Dissertacao Margarete Soares

Margarete Barbosa Nicolosi Soares
ATELI DE ARTES
VISUAIS PARA
CRIANAS
BUSCANDO FUNDAMENTOS,
COMPREENDENDO O ESSENCIAL
ESCOLA DE COMUNICAES E ARTES
UNIVERSIDADE DE SO PAULO
So Paulo
2010
ATELI DE ARTES VISUAIS PARA CRIANAS:
BUSCANDO FUNDAMENTOS, COMPREENDENDO O ESSENCIAL
MESTRADO
Dissertao de Mestrado Apresentada Escola de Comunicao
e Artes da Universidade de So Paulo, para obteno do ttulo
de Mestre em Artes Visuais.
rea de Concentrao: Teoria, Ensino e Aprendizagem da Arte.
Professora Orientadora: Prof Dr Maria Christina de Souza
Lima Rizzi.
ateli de artes visuais pra crianas:
buscando fundamentos, compreendendo o essencial
Tese apresentada Escola de Comunicaes e Artes para obteno do ttulo de
mestre. rea de concentrao: Teoria, Ensino e Aprendizagem da Arte.
Aprovada em: __/__/__
Banca examinadora
Professor Doutor
Instituio
Assinatura
Professor Doutor
Instituio
Assinatura
Professor Doutor
Instituio
Assinatura
Dedicatria
Para minha me Edi, pelos 70 anos de sabedoria e amor.
Para meu marido Alexandre, pelo amor e cumplicidade.
Para meus flhos Larissa e Lucas, com orgulho e admirao.
Agradecimentos
Agradeo a minha orientadora Prof Dr
a
Maria Christina Rizzi, por abrir novos caminhos e
por neles caminharmos juntas, sempre.
Ao Prof Dr Evandro Carlos Jardim, pela dedicao e pelo estmulo excelncia.
Prof Dr
a
Norma Grinberg, pela generosidade de dividir o conhecimento da me-terra.
Ao Prof Dr Marcos Ferreira, pelo empenho e por suas sugestes na qualifcao.
Ao amigo Henrique Antonio Sobrinho, pelos preciosos conselhos.
todos que construram um pedacinho do presente trabalho:
Ao pintor Gontran Guanaes Neto pelas portas sempre abertas do seu ateli e por compartilhar
seus pensares, fazeres e saberes.
Aos professores Geraldo de Souza Dias Filho e Roberto Mitsuaki Kumagai pelo incentivo.
s amigas de mestrado Zildete, Ana Cristina e Tina, pelo companheirismo.
A minha irm Rosangela pelo amor, por chorarmos e rirmos ao mesmo tempo.
todos que construram um pedacinho deste trabalho:
Ligia Carvalho, Juliana Corra, Ivan Chaer, Carol Pires, Adriana Bento, Carol Cortinove,
Karina Nakahara, Tom Ribeiro, Cintia Nishida, Mariana Pinhal, Ana Helena Rizzi, Daniel
Virssimo, Stela Garcia, Solange dos Santos, Regina Landanji, Raul Meneses, Silvia Botelho,
Ccera Laurentino, Donizete Jonas, Vanderley Souza, Milton Soares, Felipe Tomaz e todas as
crianas que participaram dos atelis.
A todos que torceram e vibraram.
Resumo
Esta dissertao de mestrado tem como objeto de estudo o ensino-aprendi-
zagem da arte em ateli de artes visuais para crianas entre sete e doze anos.
Relata experincias em um ateli na escola; o histrico do Ateli de Artes
Visuais Para Crianas do Departamento de Artes Plsticas da Escola de
Comunicaes e Artes da Universidade de So Paulo e a prtica-terico-
potica em um ateli experimental, de iniciao cermica, para anlise e
consideraes sobre esta pesquisa.
Palavras-chave: arte, ateli, arte-educao, ensino-aprendizagem da arte,
cermica.
Abstract
Te present master thesis brings as its research object the art teaching in
visual arts ateliers in which participate children from seven to twelve years
old. Te dissertation considers, for this research analysis and conclusions,
experiences in school context; experiences at the Atelie de Artes Visuais para
Crianas (visual arts atelier for children held by the visual arts department of
arts and communication college of University of So Paulo); and the theor-
ic-poetic-practice of an experimental atelier of ceramics fundaments at the
same department.
Key Words: Art, atelier, art education, art teaching, ceramics
Apresentao
Metodologia
Desenho 1 Breve histrico potico de experincias educativas e dilogos com Kandinsky
Desenho 2 Desenho do laboratrio de artes visuais para crianas e adolescentes
Histria
Concepo
Concretizao
Proposta
Breve histrico do ateli de artes para crianas
Primeiras experincias
Viagem, percurso, participao, memria
Nosso ateli animado
Desenho 3 Buscando compreender o essencial para o ateli
Abordagem triangular do ensino da arte
Potica, tcnica e prxis
3
4
5
47
50
50
54
56
57
57
76
82
89
95
96
Ateli experimental
Avaliao inicial
Refexes sobre a avaliao inicial
Planejamento das aulas
Primeiros desenhos
O crculo
Amassando a massa
Lugar com arco e casa do Joo de barro
Conversa com artistas no espao Norma Grinberg
A descoberta
Modelagem ao ar livre
Modelando o que observo
Trabalhando com o torno
Visita ao MAE - Museu de Arqueologia e Etnologia
Modelando o mundo dos sonhos
Crazy land
Modelando o mundo imaginrio
Avaliao fnal
Exposio
Refexes sobre aavaliao fnal
Algumas consideraes
Bibliografa
103l
103
111
111
115
120
127
130
133
138
142
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151
152
154
159
159
161
176
186
187
190
Sumrio
Conhece-te a ti mesmo
(inscrio na entrada do templo de Apolo, em Delfos, na antiga Grcia)
3 | Desenho 1 Breve histrico potico. 2
(...) em toda pesquisa cientfca urge trilhar exclusivamente o prprio caminho com a
maior fdelidade e sinceridade, sem preocupar-se com obstculos que podero ser encontrados
alhures, pensando unicamente em uma coisa, isso , em lev-la a cabo a si mesma, na medida
do possvel, com escrupulosa exatido. Uma longa experincia j me convenceu de que tudo o
que, no decorrer de uma pesquisa, me parecia duvidoso em confronto com doutrinas alheias,
assim que eu desprezasse tal considerao e me ocupasse exclusivamente com a minha inda-
gao at o seu complemento, terminava por concordar perfeitamente, s vezes de modo inau-
dito, com o que eu havia ventilado, sem considerar aquelas doutrinas, com imparcialidade ou
tendncia especial em relao a elas. Os escritores evitariam muitos erros, e at muitas fadigas
a si prprios (desde que os seus esforos tenderem a quimeras) se conseguissem aplicar-se com
maior sinceridade aos seus trabalhos.
SCHOPENHAUER, Arthur, O livre arbtrio, Editora Amazonas Ltda, 1978, p.98.
Os mecanismos do pensamento visual no so aqueles
que seguem a funo lingstica, por isso, difcil para
o artista plstico transpor em formas-palavras o que lhe
concebido por meio de formas-visuais. Mas, tenta-
rei trilhar exclusivamente o prprio caminho com a
maior fdelidade e sinceridade, concordando com a
forma-pensamento de Schopenhauer.
Da interseco entre a representao grfca que
fxa e a fala fugaz que escapa, a escrita foi sendo
elaborada ao longo das primeiras tentativas humanas
por meio de registros visuais em direo formali-
zao do conhecimento. O desenho do signo, aos
poucos, foi se desencarnando da imagem-fgura para
adquirir valor fontico, abstrato, universal. Mas, em
seus primrdios o desenho da palavra os pictogra-
mas, os hierglifos, os ideogramas, escritas anal-
gicas e visuais explicita sensivelmente a natureza
mental e inteligvel do desenho como ato e extenso
do pensamento.
1
Trao essa dissertao por meio de desenhos-letras
e desenhos imagens, designando meus desenhos-
-pensamentos, retomando o signifcado essencial do
desenho-desgnio, conforme Flvio Motta descreve em
Desenho e Emancipao:
0 problema do desenho tem muito ver com a
nossa emancipao poltica. Ele se confunde com o
desgnio de forjarmos na cultura humanista. Bem
sabemos que a palavra desenho tem, originariamen-
te, um compromisso com a palavra desgnio. Ambas
se identifcavam. Na medida em que restabelecer-
mos, efetivamente, os vnculos entre as duas pala-
vras, estaremos tambm recuperando a capacidade
de infuir no rumo do nosso viver. Assim, o desenho
se aproximara da noo de Projeto (pro-jet), de uma
espcie de lanar-se para a frente, incessantemente,
movido por uma preocupao. Essa preocupao
compartilharia da conscincia da necessidade. Num
certo sentido, ela j assinala um encaminhamento no
plano da liberdade. Desde que se considere a preo-
cupao como resultante de dimenses histricas e
sociais, ela transforma o projeto em projeto social.
Na medida em que uma sociedade realiza suas condi-
es humansticas de viver, ento o desenho se mani-
festa mais preciso e dinmico em seu signifcado. Vale
dizer que atravs do desenho podemos identifcar o
projeto social. E com ele encontraremos a linguagem
adequada para conduzir a emancipao humana
2
.
APRESENTAO
1
DERDYK, Disegno.Desenho.Desgnio,2007,p.23
2
(http:winstonsmith.free.fr/textos/desenho E-FLM.html, 10.07.2010, 09h30)
4 5 | Desenho 1 Breve histrico potico.
O objeto de estudo dessa dissertao o ensino-
-aprendizagem da arte em Ateli de Arte para
Crianas com sete at doze anos. A dissertao
relato vivo da pesquisa terico-prtica em ateli
com crianas.
A questo propulsora da pesquisa : Como aproxi-
mar a criana da arte? Desse questionamento surgem
outros: Como propiciar que a criana manifeste o ser
expressiva e esteticamente? Quais so os saberes neces-
srios para que o professor-artista propicie condies
para manifestao do ser da criana e a aproxime da
arte? Qual o ambiente adequado para promover o
ser-fazer e o pensar-sentir da criana? O que essen-
cial para um ateli de artes visuais?
A dissertao est dividida em trs desenhos. O
primeiro desenho trs um breve histrico potico-
-pessoal de uma experincia educativa em um ateli-
-escola em dialogando com os escritos de Kandinsky.
O segundo conta a histria do Ateli de Artes para
Crianas, do Departamento de Artes Plsticas da ECA
Escola de Comunicaes e Artes da USP Univer-
sidade de So Paulo, durante seus primeiros dois
anos. Por fm, o terceiro desenho descreve o curso de
extenso: Ateli de Artes para Crianas, ministrado no
mesmo local, para averiguao dos dados levantados
pela pesquisa, anlise, refexo e avaliao.
Os nomes usados na dissertao so fctcios
Metodologia da Pesquisa
Uma coisa engarrafar a gua do mar; outra
engarrafar o azul das ondas. O que voc quer do mar
no a gua salgada, quer o azul. No d para botar
numa garrafa. Voc tem que levar a essncia o valor.
Tio Rocha, Revista Caros Amigos, ano XII, nmero
137, agosto de 2008, p.35
A pesquisa desenvolvida sobre o ateli de artes visuais
implica em minha participao como pesquisadora
junto equipe de licenciandos envolvidos no Labora-
trio Ateli de Artes Visuais para Crianas e Adoles-
centes, no Departamento de Artes Plsticas (CAP) da
Escola de Comunicaes e Artes (ECA), da Universi-
dade de So Paulo (USP). Vivenciamos experincias de
colaborao mtua, apoio, acompanhamento, plane-
jamento, desenvolvimento, avaliao e refexo dos
processos artsticos e educativos, envolvendo alunos-
-professores e crianas.
A investigao permeada pela participao obser-
vante, infuenciada pela histria pessoal, bagagem
cultural e necessidade de fundamentar teoricamente
a prtica, como tambm pelas relaes de troca com
todos os participantes.
Com o intuito de dialogar com o conhecimento
prtico e terico simultaneamente, adotamos nesta
pesquisa a Metodologia da Pesquisa-Ao apresenta-
da por Michel Tiollent THIOLLENT, Michel. Meto-
dologia da Pesquisa-Ao. Cortez. So Paulo, 1985 e
o relato de experincia, testemunho das vivncias em
situaes de ensino-aprendizagem em Ateli de Artes
Visuais para Crianas.
Atuei como pesquisadora participante-observadora
no Ateli de Artes para Crianas vinculado disciplina
Metodologia do Ensino das Artes Visuais III no ano
de 2008 e 2009 e como regente do curso de extenso de
2010 Ateli de Artes para Crianas, entre os meses de
maro e maio, aplicando os conhecimentos adquiridos
durante a pesquisa.
As estratgias da pesquisa se delinearam por meio
da busca de conhecimento potico-terico-prtico
essenciais, estudando autores de base para o desenvol-
vimento do ensino-aprendizagem da arte em ateli de
artes visuais, conforme minhas necessidades pessoais
de professora-artista, e registros escritos, fotografados
e flmados dos procedimentos em ateli de artes visuais
para crianas.
Tenho que criar tantos jeitos quanto for a necessi-
dade do outro aprender. Tio Rocha, Revista Caros
Amigos, ano XII, nmero 137, agosto de 2008, p.35
Relato um breve histrico dialogal com escritos de
Kandinsky sobre a experincia propulsora para inicio
dessa pesquisa em um ateli-escola. As refexes foram
possveis por meio da anlise potica e visual de um
caderno de vestgios (registros), trazendo tona
lembranas das falas e aes das crianas, o que possi-
bilitou criar um dilogo interno entre a prtica e os
escritos de autores signifcativos para minha atuao
educativa e artstica, compartilhado nessa disserta-
o para compreenso do percurso da pesquisa e para
contribuir com professores interessados nesta prtica.
Descrevo um breve histrico da experincia viven-
ciada nos dois anos de participao no Ateli de Artes
para Crianas do Departamento de Artes Plsticas da
ECA USP, traado pelo meu olhar particular com
signifcaes pessoais. Atuei como apoiadora e cola-
boradora, alm de regente em algumas aulas. Conver-
sei com as crianas, licenciandos e com a Professora
Christina Rizzi, que indicou autores fundamentais
para o processo de ensino-aprendizagem da arte em
ateli de artes visuais, conduziu e propiciou refexes
coletivas sobre o trabalho realizado permanentemente.
Utilizei a estratgia de registrar permanentemente
as aulas por meio de caderno de vestgios (registros),
fotografas e flmagens.
Ministrei o curso de extenso Ateli de Artes para
Crianas, com o objetivo de aprofundar a pesquisa
delineada at ento, relatei, analisei e refeti sobre o
processo construtivo das aulas e seus desdobramentos.
Fui orientada pela Professora Christina Rizzi,
responsvel pelo curso de extenso que acompanhou
todo processo desenvolvido com sugestes, crticas e
fundamentao de textos.
Participaram da orientao deste trabalho os profes-

DESENHO 1
Breve histrico
potico
6
o por meio do aquecimento, de forma mais adequa-
da, e seleo de msicas de acordo com o contedo
programtico da aula.
Escolhi delinear a dissertao traando e modelando
meus desenhos-olhares, desenhos-pensares, desenhos-
-saberes e desenhos-fazeres, para assim, poder compar-
tilhar os conhecimentos potico-terico-prticos
adquiridos nesta pesquisa com todos os que tiverem
interesse em desenhar-ensinar e desenhar-aprender
em ateli de artes visuais para crianas.
sores Evandro Carlos Jardim e Norma Grinberg.
Conversei com o Professor Evandro Jardim sobre as
aulas ministradas, que apontou questes fundamentais
para o ensino-aprendizagem da arte em ateli de artes
visuais, sua conduo junto s crianas e a indicao
de textos.
Fui orientada pela Professora Norma a respeito do
ensino de modelagem, com a sugesto de procedimen-
tos e indicao de materiais adequados. A professora
tambm recebeu as crianas no Espao Norma Grin-
berg para entrevista, o que enriqueceu sobremaneira
o curso e possibilitou refexes fundamentais a serem
relatadas.
Estabeleci parceria com o tcnico do ateli de cer-
mica, Donizete Aparecido Jonas, do Departamento
de Artes Plsticas da ECA/USP, propiciando e favo-
recendo a implementao de tcnicas para realizao
do trabalho com as crianas, atendendo as demandas
individuais, alm de instru-las sobre o processo de
queima no forno.
Contei com a participao de dois estagirios do
ltimo ano de Pedagogia, Ana Helena Cintra e Daniel
Virssimo, o que possibilitou a ampliao de refexes
e anlises no campo da educao, o alargamento de
olhares e aes para a prtica pedaggica, a colabora-
o com a sistematizao das aulas e outros. A expe-
rincia da Ana Helena em dana possibilitou tambm
inserir no programa o momento inicial de sensibiliza-
Aqui se escreve como quem desenha e se desenha como quem escreve. Aqui a girafa uma palavra e a
palavra, uma girafa. Aqui o bicho uma fruta de tinta. Cada tinta tem o seu bicho. Cada bicho a sua fruta.
Aqui um lugar. O papel um lugar. Se eu fosse escolher, escolhia esse lugar. O lugar da tinta, da palavra,
da fruta e da girafa. Aqui como um mar. Um mar como a tinta peixe, trana e estrela. O cabelo da
menina tem duas fores. A for uma estrela, a estrela, uma palavra preta. Se eu fosse uma palavra preta,
eu seria uma estrela. Aqui feito um mar. Cada um mergulha na sua cor. Cada cor termina numa outra
cor e, entre as duas, fca a linha. Parece um raio quando a linha torta. Parece um rio quando ela curva.
Se eu pudesse escolher, escolhia a linha curva, um buraco entre duas cores, um cheio entre dois brancos, um
passo entre dois ps. Aqui se pinta correndo, bem depressa. Se corre pintando. O vermelho fca imenso. O
amarelo uma lua liquida. O roxo um pesadelo correndo atrs da gente. Ele feito de veludo, ele peludo,
ele pantanoso. A estrela uma palavra imensa, bem vermelha mesmo, que seja escura. A palavra uma
estrela imensa. Aqui tem rima pobre, rima rica e rima rima. Aqui se ri muito. Pode ouvir. Ta todo o mundo
falando junto. Ta todo o mundo rindo. Pode ouvir. Aqui tem uns desenhos lindos. Pode ver. Pode loar. Aqu
ta todo mundo gritando : sol. O sol uma palavra preta atolada num lugar. O lugar o papel e o papel feito
o mar. RAMOS,Nuno. In: 20 anos Escola da Vila. 2000.
(...) el taller son los nios, el taller es una ideologa,
es una forma de trabajar,es un tiempo de creacin,
es una dinmica peculiar de cada grupo; el taller es
el arte que levan los nins dentro de s, es una forma
de asegurar su personalidad, el taller es libertad y es
esfuerzo..., y es el drama continuo de la vida, porque
es el realizarse da a da.
3
Em 2007 lecionei na Escola Estadual Joaquim
Mendes Feliz, em Embu-Guau na Grande So Paulo,
para crianas de 6 12 anos, de 1 4 srie.
Iniciei as aulas com uma avaliao preliminar,
pedindo que trouxessem o que gostavam de fazer na
aula de artes ou em casa, cadernos, pastas ou trabalhos,
com o objetivo de conhecer o repertrio das crianas.
Vi reprodues de desenhos de frutas e fores feitos
comumente em panos de prato, colees de fgurinhas,
cpias de personagens animados, como os da Turma da
Mnica e super heris, colees de adesivos de fores,
anjinhos, bonequinhos, moranguinhos, alguns graftes,
etc. Percebi ser fundamental nesse momento aceitar
e admirar o que as crianas trazem para se sentirem
BREVE HISTRICO POTICO DE EXPERINCIAS EDUCATIVAS E DILOGOS COM KANDINSKY
seguras, vontade, confante na professora e assim, se
inicie um processo de construo artstica saudvel.
Os laos afetivos so indispensveis, independente de
nossas preferncias e saberes. O que nos trazem so
extenso do que so, no aceitar esses trabalhos o
mesmo que rejeitar cada um dos alunos.
Desde o incio meu desejo era colaborar para que as
crianas se aproximassem da arte de forma prazerosa,
pudessem manifestar-se poeticamente, por meio do
fazer signifcativo desenvolvendo e fazendo parte de
sua cultura.
Minhas aulas eram fundamentadas na Abordagem
Triangular de Ensino proposta por Ana Mae Barbosa,
parmetro para todo professor que leva a arte a srio,
como conhecimento e no como uma atividade apenas.
D-nos fundamentos amparados por uma estrutura
que nos ajuda a desenvolver um trabalho signifcativo
para ns e para as crianas. A histria da arte, desde a
primeira srie era inserida de forma simples, contando
a histria de alguns artistas, mostrando algumas repro-
dues de obras de arte em livros, por meio de objetos
3
SANTIAGO, Las Artes Plasticas en la escuela, Buenos Aires, Servicio de Publicaciones del Ministerio de Educacin y Ciencia,1977, p.163)
pessoais e/ou de acordo com o trabalho prtico realiza-
do, para alimentar esteticamente as crianas. Mostran-
do as diversas formas de criao s crianas, elas come-
aram a aceitar o que gostavam de fazer.
Observei que os alunos eram criativos, participativos
e desejosos de inventar, era s proporcionar as condi-
es de tempo e espao adequados para que elas tives-
sem um desenvolvimento artstico.
A importncia de se criar um ateli na escola sempre
foi muito clara no meu percurso educacional, pela
minha formao essencialmente artstica, no neces-
sariamente um ateli convencional com materiais e
ferramentas adequados, pois nem sempre possvel
na escola pblica, mas um ateli mental e interno que
possibilite transformar qualquer espao externo em
um ateli do qual pudssemos nos apropriar.
Como mencionado sugeri que as crianas desenhas-
sem o que mais gostavam, para identifcar as prefern-
cias, os desejos e os sonhos. Observei que muitas ainda
faziam desenhos estereotipados das rvores, do sol,
das montanhas, etc. Na entrada da escola havia uma
pequena rea verde, com uma enorme rvore, nela
havia uma casinha de passarinho, aonde esses vinham
bicar pedaos de abacate, mamo ali deixados, alm
disso, havia uma linda paisagem. Nesse lugar agra-
dvel organizamos nosso primeiro ateli, ali conver-
samos sobre como era o sol, se dava para olhar para
ele, qual era o seu formato, cor, como sua luz refetia
nas folhas, os desenhos das sombras, a mudana das
cores de acordo com o horrio e infnitas conversas. No
fundo da escola havia uma bananeira, tambm fomos
observar e desenhar a bananeira, pudemos comparar a
bananeira com a rvore, seus formatos, cores, formas,
texturas e o que mais eles quiseram falar.
Mostrei para as crianas um jornal criado por uma
artista com desenhos da mata amaznica, algumas
fcaram folheando durante algum tempo, conversei
com aquelas crianas que demonstraram interesse
sobre como a artista observou a mata e como a dese-
nhou, elas fcaram bastante admiradas.
Naquele ano dialoguei muito com eles sobre Porti-
nari pela variedade de temas retratados em suas obras:
retratos, brincadeiras, trabalhadores, etc. Prtica e
teoria caminhavam juntas. As crianas passaram a
chegar felizes e entusiasmadas, esse engajamento me
contagiou. Criei o caderno de vestgios para registrar
alguns dos trabalhos realizados pelas crianas, intitula-
do: Fazer Feliz: desenhos e dizeres de crianas de 1 a
4 srie.
Revendo o caderno de vestgios, percebo que desde
aquela poca buscava propiciar condies favorveis
para o desabrochar da essncia de cada criana em seu
fazer artstico, procurava de forma agradvel aproxi-
m-la da arte, como forma de conhecimento, contan-
do histrias de artistas e mostrando o que eles fzeram.
Hoje, depois do distanciamento, consigo reconhecer
manifestaes poticas em seus desenhos.
A respeito da forma, Kandinsky diz:
A forma, no sentido estrito da palavra, no mais
nada que a delimitao de uma superfcie por outra
superfcie. Essa a defnio de seu carter exterior.
Mas toda coisa exterior tambm encerra, necessaria-
mente, um elemento interior (que aparece, segundo
os casos, mais fraca ou mais fortemente). Portanto,
cada forma tambm possui um contedo interior. A
forma a manifestao exterior desse contedo. Tal
a defnio do seu carter interior.
4
Selecionei alguns desenhos dos alunos e como profes-
sora de artes me proponho a uma leitura visual, mas
como ser humano me atrevo a uma leitura potica com
o intuito de compartilhar meu olhar particular.
4
KANDINSKY, Do espiritual na arte, So Paulo, Martins Fontes, 1954-2000, p.76.
O primeiro desenho a imagem que tem me acom-
panhado durante todo o tempo em que trao disser-
tao. Carrego uma miniatura do desenho na agenda
e todas as vezes que o cansao me assolou olhei para
essa imagem e recarreguei minhas foras. As linhas e
as cores produzem sensaes e sentimentos de pureza e
beleza indescritveis, transmitem a verdade visceral da
criana que o criou, a sua verdade.
A criana que fez esse desenho tinha oito anos na
poca e estava na segunda srie: Gabriel, sua paixo
eram as girafas. Desde a primeira aula ele j sabia o que
queria fazer: desenhar girafas, s no podia imaginar
que poderia, pois no inicio me questionou vrias vezes
se podia realmente desenha-las. Na poca fquei muito
comovida com a alegria com que ele desenhava, pintava
e depois vinha correndo me mostrar, contagiando-me
com sua emoo e com o brilho dos seus olhos, mas
no mais que o desenho, esse sim fcou gravado na
minha memria para sempre.
A beleza dos traos seguros e frmes, sem o uso da
borracha, linhas curvas em sua maioria criando movi-
mentos na folha. Desenha o flhote mamando na girafa,
esta come a grama, num movimento cclico. As pernas
da girafa so compridas e eretas, como seu pescoo,
dando elegncia ao animal, que mesmo comendo a
grama no perde sua imponncia. A girafa seu animal
predileto, cujo amarelo, capta o olhar do observador
imediatamente, que observa posteriormente os outros
animais e o restante da cena.
Para Kandinsky:
(...) o amarelo se irradia, que adota um movimen-
to excntrico, e aproxima-se quase visivelmente do
observador. (...) o primeiro movimento do amarelo,
sua tendncia para ir na direo daquele que olha,
tendncia que, aumentando a intensidade do
amarelo, pode chegar at a incomodar; e o segundo
movimento, o salto para alm de todo limite, a disper-
so da fora em torno de si mesma, so semelhan-
tes propriedade de se precipitar inconscientemente
sobre o objeto e se propagar em desordem para todos
os lados, que toda fora material possui. Consideran-
do diretamente (numa forma geomtrica qualquer),
o amarelo atormenta o homem, espicaa-o e excita-o,
impe-se a ele como uma coero, importuna-o com
uma espcie de insolncia insuportvel. Essa proprie-
dade do amarelo, que tende sempre para os tons mais
claros, pode alcanar uma intensidade insustentvel
para os olhos e para a alma. Nesse grau de potncia,
soa como um trompete agudo, que fosse tocado cada
vez mais forte, ou como uma fanfarra estridente. O
amarelo a cor tipicamente terrestre.
5
O flhote mama com o pescoo ereto e corpo alinha-
do, numa elegncia magistral compondo com a harmo-
nia das linhas do corpo da me. At seu rabo ereto
apontando para cima, em direo a me, e esta com o
5
Ibid, p. 89-92.
rabo direcionado para baixo, supostamente protegen-
do a amamentao do flho. Os pssaros voam numa
linha reta imaginria, o pica-pau bica a rvore, a vaca
amamenta seu flhote, o sol brilha no cu, toda cena
sustentada pela terra, numa linha slida e reta, abaixo
do frmamento.
A harmonia das cores visvel. O tronco marrom
da rvore compe com as manchas marrons do corpo
da girafa, do bico do pssaro, clareando um pouco no
corpo do sol, este mais avermelhado, formando um
crculo imaginrio por meio dessa cor. O amarelo do
corpo da girafa me e do flhote dialoga com o amarelo
do bico do pssaro preto, prosseguindo pela nuvem
amarela, passando pelas penas amarelas do pssaro
azul traando assim, um triangulo imaginrio.
Podemos ainda observar o preto do pssaro em
harmonia com as manchas pretas da vaca e a parte
posterior do pescoo das girafas, sendo que o da me
mais escuro que o do flhote.
O olho da girafa azul, se harmonizando com o azul
do pica-pau e do pssaro e do cu.
O verde da grama emana sensaes, como to bem
classifcou Kandinsky:
(...) Tudo fca em repouso. a concluso lgica,
fcil de obter, pelo menos teoricamente. A ao direta
da cor sobre os olhos e, fnalmente, atravs dos olhos,
sobre a alma, leva ao mesmo resultado. um fato h
muito reconhecido no s pelos mdicos (em parti-
cular pelos ofalmologistas), mas por todos. O verde
absoluto a mais calma de todas as cores. No o
foco de nenhum movimento. No se faz acompanhar
nem de alegria, nem de tristeza, nem de paixo. Nada
pede, no lana qualquer apelo. Essa imobilidade
uma qualidade preciosa e sua ao benfca sobre os
homens e sobre as almas que aspiram ao repouso. (...)
A passividade a caracterstica dominante do verde
absoluto. Mas essa passividade perfuma-se de uno,
de autossatisfao. (...) Esse verde como a vaca
gorda, saudvel, deitada e ruminante, capaz apenas
de olhar o mundo com seus olhos vagos e indolen-
tes. O verde a cor dominante do vero, o perodo do
ano em que a natureza, tendo triunfado da primave-
ra e de suas tempestades, banha-se num repousante
contentamento de si mesma.
6
Sobre a grama verde o olhar do observador repousa,
imobilizado diante da cena. A copa da rvore pintada
de um outro tom de verde mais sbrio uma potencia
em si mesma, capta nosso olhar por sua forma circu-
lar, circunspecta, adornada por seus frutos redondos e
azuis.
no azul que se encontra essa profundidade e, de
maneira terica, j em seu movimento: 1 movi-
mento de distanciamento do homem; 2 movimento
dirigido para o seu prprio centro. O mesmo ocorre
6
Ibid, p. 93-94.
quando se deixa o azul (a forma geomtrica , nesse
caso, indiferente) agir sobre a alma. A tendncia do
azul para o aprofundamento torna-o precisamente
mais intenso nos tons mais profundos e acentua sua
ao interior. O azul profundo atrai o homem para
o infnito, desperta nele o desejo de pureza e uma
sede de sobrenatural. a cor do cu tal como se nos
apresenta desde o instante em que ouvimos a palavra
cu. O azul a cor tipicamente celeste. Ela apazi-
gua e acalma ao se aprofundar. (...) A medida que vai
fcando mais claro, o azul perde sua sonoridade, at
no ser mais do que um repouso silencioso e torna-se
branco.
7
O pssaro azul mais vibrante vai clareando no cu,
num verde azulado, at se dissipar no branco, trazendo
a esta imagem tranqilidade e paz interior, cabe obser-
var que h um leve contorno de linha curva quebrada
abaixo dando a idia de nuvem ao fundo.
Sobre o marrom localizado no tronco, nas manchas
da girafa e no sol:
ento que se forma o marrom, cor dura, embo-
tada, estagnante, na qual o vermelho no passa de
um murmrio apenas perceptvel. Apesar disso, desse
som exteriormente to dbil nasce um som interior
potente, fulgurante. O emprego necessrio da cor
marrom produz uma beleza interior que no pode ser
traduzida em palavras: a moderao.
