O

SIMBOLISMO EM CAMILO PESSANHA

O Decadentismo foi uma atitude existencial, antes de ser artstica, em virtude da qual o
homem recusava de modo muitas vezes irracional e emotivo o positivismo, a tecnologia
imperante, o materialismo, o racionalismo, as convenes sociais e, no campo literrio, a
vulgaridade do Naturalismo ou o artificioso requinte dos Parnasianos.
Ao mal du sicle romntico sucede o homem em crise do final de Oitocentos,
consciente da sua fragilidade e fraqueza, incapaz de aceitar a realidade e de conquistar um
equilbrio interior. O progresso da cincia destruiu grande parte dos antigos valores, sobretudo
morais e religiosos, deixando o homem ainda mais s diante das angustiosas perguntas sobre o
significado da existncia, o objetivo da vida, as origens e os limites do universo. O homem
debrua-se sobre o abismo do ignoto, sentindo o fascnio do mistrio e do desconhecido,
exaltando por contraste com o racionalismo cientfico as suas faculdades irracionais e
sensitivas.
Procura subtrair-se ao determinismo que guia cegamente a vida do universo; mas,
desiludido e frustrado, descobre na morte e no aniquilamento a nica possibilidade de
libertao. O pessimismo, codificado no mbito filosfico por Schopenhauer e Hartmann, torna-
se o sentimento dominante da Weltanschauung1 decadentista. A ele se associa uma condio
permanente de desequilbrio, que desemboca na nevrose; o homem, incapaz de viver de acordo
com o mundo, fecha-se em si, agua a sua sensibilidade at a tornar doentia, patolgica, mesmo
alienante. atrado pelo horrendo, pelos aspectos mais repelentes da realidade: os espetculos
de putrefaco e runa, as manifestaes de dor e as imagens de morte.
O Simbolismo transferiu para o plano requintadamente literrio, transformando-a em
esttica, a viso do mundo prpria do Decadentismo. A dimenso metafsica do universo
recuperada atravs da poesia, qual requerida a funo de decifrar o mistrio da existncia.
Esta misso de gnose confiada s foras irracionais do homem, exaltando a intuio, a
associao, a analogia, e descobrindo a magia do rfico, do esotrico e do inefvel.
Para traduzir em poesia a rede de misteriosas correspondncias entre o homem e o
universo, a esttica simbolista requer um esforo formal, um emploi savant et sr des mots,
que devem sugerir e no descrever a realidade. Nasce assim o smbolo, criptnimo e
polivalente, para aludir aos aspectos fenomnicos do mundo que nos rodeia. Nasce a

No caos sensvel em que a existncia humana est submersa, s a cosmoviso emerge, segundo Dilthey, como uma
tentativa para dominar o que a vida possui de confuso e enigmtico. Atravs dela, todas as questes e todos os
problemas que se colocam ao Homem encontram uma resposta coerente. Tambm por seu intermdio que se torna
possvel agir no mundo. A existncia individual, sustentculo da nossa percepo, afirmase num universo arbitrrio e
contraditrio atravs ora do pensamento, ora da ao. O que guia ambos no tanto o real (que nos exterior e apenas
apreensvel por smbolos), mas sim a sua representao e a autoconscincia do Si-mesmo, ambas proporcionadas pela
cosmoviso. Antes de ser convertido no nosso interior em objetofim, o real dever ter passado previamente por um
processo de avaliao decorrente da nossa experincia vivida. Transformase destarte numa imagem do mundo, que
mais no do que a reproduo das percepes e a sua ordenao representativa. Tal imagem perene constitui o
substrato inferior da cosmoviso. Abstracionada por uma inteligncia entretanto emancipada das emoes, a imagem do
mundo convertida num mecanismo. S posteriormente submetida a um processo de valorao e de compreenso a
partir do qual se podem estabelecer determinados fins, selecionar meios e realizar uma ideia. a este nvel que a
cosmoviso permite definir as metas e o campo de ao da vontade humana. Um nexo teleolgico articula, pois, toda a
cosmoviso. Mas esta vai mais alm, configurando a vida pessoal e social do indivduo dentro de um plano englobante.
A mutabilidade e a inconstncia da vida, dificultando embora essa perspectivao, so assimiladas pela cosmoviso e
nela encontram expresso por via de oposies, algumas delas o Bem e o Mal, por exemplo constitutivas das
balizas axiolgicas e morais por que se pauta a vivncia em sociedade. por isso insuficiente limitarmonos a conceber
a cosmoviso como resultado de um esforo racional singular para apreender a realidade e dela formar um quadro que
produza sentido. Como afirmar Dilthey a dado passo, as cosmovises no so produto do pensamento. No brotam da
simples vontade de conhecer. A apreenso da realidade um momento importante na sua configurao, mas, no
entanto, apenas um. Promana da conduta vital, da experincia da vida, da estrutura da nossa totalidade psquica. A
elevao da vida conscincia no conhecimento da realidade, na valorao da vida e na realidade volitiva o lento e
rduo trabalho que a humanidade prestou no desenvolvimento das concepes da vida. (W. Dilthey, 1992 [1911]: 120)
1

