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Jean-Michel LOUKA
Psychanalyste, Paris
http://www.louka.eu

Fondateur et directeur : Philippe Lemant
Cycle Peinture et spiritualit
17 juin 2010, Centre Huit Versailles



Psychanalyse et Peinture, deux exercices spirituels croiss ?


La psychanalyse (et son psychanalyste), discipline de la parole, du sujet et du
dsir, nest cependant pas sans questionner, travers la peinture (et son peintre),
le regard. En retour elle se laisse elle-mme bien volontiers interroger partir de
celui-ci, au moyen de limage, du tableau qui, en somme, lui aussi,la regarde.
Nous allons essayer, un tout petit peu, dapprocher comment discipline de la
parole (la psychanalyse) et discipline du regard (la peinture) paraissent
sentretenir mutuellement dun constant renvoi de limage au son, de lil
loreille, de lAutre au Sujet, dans un exercice de lesprit propre chacune.
En 1982, dans son cours sur Lhermneutique du sujet
1
, Michel Foucauld
lanait en direction de tous les psychanalystes une proposition qui attend
toujours son effet. Leur disant que la psychanalyse navait pas su se penser
dans [] lexistence de la spiritualit et de ses exigences . Ainsi, laissait-il
entendre, elle se serait oublie, perdue, partir de ce quelle est en fait
rellement : une exprience spirituelle, au moyen de laquelle, et par le biais
dun autre, le sujet opre sur lui-mme les justes transformations ncessaires
pour le faire accder sa vrit. Rien de moins. Rien de plus non plus. Seul
Lacan, ajoutait Foucauld, naurait pas particip de cet oubli.
Mais, ceci, ncessitait une condition Quexit la fonction psy, nomme telle
par Michel Foucauld le 9 janvier 1974 dans Le pouvoir psychiatrique
2
. Car la
psychanalyse na au fond que faire de ce radical psy , qui court de la
psychiatrie la psychologie en passant par la psychothrapie. La psychanalyse
nest pas une psychologie et nappartient pas la mdecine. De plus, ajoutait
Lacan, dans la psychanalyse, il ny a rien psychothrapier . Elle nest pas
non plus un art, ni le psychanalyste un artiste. Elle nest pas une religion, malgr
parfois certains penchants. Moins encore une magie malgr parfois quelques

1
Michel Foucauld, LHermneutique du sujet, cours au Collge de France, 1981-1982, Paris, Hautes tudes ,
Gallimard, Seuil, 2001. Edition tablie sous la direction de Franois Ewald et Alessandro Fontana par Frdric
Gros.
2
Michel Foucauld, Le pouvoir psychiatrique, cours au Collge de France, 1973-1974, Paris, Hautes tudes ,
Gallimard, Eds. du Seuil 2003. Edition tablie sous la direction de Franois Ewald et Alessandro Fontana par
Jacques Lagrange.
2
apparences aussi. Ni science (au sens actuel), ni dlire (on lespre), ni religion,
ni magie, la psychanalyse ne participe pas - ou ne devrait pas participer - de et
la fonction psy. Son statut serait plutt, plus prcisment, celui dun exercice
spirituel et devrait ainsi tre renomme spychanalyse
3
, comme le disent
dailleurs spontanment les enfants et les gens dits peu cultivs. Ce qui ferait y
entendre un autre radical que le radical de la fonction psy , le radical spy ,
le spi du spirituel.
La psychanalyse a d, ds son dpart, tenir compte des effets de limage sur les
sujets, les parltres comme les appellera un dnomm Jacques Lacan. Ces
effets ont interrog Freud. Ils relvent souvent de lnigme et engendrent la
perplexit. Lart - et la peinture tout spcialement, sen empare dans ses
crations pour atteindre le spectateur dans son intimit ; la psychanalyse, quant
elle, cherche les clairer. Dans les deux cas, lune allant vers lautre, et
rciproquement, elles se croisent au sein de que lon peut appeler une ouverture
lAutre. Elle y est notamment conduite, nommment la psychanalyse, lorsquil
apparat que limage est une source de souffrance : le nvros ordinaire, cest-
-dire vous et moi, le psychotique, cest--dire le fou, peuvent souffrir, dans des
circonstances prcises, de limage qui, alors, le fascine ou le perscute.
