Arte que no imita ni representa directamente la realidad

exterior, tanto si el artista no se inspira en la realidad como si

el tema no puede descifrarse. Se basa en la idea de que el
color y la forma tienensupropiovalor art stico.
Este movimiento art stico considerado como una de
las vanguardias hist ricas que se comienza a desarrollar du-
rante los primeros aos del sigloXX.

est
Lola Massieu
Bodegn (1950-54)
leo sobre lienzo
Arte Abstracto rte Abstracto
Anni Alberts
Diseo para una manta
Sonia Delaunay
(Ucrania 1885-1979)
Boceto de diseo de moda
Sin ttulo
Behind the sun (1943)
In Spite of Everything (Spring 1942)
Le Puits
leo sobre lienzo
Ciel Noir
leo sobre lienzo
Jacqueline Lamba
(1910-1993)
Ha sido
conocida hasta
ahora por ser la
esposa de Andr
Breton.
Independiente de
car cter y de
elegancia
exc ntrica en sus
atuendos, fue una
pintora notable
cuya obra est
inmersa en el
surrealismo
primero y en una
abstracci n l rica
m s tarde. Su rasgo
m s personal son
las luces: extraas,
metaf sicas, como
llamas, primero, y
como chispazos
despu s, que
aparecen en casi
todas sus obras.

Estudia dibujo Ucrania y en Par s

en la . Colabo-
ra en el desarrollo del orfismo reali-
zando un tipo de pintura pura y abs-
tracta donde el color es a la vez for-
ma y tema.
Durante la d cada de los aos
veinte Sonia trabaj fundamental-
mente en tejidos y tapices estampa-
dos a mano, y como diseadora pro-
dujo un fuerte impacto en el mundo
internacional de la moda. Trabaj co-
mo diseadora de decorados y ves-
tuario para los rusos. Tras una
temporada en Madrid, se establece
en Par s, donde se integra en los am-
bientes surrealistas.
Sonia Delaunay se convirti en
la primera mujer que vio en vida sus
cuadros expuestos en el Louvre.
Su trabajo se caracteriza por una
reconstrucci n de la forma s lo por
el color.

Acad mie de la Palette
ballets

Pintora inglesa, sus primeras obras muestran un

estilo impresionista, para evolucionar hasta el pun-
tillismo hacia 1958, poca en la que pintaba sobre todo
paisajes. Cre complejas configuraciones de formas
abstractas diseadas para producir efectos pticos
llamativos.
Alcanz una gran reputacin a travs de las obras
abstractas que ejecut en la dcada de 1960, una pintura
de grandes superficies de colores planos, antes de rea-
lizar numerosas obras en blanco y negro. En su segunda
etapa se concentr en la creacin de series de formas
geomtricas, sutilmente diferentes en tamao y forma
para conseguir un remarcado sentido de movimiento.
Riley experiment con otro tipo de mecanismos
pticos, pintando lneas con colores puros complemen-
tarios, cuya yuxtaposicin afectaba a la percepcin bri-
llante de los colores.
Arcane
Acrlico sobre tela
Bridget Riley
(Inglaterra 1931)
El arte ptico es, sobre todo, un arte abstracto, basado muchas veces en figuras geom-
tricas, que explora en particular las posibilidades de la luz y el color para producir sensa-
ciones pticas, visuales, de tipodinmico.
Por encima de lodem s, es unarte ilusionista.
Se trata de crear una ilusin visual; por tanto, conceptos como ptico, visual, retinal,
sirvenpara descubrir estas obras.
La imagen es casi una, y los colores ondean con una intensidad tan deslumbrante que
parecendistorsionar el lienzo.
Se usa la repeticin de las formas simples. Los colores crean efectos vibrantes, con gran
efectode profundidad.
El resultado es el de un espacio tridimensional que se mueve; aunque la ondulacin no
sea real, el efecto es de total dinamismo. En la retina se perciben oscilaciones, altibajos,
formas que emergeny se retraen.

Arte optico rte optico

Mosaico
Nace en Ivanovskoe en una familia de comerciantes
culta y acomodada. Estudia arte, viaj por Rusia e Italia y
en 1912 trabaja en un estudio en Mosc, donde coincide
con Vladimir Tatlin y Alexei Grishchenko entre otros, y
se adhiere al cubismo interesndose ms tarde por el
futurismo.
Dise trajes y decorados para diferentes obras de
teatro y trabaj en diseos textiles. Imparti clases en la
e ingres en el
, centro de las teoras
constructivistas.
