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En el siglo III a.C. los romanos hubieron de hacer frente a un rival que, segn su
punto de vista, constitua una seria amenaza para su expansin: la ciudad de Cartago, en
el norte de frica. Desde el ao 264 a.C. hasta el 146 a.C. cartagineses y romanos se
enfrentaron en tres guerras denominadas pnicas. Cartago y Roma pugnaban por
la hegemona en el Mediterrneo occidental y los romanos vencieron en las tres
guerras. En la primera se apoderaron de Sicilia, en la segunda lo pasaron muy mal (el
cartagins Anbal lleg a las puertas de Roma) pero acabaron ganando y dominando la
Pennsula Ibrica, las costas de Provenza y la Narbonense (sur de la actual Francia) y el
Norte de frica, y en la tercera decidieron destruir a su rival: sembraron el solar de
Cartago de sal y deportaron a sus habitantes.
El xito en estas guerras pnicas asegur a los romanos un territorio enorme.
Ya en el siglo I a.C. estas conquistas occidentales fueron completadas con la ocupacin
de la Galia por los ejrcitos de Julio Csar y de algunos territorios de Hispania por los
de su sobrino Augusto (la campaa contra los astures y los vascones). Todas las zonas
dominadas fueron romanizadas con rapidez: se cubrieron de ciudades, el latn se
convirti en la lengua comn y los cultos religiosos y los modelos artsticos se
adaptaron a los imperantes en Roma.
Al mismo tiempo, y a partir del perodo comprendido entre la segunda y la
tercera guerra pnica, los romanos comenzaron a intervenir en el Mediterrneo
oriental. Durante los siglos II y I a.C. se apoderaron de Grecia, Macedonia, Siria, Asia
Menor y las costas dlmatas. Finalmente, y ya cuando la Repblica estaba a punto de
dejar paso al Imperio, dominaron Egipto. La romanizacin de esta zona oriental fue
diferente. El latn no sustituy al griego como forma de cultura y los romanos
adaptaron las formas artsticas de los griegos y no a la inversa. Los romanos,
aunque introdujeron algunas novedades, no rompieron con los modelos helensticos.
Los problemas derivados del control y explotacin de tan dilatado territorio que
rodeaba por completo el Mediterrneo provocaron la crisis de las formas de gobierno
republicanas. A Roma afluan enormes riquezas y las conquistas ofrecan masas de
esclavos y tierras para repartir entre los legionarios veteranos. Los conflictos sociales
no se hicieron esperar. El trigo, el aceite o el vino de las provincias eran ms baratos que
los cosechados en los alrededores de Roma. Los esclavos eran una mano de obra que
reduca los costos de produccin en las grandes haciendas. Mientras los aristcratas del
Senado se enriquecan sin ningn recato, los medianos y pequeos cultivadores se
endeudaron y abandonaron los campos, refugindose en la ciudad donde solan tener
dificultades para encontrar trabajo. El egosmo aristocrtico se negaba a aceptar que
eran necesarias reformas que aseguraran la estabilidad poltica.
En el ltimo tercio del siglo II a.C. y primera mitad del I la crisis institucional
se hizo patente. El intento de los hermanos Tiberio y Cayo Graco, tribunos de la plebe,
de promulgar una ley agraria que asegurara el incremento del nmero de propietarios de
tierras y la distribucin del trigo a bajo precio entre los plebeyos gener una fuerte
reaccin aristocrtica. Los dos hermanos murieron asesinados. Pero con todo ello
haba nacido una poderosa nueva fuerza, la de los populares, que ya no ces de minar la
autoridad del Senado y de exigir nuevas reformas: los romanos estaban abocados a la
guerra civil.
Esta inestabilidad poltica acab con la Repblica durante el siglo I a.C. En sus
primeros aos un prestigioso militar llamado Mario, cercano a los populares, reform el
reclutamiento militar (a partir de entonces podran ser admitidos en el ejrcito los
proletarios, es decir, los romanos sin propiedades) y gobern en un sentido reformista.
Las formas republicanas se mantuvieron esencialmente, aunque se produjeron las
primeras irregularidades. Mario fue elegido seis veces consecutivas cnsul. La reaccin
siguiente de orden corintio, lo que generaba ritmos compositivos que seran copiados
por los arquitectos del Renacimiento.
