1- Relaciones entre Arte y Poltica I: El Romanticismo y las vanguardias histricas: Cubismo sinttico, Die Brcke, Futurismo, Constructivismo, Dada

Berlins y Surrealismo.

Die Brcke- expresionismo alemn 1905

Es uno de los grupos pictricos ms representativos del movimiento expresionista Este movimiento naci en Dresden, en el 1905 y fue fundado por Ernst Kirchner y es el primer movimiento de vanguardia que toma una postura poltica. Se centra en una temtica poltica la mayora de ellos estudiantes de arquitectura, ellos tienes una libertad plstica por estar en Alemania , son autodidactas Se unen la poca de que les ha tocado vivir , sin principios,ni valores y de toda esa rabia estos jvenes inconformistas deciden crear un movimiento, quieren cambiar la opinin pblica, desprender del capitalismo y volver a la naturaleza. Los expresionistas no vean el arte como algo esttico sino que como una manera de representar su personalidad y las inquietudes del artista, la personalidad del pintor se ve reflejada en su obra. Vuelven a las ideas del romanticismo, toman dos temticas: naturaleza y ciudad Las caractersticas pictricas que encontramos en este movimiento, son la gama cromtica y en la figuracin de sus objetos y personajes. Ludwig, dos mujeres en la calle Ernst Kirchner Los Baistas

En sus obras encontramos colores intensos y contrastados, que concuerdan con la personalidad de este movimiento, adems las formas que adquieren elementos, que son distorsionadas, puntiagudas y esperpnticas. Perdiendo as cualquier apariencia anatmica con la realidad.

Cubismo 1909-1912

EL cubismo es un movimiento vanguardista nacido en el 1907 Los creadores tericos de este movimiento de vanguardia fueron Braque y Picasso, este movimiento en sus orgenes se ve asociado a la poltica pero no llega a incidir directamente. Adems adopta influencias del arte africana (mascaras Africanas) y se ven reflejados conceptos como la relatividad de Eintein lo que cambia su percepcin de la relidad. El Cubismo pasa por tres etapas: La primera es la fase analtica donde toman como la teora de la relatividad de Einstein. Intentan fragmentar el objeto desde todos sus ngulos a la vez que intentan introducir el alma y el espirito, toman los colores pardos para que el espectador no se despiste y vuelven al dibujo y a la lnea. Al realizar esta sntesis tan radical las obras cubistas son difciles de vender ya que el espectador no distingue los objetos. Esta fase tan analtica radica en el hecho de que el artista intenta reflejar no slo que el tiempo es relativo sino tambin la materia. La segunda fase es la hermtica. Para paliar la confusin y la difcil lectura de las obras analtica, Picasso y Braque, empiezan a dejar pistas en sus obras. Se empiezan a introducir detalles figurativos y esquematizados para estimular la comprensin. Por ejemplo, las cuerdas o clavijas ayudan a identificar la posible existencia de un instrumento musical, o un pomo la de una mesa. La tercera fase es la sinttica. En esta fase se dio un nuevo paso. Ya no hay razn para imitar minuciosamente una etiqueta o un sobre, sino que se toma un ejemplar real y se pega, es la tcnica del Papier coll,inventada por Picasso y Braque

Futurismo 1909-1920

El futurismo es la primera vanguardia que se encuentra en el mbito poltico, estn a favor de la guerrai (exaltar la agresividad a golpe de puo). El creador del movimiento cultural futurista es Tomasso Marinetti nace en italia y en 1909 publica en peridico Italiano Le Figaro el Manifiesto futurista para que tuviese trascendencia. En contexto histrico en el que surge el futurismo, Italia vive grandes tensiones polticas: En el norte de Italia Miln est creciendo econmicamente gracias a la industrializacin y las ideas aun vigente de Marx calan hondo en el pensamiento del proletariado, por lo que se tiende al anarquismo y rechazo hacia la burguesa. Este pensamiento influye claramente en el futurismo por lo que rechaza la esttica tradicional e intenta transformar la vida a travs del arte, basndose en sus dos temas dominantes: la maquina y el movimiento. En las artes plsticas este movimiento no innova en la tcnica pero si en la temtica, al principio comienzan con el puntillismo pero Marinetti enva a sus artistas a influenciarse del Cubismo en Paris, por lo que adoptan su tcnica pero introducen una nueva temtica. Pronto el Futurismo se ve relacionado con el fascismo de Mussolini, ya que Marinetti era tremendamente nacionalista y quera que Italia recuperase el lugar que le corresponde dentro del arte .Por lo que el Fascismo se aprovecho para llegar a la parte del sector italiano ms joven.

Puntos importantes de la concepcin futurista: Queria exaltar la modernidad, la maquinaria en industria, coche, avin, tren... todos los avances tecnolgicos, que dan dinamismo al arte, por ello rechaza todo el arte del pasado

Cubofurismo o Futurismo ruso. 1912

El futurismo ruso fue un movimiento de vanguardia, relacionado con el futurismo italiano, que surgi en Rusia 1912 El futurismo pronto se vio relacionado con el proletario revolucionario y desde el principio marc sus diferencias con el futurismo de Marinetti, que siempre estuvo obstinado a dar al futurismo una autenticidad artstica. En cambio, el ruso, sirvi para actualizar e ilustrar la cultura rusa, se identific como movimiento artstico liberador y revolucionario. Contexto histrico. El futurismo ruso est influenciado por la revolucin Rusa de 1917 que culmin con la dos revoluciones de 1917, la primera la cada del rgimen zarista (Revolucin de Febrero) y la creacin del primer estado comunista del mundo (Revolucin de Octubre). Las causas de la revolucin fueron el descontento social debido al despotismo del rgimen Zarista sumando a la baja que los rusos sufrieron durante la 1 Guerra mundial y econmicamente la inflacin y el hambre sufrido por la poblacin derivaron en la revolucin liderada por Lenin y Trotsky . El referente artstico ms destacado fue Mayakovsky que junto a David Burliuk, en 1912 relizan el manifiesto futurista llamado una bofetada al gusto del pblico firmado por el grupo Hylea. En el 1920 Surge el Constructivismo, liderado por Tatlin su concepcin se basa en que el arte debe estar al servicio del pueblo, por lo que fundan un monumento por los caidos en la revolucin rusa, el monumento a la tercera internacional.

