La photographie

La photographie est une technique permettant de fixer une image sur une surface sensible l'aide de la lumire et des objets qui la refltent. Le mot photographie est compos de deux racines d'origine grecque : * le prfixe photo- (o, photos : lumire, clart) qui procde de la lumire, qui utilise la lumire ; * le suffixe -graphie (, graphein : peindre, dessiner, crire) qui crit, qui aboutit une image.

Invention

Les deux phnomnes ncessaires l'obtention d'images photographiques taient pour certains connus depuis longtemps.

Chambre noire (camera obscura) et le chlorure d'argent.

Joseph Nicphore Nipce, un inventeur de Chalon-surSane, associe ces trois procds pour fixer des images (de qualit moyenne) sur des plaques d'tain recouvertes de bitume de Jude, sorte de goudron naturel qui possde la proprit de durcir la lumire (1826 ou 1827).

La premire photographie reprsente une aile de sa proprit Saint-Loup-de-Varennes (Sane-et-Loire).

Camera Obscura

Louis Jacques Mand Daguerre poursuit l'amlioration du procd. En dcouvrant le principe du dveloppement de l'image latente, Daguerre trouve le moyen de raccourcir le temps de pose quelques dizaines de minutes. L'image latente est l'image en devenir que reprsente le film qui n'est pas encore dvelopp. Les ions d'argent insols forment cette image latente qui est invisible.

La date officielle de l'invention de la photographie est 1839, date laquelle Arago prsente l'Acadmie des sciences l invention de Daguerre, le daguerrotype, qui est en fait une amlioration de celle de Nipce.

Les progrs suivent trois directions : 1. La rduction du temps de pose par augmentation :

de la rapidit des surfaces sensibles, de la luminosit des objectifs ;

2. Lamlioration de la stabilit du tirage ; 3. La simplification de l'usage, grce l'invention :

d'appareils de plus en plus lgers et de moins en moins chers, de prparations stables vitant les manipulations chimiques, de l'introduction de l'informatique avec la numrisation de l'image, dite photo numrique.

Invention du ngatif William Henry Fox Talbot (1800-1877) mne des recherches parallles celles de Nipce et Daguerre partir de 1833. En 1840, il invente le calotype , procd ngatif-positif qui permet la diffusion multiple des images.

Flix Tournachon plus connu sous le nom de Nadar en fait une utilisation commerciale.

Invention du film souple Les premiers clichs (noir et blanc ou autochromes) taient raliss sur des plaques de verre, relativement encombrantes, lourdes et fragiles. En 1884, George Eastman met au point les surfaces sensibles souples. Invention de la photographie en couleurs Charles Cros et Louis Ducos du Hauron prsentent le mme jour l'acadmie des sciences, le principe de la photographie en couleurs indirecte en trichromie soustractive en 1869, ncessitant l'exposition de 3 images correspondant aux trois couleurs primaires. Invention du positif direct Vers 1948, le docteur Edwin H. Land met au point le premier appareil dveloppement instantan, le Polarod, et en 1962, il adapte ce procd la couleur. Une variante, la photographie en relief La stroscopie ayant t invente avant la photographie (Wheatstone, 1838), des photographes se sont mis ds 1841 prendre des photos en relief, en deux poses successives avec un dcalage entre les deux prises de vues. La photographie numrique Les techniques informatiques permettent de transformer une image en une srie de points, les pixels, dont les caractristiques sont exprimes par des nombres, ce qui permet de la reconstruire sur un priphrique informatique. La photographie astronomique ()

Talbot

Nadar

Camera Woman Alfred Cheney Johnston

Les Larmes Man Ray

Anatomies Man Ray

Le Violon d'Ingres Man Ray

Edweard Muybridge

Edweard Muybridge

Peter Witkins

Peter Witkins

Peter Witkins

Lewis Carol

Lewis Hine

Joshep Koudelka

A photograph is a secret about a secret. The more it tells you the less you know.

Diane Arbus

Diane Arbus

Ralph Eugene Meatyard

Uelsmann

Kenneth Josephson

Aaron Siskind

Friedlander

Friedlander

Christian Boltanski

Gioli

Barthes

Tom Drahos

Jeff Wall

Fischli & Weiss

Belegou

Adler

Bases techinques

L'appareil photo

La distance focale et l'angle de champ

Le diaphragme

La profondeur de champ et la zone de nettet

Calculateur de profondeur de champ

La vitesse d'obturation

L'appareil photo

Il existe de nombreux types d'appareils photo mais le format le plus utilis est le 24 X 36.