Dans La Science des rves, Freud labore la thorie et la clinique dun sujet
humain cliv, que Lacan appellera divis : dans son sommeil, le dormeur est
soumis une vritable passion des images passion voulant dire ici joie mais
aussi souffrance, voire torture et perscution -, dont son inconscient et son
prconscient sont pourtant bien les organisateurs. La rdaction de ce livre
inaugural de Freud, vritable acte de naissance de la psychanalyse, quil aura
voulu faire paratre en 1900, nest-elle pas contemporaine, au tournant du sicle,
de linvention du cinma par les frres Lumire ? Contemporaine aussi dune
rvolution, galement, dans la peinture, lexpressionnisme, qui privilgie la
subjectivit et lintensit de lexpression, la libration pulsionnelle des motions,
lexacerbation de la couleur, lcriture libre, le rejet des tabous, le refus du
ralisme objectif, lexpression de llan vital en tant qunergie, et dont un
Edvard Munch, le peintre de langoisse et de la mort est un prcurseur (voir
lexposition toujours actuelle la Pinacothque de Paris, sous le signe ou la
consigne de toute luvre, sauf Le cri !). Jusqu lart abstrait (labstraction
gomtrique ou conceptuelle ; labstraction lyrique ou gestuelle), la peinture non
figurative, ou encore le cubisme dun Picasso, dun Braque, etc. ?
Linterprtation du rve est cense remonter dans les mandres et les rouages de
sa production qui peine souvent, linstar dun travail rel dit travail du rve
(le travail du rve, cest la transformation des penses latentes du rve, - en
termes modernes et lacaniens, du dsir inconscient que vhicule le rve, en

3
Jean Allouch, La psychanalyse est-elle un exercice spirituel ? Rponse Michel Foucauld. Epel, 2007.
3
contenu manifeste , ce qui vous en reste quand vous vous rveillez, souvent
des bribes, des lments apparemment absurdes, arrangs dune manire telle
quils sont incomprhensibles : ce stade la censure a bien fait son travail pour
protger votre moi). Le travail du psychanalyste vise soumettre limage
lcriture retrouve des penses du rve que cette image reprsente. Cest
lcriture qui intresse le psychanalyste, afin de lire ces penses avec son
analysant et ainsi lui permettre de se les rapproprier. Mais la reprsentation
nest pas toujours et systmatiquement limage et limage nest pas toujours et
systmatiquement reprsentation. Re-prsenter, cest prsenter nouveau, tel le
sujet dont Lacan dit quil est reprsent par un signifiant, pour, non pas un autre
sujet, mais reprsent pour un autre signifiant. Un signifiant, cest la matire
sonore dun mot : si je vous dis lai quallez-vous entendre ? Quelle image
acoustique allez-vous retenir ? Sagit-il, pour vous, de laid la laideur ? De
lai comme on dit frre de lai ? De lait, le lait de vache ou de chvre ? Vous
entendrez ce que vous voulez, selon vos proccupations personnelles plus ou
moins inconscientes. Il faut crire cette matire sonore en un mot orthographi,
ici, dans la langue franaise, pour arrter lambigut, lquivoque. Ainsi, le
sujet, sans jamais tre substantiv, sans jamais tre reprsent par un substantif
grammatical, tel un furet court dun signifiant lautre, bien que restant
parfaitement sans image. Alors que limage est plutt du ct de la fixit, de la
permanence. Un ambassadeur, illettr et stupide cela peut arriver -, peut trs
bien reprsenter son pays, condition quil fasse tenir limage de ce dernier
dans un apparat qui sied celui-l, le pays dorigine, pour celui-ci, son pays
daccueil. Limage, on le voit, dans le rve semble donc tre, in fine, serve du
logos, au service de, mais dune servitude frappe dun certain archasme : le
rbus du rve, - le rve est assimil par Freud un rbus, donc dcrypter -
nest-il pas compar aussi par Freud aux hiroglyphes ? A d-chiffrer comme tel.
