EL ARTE FUERA DE S Por TICIO ESCOBAR Publicado con el apoyo del FONDEC y el CAV / Museo del Barro, Edicin

y Diseo: Adriana Almada Portada: Osvaldo Salerno, EL RESPLANDOR DE LUNA KIM, instalacin, 2004 Asuncin-Paraguay 2004 (273 pginas) **/** CONTENIDO - Prlogo - Prefacio Primera parte Modernidades paralelas [Notas sobre la modernidad artstica en el Cono Sur: el caso paraguayo] La identidad en los tiempos globales [Dos textos] Segunda parte Los parpadeos del aura Elogio del silencio [La resistencia en los tiempos del mercado] El arte fuera de s [27 fragmentos sobre la paradoja de la representacin y una pregunta sobre el tema del aura] La irrepetible aparicin de la distancia [Una defensa poltica del aura] Apndice: Paraguay: industrias culturales y democratizacin **/** PROLOGO. Lo sabemos bien, la globalizacin capitalista modula distintas lenguas de mercado y distintas gramticas del consumo que inflexionan una variedad de campos econmicos, simblicos, lingsticos y culturales, con sus acentos marcados en las pragmticas de lo expedito que hoy rigen el intercambio y la asimilabilidad de los signos a la forma-mercanca. El paisaje universitario y el campo de los discursos crticos tambin son recorridos por mltiples tecnologas de la serie y la reproduccin, que encuentran en la dominante acadmica norteamericana su matriz de referencia y circulacin internacionales. Se espera generalmente de las prcticas discursivas no-metropolitanas que ellas, para entrar en las redes de legitimacin centrales, se plieguen a sus parmetros de validez y usos del conocimiento. Incluso cuando los nuevos programas de estudio que disea la academia internacional hablan el idioma de la multiculturalidad, de lo diverso y lo local -como es el caso de los estudios culturales, los registros bibliogrficos y los protocolos de cita, las modalidades de presentacin y los formatos investigativos-, las convenciones terminolgicas siguen normadas por la meta- referencia de la universidad norteamericana que se expresa -en ingls- a travs de congresos y publicaciones que divulgan tanto sus composiciones de saberes como sus preferencias de estilo.

El fondo de contraste de este horizonte acadmico internacionalizado nos ayuda a subrayar la singularidad autoral del proyecto crtico de Ticio Escobar. Y nos permite tambin destacar la compleja y refinada tensin con la que sus textos abren huecos de pensamiento y conjeturas tericas que mantienen a su autor a una prudente distancia del funcionalismo de los estudios culturales cuyo lenguaje simplemente diagnosticante, en sus versiones ms burocratizadas, rehuye sistemticamente de las poticas de la crisis, de sus vuelos y revuelos Son dos los gestos extremadamente relevantes que, segn creo, realiza este nuevo libro de Ticio Escobar para torcer el previsible guin de la globalizacin acadmica: 1) la no-renuncia a una spera localidad socio-histrica que impregna de valiente materialismo crtico la traza de enunciacin y compromiso de sus textos; 2) el ensayismo de un anlisis de la cultura que, desde su misma textura escritural, revaloriza lo minoritario del arte y lo esttico contra la tendencia gruesa del sociologismo cultural que tiende a descartarlos de sus agendas investigativas porque contradicen sus inclinaciones prcticas hacia lo calculable y verificable. Son abundantes las seas entregadas por los textos de Ticio Escobar que nos confirman que el esquema centro-periferia ya no posee la rigidez antagnica de un enfrentamiento lineal entre polos fijos y homogneos y que, por consiguiente, la contraposicin Norte-Sur adopta hoy, segmentariamente, nuevas formas ramificadas y descentradas. Estamos lejos del latinoamericanismo de los 60 y de sus alegoras identitarias (Pueblo, Nacin, Identidad, etc.) que, en nombre de lo "propio", entraban en polaridad absoluta con lo "extranjero" o lo "forneo" para defender sustancialistamente una esencia de lo latinoamericano: una reserva autctona de significaciones incontaminadas. Los textos de Ticio Escobar dan cuenta agudamente de los mltiples procesos de hibridacin y desterritorializacin culturales (tecnolgicos, mercantiles) que activaron las economas del capitalismo transnacional, y reconocen el modo en que stas desarraigaron las categoras de identidad regional y continental que le servan de emblema de reconocimiento al "nosotros" del latinoamericanismo tradicional. Por lo tanto, la figura de la periferia latinoamericana no sirve aqu para refugiarse metafsicamente en una romntica territorialidad de origen, supuestamente ajena a los trficos de signos del hipercapitalismo del Norte, sino que nos invita a explorar modos oblicuos de participacin y resistencia en las fronteras corridas de la globalizacin y la interculturalidad, en las intersecciones difusas de lo local y lo translocal. Es cierto que las cartografas del poder se han complejizado hasta el punto de disolver las oposiciones lineales y las polaridades absolutas entre centros y periferias, volviendo ms porosas y a la vez ms borrosas las lneas de jerarqua y subordinacin, pero no es menos cierto que sigue operando un rgimen metropolitano de asimetras y desigualdades que hiperrepresenta o bien subrepresenta identidades