Examen Final

Artes Electrnicas I
Profesores: Rodrigo Alonso,
Adolfo Agopian
Alumno: David Irurzun
Diciembre de 2014.

1.
Qu es la tecnologa segn Miguel ngel Quintanilla?
2.
Cmo se caracteriza al arte electrnico en los textos de Carlota lvarez Basso
y Claudia Giannetti? Describa 3 propiedades del arte electrnico segn cada autora.
3.
Qu tipo de obra artstica puede obtenerse mediante la reutilizacin de obras
ya existentes, de acuerdo con Eduardo Navas y Nicholas Bourriaud?

1.- Quintanilla hace una diferencia importante entre TECNICA y TECNOLOGIA.

Describe los dos conceptos como ideas totalmente distintas de entender la relacin
del humano con las maquinas y los procedimientos tcnicos a lo largo de la historia.
Mas que por una descripcin tcnica, la diferencia radica en una descripcin
filosfica. La tecnologa como la conocemos hoy tiene sus inicios en las revoluciones
industriales de los siglos XVIII y XIX. En este punto de giro en la historia es donde el
autor describe que la tcnica se convierte en tecnologa.
En el texto describe que desde la existencia del ser humano ha existido la tcnica,
tanto para el desarrollo ganadero, agricultor, de la caza, del transporte, etc. Siempre
han existido planes racionales dentro de las sociedades.
Durante la revolucin industrial esto va a sufrir cambios drsticos. Principalmente
por la sustitucin de herramientas por maquinas, y la fuentes de energa dejaron de
ser las tradicionales (para ese entonces ancestrales) y se transformaron. Esto trae un
cambio de paradigma a la tcnica y a su lgica racional. Este cambio de perspectiva
de la lgica de produccin trajo numerosos cambios. No solo en el plano industrial,
pero tambin esto tiene una fuerte incidencia en la organizacin social.
La nueva lgica de produccin es la lgica de la maximizacin del beneficio en un
mercado competitivo. Cada proceso industrial tiene otro proceso en potencia que
puede maximizar su rentabilidad. Cada industria puede incorporar nuevos mtodos
(maquinas que hagan el trabajo mas rpido, nuevos combustibles mas econmicos,
procesos de produccin mejor planeados, etc.) y el consumo se diversifica en todos
los aspectos sociales, desde la consumidor hasta la gran industria.
Con esto da cuenta de la tcnica y la filosofa atravesando los aspectos de la vida
humana y de su historia tambin. Estos cambios traen consigo la concientizacin de
la tecnologa como elemento intrnseco de la vida moderna, con su inicio en la
revolucin industrial

Pero el autor tambin hace un reflexin sobre lo que es la tecnologa hoy en da, a
diferencia de lo que significo para la revolucin industrial. L
que demanda y la intensidad con la que influye en el cambio cultural. 1
El autor nombra dos valores culturales, que son demandados por la tecnologa
actual, por un lado el conocimiento cientfico, y por otro nombra valores de carcter
racional.
Donde el conocimiento cientfico condiciona el avance tecnolgico, pero a su vez el
avance del conocimiento cientfico esta condicionado al desarrollo tecnolgico. En
un valor moral la tecnologa tambin es participe, dentro de estos valores culturales
se puede atribuir a la tecnologa de mantener un dialogo con la moralidad. Se cree
que la tecnologa es neutra, y es simple avance, desinteresado, y que es el humano
que la utiliza el que le concibe ese valor moral, pero es el humano quien crea y
avanza. Y la tecnologa esta inmersa en un sistema cultural, de valores morales. El
autor pone como ejemplos las tcnicas genticas y de fecundacin in vitro, que hasta
deben modificarse las leyes para ser aceptadas.
La tecnologa influye y es parte de nuestro sistema cultural y de nuestro sistema
moral actual, en prcticamente todos los aspectos de la vida.
Y como nombra en el texto promueve los valores de innovacin racional. Donde la
razn es hoy el paradigma de conocimiento, y el conocimiento cientfico su motor.

