HISTRICO:

O construtivismo como um movimento artstico modernista ocorre no perodo

entre 1913 e 1930, na Europa, principalmente na Rssia. Surge como uma
decorrncia do futurismo italiano e do cubismo francs. Adquire caracterstas
prprias perseguindo o ideal de abstrao: despoja-se de qualquer aluso
natureza. Rompe radicalmente com a arte do passado (da representao do real) e
prope uma nova linguagem plstico-pictrica: "O mundo da no-representao"
(Malevitch). Marca o incio da preocupao da arte em criar objetos numa nova
direo: a virtual, no sentido que a nfase est mais no espao vazio que na massa,
na ausncia que na presena. O objeto artstico se liberta de sua base, do pedestal,
do paralelismo parede, trabalha mais com o espao como elemento da linguagem
plstica. Na pintura chega ao branco sobre o branco, ressaltando a presena
matrica da tela, o objeto "tela" como mais importante que representaes feitas
sobre sua superfcie. Nesta acepo est denotada a valorizao do objeto industrial
frente ao artesanal e a consequente dessacralizao do objeto artstico.
A escultura a grande beneficiada pela contribuio construtivista que
modifica a noo tradicional de "esculpir", em que est embutida a idia de
desgastar um material, o chamado mtodo subtrativo (por exemplo: escultura em
pedra e madeira) ou de adicionar massa (escultura feita em argila, terracota, gesso,
assim como tambm as tcnicas de vazar bronze e massas em formas). O
construtivismo apresenta a idia de "construir" usando materiais naturais e sintticos
oferecidos pela industrializao. As obras se apresentam como objetos compostos
de elementos geomtricos em materiais diversos como metal, vidro, papelo,
madeira, acrlico, plstico, dentre outros usados ss ou em combinao. O
aparecimento de novos materiais implica na gerao de novas tcnicas e sistemas
de construo, que , por sua vez determinam o surgimento de novas estruturas e
aparncias. Um cubo pode ser feito de vrias substncias que definem visualidades
diferentes da mesma forma cbica.
A gnese da escultura construtivista determinada pelo seu material. O
destaque dado ao material coloca questes tambm de ordem psicolgica, pois
passa a existir o dilogo do artista com o material e suas caractersticas
confrontadas pelas vivncias do artista, sua memria emocional e sensria. Em
outras palavras, quando um pintor trabalha sobre uma tela de maneira tradicional,

esta constitui-se um suporte neutro interferncia do artista, no construtivismo

inicia-se a possibilidade de suportes artsticos expressivos, que j carregam consigo
significados para o prprio artista e tambm para o espectador. Por exemplo, ao
invs de iniciar um trabalho sobre uma tela, o pintor pode preferir pintar sobre um
fragmento de objeto industrial. Os cubistas George Braque e Pablo Picasso foram os
primeiros a optarem pela revelao da verdadeira tridimensionalidade em detrimento
da sua representao. A primeira obra dentro destes parmetros foi a construo
cooperativa dos dois artistas intitulada "Guitarra"(1912), feita de folhas de metal e
arame. Preferiram agregar ao plano da tela elementos reais do que continuar
"imitando" a realidade, representando-os atravs da pintura, o que passou a ser
considerado sem sentido uma vez que a tecnologia tinha inventado e aprimorado
mtodos de reproduo mais fiis como a fotografia. A tecnologia liberta a arte de
seu compromisso social de representar.
Modifica-se totalmente o processo de criao. O artista est encantado com
as facilidades advindas pelo avano tcnico e tecnolgico. As obras de arte tornamse verdadeiras homenagens racionalidade cientfica da poca e evidenciam a mais
direta representao do impulso modernista no sentido de se adaptar tecnologia
da "era da mquina".
O construtivismo russo se desenvolve em construes tridimensionais como
"Monumento III Internacional"de Vladimir Tatlin, 1919, feito com ferro, vidro e
madeira, em consonncia com as idias socialistas. Os artistas construtivistas
russos entusiasmam-se por uma forma de arte despida de aura, mais prxima ao
povo, ao alcance de todos. Usando materiais industrializados empregados no uso
cotidiano, colocaram a arte a servio do bem comunitrio, atuando na direo
utilitria do desenho industrial e arquitetura.
Aps a revoluo russa, o clima de experincia e inveno se quebra. O
governo de Stalin no compreende que a revoluo artstica vinha de encontro com
os pressupostos socialistas e persegue os construtivistas acusando-os de elitistas
que inventaram uma forma de arte sem propsito e que no fundo o que queriam era
no deixar que a arte clssica e tradicional chegasse at o proletariado. A forma de
arte permitida era e at hoje, a mmese da natureza. A mais expressiva vanguarda
russa na arte foi assim dissipada e os artistas tiveram que optar em permanecer na
Rssia e continuar nos moldes artsticos dos sculos anteriores, ou mudar para o
oeste. Muitos foram lecionar na Bauhaus, escola alem orientada para o design e

