RESUMEN

EXAMEN PARCIAL CICLO 2012-02 GRECIA CLSICA (500 360 a.C.): En esta poca, el arte griego se caracteriza por su dominio de la tcnica perfecta y la bsqueda del equilibrio. Materiales: mrmol y bronce. Nobleza y Aret: la formacin de los hombres se inicia con el planteamiento de un ideal de persona. Bsqueda de la excelencia y la virtud, vinculada en un inicio a la valenta y destreza en el combate y, luego, a la excelencia humana en general. El hombre ordinario no tiene aret. Ello es slo propio de la nobleza.
LA AMAZONA HERIDA (450 a.C): de Policleto, gan la competencia contra Phidias. Original de bronce, copia romana de mrmol. Canon de las 7 cabezas, peso sobre una pierna. Rostro inexpresivo para estar representando una mujer herida.

Hermes con el infante Dionisio (340 a.C): de Praxiteles. Copia de mrmol, original de bronce. Se encontr en el templo de Hera. Soporte sobre una de las piernas, lo que hace sobresalir la cadera hacia un lado, crea contorno de S o contrapposto. El Poseidn (460 a.C) Se encuentra en plena transicin entre el arte griego arcaico y clsico. La figura se sigue apoyando en ambos pies, aunque es ms dinmica. Poseidn lanzando su tridente. La altura es de 2.10, utilizada para representar a los dioses. El prtico de las Caritides (421 a.C). Parte del templo a Atenea y Poseidn. Las mujeres representan esclavas vendidas por los atenienses y fueron esculpidas como columnas para recordar la mala suerte de los que colaboraron con los persas. Los Guerreros de Riace (s.V a.C). Hechas con el mtodo llamado a la cera perdida. Notable elasticidad muscular.

GRECIA HELENISTICA (360 146 a.C) Gran vitalidad y expresin realista, aparece el desequilibrio. El Laocoonte y sus hijos: De Agesandro, Polidoro y Atenodoro. En mrmol blanco. Representa la muerte del sacerdote Laocoonte castigado por los dioses a morir estrangulado por serpientes marinas junto a sus dos hijos. Se cree que la escultura se basa en el relato de Virgilio en la Eneida. Victoria de Samotracia (190 a.C) Este tipo de figuras se posaban sobre la proa de un navo. Se cree que se labr para celebrar las victorias sobre Antoco III Megas. Finas telas pegadas por el viento al cuerpo. El Galo Herido (230-220 a.C): de Epgonas. Un celta moribundo con gran realismo, especialmente en la cara. Sirve como recordatorio de la derrota celta. Se dice que en aquella poca los galos iban desnudos al combate. Copia romana de mrmol, original de bronce. El Hrcules Farnese (IV a.C). De Glicn. Personificaba el triunfo del valor y el coraje del hombre. El hroe fatigado al trmino de sus trabajos,. La piel del len sobre el bastin. Con la mano derecha sostiene las manzanas de oro que le aseguran la vida eterna. Columnas: Drico, Jnico, Corintio.

ROMA: Gran influencia griega en la cultura romana. 753 a.C 476 d.C
El Panten (27 a.C) Diseado por Apolodoro de Damasco, es una reconstruccin encargada por Adriano. Es la cpula ms grande en dimetro del mundo romano. Es el templo de todos los dioses. La cpula est formada por cinco filas de casetones, coronadas por un culo de 9m de dimetro. La tcnica de su construccin es mediante anillos autoportantes.

El Coliseo Romano. Anfiteatro construido en el siglo I. Uso de los tres tipos de columnas: dricas, jnicas y corintias. Aqu se realizaban luchas de gladiadores y espectculos pblicos. Puede contener 45mil a 50mil espectadores y en las gradas inferiores se situaban las personas ms importantes. Debajo del terreno de juego hay un laberinto subterrneo, donde permanecan los gladiadores, los animales y los condenados.