Problemas Filosoficos de la Tecnologia, Apt. III-Tecnologia y Cultura.

Quintanilla, Miguel Angel.
1

2.- El arte electrnico es definido principalmente por un cambio de retorica sobre el

mismo arte, y este me parece el aspecto mas interesante que destaca,
principalmente, Claudia Gianetti en la introduccin de su texto. El arte electrnico,
ella define el media-art, favorece no el objeto artstico, con su tiempo y espacio
especifico y legitimador como el de la exposicin, y la coleccin, sino el proceso;
pone en nfasis el desarrollo del proceso artstico en si. No el objeto final, valora el
proyecto, y el concepto. Lo cual acaba por irrumpir entre el proceso de autorobservador, y tambin a su vez entre los procesos de critica, arte y esttica.
Poniendo en cuestin el proceso artstico y no la obra.
En una descripcin mas enciclopdica los autores definen el arte electrnico como
las manifestaciones artsticas contemporneas, de mitad del siglo XX hasta ahora,
que utilizan algn tipo de medio electrnico o digital, las llamadas nuevas
tecnologas, en su desarrollo.
El arte electrnico es aquel que irrumpe con el medio clsico de obra de arte, donde
la obra puede o no ser contenida en un espacio fsico y una temporalidad especifica.
Da lugar a una nueva percepcin del arte, donde no es un objeto ni un tiempo
especifico(digo tiempo por el caso del cine) el arte esta presente, y no lo esta. La
obra es cuando es observada, no es cuando es exhibida. Lo que cuenta es el proceso,
una intervencin de un artista sobre cualquier cosa. La dialctica entre el mundo y
un artista ya es simple obra, el hecho de que sea concebida como tal. El arte
electrnico deviene de esta idea esttica.
As es como el arte abre sus puertas e incide en nuevos territorios, la ciencia y la
tecnologa. Este cambio de paradigma sobre el arte se ve manifestado en el arte
electrnico.
lvarez Basso nombra claramente tres caractersticas del arte electrnico, que son
su espacio, su tiempo y en consecuencia de estas caractersticas la peculiaridad de
esta forma de arte que es un inmaterialidad.
Para describir el espacio en el arte electrnico se

de Walter Benjamin, donde en un arte contemporneo el aura de las obras de arte,

por medio de su reproduccin tcnica, se ve comprometida, el aura como lo
irrepetible de la lejana dado por el espacio y tiempo de una obra. En un medio
donde la obra es reproducida libremente, liberada de su contexto y de
irrepetibilidad, la obra de arte, al perder este espacio especifico, se acerca al
observador. Esta caracterstica modifico la relacin entre obra y espectador. Donde
el espectador se encuentra en una cercana nunca antes vista. Tanto, que hoy en da
lo que contiene la obra es tan intangible que la obra misma se convierte en el
espectador y viceversa, el observador a tomado un papel primordial en el arte, y el
espacio donde se contiene la obra es el espacio del observador.
Con respecto al tiempo la autora nos dice que por primera vez en la historia, la obra
de arte es contenida en un tiempo especifico, ya no es una obra para la humanidad y
para la historia. En el pasado las obr

contenan en un tiempo especifico. Las obras estaban y siguen estando en los lugares
de su exposicin. Estn pensadas para perdurar, mas all de la observacin de un
publico. La obra audiovisual no existe hasta que

tiene limites temporales en cuanto a su desgaste. Una obra digital es contenida en

xh
q
puede ser concebida en mas de un lugar al mismo tiempo, pierde su espacio y

tiempo especifico para ser contenida ni por uno ni por otro sino por su misma
existencia.
Con respecto a la inmaterialidad de la obra audiovisual la autora hace referencia
sobre un punto muy interesante, la capacidad de sectarismo de las mismas, donde
las caractersticas de espacio tiempo de las obras las convierten en diferentes, y
esto, a su vez, hace su difcil compresin por parte del publico y de la critica, esto
hace que tengan un estigma de excepcin, y favorece a su sectarismo.
n => escasez de medios =>
marginalidad => endogamia => autocomplacencia => desconocimiento => 2