Popova fue una de los miembros principales de la
vanguardia rusa a pesar de su prematura muerte. Prest
gran atencin al color y al espacio y le interesaba mucho
el valor arquitectnico de un cuadro. Rechaza la cualidad
perspectivista del color, lo que apunta a una concepcin
de la pintura como un arte de superficie alejado del papel
tridimensional y por ello ilusionista, al abandonar la pers-
pectiva, el espacio y el volumen ms propios del relieve y
de la arquitectura.
Escuela de Arte y Teatro Vkhutemas Insti-
tuto de Cultura Artstica Inkhuk
Cubismo ubismo
Liubov Popova
(1889-1924)
Cocina (1915)
El cubismo es un estilo pictrico que fue creado conjuntamente por
Braque, Picasso y otros artistas en el periodo de 1907 a 1914 y que
rpidamente fue adoptadoy adaptadopor muchos otros artistas.
El cubismo es la ms radical y revolucionaria forma de representa-
cin desde el Renacimiento, pues abandona el punto de vista nico y
fijo que domin la pintura europea durante siglos por una multiplici-
dad de puntos de vista que, simultneamente, representan los objetos
y figuras enla misma pintura.
Mirta Cerra
(La Habana1904-1986)
La Habana
Su obra se interesa por lo social, refleja
personajes de la ciudad o del campo, o el pai-
saje urbano.
En sus paisajes de La Habana rescata una
ciudad colonial antes que moderna en cua-
dros en los que irrumpe a veces el nen; se
introduce en ellos el reclamo comercial, pero
ello slo para contrastar y subrayar la belleza
del vitral, de los guardavecinos, de la persia-
nera francesa, de los balcones y las tejas.
Retrata una urbe romntica, por momentos
catica.
El cubismo resulta una fuente de las ms
preciadas para Mirta. Considerada neocu-
bista, vuelve su mirada al momento inicial del
cubismo (fragmentacin de las formas en
planos).
Asimil los postulados cubistas y asisti
a las clases de la Acadmie de La Pallette en
Pars.
A lo largo de su carrera Udaltsova de-
sarroll el cubismo hasta sus ltimas con-
secuencias como un ejercicio de anlisis y
deconstruccin.
Para ella la forma, la estructura y la
composicin eran la esencia de la pintura. Se
familiariz tambin con el futurismo italiano
y la representacin de movimientos rpidos
a travs del espacio.
Expuso con el grupo de La Sota de
Diamantes, defensores de la importancia de
Czanne y Picasso. Realiz algunas compo-
siciones suprematistas en acuarela y aguada
pero sobresale por sus magnficos leos
cubistas.
(1885-1961)
Nadezhda Udaltsova
Bodegn
con instrumentos
El dada smo tiene su origen durante la Primera Guerra Mundial, cuando coincidieron en Zurich varios exi-
liados procedentes de distintos pases europeos.
Expresaron su visin del mundo y del arte a travs de una serie de acciones destructivas, y con un sentidodel
humor imaginativoy crtico, utilizaronlas palabras libres y los ruidos-msica.
Entre las negaciones del dadasmo se encuentra el arte mismo, que es rechazado como una parte importan-
te del sistema que ha hechoposible la guerra.

Son caractersticas del dadasmo la repulsa de la artesana, de la intencin, de la seriedad, etc. Esta
actitud permite liberar fuerzas creadoras, y aparecen nuevos medios expresivos: el fotomontaje, el colaje, la
pintoescultura matrica, los objetos encontrados, etc .
Hannah Hoch
(Alemania 1889-1978)
Fotomontaje (1923)
Mujeres Mujeres
y Pintura y Pintura
Fotomontaje (1919) Fotomontaje (1919-20)
Artista alemana. Miembro del dad berlins. Practic el fotomontaje y
el colaje; y a partir de 1916 se dedic a la pintura abstracta y surrealista y cre objetos dadastas.
Dadasmo adasmo
Desnudo XII Serie Desnudos VIII
Estudi arte en Chicago y Nueva York, se dedic a la enseanza, que abandona en 1917 para dedicarse ntegramente al arte.
Sus cuadros son casi abstractos, basados en ampliaciones de plantas y flores. Se trata de obras de gran elegancia y vitalidad, con formas sensuales
llenas de sugerencias sexuales, paisajes urbanos en los que la ciudad se transforma en unas imgenes fantsticas con unas composiciones de formas
geomtricas muy coloristas, y es frecuente que aparezca el paisaje del desierto en sus cuadros.
A partir de 1953 comenz a viajar intensamente visitando Egipto, Grecia, Oriente Medio... y en la dcada de los sesenta, inspirndose en los vuelos
areos, introduce en sus telas vistas de la tierra, del cielo y de las nubes contempladas desde un avin.
Tena el don de ver y el inters por pintar las formas abstractas de las cosas visibles sin abandonar del todo la apariencia natural de stas.