Adems, los romanos aportaron un conjunto de nuevos tipos de edificios, en
especial civiles, desconocidos por los pueblos anteriores: baslicas, termas, palacios,
edificios de espectculos, monumentos conmemorativos o grandes obras de ingeniera
(acueductos, puentes, vas). Y renovaron las construcciones religiosas al variar el tipo
de templo heredado de los griegos e introducir los templos de gran volumetra interior
cuyo principal ejemplo es el Panten.
dejan un espacio
abierto ante la
puerta de la cella.
En el resto del
exterior
del
templo, tanto en
las
zonas
laterales como en
la
trasera,
presenta columnas adosadas (semi-columnas) que no tienen un valor
sustentante, sino decorativo.
Estas diferencias producen que en apariencia el
templo romano sea mucho ms pesado que el griego, es
decir, menos armnico y estilizado.
Entre los templos de planta rectangular ms antiguos
que nos han llegado mejor conservados se encuentra el
dedicado a Portunus en el Foro Boario de Roma (lugar
junto al Tber donde se vendan los bueyes), tambin
conocido como templo de la Fortuna Viril. Se trata de un
edificio jnico, pseudoperptero y tetrstilo de escasas
dimensiones, que fue construido entre los aos 100 y 70 a.C.
De mayor tamao es otro templo
excelentemente conservado, conocido como
Maison Carre, y situado en Nmes (Francia). Se
trata de un edificio corintio, pseudoperptero y
hexstilo que fue construido entre los aos 16 y 12
a.C. en honor a Cayo y Lucio, hijos adoptivos de
Augusto, muertos en plena juventud.
2.3.2.- El Panten
Del tolos griego surgi el inters de los
romanos por los templos circulares, entre los ms
antiguos de los cuales destaca el dedicado a
Hrcules Olivario (tambin conocido por templo de Vesta) en el Foro Boario de Roma,
corintio y monptero, edificado entre los aos 120 y 90 a.C., y que tiene veinte
columnas.
Ahora bin, la construccin religiosa ms original, gigantesca e innovadora de la
arquitectura romana y de mayor importancia para la historia del arte es, sin duda, otro
templo circular, el Panten de Agripa, edificio que destaca por su excelente estado de
conservacin, a causa de su temprana conversin en templo cristiano.
En tiempos de Agripa, amigo, general y yerno de Augusto, surgi la idea de
construir un templo que sirviera de acogida a los numerosos dioses existentes en Roma.
Aquel primer Panten (es decir,
templo dedicado a todos los dioses)
fue afectado por un incendio en el ao
80 d.C. y restaurado por Domiciano.
El emperador Adriano decidi
reedificarlo desde los cimientos, all
por los aos 118 a 125 d.C. Sin
d.C. han sacado a la luz los restos de muchas domus y de residencias suburbanas de
carcter vacacional (villas).
El centro de la casa era un patio interior (atrium) con estanque (impluvium) al
que se abran el comedor (triclinium), la sala de estar (tablinum) y los dormitorios
(cubicula). En la parte de trasera poda haber un patio con peristilo. Y en la delantera
tiendas de alquiler que daban a la calle. Las habitaciones podan estar decoradas con
pinturas al fresco. Se ha podido reconocer cuatro estilos de pinturas pompeyanas.
postescena (4), se sita patio porticado con el espacio interior ajardinado. En este patio
se encontraba un oratorio (5) posiblemente dedicado al culto al emperador. El acceso a
la cvea se realizaba mediante pasadizos abiertos directamente al exterior (6).
Los anfiteatros constituyen un tipo de construccin tpicamente romano, ya
que no los conocieron los griegos. Edificados con las mismas tcnicas que los teatros y
completamente cerrados como stos (se puede decir que un anfiteatro es como la unin
de dos teatros), estaban especialmente diseados para albergar luchas de gladiadores
(bien entre s o con fieras como tigres, leones, osos, cocodrilos), luchas de fieras y
espectculos navales (naumaquias). Este ltimo uso haca que el espacio central (la
arena) fuera inundable. Bajo la arena existan unos stanos comunicados con la
superficie por trampillas para hacer irrumpir por sorpresa fieras o gladiadores. Y en
diversos lugares del edificio, bajo la cvea, haba lugares para alojar a los gladiadores y
a las fieras (carceres), o enfermeras para curar las heridas de aquellos.
