DICCIONARIO BASICO MUSICAL.

ARIA:Es una pieza musical perteneciente a una obra, cantada por una voz. A ella
puede unirse el coro, y según el número de cantantes de la formen, hablamos de
dúo, trío, cuarteto... Es la esencia de la ópera clásica.
CANTATA:Es una obra de carácter religioso o profano cantada por un coro y
solistas vocales, y puede estar formada por arias y recitativos si es una cantata
barroca. Como ejemplo, tenemos los cientos de cantatas de Bach en este
periodo.
CONTRAPUNTO:Técnica en la cual se superponen a la vez dos o más melodías
totalmente independientes formando un conjunto armonioso. Su dominio es
esencial para la formación de una obra.
CONCERTO:Es una forma musical barroca compuesta por tres movimientos
contrapuestos, que normalmente son: Allegro, Adagio, Allegro. Puede estar
escrito para un instrumento solista y orquesta, o para varios solistas.
DA CAPO:Repetición de un fragmento musical completo.
FANFARRIA:Pieza instrumental muy solemne que emplea generalmente los
instrumentos de viento. Indica el anuncio de algún motivo especial, ó es para
llamar la atención sobre alguna noticia. Como ejemplo, puede escuchar en midi
la fanfarria de Monteverdi para su ópera "Orfeo": Midi
FUGA:La fuga es una forma musical (muy empleada en el barroco) en la que tras
sonar un tema, otro instrumento lo comienza a imitar formando un contrapunto,
y así sucesivamente. En la siguiente figura se muestra un ejemplo de ella. Es un
fragmento del "Cum Sancto Spiritu" del Gloria de la Misa en Si menor de Bach
(Bach fue el compositor que desarrolló esta técnica hasta la máxima perfección).
En el pentagrama inferior los tenores comienzan a cantar solos. Tras exponer el
tema, las contraltos (pentagrama superior) entran cantando exactamente lo
mismo. El resto de voces, es decir, bajos y sopranos, lo hacen de una forma
similar.
INTERLUDIO:Es un fragmento musical que divide dos piezas distintas dentro de
una misma obra.
MATICES: VOLÚMEN Y VELOCIDAD:Las partituras tienen una serie de matices que
indican la intensidad con la que deben de ser tocadas. De un volumen menor a
uno mayor estos matices en cuanto a volumen son: pianissimopianomezzo
pianomezzo fortefortefortissimo. Para referirse a la velocidad, las obras emplean
los siguientes matices, ordenados de menor a mayor rapidez:
largolarghettoadagioandanteandantino allegroallegretoprestovivace.
OBERTURA:Las oberturas son "pequeñas" obras que preceden a una obra mayor.
Por ejemplo, antes de comenzar una ópera en la mayoría de los casos se abre con
la obertura (antes de que se abra el telón y comiencen a cantar los intérpretes),
y puede contener algunos de los temas que se vayan a utilizar durante el
desarrollo posterior de la obra. Como ejemplo puedes escuchar la Obertura de la
ópera de Beethoven Fidelio en este Midi.
ORATORIO:Pieza musical de carácter religioso formada por varias partes, que
pueden contener arias, coros, recitativos. Se basa en la representación vocal de
una serie de sucesos, nunca una representación escénica (como podría ser la
ópera). Handel fue quien introdujo esta forma musical, y compuso decenas de
ellos (El Mesías, por ejemplo, el más popular).
PIZZICATO:Técnica de los instrumentos de cuerda que consiste en pulsar las
cuerdas en vez de frotarlas con el arco.
POLIFONÍA:Música en la que se unen varias voces distintas, puede ser vocal ó
también instrumental.
RECITATIVO:Tipo de canto que se parece más al lenguaje hablado. Lo podéis
encontrar mucho en las óperas, sobre todo barrocas o clásicas.
SCHERZO:Es una pieza instrumental de carácter animado, en italiano significa
"Broma".
SINFONÍA:Es una gran sonata para orquesta completa. En sus comienzos la
formaban tres movimientos, aunque en el siglo XVIII adoptó una forma más o
menos fija dividiéndose en cuatro movimientos: Allegro, Adagio, Scherzo, Allegro,
es decir, un movimiento más o menos rápido, el movimiento lento, despues el
Scherzo para finalizar con un movimiento otra vez rápido. Por supuesto estas
formas son sólo generalidades.
SORDINA:Pieza que se coloca en los instrumentos para disminuir la intensidad de
su sonido.
SONATA:Es una pieza musical que consta de una serie de movimientos, para un
instrumento solo o para varios en conjunto. En el clacisismo el esquema de la
sonata era Exposición del tema, Desarrollo del mismo y una Reexposición.
SUITE:Es la formación de una obra a partir de la unión de varias obras ó danzas
de distinto carácter. Como ejemplo, se puede nombrar la Suite "Los Planetas" de
Gustav Holst. Es una única obra que se compone de varias partes, cada una de
ellas inspirada en cada uno de los planetas: Venus, Marte...
TONALIDAD DE UNA OBRA:La tonalidad de una obra indica la escala en la que
está construida. Así, cuando decimos de una obra está en DO mayor, o LA menor,
es que ha sido escrita en una escala que va de DO a DO o de LA a LA,
respectivamente. Esto es un poco más complicado, pero en general las piezas en
modo MAYOR generalmente son más "alegres" (relativamente) que las que están
escritas en modo menor. Así, el Réquiem de Mozart está escrito en RE menor, y la
9ª sinfonía de Beethoven en la misma tonalidad, ya que el comienzo es muy
dramático. Pronto se produce un cambio de tonalidad a MAYOR, en el himno a la
alegría, por ejemplo. (¡¡¡Recuerda que todo esto es muy general!!!)