(Estados Unidos 1887-1986)
Georgia O'Keeffe
Expresionismo xpresionismo
Antonieta Raphael
Desnudo
Antonieta Raphael
La Pettinatrice
Antonieta Raphael
Fantasa
OKeeffe (1970)
Flores (1925)
OKeeffe (1908)
Sin ttulo
El expresionismopersigue la expresinde los sentimientos y emo-
ciones dejandoensegundotrminola representacinde la realidad.
El objetivo es lograr el impacto emocional del espectador a travs
del colorido, las formas retorcidas, la composicinagresiva, etc.
Se vale de una acentuacin o deformacin de la realidad para con-
seguir expresar adecuadamente los valores que se pretende poner
enevidencia.
Para ello cualquier recurso plstico es vlido, y la tcnica y el em-
pleode materiales es elegidopor la artista.
Natalia Gontcharova
Ttulos desconocidos
Nace cerca de Tula en el seno de la alta burguesa rural rusa. Se dedica
en principio a la escultura hasta que el pintor Michail Larionov la orienta
hacia la pintura, al observar su predisposicin al color. Sus primeras obras
tienen influencias impresionistas, simbolistas, fauvistas o cubistas a las que
se unen la tradicin rusa (los iconos), el arte popular (los lubki) y las escenas
de la vida campesina.
Form parte, al lado de Larionov, de diferentes grupos dentro de la
vanguardia rusa y definen juntos un nuevo estilo pictrico: el rayonismo.
La creatividad de la pintora no se limita a un solo movimiento sino que
recoge aspectos de los diversos lenguajes vanguardistas. Trabaj para los
decorados y el vestuario de algunos de sus ballets rusos. En los aos veinte
Natalia conoce a Matisse, Derain, Picasso, Delaunay, Lger y Cocteau
entre otros.
Natalia Gontcharova
(1881-1962)
Mara Gutirrez-Cueto Blanchard nace en Santander en
una familia de la burguesa culta que apoy siempre su temprana
vocacin artstica.
Estudia pintura en Madrid y se traslada a Pars con una beca,
donde su pintura se acerca al fauvismo. Con posterioridad su
obra deriva hacia el cubismo. Ejerce de profesora de dibujo en
Salamanca y vuelve definitivamente a Pars en 1916.
Su obra fue figurativa acadmica, de dibujo firme y tonos
sobrios con predominio de las escenas costumbristas, pasando
por una etapa fauvista y ms tarde una etapa cubista, de intensos
contrastes cromticos y construccin monumental en la forma,
con unas notas expresionistas muy personales.
Al final de su carrera, la figura humana, sobre todo seres
enfermos y dolientes situados en ambientes tristes, ser el cen-
tro de su obra. Son pinturas de color delicado y ritmos angulares
que reflejan la infancia, la soledad, el abatimiento, la tristeza, la
enfermedad.
La echadora de cartas
(fragmento) (1925-1926)
Mara Blanchard
(1881-1932)
Mara Blanchard dando clase
La convaleciente (1930-1932)
Museo Nacional Centro
de Arte Reina Sofa, Madrid
El fauvismo es el primer movimiento revolucionario artstico del siglo XX.
La denominacinderiva de la palabra fauves(fieras).
Se desarrolla durante los aos 1903 a 1907.
Se caracteriza por una desmedida pasin por un uso violento y salvaje del
color hasta llegar a la exaltacin o la violencia, sin mezclas o matices. El color
se independiza del objeto, haciendo un uso arbitrario de ste respecto de la
naturaleza, cuyo resultado son rostros verdes, rboles azules, mares rojos,
rosceos ovioletas, sus tonos preferidos.
Adems se recurre a la extrema simplificacin de formas y elementos: los
objetos y los contornos se perfilan con pinceladas gruesas, anchas, bastas y se
rellenanconmanchas de color planas.
Destaca la interpretacin lrica y emocional de la realidad con temas agra-
dables, enespecial paisajes oretratos.
La profundidaddesaparece.
Fauvismo auvismo
Olga Rozanova
(Rusia 1886-1918)
Empez ilustrando libros y posando para otras grandes pintoras del
momento.
Vinculada al futurismo italiano, sus pinturas, dibujos y diseos poseen una
gran fuerza. Evolucion desde la exploracin del color al novedoso desplaza-
miento rtmico del futurismo para llegar a sus obras suprematistas.
Rozanova consideraba el color como la esencia y justificacin de la
pintura abstracta. Ella misma denominaba su sistema pictrico como Pintura
de color, insistiendo en que el arte no deba imitar sino simplemente tomar
los objetos como referencia.
