A Evolução Do Design de Mobilia

A Evoluo do Design de Moblia no Brasil ::
Coleo Cadernos de Pesquisa
mobliabrasileira
contempornea
pesquisa
Marcos Cartum e Maria Lydia Fiamminghi
organizadora
Claudia de Brito Lameirinha Bianchi
So Paulo, 2008
:: Depoimentos - IDART 30 Anos
copyright ccsp @ 2008

Fotografia de Capa / Joo Mussolin
Centro Cultural So Paulo - Rua Vergueiro, 1.000
01504-000 - Paraso - So Paulo - SP
Tel: 11 33833438
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Diviso de Informao e Comunicao
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Idealizao
Reviso
Diagramao
2
Capa
Publicao site
Pesquisa, texto e entrevistas
Tombamento e Reviso
Organizadora
Gilberto Kassab
Carlos Augusto Calil
Martin Grossmann
Durval Lara
Alessandra Meleiro
Diviso de Pesquisas/IDART
Luzia Bonifcio
Lica Keunecke
Solange Azevedo
Marcia Marani
Marcos Cartum, Maria Lydia Fiammingui
Celso Eduardo Ohno
Claudia de Brito Lameirinha Bianchi
M687

Moblia Brasileira Contempornea [recurso eletrnico] / organizadora

Claudia de Brito Lameirinha Bianchi - So Paulo; Centro Cultural So
Paulo, 2007
148 p. em PDF - (cadernos de pesquisa: v. 15)
ISBN: 978-85-86196-26-3
Material disponvel na Diviso de Acervos: Documentao e Cosnervao
do Centro Cultural So Paulo.
1. Mveis - Brasil 2. Mveis modernos - Brasil I. Bianchi, Claudia de Brito

Lameirinha, org. II. Srie
CDD 749.2981
:: AGRADECIMENTOS
Agnes Zuliani
Lcia Maciel Barbosa de Oliveira
Vera Achatkin
Walter Tadeu Hardt de Siqueira
:: PREFCIO

A Coleo cadernos de pesquisa composta por fascculos
produzidos pelos pesquisadores da Diviso de Pesquisas do Centro
Cultural So Paulo, que sucedeu o Centro de Pesquisas sobre Arte
Brasileira Contempornea do antigo Idart (Departamento de Informao e
Documentao Artstica). Como parte das comemoraes dos 30 anos do
Idart, as Equipes Tcnicas de Pesquisa e o Arquivo Multimeios elaboraram
vinte fascculos, que agora so publicados no site do CCSP. A Coleo
apresenta uma rica diversidade temtica, de acordo com a especificidade
de cada Equipe em sua rea de pesquisa cinema, desenho industrial/
artes grficas, teatro, televiso, fotografia, msica e acaba por refletir
a heterogeneidade das fontes documentais armazenadas no Arquivo
Multimeios do Idart.

importante destacar que a atual gesto prioriza a manuteno
da tradio de pesquisa que caracteriza o Centro Cultural desde sua
criao, ao estimular o esprito de pesquisa nas atividades de todas as
divises. Programao, ao, mediao e acesso cultural, conservao e
documentao, tornam-se, assim, vetores indissociveis.

Alguns fascculos trazem depoimentos de profissionais referenciais
nas reas em que esto inseridos, seguindo um roteiro em que a trajetria
pessoal insere-se no contexto histrico. Outros fascculos so estruturados
a partir da transcrio de debates que ocorreram no CCSP. Esta forma de
registro - que cria uma memria documental a partir de depoimentos
pessoais - compunha uma prtica do antigo Idart.

Os pesquisadores tiveram a preocupao de registrar e refletir
sobre certas vertentes da produo artstica brasileira. Tomemos alguns
exemplos: o pesquisador Andr Gatti mapeia e identifica as principais
tendncias que caracterizaram o desenvolvimento da exibio comercial
na cidade de So Paulo em A exibio cinematogrfica: ontem, hoje e
amanh. Mostra o novo painel da exibio brasileira contempornea
enfocando o surgimento de alguns novos circuitos e as perspectivas

futuras das salas de exibio.

J A criao grfica 70/90: um olhar sobre trs dcadas, de
Mrcia Denser e Mrcia Marani traz nfase na criao grfica como o setor
que realiza a identidade corporativa e o projeto editorial. H transcrio
de depoimentos de 10 significativos designers brasileiros, em que a
experincia pessoal inserida no universo da criao grfica.

A evoluo do design de moblia no Brasil (moblia brasileira
contempornea), com pesquisa de Marcos Cartum e Maria Lydia Fiammingui
e organizao de Claudia Bianchi, trata da trajetria do desenho industrial
brasileiro a partir da dcada de 1950, enfocando as particularidades da
evoluo do design de mvel no Brasil.

A evoluo de novos materiais, linguagens e tecnologias tambm
encontra-se em Novas linguagens, novas tecnologias, organizado por
Andra Andira Leite, que traa um panorama das tendncias do design
brasileiro das ltimas duas dcadas.

Caderno Seminrio Dramaturgia, de Ana Rebouas traz a
transcrio do Seminrio interaes, interferncias e transformaes: a
prtica da dramaturgia realizado no CCSP, enfocando questes relacionadas
ao desenvolvimento da dramaturgia brasileira contempornea. Procurando
suprir a carncia de divulgao do trabalho de grupos de teatro infantil
e jovem da dcada de 80, Um pouquinho do teatro infantil, organizado
por Maria Jos de Almeida Battaglia, traz o resultado de uma pesquisa
documental realizada no Arquivo Multimeios.

A documentao fotogrfica, que constituiu uma prtica sistemtica
das equipes de pesquisa do Idart durante os anos de sua existncia,
evidenciada no fascculo organizado por Marta Regina Paolicchi,
Fotografia: Fredi Kleemann, que registrou importantes momentos da
cena teatral brasileira.

Na rea de msica, um panorama da composio contempornea
e da msica nova brasileira revelado em Msica Contempornea I e
Msica Contempornea II que traz depoimentos dos compositores Flo

Menezes, Edson Zampronha, Slvio Ferrraz, Mrio Ficarelli e Marcos Cmara.
J Tributos Msica Brasileira presta homenagem a personalidades que
contriburam para a msica paulistana, trazendo transcries de entrevistas
com a folclorista Oneyda Alvarenga, com o compositor Camargo Guarnieri
e com a compositora Lina Pires de Campos.

Esperamos com a publicao dos e-books Coleo cadernos de
pesquisa, no site do CCSP, democratizar o acesso a parte de seu rico
acervo, utilizando a mdia digital como um poderoso canal de extroverso,
e caminhando no sentido de estruturar um centro virtual de referncia
cultural e artstica. Dessa forma, a iniciativa est em consonncia com a
atual concepo do CCSP, que prioriza a interdisciplinaridade, a comunicao
entre as divises e equipes, a integrao de pesquisa na esfera do trabalho
curatorial e a difuso de nosso acervo de forma ampla.
6
Martin Grossmann
Diretor
:: Sumrio
Apresentao
A evoluo do design de moblia no Brasil
Abraho Sanovics
Antonio Oliveira dos Santos
Joo Batista Villanova Artigas
Carlos Motta
Jorge Zalszupin
Jos Chaves
Karl Heinz Bergmiller
Lo Seincman
Lina Bo Bardi
Michel Arnault
Srgio Rodrigues
:: MOBLIA BRASILEIRA CONTEMPORNEA

:: Apresentao
A pesquisa Moblia Brasileira Contempornea refere-se s trajetrias
do desenho industrial brasileiro a partir da dcada de 50 e est tombada
no Arquivo Multimeios, da Diviso de Pesquisas do Centro Cultural So
Paulo. Os depoimentos que compem esta pesquisa foram feitos no ano
de 1984 pelos pesquisadores Marcos Cartum e Maria Lydia Fiammingui.
O objeto deste trabalho traar a trajetria do Desenho Industrial no
pas, com nfase no perodo inaugurado no ps-guerra, quando se verifica
sua verdadeira implantao atravs de escritrios especializados, cursos
especficos e a criao de concursos e entidades.
A sistematizao utilizada para o desenvolvimento da pesquisa

compe-se de um quadro histrico da trajetria do Desenho Industrial
brasileiro, visualizado a partir da cidade de So Paulo, dentro do cenrio
cultural que marca o perodo a partir do ps-guerra, de depoimentos que
visam documentar uma memria da obra dos designers paulistas mais
representativos do mesmo perodo e imagens de suas obras.
Os depoimentos pontuam o incio de suas carreiras, o interesse pela
arquitetura e pelo design, a criao de novos projetos, os problemas do
design com relao indstria, as bases para a constituio dos cursos
de Desenho Industrial no Brasil, o desenho industrial e a tecnologia
nacional, o desenvolvimento do design no Brasil e a trajetria das obras
individuais.
Para a constituio desse acervo documental vrios arquitetos,
designers e profissionais ligados ao design de moblia foram entrevistados:
Abraho Sanovics, Antonio Oliveira dos Santos, Joo Batista Villanova
Artigas, Carlos Motta, Jorge Zalszupin, Jos Chaves, Karl Heinz Bergmiller,
Lo Seincman, Lina Bo Bardi, Michel Arnault e Srgio Rodrigues.
:: A EVOLUO DO DESIGN DE MOBLIA NO BRASIL

O design da moblia moderna no Brasil nasce, nos anos 20, na prancheta de Gregori
Warchavchik e de John Graz, sendo que este ltimo, ligado esttica do Art Dco,
desempenhando importante papel na difuso das artes decorativas ao criar os requintados
ambientes da burguesia paulista, em que cada pea recebe desenho e tratamento
adequado e prprio a seu cenrio e dono. J em Warchavchik, percebe-se o compromisso
com a esttica do racionalismo alemo trazido de sua estada na Europa, no seu caminho
da Rssia para o Brasil, ainda que no entrasse em contato direto com a Bauhaus. Esse
compromisso est expresso na supresso do ornato, na construo lgica baseada no
desempenho funcional e estrutural e no purismo no uso dos materiais e das formas.
Tais princpios, aplicados ao desenho de objetos, so transferidos da conceituao que
rege sua arquitetura. Os mveis de Warchavchik caracterizam-se por complementar o
espao arquitetnico modernista que criou, como podemos ver no final de seu manifesto
Acerca da Arquitetura Moderna1, quando proclama: Abaixo as decoraes absurdas e viva a
construo lgica, eis a divisa que deve ser adotada pelo arquiteto moderno.
Deve-se salientar ainda que a arquitetura moderna, contida na

utopia da modernidade, tem forte inspirao na mquina e, por extenso,
tambm na indstria. Conforme as orientaes do racionalismo europeu,
Warchavchik entende a habitao como mquina de morar, em que est
presente a idia de que , atravs da indstria, que ir se chegar ao
verdadeiro destino da arquitetura quando essa encontra sua funo social.
Tal pensamento Warchavchik expressa claramente no mesmo manifesto
quando afirma: Construir uma casa a mais cmoda e barata possvel, eis
o que deve preocupar o arquiteto construtor da nossa poca de pequeno
capitalismo, em que a questo da economia predomina sobre todas as
demais. A beleza da fachada tem que resultar da racionalidade do plano
de disposio interior, como a forma da mquina determinada pelo
mecanismo que a sua alma.2
Vemos, assim, que a moblia desenvolvida por Warchavchik denota
os compromissos que ele assume como arquiteto. Contudo, sua produo
pouco se aproximar de seu desejo de oferecer sociedade industrial, que
engatinhava no pas, objetos cmodos, funcionais, durveis e acessveis.
Talvez por no ter conseguido sensibilizar os industriais com seu apelo
modernista ou, ainda, por no ter ultrapassado o nvel formal em

seus projetos, seus mveis jamais sairiam dos limites das bancadas de
marceneiros habilidosos que os executavam em pequenas sries.
O percurso de Gregori Warchavchik acaba por assumir, ento, um carter
exemplar quanto aos caminhos que estariam por vir no desenvolvimento
do desenho industrial no pas porque se, por um lado, seus objetos no
puderam se desprender de um modo de produo artesanal - muito mais
prximos das peas nicas e assinadas - por outro, representariam o
prprio acesso ao design industrial resultante da experimentao com
moblia.
10
Desde os primeiros exemplares, encontramos algumas das questes

que ainda hoje ocupam a pauta das discusses acerca do desenho
industrial brasileiro, tais como a efetivao do projeto para a indstria,
a importao de modelos estrangeiros versus a busca de um desenho
genuinamente nacional e a comercializao de peas que sobrevivam aos
modismos. Essas questes integram os temas que estavam sendo debatidos
no momento de implantao da nova arquitetura e no da ecloso do
movimento moderno em todas as suas vertentes. Compreende-se, dessa
forma, a ligao ntima que h entre o processo de evoluo do design e
a introduo da arquitetura moderna no Brasil. Torna-se ntido tambm
que as idias ligadas ao design de mvel nascem a reboque da evoluo da
arquitetura brasileira, o que se reflete no fato de a maioria dos designers
ser composta de arquitetos, convertidos ou no a esse campo.
O problema j est, de sada, colocado. Enquanto o Movimento
Moderno Europeu brota diretamente da Revoluo Industrial do sculo
XVIII, consolidando-se atravs do Arts & Crafts e em seguida do Art
Nouveau, isto , profundamente ancorado nas transformaes tecnolgicas,
econmicas e scio-polticas de uma cultura industrial emergente, em que
a arte moderna pode ser vista como uma de suas manifestaes, a maneira
como esse processo veio se instalar no Brasil corresponde a uma realidade
totalmente diversa cuja essncia ainda hoje se faz presente. No houve na
raiz de nossa modernidade a mesma herana industrial, e os esforos dos
pioneiros do design brasileiro efetivamente pouco conseguiram avanar
alm da ruptura formal com os velhos estilos e da sintonia com o que se

irradiava na Europa.
O design desse mundo moderno se descortina com a fundao da
Bauhaus de Walter Gropius, em 1919, na cidade de Weimar, fruto das
atividades desenvolvidas pela Deutsche Werkbund, de Hermann Muthesius.
Uma sociedade que, como parte de um apelo de maior alcance renovao
artstica, moral e social, reunia representantes da indstria, da arte, do
artesanato e do comrcio alemo para a produo de objetos industriais
e que, por sua vez, era uma variante da filosofia de John Ruskin e William
Morris, no Arts & Crafts e, principalmente, da escola de Van de Velde, de
1901, de quem a Bauhaus filha.
A escola de arquitetura e arte aplicada que Gropius criou, em 1919,
e que dirigiu, at 1928, a concluso dos esforos desenvolvidos a partir
da segunda metade do sculo XIX para restabelecer o contato entre o
mundo da arte e o mundo da produo, para formar uma classe de artfices
idealizadores de formas e para basear o trabalho artstico no princpio da
cooperao. Se a arte deixa de ser uma revelao do criador, feita ao artista
pela graa da inspirao, mas sim o aperfeioamento de um fazer que tem
o princpio e o fim do mundo e se cumpre inteiramente na esfera social, o
problema da gnese torna-se o prprio problema da produtividade e adquire,
automaticamente, um carter social.3 em torno desses elementos que
Gropius articula seu discurso, estrutura didtica da Bauhaus, em que a
concepo de design est orientada a impulsionar a criao de uma nova
mentalidade para uma nova realidade.
Outro ponto a ser ressaltado refere-se preocupao em definir um
desenho brasileiro em que, no caso da moblia de Warchavchik, verifica-se
uma posio discordante. Ele, com efeito, est comprometido em romper
as fronteiras nacionais e criar um desenho como o de Dessau, segunda sede
da escola alem, colocando o Brasil dentro do grande projeto encabeado
pela nova arquitetura, na qual deveria estar ausente, portanto, qualquer
trao regional. Tambm notrio no caso de Flvio de Carvalho, arquiteto
paulista identificado com o futurismo italiano. A crise da natureza coincide,
na arte moderna, com a crise da histria e com a aspirao de atingir
11
expresses supra-histricas, antinaturalsticas, internacionais. A didtica