aproximao do verso msica, porque a poesia essencialmente som e ritmo em que se

reflete e revela a harmonia csmica. fono-simblicos somam-se ao aspecto visual e conjugam-se
com a grafia arcaizante. A mtrica adquire uma elasticidade at ento desconhecida na medida
de ritmo do verso, na posio das pausas e dos acentos e at no nmero de slabas.
neste quadro histrico-cultural que se situa a figura de Camilo Pessanha, o nico
verdadeiro simbolista da literatura portuguesa e, em absoluto, um dos maiores intrpretes do
Simbolismo europeu. A completa simbiose entre a vida e a obra, a adeso instintiva s
temticas decadentistas, a aproximao pessoal e sofrida poesia como instrumento de
conhecimento de si mesmo e do mundo, fazem dele um representante exemplar do movimento
simbolista. A estatura europeia de Pessanha e a importncia da sua experincia literria tm
origem, em primeiro lugar, na brilhante individualidade do seu estilo potico que exalta as
virtualidades da lngua, extraindo das palavras um poder de evocao, sugesto e aluso
desconhecido em outros escritores.
Para alm do modelo verlainiano, so tambm a msica, e o som em geral, os
verdadeiros protagonistas da obra de Pessanha: as ressonncias nas aladas da viola, o suspiro
lamentoso de uma voz fantasma, o murmrio longnquo das barcas, o bater obsessivo da chuva,
as vozes de alm-tmulo de um velho disco, a melodia atormentada de um violoncelo, so sons
que evocam imagens e se traduzem em palavras, em ritmo de versos e em sucesso medida de
slabas.

Barbara Spaggiari menciona a novela Segundo Amante, de Pessanha composta em 1887
com apenas vinte anos, como sendo uma autntica mina de fragmentos poticos, de motivos j
consolidados, e de intuies duradouras e profundas. No conto, Pessanha finge ser um vizinho
de casa da protagonista, Sofia, uma criada de servir para estudantes que tem s a memria de
uma relao ilegtima e feliz de onze meses com um estudante Teles que amava muito, mas
numa tarde, em que o esperava de frias, disseram-lhe que tinha morrido, em quinze dias,
tsico. Ela canta cada noite para o seu filho Carlos e pensa comear outra vez uma relao. Mas
uma noite com Lus Vila Nova resulta num fracasso e Sofia prefere viver com o beb e a
memria de Teles.
Em Sofia, Pessanha inspira-se na figura da me, por ele to amada. Sofia uma mulher
jovem, com:

os olhos pretos, meigos, e o oval finssimo do rosto. Os seios no teriam aquela elasticidade tenra
das vergnteas a crescer; devia ser, porm, bem feita, de cintura flexvel, proporcionada. (...) A
pele, assim, ligeiramente anilada, como o tnue azul dos lrios brancos, a acentuar-se-lhe nas
rbitas, naturalmente de chorar. (...) O vesturio, afinal coerente e mesmo elegante, saia preta
com um s folho, chal liso de merino, e, sobre o chal, caindo despretensiosamente mas
correctamente, o leno de seda, cor de cidra. 2

E ainda, na pgina seguinte: os olhos grandes (...) meigos, de saudade; a cabea, no
travesseiro baixo, com a linha da garganta arfando suave; os ps brancos, ntido o desenho das
veias azuis; (...) a longa camisa ntima, virginal, sem goma e sem rendas.


A temtica

Na poesia de Pessanha vive sempre o conflito entre aspirao e realidade, entre sonho e
objeto sonhado, entre vontade e a incapacidade de realizar-se.
Temas que sempre voltam so:

* Paisagens em runa
( Tatuagens Complicadas do meu Peito, cap 11.2.1 versos 11-12:


2 Barbara Spaggiari, O simbolismo na obra de Camilo Pessanha, Instituto de Cultura e Lingua Portuguesa, Amadora,
Livraria Bertrand, 1982. P 21.