Proclama el rechazo del pasado y el advenimiento de una esttica nueva, apropiada al mundo de la velo-
cidad y de las mquinas, y a la ciudad moderna. Boccioni, Carr, Russolo, Severini y Balla redactan el
Manifiesto de los Pintores futuristas (1910) e insisten en la velocidad y el dinamismo como expresin
de modernidad.
Movimientoiniciadoen la literatura, se extiende a todos los campos del arte con connotaciones polticas
muy fuertes y contradictorias.
Utilizan tcnicas puntillistas y colores neoimpresionistas, y las temticas de todos ellos son similares,
basadas enel dinamismoy el movimiento, la metrpolis catica y el trabajo.
Buscanuna audiencia masiva, tratande difundirse contcnicas publicitarias.
Hombre en la calle Vuelo de un avin
Hi j a del escri tor francs,
Enmanuel Gonzals, la joven burguesa
empez sus enseanzas en el estudio
de Chaplin en 1865 y ms tarde en el
taller de Edouard Manet para conver-
tirse en modelo y alumna.
La influencia de Manet en su pin-
tura es muy significativa hasta 1872, en
que empieza un estilo ms personal,
especializndose en obras al pastel y
tonalidades claras.
Impresionismo mpresionismo
Eva Gonzals
(1849-1883)
Desde muy pequea desea convertirse en artista y, en
contra de la opinin de su padre, se inscribe en la
. Pintora norteamericana establecida en
Pars a partir de 1875, fue la nica artista de esta nacionalidad
que present regularmente sus obras en las exposiciones del
grupo de los impresionistas.
La singular aportacin de Cassatt al arte se concreta en
su exploracin artstica de la relacin entre aquello que con-
verta en moderna a la pintura y en nuevas a las mujeres. En
reconocimiento a su importancia como principal mujer de la
modernidad y principal pintora feminista, se le pidi que
realizara un gran mural para el Edificio de la Mujer de la
Exposicin Colombina Universal, (Chicago, 1893).
Pennsylvania
Academy of Fine Arts
Considerado la ltima versin del realismo, se desarrolla entre el
final del s. XIXy principios del XX. El nombre se deriva de una obra de
Monet titulada Impresin.
Apartir de aqu, se produce la mayor revolucin esttica de la histo-
ria del arte abandonando la imitacin de la naturaleza para centrase
enel lenguaje de las formas y los colores, sinintermediarios.
Al espectador se le exige una nueva actitud ante la obra de arte. Los
estilos dejan de ser internacionales para ser caractersticos de un gru-
pode artistas. Los artistas se prodiganentre escultura y pintura.
Lilla Cabot Perry
Bailando
leo
Lilla Cabot Perry
Tocando con el corazn
leo
Marie Bracquemond
(1840-1916)
Expuso en diversas muestras im-
presionistas, hasta que abandon la
pintura en 1890 mortificada por la se-
vera crtica y comentarios adversos de
su marido.
Aquellas mujeres que se aventu-
raban a hacer carrera como pintoras
tuvieron que sufrir los numerosos pre-
juicios sociales, que consideraban este
tipo de actividades como esencialmen-
te masculinas y, por tanto, impropias
de una mujer. Destacar como profe-
sionales era considerado como subver-
sivo e, incluso, peligroso.
Dibujo a lpiz
Mary Cassatt
(1844-1926)
Lilla Cabot Perry
Berthe Morisoth
(1841-)
Comienza su educacin, primero en la msica y despus con lecciones de
dibujo y pintura.
Alumna del famoso pintor paisajista Camille Corot, conoce al grupo de pin-
tores impresionistas: Degas, Renoir, Sisley... Expone con ellos en la muestra que
tiene lugar en el estudio de Flix Nadar en el Boulevard des Capucines en 1874.
Pintora impresionista de lo cotidiano y de lo minucioso, compone delicadas
escenas familiares en interiores cuyos protagonistas son su madre, su hermana o
su hija. Su tcnica, basada en grandes pinceladas aplicadas libremente en todas
En el balcn (1871-72)
Coleccin privada
La cuna (1872)
Muse d'Orsay, Pars
Retrato de la artista (1878)
Metropolitan Museum of Art,
Nueva York
Berthe Morisot con un ramillete
de violetas (1872)
Muse d'Orsay, Pars
Edouard Manet
El palco (1882)
National Gallery of Art,
Washington
Paseo en barca (1893-94)
National Gallery of Art, Washington D. C.
direcciones, propia del impresionismo, dio a sus obras
unas calidades transparentes, iridiscentes y tornasoladas.
M
i
n
i
m
a
l
A
r
t
Minimal Art
inimal Art
La Ola
La simplicidad, la abstraccin total, el orden y el perfeccionamiento son las caractersticas claves del
minimal artominimalismo. El fundamentobsicode este movimientoradica enla prctica del reduc-
cionismo . Sus obras sonsencillas, frescas y conpococontenido.