El anfiteatro ms importante fue el Coliseo de Roma, tambin conocido como
Anfiteatro Flavio, cuya construccin comenz el ao 72 d.C. por iniciativa del
emperador Vespasiano en las ruinas del
parque que rodeaba la Domus Aurea de
Nern. Lo inaugur el emperador Tito,
hijo de Vespasiano, el ao 80.
El Coliseo presenta una planta
oval, midiendo sus dos ejes principales
188 m por 156. La arena mide 79 por 49
metros. La altura de sus muros es de 50
metros. Se calcula su aforo en unos
50.000 a 70.000 espectadores. Los
materiales utilizados para su construccin
existieron dos, los blancos y los rojos, pero en tiempos de Augusto se aadieron los
azules y en los de Calgula los verdes. En las carreras se apostaba. Los espectadores
coman en el mismo circo, y entre las carreras podan
ofrecerse espectculos complementarios.
El Circo Mximo fue el ms importante de Roma.
Situado en una vaguada entre las colinas del Palatino
(donde se encontraba la exedra desde la que el emperador
poda contemplar las carreras sin salir de su palacio) y el
Aventino, tena una pista de 600 m. de largo por 225 de
ancho. Ello permita que compitieran doce carros a la vez y
en sus gradas caban 150.000 espectadores. Bajo estas
gradas, construidas como en los anfiteatros, haban galeras
y carceres. Eran muy importantes las que servan de
cuadras para los caballos. La spina era muy suntuosa y
contena las estatuas de varios dioses. Se instal en ella
incluso un obelisco trado por Augusto.
Comenz a ser usado en tiempos de los reyes
etruscos, pero su construccin en piedra se
realiz en diversas etapas. La ms importante
se desarroll en tiempos de Julio Csar (hacia
el 50 a.C.). La ltima intervencin destacable
data de tiempos de Trajano.
2.4.3.2.- Las termas
Las termas eran baos pblicos que gozaron de gran popularidad en el mundo
romano. Su origen se encuentra en la adaptacin de los gimnasios y palestras griegos a
la disponibilidad de agua caliente. Hubo establecimientos que pudieron beneficiarse de
la afloracin de aguas termales
(caldae), generalmente tenidas
por medicinales. Pero lo que hizo
posible la generalizacin de las
termas por todo el imperio fue la
invencin de un sistema de
calefaccin
realizado
en
Campania: el hypocaustum, un
doble suelo que permita que
discurriera por debajo de las
habitaciones el aire caliente
procedente del praefurnium, lugar
donde se localizaba un gran
horno, el furnus.
Los baos solan constar de tres estancias caractersticas, el caldarium, con una
piscina de agua caliente, el frigidarium, con la piscina de agua fra, y el tepidarium, una
estancia para relajarse. A ellas cabra aadir un apodyterium o vestuario. El ritual
caracterstico consista en baarse largo rato en el caldarium para pasar despus al
tepidarium y, ya relajado, nadar en el frigidarium. Las termas cumplan adems una
importante funcin social, ya que eran un lugar de encuentro y reunin, en especial
aquellas ms grandes, que incluan entre sus servicios salas de ejercicio (palestras),
bibliotecas y grandes piscinas (natatio).
descansan en apariencia en
ocho columnas de mrmol
gigantescas de 14,5 metros de
alto. Sin embargo, su funcin
es ms ornamental que
estructural.
El eje longitudinal de la
nave central se subrayaba
gracias a un bside que
remataba el muro occidental y
a un nrtex (prtico con
columnas) que daba acceso
desde la parte oriental.
Despus de la derrota de
Majencio, Constantino cre un segundo eje, transversal al primero, al abrir un segundo
bside en el eje norte y un prtico de entrada en el lado sur.
El interior, presidido por una gigantesca
estatua de Constantino, era realmente grandioso,
como demuestran sus restos, y estaba adems
decorado con gran lujo, lo cual contrastaba con el
exterior del edificio, en que se dej el ladrillo visto,
moncromo y austero. Las bvedas se decoraron
con innumerables lacunares, es decir, artesones
(hoyos) octogonales. El revestimiento de los muros
era de placas de mrmol y estuco. La luz, que
penetraba por grandes ventanales, acentuaba la
sensacin de amplitud.
traz y se enlos con grandes piedras planas fue la Va Appia (iniciada el 312 a.C.), que
una Roma con Capa y despus (sobre el aos 134 a.C.) con el sur de Italia.