El Arco de Tito: (s. I d.C) Fue construido poco despus de la muerte del emperador Tito. Rememora las victorias de Tito contra los judos. Las figuras que adornan se mueven entre lo real y lo divino, fundindose en una misma composicin. El Arco de Constantino: s.IV

Arco del triunfo ubicado entre el Coliseo y la colina del Palatino, en Roma. Se honra la victoria de Constantino en la batalla del Puente Milvio. Construido con piezas de otros monumentos. EDAD MEDIA ROMANICO: Se desarrolla en Europa entre los s. X-XII y se difunde por las peregrinaciones. Arte monacal, rural y feudal. Presenta elementos derivados de Roma y el estilo es un resultado de la integracin de frmulas romanas, bizantinas, germnica y rabe. El hombre medieval transita guiado por un fervor religioso que busca el perdn de sus pecados y la salvacin del alma (peregrinaciones). Ascenso en el poder de los seores feudales, la Iglesia consolida una unidad de pensamiento y se convierte en el principal cliente del mbito artstico. Caractersticas: predominio de llenos sobre vacos. Arcos de medio punto, monacal y rural, bveda de can, de arista y cpulas. Masividad y horizontalidad: campanarios, contrafuertes. Interiores poco iluminados, invitan al recogimiento. Iglesia de Santa Magdalena de Vzelay (1120-1140) (romnico francs). Marca su arquitectura una poca entre la obra de Cluny y las primeras catedrales gticas. Se utilizaron bvedas de arista. Portada del diablo, Santa Mara de Vezelay. Representacin del juicio final. A la izquierda, condenados al infierno se dirigen hacia una criatura que se devora a los pecadores. El Pantcrator, ubicado en la Iglesia de San Clemente de Tahull. Data de 1123. Simboliza a Cristo como principio y fin de todas las cosas. Est en actitud de juzgar con su mano derecha mientras en la izquierda sostiene un libro abierto donde dice: Yo soy la luz del mundo. Ligera percepcin de perspectiva, pues la figura sale de la mandarla. El Prtico de Platera (Catedral Santiago de Compostela)(1103-1117) Dos puertas de entrada con arquivoltas y tmpanos historiados. Las arquivoltas estn sobre once columnas adosadas, tres son de mrmol blanco y el resto de granito. En las distintas

parte del prtico se encuentran imgenes bblicas (la creacin de Adan, Cristo tentado por demonios, Moiss, etc). Catedral de Santiago de Compostela, en Espaa. Uno de los principales destinos de peregrinacin durante la Edad Media a travs del llamado Camino de Santiago. En la ciudad de Santiago de Compostela se veneran las reliquias del apstol Santiago el Mayor y en los caminos de peregrinaje se construyeron una serie de iglesias para albergar a los peregrinos. El peregrinaje era un acto de fe El Prtico de la Gloria. Realizado por el Maestro Mateo (1168-1188) es una de las entradas a la Catedral de Santiago de Compostela. Representa la ciudad celeste. Est dividido por un tmpano con la figura de Santiago. Cristo sentado en su trono, da la bienvenida a los peregrinos. Profetas, santos, momentos de la vida del hombre y del espritu. GOTICO (XII-XV d.C) El arte que surge en Francia hacia 1140. Se extiende hacia el norte de Europa y es urbano y burgus. Aparecen las ciudades, la burguesa, las universidades, y rdenes mendicantes. En el s. XII surgen las ciudades que comienzan a crecer en los s. XIII y XIV y es as que tiene que ver con el nacimiento de stas. Las catedrales son su manifestacin ms importante y se construyen a costa de los gremios con la participacin de la burguesa, la iglesia y la nobleza. El pueblo entero participa en la construccin de una catedral y hay una rivalidad entre los pueblos por construir la ms alta. Tambin es visto como el arte de la luz o de la espiritualidad. Surge el fenmeno de ciudad catedralicia: el mundo que vive de la catedral y con ella. Todas las clases sociales. Caractersticas de la arquitectura: Arco ojival (inspirado en los rboles de la Floresta) y vidrieras verticales de colores. Se libera de los muros y se apoya en columnas. Bveda de Nervadura: construido sobre dos arcos ojivales que se cruzan. Fachada no refleja el interior, arbotantes, torres caladas agujas y capiteles, pinculos, contrafuertes. La fachada tpica tiene forma de H. Se le da prioridad a la arquitectura y no a la pintura o escultura. Catedral de Notre Dame, Pars. Dedicada a Mara, madre de Jess. Fue smbolo de prestigio y cont con la colaboracin econmica de todas las clases sociales, con inters en la creacin del smbolo de su nuevo poder.