da Bauhaus nasce exatamente da verificao de que, pela primeira vez, um
ideal internacional assumiu uma consistncia histrica precisa.4 Com a crise
econmica desencadeada em 1929, as pretenses de Warchavchik sofrem
srio abalo em relao posio de vanguarda que ocupava at ento.
A dcada de 30 assistiria ao advento de um surto nacionalista que
parte do Rio de Janeiro para conduzir os caminhos de nossa arquitetura.
Pelas mos de Lcio Costa, sem que ele renegasse frontalmente a experincia
do modernismo paulista, iniciada uma trajetria em direo a um desenho
brasileiro partindo da assimilao de nossas razes. Essa iniciativa iria tambm
buscar inspirao e influncia na viso elaborada por Le Corbusier, contrapondose ao domnio de Gropius e presente nas posies de Warchavchik.
12
Le Corbusier assume a racionalidade como sistema e traa grandes

planos que deveriam eliminar qualquer problema; Gropius assume a
racionalidade como mtodo que permite localizar e resolver os problemas
que a existncia vem continuamente colocando.5 Dessa postura, lembramos
as palavras do prprio Lcio Costa justamente abordando a questo do
mobilirio: E como todos consideramos anomalias no s a fabricao em
srie de mveis de estilo antigo, mas tambm as grotescas produes
do falso modernismo e bem poucas nos podemos dar ao bom gosto, ou
talvez melhor, extravagncia de adquirir, para uso prprio, mveis de
antepassados dos outros, esperemos que essa confuso contempornea se
esclarea brevemente e a casa brasileira, hoje to atravancada, se v aos
poucos... desentulhando, at readquirir, mobiliada com peas atuais e
de fabricao corrente, aquela sobriedade que foi, no passado, um dos seus
traos mais caractersticos, seno mesmo o seu maior encanto.6
A dcada de 30 registra, para o mobilirio, um perodo de retrao se
comparado ao fervilhar do momento imediatamente anterior, confinando a
contribuio de Warchavchik no tempo e fixando-o no papel de precursor do
design de mvel no pas. So Paulo, nesse perodo, encontra-se inundada
pela Art Dco, nas construes e nas decoraes, contracenando com o
ecletismo sem pai nem me. Vale lembrar a significativa produo do
Liceu de Artes e Ofcios, de onde saram mveis cuja importncia estaria
mais no esmero da execuo e na reproduo dos estilos decorativos

ecleticamente aplicados e veiculados pelo cinema norte-americano.
Esse tipo de produo d mostra do momento vivido pelo design de
mvel: uma espcie de compasso de espera principalmente pela tendncia
irradiada pelos cariocas. O pas se agita para vencer sua fase pr-industrial,
vigoram os produtos sem autor, sendo necessria novamente a presena de
um profissional que, como Warchavchik, conseguisse apontar um caminho
conceitual. Isso realmente ocorreria e no teria somente um protagonista,
mas duas iniciativas, quase simultneas, que desempenharam esse papel.
No Rio de Janeiro, os mveis de Joaquim Tenreiro e em So Paulo, pouco
depois, os de Lina Bo Bardi mostrariam a um s tempo que a moblia
brasileira teria que se expressar levando-se em conta a leveza imposta
pelo clima e pelas possibilidades no trato dos materiais nativos. Chegase, finalmente, a resultados que representam um produto brasileiro, dando
um salto renovador dentro do prprio movimento moderno uma vez que
partem da aplicao de outros princpios e no apenas do iderio subjetivo
das idias que influam na moderna arquitetura.
No por mero acaso que Joaquim Tenreiro tem seu lugar de destaque
assegurado na histria da moblia brasileira. Trata-se daqueles casos em
que as condies de ordem pessoal e os fatores externos combinamse com extraordinrio encaixe, donde a fertilidade de sua trajetria.
Tenreiro trouxera de Portugal seu ofcio de arteso que iria desenvolver
e aperfeioar nas grandes firmas de moblia em que trabalhou no Brasil,
que, apesar de artesanais, possuam, como no caso da C.Laubisch, Hirth &
Co, em 1941, mais de 300 trabalhadores. Porm, a inteno que o trouxe
to jovem ao Brasil, em 1927, era a pintura, que manteria paralelamente
carreira de arteso - necessria sua sobrevivncia, envolvendo-se na
rea de desenho e artes plsticas, o que o colocaria dois anos mais tarde
como participante do Ncleo Bernardelli, em defesa de uma arte sem a
mordaa da academia que controlava o salo nacional.
Apesar do forte desejo em prosseguir sua carreira como artista, Tenreiro
viu-se obrigado a manter-se no emprego de marceneiro onde trabalhava,
fazendo mveis tanto mais procurados pelos clientes quanto melhor
13
transmitissem os estilos de sua origem, j fora de poca e numa repetio

exaustiva.7 a partir desses dois componentes - seu lado arteso e seu
lado artista - que se configura o Tenreiro designer. Cansado de repetir os
mveis de estilo e impossibilitado de atuar somente como artista, comea
a vislumbrar resolues com uma dosagem artstica na vontade de criar
modelos de mveis prprios. Sem possuir qualquer informao sobre o
que se desenvolvera na Bauhaus, Tenreiro contaria como referncia, em
termos de linguagem, com os rumos inovadores da arquitetura no Rio de
Janeiro.
14
Em 1941, tem a oportunidade de decorar um projeto de Oscar

Niemeyer, a residncia de Francisco lncio Peixoto, em Belo Horizonte.
Aparece, ento, o primeiro exemplar moderno de uma moblia efetivamente
brasileira, feito por um profissional que conhece a fundo as caractersticas
e os processos de trabalho com a madeira, dotado de sensibilidade e
em sintonia com o movimento cultural que se consolidava nas artes
visuais. Em pouco tempo, criaria seu prprio negcio, que prosperaria
rapidamente ao longo da dcada de 50, quando comearam a brotar outros
profissionais que se aventurariam em estdios prprios para a criao e a
comercializao de mveis.
A atuao de Lina Bo Bardi tem, ao lado da de Tenreiro, importncia
crucial na abertura dos caminhos que os designers de mvel iriam
percorrer durante o perodo de maior fertilidade do setor: as dcadas
de 50 e 80. Vinda da Itlia, em 1946, de onde trouxera slida formao
como arquiteta, Lina possua uma viso elaborada a respeito do conceito
de indstria a ser includo nos procedimentos projetuais da arquitetura.
Pouco antes do final da II Guerra, j percebamos o perfil bem claro daquilo
que iramos lanar como a libertao dos homens, da escravido do trabalho
pesado que persistiu at a vspera da II Guerra Mundial. Especialmente,
a libertao da mulher, que, com os trabalhos domsticos, sem a ajuda
mecnica, ficava presa aos filhos, casa, cozinha, sem possibilidade de
ter uma vida prpria e um trabalho fora do ambiente domstico. (Lina Bo
Bardi em entrevista concedida aos pesquisadores no Sesc Pompia, em
outubro de 1984)
Em dia com a problemtica contida na viso bauhausiana e disposta

a realizar experincias com vistas a romper tanto com o formalismo
exacerbado como com a produo massificante que chegava dos Estados
Unidos, de onde emanava o fenmeno do styling, uma variao do
desenho industrial nascido da necessidade da superproduo, a partir da
crise de 1929, baseado no capitalismo oportunista, indiferente aos valores
artsticos e culturais,8 Lina entusiasma-se com os horizontes criados com
os primeiros frutos obtidos pelo grupo liderado por Lcio Costa. Esse
entusiasmo originava-se no desejo de participar da modernizao do pas,
o que possibilitaria a superao do subdesenvolvimento e em que o design
teria um papel de libertao e de emancipao. Esse o sentido de sua
interveno: a vontade de compreender o Brasil nessa dimenso polticocultural e traduzir em propostas de objetos a sua prpria identidade
moderna.
Em 1948, funda, em sociedade com o arquiteto Giancarlo Palanti, o
Studio de Arte Palma com o objetivo de produzir um tipo de moblia no
existente no mercado, que, alis, no possua tradio nem de desenho
nem de processo industrial. Um ano antes desse evento, havia projetado
uma cadeira dobrvel para o auditrio do Museu de Arte de So Paulo, que
resultou num modelo extremamente engenhoso e elegante, exatamente
por no ter sido possvel encontrar venda peas cujo desenho no fosse,
na melhor das hipteses, cpia mal feita de um mvel europeu visto em
alguma revista.
O Studio Palma, que, alm de escritrio de desenho contava com uma
oficina de madeira, uma mecnica, uma seo de artesanato e montagem,
produzia suas peas em funo da simplificao estrutural, tentando extrair
as possibilidades que as madeiras, o couro e os tecidos ofereciam como o
repertrio formal brasileiro. Foi tambm o Studio Palma que introduziu a
madeira compensada na fabricao de mveis no Brasil, posteriormente
aproveitada nos mveis de Zanine Caldas, um maquetista de arquitetos do
Rio e de So Paulo que fez grande sucesso comercial com a sua Fbrica de
Mveis Z, explorando com muita habilidade as formas orgnicas tpicas
dos anos 50. No entanto, Lina encerraria as atividades de seu Studio
naquele mesmo ano, pela falta de proteo a que seus desenhos estiveram
15
expostos diante da enxurrada de cpias e imitaes que ocorreram desde

sua abertura. Desde essa poca, Lina mantm-se afastada da atividade de
designer de mvel.
Desistncia que marcaria tambm, alguns anos mais tarde, j no final
da dcada de 60, a carreira de Joaquim Tenreiro, no momento em que
ele fecha suas lojas em So Paulo e no Rio de Janeiro para dedicar-se
exclusivamente s artes plsticas.
Cabe observar que essa coincidncia que une esses dois profissionais
revela a precariedade do setor, uma vez que, nos dois casos, a questo
da viabilidade comercial que serve de obstculo para o curso de suas
atividades em design de mvel. Lina Bo Bardi assume uma postura radical
na medida em que se recusa a prosseguir desenhando mveis como uma
estilista de elite (o que poderia ter facilmente feito), na negativa de fazer
um desenho industrial desprovido de um alcance maior.
16
Se o plgio, a que estiveram submetidos seus produtos, levou-a ao

desencanto, o mesmo no se pode dizer, contudo, dos benefcios que
o mercado dele veio a retirar. Agora, quem sabe pela primeira vez, o
modelo a ser copiado era brasileiro e os fabricantes percebiam algo novo
e necessrio nas formas propostas no apenas pelo Studio Palma, mas
por outras experincias que comeavam a aparecer, sobretudo em So
Paulo com o Zanine, com o Lo Seincman, na Ambiente, com o Geraldo de
Barros, na Unilabor, com os irmos Hauner, na Mobilinea e com o Miguel
Forte e Roberto Aflalo, na Branco e Preto, entre outros.
Vemos, ento, nos primeiros raios da dcada de 50, nascer, finalmente,
uma nova categoria em atuao: o designer de mvel. Surge a o designer
brasileiro, inicialmente ligado apenas ao setor do mobilirio, no qual
estavam reunidas as condies para esse surgimento - fato que deve ser
frisado no sentido de caracterizar o ponto de partida que define a evoluo
do desenho industrial no Brasil. A dcada de 50 representa, portanto,
quer para o design de mobilirio, quer para o design em sua totalidade,
seu momento de arranque e consolidao.
Com o desenvolvimento econmico no ps-guerra, tendo Vargas posto

em prtica seu plano de industrializao e com a entrada em vigor do surto
desenvolvimentista da era Kubitschek, esto colocados os ingredientes
que estimulariam uma produo destinada a um consumo interno.
As dificuldades que enfrentvamos naquela poca, quando tudo era feito
de madeira (de metal no tnhamos praticamente nada), s comearam a
ser superadas com o advento da indstria automobilstica, a partir do que
poderamos fazer qualquer coisa, pois qualquer tipo de material se tornava
acessvel, j que existia a partir da uma tecnologia que nos favorecia.
(Carlo Fongaro em entrevista concedida no seu escritrio, em outubro de
1984)
No mbito da cultura, os anos 50 comportariam uma enorme
expanso, um fervilhar de novas iniciativas e idias que se aglutinariam
e se irradiariam atravs de todos os campos artsticos, configurando
um perodo extraordinariamente produtivo, ocasio em que se viu a
chance de romper com um passado que se interpunha ao sonho de se
construir uma sociedade moderna, o mesmo desejo de desenvolvimento,
modernizao e crescimento detectado no mbito poltico-econmico. O
esforo de emancipao cultural de um Brasil atual e atuante evidente: ao
defendermos a nossa emancipao cultural, seramos levados emancipao
poltica e econmica.9
Um leque de componentes favorecer o arranque do design. De um
lado, as movimentaes que agitavam o debate da arquitetura, em que os
arquitetos comeam a assumir interesse enquanto classe de desempenhar
seu papel na modernizao do pas, num instante em que j se tinha plena
conscincia de que as realizaes da arquitetura contempornea do Brasil
indicavam um caminho prprio. Como resultado, veremos esse profissional
lutando por alargar sua prtica em direo ao planejamento urbano e ao
desenho industrial. Nessa poca as primeiras marcas e logotipos comeavam
a ser estudados e planejados, com certa dose de lgica e com certo sentido de
comunicao. Tambm algumas indstrias de aparelhos domsticos adotavam
novos desenhos para seus produtos: tratava-se de indstrias que sentiam
muito mais de perto a evoluo das necessidades do consumidor...10
17
Por outro lado, no campo das artes plsticas, temos uma srie de
eventos que, posteriormente, tornar-se-iam decisivos. Em 1948, Francisco
Matarazzo Sobrinho funda o Museu de Arte Moderna de So Paulo, enquanto
Paulo Bittencourt cria o Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro; em
1950, aberto o Instituto de Arte Contempornea no MASP, o lanamento
da revista Habitat e as exposies de Max BilI e Richard Neutra; em 1951,
a primeira bienal do MAM em So Paulo e, finalmente, o lanamento do
manifesto do Grupo Ruptura tambm no MAM paulista, definem um passo
da maior relevncia na implantao de um design nacional. Esse resumido
conjunto de fatos, alm de seu significado com o que se processava em
bloco em todas as artes, tem um sentido especfico para o design.
18
Com a consistncia que se vai adquirindo com a implantao dos vrios

espaos culturais cuja misso primeira trazer criadores e criaturas da
Europa e divulg-los aqui, tem-se a oportunidade de travar contato com
personalidades atuantes na vanguarda artstica. Um desses personagens,
cuja visita exerceu especial ressonncia, foi Max BilI. Sua passagem
agitou os nimos de uma srie de profissionais e artistas, tanto em So
Paulo como no Rio de Janeiro, uns assumindo a defesa diante da feroz
crtica que ele desfechou aos arquitetos modernos brasileiros, acusandoos de terem desenvolvido projetos inteis por no transcenderem o nvel
decorativo, e outros nele reconhecendo o acerto em sua prtica de artista
e de incentivador na rea do design e da arquitetura. O arquiteto/escultor
fora o responsvel pela fundao, logo depois da Segunda Guerra, da
Hochschule fr Gestaltung em Ulm, escola que dirigiu por oito anos,
at 1961, em cuja orientao inicial estava patente preocupao em
reeditar a Bauhaus.
Essa escola serviria de modelo para a elaborao do curso de desenho
industrial da ESDI (Escola Superior de Desenho Industrial) no Rio de
Janeiro, inaugurada em 1963, aps um largo perodo de namoro no s
com o suo Max BiII como tambm com o diretor que o substituiu em
UIm, o argentino Toms Maldonado, a quem o MAM do Rio de Janeiro
convidara ao lado de outro designer, Otl Aicher, para proferir uma srie
de conferncias sobre design, em 1962. Foi com Maldonado, alis, que
a Escola Superior da Forma de Ulm acabou por assumir uma estrutura
contrria filosofia bauhausiana (sobretudo no tocante manuteno