Los minimalistas emplean formas elementales: cubos, pirmides, esferas repetidas en series con algu-
nas variaciones. La escultura fue una de las expresiones artsticas ms utilizadas por los minimalistas.
Busca formas simples, reducidas a lo esencial, y las trata con gran rigor intelectual. Es un arte agresivo y
duro. Reclama una concepcin normativa del arte y la adopcin de unas pautas estrictas, por lo que recu-
rre a elementos geomtricos.

Sin ttulo
Harbor number 1
Comienza a interesarse por el arte hacia 1940;
mientras, estudia en la Universidad de Columbia;
combina esta residencia con la de Nuevo Mxico,
llegando a impartir clases de pintura.
Su obra en principio se caracteriza por la fi-
guracin, que da paso a la abstraccin. Regresa a
Nueva York y conoce a Ellsworth Kelly y a James
Rosenquist, entre otros. Opta entonces por la abs-
traccin geomtrica de gran simplicidad, quedando
su obra ligada tanto al expresionismo abstracto
americano como al minimalismo y al Hard Edge:
lienzos estructurados por una rgida trama lineal de
trazo fino en los que se observan sutiles variaciones
cromticas.
(Estados Unidos 1912-2004)
Agnes Maklin Martin
(1898-1980)
Tamara de Lempicka
Modernismo odernismo
Etienne Dinet
A street in Laghaut Algeria
Etienne Dinet
La Femme Repudie
Conocido como art nouveau en Francia,
jugendstil en Alemania y modernismoen Espaa,
es el nombre que se da al movimiento artstico
con el que se culmin el siglo XIX y comenz
el XX.
El Modernismo significa libertad, la posibili-
dad de desarrollar cualquier forma, color o idea,
y la pintura no fue una excepcin, con una gran
variedady riqueza de temas.
Las chicas (1928)
leo sobre lienzo. Coleccin privada
Primavera (1928)
leo sobre madera
Primavera (1929)
leo sobre madera
Mujer durmiendo (1935)
leo sobre lienzo. Coleccin privada
Nace en Varsovia, su infancia transcurre entre San Petersburgo, Karlsbad, Marienbad, Montecarlo e Italia,
donde visita los museos de Florencia, Roma y Venecia. Se integr en la rica sociedad de San Petersburgo y all
conoci a Tadeusz Lempicki.
Huye a Pars y comienza a dedicarse a la pintura, desarrollando un estilo enigmtico y personal adscrito al
art dec, y en los aos veinte se convierte en retratista de moda de la aristocracia, deslumbrando con la
deliberada sensualidad de su arte.
Hermosa y elegante, mundana y sofisticada, se convirti en el fascinante smbolo de toda una poca.
Kizette (1927)
Muse National d' Art Moderne, Pars
Las jvenes 1927 ( )
leo sobre madera. Coleccin privada
Autorretrato en el Bugatti Verde (1925)
Coleccin privada
Retrato del Marqus de Sommi (1925)
leo sobre lienzo. Coleccin privada
Nueva figuracin ueva figuracin
Amelia Pelez
(1896-1968)
Durante la primera mitad de siglo el arte oscila entre dos
corrientes artsticas: la figuracin y la abstraccin. Este fe-
nmeno abre camino a una nueva corriente llamada nueva
figuracin, que tiene una amplia difusin en Europa y Amrica
Latina y sigue dando resultados plsticos en la produccin
artstica de la actualidad.
El artista refleja en sus obras la realidad que lo rodea tal
como es y por ms cruda que resulte. Otorga vida a las figuras
estticas y las ubica encontextos desgarradores y dramticos.
La libertad es una caracterstica propia de estos artistas,
quienes confieren a la figura humana un sentido de vitalidad al
sacarla de sus propios lmites.
Estudi diseo de moda en Hamburgo, trabaj como diseadora de
moda en Alemania, y como maquetadora y directora artstica en dife-
rentes agencias publicitarias en los mbitos de la moda y la fotografa.
Se la relaciona con la pintura, la fotografa, el land-art, la fabricacin
de papel, el grabado y la xilografa.
Su acercamiento no acadmico a la pintura puso en movimiento
reflexiones sobre el proceso pictrico en s, sobre la importancia de la
propia percepcin y su plasmacin, sobre el saber ver y, en definitiva,
sobre cmo encontrar y crear nuevos mundos pictricos.
En 1999 la artista se traslad nuevamente a Valencia, donde trabaja
como pintora en la actualidad.
