Siglos XVIII y XIX. Goya. El arte del Neoclasicismo, el Romanticismo y el Realismo.

Durante el siglo XVIII una de las figuras ms relevantes fue Francisco de Goya y Lucientes, pintor y grabador espaol. #abr$a de influir en %douard arcado por la obra de Vel!"ue!, anet, &icasso y gran parte de la pintura

contempornea. 'u obra es muy dif$cil de enmarcar dentro de un estilo determinado, tiende un puente entre la tradici(n clsica y la modernidad. %n )*+, fue nombrado pintor de corte por -arlos IV. Goya disfrut( de una posici(n privilegiada en la corte, #ec#o "ue determin( "ue el useo del &rado de adrid #eredara una parte muy importante de su obra, como sus retratos oficiales y cuadros de tema #ist(rico, como los "ue reali!( con motivo de la invasi(n napole(nica a %spaa. %n La maja desnuda, presenta de forma al mismo tiempo tradicional y nueva, a la mu.er desnuda tendida en un lec#o. /o se trata ya de la Venus clsica, de cuerpo perfecto y facciones regulares, acompaada de -upido, sino de una mu.er real, con sus imperfecciones, aun dentro de la indudable atracci(n y belle!a de su cuerpo desnudo. De esta obra reali!( otra versi(n, la llamada La maja vestida, "ue #i!o, al parecer, para tapar un poco el escndalo "ue #ab$a provocado la primera. 'u estilo se caracteri!a por la pincelada suave y las transparencias, "ue con.uga con la deformaci(n o representaci(n fea y grotesca, #asta rid$cula, de los persona.es, en especial de sus rostros. %n el invierno de )*,0, durante una visita al sur de %spaa, Goya contra.o una grave enfermedad "ue le de.( totalmente sordo y marc( un punto de infle1i(n en su e1presi(n art$stica. Dibu.( y grab( al aguafuerte la primera de sus grandes series de grabados, Los caprichos, en los "ue con profunda iron$a, satiri!a los defectos sociales y las supersticiones de la 2poca. 'eries posteriores, como Los desastres de la guerra y Los disparates, presentan comentarios a3n ms custicos sobre los males y locuras de la #umanidad. Los #orrores de la guerra de.aron una profunda #uella en Goya, "ue contempl( personalmente las batallas entre soldados franceses y egipcios 4los

llamados mamelucos5 y los ciudadanos espaoles durante los aos de ocupaci(n napole(nica. &ara representarlos eligi( dos temas significativos, ya "ue la revuelta del pueblo de adrid el 0 de mayo de )+6+ determin( el comien!o de la guerra ese mismo d$a, y la represi(n posterior con el fusilamiento de los re#enes, muc#os de ellos inocentes, pusieron de manifiesto la dure!a de la guerra, la violencia desatada por la invasi(n y el sufrimiento del pueblo, victima inocente de los #ec#os. La escena del 2 de mayo representa el violento y crispado ata"ue del pueblo, armado con cuc#illos y nava.as, "ue atac( desesperadamente a los mamelucos en las calles de adrid, intentando detenerlos. 7l d$a siguiente, el 3 de mayo de 1808, fueron fusilados todos a"uellos a "uienes el e.2rcito franc2s tomo presos. Goya pinta entonces una escena "ue trasciende el #ec#o real y se convierte en s$mbolo de la inocencia de las victimas, cuyo protagonismo en la composici(n es absoluto. La escena nocturna confiere mayor 2nfasis dramtico a la acci(n y la lu! intensa del farol de los soldados enfoca a los "ue #an de morir, asustados unos ante el destino al "ue se enfrentan ineludiblemente, rabiosos e impotentes otros. Ilumina tambi2n a los "ue ya #an muerto, "ue yacen en confuso mont(n sangriento en el primer plano de la composici(n. 7mbas obras estn pintadas, como muc#as de las 3ltimas obras de Goya, con gruesas pinceladas de tonalidades oscuras mati!adas por refinados to"ues de amarillo, ocre y carm$n. 'u t2cnica se adecua al gran tamao de las obras, ya "ue el pintor necesita grandes pinceladas, seguras y potentes, para producir sensaci(n de movimiento y acci(n dinmica. Goya pinta a"u$ en grandes manc#as de color, utili!ando los brillos de la lu! para conseguir la profundidad y definiendo las formas y las e1presiones de las figuras con rpidos y seguros tra!os negros, como en un grandioso dibu.o. &ero el estilo "ue marc( todo el siglo XIX fue el /eoclasicismo. %l /eoclasicismo nace en Francia y se desarrolla en otros pa$ses como Inglaterra, 7lemania e Italia. %s un estilo "ue se inspira en la 7ntig8edad clsica a partir del descubrimiento de las ruinas de ciudades romanas como &ompeya y 9erculano, as$ como de restos de obras griegas. -omien!an entonces a partir de ese

