Pintura

Para otros usos de este trmino, vase Pintura (desambiguacin).

La creacin de Adn, por Miguel ngel. Detalle de uno de los frescosde

la Capilla Sixtina en el Vaticano.
La pintura es el arte de la representacin grfica
utilizando pigmentos mezclados con otras sustancias aglutinantes orgnicas o
sintticas. En este arte se emplean tcnicas de pintura, conocimientos
de teora del color y de composicin pictrica, y el dibujo. La prctica del arte
de pintar, consiste en aplicar, en una superficie determinada una hoja
de papel, un lienzo, unmuro, una madera, un fragmento de tejido, etc.
una tcnica determinada, para obtener
unacomposicin de formas, colores, texturas, dibujos, etc. dando lugar a
una obra de arte segn algunos principios estticos.
El arquitecto y terico del clasicismo Andr Flibien, en el siglo XVII, en un
prlogo de lasConferencias de la Academia francesa hizo una jerarqua de
gneros de la pintura clsica: la historia, el retrato, el paisaje, los mares, las
flores y los frutos.
La pintura es una de las expresiones artsticas ms antiguas y una de las
siete Bellas Artes. Enesttica o teora del arte modernos la pintura est
considerada como una categora universal que comprende todas
las creaciones artsticas hechas sobre superficies. Una categora aplicable a
cualquier tcnica o tipo de soporte fsico o material, incluyendo los soportes o
las tcnicas efmeras as como los soportes o las tcnicas digitales.
Definicin[editar]

El arte de la pintura per Johannes Vermeer (1665)Kunsthistorisches

Museum de Viena.
Una pintura es el soporte pintado sobre un muro, un lienzo, o una lmina. La
palabra pintura se aplica tambin al color preparado para pintar, asociado o no
a una tcnica de pintura; en este sentido es empleado en la clasificacin de la
pintura atendiendo a las tcnicas de pintar, por ejemplo: pintura al fresco o
pintura al leo.
La clasificacin de la pintura puede atender a criterios temticos (como la
pintura histrica o la pintura de gnero) o a criterios histricos basados en
los periodos de la Historia del Arte (como la pintura prehistrica, la pintura
gtica) y en general de cualquier perodo de la historia de la pintura.
Las pinturas son obras de arte, atendiendo a su sentido esttico Ernst
Gombrich dice que:1
No hay nada de malo en que nos deleitemos con la pintura de
un paisaje porque nos recuerda nuestra casa o en un retrato porque nos
recuerda un amigo, ya que como hombres que somos, cuando miramos una
obra de arte estamos sometidos al recuerdo de una multitud de cosas que para
bien o para mal influyen sobre nuestros gustos.
Gombrich, Historia del arte (2002)
Y parafraseando a Arnold Hauser:
Las interpretamos (las pinturas) de acuerdo con nuestras propias finalidades y
aspiraciones, les trasladamos un sentido, cuyo origen est en nuestras formas
de vida y hbitos mentales.

Ernst Bloch en El espritu de la utopa (1918), defiende el arte no figurativo,

relacionndolo con una concepcin utpica del hombre, como un destino no
revelado pero presente de forma inconsciente en lo ms profundo del ser
humano.2
Si la tarea de la pintura fuera ponernos ante los ojos del aire y la preciosa
vastedad del espacio y de todo lo dems, ms valdra ir a disfrutar directa y
gratuitamente de todo aquello.
Ernst Bloch, El espritu de la utopa (1918)
Erwin Panofsky y otros historiadores del arte, analizan el contenido de las
pinturas mediante la iconografa (forma) y la iconologa (su contenido), primero
se trata de comprender lo que representa, luego su significado para el
espectador y, a continuacin, analizan su significado cultural, religioso y social
ms ampliamente.
Tcnicas[editar]
Artculo principal: Tcnicas de pintura
Las tcnicas de pintura se dividen de acuerdo a cmo se diluyen y fijan
los pigmentos en el soporte a pintar. En general, y en las tcnicas a
continuacin expuestas, si los pigmentos no
son solubles al aglutinante permanecen dispersos en l.17
leo[editar]

Paleta de pintor, pinceles y tubos de pintura al leo.