Dadaismo: 1916
Movimiento multicultural nacido Suiza (Zurich) en 1916. El dada utiliza la irona, lo absurdo o burla, es la reaccin que toman ante el momento que les ha tocado vivir, ellos no creen en la civilizacin responsable de la guerra por lo tanto niegan su cultura y lo rechazan todo porque es producto de dicha sociedad. El fundador del dadasmo es Hugo Ball, en 1916 crea el cabaret Voltaire, que tena diversas finalidades, una era albergar a los diversos artistas que haban exiliado en Suiza adems de convertir el cabaret en una de galera expositiva donde se realizaran, teatros, declamaciones, se recitarian poemas, esposiciones El origen del nombre dadasmo tiene mltiples significados, entre ellos se piensa que procede del balbuceo de un bebe, adems del significado de rabo en el dialecto de una tribu africana . El Dadasmo surgi en Suiza debido a que era una pas neutral en la primera guerra mundial,por lo tanto era una movimiento pacifista que toman una perspectiva irnica en la forma de vivir debido al conflicto . Unos de los puntos caractersticos de la forma de ver el mundo de los dadastas es a travs de la irona lo absurdo y el azar. Hugo Ball escribe un su diario el da a da del Cabaret Voltaire. Adems crea la poesa fontica , crea que el lenguaje estaba corrompido por lo tanto deba crear un nuevo lenguaje totalmente puro. Marcel Janco crea unas mascaras, estas han sido fragmentadas y unidas entre s posteriormente, las mascaras representan la desfiguracin facial producida por el gas mostaza , el motivo de esta obra era representar la atrocidad de la guerra.

Dada berlines. Luego de ayudar en el Cabaret Voltaire en Suiza, Richard Huelsenbeck regres a Berln; donde junto al poeta Raoul Hausman, Kurt Schwitters, el pintor Georg Grosz, Hanna Hch y los hermanos Wieland y Helmut Herzfelde (John Heartfield), desarrollarn el Dadasmo en Alemania. En Berln el dadasmo tendr el mismo espritu que en Zurich pero ser ms incisivo y combativo con respecto a la guerra. Donde se destacarn las tcnicas del fotomontaje. Ellos entienden que el comunismo es la solucin a los problemas y vuelcan su produccin en la propaganda poltica comunista En 1920 surge un nuevo movimiento artstica en Alemania, este tambin toma un carcter poltico al igual que el dadasmo, unos de sus mayores representantes es Otto dix.Realizan grabados en madera ya que es ms barato y da la facilidad de realizar muchas reproducciones en muy poco tiempo. Esta tcnica ya fue utilizada por movimiento artstica Die Bruke.

Contexto histrico
La Primera Guerra Mundial, tambin llamada la Gran Guerra, fue un conflicto blico mundial iniciado el 28 de julio de 1914 y finalizado el 11 de noviembre de 1918. El cual involucr a todas las grandes potencias del mundo, que se alinearon en dos bandos enfrentados: por un lado, los Aliados de la Triple Entente, y, por otro, las Potencias Centrales de la Triple Alianza.

Surrealismo

(1924-1940).

La primera fecha histrica del movimiento es 1916, ao en que Andr Breton, precursor, lder y gran pensador del movimiento, descubre las teoras de Sigmund Freud y Alfred Jarry a Guillaume Apollinaire. Durante los siguientes aos se da un confuso encuentro con el dadasmo, movimiento artstico precedido por Tristan Tzara, en el cual se decantan las ideas de ambos movimientos. Estos, uno inclinado hacia la destruccin nihilista (dad) y el otro a la construccin romntica (surrealismo) se sirvieron como catalizadores entre ellos durante su desarrollo. La divergencia de pensamiento entre Bretn y Tristan acaba con la disolucin del movimiento dada en Pars. Al ser Andre Breton un escritor el surrealismo comienza siendo un movimiento literario pero este tomar relevancia a travs de la expresin pictrica, Los escritores seguidores de Bretn, fueron perdiendo inters por la literatura surrealista, ya se ha agotado la literatura automtica, y Bretn le da un vuelco, dice,, dio un giro poltico y se uni al partido comunista y oblig a todos los componentes a trabajar al servicio de la revolucin comunista, esto fue un ao despus (1925) del comienzo del surrealismo, ya en el 29 se radicaliz y todos los que no compartieran sus ideas fueron expulsados de la vanguardia, uno de los primeros fue Dal (era apoltico). Con la Segunda Guerra Mundial se exili en Mjico, all cre un nuevo grupo, se fusionaron con los nativos, como Diego Rivera, all continu el Surrealismo, tomando la idiosincrasia de Sudamrica, la cultura precolombina de los sueos, el momento poltico de Mjico tambin influy, apoyaban las ideas de izquierdas.

1- Relaciones entre Arte y Poltica II: Muralismo Mexicano, Expresionismo Abstracto, Informalismo Espaol, El Guernica, Situacionismo, Arte conceptual Emprico Medial, Net Art.

Muralismo Mexicano 1910 Comienza en 1910, no es un grupo (Orozco, Rivera, Riqueiro,...), es una prctica artstica, es un arte objetivo. El estado encarga a los artistas, murales propagandsticos, en grandes formatos. Exponen los murales en exterior o grandes edificios, para que lo vea el pueblo. Representan la identidad mejicana, recuperar la cultura precolombina.
Diego Rivera hombre en el cruce de caminos Picasso Guernica

Expresionismo Abstracto Neoyorquino

Surge en Norteamrica hacia los aos 40, terminan las vanguardias, muchos artistas exiliados all despues de la Segunda Guerra Mundial se unen a los artistas de alli, la pintura de Mir cala muy hondo entre los jovenes, el automatismo psiquico puro es lo que se pone de moda tras el Surrealismo, dejar llevar nuestro lado irracional y volcarlo en el lienzo o texto (en el caso de los libros), pasndolo a la abstraccin para liberarse de cualquier atadura realista. Es una poca en la que est muy presente los desastres de la Segunda Guerra Mundial, lo proyectan para superar el dolor, los expresionistas vuelcan su angustia existencial, el dolor con el lenguaje abstracto que procede de su interior.(Artista representativo: Jackson Polloc).

Jackson Polloc. Cada artista vuelca su interior abstractamente, la forma de pintar en grandes formatos, tiene que ver con la poltica sin tener tanto en cuenta el resultado final. Estos artistas son como los romanticos (angustiados), hacen dinero rpidamente, se codean con las estrellas, son bebedores. Expresan su angustia, fue una herramienta poltica de EEUU, en los aos 40, es el primer movimiento artstico nacido en EEUU, lenguaje abstracto y refleja el sentimiento intimo del artistas, existe la guerra fra con Rusia, por tanto se usa por ello como herramienta poltica, contra el comunismo. La CIA asumi secretamente la direccin del Ministerio de Cultura, investig a los jovenes artistas, los pusieron en una lista de antipatriotas (Jackson Pollock, Marc Rothko, Franz Kline, Philip Guston,...), apoyaron a este movimiento y as los controlaban, les encargaban obras monumentales, de muchsimo dinero, los hacian exponer en el MOMA, ... son artistas muy jvenes pero los aupan, las revistas les hacen grandes reportajes, as EEUU, reivindica un arte Norteamericano, los alejan del comunismo. En Rusia estn con el realismo sovitico as pues en EEUU desarrollan lo abstracto. Guston y Rothko eran artistas-espias que informaban a la CIA de otros artistas, de sus ideas, movimientos, etc.