8
Esse quadro mostra-nos o ciclo da vida:
A composio que se baseia nessa harmonia um
acordo de formas coloridas e desenhadas que, como
tais, tm uma existncia independente, procedente
da Necessidade Interior, e constituem na comunidade
que da resulta, um todo chamado quadro.
9
Gabriel no aprendeu a teoria das cores ou composi-
o, a pintura do seu desenho intuitiva, possivelmen-
te alimentada pela paisagem de Embu-Guau, onde
comum ver pssaros, pica-paus, vacas e bezerros.
7
Ibid, p. 92-93.
8
Ibid, p. 98.
9
Ibid, p.104.
Antes de desenhar, Clara pede a aprovao da professora:
Professora, posso desenhar a minha gatinha?
A resposta positiva lhe assegura que o desenho ser aceito.
O desenho da gata de origem afetiva, ela no desenha qualquer gato desenha a sua
gata. Seus grandes bigodes marrons dialogam com o contorno dos olhos, da boca e da
cara da gata. Os olhos so azuis assim como seu corpo, tambm esverdeado dialogando
com o verde acima do bigode. O amarelo contorna os olhos dando luminosidade e desta-
cando o olhar. O verde se estende ao corpo, curioso notar que verde a cor provinda da
unio do amarelo com azul, o que d harmonia ao corpo todo do desenho. Ela desenha
somente a cara do animal, e esta ocupa toda dimenso da folha; na histria da arte,
o retrato representa o corpo todo, todos os corpos so aparentemente iguais em suas
partes, somente o rosto nico e d identidade ao sujeito.
Edu adorava desenhar carros, no inicio repetia o
mesmo desenho, depois, com o tempo, com as aulas,
incentivando-o a observar um carro e desenhar,
contando a histria de artistas que inventavam coisas
que no existiam ele passou a inventar os seus carros.
O Pedro, por exemplo, um aluno de seis anos que
adorava desenhar, quando entrava na sala me abraa-
va, me beijava, segurava minhas pernas (era pequeno)
e dizia: professora vamos desenhar? Lembro que um
dia conversei com eles sobre Picasso, contei que dese-
nhava desde criana como eles, quando o Pedro levan-
tou a mo e perguntou professora agora ns vamos
desenhar? Um dia sua professora me contou que ele
mora com a me, que sai quase todas as noites e o deixa
szinho. Conversando com ele perguntei-lhe o que
fazia quando fcava sozinho, respondeu eu fco dese-
nhando professora.
Os desenhos foram traados numa aula de autorretra-
to. Coloquei dois espelhos na lousa, um de cada lado,
as crianas se olhavam e depois se auto desenhavam.
Curioso observar, pois a aluna que o fez quase nunca fala,
para ouvir sua voz eu era obrigada a abaixar e ela sussu-
rava no meu ouvido. A boca no tem lugar no desenho.
Intuitivamente, sua essncia alcanou a forma exterior
pelo ato de desenhar, advindo da motivao, nesse caso,
o autorretrato.
Para Alex, um menino de 9 anos da terceira srie,
desenhar era o que ele mais gostava de fazer.
O autorretrato do Alex formado por linhas curvas,
produzindo uma sensao de movimento no rosto,
cujas linha sinuosas das sombrancelhas destacam os
olhos, acompanhados pela elevao da linha da testa
que acentua esse movimento do olho dando ar de
curiosidade a expresso. A linha da boca, do nariz, dos
olhos, enfm, todas as linhas convergem para o mesmo
lado, levando-nos a curiosidade de saber o que ele
observa de esgueio.
A cor preta da blusa compe com a cor da boca, dos
olhos e do cabelo.
Ele usa apenas o essencial de cores, poderamos
chamar de uma pintura minimalista. A cor mais forte,
o preto, mostra o principal, marcam os traos de um
menino que ele mesmo elegeu em sua poesia como:
Cara com cara de tudo
Cara encarado
Cara encapetado
Cara empacotado
Cara enfeitado
Em seu segundo autorretrato, ele representa a lousa
onde esto os dois espelhos, ele no meio com o lpis
ao se auto desenhar. O olhar continua para a lateral,
porm sua boca agora abre-se num sorriso feliz, colo-
rida de vermelho. Observem os detalhes nos espelhos
desenhados com as linhas diagonais com um crculo ao
lado denotando a luminosidade dos espelhos.
O carro que adentra a folha numa curva notvel
pelos traos pretos pintados abaixo dos pneus em
forma semicircular, acentuada pelos pequenos retn-
gulos amarelos a esquerda que tambm acompanham
o mesmo formato dando nfase a curva. O fato de
desenhar o carro pela metade nessa curva, remete-nos
o olhar para dentro e fora do plano, o mesmo amarelo
nas janelas do lado direito do carro so reforados pela
cor preta. Explica-nos Kandinsky:
no azul que se encontra essa profundidade e, de
maneira terica, j em seu movimento: 1 movi-
mento de distanciamento do homem; 2 movimento
dirigido para o seu prprio centro. O mesmo ocorre
quando se deixa o azul (a forma geomtrica , nesse
caso, indiferente) agir sobre a alma. A tendncia do
azul para o aprofundamento torna-o precisamente
mais intenso nos tons mais profundos e acentua sua
ao interior. O azul profundo atrai o homem para
o infnito, desperta nele o desejo de pureza e uma
sede de sobrenatural. a cor do cu tal como se nos
apresenta desde o instante em que ouvimos a palavra
cu. O azul a cor tipicamente celeste. Ela apazigua e
acalma ao se aprofundar. Ao avanar rumo ao preto,
tinge-se de uma tristeza que ultrapassa o humano.
(...) Como um nada sem possibilidades, como um
nada morto aps a morte do sol, como um siln-
cio eterno, sem futuro, sem a esperana sequer de
um futuro, ressoa interiormente o preto. O que na
msica a ele corresponde a pausa que marca um fm
completo, que ser seguida, talvez, de outra coisa o
nascimento de outro mundo. Pois tudo que suspenso
por esse silncio est acabado para sempre: o crculo
est fechado. O preto como uma fogueira extinta,
consumida que deixou de arder, imvel e insensvel
como um cadver sobre o qual tudo resvala e nada
afeta. como o silncio no qual o corpo entra aps
a morte, quando a vida consumiu-se at o fm. Exte-
riormente a cor mais desprovida de ressonncia.
Por essa razo, todas as outras cores, mesmo aquela
cujo tom mais fraco, adquire, quando se destaca sob
esse fundo neutro, uma sonoridade mais ntida e uma
fora redobrada.
10
exatamente essa a ao do amarelo sobre os nossos
olhos desse desenho acentuado pela cor preta.
O que nos aponta Kandinsky foi o que aconteceu com
as cores amarelo e azul que nos saltaram aos olhos.
10
Ibid, p. 95-96.
29 | Desenho 1 28
A
C
E
R
V
O
S
IT
E
P
O
R
T
IN
A
R
I
A tristeza do pobre foi um trabalho realizado por
Alex depois de termos conversado sobre Portinari e
como ele retratava cenas do cotidiano. Alex ento,
contou-nos a histria que presenciou naquela manh
antes de chegar a escola. Uma senhora subia no nibus
quando esse disparou abruptamente e a senhora quase
caiu. Interessante observar a relao que ele estabeleceu
no desenho pelo fato de associar a senhora, utilizan-
do o transporte pblico, com a pobreza, e a felicidade,
utilizando homem que tem dinheiro, com a riqueza..
A expresso da senhora, em primeiro plano, com
traos acentuados, demonstrando sua tristeza, seu
tamanho em primeiro plano e o homem rico atrs,
tamanho menor, em segundo plano.
A cor preta e cinza dando um tom de melancolia ao
quadro, a cor azul clara, ademais, se dissipa no branco,
o que leva a uma sensao de frieza e extenso dessa
melancolia.
Observe que o pequeno homem com o saco de
dinheiro, uma parte do todo da composio que
carrega as mesmas cores, porm essas acentuadas e no
minimizadas na sua extenso, enfatizando o azul e o
verde, mais iluminados, mostram o brilho da riqueza.
No se pode deixar de observar que a criana pinta
no mesmo tom de marrom tanto a cala do homem
rico como a lata de lixo ao lado da senhora.
30
A privada um desenho de memria visual e imagi-
nativo, cuja beleza inigualvel formada por linhas que
nos fazem perceber estarmos diante de um observa-
dor atento e sensvel. Desenho harmonioso e propor-
cional, cujas linhas curvas do leveza e movimento
composio.
A engenhosidade ao pintar de azul as guas que
formam as ondas, nos transportando mentalmente
para o mar, ativando nosso olhar atento e ao mesmo
tempo nos fazendo imaginar. Kandinsky diz que o azul
nos transporta para o infnito, e o que olhar o mar,
seno a comunho com esse infnito.
A cor branca:
No fundo, o branco, que muitas vezes conside-
rado uma no-cor, sobretudo depois dos impressio-
nistas, que no vem branco na natureza, como o
smbolo de um mundo onde todas as cores, enquanto
propriedades de substancias materiais, se dissiparam.
Esse mundo paira to acima de ns que nenhum som
nos chega dele. Dele cai um silencio que se alastra
para o infnito como uma fria muralha, intrans-
ponvel, inabalvel. O branco age em nossa alma
como o silencio absoluto. Ressoa interiormente como
uma ausncia de som, cujo equivalente pode ser, na
msica , a pausa, esse silencio que apenas interrompe
o desenvolvimento de uma frase, sem lhe assinalar o
acabamento defnitivo. Esse silencio no morto, ele
transborda de possibilidades vivas. O branco soa como
uma pausa que subitamente poderia ser compreendi-
da. um nada repleto de alegria juvenil ou, melhor
dizendo, um nada antes de todo nascimento, antes
de todo comeo.(...)No sem razo que o branco o
adereo da alegria e da pureza sem mcula, o preto,
o do luto, da afio profunda, o smbolo da morte.
O equilbrio das duas cores, obtido por forma mec-
nica, d o cinzento. O cinzento sem ressonncia e
imvel. Imobilidade diferente da do verde, resultan-
te de duas cores ativas. O cinzento imobilidade sem
esperana.
As linhas cinzentas, oras curvas oras retas, no so de
uma imobilidade completa em si mesmas?
Notamos a capacidade de representar uma ideia e, ao
mesmo tempo, transformar o que seria receptculo de
sujeira e dejetos em um mar de beleza e humor, reco-
nhecido pelo prprio criador em sua poesia:
11
Ibid, p.92-96.
A PRIVADA
Privada mijada
privada cagada
privada enferrujada
essa privada
uma piada!
33 | Desenho 1 32
A conversa abaixo surgiu depois de mostrar uma
reproduo da obra de Portinari. Enterro na Rede:
Professora, o Portinari pintava tudo que ele queria,
at um velrio?
Pintava.
Professora, o meu av morreu, mas eu no fui no
enterro dele. O vov pai da minha me, do meu tio
Marcos e do meu tio Marlon. Tio Marcos falou vou
sentir saudade, o Tio Marlon falou pai, at a volta de
Jesus, e a mame falou Adeus pai!
notvel observar a composio do quadro, formada
por trs retngulos distintos: casinha, caixo e as trs
pessoas abaixo.
Neste desenho as linhas so retas e singelas em sua
simplicidade infantil. Porm, as cores so extremamen-
te signifcativas, carregadas do sentimento da criana.
O caixo, pintado de amarelo capta a ateno do obser-
vador para o assunto principal: a morte do seu av.
Creio que no temos as dimenses at onde nosso
trabalho pode alcanar dando a oportunidade da
criana reelaborar situaes cotidianas pelo simples
fato de permitir que o faam.
Claudio de 8 anos, segunda srie um menino de
pequeno porte e sorriso timdo. Numa das aulas falava
sobre a possibilidade de podermos fazer o que quiser-
mos em nossos desenhos. Claudio contou que seu
vizinho tinha um pssaro preso na gaiola e ele tinha
muita vontade de ir at l e soltar o pobre passarinho.
Foi assim que surgiu a ideia desse lindo e expressivo
desenho. Observemos que tanto o menino quanto o
pssaro tem a mesma cor: o vermelho, e assim, como a
gaiola que aprisiona o pssaro laranja, intuitivamente
o corpo que aprisiona o menino, tambm laranja.
Ele se identifca com o pssaro e sua condio. O
vermelho e o laranja so as cores da vitalidade, confor-
me Kandinsky.
O vermelho tal como o imaginamos, cor sem
limites, essencialmente quente, age interiormen-
te como uma cor transbordante de vida ardente e
agitada. (...) Apesar de toda a sua energia e inten-
sidade, o vermelho atesta uma imensa e irresistvel
potencia, quase consciente de seu objetivo. Nesse
ardor, nessa efervescncia, transparece uma espcie
de maturidade masculina, voltada sobretudo para si
mesma e para qual o exterior conta muito pouco. (...)
O vermelho quente, que a adio do amarelo, a que
aparentado, torna mais intenso, resulta no laranja.
O movimento do vermelho, que estava encerrado
em si mesmo, transforma-se ento em irradiaes,
em expanso. Mas o vermelho, cujo papel grande
no laranja, acrescenta-lhe uma nota acessria de
seriedade.
12
Notem bem que o pssaro no tem asas, no lugar
das asas uma faixa preta, suas asas so mortas, ele est
impedido de voar, apesar de toda sua energia vital inte-
rior, expressada pela cor vermelha. A expresso do olho
12
Ibid, p.97-99.
do pssaro e do menino so as mesmas, arregalados,
como perplexos diante da situao. Ser que o menino
tambm no se sente preso como o pssaro? Dentro
dele uma profunda identifcao com aquele ser. O
menino do desenho pisa sobre a cor verde, vejamos:
O azul tem um movimento totalmente oposto
e tempera o amarelo. Finalmente, se continuar
adicionando o azul, os dois movimentos antagni-
cos anulam-se e produzem a imobilidade, o repouso
absoluto, o verde.(...) Mas o amarelo e o azul conti-
dos no verde, como foras mantidas em xeque, podem
voltar a ser atuantes. H no verde uma possibilida-
de de vida (...) As duas cores que constituem o verde
so ativas, possuem movimento em si mesmas. J se
pode, portanto, em teoria, determinar de acordo com
o carter desses movimentos qual ser a ao espiri-
tual das duas cores.
13
O verde nesse desenho, como fora espiritual, d o
repouso para que os ps da criana se frmem, mas
um lugar de repouso carregado de movimento, vita-
lidade e ao, pois naquele lugar onde toda ao se
realiza e onde h esperana de abrir uma porta.
As crianas precisam de algum que lhes diga que
eles j sabem, que eles podem, que so capazes e que
o que fazem bom e verdadeiro. No precisam de
parmetros e modelos externos como padres a serem
seguidos, para desqualifcar aquilo que eles tem dentro
de si e torn-los produtores de cpias insignifcantes.
importante mostrar-lhes o que outros fzeram e fazem
para que vejam a variedade e diversidade de possibili-
dades, como alternativas para resoluo de problemas
de ordem artstica, mas no como padres a serem
seguidos. Para que tambm tenham a oportunidade de
serem apreciadores.
13
Ibid, p.90-91.
O desenho da Bruna, de 7 anos, da primeira srie,
menina alegre e sorridente, colorido e expressa sua
alegria. Coincidncia ou no seu nome signifca: cheia
de alegria. O sol bate nos prdios que a tudo ilumina, os
prdios so coloridos, mas as janelas so todas azuis. O
azul infnito que dialoga com o azul do cu. Das janelas
ela v o cu, o cu se refete nas janelas.
O desenho do Marcelo, mostra exatamente a rvore
dentro do espao da escola, o muro, o porto (grade
com folhas) e do lado de l da rua a casa (estilo
alemo), cuja porta do quarto superior se abre para
fora, mostrando o interior do quarto, que ele observou
e desenhou com cama, tv e cadeira.
O desenho formado por linhas retas horizontais,
verticais, diagonais, e linhas curvas.
Quando uma fora vinda de fora faz o ponto se
mover numa direo determinada, cria-se a primei-
ra espcie de linha, que mantm inalterada, a direo
tomada, com uma tendncia a continuar direto ao
infnito.
Isso a linha reta, que apresenta em sua tenso a
forma mais concisa das infnitas possibilidades de
movimento.
(...) 1. A linha reta mais simples a linha horizontal
ela corresponde, na concepo humana, linha ou
superfcie, na qual o homem repousa ou se move. A
horizontal , pois, uma base de apoio fria, que pode
continuar em todas as direes. O frio e o plano so
as ressonncias bsicas dessa linha, e podemos desig-
na-la como a forma mais concisa da infnidade das
possibilidades de movimentos frios.
14
A composio realizada em trs planos, numa orde-
nao advinda da viso do aluno, no primeiro plano
est a rvore, que estava mais prxima dele, no segundo
plano o muro e o porto, e, num terceiro plano, a casa e
os animais. Esse plano composto por uma superfcie
circular (rvore), triangular (quarto superior e teto) e
retangular (casa).
A ao de uma fora introduz vida num material
dado, e essa vida se exprime em tenses. As tenses,
por sua vez, proporcionam uma expresso interna ao
elemento. O elemento o resultado efetivo da ao de
uma fora sobre o material. A linha o exemplo mais
evidente e mais simples dessa criao, que, a cada vez,
se produz de maneira precisa e lgica e requer, assim,
um emprego preciso e lgico. A composio nada
mais , pois, que uma organizao precisa e lgica
das foras vivas contidas nos elementos sob forma de
tenses.
15
Ao lado das salas das primeiras sries tambm havia
um pequeno jardim, desenhamos o jardim, conversa-
mos sobre as cores das fores, das folhas, as tonalida-
des de verde, os nuances. Alternava as aulas levando
livros com paisagens, conversvamos sobre como o
artista pintava o sol, as montanhas, mostrei desenhos,
pinturas e assim as crianas comearam a desenvolver
trabalhos menos estereotipados e mais personalizados
de acordo com sua potncia de criao.
Cada turma tinha um movimento diferente, cada
criana tinha necessidades e desejos nicos, portanto as
aulas foram sendo planejadas de acordo com as necessi-
14
Ibid, p. 50-51.
15
Ibid, p. 81.
dade gerais da turma e paulatinamente de cada criana,
na medida em que cada uma me trazia uma proposta.
Nas primeiras sries encontrei crianas incrveis
que me ensinaram muito. Primeiro me ensinaram a
no avaliar uma criana pela sua idade cronolgica ou
srie. Aprendi na prtica que a criana, independen-
te de sexo ou idade, um ser total em si mesmo, com
infnitas possibilidades de desenvolvimento, se no for
achatada pelo sistema educacional, que muitas vezes
bem intencionado impe regras e minimiza o poten-
cial de aprendizagem da criana que muito inteligente
se adapta e aprende a fazer o que o sistema pede para
ser feito e consequentemente aceita.
41 | Desenho 1 40
Esse o autorretrato do Fabio, os braos abertos e o
imenso corao dizendo que ama a professora, resul-
tado simplesmente do fato dele no ser impedido de
desenhar e recortar em seguida seus desenhos e poder
correr com eles brincando pela sala, essa a sua neces-
sidade interior, e sua felicidade por algum ter enten-
dido, entendeu? como ele diria.
Ele desenhava avies, carrinhos, bolas, brinquedos,
casinhas, animais e tudo que se pode imaginar, em
seguida recortava e saa brincando com seu desenho-
-objeto. Interessante que ele se envolvia de tal forma
com o desenho-objeto que no se incomodava com
nada, no ouvia ningum, fcava totalmente mergu-
lhado naquele fazer e no brincar posterior. Depois
guardava numa latinha, no estojo, ou na mochila, seus
desenhos adquiriam vida imediatamente e passavam a
fazer parte do seu mundo.
43 | Desenho 1 42
Na terceira srie, por exemplo, descobri que havia
uma aluna cujo pai era tcnico em gravura, ela chegou
a trazer um catlogo cujas obras seu pai havia impresso,
trouxe tambm algumas gravuras e pudemos mostrar
para os colegas e juntas explicarmos como se fazia
gravura. Nessa mesma turma, outro aluno levou uma
caixinha de madeira feita por sua me, outra levou um
totem feito pelo pai e a partir da realidade das crianas
pudemos fazer a leitura desses objetos. Conversamos
sobre o que bidimensional, tridimensional, formas,
cores, etc.
Levei esculturas em pedra sabo, madeira, cermica,
levava livros com obras de arte e deixava pela sala, para
quem quisesse ver e assim elas foram se familiarizando
com a linguagem artstica.
Contei-lhes um pouco sobre Candido Portinari, o
que possibilitou um dilogo com os trabalhos que elas
faziam, mostrei que ele pintava cenas de todos os tipos,
desde operrios, camponeses, trabalhadores, animais,
at crianas, brincadeiras infantis, paisagens, retratos,
etc.
Estes foram nossos fazeres felizes no ateli-escola em
2007, com crianas de 6 12 anos.
Ao mesmo tempo que dava aulas para essas crian-
as colaborava com a Prof Dr Maria Christina de
Souza Lima Rizzi na organizao do Laboratrio de
Artes Visuais para Crianas e Adolescentes do Depar-
tamento de Artes Plsticas da Escola de Comunicaes
e Artes da Universidade de So Paulo. Providenciamos
a reforma da sala, levantamento dos equipamentos
e materiais necessrios, fazendo a lista de compras,
posteriormente adquirindo os materiais, alguns
comprando pessoalmente, outros encaminhando ao
depto de compras. Participava tambm do projeto
Ciclovias junto a Professora Regina Machado, que no
chegou a viabilizao, mas deu inicio s discusses e
refexes sobre o futuro Ateli de Artes a ser inaugura-
do em 2008.
45 | Desenho 1 44
Klee acrescenta: E agora me tornei tambm um
burocrata, ao resolver compilar um catlogo extenso
e exato de toda a minha produo artstica desde
a infncia. S no inclu os desenhos de escola,
os estudos de modelo vivo, etc. porque lhes falta
autonomia produtiva (Tagebcher, op.cit., p. 221,
n.895). Essa observao se torna importante para
a compreenso do que mais tarde seria seu critrio
principal para avaliar se trabalhos de crianas e de
estudantes eram produes artsticas ou no. Nesse
contexto, instrutiva tambm uma conversa a que
Hans Friedrich Geist se refere (In Erinnerung na
Paul Klee. Organizado por Ludwig Grote, Munique,
1959, p.84). Geist, que era um professor de artes em
Meuselwitz, na Saxnia, organizou em Dessau em
1930 uma exposio de trabalhos de crianas sob o
ttulo O mundo das crianas. Klee lhe deu consel-
hos a respeito. Certa tarde examinamos os trabal-
hos. Klee pegava folha por folha, na maioria colagens
feitas com diversos materiais, colocava os trabalhos
sua frente, calado, ordenava-os em grupo, escolhia
alguns, e formava sua opinio. Quando nos despedi-
mos, ele disse: Posso imaginar o que esse mundo
signifca para o senhor. a origem, por mais forte que
seja a sua participao pessoal nessas produes. A
criana quer a vida de verdade, como ela lhe parece,
envolta em brincadeiras, vestida com suas fantasias.
No se deve falar de arte da criana. Isso cria um
erro! A arte outra coisa. Numa conversa posterior
Klee acrescentou: A criana plena, transbordante
de imagens que a afigem, das quais precisa se liber-
tar para encontrar seu caminho no mundo. Desen-
har uma necessidade biolgica para ela! Desenha
como anda, como fala! Precisa expressar o que visto,
desejado, sonhado, o que hostil e o que amistoso,
precisa transformar, exorcizar, prender. Seus desen-
hos so incompletos, ainda a caminho, simples como
seu esprito. A criana no deforma! Tambm no
se contenta com suas criaes. Deseja que sejam
sempre melhores, mais correspondentes, mais reais.
Ela compara! Confguraes puras, como eu j disse
ao senhor, so raras no caso de uma criana, so a
exceo, um acidente, s vezes uma brincadeira que
no deve ser levada srio. O senhor deve tomar
muito cuidado para no esclarecer esses trabalhos
acrescentando algo de refetido e potico. Em vez
disso, pergunte o que a criana quer dizer! O mais
importante a consistncia real em uma forma domi-
nada. Isso sobretudo o que se pretende dizer! Todo o
resto, o que misterioso, o plano de fundo, o ilusrio,
so acrscimos, efeitos indesejados do material, dos
instrumentos, da tcnica. esse o perigo! O senhor v
intenes que originalmente no estavam presentes!
Interpretaes correm um tal risco!
KLEE. Paul. Sobre Arte Moderna e Outros Ensaios. p.114
46
FOTO CRIANA DESENHANDO MINHA SOMBRA , NA RAMPA

DESENHO 2
Desenho do Laboratrio de
Artes Visuais para Crianas
e Adolescentes
Mira, te he revelado el secreto: la Obra est en ti y contigo.
Hermes Trimegistos
48 49 | Desenho 2
Introduo
No incio do ano de 2005 o Departamento de Artes Plsti-
cas da ECA desencadeou um processo de discusso de ques-
tes relacionadas sua reestruturao curricular, focalizando
principalmente a necessidade de uma reformulao conceitu-
al e programtica da articulao entre Bacharelado e Licen-
ciatura. (No 2 semestre do 2009 essa articulao ocorreu no
ateli com a participao do aluno de Bacharelado Tom, num
desenvolvimento profcuo para o ateli).
O Departamento considera o atual projeto de implementa-
o do Programa de Formao de Professores na Universida-
de de So Paulo uma oportunidade para realizar sua reestru-
turao curricular h muito almejada e entende tambm que
seu Projeto Pedaggico deve ser resultado de ampla discusso
entre o corpo docente e discente como um todo, envolvendo o
Bacharelado nas suas inter relaes com a Licenciatura.
Pensar o ensino da arte na Universidade, longe de ser um
exerccio montono na busca de receitas pedaggicas, deveria
ser uma aventura estimulante e multidisciplinar nos domnios
da imaginao criadora, ou seja, da poesia.
De modo anlogo ao do artista, que confgura sua obra
confcurando-se a si mesmo em mltiplos planos signifcativos,
a ao de um departamento de arte tambm tem uma obra
a confgurar. Obra que estrutura orgnica, feita de um
movimento multifacetado das diferenas: as abordagens dos
artistas em dilogo com as dos historiadores da arte, crticos,
flsofos e pensadores do ensino da arte, em que as divergn-
cias so estimulantes e as peculiridades de cada um tornam-
-se partes integrantes do todo. O desenho conceptivo de um
Projeto Pedaggico no unanimidade de pensamento, nem
uma idia ou metodologia comum, mas pluralidade signifca-
tiva e dinmica, poiesis, confgurada na ao conjunta com o
corpo docente.
Apresentamos a seguir um desenho pedaggico para a
Licenciatura do Departamento de Artes Plsticas adaptada
ao Programa de Formao de Professores da USP explici-
tando as novas disciplinas que atendem s solicitaes deste
Programa, j includas no seu currculo desde o primeiro
semestre de 2005.
As novas disciplinas, conforme esto defnidas no item
Educao e Formao Cientifco Cultural dos Ncleos de
disdiplinas da Licenciatura (pg. X) so:
Histria do Ensino da Arte I e II e Fundamentos da apren-
dizagem artstica
Objetivos do Curso
O Curso de Educao Artstica Licenciatura, Habi-
litao em Artes Plsticas, que doravante propomos seja
designadoLicenciatura em Artes Visuais(ver relao das
alteraes em anexo), tem por objetivos gerais:
- Propiciar a formao profssional inicial de professsores
de Artes Visuais para o Ensino Bsico Fundamental e Mdio,
abrangendo os seguintes processos de conhecimento:
I O conhecimento do objeto de estudo ARTE, entendido
como fenmeno cultural e estudado em suas relaes com a
Alguns excertos da Proposta Pedaggica e Estrutura Curricular Renovada adaptadas
ao Programa de Formao de Professores da USP, de 17 de novembro de 2005:
Histria
O Ateli de Artes Visuais para Crianas um curso
de extenso oferecido semestralmente pelo Departa-
mento de Artes Plsticas (CAP) comunidade. Faz
parte do Laboratrio-Ateli de Artes Visuais para
Crianas e Adolescentes (doravante neste trabalho
denominado LAAV), vinculado disciplina Metodo-
logias do Ensino das Artes Visuais III e IV com Est-
gios Supervisionados, da Escola de Comunicaes
e Artes da Universidade de So Paulo (ECA-USP).
O Ateli corresponde aos objetivos do Programa de
Formao de Professores da USP, garantindo qualif-
cao da formao inicial e possibilitando aos licen-
ciandos insero prtica docente, conforme relato na
artigo da revista ARS.
1
Concepo
O desenho conceptivo desse ateli experimentar e
propor coisas para que os alunos possam ter coragem
de experimentar. E coragem junto de uma fundamen-
tao, uma experimentao com base em um estudo
de grupo.
Regina Machado
O LAAV, inicialmente denominado Laboratorio de
Artes Visuais para Crianas e Adolescentes, foi ideal-
izado pela Prof Dr Regina Stela Barcelos Machado,
durante o perodo em que atuou como professora no
CAP da ECA-USP. A mesma fez parte de um grupo de
estudos da USP, juntamente com Maria Luisa Pupo, do
Departamento de Artes Cnicas (CAC), e Pedro Paulo
Salles, do Departamento de Msica, representantes da
ECA-USP, com o propsito de estudar e propor mudan-
as nos cursos de formao de professores a partir de
Resolues do Conselho Nacional de Educao, nos
anos de 2001 e 2002, conforme relata em entrevista.
2
Em 2005, com a implementao do Programa de
Formao de Professores na Universidade de So
Paulo, surgiu a oportunidade concreta de reestrutur-
ao curricular e recriao do Projeto Pedaggico,
realizado pela Profa Dra Regina Machado. Segundo
ela, era necessrio um desenho pedaggico para
Licenciatura em Educao Artstica com Habilitao
em Artes Plsticas, por meio da Proposta Pedaggica.
1
RIZZI, Maria Christina de Souza Lima, MORAES, Sumaya Mattar, Ateli de
Artes para Crianas: Primeiros Registros e Refexes de umTrabalho emProgres-
so, ARS - Revista do programa de ps-graduao em artes visuais da ECA/USP,
So Paulo, ano 6, v. 11, p.73-77, 2008.
2
CHAER, Ivan. Ateli de Artes para Crianas: Incio de percurso, ECA/USP,
p.42-49, Licenciatura em Educao Artstica com Habilitao em Artes Plsticas,
So Paulo, 2008.
50
xito de uma coerente formulao metodolgica, pelo desen-
volvimento de projetos inter e transdisciplinares, pela refe-
xo critica sobre os diferentes contextos em que se inscreve
a prtica educativa, pela efciente avaliao do processo de
ensino e aprendizagem em cada situao particular.
A transposio didtica de contedos, abordagens e proce-
dimentos tcnicos focalizada n Licenciatura como um exer-
ccio que pressupe a apropriao signifcativa dos princpios
acima delineados, principalmente por meio:
- da compreenso da atuao dos trs verbos: conceber,
perceber e concretizar, em processos de criao artstica
- da anlise sistemtica de mtodos e materiais didticos
existentes
- da observao das caractersticas das diferentes faixas
etrias dos alunos das escolas da rede municipal e estadual
- da constante avaliao de processos de aprendizagem
artstica e prticas educativas
- do constante exerccio de um processo criador de uma
potica pessoal
- do estudo sistemtico dos contedos das diferentes disci-
plinas da Licenciatura
Metodologia do curso
A licenciatura do Departamento prope uma constante
inter relao entre refexo e prtica no encaminhamento
metodolgico de suas disciplinas, por entender que o modo
por excelncia da ao artstica de natureza terico-potica.