El dos de mayo de Francisco de Goya.

El vehculo empleado para fijar el pigmento son tipos de aceites y
el disolvente es latrementina. La pintura al leo se hace bsicamente con

pigmento pulverizado seco, mezclado en la viscosidad adecuada con algn

aceite vegetal. Estos aceites se secan ms lentamente que otros, no por
evaporacin sino por oxidacin. Se forman capas de pigmento que se incrustan
en la base y que, si se controla cuidadosamente los tiempos de secado, se
fijarn correctamente en las siguientes capas de pigmento. Este proceso de
oxidacin confiere riqueza y profundidad a los colores del pigmento seco, y el
artista puede variar las proporciones de aceite y disolventes, como la
trementina, para que la superficie pintada muestre toda una gama de
calidades, opaca o transparente, mate o brillante. Por esta y por otras razones,
el aceite puede considerarse como el medio ms flexible. Usado de una
manera conveniente, la pintura al leo cambia muy poco de color durante el
secado aunque, a largo plazo, tiende a amarillear ligeramente. Su capacidad de
soportar capas sucesivas, permite al artista desarrollar un concepto pictrico
por etapas - Degasllamaba este proceso bien amene(bien llevado)- y la
lentitud de secado le permite retirar pintura y repasar zonas enteras. Las
fotografas con rayos X demuestran que incluso los grandes maestros
introducan a menudo cambios durante el proceso de realizacin de un
cuadro.18
Cera[editar]
El vehculo son ceras que normalmente se usan calientes. La encustica, que
deriva del griego enkaustikos ('grabar a fuego'), es una tcnica de pintura que
se caracteriza por el uso de la cera como aglutinante de los pigmentos. La
mezcla tiene efectos muy cubrientes y es densa y cremosa. La pintura se aplica
con un pincel o con una esptula caliente. La terminacin es un pulido que se
hace con trapos de lino sobre una capa de cera caliente previamente extendida
(que en este caso ya no acta como aglutinante sino como proteccin). Esta
operacin se llama encaustizacin y est perfectamente descrita
por Vitruvio (c. 70-25 aC), que dice as: Hay que extender una capa de cera
caliente sobre la pintura y a continuacin hay que pulir con unos trapos de lino
bien secos.19

Caja de acuarelas.
El Temerario remolcado a dique seco, J.M.W. Turner, acuarela.
Acuarela[editar]

La acuarela es una pintura sobre papel o cartulina con colores diluidos en agua.
Los colores utilizados son transparentes (segn la cantidad de agua en la
mezcla) y a veces dejan ver el fondo del papel (blanco), que acta como otro
verdadero tono. Se compone de pigmentos aglutinados con goma arbiga o
miel. En sus procedimientos se emplea la pintura por capas transparentes, a fin
de lograr mayor brillantez y soltura en la composicin que se est realizando.
Requiere del artista la seguridad en los trazos y espontaneidad en la ejecucin,
ya que su mayor mrito consiste en el frescor y la transparencia de los colores.
Sin embargo existe la acuarela hiper realista que va en contra de este
postulado y que utiliza barnices para no remover las primeras capas y dar
sucesivas veladuras con lo que se consigue un claroscuro muy detallado pero
carente de la translucidez de la acuarela clsica. 20
Tmpera[editar]
La tmpera o gouache es un medio similar a la acuarela, pero tiene una
carga de talco industrial o blanco de zinc. Este aadido adicional al pigmento
le aporta a la tmpera el carcter opaco y no translcido que lo diferencia de la
acuarela, permitindole aplicar tonalidades claras sobre una oscura,
procedimiento que en la acuarela clsica se considera incorrecto. Es a su vez
un medio muy eficaz para complementar dibujos y hacer efectos de trazo seco
o de empaste. Igual que la acuarela su aglutinante es la goma arbiga, aunque
muchas tmperas modernas contienen plstico. Con esta tcnica Franois
Boucher logr grandes obras maestras, los artistas del siglo XVIII emplearon la
acuarela y el gouache juntos para dar distincin a una zona concreta de la
pintura hecha con acuarela . Segn el pintor Paul Signac: ... determinados
rosas violceos de los cielos de Turner, ciertos verdes de las acuarelas de Johan
Jongkind no se habran podido conseguir sin un poco de gouache. 21
Acrlico[editar]
La pintura acrlica es una clase de pintura de secado rpido, en la que los
pigmentos estn contenidos en una emulsin de un polmero acrlico (cola
vinlica, generalmente). Aunque son solubles en agua, una vez secas son
resistentes a la misma. Se destaca especialmente por la rapidez del secado.
Asimismo, al secar se modifica ligeramente el tono, ms que en el leo. La
pintura acrlica data de la primera mitad del siglo XX, y fue desarrollada
paralelamente en Alemania yEstados Unidos. El pintor Jackson Pollock utiliz
las pinturas acrlicas tal como salen de los tubos para conseguir texturas
nuevas y espesas mientras que Morris Louis las dilua con gran cantidad de
agua para pintar grandes telas que quedaban con un efecto de teido ms que
de pintura.22
Pastel[editar]

