Librera de Folklore

La mejor manera de aprender es enseando. No s si este viejo adagio tiene algn autor reconocido, o si es parte de la sabidura annima y popular. Lo cierto es que en mi caso, adhiero totalmente a esta idea. A lo largo de cerca de treinta aos enseando y algunos ms trabajando como msico arriba de los escenarios, gran parte de lo que he aprendido se lo debo al intercambio de experiencias con los alumnos en ese maravilloso acto de guiar a las personas a expresarse con sonidos a travs de la voz o de un instrumento. Teniendo en cuenta esa experiencia, y usando como vehculos la guitarra primero, la armona y composicin despus y los grupos corales , la tarea diaria de ensear esas canciones a los alumnos mucho tuvo que ver con la recopilacin del material que tienen en sus manos. Y as como el gusto del que se acerca a tocar un instrumento no tiene etiquetas, partiendo de la premisa de no cerrar la puerta a ningn estilo relacionado con la msica popular, mis carpetas de apuntes y partituras se fueron nutriendo de bellos temas, sin distincin ni clasificacin a priori. Un da me di cuenta de que necesitaba ordenar ese vasto material: jazz tradicional, latino, moderno, msica brasilea, tango, folklore y lo que se ha dado en llamar rock nacional . Fue precisamente en la msica compuesta en nuestro pas donde ms not la falta de informacin precisa, ordenada y moderna. Este primer libro, a travs de una seleccin arbitraria de los temas, trata de llenar un vaco que existe en la difusin escrita de nuestra msica folklrica, que bsicamente se ha nutrido de los trabajos con letra y acordes elementales escritos sobre ella (cancioneros) Mi experiencia como msico me indica que el cifrado americano, universalmente aceptado y estandarizado, es la manera ms prctica de escribir la armona de un tema, ms aun con el complemento grfico de los acordes. Paso a las formas y especies: De los ritmos y estructuras ms importantes de nuestro folklore, el mayor porcentaje de composiciones est dado por la zamba. Partiendo de una estructura sencilla, dependiente de la danza homnima, este ritmo que todava no ha sido lo suficientemente explorado, es la forma elegida para la creacin de los ms hermosos temas de nuestra msica . Desde melodas inspiradas por los ms intuitivos creadores, hasta llegar al trabajo compositivo del gran Cuchi Leguizamn, las zambas por ellos

producidas tienen la riqueza de la balada de Jazz o la bossa nova, ms el sentimiento y la dulzura del blues. Hasta las ms sencillas soportan tratamientos armnicos arriesgados, sustituciones y acordes extendidos, que aunque no correspondan a las versiones originales, las enriquecen y elevan a un punto de igualdad cualitativa con los estilos arriba citados. Algo parecido sucede con las canciones que vienen de las regiones de Cuyo y el Litoral. Tanto la tonada como el chamam , la guarania, el rasguido doble, tienen su ritmo caracterstico. A diferencia de la zamba estos estilos no estn atados a una estructura rgida, no dependen de ninguna coreografa establecida. Los ritmos ms giles estn representados por la chacarera, la estrella del swing autctono, y otras danzas con los mismos acentos: el gato, elescondido, el bailecito. La cancin, esa forma que no est atada a ninguna nacionalidad, tiene tambin sus representantes con aroma del lugar y espritu de cosas nuestras. Completan la seleccin cuecas (cuyanas y norteas) , huaynos,carnavalitos; todos ritmos rpidos y bailables. Merecen un prrafo aparte las letras de las canciones. Algunas son bellas poesas en si mismas, otras se complementan y levantan vuelo con la msica, pero en su mayora generan en mi una profunda admiracin por la calidad, la profundidad y la simbiosis lograda entre letra y meloda de los temas que forman parte de este primer libro. El tratamiento armnico est basado en arreglos propios, tratando de respetar la esencia de cada tema. La eleccin de las tonalidades tiene que ver con la bsqueda de un rango meldico lo ms neutral y abarcativo posible, aunque tengo claro de antemano que no se puede conformar a sopranos y contraltos, o a tenores y bartonos. Est en cada uno la adecuacin de la tonalidad a su tesitura vocal, a travs de la transposicin de los temas (pedira, traten de no usar prtesis mecnicas que mutilen e inutilicen parte del querido diapasn del instrumento lase transporte). Mi intencin es que puedan tocar estos temas, disfrutarlos, amarlos como yo y de esta manera poder contribuir con un humilde trabajo al desarrollo y al conocimiento de nuestra hermosa y admirada msica nacional. Estoy convencido de que se puede tocar folklore con el nivel rtmico, armnico y expresivo con el que se abordan estilos supuestamente ms desarrollados o con

mejor prensa, de que podemos aportar algo ms al universo sensible del arte que la simplificacin (obligada por el desconocimiento) de las armonas de tono y dominante, las guitarras desafinadas o los gritos exaltados y de que esta msica tiene en sus entraas grandes posibilidades estilsticas. De nosotros los msicos, en cualquiera de las etapas de formacin y de nuestra bsqueda sin complejos, depende encontrar y desarrollar esas riquezas que nos estn esperando, tratando de no caer en la pretensin de lo artificial, pero a la vez ahondando en la simple belleza que nos han legado los grandes melodistas y poetas que conforman esta primera recopilacin.