La lrica espaola desde 1940 a los aos 70

El terrible impacto de la Guerra Civil afect profundamente a la poesa espaola. A los escritores del exilio (Juan Ramn Jimnez, Len Felipe, Cernuda, Alberti, Aleixandre, etc.) y a los que murieron durante los aos de la contienda (Garca Lorca, A. Machado) hay que sumar el hecho de que las circunstancias de la realidad blica influyeron en los temas y el estilo de los que continuaron escribiendo. Vase el caso de Miguel Hernndez, que puso su voz potica al servicio de la causa republicana con poetas que se recitaban para arengar a los soldados. Miguel Hernndez (1910-1942), representa la figura del poeta autodidacta, criado en una familia humilde en el mbito rural, donde incluso trabaj como pastor de cabras en el monte, pero siempre con un libro bajo el brazo. Combati en la Guerra Civil en el ejrcito republicano, causa a la que consagr su poesa durante el conflicto. Anteriormente, y tras participar en los ambientes poticos de su Orihuela natal (Ramn Sij le descubri la poesa), march a Madrid, donde sigui la lnea esttica de la Generacin del 27. Falleci en la dura crcel de la posguerra, enfermo de tuberculosis. Su obra puede dividirse en cuatro etapas: - Primera etapa: poesa de tono barroco, con influencia gongorina y vanguardista (cercana al arte deshumanizado), rica en metforas y smbolos para transmutar y enriquecer la realidad (Perito en lunas, 1934). - Segunda etapa: con los sonetos de El rayo que no cesa (1936) recupera una poesa ms humana, con la pasin amorosa como ncleo central, aunque una pasin coartada por los convencionalismos de la moral provinciana. El amor aparece como un rayo que se clava en el corazn, con trgicos presagios de muerte. Este libro incluye la clebre Elega a Ramn Sij, un canto sincero y emocionado a su amigo muerto en 1935. - Tercera etapa: poesa de guerra. El estallido de la guerra hace virar la poesa de Miguel Hernndez. Viento del pueblo presenta romances de lucha, con la voz del poeta como aliento para los soldados en defensa de la causa republicana. El hombre acecha mantiene el tono de resistencia, pero con un carcter ms pesimista, tal vez por la muerte del hijo del poeta y la deriva de la guerra. - Cuarta etapa: poesa desnuda y profunda. Aparecen menos recursos estilsticos, con una expresin ms directa o esencial. Son poemas escritos en la crcel y recogidos en Cancionero y Romancero de ausencias, donde el poeta se duele de la distancia con los suyos, como en Nanas de la cebolla, dedicado a su segundo hijo, nacido con M. Hernndez ya preso. El panorama de la poesa de posguerra puede dividirse en dos tendencias: la <<poesa arraigada>> y la <<poesa desarraigada>> que pueden vincularse a las principales revistas poticas de los aos cuarenta. Los poetas de la poesa arraigada no manifiestan ningn malestar con la situacin poltica de Espaa. Mantienen una lnea potica tradicional, de corte intimista y con temas clsicos como el amor, el paisaje, la muerte o el paso del tiempo. Sus principales representantes son los poetas de la generacin del 36 (Dionisio Ridruejo, Luis Rosales, Luis Felipe Vivanco, Leopoldo Panero) y, junto a otros autores, publican en revistas como Escorial. La revista Garcilaso recoge poemas de gran mrito esttico con temticas que obedecen a los intereses del rgimen: la patria, Dios, la grandeza de Espaa, etc. Por el contrario, los poetas de la poesa desarraigada se alejan de esta tendencia evasiva y producen una poesa espiritualista y desolada, acorde a la situacin espaola del momento.

La temtica se concentra en torno a la angustia existencial (ausencia de Dios, soledad, muerte) sin olvidar la angustia histrica (consecuencias de la guerra). Destaca la revista Espadaa y en esta tendencia podemos situar a autores de la Generacin del 27 como Dmaso Alonso (Hijos de la ira, 1944) y Vicente Aleixandre (Sombra del paraso, 1944) y poetas ms jvenes como Gabriel Celaya o Blas de Otero. Junto a estas tendencias apareci la iniciativa vanguardista de la revista Postismo (abreviatura de pos-surrealismo), fundada por el gaditano Carlos Edmundo de Ory, defendiendo la libertad creativa y el sentido ldico del arte, solo se public un nmero por problemas con la censura. En los aos cincuenta se produce una evolucin potica, el espiritualismo individual de la dcada anterior deja paso a la poesa social, la poesa ms preocupada por el nosotros que por el yo. Los dos autores ms representativos de la poesa social son Gabriel Celaya (Cantos iberos) y Blas de Otero (ngel fieramente humano, Redoble de conciencia, Pido la paz y la palabra). Por estas fechas comienza tambin a escribir Jos Hierro, uno de los poetas ms personales y reconocidos de la segunda mitad del siglo XX. La poesa social evita los problemas ntimos, individuales, para centrarse en lo colectivo. Asimismo, se rechaza el esteticismo y la poesa pura: el poeta debe dejar de lado sus problemas personales y comprometerse, tomar partido ante la situacin del momento. De este modo, se pretende crear una poesa clara, para la inmensa mayora, como dijo Blas de Otero, que incluso emplea rasgos coloquiales en su afn de claridad. Las injusticias o desigualdades sociales, la penosa situacin de los trabajadores y el afn por construir un mundo mejor son algunos de sus temas recurrentes. En los aos sesenta apareci un grupo de poetas que, sin dejar los temas sociales, buscaba una mayor elaboracin del lenguaje potico y un desplazamiento de lo colectivo a lo personal. Para ellos el poema es un instrumento que permite al ser humano -y, por tanto, al poeta-conocer el mundo, conocerse a s mismo. Son los poetas conocidos como la Promocin de los sesenta, que vivieron la guerra como nios: ngel Gonzlez, Jaime Gil de Biedma, Jos ngel Valente, Francisco Brines, Claudio Rodrguez. Comparten rasgos como la reflexin sobre el paso del tiempo (el paso del tiempo lo destruye todo, la infancia como paraso perdido), la reflexin sobre la creacin potica, el escepticismo y la irona al tratar temas sociales o polticos (distanciamiento), y un lenguaje cercano a lo conversacional (hablado) pero sometido a cierta depuracin, para concentrar las ideas en las palabras justas. La preocupacin por la forma y el lenguaje ser total en los poetas de la siguiente promocin, los llamados Novsimos. En 1970, el crtico Jos Mara Castellet public Nueve novsimos poetas espaoles, una antologa de jvenes poetas que inclua a Pere Gimferrer, Guillermo Carnero, Leopoldo Mara Panero, Flix de Aza, Antonio Martnez Sarrin, Jos M lvarez, Ana Mara Moix, Vicente Molina Foix Manuel Vzquez Montalbn. Son poetas que representan la nueva preocupacin por el experimentalismo literario de finales del franquismo. Sus principales caractersticas son, junto a la preocupacin por la forma y el lenguaje; la ruptura con la cultura tradicional y la inspiracin en el mundo del cine, el deporte, televisin, cmic, canciones, incorporacin de referencias muy cultas a obras y autores extranjeros (Se les llama culturalistas por la importancia que tienen las referencias culturales en sus obras; y tambin "los venecianos" por su gusto por ciudades como Venecia, smbolo de belleza y refinamiento esttico). El culturalismo ser desarrollado por poetas como Luis Alberto de Cuenca o Luis Antonio de Villena.