Universidad de Los Andes

Facultad de Humanidades y Educacin

Escuela de Educacin
Educacin mencin Bsica Integral
Catedra: Educacin Esttica

La Edad Contempornea

Alumna:
Osorio Salazar Joselyn Paola
C.I 22.657.615
Profesora: Betty Osorio

Mrida- Edo. Mrida

INTRODUCCION

La educacin esttica procura el fomento de la conciencia esttica, en general, y

de la artstica, en particular, de los seres humanos en un contexto social determinado.
Toda educacin esttica responde a las exigencias y posibilidades dadas en una sociedad
y una cultura determinadas, desarrollndose mediante las instituciones educativas. La
finalidad de la educacin esttica consiste en la plena realizacin de las potencialidades
de los estudiantes mediante el desarrollo integral de sus personalidades, su integracin a
la vida familiar y social, con una preparacin adecuada para que la persona responda en
el futuro de una forma satisfactoria, a las necesidades propias, de su familia y de la
sociedad en general.

FORMACION ESTETICA CONSTRUCTIVA

La educacin esttica procura el fomento de la conciencia esttica, en general, y

de la artstica, en particular, de los seres humanos en un contexto social determinado.
Esto, en cuanto a la comprensin y valorizacin de los objetos estticos, as como a la
actividad que, dentro del terreno artstico, se genere. Toda educacin esttica responde a
las exigencias y posibilidades dadas en una sociedad y una cultura determinada,
desarrollndose mediante las instituciones educativas.
Lo esttico ingresa en nuestra vida cotidiana por medio de la mayora de
nuestros actos y actividades, donde son utilizados diversos objetos usuales, a partir de
su capacidad de satisfaccin de esas necesidades, reciben su valor correspondiente.
Cuando estos objetos adquieren un valor de uso, no estn destinados a cumplir una
funcin esttica, su forma se adecua a su fin utilitario. Naciendo la esttica constructiva
por medio de la implementacin de artculos como: la cermica, la cestera, los textiles
y la maderera.

LA CERAMICA

Es el arte de fabricar recipientes, vasijas y otros objetos de arcilla, u otro

material cermico y por accin del calor transformarlos en recipientes de terracota, loza
o porcelana. Tambin es el nombre de estos objetos.La historia de la cermica va unida
a la historia de casi todos los pueblos del mundo. Abarca sus mismas evoluciones y
fechas y su estudio est unido a las relaciones de los seres humanos que han permitido
el progreso de este arte.

LA CESTERIA

La cestera es un proceso de confeccionamiento mediante tejido o arrollamiento

de algn material plegable, un recipiente (cesta o canasto) u otro artefacto. Las personas
dedicadas a este trabajo se denominan canasteros o cesteros.La cestera es una de las
artes ms antiguas de la humanidad, practicada a partir de tiras o fibras de origen
vegetal (mimbre, junco, papiro) y tambin de origen animal o cabello humano y hoy en
da procedente tambin de materias sintticas (plsticos, aleaciones metlicas y otros.

LOS TEXTILES

Es el trmino genrico aplicado originalmente a las telas tejidas, pero que hoy se
utiliza tambin para fibras, filamentos, hilazas e hilos, as como para los materiales
hilados, afieltrados o no tejidos y tejidos, acolchados, trenzados, adheridos, anudados o
bordados, que se fabrican a partir de entrelazamiento de urdimbre y trama o tejido, ya
sea plano o elstico.

LA MADERERIA (TALLA)

Una talla es una obra de escultura, especialmente en madera. La madera se talla

mediante un proceso de desgaste y pulido, con el propsito de darle una forma
determinada, que puede ser un objeto concreto o abstracto. El producto final puede ir
desde una escultura individual hasta elementos decorativos trabajados a mano que
forman parte de una tracera.

ARTE EN EL TIEMPO

ARTE CONTEMPORANEO

El trmino arte contemporneo ha sido utilizado para designar genricamente el

arte y la arquitectura realizados durante el S. XX. El cuestionamiento de los principios
artsticos que se inici en las ltimas dcadas del S. XIX tuvo una influencia decisiva en
la formacin del espritu crtico propio del S XX. Esta revolucin esttica no depende
de los arbitrios de una generacin de artistas, ya que estos no hacen ms que traducir las
concepciones intelectuales y sociales de un momento histrico. Por tanto, son los
cambios filosficos, cientficos y polticos los que exigen del arte una forma diferente
de afrontar la realidad.
A finales del S. XIX y principios del S. XX Europa viva en una situacin
caracterizada por la inestabilidad social, la rivalidad econmica y poltica entre las
distintas naciones, que desemboca en la Primera Guerra Mundial, y una fecunda
productividad en el mbito cientfico e intelectual. En ello el arte se vio afectado y
empezaron a surgir mltiples corrientes que se denominaron "ismos", eran las diferentes
rupturas con los modelos de belleza dominantes en la poca. No todas las tendencias se
suceden linealmente en el tiempo, sino que muchas son coetneas y tienen
interrelaciones entre s. Las vanguardias no se pueden entender intentando establecer un
orden cronolgico, hasta la II Guerra Mundial tienen lugar las primeras vanguardias
artsticas o vanguardias histricas, mientras que pasada la guerra aparecen las segundas
vanguardias y el postmodernismo. Las races del arte contemporneo las encontramos a
finales del S. XIX. El Impresionismo y el Postimpresionismo constituyen un punto de
partida para las corrientes del S. XX. Dentro de las vanguardias histricas, las ms
destacadas fueron el fauvismo, el expresionismo, el cubismo, el futurismo, el
constructivismo, el neoplasticismo, el dadasmo y el surrealismo. Todas tienen una serie
de elementos comunes en su ideologa, pero no en lo estilstico. Existe una conciencia
de grupo dentro de cada uno de ellos y lo dejan reflejado en sus respectivos manifiestos.
Niegan el pasado y buscan un nuevo lenguaje expresivo basado en una visin diferente
de la realidad, a la que ya no imitan, interpretan. El deseo de novedad los lleva a
experimentar con el color, las formas y la composicin.

