Rachmaninoff Les quinze premires annes du xxe sicle seront pour lui quinze belles annes pendant lesquelles

il vivra de manire heureuse et aise, notamment dans la proprit des Satine prs de Moscou o il aime se rfugier l't pour se reposer de ses multiples concerts et pour composer. Au cours de ces annes, il dirigera de 1904 1906 les reprsentations lyriques du thtre Bolcho, il stablira ensuite quelque temps Dresde o il crira avec difficult, trop loin sans doute de sa chre Russie, sa Symphonie no 2 et un opra, Monna Vanna. En 1909, 36 ans, il entamera sa premire tourne aux tats-Unis, o il obtiendra un immense succs grce notamment son Troisime concerto, opus 30, crit pendant l't Ivanovka pour sa tourne amricaine. Il le cra New York le 28 novembre 1909 o il le rejoua le 16 janvier 1910 sous la direction de Gustav Mahler. On lui proposera le poste de chef permanent de lOrchestre symphonique de Boston, quil refusera. La cration Moscou, sous sa direction, de sa symphonie Les Carillons connat en fvrier 1914 un succs extraordinaire. La premire guerre mondiale met fin cette priode heureuse de sa vie ; il perd son ami Scriabine qu'il a connu chez Zverev. La conduite de la guerre est un dsastre pour son pays et bientt survient la Rvolution d'Octobre. L'exil et une nouvelle carrire[modifier] En 1917, la rvolution russe le force quitter dfinitivement son pays natal. C'est cette poque qu'il crit un petit prlude opus posthume 1917, pour piano seul, empreint de nostalgie et de sombres sentiments, prlude son dpart douloureux. Parti avec ses mains pour seul capital comme lui dira un de ses amis avant son exil, il entame 44 ans une nouvelle vie et, avec son ami Nikola Medtner, une carrire de pianiste virtuose temps plein. La ncessit de travailler intensment l'instrument et de se btir un rpertoire l'loigne de la composition. Au moment o il quitte pour toujours la Russie en 1917, il avait compos toutes ses uvres publies l'exception de six d'entre elles. Il ne composera nouveau qu'en 1926. Linspiration ne l'a toutefois pas entirement abandonn. Il crit la clbre Rhapsodie sur un thme de Paganini, opus 43, une srie de variations pour piano et orchestre sur le 24e caprice de Paganini, publie en 1934 et la trs belle Symphonie no 3 en 1936. Ses tournes aux tats-Unis et en Europe, qu'il lui arrive d'assimiler des travaux forcs, lui assureront une vie matrielle trs confortable. L'amiti avec Horowitz[modifier] Sergue Rachmaninov fait connaissance de Vladimir Horowitz le 8 janvier 1928. Cette rencontre est arrange par le reprsentant de Steinway & Sons, Alexander Greiner, dans la cave du Steinway Hall (57th Street), quatre jours avant un concert d'Horowitz jouant le Concerto pour piano n 1 de Tchakovsky au Carnegie Hall. Rachmaninov, trouvant exceptionnelle l'interprtation quHorowitz avait donne plus tard de son Troisime concerto pour piano, aurait dit Greiner : Mr. Horowitz plays my Concerto very well. I would like to accompany him. ( Monsieur Horowitz joue trs bien mon concerto ; j'aimerais l'accompagner5. ) Pour Horowitz, son rve de rencontrer Rachmaninov devient ralit. Il le dcrit comme le dieu musical de son enfance. Penser que cet homme pouvait l'accompagner dans son propre troisime concerto est l'vnement le plus important de sa vie. Pour Rachmaninov, cette rencontre est tout aussi marquante : il considre Horowitz comme le pianiste qui a le mieux saisi ses uvres (mme si certains musicologues pencheraient plutt pour Sviatoslav Richter - mais ce dernier n'a encore que 13 ans en 1928). C'est le dbut d'une amiti qui ne sera interrompue que par la mort de Rachmaninov : les deux hommes s'admirent et suivent sans cesse le travail de l'autre. Horowitz stipule son agent qu'il doit tre autoris annuler ses reprsentations si Rachmaninov joue New York. De mme, Rachmaninov est toujours prsent aux concerts d'Horowitz New York, et il est toujours le dernier quitter la salle6. Le 12 janvier 1928, Rachmaninov offre son avis Horowitz, en le complimentant, et en l'invitant dner pour discuter de son interprtation de Tchakovsky, que Rachmaninov trouve lgrement trop rapide. Horowitz n'a jamais t d'accord avec cette critique de son tempo et il maintient son interprtation lors des reprsentations suivantes de l'uvre.