Lacan construira un autre modle, un autre paradigme pour la psychanalyse que
Inconscient Pr-Conscient/Conscient (1
re
Topique freudienne) ou Moi-a-
Surmoi (2 Topique) -. Il introduit dans la psychanalyse un paradigme ternaire
(Freud tait rest entre binaire et ternaire) : RSI, Rel, Symbolique et Imaginaire.
Le Symbolique cest le champ de la parole et du langage, le Rel cest
limpossible, impossible imaginer, impossible symboliser, attraper avec le
signifiant, le langage. Enfin, lImaginaire, cest le domaine de limage et de sa
puissance aujourdhui dominante, cest--dire du moi et de son renforcement, du
narcissisme, de la prsentation de soi et de la reprsentation aussi, quand on dit
que lon est en reprsentation -. Et il introduira aussi deux termes non
freudiens, la vrit et le sujet, qui fleurent bon la question spirituelle. Cest ainsi
que Lacan se servira de celui-ci pour parfaire les interprtations de Freud
concernant certains rves, tel celui, clbre dit communment de la
trimthylamine : il reprend, avec ces trois catgories RSI ce rve longuement
analys par Freud et intitul linjection dIrma . Freud avait rv qu une
4
rception il reproche une patiente de ne pas avoir accept sa solution .
Devant ses douleurs, il prend peur et se demande sil na pas laiss chapper un
symptme organique. Il veut lexaminer et elle manifeste sa rsistance. Divers
collgues sont l et donnent leur avis. Freud voit au fond de la gorge dIrma de
larges escarres blanc gristre . Linfection vient dune injection faite par un
collgue et ami, Otto, dune prparation de trimthylamine, vraisemblablement
avec une seringue souille. Ici le niveau imaginaire est celui de la rivalit
(lerreur a t faite par un collgue, ouf !), le Rel du corps se trouve approch
malgr la rsistance pudique dIrma, quant au Symbolique, cest celui de la
lettre : Freud voit la formule chimique de la trimthylamine, produit de la
dcomposition du sperme, - la scne est manifestement vocation sexuelle -,
formule crite devant lui en caractres gras, ce qui sans doute reprsente, cest
une image, une faon de ne pas en rester, dans le rve, lhorreur de la
rencontre avec le Rel de louverture du corps, la gorge dIrma, offerte au
regard du mdecin, mais aussi, au-del, de lhomme Freud.
Comme on le voit, dans la psychanalyse, cest la pense et finalement le
langage (la lettre) qui dpassent limage et vont la dominer. Seul le sujet, dans
sa foncire stupidit comme sexprime Lacan, la regarde avec fascination,
sans rien y comprendre jusqu ce que le sens du rve lui soit rvl par le
travail analytique (analysein, dnouer). Ce sens, notons-le, ne satteint que par
les mots, la parole qui, en quelque sorte, d-fixe alors limage.
