Proyectos IV

Stephany Marn
Cd. 1235692

LA DUALIDAD DEL ARTISTA Y EL PBLICO

Qu crear por medio del arte? Esa es la pregunta que se plantea inicialmente
despus de pensar en un tipo de problemtica. Una idea que impacte y logre dar
una explicacin de lo que se quiere comunicar al pblico. Vamos iniciando ese
camino a la imaginacin en busca de una solucin nica que permita responder a
la problemtica inicial, solucin que se basa en nuestra interpretacin (o
experiencias) sobre el mundo que nos rodea, hasta que la idea, despus de
navegar por muchos pensamientos, se cuela de ese mar de la originalidad, para
finalmente adquirir la personalizacin de una respuesta que levanta su bandera a
la problemtica y, a la vez, nos hace libre de ella (al menos por un rato).
Parece fcil seguir el camino. Como si se hablara de una solucin ideal al
momento de resolver cualquier temtica que nos inquiete.
Sin embargo la realidad actual es menos ideal.
La creatividad, por hoy, est limitada por dos tendencias: una, es el axioma que
se extiende: todo est hecho. Todos los captulos en cuestin de las artes estn
cerrados. Y dos, que la obra ya creada llegue(impacte) a un pblico tanto real
como virtual. A su vez, modificando el camino del artista quien debe elegir a quien
servir (a sus propias cuestiones o a las ajenas).
S, dos pblicos, dos realidades con las mismas preocupaciones. Este segundo
punto resulta ms preocupante que el primero, porque contamos con un pblico
que lo est viendo todo es decir, que no se maravilla con lo pequeo que le
pueda transmitir una obra. Tal vez, hablamos de una perdida de la sensibilidad,
tanto para artistas como para espectadores. Se habla aqu de una necesidad por
gustar sacrificando en gran medida la originalidad de la obra. Considerando que
en la red circulan obras ms sorprendentes o con efectos que logran impactar al
ojo observador de los medios digitales.
Inevitablemente, se abre paso a una cuestin entre el proceso y la inmediatez al
momento de crear por parte del artista al ser absorbido por la influencia de su
pblico mimetizndose entre las tendencias que ellos mismos (el pblico)
plantean. Al hablar del proceso, cabe incluir la referencia hacia lo que es ritual, lo
que tiene un procedimiento paso a paso que lleva a la culminacin de una obra o
que logra un objetivo.
El espectador parece haber olvidado la importancia del proceso, de lo ritual e
incluso de una catarsis que viene aadida a la obra.

Las tendencias limitan la creatividad en el arte por el tema de las modas virtuales.
Nuestro pblico virtual ha alcanzado a tener las mismas necesidades de nuestro
pblico real quien funciona inversamente proporcional al primero. Lo virtual tiene
por lo tanto familia, amigos, gustos, modas, tendencias, divisiones, grupos, contraposiciones, idolos etc (El etc es importante porque incluye todo lo que nos
podamos imaginar del mundo real). Todo esto es finalmente nuestra vida en la red.
Superficial?, por supuesto, fcilmente medible, pero lo es. En el ensayode
Baricco se anunciaba como:
Una innovacin tecnolgica que rompe los privilegios de una casta, abriendo la
posibilidad de un gesto a una poblacin nueva. El xtasis comercial que va a
poblar ese gigantesco ensanchamiento de los campos de juego. El valor de la
espectacularidad como nico valor intocable. 1
Con un pblico as de pblico (en donde podemos ver lo que quieren y cmo lo
quieren) somos fcilmente atrados por esa idea de darle pan y circo al pueblo:
hacer algo que impacte a sus ojos siguiendo la tendencia, la problemtica que
parecen expresar en el momento. Y de cierto modo hay que hacer esto, siempre y
cuando corresponda con la problemtica que vemos desde fuera del espectculo
o si esa problemtica nos ayuda a plantear las nuestras, como un caballo de
Troya.
Este pblico es juez y esclavo de sus modas, de lo bonito y lo feo, y un extrao
gusto por lo raro que cumple simultneamente la funcin de bonito. En este punto
los artistas se ven tentados a que la obra luzca como el pblico quiere que se
vea. Es as como el pblico fbrica sus obras de acuerdo a sus tendencias. Sus
sentidos exigen y comen exactamente lo que quieren. Aunque sea errneamente,
pero estn acostumbrados al efecto placebo de eso que obtienen.
Para ampliar un poco ms el banquete, cuando se habla de los medios digitales,
inevitablemente entra de manera sigilosa el tema de la inmediatez. Todo al
alcance de un clic.
El pblico quiere ver el producto ms que el proceso, parece haber olvidado su
importancia en lo ritual o incluso de una catarsis que viene aadida a la obra. Y es
la obra la que tiene un rtulo invisible que dice: final de la etapa de un proceso.
Y, Qu debe hacer el artista? Evitar engaarse con el pblico. El pblico tiene
divisiones, el artista no debe tenerlas. Su obra debe seguir fielmente a su ritmo, a
las cuestiones propias mientras continua navegando en su entorno. A ver el
pblico y no ver con el pblico. Lo cual no quiere decir que va a estar en contra,
eso sera una espada de doble filo, pues el artista debe, en gran parte, sus obras
gracias a la experiencia, a las situaciones que vive a diario y que corresponden a
su mundo interior movindose en la realidad con otros mundos relacionndose.
Debe estar en su pblico: hacer de hroe y de humano. Mezclarse, discutir las
cuestiones y escuchar las opiniones, en lo posible, de quienes han vivido eso que
1