y localidades, memorias y tradiciones, segn los ndices de privilegio y discriminacin simblico-institucionales monopolizados por lo dominante. La "funcin-centro" de la red metropolitana tiende a ejercer su autoridad fijando las reglas de equivalencia y sustitucin de los signos que van a capturar la diversidad cultural en un sistema de traduccin globalmente integrado, hecho para llevar los mrgenes y las periferias a calzar pasivamente con el significado que les asigna el orden de representacin hegemnica. El libro de Ticio Escobar exhibe su suspicacia frente a cmo el lxico estandarizado de la multiculturalidad celebra la periferia latinoamericana como una diferencia "hablada por" el discurso de la asimilacin cultural. Reclamar el derecho de la periferia a la autodeterminacin tericoconceptual implica, tal como ocurre en el libro de Ticio Escobar, desmontar primero el modo en que los mercados de la globalizacin cultural tienden a folclorizar lo latinoamericano como una "otredad" primaria (natural, originaria) que queda as relegada en la prediscursividad de un ms ac de los cdigos. Ticio Escobar despliega la capacidad de la periferia para actuar como un vector de conflicto que, revoltosamente, puede llegar a desajustar y hasta subvertir el dominio de representacin que pretende mantenerla cautiva de su sistema central de categoras. Lejos de caer en la retrica denuncialista y contestataria del reclamo perifrico, de la queja tercermundista, que habla el nico lenguaje -auto-marginalizador- de la desposesin y la enajenacin, Ticio Escobar usa la

peri-feria como un sitio -afirmativo y deconstructivo a la vez- de multilocalizacin tctica, que entrecruza ejes plurales y compuestos de confrontacin e interpelacin crticas. Este libro da cuenta enrgicamente, a lo largo de los distintos frentes de argumentacin y protesta en los que se sita su autor para reflexionar sobre el arte y la cultura, de la doble capacidad -de especificidad y desplazamiento- de una periferia ubicua: de una periferia que se ubica y se desubica de contextos segn las fuerzas de debate en las que le toca intervenir, combinando en un gesto doble, desdoblado, su irrenunciable pertenencia de lugar con las metforas conceptuales del nomadismo y la transfugacidad que -antiesencialistamente-abren las identidades y las representaciones a los pliegues de la intersticialidad. Para el autor, ya no hay identidades cerradas sobre s mismas con anterioridad a la inscripcin de contexto que las genera como identidades en acto y situacin. Ticio Escobar defiende lo identitario como categora mvil, en proceso, cuyas formas y contenidos se van definiendo provisional y transicionalmente segn articulaciones contingentes, en dilogo inquieto con una exterioridad no suturable que impide la clausura de lo idntico a s mismo. En este libro, lo perifrico nombra el potencial de extraamiento y descentramiento de la alteridad como fisura y como intervalo de disociacin crtica en el juego montado de las identidades y las diferencias preestablecidas. Pero lo perifrico designa tambin una crispada marcacin de lugar que se adhiere a la huella de sus trances histricos, de sus convulsiones sociales, de sus fracturas polticas. Es la coyunturalidad de este volumen quebrado de lo urgido y lo urgente la que lleva el pensar a accidentar los lisos bloques de acumulacin de saber que norman el circuito acadmico-institucional de las disciplinas establecidas. Y el arte? Desde dnde reivindicar los temblores de la forma y las perturbaciones del sentido que mueven el arte en un universo de estetizacin difusa, donde la publicidad y el diseo, las tecnologas culturales, pareceran haber incorporado a sus vocabularios operativos lo que hasta ahora realzaba lo artstico como una esfera diferenciada y concentrada de mxima simbolicidad? Ticio Escobar revisita la tensin entre arte, crtica y poltica en el adverso paisaje de descreimientos y relativismo que ha trazado el mercado neoliberal en complicidad con la parte liviana y festiva de la postmodernidad. Habra, sin lugar a dudas, buenas razones para concordar con la crtica postmoderna al vanguardismo. Primero, es cierto que el rupturismo de lo Nuevo y su lgica de la tabula rasa, que descansan en un tiempo rectilneo de avances y cancelaciones, ya no son compatibles con la temporalidad multiestratificada de una historia que conjuga reversiblemente pasados, presentes y futuros, sin temer los desfases y las reconstrucciones. Segundo, el utopismo revolucionario del deseo de fusin arte/vida, manifestado histricamente por las vanguardias, se consuma hoy banalmente en la espectacularizacin del cotidiano que publicitan las sociedades de la imagen, sin ya esperar de la transgresin artstica que libere alguna fuerza de emancipacin crtica. Tercero, el sistema de imposiciones y restricciones de la academia, el museo y la tradicin, ha perdido normatividad institucional en la medida en que el eclctico juego postmoderno de apropiaciones y contraapropiaciones de la cita lo incluye todo en sus mosaicos del fragmento, dejando el arte de hoy casi sin reserva de negatividad contestataria. Ticio Escobar se muestra agudamente consciente de que se desgastaron las