IMPRESIONISMO

Movimiento artstico que surgi en Francia durante el ltimo tercio del

siglo XIX. Es considerado como el acontecimiento artstico ms importante despus del
renacimiento. Se manifiesta como un movimiento de rebelin contra las leyes
tradicionales y conceptuales que haba regido. No fue una escuela, se basaba en la
intuicin personal con exclusin de todo conocimiento terico. No es un movimiento
espontaneo que surgi de repente, se fue gestando lentamente a travs del tiempo y las
obras y en el influyo la tradicin pictrica iniciada con el renacimiento, avanzando en el
camino de la exploracin ptica de la realidad, los paisajistas ingleses, los de
Fontainebleu y los pintores realistas que precedieron al movimiento impresionista,
entre ellos Monet: su pintura fue una pintura de sensacin. Pintaba lo que vea, estando
siempre fiel a sus reacciones. Esta fue la base fundamental para el concepto
impresionista que pintaban sobre la marcha, el aire libre, preocupndole la luz, el color
y la atmosfera de la naturaleza.
Al grupo de pintores que promovieron este nuevo estilo se les llamo
impresionistas, el trmino se debe al periodistaLeroy, que en una nota publicada con
motivo de la exposicin colectiva de ellos,as los llamaba. Su verdadero iniciador fue
Claude Monet.

PUNTILLISMO

Un grupo de artistas influidos por los principios del impresionismo e inspirados

en las teoras del cientfico Chevreul que trata del anlisis de los fenmenos luminosos
y su expresin plstica, desarrollo a fines del siglo XIX un movimiento pictrico basado
en la mezcla ptica, se le llamo Neo-impresionismo. Esta modalidad recibe tambin el
nombre de puntillismo o Divisionismo. Este se caracteriza por:
Utilizar solo colores puros.
Aplicar los colores sobre la tela a bese de puntos, se le llamo puntillismo o dar
pinceladas en forma rectangular, su extensin es variable segn el artista o el
tamao del cuadro. Esta tcnica se llama divisionismo.
Los colores se yuxtaponen. A distancia el ojo humano los ve como masa
luminosa, la mezcla se produce en la retina del espectador.
Entre sus representantes ms importantes se encuentra:Georges Seurat y Paul Signac.

POST-IMPRESIONISMO

El trmino no designa una escuela o tendencia, es una nominacin de carcter

cronolgico que rene a los artistas que siguen por diferentes caminos despus del
impresionismo. Los valores impresionistas tan exaltados en un poca, entran en crisis
que determinan una nueva situacin, se disgregan los artistas, la experiencia colectiva

empieza a perder entusiasmo y se ensayan otras bsquedas, cada quien elige su propio
camino. Esta reaccin abre un nuevo camino a la pintura y en ella se basara toda la
pintura actual. Como caracterstica prescinde de la impresin instantnea y fugaz, las
figuras son delimitadas con lneas muy marcadas y se desecha la pincelada fraccionada
y la divisin del color. Este nuevo movimiento pictrico se conoce como postimpresionismo. Entre los representantes ms destacados se encuentra:Pablo Czanne,
Paul Gauguin y Vincet Van Gogh.

EXPRESIONISMO

Es un movimiento artstico de origen alemn, reacciona contra el impresionismo

y tiene como fundamento la emocin subjetiva de lo pattico. Los artistas se valen de la
distorsin de la forma y el color y para ello todos los elementos de expresin
contribuyen, las lneas se rompen y contorsionan, las formas se retuercen, unas veces se
agigantan otras se achican, el color se revitaliza, se enciende para expresar un
sentimiento apasionado, el dibujo es sacrificado violentando las formas a fin de darles
mxima intensidad emotiva. El expresionismo se deriva del arte de Van Gogh y
Munch, fue la cristalizacin esttica de una actitud de repulsin y protesta contra la

cultura tradicional y el modo de vida burgus. Su influencia aun persiste, tuvo

seguidores por todas partes entre ellos se destacan: Edward Munch, Wassily
Kandinsky, Emil Hansen y Georges Roualt.