Ensayo Los brbaros, Alessandro Baricco. Pgina 95.

se cuestiona. Se fusiona con l y lo expresa con el resultado del procedimiento

interior. Para finalmente fusionarlo con su espectador.
El artista deber estar atento a escapar de la contaminacin visual que le ofrecen
los medios para evitar ser producto de su pblico. Miller, en su ensayo sobre el
Universo de la Muerte hace referencia a un modo de pensarse como artista
diciendo que para ste el problema no consiste en la manera de identificarse con
la masa que lo rodea, pues es all donde est la muerte real, sino en la manera de
fecundar a las masas mediante su muerte. En suma, su deber casi imposible de
cumplir consiste en devolver a esta era la falta de herosmo con una nota
trgica. Y slo puede lograrlo estableciendo una nueva relacin en el mundo,
captando nuevamente el sentido de la muerte en el que se funda todo el arte y
reaccionando creadoramente ante ella..." 2
Es por eso que al hablar de una obra siempre se incluye esa esencia de lo ritual,
el paso a paso que habla del porqu y hace que la obra finalmente transmita algo
al observador (como lo que hizo las tragedias en el teatro con su pblico) ya sea
en forma de pensamiento o de sensaciones. Deja la inquietud o un reflejo, por
medio de la expresin, una palabra, un gesto, una imagen, una escena...
Es ese valor aadido como consecuencia de la creatividad del artista, segn su
propio mundo y lo diferencia de un producto, Benjamn ya lo vislumbraba al decir
que incluso en la reproduccin mejor acabada falta algo: el aqu y el ahora de la
obra de arte, su existencia irrepetible en el lugar en que se encuentra. En dicha
existencia singular y en ninguna otra cosa, se realiz la historia que ha estado
sometida en el curso de su perduracin3.
Desconocemos el momento en el que los espectadores lograron esta divisin del
valor de lo real. Gracias a la inmediatez de los medios virtuales todo parece ms
fcil de conseguir y se logra insertar el axioma de la permanencia efmera: las
cosas siempre estarn ah ya sea para analizarlas o leerlas, estarn ah y con eso
basta. Una plena confianza en pilares de mquinas que guardan datos a una
velocidad simultnea de un clic.
Cmo ocurri? No se puede definir en un slo punto. Sin embargo, lo que ha
originado es ms impacto disminuyendo la calidad. Una calidad que se extrae de
lo material, calidad que es contenido y proceso ms all del impacto visual que
muchas veces distrae al espectador de cuestionarse el contenido de una obra (el
efecto placebo).
Al espectador actual le basta con identificarse en la obra , es decir, slo busca
sentirse entendido en su mundo interior (y habr quienes seguirn dando de ese
pan), lo que le ocasiona una especie de catarsis, pero una falsa catarsis limitada
porque no se realiza un verdadero viaje interior, es decir, la interpretacin que
salta el juicio inicial, una segunda mirada que se le hace a una obra real.
Y sin ser suficiente, esta inmediatez, viene acompaada por la reproduccin
masiva, ms guiada a la popularidad de algo que simplemente genera la idea de
2
3

Lo mejor de Henry Miller, Ensayos El universo de la muerte. Pgina 227.