Informalismo Europeo y espaol:

El informalismo europeo y espaol es contemporneo del expresionismo abstracto americano. Naci en Europa unos aos despus del expresionismo en EEUU. El expresionismo abstracto tena formatos muy grandes, se pinta en el suelo, sin caballete, porque es ms fcil expresar los sentimientos en un espacio grande, se establece una especie de duelo o baile con la tela. Tambin son obras grandes porque se desarrolla en Nueva York que es una gran ciudad con rascacielos y una arquitectura monumental. Despus de la guerra se piden muchos encargos a los artistas para llenar paredes enormes, la escala de la pintura se ampla para estar a la altura de las construcciones de Nueva York. En las capitales europeas no se dispone de ese espacio, por eso en el informalismo la escala sigue siendo la tradicional, salvo al final del movimiento. La gran guerra se desarrolla en Europa, no en Amrica, por eso frente al cromatismo del expresionismo abstracto, el informalismo es mucho ms oscuro, como una representacin del dolor y el desgaste producido por la guerra y la posguerra. El informalismo es un lenguaje abstracto donde predominan los colores negro y pardos y que sigue el formato tradicional. Se trata de una abstraccin matrica. En ambos movimientos se deja de lado el leo, que obliga a hacer un tipo de pintura ms reflexiva, en el expresionismo abstracto se utiliza mucho el acrlico y el esmalte pero en el informalismo se introducen materiales como arenas, tierra, cristales, tela de arpillera, se queman trozos de madera para mostrar la degradacin de la civilizacin, las ruinas, las cenizas de las que nace otra civilizacin. En los aos 50 tanto en Amrica como en Europa se empieza a promocionar a distintos artistas, cuyas obras suben de precio y en las dos corrientes hay artistas que se estancan y su obra deja de evolucionar. El informalismo en el caso de Espaa tiene un trasfondo poltico de resistencia al franquismo, como en el caso de Tpies. Al principio Franco para que nadie pensase que su dictadura era rancia utiliz a los artistas como una herramienta poltica. En Espaa no les presta atencin a los informalistas pero en el extranjero les organiza

exposiciones para que piensen que la dictadura era ms abierta de lo que era. Los informalistas empiezan a vender muy caro gracias a su promocin internacional y pierden esa esencia de resistencia poltica y se transforman en puro mercado. El nico que ha seguido experimentando y no se ha estancado ha sido Canogar. Espritu Cataln. Tpies.

El informalismo tiene mayor resistencia a abandonar la figuracin que en el expresionismo abstracto debido a la tradicin pictrica que arrastra Europa.

Arte Conceptual: Empirismo Medial

Se trata de una correinte artistica surgida en los 70 y tiene su mximo esplendor en los aos 80 y 90 que llega hasta neustros das Consite en denunciar cualquier injusticia social combinandola con imagen y texto.Se dice que es empirico porque todos los datos que aprarecen en las obras son reales, el artista toma los datos de documentos fidedignos , a travs de encuestas, noticias, etc. Es medial ya que utiliza texto e imgenes que son estrategias de los medios de comunicacin. Los artistas muestran sus obras aveces en vallas publicitarias o autobuces. Grupos Gran Fury Es un colectivo de artistas activistas que desempean una campaa denunciando la poca atenci que el estado dava en los ao 90 sobre VIH. Su nombre deriva de coche de policia estandar en EEUU y refleja el carcter de este colectivo repecto a las injusticias sociales (Gran Furia).

Silencio = Muerte es una campaa publicitaria que tena como finalidad informar y denunciar sobre el sida en los 90 ya que se crea que solo se transmitan entre los hombre. Guerrilla Girls
Reivindican igualdad en el mundo del arte entre hombres y mujeres. Tambin denuncian desigualdades sociales o raciales a travs de manisfestaciones o performance denunciando desigualdades raciales o reinvindicando derechos.

Do women have to be naked to get into the met

Hans Hacke Alemn de formacin estadounidense. Denuncia todo tipo de injusticia y desigualdad social.
En 1970, Haacke cre una instalacin encargada por el MoMA en Nueva York titulada MoMA Poll. Haacke plante esta pregunta: Sera el hecho de que el gobernador Rockefeller no haya denunciado la poltica del presidente Richard Nixon en Indochina una razn para que t no le votes en noviembre? Los visitantes tenan que introducir la papeleta de s o no en una de las dos urnas de plexigls. El resultado al final de la exposicin era aproximadamente del doble de papeletas de s respecto a los votos no.1 La instalacin es un primer ejemplo de crtica institucional y criticaba a unos miembros del consejo de administracin y a la propia institucin (MoMA). En el Museo Wallraf-Richartz vhizo otra exposicin polmica. El Museo WallrafRichartz adquiri muchas obras que los alemanes haban robado a los judos. En el 71 invitaron a Haacke, que lleg a la conclusin que en el Guggenheim estaban relacionados con la familia Shaplosky, que adquira edificios desahuciados comprados a bajo precio. Public una lista de miembros de la directiva del Guggenheim que se relacionaban con los chanchullos mafiosos de la familia Shaplosky, que produca zonas de marginacin para que se vaciaran los edificios y comprarlos. La exposicin se cancel pero la gente del mundo del arte, indignada por esa censura, se manifiesta y el tema fue mucho ms meditico al intentar taparlo. Benetton explota a los trabajadores a travs de sus subcontratas, ha comprado la tierra de los Mapuches en Argentina y no pueden estar en ellas.

Von Hornsleth
Tambin hace arte denuncia. Denunciando en Uganda el comercio colonial propone el libre comercio entre Africa y los pases desarrollados sin explotacin de las empresas neocoloniales. Su obra consisti en ofrecer a los ugandeses (340 en una aldea) ponerse su apellido a cambio de regalarles un cerdo o una cabra. Su campaa se llamaba Te ayudaremos pero queremos poseerte.

Santiago Sierra lnea de 2,50 cm tatuada sobre la espalda de 6 personas remuneradas

La abstraccin pictrica: Expresionismo y geometra Descripcin:El nacimiento de la abstraccin y su desarrollo hasta la actualidad

Temas: 6.1.El jinete Azul: Kandinsky 6.2.Suprematismo: Malevich. 6.3.El surrealismo y Joan Mir 6.4.Expresionismo Abstracto Neoyorquino. 6.5.Informalismo Europeo

Las abstraccin se aplican a la obras no figurativas, surge a partir del 1909 . En la abstraccin el artista se libera de la figuracin debido a la fotografa, ya no es necesario retratar con exactitud la naturaleza. Existen dos movimientos catalizadores de la abstraccin el cubismo sinttico y fovismo y cada uno tiene un grado de abstraccin, El fauvismo es una abstraccin lrica , el artista se deja llevar, improvisa, se deja llevar por el lado ms irracional y su expresividad se ve reflejada en gama cromtica. La danza Matisse 1910 El cubismo, la abstraccin es ms radical y evoluciona hacia una abstraccin geometrica, en la fase analtica donde toma colores pardos, y se fragmenta la figura hasta que no se relaciona con la realidad, la accin es ms controlada que en fauvismo y basada en la formas geomtricas. Violin Picasso 1912 Las vanguardias que aplican la abstraccin

El jinete Azul
En Alemania surgen dos grupos artsticos que se ven influenciados por la abstraccin el grupo nacido en Mnich (EL puente) y su contemporneo el jinete Azul Este movimiento tiene sus orgenes en Alemania en la ciudad de Dresden, sus fundadores y mximo exponentes son Kandinsky y Paul klee. Estos dos artistitas comparten su inters por la pintura abstracta, por lo primitivismo as como un fuerte inters por el arte francs de vanguardia el fovismo y el cubismo.