FAUVISMO

El movimiento fauvista (fovista) nace en Francia casi en contemporaneidad con

el expresionismo alemn, en la primera dcada del siglo XX. El nombre fauves significa
fieras, se debe al critico de arte Louis Vauxcelles, que en el saln de otoo de Paris en
1905 llamo as a todos los pintores que encabezados por Matisse, expusieron sus obras.
Este movimiento lleg a ser uno de los ms dinmicos de la pintura contempornea. Los
fauvistas utilizan medios de expresin muy simples, evocan la naturaleza pero vista a
travs del temperamento de cada artista, tienden a deformar y exagerar las formas y el
color de manera instintiva y arbitraria, este adquiere un valor particular que expresa una
emocin personal, se aplica en superficies planas sin modelado ni claroscuro. Su dibujo
es de trazo torpe caricaturesco pero cargado de vitalidad. Busca la belleza en el
cuadrado, no en la realidad. Lo representativo es desplazado por lo emotivo.

el fauvismo fue la primera revolucin artstica del siglo XX y con el

expresionismo alemn, form la vanguardia de todos los movimientos artsticos
renovadores que han sucedido hasta el presente. La inspiracin fauvista proviene del
estudio del mosaicobizantino y arte persa, del arte de Paul Gauguin y Van Gogh y de
la escultura negra. El fauvismo fue de corta duracin, alcanza la plenitud en 1907,
despus decae ante el avance del cubismo. La temtica preferida por el grupo
representativo fue la vida comn, el paisaje urbano, espectculos de la calle y de los
muelles, tipos populares, interiores de viviendas y retratos. Entre sus mayores
exponentes se encuentra: Henri Matisse, Albert Marquet, RaoulDufy y Kees Van
Dongen.

SURREALISMOS

Hacia 1924 surge el movimiento literario llamado surrealismo, palabra que

caracteriza un mtodo espontaneo de escribir con el cual experimentaban, por lo tanto
sus orgenes fueron literarios y constituyo un acontecimiento revolucionario. El
surrealismo pictrico juzga que el arte ha de ser expresin del subconsciente, del mundo
vivencial y onrico. Dentro de las composiciones fantsticas del Bosco encontramos un

anticipo a esta pintura surrealista llena de alucinaciones, mundos de sueos y

obsesiones.
Se caracteriza por: asociar elementos de seres dispares, les despoja de su destino
convencional y les da otros inesperados y sorprendentes. Recurre a imgenes
compuestas, perspectivas fantsticas y solitarias, los restregados y collages para dar
existencia real a elementos o seres sugeridos por alucinaciones. Conceba la realidad
sorbe todo del sueo, mas valor y verdad que la percibida en estados de vigilia. Debido
a la influencia dadasta, el surrealismo centra su inters a veces, con complacencia
morbosa en aspectos ms escandalizadores para el profano de las teoras de Freud, sobre
la vida ertica o sexual. Chagall junto con Giogio de Chirico, son los primeros en
aceptar el surrealismo. Entre los representantes ms importantes se encuentra: Giorgio
de Chirico, Chagall, Salvador Dali y Joan Mir.

EL POP-ART

Es el trmino con el que designa una corriente pictrica que surgi en 1962, en
reaccin contra la pintura abstracta. Se caracteriza por prestar particular atencin y dar
mximo relieve a los objetos cotidianos, en un intento de alcanzar lo popular a travs de
lo ms inmediato. Las primeras muestras de esta corriente se ubican en Estados Unidos,

y en ese pas tambin aparecen los ms destacados representantes: Andy Warhol,

Jasper Johns, Bruce Conner y Ernest Trova. Este movimiento artstico tuvo tambin
acogida en Francia, Italia e Inglaterra.
El pop-art surgi despus de la segunda guerra mundial y es un tipo de arte figurativo,
inicialmente se le llamo neo-dada. Lo mas caracterstico del pop, en cuanto a contenido
es la naturaleza de objetos que presenta, producto de una cultura tecnificada y
consumista, el pop toma como smbolo plstico de sta aquellos objetos que le dan su
carcter ms marcado: latas de Coca-Cola o cerveza, alimentos que expanden maquinas
automticas, autopistas y estaciones de servicio, actrices e dolos musicales, comics,
chicas sofisticadas de almanaques, diseos grficos, entre otros.
Para algunos crticos el pop-art no debe ser aceptado porque prescinde del dibujo, no
juegan las leyes de los contrastes en los colores pues ms bien se buscan contrastes
violentos, utiliza objetos que proponen a la admiracin, entre otros. Pero el arte pop
tiene merito de haber entrado en contacto con el mundo de todos, la aspiracin
fundamental fue hacer el retrato con simpata y ternura de la civilizacin industrializada
que domina hoy da, nos ensea a ver lo poco o mucho de bueno e interesante que esta
presente en determinados productos mecnicos e industriales. Sus mximos
representantes son: Robert Rauschenberg, Andy Warhol y Jasper Johns.

ARTE ABSTRACTO

La expresin arte abstracto se aplica a obras absolutamente carentes de

figuracin. Este arte rechaza toda copia o imitacin de cualquier modelo: paisajes,
figuras de seres animados, objetos, espacio real, formas geomtricas. Si se representa
con iluminacin y perspectiva, solo se deben crear composiciones que no recuerden en
absoluto lo que existe en la realidad natural.
Podemos distinguir dos tendencias: la radical o pura y la tendencia relativa. En
una obra abstracta radical o pura, como las relaciones entre los elementos que la
componen son puramente estticas no hay punto de contacto con la realidad. Lneas,
colores y ritmos se presentan para combinaciones imaginativas. As nace una de las
ramas de la pintura abstracta: la lirica, en ella hay poesa. Ejemplo la obra de
Kandinsky.
La tendencia relativa permite distinguir elementos reales que componen la obra
se basa en la combinacin de planos y lneas. El ejemplo lo vemos en la pintura de
Mondrin, este tipo de composicin plstica de Mondrin se basa en el plano puro y en
razonamientos matemticos, geomtricos, entre otros. Se le llama constructivismo, se
deriva del cubismo. Con Mondrin el movimiento abstracto toma una direccin
racionalista. El arte abstraccionista se configura a travs de una serie de movimientos
plsticos ya conocidos tales como: el cubismo y el futurismo ellos en si, ya son
posiciones abstractas.