Cependant, on trouve aussi chez un Freud une autre attitude, un rapport tout
diffrent limage, oppos au prcdent, o le dcouvreur de linconscient se
montre touch par une image dont le sens se drobe plus longtemps que celui
du rve. Cette image, en quelque sorte, le regarde. Cette passion-l commence
dj quand Freud sintresse au souvenir-cran ou plutt comme disent les
nouvelles traductions plus littrales le souvenir-couverture
4
, qui gare le
sujet par le caractre outr de certains dtails, - le jaune en relief des pissenlits,
le got dlicieux du pain, dtails qui trahissent par la satisfaction quasi
hallucinatoire quils procurent la falsification tendancieuse qui les a crs pour
les substituer aux impressions choquantes ou dsagrables refoules. Pour Freud
cest un fantasme inconscient transform en souvenir partir dune trace
mnsique relle qui va sa rencontre. Ce type de souvenir se rduit le plus
souvent une scne, dans laquelle sintroduit le sujet, cest donc aussi une
image, qui en plus peut trs bien faire tableau , une scne qui fait cran
quelque chose dessentiel situ derrire, pressentie mais inatteignable sans le
concours du verbe mis en uvre dans les associations les plus libres. Cest donc
une image, ici, qui rsiste un peu plus quun rve son dchiffrage. Lacan
caractrisera le souvenir-cran comme un arrt sur image
cinmatographique et le mettra dans un rapport structural avec le ftichisme.

4
Sigmund Freud, uvres compltes, Tome IV 1899-1900, Linterprtation du rve, puf, 2004.
5
Plus coriace encore, cet autoportrait de Luca Signorelli, le peintre du Jugement
dernier, fresque que Freud avait visite dans le Duomo dOrvieto. Son oubli du
nom du peintre lors dun voyage en Dalmatie contraste dune faon trange avec
la luminosit dune parcelle des fresques qui semble le narguer, comme si
limage gardait ici le dernier mot, ne voulant pas cder la rvlation des
mots situs derrire, voire en ce cas dun nom propre. Mais, plus Freud avance
dans son uvre, plus il est attir par des peintures ou par des sculptures qui
renferment un message qui lui chappe. Ainsi son interprtation trop subjective
voire symptomatique du Mose de Michel-Ange ne cesse dtre rfute par les
historiens dart. En avanant que Michel-Ange avait voulu reprsenter un Mose
capable de matriser ses affects et pulsions, en qui lesprit lemporterait sur la
matire, Freud anticipe sur son propre Mose, fondateur du monothisme juif et
sur laversion des images comme la condition dune spiritualit exceptionnelle
reconnue aux Juifs. Nest-ce pas ici la rponse radicale de Freud la force
envotante de limage ? Miser sur le vif des mots pour se dsenvoter de la
fixit mortifre de limage.
Au point o nous en sommes, lon a dune part, limage dont le sens se laisse
dvoiler mme sil se soustrait dabord au sujet comme dans le rve ou dautres
formations de linconscient et, dautre part, limage qui excde le discours,
quelle soit porteuse des effets esthtiques les plus divers ou productrice de
symptmes qui laissent les sujets bouche be, muets de stupeur. Cest bien
propos de cette dernire que lon parle de la force envotante de limage. Cest
de celle-ci encore que sont ns les conflits autour de la peur des effets
passionnels quelle entrane potentiellement sur les sujets. Le plus clbre des
conflits, la plus connue des controverses, sest appele, en Orient puis en
Occident, la querelle des images, les divers iconoclasmes qui ont eu lieu dans le
judasme, le christianisme byzantin, puis catholique en Occident, puis protestant,
mais aussi dans le monde musulman.
Le rve montre, mais, plus gnralement, limage donne aussi dans linjonction
de voir, sans quil soit toujours possible de dterminer le destinataire de cette
injonction. Les recherches sur la dvotion chrtienne devraient cet gard
apporter des enseignements riches de paradoxes et de surprises. Limage se fait
le vecteur de toutes sortes de volonts religieuses ou politiques. Elle a aussi la
fonction dassouvir la pulsion, ne serait-ce que partiellement et momentanment,
faisant partie des montages qui la supportent. Une image peut ainsi, par
exemple, vhiculer les impratifs du surmoi obscne et froce (comme le
dit Freud) la jouissance masturbatoire quasi obligatoire suggre
imprativement par les sites pornographiques sur Internet en est un exemple -, et
contribue quelquefois cette inflation visuelle qui nous rend,
paradoxalement aveugle ! (Pas sourd, comme le croyait nos grands-mres !)
