La tinta es un lquido que contiene varios pigmentos o colorantes utilizados para colorear una superficie con el fin de crear

imgenes o textos. Comnmente se considera que la tinta es utilizada en bolgrafos o pinceles; sin embargo, es utilizada extensivamente en toda clase de impresiones.
Para la eleccin de las tintas y los colores adecuados para cada tipo de trabajo deberemos conocer las caractersticas de cada tinta, y cual es la mas adecuada para la clase de impresin. A parte de la tinta habitual CMYK o CMAN, podemos encontrar: RVZ, MSB o MSD, LAB, MUTI-INK, DIC, FOTOCOLTONE, PANTONE, TOYO, TRUEMACH y MEDIO-TONO. - RVZ es la sntesis aditiva, la suma de los tres colores, dan como resultado el blanco y se utiliza normalmente para trabajos que sern visualizados nicamente en pantalla. - MSB o HSD es otro modo matemtico de calcular el color, trabaja en base a los conceptos Matiz (Color actual), Saturacin (Pureza de un color, cuanto ms grises contiene un color, menor es su saturacin.) y Brillo (Claridad-oscuridad en el color). - LAB, sigue el criterio de la luminosidad, trabaja entre los rangos de colores: 1 (que va del rojo al verde) y el 2 (que va del azul al amarillo). - MULTI-INK, este sistema permite conseguir cualquier color de cuatricoma a partir de colores planos. - MEDIO-TONO descompone la imgen en configuraciones de puntos de tamao variable. Este proceso se realiza para que la impresin de la tonalidad de los colores, sea posible. TOYO y PANTONE, son dos catlogos de tintas planas.

- FOCOTONE o TRUEMATCH, es un catlogo de 750 colores con tonos conseguibles por el sistema de cuatricoma.

EL LPIZ DE GRAFITO El lpiz es el objeto ms elemental, adems del papel claro est, para dibujar. Es ste quien mancha el papel y lo pigmenta logrando crear un rastro tras de si conocido como trazo. CMO ESTN FORMADOS LOS LPICES? El lpiz est formado por una mezcla de grafito natural pulverizado y arcilla horneados a unas temperaturas especficas. Segn la dureza de la mina se emplea una proporcin mayor o menor de grafito-arcilla. A mayor arcilla mayor dureza.

VARIEDADES DEL LPIZ Actualmente se puede obtener en 3 variedades: el tradicional (mina de grafito encapsulada dentro de una carcasa de madera de cedro), el portaminas (Especie de bolgrafo con minas muy finas de grafito) o el lapicero de barra (Parecido al portaminas pero con barras de grafito mucho ms gruesas y resistentes. Aprox. 5mm de dimetro). DUREZAS Como se ha dicho anteriormente la proporcin de arcilla marcar la dureza de la mina. El lpiz puede clasificarse en dos grupos segn sea esta dureza: Lpices duros: De mina seca, tenaz, a griscea y algo ms estrecha. Lpices blandos: De mina aceitosa, frgil, oscura y ms gruesa. Dentro de estas dos clasificaciones existe un amplio gradiente de opciones que satisfacen todas las demandas. Desde el lpiz sper duro al sper blando. Para poder diferenciarlos, adems de probarlos sobre el papel y experimentar por nuestra propia piel los diversos tonos que generan, observando la numeracin o las letras que llevan impresa en la caa de madera. Los lpices duros llevan la letra H (hard, duro en ingls) o nmeros altos: 3,4,5,6... Los lpices blandos, por el contrario, se identifican con la letra B (bold, marcado en ingls) o nmeros bajos 0,1... Aunque tambin se pueden encontrar los que mezclan nmeros y letras, que siguiendo con el esquema anterior diferencian las diversas durezas: Los lpices duros vienen definidos por la letra H seguido por un nmero (cuando ms alto ms duro): 2H, 3H, 4H, 5H... Los lpices blandos vienen definidos por la letra B seguido por un nmero (cuando ms alto ms blando):2B, 3B, 4B, 5B... EQUIVALENCIAS: NMEROS Y LETRAS NUMEROS 1 2 3 4 LETRAS 2B HB H 3H