Caja de barritas de pastel.

El barreo, Degas, pintura al pastel.

La tcnica de la pintura al pastel consiste en la utilizacin de unas barras de
colores cuyos pigmentos en polvo estn mezclados con la suficiente goma o
resina para que queden aglutinados y formen una pasta seca y compacta. La
palabra pastel deriva de la pasta que as se forma; es pasta modela en la forma
de una barrita del grueso aproximado de un dedo que se usa directamente (sin
necesidad de pinceles ni esptulas, ni de disolvente alguno) sobre la superficie
a trabajar, como soporte es comn utilizar papel de buena calidad de buen
gramaje de color neutro no blanco y de ligera rugosidad, aunque la tcnica es
lo suficientemente verstil para que se pueda usar sobre otras superficies
como madera. Son colores fuertes y opacos, la mayor dificultad es la adhesin
del pigmento a la superficie a pintar, por lo que se suele usar alfinalizar el
dibujo fijadores atomizados (spray) especiales. El pastel generalmente se usa
como el crayn o el lpiz, su recurso expresivo ms afn es la lnea con la
cual se puede formar tramas, tambin suele usarse el polvo, que tiende a
soltar la barra del pastel, para aplicar el color. Muchos artistas han empleado
esta tcnica desde el siglo XVI, Leonardo da Vinci, fue uno de los primeros en
utilizarlo en Italia en el dibujo de Isabel de Este. Otros artistas son Hans Holbein
el Joven, Correggio, Fragonard o Degas.23
Temple[editar]
La pintura al temple tiene como aglutinante una emulsin de agua, clara
y yema de huevo y aceite. Conviene primero hacer la mezcla del huevo con el
aceite hasta lograr una mezcla homognea, despus gradualmente agregar el
agua hasta crear la emulsin o mdium de la tcnica al temple. La proporcin
es de un huevo entero, ms una parte igual de aceite, ms una, dos o tres
partes de agua, dependiendo de la fluidez que se quiera alcanzar. Tambin se

puede agregar un poco de barniz dammar que reemplaza la parte de aceite

de linaza, con este procedimiento se logra mayor firmeza o agarre y un secado
ms rpido, sin embargo el acabado es ms impermeable a las nuevas
veladuras. En lugar del agua se puede emplear leche desnatada, ltex de
higuera o cera siempre con agua. Giorgio Vasari tambin emple en su
descripcin la palabra temple para la composicin de aceite con barniz.
Grandes obras maestras como por ejemplo El nacimiento de Venus de Sandro
Botticelli estn realizadas con esta tcnica.24 Segn explica D.V. Thompson:
Una pintura al huevo bien hecha est entre las formas de pintura ms
duraderas que ha inventado el hombre. Bajo la suciedad y los barnices, muchas
obras medievales al temple de huevo estn tan frescas y brillantes como
cuando se pintaron. Normalmente las pinturas al temple han cambiado menos
en quinientos aos que cuadros al leo en treinta.
D.V. Thompson, The Materials and Tecniques of Medieval Painting (1956) Nova
York.
Tinta[editar]

Pincel, barra de tinta y tintero.

