Ana Daniela Garca Lugo

HISTORIA DEL ARTE VI

'El arte por el arte'
La revisin que realiza Eco acerca de la que l llama la sensibilidad esttica
de la segunda mitad del s. XIX es plural e identifca de lleno lo que le atae
acerca de las distintas expresiones donde se cristalizaba la belleza y las
formas en las que sta se manifestaba como esencia de su tiempo, que es
precisamente el tema del que trata todo el libro d!nde se acomoda la
belleza a tra"s del tiempo y en las distintas formas y espacios en la #istoria
de la cultura de occidente.
$ntonces, la corriente caracter%stica de ste periodo &segunda mitad del
s. XIX' es identifcada como la poca del decadentismo, sin embargo no fue
la (nica expresi!n, existieron a(n otros )u*os de ideas que se
retroalimentaron del decadentismo aunque esta fue de las m+s sustanciales
e in)uyentes de se tiempo.
$co nos indica que la "isi!n de la belleza era buscado por los autores
&entre poetas, dramaturgos, literatos y pintores' dentro de sus disciplinas y
aunque mudaba la forma, y los ideales que alcanzaban las obras, todos se
encontraban contagiados de la certeza de su creaci!n, de que era a tra"s
de sta que pod%an alcanzar lo etreo e inasible en su b(squeda por lo que
cada cual consider! bello.
,erederos de los preceptos rom+nticos de indi"idualismo, rei"indicaron
en su pr+ctica la que consideraron una #onesta b(squeda por representar la
realidad, aunque a(n encorsetados por los c+nones estticos de la tradici!n
que renegaban.
$co nos muestra persona*es y situaciones en las que nos da una mirada
precisa a lo que acontec%a en concreto con los actores cla"e de ste periodo
de los simbolistas, los decadentistas, los que negaban la naturaleza como
absoluto precepto de la belleza y la "erdad, de alguna manera quita el
contexto al que podr%amos remitirnos para obser"aciones m+s plausibles,
dotadas de suelo y un fondo al que no #ay que denostar, sin embargo es
muy claro y explica las distintas "ertientes en autores que a "eces coexisten
en los polos opuestos o no son iguales, pero con"ergen en distintos puntos.
$ste tema tiene por t%tulo, -$l arte por el arte-, donde se culti"a el culto a
una representaci!n *usta, con #onestidad artesanal y ascetismo donde el
arte confgura al arte. .le"an ya casi un siglo de salones anuales, donde no
se reconocen m+s que el gusto neoclasicista sin reser"as de contemplar
otras maneras /interesantes al fn y al cabo, no aburridos temas mitol!gicos
o picos/ de representar.
0in embargo como bien $co nos ad"ierte y nos muestra la ra%z y "eta de
esta tendencia en el pensamiento, se perflan una especie de intolerancia
desdeosa #acia la naturaleza. 1ue en mi opini!n, nos delata los inicios
cla"e del distanciamiento por la misma del #ombre del s. XIX y
consecuentemente del s. XX eso aunado a la industrializaci!n y
mecanizaci!n que "ed! el traba*o manual/artesanal &aquel que 2us3in tanto
ponderaba' y que recet! un o"erol a los miles de obreros que se necesit!
para orquestar estas industrias que, al fnal, "endr%an a ena*enar al su*eto, a
#acerlo pensar que el -progreso- #ab%a llegado con la racionalizaci!n palpable
de la naturaleza y la energ%a ob*eti"a /no pro"eniente de la naturaleza/ sino
adaptada y manipulada por el #ombre, dando por soca"ada una experiencia
fa"orable de la naturaleza.
.o que me parece m+s rele"ante es que los artistas otorgan un car+cter
de solidez a su arte a tra"s del estilo, quieren de "erdad comunicar algo
muy a pesar de los c+nones regentes o de las escuelas academicistas o
censuras rprobas de nue"os temas, o las nue"as formas en la tcnica o el
estilo literario donde ya muda la forma de comunicar o los temas. $co nos #a
lle"ado durante un "ia*e donde el cambio esttico est+ en constante
)uctuaci!n y de"iene en los cambios donde cada autor expresa su momento
#ist!rico, las preocupaciones de su tiempo pero de manera un%"oca, como
traductores de su tiempo, mostrando la belleza donde ellos creyeron
encontrarla.
4laubert demuestra #onestidad artesanal y ascetismo en una religi!n
del arte por el arte. 5omina el culto a la palabra y a la palabra *usta que
por s% sola puede proporcionar armon%a y necesidad esttica absoluta a cada
p+gina, tanto si se obser"a la minuciosa y despiadada banalidad de la "ida
cotidiana y los "icios de su tiempo, como si se e"oca en sus p+ginas un
mundo ex!tico y fastuoso, cargado de sensualidad y de barbarie o tiene a las
"isiones demoniacas y a la glorifcaci!n del mal como belleza si ideal es un
lengua*e impersonal, precio, exacto, capaz de embellecer cualquier tema
(nicamente con la fuerza del estilo. $l estilo por s% solo es una manera
absoluto de "er las cosas.
6oe a tra"s de 7audelaire &su traductor' in)uye profundamente en el
decadentismo europeo8 la poes%a no debe preocuparse de re)e*ar o difundir
la "erdad8 9o puede #aber obra m+s llena de dignidad y m+s noble que la
poes%a, :esa poes%a; que es poes%a y nada m+s, esa poes%a escrita
(nicamente para la poes%a.
0i la inteligencia se ocupa de la "erdad y el sentido moral se aplica al
deber, el gusto nos instruye sobre lo bello el gusto es una facultad
aut!noma dotada de leyes propias que, si puede inducirnos a despreciar el
"icio es s!lo porque &y en la medida en que' este es deforme, contrario a la
medida, a la belleza.
<s%, los artistas responden a su tiempo de manera concordante, =9o #ay
belleza que no sea obra de artifcio s!lo lo que es artifcial es bello.= $l
artista busca dentro de s% &indi"idualismo' los par+metros que #an de
determinar esta belleza a base de la construcci!n de un imaginario /su
estilo/ para comunicar /o denunciar/ lo que le parece rele"ante a su sentido
esttico del gusto. >onf%an en el poder creador del arte por el arte mismo,
afrmando que la belleza s!lo puede ser ob*eto de un largo y amoroso traba*o
artesanal llegando a constatar de que una experiencia es tanto m+s "aliosa
cuanto m+s artifciosa. 5e la idea de que el arte crea una segunda
naturaleza, se pasa a la idea de que es el arte cualquier "iolaci!n , lo m+s
extra"agante y morbosa posible, de la naturaleza.