Les avis et conseils de Rachmaninov sur sa propre musique sont inestimables pour Horowitz. L'Union sovitique et le compositeur[modifier] En 1931, Rachmaninov accepte de cosigner une lettre avec le fils de Lon Tolsto et Ivan Ostroilenski. Dans cette lettre, les trois hommes s'en prennent Rabindranath Tagore en raison d'un article en faveur de l'URSS. Le rgime sovitique ragit ce geste et bannit la musique de Rachmaninov. Un lien de plus avec son pays natal qui se brise. Heureusement, l'interdiction est leve en 1934 grce aux relations diplomatiques entre l'URSS et les tats-Unis ; de plus, les Trois Chansons russes op.41 de l'artiste "proche du peuple" sont donnes en exemple aux jeunes compositeurs7. La villa Snar[modifier] Tombe au Kensico Cemetery l'automne de l'anne 1930, 57 ans, Sergue Rachmaninov, qui n'aime rien tant que la vie de famille et qui voyage par obligation professionnelle, est fatigu, satur de concerts et affect par l'chec de son Concerto n 4. Il dcide de revenir en Europe o il se fait construire en Suisse une maison en bois dans la rgion du lac des Quatre-Cantons qu'il baptisera Snar de son prnom et de celui de sa femme Natalia et qui lui rappelle la maison de ses cousins Satine. Il y est heureux, il compose, travaille au jardin et s'occupe avec tendresse de ses deux petits-enfants, Sophie Wolkonsky et Alexandre Conus. Seconde Guerre mondiale et mort[modifier] La Seconde Guerre mondiale qui le surprend aux tats-Unis l'empchera de retourner en Europe et de revoir sa fille Tatiana qui vit en France. Il compose en 1941 sa dernire uvre, les Danses symphoniques, une allgorie de la vie (le matin, le midi et le soir). Il achte une maison Beverly Hills et au cours de sa dernire saison (1942-1943), il ressent les douleurs d'un cancer du poumon qui l'emporte le 28 mars 1943, l'ge de 69 ans. Personnalit[modifier] Influences[modifier] Du point de vue du style, Rachmaninov nest pas rellement un innovateur : ses compositions restent fermement ancres dans la tradition romantique du xixe sicle, mme sil a tent progressivement dutiliser une palette harmonique un peu plus tendue. L'le des morts, chefd'uvre orchestral comme il en existe peu dans la littrature musicale, est une exposition des images sentimentales l'tat pur ponctue par des harmonies souvent riches, une ligne mlodique qui nous plonge dans le mystre existentiel du cur et de la pense. Le style de Rachmaninov est trs influenc, au dbut de sa carrire de compositeur, par Piotr Ilitch Tchakovski (dont la mort, en 1893, l'amne composer son second trio lgiaque la mmoire de son idole). Il commence trouver un style qui lui est propre lorsqu'il compose sa premire symphonie : ses gestes puissants et sa force physique utilise pour exprimer les nuances musicales sont sans prcdent chez les compositeurs russes de l'poque. Il exprime dans cette symphonie une sobrit dans ses thmes musicaux qu'il dveloppe et raffine avec le temps. Cette symphonie est accueillie de manire mitige par le public, mais le style de Rachmaninov se dveloppe tout de mme dans ce que l'on pourrait qualifier d'un mlange quilibr entre concision et raffinement. On retiendra de Rachmaninov, galement, son usage d'accords trs espacs : son Deuxime concerto pour piano, son tude-tableau en mi bmol majeur et surtout son Prlude en si mineur. Son style est galement trs influenc par les chants russes de la religion orthodoxe. Une grande partie de son matriau thmatique (pour la composition de ses mlodies) est inspir de ces chants. L'influence religieuse se retrouve galement dans son emploi de la structure du Dies Irae (notamment, sa Rhapsodie sur un thme de Paganini). Une autre caractristique du style musical de Rachmaninov est son usage du contrepoint chromatique (venant de son apprentissage auprs de Taneev). Cette technique, datant du Moyen ge, est magnifie par Rachmaninov, qui l'utilise tant petite chelle (tierces, ou quartes dissonantes) ou grande chelle (douzime voire treizime note pour certains de ses accords, que beaucoup de pianistes ne peuvent jouer faute d'avoir les doigts assez longs).