momento las investigaciones ar"ueol(gicas sistemticas y publicaciones de libros "ue abordaban el arte de la 7ntig8edad. Los descubrimientos ar"ueol(gicos y su e1tensa divulgaci(n suscitaron el deseo de revivir los ideales democrticos "ue fueron parte de las luc#as sociales y pol$ticas de la 7ntig8edad grecorromana y "ue a#ora se adecuaban para la luc#a "ue entablaba la burgues$a en contra del absolutismo monr"uico. &ero en ninguna parte de %uropa se #ab$a desarrollado una clase burguesa tan rica y pu.ante y numerosa como en Francia. &or esta ra!(n, la burgues$a francesa se entusiasm( con los ideales de un pasado #ist(rico "ue le serv$a de acicate en sus luc#as contra el absolutismo. %l neoclasicismo servir$a entonces para levantar las virtudes del estoicismo y el sacrificio por los ideales, para enfrentar a la noble!a con una nueva 2tica y virtudes c$vicas "ue era imposible e1presar mediante el #edonismo t$pico de estilo previos. 7 partir de la filosof$a nacida con la Ilustraci(n se utili!( la ra!(n como instrumento cr$tico en contra de las instituciones caducas y se desat( una enconada luc#a contra los pre.uicios religiosos y dogmas "ue imped$an el ascenso pol$tico y social de la clase burguesa. De a"u$ su fe en la ciencia y en la educaci(n como fuer!as transformadoras y medios para lograr la perfecci(n y la felicidad #umanas. 'e comien!a a poner en duda la creencia en el origen divino de los reyes en "ue se sustentaba la monar"u$a absolutista. 7s$, los ide(logos de la burgues$a llegaron a la conclusi(n de "ue tanto los privilegios otorgados a la monar"u$a, al clero y a la noble!a, como la eti"ueta y los pre.uicios sociales de la aristocracia y la consecuente discriminaci(n "ue la noble!a e.erc$a en contra de la burgues$a de la 2poca eran antinaturales, irracionales. La filosof$a de la Ilustraci(n cre( una nueva concepci(n del bien y del mal, es decir, un nuevo concepto del valor, "ue sirvi( en la luc#a contra la aristocracia y el absolutismo. 'e #ab$a llegado a la conclusi(n de "ue no todo lo "ue suced$a en la sociedad era bueno, sobre todo si ello ten$a un carcter antinatural. De esta manera, lo natural era para ellos lo bueno y lo normal, y lo antinatural, como, por e.emplo, los privilegios sociales por ra!ones de sangre o el derec#o divino de los reyes, era lo malo y lo anormal.

