Una mirada a la danza contempornea en el Per Ins Juregui-2011 El Per es un pas que baila, la danza ocupa un lugar central

en el folklore de todas las regiones del nuestro territorio, y la gente lo conoce y lo reconoce, lo entiende y lo siente como parte de su identidad nacional. Ya sea que lo practique o no, vive la experiencia del baile folklrico como propia. En cuanto a la danza contempornea, la experiencia como arte y prctica es sustancialmente otra. Lima y el Per se mueven, pero todava centralizadamente. Histricamente la danza contempornea es bastante nueva. Tiene origen a inicios del siglo XX en Europa. Una disciplina fornea. Nada extrao en el Per, que desde sus das pre-republicanos, ha recibido mltiples influencias de distintas latitudes de la tierra. Se practica en Lima desde inicios del pasado siglo, ha sido una experiencia de un grupo reducido, y se encuentra en proceso de expansin. Es en la dcada de los cincuenta con la llegada de Trudy Kressel a Lima, que esta
coregrafa francesa expresionista, introduce la danza moderna al Per, ofreciendo clases y formando la primera compaa de Danza Moderna, contando con un amplio repertorio. La coregrafa fue retratada en su academia ubicada en el segundo piso del cine Western por su ntimo amigo Srvulo Gutirrez. En 1973 la danza logra tener su primera incursin en la vida universitaria, cuando Vera Stastny la incorpora dentro del Ballet de San Marcos, existente desde 1964. Diez aos despus se cre dentro de los elencos nacionales del INC (1972), antes Casa de la Cultura, el Ballet Moderno de Cmara, que luego fuera absorbido por el Ballet Clscio debido a un recorte presupuestal. Con el pasar del tiempo se iban formando las primeras generaciones de bailarines modernos en Lima, quienes fueron produciendo espctaculos, formando nuevas generaciones y compaas de danza. El surgimiento del sector si bien no cont con un apoyo significativo por parte del estado o auspicios de instituciones logr avanzar. Durante las dcadas de conflicto interno en el pas la produccin de danza se vio seriamente afectada. Hacia la dcada del noventa el proceso ha vuelto a dinamizarse, enfrentado serias dificultades; falta de recursos econmicos e incentivos a la creacin, reconocimiento oficial como profesin, falta de espacios de capacitacin en actividades relacionadas como la gestin, la produccin, y ciertas especializaciones propias de la disciplina como la coreografa, o la dramaturgia en danza.

Para que el proceso de expansin contine y sea una prctica cercana a la gente es imprescindible la articulacin de un movimiento dancstico ms eclctico. Tomando en cuenta la naturaleza intersubjetiva de la danza como medio de comunicacin. El ao pasado empez a funcionar la E.A.P. de Danza en la Facultad de Letras y Humanidades de la UNMSM gracias a la larga labor de la Directora de Ballet San Marcos Vera Stansy. Este ao se incluirn las escuelas performativas de la PUCP dentro de una Facultad, luego de 8 aos de experiencia en la escuela de formacin Andanzas -fundada por Susana Chin- y gracias a la labor de su actual directora Mirella Carbone. Esta formalizacin es una manera de revertir la situacin previa, que originaba una retroalimentacin negativa. El desarrollo del sector se haca lento, a falta de reconocimiento y apoyo de polticas pblicas, culturales y educativas; a su vez estas polticas no se modificaban porque el sector estaba desarticulado. Es as que no podemos afirmar que el problema de la danza contempornea en nuestro pas sea uno slo sino que tiene lugar un proceso de retroalimentacin de problemas, como el centralismo y la desarticulacin, falta de incentivos econmicos, falta de difusin, gestin, as como la posibilidad de contar con personas capacitadas y especializadas en cada parte del proceso de produccin, creacin, comunicacin o financiacin de un montaje, un taller o un proyecto. Todo esto vinculado al no reconocimiento del arte como profesin y falta de inversin pblica en su desarrollo. En cuanto a las polticas pblicas que pudiesen existir para fortalecer el desarrollo de la danza y el arte en general surgen algunas interrogantes Realmente se cree en las posibilidades del arte como motor de desarrollo? Se considera honestamente til invertir en cultura? Ya sea por desconocimiento o por una concepcin demasiado conservadora de lo que es la cultura, hasta el momento parece ser que la respuesta es negativa. Sin embargo existe un crecimiento positivo en el sector de la DC, por varios factores que no estn vinculados en su mayora con el estado, as tenemos; el ingreso a espacios universitarios, la permanencia y el trabajo independiente de bailarinas en el pas, su vinculacin a proyectos sociales y de desarrollo, el desarrollo sostenido de festivales internacionales, la promocin de encuentros y festivales, as como los incentivos a la creacin brindados por el CC Espaa, Iberescena y recientemente la Subgerencia de Cultura de la MLM. La situacin de la danza contempornea, no tiene el mejor escenario posible. Pero sabemos, gracias a experiencias exitosas en otros lugares del mundo, que se trata justamente de un escenario posible. El cual se est gestando favorablemente.