Assim, os contedos so apresentados tanto em forma expo-
sitiva, quanto em forma de investigaes pessoais e grupais
dos alunos, que se manifestam em seminrios, criaes de
aulas, discusses temticas em sala e pesquisas de campo.
Ressaltamos que a criao do Laboratrio de Artes Visuais
para Crianas e Adolescentes, que dever funcionar a partir
de 2007, dever impulsionar e dinamizar as prticas educa-
tivas dos alunos da licenciatura, desafando a busca de novas
direes metodolgicas no enfrentamento concreto de ques-
tes fundamentais do ensino e aprendizagem da Arte.
(...)
Propostas de Ao para 2007:
Laboratrio de Artes Visuais para Crianas e Adolescentes
O Laboratrio de Artes Visuais para crianas e jovens est
concebido como um espao de extenso universitria, que
atende tanto s crianas e adolescentes da comunidade USP e
o entorno, como tambm visa oferecer uma situao de carter
formativo para os alunos da Licenciatura do Departamento.
Como espao formativo, o Laboratrio visa disponibili-
zar uma experincia de prtica de ensino para os alunos da
Licenciatura. Tal situao compe-se, dentro de uma articu-
lao entre o plano terico e o plano de ao educativa, de
uma seqencia de procedimentos: a concepo de uma estru-
tura de ao, realizada pela interligao entre fundamentos
tericos e metodolgicos, contedos determinados, estratgias
e propostas de avaliao dos processos de trabalho.
Nesse espao, os alunos realizaro horas de atividades
distribudas entre:
planejamento de aulas
aulas dadas para os alunos do Laboratrio
relatrios sobre atividades realizadas
estudos de textos que fundamentam projetos de ensino
para o laboratrio.
Como atividade de extenso universitria, o Laboratrio de
aprendizagem humana, por meio de processos de investigao.
1- No domnio Terico
Contribuies da Histria da Arte, Esttica, Histria do
Ensino da Arte, Desenvolvimento cognitivo e aprendizagem
artstica, Abordagens e estudos de disciplinas afns, autores
fundamentais para o ensino e aprendizagem da arte.
2- No domnio Critico
Leituras de obra de arte.
Leitura de trabalhos de alunos em processo de aprendiza-
gem artstica.
3- No domnio da prtica artstica
Durante o processo criador de formas artsticas que pavi-
menta o percurso de aprendizagem dos alunos do Departa-
mento, tanto do Bacharelado quanto da Licenciatura.
II O conhecimento que envolve a investigao de recursos
pessoais percepo, intuio, imaginao, refexo e proces-
sos afetivos exercitados na aprendizagem artstica esttica.
III O conhecimento relativo ao contexto pedaggi-
co, envolvendo as relaes da instituio escolar enquanto
universo interdisciplina, bem como em suas relaes com a
comunidade.
IV O conhecimento do universo profssional e organiza-
cional que envolve a atuao dos artistas professores nas insti-
tuies escolares.
Compreendendo a aprendizagem artstica como resultante
da investigao prtica e terica no mbito de trs eixos inter-
ligados, o da prtica artstica, o da leitura de obras de arte e o
da refexo sobre o fenmeno artstico, estudando-o em seus
diversos contextos, os contedos programticos das disciplinas
da Licenciatura do Departamento so desenvolvidos a partir
da defnio de trs aes que tomam a forma de trs verbos:
Conceber
Movimentar a capacidade de estabelecer relaes estru-
turais, no plano imaginativo, realizando desenhos mentais,
hipteses, possibilidades de arcabouos que aliceram:
o fazer artstico
a percepo esttica
a refexo sobre arte
Perceber
Observar signjfcativamente objetos da cultura formas
criadas pelo ser humano, entre elas obras de arte e formas da
natureza. Exerccio de percepo de relaes formais, proce-
dimentos poticos, ressonncias, experincias de diferentes
pontos de vista entendidas como atuao da fexibilidade
perceptiva, que podem embasar:
a produo de obras artsticas
a leitura de obras artsticas
a contextualizao da arte
Concretizar
Dar forma, manifestar substancialmente o desenho imagi-
nrio e perceptivo pessoal, na organizao de uma rede de
relaes em uma sntese integrada, cuja natureza pode ser:
produtiva
apreciativa
refexiva
Tal desenho conceptivo dos objetivos da Licenciatura estru-
tura-se a partir do principio de que os planejamentos a serem
realizados pelos alunos na sua futura prtica educativa so
resultados de uma articulao pessoal, portanto signifcativa,
entre propsitos, contedos, estratgias e procedimentos de
avaliao. essa articulao pessoal que ser responsvel pelo
52 53 | Desenho 2
(lpis, pastel, guache, barbantes, papis, pincis, argila,
etc) para o uso nas aulas. Ainda foi possvel, com o
uso daquela verba, adquirir cmera fotogrfca, trs
microcomputadores completos, projetor multimdia
e computador porttil. Tal trabalho demandou tempo
e muito esforo, uma vez que a maioria dos itens no
consta no sistema da USP, tratando-se de requisies
especfcas para um Ateli, devendo, portanto que ser
inserido nesse sistema, o que burocraticamente no
nada fcil.
Nessa empreitada, a professora contou com a colabo-
rao desta aluna da ps-graduao, vinculada bolsa-
trabalho do Programa de Formao de Professores da
Pr-Reitoria de Graduao da rea de Artes Plsticas
da Escola de Comunicaes e Artes da USP e da aluna
Juliana Corra, vinculada bolsa-trabalho, oferecida
pela Coordenadoria de Assistncia Social (COSEAS)
da USP.
O LAAV conta, desde a fase de implementao, com
a colaborao do Sr. Antonio Henrique Sobrinho,
operador de audiovisual, que participou em todas as
fases do processo de aquisio dos equipamentos de
multimdia. o responsvel pela instalao semanal
dos equipamentos no ateli, e pela manuteno, alm
de orientar os educadores quanto ao manuseio, quando
necessrio.
A infraestrutura do LAAV foi implementada pelo
Sr. Vanderley Martins de Souza, tcnico da marce-
naria, que prontamente nos ajudou na colocao da
cortia, na confeco das prateleiras e do armrio sob
a pia, alm de continuar executando os trabalhos de
manuteno e executando trabalhos de acordo com
a necessidade do ateli; e pelo Sr. Olavo Jos da Silva,
tcnico da serralheria, que reformou o armrio de ao
e a mapoteca.
Na rea administrativa, o LAAV tem o suporte do Sr.
Raul Ceclio Meneses Junior, funcionrio do Depar-
tamento de Artes Plsticas responsvel pelos cursos
de extenso, grupos de pesquisa e publicaes, que
divulga o curso, efetua as matrculas e coordena as
questes burocrticas, como fchas, arquivos, aval-
iaes do mesmo e encaminhamentos pertinentes
junto da reitoria.
Contamos ainda com o apoio indispensvel de Stela
Maria Martins Garcia, desde as questes de ordem
burocrtica at as de ordem prtica; e de Solange dos
Santos, na divulgao do ateli e no suporte necessrio
para os eventos.
A concretizao e manuteno desse ateli s foi e
possvel graas ao trabalho de carter coletivo institu-
do pela Professora Christina Rizzi, que conta com a
participao e colaborao de todas as pessoas citadas
e envolvidas nesse processo. Nesse primeiro curso de
extenso tivemos flhos de funcionrios e de alunos da
universidade matriculados o que colaborou para maior
envolvimento de todos no processo de constituio
Artes Visuais para crianas e jovens tem como objetivo ofere-
cer um programa de qualidade para os flhos dos funcion-
rios e professores da USP e tambm atender comunidade
do entorno.
importante que o desenho desse Laboratrio seja fruto
de uma dinmica articulao entre a refexo presente nos
estudos da rea de ensino e aprendizagem da arte e aborda-
gens metodolgicas continuamente reinventadas pelos alunos
da Licenciatura, a partir de seus estudos e experincias prti-
cas no contato direto com a escola e com outras instituies,
como Museus e ONGs.
O projeto pedaggico inclui um laboratrio de artes
visuais para crianas e adolescentes, cujas propostas de
ao estavam previstas para 2007, porm, vindo a ser
concretizado somente em 2008.
No seu ltimo ano como docente da Licenciatura, a
Professora Regina ainda iniciou o projeto Ciclovias,
do qual fazamos parte, com o objetivo de conceitu-
ao do Ateli. A idia principal era que, por meio
de seminrios, estudos, iniciativas e, principalmente,
por meio de ao coletiva de docentes e discentes, tal
processo se iniciasse ainda no ano de 2006; porm, tal
trabalho acabou no se concretizando por difculdades
de tempo e de articulaes do prprio grupo, alm de
outras demandas na poca, como a Semana de Arte
Educao de 2007.
3
Desta forma, as atividades do LAAV s iniciariam no
ano de 2008.
Concretizao
A efetivao e concretizao do LAAV, a partir da
aposentadoria da Prof Dr Regina Machado, fcaram
sob a responsabilidade da Prof Dr Maria Christina de
Souza Lima Rizzi do CAP da ECA-USP.
Durante os anos de concepo do projeto do Labo-
ratrio, ela acompanhou a Profa Dr Regina Stela
Barcelos Machado e pode coloc-lo em prtica colab-
orando para a nova fase na histria da formao dos
professores de artes na ECA-USP.
No primeiro momento, s tnhamos nossa
disposio uma sala durante o perodo de regncia da
disciplina Artes Visuais EAV-III com Estgios Supervi-
sionados, onde deveriam acontecer as aulas do Ateli.
Iniciou-se, ento, uma jornada de trabalho rduo para
preparar minimamente esse ambiente para as ativi-
dades do ateli. O Programa de Formao de Profes-
sores da USP destinou oramento para implementao
do Laboratrio-Ateli. Com a verba, foi possvel pintar
a sala, montar o painel em cortia para exposio de
trabalhos, ocupando meia parede lateral, reformar
as frmicas das mesas, adaptar o encanamento das
pias para trabalhos com argila, instalar armrios para
guarda de materiais gerais sob as pias e prateleiras
para trabalhos tridimensionais, reformar a mapote-
ca e armrio de ao, adquirir cadeiras, bancos e um
espelho de parede, alm de comprar materiais diversos
3
ibid.
54
Breve histrico do Ateli de Artes para Crianas
Primeiras experincias
A primeira experincia prtica do LAAV ocorreu no
primeiro semestre de 2008. As primeiras propostas de
aulas foram construdas semanalmente ao longo do
curso: planejvamos e ministrvamos as aulas; a seguir,
relatvamos, refetamos, analisvamos, avalivamos e
preparvamos a prxima aula. Tudo sob a orientao
da Profa Christina. Muitas vezes, o tempo depois da
aula com as crianas era curto para refexo, avaliao
e planejamento da prxima aula, ento, nos comunic-
vamos por e-mail: o professor pela aula enviava sua
proposta e os outros colaboravam com sugestes.
A Profa Christina, desde as primeiras aulas, quando
ainda estvamos muito envolvidos com a preparao
da sala e dos materiais, conduziu as discusses do
grupo no sentido de se trabalhar com propostas de aula
que contemplassem os interesses, as necessidades e os
desejos dos licenciandos, em harmonia com as expec-
tativas e os anseios das crianas. Assim, possibilitou
a aplicao dos conhecimentos adquiridos durante a
graduao e a vivncia de cada aluno, de tal forma que
as aulas foram signifcativas para todos, privilegiando o
fazer artstico, a leitura de imagens e a contextualizao.
Participaram da primeira experincia os licencian-
dos, em fase de elaborao do trabalho de concluso de
curso (TCC): Juliana Corra, Ivan Chaer, Ligia Carval-
ho e esta mestranda. Todos sob a coordenao e orien-
tao da Profa Dra Maria Christina de Souza Lima
Rizzi, com a colaborao da Profa Dra Sumaya Mattar
Moraes, aprovada em concurso pblico, em processo
de contratao, nas aulas iniciais.
No primeiro dia de aula estavam presentes: as Profas
Dras Regina Stela Barcelos Machado, Maria Christina
de Souza Lima Rizzi, Sumaya Mattar Moraes; a aluna
de ps-graduao Margarete Barbosa Nicolosi Soares;
e os alunos da graduao Juliana Crrea, Ligia Carval-
ho e Ivan Chaer.
O ateli acontecia das 14h s 15h30, logo aps, das
15h30 s 17h45, ocorria a aula com a participao dos
professores (alunos da graduao) e da Profa Chris-
tina. Naquele momento, relatvamos o processo da
aula; mostrvamos os trabalhos das crianas e as fotos
do percurso da aula; fazamos uma avaliao e plane-
jvamos a aula seguinte. Momento profcuo, de inten-
sas discusses, refexes e anlises sobre a trajetria da
aula. Fizemos algumas experimentaes de procedi-
mentos em aula e chegamos a uma sistematizao
adequada para aquele momento, em forma de rodzio,
por meio do qual cada professor passava pela experin-
cia de exercer uma das funes: regente, assistente,
relator e fotgrafo. O relatrio era enviado via e-mail
para o grupo e durante a semana nos comunicvamos,
discutindo e acrescentando elementos ao trabalho.
do ateli. A presena das crianas no departamento
tambm trouxe estranhamento inicial mas foi sendo
assimilada por alunos da faculdade, pelos funcionrios
e professores que aos poucos foram compreendendo
essa nova dinmica inserida na rotina universitria.
No primeiro semestre de 2008, o Ateli funcionou
apenas no perodo vespertino; j no segundo semestre,
com a contratao da Prof Dr Sumaya Mattar Moraes,
4
passou a funcionar tambm no perodo matutino. No
mbito desse trabalho, vamos nos restringir formao
do Ateli no perodo da tarde, sob a responsabilidade
da Profa Christina Rizzi, pois foi durante esse perodo
que acompanhei os trabalhos e coletei material e regis-
tros especifcamente para esta dissertao de mestrado.
Proposta
A proposta do LAAV propiciar experincia prtico-
terico-potica e refexiva de regncia de aulas de artes
visuais aos alunos da Licenciatura em Educao Arts-
tica, com Habilitao em Artes Plsticas
5
da ECA-USP;
e ofertar curso de extenso para crianas, adolescentes
e, futuramente, adultos da comunidade USP e entorno.
Alm disso, possibilita um ambiente rico para pesquisas
educativas e artsticas desenvolvidas por alunos gradu-
andos e ps-graduandos e por docentes da ECA-USP.
A proposta do Laboratrio est alicerada na concep-
o do ensino de artes visuais preconizada pela Abord-
agem Triangular de Ensino da Profa Dra Ana Mae
Barbosa.
4
RIZZI, Maria Christina de Souza Lima, MORAES, Sumaya Mattar, Ateli de
Artes para Crianas: Primeiros Registros e Refexes de umTrabalho emProgres-
so, ARS - Revista do programa de ps-graduao em artes visuais da ECA/USP,
So Paulo, ano 6, v. 11, p.73-77, 2008.
5
A alterao do termo Artes Plsticas para Artes Visuais ainda est em
andamento.
56 57 | Desenho 2
Quando penso na mesa, refito no espao que ela
ocupa, na relao com as pessoas, no quanto a sua
disposio no ambiente interfere nas vrias relaes
das pessoas nesse lugar.
A sensao era exatamente essa descrita to bem por
Kandinsky: um profundo silncio, um nada antes do
comeo, nascia ali o Ateli de Artes Visuais para Crian-
as, que daria oportunidade de aprendizagem educa-
tiva e artstica a tantos licenciandos e crianas.
Creio que ns professores quando transpomos
experincias para um caderno de vestgios, ou de
anotaes, ou memrias, ou registros, reelaboramos
aquela situao vivida e compreendemos sua dimen-
so em ns.
As primeiras vezes que ns alunos e professores
sentamo-nos ao redor dessa mesa, vrias questes
surgiram e percebi que mergulhvamos no infnito. Sob
o desenho da mesa outros desenhos se confguravam.
Estvamos ali como desbravadores iniciando um
trabalho importante muito sonhado e desejado e agora
ele estava ali em nossas mos para execut-lo. A respon-
sabilidade era enorme e a inexperincia tambm, pois
era a primeira vez que os alunos da graduao iriam
dar aula.
Nessa fase inicial do ateli todos estvamos empen-
hados em planejar as aulas. Cada aluno-professor trs
consigo um repertrio peculiar, dada a vasta gama de
opes que as linguagens artsticas oferecem. Assim
como o artista demanda tempo para o amadureci-
mento de sua obra, o professor necessita de tempo para
desenvolvimento desde o planejamento at a avaliao
das aulas. Como o artista que faz, refaz, desmancha e
faz de novo, o professor da mesma forma precisa ter a
experincia para refazer e fazer novamente, algo que
planejou funciona com um aluno, no funciona com
o outro, ele precisa pesquisar, estudar, praticar nova-
mente e assim sucessivamente.
importante ressaltar algumas caractersticas pecu-
liares desse ateli pelo fato de ser organizado numa
sala do Departamento de Artes Plsticas que tambm
utilizada para aulas da Graduao e Ps-Graduao.
Sendo assim, ao trmino da aula do ateli todos os
materiais so guardados, possveis rastros so apaga-
dos. E isso se repete semanalmente, sendo mais trabal-
hoso para o professor, dando certa complexidade ao
processo. Esperamos ainda num futuro prximo que
tenhamos um ateli exclusivo para uso desses alunos, o
que colaboraria para identidade do grupo e para senti-
mento de pertencimento ao lugar. Mas esses fatores
no so mais importantes do que o desenvolvimento
Nossa primeira turma de alunos matriculadas no
curso de extenso era formada por flhos de funcionri-
os da USP e por moradores da regio.
A funo da arte
Diego no conhecia o mar. O pai, Santiago Kovad-
lof, levou-o para que descobrisse o mar. Viajaram
para o Sul. Ele, o mar, estava do outro lado das dunas
altas, esperando. Quando o menino e o pai enfm
alcanaram aquelas alturas de areia, depois de muito
caminhar, o mar estava na frente de seus olhos. E
foi tanta a imensido do mar, e tanto fulgor, que o
menino fcou mudo de beleza. E quando fnalmente
conseguiu falar, tremendo, gaguejando, pediu ao pai:
Me ajuda a olhar.
6
O relato que fao a seguir um recorte desenha-
do pelo meu olhar particular e signifcativo dentro
da minha experincia, outros olhares podem captar
outras nuances num percurso de infnitos momentos
de ensino aprendizagem.
Para registrar as primeiras experincias do LAAV
criei um caderno de vestgios, dei esse nome por ser
impossvel narrar todos os acontecimentos de uma
aula, portanto, nesse caderno constam as experin-
cias que mais me marcaram. Ao mesmo tempo vest-
gios tambm so uma referencia ao meu trabalho
artstico: vestgios do ser, humano ser. O caderno de
vestgios traz marcas, impresses desenhadas, advin-
das do desejo de registrar a experincia.
7
Nosso primeiro dia de aula, 25 de maro de 2008,
foi marcado por grande ansiedade, as crianas em
volta da mesa, cuja cor branca a deixava maior
ainda, e como disse a Prof Christina Rizzi: emble-
mtica, pois realmente tudo estava em branco, ou
seja, por fazer.
(...) o branco como o smbolo de um mundo onde
todas as cores, enquanto propriedades de substncias
materiais, se dissiparam. Esse mundo paira to acima
de ns que nenhum som nos chega dele. Dele cai um
silncio que se alastra para o infnito como uma fria
muralha, intransponvel, inabalvel. O branco age em
nossa alma como o silncio absoluto. Ressoa interior-
mente como uma ausncia de som, cujo equivalente
pode ser, na msica, a pausa, esse silncio que apenas
interrompe o desenvolvimento de uma frase, sem
lhe assinalar o acabamento defnitivo. Esse silncio
no morto, ele transborda de possibilidades vivas.
O branco soa como uma pausa que subitamente
poderia ser compreendida. um nada repleto de
alegria juvenil ou, melhor dizendo, um nada antes
de todo nascimento, antes de todo comeo.
8
6
GALEANO, Eduardo. Livro dos Abraos. Porto Alegre LP&M, p.15
7
SOARES, Margarete Barbosa Nicolosi, Vestgios do Ser, Humano Ser: refexes
sobre o fazer artstico e o aprendizado, ECA/USP, Licenciatura emEducao Arts-
tica comHabilitao emArtes Plsticas, So Paulo, 2006.
8
KANDINSKY,W. Do espiritual na arte, So Paulo, Martins Fontes,1954-2000,
p. 96)
58 59 | Desenho 2
margarete ivan juliana ligia
do ateli mental e interno de cada educando e no prej-
udicaram a produo dos mesmos.
Esse primeiro semestre foi marcado por experimen-
taes de vrias ordens, permeado pela ansiedade
dos alunos-professores, comum ao inicio de qualquer
trabalho.
As crianas desenvolveram trabalhos com desenhos
escritos, recortados, colados, costurados, desenhados e
simblicos, conforme registrei no caderno. Os profes-
sores mostraram obras do artista plstico Leonilson e
outros.
Fizeram trabalhos ao ar livre e experimentaram
materiais. Fizeram desenhos da paisagem humana e da
paisagem da natureza.
Observaram os colegas fantasiados e os desenharam,
estes por sua vez foram ampliados por meio de xerox
e depois foram trabalhados novamente com pinturas e
colagens, transformando-os em outros desenhos.
A surpresa da ampliao trouxe a possibilidade de
observar e perceber detalhes que no desenho menor
no eram perceptveis, o que estimulou a leitura est-
tica dos mesmos.
O desenho do Charles observando o Lucas, deixou
transparecer na xerox marcas do apagamento de partes
do rosto (olhos, nariz e boca) e da gravata, trazendo
um estranhamento a imagem e sensao de movimen-
to, o desenho do acaso somando e surpreendendo no
resultado fnal.
No encerramento do curso os educadores promov-
eram um encontro com os pais, onde compartilharam
junto com os alunos os contedos prticos e tericos
das aulas. As crianas receberam um CD com fotos das
aulas.
(...) entre os poetas, nos quais se v em ao certo
cultivo da forma, uma verdadeira tica da forma
que conduz ao trabalho ininito.
9
9
Valery in NOVAES, Adauto. Arte Pensamento. So Paulo, Martins Fontes,
1994, p.157.
60 61 | Desenho 2
62
ho no qual pudemos conhec-los melhor e no qual eles
tambm puderam seguir um caminho de desenvolvi-
mento de sua autonomia. Prestar ateno aos alunos,
ouvindo-os e dialogando parte de uma prtica
educativa na qual tanto docentes quanto alunos so
agentes de nossa construo de conhecimentos..
No segundo semestre de 2008, contamos com
a participao das alunas Juliana Corra, Ligia
Carvalho e Carolina Pires (graduada pela ECA-USP,
em 2007, na condio de colaboradora). Estabelec-
emos no transcorrer desse semestre, uma dinmica
onde cada professor da equipe orientava um grupo
de crianas, com o intuito de desenvolver proje-
tos individuais dos alunos e tambm coletivo. O
processo mostrou-se bastante efciente, pois cada
um pde dedicar mais ateno s crianas de seu
grupo, promovendo discusses e coordenando os
Os registros das aulas foram feitos por meio de fotos,
relatrios e um caderno de registros e anotaes, no
qual cada professor deixou suas impresses sobre o
curso. Alm disso, elaboramos apresentaes e monta-
gens digitais que foram distribudas s crianas no dia
da exposio fnal dos trabalhos.
Como resultado das experincias educacionais reali-
zadas no primeiro ano do LAAV, foram elaborados
dois trabalhos de concluso de curso pelos alunos: Ivan
Chaer e Juliana Corra.
No TCC: Ateli de Artes para Crianas: Incio de
percurso, Ivan relata:
Com as crianas pude pensar no uso da msica
em aula. (...) foi uma realizao pessoal indescritvel
perceber, no decorrer das aulas, que o ensino concom-
itante de artes visuais e de msica dois interesses
que convivem em mim desde a infncia estimu-
lante para quem ensina e para quem aprende.
No TCC: Ateli de Arte para Crianas: dando luz
experincia, Juliana descreve:
Para mim, o mais marcante ao longo das aulas,
como resultado tanto da prtica, quanto de nossas
refexes, foi termos encontrado, para a nossa turma,
naquele determinado momento, um modo de trabal-
trabalhos individuais e/ou coletivos. As professo-
ras mostraram obras do artista plstico e Mauritis
Cornelis Escher e outros.
69 | Desenho 2 68
Mosaicos
Tridimensional
Desenho de
observao do colega
aquecimento
Trabalhos
Individuais
Pintura coletiva
Comentrios de crianas
Juliana Fizemos um lugar para
descanso, nos inspiramos no que os
alunos daqui fzeram, mas quisemos
fazer algo mais colorido, como a
meia da Margarete, porque aqui
muito branco e com um jardim
porque aqui tem muito cimento.
Luanda Essa a Nova So Paulo, fca
no meio do mar, composta por vrias
ilhas, muito moderna, tem shopping,
hospital e prdios. Uma ilha se liga a
outra por essas pontes. Aqui a chuva
colorida e o sol quadrado. Vamos
cortar agora a fta de inaugurao do
que a natureza fez para imaginar a
Nova So Paulo. A tesoura por favor.
(Algum deu a tesoura e ela cortou o
lao, todos bateram palmas)
Vinicius Aqui o espao
da cidade .
Lucas A parte de trs a
mais importante: a casa
do astronauta.
Bianca Essa a Rosela-Rosa e
o apelido Flora. Foi inspirada
no pokemon de for do Pedro.
Ela a rosa preferida, a mais
linda das fores, tem essa capa
de monstro porque ela gosta de
capas, mas ela boazinha.
projetos coletivos
74 75 | Desenho 2
H um minuto do mundo que passa, no o
conservaremos sem nos transformarmos nele, diz
Czanne.
10
VIagem, percurso, participao, memria
No 2 semestre 2009 fzeram parte do ateli as licen-
ciandas: Adriana Bento e Carol Cortinove, com partic-
ipao da aluna da Universidade Estadual Paulista,
UNESP: Karina Nakahara e minha colaborao.
Na dinmica desenvolvida as professoras criaram um
projeto coletivo e dividiram as aulas em trs partes,
fcando cada uma responsvel pela regncia de aulas de
uma dessas partes. Para elaborao do planejamento
lanaram mo da metfora de uma viagem, conforme
narrado em encarte entregue s crianas na fnalizao
do curso, cujo contedo, elaborado pelas trs alunas,
transcrevo abaixo acrescentando as imagens.
A viagem uma experincia que s sentida na
sua integridade quando participamos dela. E uma
metfora que pode ser usada para pensar nosso curso.
Ao refetir, podemos perceber que uma viagem traz
inmeras possibilidades de aes, planos e vivncias.
Quando viajamos sempre planejamos: o local que
iremos conhecer, de que maneira nos deslocaremos,
que dia e horrio, etc.
Ao planejar e decidir, arrumamos nossa bagagem:
escolhemos somente aquilo que necessrio e essen-
10
DELEUZE, Gilles; GUATARRI, Felix. O que a flosofa. So Paulo, Editora
34, 1992, p.219
Como a paisagem se transformar com o tempo e a
partir de nosso olhar?
E a viagem continua
Interagindo com o outro
O que seria de uma viagem se ns no interags-
semos com aquilo que o novo lugar nos oferece? As
pessoas que o habitam, sua cultura. Por enquanto,
j fzemos algo muito importante: observar, desen-
har e recriar a paisagem. Nessa parte da viagem, na
companhia de dois artistas brasileiros Hlio Oiticica e
Lygia Clark, comeamos a entender que, assim como
nas obras destes artistas, as pessoas so um ponto
fundamental para uma viagem acontecer. Assim,
comeamos nossas aulas fazendo o Caminhando de
Lygia Clark. Para isso, precisamos de ftas, tesouras
e do nosso colega ao lado. Depois na outra aula, em
grupo, jogamos o Jogo da Experimentao de Mate-
riais e fzemos moldes das partes do corpo. Estas duas
atividades, assim como a viagem e as propostas de
Oiticica e L. Clark s existiram na companhia de
outras pessoas. Sozinhos, nada disso aconteceria.
Por ltimo, fzemos e vivenciamos o Parangol,
trabalho que resume um pouco o sentido desta parte
cial. Deixamos sempre um espao para aquilo que
traremos de volta: as lembranas.
Na viagem sempre nos deslocamos criando um
percurso. Pode ser o planejado, mas tambm pode
mudar muitas vezes e ir se redesenhando.
Ao viajarmos nos preocupamos em registrar: foto-
grafar, flmar, trazer souvernirs para ajudar nossa
memria a recordar aquilo que vivenciamos.
Alm disso, a viagem s acontecimento quando
ela no apenas passagem por lugares, mas tambm
interao com o ambiente, com outras pessoas e com
a cultura. Pensando nessa metfora o curso foi dividi-
do em trs mdulos:
Percurso; 2. Interao. Participao; 3.Memria.
A viagem comea
Observando a paisagem
Lupas, luneta, rolinhos coloridos e a abertura de um
disquete de computador. Em nosso primeiro percurso
usamos objetos para focar a paisagem. Escolhemos
elementos da paisagem e desenhamos as coisas de
perto.
A viagem continua com a observao da paisagem
do alto, num lugar bem aberto, onde podemos correr,
abrir os braos e sentir o vento. Do alto vemos as
coisas de outra maneira: as pessoas parecem menores
e os prdios, distncia, parecem to fninhos com
suas inmeras janelas.
Em um momento de nossa viagem registramos em
um pequeno livro o trajeto do ateli at a casa ou da
casa at o ateli, trazendo o que mais nos chamou
a ateno. Parques, rvores crescendo, uma rvore
forida, casas, a Raposo Tavares, o Parque do Ibirapu-
era, prdios, o porto 1 da USP e a Praa do Relgio.
Como ser a paisagem que pintamos ou desenhamos
daqui a alguns anos?
78 79 | Desenho 2
paisagens. Carolina fcou com o mdulo interao,
participao e os alunos fzeram parangols e Karina
fnalizou com o mdulo memria e as crianas
transformaram uma mochila.
As aulas foram encerradas com uma apresentao do
curso para os pais organizada pelas crianas e professo-
ras. Cada criana recebeu um CD com fotos do curso
e o encarte.
da viagem: ela s existe quando participamos de
modo integral, com nossas mos, olhos, corpo e alma
e em companhia de outras pessoas.
Arrumar a bagagem
Mochila nas costas
Fim de viagem ou incio de outras?
As duas coisas! Pois, o fm e o incio acontecem
sempre ao mesmo tempo. Chegando ao fm do nosso
curso hora de juntarmos as coisas. E quantas coisas
diferentes ns podemos juntar num mesmo lugar?
Numa mochila, por exemplo? E quantas coisas difer-
entes ns podemos encontrar numa mochila? Um
objeto pode assumir inmeros signifcados, cada um
de ns constri os seus. E a partir de tudo aquilo
que aprendemos aqui (e fora daqui e em todo lugar)
podemos realizar essas transformaes.
Muitos artistas trabalharam transformando
objetos. Marcel Duchamp foi um dos primeiros: virou
um urinol de ponta cabea (A Fonte 1917), pregou
uma roda de bicicleta em um banco de madeira
(Roda de Bicicleta 1913). Leonilson colocou camisas
brancas em cadeiras dentro de uma capela (Insta-
lao na Capela do Morumbi 1993), e ento vemos
fantasmas, padres, uma roupa secando depois da
chuva. Experimentamos, transformamos e os signif-
cados se multiplicam.