El ms grandioso
de
los
mausoleos
romanos fue el que
mand edificar el emperador Adriano para albergar su propia
tumba, la Mole Adriana, ms conocida como Castillo de
SantAngelo. La edificacin se concluy hacia el ao 130 y
consta de un basamento cuadrado de ms de 80 m. de lado
sobre el cual se eleva un monumento cilndrico de 64 m. de dimetro. Se trata tambin
de un tmulo cuya parte superior se cubra de rboles y vegetacin y soportaba una
estructura cbica coronada por una cuadriga solar. En el interior, un atrio con bveda y
un pasadizo helicoidal llevaban hasta la cmara funeraria central.
La solidez de su estructura es la causa de su transformacin en castillo
fortificado. De hecho, durante la Edad Media y la Edad Moderna constituy la pieza
fundamental del sistema de defensa papal. Cuando un papa se senta amenazado, corra
a refugiarse en el castillo.
influencia
griega
aport
modelos,
esquemas
compositivos y recursos formales.
- La itlica, singularmente etrusca, de races autctonas y
ms populares, y de donde proviene una de las principales
caractersticas de la escultura romana: el acusado realismo,
que se manifest sobretodo en el retrato. La influencia
etrusca tambin est detrs de la importancia de los temas
fnebres, incluidos los retratos funerarios. Quiz la ms
conocida imagen en que el arte etrusco se asocia con Roma
sea la llamada Loba Capitolina, datada
tradicionalmente en el siglo V a.C.,
aunque nuevos estudios opinan que est
realizada mucho ms tarde, en plena
Edad Media (aunque posiblemente
sobre un modelo etrusco). La loba
amamanta a Rmulo y Remo, y expresa
en sus rasgos agresivos un realismo
muy alejado del arte griego.
La influencia de ambas tradiciones produce
una fusin peculiar, un resultado eclctico y al mismo tiempo de innegable originalidad.
De este modo, las principales caractersticas de la escultura romana son:
- El marcado realismo, que en ocasiones se acerca al verismo naturalista,
aunque no siempre prescinde de cierta idealizacin, y que hace que las
personas y las cosas sean reconocibles como tales. Es un rasgo esencial del
retrato romano.
- El nfasis en los personajes pblicos y los acontecimientos histricos, lo que
la convierte en un arte propagandstico. La escultura busca seducir a los
sbditos, proclamando las bondades del Estado y promocionando en especial
la figura del emperador, a quien hay que rendir culto. Este afn de
propaganda es visible en especial en los relieves de los monumentos
conmemorativos.
- La tendencia a representar escenas anecdticas y narrativas
- El uso del mrmol como material predominante (y sin pintar), y solo de
manera secundaria el bronce y otros materiales
- La existencia de tres tipos bsicos de imgenes: la estatuas de dioses, los
retratos (incluidos los funerarios) y los relieves (tanto los de los sarcfagos
con escenas mitolgicas como los relieves que integran la decoracin
escultrica de las construcciones conmemorativas).
En lo que se refiere al primer tipo, las estatuas de dioses, es el terreno artstico
en que los romanos demostraron menor originalidad. Tendieron a adoptar los modelos
griegos, incluso a copiarlos sin ningn disimulo, aunque deslizndolos hacia el campo
de lo anecdtico y la simplificacin. Los romanos, como es sabido, buscaron
equivalencias entre su panten y el de los griegos (Zeus-Jpiter, Atenea-Minerva, FeboApolo, Afrodita-Venus, etc.), aunque no siempre las encontraron. Por ejemplo, el dios
romano Jano (el de las dos cabezas) no tena equivalencia en Grecia, por lo que sus
imgenes no podan basarse en obras griegas anteriores.
3.2.- El retrato
El retrato es, sin duda, la modalidad
escultrica en que los romanos demostraron
mayor originalidad. Sus orgenes se hunden en
los retratos funerarios etruscos. La tradicin
romana de mantener en un lugar de honor de la casa las mascarillas de cera o yeso de
los antepasados (imagines maiorum) para rendirles culto y sacarlas en las procesiones
se vincula con esos orgenes. Se trata de una tradicin que en un primer momento slo
seguan los patricios, pero que tambin se extendi a los plebeyos. Las mascarillas eran
enormemente realistas, ya que se obtenan aplicando directamente la cera fundida sobre
el rostro del cadver. Cuando, con el paso del tiempo, las imgenes se hicieron de
mrmol, conservaron ese carcter realista.