6
Ainsi limage peut se trouver fonctionner comme pur signifiant, cest--dire
comme reprsentant le sujet peignant pour un autre signifiant : dans un tableau
comme Le cri dEdvard Munch, que lon abordera plus loin, le cri reprsente
le sujet (Edvard Munch ?) pour le silence. A linverse, le signifiant ne peut tre
rencontr, dans un premier temps, que comme effet de signifiant, cest--dire le
signifi sous sa forme de pure image, dans une bulle part de la bande dessine,
un paysage, par exemple, voqu par le dire dun personnage, ou bien le sourire
de Mona Lisa, image nigmatique qui fera parler durant plusieurs sicles aprs,
donc produire nouveau des signifiants partir dune image muette. Limage du
sourire de Mona Lisa est le signifi (limage de sa personne) l ou La
Joconde est le signifiant articul par Lonard peignant, le reprsentant, lui,
Lonard, pour un autre signifiant, Mona Lisa. Raison pour laquelle, il ne pourra
jamais se dfaire de ce tableau, le remettre Mona Lisa, car sans doute par trop
rvlateur de ce quil nonce et rvle de son nigmatique dsir inconscient de
sujet.
Psychanalyse et peinture ont ainsi bien des liens, et la seconde a de multiples
raisons de se mfier de la premire qui lit (du verbe lire) en elle, cest--dire
interprte, mais lie aussi (du verbe lier) travers elle deux ouvertures lAutre,
inconciliables assurment, quoique
Il y a, donc, bien de quoi se mfier de la psychanalyse Cest ce que fait, entre
mille autres artistes, un Magritte
Ren Magritte, la question personnelle lui adresse : Pourquoi une telle
mfiance envers la psychanalyse ? , rpondt : Elle ne permet dinterprter
que ce qui est susceptible dinterprtation. Lart fantastique et lart symbolique
lui offrent de nombreuses occasions dintervenir : il y est beaucoup question de
dlires plus ou moins vidents. Lart tel que je le conois est rfractaire la
psychanalyse. Il voque le mystre sans lequel le monde nexisterait pas, cest-
-dire le mystre quil ne faut pas confondre avec une sorte de problme, aussi
difficile quil soit. Je veille ne peindre que des images qui voquent le mystre
du monde. Pour que ce soit possible, je dois tre bien veill, ce qui signifie
cesser de midentifier entirement des ides, des sentiments, des sensations. Le
rve et la folie sont, au contraire, propices une identification absolue.
Personne de cens ne croit que la psychanalyse pourrait clairer le mystre du
monde. Elle na rien dire, non plus, des uvres dart qui voquent le mystre
du monde. Peut-tre la psychanalyse est-elle le meilleur sujet traiter par la
psychanalyse.
5


5
Bernard Mrigaud, (propos recueillis par) Article : On abuse du mot rve propos de ma peinture -
Ceci nest pas une interview de Magritte, mais son ide, un tableau dans le tableau de ses textes, confrences,
lettres, entretiens, tous authentiques. Seules, parfois ont t modifies la ponctuation, la conjugaison,
et la forme pronominale. -, 2009, p.66-67.
7
Sans doute, et cest ce quelle fait de toujours, mais pourquoi ne sinterrogerait-
elle pas, elle aussi, sur le mystre du monde ? La science, la religion etles
oeuvres dart ne le font-elles pas sans entraves ?

***
Nous allons nous intresser plus particulirement au Cri dEdvard Munch, que
Lacan commente dans son sminaire de 1964-1965, Problmes cruciaux pour la
psychanalyse la sance du 17 mars 1965 et o il sagira, en fait, pour vous
rsumer le propos, du cri de la demande et du silence du dsir .