La obra de arte en su reproductibilidad tcnica, Walter Benjamn. Pgina 20.

impacto, que gusta a la mayora de un escenario de jueces virtuales y que de

manera imperceptible lleva a ser cmplice de ese contenido.
Es esa inmediatez ocasionada por la tecnologa la responsable de disminuir el
concepto de calidad al minimizarlo slo al impacto visual e incluso el generarse
inquietudes sobre algo. Se piensa que todo est ah, todo se responde solo.
Qu ms podra ofrecer la tecnologa? siendo medio duro y fsico que modifica la
mirada disminuyendo la recepcin de lo real. A este medio slo le queda para
mantenerse la idea de la popularidad, el gusto en masa y el impacto de los
efectos visuales, comida para el ojo en pocas palabras. Y los dems sentidos?
Puede compararse con el contraste que planteaba Benjamn del teatro vs el cine
cuando deca: el actor de teatro presenta l mismo en persona al pblico su
ejecucin artstica; por el contrario, la del actor de cine es presentada por medio
de todo un mecanismo. Esto ltimo tiene dos consecuencias. El mecanismo que
pone ante el pblico la ejecucin del actor cinematogrfico no est atenido a
respetarla en su totalidad. Bajo la gua de la cmara va tomando posiciones a su
respecto.4 El espectador no vive la obra, slo la observa y no le queda ms
remedio que lanzar un juicio inmediato que se resume a gustar o no gustar.
La disminucin de la sensibilidad es evidente, las consecuencias por la
experiencia corporal y espiritual frente a la obra, se pierden. La esencia o el aura
no es percibida en la obra: Es de decisiva importancia que el modo aurtico de
existencia de la obra artstica se funda en el ritual en el que tuvo su primer y
original valor til. Con otras palabras: el valor nico de la autentica obra artstica
se funda en el ritual en el que tuvo su primer y original valor til.
Hablando de manera cruda, estamos ante un pblico, tanto artstico como
espectador, que es fcil de alimentar siguiendo el camino de las tendencias para
ser parte de la moda visual. Un banquete fcil de ofrecer, pero que obliga a
hacerlo de manera frecuente y rpida (estamos ante un pblico que tiene sed y
come pan) como un producto logrando disminuir la calidad al estar sujeto a
satisfacer slo el hambre.
Para ofrecer tal banquete es necesario que el artista modifique su esencia, pasa a
ser receptor de las ideas de su pblico: qu quieren? cmo lo quieren? Se los
puedo dar.
Entonces se cuestiona dnde est la originalidad, la capacidad de crear del
artista sobre algo que no vemos?, dnde estn sus pensamientos y su mundo
interior invadiendo el externo?
Se debe persistir en una lucha permanente de la autenticidad, podra hablarse de
una lucha con el ego artstico, de si la inquietud a comunicar pertenece a los
territorios de la rebelda o slo es un caso de reaccin a su pblico expectante de
producto, una lucha que incluye el lograr desarrollar los sueos propios en medio
de todo. Del arte por la vida, de lograr responder las inquietudes propias de su
mundo interior y del real. Con la advertencia de evitar a toda costa no quedar
4

La obra de arte en su reproductibilidad tcnica, Walter Benjamn. Pgina 34.

atrapado en el mar. Y una vez abre ese campo y lo despeja para dar el paso
inicial, debe mantener su juicio entre que importa y lo que no, muriendo y
renaciendo en el camino. Su proceso le indica finalmente los pasos para dar con la
obra o el inicio de una nueva.
As su obra cumplira, en su proceso, con el objetivo de transformar al artista
primero antes que su pblico y este a su vez, deja la semilla de su transformacin
al pblico quien finalmente elige si la siembra en sus tierras, la pone en una
matera o simplemente se la come.
Adems de esto, debe escapar de su pblico. Salir del mar en el momento
necesario para mantener su percepcin y modificarla segn la experiencia, volver
a sumergirse nuevo y limpio para seguir construyndose con su obra en el mundo
actual que es esa hidra esperando a comer.