%stas ideas coinciden con los principios est2ticos "ue rigen el neoclasicismo, seg3n el cual la naturale!a es siempre algo racional, concreto, ordenado y e1plicable, cuyo comportamiento y e1istencia es e1presable matemticamente. &or ello la claridad, el e"uilibrio y la armon$a son factores "ue integran toda obra clsica, "ue tiende a ser finita, completa y perfecta. Despu2s de la :evoluci(n de )*+,, el otro evento importante es el advenimiento del emperador /apole(n ;onaparte, en )+6<, a partir de un golpe de %stado contra el gobierno burgu2s. 7 partir de entonces se desata en todo el -ontinente una era de guerras destinadas a lograr la #egemon$a de Francia sobre todos los pa$ses de %uropa. 'u gran sueo era construir un imperio como el "ue #ab$an creado los emperadores romanos. &ara manifestar esa ambici(n de grande!a, el estilo ms adecuado era el clsico, de a#$ "ue durante su reinado y el de sus sucesores las edificaciones "ue se levantaran siguieran los modelos romanos. =odas las artes "uedaron sometidas a las formas del 7ntiguo y el neoclasicismo se convierte en un estilo internacional. %l ideal del pintor es el dibu.o, inspirado en la escultura, al "ue se #a llamado dibu.o de 7cademia. %n las obras la lu! es una vaga claridad difusa y los temas estn generalmente asociados a la 7ntig8edad clsica, son temas #ist(ricos o mitol(gicos. 'e pone de moda el modelo del natural, al cual se ideali!aba> los defectos de las personas deb$an enmendarlos los artistas en sus obras, recordando "ue los antiguos buscaban la perfecci(n. s "ue un resurgimiento de las formas antiguas, el neoclasicismo relaciona #ec#os del pasado con los acontecidos en su propio tiempo. =ras la :evoluci(n Francesa y el triunfo de la burgues$a, este estilo va a servir a sus necesidades propagand$sticas. -on 2l nace adems lo "ue se conoce como arte acad2mico, "ue es el arte oficial, "ue responde a los intereses del %stado o de la clase poderosa y "ue es el "ue se e1ige y ensea en las escuelas de arte. 7 partir de este momento, los artistas se dividen en dos grupos> los creadores cuyas obras responden o cumplen con las reglas de la 7cademia, "ue en estos momentos sern los neoclsicos, y a"uellos "ue crean al margen del sistema institucional, acad2mico, "ue undo

transgreden normas y valores del arte, "ue estar representado por los artistas del :omanticismo. La obra maestra del ar"uitecto franc2s ?ac"ues Gabriel fue Le Petit Trianon, pabell(n ubicado en el &alacio de Versalles y "ue construy( para adame &ompadour, una de las personalidades impulsoras del estilo neoclsico en Francia. %n este edificio se muestra el esp$ritu de orden y de claridad propios de la ar"uitectura griega y romana. -arece de relieves decorativos o frisos, se atiene solamente a las e1celentes proporciones de sus muros planos y de sus vanos. @tili!a columnas con (rdenes clsicos en la fac#ada y #a sido colocado sobre un podio, a la manera de los templos romanos. -laudeA/ic#olas Ledou1 reali!( numerosos proyectos de p(rticos "ue se inspiran todos en las fac#adas de los templos griegos y romanos, con sus columnatas, frontones, podios y escalinatas. %l traba.o del ar"uitecto y diseador escoc2s :obert 7dam, "ue en la d2cada de )*B6 y )*C6 dise( varias casas de campo inglesas, como la de Dsterley &arE, le convierten en el introductor del estilo neoclsico en Gran ;retaa. Dtros e.emplos en otros pa$ses son la -asa ;lanca de %stados @nidos, creada a la manera de un templo griego, o la &uerta de ;randemburgo en 7lemania, "ue remeda los arcos de triunfo romanos. =odas estas construcciones muestran la claridad, el gusto por la simetr$a, la armon$a, el e"uilibrio y la sobriedad propios de la ar"uitectura clsica. %n la escultura, se destac( 7ntonio -anova 4)*B*A)+005, escultor italiano "ue traba.( al servicio de /apole(n. 'us obras de tema mitol(gico e1presan su mas puro estilo neoclsico, traspasado por un cierto erotismo, delicade!a y seducci(n e1cepcionales. 'e inspira en la estatuaria griega. 'us obras se caracteri!an adems por sus delicadas l$neas. Despu2s de -anova no aparece en el escenario art$stico europeo otro escultor grande, #asta 7uguste :odin a fines del siglo. @no de los artistas neoclsicos ms importantes fue ?ac"uesALouis David. 7l asumir este estilo la burgues$a lo identifica como el pintor cuyas obras son las validas para llevar el mensa.e de la :evoluci(n. 'us figuras son estatuarias, ya "ue se inspiran en las de los frontones y relieves griegos, en las esculturas