Estas obras tienen la cualidad de inmaterialidad debido a la poca normalizacin

dentro de un mbito cotidiano del arte de esta nueva expresin. Estas obras no son
contenidas en un espacio de muestra permanente, sino que son consideradas como
eventos particulares de exposicin. La inmaterialidad, y la falta de conocimiento de
los galeristas y los curadores de los museos no permite que permanezcan como una
obra permanente, y esto obliga a los artistas a estar en una constante investigacin
un constante desarrollo de su obra.
Para Gianetti un aspecto importante del arte electrnico es su Plurimedialidad,
donde esta es entendida por la necesidad de nuevos mtodos y formas de expresin
que necesitan contener estas obras. Ya no son referidas por una disciplina especifica,
sino que se centran en un discurso y una idea, y a partir de la misma la disciplina es
puesta en cuestin. Esto trae al arte una nueva manera de entender la obra. Donde
la misma va mas all de una especificacin tcnica de su desarrollo, sino que su
desarrollo es la especificacin tcnica de la obra. Y es as como los artistas
comienzan a interconectar las disciplinas para su realizacin. Y donde el espacio
mismo se convierte en la obra y no solo la contiene.
La autora hace un anlisis de una caracterstica del arte electrnico que es
primordial en su desarrollo, en el meta- autor y el receptor-participe. En gran parte
de las obras de arte electrnico, en su forma de arte participativo, el receptor deja
de recibir la obra de un modo meramente mental, sino que la convierte y redefine a
travs de su recepcin e interaccin. La autora llama a este nuevo tipo de
espectador, ya no mero receptor, INTERACTOR. Esto en gran parte se da por la
popularizacin de los medios con los que estas obras son concebidas.
Computadoras, medios electrnica, sistema de informacin, son todos objetos de
inters y de uso cotidiano, donde cada persona tiene una interaccin muy
importante en el desarrollo de su vida. Es por esto que el arte los ingresa de esta
manera. Ya no es mas el espectador el que debe interpretar la obra, sino que los
medios que la componen deben interpretar al interactor y con ello dar cuenta de
una reaccin, de una reestructuracin de su esttica de su discurso, de su forma. Ya
no es mas el objeto de estudio la obra en si, el objeto son los medios que la
componen y su interaccin con el entorno y con las personas. Esto abre a nuevos
campos, ya no es formada por una estructura cerrada como la obra tradicional, la

Media Art: Manual de instrucciones, apt. Inmaterialidad = Espacio + Tiempo.

Alvarez Basso, Carlota.
2

obra debe dejar ingresar al publico, convertirse en una obra permeable. Se trata de
instaurar un canal de informacin entre obra-espectador y entorno.
Otra caracterstica muy interesante que nombra la autora es la de la originalidad vs
la multiplicidad y simulacin. Plantea que el concepto de originalidad dentro de los
medios digitales debe ser replanteado. Esto se da porque al ingresar un algoritmo
dentro de un sistema digital este puede ser manipulado a voluntad, y el resultado
puede ser traducido tanto en un sonido, en un pixel que genera una imagen, en una
serie de nmeros o de letras, en un cdigo especifico, etc. La originalidad ya no
cuenta por un trazo, una nota ejecutada de una manera especifica, a esto se le suma
la linealidad que contienen estas acciones, un trazo sobre un lienzo nunca ser igual
al siguiente. En la informtica la capacidad de almacenamiento y su discretizacion
permiten la repetibilidad absoluta y constante. Esto trae en cuestin la originalidad y
la genialidad del autor, en un mundo con medios capaces de la reproduccin
absoluta e incuestionable es donde se pone en duda la creacin original. La idea de
original reside directamente ahora en el observador, y en la obra misma. Ya no en el
autor de la misma.