Kandinsky dentro de El Jinete azul desarrolla la abstraccin lrica, que se define como una abstraccin impregnada de sentimiento, el aplica la sinestesia a sus acuarelas (sinestesia significa la interferencia de distintas sensaciones en un mismo acto perceptivo) combinando la pintura con la msica. A travs de las composiciones dodecafnicas de Arnold Shoenberg, (se trata de una msica atonal, no la podemos seguir ya todas las notas tiene la misma importancia ) compone su obra, el considera que esta meloda y la pintura abstracta es lo mismo, pero que se expresan de formas distintas. Primera acuarela abstracta Kandinsky La pintura de Kandinsky se ve influenciada por la primera guerra mundial, as que a partir de este acontecimiento su pintura evoluciona hacia una abstraccin geomtrica. Composicin VII. 1913, leo sobre lienzo. Kandinsky. Composicin VIII. 1923, leo 140 x 201. Kandinsky.

Franz Mark Coedita con Kandinsky el almanaque. Est influenciado por el futurismo y llega a la abstraccin. Toda su temtica son los animales, porque consideraba que los humanos no eran nobles como los animales. Usaba el color con procesos sinestsicos. Vaca amarilla: felicidad. Caballo azul: espiritualidad del hombre. Formas peleando. 1914. Franz Marc.

Cubismo rfico 1913

El cubismo rfico (El Orfismo o cubismo rfico es el nombre dado en 1913 por el poeta Guillaume Apollinaire a la tendencia colorista y abstracta del cubismo parisino que exalta el color, la luz, emparentndolos con Orfeo, el personaje de la mitologa griega que, por su sobrehumano manejo de la lira, representa la conjuncin de la msica y la poesa. Es el arte de pintar conjuntos nuevos con elementos no tomados de la realidad visual, sino totalmente creados por el artista y dotados por l de una poderosa realidad.) es una evolucin del cubismo geomtrico. Artistas: Robert Delaunay y Sonia Delaunay, eran pareja, ellos llaman al cubismo rfico: simultanismo.

Futurismo Ruso 1910

El futurismo ruso utiliza las mismas estrategias que el italiano pero toman una perspectiva poltica, al contrario que movimiento cultural de Marinetti, En Rusia el futurismo se utiliza para ilustrar la sociedad devastada por la revolucin rusa. El cubo futurismo evolucionar en tres tendencias: -El rayonismo -El constructivismo -El suprematismo El rayonismo : -Se centra en el espectro lumnico -Intenta plasmar los rayos lumnicos incidiendo sobre el objeto -Surge en 1910 y se trata de una abstraccin lrica y no geomtrica ya que incide en la expresin y no geometra. Mximo exponente Mijail Lorinov Lluvia Mijail 1910 Paisaje rayonista. 1912. Larionov Mijal Larionov. Rayonismo rojo. 1913 Suprematismo: -Se llama as ya que intenta representar la suprema sensibilidad.Trara de represetar dodo lo existente y reducirlo a un lenguaje trascendental y absoluto. -Utiliza las formas geomtricas ms sencillas para hacer un recodificacin del mundo -Estaba obsesionado con el vacio y el tiempo Negro sobre blanco. 1915. Malevich..

EL surrealismo y Joan Mir nada Expresionismo abstracto en Estados Unidos El arte abstracto se traslada a EEUU despus de la segunda guerra mundial, se trata de una corriente pictrica, el individuo desarrolla su propio estilo abstracto. -A partir de aqu los EEUU comenzarn a crear corrientes artsticas. -La mentalidad del artista est libre de la esttica clasicista de Europa por lo que no tiene en cuenta ni la estructura, ni la composicin. El riesgo del Artista NY es que al carecer de tema su obra se convierta un simple elemento decorativo, por lo que centrar en manifestar un dialogo con el lienzo manifestando sus inquietudes. Las caractersticas trascendentales: Es el movimiento ms autentico que existe en el arte, ya que plasma su alma en la obra. Ya no es importante el resultado final, sino dialogo con el lienzo Proyectan el automatismo psquico puro, lo toman del surrealismo , dejarse llevar por el subconsciente .

Existen cuatro corrientes : 1Expresionismo Abstracto Surrealista. (Abstraccin surrealista): Periodo de transicin, que nos recuerda a Mir. Arshile Gorky, ejemplo de esta corriente
Hora nocturna, enigma y nostlgica. 1934. Dibujo. Arshile GORKY. Jardn en Sotchi, leo sobre lienzo. 1940. Arshile Gorky.

2.Action-Painting. Expresionismo Abstracto Gestual.

Se trata de una abstraccin lirica ya que el artista deja fluir el pincel. Realiza una performance con el cuadro, establece un dialogo con el lienzo. -No existe un punto de jerarqua en el cuadro. -Mximos Exponentes Willem De Kooning Caractersticas de este tipo de pintura: Por la monumentalidad de NY nos demandan el gran formato, se pinta ahora en horizontal, en el suelo, los puntos de vista son desde las cuatro esquinas, desaparece la pintura de caballete. Necesitamos pinturas lquidas, acrlico y esmalte (pintura industrial), por el coste y por la fluidez. Se usa cualquier objeto para potenciar nuestra expresividad Willem de Kooning. Mujer en bicicleta. 1952-53. Number 8. Detalle. 1949. Acrlico. Jackson Pollock. Shimmering Substance. 1946. Pollock. Number One. 1948. Pollock. Lavender Mist. 1950. Pollock.

3.- Simbolismo abstracto. Pintura Caligrfica: Signico.

Usa signos abstractos negros de influencia oriental. Esta corriente es intermedia entre la Gestual y los Campos de Color. Se usa el negro por la poca que era, oscuridad, crisis,... Maximos exponentes del Expresionismo Abstracto Signico

Robert Motherwll Dos figuras. 1958. Robert Motherwll Realiza una serie de Cuadros Titulado Elega A la republica Espaola Franz Kline Es el nico que realiza bocetos previos y luego realiza la obra. Era delator de los rojos, muri de cirrosis. Es Signica su pintura. Cardinal. 1950. Franz Kline. Pintura nmero 7. 1951. Franz Kline.