Dj, toujours pour mieux vous faire sentir cette rciprocit, cet exercice crois
entre le tableau-regard (le tableau est regard) peignant, je dis cela comme a,
car le tableau semble aussi se peindre, simprimer en lAutre, y pntrer
activement, et son spectateur regard-il regardant (comme lieu dimpression
du tableau) se projette et sintroduit en lui comme le sujet dans le souvenir-cran,
la sance du 4 mars 1964 de son sminaire Les fondements de la psychanalyse
6
,
Lacan nonce ceci :
Sans doute, au fond de mon il, se peint le tableau. Le tableau, certes, est
dans mon il. Mais moi, je suis dans le tableau.
Lacan ne se livre jamais, comme le faisait Freud, une psychanalyse applique.
Il se laisse enseigner par ce que le montage du tableau rvle de la
reprsentation du sujet. Il neffectue donc jamais aucune psychobiographie.
Cependant les dires du peintre peuvent entrer en rsonnance avec sa
composition. Un bon exemple, ici, serait celui du point ou du point-tache de la
tache rouge de Wassily Kandinsky peintre et thoricien de la peinture,
Kandinsky qui, par ailleurs, crt fermement en l'avnement d'un
monde totalement spiritualiste, en opposition au rationalisme ou au
cartsianisme. Lacan, lui, insiste sur la prsance du regard, le sujet tant
reprsent sous ce regard.
A la sance du 19 fvrier 1964 de son sminaire Les fondements (1964)
7
,
Lacan nonce :
Dans notre rapport aux choses, tel quil est constitu par la voie de la vision,
et ordonn dans les figures de la reprsentation, quelque chose glisse, passe, se

6
Jacques Lacan, Les quatre concepts fondamentaux de la psychanalyse (1964), [titre donn par Jacques-Alain
Miller], Seuil, 1973.

7
Jacques Lacan, Les quatre concepts fondamentaux de la psychanalyse (1964), opus cit.
8
transmet, dtage en tage, pour y tre toujours quelque degr lud cest a
qui sappelle le regard.
Pour vous le faire sentir, il y a plus dun chemin. Limagerai-je, comme son
extrme, dune des nigmes que nous prsente la rfrence la nature ? Il ne
sagit rien de moins que du phnomne dit du mimtisme.
L-dessus, beaucoup a t dit, et dabord beaucoup dabsurde - par exemple
que les phnomnes du mimtisme sont expliquer par une fin dadaptation. Ce
nest pas mon avis. Je nai qu vous renvoyer, entre autres, un petit ouvrage
que beaucoup dentre vous connaissent sans doute, celui de Caillois intitul
Mduse et compagnie , la rfrence adaptative est critique dune faon
particulirement perspicace.
Et pour tout dire, comme le rappelle Caillois avec beaucoup de pertinence,
sagissant de telles manifestations mimtiques, et spcialement de celle qui peut
nous voquer la fonction des yeux, savoir les ocelles, il sagit de comprendre
si ils impressionnent - cest un fait quils ont cet effet sur le prdateur ou la
victime prsume qui vient les regarder si ils impressionnent par leur
ressemblance avec des yeux, ou si au contraire, les yeux ne sont fascinants que
de leur relation avec la forme des ocelles. Autrement dit, ne devons-nous pas
ce propos distinguer la fonction de lil et celle du regard ?
Cet exemple distinctif, choisi comme tel pour sa localit, pour son factice,
pour son caractre exceptionnel nest pour nous quune petite manifestation
dune fonction isoler celle, disons le mot, de la tache. Cet exemple est
prcieux pour nous marquer la prexistence au vu dun donn--voir.
Jentends,[] que nous sommes des tres regards, dans le spectacle du monde.
Ce qui nous fait conscience nous institue du mme coup comme speculum
mundi. Ny a-t-il pas de la satisfaction tre sous ce regard [], ce regard qui
nous cerne, et qui fait dabord de nous des tres regards, mais sans quon
nous le montre ?
Quest-ce dire ? sinon que, dans ltat de veille, il y a lision [cest--dire
suppression
8
] du regard, lision de ceci que, non seulement a regarde, mais
a montre . Dans le champ du rve, au contraire, ce qui caractrise les
images, cest que a montre .