antiguas. 'u composici(n es muy estudiada e intelectual> a partir de David, la obra de arte no va a estar regida por los resortes emocionales del artista ni por l libre imaginaci(n, sino por normas preconcebidas, mediante la inteligencia y la ra!(n. %sto condu.o a la contenci(n y a la austeridad en el tratamiento formal y, en consecuencia, la obra de arte se convierte en un ob.eto congelado. %l artista parte de la naturale!a, pero la ideali!a. &or esto la est2tica neoclsica trata la naturale!a como si fuera un decorado de teatro. 'us persona.es refle.an emociones contenidas y rostros ine1presivos, aun"ue son s$mbolos de virtudes c$vicas importantes de la 2poca, en especial, el esp$ritu de luc#a contra la monar"u$a. %n las obras de David la l$nea determina el contorno del ob.eto de forma realista, mostrando "ue para este artista era muy importante la anatom$a de los persona.es. %l desnudo es asumido por David con el ob.etivo de apreciar el ideal de belle!a clsico, arm(nico, perfecto, e"uilibrado, aun"ue fr$o e ine1presivo. La simetr$a, la falta de profundidad y la ordenaci(n de las figuras en filas paralelas son otras de sus caracter$sticas. %n sus obras buscaba refle.ar virtudes, como el #ero$smo> estas virtudes eran lo importante. ?eanA7uguste Domini"ue Ingres fue alumno de David. %n sus obras, al igual "ue en las de su maestro, prima la ra!(n por encima del sentimiento, as$ como el dibu.o sobre el color. 'in embargo, la l$nea es modificada para producir la imagen ideal "ue el contorno sugiere al artista y #ace "ue las figuras presenten ciertas deformaciones o "ue se aprecie en las pie!as perspectivas engaosas. /o ofrece, por tanto, relevancia a la anatom$a, sino al efecto totali!ador de la obra. %l tema no es lo ms importante, sino la forma misma y su belle!a. Las pinturas de Ingres se ale.an de representar intereses ideol(gicos o pol$ticos, no responde ni al %stado, ni a la Iglesia, ni a la :evoluci(n. =ampoco le interesaba representar la psicolog$a, los sentimientos o el drama de los persona.es. 'u obra materiali!a la firme!a, el clculo y la ob.etividad de la burgues$a, rec#a!ando cual"uier rebeli(n en el terreno del arte y supeditando cual"uier contenido 2ticoA pol$tico a la supremac$a de la forma. 7 diferencia de David, sus desnudos portan cierta carga de sensualidad y de erotismo. De forma general, su arte es una s$ntesis y superaci(n del /eoclasicismo, al cual conduce a su etapa acad2mica.

%l otro estilo importante, opuesto al /eoclasicismo, fue el :omanticismo. %n arte, se define como tal a un movimiento art$stico e intelectual europeo "ue se e1tiende apro1imadamente desde )+66 #asta )+B6. La pintura romntica se caracteri!a por una apro1imaci(n muy imaginativa y sub.etiva a la naturale!a, por su intensidad emocional y su carcter visionario u on$rico. ientras el /eoclasicismo es mesura, claridad y totalidad en cuanto a la e1presi(n, el arte romntico se caracteri!a por esfor!arse en representar estados de nimo, sentimientos muy intensos o m$sticos, as$ como por eludir la claridad y la definici(n. %n la elecci(n de los temas, los artistas del movimiento romntico mostraron predilecci(n por la naturale!a, especialmente en su aspecto ms salva.e o misterioso, as$ como por asuntos e1(ticos, vinculados a otras culturas, melanc(licos o melodramticos "ue producen miedo o pasi(n. %ste movimiento refle.a el #ec#o de "ue los sentimientos comien!an a ser ms importantes "ue la ra!(n y la mesura. %s un estilo sumamente individualista, ya "ue el arte de.a de estar regido por las convenciones tradicionales y sociales o criterios ob.etivos, reglamentarios, para pasar a ser e1presi(n propia del artista, "ue condiciona y establece sus propios criterios. %n Francia el periodo de formaci(n del :omanticismo coincidi( con las Guerras /apole(nicas y los artistas franceses de este estilo encontraron motivo de inspiraci(n en los acontecimientos "ue les rodeaban. @no de los m1imos representantes de esta tendencia fue =#2odore G2ricault, "uien traba.( muc#o el sentido dramtico de las escenas y el color, y transform( el sentido #eroico de los cuadros de batallas por el del sufrimiento. %n sus obras se aprecia la esencia de la condici(n #umana para los romnticos> la vulnerabilidad y el aislamiento del #ombre, sometido a las fuer!as poderosas de la naturale!a. uestran adems, la acci(n violenta, un diseo atrevido y un dramatismo cromtico de gran poder emotivo. La balsa de la Medusa es una de sus obras importantes. %n )+)C, el barco edusa del gobierno franc2s, naufrag( a causa de una tempestad, y muy pocos de sus tripulantes lograron salvarse despu2s de muc#os d$as a la deriva en una barca improvisada. %l artista pint( el momento culminante del episodio> cuando los nufragos avistaron el barco de salvamento.