4 Expresionismo Abstracto Campos de Color Pasaos a abstraccin de campos de color , es abstraccin geomtrica donde el artistas intenta crear sensaciones a travs del cromatismo. Con sus tintas planas y grandes campos de color interactuar con el sujeto, los mximos exponentes son Mark rodko y Newmam.

BARNET NEWMAN (1905-1970).

Voice of fire. 1967. Barnet Newman. Eve. 1950. Barnet Newman. Jericho. 1968. Barnet Newman.

MARK ROTHKO (1903-1970).

Number 13. 1957. Mark Rothko. No. 301 (Reds and Violet over Red/Red and Blue over Red). 1959. Negro-rojo-y-negro. 1968. Mark Rothko.

Cuadro del final antes de suicidarse. Estos cuadros de campo de color van cambiando segn su estado anmico.

Informalismo Europeo
Las dimensiones de los formatos informalistas son ms pequeos debido al nivel adquisitivo de los artistas, tambin se deba a que en Europa las ciudades no eran tan monumentales como en Estados Unidos. En las obra de los artistas encontramos el peso del academicismo europeo, el sentido de armona, composicin y estructura. Debido a los escases de recursos los artistas informalistas utilizaran materiales muy baratos, arena, arcilla, cristales, tela de artillera. Todo lo que potencie la expresividad del artista, nunca eventos acadmicos y cada pas desarrollar un estilo propio. ALBERTO BURRI (1915-1995). Era italiano. Saco, 3 .1953. Alberto Burri. Saco, 4. 1953. Alberto Burri. Sacco e rosso. 1954. Alberto Burri. Hierro grande. 1959. Alberto Burri. Las texturas las da el xido y el cosido del metal. Son cuadros de casi tres dimensiones. Leo grande. 1959. Alberto Burri. Madera reciclada y quemada en tres puntos. Rosso plstica. 1964. Alberto Burri. Grietas. 1975. Alberto Burri. LUCIO FONTANA. Argentino pero que ha trabajado en Italia toda su vida. Concepto espacial. 1959. Lucio Fontana. ANTONIO SAURA. Espaol Lodeur de la saintet. 1975. Antonio Saura. Rona. 1956. Antonio Saura.

El cuerpo como soporte artstico Contexto Historio En los aos 60 se toma una nueva concepcin artstica, utilizar el cuerpo como soporte artstico, esto radica en la postura que toman los artistas en contra del Pop Art Andy Warhol ya que se apropia de la publicidad y lo convierte en arte, vende el como un producto de consumo. Como contra postura muchos artistas toman sus cuerpos como soporte artstico ya que no se puede coleccionar y as todo el mundo puede disfrutar de una obra de arte gratis y adems realizan un rechazo taxativo contra el mercado. Las Performance se documentan con fotografas y videos. Marina Abraimovic mxima exponen de las performance vende estos documentos a museos y a cambio tienen que pagar derechos de imagen por publicar los videos. Performance se define como Arte en vivo, en la galera, en la calle,
que ejecuta uno o varios artistas. Se desarrolla por la necesidad de impresionar al publico por lo tanto se realizan actuaciones en directo La performance se separa del teatro al adquirir un concepto, est relacionado con el arte conceptual.

En sus comienzos trata temticas como la homosexualidad, fenimismo.

Distinguiremos cuatro corrientes delas vanguardias , que han influido en las performance actual: Futurismo, Futurismo ruso, Dadaismo, Surrealismo.

El futurismo italiano nacido en el 1920 influyo en la performance actual debido a que realizaban veladas donde establecan conversaciones con el pblico, vendan entradas dobles, lanzaban agua hirviendo al pblico. Estas acciones tena una motivo meditico ya que era un movimiento que quera darse a conocer.
Teatro dinmico y sinptico, Consista en en unas breves declamaciones donde el actor tena que gesticular y recitar con una entonacin robtica. Maquina topogrfica Eran 12 futuristas que en el escenario imitaban el ruido de una mquina topogrfica, 6 hacan de pistones y 6 de rueda pero con la exactitud de una mquina. Valentine Saint -Point Una de las mximas exponentes en actuaciones futuristas es Valentine Saint-Point, se trata de una poetisa francesa, y su concepto se basa en la reivindicacin de la mujer en el arte. Manifiesto de la lujuria. 1913. Fue una obra muy polmica, pero tuvo gran xito. Mientras ella bailaba, bailes de inspiracin oriental, se oa msica de Eric Satie y se iban proyectando ecuaciones

Teatro Sinttico (1915) Se tratan de obras muy breves, Interrealcion entre los pies Teatro simultneo (1915). Tambin propuesto por Marinetti. Dos historias que se

desarrollaban a la vez en el mismo escenario separados por tabique y en un momento determinado se intercambiaban algn personaje y se funden las historias en un momento dado. Teatro Areo futurista. FEDELE AZARI El teatro areo futuristas fue la primera performance documentada, consista en sobrevolar Milan con un avin e ir tirando propaganda, que era el manifiesto del teatro futurista. Primer vuelo de dialogo expresivo Adems Azari realizaba una coreografa, y Luigi Rusolo haba modificado el sonido del motor de su avioneta para que crease msica cuando volaba. Nacimiento, dos avionetas iban cortejndose en el aire, hasta que se esconda detrs de una nube y despus de tener relaciones sexuales, nacan futuristas que eran paracaidistas que iban cayendo.

Dadasmo y Surrealismo
El cabaret fue hogar de las veladas dad, en las que se combinaban diversos medios expresivos para un pblico cambiante y ocasional, que ms de una vez despertaron inquietud en las autoridades de Zurich cont con danzas, msica y composiciones burlescas. Las veladas eran, a criterio de Ball, encuentros cotidianos que invitaban a artistas de cualquier orientacin a participar, acudir con propuestas y aportar a las distintas.

Arthur Cravan es una de los Dadastas ms polmicos El artistas tena que hacer una espectculo de su vida. Era escritor de la revista Maintenant y cre polmica ya que en sus artculos pona verde a todo personaje relevante en Paris. Por ejemplo a Pollinaire En definitiva toda su vida fue un espectaculo

John Cage La faceta mas particular que va a convertir a John Cage en uno de los grandes inovadores musicales de este siglo y que lo va a apartar de la tradicin Europea, es la bsqueda de la "obra abierta". Para Cage la obra de arte se tiene que abrir a la vida, Para lograr esto l compone su msica usando tcnicas de azar que determinan cada nota, cada rtmo y cada silencio de sus obras. Cage afirma que para componer de esta manera es necesario que el artista aniquile su ego
Otro ejemplo es la obra "Cuatro minutos, treinta y tres segundos" cronometrar cuatro minutos treinta y tres segundos sin tocar una sola nota de sus instrumentos

Piano preparado. John Cage. Otra de sus piezas (Piano preparado), consista en la colocacin de diversos objetos sobre las cuerdas de un piano, de modo que cada sonido era distinto. El comportamiento ms radical cal ms intensamente en Nueva York, ciudad donde no tenan tantos prejuicios.