Estudi arte en La Habana y perfeccion sus conocimientos artsticos en
varios pases de Europa, donde ha expuesto con frecuencia, as como en Cuba
y los Estados Unidos.
Su obra es abundante no solo en pintura, sino tambin en piezas ce-
rmicas, grabados y murales.
En sus naturalezas muertas los elementos aparecen enmarcados en
gruesas lneas negras que provienen de la admiracin que la pintora siente por
determinadas tallas en madera de puertas y mamparas o del embe-llotado de
los vitrales de La Habana. Gracias al grosor de tales lneas Amelia Pelez con-
sigue que sus pinturas presenten composiciones con una contundencia similar
a la de la arquitectura.
Lola Massieu
Serie manzana podrida
Tcnica mixta sobre lienzo
Jugadores de cartas Mujeres (1958)
Mariona Brines
La casa del mago
Elca. Acrlico
Mariona Brines
(Valencia 1962)
Aprendiendo a volar (2005)
Acrlico, U.P.V.
Criptograma (2005)
Acrlico, U.P.V.
Nace en Los Realejos,Tenerife. En su juventud recibi clases de Manuela Miranda,
Felipe Mesa y Armenia Acosta, artistas de Tenerife, hasta que descubri el naf, un estilo
ingenuo, libre y personal. A partir de los aos 80 presenta su obra en numerosas ex-
posiciones colectivas e individuales. El Ayuntamiento de Puerto de la Cruz y El Cabildo
Insular de Tenerife cuentan con algunos de sus cuadros. ltimamente ha pintado por en-
cargo, mientras haca realidad la Gua de costumbres canarias. naf
Mujeres calando
El chorro
Naf
El trmino naf se aplica a la corriente artstica caracterizada por la bsqueda de la candidez y la ingenuidad,
la espontaneidad, el autodidactismo de las artistas y los artistas, los colores brillantes y antinaturalistas, y una
perspectiva acientfica. Otros rasgos sonlos siguientes:
Contornos definidos conmucha precisin.
Falta de perspectiva.
Extraordinariocolor. Gamas cromticas muy refinadas.
La sensacinvolumtrica se consigue por mediodel color.
El dibujopuede ser incorrecto. Las firmas suelenser de grantamao.
Pintura muy detallista y meticulosa.
Granpotencia expresiva.
ngeles Violn
(Espaa)
Alfombras de flores
Naf af
Mujeres Mujeres
y Pintura y Pintura
Carmen y Esperanza
Cario, dale de comer al pajarito
Carmen y Esperanza
Cuando rugen los leones
Carmen y Esperanza
Atadas
Carmen Roig
Consiga por fin lo que la naturaleza no le pudo dar
EQUIPO LMITE
(Espaa)
Arte pop
rte pop
Esperanza Casa
Aqu hay tomate
Est compuesto por Esperanza Casa
Guilln (Cuqui) y Carmen Roig Castillo (Cari),
dos artistas valencianas que se conocieron
primero en el Instituto San Vicente Ferrer y
coincidieron despus en la Universidad de
Valencia.
Una de las caractersticas de sus obras
neo-pop es la de mezclar en su iconografa
elementos homogneos, procedentes de la
baja cultura, haciendo casi nula referencia a
ningn icono del arte, reciclando imgenes
que apelan a la trivialidad de un discurso, de
modo deliberado y antifesta, antimoderno,
anticrtico y superkitsch. En sus comienzos
hay un uso constante del mtodo colaje que
con posterioridad va cediendo paso a un
montaje pictrico que le ha dado a los ttulos
de sus obras un trascendental protagonismo
provocador, revelando un valor aadido en el
lenguaje.
Movimiento artstico de los aos sesenta, que ha evolu-
cionado hasta nuestros das, y que utiliza en sus composi-
ciones productos habituales de consumo y procedentes de
la publicidad.
La inclusin de estos productos tan banales en las imge-
nes artsticas nos provoca sorpresa y los convierte en obje-
tos de arte.
Cecilia Beaux
Mother and Son
Rosa Bonheur
(Francia 1822-1899)
Realismo del siglo XIX ealismo del siglo XIX
Cecilia Beaux
Sita and Sarita
Cecilia Beaux
Mrs. Richard Lox
Peek a Boo No walk today
Sophie Anderson
(Francia 1823-1903)
Francesa, de soltera Sophie Gengembre. Fue una pintora de
gnero, conocida por sus sentimentales retratos de nios
victorianos.
De formacin autodidacta, estudi la tcnica del retrato con
el Baron Charles von Steuben en Pars. En 1848, con la Revo-
lucin, viaj con su familia a America, residiendo en Cincinnati y
Pittsburgh. All se convirti en una retratista famosa y se cas con
el britnico Walter Anderson. Regres ms tarde a
Inglaterra.