Adriana foi responsvel pelo mdulo viagem e
percurso e as crianas criaram um pequeno livro de
80
O ritmo resulta do carter do tempo que passa
dento dos planos. Em outras palavras, o ritmo do
flme no determinado pelo comprimento dos
pedaos montados, mas pelo grau de intensidade do
tempo que transcorre neles.
11
Nosso ateli animado
No 2 semestre de 2009 contamos com as licencian-
das: Cntia Yuri Nishida e Mariana Guizelini Pinhal e o
aluno de Bacharelado em Pintura: Tom Ribeiro Pereira,
com experincia em multimdia. Foi um momento
bastante especial e rico pela integrao entre alunos de
Licenciatura e Bacharelado.
Os graduandos planejaram trabalhar com os concei-
tos de stop-motion e animao. Criaram o blog do
ateli: www.nossoatelieanimado.blogspot.com, a partir
de ento as aulas foram registradas no blog, possibil-
itando a participao das crianas, professores, famil-
iares e amigos com comentrios.
Inicialmente os alunos fzeram fip books, posterior-
mente foram divididos em quatro grupos e cada um
criou uma histria para animao. Criaram o cenrio,
fotografaram, fzeram a iluminao e gravaram as
vozes dos personagens.
Vanderley, tcnico da marcenaria construiu uma
divisria de madeira para que cada grupo trabalhasse
em um espao especfco.
No decorrer do processo as crianas foram se identifcan-
do com as funes e reas com as quais mais se afnavam,
algumas crianas preferiam desenhar o cenrio, outras
gostavam de fotografar, porm, todas experimentaram
todas as etapas. Os professores alimentavam o processo
levando vdeos de animao e conversando sobre cinema.
Participamos da III Jornada das Licenciaturas da USP:
Ressignifcando a Formao de Professre ores, no ms de
outubro de 2009 em Ribeiro Preto com um banner sobre
o ateli de animao.
Para fnalizar, os flmes foram apresentados para os famil-
iares e amigos no CINUSP Cinema da Universidade de
So Paulo Paulo Emilio. A exibio dos flmes no cinema
11
Tarcovsky AUMONT, Jacques. As teorias cinestas.Papirus, 2004, p.36)
82 83 | Desenho 2
84
Pintura
luminosa
foi experincia indescritvel para as crianas, conforme
relatos gravados no CD-ROM. Cada criana recebeu
um DVD com os quatro flmes criados: Pingim, Aves-
truz, Mrio e Pizza.
Depoimento do Tom:
Lembro quando a professora me mandava desen-
har um sol, uma cachoeira, minha famlia e uma
casinha. Lembro tambm que no gostava muito
desse tipo de desenho e que todos os desenhos da
turma sempre fcavam parecidos. Quando pensei na
aula que daramos, pensei no que nunca aprendi e
teria adorado aprender. Pensei na aula que nunca
tive, mas sempre sonhei. E foi isso que fzemos. Ensi-
namos com base no processo audio-visual de curta-
metragem sobre proporo, tempo, espao, dinmica,
desenho, cenrio, cor, luz, fotografa, som, roteiro,
histria em quadrinho, trabalho em grupo e muito
mais. Um projeto novo e inovador, sem dvida, que
deixa suas marcas na construo de um Brasil mais
consciente e, quem sabe, de um mundo muito mais
sbio. Tom, julho de 2010.
Depoimento da Cintia:
"Aquilo que fca
Ainda no apaguei as fotos de minha cmera.
Algumas vezes, as revejo e as lembranas voltam,
como se nunca pudessem ser esquecidas. Pode parecer
exagero, mas foi uma experincia que me transfor-
mou. Descobri-me como professora e tambm como
pessoa aprendi na prtica que no preciso ser extro-
vertida, falante e agitada para que me entendam.Em
conjunto com o Tom e a Mari, criamos um trio de
personalidades que se completavam, de educadores
com a mesma sintonia na alma e de crianas que
perceberam tudo isso epuderam conferirao processo
uma sensao de fuidez, de um percurso lmpido
e forte, que no reconhece barreiras, rumo a uma
experincia completa. E isso que eu sinto. E isso
que fca. Cintia, julho de 2010.
86 87 | Desenho 2
88
89 | Desenho 3 Buscando compreender o essencial para o ateli
Desenho 3
Buscando compreender o
essencial para o ateli
90 91 | Desenho 3 Buscando compreender o essencial para o ateli
Alterius non sit, qui suus esse posit.
(No sea de outro quien pueda ser de si mismo.)
Paraceslo, 1540. CHITI, F. p.236
Soma-se a essa abordagem os conceitos de potica,
tcnica e prxis postulados pelo artista plstico Prof
Dr. Evandro Carlos Poyares Frasca Jardim.
3
Ele nos d os ponteiros poticos, tericos e prticos
para o ensino aprendizagem da arte em ateli de artes
visuais.
Em 1987, poca em que a Prof Ana Mae implanta-
va a Abordagem Triangular no MAC Museu de Arte
Contempornea na USP convidou o Professor Evandro
Jardim para inaugurar um ateli de gravura, o Ateli
Experimental Francesc Domingo Segura.
4
Os professores do curso de extenso: Ateli de Artes
para Crianas oferecido pelo Departamento de Artes
Plsticas da ECA/USP estudaram alguns textos para
fundamentao do trabalho.
5,6,7
Conscientemente ou no, os artistas seguem o co-
nhece-te a ti mesmo de Scrates. Conscientemente ou
no, voltam-se cada vez mais para essa essncia da
qual a arte deles far surgir as criaes de cada um.
1
Com o intuito de aplicar os conhecimentos adquiri-
dos durante a pesquisa e a participao no Ateli de
Artes Visuais para Crianas e Adolescentes, organiza-
mos um curso de extenso de trs meses (maro, abril
e maio) s teras-feiras, das 9h00 s 11h00.
Tendo como principio a arte e conseqentemente o
processo artstico do artista em ateli, busquei as teorias
e prticas mais signifcativas para mim para encontrar
o essencial, o que vital para construo potica em
um ateli de artes visuais para e com crianas.
essa integridade da arte: uma concentrao incan-
svel na unidade formal, a vitalidade estilstica, com
o objetivo de servir a arte conscincia evolutiva da
humanidade, no esforo total de estabelecer um mun-
do humano em meio a um universo indiferente.
2
O trabalho educativo nesse ateli fundamenta-se
nos pressupostos tericos da Abordagem Triangular
do Ensino da Arte proposta pela Prof Dr Ana Mae
Barbosa, que funciona como uma bssola, guiando
no ensino e aprendizagem da arte, como campo de
conhecimento, por meio do fazer, ler obras de arte e
contextualizar.
1
KANDINSKY, Wassily. Do espiritual na arte, So Paulo, Martins
Fontes,1954-2000, p. 57
2
READ, Herbert. As origens da forma na arte. Rio de Janeiro, Zahar, 1965-1981,
p. 191.
3
JARDIM, Evandro. Arte como manifestao potica. In: Seminrio Aes
Singulares II Histria e Ensino da Arte: Experincias, So Instituto Tomie
Otake, 2009, p. 108-113.
4
MACAMBIRA, Yvoty. Evandro Carlos Jardim. So Paulo, Edusp, 1998, p. 81.
5
Singulares II Histria e Ensino da Arte: Experincias, Instituto Tomie Otake,
2009, p. 108-113
6
MACHADO, Regina. BagagemI Aquisies e equipamentos de viagem. In:
Acordais, So Paulo, 2002, p.50-64.
7
RIZZI, Maria Christina S. L.Refexes sobre a AbordagemTriangular do Ensino
da Arte. In: BARBOSA, Ana Mae, Ensino da Arte: Memria e Histria.
Abordagem Triangular do Ensino da Arte
Este texto baseado no captulo: Refexes sobre a
Abordagem Triangular do Ensino da Arte, de autoria
da Professora Christina Rizzi, do livro Ensino da Arte:
Memria e Histria, organizado pela Professora Ana
Mae Barbosa.
A Abordagem Triangular foi elaborada pela Profes-
sora Ana Mae Barbosa a partir do estudo minucioso de
trs abordagens epistemolgicas: as Escuelas al Aire
Libre, mexicanas; o Critical Studies, ingls e o Disci-
pline Based Art Education (DBAE), americano. Essa
nova proposta foi testada no Museu de Arte Contem-
pornea da USP, entre 1987 e 1993, no Projeto Arte da
Escola entre 1989 e 1996.
O movimento Escuelas al Al Aire Libre proclama-
va a idia de arte como expresso e cultura. O Criti-
cal Studies postulava a apreciao com possibilidade
de leitura, anlise e reconhecimento da obra de arte
como parte do universo histrico, esttico e tcnico.
O DBAE, Arte-Educao entendida como Disciplina,
questionava como os alunos aprendem arte, o que
importante ser ensinado em artes e como os conte-
dos de aprendizagem em arte podem ser organizados.
A proposta conclui que h necessidade de incluso da
produo de arte, crtica de arte, esttica, histria da
arte e um novo paradigma. Viso contempornea que
valoriza a construo e elaborao como procedimento
artstico, enfatiza a cognio relativa emoo, procura
acrescentar dimenso do fazer artstico, a possibilida-
de de acesso e compreenso do patrimnio cultural da
humanidade.
A Abordagem Triangular do Ensino da Arte prope
que a construo do conhecimento em arte ocorra
com o cruzamento entre experimentao, codifcao
e informao. Para Ana Mae preparar o educando para
entender artes visuais o mesmo que prepara-lo para
entender a imagem, seja artstica ou no. Ao preparar-
mos a criana para leitura de obras de arte, decodifcan-
do uma gramtica visual, estamos alfabetizando-a para
leitura de qualquer imagem. Conhecer arte e histria
possibilita a conscincia da identidade nacional.
A abordagem preconiza que:
(...) a composio do programa do ensino de arte
seja elaborada a partir das trs aes bsicas que exe-
cutamos quando nos relacionamos com arte. So elas:
fazer arte, contextualizar e ler obras de arte.
Essas aes podem ser operacionalizadas a partir
da articulao pertinente, orgnica e signifcativa dos
domnios de conhecimento de seis sequencias de possi-
bilidades articuladas entre: apreciar, fazer e contex-
tualizar, sem ordem estabelecida, de forma fexiva de
acordo com a necessidade.
tria da arte correspondente ao perodo da histria
geral que estava estudando. Em uma aula de mate-
mtica, tinha oportunidade de desenvolver clculos
matemticos necessrios para desenvolver o projeto
de desenho de um mvel, por exemplo, elaborado na
aula de desenho geomtrico.
9
Nesse mesmo ano, 1964, apia a idia de Itajay Fei-
tosa Martins, professor da escola e inauguram uma
Galeria de Arte em uma das salas do Colgio. A pro-
posta da galeria voltada mais para difuso cultural
do que para o mercado de arte. A primeira exposi-
o contou com mais de 300 obras, entre pinturas,
desenhos e gravuras de alunos. No ano seguinte,
Jardim passa a ser responsvel pela galeria e atua
como coordenador da rea de artes do Colgio. No
mesmo ano, 1965, a proposta apresentar obras de
artistas conhecidos, Evandro Jardim expe gravuras
ao lado de pinturas de Bassano Vacarini (professor
de artes plsticas do Vocacional de Batatais), com
texto de ambos no catlogo, imbudos dos princ-
pios que norteavam o projeto do Vocacional: a pes-
quisa e a consolidao de valores ticos:
Atravs da pesquisa a arte amplia o compasso geo-
-csmico, reformula os valores primordiais e existen-
tes no artista adaptando-os nova situao. A in-
quietao sofre uma constante transladao para o
universal.
10
A experincia da galeria de So Paulo se multiplicou
para Americana, Batatais, Ribeiro Preto, Barretos e
Rio Claro.
Outros artistas que expuseram na galeria: Zanini,
Menotti Del Picchia, Marcelo Grassmnn e Mrio Gruber.
Evandro Jardim nomeado colaborador com a rea
de artes plsticas da Secretaria da Educao do Estado
de So Paulo e acompanha o projeto para todas as
universidades vocacionais do estado.
A seleo dos professores era rigorosa, o profes-
sor trabalhava em perodo integral e era reavaliado
anualmente.
Em 1968 aps uma interveno na escola, pelo
regime militar, apesar de ser concursado, demitiu-se
ao concluir que aquele projeto pedaggico chegava ao
fm e o Oswaldo Aranha voltava a ser convencional, o
que no o interessava. Afastado, porm, colaborou at
1976. A partir dos anos 70 inicia sua atividade docente
na universidade, leciona na Escola de Belas Artes, na
FAAP e no Departamento de Artes Plsticas da ECA.
Para o Professor Jardim o ensino de artes visuais
envolve conceitos importantes como: arte, obra de arte,
linha, desenho, plstica, forma, matria, esttica, estilo,
tica, necessidade interior, que permeiam a potica, a
tcnica e a prxis, a serem cultivados e aprofundados
pelos professores que desejam ser orientadores em um
9
10
Ibidem- p. 48.
No um procedimento hierrquico e dominante.
Aponta para o conceito de pertinncia, escolha de vrias
aes e seus contedos. Nessa proposta so importan-
tes os conceitos de organicidade e fexibilidade.
A Abordagem Triangular melhor compreendida
pela apresentao visual do processo criado por Chris-
tina Rizzi (CD-ROM). Compreende a articulao de
trs aes bsicas:
Fazer: envolve procedimentos e tcnicas artsticas e
tecnologias para desenhar, pintar, modelar, esculpir,
pintar, fotografar, flmar, editar, etc.;
Apreciar (crtica e esttica): leitura do fazer dos
alunos e dos fazeres de artistas populares e eruditos;
Contextualizar: os artistas e os alunos no seu tempo
e espao, por meio da Histria da Arte e outras reas
como histria, sociologia, flosofa, antropologia,
biologia ou qualquer campo de conhecimento.
A Abordagem Triangular permite uma interao
dinmica e multidimensional entre as partes e o todo
e vice-versa.
POTICA, TCNICA E PRXIS
O Professor Evandro Carlos Jardim conhecido
como artista plstico e gravador renomado, porm,
poucos sabem como comeou sua relao e preocu-
paes com ensino e aprendizagem da arte. Por isso,
descrevo abaixo um breve relato, baseado no livro de
Macambira.
8
Comeou a lecionar no Ginsio Estadual Vocacional
Oswaldo Aranha em 1964, cujo projeto propiciava uma
experincia revolucionadora no ensino das artes. At
aquele momento o ensino de artes estava circunscri-
to ao desenho geomtrico, ocasionalmente ao desenho
decorativo.
As escolas vocacionais visavam proporcionar aos alu-
nos uma formao crtica e com engajamento social,
alm de desenvolver projetos e pesquisas de ensino em
todas as reas do conhecimento. O projeto de ensino
integrado do Vocacional exigia a participao do gru-
po de professores no planejamento conjunto de todas
as disciplinas. Os pais e alunos tambm opinavam a
respeito dos planejamentos e de outras decises da es-
cola. O ensino de artes no se restringia apenas aos
programas de desenho geomtrico e de observao,
completamente desvinculados da realidade do aluno,
mas era integrado formao como um todo. Visa-
va informao e transmisso da cultura, mediante
procedimentos prticos da fatura das artes. Nas aulas
de artes plsticas, o aluno aprendia um fato da his-
8
uma expresso grfca, mas o desenho muito mais
do que isso. O desenho um fenmeno, no meu modo
de ver, inerente ao ser. Ento, se ele um fenmeno
inerente ao ser, j como principio ele pode se mani-
festar de duas maneiras: de uma forma interna e de
uma forma externa no ser.
14
A raiz da palavra desenho originalmente signif-
ca desgnio, tambm um projeto de vida, pode ser
proposto como um projeto esttico de vida, ligado ao
conhecimento sensvel.
A Representao,
(...) muito importante, temos a realidade e nossa
imaginao criativa. A representao da realidade do
mundo algo que nos inquieta. Podemos explicar isso
atravs do sujeito e do objeto. No existe objeto sem
sujeito. Os processos de representao de uma reali-
dade do mundo envolvem em artes visuais, dois con-
ceitos: o que o olhar humano e um pensar-sentir. O
desenho de observao um grande desafo.
Sempre surge um terceiro momento, quando termina-
mos o trabalho e deixamos esse seguir o seu destino.
Deixe aquilo se consumir como tal, ele s tem um sen-
tido prprio, uma vida prpria Jardim.
A Composio
sinnimo de cordialidade, ato cordial, corda sentimen-
to, corao, voc tem que sentir. Existe a uma operao
completa do olhar. Os flsofos da natureza, j conheciam
o olho do ponto de vista fsiolgico e pela virtude da alma,
intuio dos sentidos. Se fundir as duas qualidades, a com-
posio pode ser cordialidade. Amizade com o modelo
amor ao modelo. Se h amor voc perde o temor, porque
temor implica castigo.
A Matria o material concreto para produo de
um trabalho artstico.
Voc tem que tentar se aproximar da matria, con-
versar: voc cede um pouco e eu cedo um pouco, va-
mos ver o que d pra fazer, porque tambm no
possvel que voc no ceda nem um pouquinho, assim
no d, assim no daria pra fazer nada, a gente con-
segue.
15
O que torna a matria obra a Forma: aparncia
dada a artefatos pela inteno humana, uma realizao
manifestante do ser. Os artefatos so sinais sensveis de
grande importncia para ns. A forma se coloca como:
confgurao, estilo e expresso.
A forma na arte a aparncia dada a um artefa-
to pela inteno e pela ao humana. (...) A forma
dada tambm aos objetos naturais, seja pelo processo
de crescimento, ou pela cristalizao ou por quais-
quer outras modifcaes fsicas, havendo toda uma
cincia da forma na natureza a que chamamos mor-
fologia, segundo a palavra grega para forma.
16
14
Ibidem p. 108
15
Otake, 2009, p. 112
16
p. 69.
ateli de artes visuais. Em conversas com o professor
sobre esta pesquisa, em bancas de trabalho de conclu-
so de curso, doutorado e seminrio, coletei dados
sobre o seu pensamento a respeito destes conceitos.
Em 2009 participei de Seminrio, Seminrio Aes
Singulares 2 Histria do Ensino da Arte: Experi-
ncias, promovido pelo Instituto Tomie Ohtake, cujo
desfecho se deu com palestra do Professor Evandro
Carlos Jardim: Arte como manifestao potica,
transcrita em publicao do mesmo seminrio. A
partir desse texto e de anotaes em palestra proferi-
da na Semana de Arte-Educao do Departamento
de Artes Plsticas, de falas do professor nas bancas de
doutorado de Ayao Okomoto, Os cadernos de aponta-
mentos: percurso e fabulao do desenho pelo univer-
so das sensaes, 2008, e de Beatriz Milioli Tutidare,
carto-portal, 2009, bancas de TCC de Adriana Ben-
to, fazeres em transformao: refexes sobre a prti-
ca artstica e pedaggica, 2009 e de Adriana Siqueira,
Guardadores de memrias, construtores de sonhos:
o caderno, 2009, alm da minha prpria banca de
TCC: Vestgios do Ser, Humano Ser: refexes sobre o
fazer artstico e o aprendizado, 2006.
11
A Arte:
(...) um fenmeno humano e, como tal, uma decor-
rncia natural de uma manifestao potica. Seria
tambm um anseio de totalidade que nos levaria a
uma questo que entendo como de um projeto pes-
soal. Por outro lado, nesse mesmo ato, nesse mesmo
acontecimento ou realidade, concentram-se tambm
as energias das civilizaes. Se de um lado manifes-
tao pessoal, de outro lado eu penso em algo coletivo,
que est sempre conosco, est sempre presente.
12
A obra de arte:
(...) eu penso nela ao mesmo tempo como um resul-
tado dessa ao. Ela se manifesta como matria e es-
prito, como forma e contedo. Para mim, essas ques-
tes sempre se transformaram em conceitos bsicos a
serem pensados e vividos.
13
O Desenho, questo igualmente importante:
Que desenho seria esse? Um desenho muito aberto,
que naturalmente no vai fcar restrito a uma expres-
so grfca s. Muitas vezes, quando se fala em de-
senho, a impresso que se tem que se associa isso a
11
Em 2009 participei de Seminrio, Seminrio Aes Singulares 2 - Histria
do Ensino da Arte: Experincias, promovido pelo Instituto Tomie Ohtake, cujo
desfecho se deu com palestra do Professor Evandro Carlos Jardim: Arte como
manifestao potica, transcrita em publicao do mesmo seminrio. A partir
desse texto e de anotaes empalestra proferida na Semana de Arte-Educao do
Departamento de Artes Plsticas, de falas do professor nas bancas de doutorado de
Ayao Okomoto, Os cadernos de apontamentos: percurso e fabulao do desenho
pelo universo das sensaes, 2008, e de Beatriz Milioli Tutidare, carto-portal,
2009, bancas de TCC de Adriana Bento, fazeres em transformao: refexes
sobre a prtica artstica e pedaggica, 2009 e de Adriana Siqueira, Guardadores
de memrias, construtores de sonhos: o caderno, 2009, alm da minha prpria
banca de TCC: Vestgios do Ser, Humano Ser: refexes sobre o fazer artstico e o
aprendizado, 2006.
12
Singulares II Histria e Ensino da Arte: Experincias, So Instituto Tomie Otake,
2009, p. 108-113
13
Ibidem p. 108.
nia, hoje interiores, sero aman leis exteriores cuja
aplicao s continuar em virtude dessa necessidade
que se tornou exterior.
Em suma, o efeito da necessidade interior e, portanto,
o desenvolvimento da arte, uma exteriorizao pro-
gressiva do eterno-objetivo no temporal-subjetivo.
pois, em outros termos, a conquista do subjetivo atra-
vs do objetivo.
(...) Seus olhos devem estar abertos para sua prpria
vida interior, seus ouvidos sempre atentos voz da
Necessidade Interior.
(...) Todos os procedimentos so sagrados, se so inte-
riormente necessrios.
19
Para Jardim,as propostas no ateli de artes visuais s
tem sentido quando associamos potica, a tcnica e
a prxis. Sem reduzir a modelos aprioristicos, escapar
dos modelos e ter sempre essa maravilha que o
mundo visvel a disposio para uma aproximao em
diferentes nveis.
Potica
Sabes que o conceito de criao (poiesis) muito
amplo, j que seguramente tudo aquilo que causa
de que algo (seja o que for) passe do no ser ao ser
criao, de sorte que todas as atividades que entram
na esfera de todas as artes so criaes; e os artesos
destas so criadores ou poetas (poiets).
20
A potica uma necessidade de manifestao do ser,
um chamado interior, signifca dentro de ns a passa-
gem de um no ser a ser. Operamos a potica por meio
da intuio e do intelecto.
Potica no privilgio de uns. Todo ser humano
tem essa capacidade, um presente que o ser huma-
no recebe, chama-se manifestao potica e signifca
chamado interior. (...) A manifestao potica signi-
fca para ns uma passagem interior de alguma coisa
que no era e passa a ser por presente. De repente
estou um dia pensando e digo: gostaria de desenhar,
eu quero desenhar. Isto um presente, se eu ouo
essa voz interior, me ponho em disponibilidade para
isso, eu quero desenhar, eu vou procurar saber como.
Tudo vai bem porque estou fazendo uma coisa que
para mim muito boa, no estou me contrariando.
Este presente me coloca em uma perspectiva de futu-
ro: vou desenhar o que, de que jeito, aonde esse dese-
nho vai me levar? Tenho uma coisa importante para
fazer, porque fui chamado para isso e estou respon-
dendo ao chamado. (...) Mas a manifestao potica
importantssima, est no ncleo de cada um de ns,
intocvel. (...) Poderamos dizer que um chamado
que engendra e d forma s coisas.
21

19
KANDINSKY,W. Do espiritual na arte, So Paulo, Martins Fontes,1954-2000,
p. 83-86
20
BOSI, Alfredo. Refexes sobre a arte. So Paulo, 2001, p.14.
21
Otake, 2009, p. 108-113
A Plstica a arte de plasmar, de modelar, que visa
reproduo das formas. A palavra plasto, em grego,
empregada para designar um ncleo, de onde nasce
e se desenvolve cada coisa. Por isso podemos aprender
a ver as coisas de dentro para fora. A plstica primei-
ramente uma modelagem, uma forma modelada que
voc vai perceber concretamente. Modelagem nesse
contexto com a funo de explicar o conceito, a idia,
o signo ou sinais como sinais sensveis que signifcam.
um caminho possvel para apreenso das realidades
do mundo.
O Estilo so os limites de nossas possibilidades, at
onde podemos ir, aquilo que conseguimos atingir. Na
ao a matria nosso grande desafo.
O estilo, como Goethe observou, pertence s bases
mais profundas da personalidade. um registro vis-
vel que ocorre na psique entre o esprito e a matria,
e nos informa at que ponto, nesta arena, o esprito
pde moderar a matria para atender s suas ne-
cessidades de externalizao ou expresso. (...) Esse
trao de nossa singularidade em nosso estilo, e, em-
bora possamos ser infuenciados pelo modo pelo qual
outras pessoas expressaram, ou esto expressando, a
sua singularidade, considera-se que temos um estilo
se formos fis ao nosso prprio eu, nossa sensibili-
dade singular.
17
A compreenso Esttica no quantifcao numri-
ca, identifcao com o prprio objeto contemplado.
Essa bela distino entre a existncia e o deleite, en-
tre a satisfao e o prazer, conseguida pelo processo
esttico pela discriminao das formas e pela apre-
enso sensria da coisa, daquilo que existe-em-si e
que excede o existir-para-uma-fnalidade.
18
De acordo com Jardim, a manifestao potica advm
de uma necessidade interior.
O principio da Necessidade Interior, na concep-
o de Kandinsky, constitudo por trs necessidades
msticas:
1 Cada artista, como criador, deve exprimir o que
prprio da sua pessoa. (Elemento da personalidade)
2 Cada artista, como flho de sua poca, deve ex-
primir o que prprio dessa poca. (Elemento de es-
tilo em seu valor interior, composto da linguagem da
poca e da linguagem do povo, enquanto ele existir
como nao.)
3 Cada artista, como servidor da Arte, deve expri-
mir o que, em geral, prprio da arte. (Elemento de
arte puro e eterno que se encontra em todos os seres
humanos, em todos os povos e em todos os tempos,
que aparece na obra de todos os artistas, de todas as
naes e de todas as pocas, e no obedece, enquanto
elemento essencial da arte, a nenhuma lei de espao
nem de tempo.)
O esprito progride e por isso que as leis da harmo-
17
p. 192-193.
18
Ibidem p. 200.
vam perplexos com o sentido mais amplo de um dese-
nho que se identifcava concreo do pequeno obje-
to elaborado por um caipira. Ali estava uma situao
paradoxal. O caipira se nos afgurava um herdeiro
do sentido da palavra "desenho", de provenincia
anterior Misso Francesa. Ele que como indivduo
vivia dentro das maiores carncias e mais parecia a
imagem melanclica do Jeca Tatu; ele que parecia
viver em "tempo parado", era tambm um profundo
conservador, e restitua uma signifcao mais rica e
mais humana. O que se perdeu da palavra em boa
parte se perdeu do homem.
ATELI EXPERIMENTAL
Com o objetivo de investigar os princpios essen-
ciais para desenvolvimento do trabalho signifcativo
em um Ateli de Artes para Crianas, de acordo com
a Abordagem Triangular de Ensino de Arte, com os
conceitos de Potica, Tcnica e Prxis somados a expe-
rincia pessoal adquirida e a pesquisa realizada, o
ateli foi includo no Departamento de Artes Plsticas
como curso de extenso para comunidade, uma vez
por semana, s teras-feiras, por um perodo de duas
horas, das 9h00 s 11h00, durante um trimestre.
Nos atelis anteriores, em 2008 e 2009, a aula durava
uma hora e trinta minutos, porm, esse tempo era
escasso, no havia tempo sufciente para o desenvol-
vimento, concluso de maneira satisfatria da aula e
tambm para que as prprias crianas arrumassem os
materiais antes do trmino, na maioria das vezes, os
professores precisavam permanecer por no mnimo
trinta minutos para terminar de guard-los. Entende-
mos que a organizao do ateli faz parte do processo
da criana e esta precisa conclu-lo.
Los propios nios son los que deben organizar su
taller, com ayuda del maestro, y crear um ambiente
apropiado que facilite la expresin plstica. Deben
organizarlo ellos y responsabilizarse de su cuidado,
tener a punto los instrumentos, que no falten mate-
riales, respetar el orden y el lugar de las cosas,etc.
24
Por estas razes este ateli experimental passou para
o perodo de duas horas por aula.
Contei com a participao e colaborao dos estagi-
rios Ana Helena Rizzi Cintra, formada em Filosofa,
pela FFLCH Faculdade de Filosofa, Letras e Cincias
Humanas do ltimo ano de Pedagogia da Faculdade de
Educao USP; e do estudante Daniel Virissimo, do
ltimo ano de Pedagogia da UNASP Centro Univer-
sitrio Adventista de So Paulo.
Avaliao Inicial
No perodo de inscrio elaborei e apliquei uma
avaliao como ponto de partida, por meio de conversa
com as crianas e com os pais.
(...) partindo de uma perspectiva ampla, entende-se
24
SANTIAGO, Adriana. Las artes plsticas en la escuela. Madrid, Servicio de
Publiaciones del Ministerio de Educacin y Ciencia, 1977, p. 171.
Tcnica
A arte uma produo; logo, supe trabalho. Mo-
vimento que arranca o ser do no ser, a forma do
amorfo, o ato da potencia, o cosmos do caos. Tcne
chamava-na os gregos: modo exato de perfazer uma
tarefa, antecedente de todas as tcnicas dos nossos
dias.
22
A tcnica to importante quanto o fenmeno da
fenmeno da manifestao potica, ao contrrio do
que muitos pensam.
No , porque a tcnica o pressuposto do conhe-
cimento, a tcnica nos coloca em ao porque voc
vai estudar, voc vai aprender para poder fazer. Nessa
altura, se voc ouviu sua voz interior, voc j est se
emancipando, porque vai procurar saber para poder
fazer. E depois tem mais uma coisa, depois que voc
atendeu sua voz interior, aprendeu um pouco, voc
vai para prtica, voc vai construir.Na prtica voc
vai ter um grande embate, porque a que se v como
so as coisas.
23
A tcnica leva prxis e o domnio da tcnica nos
permite inventar, criar, transformar.
Prxis
Para Jardim, a prtica no fca em segundo plano,
o embate com a matria importante por meio da
prtica, um desafo, deve ser assumido seriamente
fundamental na aprendizagem.
No manda serrar, tenta serrar. O embate com a
matria se faz de uma forma maravilhosa. Voc cede
um pouco eu cedo um pouco, dilogo com a matria.
O embate um desafo, tem que assumir seriamente,
fundamental no aprendizado. Como comear? Ex-
perimentando, nas experimentaes a vida toda.
Com base nestes princpios planejamos um ateli
experimental de artes visuais para crianas.
Uma ocasio perguntamos a um caipira na cidade
de Jambeiro, (Estado de So Paulo) com quem ele
aprendera fazer "fgurinhas" de barro para pres-
pios, quem lhe dera os modelos; quem lhe ensinara.
Respondeu, diante de uma pequena escultura: O
desenho meu mesmo". Naquela oportunidade, os es-
tudantes que nos acompanhavam, fcaram surpresos
com o sentido de termo. Para a maioria dos jovens,
desenho era, apenas, registro grfco, expresso em
linhas, manifestao de formas em duas dimenses,
esboo, tranado. Em verdade, os estudantes estavam
mais prximos s lies do neoclassicismo que tanto
infuram no ensino artstico brasileiro. Herdeiros dos
mestres franceses que chegaram em 1816, eles esta-
22
BOSI, Alfredo. Refexes sobre a arte. So Paulo, 2001, p.24.