DEL EXPRESIONISMO ABSTRACTO AMERICANO AL ACCIONISMO VIENS (AKTIONISMUS)

Es movimiento cultural artististico surgido en Estados Unidos, durante la post guerra. Este movimiento al carecer de tema desarrolla su concepcin

artstica otorgndole mayor importancia al dialogo con la obra pictrica que al propio resultado. Este nuevo concepto es adoptado por el arte conceptual, estos artistas surgen por la contraposicin del consumismo artstico potenciado por Pop Art. El arte conceptual predica que la obra de arte no es un objeto fsico sino que se basa en un concepto o idear Caracteriisticas: Prevalece la idea o concepto sobre el resultado. Las obra requieren mayor implicacin del espectador, no solo a la hora de percibirlas sino tambin con su accin y participacin. Dependiendo de sus insistencia en el lenguaje, compromiso social o cuerpo o naturaleza encontraremos trabajos muy diferentes: body art, land art, process art, performace art o art poveda Deriva de la accin pictrica, en la que es ms importante el proceso que el resultado. Se toma como punto de partida la pintura expresionista gestual.

A finales de los aos 50 y principios de los aos 60 surge un nuevo movimiento llamado Neodadaismo, este movimiento surge como contraposicin al Expresionismo abstracto, ya que este haba creado un vaco en entre el arte y la sociedad atravs de su carga emotiva, relacin conceptual de la obra. Esto resulta inteligible

Yves Clein 1929- 1964

Toda su obra artstica est relacionada con el Judo, es una arte Marcial que se ve ntimamente relacionada con la concepcin filosfica Zen y budista. Debido al inters por la cultura oriente adopta el color azul como elemento compositivo, este simboliza lo absoluto y el vacio. Este artista se ve influenciado por concepto del vaco de Malevich como se ve reflejada en la obra Blanco sobre Blanco El vaco. Galerie Iris Cletr. Paris. Yves Klein. Su concepto de vaco se plante en el propio espacio de la galera. Una sala vaca representaba el vaco y como el arte del vaco no puede comprarse. La gente compraba su obra inexistente. Segn Klein: El artista no es un artesano, lo ms importante del artista son sus ideas y por lo tanto no debe mancharse las manos. En su obra Anthropometry, sus modelos se pintaban el cuerpo de su famoso azul Klein y plasmaban su figura sobre el lienzo. Yves Klein dirige, no se mancha las manos. NIKI DE SAINT PHALLE. (1930-2002). Tableux surprise. 1960. Niki de Saint Phalle. Un mural que se crea tras ser disparadas las bolsas que lo componen. El pblico terminaba la obra, haciendo estallar las bolsas. Crtica a la sociedad de consumo. Recupera aquello que la sociedad ha despreciado.

PIERO MANZONI. (1933-1963). Sus obras/performance eran una crtica al endiosamiento del artista. Todo lo que tenga una marca de artista tiene un valor. Aliento de artista. 1960. La consumicin del arte dinmica del pblico. Devorar el arte. 1960. Piero Manzoni firma una escultura viviente. 1961. Firm unos huevos duros que el pblico se comera en su happening.

ACCIONISMO VIENS.
Gnter Brus, Otto Mhel y Herman Nitsch HERMANN NITSCH Teatro de orgas y misterios. Herman Nitsch. Todos los temas tratados por el accionismo viens tienen que ver con sacrificio, sustituir la pintura roja por la sangre animal. Se evoca la crucifixin de Cristo. La sangre mancha al pblico que siempre va vestido de blanco. Se trata de crear un ambiente mstico a travs de la realizacin de rituales. Temas religiosos y cristianos. Est muy presente el sexo. Sus actuaciones son muy sublimes, intenta llamar la atencin de un pblico dormido que est inmunizado a ver imgenes de muerte en la televisin. el dolor es la condicin indispensable para la vida, la alegra y la creacin. Hermann Nitsch.

Gunter Brss
( Prueba de resistencia, 1970). En ella el artista, totalmente afeitado, se autolesion a la manera de la tradicin histrica y pictrica del mrtir. La accin se centraba en la vulnerabilidad del individuo, el dolor y la locura "pura", y marc el momento culminante y final de esta etapa.

Del collage Pictrico al Happening

Al igual que cubismo integr materiales cuotidianos en su lienzo, el happening introduce una idea similar, propone la participacin del pblico. En los happenings de Allan Kaprow, el publico interacta con la instalacin no queremos un pblico inactivo
Yard

Los Happenings que Kaprow realizaba yincanas en la que el pblico participaba modificando la obra y metindose en ella.

DEL FLUXUS AL BODY ART

FLUXUS (1961) Todo fluye nada permanece. Es un grupo de artistas la mayora del ellos son compositores. Al contrario que los happening este grupo tiene como denominador comn que el espectador no pearticipa en la obra. Solo observa. Estos artistas introducen elementos musicales como el piano, violin, violonccelo Quieren bajar al arte de su pedestal, quieren relacionar arte y sociedad de manera que toman una postura antimercatilista donde sus obras se pueden repodrir por cualquier persona.

GEORGE MACIUNAS le puso el nombre al grupo, y hace referencia a la fusin del todo fluye. En sus performance introducan msica, pintura, etc. Se caracteriza sobre todo por estar muy en contacto con la msica, muchos de sus componentes era compositores. Fluxus dar otra funcionalidad a los instrumentos, destrozaran los instrumentos, centrndose en la destruccin de la msica. Para los artistas fluxus todas las personas pueden ser artistas. El ser artista no es un don divino. LA MONTE YOUNG Composicin 1960 # 2. (Mayo 1960) PHILIP CORNER Piano Activity. (1962). Nam June Paik Destrua un piano en el escenario. Violn para ser arrastrado por la calle Se le conoce por ser el padre del video-arte. Fue el primero en usar imgenes, tanto creadas por l como de la televisin. Cre piezas a partir del ensamblaje de televisiones. Sus ltimas piezas son menos escultricas. En sus inicios colabor mucho con Fluxus. Hizo el Concurso de campeones fluxus (varias personas orinaban en un cubo mientras cantaban su himno nacional, el ltimo en dejar de cantar ganaba).