de procedimentos prprios da criao artstica), dando nfase teoria
da informao, posio que se chocaria com as idias de BiII, as quais
remetem mesma questo polmica da poca da fundao da Bauhaus
entre Van de Velde e Muthesius e que continuaria pendente ao longo de
sua existncia at 1933, quando fechada pelo nazismo.
A ESDI, que resultou do desejo que vinha desde 1956 dos arquitetos
e artistas envolvidos na criao do MAM-RJ, entre eles Affonso Reidy,
Alosio Magalhes e Maurcio Roberto (seu primeiro diretor), em constituir
um ncleo de design dentro do museu, destinava-se a substituir a bossa
individual, puramente intuitiva e quase sempre formalmente gratuita, por
uma metodologia de resoluo de problemas.
Essa metodologia no um academismo, e sim, uma atitude
estreitamente ligada s dificuldades cotidianamente enfrentadas pelo
desenhista industrial.11 Segundo o pensamento de Maldonado, a crescente
complexidade da produo industrial o fazia temer uma defasagem entre a
indstria e o produtor de formas, sentindo-se este forado a evitar qualquer
interferncia do expressionismo na produo industrial, em que o designer
deveria estar aparelhado tecnologicamente, ponto em que Maldonado
baseou-se para objetivar o ensino em UIm, formando programadores
tcnico-visuais ultra-especializados.12
Essa abordagem est fortemente presente na direo que toma a
ESDI. O problema central desse enfoque quanto ao fato de que no
houve maiores preocupaes no momento de importar, para uma realidade
completamente distinta, um modelo destinado a uma nao cuja indstria
possua slida instalao e para um perodo de ps-guerra, tal qual havia
sido com a Bauhaus dos anos 20, quando a indstria necessitava de um
projeto para reerguer-se. Paralela importao de mercadorias, davase a importao de um know-how que, nesse caso, passava por cima das
necessidades locais.
A preocupao em estabelecer uma estrutura de ensino condizente
realidade brasileira apareceu, anos antes, no primeiro curso de desenho
19
industrial do pas: em 1950, no IAC do MASP (outra relevante contribuio

de Lina Bo Bardi a ser tambm lembrada como responsvel pela edio
nesse mesmo perodo da revista Habitat, que se tornaria importante veculo
de informao e debate no campo da arquitetura, design e cultura).
Dentro do terreno do mobilirio, devem ser mencionados, ainda, outros
fatores atuantes. A presena de profissionais estrangeiros, que se acentuou
com o fim da guerra, entusiasmados por encontrar no Brasil perspectivas
mais favorveis para o exerccio de suas atividades, e a peculiaridade do
momento econmico que propiciava grandemente a abertura de firmas
para a produo de mveis com investimentos de capital relativamente
baixos e com tecnologias simplificadas.
20
Havia a fbrica Paubra que, no incio dos anos 50, abriu uma loja
chamada Jatob, prxima praa da Repblica. A fbrica foi tambm
uma das precursoras do mvel moderno em So Paulo quando era dirigida
por Carlos Paris, que depois montaria a Forma. A Paubra comeou como
uma marcenaria, tornando-se, ao longo dos anos, uma fbrica em que se
produziam inclusive caixas de rdio, tendo tambm executado projetos
do Studio Palma. Os primeiros desenhos da Paubra foram desenvolvidos
pelo arquiteto italiano Carlo Fongaro, vindo de Milo, em 1947. Seu
envolvimento com o mobilirio deu-se, basicamente, pelo fato de no ser
conhecido aqui como arquiteto, sendo mais fcil oferecer seus desenhos
em lojas de mveis. Aps essa experincia, Fongaro colabora em diversos
projetos de mobilirio de escritrio para a fbrica Ambiente, do empresrio
Lo Seincman, seguindo depois como designer na Probjeto.
A isso ainda se aliava a abundante oferta de matrias-primas a custos
reduzidos, bem como o aparecimento de um consumidor desejoso de
atualizar-se; nota-se uma mudana do sentido alegrico com que a moblia
comparecia tradicionalmente nas casas refinadas de So Paulo e tambm
o consumo que comea a aparecer na classe mdia, para a qual surgiram
diversas linhas de produtos. Deve-se lembrar que o mvel de encomenda,
feito por marceneiros, nunca deixou de freqentar os ambientes paulistas
e que, alm disso, os arquitetos normalmente desenhavam a moblia que
acompanharia seus projetos, incumbncia que cresce nos anos 50. O que
indito nesse momento o surgimento de um produto com caractersticas

industriais, veiculando uma proposta formal antes s acessvel a uma
reduzida elite e bastante diferente da mercadoria convencional.
O ltimo ponto que se destaca para compor o painel dos fatores
que incidiriam nesse momento cultural dos anos 50 foi a contribuio
do movimento concreto. No centro desse movimento, encontramos a
figura de Waldemar Cordeiro trazendo para o gesto criativo a dinmica do
pensamento lgico, segundo as tendncias enraizadas no construtivismo
europeu.
No final dos anos 50 tem-se, ento, um conjunto de pequenas
indstrias atuando na esteira da fartura que marca o momento econmico
de maneira ainda tmida em seu modo de produo, rumando, porm,
para um comparecimento firme em uma escala maior. Alm das j
citadas, datam tambm desse perodo a Oca, de Srgio Rodrigues, autor
da clebre Poltrona Mole, de 1957, marco importante para o design
brasileiro no exterior, tendo ganhado prmios de bom design e que ainda
hoje bastante conhecida em vrios pases, um designer em busca da
linguagem brasileira, que leva adiante a tendncia iniciada por Tenreiro;
a Arredamento, a Moblia Contempornea, de Michel Arnault, a LAtelier,
de Jorge Zalszupin, a Escriba, de Jos Serber e a Italma, que iniciou suas
atividades na comercializao de mveis de escritrio aproveitando os
projetos de Giancarlo Palanti, e a Forma. Essas empresas so basicamente as
mesmas que hoje dividem o mercado. As pequenas manufaturas tornaramse grandes indstrias, cujo crescimento correspondeu assimilao de
tecnologias para o desenvolvimento de produtos para escritrio.
O ltimo ano da dcada de 50 reservaria ainda uma importante
conquista. O lanamento do primeiro concurso para desenho industrial,
levado atravs do Instituto dos Arquitetos do Brasil, em So Paulo e o
embrio para a criao da Associao Brasileira de Desenho Industrial
(ABDI), em 1963. De incio muito ativa, edita a revista Produto &
Linguagem, logo interrompida, coincidindo com o paulatino esvaziamento
que tomaria conta da entidade mais adiante, na dcada de 70.
21
No princpio dos anos 60, o design brasileiro comeou a estruturarse enquanto setor profissional. Com a reforma curricular na Faculdade de
Arquitetura e Urbanismo da USP, encabeada por Villanova Artigas, so
introduzidas disciplinas dentre as quais destacamos as seqncias de
desenho industrial e programao visual, fato que representa um divisor de
guas no ensino de arquitetura no pas. Em 1962, s vsperas da criao
da ESDI, no Rio, o que ocorre no ano seguinte, a reforma do ensino da FAU
tem como tnica a formao do designer de produtos, alm da transmisso
de uma metodologia que permita a resoluo de problemas especficos e o
conhecimento dos vrios parmetros que os cercam, segundo a conceituao
ampla do projeto. ... o dado fundamental do trabalho criador ser o projeto.
ele que organiza e direciona todos os esforos, pois a prtica multicentennia
nos ensina isso: do geral para o particular e vice-versa13 --- viso que exibe
a introduo de um pensamento voltado para o social, que propulsiona
a criatividade do trabalho projetual na busca de respostas, na escala da
responsabilidade que o arquiteto naquele momento pretende assumir.
22
A figura de Villanova Artigas no centro desses acontecimentos imprime

um carter particular no itinerrio do desenho industrial. Suas posies
pautavam-se pelo compromisso social a ser desempenhado pelo arquiteto
em sua atividade, engajando-se na indstria, o definitivo instrumento
para essa operao. Esse pensamento humanista que d sustentao ao
ensino que comeava a ser veiculado na FAU no apareceria no modelo
adotado pela escola carioca, de tendncia mais profissionalizante.
O ponto de divergncia era, em suma, a tica sob a qual cada um dos
cursos enxergaria alguns temas chaves: a questo da poro artstica
contida no ato projetual, a maneira de encarar o desafio de pensar uma
soluo brasileira para o design, o enfoque sobre o exerccio profissional,
conforme as caractersticas prprias de cada orientao j mencionada,
em que o arquiteto o todo- poderoso criador de uma sociedade humana
e racional (FAU) e o desenhista industrial (ESDI) formado para amoldarse s exigncias de um mercado de trabalho em maturao.
O desenho industrial brasileiro teve, portanto, no incio da dcada
de 60, condio de expandir-se rumo sua consolidao, no sentido de
estabelecer as bases enquanto setor organizado atravs da estruturao

de cursos, entidades, canais de divulgao e conseqentemente da
conscientizao da funo do designer dentro da indstria, embora nos anos
seguintes tal consolidao fosse diluda em uma situao de impasse.
Nessa direo, as indstrias de mveis passariam por um momento
de significativa evoluo em suas linhas, conceitos e formas, quando se
torna imprescindvel presena do designer para ocupar tal funo. o
caso de Karl Heinz Bergmiller, na Escriba, e de Carlo Fongaro, na Probjeto,
deixando de novo patente que o designer continua praticamente isolado
dentro da indstria de mveis em relao ao espao a ser ocupado nos
demais ramos industriais. de extrema importncia, tendo-se em conta
essas observaes, o lanamento da Cadeira Dinamarquesa pela Probjeto,
em 1964, introduzindo a tecnologia da madeira moldada e flexvel. A
Probjeto continuaria posteriormente com essa finalidade: adquirir e
transferir know-how para a produo de peas sob licena de indstrias
estrangeiras, absorvendo as tecnologias avanadas inexistentes no pas.
O golpe de 1964 repercutiria fortemente na trajetria at ento
ascendente do desenho industrial brasileiro. O design nacional frutificarase ao longo do perodo democrtico que a nao viveu de 1945 a 1964
e sofreria forte abalo com os desdobramentos dessa interrupo. Por um
lado, houve o esmagamento da universidade pblica, marcando o fim do
debate com o Ato Institucional n 5, em 1968. Ocorreu a uma proliferao
de faculdades privadas, com a finalidade de desarticular e esvaziar o
foco de debate representado pela universidade pblica. Nesse processo,
incluem-se os cursos de desenho industrial, contando com o agravante de
serem recm-nascidos. Alm do mais, as dificuldades impostas pelo quadro
econmico inflacionrio e a instalao de multinacionais fortemente
incentivada, cuja contrapartida no campo do design a devastao da
atividade projetual foi ficando, aos poucos, de fora da produo.
D-se incio a uma espcie de hibernao do desenho industrial a
reboque da sucesso de crises ocasionadas pelo regime que se instala em
1964: Seria a crise de amplo espectro: econmica (1960-1964), poltica
(1964-....), cultural (1968-...).14
23
Os anos 60 abrigam um contedo amplo face aos movimentos

artsticos e culturais, examinando os problemas nacionais, como o
subdesenvolvimento, o imperialismo, o engajamento crtico, propondo-se
a apresentar e a denunciar uma realidade pela instrumentao da linguagem
que fornece o concretismo, ao mesmo tempo, movimentos internacionais,
como o Pop e Op Art, fortalecem-se na produo artstica brasileira,
denunciando e influenciando linguagens e apelos de consumo explorados
pela publicidade que tambm ganhava terreno. A busca do novo da classe
mdia respondida por uma onda de consumismo atravs do design
de comportamento comandado por designers como os Beatles,15 numa
expanso do styling a infiltrar-se no desenho de moblia desse perodo.
24
Vemos, com isso, um certo divrcio entre o plano da cultura

elitizante e o plano da cultura veiculada pela produo industrial, em
que se insere a indstria do mobilirio despida agora do discurso voltado
ao nacional presente em outros campos da manifestao cultural. Chegam
tambm influncias do design escandinavo, muito em voga nessa poca
(tendncia que se verifica, por exemplo, pela Exposio de Desenho
Industrial da Escandinvia organizada pela ABDI no MASP), reforando a
modernizao e o crescimento do setor pela exaltao de uma produo que
apresentava dois aspectos marcantes: boa forma e bom apelo de consumo,
caractersticas ideais, porm ainda longe da realidade brasileira.
Porm, com o fim do milagre em meados da dcada seguinte, que
a sobrevivncia da produo brasileira de moblia moderna colocada
em cheque, exigindo uma reformulao definitiva em relao ao sistema
ainda preso ao modo artesanal que prevalecia nas indstrias. por essa
poca que os padres de consumo comeam a desempenhar a fora motriz
do processo, com o sistema industrial, quase condenado a reproduzir uma
miniatura mal distribuda dos modismos, padres de consumo e novos
produtos das economias de origem.16
Com relao a isso, importante apontar os contornos desse impasse
estrutural: o processo de industrializao brasileira ou todo o esforo
de modernizao baseado na importao no planificada de processos,
que se sedimentaram ao longo de sculos nas naes desenvolvidas e
que aqui se instala abruptamente, tende a conduzir o design, resultado

do afastamento de uma identidade cultural brasileira, desprezando, entre
outras coisas, o pr-artesanato de uma cultura popular, o qual procurou
esmagar, quando deveria ter se preocupado em assimilar.
Cultura design de imponderveis, design de designs ancorado na
realidade e na necessidade, mas criando sua prpria realidade e sua prpria
necessidade. No Japo, a arte mnima milenar, funda-se funcionalmente
numa necessidade sobrevivencial e se traduz culturalmente e esteticamente
na miniaturizao.17
No dizer de Alosio Magalhes: Parece-me que, no caso brasileiro,
toda atividade com caractersticas de artesanato, ou seja, pequena
intermediao entre a mo que faz e o objeto que se usa, so formas
iniciais de uma atividade que quer entrar na trajetria do tempo; que quer
evoluir na direo da maior complexidade tecnolgica para resultados mais
efetivos.18 Esse impasse, entretanto, no impede, ao contrrio estimula
a continuidade do avano; sinais de sade que se misturam a sintomas
crnicos de um mal antigo.
No decorrer da dcada de 70, o recrudescimento da crise econmica
que levaria queda do consumo interno, o aumento dos custos das
matrias-primas e da produo, forando o industrial a buscar como
sada a exportao, recolocava a necessidade de se investir em pesquisa,
ampliando o campo de trabalho do desenhista industrial. Nasce uma
empresa mais consciente dessa anatomia, e comeam a se desenvolver
produtos que trazem atrs de si um envoltrio mais complexo.
Em 1979, criado, dentro da Federao das Indstrias do Estado
de So Paulo (FIESP) o Ncleo de Desenho Industrial (NDI), destinado
exatamente a fazer com que o empresrio atentasse necessidade de
canalizar recursos para o desenvolvimento de um design prprio, o
caminho mais vivel para se desenvolver a indstria nacional. Esse fomento
ao design realizado pelo NDI comea a surtir resultado em decorrncia
dos vrios programas e convnios que estabelece com outras entidades
associadas indstria, atingindo pouco a pouco sua meta ao incentivar
25
interesses para essa conscientizao, muito embora tal processo evolua