El contacto con Grecia introdujo una cierto tono idealista en la representacin de
personajes encumbrados, pero sin afectar el ncleo realista del retrato romano: el
retratado haba de ser completamente reconocible, su retrato haba de resultar fidedigno.
Los retratos se esculpan en mrmol o bronce, y no estaban pintados (slo en un
primer momento se colorearon los ojos, aunque est prctica se abandon muy pronto).
Suelen ser muy notables no slo por su realismo fsico y gestual, sino tambin por su
profundidad psicolgica, por expresar el carcter y los sentimientos del retratado.
Se clasifican en tres tipos: los bustos, que slo representa la cabeza, el cuello y,
en ocasiones, parte del pecho; los retratos de cuerpo entero, bien de pie, bien sedentes
(es decir, sentados, ms frecuentes en las representaciones femeninas); y los retratos
ecuestres, a caballo.
Desde la poca de Augusto la figura ms representada fue el emperador, que dio
origen a cuatro tipos bsicos de representacin:
- El retrato togado, que representa al emperador vestido de magistrado
- El retrato velado, que lo representa con un manto sobre la cabeza, es decir,
como pontifex maximus.
- El retrato toracatus, que lo representa con coraza militar, de cnsul con
imperium
- El retrato apotesico, en que aparece divinizado o tratado como un hroe.
Los retratos evolucionaron con el paso del tiempo. El verismo de las obras de
poca republicana, de raz etrusca, dej paso en la poca de Augusto a un incremento de
la herencia helnica, en particular en los retratos oficiales de los emperadores, tratados
con cierta idealizacin. Pero en la poca de los Flavios y los Antoninos esta tendencia
helenizante es reorientada y se vuelve a insistir en la expresividad. Paulatinamente se va
simplificando el modelado y acentundose los rasgos de la figura y la bsqueda de la
comunicacin psicolgica. Ello conduce a la aparicin, ya en el Bajo Imperio, de un
fuerte esquematismo que busca recuperar la grandiosidad perdida.
griega por su antropocentrismo, por el hecho de que son seres humanos los objetos
representados, y por la tcnica, ya que los romanos eligen sus materiales y los trabajan
como lo haban hecho los griegos.
Los retratos conservados son de patricios. Los materiales ms duros y duraderos
que han sustituido a la cera y el yeso, como la terracota, el mrmol o el bronce, son
aprovechados por la aristocracia romana para inmortalizar
sus propias efigies.
Una de las ms antiguas imgenes conocidas es el
busto de Junio Lucio Bruto (s. III a.C.). Se trata de una
cabeza montada sobre un busto togado aadido en el
Renacimiento que representa a un patricio romano
desconocido, aunque una antigua tradicin lo considera el
retrato de Junio Bruto el Libertador, que en el ao 509
a.C. expuls al ltimo rey etrusco Tarquino el Soberbiode Roma, fundando as la Repblica. La cabeza, de
bronce, destaca por su enorme realismo, que es acentuado
por el uso de pasta vtrea en el iris y de marfil en la crnea
de los ojos. Tambin se percibe su
estado psicolgico: el hombre nos
mira lleno de orgullo y dignidad, de eso que los romanos llamaban
gravitas. Y para esculpirla hay que realizar una serie de
operaciones: en primer lugar, aplicar una mascarilla de yeso sobre
el rostro del retratado (generalmente ya cadver); en segundo
lugar, sacar de ella una impronta en cera; y slo finalmente
realizar la escultura en bronce.
Otra imagen importante, sobre todo por ser la que
demuestra el nexo entre la estatuaria
etrusca y la romana, es la del
denominado Arringatore (Orador). Es
una estatua fundida en siete piezas de
bronce por separado. El personaje
viste a la romana, como lo hacan los
patricios, y est captado en el momento de dirigirse a un
pblico. En el borde inferior de la toga lleva una inscripcin
en etrusco de la que se desprende que representa a un tal
Aulus Metelius (sin duda un personaje de la aristocracia
romana) cuya estatua fue erigida por acuerdo pblico (es
decir), como un acto de homenaje, seguramente en la ciudad
de Perusa, alrededor del ao 90 a.C.
