LA PINTURA BARROCA:

Antecedentes: El inters persuasivo de la iglesia catlica (nacido del espritu del Concilio de Trento), los intereses propagandsticos y polticos de la monarqua absoluta y la valoracin de la burguesa protestante de lo individual y lo cotidiano, determinan la principal cualidad de la pintura barroca: su vinculacin a la realidad. Esta vinculacin es tambin consecuencia de una evolucin estilstica: cuando en los ltimos aos del siglo XVI la justificacin puramente esttica y el consciente antinaturalismo del manierismo, agotan sus cauces expresivos, los artistas barrocos usan la novedad formal plasmando en sus obras aquello que el manierismo rechazaba: la realidad y la naturaleza. Debido a la variedad nacional y al independiente desarrollo de las escuelas pictricas, no son muchas las notas comunes que caracterizan a la pintura barroca, no obstante, podemos sealar las siguientes: - Realismo. Se buscan los modelos de la naturaleza, sin proceder a su idealizacin, incluso llegando al naturalismo. La preocupacin por la representacin del estado psicolgico, de los sentimientos o afecti (dolor, alegra), est en la lnea de esta representacin naturalista de la realidad. - Predominio del color sobre el dibujo. En los grandes maestros las manchas son las definidoras de las formas (Velzquez o Rembrandt). Se pintan las cosas como se ven en la realidad, con manchas de color y luz, perdindose los detalles y con el contorno no precisado. - Profundidad continua. Se abandona el rigor de la perspectiva lineal para la representacin del espacio y de la profundidad. Para obtener la sensacin de profundidad los procedimientos utilizados pueden ser lneas convergentes, series de escorzos, un primer plano desmesurado, un primer plano oscuro, juegos de luces, plasmacin de efectos atmosfricos, etc. - Hegemona de la luz. Se abandona el esfumato de Leonardo, para pasar a planos de luz y sombras donde las formas se dibujan con gran precisin. El barroco es el arte de plasmar pictricamente la luz y, en correlacin, la sombra juega un papel hasta entonces indito, especialmente en los primeros ensayos del estilo que han venido a denominarse Tenebrismo. En el Barroco la forma se subordina a la luz, y, en algunas ocasiones, las formas pueden desvanecerse por debilidad o intensidad del centelleo luminoso. - Libertad en la composicin: predominan las composiciones asimtricas y atectnicas. La tendencia instintiva a colocar la figura principal en medio y a pintar dos mitades de telas semejantes (simetra) se pierde; de la misma manera que se desecha la malla de horizontales y verticales del arte clsico (composicin tectnica). Se prefiere todo aquello que muestre desequilibrio o sugiera que la escena contina ms all de los lmites del marco. Esta composicin atectnica se consigue mediante las lneas diagonales que sustituyen a las composiciones piramidales del siglo anterior; a veces se usan formas partidas que indiquen que no todo cabe en la tela. - Preocupacin por plasmar el movimiento. La pintura barroca es la pintura de la vida y sta no puede representarse bajo formas estticas. La turbulencia se antepone a la quietud; las figuras son inestables y los escorzos y ondulaciones se multiplican. A veces este movimiento no existe y el exceso de quietud y austeridad se debe relacionar con el deseo de vincular la obra con la trascendencia religiosa. - Tcnicas. La importancia del color y el deseo de mostrarlo en toda su brillantez hace que se abandone el temple y se generaliza el leo y el uso del lienzo, a veces de grandes proporciones y la pintura sobre tabla casi se abandona. La tcnica del fresco se sigue utilizando para la pintura decorativa de las paredes o de las bvedas.