num ritmo invariavelmente lento.
No obstante a permanncia dos problemas mencionados, a dcada
de 70 abarca uma grande, embora discutvel, expanso na atividade do
desenhista industrial. O setor contaria, no final da dcada, com mais de
vinte cursos espalhados por todo o pas, formando centenas de alunos
anualmente. No decorrer da dcada, consolida-se o reconhecimento da
atividade por parte do governo federal, e lembramos a atuao do Instituto
de Desenho Industrial do MAM-RJ, que, afora a realizao de eventos
a respeito do design, como as bienais internacionais de 1968 a 1972,
vincula-se ao Ministrio da Indstria e Comrcio (MIC), em 1973, a fim de
desenvolver projetos de pesquisa para a criao de normas tcnicas. Nessa
fase, d-se tambm no Rio de Janeiro a criao da Associao Profissional
dos Desenhistas Industriais de Nvel Superior (APDINS), quando j
circulava um contingente de profissionais em nmero expressivo. As
primeiras geraes de designers formados pelos cursos em multiplicao.
26
Sob essa perspectiva, no apenas na ampliao do espao de atuao

do designer em direo produo de bens de consumo, mas tambm na
de bens de capital, quando o desenvolvimento industrial do pas atinge
um expressivo crescimento, o designer comea a comparecer nos projetos
de maior complexidade, nos quais sua funo tcnica gradualmente mais
reconhecida e requisitada, medida que tais atividades adquirem um
contorno multidisciplinar.
No plano do projeto esttico, o perodo em que ingressamos a partir da
dcada de 70, apesar de significar esse salto qualitativo indiscutvel, no
representa para o mobilirio, alm de uma melhoria de nvel dos produtos,
um avano real, fato que parece ser o fim da hibernao iniciada com os
anos 60. Houve, de certa forma, a consolidao do processo em direo
ao consumismo. Privado de um espao considervel, constrangido a se
concretizar numa esfera restrita sob a forma de mercadoria, o racionalismo
arquitetnico se transforma em ostentao de bom gosto, incompatvel
com sua direo profunda, ou em smbolo moralizante e desconfortvel da
revoluo que no ocorreu.19
A burguesia, imune crise, interessada em possuir cultura, incentiva o

retorno s experincias pr-industriais, baseadas numa pretendida liberdade
criadora (na esteira dos movimentos que contestam a continuidade da
arte moderna), sem transpor o formalismo cujo contedo baseia-se na
reificao da modernidade.
Surgem, ento, profissionais dedicados a suprir esse tipo de mercado de
moblia assinada, fenmeno que corresponde tendncia geral da cultura
dos anos 80. So designers de mvel que se afastam dos procedimentos
que os acercavam do terreno da arquitetura e se aproximam do dcor
tpico do estilista de roupas e acessrios, colocando-se em atrito com a
viso conceitual e tradicional do designer industrial.
No mbito da arte, como vimos, o design tambm caminha na trilha
das novas linguagens: a polmica suscitada nos ltimos anos pelo termo
e pelo movimento ps-moderno, tanto na sociologia e teoria da cultura
como, de modo particular, na arquitetura, ps em evidncia um fato
simples: a existncia de uma nova conscincia de radicais transformaes
em nossa existncia e suas condies histricas. (...) Mas nas manifestaes
atuais da arte e da arquitetura, sente-se antes a falta desse elemento
comunicativo e expressivo, a ausncia de fala. Existem estilos, quer dizer,
formas codificadas, textos sintaticamente consistentes e expressivamente
vazios. A forma artstica parece ter sido substituda pelo desenho; a
expresso, suplantada pelas linguagens. O reino do styling acabou por
deslocar inteiramente aquele sentido clssico de estilo, em que o individual
e o coletivo, o expressivo e o lingstico, o mimtico e o abstrato conheciam
um relativo equilbrio.20
Mesmo que se mantenha a devida distncia crtica ante tais afirmaes,
preciso reconhecer esse fenmeno que envolve o campo do design.
Segundo apontamentos de um outro crtico, Bruno Munari, o designer
ideal deve ser desprovido de estilo pessoal por no trabalhar para uma
elite, e sim, para a comunidade; a forma final de seus objetos sempre
o resultado lgico de um projeto que se prope a resolver da melhor
maneira todos os componentes de um problema.
27
Assim, define o designer como um profissional que se ope ao fazer

do artista por considerar que quando o artista pretende trabalhar como
designer, f-lo sempre de um modo subjetivo (...), deseja que o objeto
produzido conserve ou transmita a sua expresso artstica. Numa sociedade
avanada, j no existem valores subjetivos, mas valores objetivos que
tendem a predominar at porque o mtodo subjetivo no leva muito
longe.21
Produtos que apontam tanto para a direo de que fala Bruno Munari
como para a tendncia ao formalismo ps-moderno, encontraram ampla
aceitao no Brasil e representaram um passo decisivo para a descoberta
de novos caminhos no design de mvel.
28
Enquanto as propostas que vinham surgindo no mobilirio desenhado

nos ltimos anos continuaram em sua maioria centradas em torno dos
partidos j em processo de saturao, provenientes da experincia dos
estdios da dcada de 50, aparece, em 1978, a Tok & Stok contribuindo
para introduzir outras linguagens, a propor inovaes tanto em termos de
linguagem como de proposta comercial.
Produzidos sob licena da Innovator, firma sueca que apresentara em
fins da dcada de 60 mveis inspirados na esttica dos materiais industriais
usados com cores vibrantes high-tech - a Tok & Stok entra no mercado
rapidamente, num ritmo de uma loja por ano. Ela leva classe mdia
um mvel ajustado aos espaos reduzidos dos apartamentos das grandes
cidades. Sucesso que acompanhado por um grande nmero de cpias que
vem aparecendo desde a sua inaugurao. A frmula lnnovator coincide
com as experincias do designer Michel Arnault na Moblia Contempornea,
firma bastante atuante que o designer dirigiu at 1975 e que, j no incio
dos anos 60, apresentava mveis que anteciparam essa mesma proposta:
a linha Peg-Lev, criada para ser transportada em uma pequena embalagem
pelo prprio comprador. A partir de ento, uma idia que Arnault tentou
aprimorar com experincias alternativas de comercializao do mvel.
Ao mesmo tempo, as discusses a respeito dos traos que configuram
um design brasileiro voltam pauta ante a forte presena de tendncias
importadas, que, para muitos, representa somente outro sintoma do

colonialismo cultural a que estamos permanentemente submetidos. As
questes que ocupam o centro do debate em torno da efetivao do design
nacional permanecem basicamente as mesmas desde a primeira hora,
sendo que o principal fator ainda o de no termos at agora alcanado,
no processo de industrializao, o desenvolvimento consolidado.
... Sofremos tambm os efeitos da dependncia cultural; porm,
muito mais importante que essa dependncia a diviso internacional do
trabalho, que atribui aos pases perifricos o papel de simples reprodutores
da tecnologia produzida nos pases centrais. A metrpole realiza astutas
manobras para manter sob seu controle a inovao tecnolgica -instrumento que utiliza em seu interesse. O desenhista industrial em pases
perifricos encontra-se em uma posio exposta a interesses conflitivos.
Por um lado, tem de superar a inrcia local, a inrcia dos industriais, do
pblico, dos administradores e at dos polticos e libertar-se das restries
acadmicas. Por outro lado, tem de enfrentar a influncia externa, lutando
contra a importncia do desenho industrial (...). Eu no estou convencido
de que haja uma definio universalmente vlida do que seja desenho
industrial. Existe um desenho industrial na metrpole, com seus pontos
positivos e negativos, e h um desenho industrial na periferia, com suas
potencialidades e dificuldades.22
De qualquer maneira, sempre importante deixar em evidncia
a problemtica que cerca a atividade do designer no Brasil, dadas s
condies de seu desenvolvimento e revelando sua parcela de importncia
para o processo de emancipao industrial.
Fundamentalmente, a questo do desenho industrial em nosso meio
est ligada a aspectos de independncia nacional e do estabelecimento
da tecnologia nacional. A idia de tecnologia nacional no pode passar
por uma hiptese de identidade formal e esttica que pudesse caracterizar
o nosso produto pura e simplesmente, como se fosse para atender a um
objetivo imediato de conquista de mercado externo, por exemplo. O que
caracterizaria um desenho nacional - e cuja questo est no bojo de
qualquer discusso que se estabelea sobre desenho industrial - seria
29
fatalmente nossa condio histrica, passando pela questo da necessidade

e daquilo que seria primordialmente nosso mercado por excelncia, ou
seja, o mercado interno. Se, nesse objetivo da produo industrial o
mercado ficar como fato isolado sob um ponto de vista exclusivamente
quantitativo, no sentido do lucro, eu tenho a impresso de que cairemos
num erro muito srio porque a questo do lucro est, para a produo
industrial, no sentido de realiment-la. A idia fundamental seria suprir as
necessidades de uma civilizao ou um conjunto social para que este possa
nitidamente expressar-se: o nosso desenvolvimento econmico prev o
estabelecimento de um desenho nacional porque, do ponto de vista de
um humanismo moderno, no sentido de abrir uma nova era em relao ao
perodo colonial, pressupe-se o florescimento de expresses nacionais
com independncia, sem que seja preciso abrir mo do estabelecimento
do mercado internacional, porm, com outros horizontes, diferentes desse
que a est, altamente predatrio e monopolista. (Paulo Mendes da Rocha,
em entrevista concedida no IAB/SP, em outubro de 1984)
30
Ao lado da questo polmica a respeito da definio de um design para

pases em desenvolvimento, h uma outra que vem a reboque, e referese prescrio de uma conduta do desenhista industrial desses pases
que ope o designer ao artista. A demarcao sempre foi pouco clara, e
a celeuma existente entre arte pura e arte aplicada no se esgota atravs
de posturas que imponham limites definitivos, que continuaro sendo
transpostos, e talvez tanto o design como a arte ganhem com isso.
Hoje se diz que a modernidade artstica esgotou sua capacidade
de renovao e de crtica, seu impulso criador. D-se por assentada a
impossibilidade de transcender na arte e no pensamento em geral os limites
impostos pela dialtica de desenvolvimento tecnolgico e dominao poltica
e social. Assume-se a impossibilidade histrica de traar uma sada para
a dialtica de progresso tcnico-cientfico: a autodestruio. No entanto,
esquece-se freqentemente que essa resignao que se vive hoje em dia
na arte, na arquitetura, no desenho e no pensamento em geral frente
objetividade histrica de um progresso destrutivo, no , seno, uma
conseqncia da vontade de integrar totalmente a arte e a cultura ao domnio
da mquina e s tarefas da organizao racionalizada da sociedade.23
A realidade que hoje pode ser descrita em relao ao momento vivido

pelo design e, em particular, pelo design de mvel no pas, permite
uma viso otimista quanto ao encaminhamento dos problemas que vm
se perpetuando ao longo de seu trajeto. As perspectivas que hoje se
tem de uma definio mais precisa do campo profissional do desenhista
industrial, de investimentos reais nos diversos segmentos da indstria,
da existncia de uma legislao que de fato proteja o direito do autor,
de um incremento da pesquisa dentro da universidade nos campos da
tecnologia, criao e reflexo e de um maior entrosamento do design na
esfera das manifestaes abrigadas pela historiografia e crtica da arte
e da cultura so cada vez mais plausveis. Vale lembrar, como sintoma,
o nmero de trabalhos de documentao e investigao que tenha se
dedicado a enfocar o design brasileiro, atraso devido em grande parte
por ele situar-se numa espcie de terra de ningum, pertencente ora
arquitetura, ora s artes plsticas, ora publicidade, ora engenharia,
fazendo com que permanea, em termos de registro historiogrfico, num
plano secundrio.
A definio do campo terico do design pode ocorrer a partir de
uma crtica que se especialize em suas manifestaes, especialmente se
resultante de uma estruturao de seu ensino. Uma crtica que contribuiria
para conduzir a produo de design no pas, j frutfera do ponto de
vista quantitativo, para alm dessa primeira idade, garantindo seu prprio
espao, colocando-a no rumo de sua identidade formal dentro da cultura
material da histria brasileira. Ou, como avalia o crtico Marco Antonio
Amaral Rezende, quando comenta o evento recm-ocorrido, a Sala Especial
de Desenho Industrial, um grande painel da produo nacional dentro
da mostra Tradio & Ruptura, o desenho industrial brasileiro pendularia
entre dois extremos: a exaltao dos valores de uso/produo/economia de
um lado, relegando a forma a um plano secundrio, criao gratuita, sem
nenhum rigor metodolgico, de outro.24
Detectar os pontos que colocam a particularidade da evoluo do
design de mvel no Brasil o objetivo primordial que moveu a coleta
deste acervo, fazendo o resgate das memrias que, tranadas, compem
os eixos desse percurso. Esta reunio de depoimentos pretende trazer
31
subsdios para a reflexo e matria-prima de um estudo mais detido cujos

depoimentos aqui registrados servem de amostragem de um universo
muito mais amplo.
Um aspecto que foi se clarificando durante o percurso das entrevistas
e que particulariza a trajetria do design brasileiro d conta da ruptura
entre o desenvolvimento econmico do pas e o aprimoramento da
cultura nacional. Flagra-se na histria do mobilirio a mesma condio
estruturalmente presente em todos os campos da cultura como fator
paralisante. Tal situao, aguda nas manifestaes mais diretamente
ligadas indstria, explica em boa medida a fragilidade com que os bons
momentos do design nacional vieram a ser desmontados, particularmente
nos anos do milagre, em que o progresso industrial no esteve vinculado
produo cultural consciente.
32
Durante essa expanso, que trouxe tambm em seu bojo uma srie
de aspectos positivos e dos quais os designers souberam tirar proveito,
perdeu-se a referncia do alcance e da importncia cultural do design
por seu significado na inveno e na criao de um desenvolvimento que
tenha um compromisso com o consumidor, cuja conscincia se mistura
com o conceito de cidadania e no apenas com o lucro.
A moblia no Brasil tambm nos d esse quadro, sobretudo quando
prestamos ateno em suas razes - a conscincia do papel ideolgico
do objeto industrial em um pas em situao de modernizao. Percebese, ento, a ligao ntima entre modernizao e linguagem moderna.
Hoje, o preo de uma cadeira de bom desenho equivale quase ao de uma
habitao popular.
O sucesso desse desenho caro, importado, que a est, vem de encontro
situao que se estabeleceu no pas, da alta elitizao classista da sociedade,
ou seja, possuir ou gerir um escritrio num pas onde os desempregados so
a maioria um privilgio to grande que a cadeira do chefe tem que custar
uma fortuna, tem que dar a idia de trono. (Paulo Mendes da Rocha, em
entrevista concedida no IAB/SP, em outubro de 1984)
O Brasil possui grandes designers e o caminho para que sua atuao

ocorra em toda a gama da produo industrial pressupe o avano da
economia na direo de uma sociedade mais resolvida quanto sua
distribuio de renda. A evoluo do design de moblia brasileira apresenta
uma posio ambgua: enquanto riqueza, por ser o ponto de partida da
implantao de uma conscincia progressiva do design como um todo, e
enquanto paralisia, por no ter sido dado o passo seguinte.
Marcos Cartum e Maria Lydia Fiamminghi
_____________________________
1 WARCHAVCHIK, G. Manifesto Acerca da Arquitetura Moderna. In:Correio da Manh, Rio de Janeiro, 1 nov.
1925.
2 Idem, Ibidem.
3 ARGAN, G.C. Walter Gropius e a Bauhaus. Lisboa: Editora Martins Fontes, 1984. p.20.
4 Idem, Ibidem, p.30.
5 Idem, Ibidem, p.10.
6 COSTA, L. Notas sobre a evoluo do mobilirio luso-brasileiro. Revista Arquitetura, Rio de Janeiro, 31,
jan.1965.
7 TENREIRO, J. Mvel brasileiro - um pouco de sua histria. Revista Arquitetura, Rio de Janeiro, 31, 8
jan.1965.
8 WOLLNER, A. Origem e desenvolvimento do desenho industrial. Revista Produto e Linguagem, ABDI, So

Paulo, 1, 1965, p. 6.
9 MOTTA, F. In: Dirio de So Paulo, So Paulo, abril, 1959.