La combinaci(n in"uietante de figuras ideali!adas y la agon$a "ue plasma con e1tremo realismo, as$ como su gigantesco tamao y la minuciosidad de los detalles, desataron una tormentosa controversia entre los artistas de tradici(n neoclsica y los "ue ten$an una opini(n diferente sobre los temas "ue deb$a tocar la pintura. G2ricault rompi( con este cuadro con las reglas del /eoclasicismo, e1cepto las de la composici(n. 'u transgresi(n est en su sentido de melancol$a, en su paleta oscura, "ue se asocia a un sentimiento pesimista y trgico de la vida y sus paisa.es de gran profundidad, "ue se pierden en la le.an$a, con un claro sentido de la evasi(n. =ambi2n reali!( retratos, pero estos no representaban a persona.es de las altas capas sociales, sino a locos o enfermos mentales, a vie.os, a personas deformes, contrarias al paradigma de la ra!(n y la cordura. Dtro artista importante fue %ugFne Delacroi1, "uien adopta a menudo temas de la literatura, pero resalta los "ue tienen mayor trascendencia didctica o literaria con el uso de colores "ue crean un efecto de energ$a pura o de emoci(n. :ec#a!ando el 2nfasis neoclsico sobre la forma y los rasgos, utili!a medios tonos obtenidos de la yu1taposici(n de un color con su complementario y no del oscurecimiento de uno de ellos. 'u Muerte de Sardan palo! inspirada en una obra del poeta romntico ingl2s Lord ;yron, lo detalla con precisi(n, pero la acci(n es tan violenta y la composici(n tan dinmica "ue el efecto es un caos #undiendo la inamovible e indiferente figura de un rey agoni!ante. %sta gran obra de su periodo de madure!, de gran colorido, violencia y fastuosidad, muestra a mu.eres, esclavos, .oyas y telas combinados en una composici(n delirante, casi orgistica. %l tema del cuadro es la decisi(n "ue toma un rey de la antig8edad de destruir sus posesiones 4incluidas sus esposas5 antes de suicidarse. 'u obra La libertad guiando al pueblo constituye una de sus pie!as ms romnticas e influyentes y constituye una glorificaci(n de la idea de la libertad. %n ella se muestra la importancia del colorido y del esp$ritu en el arte de ese estilo, a diferencia del /eoclasicismo, "ue #acia mayor #incapi2 en la importancia del dibu.o y en el distanciamiento respecto al tema. %n el amplio