ARTE OPTICO

Es una corriente artstica basada en el movimiento o factor cintico. El op-arte se

fundamenta en el juego geomtrico de los colores, en las sombras y luces, y a la vez
pone en prctica teoras cientficas sobre la visin humana. Naci este movimiento
pictrico hacia los aos sesenta. Sus precedentes histricos son el impresionismo,
cubismo, futurismo, neoplasticismo, constructivismo y todas las tendencias pictricas
que se interesaron por problemas de la luz y su accin sobre los sentidos, en especial en
el ptico.
LazloMohoily Nagy es uno de los ms importantes artistas de la Bauhaus, ejerci
una influencia en el arte ptico, al experimentar efectos de luz y movimiento haciendo
uso de materiales diversos entre ellos el metal, plstico, vidrio, entre otros. Entre las
ilusiones que nos producen las obras rticas de Op-art se encuentra:
Efecto de moir: se ven sombras y ondulaciones al sobreponerse lneas o
alambres a peridicas distancias.
Distorsin de la perspectiva: es lograda por combinaciones de volmenes,
contornos, distancias de los objetos. No concuerdan con la experiencia de la
visin del espectador.
VisinCromtica: se presenta al alternarse las longitudes focales por natural
propensin del ojo cuando ve el color azul o rojo.
Interaccin de los colores: al percibirse simultneamente los diferentes colores,
la vista los aglutina en un solo matiz alternando recprocamente los tonos
adyacentes.
Centelleo: es producido por la rpida transicin de la percepcin de imgenes
que constatan en forma o color.
En la visin human el factor cintico es investigado por tres caminos: creando en la
visin del espectador un movimiento virtual o ilusorio, obligando el desplazamiento del
espectador en el espacio frente a la obra y como un modalidad que ya corresponde al
arte cintico o cinetismo, considerado la utilizacin de motores mecnicos o emisores
de luz a objeto de producir movimientos reales de imgenes. El arte ptico tambin
aporta el factor ldico. El espectador estimulado con las imprevisibles sorpresas pticas

que se le presentan y que le obligan a tomar accin en ese aparente entretenimiento,

especie de juego que hace que este arte resulte atractivo y popular.
Entre sus representantes se encuentran: Josef Albers, Vctor Vasarely, BridgetRiley
y Julio Le Parc.

CINETISMO

El arte cintico surge inmediatamente despus del op-art. La integracin del

espectador a la obra, en el espacio y el tiempo es lo que pretende el arte cintico. Es un
arte de movimiento, ste produce diferentes efectos cuando el espectador se mueve o
cambia de lugar o posicin. Cuando el artista origina el movimiento en sus obras a
travs de medios electromecnicos o fsicos, el espectador recibe y siente los efectos,
vibraciones, cambios de luz, color, entre otros.
Los fundamentos del arte cintico se encuentran en el impresionismo por la
variacin constante de luz, en el puntillismo, debido al fenmeno fsico que se produce
en la retina del ojo humano, en el constructivismo de Mondrin y Duchamps y en el
Op-art por la serie de sugestiones y efectos visuales. Nuevos procedimientos, materiales
de fabricacin moderna e incorporacin de tcnicas, se suceden debido al afn
investigador del artista cintico. Entre los artistas ms destacados se encuentra: Julio Le
Parc, Morellet, Sobrino, Carlos Cruz Diez, Vctor Valera, Aljandro Otero, entre otros.

TRATAMIENTO CURRICULAR

PLANIFICACION, ESTRATEGIAS, DIDACTICA Y EVALUACION

PLANIFICACION

La planificacin es la previsin de las actividades y de los recursos, tanto

humanos como materiales, para el logro de los objetivos que se desean alcanzar, es un
proceso para determinar a donde ir de la manera ms eficiente y econmica posible.
Planificar es elaborar un plan de accin para una tarea de cualquier naturaleza,
por lo tanto, la planificacin es un acto de toma de decisiones ante las mltiples
opciones que el razonamiento puede hallar ante una necesidad o ante algn problema
detectado.

OBJETO DE LA PLANIFICACION

Hacer que una labor sea ms consciente y mejor percibida y comprendida en

sus detalles y en su totalidad.
Sealar los objetivos que se desean alcanzar.
Indicar las actividades a realizar para la consecucin de los mismos.
Precisar los recursos materiales y humanos necesarios.
Controlar la ejecucin de las tareas parciales con la finalidad de corregir
posibles desvos.
Evaluar las fases de previsin y programacin con la finalidad de reajustarlas
parcialmente o sustituirlas.
Tratar de obtener el mayor resultado con un mnimo de esfuerzo humano y
recursos materiales.

CARACTERISTICAS

Toda planificacin debe ser: flexible, que permita realizar ajustes sin que por
ello se altere su continuidad, objetiva-realista, fundamentada en las condiciones reales o
inmediatas de lugar, tiempo y recursos, integral, a fin de que las actividades se
relacionen y complementen para el logro de los objetivos, continua, ya que las etapas
del trabajo se deben prever en un proceso secuencial.