Ils se composent tous de la mme faon :

une chambre noire qui est une bote tanche la lumire, dans laquelle se trouve le film. un obturateur qui permet de laisser passer la lumire afin qu'elle atteigne le film pendant un temps donn. un viseur qui permet au photographe de cadrer son image. un objectif qui comporte un diaphragme et qui est caractris par sa distance focale. Il reprsente la porte d'entre de la lumire dans l'appareil photo. un posemtre qui permet de mesurer l'intensit de la lumire est donc d'adapter le choix de la vitesse d'obturation et l'ouverture du diaphragme afin d'obtenir une image correctement expose.

La distance focale et l'angle de champ

La distance focale est dfinie par la distance en mm qui spare le plan du film du centre optique de l'objectif. La taille de l'image enregistre sur le film est proportionnelle la focale de l'optique utilise. Ainsi, un objectif de 200 mm de focale permet de grossir deux fois plus un objet situ une distance donne qu'avec un objectif de 100 mm de focale. La distance focale est intimement lie l'angle de champ. Plus la focale augmente, plus l'angle de champ se rduit.

Focale 28mm 35mm 50mm 85mm 135mm 180mm 300mm 400mm 600mm

Angle de champ 75 64 47 28 18 13,5 8 6 4

Le diaphragme

Le diaphragme est une ouverture circulaire dont le diamtre se rgle automatiquement ou manuellement afin d'augmenter ou de diminuer la quantit de lumire qui entre dans l'appareil photo et qui impressionne le film durant le temps d'exposition choisit. Il se situe gnralement au centre de l'objectif. L'ouverture de ce diaphragme est dfinie par un chiffre. Plus ce chiffre est petit, plus le diaphragme est ouvert et inversement.

La profondeur de champ et la zone de nettet

La profondeur de champ est dfinie par la largeur de la zone comprise entre le premier et le dernier plan net de l'image.

De nombreux paramtres conditionnent cette profondeur de champ:

la focale: plus la focale est leve, plus la profondeur de champ diminue. Ainsi, une profondeur de champ importante est obtenue plus facilement avec un objectif de 28 mm qu'avec un tlobjectif de 300 mm le diaphragme: plus l'ouverture du diaphragme est petite et plus la profondeur de champ augmente. La profondeur de champ sera plus importante avec une ouverture gal f/11 qu'avec une ouverture gal f/2. la distance: la profondeur de champ augmente avec la distance. Plus le sujet photographi est proche, plus la profondeur de champ sera faible pour un diaphragme et une focale donne et inversement.

La vitesse d'obturation

Le diaphragme dtermine la quantit de lumire qui pntre jusqu' la pellicule pour l'impressionner. L'obturateur quant lui va permettre, en fonction de sa vitesse d'obturation, de fixer le temps durant lequel la lumire sera autorise pntrer dans la chambre noire jusqu' la pellicule. Sur les appareils photo reflex modernes, l'obturateur se compose de deux rideaux mtalliques ou en toile qui se dplacent la mme vitesse de bas en haut et qui laissent apparatre une fente qui permet la lumire de pntrer jusqu'au film.

Tout comme l'ouverture du diaphragme, la vitesse d'obturation est normalise: 1 seconde -- 1/2 seconde-- 1/4 seconde -- 1/8me de seconde -- 1/15 seconde -- 1/30 seconde -- 1/60 seconde -1/125 seconde -- 1/250 seconde -- 1/500 seconde -- 1/1000 seconde -- 1/2000 seconde --etc... bien sr, il existe des posent plus longues: 2,4, 8,16 voire 30 secondes ou plus.

Il existe deux nuances :

la pose B : il s'agit d'une pose longue pendant laquelle l'obturateur est ouvert tant que le photographe reste appuy sur le dclencheur. la pose T : l'obturateur s'ouvre au premier dclenchement et ne se referme que lorsque le le photographe appui de nouveau sur le dclencheur.

Ces poses sont utilises pour des effets spciaux ou des photos de nuit lorsque la faible lumire impose un temps de pose important.

Dans la pratique quatre points sont importants retenir: une vitesse trop lente (1 seconde ou plus) se traduit par une photo floue si l'on utilise pas un pied photo. une vitesse lente produit une impression de mouvement. une vitesse rapide ( 1/500,1/750) fige le mouvement (photo de sport). dans tous les cas, main leve, il faut opter pour une vitesse au moins gale l'inverse de la focale utilise afin d'viter d'obtenir une photo floue. Ainsi, avec un objectif de focale gale 28 mm, il ne faut pas descendre en dessous de 1/30 seconde. De mme, avec un tlobjectif de 300 mm, il ne faut pas descendre en dessous de la vitesse de 1/250 seconde.

Cadrage et composition

Les premier choix faire Horizontal ou vertical ? Le point de vue La taille des plans Les rgles de composition Nombre d'or et rgle des tiers Lecture d'une image Les lignes directrices Les lments prendre en compte Les formes L'quilibre de la composition

Cadrage horizontal On appelle le cadrage horizontal, le format paysage . Il est vrai quil convient tout fait la prise de vue dune scne gnrale (paysage, groupe de personne) et toutes les actions qui se droulent sur la largeur.