lien!o, la figura femenina "ue #ace ondear la bandera tricolor representa a la ve! a Francia y a la Libertad y .unto a ella estn los "ue luc#an por ambas cosas, la gente del pueblo, los campesinos, los intelectuales y los burgueses, unidos todos igualmente en una masa combatiente. 'obre una base inestable se desarrolla el movimiento ascendente de la composici(n, desde la masa "ue culmina en la figura "ue agita la bandera, en una atm(sfera #umeante donde la lu! toca las formas por diferentes caminos, para en general ofrecer un contralu! sobre el fondo encendido y #umeante. %n Inglaterra, as$ como en 7lemania, los paisa.es impregnados de un sentimiento romntico se convierten en la principal e1presi(n de la pintura romntica, aun"ue los artistas ingleses fueron ms innovadores en estilo y en t2cnica. ?o#n -onstable, proveniente de un entorno natural salva.e asociado con muc#os poetas y pintores romnticos, dot( a los paisa.es ingleses de un profundo sentimiento. Fue el primer gran artista en traba.ar al aire libre y en llevar al lien!o la frescura de la visi(n mediante el uso de colores luminosos y llamativos a base de pinceladas densas. ?osep# allord Gilliam =urner e1pres( la visi(n ms radical de todos los pintores romnticos. %n sus obras aparece una me!cla de efectos atmosf2ricos de lu! y color, me!cla de nubes, niebla, mar y nieve en un torbellino en el cual los diferentes ob.etos se diluyen. %n sus paisa.es la naturale!a va perdiendo forma y ganando lu!, ale.ndose de lo estable y acercndose al cambio. ?unto a la lu! se interesa por el vapor, la #umedad y el #umo. Vencido el neoclasicismo, la reacci(n romntica dio paso al realismo. %l realismo, tanto en artes plsticas como en literatura, supone el intento por describir el comportamiento #umano y su entorno, o por representar ob.etos y figuras tal y como aparecen en la vida cotidiana. %ste estilo nace en la 2poca de la gran industria, en la "ue tiene lugar la segunda revoluci(n industrial. 7l arribar los aos cuarenta del siglo XIX, el desarrollo del capital financiero y la moderna industria tra.eron como consecuencia profundas contradicciones sociales y la comprensi(n de una nueva realidad a partir de posiciones desde la ciencia y la t2cnica. %s un

momento en "ue #ay ya numerosas fbricas, se #an constituido numerosas compa$as de navegaci(nH los continentes se pueblan de ferrocarriles, las grandes rutas comerciales e1tienden sus redes a todos los continentes. %s un siglo de auge del colonialismo, "ue permite el enri"uecimiento de Dccidente. 7 partir de todo este proceso de progreso y auge del capitalismo, nace la clase traba.adora, el proletariado. %n la esfera del pensamiento, .unto a las ideas socialistas se desarroll( la orientaci(n positivista, como sociolog$a cient$fica "ue .ustificaba el capitalismo y otorgaba a la observaci(n y a la descripci(n el papel fundamental en el campo de la ciencia. &or tanto, la realidad observada se convirti( en paradigma de verdad y necesariamente en protagonista de la producci(n art$stica. %l realismo, en muc#as de sus obras, refle.a el traba.o, la realidad del proletariado es la protagonista. as el obrero va uncido a la miseria, a la servidumbre y ms "ue un canto l$rico al traba.o, se representa una censura a su dure!a. Late un fondo de protesta y un deseo de me.ora social. %l arte entra as$ en los dominios de una nueva finalidad> la pol$tica social. %n este sentido, la realidad se impone como base del arte. Desaparece toda preocupaci(n por el alma o los sentimientos. %n el paisa.e se borra la #uella #umana. 'e ensal!a la materia, el ob.eto "ue se representa. %n la pintura decaen eternos temas, en especial la pintura religiosa. Las pinturas critican las condiciones sociales e1istentes, sin re#uir lo desagradable. %n Francia, .ug( el papel representativo de la est2tica realista Gustave -ourbet. %ste artista pintaba sirvi2ndose de grandes manc#as, con gruesos to"ues oscuros. :eacciona contra todo lo clsico e incluso lan!a su stira contra los religiosos, lo cual, unido a su maestr$a a la #ora de pintar el cuerpo femenino y la carne #umana, provoc( no poca desesperaci(n en otros artistas "ue trataron de imitar su t2cnica. Igualmente, la representaci(n de sus mu.eres desnudas en conte1tos diversos, a veces demasiado IrealesJ, provoc( la c(lera del pudor atacado. 'ent$a una gran pasi(n por la ob.etividad, por la representaci(n de la realidad sin afeites, e incluso afirmaba la valide! de lo vulgar en un mundo "ue se e1tasiaba ante lo bonito y delicado.

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&or su parte, 9onor2 Daumier se entrega a la caricatura, a la deformaci(n de las figuras, como medio de representaci(n brutal de la realidad. %n sus (leos y grabados refle.a la realidad con una evidente intenci(n de cr$tica pol$tica y social. :epresenta la pobre!a, pero tambi2n la doble moral, el oportunismo y otros defectos o cualidades negativas de los #ombres, especialmente de a"uellos "ue mostraban cierto poder sobre los dems.

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