ESTRATEGIAS

Son procedimientos que el agente de enseanza utiliza en forma reflexiva y

flexible para promover el logro de aprendizajes significativos en los alumnos. La
estrategia es un conjunto de actividades mentales cumplidas por el sujeto, en una
situacin particular de aprendizaje, para facilitar la adquisicin de conocimientos. Son
pensamientos y conductas que un alumno inicia durante su aprendizaje que tiene
influencia decisiva sobre los procesos cognitivos internos relacionados con la
codificacin. Partiendo de estas definiciones, se podra decir que las estrategias de
enseanza son el medio o recurso para la ayuda pedaggica, las herramientas,
procedimientos, pensamientos, conjunto de actividades mentales y operacin mental
que se utiliza para lograr aprendizajes.

ASPECTOS A CONSIDERAR PARA SABER QUE TIPO DE ESTRATEGIA ES

LA INDICADA PARA SER UTILIZADA EN CIERTOS MOMNETOS DE LA
ENSEANZA:
1. Caractersticas generales de los alumnos (nivel de desarrollo cognitivo,
conocimiento previos, factores motivacionales, entre otros).
2. Tipo de conocimiento (general, contenido curricular particular).
3. Intencionalidad o meta que se desea lograr y las actividades cognitivas afectivas
y pedaggicas que debe realizar el alumno para conseguirla.
4. Verificacin y retroalimentacin constante del proceso de enseanza (de las
estrategias de enseanza empleadas previamente, si es el caso), as como del
progreso y aprendizaje de los alumnos.
5. Determinacin del contexto intersubjetivo (por ejemplo, el conocimiento ya
compartido), creando con los alumnos hasta esos momentos, si es el caso.
6. Tiempo apropiado para la enseanza y adquisicin de aprendizajes.
7. Contar con un diseo de como utilizar la estrategia de enseanza.
8. Poseer una amplia gama de estrategias, conociendo que funciones tiene y como
puede utilizarse o desarrollarse apropiadamente.

CLASIFICACION Y FUNCIONES DE LAS ESTRATEGIAS DE ENSEANZA

Los autores Das-Barriga y Hernndez (2002), presentan algunas estrategias de

enseanza que el docente puede emplear con la intencin de facilitar el aprendizaje
significativo en sus alumnos. Entre las ms representativas estn:
Objetivos: enunciados que establecen condiciones, tipo de actividad y forma de
evaluacin de aprendizaje del alumno. Como estrategias de enseanza
compartidas con los alumnos, generan expectativas apropiadas.
Resmenes: sntesis y abstraccin de la informacin relevante de un discurso
oral o escrito, enfatizan conceptos clave, principios y argumento central.
Organizadores previos: informacin de tipo introductorio y contextual.
Tienden un puente cognitivo entre la informacin nueva y la previa.
Ilustraciones: Representaciones visuales de objeto o situaciones sobre una
teora o tema especfico (fotografa, dibujo, dramatizaciones, otros).
Organizadores grficos: representaciones visuales de conceptos, explicaciones
o patrones de informacin (cuadros sinpticos).

DIDACTICA

La didctica, puede ser ese arte de ensear la vida a travs de tcnicas y

estrategias que permitan descubrir un mundo lleno de posibilidades, como lo afirma su
definicin desde el punto de vista etimolgico: la cual proviene del griego didaktike, el
cual tiene una relacin estrecha con ensear, instruir o exponer con claridad. La
didctica tiene por objeto las decisiones normativas que llevan al aprendizaje gracias a
la ayuda de mtodos de enseanza, esta definicin nos lleva a entender que el autor
expresa una parte fundamental del proceso, como lo es su objeto.
La didctica se encuentra situada dentro de las ciencias estrictamente
pedaggicas y es una de las ramas de la pedagoga aplicada.
Naturalmente, el estudio de ladidctica debe referirse dentro del campo de las
ciencias de la educacin y para comprender la compleja problemtica atendida por esta
disciplina, debemos tener en cuenta que en ella confluyen:
Laexistencia de una inexorable interrelacin entre teora y prctica: lo cual
supone una dimensin explicativa/descriptiva al tiempo que tambin ha de ser
una ciencia normativa/prescriptiva.
Laespecificidad de la didctica respecto de la educacin.
Las Ciencias de la Educacin son todas las disciplinas interesadas en el estudio
cientfico de los distintos aspectos de la educacin ensociedades y culturas
determinadas.

CARACTERSTICAS DE SU OBJETO DE ESTUDIO

Posee un objeto de estudio propio y especfico.
Posee un sistema conceptual para estudiar el proceso de enseanza-aprendizaje.
Posee leyes y regularidades y principios sobre el proceso de enseanzaaprendizaje.
Tiene metodologa especfica para investigar el proceso de enseanzaaprendizaje.