ELECCIN DEL LPIZ

Los lpices pueden tener el exterior (carcasa o caa) de madera o de plstico, siendo las primeras generalmente de menor calidad y dirigidas a un pblico infantil. Adems del material que lo envuelve tambin podemos seleccionar su forma exterior: redondeada o hexagonal. La redondeada adems de ser ms difcil de afilar (se nos resbala entre los dedos cuando aplicamos presin) es muy inestable sobre la mesa de dibujo. Muchas mesas estn ligeramente inclinadas eso hace que nuestro lpiz se deslice rodando hacia el suelo, consiguiendo as partir la punta o quebrar la mina en mil pedazos. (Una vez la mina se fragmente es casi imposible seguir dibujando con ese lpiz. Ya que al poco tiempo de rayar sobre el papel la mina ir movindose o caer sin ms.). La mina hexagonal soluciona este gran problema. La eleccin de la dureza viene dada por el uso que se har de nuestro lpiz: Para dibujo de gran precisin, tal como el dibujo lineal, las minas duras conservan el trazo fino y no manchan el papel, consiguiendo as resultados muy limpios y acabados. Si nuestro objetivo es realizar obras ms bien artsticas las minas blandas proporcionan mayor expresividad y flexibilidad al artista. Biografa de Pablo Picasso Figura excepcional como artista y como hombre, Picasso fue protagonista y creador inimitable de las diversas corrientes que revolucionaron las artes plsticas del siglo XX, desde el cubismo hasta la escultura neofigurativa, del grabado o el aguafuerte a la cermica artesanal o a la escenografa para ballets. Su obra inmensa en nmero, en variedad y en talento, se extiende a lo largo de ms de setenta y cinco aos de actividad creadora, que el pintor compagin sabiamente con el amor, la poltica, la amistad y un exultante y contagioso goce de la vida.

Famoso desde la juventud, admirado y solicitado por los clebres y poderosos, fue esencialmente un espaol sencillo, saludable y generoso, dotado de una formidable capacidad de trabajo, enamorado de los barrios bohemios de Pars, del sol del Mediterrneo, de los toros, de la gente sencilla y de las mujeres hermosas, aficin que cultiv sin desmayo. Pablo Diego Jos Ruiz Picasso, conocido luego por su segundo apellido, naci el 25 de octubre de 1881, en el n. 36 de la plaza de la Merced de Mlaga, como primognito del matrimonio formado por el pintor vasco Jos Ruiz Blasco y la andaluza Mara Picasso

Lpez. El padre era profesor de dibujo en la Escuela Provincial de Artes y Oficios, conocida como Escuela San Telmo. La primera infancia de Pablo transcurri entre las dificultades econmicas de la familia y una estrecha relacin entre padre e hijo, que ambos cultivaban con devocin. El nio era un escolar menos que discreto, bastante perezoso y muy distrado, pero con precoz facilidad para el dibujo, que don Jos estimulaba. En 1891 la familia se traslada a La Corua, en cuyo Instituto da Guarda son requeridos los servicios del padre como profesor. Pablo inicia sus ensayos pictricos, y tres aos ms tarde su progenitor y primer maestro le cede sus propios pinceles y caballetes, admirado ante el talento de su hijo. En 1895, Ruiz Blasco obtiene un puesto docente en la Escola d'Arts i Oficis de la Llotja de Barcelona. Pablo resuelve en un da los ejercicios de examen previstos para un mes, y es admitido en la escuela. En 1896, con slo quince aos, instala su primer taller en la calle de la Plata de la Ciudad Condal. Dos aos ms tarde, obtiene una mencin honorfica en la gran exposicin de Madrid por su obra Ciencia y caridad, todava de un realismo acadmico, en la que el padre ha servido de modelo para la figura de un mdico. La distincin lo estimula a rendir oposicin al curso adelantado en la Academia de San Fernando, mientras sus trabajos, influenciados por El Greco y Toulouse-Lautrec, obtienen nuevas medallas en Madrid y Mlaga. En 1898 realiza su primera muestra individual en Els Quatre Gats de Barcelona. Finalmente, en el otoo del ao 1900 hace una visita a Pars para ver la Exposicin Universal. All vende tres dibujos al marchante Petrus Maach, quien le ofrece 150 francos mensuales por toda su obra de un ao. Pablo es ya un artista profesional, y decide firmar slo con el apellido materno. En 1901 coedita en Madrid la efmera revista Arte Joven, y en marzo viaja nuevamente a Pars, donde conoce a Max Jacob y comienza lo que luego se llamar su perodo azul. Al ao siguiente expone su primera muestra parisiense en la galera de Berthe Weill, y en 1904 decide trasladarse definitivamente a la capital francesa.