consignas de la vanguardia y, tambin, de que han fracasado los modelos de arte comprometido ligados a una izquierda latinoamericana que se basaba en el maximalismo de una Verdad del cambio social cifrada en la subversin proftica. Sin embargo, habiendo consignado la dificultad para la crtica de enfrentarse a una globalizacin hipercapitalista que sacrifica el arte al fundir (y confundir) lo econmico y lo cultural en un paisaje saturado de signos-mercanca, Escobar no renuncia a las exigencias de un arte crtico: de un arte capaz de desafiar la razn poltica, el orden social y el clculo econmico, desde la deflagracin semntica y el estallido formal de ciertas operaciones de lenguaje que transgreden la habitualidad de lo conocido con lo desconocido de nuevos montajes perceptivos, de nuevos desencuadres de la imagen, apoyadas en riesgosas y audaces polticas de la mirada. Volvamos a la marca contextual del emplazamiento histrico-poltico que fricciona los textos de Ticio Escobar: la de un escenario de postdictadura que Paraguay comparte con varios otros pases del Cono Sur. En estos contextos de recuperacin democrtica, los discursos de la transicin suelen

firmar sus pactos de gobemabilidad disciplinando la memoria y el recuerdo para que los remanentes brutales de una historia violenta no convulsionen el arreglo negociado entre redemocratizacin y neoliberalismo. El llamado consensualizador de la reconciliacin democrtica necesita moderar las luchas de sentido ligadas al recuerdo de la polarizacin ideolgica entre los extremos que divida el pasado, y necesita tambin "centrarse" en el lugar comn de lo neutro-instrumental que hoy tecnifica el presente. Muchas veces, en Amrica Latina, las ciencias sociales acompaan este paso transicional hacia polticas de gestin con la eficiencia de una disciplina que racionaliza lo social eliminando de sus frmulas adaptativas los sobresaltos y los quebrantamientos de la turbia memoria del pasado. El ideal de "sociedad transparente" que proyecta tanto la visin tcnico-instrumental de la nueva poltica como la operacionalidad comunicativa de los medios, no es compatible con los residuos simblicos de un recuerdo de la catstrofe (la dictadura) hecha de hendiduras, de mutilaciones y desarmes. Cmo no compartir, entonces, la apuesta de Ticio Escobar, que ve en el arte la posibilidad de rescate y transfiguracin de todo aquello que flota a la deriva como sea residual de biografas truncas, de smbolos rotos, de narraciones incompletas, de imaginarios heridos? El arte y sus rasgaduras de la significacin son efectivamente capaces de recorrer las fallas del discurso social y sus lapsus, para que lo injustamente sumergido en la opacidad del desecho histrico reflote para contrastar incisivamente con el brillo de las mercancas y la neutralidad de los saberes tcnicoejecutivos. Este libro de Ticio Escobar hace vibrar intensivamente las poticas de un trance esttico (el arte "fuera de s") que se aloja en las torceduras y quebraduras de la representacin. Se aplica brillantemente en realzar las sombras de irreconciliacin que tienen por cometido enturbiar la visin demasiado translcida de un neoliberalismo que rechaza el espesor indagativo de los pliegues y los recovecos para slo tramitar la obviedad complaciente de las lisas superficies. Nelly Richard [Santiago de Chile, setiembre 2004] **/** PREFACIO. Aquel lugar bien resguardado del arte -ese paraje, acotado por la forma y velado, quiz, por el genio-ve hoy diluirse sus contornos, desfondarse su suelo. sta es una cuestin central de la cultura contempornea: ocurrido en clave de mercado, el esteticismo provoca el exilio del arte. Y este desplaza-miento compromete seriamente el sentido mismo de las vanguardias, la dimensin de lo utpico y, por ende, el potencial crtico del arte y la inscripcin poltica de sus prcticas. Sin la menor posibilidad, ni pretensin alguna, de acercar respuestas, este libro se ubica ante esa situacin compleja desde dos posturas distintas. La primera encara ciertos asuntos forasteros que, una vez perdida la autonoma de lo esttico (y lo artstico), se instalan en el centro de una escena tradicionalmente extraa: figuras como las de identidad y ciudadana, industrias culturales, globalizacin y hegemona, entre otras, han ingresado en el discurso perforado de lo artstico y se han vuelto, all, molestas e indispensables. La segunda perspectiva tiene en cuenta lo que ocurre dentro de los terrenos tradicionales del arte cuando se disuelven sus lindes y la intemperie avanza: los temas centrales son aqu los de la representacin y el aura. Cmo trabaja la imagen en-un panorama de visibilidad desquiciada? Qu pasa con la bella forma? Qu con la distancia que requiere la mirada? Estas preguntas engorrosas, irresolubles, son merodeadas a travs de siete artculos que, producidos en ocasiones distintas, fueron intervenidos para que pudieran vincularse entre s en torno a un mismo eje de cuestiones. Los textos han sido ordenados en dos partes segn correspondan a una u otra de las posturas enunciadas arriba: las referidas a asuntos procedentes de los extramuros del arte y las relativas a los grandes temas oriundos de la propia tradicin artstica.