EVALUACION

La evaluacin es una actividad sistemtica y continua como el mismo proceso

educativo, un subsistema integrado dentro del propio sistema de la enseanza y tiene
como misin especial recoger informacin fidedigna sobre el proceso en su conjunto
para ayudar a mejorar el propio proceso y dentro de l, los programas, las tcnicas de

aprendizaje, los recursos, los mtodos y todos los elementos del proceso. La evaluacin
debe servir de ayuda para elevar la calidad del aprendizaje y aumentar el rendimiento de
los alumnos.
Esta concepcin de la evaluacin para el mejoramiento, contribuye a asegurar el
aprendizaje del alumno, incentivar su formacin y crecimiento personal. En este
sentido, los aspectos generales que se destacan, son los siguientes:
La evaluacin como un proceso de valoracin del individuo.
La evaluacin como un proceso de continuo progreso.
La evaluacin como un proceso global donde interviene todos los elementos del
currculo.
La evaluacin como un proceso que promueve la participacin de los docentes,
alumnos y representantes.
Por otro lado, la evaluacin tiene como propsito obtener informacin til que
contribuya a mejorar el aprendizaje del alumno. Para cumplir con este propsito, deben
tomarse en cuenta:
Los objetivos de las diferentes reas o asignaturas.
Los mtodos, procedimientos y recursos utilizados.
La participacin de alumnos, docentes y otras personas relacionadas con el
proceso.

FILOSOFOS, ARTE Y ESTETICA

MARTIN HEIDEGGER

En el campo de lo esttico Heidegger habla de materia y forma como los

elementos constitutivos de una obra de arte. Dice: El bloque de granito que reposa en s
mismo es algo material bajo una forma determinada aunque tosca. Forma significa aqu
la distribucin y el ordenamiento de las partculas materiales en los lugares del espacio,
de lo que resalta un perfil determinado: el del bloque. Pero tambin el cntaro, el hacha
y los zapatos son una materia comprendida dentro de una forma. Adems, esta
disposicin de materia y forma ya viene dispuesta de antemano dependiendo del uso al
que se vaya a destinar una obra( Heidegger, Nacimiento de la obra de arte,
Mxico,FCE,1978, pp19)
Entonces, en los tiles, materia y forma cohabitan como determinaciones de lo
que es el Ser, manifestado como Ente, siguiendo el ms amplio y tradicional
pensamiento de Aristteles, Toms de Aquino o la Escolstica medieval europea.
Una vez elaborado un utensilio, dice Heidegger, reposa en s mismo como mera
cosa que no se ha generado a s misma, como el bloque de granito, y es pariente de la
obra de arte en cuanto fue elaborado por el hombre, pero a su vez, debido a la auto
suficiencia de su presencia, la obra de arte se parece ms bien a la cosa generada
espontneamente y no forzada a nada( Heidegger, Nacimiento de la obra de arte,
Opt. Ctd ,pp 20)
El utensilio se halla forzado por su misma naturaleza a ser un til. La obra de
arte no sirve para ningn fin utilitario ni prctico. Solo para contemplarla y meditar
sobre ella, hacindola hablar como un objeto arqueolgico, pero fundamentalmente
como la poesa que crea un mundo.
Con relacin a la obra pictrica de Van Gogh, Las botas de campesino dice
Heidegger: mientras solo nos representamos un par de botas en general, mientras nos
limitemos a ver en el cuadro un simple par de zapatos vacos y no utilizados. Nunca
llegaremos a saber lo que es de verdad el ser-utensilio del utensilio (Heidegger,
Nacimiento de la obra de arte, Opt. Ctd , pp23)
Entonces el autor procede a abrir el cuadro, a interpretarlo y significarlo, a partir
del mismo cuadro, en un ejercicio de aplicacin de su mtodo fenomenolgico,
haciendo que la obra de arte hable por s misma en su metalenguaje potico y devele su
verdad: en la oscura boca del gastado interior del zapato est grabada la fatiga de los
pasos de la faena. En la ruda y robusta pesadez de las botas ha quedado apresada la
obstinacin del lento avanzar a lo largo de los extendidos y montonos surcos del
campo mientras sopla un viento Helado. En el cuero est estampada la humedad y el
barro del suelo. En el zapato tiembla la callada llamada de la tierra, regalo del trigo
maduro, su enigmtica renuncia de s misma en el yermo barbecho del campo invernal
(Heidegger, Nacimiento de la obra de arte, Opt. Ctd, pp24)

En esta descripcin, la materia del cuadro da cuenta de s misma, de su poca,

del ambiente socio-econmico que rodea el trabajo del campesino y cuyo testimonio es
el retrato de unas botas viejas que cuentan su historia, permitiendo establecer relaciones
con el entorno histrico y socio-cultural que lo rodea y modula. El objetivo es
adentrarse en su propia alma que es el ser.
Es as como describe Heidegger la dignificacin del objeto que lleva a cabo el
artista a partir de verter sobre l su mirada esttica; una mirada que combinada con la
tcnica empleada por el pintor, el escultor, el fotgrafo, el cineasta o el poeta llega a
devenir una obra de arte.