23
Otake, 2009, p. 108-113
nhava, conversava com os pais e tambm usava alguns
dos itens do roteiro para dinamizar a conversa, quando
necessrio.
O primeiro encontro muito importante, sua rele-
vncia se da pela coleta de dados e para que os partici-
pantes sintam-se a vontade.
O fato de ouvir as pessoas primeiro e ter um roteiro
aberto permite acessar dados que s vezes no preva-
mos, mas que so ricos para a avaliao.
Os nomes dos alunos citados so fctcios, porm, na
sua maioria foram as prprias crianas que escolheram
seus nomes artsticos para este trabalho.
Amparo e Francisca so irms, cuja me solicitou
que fzesse o encontro com ambas, pois so amigas e se
do muito bem. Raissa, Laura, Letcia, Malu e Juliana
estudam na mesma escola, as mes argumentaram que
so muito amigas, fazem tudo juntas e solicitaram que
estivessem juntas no primeiro encontro. Com o objeti-
vo de analisar a experincia de avaliao inicial indivi-
dualmente e em grupo, atendi os pedidos.
Pampa
Pampa tem 7 anos, muito
falante e desinibida, trouxe trs
trabalhos que chamou de abstra-
tos feitos especialmente para
esse encontro. Disse que gosta
muito de trabalhos abstratos e prefere os tridimensio-
nais com madeira ou argila.Sua me contou-nos que
ela divertida, esperta e muito sabida, tendo em vista
saber a resposta para todas as perguntas. Disse tambm
que carinhosa, criativa e muito inquieta, sempre est
inventando jogos e criando coisas com os mais diver-
sos materiais que recolhe por onde passa.
Berenice e Pri, crianas que no se conheciam
tambm fzeram a avaliao juntas, por uma questo
de adequao de horrio. Teria assim, mais um ndice
de comparao nas avaliaes.
Paquita
Paquita tem 10 anos, est no
5 ano e irm de Pampa. Gosta
de pintura e marcenaria, serrou
a madeira para construir seus
objetos tridimensionais na escola.
No ateli gostaria de fazer trabalhos tridimensionais,
de preferncia com argila.
Sua me disse que ela muito sensvel, carinhosa
e doce. tmida e sempre preocupada em agradar.
responsvel, perseverante e caprichosa. Adora pintar,
desenhar, criar e explorar. muito autocrtica e exigen-
te consigo mesma.
Marie Claire
Marie Claire tem 9 anos, est no
5 ano, trouxe vrios trabalhos,
trs tridimensionais em madeira
e seu caderno de artes. Demons-
por avaliao a realizao de um conjunto de aes
direcionadas ao recolhimento de uma srie de dados
sobre uma pessoa, fato, situao ou fenmeno, com o
fm de emitir um juzo sobre a mesma.
25
Nos atelis anteriores a avaliao era realizada coleti-
vamente na primeira aula, com o objetivo de identifcar
quais eram as expectativas das crianas. Observei ser
difcil detectar evidncias signifcativas no espao cole-
tivo, principalmente no primeiro dia, pois a criana
fca muitas vezes envergonhada, ainda no conhece o
grupo e no se sente segura para se expor.
Programamos 30 minutos para essa avaliao inicial,
tendo a conscincia de que esse processo se estende
ainda nas primeiras aulas.
Na avaliao inicial, a inteno detectar os conhe-
cimentos que os estudantes j possuem ao iniciarem
um curso ou estudo de um tema. Com ela, os profes-
sores podem posicionar-se diante do grupo para pla-
nejar melhor o processo de ensino.
26
Cada criana e famlia apresentam um perfl nico
e diferenciado, portanto, para estabelecer um contato
inicial, eleborei um roteiro aberto:
Linguagens artsticas preferidas
Materiais que mais gosta
Presena na famlia de artista plstico ou arteso
Freqncia a exposies, museus ou galerias
Artistas plsticos preferidos
O que gostaria de fazer no ateli
Para o nosso primeiro encontro, promovi trs situa-
es. A primeira consistia em ver os trabalhos das crian-
as e estabelecer um dilogo a partir deles, a segunda
em reconhecer seu trao por meio de um desenho e a
ltima em conhec-la pelo olhar de seus prprios pais.
(...) os professores poderiam obter informao de
grande valor para seu planejamento posterior pela
criao de situaes de sala de aula em que os alunos
pudessem expressar-se sobre um determinado proble-
ma, responder a uma pergunta-chave em relao ao
tema a ser estudado.
27
As crianas trouxeram caderno de artes, pastas ou
trabalhos feitos em casa ou na escola. Solicitei aos pais
que escrevessem tudo que achavam importante infor-
mar sobre seu flho partindo do principio da razo do
desejo de participar de um ateli de artes e quais as
expectativas para tal.
Enquanto a me ou o pai escrevia sobre seu flho
eu conversava no ateli com a criana. Pedi que me
mostrasse seus trabalhos e falasse sobre eles, conduzin-
do a conversa, quando necessrio, a partir do roteiro.
Depois, pedia para que a criana fzesse um desenho.
O roteiro no foi seguido risca em funo do tempo,
algumas crianas falam mais e outras menos e tnha-
mos um tempo determinado. Enquanto a criana dese-
25
HERNANDEZ, Fernando. Cultura visual, mudana educativa e projeto de
trabalho. Porto Alegre, Artmed, 2000, p.144
26
Ibid p.149
27
Ibid p. 149
-nos que ela gosta muito de artes plsticas, mas no
gosta muito de pintura, prefere
desenho, escultura e modela-
gem. Comunica-se por meio
do desenho desde os dois anos,
tambm no gosta de esporte,
mas adora livro de bichos e quer
muito aprender a fazer animao.
Estudou durante dois anos em um ateli de artes,
adorava o armrio de materiais. O que ela mais gostava
era abrir o armrio e escolher o que iria produzir no dia.
Tem orgulho do que produz, principalmente quando seu
irmo mais velho de 16 anos a elogia. Est com grande
expectativa com relao ao curso, principalmente por
ser na USP, local onde pretende estudar quando crescer.
Lolita
Lolita relatou-me que gostou muito de fazer uma
escultura em madeira na escola. Ela colou as partes,
pregou e pintou. Contou que costuma copiar desenhos
das colegas e que gostaria muito
de trabalhar com argila. Trouxe o
seu caderno de artes e mais dois
trabalhos tridimensionais.Sua
me disse que Lolita nunca fez
artes fora da escola. Ela gosta
muito de desenhar e inventar brincadeiras com reta-
lhos e traos, mas tem muita difculdade em gostar do
que faz. Ela gosta de esporte e gosta muito de dana.
Sempre que pode est desenhando, pintando ou recor-
tando alguma coisa.
A expectativa mostrar para a Lolita que a arte, ou
fazer arte, uma forma de mostrar sensibilidade e
delicadeza. O trabalho no precisa estar com traos
defnidos, mas precisa ter som, luz e cheiro, pura
sensibilidade.
Main
A Main tem 10 anos, est no 5 ano.Trouxe pintu-
ras em tela. Comeou dizendo que no sabe desenhar,
acha seus desenhos feios e que gostaria de trabalhar
com argila, gesso e escultura. Sua
me comentou da difculdade
que tem de gostar dos prprios
trabalhos. Acha sempre que no
sabe desenhar e nunca teve uma
experincia com artes plsticas,
alm da proporcionada pela escola. Percebe que ela
prefere os desenhos mais conhecidos e simplifcados.
O mesmo no acontece quando o tema dana, tem
experincias desde os trs anos e se expe mais, diz que
danar sua vida.
Tem muita disponibilidade para experimentar mate-
riais novos: pe a mo, mexe e adora materiais midos
e de diferentes consistncias. A expectativa que possa
soltar-se um pouco mais e curtir mais suas produes.
Lara
trou ter gostado muito de trabalhar com madeira.
Gosta tambm de desenhar com pastel, fazer maquete
e pintura em tela. Gostaria muito de trabalhar com
argila.
Segundo sua me, uma menina doce, observadora,
sensvel, atenta e divertida. Tem uma maneira de olhar
que nica, consegue ver o que difcilmente notado.
cheia de entusiasmo e alegria. Gosta de trabalhar
em grupo, agregadora e dona de uma personalidade
marcante. Gosta muito de ler, um de seus programas
preferidos ir a uma livraria. Tem um irmo de 4 anos
e uma irm de 17 anos, com irmos de idades e fases
to diferentes tem a oportunidade de experimentar
muitas vivncias e transitar com segurana por dife-
rentes propostas.
A expectativa dos pais que ela se solte mais em seus
projetos de arte, se expresse com maior fuidez e encon-
tre outras maneiras de se comunicar e expressar. O pai
leiloeiro de arte, o que lhe d acesso a muitas obras,
j visitou o ateli de Mrio Gruber, Aldemir Martins,
entre tantos outros, a profsso dele herdada do av,
artista plstico que levava o flho ao ateli de Dijanira e
Di Cavalcanti. A famlia freqenta exposies e Marie
Claire acompanha a preparao do leilo do pai.
Bia
Bia tem 8 anos, est no 4 ano. No colgio faz dese-
nhos e pinturas, onde incentivam muito a cpia de
obras.
Bia trouxe os ltimos trabalhos feitos na escola,
desenhos e uma releitura de um
quadro da Tarsila do Amaral.
Ayao
Ayao veio junto com seu pai e
sua me, percebi que estava um
pouco reticente comigo e bastan-
te envolvido com os pais, achei conveniente conver-
sar com os trs juntos para que ele se sentisse mais a
vontade.Tem 8 anos, est no 4
ano e trouxe vrios personagens
que ele desenhou e recortou.
Nasceu no Japo e veio para o
Brasil com 5 anos. Gosta de dese-
nhar, recortar, colar, fazer perso-
nagens de papel. Trouxe uma pasta cheia deles e um
livro de bichos que acabou de comprar. Tem vrios
livros sobre dinossauros, sua maior paixo. Oito livros
so s da coleo do Capito Cueca. J trabalhou com
argila, mas no gostou porque sujava as mos, ento
prefere desenhar e recortar. Concentrado e dedicado,
desenhou dois dinossauros coloridos, s entregou o
desenho aps terminar. Ainda, gosta muito de ir ao
museu de Geocincias.
Janaina
Janaina trouxe o caderno de desenho e uma escultu-
ra. Ela tem 10 anos e est no 5 ano, sua me contou-
desenhar, no trouxe desenhos no primeiro dia, mas
vai trazer posteriormente. Gosta
muito de falar. Seu pai contou que
ela gosta muito de grafte e carvo.
Aprimorou tcnicas sozinha. J
fez diversos origamis, olhando em
livros e era freqentadora assdua
das ofcinas do Sesc quando mais nova.
Assiste Mister Make, no Discovery Kids. Adora
patinar, fazer natao (nado sincronizado). Adora o
flme Fada do Dente, o Harry Potter e Crepscu-
lo. Gosta de amarelinha e do Museu de Cincias do
Parque Do Pedro, Catavento pois tem uma sala que
pode mexer nas coisas. Aprendeu a fazer ponto cruz
com as tias em Pernambuco e tambm gosta de fazer
bijuterias de miangas. Seu artista preferido o Monet.
Gostou muito de uma instalao interativa no Museu
da Lngua Portuguesa que permitia formar palavras.
Para seu pai, Berenice sempre demonstrou muita
vontade de aprender mais sobre arte, alm do que a
escola oferece. Este curso pode despertar nela o gosto
para levar a arte mais a srio. Seria uma importante
parte da formao dela aprofundar conhecimentos e
habilidades artsticas.
Amanda
Amanda tem 9 anos e est no 4 ano. No trouxe
nenhum trabalho pois no encontrou o trabalho que
queria trazer, provavelmente a empregada jogou fora,
segundo informou. Contou tambm que j fez papel
mach, j trabalhou com argila e gosta muito de tinta.
Gosta de brincar de patinete e patins, queimada, pega-
-pega e pular corda. Gosta mais de brincar com as
amigas do que sozinha, de desenhar fores e a natureza.
Assiste sempre o programan Mister Make.
Sua me contou que ela j fez teatro com ela, que sua
av paterna artista plstica, trabalha com recicla-
gem e d aulas na Universidade de Braslia. Amanda
inventa o dia inteiro, gostou muito de mexer com
argila na escola, assiste Art Atack e Mister Make. Ela
muito carinhosa, gosta de falar e fazer amigos, adora
artes. A av faz tric, croch, pinta quadros, faz cer-
mica e muitos trabalhos manuais, e a Amanda sempre
observou-os e pediu materiais para poder criar. Prefere
brincar ao ar livre.
Natlia
Natlia tem 10 anos e est no 5 ano. Trouxe sua
coleo de smiles feito de argila, so os preferidos. Sua
me conta que ela no desenha
muito, mas faz o que a escola
pede, muito criativa e desde
pequena gosta de fazer coisas
diferentes. Aprendeu a desenhar
com o irmo mais velho e quer ser
professora ou estilista. Gosta muito de colagem.
Lara tem 7 anos, trouxe vrios trabalhos em papel,
desenhos fgurativos e abstratos, feitos com aquarela e
pastel. Sua me contou que Lara
sempre foi incentivada na escola a
desenvolver prtica artstica, alm
do incentivo da me, com a qual
comentou ter feito bichinhos de
argila num sitio e curtido muito.
O pai fotogrfo e Lara adora fotografar pessoas, praia
e cachorro. Gosta de brincar de mame e flhinho,
pega-pega e esconde-esconde. Tambm gosta muito de
desenhar e pintar, inclusive j fez um arco e fecha de
bambu.
Rosangela
Rosangela tem 10 anos e est no 5 ano, trouxe traba-
lhos tridimensionais em madeira e argila. Gostaria
de trabalhar com bisqui, gesso,
argila e escultura mas ressalta que
prefere fazer trabalhos abstratos.
Pri
Pri tem 9 anos, est no 5 ano,
trouxe o seu caderno de artes e um
trabalho tridimensional. Comentou gostar muito de
piano, e disse ter ouvido absoluto,
do qual muito se orgulha. Gosta
de competir e para ela impor-
tante ser sempre a melhor. Falou
sobre suas medalhas e premiaes. Tem um irmo de
24 anos e uma irm de 26 anos, faz ballet, toca piano e
cantou no casamento da irm. Seu sonho ser regente
de orquestra. Gosta de Aldemir Martins, msica cls-
sica e sinfonias. Ano passado leu 14 livros. Sua histria
preferida Raul da ferragem azul.
Sua me disse que nas frias as duas pintam juntas.
Elas fzeram um tapete de amarelinha todo colorido,
personalizado e ela tambm fez cartes para vender na
feirinha do colgio.
Pri j fez estudos em tela das obras de alguns artis-
tas como Romero Brito, Tarsila do Amaral, etc. J fez
alguns bichinhos em argila. Gosta muito de msica
clssica, histrias bblicas, Cinderela e o Pequeno
Prncipe, faz natao, gosta de brincar de vdeo game
e nadar na piscina. Tem difculdade de concentrao,
se distrai com facilidade. muito criativa e sensvel.
Valoriza muito seus trabalhos. Desenvolve sua espi-
ritualidade, gosta mais de plantas do que de animais
atualmente.
A expectativa da me que o ateli seja muito supe-
rior em qualidade de ensino, dinmica, interatividade,
produtividade em relao a outros estabelecimentos,
porque a ECA-USP escola conceituada na sociedade,
tem um nome respeitado e cr que devido ao trabalho
de formao que j realizaram no decorrer dos anos.
Berenice
Berenice tem 10 anos, est no 5 ano. Gosta muito de
liar dada a desenvoltura ao falar sobre seus trabalhos,
naquele momento, havia duas pessoas conversando
sobre trabalhos artsticos. Ali no importava a dife-
rena de idade das duas, foi um momento de troca.
Aprendi muito com aqueles lindos trabalhos.
Izabelha, de forma singela falou sobre fazer o que se
tem vontade, pelo puro prazer, fez-me lembrar como
bom criar sem preocupao de fazer arte, pelo puro
prazer de criar. O carinho tirado da mala e sacola os seus
pertences, como se fossem flhos, e colocando sobre a
mesa e depois o mesmo cuidado para guardar. A felici-
dade de t-los feito, o valor que cada um tinha.
Vini e Ana Luiza foram os ltimos a se inscreverem,
no havendo tempo hbil para avaliao.
Reflexo sobre a avaliao inicial
O encontro com Paquita e Pampa, as irms, trans-
correu bem, sentiram-se bastante vontade, falaram
de suas criaes e uma complementava o que a outra
dizia.
A conversa com Berenice e Pri, as duas meninas, que
no se conheciam, apesar de ambas terem se coloca-
do muito bem por serem desinibidas suscitou certa
comparao entre elas, quando uma dizia que fazia
determinada coisa a outra imediatamente tambm
queria contar algo que substitusse, gerando certa
competio velada.
A reunio com o grupo de alunas da mesma escola:
Lolita, Marie Claire,Janaina, Natlia, Main foi boa,
pois elas realmente sentiam-se a vontade umas com as
outras e cada uma falou sobre seu trabalho e a relao
entre elas. Porm, o tempo de uma hora para a atividade
foi escasso. Em virtude da variao de temperamentos
e necessidade de falar no foram to bem ouvidas, de
forma igualitria, algumas peculiaridades no puderam
ser evidenciadas, uma vez que o tempo estipulado foi
de meia hora para cada criana, possivelmente, se tivs-
semos duas horas teria sido mais produtivo.
Esta experincia demonstrou que a fexibilidade no
roteiro, nas relaes com as crianas e pais funda-
mental para alm de colhermos dados, iniciarmos um
relacionamento afetivo e educativo em bases claras.
Planejamento
I Com base na Abordagem Triangular planejamos:
Fazer: produo de modelagens com massa cermica,
vivenciando o processo de modelar, colocar no forno
para queima, passar engobes e queimar novamente;
Ler: contato com obra de arte contempornea, conhe-
cer o monumento Lugar com Arco da artista Norma
Grinberg, visitar o Espao Norma Grinberg para
conhecer as obras da artista, entrevist-la para saber
como ocorre o processo de criao do artista; Visita ao
MAE Museu de Arqueologia e Etnologia para conhe-
cer objetos e obras de arte signifcativos na cultura e
civilizao;
Conhecer obras em cermica dos artistas: Pablo
Picasso, Francisco Brenand e da cultura popular: do
Izabelha
Izabelha tem 9 anos e est no 4 ano, trouxe vrios
trabalhos e de perodos diferentes. Gosta muito de
contar a histria dos trabalhos.
Contou que ganhou um prmio
com um ano e meio de idade em
Itapira, uma pintura que exibe
orgulhosa. Adora sua tela com
paninho de estimao. Mostra
duas pinturas abstratas que fez quando era beb com as
mos. Gosta de fazer tudo. Sua av pintora premiada
e sempre a incentivou.
No colgio j fez releitura de Romero Brito, Aldemir
Martins, Van Gogh e Matisse, que trouxe para mostrar.
Toca atabaque, joga voley, vdeo game, gosta de brincar
de esconde-esconde. Gosta de ir a Pinacoteca, Museu
Cincia Interativo porque pode fazer coisas. Gosta de
tela, argila, giz de cera e artistas como Van Gogh e Mir.
Atualmente faz muitos desenhos. J trabalhou com a me
fazendo papel mach, mostrou seu gato e uma minhoca.
Ela trouxe a foto de um dos seus trabalhos prediletos,
pois se trata de um autorretrato muito grande. Adora
uma almofada que pintou e dois lenos de cabelo, uma
caixa de madeira. J fez tambm um corao com arame,
um anjo de argila e adora tinta. Se pudesse inventar
um mundo diferente seria com casas de chocolate, sem
guerra, s teria paz, as lojas seriam de mashmellow e
ela teria super poderes para voar.Sua me contou que
Izabelha fez curso de desenho durante pouco tempo na
Casa da Fazenda, fez pinturas, esculturas, pintura em
tecido, sendo que muitas dessas habilidades adquiriu
em casa com a me e a av. Ela gosta de experimentar
materiais diferentes. O que mais gostou at agora foi
tinta acrlica, guache, areia e papel mach. J fez alguns
objetos em argila e curtiu muito.
Sua me formada em desenho industrial, trabalha
com seda, desenho txtil, papel mach e tela. Sua av
artista plstica, hoje com 90 anos, pintora reconhecida
teve seus trabalhos expostos no MASP, no Louvre e em
outros museus e ganhou vrios prmios.
Izabelha no gosta que as pessoas dem opinio para
que ela mude o que est fazendo. Ela quer fazer do jeito
dela, com os seus traos. Gosta de mostrar e ensinar,
observa tudo e pede que observemos tambm, prin-
cipalmente as rvores, o cu, as cores, as sombras, as
pessoas, tudo que estiver ao seu redor.
Gosta de brincar com jogos, s vezes de futebol.
Costuma freqentar exposies e feira de antiguida-
des. Gosta muito de instalaes e trabalhos tridimen-
sionais. mais criativa quando trabalha sozinha, mas
gosta de trabalhar em grupo. Est comeando a cole-
cionar moedas antigas e selos. muito tranqila, gosta
de conhecer novas tcnicas e possibilidades artsticas.
A expectativa da me que ela se solte e conhea
novas opes de materiais, desenvolva cada vez mais o
seu lado criativo. O nosso encontro foi bastante pecu-
fo de nylon: para cortar a massa cermica;
esponja: para limpeza e alisamento da pea.
rolo: para fazer placas;
lona: para conformar a massa cermica, para que ela
no grude na mesa,
b. Processos construtivos:
sero apresentados de acordo com a necessidade do
que a criana deseja construir;
modelagem por placa: amassar e modelar a massa
cermica em forma de placa com o rolo;
modelagem em bloco: esculpir ou modelar um
pedao de massa cermica;
modelagem de potes segundo mtodo de tiras e/ roli-
nhos com costuras
30
com as mos e com rolinhos e
placas
tcnicas de pintura na pea biscoitada e pea crua
com engobe;
tcnicas de pintura com esmalte cermico brilhante
na pea biscoitada.
Prxis:
Modelar com placas, em bloco, e como a criana
desejar para criar intimidade com o material;
Exerccios para exercer prticas diversas: modelagem
com os olhos fechados, modelagem de observao e
modelagem com texturas.
Obs.: os exerccios so sugestes, no so impostos
quando a criana j apresenta o desejo de fazer algum
trabalho.
Planejando o ateli experimental
A partir da avaliao inicial, pude identifcar, entre
outras evidncias, o desejo ou a disponibilidade da
maioria das crianas para modelar com argila.
Nossos fundamentos eram o fazer artstico, leitura
de imagens, contextualizar dialogando com a histria
da arte e outras reas do conhecimento, por meio da
manifestao potica, da tcnica e da prxis. Trazer
minha presena, imprimindo um ritmo e uma tcnica
signifcativos.
Elaboramos a partir dessas premissas um planeja-
mento, suscetvel de alteraes durante seu desenvolvi-
mento, conforme as necessidades e manifestaes das
crianas e dos orientadores.
Conforme experincias nos atelis anteriores e parti-
cipao no projeto Eu Na USP JR, que propiciou
desenvolvimento de ofcinas conjuntas entre os Depar-
tamentos de Msica, Artes Cnicas e Artes Plsticas,
compreendi a importncia da preparao dos sentidos
como aquecimento para as aulas no ateli para crian-
as. Ana Helena preparou os aquecimentos de forma
integrada s aes planejadas.
O aquecimento fundamentalmente coletivo e em cons-
truo. Procuro idias que dem o tom do ateli. Ana Helena
Ou ainda,
Como ocorre em todas as artes que incluem a perfor-
mance o teatro, a dana ou a msica o Tought
30 CHITI, Jorge Fernndez, Curso prtico de cermica, Tomo 1, Ediciones
Condorhuasi,1990) comas mos e comrolinhos e placas
mestre Vitalino, Figureiras de Taubat e as Bonecas da
famlia de dona Izabel do Vale do Jequitinhonha, por
meio de livros e stios na internet;
Leitura das formas da natureza: conhecer a casa do
Joo de Barro na Praa do Relgio, observar as formas
produzindo ao ar livre;
Leitura dos trabalhos das crianas;
Contextualizao: dialogar com a histria da arte,
outras reas de conhecimento e tambm com obras de
artistas das famlias das crianas se for possvel.
Para trabalharmos a modelagem com a massa cer-
mica, obtive orientao da Professora Dra Norma
Grinberg, do Departamento de Artes Plsticas. Ela
orientou-me quanto s tcnicas, bibliografa para
consulta, materiais adequados, fornecedores, a impor-
tncia de compartilhar sobre a histria da cermica
na civilizao, mostrar a utilizao da massa cermica
para confeco de objetos utilitrios, objetos decorati-
vos, industriais e como linguagem artstica.
Para Prof Norma:
A argila, a massa plstica, um material sem formas,
tem o poder de, pressionada com a mo, com ou sem
ferramentas, assumir formas. Volume oco, aberto ou
fechado, alto ou baixo, largo ou estreito, a argila tanto
obedece ao primeiro gesto quanto se presta transfor-
mao, at se solidifcar pela ao do fogo, que lhe d
cores e sentido de eternidade.
28
II Aes em ateli de artes visuais
Potica: Propiciar as condies adequadas para que a
criana possa fazer o que ela deseja no ateli ou se ela no
souber o que fazer: sensibilizar e incentivar a produo
de trabalhos signifcativos para ela, o que ela gosta, fazer
perguntas sobre suas histrias preferidas, personagens,
brincadeiras, colees, observar as formas na natureza,
propiciar sensibilizao por meio de movimentos corpo-
rais, ouvir msicas, promover nutrio esttica por meio
do contato com obras no MAE, no Espao Norma Grin-
berg, no ateli de cermica do Departamento de Artes
Plsticas da ECA/USP, tendo contato com livros, no
fazer coletivo junto aos colegas de ateli;
Tcnica:
29
Apresentar s crianas as ferramentas e equipamen-
tos necessrios para modelagem com massa cermica:
Apresentar s crianas as ferramentas e equipamentos
necessrios para modelagem com massa cermica:
suas mos;
estecas de arame: para escavar peas macias e alisar
superfcies;
estecas de madeira ou metal: para unir, retocar, alisar,
polir e dar textura;
esptulas de metal: para cortar tiras, placas de massa
cermica e alisar superfcies;
esptulas de madeira e silicone: alisar e modelar; para
abrir placas;
28 Lugar comArco. Tese de Doutorado. So Paulo, ECA/USP, 1999.
29 Tagusagawa, Silvia Noriko, Dissertao de Mestrado: Articulaes: poticas do
corpo A experincia do corpo expressada atravs da cermica, 2009, ECA/USP
Primeiros desenhos
No primeiro dia a professora Christina Rizzi apre-
sentou a proposta do ateli, como objeto desta pesqui-
sa, aos pais, assim como, a escolha da modelagem da
massa cermica, como linguagem escolhida a partir da
avaliao inicial. Conversei com os pais sobre o ateli e
tirei suas dvidas.
Enquanto isso, Ana Helena e Daniel iniciaram uma
dinmica com as crianas para que todos soubessem os
nomes dos colegas. Os participantes fzeram uma roda,
o professor disse seu nome, olhou para uma criana
que repetiu o nome dela, esta olhou para outra que fez o
mesmo e assim sucessivamente. Numa segunda etapa,
o educador olhava para uma criana e dizia o nome
da desta criana, ela, por sua vez olhava para outra e
repetia o nome da outra e assim sucessivamente, at
todos terem falado. Os professores colaboraram como
facilitadores, auxiliando quando alguma criana errava
algum nome, procurando no deix-la constrangida.
Por meio dessa brincadeira, todos memorizaram os
nomes uns dos outros com facilidade e rapidez.
Em seguida, Ana Helena props exerccios de sensibili-
zao corporal, procurando conscientiz-los do prprio
corpo, dos contornos e linhas dele. O primeiro desenho
do ser humano seu prprio corpo. Depois todos
andaram pelo espao, observando o lugar e os colegas.
O dia a dia da vida urbana, inclusive das crianas, com
horrios preenchidos por cursos de lnguas, esportes,
dana, etc, fazem-nas vivenciar um existir apressado
e sem tempo para se perceber, conhecer e encontrar.
Senti e olhar, aes importantes para aquele momento.
Pretendemos com isso criar uma forma de passagem
para outra forma de existir, de habitar, que possibilita
tempo para olhar, sentir, perceber, escolher e criar.
Na avaliao inicial identifquei algumas ideias
cristalizadas sobre desenho e para ampliar o signif-
cado dessa ideia de desenho, planejei duas situaes:
a primeira foi o desenhar com olhos fechados e com
olhos abertos, ao som de uma msica. Perguntei a eles
se a msica fosse nossa mo como ela faria o desenho.
Quando dizemos que a msica que vai desenhar, de
certa forma a expectativa quanto ao resultado diminui,
afnal, o desenho da msica, possibilitando assim
que as crianas se soltem mais. Algumas delas no
fecharam os olhos, ento sugeri que olhassem para um
ponto fxo a sua frente.
(...) es interesante que el nio intente, en el campo
de su expresin plstica, plasmar lo que otras artes no
plsticas le pueden transmitir, por ejemplo, hacerles
escuchar una msica y pedirles que le interpreten, o
una poesa, o un cuento..., a veces, mucho ms abs-
tracto, slo un concepto, el fro, el calor, la alegra.
No es esto, acaso, potenciar su imaginacin?
34
34 SANTIAGO, Adriana. Las artes plsticas emLa escuela. Madrid, Servicio del
Ministrio de Educacin y Ciencia, 1977, p.73
Watching corresponde a um perodo de aquecimento.
(...) jogos teatrais que afnam habilidades perceptivas;
atividades planejadas para elevar a motivao, a par-
ticipao na crtica; partituras musicais selecionadas
para desenvolver a atmosfera ou o humor perceptvel;
sequncias de movimentos que aumentem as respos-
tas sensoriais; poesia e literatura selecionadas para
afnar a sensibilidade; dilogos e leituras que elevem
as possibilidades da compreenso tudo torna-se
aceitvel para ser empregado durante essa etapa.
31
O Tought Watching uma das etapas da abordagem
Image Watching, sistema criado para sensibilizao e
preparo dos alunos para a atividade de leitura de obras
em museus. Essa atividade de grande valor como
instrumento de conscientizao dos alunos quanto s
atividades de anlise da produo.
Essa prtica, adaptada para o ateli, possivelmen-
te possibilitou criana maior conscientizao de si
mesma, do seu entorno, das formas a serem observadas
na natureza e no cotidiano e do seu trabalho artstico.
Um exemplo de como o Tought Watching foi usado
inicialmente pode ser encontrado no estilo de ensinar
de Itten, o colorista do Movimento Bauhaus. Ele de-
senvolveu procedimentos similares despertando e li-
berando o potencial criativo de seus alunos. Em geral
comprometido com aulas tcnicas e teorias da cor, It-
ten reservava um tempo em suas aulas para seus alu-
nos exercitarem seus corpos e mentes atravs de mo-
vimentos fsicos, respirao controlada e prticas de
meditao o que favorecia a prtica de interpretao
necessria para o conhecimento das teorias da cor.
32

Habitamos esse mundo de vrias formas e nos senti-
mos seguros com essa forma de existir, por estarmos
acostumados, e assim nosso ser vai se desenvolvendo,
dentro de uma forma de existir. O ateli possibilita um
deslocamento desse habitar, acreditamos que pode
proporcionar uma outra forma de existncia no mundo.