Juste notation clinique de Lacan : quand je rve, les images, activement, a
montre, en effet,et je regarde pour minterroger : que puis-je y comprendre de
ce que a (me) montre ? Alors qu ltat de veille, lors dune exposition,

8
Cest moi, JML, qui prcise et qui ailleurs souligne ou met en gras.
9
certains tableaux exposs a me regarde, donc je regarde le tableau, mais
jusqu oublier, quaussi, a montre !
Cependant, interrogeons-nous, comment cela lui vnt, lui, Edvard Munch, cette
histoire du cri dont il fait tableau ? Dans son Journal dat de Nice, le
22/01/1892, Munch crit comme un pome :
Je me promenais avec deux amis / le soleil se couchait / Jprouvais comme
une bouffe de mlancolie / Soudain le ciel senflamma dun rouge sang / Je
marrtai, appuy la balustrade las en mourir / regardai les nues qui
flamboyaient comme du sang et des pes / au-dessus du fjord dun bleu sombre
et de la ville / Mes amis sloignrent / je restai tremblant dangoisse / et je
perus comme un long cri sans fin traversant la nature
il arriva quun homme, me demande ce que je pensais de cet air / cela ressemble
une couverture sanglante / Ctait pour rendre un tat desprit dchir /
prouv par un tre humain un certain instant / Dans cet tat desprit lair lui
paraissait lheure du soleil couchant / comme une masse sanglante
oppressante / qui pesait sur son nerf optique altr par la nervosit et langoisse
/ En peignant lair et le paysage tels quil les voyait lui et ce moment-l /
jexprimai son tat desprit / Sans la peur et sans la maladie, ma vie serait
comme un bateau sans rame.
Lorsque je me promne au clair de lune, entre ces uvres anciennes recouvertes
de mousse dont chacune mest maintenant parfaitement connue, je meffraie au
spectacle de ma propre ombre. Une fois la lumire allume, je vois tout coup
mon ombre norme, qui stend sur la moiti du mur et monte jusquau plafond.
Et dans le grand miroir suspendu au-dessus du pole, je me vois moi-mme, ma
propre face de revenant. Et je vis avec les morts, ma mre, ma sur, mon grand-
pre et mon pre, surtout avec lui. Tous les souvenirs, jusquaux plus petites
choses, remontent.
En vrit, mon art est une confession que je fais de mon plein gr, une tentative
de tirer au clair, pour moi-mme, mon rapport avec la vie. Cest au fond une
forme dgosme, mais je ne renonce pas esprer quavec son aide, je
parviendrai aider dautres gens se comprendre.
Autrement dit, il sagit bien ici dun exercice spirituel !
Lacan, dans son sminaire Problmes cruciaux pour la psychanalyse
9
, la
sance du 17 mars 1965, va dire :

9
Jacques Lacan, Problmes cruciaux pour la psychanalyse (1964-1965), indit.
10
[] jespre que lobjet, que jai fait tout lheure circuler dans vos rangs,
savoir la reproduction du tableau clbre dEdvard Munch qui sappelle Le cri,
est quelque chose, une figure qui ma sembl propice , pour vous, articuler un
point majeur, fondamental sur lequel beaucoup de glissements sont possibles,
beaucoup dabus sont faits et qui sappelle : le silence.
Le silence, il est frappant que, pour lillustrer, je nai pas trouv mieux mon
sens que cette image, que vous avez tous vue, je pense maintenant et qui
sappelle Le cri. Dans ce paysage singulirement dessin, dpouill par le
moyen de lignes concentriques, bauchant une sorte de bipartition dans le fond,
qui est celle dune forme de paysage son reflet, un lac aussi bien formant trou
est l au milieu, et au bord, droite, diagonale, en travers, barrant en quelque
sorte le champ de la peinture, une route qui fuit. Au fond, deux passants, ombres
minces qui sloignent dans une sorte dimage dindiffrence. Au premier plan
cet tre cet tre dont, sur la reproduction qui est celle du tableau, vous avez
pu voir que laspect est trange, quon ne peut mme pas le dire sexu.
