書契為無為。
(四)作品的最高理想──逸品:道家思想的書法評論家,要求書法家的人品為「放逸」,在精神上要求「瀟
灑」,此乃為其所謂為的最高逸品。
道家書法中,追求放逸精神,其中最為有名的是董其昌,字與書充分表現出疏鬆、閒散。而在道家所
衍伸的道教文化,其中和書法發展也密切的關係,例如畫符,符咒的符號就如同八掛一般神秘,也可說
是神秘浪漫派的一支。而道家的求仙求道,促使人的思想充滿靈怪,因此也影響到了狂熱的書寫風格,
甚而有著神仙飄舉之氣
六、 佛教與 書法
佛教對中國文學藝術發展史上發生過深刻的影響,此影響具體顯現在兩方面,一是關於形式,也即
是技巧的;二是關於內容,也就是精神思想的。
隨著佛教而來的印度文化其實並沒有書法,但是因為信仰需求而漸漸有了很多手抄本,而名家所抄
的經,往往見於紀錄,非名家所抄之佛經,則少人會注意了。
3
最早的佛教書法遺物是佛經抄本和造像題記,多可反映出宗教之虔誠,而可比擬於西方的聖經抄書,
然而北朝之前,由於家國喪亂觀,藝術是頗受卑視的,不過在北朝之後,經過清代碑派書家的重新發現
和提倡,激起了一陣風潮。
在宗教因素之下產生的書法家,如智永,他曾經寫過千字文八百本發散江南諸寺,特別是抄經之僧侶
做為樣本用,對當時亦有相當大的影響,然而他本身並不熱衷抄經,而追求書法的形象之美,可說是一
個過著僧徒生活而現身藝術的書法家。唐高宗時的懷仁,雖不是著名書家,但其集了王羲之的行書字,
刻成《大唐三藏聖教序》,摹刻精細,後來便成為王羲之流傳的法書之一;不過懷仁將王羲之的行書拆開
孤立,另行拼湊,對保留王字原有精神是有減無增的。
書法史上最著名的書僧,應是懷素,最有名的作品為《自敘帖》,為一篇記敘他學書經過和書法成就之
文章。懷素的創作方式,是一種追求自我解放的浪漫主義,但又排斥濃厚情感,為追求超乎悲喜之上的
藝術,筆觸細瘦,運筆迅速,是其兩大書法特點。
書法和佛教的關係大致可分為兩種,一是將寫字當作善業,一是將寫字當作佛性之直接表現,是一種
機鋒妙道;前者可以從經卷抄本中窺見誠篤的宗教情操,而後者便見於禪僧的狂草,如懷素那種追求超
越凡俗呼吸韻律及抑揚頓挫,即成即無的藝術表現,若當頭棒喝、頓悟頓參,正是書法的最高境界──
禪境。
參、結 論
如同本書序言:「中國古來講書法理論的文字很少,但絕大部分是語錄體,採取詩畫的體例。」而 本
書將歷來書法理論加以整理,分為六大系統:
1、 純造型派:以造型原則說明書法之美。
2、 緣情(唯情)派:認為書法是表現內心情感的。
3、 倫理派:以儒家思想為美學基礎,認為善即是美。
4、 天然(自然)派:指道家思想無為之自然,和倫理、人為相對。
5、 禪意派:從佛教孕育而來,有近於倫理派的,也有近於自然派的,而最特別的是禪意派,禪宗本
身否定文字,也否定書法,所以禪意派可稱為否定書法的書法。
透過本書,書法理論體系被做了一番整理,也使讀者能夠了解各書家在創作時,都懷抱著一種追求
極致的理念與理想,這些理念轉換成的文字表現,便是各派風格,以及各自精深的意念與藝術,更甚至
是哲學基礎和審美標準。而唯有先客觀離析各家美學和思想表現,才能夠再有效地彼此比較、討論,而不
致流於表面,以及主觀。