CHARLOTTE MOORMAN Era una violonchelista que tocaba semi-desnuda. Colaboraba con Nam June Paik, que tambin era compositor. Opera Sexotronique Chocolate Cello. 1976. YOKO ONO Pintura en tres estrofas. (Verano, 1961) Hacer crecer una enredadera. Regar todos los das. La primera estrofa-hasta que la enredadera se extienda. La segunda estrofahasta que la enredadera se marchite. La tercera estrofa-hasta que la pared desaparezca Obra terrestre. (1963) Escuche el sonido de la tierra girando. Strip tease para tres. (1964) Cut piece. 1965 En este performance, Ono permaneca arrodillada en el escenario e invitaba a los miembros del pblico a aproximarse y rasgarle la ropa con unas tijeras, hasta que sta se le cayera por s sola. Desafiando la neutralidad de la relacin entre el espectador y el objeto de arte. JOSEPH BEUYS (1923-1986) Colabor en varios proyectos con el grupo Fluxus, pero es un artista independiente. Utiliza la performance pero lo ms impactante de su obra es a nivel de instalaciones y escultura. Sus materiales fetiches eran el fieltro, la mantequilla, la miel.

Como explicar cuadros a una liebre muerta.

(Performance, 1965). Coyote, I like America and America likes me. 1974. Los aullidos representan el punto neurlgico psicolgico del sistema de las energas americanas: el trauma del conflicto americano con el indio Su concepcin artistica se basa el que el se considera un chaman, un intermediario en entre la vida y la muerte

BODY ART.YA NO HABLAMOS DE FLUXUS.

El arte corporal es un estilo enmarcado en el arte conceptual, de gran relevancia en los aos 1960 en Europa y, en especial, en Estados Unidos. Se trabaja con el cuerpo como material plstico, se pinta, se calca, se ensucia, se cubre, se retuerce; el cuerpo es el lienzo o el molde del trabajo artstico. Suele realizarse a modo de accin o performance, con una documentacin fotogrfica o videogrfica posterior. body art!. ANA MENDIETA (1938-1985) Artista independiente aunque influida por Fluxus. Hace performance, body art, video arte, instalacin, esculturas, etc. El artista contemporneo hace de todo. Utiliza su cuerpo de mujer y su identidad femenina. Se siente muy unida a la tierra. Es cubana pero su obra la desarrolla en EEUU. Le caus un gran trauma separarse muy temprano de su familia y viajar a un pas extrao, esto influye en su obra, donde siempre est presente la tierra. Silueta series. (1973) Rape Muerte de un pollo GINA PANE (1939-1990) Trabaja con su cuerpo y lo lleva al lmite. Se corta en las performances y se va clavando cosas. Aparece siempre vestida de blanco para que la sangre en contraste cree un efecto visual ms potente. Utiliza su sangre, que simboliza la vida y la muerte, la leche, que simboliza la vida y la femineidad y la miel, asociada al poder femenino encarnado en la abeja reina.

Accion sentimental

VITO ACCONCI (1940) Seedbed. Galera Sonnabed de Nueva York. 1972. Hace body art, utiliza su cuerpo. No se tortura, disfruta de su cuerpo en una accin. En una galera cre una plataforma de madera y se situ debajo de manera que la gente transita por la galera mientras l se masturba. En el micrfono se escucha como el artista se masturba.

BAS JAN ADER (1942-?) Empez en los 70 a hacer un tipo de videos donde utilizaba su cuerpo. Filmaba cadas. Haca lo mismo que los JackAss de ahora. Sus cadas las entenda como una cada existencial, todo acaba cayendo: civilizaciones, ideologas, etc. Farewell to Faraway Friends.1970. (Adis a los amigos lejanos) In search of the Mirculous .1975 Broken Fall. (Organic). Cada quebrada (orgnica). 1971 CHRIS BURDEN (1946) Shoot .1971 Es su pieza ms conocida. Es un video donde se hace pegar un tiro en el brazo. Intenta hacer sentir lo sublime al espectador en un mundo narcotizado. Se crucific en un Volkswagen y recorri el pas. Volkswagen.

Se meti en un saco y se puso en una carretera por la noche sorteando los coches. Through the night softly. 1973. MARINA ABRAMOVIC (1946) Hace performance. Ritmo 0. 1974. En la galera se queda sola con 77 elementos en una mesa que sirven bien para dar placer o causar dolor. Hace que el pblico interacte con ella. Quera demostrar cmo se iba acentuando y contagiando la agresividad del pblico. La performance termin porque lo nico que quedaba en la mesa era una pistola y una bala, y alguien la cogi. Los dueos de la galera pararon ah la performance. Trabaja en directo y le interesa la reaccin del espectador ante la visin de un ser humano que est sufriendo. Intenta crear una catarsis entre el espectador y ella. Trabaj sola hasta el 75, cuando conoci a su pareja, ULAY, entonces empezaron a trabajar juntos. Obras conjuntas Breathing in/ breathing out. 1977 Se pasan el aire a travs de la boca hasta que no queda oxigeno, Light/Dark. 1977 (video) Imponderabilia AAA

La esttica es una rama de la filosofa que se independiza en s XVIII (ciglo de la luces).Nace en Grecia junto a la filosofa, la esttica se encarga de estudiar la belleza, estudia cuales son propiedades de lo bello o como afecta al individuo. La esttica se puede dividir en 3 etapas, la clsica, edad media y la contemporneo. Para los clsicos y la edad media el concepto de belleza era objetivo, existan una canones de belleza que deciden si el objeto es bello o no.La belleza se encuentra en elobjeto no depende mi por ejemplo para que un objeto se bello para Pitgoras el objeto deba cumplir tres requisitos Integridad y perfeccion (no le ha de faltar ninguan de sus partes) Armona y proporcin Claridad y esplendor Despus encontramos el trmino de Kaloghata En esta poca el concepto de belleza y bien era lo mismo. Todas las cosas buenas eran bellas, y todo lo bello era bueno. El concepto de arte para Aristteles Aristteles cree que el ser humano es el nico que tiene la cualidad de crear s Investida, Acta, produce. El arte es crea por lo tanto es producido por el hombre, y se crea arte cundo es consciente de se hace arte. Para ser un artista hay que tener conocimiento de lo que se va a hacer -La habilidad si no la practico no se puede adquirir la habilidad -Capacidades innatas

La esttica moderna Durante la edad media el saber estaba controlada por la iglesia, sin embargo apartir de la invencin de la imprenta el saber empieza a difundirse y la idea de dios disminuye. Con la revolucin industrial en Inglaterra nace la burguesa, los ciudadanos pueden tener propiedades privadas La esttica moderna empieza en el s xvIII o siglo de la luces, en que hay un cambio de mentalidad, el individuo persigue su libertad su autonoma gracias al conocimiento. La burguesa adquiere poder y muchos de ellos se dedican a las artes liberales En la ilustracin existen dos movimientos filosficos. -El empirismo ingles -El racionalismo,francs El primer concepto bsico lo de la esttica moderna lo plantea los empiristas ingles Dicen que la belleza es subjetiva y que la belleza depende del sujeto y a este sentido lo denominan gusto El gusto es la capacidad innata que tiene el ser humano para percibir la belleza El gusto es universal, se da en todos notros(lo tienen todos los seres humanos y ha de ser desinteresado y hay que educarlo

A partir de aqu surgen nuevos conceptos y categoras estticas Lo pintoresco , lo sublime

Lo pintoresco
En esttica es una categora y tiene que ver en el gusto por lo diferente, por lo nuevo, con lo que parece romper con las leyes naturales. Ejem: pintar algo que sorprenda al espectador.(rama que crece en una roca)

Lo pintoresco surge en el siglo XVIII a partir de los artistas romnticos que surgieron como reaccin del clasicismo instaurado por las academias de bellas artes. El artista intenta buscar nuevos paisajes paradigmticos para sorprender al autor. Tambin se buscan paisajes rurales, porque mucha poblacin es urbana, y lo pintoresco es el campo. -Existe un culto a la naturaleza que se representa superior al hombre. Representan ruinas construidas por el ser humano representando el abismo existencial de hombre, engullido por la naturaleza Carpar Davis Friederich Hombre contemplando las nubles Caspar David Wolf Rocas cretceas en Rugen

El puente del Demonio en Schllenen. (1777). Caspar Wolf.