Il est peut-tre plus accentu dans le sens dun tre jeune et dune petite fille
dans certaines des redites quen a faites Edvard Munch, mais nous navons pas
de raison spciale de plus en tenir compte.
Cet tre, cet tre ici dans la peinture daspect plutt vieillot au reste forme
humaine si rduite que pour nous elle ne peut pas mme manquer dvoquer
celles des images les plus sommaires, les plus rudement traites de ltre
phallique cet tre se bouche les oreilles, ouvre grand la bouche, il crie.
Quest-ce que cest que ce cri ? Qui lentendrait, ce cri que nous nentendons
pas, sinon justement quil impose ce rgne du silence qui semble monter et
descendre dans cet espace la fois centr et ouvert ? Il semble l que ce silence
soit en quelque sorte le corrlatif qui distingue dans sa prsence ce cri de tout
autre modulation imaginable. Et pourtant, ce qui est sensible cest que le silence
nest pas le fond du cri. [] littralement, le cri semble provoquer le silence, et,
sy abolissant, il est sensible quil le cause, il le fait surgir, il lui permet de tenir
la note. Cest le cri qui le soutient, et non le silence le cri. Le cri fait en quelque
sorte le silence se pelotonner, dans limpasse mme do il jaillit, pour que le
silence sen chappe. Mais cest dj fait quand nous voyons limage de Munch.
Le cri est travers par lespace du silence, sans quil lhabite. Ils ne sont lis ni
dtre ensemble ni de se succder. Le cri fait le gouffre o le silence se rue.
[]Nanmoins ce silence, en quelque sorte dnot dans sa fonction musicale,
aussi intgr au texte que peut ltre, dans ses varits, le silence dont le
musicien sait faire un temps, aussi essentiel que celui dune note soutenue, de la
pause ou du silence, est-ce l quelque chose que nous puissions nous permettre
dappliquer seulement au fait de larrt de la parole ?
11
Le se taire nest pas le silence. Sileo nest pas taceo .
Plaute quelque part dit aux auditeurs, comme cest lambition de tout un chacun
qui sait ou veut se faire entendre : Sileteque et tacete atque animum
aduortite , faites attention , faites le silence et taisez-vous ce sont
deux choses diffrentes.
La prsence du silence nimplique nullement quil ny en ait pas un qui parle.
Cest mme dans ce cas-l que le silence prend minemment sa qualit, et le fait
quil arrive que jobtienne ici quelque chose qui ressemble du silence, nexclut
absolument pas que peut-tre, devant ce silence mme, tel ou tel semploie dans
un coin le meubler de rflexions plus ou moins haut pousses. La rfrence du
silence au se taire est une rfrence complexe. Le silence forme un lien, un
nud ferm entre quelque chose qui est une entente et quelque chose qui,
parlant ou pas, est lAutre, est ce nud clos qui peut retenir quand le traverse,
et peut-tre mme le creuse, le cri.
Il est ainsi singulier de noter, prcise le psychanalyste Jean-Louis Sous, que
cest propos de lanalyse de la demande, du creux quelle peut receler et de
lapproche du silence en analyse que Lacan fait rfrence ce tableau de
Munch.
Paradoxalement, nous dit-il, ce nest pas sur fond de silence que surgit le cri
mais cest leffet inverse quil retient : cest la porte du cri qui creuse un
gouffre de silence tout autour en trouant la compacit du paysage. Le silence
sengouffre dans cette troue, cette aspiration pulsionnelle qui passe dans le jeu
de la parole entre pause, retenue, et flot de la verbalisation.
10


***

10
Jean-Louis Sous, (et Stphane Ledoux), Lacan et la peinture, CR-ROM PC/MAC, Copyright Editions Chrisis,
www.chrisis.com, Poitiers, 2005.