para tecnologia, surgida como uma necessidade imposta pela expanso industrial,
influenciaram toda Europa e Estados Unidos.
INFLUNCIAS CONSTRUTIVISTAS
As sementes construtivistas na arte seguem brotando em vrios momentos
frteis da histria da arte como na arte ps-segunda guerra mundial quando o uso
da combinao de materiais diferentes soldados passou a ser o mtodo escultrico
mais usado. O movimento neoconcreto, nascido no Brasil por volta dos anos 60,
surge como uma reao ao concretismo racionalista de explorao de iluses ticas,
reaproxima-se da vanguarda russa na procura de um novo objeto para arte. O
neoconcretismo brasileiro, derivado da escola de Ulm, na Alemanha j no lida em
nenhum grau com o problema da representao, mas com o de emprestar uma
transcendncia tela mesma como objeto material, segunda palavras de Ferreira
Gullar (1985). Provavelmente seu maior legado foi de relacionar a arte com a cincia
e a tecnologia. A abordagem racional inspirou no somente as esculturas cinticas, o
minimalismo, a pintura concreta (que parece ser feita por mquina), abstrao
geomtrica e a arte tecnolgica.
LEGADO CONSTRUTIVISTA ARTE TECNOLGICA
Podemos dizer que estamos vivendo num ambiente construtivista geral em
ambos nveis: real e virtual. Uma vez que nossas mentes esto sendo remodeladas
pelo avano tecnolgico, ampliando nossa capacidade de sentir e processar novas
vivncias e informaes, reequipados com o auxlio prestimoso das mquinas
reconstrumos nossa nova realidade.
Na arte observamos uma tendncia para a interatividade, isto , a obra no
um objeto acabado, sacralizado, posto na parede dentro de uma moldura. Na arte
interativa a obra virtual, imatrica, existe apenas no momento da experincia e
vivncia do espectador. Ele que constri a obra, co-autor e interagente. O artista
apenas cria uma proposta de interao com o espectador, como um jogo sensrio
e/ou mental, determinante de um dilogo transformador.
Esta arte do fim deste sculo se assemelha tambm do construtivismo por seu amor
ao avano cientfico e tecnolgico, alm da tendncia ideolgica democratizao.