Picasso se instala en el clebre Bateau-Lavoir, en el nmero 13 de la calle Ravignan (hoy plaza Hodeau), alojamiento variadamente compartido por artistas sin blanca, entre otros el tambin espaol Juan Gris. All, Pablo traba amistad con Braque y Apollinaire, y se enamora de Fernanda Olivier. Durante tres aos pinta y dibuja sin cesar, rendido a la influencia de Czanne, mientras elabora con Braque las lneas maestras del cubismo analtico, cuya gran obra experimental, Las seoritas de Avin, es pintada por Picasso en 1907. Pronto sobreviene el asombro y el escndalo ante un estilo deforme que rompe todos los cnones y va ganando nuevos adeptos, al tiempo que su audaz inventor expone en Munich (1909) y en Nueva York (1911). Pablo ha encontrado una nueva compaera en Marcelle Humbert, y siempre seguido por Braque, se lanza a inventar el cubismo sinttico, que los acerca al borde de la abstraccin (en su extensa y tan variada obra, Picasso jams llegara a abandonar la figuracin). Poco despus, se muda de Montmartre a Montparnasse, y se abren exposiciones suyas en Londres y Barcelona. En 1914, con la guerra, llegan las tragedias: Braque y Apollinaire son movilizados, y Marcelle muere sbitamente ese otoo. Pablo abandona prcticamente el cubismo, y busca otros caminos artsticos. Los encuentra en 1917, cuando por medio de Jean Cocteau conoce a Diguilev, que le encarga los decorados del ballet Parade de Eric Satie. El fin de la guerra le trae un nuevo amor, la bailarina Olga Clochlova, y tambin un nuevo dolor: la muerte de Apollinaire a consecuencia de una grave herida en la cabeza. Se casa con Olga en 1918, y hasta 1925 trabaja en diversos ballets que dan cauce a su evolucin pictrica. Un viejo retrato de su madre, pintado en 1918, le valdr el millonario premio Carnegie de 1930, que le permite adquirir una suntuosa villa campestre en Boisgelup, y pasarse ms de un ao viajando por Espaa. Por entonces vuelve a la escultura y mantiene un romance con Teresa Walter, del que nace su primera hija, Maya. La Clochlova inicia un escandaloso juicio para conseguir el divorcio, que el juez se niega a conceder. Despechado, Picasso se enamora de Dora Maar. Al estallar la Guerra Civil, Picasso apoya con firmeza al bando republicano, y acepta simblicamente la direccin del museo del Prado, mientras en 1937 pinta el Guernica en Pars. Dos aos despus se realiza una gran exposicin antolgica en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Deprimido por el triunfo de los nacionales y la posterior ocupacin de Francia por los nazis, pasa la mayor parte de la Segunda Guerra Mundial trabajando en su refugio de Royan.

En 1944, se afilia al Partido Comunista Francs y da a conocer 77 nuevas obras en el Saln de Otoo. Despus se entusiasma por la litografa y por la joven y hermosa pintora Franoise Guillot, con la que convive hasta 1946. Se inicia as su etapa de Vallauris, en la que trabaja en sus magnficas cermicas. Con Franoise tendr dos hijos: Claude, nacido en 1947, y Paloma en 1949. En 1954, el infatigable anciano se fascina por una misteriosa adolescente de delicado perfil y largos cabellos rubios llamada Sylvette D., que acepta posar para l a cambio de uno de los retratos, a su eleccin. El trato se cumple y su resultado produce algunas de las obras ms conocidas y reproducidas del pintor, como el famoso perfil de Sylvette en la butaca verde. Si la fascinacin por la etrea Sylvette haba sido platnica, no tuvo el mismo cariz su atraccin por Jacqueline Roqu, joven de extraodinaria belleza a la que tom como compaera en 1957, un ao antes de pintar el gigantesco mural para la UNESCO. Frtil milagro del arte y de la vida, Picasso seguir creando, amando, trabajando y viviendo intensamente hasta morir en 1973. Dej tras de s la mayor y ms rica obra artstica personal de nuestro siglo, y una fabulosa herencia que provoc agrias disputas hasta recaer en un ser de pacfico nombre: Paloma, su hija. Cronologa