- Temas. Aqu es donde la multiplicidad de escuelas provoca una absoluta variedad en los temas. En los temas religiosos abundan las representaciones de la Virgen, como Inmaculada Concepcin, la Piedad, los pasajes evanglicos ms relevantes, la caridad, los sacramentos (en especial la penitencia y la eucarista), las series sobre la vida de los santos y sus experiencias religiosas, la visin de la muerte (vanitas), etc. destacando la pintura espaola en este repertorio. El desnudo es proscrito de las representaciones religiosas, persistiendo nicamente en las alegoras y mitologas. La fbula pagana se cultivar en Francia y Flandes. Los holandeses destacarn en el retrato de grupo y el paisaje se convierte en gnero independiente y, dentro de l, temas especiales como escenas realistas: de interiores y de vida cotidiana, marinas, batallas navales, etc. Tambin se desarrolla el cuadro de arquitectura, el bodegn, los de naturalezas muertas. En conclusin: la variedad temtica no excluye una cierta especializacin nacional, segn se est en los ambientes catlicos de la Europa mediterrnea o en los ambientes burgueses y protestantes de la Europa del norte. A pesar del gran desarrollo que la pintura barroca tendr en toda Europa, Italia vuelve a ser el escenario donde se producen las primeras innovaciones. Habr que destacartres grandes corrientes: - La tendencia clasicista, representada por Anibale Carraci, donde la tensin entre el realismo naturalista y el clasicismo idealizante, sern una constante. Hay que resear la fundacin de la Academia de Bolonia (Los Incamminati, los encaminados hacia la autntica pintura, por oposicin al tenebrismo naturalista). - La pintura decorativista, que se sigue sirviendo del fresco, apta para la decoracin de techos y bvedas. Destacan los grandes rompimientos de gloria, con inditas perspectivas celestiales que rompen el techo y conectan el cielo con la tierra. - El Tenebrismo naturalista representado por Caravaggio, el verdadero artfice de la revolucin pictrica que representa el Barroco. En este autor y su obra centraremos nuestro trabajo. La obra que nos sirve de cabecera es una buena aproximacin a su estilo atrevido y rupturista, donde la luz se convierte, junto a los personajes que subraya o matiza, en el elemento clave de la obra.

La pintura barroca adquiri un papel importante dentro de las manifestaciones artsticas, convirtindose en la expresin con ms peso en la religin de los pases catlicos. Se caracteriza por el realismo, los colores intensos y fuertes luces y sombras. Ellos escogan el momento ms dramtico de la accin para evocar emocin y pasin, a diferencia de los renacentistas que pintaban el anterior siendo su pintura ms tranquila.

*Escorzo es el trmino usado para referirnos a un cuerpo en posicin oblicua o perpendicular a nuestro nivel visual

A pesar del gran desarrollo que la pintura barroca tendr en toda Europa, Italia vuelve a ser el escenario donde se producen las primeras innovaciones. Habr que destacartres grandes corrientes: - La tendencia clasicista, representada por Anibale Carraci, donde la tensin entre el realismo naturalista y el clasicismo idealizante, sern una constante. Hay que resear la fundacin de la Academia de Bolonia (Los Incamminati, los encaminados hacia la autntica pintura, por oposicin al tenebrismo naturalista).

- La pintura decorativista, que se sigue sirviendo del fresco, apta para la decoracin de techos y bvedas. Destacan los grandes rompimientos de gloria, con inditas perspectivas celestiales que rompen el techo y conectan el cielo con la tierra. - El Tenebrismo naturalista representado por Caravaggio, el verdadero artfice de la revolucin pictrica que representa el Barroco. Su estilo atrevido y rupturista, donde la luz se convierte, junto a los personajes que subraya o matiza, en el elemento clave de la obra.

1. CORRIENTES PICTRICAS BARROCAS

CLASICISMO BARROCO (ITALIA) Caractersticas: Principal representante: Hermanos Carraci. Busca alejarse de los principios manieristas (usar cnones clsicos con artificiosidad). Temas: inspirados en la cultura greco-latina. Miguel ngel y Rafael son grandes influencias. Color y luz suaves.

NATURALISMO BARROCO (ITALIA) Caractersticas: Principal representante: Caravaggio. Muestra la realidad tal como es, dndole una sensacin ttrica empleando el clarooscuro (Tenebrismo). El fondo queda en penumbra o desaparece, mientras que la escena queda en primer plano. La belleza se muestra sin artificios.