Lembrando runas, sepulturas rasas...

Entre castelos serpes batalhantes;

No Claustro de Celas, cap. Cap. 11.2.10 versos 5-9:

Tudo acabou... Anmonas, hidrngeas,
Silindras, flores to nossas amigas!
No claustro agora viam as ortigas,
Rojam-se cobras pelas velhas ljeas.

Sobre a inscrio do teu nome delido!)

* Conquistas ilusrias e amargas:
Depois da Luta e depois da Conquista, cap. 11.2.6 versos 9-14:

Quem vos desfez, formas inconsistentes,
Por cujo amor escalei a muralha,
Leo armado, uma espada nos dentes?

felizes vs, mortos da batalha!
Sonhais, de costas, nos olhos abertos
Reflectindo as estrelas, boquiabertos...

* nostlgicas imagens medievais (a poesia Castelo de bidos cap. 11.3.1).
* Traos picos na viagem metafrica descoberta de novas terras (o dptico San
Gabriel cap. 12.1.4, 12.1.5)
* Lamentos por uma f religiosa a que pode agarrar-se, como uma tbua, no naufrgio de
todos os ideais (Soneto de Gelo, cap 13.1.9 versos 9-11):

Eu mesmo quero a f, e no a tenho...
Um resto de batel quisera um lenho,
Para no afundir na treva imensa,

Assim a fuga para o passado um modo de continuar a iludir-se, tanto no plano histrico
como no individual; aos esplendores do imprio decado (o pas perdido da Inscrio
cap. 11.1.1) junta-se a recordao de uma infncia feliz: (o motivo do bero), que exalta a fase
pr-racional do homem, quando ainda a fantasia ajuda a sobreviver num mundo, e deixa
intactas as iluses na reconstruo potica, nos contornos irreais, de um paraso perdido,
projectando para trs no tempo um estado de graa imaginrio, que se define s por contraste
com a amargura do presente.
A memria, para Pessanha, no nunca conforto, mas um fonte de nostalgia e de dor:
(Depois das Bodas de Oiro, cap. 11.3.7 versos 4-12:

Temo de regressar...
E mata-me a saudade...
Mas de me recordar
No sei que dor me invade.

Nem quero prosseguir,
Trilhar novos caminhos.
Meus pobres ps dorir,
J roxos dos espinhos.

Nem ficar, e morrer:

Tambm o sonho se torna cruel: (a primeira parte do triplico Caminho cap. 12.1.2
verso 1: Tenho sonhos cruis; nalma doente.
Pessanha vive suspenso entre a memria dolorosa do passado e o temor inquieto do
futuro, pois a razo nega-lhe a evaso pelo sonho, e a falta de f retira-lhe qualquer suporte
metafsico.
O tempo na Clepsidra tem um valor importante. Para Pessanha, o presente
praticamente inexistente.

Voa a medo na aresta do futuro
Embebido em saudades do presente...

escreve ele aos vinte anos. Inexistente, o presente um conjunto de imagens passadas e
de aspiraes futuras, um impulso de trs para a frente; o existir, o durar, assim um deslizar
contnuo, mas rico de tudo quanto foi passando.

Vnus e o tema da me

O soneto Quem poluiu... cap. 11.2.7, o mais autobiogrfico de toda a obra de
Pessanha. Na sua obra potica a me citada explicitamente uma s vez, nesta poesia.
Frequente, pelo contrrio, a figura feminina de tipo decadentista: a viso da mulher
move-se num amplo espao que vai da fmea luxuriosa e antiptica de Lbrica cap. 12.1.8,
beleza fria e inquietante de Madrigal cap. 13.1.8, da esttua ninfa (respectivamente em
Esttua cap. 11.2.2 e Desce em Folhedos tenros a Colina cap. 11.2.4), para atingir no dptico
Vnus cap. 12.1.6 e 11.2.11 a equao baudelairiana: beleza /juventudedecadncia
/morte/ decomposio. Segundo os decadentistas e simbolistas, a mulher todavia inatingvel,
sempre fonte de novos enganos e desenganos.
S quando Pessanha abandona os clichs literrios para falar em primeira pessoa que
a figura feminina perde todas as conotaes sensuais e romnticas, para assumir os contornos
doces e sorridentes de uma me; a paixo ruinosa torna-se ento conforto, ternura e afecto
tranquilizador e revela toda a desesperada desolao da sua vida familiar um motivo mais de
angstia que o persegue tambm no Oriente, porque a distncia fsica no apaga o afecto
dolente pela me. Os lenis de linho, os girassis, a mesa de cear, a lenha, o vinho, como
smbolos de comunho, tudo foi destrudo, e o eu, esprito errante, procura no esquecimento e
na morte a paz.