 Santa Capilla de Pars: Situado en el centro de la ciudad de Pars. Considerada una de las obras cumbre del periodo radiante de la arquitectura gtica. Su historia inicia con el traslado de las reliquias del martirio de Jesucristo a Pars. Su construccin fue para albergar estos tesoros. Las paredes de la capilla alta fueron prcticamente suprimidas y reemplazadas por altos ventanales de color azul, rojo y amarillo. La capilla inferior para la gente comn y la superior para la realiza. Gtico Italiano: - No es tan vertical - Reduccin de nmero de ventanas - Equilibrio entre arcos de medio punto y ojivales - Pintura Al fresco - Mucho ms realismo - Mucho mosaico RENACIMIENTO Arte se convierte en aristocrtico, individualista, pagano, realista, temas de razn profunda, amor carnal y espiritual. CIMABUE: El Crucifijo. Poca proporcionalidad en el cuerpo de Cristo. La jerarqua de los personajes determina su tamao. Cimabue es de origen noble. Consigue la fama en Florencia. Tiene an influencia bizantina aunque aade mayor expresividad y utiliza los colores armoniosamente. Resucita la pintura al fresco pero los temas an son religiosos. Prepara el camino hacia el Renacimiento. Madonna con el nio y los ngeles. Virgen con el Nio, rodeada ngeles. En la parte inferior, los profetas. Fondo dorado es influencia bizantina. Mayor expresividad en los rostros aunque an hay carencia de perspectiva, salvo por la forma en que est dibujado el silln. Los ngeles superpuestos.

GIOTTO: Discpulo de Cimabue. Es descubierto por ste cuando dibujaba una oveja sobre una roca. Se acerca ms a la naturaleza, introduce el paisaje y se libera de la rigidez medieval. Sus obras an siguen siendo religiosas porque el concepto del mundo sigue siendo teocntrico. Es el padre del arte moderno por el mayor realismo, da el salto al Renacimiento. Virgen de la Gloria: La Virgen y el Nio bajo un dosel de gusto gtico. Profetas y ngeles a los costados. Mayor perspectiva y realismo. Crucifijo de Giotto: (Santa Maria Novella) Mayor naturalidad incluso en la cada de los pliegues. Ms proporcin en el cuerpo, ms volumen. Trabaj en numerosos frescos en la Baslica superior de San Francisco de Ass. Como en La Muerte de San Francisco. Parte de la decoracin de la capilla Bardi. Mayor naturalidad, expresin en el rostro, personajes con distintas poses. Aparicin al Captulo de Arls. Perspectiva en la habitacin. Abre los muros. Es la aparicin de San Francisco. Los personajes levantan la mirada.

 Capilla Scrovegni en Padua: Giotto. El beso de Judas.

36 frescos. Pint los vicios y las virtudes, as como pasajes bblicos. Cada uno de los grupos al lado correspondiente del juicio final. Los vicios conducen al infierno y las virtudes a la salvacin. Scrovegni, al encargar construir la capilla, pretenda expiar los pecados de su padre, conocido usurero. DUCCIO (s.XIII XIV)

La Maest. Su obra ms importante, fue hecha para el altar de la Catedral de Siena. El cuadro se poda ver por las dos caras. En sta, la Virgen cargando al nio Jess, rodeada de ngeles, santos y otros personajes. Ambos personajes centrales tienen mirada conmovedora y los de atrs, una gracia particular. Utiliza una tcnica ya usada por los bizantinos: los personajes son colocados unos detrs de otros para dar sensacin de perspectiva.