HANS GEORGE GADAMER

Fue un filsofo alemn especialmente conocido por su obra Verdad y mtodo y

por su renovacin de la Hermenutica. El arte en Gadamer, es un modo de compresin e
interpretacin. Por consiguiente, no es un mbito de irracionalidad o una cuestin
subjetiva dependiente de los gustos particulares o del genio, sino uno de los terrenos
privilegiados de la verdad y un modo de conocimiento. En el arte opera una
racionalidad distinta a la razn estratgica dominante y, por eso, el arte acta como
modelo para las ciencias humanas.
Gadamer acude a la Historia y seala los lmites evidentes de la esttica del
genio. No es la vivencia el rasgo fundante en el arte antiguo o medieval: la ontologa de
la obra de arte, es decir, el modo de ser del arte, es mucho ms abarcante que la
manifestacin restringida a la expresin vivencial. No se afirma que el arte deba volver
a entenderse como alegora o smbolo. No se trata de una prescriptiva del arte; antes
bien, se trata de una observacin que seala cmo el fenmeno del arte puede
concebirse desde otra perspectiva. Y en ese sentido es un recuerdo de conceptos que la
esttica del genio olvida: Tradicin, Historia, Canon, referencia al mundo en que surge
la obra, Historicidad, Ocasionalidad.

La filosofa esttica de H-G. Gadamer sirve de prtico preliminar a la

fundamentacin de la hermenutica filosfica en el seno de su obra Verdad y Mtodo I.
Su pretensin fundamental es mostrar hasta qu punto ante la experiencia esttica las
ciencias naturales y su mtodo particular se topa con una barrera infranqueable. Uno de
los motivos fundamentales es que en la experiencia esttica, segn Gadamer, se produce
una disolucin del sujeto perceptor y el objeto, esto es, la obra de arte. Una experiencia
tal, capaz de romper la dicotoma sujeto-objeto rompe con la tradicin de las ciencias
naturales para las cuales todo motivo de estudio es ya siempre un objeto dispuesto para
el estudio por parte de un sujeto o grupo de sujetos. La experiencia esttica se hace, se
lleva a cabo, mediante un movimiento de vaivn en el cual transitan en un mismo
sentido la obra y el sujeto que la disfruta, as por ejemplo, en la contemplacin de una
obra de arte el espectador se ve sometido, l mismo, a los avatares de la trama y, con
ello, se introduce en la misma obra a la vez que la obra opera sobre l. A esta nocin
englobante la denomina Gadamer juego, posiblemente siguiendo, aunque en otro
sentido, la estela del concepto de juego que estaba presente en Schiller. A la vez que se
produce la disolucin de sujeto y objeto bajo el juego, tambin se produce una variacin
con respecto a la temporalidad de la experiencia esttica.
INTERDISCIPLINARIDAD E INTRANSDISCIPLINARIDAD

ESTETICA, ARTE, CREATIVIDAD Y LUDICA

Cada da se comprueba la necesidad y la importancia de que el juego, el humor,

los conocimientos y las experiencias hagan parte fundamental en cada uno de los
procesos de aprendizaje de todos los seres humanos y en especial en el espacio de los
nios y las nias.
En muchas ocasiones la escuela y el juego es visto como opuestos, la escuela por
su carcter actual de formalidad y represivo rompe con la relacin natural juegoconocimiento e introduce entre ellos una oposicin radical hasta el extremo de asociar
conocimiento con seriedad y juego con ocio e improductividad, desconocindose el

contexto cultural por excelencia ldico, en que se desarrollan los nios y las nias
limitando su creatividad y autonoma.
Se ha demostrado como la utilizacin de la ldica con procesos de relajacin
previa, ha permitido que los estudiantes se aproximen ms a los conceptos. Estas
metodologas buscan un papel ms protagnico por parte de los nios y nias.

TEORIAS DEL JUEGO

Se ha intentado definir el juego y lo ldico como obra de imaginacin en el
sentido de ficcin, de construccin de situaciones imaginarias, de algo que no es
literalmente real, sin embargo esta distincin es dudosa los su
Muchas actividades podran ser ldicas o juego, sin embargo, no todas lo son.
Cules?
El juego como una experiencia cultual es el mejor camino para fortalecer los
saberes materiales y espirituales de nuestra cotidianidad, en los que la libertad y la
distensin que dicho proceso produce son ideales para el fortalecimiento de la
conciencia.
El juego es como un artesano en la fabricacin de una zona de distensin, de
goce, de placer, propicia para el acto creador. Esta zona de caractersticas neutra se
encuentra entre el caos y el orden, entre lo inconsciente y lo consciente, entre lo interno
y lo externo, producto esto ltimo de los procesos de legitimacin social y cultural en
que se mueve el sujeto creador.
La libertad que produce el juego en este sentido es similar a lo planteado por
Luis Carlos Restrepo en su libro Libertad y Locura: La libertad es la capacidad que
tiene el ser humano para romper a su orden simblico y proponer nuevos modelos de
accin y pensamiento.

CREATIVIDAD Y LUDICA

Dentro de la ldica y la creatividad se potencian los siguientes procesos

Capacidad de:
Abstraccin y juicios crticos para ser innovadores y creativos.
Entender los nuevos modelos de comunicacin y trabajo en equipo.
Promover procesos de paz, cooperacin y de solidaridad.
Entender problemas sistmicos y dinmicos, de asombro y curiosidad
Promover procesos de accin, de gestin a nivel social.

Capacidad de imaginar y de fantasear.

Ligar lo operativo con lo emotivo y con lo cognitivo.
Manejar y procesar informacin, no de memorizar.
Lectura y escritura de los nuevos cdigos de la modernidad.
Producir nuevos conocimientos.
Tanto los juego como las fantasas han permitido a los nios, nias y adultos probar
sus sueos sus imaginarios, para gozar en toda su manifestacin simblica y esttica.
Tambin las ha permitido transformar la realidad en aventuras nuevas del conocimiento.

