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Sejima y Nishizawa

Descripción
La arquitectura de Seijima, difiere de la de los otros arquitectos de la época, ya que los
conceptos de diagrama que maneja ligado a su expresión a nivel formal del proyecto es otra
forma de ver la arquitectura utilizando los diagramas de un modo más pragmático.

Sejima aspira a una arquitectura sin estereotipos pasados de moda. “La historia, la
tradición y la sociedad no deberían ser entendidos como algo definitivo, y no deberían ser
aceptados ciegamente”.

Pero sin duda Seijima opera en un contexto social en donde las necesidades y usos son
cada vez más diversos, un mundo más automatizado que se ajusta a nuestra realidad, en
donde cada vez hay una mayor de tendencia de los usos pero que van cambiando y a su
vez atado a un sistema de reglas común adaptado a nuestros modos de vida o nuestros
modos de vida adaptados a ese sistema.

Propuesta para la recuperación del centro


histórico de Salerno
Marco conceptual
Sejima considera a la arquitectura como un escenario abierto, que tiene que facilitar la
libertad de movimiento de las diversas personas que lo circulan, habitan y concurren.
Maneja los temas sociales y a partir de ellos desarrolla sus propias ideas y descubrimientos.

El concepto que se ajusta más al tipo de arquitectura de Seijima es el que menciona Toyo
Ito en un artículo que escribe cuando Habla de “Arquitectura Diagrama”.

Según Sejima “un edificio es en el fondo el equivalente al diagrama del espacio que se usa
para descubrir de forma abstracta las actividades cotidianas que se presuponen en el
edificio.”

Sus diagramas están basados en su propia visión personal de la sociedad. Determinando


cual es la realidad de los estilos actuales de vida urbana y traduciéndolos a sus proyectos.
Operatividad

Sejima experimenta con el proceso de diseño, y con todo lo que en el se puede descubrir.
Considera, que el “diseñar es un proceso continuo de descubrimientos”.

Escoge una serie de elementos como ser los deseos del cliente, las condiciones del
terreno, sus propias ideas y las organiza. Junta estos elementos y genera un sistema,
tratando de avanzar en el diseño básico, explorando todas las posibilidades que se puedan
desarrollar.
En esta etapa Sejima logra visualizar ya el proyecto, y entender como serán relacionados
los diversos componentes del mismo.
Por lo tanto la arquitectura de Seijima ordena las condiciones funcionales que llevan al
edificio a un diagrama último del espacio e inmediatamente convierte ese esquema en
realidad.

Platform II
Esto a su vez se traduce no solo al espacio sino también sus materiales y el color que son
usados como elementos que participan en la composición del diagrama. Las expresiones
materiales como del color se manifiestan en los croquis y maquetas que construye y que no
se modifican cuando se hacen realidad, los muros, los pilares, uno ve que las maquetas son
la expresión tajante del proyecto, son similares.

¿que son sus diagramas exactamente?


podría ser lo que proviene de su propia visión intuitiva de la sociedad, traduciendo los
estilos de vida actuales y llevándolos a sus proyectos como una forma de que puedan
actuar con libertad.
Aporte
La arquitectura de Seijima contribuye en un contexto social donde la ideología se ha
convertido en algo vacio. Sus diagramas y por ende sus proyectos representan de forma
abstracta la realidad.

En el proyecto del Dormitorio de mujeres de Saishunkan, era volcado a un programa en


particular ya que era destinado a mujeres jóvenes que trabajaban en una compañía
farmacéutica, sin embargo estas mujeres viven como si fueran androides ya que todo se
rige bajo un nivel de disciplina.
Todas se encuentran sentadas en sus puestos de trabajo, alineadas, vestidas con uniformes
iguales lo cual marca algo muy estricto. Pero aunque veamos esto como algo exagerado en
realidad representa la vida que tienen que soportar los individuos que trabajan en grandes
empresas por ejemplo, es una forma abstracta y simbólica de representar nuestro propio
estilo de vida moderna.

Residencia para mujeres de


Saishunkan Seiyaku
O en otro caso tenemos como ejemplo el Pabellón de Vidrio en el Museo de Arte de Toledo,
En esta obra el diagrama logra convertirse en un objeto estético, una forma espacial
edificada, adquiriendo tridimensionalidad. Una arquitectura ambiental que irradia una
belleza atmosférica

De alguna forma Seijima busca en la representación de la forma abstracta “un diagrama de


la sociedad del futuro”.

Glass Pavilion
Bibliografía
· “Arquitectura Diagrama”, Toyo Ito, Articulo de la revista croquis 77.

· “Un espacio que desdibuja y borra los programas”, Yuko Hasegawa, Articulo de la
revista croquis 99.

· “un manifiesto de cristal”, Iñaqui Abalos, Extraido de El País. Babelia. 03/11/2007

· Paginas de Internet
http://www.plataformaarquitectura.cl/2006/08/27/inauguran-el-glass- pavilion-de-kazuyo-
sejima-ryue-nishizawa-sanaa/

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