La dernire rplique de la pice Oncle Vanya d'Anton Tchekhov a inspir Rachmaninov pour crire Nous nous reposerons (op. 26 no 3 : My otdokhniom en russe, We shall rest en anglais). volution du style[modifier] Lorsque la Rvolution d'Octobre le force quitter la Russie, le style de Rachmaninov est dj en pleine mutation. La structure harmonique des ses uvres se raffine encore lorsqu'il arrive aux tats-Unis, notamment avec l'arrive d'ornementations chromatiques8. Au dbut des annes 1930, Vladimir Wilshaw remarque que son style devient plus extraverti (il casse occasionnellement des cordes de son piano lors de reprsentations). Ses compositions, notamment les Variations sur un thme de Corelli (1931, opus 42), sont plus incisives dans la rythmique, et utilisent plus de chromatisme. Ces caractristiques seront videntes dans son travail aprs 1930. Le plus introverti de ses ouvrages est le Concerto pour piano no 4, de 1926 (opus 40). Il est plus motionnel que ses uvres ultrieures. Le pianiste[modifier] Sergue Rachmaninov par Hilda Wiener Rachmaninov est rput pour avoir une virtuosit technique incomparable au piano : clart des notes, un taux d'erreurs exceptionnellement bas, une prcision du geste, du rythme, et un staccato extrmement prcis. Il aime, en particulier, interprter Chopin avec ce genre de traits. Une autre preuve de sa virtuosit : l'tude op. 42 no 5 de Scriabine lui causa quelques problmes ; Difficult etude! I spent an hour on it (tude difficile ! Je l'ai travaille une heure)9. Le rpertoire de Rachmaninov contient principalement des uvres pour virtuoses du xixe sicle, et bien sr Beethoven, Debussy, Borodine, Grieg, Liszt, Mendelssohn, Mozart, Schubert et Tchakovski. Rythmiquement, Rachmaninov est surtout un interprte romantique. Il est connu pour ne jamais perdre le rythme, mme s'il effectue des variations. Rachmaninov possde des mains d'une taille gigantesque : il peut ainsi jouer les accords les plus complexes tel des treizimes. Il est possible que Rachmaninov ait souffert du syndrome de Marfan : cela aurait expliqu ses mains disproportionnes et si utiles un pianiste de son niveau, ainsi que les douleurs nerveuses rcurrentes dont il souffrait. Le style de Rachmaninov est galement marqu par la prcision, l o les autres pianistes masquent leurs imperfections par des utilisations intempestives de la pdale cette poque, seul Josef Hofmann a la mme rputation de clart (ils ont Anton Rubinstein, comme modle commun qui partageait dj, avec Liszt, cette rivalit de clart, une gnration plus tt). Pour l'anecdote, la sonate Appassionata de Beethoven, et la marche funbre de Chopin sont la pierre angulaire des rcitals de Rubinstein, et plus tard de Rachmaninov. Rachmaninov est galement dou d'une mmoire exceptionnelle : il peut retrouver d'oreille une uvre entendue seulement une fois, et rejouer, mme des annes plus tard, une uvre qu'il a dj interprte. Il lui a fallu seulement 2 jours pour mmoriser les Variations et fugue sur un thme de Haendel de Brahms. Il s'chauffe tous les jours en jouant, notamment, l'tude en la bmol majeur op. 1 no 2 de Paul de Schlzer10. L'op. 740 de Czerny faisait galement partie de son pain quotidien . Personnalit[modifier] Rachmaninov possde une personnalit complexe angoisse par la perspective de la vieillesse et de la mort. Cette hantise est l'origine de deux chefs-d'uvre : le pome symphonique L'le des morts (1907) et la symphonie Les Carillons (1913). Il doute souvent de son inspiration, et se trouve rarement satisfait de son travail. Il reprend souvent ses uvres : son premier concerto pour piano de 1891 sera remani vingt-six ans plus tard, en 1917 au point que l'on peut considrer ces deux versions comme deux uvres distinctes. Le Trio lgiaque bien reu sa cration sera rvis deux reprises, en 1907 et puis nouveau dix ans plus tard. Il crit son ami Nikola Medtner quand il compose son Quatrime concerto pour piano : J'ai reu la copie de la rduction pour piano et j'ai t terrifi ! . Sa personnalit austre en public cherche prserver son intimit familiale. C'est un pre