ILUSONISMO BARROCO (ITALIA) Caractersticas: Utilizaron ilusiones perspectivas para generar la sensacin de un espacio ilimitado.

2. ESCUELAS PICTRICAS

ESCUELA ESPAOLA: Arte barroco considerado arma de la Iglesia. Predominaba el tema religioso, aunque tambin los artistas se inclinaban por el tema poltico y la vida cotidiana. - Se distinguen tres: a. ESCUELA DE VALENCIA Caractersticas: Influencia del tenebrismo italiano. Colores vivos, efectos de mltiples focos de luz que crean zonas de sombras.

b. ESCUELA DE SEVILLA (ANDALUCA) Caractersticas: Representar con sencillez el fervor religioso de la vida contrarreformita. Algunos artistas prefirieron la temtica lgubre y grotesca.

c. ESCUELA DE MADRID Caractersticas: Nuevo gnero: bodegn. Gran dominio en el estudio de formas, volumen y color. Avances tcnicos: Perspectiva area y grandes pinceladas.

ESCUELA DE FLANDES Y HOLANDA Caractersticas: Origen: Flandes (Blgica) Desarrollo de una pintura aristocrtica y religiosa principalmente. Composiciones dinmicas y formas voluptuosas.

Origen: Holanda (Pases Bajos) La austeridad propugnada por el Protestantismo, reflejara sencillez en la pintura. Pintura burguesa. Temas: Paisaje, retratos, vida cotidiana. Representante: Rembrant.

ESCUELA FRANCESA Caractersticas: Pintura clasicista, utilizada para decorar palacios, con un estilo sobrio y equilibrado. Retratos, seres mitolgicos. Carcter clsico y cortesano.

CONCLUSIONES: ARTE BARROCO

La pintura barroco es una pintura realista y naturalista que da uso al claro-oscuro para dar un mayor efecto tridimensional. Corrientes ms influyentes: Tenebrismo y Clasicismo. Temticas (religin, aristocracia) vara segn el poder de la Iglesia y el Estado en cada regin, sin embrago los patrones de diseo barroco son los mismos.

Cada pas mostr caractersticas comunes y particulares a pesar de todos tener la fuente en Italia.

Se enfatiza la expresin corporal y facial, reflejando emociones y estados de nimo.

Presencia humana predominante. Material ms empleado: mrmol (Escultura). Expresa monumentalidad.

ESCULTURA BARROCA:
La religin determin muchas de las caractersticas del arte barroco. La iglesia catlica se convirti en uno de los mecenas ms influyentes y la Contrarreforma, que quera combatir la difusin del protestantismo, contribuy a la formacin de un arte emocional, dramtico y naturalista, con un claro sentido de propaganda de la fe. La temtica tratada, por tanto, ser casi exclusivamente religiosa. Las caractersticas generales son: sentido de movimiento, energa, tensin, composicin asimtrica con predominio de las diagonales y los escorzos, fuertes contrastes de luces y sombras que realzan los efectos escenogrficos y el naturalismo. Las figuras no son simples estereotipos, sino que se presentan de forma individualizada, con personalidad propia. Los artistas buscaban la representacin de los sentimientos interiores, las pasiones reflejadas en los rostros de los personajes.