A arte vem de encontro ao seu pblico, rompendo com sistemas de poder como o
"sistema das artes": composto por marchands, galerias, curadores, museus, etc.
"Esta arte partilhada com as mquinas entra nas casas via satlites, telefones,
oferecendo-se para ser recebida, modificada e devolvida (...). Comunidades virtuais
on-line renem indivduos por afinidade, em que a arte tambm afirma sua
liberdade" como se expressa Diana Domingues(1997).
Enquanto que a arte tradicional privilegia a permanncia da obra e procura
fixar uma idia sobre um suporte, a arte eletrnica trabalha com suporte virtual, a
imaterialidade, a mutabilidade, a efemeridade, a conectividade, interatividade e
colaborao. Na arte tradicional o espectador colocado como diante de uma
"janela" pela qual ele assume uma atitude contemplativa, na arte interativa o
espectador se posiciona diante de uma "porta aberta" por onde ele pode passar e
interagir, colaborando com o artista.
As novas tecnologias remodelam a sociedade como um processo irreversvel.
S o artista pode enfrentar impunemente o efeito eletrnico porque especialista em
causar rupturas e transgresses. Trabalha com propostas descondicionantes.
Aborda a mquina de maneira crtica diferente do usurio comum que se deixa levar
pelos avanos tecnolgicos com interesse imediatista ou deslumbramento cego. O
artista se impe o papel da anlise conceitual dos fenmenos que ocorrem na
sociedade, provocando uma tomada de conscincia.
A seguir indicamos o trabalho do artista plstico Eduardo Kac para
representar esta gerao de artistas eletrnicos perfeitamente integrados na relao
hbrida homemXmquina.

 At ento, nas artes plsticas, sempre se buscava a estabilidade, a ordem e a

pureza. As formas sempre foram compostas de modo que evitassem conflitos entre
si e qualquer desvio da estrutura era considerado uma ameaa harmonia. Foi no
CONSTRUTIVISMO (1915/20) que as possibilidades inquietantes foram vistas pela
primeira vez. Ele produziu composies desarmnicas atravs de formas simples,
experincia que se dissolveu medida que enfrentou o problema da construo e a
influncia dos ideais puristas do modernismo.
O objetivo de seus expoentes soviticos entre os quais: Valdimir Tatlin (18851953), Anton Pevsner (1886-1962) e Naum Gabo (1890-1977) era construir a
arte, e no cri-la. Kasimir Malevitch (1878-1935) chegou prpria negao do
objeto, visando libertar a arte do peso dos objetos, defendendo a supremacia da
sensibilidade (suprematismo). A partir de 1923, passou a estudos de arquitetura
(planits e architectonen), visando transformar todo o meio ambiente. J Eliezer
Lissitzky (1890-1941) elaborou uma arte abstrata impessoal com os prouns (projetos
de afirmao do novo), que aliavam pintura e relevo baseando-se na prospectiva
arquitetural.

Arquitetura
A dcada de 40, no plano arquitetnico configura-se como uma apresentao e afirmao da
arquitetura moderna brasileira no mbito internacional. A aproximao entre Brasil e EUA devida a
poltica de boa vizinhana implantada entre os governos dos dois pases permitindo a troca de
informaes artsticas e culturais somada divulgao dos trabalhos dos arquitetos brasileiros
(principalmente Oscar Niemeyer) resultaram em uma grande exposio das obras brasileiras
internacionalmente, o que fez que no incio da dcada de 50 as atenes mundiais se voltassem
para o Brasil, principalmente em direo sua arquitetura.
Tudo isso tambm carregou consigo a consagrao internacional da linha arquitetnica que vinha
se definindo como a corrente mais significativa no cenrio brasileiro (ou talvez a nica at o
momento), a Escola Carioca. A arquitetura de Oscar Niemeyer, Lcio Costa, Affonso Eduardo Reidy,
Burle Marx, entre outros se tornava constante nos peridicos e livros especializados em arte e
arquitetura, caracterizando o Brasil no ponto de vista internacional como uma arquitetura moderna
que oferecia uma enorme contribuio ao movimento contemporneo, resultado do xito de sua
adaptao aos condicionantes, cultura local e sua plasticidade formal.
Escola Carioca
Escola Carioca o nome pelo qual certa produo moderna da arquitetura brasileira comumente
identificada pela historiografia. Trata-se originalmente da obra produzida por um grupo radicado no
Rio de Janeiro, que, com a liderana intelectual de Lucio Costa e formal de Oscar Niemeyer, cria um
estilo nacional de arquitetura moderna: uma espcie debrazilian style, que se dissemina pelo pas
entre os anos 1940 e 1950, contrapondo ao international style, hegemnico at os anos 1930.
Para entender o termo h que se recorrer a um dos episdios fundadores da moderna arquitetura
brasileira: o projeto do Ministrio da Educao e Sade MES, atual Palcio Gustavo Capanema, de
1936/1943, construdo no Governo Getlio Vargas. O edifcio desenhado por uma equipe liderada
por Costa com a orientao direta de Le Corbusier, que vem ao Brasil auxiliar os jovens arquitetos
na tarefa de projetar um prdio moderno como sede do ministrio. A equipe, formada tambm por
Carlos Leo, Affonso Eduardo Reidy, Jorge Moreira, Ernani Vasconcelos e Niemeyer, realiza o
primeiro edifcio que incorpora em grande escala os cinco pontos da arquitetura corbusiana brise
soleil (quebrassol), pan de verre (pano de vidro oucourtain wall), teto-jardim, trreo com pilotis e
planta livre ao mesmo tempo que lana mo de uma plasticidade que no se v comumente na
arquitetura moderna de outros pases e recupera elementos nacionais, como os painis de
azulejos.
Essa produo seria marcada por um sentido nico de exuberncia e extroverso e por uma
articulada e inteligente interpretao da nova arquitetura sem desprezar o passado, visto como