Contexto: Siena. Las ciudades italianas competan entre s, sobre todo en las construcciones y obras artsticas. Lo que las nica era el Misterio y su relacin con el hombre. En Siena se forma una escuela propia, la escuela sienesa. Sigue las principales caractersticas bizantinas en cuanto a los modelos iconogrficos, el uso del dorado, y a la majestad de los personajes. Adems, incorpora mayor expresividad y realismo. Simone Martini: La Anunciacin. Artista de Siena. Gran pintor del Trecento en Italia. Pintura para la Catedral de Siena. Hay una mayor nocin de perspectiva, como en el libro o el piso. Naturalidad en los trajes. Se nota la expresin de sorpresa de la Virgen ante la llegada del ngel.

La Majestad, de Simone Martini. An hay rasgos bizantinos aunque hace uso del movimiento de los personajes, lo que evita la rigidez y otorga mayor naturalidad. Para el Ayuntamiento de Siena. Lorenzetti: La alegora del buen gobierno y del mal gobierno. Palacio Pblico de Siena, Italia. Representa temas profanos a pesar de formar parte del contexto gtico. Artista de Siena. Comienza a distanciarse de la influencia bizantina para ir poco a poco tomando un realismo ms representativo. Ambas son pinturas llenas de simbolismo y significado en las cuales se abandonan los fondos dorados y se utiliza una gama ms amplia de colores. Escenas mucho ms realistas en cuanto a la forma sin perder su sentido simblico. Alegora del buen gobierno, consecuencias del buen gobierno en la ciudad, consecuencias del buen gobierno en el campo. En un buen gobierno reina la paz, hay seguridad y abunda la prosperidad.

Los vicios, los defectos.

 La Cpula de Brunelleschi. Catedral de Florencia. Es su obra ms famosa y controvertida. 100 metros de altura, 45,5 metros de dimetro. Para su construccin se realiz un concurso donde gan contra Ghiberti, quien tuvo que trabajar en conjunto. Se bas en la cpula romana de El Panten. Tuvo que inventar una serie de mquinas para poder subir las piedras utilizadas en la construccin. Su construccin tard 16 aos. En 1401 se anunci una competencia para disear las Puertas norte del baptisterio en la que gan Ghiberti, quedando Brunelleschi en segundo puesto. El concurso consisti en disear el Sacrificio de Isaac. En 1425 se le adjudican las puertas del lado este. Diez paneles que dejaron a un lado el rosetn gtico y cada panel representaba ms de un episodio (por ejemplo, la historia de Jos). Se narran pasajes del Nuevo Testamento. Es la primera vez que se sacrifica contenido por esttica. Miguel Angel se refiri a estas puertas como las puertas del Paraso. Esta puerta marca el inicio del Renacimiento. Fueron 34 los miembros del jurado, entre los cuales estuvo Giovanni Medici. Ghiberti no pareca estar preparado para llevar a cabo tremendo trabajo. A cada uno de los concursantes se les entreg 4 paneles de bronce y especificaciones concretas sobre lo que deban realizar. El tema era: El sacrificio de Isaac. Segn algunos, ambos recibieron la consignacin pero Brunelleschi no estaba dispuesto a compartirla por lo que se retir. Las planchas del concurso para la adjudicacin de las puertas del Baptisterio: Brunelleschi era ms realista, Ghiberti era ms espiritual.

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 MASACCIO: La Trinidad: En Florencia. Es una de las obras ms celebradas de Masaccio. Propias del Cuattrocento. Se perciben ciertas caractersticas propias de la obra de Brunelleschi y uso de la perspectiva y del punto de fuga. Representa una capilla inspirada en los arcos del triunfo romanos. La figura de la calavera en la parte inferior puede representar el ascenso que deben hacer las personas para alcanzar la salvacin. El pago del tributo: Masaccio. El tema del conjunto de frescos es la salvacin de la Humanidad operada por Jesucristo a travs de Pedro. En este cuadro se narran tres escenas que forman parte de un mismo hecho: El recaudador de impuestos, Jess indicndole a Pedro que vaya aldonde obtendr la moneda de la boca de un pez, y el pago del tributo. BENOZZO GOZZOLI: La procesin de los reyes magos. Cuatrocento. Pintado el fresco para el palacio de los Medici. En l se pueden ver una serie de animales, rboles, personajes, que le dan un atractivo visual y luminoso a la dependencia del palacio.

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