Quem poluiu, quem rasgou os meus lenis de linho,
Onde esperei morrer meus to castos lenis?
Do meu jardim exguo os altos girassis
Quem foi que os arrancou e lanou no caminho?

Quem quebrou (que furor cruel e simiesco!)
A mesa de eu cear, tbua tosca, de pinho?
E me espalhou a lenha? E me entornou o vinho?
Da minha vinha o vinho acidulado e fresco ...

minha pobre me! ... No te ergas mais da cova.
Olha a noite, olha o vento. Em runa a casa nova ...
Dos meus ossos o lume a extinguir-se breve.

No venhas mais ao lar. No vagabundes mais,
Alma da minha me... No andes mais neve,
De noite a mendigar s portas dos casais.

Outro tema na obra de Pessanha o tempo e o smbolo recorrente da gua que escorre
sem paragens: nos rios, nos mares, e, naturalmente, na Clepsidra como no poema final
cap. 11.4.1.

E escutando o correr da gua na clepsidra,
Vagamente sorris, resignados e ateus,

Cessai de cogitar, o abismo no sondeis.

Quereramos parar o tempo, ficar para recuperar o passado, a memria: mas o presente
no existe, j passado ou j futuro, amargo concentrado de nostalgias e temores, de saudades
e iluses. Pessanha no sabe nem pode viver em harmonia com o tempo e o mundo

No dptico Vnus, cap. 12.1.6 e 11.2.11, aparece o tema da gua e o tema da mulher em
que a calma e transparncia do movimento das guas do segundo soneto opem-se fria e
turbulncia do primeiro.

Vnus I

flor da vaga, o seu cabelo verde,
Que o torvelinho enreda e desenreda...
O cheiro a carne que nos embebeda!
Em que desvios a razo se perde!


Ptrido o ventre, azul e aglutinoso,
Que a onda, crassa, n'um balano alaga,
E reflui (um olfacto que se embriaga)
Como em um sorvo, murmura de gozo.

O seu esboo, na marinha turva...
De p, flutua, levemente curva,
Ficam-lhe os ps atrs, como voando...

E as ondas lutam como feras mugem,
A lia em que a desfazem disputando,
E arrastando-a na areia, coa salsugem.


Vnus II

Singra o navio. Sob a gua clara
V-se o fundo do mar, de areia fina ...
Impecvel figura peregrina,
A distncia sem fim que nos separa!

Seixinhos da mais alva porcelana,
Conchinhas tenuemente cor-de-rosa,
Na fria transparncia luminosa
Repousam, fundos, sob a gua plana.


E a vista sonda, reconstrui, compara.
Tantos naufrgios, perdies, destroos!
flgida viso, linda mentira!

Rseas unhinhas que a mar partira ...
Dentinhos que o vaivm desengastara .

Conchas, pedrinhas, pedacinhos de ossos .

O smbolo daquele nascimento de Vnus renascentista muito citado em toda a
poesia parnasiana, decadente e simbolista, mas desta vez o corpo da deusa misturada com a
onda que se forma, cresce, corre no ar feita espuma e se desfaz na praia. Smbolo enfim, da
imagem da vida, igual morte e a imagem da morte igual ao nascimento.
Tambm na obra de Arthur Rimbaud existe um soneto com o titulo Vnus

Vnus anadyomne

Comme d'un cercueil vert en fer blanc, une tte
De femme cheveux bruns fortement pommads
D'une vieille baignoire merge, lente et bte,
Avec des dficits assez mal ravauds;

Puis le col gras et gris, les larges omoplates
Qui saillent; le dos court qui rentre et qui ressort;
Puis les rondeurs des reins semblent prendre l'essor;
La graisse sous la peau parat en feuilles plates:

L'chin est un peu rouge, et le tout sent un got
Horrible trangement; on remarque surtout
Des singularits qu'il faut voir la loupe.....

Les reins portent deux mots gravs: Clara Venus;
Et tout ce corps remue et tend sa large croupe
Belle hideusement d'un ulcre l'anus.