10 GRINOVER, L. As implicaes da cincia e do pensamento lgico no desenho industrial. So Paulo, FAU/
USP, 1964, p. 82.
11 CECCON, C.S.P.Escola Superior de Desenho Industrial - experincia de um ano e perspectivas. Revista

Arquitetura, Rio de Janeiro, 12, mar. 1964.
12 DUARTE, R. Notas sobre o desenho industrial. Rio de Janeiro, ESDI, abr. 1965.
13 KATINSKY, J.R. Desenho industrial. In: Histria geral da arte no Brasil (organizao Walter Zanini), So
Paulo, Instituto Moreira Salles, 1983.
14 BOSI, A. Um testemunho do presente. In: MOTA, C.G. Ideologia da cultura brasileira (1933-1974). So
Paulo, Ed. tica, 1977.
15 PIGNATARI, D. Por um design brasileiro. Revista Artescultura, So Paulo, 3, nov-dez, 1984.

16 LOPES, E.P.Aperfeioamento e prtica do design. Palestra durante o seminrio CACEX-FIESP, So Paulo,
dez. 1982.
33

17 PIGNATARI, D. Op.Cit.
18 MAGALHES, A. In: Revista Pernambucana de Desenvolvimento, Recife, 4, 1977.
19 SCHWARZ. R. Notas sobre a cultura e a poltica no Brasil 1964/1969. So Paulo, C.A.Lupe Cotrim / ECA /
USP, 1970.
20 SUBIRATS, E. Progresso e pobreza. In: Da vanguarda ao ps-moderno. So Paulo, Editora Nobel, 1984.
21 MUNARI, B. Artista e designer. Lisboa, Editora Presena, 1979, p. 30.
22 BONSIEPE, G. A tecnologia da tecnologia. So Paulo, Editora Edgard Blucher, 1983.
23 SUBIRATS, E. A crise das vanguardas. Folha de S. Paulo, 30 set, 1984. Folhetim.
24 REZENDE, M. A. A. Os descaminhos do desenho industrial brasileiro. Folha de S. Paulo, 13 jan. 1985.
Folhetim.
34
:: ABRAHO VELVU SANOVICZ (Brasil, 1933-1999)

Arquiteto e professor da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo de
Universidade de So Paulo, Abraho Sanovicz, tambm mostrou fidelidade
aos princpios da escola paulista de arquitetura, na qual projetou e inovou
a arquitetura e o design do mobilirio.
:: A formao e o interesse pela arquitetura

Nasci em Santos, em 1933. Completei o curso ginasial aos 17 anos e,
em dezembro de 1950, vim para So Paulo prestar exame de admisso na
Escola Tcnica Federal para ser tcnico em edificaes.
Tinha uma certa experincia de desenho: enquanto cursava o ginsio
de manh, fazia um curso de desenho arquitetnico no perodo da noite e,
tarde, trabalhava no escritrio de um desenhista cuidando da aprovao
de plantas, uma espcie de office-boy um pouco mais qualificado. Fiquei
em So Paulo para fazer o curso de edificaes, mas o que eu queria mesmo
era fazer arquitetura. De fato, cursei edificaes e, no ano seguinte, fiz
vestibular na FAU/USP e entrei.
Era apaixonado por arte e acompanhava muito o movimento artstico.
Naquela poca, o Ciccillo Matarazzo abriu uma escola de artesanato no
Museu de Arte Moderna que ensinava gravura e cermica. Fizeram um
concurso para selecionar bolsistas, prestei o concurso e fui aprovado,
ganhei a bolsa e fiz o curso noite. Era uma coisa maravilhosa, dado
o ambiente de trabalho e o contato com os colegas, muitos dos quais
vieram a ser artistas importantes de So Paulo.
O meu interesse pela arquitetura foi uma coisa que comeou cedo,
bem antes de chegar a So Paulo, quase na minha adolescncia. Foi
quando comeou a se ter uma idia dos primeiros projetos da arquitetura
moderna. Meu interesse pelas publicaes, pelas coisas que se construam
era muito grande, e isso foi quase naturalmente, apesar da vida inteira
sofrer da grande dvida entre seguir a vida de artista, ou seja, pintor e
desenhista, ou fazer arquitetura.
35
Minha atrao pelo objeto foi uma coisa que surgiu dentro da
faculdade ou naquela poca. Ainda estava fortemente impressionado com
as publicaes vindas de fora, particularmente as americanas que citavam
a Stile Industria. Havia uma revista americana que eu gostava muito, a
Arts and Architecture, na qual eles mostravam uma casa como um problema
de design. Tinha tambm um programa interessante chamado Case Study
House, e todos os anos eles encomendavam uma casa para um arquiteto.
Eles iam publicando todos os croquis, os projetos e os detalhes at chegar
na obra. Era uma revista que financiava a casa pronta e, ao final, vendiase a casa.
36
A revista Stile Industria trazia o que de melhor se fazia no design

italiano. Os italianos foram muito inteligentes nesse processo de promoo
do design. Artistas italianos, desde o Renascimento, talvez sejam os mais
interessantes, porque a arte est profundamente arraigada na cultura da
Itlia. Para os italianos, um fato normal, no diferente dos outros.
No Brasil, o artista visto como um ser diferenciado, esperando que ele
passe iluminado pelo mundo, sempre soltando raios.
:: O interesse pela arte e pelo design

No Brasil, o artista , por vezes, arquiteto, e isso vem um pouco do
Flvio de Carvalho1, com sua postura porra-louca e o modo do olhar
de frente do arquiteto. Apesar de ter sido um grande desenhista, pintor
e cengrafo, no acho to fundamental o trabalho dele como arquiteto.
Ele foi menos conhecido pelo trabalho de pintor, mas eu o acho de uma
grande densidade. Um bom exemplo disso o trabalho em cima da obra
de Kokoschka2.
1 Flvio de Carvalho (1899-1973) o artista brasileiro que personifica o ideal das vanguardas
artsticas do sculo XX. Artista de vanguarda, atuou como artista plstico, arquiteto, encenador
teatral e cengrafo, escritor e animador cultural.
2 Oscar Kokoschka nasceu na ustria e iniciou seu trabalho como aluno e seguidor de Gustav Klimt
para depois firmar um compromisso artstico e literrio mais intenso com o expressionismo alemo
e austraco.
Senti um choque muito grande quando fui para a Itlia e percebi a

diferena de tratamento do que era um arquiteto e um artista l e do
que um arquiteto e um artista aqui. So completamente diferentes. O
Brasil , de certa forma, um pas novo, capitalismo selvagem, economia
predatria e ainda por cima, existe a falta de critrios culturais para
estabelecer comparaes e padres de qualidade.
A histria de desenhar objeto apareceu na faculdade com grande
impacto. Os italianos comearam muito antes e tiveram a sabedoria
de vender o produto, no s para a Itlia, mas para o mundo. Eles
publicavam insistentemente tudo o que produziam. Publicavam e lutavam
para conquistar o mercado. Na poca, ns no entendamos essa coisa
com profundidade porque ns vamos somente as figurinhas das revistas,
mas atrs dessas figurinhas, dessas revistas, atrs de todo esse impacto
editorial, tinha um grande desejo de conquista de mercado. E o que mais
impressionava nisso tudo era o Estilo Olivetti3, ou o Olivetti Style, que foi
marcante nessa poca.
Na escola, isso foi surgindo naturalmente. Entre os alunos, havia uma
certa preocupao em desenhar o objeto, e era at encantadora a proposta
do ponto de vista social. A gente fazia um objeto muito bem estudado,
passvel de ser produzido e repetido. Ele ia ser usado indistintamente,
vendido nas lojas e tudo mais. Seria gratificante entrar numa casa em que
estivessem comendo com os talheres que voc desenhou. Tinha muito
romantismo e pouca objetividade. Tambm foi nessa poca que consegui
uma bolsa de estudos na Fundao Rotellini e a experincia de trabalhar
no Studio Nizzoli.
3 O Estilo Olivetti foi criado por Ettore Sottsass, que nos anos 60 trabalhava na Olivetti como
designer industrial e apresentou, em 1969, por conta dessa empresa, sua clebre mquina de
escrever vermelho-tomate, a Valentine, cujo aspecto exterior revelava sua ligao com a cultura
beatnik e pop.
37
:: O design e a arquitetura
O design no desligado da arquitetura. Isso no quer dizer que
nos anos 80 no se precisasse formar um arquiteto-designer-comunicador.
Design e comunicao, no Brasil, so praticamente feitos pelo mesmo
profissional; difcil haver subdiviso entre design e comunicao. Se
nos anos 60 era necessrio, por razes histricas, ter a Bauhaus4 como
referncia, no Brasil dos anos 60 era necessrio formar um profissional
que pudesse passar em todas as escalas porque no se tinha a noo de
comear a entender o trabalho do planejamento at o objeto atravs das
escalas. Quer dizer, um planejador tem sua cabea ciclada para pensar
em uma escala, ele vai at o momento em que no possvel colocar
uma cota. Quando comea a colocar uma cota, passa para o campo do
arquiteto. do desenho urbano para o desenho de edifcio.
38
A escala comeou a aparecer na minha cabea nas reunies sobre

planejamento no IAB (Instituto dos Arquitetos do Brasil), nos anos 70.
Nos anos 80, se vociferou, se suou e se transpirou planejamento por todos
os lados. Todos na faculdade pesquisaram as favelas, que foram viradas do
avesso, e chegou-se concluso de que na favela tinha gente morando,
de que era feita de restos de madeira e de que as pessoas improvisavam
solues. Quando aparece um estrangeiro aqui, fica admirado com a favela.
claro que quando um ser humano estabelece l um cantinho para viver,
ele procura pelo menos aquecer um ou outro ponto do seu entorno mais
prximo: pe uma plantinha aqui, uma coisa ali...
O ideal seria que no houvesse favelas, mesmo que se fizessem prdios,
todos uns sobre os outros, amontoados, como em algumas tendncias da
arquitetura que se encontram por esse mundo afora, muito bem equipadas,
tanto na parte hidrulica como na eltrica. No tem nada que ver com a
favela. No a favela que fonte de inspirao. Ao contrrio, a favela s
mostra para a gente o atraso e outras coisas mais que a poltica tem por
compromisso resolver.
4 A Bauhaus foi uma escola de design, artes plsticas e arquitetura de vanguarda que funcionou
entre 1919 e 1933 na Alemanha, sendo tambm uma das primeiras escolas de design do mundo.
O problema tambm aparece na produo de um objeto, quando

algum tiver que estudar o design de uma caixa de luz, como se monta,
como se desmonta, como faz a fiao, como se deixam as previses, como
se fixa na parede, como se coloca a porta, como se coloca a proteo, qual
a cara que isso vai ter, como se dobra a chapa ou coisa assim, isso j
um problema que tem que ser feito na indstria. um tpico objeto que
pode ser feito em escala natural. Na maquete, sempre h necessidade de
fazer uma abstrao: 1:100, 1:200. O prprio projeto de arquitetura tem
essa abstrao, quando se pensa que ele vai ser aumentado 100 ou 200
vezes, ao passo que o objeto, no. Na maior parte das vezes, d para se
fazer o desenho do objeto em escala natural.
Isso vale tambm para a comunicao, o problema dos sistemas de
impresso grficos e de certas cotas, como: dimenses do papel, custo
de produo e impresso. Na comunicao, a coisa tambm feita na
escala natural; s vezes, aparece certo tipo de trabalho em que as coisas
se interpenetram. Os americanos, recentemente, no sei se foi no MIT5 ou
em Berkeley6, reduziram toda a ergonomia, essa maravilhosa cincia que
estuda o dimensionamento, a bacos. Em qualquer dimenso, o sujeito vai
numa nave espacial e todos os objetos utilizados foram reduzidos a bacos.
Esse trabalho, feito na universidade, durou dez anos e foi orientado por
um bom comunicador visual, um bom designer.
Os designers inventaram e programaram um trabalho novo, reduziram
toda a ergonomia a bacos, e agora no acaba mais. Quando surgir
outro tipo de necessidade estrutural, de comportamento humano, de
dimensionamento, faz-se ento um outro baco. Essas coisas em pases
mais ricos podem acontecer. Nos pases perifricos, raramente acontecem.
No h capital nem cabea para isso. Para que acontea, preciso que uma
poro de gente tenha sua inteligncia desenvolvida. E a inteligncia, no
Brasil, desenvolvida quase a nvel bacharelesco: discursa-se muito, temse idias luminosas, se faz um pouco de demagogia, mas a produo
5 Instituto de Tecnologia de Massachusetts, mais conhecido pela sigla MIT, um centro universitrio
de educao e pesquisa localizado em Cambridge, Estados Unidos.
6 A Universidade de Berkeley, fundada em 1868, uma extenso da Universidade da Califrnia,
Estados Unidos.
39
muito pequena. Na realidade, se produz pouco no sentido construtivo; no

fundo, os americanos no esto brincando em servio. Isso serve para eles
afinarem melhor sua produo. A luta pelo mercado uma coisa muito
sria. Quer dizer, os romnticos tm que aprender com os americanos.
:: A arquitetura e a produo no Brasil

Existe um texto do Paulo Francis7 que fala sobre reserva de
mercado. No tenho muita clareza nesse assunto de reserva de mercado,
mas eu acho que est havendo alguma coisa errada do lado de c. Certa
vez, aconteceu com a arquitetura, tnhamos passado frente. Realmente,
passamos frente. Surgiu com o grupo carioca, uma coisa maravilhosa.
necessrio haver uma conjugao perfeita para acontecer tudo isso. Por
outro lado, a Europa estava em guerra.
40
As crticas arquitetura brasileira, aos arquitetos de melhor nvel,

ao contrrio, eu tenho o maior respeito. Mas a mdia critica e critica
porque ouviu criticar, e a coisa meio que se deteriora, quer dizer, criticouse a arquitetura brasileira dentro da nossa faculdade.
O europeu, talvez por fruto da necessidade, no desperdia. O europeu
passou por guerras e sabe como so as coisas, no h desperdcio, e isso
uma coisa que me impressionou profundamente. O sujeito fazia um
desenho e esse desenho valia. Se no valesse naquele instante, um dia
ele iria valer. A cabea pensou, j um trabalho. Era o no desperdcio do
trabalho. Era necessrio saber o valor do trabalho.
A produo, para acontecer, para ser escoada, provavelmente precise
sensibilizar o cliente. Em termos de desenho industrial, no Brasil no
acontece. Costuma-se dizer que o empresrio insensvel ao problema do
design, importncia do design, mas tambm existe a responsabilidade
de o designer no conseguir sensibilizar esse empresrio. As duas coisas
acontecem; o industrial sabe muito bem o que design. Ele viaja para a
7 Franz Paul Trannin da Matta Heilborn (Brasil, 1930 EUA, 1997) foi jornalista, crtico de arte e escritor,
sempre muito apreciado pelo estilo jornalstico extremamente coloquial e de uma ironia custica.
Europa todo ano, v as feiras e tudo mais. porque no chegou a poca