sustentao do presente, tanto no mbito do projeto quanto no da historiografia. A relao entre

modernidade e tradio a base, portanto, no s da moderna arquitetura brasileira at a metade
do sculo XX como tambm o eixo do discurso construdo por Costa acerca da histria da
arquitetura nacional, que liga a arquitetura produzida no perodo colonial e a realizada
contemporaneamente.
Alm do MES, so considerados exemplares da Escola Carioca obras como o edifcio-sede
da Associao Brasileira de Imprensa ABI, 1936, dos irmos Roberto: Marcelo, Milton e Maurcio;
a Estao de Passageiros de Hidroavies, 1937, de Attlio Corra Lima; o Grande Hotel de Ouro
Preto, 1938, de Niemeyer, o Pavilho do Brasil na Feira Internacional de Nova York, 1938/1939, de
Costa e Niemeyer; o Conjunto Arquitetnico da Pampulha, 1940/1944, projetado por Niemeyer em
Belo Horizonte; o Park Hotel So Clemente, 1944, em Nova Friburgo, Rio de Janeiro, de Costa;
o Conjunto Habitacional Pedregulho, 1950/1952, de Reidy, entre outros.
A idia de uma Escola Carioca de arquitetura esboada pela primeira vez por ocasio da
publicao do catlogo da exposio Brazil Builds, no Museum of Modern Art MoMA [Museu de
Arte Moderna] de Nova York, em 1943. No mesmo ano, essa produo nomeada internamente de
Escola Carioca comea a ser conhecida como brazilian style.
De fato, a partir da dcada de 1940 possvel verificar em vrias cidades do Brasil uma produo
que pode ser identificada com a rubrica Escola Carioca. Encabeada por arquitetos cariocas ou
formados no Rio de Janeiro como Hlio Duarte, que dirige a experincia do Convnio Escolar em
So Paulo, 1948/1952, e Niemeyer, que projeta os principais edifcios do Parque do Ibirapuera,
1954, responsveis pela introduo da arquitetura moderna nos edifcios pblicos em So Paulo -,
no se pode afirmar que ela represente a totalidade da produo arquitetnica brasileira. Pois
mesmo entre os arquitetos cariocas h aqueles que em sua obra ou em alguns projetos buscam se
manter fiis aos preceitos racionalistas mais estritos, como Jorge Moreira e Vital Brazil, ou construir
outros vocabulrios arquitetnicos, como Srgio Bernardes.