gnreux et aimant, un grand-pre attentif et un ami fidle (Vladimir Horowitz, son proche voisin de Los Angeles, Nikola Medtner, ddicataire de son Quatrime concerto, Fdor Chaliapine, rencontr pendant sa dpression et exil russe comme lui, etc.). Devenu citoyen amricain, son pays natal ne cessera de lui manquer et il sera toujours imprgn du sentiment de dracinement. Sa renomme est immense. Les Anglo-saxons appellent son Troisime concerto pour piano le Rach 3 ; aucune uvre d'un autre compositeur n'a jamais t dsigne d'une semblable abrviation. Vladimir Horowitz contribue beaucoup la clbrit de ce concerto d'une difficult technique proverbiale, un des concertos romantiques les plus difficiles. Rachmaninov dit qu'il lui est impossible d'excuter un bis aprs l'avoir jou. Il avoue modestement que Horowitz lui a fait dcouvrir ce concerto par son interprtation. Il aurait alors dclar : le Concerto no 3 appartient Horowitz. [rf. ncessaire] L'uvre de Rachmaninov[modifier] Introduction[modifier] La cadence du 3e concerto Un monument Rachmaninov Moscou Rachmaninov a crit 5 uvres pour piano et orchestre : les quatre concertos et la Rhapsodie sur un thme de Paganini. Ses concertos les plus populaires sont le deuxime et le troisime. Il a galement crit trois symphonies, sans compter Le Rocher, le Caprice bohmien, l''le des morts et les Danses symphoniques. Les pices pour piano dominent l'uvre de Rachmaninov. Elle comprend 24 prludes parcourant les 24 tonalits : le fameux prlude op. 3 n 2, les Dix prludes op. 23 et les Treize prludes op. 32. Rachmaninov cra un nouveau genre de pices peu aprs l'criture des prludes op. 32, le genre de l'tude-Tableau : regroupes en deux cahiers op. 33 et 39, les dixsept tudes-Tableaux constituent le sommet de la littrature pour piano de Rachmaninov. Stylistiquement, l'op. 33 ressemblent davantage aux prludes, alors que l'op. 39 montre les influences de Scriabine et Prokofiev et marque l'apoge de la musique de Rachmaninov. Se rajoutent ces uvres les Morceaux de fantaisie, les Morceaux de salon et les Moments musicaux de Rachmaninov. Rachmaninov a galement crit des variations, les Variations sur un thme de Chopin et les Variations sur un thme de Corelli. Il existe galement deux sonates virtuoses et rarement joues, op. 28 et op. 36. ces uvres pour piano seul s'ajoutent des pices pour quatre mains : deux suites (dont la Fantaisie-Tableaux) et un arrangement des Danses symphoniques. Rachmaninov a crit deux contributions importantes la musique orthodoxe russe : la Liturgie de saint Jean Chrysostome et Les Vpres, aussi connues sous le nom Les Vigiles. Ceci sans oublier Les Cloches. Rachmaninov a toujours vou une passion pour le chant et les cloches ; le 5e mouvement des Vpres fut jou son enterrement. Rachmaninov a compos plusieurs opras, mais n'en a achev que trois : Aleko, Le Chevalier avare et Francesca da Rimini. Liste des oeuvres[modifier] Article dtaill : Liste des uvres de Sergue Rachmaninov. Style de composition[modifier] Cette section est vide, insuffisamment dtaille ou incomplte. Votre aide est la bienvenue ! Rputation de l'uvre[modifier] La plupart de l'uvre de Rachmaninov a t crite au XXe sicle. Aux influences de RimskyKorsakov et Tchakovsky, elle ne suit pas les mutations esthtiques, la modernit de la musique de Bartk, Stravinsky, Schoenberg et tant d'autres. Ses uvres "amricaines", cres entre 1927 et 1943, ont la plupart reu l'hostilit des critiques de l'poque. Le compositeur et critique Kaikhosru Sorabji fut l'un de ses plus ardents dfenseurs : Un clich bon march, particulirement en Angleterre et en Amrique, veut qu'un individu ne puisse tre la fois un grand interprte et un grand crateur. Quand il excelle des deux cts, comme Liszt ou Busoni, alors il faut tout prix renforcer ce mensonge, et l'on assiste des campagnes de dnigrement