Tinta sobre papel, siglo XIV, Japn.

La presentacin de la tinta, tambin llamada tinta china, es generalmente
lquida aunque tambin puede ser una barra muy slida que se debe moler y
diluir para su uso. Se usa sobre papel y los colores de tinta ms utilizados son
el negro y el sepia, aunque actualmente se usan muchos otros. La tinta se
aplica de varias maneras, por ejemplo con pluma o plumn, que son ms
adecuados para dibujo o caligrafa y no para pinturas, las diferentes puntas de
plumilla se utilizan cargadas de tinta para hacer lneas y con ellas dibujar o
escribir. Otro recurso para aplicar la tinta es el pincel, que se utiliza
bsicamente como la acuarela y que se llamaaguada, pero la tcnica milenaria

llamada caligrafa o escritura japonesa tambin est hecha con tinta y pincel
sobre papel. Otras formas ms utilitarias de usar la tinta es el tiralneas
(cargador de tinta) o rapidograph. La tinta junto con el grafito son ms bien
tcnicas de dibujo.
Fresco[editar]
A menudo el trmino fresco se usa incorrectamente para describir muchas
formas de pintura mural. El verdadero fresco es a las tcnicas pictricas
modernas lo que el latn es a los idiomas modernos. La tcnica del fresco se
basa en un cambio qumico. Los pigmentos de tierra molidos y mezclados con
agua pura, se aplican sobre una argamasa reciente de cal y arena, mientras la
cal est an en forma de hidrxido de calcio. Debido al dixido de carbono de
la atmsfera, la cal se transforma en carbonato de calcio, de manera que el
pigmento cristaliza en el seno de la pared. Los procedentes para pintar al
fresco son sencillos pero laboriosos y consumen mucho tiempo. Esta tcnica de
pintura suele ser estable y de larga duracin, aunque se puede daar por
causas fsicas, qumicas o bacteriolgicas, la ms frecuente es la humedad que
consigue la alteracin de los colores ante la disolucin del carbonato de calcio
y el desarrollo del moho.25
Aerografa[editar]
En esta tcnica se usan pinturas acrlicas en aerosol o sprays, adems de
esmaltes, ya que con este mtodo la pintura se vuelve mucho ms
desgastada. Cuando a la pintura no se le incorporan estos difusores y se deja
caer por gravedad esta tcnica se denomina dripping

Grisalla[editar]

Pigmento de xido de hierro.

Mural en la catedral de Vic deJosep Maria Sert.

Es una tcnica pictrica basada en una pintura monocroma en claroscuro: luz
y sombra como la llam Giorgio Vasari, el color est hecho de una mezcla
de xidos de hierro y de cobre y de un fundente, que produce la sensacin de
ser un relieve escultrico. En el siglo XIV se utiliz para esbozos prepatorios de
los escultores para conseguir el efecto de relieve mediante diversas
gradaciones de un solo color. Bajo el reinado de Carlos V de Francia, el uso de
la grisalla fue sobre todo en la miniatura, en los vitrales y en la pintura. Su
utilizacin ser una de las caractersticas de la pintura flamenca: en el dorso de
los retablos se sola representar una Anunciacin en grisalla (Polptico de
Gante, Jan Van Eyck, para la catedral de San Bavn en Gante). Josep Maria
Sert enfatiza an ms por su evolucin cromtica, que termina apoyndose en
un predominio de la monocroma dorada. Empleaba una gama cromtica
limitada: oros, ocres, tierras tostadas, con toques de carmn, utilizando como
fondo una rica preparacin en metal, plata y pan de oro.26
Puntillismo[editar]
El puntillismo es la tcnica que surgi en el neoimpresionismo por el estudio
practicado principalmente por el pintor Georges Seurat, que consiste en
colocar puntos pequeos esfricos de colores puros, en lugar de la tcnica de
pinceladas sobre el soporte para pintar. Al haber relaciones fsicas entre
los colores, la interaccin entre los primarios y complementarios, consiguen
con la posicin de unos junto a otros la mezcla ptica, a partir de una cierta
distancia del cuadro, que es capaz de producir el efecto de la unin entre
ellos.27
Dripping[editar]
El dripping es una pintura automtica, que segn los surrealistas se consigue
con ella una pintura casual, hecha con gotas y salpicaduras de pintura, es la
tcnica pictrica caracterstica de la action painting estadounidense (pintura
de accin). La pintura se realiza por el artista caminando sobre la superficie a
pintar con grandes brochas o con el mismo bote de pintura, dejando caer el
goteo del color, normalmente esmalte, que es el que forma las manchas sobre
el soporte.
Graffiti[editar]

Pintura envasada en spray.