Uma forma que talvez possa lhe oferecer a oportunidade
de criar um projeto esttico de vida, que vai sendo cons-
titudo paulatinamente por meio de vivncias estticas.
De acordo com Herbert Read, o artista ousou ser
alm de reprodutor, criador, isto , transcender o nvel
aceito da existncia.
33
O ambiente com msica, a arte imaterial, pode
ajudar a colaborar para sensibilizao da criana
preparando-a para este novo habitar potico.
Combinamos uma reunio semanal para avaliao
do encontro com as crianas e o replanejamento do
encontro seguinte, alm da leitura de textos e possibi-
lidade de refexes.
31 Ott. In: BARBOSA, Ana Mae, Arte.-Educao: leitura no subsolo. So Paulo,
Martins Fontes, 2001, p. 128
Ibid p. 128
32 READ, Herbert. As origens da forma na arte. Rio de Janeiro, Zahar, 1965-
1981, p. 201.
33 READ, Herbert. As origens da forma na arte. Rio de Janeiro, Zahar, 1958-
1981, p.21
O Ayao, um dos meninos, desenhou um dinossauro
sem fechar os olhos, demonstrando j nesse momento
sua simpatia pelo animal, seu objeto de afeto. A opor-
tunidade de fazer outros exerccios pode ampliar esse
fazer, desde que ele concorde, no pode ser imposta, o
que o afastaria ao invs de aproxim-lo do desenho. Ele
fcou feliz em desenhar o dinossauro, mesmo enquanto
os outros fechavam os olhos e criavam outros desenhos.
A Berenice relutou um pouco no comeo, repetia
que no conseguiria desenhar com os olhos fecha-
dos, sugeri ento que olhasse para frente, mas ela no
gostou, tornei a sugerir ento que desenhasse com
os olhos abertos, ela atendeu por metade do tempo,
a outra metade o fez de olhos fechados co as outras
crianas, todavia no gostou do resultado. Essas duas
crianas citadas gostam muito do desenho grfco.
A Bia preferiu tentar a nova experincia e gostou de
fazer algo diferente, percebeu que podia desenhar sem
ver. As trs experincias apontam para o fato de que
uma mesma proposta encontra na criana diferentes
respostas. Cabe ao professor ter sensibilidade para
corresponder a cada criana, no criando resistncias.
(...) la memria visual siempre va acompaada de
una memoria afectiva, que de hecho manifestamos
cuando nos expresamos. En el nio la memoria afec-
tiva tiene ms grandes dimensiones, ya que sus pri-
meras relaciones con lo que le rodea son de tipo afecti-
vo, sentimental. (...) debemos siempre tener en cuenta
la importancia de la memoria afectiva, y procurar no
atrofar en el nio la facilidad de trasladar sus sen-
saciones, ya sean sentidas del mundo exterior, como
de sua proprio yo, a manifestaes plsticas, que son
como un testimonio de aquello que siente.
35
A segunda tratava-se de fazer um outro desenho
ouvindo uma msica tambm, agora com os olhos
abertos. Nos desenhos iniciais as crianas fazem o
que mais gostam ou acham que sabem fazer melhor.
possvel perceber alguns afetos, alguns gostam de
animais, outros de paisagens, outros de pessoas, um
bom repertrio para o professor conhec-las e poder
dialogar com elas.
Em seguida, mostrei algumas obras de Paul Klee e
Kandinsky, por terem sido pintores e msicos, esta-
belecendo uma relao estreita entre a msica e a arte
visual, a fm de possibilitar a observao e percepo
de linhas, cores e formas fgurativas e abstratas. Fiz
algumas perguntas sobre as obras e as crianas foram
descrevendo o que viam: quais eram as cores, como
eram as linhas, os formatos, o que sentiam, etc. As
pranchas das imagens foram plastifcadas, depois de
escaneadas as obras, assim, as crianas puderam peg-
-las e olhar, tocar e trocar umas com as outras, esco-
lher as que mais gostavam. Havia obras fgurativas e
outras abstratas. Pudemos comparar e conversar sobre
as diferenas e semelhanas.
Recentemente traduzi uma composio musical em
linguagem plstica. Portanto agora posso imaginar
tambm o inverso e me perguntar como ns, como
indivduos, com nossa estrutura, seriamos ouvidos na
forma de msica.
36
Para fnalizar, colocamos os trabalhos no painel e
fzemos uma leitura, elencando cores, linhas, formas,
texturas, gnero, etc. Algumas crianas falaram sobre
os prprios desenhos. Comparamos os desenhos feitos
de olhos fechados e abertos. Rafaela disse que gostou
muito de desenhar porque se soltou mais com a msica.
No fnal colocamos os desenhos num painel e fzemos
uma breve leitura das imagens, falamos das cores, das
linhas, etc. Algumas das crianas falaram dos prprios
desenhos. Rafaela disse: foi o mais louco.
35
Ibid p. 72
36
KLEE, Paul. Sobre a Arte Moderna- Confsses criadoras. Rio de Janeiro.
2001.p.25
concentricamente disposta, toda conferncia ou qua-
drado tendo um centro e todos os arranjos radiados
ou esfricos. O centro da mandala representa o n-
cleo central da psique (self), ncleo que fundamen-
talmente uma fonte de energia: A energia do ponto
central manifesta-se na compulso quase irresistvel
para levar o indivduo a tornar-se aquilo que ele ,
do mesmo modo que todo organismo impulsionado
a assumir a forma caracterstica de sua natureza, se-
jam quais forem as circunstncias
38
A mandala desde tempos remotos trabalha a quietu-
de do centro e a expanso pelo movimento. O trabalho
com a mandala propicia um encontro consigo mesmo
e ao mesmo tempo permite a relao com o todo.
O espao do ateli propicia um desenvolvimento
pessoal dentro de um ambiente coletivo. Acreditamos
que fazer um exerccio com a mandala possa propiciar
contato consigo mesmo e com os outros.
Ana Helena organizou uma roda e todos danaram
vrias cirandas.
Viver no mundo movimento, atividade, dana.
Nossa vida um danar constante ao redor do centro,
um incessante circundar o Uno invisvel ao qual ns
tal como circulo devemos nossa existncia. Vivemos
do ponto central ainda que no o possamos perceber
e temos saudades dele. O circulo no pode esquecer
sua origem tambm ns sentimos saudades do pa-
raso. Fazemos tudo o que fazemos porque estamos
procura do centro, do nosso centro, do centro.
39

O fato de insistir na linha talvez seja novo, mas no
naturalmente uma inveno da dana moderna:
tanto quanto o bal clssico, as danas populares em
todo momento de sua evoluo servem-se da linha.
40
Nas frias de fevereiro de 2010 vivenciei o projeto
EU NA USP JR, promovido pelo Museu de Cincias
da USP, acompanhei as ofcinas integradas de Artes
Cnicas, Artes Visuais e Msica. Participei em alguns
momentos dos exerccios de movimentos corporais e
pude perceber que a conscientizao do meu corpo e
38
SILVEIRA, Nise . Jung, Vida e Obra. Paz e Terra. 1997-2001.
39
DAHLKE, Rudiger. Mandalas. Pensamento, 1985, p.6
40
KANDINSKY, W. Ponto, Linha e Plano. Edies 70. 1997-2001, p.88.
O crculo
(...) o objetivo da educao o encorajar o desenvol-
vimento daquilo que individual em cada ser huma-
no, harmonizando simultaneamente a individualida-
de assim induzida com a unidade orgnica do grupo
social a que o individuo pertence.
37
A avaliao inicial apontava para dois grupos distin-
tos na turma: um formado por amigas de uma mesma
escola, com vnculos afetivos substanciais e outro por
crianas de origens diversas que no se conheciam
ainda. Na primeira aula o grupo das amigas fcou
evidente para os outros participantes. Conversando
mais com as crianas tambm pudemos perceber, por
exemplo, uma tendncia pela preferncia de brincadei-
ras individuais s coletivas. O espao do ateli lugar
onde se realizam trabalhos individuais e/ou grupais
num espao coletivo, portanto criar um objeto num
ateli com outras pessoas, no o mesmo que criar um
objeto no seu quarto.
Com o objetivo de integrarmos as crianas, alargar-
mos os laos afetivos e ao mesmo tempo iniciamos
um processo de sensibilizao interior para criao de
formas signifcativas para elas escolherem desenvolver
o conceito de mandala.
Mandala, palavra snscrita, signifca crculo ou
crculo mgico. Seu simbolismo inclui toda imagem
37
READ, Herbert. As origens da forma na arte. Rio de Janeiro, Zahar, 1958-1981.
A simples revelao da matria (dos objetos) amplia
os horizontes (da criana) at os extremos limites do
ser e o dota ao mesmo tempo de um conjunto de cha-
ves para decifrar o ser de todos os fatos humanos.
42
A partir do problema trazido tona por Amanda,
pudemos conversar sobre a diferena de idealizar e
fazer, sobre as difculdades e os embates que o ma-
terial apresenta. Ainda, sobre as possibilidades que
surgem e so partes da construo do fazer artstico.
Na medida que as crianas terminavam sua mandala
individual, sentavam em almofadas no tapete e cons-
truam a mandala coletiva.
Estas distintas formas de reaccionar ante lo exterior,
estas distintas formas de expresarse cada nio con sus
peculiaridades proprias, se transmiten al ambiente en-
riquecindolo de tal forma, que ste adquiere su propia
personalidad, su propia dinmica. As, se llega a pro-
ducir una tensin creadora en el grupo, de modo que
sin darse cuenta, todos participan de ella, y beben de
ese ambiene enriquecio, al hacer sus realizaciones para
expresarse. Por eso, las obras de los nios hechas en el
taller, son distintas a las que hacen en sus casas solos.
43
Os meninos, inicialmente, disseram que qualquer
coisa estava bom, as meninas assumiram ento a
mandala coletiva e colaram vrias fores. Os meninos
associaram for ao aspecto feminino e no gostaram.
No fnal conversamos sobre a experincia de constru-
o da mandala. Os meninos reclamaram de novo,
disseram que no era justo ter mais meninas do que
meninos no grupo. Lara, de 7 anos, respondeu a eles:
Mas vocs disseram que no tinham ideias e que
podia ser de qualquer jeito a mandala. Vin respondeu:
Eu falei que queria fazer mandalas pequenas em volta,
desenhar. Lara: Mas voc no fez. Ento, Ana Helena
interveio dizendo: Venceu quem insistiu mais Vini
concluiu: Isso parece uma foricultura. Todos riram.
Percebemos que eles gostaram muito de sentar nas
almofadas no cho e criar a mandala juntos, apesar das
divergncias e opinies. Esse exerccio possibilitou que
conversassem, construssem algo junto e trocassem
ideias, onde puderam defender seus gostos e opinies.
42
SARTRE, Jean Paul. Histria da Filosofa. O homem construtor de si mesmo.
Coleo: Os pensadores. So Paulo, Nova Cultural, 1999.
43
SANTIAGO, A. Las artes plsticas em La escuela. Madrid, Servicio de
Publicaciones Del Ministerio de Educacin y Ciencia, 1977 ,p.173
na praia e encontrou uma bolacha do mar, e que seu
formato bastante parecido com de uma mandala.
Mostrei imagens de mandalas na natureza, no corpo
humano, na arquitetura e outras. Quando o Ian viu o
formato do olho e do crebro, disse: Mas isso cincia,
no arte. Ana Helena comentou que era uma questo
para refetirmos, se arte era ou no cincia. Quando
apareceram alguns desenhos em formato circular o Ian
comentou: ah sim, agora arte, eu tambm quero fazer.
Preparamos uma mesa com alguns materiais, eles
deram uma volta na mesa, observaram-na e retor-
naram para os seus lugares, pensaram e esboaram
um projeto de como seria sua mandala, por meio de
desenhos e palavras. Depois pegaram o material e
confeccionaram.
No comeo est o ato. Entretanto, mais alm se en-
contra a idia. E como o infnito no possui nenhum
comeo determinado, como um crculo, a idia pode
ser o que vem primeiro.
41
A Amanda percebeu que o tecido no colava, tentou
costur-lo e depois grampe-lo, mas no fcava como
ela gostaria, resolveu ento envolver a l no arame e
amarrar uma for direto no mesmo. Demonstrou, com
sua atitude, perseverana e pacincia diante da difcul-
dade encontrada no contato com a matria. Amanda
se deparava com o embate entre sua ideia e a matria.
suas relaes no espao me sensibilizavam para criao
artstica. Se o corpo cria a linha e o desenho, conscien-
tizamo-nos disso incorporando e expressando atravs
das manifestaes artsticas. Por isso, acredito que essa
prtica pode colaborar para preparar a criana para o
momento de produo.
Depois da ciranda, observamos que as crianas
estavam mais descontradas e receptivas, notamos pela
participao animada e calorosa na conversa sobre as
mandalas. Perguntei se sabiam o que era uma mandala
e algumas delas j conheciam e se manifestaram com
diferentes comentrios. Izabelha disse que tinha uma
em casa. Pri contou-nos que um dia estava passeando
41
Klee, Paul. Sobre a arte moderna e outros ensaios, Rio de Janeiro, Zahar, 1987.
p.25
Amassando a massa
Este seria o nosso primeiro encontro com a argila ou
massa cermica, na sua mais pura essncia, com a terra.
Este es el movimiento perpetuo: Cambiar la Tierra
em Agua; el gua em Aire; y el Aire em Fuego. El
Cosmopolita, 1671.
42
Para este dia, Ana Helena realizou exerccio corpo-
ral em dupla e em grupos, onde cada grupo modelaria
um amigo. Gostaram muito de modelar o colega e ser
modelado. A ideia de construir esculturas humanas
foi um deslocamento da forma habitual de pensar
uma escultura, de modelar formas com gestos e movi-
mentos. Eles se divertiram muito, participaram com
intensidade, riram e se concentraram no exerccio com
veemncia.
Visitamos o ateli de cermica do Departamento de
Artes Plsticas da ECA/USP. Os olhares curiosos, as
expresses pensativas, o estar neste outro lugar e obser-
var outras formas de existir eram novidade. Silncio e
muita ateno era o que podamos observar.
As crianas conheceram o Donizete, tcnico em cer-
mica do Departamento de Artes Plsticas, responsvel
pelo ateli de cermica, coordenado pela professora
Norma Grinberg. Ele conversou com as crianas sobre
os instrumentos que iam usar, fez algumas demonstra-
es, deixando-as tocar, mexer na argila, experimentar,
44
CHITI,J. F. Curso prtico de cermica. Tomo 1, Argentina, Ediciones
Condorhuasi, 1969-1988, p.263
perguntar, explorar o que quisessem. Puderam acom-
panhar tambm o trabalho de alunas da graduao.
Fizeram perguntas sobre as peas que viram prontas
na mesa e sobre os fornos.
Depois, voltamos para o ateli. Era nosso primeiro
contato com a argila. Para nos familiarizamos com a
massa cermica, pegamos a argila, amassamos, senti-
mos a textura, fzemos bolinhas e potinhos na palma
da mo, pressionando o polegar. Depois fzemos roli-
nhos e aprendemos a fazer costuras, unir uma parte
na outra para no soltar... A partir da cada um fez o
seu prprio pote. *
Pero la vida surgi de un pedacito de arcilla, y nun-
ca dejaremos de nacer porque la muerte es mentira.
La mitologa indgena mexicana refere el origen de
la vida como un asombro, un descubrir. Descubra-
mos, pues. Quitemos los siete velos. Que aparezca el
Arte, el amor. La fusin, el amor. El estrato corporal,
el amor. La Nada, el amor. Sentmonos en el centro
de la Pirmide amarilla. Donde no llega el dao. Slo
una vasijita, humana. Adelante.
45
* Estes exerccios foram propostos pela professora
Norma Grinberg.
46
45
Ibid - p.5
46
Estes exerccios foram propostos pela professora Norma Grinberg.
Retornamos para o ateli, abrimos placas de argila e continuamos
fazendo potinhos, pratinhos e espirais com rolinhos. As crianas estavam
muito concentradas com os prprios trabalhos, algumas j ousavam criar
alguns formatos diferentes.
No prximo sbado faramos uma visita ao Espao Norma Grinberg,
l as crianas entrevistariam a artista e mais dois ceramistas que estavam
expondo suas obras no Espao. Reunimos as crianas que elaboraram
algumas perguntas para fazerem ceramista.
Lugar com Arco e casa do Joo de Barro
Neste encontro mostramos o site do Espao Norma
Grinberg para que as crianas conhecessem algumas
obras da artista, professora do ateli de cermica do
Departamento de Artes Plsticas da ECA/USP, que eles
haviam conhecido na aula anterior.
Em seguida fomos conhecer a obra Lugar com
Arco, na Universidade de So Paulo. Andamos ao
redor do arco, passamos por dentro dele. Perguntei
como se sentiam prximos do arco, responderam que
se sentiam pequenos e que o arco era enorme. Imagi-
namos e dialogamos sobre como aquele arco fora cons-
trudo. O Ian perguntou sobre a parte ao lado do arco,
observaram e perceberam que parecia que essa parte
havia se soltado do arco. O Ayao foi atrs dessa parte
e empurrava tentando encaixa-la. Amanda comentou:
quantos sacos de argila ela usou?
Pri e Lolita correram para ver o arco de longe.
Comentaram: agora ele fcou pequenininho.
Depois caminhamos at a praa do relgio, no
caminho fomos conversando sobre o arco, algum
disse: acho que ela pensou em biscoitos pra fazer aquele
arco. Ao chegarmos praa vimos a casa do Joo de
Barro numa rvore, imediatamente algum comentou:
ahhhh ela tirou a idia daqui! Conversamos sobre
como o Joo de Barro constri a casinha com seu bico.
Algum exclamou: olha o Joo de Barro ali!
Conversa com artistas no Espao Norma
Grinberg
Nos dias 27 e 28 de maro o Espao Norma Grinberg
estava inserido no circuito 9 Arte da Vila. O Espao
estava expondo obras dos artistas: Alberto Cdraes,
Silvia Tagusagawa e Megumi.
Assim que chegaram ao Espao, algumas crian-
as comearam a tirar fotos com cmeras e celulares.
Queriam fotografar tudo. Ficaram encantadas com o
lugar. Todos gostaram muito da fonte, fcaram muito
tempo conversando perto dela, foi unanimidade.
A professora Norma apresentou os artistas convida-
dos: Alberto Cdraes do Atelier do Antigo Matadouro,
arquiteto, design e artista plstico e Silvia Tagusagawa,
artista plstica, mestra em Poticas Visuais, pela ECA/
USP, premiada recentemente na Europa; em seguida
iniciamos uma conversa com as crianas.
Margarete: Na aula passada conhecemos o monu-
mento: Lugar com Arco. O Ian tentou at encaixar
uma parte do Arco que fca ao lado.
Ana Helena: Ian, voc viu aqui alguma coisa pareci-
da com o que ns vimos l?
Luca: Vi, tem um monte ali, aqui, quebrado tambm.
Norma: Foi assim que nasceu aquele Arco, aquele
monumento. Eu comecei a fazer vrios arcos. Primei-
ro fz os humanides, depois de um tempo eu pensei:
poxa vida eles fcam todos deitados nas gavetas, pois
eram corpos de prova. O que corpo de prova? um
pedao de argila que a gente queima, vira cermica,
depois a gente esmalta, faz outras queimas, interfe-
re sobre esses corpos, ao invs de fazer os corpos de
prova eu fazia os humanides. Eu pensei, eles precisam
morar em algum lugar, precisam ter seus ninhos. Foi
assim que nasceu a idia. Nessa poca fui para Europa,
estive l na Hungria, foi muito forte minha experin-
cia l, estavam vivendo uma mudana muito grande,
l tem muitas construes com arcos, so construes
antigas do imprio hngaro. Fiquei fascinada com esses
arcos. Aqui no Novo Mundo ns no conhecemos.
Conhecemos mais construes como paredes, muros,
que outras civilizaes fzeram e os invasores constru-
ram em cima. No o caso do Brasil, mas o caso do
Mxico e do Peru, dessas cidades e pases que tiveram
um desenvolvimento maior de culturas indgenas, os
maias, os astecas, os toltecas, eles tinham mais cons-
trues, no aproveitavam a pedra para outra cons-
truo e foi isso que eu conheci. Essas construes me
fascinaram tanto que falei: vou fazer umas moradas,
a comecei a fazer essas construes, esses arcos, esses
totens. Comecei esses arcos que geraram aquele monu-
mento que est na USP.
Ayao: Qual foi o seu primeiro arco?
Norma: Meu primeiro arco foi esse aqui, por isso
que eu preservo.
Ayao: Diferente desse aqui, porque ele de pedra.
Norma: pedra porque o barro depois que queima
vira pedra entendeu? Tem uma poesia do Cabral de
Melo Neto que diz que o barro depois que entra nas
grandes atmosferas de queima ele volta a ser o que era,
ele volta a ser pedra.
Berenice: Mas os humanides no cabem dentro do
arco.
Ayao: Naquele l na USP cabe um monte.
Norma: Esses aqui so pequenos, na exposio que
eu fz tambm cabiam.
Pri: Aquele l cabe.
Norma: que esses aqui so os ensaios.
Ayao: So os treinos.
Norma: Os treinos que j so, pois, existem por si
s. No pensei assim, vou fazer um monumento e um
prottipo, eu fui fazendo a depois que veio a ideia e o
convite para transformar no monumento.
Berenice: Quais so os principais materiais que voc
utiliza?
Norma: Basicamente a argila, sabe aquele barro que
gruda no p da gente?
Ayao: E difcil de sair?
Norma: o melhor, no para o nosso sapato (risos),
mas para o trabalho . Os materiais tm vrios usos.
A argila o material bsico, a misturamos argila com
outros minerais, porque a cermica a mescla de mine-
rais. Voc mescla os minerais e tem essa massa gostosa
que vocs trabalham. No s barro, tem argila, tem
um pouco de caulim, de calcrio, so vrias pedras.
Alberto: gua.
Norma: Sem gua impossvel, tem que por gua
porque um p, como que voc vai modelar o p sem
gua? No d.
Ayao: impossvel.
Norma: Voc pe a gua para que fque fexvel,
malevel e vocs possam trabalhar.
Alberto: Posso falar mais sobre a argila?
Norma: Por favor.
Alberto: A argila formada por palhetas, plaquinhas
microscpicas que no do para ver e elas deslizam
umas sobre as outras. Sabem o que plasticidade do
barro? o que faz com que o barro seja malevel, a
gua o lubrifcante que faz umas deslizarem sobre as
outras, por isso que ela tem plasticidade.
Norma: Todo mineral que eu colocar gua vai fcar
assim plstico? No, isso uma caracterstica da argila.
A argila tem essas plaquetas, com gua elas se esbarram
e fca aquela coisa gostosa de trabalhar, voc aperta e
ela se deixa apertar, voc desloca, faz um furo, faz os
rolinhos, vai construindo um pote, pode usar em casa.
Ayao: A primeira aula.
Natlia: Qual o tipo de trabalho que voc mais
gosta de fazer?.
Norma: Eu gosto de criar, sempre estou inventan-
do, no somente obras. Sabe a criao, voc v alguma
coisa e diz que legal, voc tem uma idia, o que eu
Norma: Alguma coisa.
Natlia: Desenhar trabalhos demorados.
Norma: Ento isso, se voc gosta, tem um trabalho,
uma expresso.
Fomos conhecer o espao do ateli, onde Norma
trabalha.
Norma: Todos os trabalhos nessa prateleira so
experimentais.
Me da Marie Claire: Voc sempre sabe o que vai
fazer?
Norma: s vezes tem um projeto e a fechado.
Me da Marie Claire: Tem uma tcnica que voc usa
mais?
Norma: Eu uso um molde, a fao intervenes,
alguns mdulos eu j trabalho h muito tempo.
Rosangela: Voc ainda vai no ateli escondido?
Norma: No. O ateli agora esse aqui que eu cons-
tru. Ateli um lugar, uma sala, onde voc coloca os
seus pertences. Eu sonhei com esse ateli e virou reali-
dade, como eu sempre sonhei.
Os artistas continuaram no espao conversando
individualmente com as crianas sobre as obras. Bere-
nice gostou muito das cabeas feitas pelo Alberto e
fcou falando com ele. Disse sobre os outros trabalhos
no tem muita ideia, so parecidos, repetem sempre a
mesma forma, ele (Alberto) no, ele faz cabeas dife-
rentes. A criana demonstrou apreciao esttica por
meio do gosto pessoal.
mais gosto: fazer, concretizar. Porque a gente tem
muitos sonhos, bom ter sonhos, mas eles no viram
realidade por si s, eles viram realidade porque a gente
acredita neles e constri, isso o que eu mais gosto,
criar coisas novas.
Pri: A quantos anos voc artista?
Norma: Voc nem tinha nascido ainda, talvez a me,
eu me formei em 74.
Natlia: Por que vocs quiseram ser artistas?
Silvia: Quando era pequena eu gostava de represen-
tar o mundo. No tem explicao lgica, com o cami-
nhar eu queria representar algo. Achava fascinante a
transformao da terra crua. Tinha muita curiosidade.
Isso me levou a cermica: uma busca. Fao com paixo.
Voc gosta, voc ama e quando conclui voc fala: que
mximo, que legal! No importa se voc mdico,
artista, voc vai estar feliz.
Alberto: Minha famlia e a sociedade a minha volta
mostravam uma viso do mundo. Eu era rebelde,
queria um mundo diferente do mundo dos adultos. Me
expressar por desenhos me fazia construir esse mundo.
Norma: Tive contato com dana e era um grande
prazer criar. Minha me queria que eu fosse enfermeira
ou professora de lnguas, achava que assim viajaria o
mundo inteiro. S espanhol eu falo bem, minha lngua
primeira. Fui para as artes. Quando estava na facul-
dade, tinha aulas pela manh, a tarde ia para o meu
ateli escondido, uma sala que meu primo me ajudou
a alugar, dizia para minha me que fcava na faculda-
de o dia todo e l comecei a trabalhar. Era desenho de
cermica. At que a cermica se sustenta por si mesma.
Tenho duas flhas, uma atriz, cantora e pedagoga,
colega da Ana e a outra mdica. O artista tem versa-
tilidade, atua, canta, a paixo que suplanta qualquer
imposio externa.
Alberto: Ser que a gente pode dizer que fazer arte
ser rebelde?
Silvia: Ns fcamos felizes, extremamente felizes.
Me da Mayra: Vocs sempre fcam felizes com o
que produzem?
Silvia: Tem um processo, no s inspirao.
Alberto: Dez por cento inspirao e noventa por
cento trabalho.
Natlia: De onde vem essa inspirao?
Alberto: De dentro de ns. Dentro de ns h um
universo.
Silvia: s vezes vem de experincias que voc tem,
voc pode estar no trnsito e ter uma ideia.
Norma: De uma leitura, de uma poesia, uma histria,
um livro, o desejo de tornar essa histria a sua verdade.
Um canta, dana, desenha, modela. No trabalho uma
forma leva a outra. Primeiro: desejar fazer algo, no
em palavras, mas um trabalho visual, uma maneira de
se colocar no mundo. O que vc mais gosta de fazer?
(Perguntou para Letcia).
Natlia: No sei.
continuar produzindo no cho, outros preferiram ir
para as mesas. Essa variedade de opes ajuda a criana
a encontrar o seu melhor espao. Algumas fcam em
grupos, outras preferem trabalhar sozinhas.
Nessa aula as crianas foram convidadas a inventar e
modelar as peas em massa cermica que desejassem.
O que me excita quando trabalho isto aqui, esta
manchinha branca no cho. H quem prefra que lhe
leiam poemas, textos, sei l o que mais. Para mim,
essas coisas esto absolutamente descartadas. esta
mancha branca que faz para mim o papel de estimu-
lante, de incitador: este vermelho e este preto. Retiro
esta lajota e pronto. um ponto de partida. Mir
O Donizete esteve no ateli observando os trabalhos
das crianas, ensinou-as a fazerem cabelos de argila
com uma peneira, algumas crianas fcaram muito
empolgadas, como a Lolita e a Izabelha. Ele tambm
levou um molde de silicone de for, que as meninas
adoraram. As crianas que no foram ao Espao
Norma Grinberg foram as que preferiram trabalhar
com os moldes, depois outras tambm quiseram fazer
fores. Observei que o contato com as obras e o dilogo
com os artistas foi um estmulo para que as crianas
produzissem os seus objetos de afeto.
Ayao fez o dinossauro rapidamente, num impulso s,
o desenho j estava gravado no seu interior e apenas
desabrochou, foi transportado para a argila. Nota-se
A descoberta
A Ana Helena preparou um ambiente especial com
lindas mantas no cho, onde as crianas se acomoda-
ram, a principio fzeram vrios movimentos corporais
acompanhando o ritmo da msica.
At os alunos quando chegam atrasados, o que
comum com o trnsito da cidade de So Paulo, ao
deparar com esse ambiente, entram em silncio, tiram
os sapatos e j se posicionam. Algumas crianas em
alguns momentos no quiseram participar fcando
sentadas observando.
Conversamos sobre a visita ao ateli da Norma, a obra
que as crianas mais gostaram foi a fonte. Berenice
gostou das cabeas blindadas do ceramista Alberto
Cdraes. Vrias crianas contaram que gostaram do
ateli escondido. O Vini fcou encantado com a colo-
cao das obras no lugar, a disposio do espao e o
fato de ser construdo para expor.
Depois sentamos no cho e modelamos com os olhos
fechados, ao som de msica, sentindo a argila, proje-
tando com as mos um sentir-pensar. Depois abrimos
os olhos e modelamos observando. Alguns preferiram
continuar modelando com os olhos fechados.
Essa aula ajuda a se desprender, a se soltar, a perce-
ber que so capazes de fazer com as mos, mesmo sem
olhar, exercitam outra percepo. Alguns preferiram
47
* Faz-se necessrio uma pesquisa que estude as formas de aquecimento para
ateli.
no desenho a habilidade com as linhas, a argila lhe
possibilitou modelar esse desenho criando um baixo
relevo, com ondulaes e incises precisas. Berenice
fez uma cabea.
Movimento para ele em primeiro lugar, automo-
vimentao movimento a partir do prprio ser,
como dizia , realizao do mpeto, fora de im-
pulso, energia inesgotvel em sua existncia e em
suas conseqncias: o fato primordial e o comeo de
todas as coisas.
48
48
KLEE, Paul. Sobre arte moderna. Paul Klee, Rio de Janeiro, 2001.p.10
animais, at criar sua banda de pfanos em 1924, o
Mestre mostrou-se um criador integrado s coisas de
sua cultura regional, tornando-se conhecido e reco-
nhecido em todo o mundo.
51
Sobre as fgureiras de Taubat:
Em principio, eram prespios de barro. Do menininho
, dos santos, dos bois e vaquinhas, as fgurinhas foram
ganhando outras utilizaes e passaram a espelhar o
cotidiano.(...) Na realidade, essa arte fgurativa sur-
giu na regio desde o inicio da colonizao, irradian-
do-se no Vale a partir do Convento de Santa Clara
onde, desde o sculo XVII, os frades estimulavam a
populao a fazer prespios de barro.
52
Sobre as bonecas criadas pela famlia de dona Izabel:
Na famlia de dona Isabel, hoje trs geraes traba-
lham se esculpindo, transportando para o barro as fei-
es das muitas noivas e noivos, casais de namorados,
e me que amamenta, a moa da janela, o barbudo
de cara brava, a jovem de queixo erguido metida
como diz quem a v.