systmatique, o l'uvre se trouve qualifie de "musique virtuose", "musique de pianiste" et ainsi de suite, sans le moindre souci d'honntet ni d'quit11. Les articles sur Rachmaninov du Grove Dictionary of Music and Musicians de 1954 et 1980 montrent bien le rejet de sa musique puis l'volution des mentalits : En tant que pianiste, Rachmaninov tait l'un des meilleurs artistes de son temps ; en tant que compositeur, on ne peut prtendre qu'il ait appartenu son temps [...]. Techniquement il tait trs dou, mais aussi svrement limit. Sa musique est bien construite, efficace, mais monotone dans sa texture, laquelle consiste essentiellement en mlodies artificielles et dbordantes, accompagnes par toutes sortes de formules drives d'arpges12. Il tait l'un des meilleurs pianistes de son temps et, en tant que compositeur, le dernier grand reprsentant du romantisme russe tardif. Aux influences de Rimsky-Korsakov, Tchakovsky et autres compositeurs russes sur ses premires uvres, fit bientt place un langage lyrique et hautement individuel qui, s'il n'eut pas de forte incidence sur le dveloppement de la musique russe, n'en est pas moins marqu par une expression sincre et une technique habile13. Discographie de Rachmaninov[modifier]

Un enregistrement de Rachmaninov (1921) Article dtaill : Discographie de Sergue Rachmaninov. Rachmaninov a enregistr environ 10 heures de musique : des pices pour piano (Rachmaninov, Chopin...), de la musique de chambre avec Fritz Kreisler (sonates de Beethoven, Grieg et Schubert), ses 4 concertos, la fameuse Rhapsodie sur un thme de Paganini et quelques transcriptions. Rachmaninov s'est beaucoup intress au disque et a beaucoup pens la postrit : il avait prvu d'enregistrer le Concerto de Schumann, le 5e Concerto de Beethoven et mme d'enregistrer des duos avec son ami Vladimir Horowitz ! Mme s'il n'a pu raliser tous ces projets, il subsiste une discographie assez importante pour l'poque... Sur phonographe[modifier] Renommes sont ses interprtations du Carnaval de Schumann et de la Sonate Marche Funbre de Chopin, ainsi que de nombreuses autres pices plus courtes. Il a enregistr ses quatre concertos pour piano avec l'Orchestre de Philadelphie, y compris deux versions du deuxime concerto dirig par Leopold Stokowski (un enregistrement acoustique en 1924 et un enregistrement complet lectrique en 1929), ainsi qu'un enregistrement en premire mondiale de la Rhapsodie sur un thme de Paganini, peu de temps aprs la cration en 1934 avec l'Orchestre de Philadelphie dirig par Stokowski. Les premier, troisime et quatrime concertos ont t enregistrs avec l'Orchestre de Philadelphie sous la baguette d'Eugene Ormandy de 1939 1941. Rachmaninov a galement enregistr sa Troisime Symphonie, l''le des morts et son orchestration de la Vocalise op. 34 n 14. Tous ces enregistrements ont t publis dans un coffret de 10 CD, "Sergei Rachmaninoff, The Complete Recordings", chez RCA Victor Gold Seal, 09026-61265-2. Rachmaninov n'a jamais enregistr pour la radio ; peu aprs un concert Paris le 2 dcembre 1928, il en profita pour s'en expliquer dans une interview "La Radio et la grande Musique" : La Radio n'est pas assez parfaite pour rendre justice la bonne musique. C'est pour cela que j'ai toujours refus de jouer pour la Radio... Mais aussi, je dplore que l'on puisse couter la musique aussi confortablement... Car pour apprcier la bonne Musique, l'esprit doit tre en alerte et rceptif sur le plan motionnel. Et cela, votre esprit ne peut l'tre, si vous tes assis chez vous, les pieds poss sur une chaise. Non, couter de la musique est plus fatigant que cela. La musique est comme la posie. Elle est une passion et elle est un problme. Vous ne pouvez l'apprcier et la comprendre en tant simplement assis et en la laissant s'infiltrer dans vos oreilles14. Sur piano roll[modifier] Cette section est vide, insuffisamment dtaille ou incomplte. Votre aide est la bienvenue ! La Rachmaninoff Society[modifier] La Rachmaninoff Society, organisme cr en 1990, a pour but de promouvoir travers le monde la musique de Sergue Rachmaninov.

Bibliographie[modifier]