Graffiti en una calle de Barcelona.

Se realiza con una pintura envasada en aerosoles que se utiliza pulsando el
botn superior por lo que sale en una aspersin muy fina y permite pintar
grandes superficies, normalmente los muros de las calles, a la pintura
conseguida de esta manera se le denomina graffiti. A finales del ao 1970 se
empezaron a ver muchas de estas obras urbanas firmadas y cada vez ms
elaboradas, incluso se fabrican pintura en aerosol exclusivamente para estos
artistas, a veces se utilizan plantillas para recortar la superficie que se quiere
pintar, as como tambin hay otras plantillas para letras en el mercado, aunque
lo ms corriente es que los propios artistas se hagan las suyas.
Tcnicas mixtas[editar]
A veces se emplean diversas tcnicas en un mismo soporte. El collage por
ejemplo, que es una tcnica artstica ( no pictrica por no ser pintada) se
convierte en una tcnica mixta cuando tiene alguna intervencin con guache,
leo , tinta o cualquier otra pintura.28
Finalmente, sera conveniente distinguir entre procedimiento pictrico y
tcnica pictrica. Se entiende por procedimiento pictrico la unin de los
elementos que constituyen el aglutinante o adhesivo, y los pigmentos. La
forma de aplicar este procedimiento pictrico se denomina tcnica pictrica. 29
Crayola
Crayola es una marca de crayones, lpices de colores, marcadores, tizas y
varios utensilios artsticos. Originalmente fueron fabricados por Binney &
Smith, hoy Crayola LLC. La empresa fue una de las primeras en producir
herramientas artsticas no txicas, lo cual la hizo inmensamente popular
en Estados Unidos,Canad, Australia, Reino Unido y toda Sudamrica, llegando

inclusive en algunos pases a suplantar el nombre de crayn por del de la

marca.

El crayn

o lpiz de color es una barra hecha de cera, carboncillo, tiza u

otros materiales que se presenta en diferentes colores y que sirve
para escribir, dibujar y colorear. Un crayn fabricado con resina seca y
pigmento se denomina pastel y cuando est hecho de tiza oleosa, recibe el
nombre de pastel al aceite, que son muy populares para realizar ilustraciones
en color.
Los crayones de cera son usados comnmente por los adultos, adolescentes y
nios para dibujar y colorear. Debido a que sus pigmentos son lavables, no
txicos, tienen una punta redondeada, estn disponibles en una gran variedad
de colores y son fciles de utilizar, los crayones son uno de los tiles bsicos en
las escuelas de todo el mundo.
La fbrica de crayones ms grande del mundo es la compaa Crayola LLC.
Esta produce los populares crayones Crayola, hechos de parafina.
Otra materia prima usada con menor frecuencia en la elaboracin de crayones
es la semilla de soya, una planta leguminosa.
Algunas fbricas, como la suiza Caran d'Ache, producen crayones solubles en
agua, cuyos colores se mezclan entre s al untarles ste lquido cuando ya
estn aplicados en el papel.
El pintor francs Jean-Franois Millet es uno de los artistas que utiliz
crayones cont en su obra.
En Espaa los crayones se conocen con el nombre genrico de "ceras".
Mientras que en Mxico es comn que se les nombre "crayolas" en vez de
crayones por ser sta la marca ms popular de dichos productos.

Historia De La Acuarela

Alberto Durero, Joven Liebre, acuarela, 1502.

Thomas Girtin, Abada Jedburghdesde el ro, acuarela sobre papel, 1798-99.