53
Mostrei-lhes livros sobre cermica, livros de histria,
de tcnicas, as crianas puderam manuse-los.
Contei que os ndios apertavam o sabugo de milho
na argila para criar texturas. Mostrei no livro alguns
carimbos criados manualmente para imprimir texturas
tambm. Fiz uma demonstrao com objetos simples
do cotidiano que podemos usar para pressionar sobre
a argila e criar texturas.
Em seguida, pegamos os materiais e fomos modelar
o ar livre.
A empatia signifca deslizar com o nosso prprio sen-
timento para uma estrutura dinmica de um objecto,
um pilar, um cristal ou o ramo de uma rvore, ou
mesmo um animal ou um homem, e como se fsse-
mos descrev-lo de dentro, compreender a formao
e movimentao (Vewegtheit) do objecto com as per-
51
BRAGA, Robrio,Artes do Brasil. So Paulo. Imagem Data, 1999, p. 116.
52 BRAGA,Robrio.Artes do Brasil. So Paulo. Imagem Data, 1999, p.9.
53 Ibid p. 70.
Modelagem ao ar livre
Neste encontro, as primeiras peas modeladas foram
levadas pelas prprias crianas para o forno. Modelar
a pea, v-la secar e depois coloc-la no forno, um
processo no qual a criana participa do todo. Vivencia
um tempo de espera, de expectativa, o prximo encon-
tro sempre ser melhor, pois algo novo vai acontecer.
La invencin del proceso de la cermica (modelado
y conformacin de la arcilla plstica, secado y luego
coccin en el fuego para transformar la arcilla en una
vasija) se pierde en la noche de los tiempos. (...) todas
ellas nos dicen mucho acerca de la naturaleza de la
sociedad en la que fueron hechas.
49
O Donizete explicou-lhes que as peas fcariam dois
dias no forno at queimar e depois esfria-las at que
fossem retiradas, o forno iria a uma temperatura de
1000 graus. Para as crianas tudo era novidade, por
isso prestavam muita ateno.
Contei para as crianas um pouco da histria da
cermica, mostrei-lhes trabalhos diversos.
Las cualidades de la arcilla plstica, que la hacen
inmediatamente atractiva a los nios, fueran pro-
bablemente las mismas que atrajeron a los pueblos
primitivos, quienes, en lo que podemos saber, confor-
maron vasijas sencillas y modelaron fguritas. (....) A
diferencia de otros materiales tales como la madera o
el marfl, la arcilla no impone por s misma ninguna
restriccin a las fguras que pueden hacerse con ella.
50

Um dos artistas mais conhecidos das crianas
Picasso, por isso levei algumas imagens das peas cer-
micas feitas por ele.
Mostrei, nos livros, trabalhos do ceramista Brenand,
do mestre Vitalino e das fgureiras de Taubat.
Vitalino fez as duas coisas. Nascido Vitalino Pereira
dos Santos em 10 de julho de 1909, em Caruaru PE,
desde os 6 anos de idade, brincando com as sobras de
barro das cermicas utilitrias feitas por sua famlia
de louceiros, fazendo vaquinhas, panelinhas e outros
49
COOPER, Emmanuel. Historia de La cermica. Espanha. Ediciones CEAC,
1981-1987. 1981-1987, p.11
50
Ibid p. 12
cepes dos prprios msculos: signifca transportar-
mo-nos para dentro dele.
54
Fizeram impresso de folhas, cascas de rvore, grave-
tos, ps, tnis.
Para mim, um talinho de capim tem mais importn-
cia do que uma grande rvore; uma pedrinha, mais
do que uma montanha; uma libelulazinha, tanta
quanto uma guia. Mir,
Henri Focillon, o nico que se aventurou pelo cam-
po da esttica essencial, sugeriu que a prpria vida
criadora de formas e realmente no h distino en-
tre a vida e a arte, nessa questo. A vida forma, e a
forma a modalidade de vida. As relaes que unem
as formas na natureza no podem ser meramente
ocasionais, e o que chamamos de vida natural ,
na verdade, uma relao entre formas to inexor-
vel que sem ela essa vida natural no poderia existir.
Assim tambm na arte. As relaes formais interiores
da obra de arte e entre diferentes obras de arte cons-
tituem uma ordem para a totalidade do universo e
uma metfora dessa totalidade.
55
54
READ, Herbet. Educao pela Arte. p. 34.
55
READ, Herbert. As origens da forma na arte.Rio de Janeiro, Zahar, 1965-
1981, p. 7
vrias rosinhas com os moldes e com essas rosinhas
criar uma forma. Ana Helena sugeriu que pensssemos
em casa para conversarmos e concluirmos o projeto na
prxima aula.
Na aula anterior havamos colocado os trabalhos no
forno para queima, portanto nessa aula eles j estavam
biscoitados. Todos estavam curiosos para saber se
nenhum trabalho tinha rachado ou quebrado. As crian-
as modelam muito bem e nenhum se perdeu. Todos
estavam felizes. Depois, com o manuseio, o pescoo do
dinossauro do Ayao soltou, ele fcou bastante chateado
e queria entender porque os outros dois no tinham
quebrado. Perguntei como ele havia feito e percebe-
mos juntos que ele no tinha passado a cola (barbo-
tina com silicato), s tinha apertado as massas, o
pescoo tambm era fno em relao ao tamanho da
cabea e fcamos conversando. Era a primeira frustra-
o no embate com a matria, vrias vezes ele voltava
e me perguntava o porque do acontecido. Perguntou
se tinha conserto e respondi que poderamos passar
o engobe, biscoitar novamente, queimar e depois de
pronto passaramos uma cola.
Na segunda parte da aula pintamos com engobe
(argila lquida misturada com xidos) nas peas biscoi-
tadas. O engobe tem uma particularidade, a sua cor
muda depois da queima, tivemos ento que prestar
bastante ateno aos nomes das cores, sem iludir-nos
com as cores naquele momento, muitas vezes bastante
diversas. Donizete ensinou as crianas a depositarem o
engobe sobre a pea biscoitada.
Sugeri, na medida em que cada criana terminava de
passar o engobe na sua pea e a colocava na pratelei-
ra, fazer um exerccio de modelagem de observao:
escolher alguma coisa, observar e modelar. As crianas
pegavam argila, escolhiam um lugar, todas preferiram
fcar ao ar livre, e modelavam. As crianas formaram
dois grupos por afnidade para modelar. Conversavam
enquanto modelavam.
Modelando o que observo
Ana Helena organizou uma gostosa roda de conver-
sa ao ar livre. Propusemos criar um trabalho coletivo,
alm dos individuais que j estvamos fazendo.
Algumas sugestes que surgiram na roda:
Berenice: Eu voto no trabalho individual.
Paquita:Fran: Um trabalho coletivo gigante e abstrato.
Jubislene: Acho que os dois.
Marie Claire: Fazer uma placa bem grande e colocar
todos os nomes e 2010 no meio.
Rosangela: Cada um faz um abstrato e depois junta
tudo.
Pri: Cada um faz a pegada do seu p.
Amanda: Um 2010 grande que caiba coladas as peas
individuais, como pegadas e rosinhas.
Marie Claire: Colocar os nomes e a palavra arte, arte,
arte, e o 2010.
Ana Luiza: Fazer suas marcas.
Paquita: Cada um faz um e soma.
Rosangela: Cada um faz uma parte.
Lolita: Fazer uma cidade.
As crianas comearam a dar sugestes e inicialmen-
te formularam trs projetos. O primeiro consistia em
fazer um trabalho abstrato, cada um faria uma parte
e depois uniram essas partes formando um trabalho
nico, o segundo em criar um trabalho com os nomes
de todos e o ano de 2010, para que as pessoas soubes-
sem que tinha sido feito nesse ano, e o terceiro era fazer
Trabalhando com o torno
Visitamos o sitio na internet de Francisco Brenand e
o Museu do Mestre Vitalino. As imagens de artistas e
obras vo sendo includas s aulas, de forma gradual,
por meio de livros, internet, enriquecendo nossas
conversas sobre o trabalho com argila, propiciando
dilogo com as obras, alimentando-as esteticamente.
(...) la composicin tridimensional, por muy efectiva
que sea nuestra observacin, fracasa si no nos lleva a
explorar sus relaciones varibles. Este es un problema
difcil. La sensibilidad y la comprensin que hemos
estado desarrollando deben extenderse a este nuevo
sistema de relaciones. Por esta razn, el caballete del
escultor es giratorio. Hace girar continuamente su
composicin mientras trabaja. La estudia desde todos
los ngulos. Cada plano y contorno tiene un nuevo
valor y expresin al cambiar su relacin con respecto
a l o la de l con respecto a la obra. Scott, Robert
Giullam, Fundamentos del diseo, Editorial Victor
Leru S.A., Argentina, 1958 1979, p.139.
58
Nesta aula as crianas conheceram o torno manual
e as que estavam fazendo trabalhos tridimensionais
puderam utiliz-los para observar de todos os ngulos
e trabalhar a partir desta perspectiva.
57
Scott, Robert Giullam, Fundamentos del diseo, Editorial Victor Leru S.A.,
Argentina, 1958- 1979, p.139.
A Bia modelou o prdio do Departamento de Artes
Plsticas. Observem os detalhes da escada.
A Amanda comeou a modelar o prdio e lembrou
do condomnio onde mora, ento resolveu modelar
sua casa. A escolha foi nesse caso de ordem afetiva.
A Lara modelou um vulco em erupo, represen-
tando o vulco da Islndia, geleira Eyjafallajokull, na
poca, bastante divulgado na mdia.
Jubislene modelou uma mo com relgio no pulso.
A Lolita preferiu abrir uma placa e desenhar fores,
contou que tinha visto no ateli de cermica, onde
trabalham os alunos da graduao, uma placa muito
trabalhada, que a inspirou a fazer uma placa tambm.
Na aula anterior, quando fomos colocar as peas no
forno, Lolita fcou observando a aluna colocar a massa
cermica na plaqueira, a textura do pano fca na argila,
o que agradou Lolita. Ela colocou sua placa num pano
manualmente e tambm impriu uma textura. O Ayao
e a Ana Luiza tambm continuaram fazendo trabalhos
bidimensionais, planos. Cada criana tem um processo
peculiar e o seu prprio tempo. A partir da proposta
cada criana fez o que para ela fazia sentido.
Nada pode ser apressado. preciso que cresa que de-
sabroche e se chegar o tempo de tal obra, melhor!
56

56
Klee, Paul. Sobre a arte moderna e outros ensaios, Rio de Janeiro, Zahar, 1987.
p.44.
as que desejassem pudessem
desenhar os objetos preferidos.
O Ayao, por exemplo, que gosta
muito de desenhar preferiu s
observar os trabalhos e no quis
desenhar. Quando lhe pergun-
tei o que ele mais havia gostado,
respondeu: o Egito, claro!
Visita ao MAE Museu de Arqueologia e
Etnologia da USP
O ensino de arte em museus constitui um componen-
te essencial para a arte-educao: a descoberta de que
a arte conhecimento. A arte pode assumir diversos
signifcados em suas vrias dimenses, mas como co-
nhecimento proporciona meios para a compreenso
do pensamento e das expresses de uma cultura. Por
meio dessa prtica educativa em museus podem ser
reveladas diversas formas de expresso artstica que
contem muitas das maiores idias (sic) da cultura
universal, cujos signifcados de arte so contribuies
relevantes para a sociedade.(...) A arte proporciona
um registro da civilizao por meio da abordagem
das idias artsticas essenciais e das expresses que
serviram para celebrar e continuar a refetir a alegria
de viver.
A principio sugeri que observssemos alguns traba-
lhos importantes em cermica, todos juntos, e depois
cada um circularia a vontade pelo museu. Mas as
crianas comearam a olhar o que lhes chamava mais
ateno e se dispersaram, deixei-as vontade e depois
fui conversando com grupos sobre as peas e respon-
dendo as perguntas quando me chamavam. Gostaram
muito de abrir as gavetas do museu, onde h obras dos
ndios Carajs, comentaram durante o percurso.
Disponibilizei material de desenho para que as crian-
58
BARBOSA, Arte-Educao: leitura no subsolo, Cortez Editora, SP, 1997
Modelando o mundo dos sonhos
As alunas e amigas Izabelha e Amanda acabaram seus trabalhos,
ento comearam a fazer o globo (um trabalho coletivo). Utilizamos
para este trabalho um molde de gesso, cedido pelo Donizete.
Conforme as crianas terminavam seus trabalhos, comeavam a
fazer as partes que seriam agregadas ao globo.
Modelando o mundo imaginrio
Nesta aula, continuaram o trabalho coletivo e
completavam trabalhos individuais, pintando ou
dando acabamento.
Nas ltimas aulas abdicamos da prtica do aqueci-
mento para ganharmos mais tempo para modelarmos.
Porm, percebemos que nestas aulas algumas crian-
as fcaram mais agitadas, dispersavam-se e demor-
vamos mais para reunirmos o grupo, conversarmos e
darmos inicio s aulas. As crianas que chegavam atra-
sadas, por causa do trnsito de So Paulo (insuportvel
nesses dias) demoravam mais para iniciar o trabalho,
ao passo que quando fazamos o aquecimento no,
posicionava-se junto aos colegas e entrava no clima
do ateli. Enfm, o tempo que queramos ganhar na
verdade estvamos desperdiando. A partir desta aula
voltamos ento a realizar o aquecimento e realmente
ele deu ritmo ao desenvolvimento do ateli. Algumas
crianas no gostam de fazer os movimentos, o que
respeitado, pois ningum obrigado a participar, mas
a maioria gosta bastante.
Nesta aula Ana Helena trouxe instrumentos de
percusso e tocou para as crianas, criando movimen-
tos que acompanhavam o ritmo da msica.
Como no havia tempo hbil para queimar o globo
e depois biscoitar, passamos o engobe no globo, cuja
massa cermica ainda estava crua para depois fazer-
mos uma nica queima.
Crazy Land
Colocamos todos os objetos modelados pelas crian-
as na mesa e o globo, para ento fazermos uma leitura
dos trabalhos. Pedi que as crianas agrupassem as
formas que elas achavam fechadas.
Ciertas composiciones plsticas parecen estar conte-
nidas dentro de um simple volumen de encierro, gene-
ralmente de orden geomtrico. Llamamos a esto una
envoltura formal: todo ocurre dentro de ella, nada se
proyecta hacia el exterior.
59
Depois pedi que agrupassem as formas que eram
abertas.
La forma abierta es la anttesis de la precedente. Aqu el
factor de control no es un volumen envolvente, sino un n-
cleo central que puede o no estar expresado. La fuerza y el
movimiento de los elementos se acercan o se alejan de l.
El esquema caracterstico tiene mucho ms en comn con
las formas de desarrollo de la naturaleza. Tales formas no
estn aisladas del espacio que las rodea. Lo penetran. Es
con frequencia difcil decir dnde se detiene su actividad.
La separacin entre lo interior y lo exterior es menos evi-
dente. Ambos tienden a estar tan estrechamente relacio-
nados que resulta arbitrario decir que uno es exterior y el
otro, interior.
60
59
Ibid, p.143.
60
Ibid, p.144.
Avaliao Final
Para avaliar e refetir sobre o trabalho realizado no
ateli, marquei uma hora com cada criana e me e/
ou pai para conversarmos. Coloquei numa mesa fotos
impressas do blog para relembrar as aulas e algumas
imagens observadas nos encontros. Coloquei dispo-
sio os prprios trabalhos tambm, assim ela poderia
escolher um ttulo se desejasse para exposio fnal.
Disponibilizei para as crianas papis, lpis de cor, giz
de cera e solicitei que contassem a histria do ateli,
fazendo um registro das coisas mais importantes. Essa
avaliao baseada na ideia de portflio:
No tema concreto da avaliao, no incio dos anos 70,
Eisner (1071,1977) sugeria a possibilidade de servir-
-se de uma estratgia similar empregada pela crtica
no campo da arte.
61
O registro, seguindo a linha de pensamento do porti-
flio, porm, numa dimenso menor, permite refexo
sobre o processo vivido, possibilita a escolha de evidn-
cias a serem includas pelo estudante, permite uma
auto-avaliao como parte do processo de formao,
criao nica, faz parte da memria de aprendizagem e
o ttulo mostra o sentido do que foi feito.
Enquanto conversava com a me e/ou pai, a criana
fazia seus registros de memria da forma que esco-
lhesse. Quando a criana terminava pedia para que
me mostrasse o que havia feito e tambm falasse sobre
os trabalhos realizados no ateli. A idia era que o pai
falasse sobre o que quisesse a respeito da experincia
da criana no ateli, porm, fz um roteiro caso ele no
soubesse o que falar.
Comentrios da criana durante o perodo do
ateli.
O que ele mais gostou e no gostou.
O que achou da visita ao MAE.
O que falou sobre a visita ao ateli da ceramista
Norma Grenberg.
Notou alguma mudana nos trabalhos artsticos
realizados em casa ou na escola?
A prtica artstica infuenciou em alguma outra
rea?
Houve algum momento marcante ou fez alguma
descoberta signifcativa?
O que faltou no ateli?
Teria disponibilidade de freqentar o ateli duas
vezes por semana?
Pedi aos pais que falassem sobre a experincia do
ateli para a criana.
61
Hernandez, Cultura Visual, Mudana Educativa e Projeto de Trabalho, Artmed,
2000, Porto Alegre.
Algumas crianas falaram sobre as partes que fzeram
para o globo:
Rosangela: Eu fz o meu planeta imaginrio.
Marie Claire: Eu fz o rob, a esteira, por aqui sai o
sundae. Depois fz outra mquina de sundae com a
Paquita e a Pampa, duas mquinas de sundae para as
pessoas no morreram de fome. Dentro do mundo
precisa ter um ser vivo, a eu esse ser imaginrio, uma
menina, o planeta precisa ter moradores e fz a boca
grande para engolir CDs para tocar msica.
Posso falar tambm das minhas outras peas? Bem,
eu fz essa pea como se fosse uma bala de fores, por
dentro tem gosto de baunilha.Fiz uma cratera inclinada
cheia de furinhos, pintei de azul noite e azul claro, azul
dia, e a Paquita esmaltou com esmalte brilhante para
mim, eu faltei no dia.Fiz um vaso tecnolgico, a gente
coloca a terra aqui dentro, coloca a sementinha nesse
buraco, rega no outro buraco, esse maior, coloca uma
tampa e a planta sai por aqui. Gosto de criar animais,
criei esse animal que s tem dois olhos para colocar os
fones para ouvir msica.
Pri: Escolhi fazer um cinema porque legal, as
pessoas podem assistir os flmes.
Main: Fiz um passarinho, para ter um animal no
planeta, e um M de Main e de mundo.
Izabelha: Fiz uma tartaruga, que est dentro da cerca
e uma coruja.
Natlia: Fiz o 2010, como uma marca para as pessoas
quando olharem para saberem que foi feito em 2010.
Lara: Eu gostei do pingim.
Pampa: Fiz o prdio parecido com um telefone, a
gente ia fazer um condomnio, mas s deu pra fazer
um prdio..
Ana Luiza:Fiz uma rvore, porque eu quero um
mundo melhor, com mais rvores tambm fz uma
menina.
Jubislene: Fiz junto com a Paquita, primeiro tinha
pensado numa ponte, a da ponte resolvi colocar um
relgio.
Paquita: Porque quando a gente ta andando legal
saber as horas.
Pampa: Ou a magia do seu vestido pode acabar.
Jubislene: Percebi que se fosse 2009 a meia noite seria
2010, ento coloquei meia noite no relgio.
Ayao: Fiz a pedra, porque uma pedra uma pedra. O
dinossauro muito grande, no dava.
No fnal da aula fzemos uma roda e as crianas
deram sugestes de nomes para o planeta por um voto
Mundianpolis perdeu para o vencedor: Crazy
Land
Essa foi nossa ltima aula.
para dividir com os pais e outras pessoas.
Ela viu tanto as aulas desse semestre, como os flmes
do semestre passado, ela gostou e achou engraado.
Quando ela brinca com massinha agora ela tenta
reproduzir como foi trabalhado, ou at mesmo
quando trabalha com argila, ela quer incorporar o que
aprendeu.
As peas irem ao forno foi muito interessante, esperar
para secar, o processo, a construo, reiterava sua me
a mim.
Outro momento marcante foi fazer com os olhos
fechados, usar outros sentidos que no a viso.Ela teria
disponibilidade de freqentar o ateli se fosse duas
vezes por semana.

Bia
A me disse que ela adorou, resposta melhor do que o
esperado, fcou muito empolgada com a argila, gostou
muito de ir ao ateli de cermica, ver o torno, o forno.
Gostou de visitar o MAE. A me:
Ela est mais comportada, em relao a escola por
estar fazendo algo fora, ajudou a se organizar, princi-
palmente o trabalho de artes, ela se interessou mais,
ela no gostava de desenhar e agora ela em feito uns
desenhos bonitos. Antes ela no gostava de fazer, agora
faz, no reclama, se concentra, antes ela no tinha
pacincia, agora tem mais interesse, quer acrescentar
coisas no trabalho. Ela acordava sozinha para vir.Ela
reclamou dos desenhos da primeira aula, j a aula da
mandala gostou por ter outras opes de materiais(...)
Na escola voc obrigado a fcar preso ao que a profes-
sora pede, voc no se aprofunda em nada na verdade,
aqui ela pode se aprofundar mais. Acho que poderia ter
mais aulas.
Acrescentou que poderia vir duas vezes por semana.
Ao ser perguntada sobre o que gostaria de fazer no
prximo ateli, respondeu: Pintar uma tela e fazer
mais cermica.
Paquita e pampa
As crianas no fzeram o trabalho fnal porque no
compareceram, conversei com a me.
Me de Pampa e Paquita:
Gostaram muito, em casa sempre uma ofcina.
Amparo a lixeira da casa, pega as coisas da rua para
fazer uma produo, desde pequena, diz que tem um
projeto, por exemplo, achou um catlogo de amostra
de piso, descolou e fez uma colagem corprea, que vai
subindo, subindo. Pega tudo, sucata, garrafas, caixas de
papelo, tudo que lixo ela se interessa. Tem gavetas e
gavetas cheia de material para pintar.
Ana Luiza
Sua me disse que Ana Luiza se sentiu acolhida por
todos, isso foi importante porque ela estava insegura
no comeo por se tratar de cermica, estava preocupa-
da por nunca ter lidado com o material.
Ela (Ana) estava tranquila em relao s atividades e
como isso era trabalhado, a alternncia com as propos-
tas abertas e mais fechadas, ela gostava de trabalhar no
parque e o momento dirigido lhe dava segurana para
descobrir o percurso dessa linguagem nova para ela.
As texturas traziam alguma coisa, ela sabia como
explorar a textura em funo dos elementos trabalha-
dos antes. O fato de ter trabalhado numa aula mais
direcionada deu-lhe ferramentas para que pudesse
criar nas aulas abertas.
A visita ao museu e ao ateli despertou bastante inte-
resse das obras, quis mostrar o site para as tias, mostrou
as fguras indgenas do MAE para outras pessoas.
noite em casa ela entrou no site e imprimiu as fguras
para mostrar.
Na escola eles esto trabalhando com argila e ela foi
explicar para a professora que precisava ir ao forno e
biscoitar. A professora fez uma roda com a classe e ela
pde compartilhar o que estava aprendendo. Ontem
ela mostrou o forno me, disse que a temperatura era
de 1000 graus para biscoitar as peas.
Ela tinha um pouco de insegurana sobre o que falar
nas rodas no comeo da conversa, e um dia ela estava
pensando o que falar sobre o MAE, ao longo da semana
ela ia pensando no que ia falar no ateli.
Ir ao bosque foi interessante, ela gostou muito, sua
me disse: A gente foi no jardim, o bosque foi legal.
Eu perguntei para ela como tinha sido trabalhar com
crianas maiores e ela falou que foi legal pois aprendeu
com seus amigos. Tinha coisa que eu no sabia a eu
perguntava depois eles me ensinavam, disse a flha.
Em relao ao vnculo com os professores ela se sentiu
bastante segura, ela sabia seus nomes, Daniel era esta-
girio e Ana j tinha estudado arte, disse a menina.
A descoberta de materiais, o trabalhar com estecas,
tudo foi uma experincia diferente.
Na escola tinha trabalhado com pintura, desenho e
pouco com argila, escultura era algo que ela no tinha
experimentado fazer e agora ela j observa onde esta
o nome do autor, o ttulo da obra, coisas que ela no
percebia antes.
Ela visitava o blog e no escreveu tanto, mas funcio-
nou para ela rever e tambm explicar para os outros
o que estava conhecendo. muito interessante porque
ela usou essa ferramenta para mostrar o que ela fazia,
foi duas vezes para praia e levou o caderno de artes.
Gostou muito do MAE, da Norma, o fato de ter falado
com artista, a questo da observao, ver os detalhes,
comentar. O irmo e ela fzeram a creche oeste, ela no
comentava tanto com ele e l ela comentou. Acho que
ela gostaria de fazer duas vezes por semana.
AYAO
O trabalho fnal do Ayao foi um caderno com dese-
nhos das aulas. Ele contou o que desenhou: a caveira
que tinha no MAE, as cabeas que eu vi no ateli da
Norma, o Lugar com Arco, contruindo o dinossauro,
passando e Donizete e a brincadeira que a Ana fez.
Me:
Ele contava o que fazia, ele gosta muito de desenhar e
agora comeou a gostar da argila.
Antes ele no pintava tanto os desenhos, mas agora
comeou a pintar, a pensar nos detalhes.
Ele gostou muito da obra da Norma, o ateli dela
fcou marcado para ele, o espao com as obras. Ficou
impressionado com as cabeas, ele gostou muito.
Hoje ele v diferente, como no MAC por exemplo, ele
consegue observar mais, antes ele no fazia isso, antes o
guarda no agentava, porque hoje ele consegue iden-
tifcar mais coisas nas obras.
Olha o que aconteceu com a minha tia, ele fcou
muito admirado dela ter um quadro a 30 anos e ele viu
a ovelha que ela nunca viu. Ela jogou o quadro fora, a
colocou de novo na parede, o Ian olhou e disse: me a
tem uma ovelha, a gente foi ver e tinha mesmo, o jeito
que estava organizado, montado, quando voc bate o
olho voc v uma pessoa e a ovelha esta atrs. Nunca
ningum tinha reparado, a minha tia disse: ainda bem
que eu peguei ele de volta.
O Ayao quer continuar desenhando e fazendo dinos-
sauro de argila no prximo ateli.
Ele sai mais calmo daqui, principalmente quando
trabalhava com a argila, ele quer continuar s que o
horrio no permite.
Ele fca mais tempo com a av e ela disse que ele est
mais concentrado.
Ele gostou do quando sentaram para falar do traba-
lho coletivo, ele gostou da conversa ao ar livre.
Tem que pintar mais, eu falo, ele diz: eu no gosto de
pintar, t timo no precisa caprichar mais.
Eu setembro vou leva-lo ao museu de dinossauros na
Patagnia.
Gostaria, mas no tem disponibilidade de vir duas
vezes por semana.
Paquita pediu o cavalete de telas pra pintar e a Pampa
usa tambm. Fran faz uma paisagem, uma boneca,
uma casa. Pampa no, ela no tem um padro.
A escola ajuda muito e o ateli vai na mesma linha,
elas esto curtindo muito.
Elas gostam de ir para um curso na USP, falam para
todos. Acordar cedo horrvel, e para o ateli elas
acordavam e iam com muito boa vontade. E 2-feira
chegam 20h30 da noite em casa, fazem lio, jantam e
na tera esto prontas para o ateli. O curso foi super
empolgante.
Percebi que elas tem uma postura mais sria com a
organizao de materiais, a comear e terminar, esto
mais concentradas.
Contaram sobre o forno, lembrei da minha me que
tinha uma ofcina e um forno pequeno, e as palavras
que elas usaram eram as mesmas, colocaram as peas
no forno, a surpresa quando o objeto sai do forno, exata-
mente como minha me falava. Me trouxeram muito
essa memria.Traziam muitas notcias dos alunos
da faculdade, observaram muito, falaram do pessoal
das artes cnicas que viram l fora. Mas o que mais
falaram foi da atividade, estavam loucas para terminar
esse mundo, e a historia do forno e do processo. Elas
gostariam muito de fazer duas vezes por semana.
NATLIA
No trabalho fnal Natlia disse:
A chance de fazer este curso foi excelente para ns.
Eu adorei ter essa aula de artes. A primeira visita que
fzemos foi ao monumento lugar com arco. Eu achei
at engraado que um menino tentou encaixar as duas
partes. Um oportunidade que eu adorei foi ir no ateli
Ada Norma. L conhecemos trs artistas e o processo
que eles seguiram. Vimos obras muito legais. O traba-
lho coletivo: Ame! Adorei! Gostei mais de mexer com
a argila, qdo podia fazer o que queria. Prefro trabalhar
no ateli. Trabalhos preferidos: cogumelandia e todos,
arco, bonecos. Gostei mais de fazer o 2010 gigante do
planeta, eu caprichei mais, l eu fz uma coisa coletiva,
o 2010 foi uma marca deixar aqui que ns fzemos em
2010. Os potes no fcaram bem pintados, so detalhes,
eu queria ter colorido o arco e os ovinhos, o Scot e o Tod
eu no pintei de propsito porque so fantasminhas.
O mundo no poder levar pra casa...
Se fosse duas vezes por semana seria mais legal, daria
mais tempo. Queria continuar com a argila e ter mais
tempo.
Me:
Animada, envolvida, ela sempre muito criati-
va, ela metdica, ela faz tudo com capricho, mas j
era assim, nos trabalhos da escola, as coisas de artes
ela tem compartilhado mais, ela mostrou mais nesse
perodo, ela levou o caderno de artes para alguns lugare,
expectativa da animao. A produo artstica sempre
foi legal, ela gosta de outras coisas, por ser da USP,
tinha uma expectativa maior que a dela.
A princpio no gostava, mas quando se esforava a
participar ela vinha, fazia e gostava. No caso da Ja
prioridade ter um espao pra ser criana, ela no tem
agenda de multinacional, ns temos que encaixar.
Janaina:
Eu gosto de pintura, de desenho e de coisas diferen-
tes. Gostei muito desse ateli (sorriu), gostaria de vir
duas vezes por semana. A aula preferida foi a do MAE,
porque foi uma aula diferente, gostei do que eu vi,
gostei dos animais indgenas, das gavetinhas e tambm
do sarcfago.
Adorei fazer o cogumelo do planeta. LOKOMELO,
pois foi muito difcil, mas o resultado foi bom, exata-
mente do jeito que eu queria. O carimbo fz na natureza,
queria fazer um carimbo e quando fcou pronto parecia
uma cesta de frutas. Gostei da marca das bolinhas.
IZABELHA
Me:
Ela gostava muito e no queria faltar de jeito nenhum.
Gostava de sair, ir para os outros espaos, embaixo da
rvore, adorou fazer a impresso da rvore, do tnis,
do p, ela gostou muito das impresses e das texturas.
Gostou de tudo, ela sabe cada pea que ela fez, quando
fez, sabe tudo em detalhes.
Entusiasmada para ver o blog, gostava de ver o blog,
mostrou as mandalas, me chamava para ver o que
estavam fazendo e aprendendo.
Falava da Amanda, das amigas.
Achou o mximo fazer o aniversrio l no bosque,
depois da visita ao MAE, adorou, curtiu o bosque e o
pequenique de aniversrio.