Cadrage vertical Lil est moins habitu aux compositions verticales car il doit balayer la photo de haut en bas. De plus, une impression doptique nous fait croire quune photo cadre verticalement est plus grande quune photo prise horizontalement (plus prcisment que les deux extrmits sont plus loignes sur la photographie verticale !). Du coup, lil humain accorde moins dimportance aux lments se situant tout en haut ou tout en bas de limage. On appelle le cadrage vertical, le format portrait .

 Carr : On peut faire des photos en moyen format (ainsi plus besoin de se poser la question horizontal ou vertical ?) mais ce format est assez monotone et ne convient qu peu de sujets Rectangulaire : Le format classique rectangulaire comporte des lignes fortes qui dynamisent la photo. Horizontal : un cadrage horizontal donne une impression de calme, de profondeur et de distance. Vertical : un cadrage vertical donne une impression d'action et de proximit. De plus, un cadrage vertical est plus chaleureux quun cadrage horizontal.

Le point de vue Le photographe choisi une position par rapport au sujet, cette position est porteuse de sens, on lappelle le point de vue. Le photographe indique ainsi son rapport avec le sujet. Il faut donc choisir le point de vue le plus adapt pour retranscrire les sentiments que le sujet nous a inspir. Si le point de vue est rapproch, le photographe exprime une certaine intimit avec le sujet alors que sil sloigne, on va ressentir une certaine distance.

Hauteur dil

Plonge

Contre plonge

La taille des plans La taille des plans est base sur le dcoupage de la silhouette humaine.

Le plan gnral (PG) Le plan gnral consiste prendre le sujet dans son environnement gnral.

Le plan densemble (PE) Le plan densemble est un cadrage plus resserr que le plan gnral.

Le plan moyen (PM) Le plan moyen est un cadrage resserr sur le sujet principal. Il doit apparatre en entier sur la photo.

Le plan amricain (PA) Le plan amricain consiste cadrer un personnage mi-cuisse. Le plan rapproch (PR) On ne voit que la partie suprieure du sujet (coup la taille ou la poitrine).

Le gros plan (GP) Le gros plan consiste cadrer une partie importante du sujet pour la mettre en valeur. Le dcor est alors inexistant.

Le trs gros plan (TGP) Le trs gros plan consiste remplir son cadre par une petite partie du sujet.

Les rgles de composition

Nombre dor et rgle des tiers Le placement dun sujet sur une photo doit obir la rgle du nombre dor. Ces lignes sont appeles lignes de forces.

La lecture de limage se fait de manire inconsciente mais toujours de la mme faon: l'il commence la lecture par l'angle suprieur gauche de l'image et descend en zigzag pour aboutir finalement l'angle infrieur droit.

Le golden mean

Les lignes directrices Les lignes directrices sont dfinies par la direction des diffrents lments de la photo.

Les formes

Le carr est symtrique et donc donne une impression de calme et de stabilit. Il vaut mieux laccompagner dautres formes sinon la photo risque dtre trop plate. Le triangle ascendant est une forme harmonieuse qui donne une impression de calme et dquilibre (une base solide). Cest aussi une forme de spiritualit (elle pointe vers le ciel). Le triangle descendant acclre le mouvement du regard et donne une certaine impression dinscurit.

Le cercle symbolise linfini, la douceur, lharmonie, il donne donc limpression dun quilibre parfait

Le rectangle horizontal voque une atmosphre paisible, le repos mais il peut galement donner limpression de lourdeur et de froideur. Le rectangle vertical exprime la puissance, la force et la solidarit. Il peut aussi servir dramatiser une composition.

L'quilibre de la composition

La composition dune photo doit galement prendre en compte le poids visuel de chaque lment, c'est--dire son contexte, sa forme et son contraste afin dquilibrer son image.

Equilibre des masses

Limpact dune grosse masse est trs important et va monopoliser lattention au dtriment des masses plus petites. La premire chose faire pour quilibrer une image est de compenser les masses entre elles.

Il faut donc prendre en compte plusieurs paramtres :

Leurs dimensions Le placement des masses les unes par rapport aux autres Les distances qui les sparent

Reprsenter l'espace et la profondeur de champs

Les plans disponibles: l'avant-plan, net ou flou, trs proche le premier plan, toujours net, mi-distance, contient le sujet principal l'arrire-plan, suggr ou flou, se situe plus longue distance et donne un fond l'image les plans lointains ou l'infini, ferment le sommet de l'image Le photographe doit donc veiller utiliser une combinaison de ces plans qui lui permettra de rendre compte sur limage finale de l'aspect tridimensionnel de la scne photographie.