ESCULTURA BARROCA Durante el Barroco la escultura tiene un gran desarrollo, tanto como decoracin arquitectnica como en la faceta de escultura independiente. Se cultivan indistintamente bulto redondo y relieve, combinndose entre s y con otros artes. Los materiales empleados varan: piedra, para esculturas exteriores; bronce, madera, mrmoles y alabastros poro los interiores. Tambin, en menor medido, se usaron materiales preciosos (marfil, oro, plata) o materiales pobres, como el estuco. Se alcanza, en la factura, la perfeccin tcnica y el virtuosismo. La textura de las superficies consigue grandes efectos de calidades y expresividad, con un pulido, generalmente, moderado. Su volumen externo se caracteriza por lo unifacialidad; los obras se realizan para ser contemplados en un determinado espacio, por lo que se adoptan tratamientos pictricos. Se impone el ngulo desde el que deben ser observados y, en los relieves, se les somete a las leyes de la perspectiva. La sensacin de masa y peso se anula, debido al predominio de los valores visuales sobre los puramente escultricos. El inters por el movimiento, caracterstico del estilo Barroco, se manifiesta en: Composiciones, de esquema libre, en los que predominan las diagonales, lneas serpentinatas y formas abiertos. Dinamismo de actitudes y ropajes (extremidades que se disparan, paos volantes). Expresiones tensas e incluso exagerados. La luz desempeo un pape/ plstico y simblico muy importante. Se buscan fuertes efectos de claroscuro, estudindose atentamente la luz del emplazamiento. Es una luz dirigida, de fuentes precisos, aparentemente fugaz y de alto valor expresivo. El color es tambin componente importante. Procede tanto de la policroma (en las esculturas de madera), como de los postizos (ojos vtreos, lgrimas de resina, ropas reales) e incluso de los efectos tonales producidos por la luz (este tipo de procedimiento se

utiliza bastante con las obras de mrmol). La forma de expresin se puede definir como un naturalismo idealista y, en ocasiones, efectista . Se plasma un momento fugaz. Las figuras humanas suelen ser anatmicamente correctos y de esbeltas proporciones pero llenas de pasin y movimiento que expresan con sus manos y rostros y a travs de gestos enfticos. Los ropajes, hinchados, desordenados y agitados, se abren en mltiples pliegues ondulantes o angulosos; tienen inters las calidades. La temtica es variada: Religiosa, respondiendo al ambiente espiritual de la Contrarreforma, gusta de apoteosis, martirios y milagros. Presenta nuevos temas - santos recin canonizadosy nuevas iconografas, como la Inmaculada. Mitolgica, al servicio del poder poltico, pues est lleno de contenidos simblicoalegricos. Alegrica, de fines religiosos o profanos. Civil, representada por los retratos. Se cultivan los retablos, imgenes de devocin, pasos procesionales, monumentos funerarios y conmemorativos, fuentes... Su finalidad, aparte de decorativa como complemento de la arquitectura, es didcticopropagandstica. En Italia la escultura barroca se define de lo mano de los artistas de la segunda generacin del XVII, especialmente G. L. Bernini, cuyo estilo fue difundido rpidamente por todo Europa. En Espaa el XVII supone lo Edad de Oro de nuestra escultura, por el nmero y calidad de sus artistas, pero presento rasgos peculiares: es fundamentalmente escultura en madero policromada de tema religioso, centrada en la produccin de retablos y pasos profesionales. Castilla, con Gregorio Fernndez, y Andaluca (con las obras de Martnez Montas, Mesa, A. Cano y Mena ) representan su esplendor que tiene un epgono en la primero mitad del XVIII con lo obra del marciano Francisco Saltillo.
COMPARACIN: Miguel ngel, que trabaj durante el Alto Renacimiento, muestra a su David compuesto y quieto antes de luchar contra Goliat; el David barroco de Bernini es captado en el acto de lanzar la piedra contra el gigante

BERNINI- ESCULTURA EN ITALIA:

Bernini fue al Barroco lo que Miguel ngel al Renacimiento Tanto su arquitectura como su escultura son las obras ms acabadas del arte romano del seiscientos

Las esculturas ms representativas de este estilo y las que inauguraron el ciclo fueron las de Bernini, arquitecto y escultor casi exclusivo del Vaticano, del papa Urbano VIII, siendo su influencia enorme a lo largo de los ss.XVII y XVIII. Sus obras escultricas se caracterizan por un profundo naturalismo; por la bsqueda de calidades texturales, casi pictricas, en pieles como en vestidos u otros; por emplear escenografas barrocas, con el movimiento como protagonista, con gestos siempre exaltados y las actitudes teatrales.