Su obra ms conocida es No Walk Today.
artista
El siglo XIX supone para Europa la consolidacin de la bur-
guesa en el poder. En el terreno artstico se produce una reac-
cin contra los valores idealistas y metafsicos que inspiraron
al neoclasicismoy al romanticismo.
Algunos autores consideran funcin de la pintura reproducir
la realidad tal como es, libre de todo prejuicio filosfico,
moral, poltico o religioso. La funcin del artista consiste en
reproducir la realidad con toda su problemtica, sin ideas
prefijadas. Muestra la vida cotidiana de la clase obrera, presen-
tando la situacin social en toda su crudeza y de forma comba-
tiva, lo que no le impide conseguir efectos de gran belleza
inclusocuandose representanlos temas ms escabrosos.
Recibi su formacin artstica de su padre y se especializ en pintar
animales salvajes, llegando hasta la perfeccin. Su obra obtuvo gran xito
mercantil y de crtica. En 1865 Bonheur fu la primera mujer que recibi la
Gran Cruz de la Legin de Honor.
Le gusta representar escenas campestres con animales. Para poder
pasar inadvertida, solicita un permiso especial a la polica para vestir ropa de
hombre en pblico. Segua tambin los usos masculinos al montar a caballo,
fumaba en pblico y llevaba el cabello corto.
Su pintura, dentro de las tendencias realistas, parte de la ms estricta
observacin de la naturaleza.
Cuestion las opciones personales y profesionales que tenan las
mujeres en el siglo XIX y ayud a comenzar a poner fin a las verdades
profundamente arraigadas en su tiempo. Se identificaba a si misma como
contra sexual, perteneciente al tercer sexo, una mujer masculinizada.
Retrato de la artista Rosa Bonheur (ca. 1871)
Andr Adolphe Eugne Disdri (fotgrafo)
Fine Arts Museums of San Francisco
La feria de caballos (1853-55)
Metropolitan Museum of Art, Nueva York
Ovejas junto al mar (1869)
National Museum of Women
in the Arts, Washington D. C.
El abandono (1888)
Coleccin privada
Retrato de Camille Claudel
(ca. 1884)
fotografa de Csar
Muse Rodin, Pars
Mientras su padre comprende la inclinacin de Camille hacia el arte, su madre se opone duramente a lo que considera una desviacin radical de las reglas
que rigen la vida burguesa en la sociedad del momento.
Cursa estudios artsticos en la Acadmie Colarossi, conoce al escultor Auguste Rodin, su amante y maestro. Camille posa para l y colabora en la
realizacin de las figuras. La obra de la escultora, muy cercana a la de su maestro, no es nunca una copia. Se produce entre ambos un clima de colaboracin y
enfrentamiento que enriquece la labor mutua, mientras, sus obras alcanzan cierto xito y aparecen con frecuencia artculos sobre ella en las revistas de arte.
Ms conocida por su atormentada existencia que por la calidad de su produccin y la extraordinaria modernidad de sus obras, Camille posee una gran
habilidad tcnica para la escultura dominando a la perfeccin la talla del mrmol, lleg incluso a permitir que Rodin firmara alguna de sus obras.
Camille Claudel
(1864-1943)
El Romanticismo es el responsable de la gran revolucin que se produce en el
arte pictrico y escultrico del siglo XIX. La importancia que el romanticismo
concede a la representacin de la naturaleza provoca un gran desarrollo de la
pintura del paisaje, en el que el artista proyecta su interior, con la intencin de
comunicar una emocinounsentimientoal espectador.
Algunas de las caractersticas que definen el Romanticismo son: el protagonis-
mo del individuo, la bsqueda entusiasta de los vestigios del pasado, el amor a la
naturaleza, la preeminencia de la pasiny la sensibilidadpor encima de la razn.
Romanticismo
omanticismo
El vals (1895-1905)
Coleccin particular
Rosalva Carriera
(Italia 1675-1757)
Mujeres
Mujeres
y Pintura
y Pintura
Siglo XVII iglo XVII
Nace en Venecia. Conocemos muy poco de su biografa, aunque se conservan muchas
obras firmadas por la pintora por toda Europa.
Retratista de miembros de la nobleza y de las clases adineradas, realiz miniaturas
sobre marfil, una de las cuales le abre las puertas de la en Roma. Es
admitida en la y tambin en la
de Pars.