3.-La obra que se obtiene es por definicin un remix. Como describe Navas al
comienzo del texto una obra re-mezclada, re-interpretada, es una forma de arte
alegrica, depende totalmente de la existencia de un cdigo cultural preexistente.
Donde este pueda ser reconocido y dar cuenta de los elementos que componen a la
o
S
q
h
3.
Sin embargo segn Bourriaud estas obras las describe como obras de PostProduccin. Donde el desarrollo artstico se da posteriormente a la produccin de la
materia prima, como dice el autor, ya no se trabaja a partir de elementos primos,
como la piedra, o el lienzo en blanco. Sino que los artistas trabajan con productos ya
insertos en el mercado, objetos sensibles a su consumo. Donde ellos lo toman y lo
producen mediante sus medios y sentido esttico.
Son obras tambin inmersas en una historia, con cdigos preexistentes.
Estas son las que Navas llama, Obras de repeticin, donde se repite un proceso
artstico y se representa uno nuevo mediante este proceso

obra original ya producida.

En este punto es en el cual los planteos de los autores se tocan. Pero Navas
profundiza mas dentro del concepto de repeticin y representacin, dando un tercer
caso, un caso donde la representacin mediante la repeticin incluyen una reflexin
por encima de estas dos operaciones. Donde la critica no es en si a una u otra
disciplina sino al conjunto de procesos actuales dentro de las obras que reutilizan
elementos de obras ya concebidas.
El autor lo define esto como la representacin remezcla la repeticin, el lugar donde
el remix es representado en una obra nueva y original que habla de su mismo
procedimiento C
j

U
de datos de obras de arte de toda la historia, donde uno puede entrar y ver las
imgenes de todas las obras, pero cada vez que un usuario entra a una imagen, a
esta se le suman dos lneas por sobre la misma, una horizontal y una vertical, del
tamao de un pixel. Estas lneas obturan la visin de la obra, poco a poco, a medida
que los usuarios hacen visin de ella, re conceptualizando la idea de deterioro de la
obra, donde la repeticin de la obra acaba con obturarla. Cada obra es nica, cada
vez que se abra el archivo la obra ser nueva, y nunca se repetir la modificacin
anterior, as para adelante. La obra siempre ser original, pero por detrs ser
siempre la misma obra. Es la idea de un remix constante. Dando lugar a la idea de la
destruccin de la obra, la muerte como parte de la vida.
Como describe Bourriaud en su texto, el concepto de remix permite introducir el
funcionamiento capitalista dentro del arte. Donde los objetos de consumo son
reingresados de nuevo al mercado por el proceso de postproduccin de una obra.
Este consumo de la obra da lugar tambin a la produccin, cuando se re mezcla, se
pos produce una obra, no solo es un acto de consumo, sino tambin un acto de
produccin, de una nueva obra. Tomar los elementos ya producidos para generar
una nueva obra es, en definitiva, producir una nueva obra.
Dar una nueva idea a un objeto o a fragmentos de otras obras, es producir. En el
siglo pasado, y en el corriente, estas son las operaciones artsticas fundantes para el
3

Remix: el Lazo de Repeticion y Representacion, Introduccion. Navas, Eduardo.

arte. El arte se basa en re idear distintos elementos que estn presentes, poner la
mirada en objetos y procesos que estn dados. Y la operacin artstica consta en una

D h

;
insertar un objeto en un nuevo escenario, considerarlo como un personaje dentro de
Y

Ready-Made
arte en el siglo pasado, devienen en el concepto de remix, o de postproduccin.
Donde un artista opera sobre lo cotidiano, la realidad, los avances de la ciencia, los
conceptos filosficos, etc. Y los reproduce mediante nuevos medios.
Bourriaud describe tambin como el mercado de pulgas se convierte en un referente
de las tcnicas artsticas. Como un ejemplo del remix, el mercado de pulgas es la
estantera de vinilos del dj de la radio de los 50 o 60. Es una visin sencilla para
entender el funcionamiento de este proceso artstico. Donde el valor histrico y su
reconocimiento adquieren un valor importante. La repeticin es la nueva forma de
reproduccin. La insercin cultural se da por este proceso de repeticin. Donde la
produccin tambin se da por medio de la repeticin y la historia contenida en esa
repeticin da lugar a una popularizacin de la obra.

UNTREF, Buenos Aires, Argentina.

Diciembre de 2014