1881 Nace en Mlaga. 1895 Se traslada con su familia a Barcelona. 1898 Primera exposicin individual en Els Quatre Gats, en Barcelona. 1900 Primer viaje a Pars. 1901 Inicia el perodo azul, denominado as por el predominio de los tonos azules y caracterizado por su temtica de signo pesimista: la miseria humana y la marginacin se representan con figuras ligeramente alargadas. 1904 Se instala definitivamente en Pars. Inicia el perodo rosa, ms vital, en que

predomina la temtica cirquense. 1907 Pinta Les demoiselles d'Avignon, de tan revolucionaria concepcin que el cuadro es rechazado incluso por pintores y crticos vanguardistas. 1908 Primeros cuadros cubistas. 1912 Primeros Papiers colls o collages. 1925 Aunque nunca se adhiri al Movimiento surrealista, se advierten los primeros indicios de la influencia de esta corriente en sus obras. 1931 Trabaja en sus primeras esculturas. 1937 Pinta el Guernica, mural inspirado en el bombardeo de esta ciudad vasca, para cuya realizacin esboz ms de 60 croquis preparatorios. 1944 Se afilia al Partido Comunista Francs. 1946 Comienza una etapa dedicada a la cermica. 1958 Pinta el mural La cada de caro para el edificio de la Unesco, en Pars. 1961 Se instala en Mougins. 1973 Muere en Mougins.

Su obra En el pintor espaol Pablo Picasso se resumen todos los cambios y las significaciones simblicas, cientficas y sociales del arte pictrico del siglo XX. Es la clave de la pintura y aun en general del arte de nuestra poca. Son evidentes sus aportaciones morfolgicas, la revolucin de las formas en su obra, pero ms significativa resulta su relacin con la sociedad y la poca en que vivi. En el primer aspecto, es la figura representativa del cubismo; en el segundo, una de las cumbres del expresionismo, si bien nunca figurar entre sus grupos y actuar de forma autnoma.

Su evolucin estilstica y temtica dibuja un apasionante itinerario, en el que asombra la diversidad de registros, las mltiples posibilidades que el lenguaje pictrico tiene para retratar a la sociedad o los problemas de una poca. Etapas azul y rosa Sus primeras etapas corresponden al figurativismo. En la denominada poca azul domina un sentimiento pattico, expresado con una monocroma que posiblemente se inspir en ideas debatidas en la tertulia modernista barcelonesa de "Els Quatre Gats". Instalado en Pars, se inclin decididamente por la monocroma azul para destacar la

meloda de las lneas en un muestrario de personajes dolientes. El Picasso de veinte aos parece conmovido por el sufrimiento y retrata un mundo de mendigos y ciegos de cuerpos esculidos y cabezas vencidas. En la siguiente etapa, la poca rosa, combina poco a poco los tonos ms amables para plasmar el mundo del circo con sus juglares y saltimbanquis. Si se compara La comida frugal de la poca azul con los retratos o escenas de circo correspondientes a la poca rosa, se percibe, ms all de las diferencias entre la tristeza compasiva y una cierta serenidad aceptada, la profundizacin en la observacin del hombre y los ambientes sociales. Su vida en el "Bateau Lavoir" parisino tuvo la misma intensidad que la de los cenculos modernistas barceloneses, y esas vivencias se llevaron a la tela. El cubismo Picasso pasara en pocos aos de las formas expresivas al nivel de las formas simblicas. La revolucin se inici con Les demoiselles d'Avignon (1907), manifiesto del arte del siglo XX, cuya gestacin exigi a Picasso un trabajo de meses. Varios cuadernos de apuntes y cambios en las figuras y la composicin desembocaron en el grupo de mujeres, donde la corporeidad humana y los rostros se intensificaron mediante deformaciones. La influencia del arte africano y la herencia del arte ibrico llevaron a Picasso a ensayar esta nueva anatoma llena de presagios terribles, como si buceara en niveles todava no explorados de la realidad humana. Era el manifiesto del cubismo, corriente que ocupara la actividad del pintor durante una decena de aos, aunque sus conquistas geomtricas reapareceran en toda la produccin posterior. Clasicismo, surrealismo, expresionismo. El drama de las figuras cubistas sintonizaba perfectamente con los desastres de la guerra. Al finalizar la contienda, Picasso, sin abandonar el cubismo (como se percibe en Tres msicos del Museo Metropolitano de Nueva York, de 1923), inicia la etapa denominada clasicista, caracterizada por la representacin del movimiento en los decorados para los ballets rusos de Diaghilev.