La acuarela es una pintura sobre papel o cartulina con colores diluidos en
agua. Los colores utilizados son transparentes (segn la cantidad de agua en la
mezcla) y a veces dejan ver el fondo del papel (blanco), que acta como otro
verdadero tono. Se compone de pigmentos aglutinados con goma
arbiga o miel. En sus procedimientos se emplea la pintura por capas
transparentes, a fin de lograr mayor brillo y soltura en la composicin que se
est realizando. En Japn, la acuarela ejecutada con tinta es denominada Sumie. En la pintura china, coreana y japonesa ha sido un medio pictrico
dominante, realizado frecuentemente en tonalidades monocromticas negras o
sepia.
Historia de la Acuarela[editar]
La pintura a la acuarela empez con la invencin del papel en China poco
despus de 100 a. C. En el siglo XII los rabes introdujeron la fabricacin del
papel enEspaa y la tecnologa se extendi a Italia dcadas ms tarde. Algunos
de los ms antiguos fabricantes de papel incluyen a Fabriano (en Italia), abierto
en 1276, y Arches (en Francia), abierto en 1492.

John Constable Iglesia de Tillington, acuarela, 1834.

El antecesor de la acuarela en Europa fue el fresco pintura mural usando
pigmentos en un medio acuoso sobre yesohmedo. Un buen ejemplo de fresco
es la Capilla Sixtina, iniciado en 1508 y completado en 1514.

El primer uso conocido de la acuarela en Europa es por el

pintor renacentista italiano Raffaello Santi (1483-1520), quien pintaba en
grandes cartulinas como bocetos de tapices.
En Alemania, Alberto Durero (1471-1528) pint acuarelas en el siglo XV. La
primera escuela de acuarela en Europa fue liderada por Hans Bol (1534-1593),
influida por las creaciones de Durero.
Otros famosos artistas usaron la acuarela para completar su obra al leo,
incluyendo a Van Dyck (1599-1641), Thomas Gainsborough (1727-1788), y John
Constable (1776-1837).
En la Gran Bretaa del siglo XVIII, Paul Sandby (17251809) fue llamado padre
de la acuarela britnica.
Uno de los acuarelistas ms famosos es Joseph Mallord William Turner (17751850), precursor de las tcnicas que posteriormente desarrollaran las
vanguardias. Sus cuadros reflejan magnficamente la luz y el movimiento.
En la pintura espaola del s. XX cabe destacar en acuarela al maestro Ceferino
Oliv (1907-1995) y sus discpulos Pere Calder Ripoll (1916-2009), Francisco
Torn Gavald (1917-2008) y Rafael Alonso Lpez-Montero (1921-2009 ), de
quien se ha escrito:
Rafael sigue despertando admiracin sincera con su dominio de la figura, su
acierto en la temtica y su concepcin del color. En la proporcin, el encuadre,
la perspectiva, la consecucin de los primeros trminos y de los fondos lejanos,
Rafael Alonso es un maestro desenfadado. Y ha llegado a esa cima a travs del
trabajo ilusionado cada da. Ya hace tiempo que Rafael Alonso figura entre los
ms destacados acuarelistas espaoles. Slo hay que contemplar esta
esplndida seleccin de su variada obra para comprenderlo
Agustn Romo. Revista Correo del Arte. 19891
Tcnica[editar]
La tcnica transparente de la acuarela implica la superposicin de lavados
finos y se basa en la blancura del papel para obtener sus efectos y los toques
de luz. A medida que se superponen ms lavados el color se hace ms
profundo. El color de la acuarela se puede modificar aadiendo o
quitando agua, usando pinceles,esponjas o trapos.
La acuarela da muchas posibilidades: la tcnica del lavado permite crear
degradados o lavados uniformes, incluso superposicin de colores. Con la
tcnica hmedo sobre hmedo se pinta con la acuarela sobre el soporte
previamente humedecido, obteniendo un efecto diferente. Tambin se pueden
realizar lavados del pigmento una vez seco, dependiendo del papel, del
pigmento y la temperatura del agua. La limpieza con esponja u otro elemento
absorbente, el raspado, son algunos ejemplos de las amplias posibilidades que
ofrece la acuarela.