Tambm Arthur Rimbaud usa aqui o contraste beleza/fealdade na figura de Vnus mas
aqui mais com ironia, sarcasmo e vulgaridade como no ultimo verso da poesia.


A musicalidade

A msica, e o som em geral, representam um papel principal na obra de Pessanha: as
ressonncias nasaladas da viola, o suspiro lamentoso de uma voz fantasmtica, o murmrio
longnquo das barcas, o bater obsessivo da chuva, as vozes de um velho disco, a melodia
atormentada de um violoncelo, so sons que evocam imagens e se traduzem em palavras, em
ritmo de versos e em sucesso medida de slabas.
exatamente na musicalidade do verso que Pessanha se faz intrprete magistral da
esttica simbolista nas relaes entre sujeito e objeto, entre matria e ideia, entre realidade e
sonho. Esta musicalidade quase instintiva de que numerosas poesias oferecem claro
testemunho.
Muitas vezes Pessanha repita, parcial ou totalmente, um mesmo verso.

Quem poluiu, quem rasgou os meus lenis de linho,
Onde esperei morrer meus to castos lenis?
Do meu jardim exguo os altos girassis
Quem foi que os arrancou e lanou no caminho?

Quem quebrou (que furor cruel e simiesco!)
A mesa de eu cear, tbua tosca, de pinho?
E me espalhou a lenha? E me entornou o vinho?
Da minha vinha o vinho acidulado e fresco ...


minha pobre me! ... No te ergas mais da cova.
Olha a noite, olha o vento. Em runa a casa nova ...
Dos meus ossos o lume a extinguir-se breve.

No venhas mais ao lar. No vagabundes mais,
Alma da minha me... No andes mais neve,
De noite a mendigar s portas dos casais.



O soneto Fongrafo cap. 11.2.3, apresenta uma repartio rigorosa da matria, que
distribuda estrofe por estrofe como as faixas de gravao que se sucedem nos sulcos de um
disco.

Vai declamando um cmico defunto.
Uma plateia ri, perdidamente,
Do bom jarreta ... E h um odor no ambiente
A cripta e a p do anacrnico assunto.

Muda o registo, eis uma barcarola:
Lrios, lrios, guas do rio, a lua...
Ante o Seu corpo o sonho meu flutua
Sobre um paul exttica corola.

Muda outra vez: gorjeios, estribilhos
Dum clarim de oiro o cheiro de junquilhos,
Vvido e agro! tocando a alvorada ...

Cessou. E, amorosa, a alma das cornetas
Quebrou-se agora orvalhada e velada.
Primavera. Manh. Que eflvio de violetas!

Pessanha faz reviver a audio de um disco, as solicitaes sucessivas que, atravs do
ouvido, estimulam a fantasia e a memria.
A cena um pouco lgubre e tenebrosa; um velho teatro cheio de p, onde um cmico, j
morto, continua a fazer rir com as suas piadas gastas um pblico de fantasmas: dominam aqui
os fonemas nasais a dar impresso de arrastar, de lentido.
Com a mudana do registo comea a msica com o seu poder mgico de evocao da
realidade, no ritmo de uma barcarola e sobre as ondas da msica surge uma paisagem idlica,
com a reflexo da lua e os lrios nas guas de um rio; e o sonho do poeta flutua e torna-se, em
xtase, diante a mulher amada; mas , todavia, sempre uma flor de paul.
Na ultima parte o registo muda outra vez com o som de um clarim agudo e penetrante,
com o perfume dos junquilhos. Depois o silncio, em que permanece o perfume das violetas,
para evocar uma manh de Primavera, a nostalgia do passado e da mocidade.
O que fica no final do disco so os timbres voclicos e os sons que se apagam
melancolicamente.

Avaliao

A Clepsidra no um livro de ideias. Em toda a obra no haver um poema que possa
com probabilidades de xito reduzir-se a prosa corrente. E, no entanto, a leitura atenta revela-
nos pouco a pouco, se no as ideias de Pessanha sobre a vida, ao menos a natureza do olhar
em que envolve a realidade.