Primera parte. El primer artculo, Modernidades paralelas, indito hasta ahora, desarrolla un trabajo que haba comenzado en 1998 en el curso de un seminario organizado por el Instituto de Investigaciones Estticas de la Universidad Autnoma de Mxico. El seminario, desarrollado durante los aos 1996y2002, fue coordinado por la profesora Rita Eder bajo el ttulo Los estudios de arte desde Amrica Latina: temas y problemas. El texto La identidad en los tiempos globales tiene como antecedente el guin curatorial correspondiente a la representacin de los artistas paraguayos que participaron de la I Bienal del Mercosur, realizada en Porto Alegre, Brasil, en 1999. Fue reescrito en el ao 2003. Segunda parte. El artculo Los parpadeos del aura se basa en la ponencia que, bajo el mismo ttulo, fue presentada en el III Simposio "Dilogos Iberoamericanos" realizado en Valencia en marzo de 2000, organizado por la Consejera de Cultura, Educacin y Ciencias de la Generalitat Valenciana. El ttulo Elogio del silencio, reelaborado en su versin actual, haba sido publicado en portugus e ingls en el catlogo "Cidades", 25Bienal de So Paulo, Iconografas Metropolitanas, Fundao Bienal de So Paulo, So Paulo, 2002. Los textos El arte fuera de s -que titula este volumen- y La irrepetible aparicin de la distancia fueron redactados durante los aos 2003 y 2004 como material de trabajo del seminario Hacia una crtica cultural, programa del Centro de Artes Visuales/Museo del Barro promovido por la Fundacin Rockefeller. El segundo de los textos cita-dos fue presentado como ponencia en el congreso Arte y Poltica realizado en Santiago de Chile en junio de 2004, organizado por la Universidad Arcis, la Facultad de Arte de la Universidad de Chile y el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes. Apndice. El texto incluido en este apartado corresponde a una traduccin del ttulo "PARAGUI: INDSTRIAS CULTURAIS E DEMOCRATIZAO" publicado en portugus en el volumen 3 de Cultura e democracia, Edies Fundo Nacional de Cultura, Ro de Janeiro, 2002. Esta edicin recoge el resultado de un trabajo de seis investigadores que formaron parte del programa UMA CULTURA PARA A DEMOCRACIA NA AMRICA LATINA realizado bajo los auspicios del Ministerio de Cultura del Brasil y del Centro de Estudios Latinoamericanos de la Universidad de Maryland. A pesar de que su planteamiento metodolgico y su temperamento retrico no siempre congenian con la escritura de los otros textos que componen este volumen, decid adjuntar esta investigacin a modo de complemento que cubra la figura de las industrias culturales (fundamental para completar el panorama de un arte desterrado) y pueda aportar perspectivas y datos que, actualizados, sirvan a estudios posteriores sobre un tema muy poco trabajado en el Paraguay. Quiero dejar constancia de mis agradecimientos al FONDEC, por haber financiado la publicacin de este volumen; a Nelly Richard, por su prlogo generoso; a Adriana Almada, quien tuvo a su cargo la edicin y el diseo con entusiasmo y rigor; a Line Bareiro, por sus comentarios oportunos; a Derlis Esquivel, por sus minuciosas correcciones; y a los integrantes del seminario HACIA UNA CRTICA CULTURAL, por haber estimulado con sus discusiones muchos de los conceptos que impulsan este trabajo. TICIO ESCOBAR [Asuncin, 10/07/04]