Nueva categora esttica lo sublime

Lo sublime fue establecido por el escritor griego Longinos en el siglo I despus de Cristo, Longinos define este concepto como una belleza extrema que produce al espectador un xtasis y una prdida de la racionalidad o puede ser tan puramente bello que produce dolor. El filosofo ingles Ed.Burke indaga en el concepto del los sublime Intenta analizar las cosas que al ser humano nos pueden parecer sublimes. Llega a la conclusin de que hay dos razones o experiencias en las que sentimos lo sublime. Para l lo sublime deriva de lo pintoresco. Ese algo diferente nos inquieta. Lo pintoresco si le sumamos el miedo nos da lo sublime.

EL filosofo Alemn Inmanuel Kant concepto de lo sublime Para Kant en este concento no es una categora esttica ya que no aporta conocimiento es un juicio reflexivo, para el tiene valor los juicios determina que aportan conocimiento. Para Kant lo sublime es algo cerebral que tiene que ver con la razn y definir este concepto como un xtasis de la percepcin cerebral humana que no la captamos con los sentidos sino que es un proceso mental.
Filosofo francs Lyotard Aplica lo sublime al arte contemporneo y estable que lo sublime surge cuando los artistas abstractos y conceptuales intentan plasmar un concepto inabarcable, ah cuando surge lo sublime. Por ejemplo Negro sobre blanco Malevich intenta plasmas la totalidad representndolo en figuras geomtricas.

Categora esttica Lo grotesco Es una categora esttica que hace referencia a lo fantstico lo grotesco, y suele ser ra combinacin de de varios objetos del mundo real por ejemplo Magritte representa ua piedra flotando en forma de nuve o cambia el tamao de una manzana colocndola en una habitacin, A los artistas que han utilizado lo grotesco en su obra antes de la llegada del surrealismo se les ha considerado tradicionalmente trastornados, porque cuando la parte consciente se relaja afloran imgenes que tienen que ver ms con lo grotesco o lo surreal que con lo real.

Categora Esttica lo cmico Esta categora es introducida por los dadastas, introducen lo irnico, lo absurdo. Podemos observar como encontramos es esta categora en el ready made, donde se esconde una leccin moral detrs de cada obra, que introducen objetos cuotidianos sin modificarlos en los museo. Como por ejemplo Marcel Duchamp realiza el apropiacionismo con la Gioconda, se trata de una burla a la gente que se agolpa en Louvre .

Relaciones entre el arte y la poltica La bohemia y las vanguardias. En las vanguardias en punto neurlgico artstico era Paris, all nace muchas galeras particulares y revistas que analizan las actividades artsticas. La moda de vivir al estilo bohemio viene del movimiento romantico, buscarse a s mismo a travs de arte, Los artistas provena de familias burguesas, por lo tanto esto artistas tomaron una contra postura , tratan de independizarse. Escenas de la vida bohemoa se trata de libro escrito por Murger que cal hondo en sociedad parisina un artistas no piensa en el futuro sino en da a da. El motivo de que los bohemios se reviniesen en los cafs era por motivos econmicos ya que eran lugares acogedores donde podan relacionarse. Primer barrio donde se crea esta comunidad de artistas es Montmatre , el motivo por los bohemios viven en Montmatre era por que era un lugar rural y pintoresco En el barrio de Montmatre se encuentra el caf Guerbois y el Caf de le Nouvelle Athnes En este caf se reunan los impresionistas con Manet ya que su estudio estaba al lado. El motivo por el cual los artistas tomaban como tema pictrico la sala de Bailes Le Moulin de la Galette era por lo que representaba, era un lugar donde sociabilizarse y expresaba la intencin de los artistas de acercar el arte a la sociedad y as bajarlo de su pedestal. El bebedor de Absenta , La Prune Manet El baile moulin de la Galette Renoir (se parece a aragonr) Le moulin de la Galette T,Lautrec. Enano Moulin de la galette Santiago Rusiol

Le Chat Noir Era un cabaret artiststico e intelecutal, era un ludar donde establecer conversaciones Este cabaret se anticipo al Dadaismo y al surrealismo, se realizo una exposicin como tema central al incoherencia y lo absurdo. Le Lapin Agile Cabaret artistique du Lapin Agile en Montmatre. Aqu se reunan los artistas y cuando no podan pagar, los dueos aceptaban dibujos, pinturas o esculturas que lucan en las paredes. Aqu se reunan Picasso, Modigliani, etc. El local estaba atestado de obras de arte porque muchos artistas le pagaban as al dueo. Arlequin Au lepin Agile Picasso Barrio de Montparnasse (dos academias) Academia Colarossi Era una alternativa de la acadmias clasicistas instauradas en Paris a aprincipios del siglo 19. Esta academia se poda pintar modelos desnudos, las mujeres de vanguardias estudiavan enla avademis Colarossi. Accademia Matisse La abre con la intencin de que se academia vanguardista. Solo tena 3 estudiantes de Paris, el resto eran extranjeros.La academia abre con mucho xito debido al reconocimiento de Matisse. Caf Le dome

Montparnasse No todos los artistas se van de Montmatre sin que se relacionan en Montparnasse Existen tres locales importantes en Monparnasse,otros de los atractivos del barrio era que artistas y editores de revistas podan convivir en un barrio donde se centraliza el arte de Vanguardia. Los locales son centros cosmopolitas, se renen los artistas para sociabilizarse de manera que los bares eran punto de encuentro para los artistas, estos al ser muy pobre utilizaban los cafs para informase de las tendencias a la vez lo utilizaban como centro social informativo. Durante los aos 20 se consideran los aos locos, existe una burbuja de libertinaje y bohemia, no importa la clase social, se renen artistas, empresarios . No importa la clase social, esta poca se reuna las mujeres en los bares esto demostraba la mentalidad abierta dentro de Monparnasse. Caf la Rotonde Nuevo centro de reunin ya que su dueo era muy conprensivo con los artistas, el bar estaba plagado de obras , la mayora de ellos estn en museo. Caf la Coupole