de essas coisas serem exigidas pelo consumidor. Agora, se h um campo
do design que tem uma organizao muito interessante, porque leva em
considerao os problemas de moda, o tecido em termos internacionais,
que comea pelo pool de empresas que trabalham com as cores e com
outras coisas tambm. Os industriais se renem anualmente e estabelecem
quais as tendncias da moda que sero lanadas: cores, texturas, formas,
etc.
Eles s produzem aquilo e passam para os desenhistas de tecidos, que
passam para os estilistas, que passam para as revistas, que passam a ser
feitos no Brasil. um processo que comea na ponta da pirmide. um
problema de mercado.
No Brasil, o design ainda perifrico. O mercado agora que comea
a exigir novas formas, ento comea a surgir o profissional de design. Uma
vez, eu vi o catlogo da Rosenthal, fbrica tradicional de vidros. Era uma
linha de clices para aperitivos. Os clices vinham em diversos tamanhos
e alturas, e tinha a fotografia do artista que o desenhou, o designer. Cada
clice era pensado para um tipo de aperitivo, olha que sofisticao! S
o colorido do catlogo j um grande investimento, fora o tempo que o
designer levou para elaborar tudo, alm de a empresa elaborar todos os
moldes, o que deve ter sido um outro investimento.
Para investir em um projeto desses, primeiro deve-se saber o seguinte:
existe um mercado beberro que gosta de aperitivo? A histria de tomar
os diversos aperitivos e degustar, o mundo de aperitivos... uma coisa
enorme. O mercado europeu e o mercado americano me parecem mais isso.
A Rosenthal alem. sinal de que eles sabem que existe um mercado de
aperitivos e, tambm, que existe uma tendncia para se poder at saborear
esse momento do aperitivo. Ento, deve ter sido feita uma pesquisa para
todo esse investimento. A Rosenthal no faz um desenho para durar um
ms. desenho para durar muito tempo. Eles tm a sabedoria de entender
esse mercado.
41
:: A tecnologia do design
O bom design tambm muito copiado, mas no to fcil copiar.
Claro que mais simples copiar do que projetar e desenvolver um produto,
mas, se fosse to simples assim, se copiaria tudo. Copiar uma coisa difcil.
Quando o pessoal traz para c e tenta colocar na tecnologia que temos,
sempre acontece alguma coisa. Um exemplo que eu tenho acompanhado de
perto o mundo dos plsticos. Pega-se um produto ingls ou escandinavo
e traz para c, mostra para o modelador para ele fazer o molde e depois
fazer a injeo: sempre existe uma dificuldade, sempre tem alguma coisa
que no d certo. feito o modelo e, j nos primeiros testes, rompe aqui,
rompe ali, rompe acol. Isso normal. Ento, mesmo essa cpia precisa
ser redesenhada.
42
Existem algumas tecnologias que foram mais adiante. Tambm no

fcil fazer uma cpia. Nem tudo que se faz l fora bom. Eu tenho uns
talheres que eu usava para acampar. Quando estava em Roma, vi esses
talheres pendurados e pensei: que coisa bonita! Resolvi comprar e trazer.
Achei bonito o design, o suporte era de plstico e de metal. Hoje se faz
isso aqui no pas. Talvez a Wolff ou a Hrcules. Ento, eu precisava comer
com eles, design italiano, bonitinho e, realmente, no era dos dez mais.
Quer dizer, nem tudo que feito bem estudado. preciso olhar com
muita ateno para as coisas e saber separar o joio do trigo. Esse caso
do talher, para mim, foi muito interessante. O desenho me entusiasmou
e, talvez para um camping, analisando bem, voc v que no a melhor
coisa.
:: A linguagem brasileira
necessrio que se faa um design bem resolvido porque, na verdade,
o que parece que a gente tem empatia com o design italiano, sueco,
escandinavo, ingls, e faz as coisas mais ou menos parecidas com as
deles. Precisamos tentar descobrir alguma coisa, criar alguma coisa que
tenha um sentido e que possa ser tirada da nossa textura social.
No Brasil, um bom exemplo acontece no design grfico, principalmente
na ilustrao da literatura de cordel, que tem uma fora muito grande. Um

pouco da cermica popular, em termos de objetos de uso, que se fazia
como fruto da necessidade.
A Lina Bo Bardi8 soube tirar proveito das originalidades do Brasil,
principalmente no Solar do Unho9. A Lina pegou muito bem isso,
as colchas, os papagaios, as pipas e at o refugo da indstria, que
reaproveitado, so frutos da necessidade. Mas isso no vale nada, no tem
nenhum valor, na realidade, no tem nenhum valor at certo ponto. No
vale nada em si. Comeou-se a fazer essas cermicas, do tipo Vitalino10,
esses bonequinhos todos, que eram dados para criana brincar. Depois,
virou pea de museu, porque tinha uma certa qualidade artstica. Ele era
um gnio cuja cabea funcionava de uma forma tal que se diferenciava
sua produo pela temtica. Ele sabia pegar o cotidiano, o carteiro, a
famlia. um exemplo especfico do Nordeste, mas pode valer tambm
para a imigrao do Sul ou a miscigenao de So Paulo ou em Minas
Gerais, com o barroco mineiro e com o Vale do Jequitinhonha, que faz
umas cermicas maravilhosas.
8 Lina Bo Bardi (Itlia, 1914 Brasil, 1992), arquiteta e designer, fundou as revistas Habitat e Mirante das
Artes. Dentre seus projetos, destacam-se a criao do Museu de Arte de So Paulo, o projeto do Museu de
Arte Moderna da Bahia, a restaurao do antigo Solar do Unho, na Bahia, e o Sesc Fbrica Pompia, em So
Paulo.
9 O Solar do Unho, localizado em um stio histrico do sculo XVI, era na sua origem um complexo agroindustrial
de produo de acar e possua casa-grande e capela. Na dcada de 40, foi tombado pelo Instituto do
Patrimnio Histrico e Artstico Nacional, sendo posteriormente adquirido e restaurado pelo governo do Estado
da Bahia, atravs do trabalho da arquiteta Lina Bo Bardi. Desde 1969, sedia o Museu de Arte Moderna e suas
oito salas de exposio, teatro-auditrio, sala de vdeo, biblioteca especializada e banco de dados.
10 Vitalino Pereira da Silva (Brasil, 1909) morava no Alto do Moura, uma vila a cerca de seis
quilmetros de distncia de Caruaru-PE. Inspirado no folclore nordestino, com um estilo figurativo,
universalizou com sua marca pessoal o cotidiano do homem sertanejo. Suas obras registram o
cenrio rural e urbano onde ocorrem: Cortejo Nupcial, Casamento no Mato, Enterro na Rede,
Enterro no Carro de Boi, Boi Transportando Cana, entre outros.
43
Existe uma polmica bastante antiga que diz ser possvel se chegar
a uma linguagem brasileira de design na qual o design tudo. Uma
linguagem, uma esttica brasileira na criao de formas. H uma outra
corrente que se contrape, que diz que as formas tm que ser universais,
que esse regionalismo uma coisa primitiva, no existe. A questo :
ser que d para desenvolver uma linguagem brasileira se ocorrer uma
produo?
O design brasileiro no se faz por decreto. Existem algumas coisas
que so fortes no sentido da inveno, criadoramente fortes, fruto da
necessidade, s quais, s vezes, a gente pode ir e dar uma pinada para
servir de inspirao. Nessa medida, o design brasileiro ter um sentido
universal, assim como tem o design italiano.
44
Se o Brasil conseguir desenvolver seu design, necessariamente ser

um design brasileiro. como na pintura, com toda a influncia, existe uma
temtica, uma pintura brasileira. O Rebollo11 um pintor paulista. Morandi12
um pintor italiano. Eu no quero comparar o Rebollo ao Morandi, no
se pode comparar. O Morandi pintava suas paisagens em Bolonha, suas
garrafinhas cheias de poeira. Estava preocupado em descobrir a cor atrs
daquela histria. s vezes, explicitava um branco, o que, digamos, deixava
a gente at meio deslumbrado. Depois, ele escurecia tudo, texturizava e,
no fundo, quando estava fazendo aquele pequeno trabalho, ele estava
dando um sentido universal.
11 Francisco Rebollo Gonsales (Brasil, 1902) viveu intensamente duas trajetrias: primeiramente,
jogador de futebol de 1917 a 1932, atuando no Corinthians e no Ypiranga, ambos clubes da cidade
de So Paulo. A partir de 1934, torna-se pintor e completa, no seu falecimento, em 1980, uma
histria de quase meio sculo como importante artista plstico.
12 Giorgio Morandi (Itlia, 1890-1964), artista plstico, pintor e gravador, teve uma espordica
participao no movimento surrealista. Sua formao, entretanto, ocorreu a partir do estudo de
grandes mestres, como de Giotto, Piero della Francesca, Chardin, Corot e Czanne, dentre outros.
As obras de Morandi estiveram presentes em algumas bienais de Veneza, alm de terem sido
expostas em vrias outras cidades italianas e estrangeiras, como Pittsburgh, Kasel, Nova York e
So Paulo.
O Rebollo olhava o Morandi com muita ateno. Se analisarmos as

paisagens do Rebollo - que no era um homem muito sofisticado, no
era um erudito, era um cara de origem humilde, jogador de vrzea, filho
de imigrante, uma figura humana maravilhosa, pintor de parede - numa
exposio dele no Lasar Segall sobre a cor, voc v que tem uma coisa at
quase que ingnua, quase primitiva, lembra um pouco Rousseau.
A cor dele em So Paulo escura. Ele documentou muito bem as
matas do Morumbi. escura porque So Paulo sempre teve esse aspecto
carregado. Quando ele vai para o Nordeste pintar, incrvel como explode,
fica clara a tela.
O pessoal do Grupo Concreto13 tentou, de uma certa medida, considerar
o Volpi14 um pintor concreto. Ele no um pintor concreto, um pintor
paulista que tambm tem uma origem semelhante do Rebollo.
O Rebollo, o Volpi e o Grupo Santa Helena15 pintavam de uma forma
semelhante, uns se adiantavam mais, outros se adiantavam menos, mas
alguma coisa que tem um certo corpo de doutrina, at d a impresso de
que se escudavam um no outro e avanavam todos juntos. Isso acontece
em qualquer manifestao, quer dizer, o grupo sempre avana mais ou
menos junto. Voc sente que uma pintura paulista, sente muito bem
isso. Se observarmos um grupo de pintores pernambucanos, outra coisa,
fortemente marcada pela cor, por aspectos da gravura popular e outros.
Se olharmos Brennand16 e toda aquela turma, eles tambm pintam mais
13 A Arte Concreta defendia os elementos da matemtica e da tica para a composio de obras,
cujo objetivo era construir uma nova realidade. A Arte Concreta enfatiza a idia de estrutura. Os
artistas brasileiros que se destacaram foram: Luiz Sacilotto, Waldemar Cordeiro, Alexandre Wollner,
Maurcio Nogueira Lima, Hermelindo Fiaminghi, alm dos poetas Dcio Pignatari, Augusto de
Campos, Haroldo de Campos, entre outros.
14 Alfredo Volpi (Itlia, 1896 Brasil, 1988) pertenceu ao Grupo Santa Helena e Famlia Artstica
Paulista. No incio, sua obra era figurativa e de inspirao popular, passando, depois, para a
abstrao geomtrica.
15 Surgido em meados da dcada de 1930, reuniu os pintores A. Volpi, F. Rebollo, F. Pennacchi, A.
Bonadei, H. Rosa, C. Graciano, M. Martins e Rizzotti. O grupo reunia-se no Palcio Santa Helena,
na praa da S, em So Paulo, e defendia a pintura pela pintura.
16 Francisco Brennand (Brasil, 1927), pintor e ceramista, inspirou-se no folclore nordestino e na
literatura de cordel para a construo de pinturas, cermicas e murais. Suas obras remetem ao
45
ou menos igual. Algum comeou assim e foi todo mundo nesse sentido.
At porque, na minha opinio, arte para ser arte e tambm design para ser
design precisa ter um sentido de realidade muito forte. isso que informa,
que expressa e que responde realidade, dando um sentido brasileiro.
No possvel explicar tudo, acaba-se no fazendo nada; perde-se
mais tempo explicando que fazendo. o problema do design nacional.
Depois que ele surgir, a gente vai descobrir o que toda essa informao
e elaborar um corpo de doutrina.
:: O desenvolvimento do design
46
Para deixar o design acontecer, torna-se necessrio o desenvolvimento

do mercado. A palavra-chave prtica de mercado. Os romnticos tinham
a preocupao com a semiologia e, dessa forma, estudavam bastante,
confundiam design, que desenho do objeto, com poesia, e isso s bom
para ilustrar uma dzia de revistas. Porm, no se pode vender poesia para
um homem da indstria, a no ser que voc dedique a ele um livro de
poemas e ele resolva, ento, pagar a produo para te agradar, mas no
assim. O investimento para um produto qualquer requer muito capital.
Houve muita baguna. Tinha gente que eu no sei se estava interessada
no design, interessada em discutir o sexo dos anjos ou apenas interessada
em aparecer. So essas coisas que acontecem em qualquer ambiente, essa
necessidade de estar sendo cogitado diariamente. Tem gente que tem a
histria das eternas vanguardas. Isso coisa de periferia. Se pegarmos
outros lugares do mundo, por exemplo, Nova York, l tem um cara que
canta blues desde os anos 40 e continua cantando. Ele tem o mercado
dele, sabe fazer aquilo direitinho e faz o melhor que pode. No Brasil, que
infelizmente chamam de perifrico, essa necessidade do panfletrio s
destri, e essas coisas no fundo s irritam.
universo cultural nordestino.
rea de convivncia do Sesc Araraquara, 1991.

47
rea interna do Sesc Araraquara, 1991.
rea externa do Sesc Araraquara, 1991

48
:: ANTONIO OLIVEIRA SANTOS (Brasil, 1951)

Arquiteto e designer, Antonio Oliveira Santos aborda os pontos de
ruptura de sua produo em relao das geraes anteriores. Convicto
do sentido que quer veicular com sua moblia e em sintonia com as
tendncias ps-modernas, sua produo apresenta um estilo bem definido
e requintado.
:: O incio da carreira e a arquitetura

Nasci em So Paulo, na cidade de Socorro, em 1951. Cursei a faculdade
de Arquitetura e Urbanismo da USP, na dcada de 70, fator importante
na minha formao, pois, embora isso tenha ocorrido no perodo ps68, ainda existia uma forte posio poltica dentro da escola, fato que,
praticamente, delineava a nossa atuao profissional. Essa formao nos
deixava muito presos Bauhaus1. Carregamos uma carga muita pesada no
sentido de que cada forma deve corresponder a uma funo e vice-versa,
o que passou a funcionar para ns quase como uma ditadura.
Ainda dentro da FAU2, comecei a trabalhar com profissionais com
quem eu mais me identificava. Trabalhei com o Siegbert Zanettini3, no
primeiro ano da FAU (1971), quando ele estava fazendo um hospital e
maternidade em Nova Cachoeirinha, e eu acabei fazendo o detalhamento
dos utenslios que teria esse hospital.
Em seguida, fui trabalhar com o Pedro Paulo de Mello Saraiva4 (19731 A Bauhaus foi uma escola de design, artes plsticas e arquitetura de vanguarda que funcionou
entre 1919 e 1933 na Alemanha, uma das primeiras escolas de design do mundo.
2 FAU - Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de So Paulo
3 O arquiteto Siegbert Zanettini formado pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da USP,
pertencendo primeira gerao de Professores Doutores da Universidade de So Paulo. Defendeu em
1972, tese de doutoramento intitulada Habitao: Implicaes do Processo de Industrializao.
4 Pedro Paulo de Melo Saraiva brasileiro arquiteto, nascido em 1933, em Florianpolis, tendo se
formado em 1955, na Faculdade de Arquitetura Mackenzie me So Paulo, ganhou diversos prmios,
um dos cones da arquitetura moderna paulistana, juntamente com Paulo Mendes da Rocha e
outros arquitetos.
49
1974), sempre atuando em projeto, comunicao visual e desenho

industrial, mas, principalmente, em projeto porque, naquela poca, quem
quisesse fazer desenho industrial teria que se ligar a uma indstria. Os
escritrios com profissionais autnomos viviam mesmo era de projeto.
Em 1975, fui trabalhar com o Joaquim Guedes5, e depois de formado, em
1976, com o Eduardo de Almeida6. Neste escritrio, a preocupao maior
que eu tive foi com o detalhamento.
50
O detalhamento muito mais prximo do desenho industrial do que