Accademia di San Luca
Accademia di Bologna Acadmie Royale de Peinture et Sculpture
Mujeres Mujeres
y Pintura y Pintura
Autorretrato
(1755-1842)
Elisabeth Louise Vige-Lebrun
Siglo XVIII iglo XVIII
Autorretrato Retrato de Hubert Robert Condesa A. S. Stroganova y su hijo Retrato de la reina Mara Antonieta
Anna von Escher van Muralt Retrato de mujer como una
vestal
Autorretrato
Se inici en la pintura siendo an muy
pequea y se forma junto a su padre, pintor
suizo, en Florencia y Roma.
Artista respetada por sus contempo-
rneos, a los 23 aos forma parte de la
de Roma. Desarrolla
una parte importante de su carrera pro-
fesional en Inglaterra, ingresando en la
de Londres como una de sus miem-
bros fundadores, junto a otra mujer, Mary
Moser, pero con las restricciones que las
Academias imponan a las mujeres (por ejem-
plo, la prohibicin de asistir a las clases de
desnudo).
Retratista, tambin se dedic a la pintura
de temas religiosos, histricos o mitolgicos,
despertando el inters de cortes y coleccio-
nistas de toda Europa.
Accademia di San Luca
Royal
Academy
Empieza a pintar desde muy pequea en Pars. Con quince aos ya puede sustentar a su madre y su hermano pequeo con la
venta de sus retratos. Casada con el pintor, coleccionista y marchante de arte Jean Baptiste Pierre Lebrun, puede ampliar sus
conocimientos en pintura observando los cuadros de los grandes maestros de su coleccin privada. Comienza una carrera de
xito que la llevar a ingresar en 1783 en la lo que le abrir las puertas de la corte de Francia. Realiz un retrato de
Mara Antonieta que la convirti en pintora oficial de la reina.
Se dedic principalmente al retrato, gnero para el que demostr una gran habilidad, siempre en la lnea de la moda y el gusto
de la poca y con una gran capacidad para adaptarse a los deseos de sus modelos. Es esplndido el del pintor Hubert Robert
realizado en 1788 (Muse du Louvre). Consciente de su belleza, que contribuy en alguna medida a su xito, dej numerosos
autorretratos, destacando el de 1789 (Muse du Louvre).
Dej escritas unas y tambin unos .
Acadmie Royale,
Autorretrato con la hija
Memorias Consejos para la prctica pictrica
Anglica Kauffmann
(Suiza1741-1807)
Surrealismo urrealismo
Remedios Varo
(Espaa 1908-1963)
Frida Kahlo
(Mjico 1907-1954)
Emigrantes (1962)
Mixta sobre cartulina
Diego en el pensamiento
(1929)
Las dos Fridas (1939)
El venado herido (1949)
Amelia Pelez
El mantel blanco
leo sobre tela
Banqueros en accin
leo sobre mansonite
Figura de primer orden del surrealismo.
En sus obras vemos identificaciones de la mujer
con poderes misteriosos y regenerativos co-
nectados a la naturaleza. Ella rechazaba las re-
presentaciones de la mujer impuestas por los
hombres del movimiento surrealista, como Dal
y Bellmer, porque representaban a la mujer
como un objeto de deseo de los hombres; ella
pintaba a la mujer en la perspectiva de su propia
experiencia.
Ilustradora de investigacin cientfica, crea
un espacio para lo racional en el mundo de la
fantasa.
Frecuentemente los caracteres de sus di-
bujos tienen ojos como almendras, similares a
sus propios ojos, para demostrar el parecido de
su experiencia con los temas de sus obras.
Este movimiento artstico se desarroll entre las dos Guerras Mundiales
y goz
Los surrealistas expresaron sus ideas en poesa, pinturas, ensayos, o en su
manera de vivir. Rechazaban la religin, la lgica, el sentido comn, la fe, la
ley, la burocracia, la obediencia a la autoridad, y el militarismo. Se expresan
de granrepercusininternacional.
Obra y personalidad son consecuencia de dos
factores fundamentales: su desmedido amor y obse-
sin por la figura de su marido, el muralista mejicano
Diego Rivera, y su quebradiza salud, fruto de todos
los procesos quirrgicos que sufri a lo largo de su
vida. Destaca la forma tan cruda y desgarrada de ex-
presar sus sentimientos y anhelos ms profundos, a
travs de sus numerosos autorretratos.
de diversas maneras: figuraci nde granrealismoode carcter onrico, abstraccin, cubismo...
ninguna mujer fue considerada como surrealista por los
miembros de este movimiento. Los surrealistas pensaban en la mujer como una mediadora
entre la naturaleza y el subconsciente, una femme-enfant, una musa, y un objeto de los deseos
de los hombres. El concepto de la mujer objetivado por las necesidades de los hombres estaba en
conflicto directamente con la necesidad (subjetiva) de las mujeres individuales a expresarse
libremente.

Mujeres en el movimiento surrealista:

Dolor reumtico
Aguada sobre cartulina