Hacia 1925 cambi la temtica y algunos autores hablan de fase surrealista. En efecto, en algunas obras parece aproximarse a los ensayos de representacin onrica. Pero a su pupila analtica no se le ocultaban los fenmenos amenazadores, entre ellos el ascenso de los fascismos, y por otra parte saba que gran parte de los habitantes de las urbes

viva en ambientes degradados. Para expresar las vivencias de miedo o inseguridad hacia el futuro inicia las deformaciones que caracterizarn al expresionismo. Es el perodo de las metamorfosis, basadas primero en curvas y en elipses calmantes, luego en ngulos y trazos enrgicos que traducen un espritu atormentado. El clmax de tensin expresionista se alcanzar durante la guerra civil espaola. El Guernica es, ms que una escena concreta, un smbolo, en el que se renuncia al color y se reduce la gama cromtica a una especie de grisalla. Las llamas, el guerrero muerto con la flor en la mano, el caballo herido, son smbolos del dolor de la guerra. Las figuras crispadas expresan el dolor como un alarido. Y un grito, ms que una palabra articulada, viene a ser esta obra testimonio. Durante la Segunda Guerra Mundial insiste en temas dramticos, como Crneo de buey (1942), donde se unen el dolor de la guerra en la Francia ocupada y el que el artista siente por la muerte de su amigo, el escultor Julio Gonzlez. Tras la guerra se inicia un perodo de calma en el arte picassiano. Es el momento de las palomas y los balcones abiertos hacia el azul del Mediterrneo. Aunque la guerra de Corea ponga un parntesis a estas visiones idlicas con nuevos testimonios sobre la crueldad y el sufrimiento. A la altura de las circunstancias Es clara la dimensin histrica en la obra del gran pintor espaol; porque su objetivo no se cifr en la bsqueda de la belleza sino en testificar y aclarar los grandes procesos sociales. As lo manifest en una ocasin: "el artista trabaja sobre s mismo y su tiempo, trabaja para dar claridad ante su conciencia y sus contemporneos de s mismo y de su tiempo". La forma armoniosa de otros siglos del arte reflejaba una concepcin armnica del hombre; la forma desgarrada de Picasso traduce el sufrimiento del hombre de nuestro tiempo. En medio de sus smbolos y sus renovaciones incesantes es posible detectar una constante, la sensibilidad por la poca, reflejada en la alternancia de perodos plcidos y dramticos. Pero en todo momento mantuvo Picasso viva su obsesin dolorosa por el hombre que sufre. Desde los ciegos azules hasta los gritos de los cuadros expresionistas es constante la meditacin compasiva del artista sobre sus contemporneos.

Genio del siglo. Picasso fue un hombre atento a los acontecimientos de su tiempo, que, en ocasiones, otorg al arte una dimensin social y poltica. Con el Guernica, la monumental pintura presentada en el pabelln espaol de la Exposicin Universal de

Pars en 1937, elabor una sobrecogedora interpretacin del bombardeo de la aviacin alemana sobre esta poblacin vasca. Esta obra extraordinaria se convirti, a la postre, en el ejemplo ms significativo del arte poltico del siglo XX y en un conmovedor alegato contra la barbarie contempornea. Sin embargo, la influencia de Picasso trascendi las estrechas fronteras de la pintura y la escultura. En la segunda mitad del siglo XX los motivos picassianos comenzaron a aparecer de forma recurrente en anuncios y carteles publicitarios. Asimismo, el particular estilo de Picasso dej huella en numerosos ilustradores y dibujantes de cmics: el propio Javier Mariscal reconoci que Cobi, la mascota que dise para los Juegos Olmpicos de Barcelona 1992, era deudor, en buena medida, de la esttica picassiana.