TRATAMIENTO PEDAGOGICO

DESARROLLO INTEGRAL

El ser humano es unidad que integra manifestaciones distantes entre ellas: una
artstica, intelectual, de religiosidad, de destruccin, de curiosidad, de vida, de
espontaneidad, de sentimiento negativo, de creacin, entre otras. desarrollo integral
debe ser entendido en dos sentidos: 1) como categora normativa (Miranda, 2007) y, 2)
como herramienta (Bruner, 1987, citado por Molina, 2005-2006); en el segundo de
ellos, lo es por ser un concepto (Molina 2005-2006) y como tal, permite reconstruir el
mundo de lo humano, lo reinterpreta y, desde esta perspectiva, es adoptado por distintos
campos del conocimiento humano con la intencionalidad de explicar fenmenos,
reconstruir procesos e incluso, orientar discursos y prcticas.
Lo educativo, en su sentido ms amplio, representa uno de los campos en donde
se ha aplicado este concepto, filtrndose a las filosofas institucionales, los marcos
normativos, los modelos y proyectos educativos, los slogans publicitarios y dems.

La cuestin bsica radica en el lenguaje que imposibilita ver al ser humano en

todo lo que es y al mismo tiempo en todo lo que no es, es decir, las dimensiones
expresin-acto e inexpresin-potencialidad. Si se usa una categora normativa que
genera la idea de un desarrollo integral tendremos de entrada que el ser humano, en
concreto, posee en s mismo un desarrollo integrado, en otras palabras, el ser humano en
todo lo que realiza integra las distintas manifestaciones de su ser, independientemente
de la categora que se use para nombrarlo.
Un artesano en su labor integra clculos, arte, ciencia, experiencia, estrategias,
metodologas, uso de instrumentos, creencias, valores, percepciones del mundo que es
el suyo propio y dems. Ninguna manifestacin en el ser humano es un producto
aislado, si bien lo es aislado al intelecto, al momento de su anlisis, no lo es para la
manifestacin del ser mismo.
De ah la importancia del lenguaje, los conceptos que se usen para describir una
manifestacin del ser humano pueden parcializar lo que de suyo es holstico, integrado.
De esta manera, cmo se pretende desarrollar de forma integral al ser humano, cuando
de suyo es estarlo. Se presenta aqu un dilema que se puede enriquecer con las
posibilidades del entorno, la cultura y por tanto: lo social, econmico, poltico, histrico
y dems, es decir, la especie humana es la nica en la que el desarrollo no se encuentra
predeterminado como tal y en la que los elementos socioculturales y por ende
contextuales tienen impacto.
Buscar un desarrollo integral implica intencionalidad y toda ella implica
orientaciones que se dan producto de posiciones sociopolticas, socioculturales y
sociohistricas, es decir con intencionalidad. Buscar el desarrollo integral
necesariamente remite a la problemtica sobre hacia dnde se perfilar al ser humano,
qu significa entonces decir que alguien est desarrollado integralmente. Desde esta
perspectiva la existencia de mltiples significaciones sobre el concepto de desarrollo
integral complicara las opciones de respuesta y por supuesto las tendencias para
realizar el proceso con miras a lograrlo.

CONCLUSION

El arte poda definirse como el acto o facultad merced a la cual, y trabajando en

la imagen, la materia o el sonido, el ser humano imita o expresa lo material o inmaterial
y crea copiando o fantaseando. Frente a esta definicin, Prez de Ayala opina que si el
arte fuese tan solo copia del natural, la msica no seria arte, la danza no seria arte, el
arte literario mas alto no seria arte esto muestra la dificultad de definir el arte, que
depende directamente del momento histrico y de las transformaciones culturales, que
hacen ver arte en una coyuntura cuando en otra solo se vera objetos sin inters ni
esttica. Todo ellos se combinan para formar piezas que expresan sentimientos,
emociones, pensamientos, objetos, fantasas entre muchas cosas masall de mundos
inexplorados por el hombre, que son representadas con gracia y belleza, es por ello que
el arte forma parte de lo que somos, de lo que hay, de lo que habr y de lo que ha de
llegar para el hombre y en el mundo en general.

REFERENCIAS BIBLIOGRAFICAS

Armando P. Como dominar las humanidades. Editorial PLAYOR. Madrid, (1989)

Gran Enciclopedia Ilustrada Circulo en 12 volmenes. Circulo de lectores, S.A (1984)
Margit, R. La importancia de la educacin esttica. (1980)
Torres L. Educacin Artstica 8vo grado. Editorial Biosfera (1993)
Universidad Pedaggica Experimental Libertador. Planificacin de los aprendizajes,
manual instruccional. Caracas (1998)

REFERENCIAS ELECTRONICAS
http://www.monografias.com/trabajos16/gadamer-juego/gadamerjuego.shtml#ixzz3K6W8sddU
http://es.wikipedia.org/wiki/Hans-Georg_Gadamer
http://www.joanmaragall.com/fronesis/11/arteyc/heideggermirada.htm
http://www.bdigital.unal.edu.co/30376/1/29181-104822-1-PB.pdf
http://es.wikipedia.org/wiki/Textil
http://es.wikipedia.org/wiki/Cester%C3%ADa
http://es.wikipedia.org/wiki/Cer%C3%A1mica