Tambin en el siglo I a.C. fue confeccionada una
tercera escultura de especial inters: el llamado Togado o
Patricio Barberini. Se trata de un hombre de pie, de
expresin solemne, que se representa acompaado de las efigies de sus antepasados (de
manera que hay tres retratos en una sola obra). Constituye la mejor ilustracin de un rito
etrusco heredado por los romanos: cuando un miembro de la familia muere, las
imgenes de los familiares fallecidos son llevadas para que asistan a los funerales.
Durante este siglo I a.C. fueron muchos los artistas griegos que afluyeron a
Roma atrados por la abundante clientela. Estos artistas pusieron su pericia tcnica al
servicio del realismo romano. El resultado fue un tipo de retrato de varones eminentes
en que no se pierde la expresividad ni la profundidad psicolgica, aunque los retratados
son tratados con especial cuidado, evitando mostrar defectos. Al representar a modelos
vivos, por otra parte, las caras se animan, perdiendo el carcter inerte y rgido de las
mscaras mortuorias. Ejemplos de ello son los retratos de Pompeyo (con su cabello
abultado), Julio Csar (de nariz prominente y huesuda) y Cicern (calvo y ceudo).
Quiz los mejores ejemplos, sin embargo, de la capacidad de los escultores
romanos para integrar pericia tcnica, naturalismo y expresividad, fidelidad al aspecto
fsico y talento para representar aspectos psicolgicos, se encuentre en toda una serie de
retratos hechos en ese mismo siglo I a.C. Se trata de patricios de edad respetable y por
3.2.2.- La poca de
Augusto
Los trascendentales cambios polticos y sociales acontecidos con la llegada al
poder imperial de Octavio Augusto encuentran su inmediata traslacin a las
representaciones escultricas. Roma ha llegado a alcanzar una grandeza divina. Las
clases dirigentes e ilustradas ven en Grecia el modelo cultural a seguir. La tendencia al
helenismo se intensifica, y los retratos, en especial los oficiales, merman su realismo y
muestran preocupaciones tpicamente griegas por el contraposto, la armona, las
proporciones, el canon o la idealizacin de los rostros. Augusto es tratado como un
hroe o como un rey helenstico. Con todo, no desaparece nunca el contrapunto itlico,
etrusco, ya que a pesar de todo ello siempre se intenta que la imagen sea fidedigna.
sin acusarlos tanto como en los retratos republicanos, el busto se va haciendo ms largo,
recogiendo los hombros y parte del pecho. El peinado se abulta y los rizos se hacen ms
amplios, con lo que se acentan los claroscuros producidos por la luz y hay ms
movimiento en las figuras, que se ve reforzado porque se empiezan a representar las
cabezas con un leve giro. Julia, la hija de Tito, impuso peinados altos muy llamativos.
A esa nueva moda corresponde uno de los mejores retratos del periodo, el busto
llamado la Dama de la Permanente, con su alto tocado de abundantes rizos, la cabeza
un poco girada, y que muestra un estilizado cuello y una pequea parte del pecho. No
parece que se trate de ninguna persona de la familia imperial, sino de una dama romana
suficientemente acaudalada como para poder haberse
pagado su efigie.
Pero es en la poca
de la siguiente dinasta, los
Antoninos,
cuando
encontramos uno de los
momentos culminantes
en la elaboracin de
retratos,
fundamentalmente
de
retratos imperiales.
En el principio
(finales del siglo I y
comienzos del siglo II)
predominan los retratos de fisonomas claras y sencillas,
con acentos fuertemente lineales, como es el caso del de
Nerva (a la izquierda, con su afilada nariz) o as mismo de los diversos retratos de
Trajano (a la derecha), que se convirti en uno de los emperadores ms representados.
Despus se dio una evolucin hacia un cada vez mayor refinamiento en la
tcnica del trabajo del mrmol. En la poca de Adriano (117-138) el filohelenismo
tiene un nuevo momento de esplendor, pero sin que ello vaya en menoscabo del
recuperado realismo. Las barbas, que los romanos nunca haban usado, aparecen en las
caras, pero la expresin y el tratamiento psicolgico es caractersticamente romano. Los
contornos del iris y la pupila del ojo comienzan a ser marcados con una incisin.
Y las poderosas damas
de la casa imperial son
profusamente retratadas con
sus
tocados
caractersticos: son las que
dan legitimidad a la lnea
de sucesin, a la dinasta.