Aprendizaje. Picasso recibi las primeras lecciones artsticas de su padre, Jos Ruiz Blasco. Este modesto profesor de dibujo pronto descubri la maravillosa facilidad del muchacho y se cuenta que un da, tras comprobar que Pablo haba ejecutado a la perfeccin unos ejercicios que le haba encomendado, con poco contenida emocin le regal sus pinceles y su paleta y se decidi a abandonar para siempre la pintura. Esta significativa ancdota, en la que el joven pintor, como los toreros, reciba la alternativa de manos de un experimentado maestro de la lidia, suceda en La Corua, donde la familia se haba trasladado en 1891, cuando Picasso tena slo diez aos. En la imagen, Ciencia y caridad (1898), una de sus primeras obras famosas todava en la lnea del realismo clasicista, pintada a los 17 aos.

Els quatre gats. En 1897, el pintor Pere Romeu inaugur en Barcelona la cervecera Els Quatre Gats a imitacin de la Taverne du Chat Noir de Pars. Pronto, este local se convertira en centro de reunin frecuentado por jvenes intelectuales y artistas, entre los que se encontraba Picasso. El local posea una sala para espectculos y exposiciones de arte y fue en ella donde Picasso realiz su primera exposicin en 1900, presentando un conjunto de dibujos y acuarelas que revelan claramente las influencias de ToulouseLautrec, del dibujante socialista Theophile Steinlen y del pintor modernista Ramn Casas. Todava hoy el establecimiento, un clsico barcelons, permanece abierto al pblico como restaurante.

Getrude Stein. El Retrato de Gertrude Stein (1906, Metropolitan Museum, Nueva York) marca el final del perodo rosa y el comienzo de una nueva poca. Picasso lo haba

iniciado en primavera, pero no estaba satisfecho con l y, despus de ms de ochenta sesiones, lo dej inconcluso. Tras las vacaciones de verano, pasadas en Gsol (Lleida), inesperadamente y sin modelo, modific el rostro y lo dio por concluido. La dureza de los rasgos de la cara de Gertrude Stein en este retrato marca la transicin de la poca rosa hacia el incipiente cubismo. Parece que Picasso recibi muchas crticas por este cuadro, pero su respuesta se ha hecho clebre: "Todos creen que no se parece en nada a su retrato; pero no os preocupis, al final lograr parecerse exactamente a l." Lo que quera decir Picasso es que el arte modifica los hbitos perceptivos, siendo la familiaridad con el cdigo de representacin lo que permite establecer una identidad entre la imagen y su modelo. La ancdota ilustra las palabras de Apollinaire cuando afirmaba: "Los poetas y los artistas determinan de comn acuerdo el aspecto de su poca, y el porvenir dcilmente se amolda a sus deseos." Efectivamente, hoy nos resulta difcil no reconocer en el cuadro a Gertrude Stein.

Detalle del Guernica. Cuando, en los primeros das de enero de 1937, el gobierno de la Repblica Espaola encarg a Pablo Picasso la realizacin de un mural para el pabelln de Espaa en la Exposicin Internacional de Pars, el pintor haba desarrollado ya una compleja mitologa personal. El bombardeo de Guernica por la aviacin nazi el 26 de abril de aquel ao se convirti en el estmulo principal de Picasso, que inmediatamente se puso a trabajar en la realizacin del proyecto. El horror de la guerra, materializado en el bombardeo de la poblacin vasca, impregn todos y cada uno de los elementos de la composicin, que rene, en una imagen cargada de fuerza, descarnada y lcida, toda la compleja simbologa de la mitologa pictrica de Picasso, al tiempo que sintetiza magistralmente los recursos esenciales de diversos lenguajes plsticos: clasicismo, surrealismo, expresionismo, cubismo. El Guernica, que es sin duda la obra cumbre de Picasso, ha sido considerado la culminacin del arte del siglo XX. El cuadro, que permaneci en depsito en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, fue devuelto a Espaa en 1981. Actualmente est instalado en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofa, de Madrid.[/list]