Algumas das primeiras poesias de Camilo Pessanha revelam j aspectos fundamentais

da sua sensibilidade que caracterizam o mundo potico da Clepsidra.
Nos poemas Lbrica, escrito em 1885, e Interrogao, publicado em 1889, mas
talvez anterior em elaborao, o mundo ainda o mundo vulgar.
So poesias de amor e as mulheres so autnticas mulheres vivas, que sorriem, que
passeiam, que trazem rendas no corpete e arrastam a saia por autnticas alamedas. Lbrica
tem um cenrio exato, uma alameda com sombras de palmeiras, possveis bancos onde a amada
repousa todo o dia ... o corpo lasso.
So das poesias da Clepsidra que melhor pressupem lugares autnticos, existentes,
funcionando como modelos no momento da criao potica. So, pelo menos, das poesias que
mais claramente desenham no esprito do leitor um cenrio definido.
Em Interrogao, Pessanha escreve:

Por ti nunca chorei nenhum ideal desfeito
E nunca te escrevi nenhuns versos romnticos.
Nem depois de acordar te procurei no leito
Como a esposa sensual do Cntico dos Cnticos.

A seguir a olhos gua a palavra mais repetida na Clepsidra.
Rio, fonte, lago, ondas, curso, caudal, torrente, os verbos respectivos o correr, o
ondular o flutuar, o passar, o fluir e refluir tudo isso est bem representado no pequeno
mbito da Clepsidra. Esther de Lemos afirma:

E assim se fundem os dois elementos impressionistas na sua obra a luz que
tudo cria, que tudo faz nascer para os olhos e a gua que, refletindo, refratando
as imagens, lhes d formas novas. Em Pessanha, a expresso olhos esta muito
longe dos olhos espelhos da alma da poesia tradicional. Os olhos so quase
sempre veculo de conhecimento, refletem de fora para dentro e no de dentro
para fora.3

Camilo Pessanha, pela prpria qualidade do seu olhar, pela avidez de imagens, pelo
gosto da luz e pela vasta conscincia de uma realidade confusa, complexa, cujos elementos se
interpenetram, se combinam, no apresentam formas bem definidas e isoladas, revela, creio,
certos pontos de contato com o Impressionismo. A ausncia de descritivo minucioso nos seus
poemas, o esbater dos cenrios, a temporalizao dos espaos, so outros tantos aspectos da
rapidez de olhar impressionista que Pessanha revela. Mas a associao vem transformar-lhe as
paisagens em retratos, os retratos em sugestes de estados de alma; depois, a sua inquietao
interior deixa de ver nas coisas formas e cores, para ver momentos de vida sua. .

O fecho do livro formado pelo dito Poema final em que Pessanha parece ter querido
deixar a expresso condensada de toda a sua dor:

cores virtuais que jazeis subterrneas,
Fulguraes azuis, vermelhos de hemoptise,
Represados clares, cromticas vesnias,
No limbo onde esperais a luz que vos baptize,

As plpebras cerrai, ansiosas no veleis.

Abortos que pendeis as frontes cor de cidra,
To graves de cismar, nos bocais dos museus,
E escutando o correr da gua na clepsidra,

3 Esther de Lemos, A Clepsidra de Camilo Pessanha, Notas e reflexes, Lisboa, Editorial Verbo, S. A. R. L. 1981. pag.
66.

Vagamente sorris, resignados e ateus,

Cessai de cogitar, o abismo no sondeis.

Gemebundo arrulhar dos sonhos no sonhados,
Que toda a noite errais, doces almas penando,
E as asas lacerais na aresta dos telhados,
E no vento expirais em um queixume brando,

E a sua ltima palavra de amor e de renncia.

Adormecei. No suspireis. No respireis.

A imagem do poeta alucinado e andrajoso, vagueando pelos antros de pio, tambm
uma imagem herdada do Estado Novo e que s tem alguma remota correspondncia com a
realidade nos anos derradeiros da sua vida. Mas verdade que era visto como uma figura
extica na tradicionalista comunidade de Macau, onde toda a gente se conhecia. No ia igreja
e tinha um filho de uma concubina chinesa (amantizou-se mais tarde com uma filha dela,
nascida de outro pai), o que no contribuiria para facilitar a integrao, que, alis, tambm no
parece ter desejado.
Morreu em 1926, adormentado pelo pio e decerto indiferente eventual posteridade
dos seus versos. Mas estes iriam ecoar em sucessivas geraes de poetas portugueses,
marcando os autores de Orpheu e da Presena e, depois, poetas como Eugnio de Andrade, seu
assumido herdeiro, ou, para referirmos um nome revelado j no sculo XXI, Manuel de Freitas,
cuja poesia est cheia de aluses a Pessanha, como a desse seu poema em que "voltam,
desoladas, a florir" as mesmas rosas bravas que "floriram por engano" no clebre soneto da
Clepsidra.