Destacan
las
representaciones de la
suegra
de
Adriano,
Matidia, y de su esposa
Vibia Sabina.
El
refinamiento
tcnico culmina en la
poca de Antonino Po y Marco Aurelio. Los ms importantes para la historia del arte
son los de ste ltimo.
Emperador entre 161 y 180, Marco Aurelio fue representado de diversas
formas. Se conservan muchos bustos esculpidos con gran pericia, donde destaca el
tratamiento de los ojos, con el iris y la pupila tallada, como se haba comenzado a hacer
en poca de Adriano. Pero lo ms importante es que tambin existen retratos toracatus
y ecuestres.
El retrato toracatus de Marco Aurelio slo recuerda al de Augusto en el
vestuario: tnica corta y coraza. Los rasgos griegos se diluyen ante un tratamiento
naturalista muy romano. Marco Aurelio es un
emperador, y la imagen demuestra su poder. Sus
ropajes son los debidos a una persona de su posicin
y dignidad. Pero por debajo hay un individuo
concreto, reconocible, humano.
El retrato ecuestre de Marco Aurelio es una obra
fundamental de la historia del arte. Sabemos que
desde poca republicana los romanos hicieron
estatuas de jinetes a caballo. Y que en la poca de
Augusto eran habituales las representaciones
ecuestres del emperador en actitud de dirigirse a sus
tropas. Pero no se ha conservado ninguna. Slo ha
conseguido llegar hasta nosotros la de Marco
Aurelio, quiz porque en la Edad Media se la
confundi con la de Constantino el emperador que
legaliz el cristianismo-, hecho que evit su
destruccin.
Se trata de una estatua de bronce en la que el emperador, montado en un caballo,
se dispone a pasar revista a su ejrcito. El brazo levantado expresa que va a iniciar una
arenga (adlocutio). La composicin es muy equilibrada y cerrada, a lo que contribuye la
postura del caballo, con la cabeza y la cola hacia abajo y las patas marcando direcciones
hacia el centro de la composicin, y la
propia posicin del emperador, dominada
por el equilibrio y la estabilidad. La
escultura trasmite la idea de un poder
sereno y sabio (incluso la actitud rotunda
pero no violenta del caballo contribuye a
ello). El rostro del Marco Aurelio expresa
mesura, sabidura: estamos ante una
excelente muestra de retrato psicolgico.
Marco Aurelio pas por ser el
emperador ms pacifista de la historia romana y un
convencido antimilitarista. Sin embargo, las
circunstancias le obligaron a pasar la mayor parte de su
vida en los campos de batalla. Pero l se consideraba
un hombre de razn, y as aparece representado en esta
escultura, sin los atributos militares, sino con la toga
del filsofo o del magistrado civil.
La influencia de esta obra ha sido decisiva. En
el Renacimiento Donatello y Verrochio recuperaran los
retratos ecuestres, que se convertirn en una tpica
Los soportes para este gnero fueron diversos: arcos de triunfo, columnas,
altares pblicos o sarcfagos (donde se solan esculpir ciclos mticos relacionados con el
otro mundo, como el de Orfeo, o rituales bquicos).
Se trata del gnero que mejor refleja el afn de gloria e inmortalidad
tpicamente romano. La vieja costumbre de celebrar los triunfos del guerrero y el deseo
de eternizarlos en piedra alcanza aqu su mxima expresin. Es, por tanto, un arte al
servicio de la propaganda que manifiesta adems el aprecio de los romanos por la
historia, muy cultivada en Roma.
Aunque en la forma de realizar los relieves romanos se aprecia la influencia
helnica, existen ciertos rasgos propios que los diferencian de los griegos:
- La utilizacin de efectos pictricos, como la perspectiva, para crear la
sensacin de profundidad, con lo que se aleja de los fondos planos de los
relieves griegos, as como la introduccin de elementos paisajsticos
- Los personajes son colocados en diferentes planos y estan dotados de
movimiento y volumen
Como en el caso del retrato, los relieves tambin experimentaron una evolucin
que llev desde el naturalismo clasicista del siglo I (apreciable en el Ara Pacis o el Arco
de Tito) al realismo verista de los siglos II y III (caracterstico de las columnas de
Trajano y Marco Aurelio) y al esquematismo hiertico del siglo IV (que aparece en el
Arco de Constantino).