Ela fez o rosto de argila na escola, j queria saber se
podia queimar, despertou o interesse e j queria a pea
queimada para durar mais tempo. No queria fazer s o
que a professora pedia, por isso trouxe a pea para voc
vr, porm esta j estava pintada, mas ela trouxe para
voc ver se ainda podia ir para o forno. Para ela o que
fez na escola no era sufciente porque ela j tinha ido
alm, aprendido mais. Ela quer aplicar o que aprendeu.
Gostou muito das cores dos engobes, a mudana
depois da queima, o fato de no fcar da mesma cor
depois de ir para o forno, a surpresa, ela adorava esse
suspense e ver depois o resultado.
Gostou do efeito da queima no locozo, tanto que no
quis passar o engobe, porque a prpria queima,segundo
ela pintou o trabalho. Eu me lembro, quando todos
pintavam o trabalho, e ela argumentou comigo que no
JANAINA
Janaina escreveu no trabalho fnal:
Adorei!
Engobe uma tinta muito legal. Pintamos a cermica
de uma cor e ao queimarmos a argila fcou de outra
cor!Gostei da exposio MAE
Na exposio do MAE de arqueologia, havia cermi-
cas gregas indgenas, e at obras que foram feitas mais
ou menos 2 mil anos antes de Cristo! Essa foi minha
aula favorita, incluindo o piquenique e o passeio ao
bosque.Sobre o ateli, havia obras muito grandes e
legais de vrios artistas.
A aula da casa do Joo de barro foi mais voltada para
cermica. Adorei a aula! Conhecemos a tinta engobe
e um forno que aquece a 1000 graus! Tambm o ateli
de vrios artistas e fomos a exposies muito legais!
Mas acho que se na prxima aula fosse outro tema seria
bem mais legal. Assim poderemos conhecer varias
outras reas alm de cermica.
Nesse dia, samos e fomos fazer argila em pracinhas,
na natureza. L vimos vrios passarinhos e dentre eles,
a casinha do Joo de Barro! Adorei o cheirinho de
mato! Fiz um boneco de argila de passarinho, com asas
de folhas. Ento, cada um fez uma pea (individual ou
coletivo) e colamos no globo. Eu fz um cogumelo.
Conversa com a me:
Me:
Ela vinha animada. Desde pequena ela no conseguia
falar e dizia que iria desenhar. Ela gostou 50 % e eu
tenho uma parcela de responsabilidade nisso, eu tinha
entendido que o curso ia ter vrias modalidades. Ficou
forte para ela a questo da animao, como no foi isso
frustrou um pouco, por isso no queria vir hoje.
Sempre que vinha, estava animada e voltava ainda
mais, porque ela gosta, e pela turma, mas no trazia
o entusiasmo do outro ateli, para ela o melhor era
abrir um armrio e escolher o que ia ser, aqui foi s a
cermica.
Ela se encantou com o espao e com a possibilidade
das outras coisas, a princpio no queria continuar, se
tiver eu no quero fazer, mais depois disse que sim,
falava muito pouco do ateli em casa, como se ela
quisesse saber antes o que ia acontecer.
Antes, ela dizia: Porque eu vou no museu e s tem
coisa velha, eu respondia Voc vai e olha, se no
gostar tudo bem, mas s vai saber se for, voltou encan-
tada do MAE, So coisas antigas, muito legais, gostou
do piquenique, adorou o forno, da mudana de forma
e das cores.
Eu trabalho com personagens infantis e ela tem essa
LOLITA
Trabalho fnal:
Desenho da obra com textura.
Eu fz a minha placa fora do
ateli, na grama sentada em cima
da lona. A placa eu fz com a
textura do pano.No dia que eu fz
o meu Pote furado, a gente tinha
ido mexer com argila ao ar livre
(de baixo das arvores). Nessas
rvores tinham sementes e eu e
mais um monte de gente colo-
camos a semente na argila para
enfeitar.
Desenho do pote furado
Ns tambm vimos a casa do
Joo de Barro indo para o espao
onde eu fz o pote furado.No dia que eu fz o meu
boneco de neve arrumado eu me inspirei no Doni-
zete, porque ele ensinou a fazer cabelo com argila Ele
pega uma peneira e aperta a argila nela.Penera fazendo
cabelo com argila
Desenho do cabelo com argila
Me:
Ela sempre vinha com muita preguia e voltava feliz.
Ela dizia que fazia coisas diferentes que nunca tinha
feito, o que ela mais comentou foi mexer com a argila,
gostava da textura e fcil de trabalhar.
Ela desenha mais no livro hoje, ela tem medo do julga-
mento porque tem um irmo que desenha melhor, ela
tem desenhado mais, ela tem gostado mais do desenho
que tem feito,
Na escola tinha que desenhar um cavalo e foi um
drama, eu peguei um estilizado para ela ver, ela tinha
um texto e elegeu o cavalo para desenhar.
Ela quebrou a rigidez.
Semana passada tinha que criar uma historia e borrou
menos, conclui com mais facilidade.
Eles tiveram aqui um contato diferente com a arte.
Eles esto numa idade que exercem uma tirania, aqui
tiveram alguns conceitos que para ela simplifcou a
resoluo do trabalho dela.
O desenho bonito o bonito, uma questo de
padro, o irmo tem 11 anos.
Ela levou peas de argila, foi para casa suja, ela curtiu
muito o material.
Ela est sofrendo menos com a avaliao do outro.
Ela tem maior satisfao com as coisas que ela escreve,
arruma, faz, no precisa mais do julgamento do outro.
Isso depois do curso, antes no. Ela est feliz da vida.
Faz quarenta dias que ela parou com a histria de
ningum gosta de mim, ningum gosta do que eu
fao, no comeo do ano era assim, achava que ela era
Maria vai com as outras, ela est mais livres.
Ela poderia fazer duas vezes por semana, menos na 5
f, por causa do balet, ela gosta muito.
pintaria, pois tinha gostado daquela cor.
Por ela o curso continuaria cada vez mais para ir se
aprimorando.
Izabelha, entre o individual e o coletivo, gostou mais
do coletivo.
Dos trabalhos individuais curtiu mais o Felizbelo, a
cesta furada e a marca do p e do tnis.
O que voc gostaria de fazer no prximo ateli?,
perguntei, cuja resposta foi: Cermica, mas tambm
gosto de pintar tela.
Se fosse duas vezes por semana poderia ser na
sexta-feira.
AMANDA
Me:
Ela estava muito motivada e interessada. Ela queria fazer
mais, queria continuar, no deixou ningum mexer no traba-
lho dela quando levou para casa.
Melhorou na escola, nas notas, ela constante no
consigo perceber mudanas.
Ficou mais sensvel, vendo flmes ela chora, ela
entende, pergunta porque, aguou sua sensibilidade
de percepo do mundo, das histrias de vida, entende
mais a histria, capta mais a mensagem, percebe mais
o que v.
Ela comeou a fazer origami em casa, adora dobra-
duras.Infelizmente, no poderia trazer duas vezes por
semana.
Amanda:
Eu gostei muito de fazer o minha casa, porque l fora
eu vi vrios prdios que lembraram o meu prdio.
A idia de fazer o gato chins foi porque minha
irm fez um gatinho com papel mach e eu tentei fazer
igual, fz l no gramado
A mo de pintas, eu quis fazer minha mo coloquei
pintas para fcar com catapora, fz dentro do ateli.
Eu gostei mais de trabalhar l fora,
Na minha casa fz potinhos para t reinar o que a gente
fez aqui.
O eu mais gostei de fazer foi o planeta.
No prximo ateli gostaria de fazer mosaico, cermi-
ca e pintar com tinta.
MAIN
Main
Gostaria de fazer pintura e cermica no prximo
ateli
No trabalho fnal Main escreveu:
Algumas coisas legais do ateli: Modelar de olho
fechado foi mais difcil, mas foi legal, adorei a boneca
do mestre Vitalino. Fomos todos juntos visitar uma obra
dentro da USP (Arco).
Ultimo trabalho: Crazy Land
1 passo: modelar
2 passo: comear a pintar
3 passo: terminar de pintar
4 passo: est pronto
Comentrios fnais:
O trabalho que ela mais gostou de fazer foi o mundo.
Uma pea verde e azul no gostou do resultado, no
fcou como ela queria
Gostou da placa passou esmalte brilhante.
Ttulos que Main escolheu para seus trabalhos:
Carimbo com folhas
Cores do Brasil
Dentro e fora
Main
Me :
Acho que a primeira coisa que vir a aula entrou na
rotina da vida dela, nunca teve preguia, mesmo com o frio,
fazia parte de uma coisa boa.
A Main comentava pouco, sem noticias das aulas
, falava se eu perguntasse, percebia a disposio, o
envolvimento e a participao.
Da Visita a exposio da Norma gostou muito. A
sada para o MAE foi interessante. Percebi que ela est
desenhando mais, ela reclamava no sei desenhar, eu
no sei, no fao, isso no acontece mais, ela desenha
mais agora e no diz que est feio.
Acho que pra ela o mais motivador era estar aqui no
ateli, entre tudo que ela fez, gostou de conversar com
os artistas, mas o trabalho com argila para ela contou
mais, era o que mais envolvia.
Ela poderia freqentar duas vezes por semana, tera
e quinta-feira.
A placa foi a produo que ela mais gostou e o mundo.
ROSANGELA
Lolita:
Gostaria de pintar em papel e tela e tambm conti-
nuar com a argila. O que mais gostei de fazer foi pintar
o globo, mesmo que no tivesse muito engobe, pois j
estava acabando.
Gostei muito do boneco de neve, da placa de fores,
do prdio (inspirei na Paquita) e do pote furado, com
as sementinhas que colhemos l fora.

BERENICE
Me :
A Berenice gostou muito, sempre gostou muito de desenhar,
ela gostou de mexer com a argila, desde a creche ela gosta de
trabalho manual.
A Exposio da Norma ela achou super interessante
o espao, ela gostou muito das cabeas, fcou encantada
mesmo.
Est desenhando menos, por causa da escola, mas o
desenho evoluiu, tem mais detalhes. Ela gosta do trao,
mais do que pintar.
As crianas fazem sem vontade, fomos no vila lobos,
ela pegou as cascas de coco, descascou e comeou a
tranar, fez um lindo trabalho.
Berenice:
O que eu mais gostei foi fazer minha cabea, tive a
ideia depois que eu fui l na exposio da Norma e vi
as cabeas daquele outro artista, porque a Norma fazia
umas coisas muito iguais, no tinha ideia. Fiquei um
pouquinho com o Daniel, depois ele s fcava com o
Ian ai eu parei de fcar com ele.
Gostei do MAE, gostei dos ndios.No gostei das
meninas da mesma escola que no paravam de fazer
baguna, elas no deviam nem continuar, e no gostei
do aquecimento.
Me:
Percebi que ela est mais dedicada agora, quer apren-
der a cozinhar por conta prpria, est mais aplicada,
at musica est ouvindo mais tambm.
Antigamente ela achava museu chato, agora ela acha
legal, foi no Portinari e gostou mais.
Berenice:
Se puder fazer natao uma vez s na semana, eu
viria duas vezes e gostaria de desenhar.
O que mais gostei no ateli foi fazer as cabeas de
cermica, visitar o ateli da Norma, colar as peas no
globo e passar o engobe no globo.
No quero ttulos nos meus trabalhos, todos sero
sem ttulo
cias sociais: ela demorou muito tempo em um papel
pequeno.
Ela fez uma escultura em argila linda em casa, com
seis anos.
Os desenhos diminuram nas dimenses mais tem
mais detalhes, antes ela usava a pgina toda, agora o
desenho dela vem em partes menores.
Ela est super ansiosa, faz tratamento homeoptico,
lgica, aplicvel, incisiva e objetiva. Ela faria duas vezes
por semana.
Jubislene:
Gostei mais do mundo porque foi um trabalho coletivo, fz o
relgio, a ideia foi minha com a ajuda da Paquita e a Pampa,
meia noite, comea 2010.
Gostaria de continuar trabalhando com argila.
VINI
Eu gostei da exposio da Norma. Eu gostei de fazer a
pedra, porque no flme do Indiana Jones tem a pedra que
rola, ento eu quis fazer. Lembrei que a Norma disse: depois
que a argila vai para o fogo vira pedra.
Me :
Desde o comeo foi mais um desejo meu do que dele.
Eu vim ver pra lu, pois era pra ela, mas ela no podia
por causa da idade. Eu quis ento por o vini, ele mais
organizado, mais centrado, comeou bem empolga-
do, curtiu as aulas, no de falar, mas levou algumas
coisas, gostou muito da visita do ateli da norma, do
contato com o artista e com a obra, com o percurso, o
entrar naquele ateli to especial.
Ele saiu de l falando das obras, dos humanides
deitados, gostou muito da fonte, achou o espao lindo,
depois conversamos bastante.
Ficou incomodado porque s tinha meninas, o outro
menino era muito novo. No fnal ele desanimou, mas
a gente tem um compromisso, conversei com ele, a ele
no quis desistir.
Foi uma pena no ter ido ao MAE. Ele fcou doente,
caiu. No consegui levar, at estou com uma programa-
o de museus em SP.
Reclamou e fcou incomodado com o grupo, parece
que as meninas fcavam gritando, mas do trabalho em
si eu acho que ele gostou bastante.
Ele reclamou da parte de sensibilizao, tirou sapato,
acha que coisa de menina.
Ele disse: eu fz, uma pedra, me pedra natureza,
natureza e terra mundo, mundo terra, falou de um
ciclo.
Se o grupo fosse misto seria melhor, mulher mais
expresso o homem mais centro. Ele no vai continu-
ar no grupo.
Trabalho fnal de Rosangela foi um dirio, ela
escreveu:
Querido dirio no 1 dia , aprendi a fazer placa com
rolinho fazer um pequeno pote de cermica e tamb-
maprendi a fazer espirais.
Querido dirio, adorei a aula em que fzemos uma
escultura de olhos fechados, pois descobri que no
precisamos deles para fazer uma boa escultura.
Querido dirio amei fazer obras ao ar livre a natureza
me inspirou em minha obra
Querido dirio, adorei o passeio no bosque.
Me:
O que ela gostou foi a prtica de fazer cermica.
A expresso corporal no curtiu, mas a visita no
MAE ela gostou. Na idade dela difcil se concentrar
porque elas gostam de fazer e no ouvir.
A visita no ateli da Norma mais concreta, v como
funciona, quem fez est ali presente, conversando,
falando sobre seu trabalho, concreto, real, existe.
Ela gostou muito.
Ela fazia argila em casa, l fazia sem estecas, viu uma
parte mais tcnica aqui, foi legal porque possibilitou
criar outras coisas, ampliou as possibilidades do traba-
lho com a argila.
Teve uma evoluo no trabalho dela, ela pinta muito e
desenha muito, no sei se especifco daqui, d para ver
que ela est fazendo as coisas mais trabalhadas, de um
lazer passa para um projeto, o que vou fazer, ela pensa,
elabora como um projeto.
Gostou muito da parte tcnica, a tcnica ajuda, como
vai usar e o que vai fazer. Ela poderia vir duas vezes por
semana.
ROSANGELA
Gostaria de trabalhar com argila ou gesso, aprender
fazer moldes, como o do planeta. (Ela faltou na aula
e no participou do trabalho coletivo, quando voltou
pintou suas prprias peas.)
PRISCILA (PRI)
Ela fcou muito empolgada, uma das atividades que
ela mais gostava era artes, agora, com cada trabalho,
fca mais entusiasmada.
Estado de esprito: fcou mais feliz, mais interessada,
em casa fez uma panelinha com tampa enquanto estava
no telefone, est trabalhando muito bem com as cores.
Achei o trabalho organizado, encontrei harmonia na
equipe e o carinho foi passado para as crianas.
JUBISLENE:
Me :
Sempre quis vir, gosta muito de argila, tinha inte-
resse em ter contato. Ela muito reservada, guarda os
objetos para ela. No gostava que pegasse as estecas
dela sem pedir.
Desenhos: aumentou os detalhes dos desenhos e
a quantidade de cores. Est cantando e demora para
desenhar. Em uma ilustrao no caderno de cin-
colocou a mo na massa ela sente que faz parte,
ela no est s assistindo, o pai que est inserido no
mundo da arte, uniu os dois de uma maneira to linda.
A Escola da Vila tem um trabalho de falar de profs-
ses, o pai foi l falar sobre o ofcio de leiloeiro, fez um
leilo para as crianas. Ela agora percebeu que o ateli
um trabalho que pode ser uma profsso, ela observou
que pode ser o ofcio, antes era distante, a obra j estava
pronta, no tinha isso aqui, esse ambiente.
Pai :
Eu j a levei ao escritrio do Aldemir, ela ia como
visitante, agora ela teve essa experincia, ela v como
uma operria, como uma trabalhadora.
Me:
Ns fazemos uma leitura compartilhada, percebi que
ela est se tornando autnoma e crtica, quando a gente
l, ela pergunta porque ele colocou aspas, muito disso
vem da vila, mas sinto que o ateli foi muito pertinente.
Estvamos na expectativa da flha mais velha entrar na
USP, e a Marie Claire foi e entrou na USP, foi muito
feliz.
Ela se liberou mais para desenhar, antes ela era mais
preocupada com o resultado, se tinha fcado bom ou
no, se estava certo, agora ela est mais livre.
Margarete: Vocs gostariam de fazer alguma crtica?
Pai: Uma vez por semana pouco.
Margarete: Vocs teriam disponibilidade para traz-
-las duas vezes por semana?
muito legal.
Teve tambm o dia que ela me ensinou a costurar, ela
adorou. Ela fcou fascinada com a histria da costura.
Me:
Foi maravilhosa a experincia tambm de ir ao ateli
da Norma. Depois que samos de l e fomos visitar
os outros atelis. E fomos ao ateli de cermica da
Ana Luiza, foi um momento de emoo muito forte,
a Marie Claire explicou para mim como costurar, e a
Carol fcou surpresa, visivelmente emocionada, como
uma criana sabia aquela tcnica.
Foi muito legal comear a visita pela Norma porque
um ateli bem montado, organizado, ns estvamos
conversando com nosso flho de 4 anos, que gosta
muito de arte e a pudemos ouvir o parecer de nossa
flha de 17.
Ela fez umas coisas loucas de sucata, foi legal, porque
ns levamos a Maria Clara em exposies e museus
desde pequena, o av artista, marchand, o pai leilo-
eiro e ela sempre se comportou como espectadora.
Agora, pela primeira vez, eu vi a Marie Claire conver-
sando com a Marisa como se fossem duas artistas
conversando, ela participa, ela tinha um outro olhar
para o trabalho da artista, demonstrava que sabia que
por trs do trabalho da artista tinha uma explicao,
um motivo, uma razo, ela conduziu a conversa, foi a
interlocutora entre ns e a artista.
A grande diferena que senti nesse ateli que ela
MARIE CLAIRE
Marie Claire fez um cartaz com recortes das imagens
do blog e criou um dilogo:
ERA UMA TERA-FEIRA....
TODOS QUERIAM MODELAR....
Blog: A natureza e as formas
Marie: Conhecemos texturas
Blog: Modelagem ao ar livre
Marie: ao ar livre
Marie: Todos queriam modelar
Marie: As peas que fzemos recebem cor
Blog: Modelagens biscoitadas recebem os engobes
coloridos
Marie : Foi legal adorei
Blog: Aula ao ar livre, em frente a B3:
Marie: Ns estvamos fazendo peas muito malucas!
Esse dia teve a guerra de argila.
Blog: Nosso sonho modelado
Marie: Jam fnal
Fizemos o 2010 pois o ano que fzemos
Marie: Ns fzemos com msica
06.04: Quem amassa quem? A mo que amassa a
massa ou a massa que amassa a mo?
06.04: Donizete ensina a fazer cabelos com argila
na peneira
Marie: Era muito legal fzemos muitos cabelos.
Marie: Tivemos uma aula que vimos o mestre Vitali-
no e a pea acima foi a que eu mais gostei.
Lolita, Jubislene, Marie Claire, Margarete:
Marie: Turma da Vila modelando.
Desenho: Duas pessoas no pano no cho:
Marie: Tambm tivemos uma aula que usamos um
pano e modelamos o amigo da forma que queramos .
Como se o amigo fosse a argila Foi Muito legal.
Marie: Tambm tivemos aulas que precisamos fcar
em silencio e ouvir a msica! No gostei desta aula
porque queria fazer argila.
Conversa com os pais:
Pai:
Eu levo a Marie Claire e algumas amiguinhas, ento
no carro elas vo sempre conversando entusiasmadas.
E teve um dia que elas estavam felizes pelo que haviam
feito e eu perguntei o que era e elas comearam a dar
dicas:
Nada nada, tudo tudo, a gente vive nele, a eu
adivinhei: o mundo!
Uma fcou decepcionada: ahhhhh vc falou, era surpresa.
E outro dia que tambm foi marcante que ela curtiu
foi o dia que foram com a mo suja de argila. Comen-
taram: ns lavamos as mas no deu para tirar tudo, mas
Me: Ns nos organizaramos.
Pai: Eu priorizaria. O que me surpreendeu aqui foi
um contedo denso, bacana para Marie Claire.
Me: Foi um processo para ela se libertar.
Exposio
No ltimo dia fzemos uma apresentao das aulas
para os pais e uma exposio com os trabalhos. As
crianas contaram o que fzeram e aprenderam no
ateli, todos estvamos muito felizes.
opinio alheia;
possibilita que a criana goste mais de si prpria;
a presena do estagirio Daniel foi fundamental
para acompanhar crianas que fcavam mais isoladas
do grupo, fazendo-as se sentirem parte dele tambm,
portanto, importante estar atento as crianas que se
isolam;
o que as crianas mais gostam no ateli da prtica,
do fazer;
a experincia de elaborar um projeto coletivo cola-
bora para que a criana comece a fazer os seus projetos;
a harmonia da equipe de professores contagia as
crianas, elas percebem;
as crianas demonstram mais alegria em casa,
algumas cantam enquanto trabalham, possivelmente
por trabalharmos com msica;
a variedade de tamanhos de papis para o desenho
possibilita que a criana escolha o tamanho apropriado
para o seu desenho;
vivenciam momentos de maravilhamento com o
objeto criado e com histrias que criam para e com
eles;
as crianas passam de espectadoras da arte a inter-
locutoras da arte.
Creio que no consegui descrever todas as experin-
cias vividas e suscitadas pela prtica no ateli, pois so
muitas, todos as aulas so nicas.
Conclui que o ideal so duas aulas por semana, pois
quando a aula est no auge hora e de terminar e as
crianas no tem possibilidade de chegar mais cedo ou
sair mais tarde, pois tem aulas e lies de casa.
Todas as crianas, com exceo de uma, continuaro
no prximo ateli, algumas j demonstraram desejo de
desenhar, pintar tela e trabalhar com madeira, alm de
continuar o trabalho com cermica. Este o prximo
desafo, conseguir equacionar todos os desejos e possi-
bilitar acesso a todas s prticas.
Cuando bajaron ls guas de la inuncadacin, era un
lodazal el valle de Oaxaca.
Un puado de barro tom vida y camin.
Muy despacito camin la tortuga.
Iba con el cuello estirado
y los ojos muy abiertos.
Iba descubriendo el mundo.
Mitografa indgena de Mxico
Algumas consideraes
Klee no tinha a mnima inteno de enriquecer
qualquer uma dessas cincias com descobertas pr-
prias. Tratava-se muito mais de entender cada vez
melhor a realidade, e conceber de modo cada vez
mais preciso a essncia dos seres e dos processos.
62
A essncia de cada criana se manifesta em seu traba-
lho, na forma-objeto em que ela cria. A essncia do ser
est dentro dela e tambm a prpria matria onde
62
KLEE, Paul. Sobre a arte moderna confsses criadoras
Reflexes sobre a avaliao final
O trabalho realizado no ateli repercutiu em vrias
reas da vida da criana, ou seja, nela como um todo.
Este fato demonstra que as aes desenvolvidas foram
signifcativas, resultando numa srie de desencadea-
mentos. Elenquei alguns dados levantados, conside-
rando que cada criana respondeu de forma nica e
diversa as aulas no ateli:
o acolhimento importante para criana se habitu-
ar ao ateli e facilita o convvio com as outras pessoas,
os exerccios com o material habilitam a criana a
ousar depois na construo de seus trabalhos,
a aprendedizagem dos procedimentos da lingua-
gem artistica tornam a criana critica quanto a sua apli-
cao de modo indevido, inapropriado ou parcial. As
crianas quando foram trabalhar com a argila na escola
j usavam as tcnicas aprendidas e queriam queimar as
peas no forno, para que durassem mais, passar apenas
guache na argila crua j no satisfazia mais;
o trabalho coletivo e as rodas de conversa possibi-
litam encorajamento para criana falar em pblico e se
posicionar com suas opinies;
visita a museus e exposies, conversas com artis-
tas e com os professores no ateli e escolher o titulo
para os seus trabalhos, propicia que as crianas passem
a observar mais as obras, os titulo, autores e tcnica
utilizada quando visitam exposies, alm de torna-
rem-na mais observadora;
o contato com o museu de forma descontrada,
com conversas sobre objetos de interesse da criana,
a possibilidade de desenhar, aproxima as crianas da
prpria instituio, alm dos objetos e obras;
modelar com os olhos fechados possibilita explo-
rar outras percepes e outras formas de fazer;
a dinmica do ateli possibilita o desenvolvimento
de concentrao, auto-disciplina e organizao;
os lanches coletivos facilitam o entrosamento,
harmonia, criam amizades e estabelecem laos afetivos
no grupo;
o trabalho com massa cermica produz expecta-
tivas para a prxima aula, pois a prpria massa seca
e altera seu aspecto, as cores mudam depois da pea
ir para o forno, essa expectativa estimulante para
criana;
a possibilidade de conhecer o forno de cermica
e compreender o processo por qual ela passa desde o
incio at o fnal a faz detentora de um conhecimento
aprofundado do processo da linguagem artstica;
o trabalho no ateli suscita o desejo de fazer
outros trabalhos em casa, desenhos, origamis, peas
com argila para treinar, alm de ter estimulado outros
interesses como cozinhar por exemplo; o que demons-
tra uma interao com seu prprio ambiente e novas
escolhas;
o trabalho desenvolvido no ateli ajuda a criana a
perder o medo de desenhar e no se preocupar com a
A manifestao expressiva e esttica da criana se
d em vrios nveis a partir das descobertas que faz,
da apropriao das formas da natureza, das imagens
internas e externas que observa e sente, libertando-se
dos critrios estabelecidos pela sociedade relativos
criao artstica, por se perceber, pelo fazer e refazer, e
por esperar o tempo certo.
Ao observar as formas da natureza e perceber que
uma folha tem linhas e que um galho tambm tem,
descobrindo assim que pode imprimi-las e ter um
desenho, ela percebe que este desenho tem vida prpria,
no depende da sua destreza, perdendo o medo do
desenho, ela se relaciona com ele e cria coragem para
representar por meio dele.
Quando a criana cria formas no ateli e visita uma
exposio passa a compreender que por trs daquela
obra existe uma ideia, um processo que envolve uma
vontade, uma tcnica e uma prtica, percebe que existe
um artista, uma pessoa assim como ela, que no um
ser inatingvel. Ela se aproxima da arte, sem a preocu-
pao de ter que fazer arte, ela desenha e gosta do que
faz, se no gosta, sabe que pode fazer novamente. Ela
no se preocupa tanto com o desejo e o pensamento
alheio a respeito do trabalho dela.
O olhar atento s cores, s linhas e s formas do
mundo, no apenas pelo que ela v com os olhos, mas
pelo que toca, sente e v com as mos, expande-se
perante a vida. Devaneios de olhares e toques, poemas
da viso e do tato.
A possibilidade de seleo, escolhas, decises, espera,
concentrao, autodisciplina, responsabilidade por
seus fazeres, embate com a matria, frustraes e reali-
zaes no ateli, assim como leituras de obras de arte
e imagens do mundo, dilogos com artistas, com o
que criado hoje e o que foi feito no passado, colabo-
ram para desenvolvimento de um ser humano crtico,
atento e dono de suas prprias ideias, seus prprios
fazeres, saberes e pensares, um ser humano capaz de
designar seu prprio projeto esttico de vida, como
afrma o professor Jardim.
S quando deixo o ateli, quando estou na rua, que
percebo que nada mais minha volta verdadeiro.
Ser que o digo?
63
63
Genet, Jean. O ateli de Giacometi. So Paulo, Cosac Naify, 1979-2000.O
ateli de Giacometti.
este ser se revela. O fazer de ordem intuitiva e/ou
por empatia, ao realiz-lo, ela materializa seus objetos
de afeto, suas vontades e sua inteno, mas tambm
de ordem intelectual, pois tem a idia prvia que ser
trabalhada na busca pela qual se realizar esse fazer.
Criar a partir da sua experincia essencial, tendo em
vista que a idia vem da intuio e da empatia, tem-se
a oportunidade de satisfazer ou realizar o que deseja,
mas no embate com a matria, no estudo de como
se realizar e no concretizar que a criana encontra as
difculdades ao modelar a matria, enquanto por ela
modelada. Essa ao no isolada, recproca e conco-
mitante a formao e a transformao atravs do fazer.
Quando o ateli propicia este movimento de desa-
brochar interior por meio do fazer, ver, ouvir, falar,
sentir, inicia-se uma aventura que promove a busca e
a descoberta humana. Nele, o essencial possibilitar
essa descoberta do ser que se revela no objeto, ser
um ambiente adequado para promover o ser-fazer e o
pensar-sentir da criana, aquele que a acolhe, a impul-
siona e a possibilita para o movimento de busca dessa
descoberta, fazendo ela explorar o seu entorno, obser-
var o espao onde est inserida, desvendar a natureza,
representar o mundo, organizar suas imagens internas,
conhecendo obras de arte e, por fm, estabelecer um
contato com o fenmeno arte.
Na medida em que a criana faz, desfaz e refaz, cons-
truindo seus objetos de pesquisa e afeto, interage com
as formas da natureza, do mundo, da arte, enfm, da
vida, manifesta o gosto esttico, conversa com os artis-
tas sobre o processo artstico de cada um, identifca-se
com alguns deles ou com alguma obra, manifestando
suas preferncias. Assim, comea a agregar conceitos e
estabelecer critrios estticos para a criao da forma.
Ela vivencia por meio de experincias e essa apropria-
o tem uma verdade, no uma de teoria vazia, ao
contrrio, faz sentido, tem vida e se torna signifcativa.
O professor-artista quando est no ateli est ali
por inteiro, com todas as suas fraquezas e qualida-
des, precisa cultivar as suas potencialidades, para que
impulsione cada criana a cultivar a suas prprias,
afnal, ambos so agentes da cultura. importante
buscar uma experincia pessoal signifcativa no ateli,
se fala o que no vive, sua fala no tem o mesmo signi-
fcado, no tem a mesma vibrao, as crianas sentem,
percebem.
Estudar histria da arte, visitar exposies e museus,
conhecer as obras de arte, objetos do ensino-aprendi-
zagem em ateli que podem estar tambm na internet,
hoje, possibilita o acesso a muitas informaes, porm
bom ressaltar que a foto de uma obra uma foto, no
a obra em si, cada obra tem a sua prpria vibrao, sua
presena esttica. importante conhecer os conceitos
que envolvem a sua prtica: a linha, o desenho, a repre-
sentao, composio, plstica, forma, tcnica, prxis e
potica, entre outros.
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194
Todos os relatos e imagens foram concedidos mediante autorizao.
As fotos que no so da autora so da equipe do ateli no perodo 2008-2010.
Os nomes das crianas utilizados nessa dissertao so fctcios.

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