do projeto propriamente dito. Por exemplo, o rodap, as portas ou os
caixilhos, so elementos ligados industrializao e que iro se repetir
na obra toda. Em 1978, fui para a Cohab7 a fim de desenvolver um projeto
de playground. Eu tinha um cuidado muito grande em detalhar as coisas,
e isso se apresentou para mim como uma sada porque eu no estava li
gado a nenhuma indstria, mas a escritrios de arquitetura, e a maneira
de comear a me formar em desenho industrial foi detalhando projetos:
entendendo o batente, a guarnio, o rodap, em termos de marcenaria
ou de serralheria.
:: O design do detalhamento
Eu tinha a inteno de fazer desenho industrial. Eu via um carro
ou uma geladeira e achava que, numa casa, os componentes tambm
poderiam ser bem acabados. Claro que nos objetos industrializados tem
toda uma tecnologia por trs. Eu estava tentando ver se chegava a um
nvel de detalhamento que fosse possvel industrializao. Nessa poca,
eu estava muito interessado no setor de industrializao de construo,
mas isso foi algo que no prossegui depois porque no tinha nem o apoio
nem o interesse da indstria.
Foi mais ou menos nessa poca que o Cndido Motta Campos chegou
dos Estados Unidos com o projeto de uma casa cujos banheiros eram de
5 Joaquim Manoel Guedes Sobrinho nasceu em So Paulo, em 1932. arquiteto e professor
aposentado da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de So Paulo.
6 Eduardo de Almeida nasceu em So Paulo, Paulistano, formado na FAU/USP em 1960.
7 COHAB - Companhia Metropolitana de Habitao de So Paulo
fiber-glass. Eram ligaes autnomas. Tinha uma s rede hidrulica que

podia ser acoplada ou desacoplada ao banheiro. Fui fazer o detalhamento
desse projeto. Uma indstria se disps a execut-lo, mas o custo ficaria
muito alto porque no existia mercado.
Em seguida, fui trabalhar nos Correios, numa obra de um Centro de
Processamento de Dados que estava sendo feita em frente ao Ceasa e
que tinha 160 m2, da qual eu era o nico arquiteto numa equipe de
20 engenheiros. O design de detalhamento era considerado frescura de
arquiteto. Havia uma postura ranosa a esse respeito. No caso de uma
porta, por exemplo, que seria repetida 200 vezes, o que em termos de
Brasil pode ser considerada uma escala industrial, era necessrio pensar
no design. O trabalho nos Correios foi interessante enquanto processo
para entender uma obra.
A partir da, tentei seguir meu caminho sozinho. Abri meu escritrio
num modelo que hoje considero falido. No d mais para o arquiteto ter
o seu ateli, ser autnomo, fazer projetos num esquema de autonomia
quando 90% esto empregados em firmas, em grandes escritrios, em
grandes projetos, atendendo a uma classe de poder aquisitivo mais alto,
porque a classe que est fazendo s vezes da indstria, pagando a
sua pesquisa, o seu projeto, montando o seu prottipo, pensando numa
possvel produo em srie, num possvel avano em termos de objeto.
:: Design de interiores
Nessa poca, comecei a trabalhar com interiores porque era uma
maneira de trabalhar para uma classe de poder aquisitivo mais alto,
traando at um paralelo, guardadas as devidas propores, ao mecenas
de outras pocas, pois em indstria voc tem pouca possibilidade de
desenvolver um projeto, voc tem que se submeter a know-how, a interesses
comerciais. Ento, como fazer desenho industrial? Fazendo casa para rico,
em que voc pode chegar ao nvel de detalhamento de objeto. Ao mesmo
tempo, eu tinha uma carga enorme vinda da Bauhaus, da linha reta, do
compromisso com a geometria. Numa viagem a Londres, eu vi uma cadeira
51
Charles Rennie Mackintosh8, produzida pela Cassina9, que eu conhecia de

livros, e trouxe a cadeira para c desmontada. A Cassina no queria vendla para mim porque j tinha um representante no Brasil.
Fiz a cadeira e vendi ilegalmente porque eu no estava preocupado
em ganhar dinheiro, estava preocupado em que tivesse algum produzindo
a cadeira e tambm preocupado em retomar uma pouco a histria do
desenho industrial. A idia era colocar as cadeiras nas lojas para que as
pessoas entendessem que no era s a Bauhaus. Trouxe tambm a cadeira
Red and Blue, do Gerrit Rietveld10, executei as duas com marceneiro, nas
propores originais, e fotografei. medida que isso comeou a sair
em revistas, na Vogue, as pessoas comearam a falar que era uma coisa
moderna demais, que cansaria logo.
52
O dono da Probjeto me chamou e disse que eu estava fazendo algo

de que ele poderia ter os direitos e eu respondi que ele tinha mais
que fabricar mesmo; na verdade, era isso que eu pretendia, no queria
ganhar dinheiro com isso, mas desencadear todo um processo para sair
da cadeira Vassily, porque o prottipo de design que se usava era essa
cadeira, presente em toda casa de arquiteto.
:: O design no Brasil
Ao mesmo tempo, comecei a ver que o desenho industrial no Brasil era
uma coisa estagnada. A carga de Braslia era muito grande, a arquitetura
de concreto e vidro, da esquadria de alumnio e tudo o que apareceu na
dcada de 50 no estava permitindo que surgissem novos caminhos. Na
8 Charles Rennie Mackintosh (Glasgow 1868 - Londres 1928), arquiteto e design. Suas obras so
dotadas de uma simplificao formal expressa em superfcies lisas e uniformes que resultam numa
arte mais sbria e funcional.
9 Empresa italiana de estofados, localizada na cidade de Brianza.
10 Gerrit Rietveld (Holanda, 1888-1964), arquiteto e design, ainda estudante trabalhou com
marcenaria e produo de mobilirio. Em 1917, influenciado pelo neoplasticismo, desenha a cadeira
Vermelho e Azul. A partir de 1919, passa a ser membro importante do movimento, contribuindo
para a revista De Stijl. Em 1924, projetou a Residncia Schrder, um marco da arquitetura moderna
e do neoplasticismo.
msica popular brasileira, tinha surgido o humor: a Rita Lee, o Dusek;

no teatro, tinha pintado o Asdrbal, que tambm era levado para o lado
do humor, muito diferente de alienao porque era o humor de uma
situao que estava acontecendo. O que se fazia em arquitetura e em
desenho industrial no tinha nada a ver, sem desmerecer Braslia, mas
o compromisso em seguir os caminhos apontados por aquela arquitetura
acabou ficando forte demais.
:: O surgimento da cor e os novos projetos

A Guide Vasconcelos havia visto em Milo uma linha de mveis no
estilo Memphis11, que vai contra a ideologia e a posio da Bauhaus, e,
na verdade, no foi um movimento muito forte, mais uma moda, que para
mim serviu como ponto de referncia. A partir da, comecei a sacar que o
humor no design brasileiro era a cor, e as pessoas tinham uma vergonha
muito grande em assumir as cores tropicais. Era tido como cafona voc
ter uma coisa colorida porque dentro de casa predominava a ditadura do
bege e do marrom. Voc tem a falsa impresso de que o mvel algo que
no passa de moda, e por esse motivo no traz a cor para dentro de casa,
mas a cor um dado importantssimo na nossa cultura, tem tudo a ver
com o humor. A Guide Vasconcelos havia recebido os projetos da Itlia
para industrializar a linha Memphis, s que os projetos j vinham com os
materiais e teriam que ser adaptados porque l havia, por exemplo, vrios
tipos de mrmores. Aqui, ns no tnhamos mrmore, ento era necessrio
pegar os projetos e adaptar nossa realidade, aos nossos materiais e
tecnologia. O catlogo de cor italiano tem por volta de 5000 cores. Aqui,
tnhamos pouqussimas opes. Adaptei todos os projetos para lanar a
linha Memphis no Brasil.
Quando montei meu escritrio, em 1981, comecei a fazer basicamente
reformas e criei uma equipe de apoio que tinha, inclusive, marcenaria. Eu
vendia o pacote completo. Ao pegar um projeto de reforma, no me atinha
apenas reforma do imvel, mas fazia tambm a decorao, colocava os
11 O Memphis foi um estilo baseado em linguagem figurativa e provocativa em que no se priorizava
a funcionalidade, mas a imagem. Foi, ainda, caracterizado por materiais pobres, cores gritantes e
superfcies decoradas, bem como pela renncia produo industrial.
53
mveis, os quadros na parede e tudo mais.

Tinha uma equipe que desenvolvia os projetos para mim e, dessa
maneira, no precisava mais me ater ao que o mercado oferecia e pude
fazer coisas mais avanadas. Foi a forma que eu encontrei para colocar
os meus mveis no mercado. Comecei a questionar aquela velha postura
de que existem materiais nobres e menos nobres. A frmica, por exemplo,
tanto pode estar na cozinha como na sala. Comecei a misturar os materiais
e us-los independentemente do ambiente.
Na verdade, em nenhum momento eu estava me opondo aos princpios
da Bauhaus. Geralmente, o ps-moderno colocado em contraposio
aos fundamentos da Bauhaus. Eu acho que ns temos que pensar no
somatrio desses elementos, pensando coisas da Bauhaus, do ps-moderno
e do high-tec.
:: As novas combinaes de materiais

54
A liberdade em misturar materiais, ou de tir-los de seu contexto,

foi aceita, primeiramente, no em residncias, mas em escritrios. Fiz
projetos para a Brascel e tambm para a Casa Moiss, que queriam renovar
sua linguagem visual, passando ao consumidor uma imagem mais up-todate. Era figurao e funcionava um pouco como embalagem, o que criou
um novo repertrio: engraado, bonito, sedutor. Mais tarde, fui convidado
a fazer as casas dos donos dessas empresas com essa linguagem.
O Memphis, no Brasil, acabou adquirindo, num primeiro momento,
conotao de status porque acabava refletindo uma postura de vanguarda
e essa vanguarda tinha que ser cara, pois deveria ser consumida apenas por
alguns, j que, na medida em que passa a ser aceita por muitos, ela deixa
de ser vanguarda. Deveria ter um carter experimental porque, se fosse
produzido em massa, perderia seu carter de pea nica e exclusiva.
Veja, por exemplo, a Tok & Stok, uma das muitas tentativas de
industrializao de um design mais moderno feito a baixo custo. consumido
de uma maneira tal que atinge a saturao e acaba sendo identificado
como mvel de quem tem baixo poder aquisitivo, tem um sentido meio
pejorativo, identifica a casa do jovem universitrio ou do jovem casal.
Infelizmente, o design de mvel no Brasil tem que ser feito para uma
elite, que quem paga, quem aceita e quem consome. As pessoas no
renovam, ficam muitas presas s frmulas j garantidas de sucesso e no
acompanham o pique, enquanto que na Itlia, por exemplo, o Ettore
Sottsass12, um designer com mais de 65 anos e que h vrios desenha para
a Olivetti, a cada ano surpreende com alguma coisa nova.
No Brasil, nunca vi uma atitude corajosa com designers da poca de
Braslia porque eles tm medo de perder a posio, o mercado muito
estratificado. Ao mesmo tempo em que consumista e destrutivo ao
extremo, tambm muito estratificado. O mercado deve ser preservado,
o que significa tambm pouca mudana. Inclusive em termos de
escala, os mveis que esto a no so coerentes com o tamanho dos
apartamentos.
At pouco tempo atrs, em termos de arquitetura, eram os concursos
que propiciavam o aparecimento de coisas novas. No terreno do desenho
industrial, isso no tem ocorrido e, quando ocorre, so concursos fechados.
Mesmo as prprias escolas no tm elementos realmente envolvidos com o
desenho industrial porque os profissionais, quando existem, esto ligados
indstria e no tm tempo de se dedicar faculdade, at porque a
atuao profissional to pequena l fora que no h necessidade de
especializar ningum em desenho industrial.
Quando a pessoa tem posses, ela vai ao exterior onde encontra toda
a tecnologia e materiais diferenciados. No fundo, o problema da mformao ou deformao profissional est ligado falta de um mercado
de atuao. A soluo que eu encontrei foi fazer projetos para quem pode
pagar e investir em pesquisa.
12 Ettore Sottsass (ustria, 1917), arquiteto e designer, exerceu vrias atividades, trabalhou na
agncia de Giuseppe Pagano antes de abrir seu prprio estdio, em Milo, em 1947. Desde 1958,
responsvel pelo aspecto esttico das mquinas de escrever Olivetti (Tekne 3, Praxis 48, Valentine,
PC M 20). Em 1981, fundou o grupo Memphis, com outros designers.
55
:: A pea nica
Uma situao que ocorria no incio dos anos 50, quando comeou
a aflorar a possibilidade de um desenho industrial vivo no Brasil, ainda
em escala artesanal, continua ocorrendo porque no est surgindo ou
nascendo nada em escala industrial, tanto que no recebi nenhum convite
de indstria, e sim, convite de uma galeria, para expor meus mveis.
uma postura elitizante e de pouca produo.
Em termos de produo, no mudou a mentalidade que existia na
dcada de 40. No h nenhuma preocupao da indstria em formar a
mentalidade do consumidor, nem de oferecer novas opes. Dessa forma,
minha produo resulta em peas quase nicas, quase uma obra de arte
numerada e assinada.
:: A conquista do mercado
56
Nesses dez anos dedicados produo de mveis, percebo algum

avano no sentido de ter conquistado um espao. H dez anos, existiam
pouqussimas opes para se mobiliar uma casa de um modo mais atual.
As opes eram: Arredamento13, Hobjeto14 ou Oca15. Com o surgimento
do high-tec - que aqui no foi bem high-tec porque os elementos eram
produzidos para os prprios mveis, no eram elementos adaptados 13 A Arredamento uma empresa consagrada no mercado moveleiro nacional h mais de 40
anos. Fabrica mveis com design contemporneo europeu. Acompanhando o desenvolvimento
tecnolgico e o ecletismo na decorao que emergiu na dcada de 60, a Arredamento se consagrou
no mercado como precursora do bom design no mobilirio nacional.
14 A Hobjeto foi fundada a partir da experincia de Geraldo de Barros e Aluisio Bione, na Unilabor.
A empresa sempre esteve ligada s tendncias internacionais, principalmente aos lanamentos da
feira de Colnia, na Alemanha. Atua no mercado at hoje, mantendo seu xito principalmente na
linha para escritrios.
15 A Oca foi uma das empresas mais importantes do ramo mobilirio no Brasil. Foi criada pelo
designer Srgio Rodrigues, em 1955, em sociedade com o conde italiano Leoni Paolo Grasseli. Os
produtos comercializados e produzidos pela empresa eram norteados pela busca da emancipao e
afirmao do design de mveis genuinamente brasileiro, emergente nos anos de 1950.
houve uma certa abertura, uma possibilidade a mais, surgiu um mvel

mais leve, de menor dimenso, mais barato e modular, que podia ser
comprado em peas separadas e por isso mesmo um pouco mais arrojado
em termos de cor, de forma e de material.
Houve uma grande abertura nesse aspecto porque o mvel definitivo,
que usa madeiras nobres, est cada vez mais caro. Houve uma mudana de
mentalidade no sentido de que no precisaria ter a casa toda no mesmo
estilo. A casa um somatrio de vivncias e o mvel reflete a sua poca,
assim sendo, pode-se ter peas de vrias pocas coexistindo.
Outro fator absurdo que reflete no design o padro-novela, que influi
muito mais na mentalidade das pessoas que a indstria ou a imprensa. Os
valores da classe mdia saem das novelas das sete ou das oito; chega-se
a solicitar o sof x porque esse o padro aceito.
:: O mvel como resultado de uma produo cultural