La tcnica de la acuarela consiste en aplicar capas semi-transparentes, que se

irn superponiendo para conseguir colores ms oscuros. Se pinta de claro a
oscuro, es decir, no se pinta el color blanco, sino que se reserva el blanco del
papel.
Dibujo Tcnica Acuarela
Una de las tcnicas mas usadas es la del papel mojado, tambin se conoce
como acuarela hmeda. Consiste en mojar o humedecer el papel sobre el que
vamos a pintar y, a continuacin, con el pincel bien cargado de color damos
pinceladas, horizontales, suaves, inclinado el papel para que corra el color
consiguiendo un degradado. Despus, y una vez seca la primera capa, se
pueden superponer (1) distintos baos. Si los baos anteriores no se han
secado se mezclaran los colores, produciendo, la mayora de las veces, efectos
no deseados. Mientras que el papel este hmedo, si aadimos colores o tintas,
tendern a expandirse, obteniendo unos efectos muy interesantes. Se puede
hacer por medio de goteo (2), o bien aadiendo colores con el pincel e
inclinando el papel en la direccin que queramos para que corra el color (3).
Otra es la utilizacin del color en el papel completamente seco, tambin se
conoce como acuarela seca. Se aplican baos tenues, superponiendo uno sobre
otro, cuando este seca la capa inferior. Tambin se podran emplear colores
intensos y finales. En la resolucin de un tema, normalmente, se emplean
ambas tcnicas, la acuarela hmeda para cubrir y colorear grandes superficies,
segundos planos, cielos, etc., y la segunda para resaltar primeros planos.

La aplicacin de un color sobre otro ya seco, las superposiciones, tienen una

gran importancia en la acuarela. Se considera uno de los procesos necesarios
para aadir calidades abstractas al color. El color bsico, color general o de
fondo, influir en todos los colores transparentes que le superpongamos.

Por regla general, en las superposiciones, se debe aplicar primero el color mas
clido, por ejemplo, para obtener un color anaranjado, pondremos primero el
color rojo y, una vez seco, superpondremos el amarillo (observad fig. 1); para el
violeta, primero baaremos con color rojo y despus con el azul. Cuando se
acta al revs, ponemos primero el color fro y a continuacin el clido, el
resultado es totalmente diferente. El color fro neutraliza al clido ensucindolo.
Cuando un color resulte opaco o apagado y queremos darle luminosidad, se
deber velar con una tinta ms luminosa y transparente.
Soporte[editar]
El soporte ms corriente para esta tcnica es el papel y hay gran variedad de
texturas, pesos y colores, y su eleccin depende del estilo del artista. Existen
tres tipos estndar:

Papel prensado en caliente (hp), tiene una superficie dura y lisa, muchos
artistas consideran una superficie demasiado resbalosa y lisa para la
acuarela.

Papel prensado en fro (no), es texturado, semispero, adecuado para

lavados amplios y lisos.

Papel spero, una superficie granulada, cuando se aplica un lavado se

obtiene un efecto moteado por las cavidades del papel.

El gramaje del papel es la segunda consideracin para su eleccin, ya que un

papel ms grueso tiene menos tendencia a ondularse. Para evitar que el papel
se ondule hay que tensarlo.
El soporte natural de la acuarela es el papel.
Los papeles se fabrican en diversos grosores o "pesos". Cuanto mayor sea el
tamao de la obra que pretendamos pintar, mayor ha de ser el grosor del
papel.
Tambin varan el color y las texturas. Para acuarela lo ideal es un fondo blanco
o ligeramente tintado, ya que las luces en nuestra obra sern zonas sin
pintura, donde se vea el fondo blanco.
En cuanto a la textura, hay tres :
Prensado en caliente : superficie lisa, ideal para dibujos detallados (es le de
ms arriba, en la foto de la derecha)
Prensado en fro: Su textura es semirrugosa. Es el ms adaptable, admite
pinceladas delicadas, pero tambin aguadas grandes y lisas.
Por ltimo, el papel spero o bruto, de textura ms rugosa: Es el ms
basto, y no es adecuado para detalles pequeos. La pintura se fragmenta en su
superficie llena de recovecos, por lo que el efecto final es el de una pintura
levemente "moteada".