Uma produo da maneira como a que fao, artesanal, realizada
empiricamente como laboratrio e tem que traduzir o momento, seja em
termos de experimentao de materiais novos, seja em termos do gosto
enquanto padro vigente. Portanto, esse mvel no tem vnculos como
tem o de uma produo industrial, que tenta satisfazer os gostos de A a Z.
Como uma produo mais dirigida, isso se reflete at em termos de cor,
que acaba se reportando a um clima existente num plano mais geral.
O que est havendo agora uma retomada, uma releitura dos mate
riais tidos como cafonas. Estou usando granilite pelas possibilidades
plsticas que oferece, podendo misturar vrias cores, e tambm a sanca de
gesso, materiais que se reportam aos anos 50 e possibilitam repensar os
j existentes, uma vez que no temos uma indstria que fornea grandes
quantidades de material.
Fiz um bar de tijolo de vidro e non, que funcionou como escultura num
determinado ambiente. A obra de arte no est mais somente no quadro ou na
escultura, ela est tambm na roupa que voc usa ou no mvel de sua casa.
57
:: O valor histrico de cada objeto

uma preocupao que vem da Bauhaus, a de que cada objeto transmita o
seu valor histrico com a bagagem tcnica do momento. E o mais importante,
no momento, a retomada da cor e do humor, uma descontrao que tem a ver
com ns mesmos, com a roupa que usamos, que seja um cdigo, um reflexo desta
poca, e no vejo por que isso considerado vanguarda.
Existia um panorama estagnado porque, economicamente, no h interesse
em inovar. Desde Braslia que no se faz nada de novo. Continuamos presos aos
mveis da Bauhaus, em couro e cromado. Estamos em busca de um esprito
novo, no mvel colorido, barato, mais leve e em menor escala, com um certo
toque de humor e que reflita um esprito crtico, mais clean e mais despojado.
Alm do mais, esse mvel tambm reflete alguns aspectos levantados em outros
momentos; ele um somatrio sem ser revival.
Outra tendncia que surgiu a substituio da madeira, que pode tambm
58 aparecer pintada, porque a madeira nobre um material em extino; trabalha-se
mais com aglomerado e laminado, que necessitam de um revestimento. Da para
o uso da cor um passo. Procura-se mais o efeito visual do mvel, um aspecto
mais ligado decorao de interiores, o mvel como parte de um cenrio. a
possibilidade de se dar uma nova leitura aos mveis criados no incio do sculo 20
por Charles Rennie Mackintosh, Gerrit Rietveld e pelo prprio Michael Thonet16.
:: A forma e a funo
Nos meus objetos, existe a preocupao com a ergonomia, porm sem
perder o impacto visual. Olhando para uma cadeira, por exemplo, podese at imaginar um instrumento de tortura, mas se voc se sentar nela
poder observar que confortabilssima, pois ela tem todo um estudo em
funo da coluna, da postura do homem brasileiro e de estatura mdia.
Ela foi curvada numa forma de fiber, na gua, no perdeu a funo de
cadeira, que fazer com que voc se sente confortavelmente, apenas
deixou de ser a ditadura da funo.
16 Marceneiro alemo do incio do sculo XIX, Michael Thonet inventou o processo de vergar a
madeira, descobrindo diversas maneiras: atravs da gua, da cola quente e, mais tarde, do vapor.
:: A procura de um registro prprio

Filiar-se a uma escola ou a uma tendncia uma bobagem muito
grande. O Memphis foi uma reao, no deveria ser considerado uma escola
nem teve a fora da Bauhaus. Foi como o Baile da Ilha Fiscal do desenho
moderno. Quanto ao compromisso com o design brasileiro, isso no existe.
Considero uma posio reacionria porque voc est sujeito as influncias
externas. O design brasileiro feito com as condies, tcnica e a mode- obra que se tem, no caso o que determina suas limitaes ou no.
Quando resolvi adaptar os mveis Memphis no Brasil, tive que substituir o
mrmore por granito. Temos limitaes em termos de indstria.
As novas tendncias apontam para um ndice de esgotamento de uma
sociedade industrializada, no qual pode ser inserido o ps-moderno, soa
falso num pas como o nosso, onde a industrializao se deu de maneira
impositiva a partir da dcada de 50 e que at hoje no est sedimentada. O
ps-moderno surgiu como todas as outras tendncias, como um fenmeno
que est acontecendo l fora e acaba acontecendo aqui tambm.
:: As influncias das culturas externas

Os padres impostos pela cultura externa, por vezes, no vo alm de um
modismo passageiro. Se no for assimilado, se for realmente um transplante,
algo que tende a se dissolver rapidamente, apenas um cenrio. O fenmeno
Memphis soou mais como uma moda, sem grandes conseqncias. Se no
temos as referncias aqui dentro, vamos busc-las l fora.
Tais influncias acontecem principalmente no eixo So Paulo / Rio de
Janeiro, quando os fatos chegam a outros locais, eles j morreram. Voc no
pode falar em termos de Brasil, as coisas acabam acontecendo sempre em termos
de So Paulo e Rio. Eu no sei o que o pessoal do resto do pas est pensando.
O que divulgado o que se faz aqui, as indstrias esto aqui, o dinheiro est
aqui e os meios de comunicao tambm. Falar em termos de cultura nacional
muito difcil. De qualquer forma, essa produo vai se concentrar numa elite
cultural e financeira at porque a cultura, na maioria das vezes, est atrelada ao
poder econmico. Para se ter informao necessrio ter dinheiro.
59
:: O design e a indstria no Brasil

O design est ligado indstria. O objeto produzido para ser
industrializado e vendido em massa. No Brasil, isso no ocorreu; aqui, o
design est ligado pessoa que tem dinheiro e que paga o profissional
para desenhar para ela, da as peas exclusivas.
As perspectivas para o design de mvel no Brasil so os Tok & Stok
da vida, mas por uma medida econmica, porque eles chegaram com uma
proposta mais depurada, mais limpa, mais colorida, mais prxima do
design europeu. Para baratear o mvel, ele deve ser industrializado e para
isso ele tem que ser o mais limpo possvel.
60
Em Milo, onde a escala industrial, existe uma feira aberta aonde

vo compradores industriais do mundo todo. Ento, a escala essa, e a
diferena est entre produzir uma pea nica aqui e fazer uma cadeira
que vai ser vendida para o mundo todo l, sem perder a caracterstica de
ser assinada. Talvez a sada esteja nas indstrias de mveis, que tm uma
linguagem mais atual porque produzem numa escala maior. No a criao
de um design nacional porque isso tudo copiado do que vem de fora.
As pessoas ficaram muito presas a Braslia, que foi uma carga bastante
violenta, de acordo com a formao dessa poca. Voc tinha que ter uma
atuao poltica, compromissada com a realidade, e, isso tudo se torna
frustrante quando voc vai trabalhar e no encontra apoio nenhum. voc
que tem que financiar o seu trabalho se quer produzir alguma coisa. Tenho
o maior respeito pela produo desse pessoal, mas acho que o compromisso
ideolgico assumido por eles to grande que se reflete e amarra produo
cultural. H uma estagnao nesse setor.
Os pioneiros do design no Brasil tinham uma postura poltica, o design
aparecia como nica atividade redentora, que mudaria os rumos do pas. No
meu ponto de vista, acredito que o design est a servio de uma indstria,
de uma economia, e voc tem que produzir dentro desse esquema.
:: JOO BAPTISTA VILLANOVA ARTIGAS

Um dos ltimos testemunhos registrados do arquiteto Villanova Artigas,
este depoimento mostra sua viso inquieta e aponta sua maneira de entender
a importncia do desenvolvimento do desenho industrial no pas.
:: A importncia da histria do desenho industrial no

Brasil
A primeira coisa que deveria ser feita antes de se pensar na trajetria
do design no Brasil seria uma introduo de carter histrico do desenho
industrial no pas, pensando, realmente, o que seria a estrutura cultural
daquilo que chamamos de arquitetura moderna e desenho moderno.
Uma das contribuies mais efetivas foi a da Lina Bo Bardi1, em
1945 ou 1946, no primeiro nmero da Habitat, foram publicadas algumas
obras que eu havia feito. Nessa poca, a Lina fez uma crtica s senhoras
paulistas que promoveram um desfile de modas no museu, dizendo que
elas no sabiam se vestir e tambm, no sabiam se comportar, o que
poderia ser tomado como um choque caracterstico entre a arte moderna
e a arte burguesa.
:: A arte moderna
A Arte Moderna esteve ligada diretamente revoluo do proletariado,
em 1917, na Unio Sovitica; o resto era considerado arte da burguesia.
Creio que a Lina trouxe para c esse esprito, em 1945, depois da II Guerra
Mundial, quando os movimentos da arte que eclodiram na dcada de 20 j
tinham sido assimilados. Ela percebeu, ento, que teria que vender aqui
um material ultrapassado.
1 Lina Bo Bardi (Itlia, 1914 Brasil, 1992), arquiteta e designer, fundou as revistas Habitat e
Mirante das Artes. Dentre seus projetos, destacam-se a criao do Museu de Arte de So Paulo-Masp, o projeto do Museu de Arte Moderna da Bahia, a restaurao do antigo Solar do Unho, na
Bahia, e o Sesc Fbrica Pompia, em So Paulo.
61
O Lcio Costa2, em 1930, no conseguiu interpretar qual era o ponto

de vista social em que estaria inserido o desenho moderno no Brasil,
copiou, somente, as formas publicadas nas revistas sem entender o que
estava acontecendo naquele momento brasileiro.
Um outro exemplo refere-se ao trabalho do Zanine Caldas3, que
comeou fazendo maquetes para Oscar Niemeyer, depois veio para So
Paulo e se tornou meu maquetista. No ano de 1945 eu percebi que ele
trabalhava bem com a serra tico-tico e apresentei a ele alguns de meus
projetos de mveis. Desses mveis, baseados em projetos meus, nasceu
toda a seqncia de mveis do Zanine Caldas. Ele era nitidamente um
homem popular, inteligente, perspicaz e que soube pegar a onda do
moderno. No era arquiteto, era um habilidoso maquetista.
62
Fazendo uma crtica do que a classe dominante paulista e quais

so os elementos dos quais ela formada, basta lembrar quando a Lina
chegou aqui ditando regras na provncia, tal como era considerada So
Paulo naquele momento. A classe dominante em So Paulo tem o mrito
de saber ganhar dinheiro e associar-se a qualquer coisa que possibilite um
lucro rpido. Ela explora o povo brasileiro da pior forma possvel, monta
um exrcito de imbecis para assegurar o regime que estamos vivendo h
vinte anos e que eu chamaria do que existe de mais boal no universo,
e ainda representa essa canalha burguesia nacional que pegou a nossa
cultura e jogou no lixo. , em cima desse tipo de atitude, que a dona
Lina Bo Bardi pode chegar aqui e colocar certas coisas. Foi devido
burrice mope dessa burguesia que a cultura aconteceu aqui de maneira
impositiva.
2 Lcio Costa (Brasil, 1902), arquiteto e urbanista, teve atuao fundamental para a renovao
do pensamento artstico e arquitetnico no pas. Foi um dos pioneiros da arquitetura moderna no
Brasil, e, junto com Oscar Niemeyer, projetou o plano piloto de Braslia, um marco no urbanismo
contemporneo.
3 Jos Zanine Caldas (Brasil, 1919), arquiteto e designer, projetou residncias rsticas com
aproveitamento de diversos materiais. A partir dos anos 50, dedicou-se ao design de mveis,
utilizando vrios tipos de madeiras.
Temos que comear a ver a histria novamente, com seus pequenos

aspectos dignos, colocando os primeiros fundamentos lgicos e
compreendendo bem esses momentos histricos. Temos que rever os
momentos histricos deste pas e saber valoriz-los da mesma maneira
que os franceses sabem pegar uma cadeira corbusiana, e, em cima dela,
montar uma pirmide invertida. Tem que pegar o pensamento de Descartes
l na ponta, passando por Santo Agostinho, para depois vender sob a
forma de Pompidou4, como arquitetura de terra.
Um outro exemplo o Imen do Norte que foi um local onde os
franceses exploraram anos a fio, como quem diz: Voil. Cest la beaut mme,
la primitivet... E foi num contexto como esse que Picasso fez o cubismo.
O homem do terceiro mundo deve dar a nfase necessria ao seu trabalho
para que ele possa ser compreendido pelo seu contemporneo e para que
isso comece a ocorrer, s temos uma sada: que a juventude queira assumir
a responsabilidade de rever esse processo sob um novo ngulo crtico.
A revoluo de 1964 consolidou durante vinte anos a estupidez da
classe dominante para seu inteiro proveito e matou alguns dos melhores
jovens, mandou calar a boca da universidade inteirinha, tornou o
brasileiro indigno de sua prpria ptria e transformou todo o povo em
suspeito. Ningum ainda descreveu a profundidade dessa indignidade em
que estamos metidos.
:: A formao do arquiteto para o universo do design

O perodo que vai de 1958 a 1962 tornou-se muitssimo importante
porque foi nessa poca que fizemos a reforma na Faculdade de Arquitetura
da USP, inserindo no seu currculo comunicao visual e desenho
industrial, substituindo disciplinas como decorao de interiores, desenho
geomtrico e desenho a mo livre. Disciplinas estpidas e sem nenhuma
conceituao da palavra desenho.
4 O Centro Georges Pompidou um complexo fundado em 1977, em Paris, que abriga museu,
biblioteca e teatros, entre outros equipamentos culturais. um dos marcos da ps-modernidade
nas artes.
63
Cinco anos mais tarde, escrevi um trabalho intitulado O Desenho. O

rendimento da reforma de 1962 estabeleceu o desenho industrial como
uma atividade prtica, concreta, do ponto de vista da produo industrial
paulista. Depois disso, comeamos a atuar na indstria automobilstica,
pintar frotas de nibus e empregar o desenho industrial como elemento
diretamente ligado produo.
Joo de Deus5 e Cauduro6 foram alguns dos artistas que compreenderam
muito bem certos princpios cientficos de 1962 e transformaram a
comunicao visual em programao visual, porm cometeram um erro
filosfico muito srio porque a programao visual se transformou numa
banalidade, enquanto a comunicabilidade tem um sentido filosfico mais
amplo.
:: O concretismo e as novas tendncias

64
As iluses que tnhamos com relao ao desenvolvimento industrial

brasileiro e tambm as idias de vanguarda vigentes no Brasil, nessa
poca, em particular o prprio concretismo, eu compreendi no momento
em que revi o realismo socialista e apanhei o que havia de progressista
nesse conceito. O Ferreira Gullar7 assimilou esse momento e acabou no
partido comunista porque encarou o concretismo como uma nova viso
de mundo que substituiria o socialismo. Dessa maneira, tudo o que eles
(os concretistas) fizeram paralelamente na dcada de 60, os manifestos
contra a bienal e outros, foi no sentido de dar um contedo social idntico
ao dos revolucionrios de 20, quando apanharam o paralelismo do mundo
novo que a revoluo de 1917 oferecia ao desenvolvimento artstico.
5 Joo de Deus Cardoso formou-se na Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de
So Paulo, em 1969, com mestrado em Estruturas Ambientais Urbanas da FAU/USP, em 1981. Foi
professor da FAU/USP de 1971 a 1983.
6 Joo Carlos Cauduro arquiteto pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de
So Paulo, professor do curso de graduao e ps-graduao da FAU/USP e scio da empresa de
design e comunicao visual Cauduro Martino.
7 Jos Ribamar Ferreira, poeta, nasceu em 1930, no Maranho. Alm da literatura, trabalhou para
televiso, teatro e jornal.
No concretismo, isso foi feito atravs da nova Bauhaus8, de Ulm, na

Alemanha. A idia de planejamento, em que a sociedade precisaria planejar
esteticamente a sua existncia, fez da viso esttica um caminho para a
salvao social da humanidade. Foi essa a razo por que me aproveitei
dessas vanguardas, o que me deu margem para jogar fora o realismo
socialista, com uma viso de mundo que ligava o desenho industrial
brasileiro tal como ele era colocado em 1962.
Nesse momento, desencadeia-se o movimento de 1964. De duas, uma:
ou a nossa burguesia compreendia o avano social at aquele momento e
fazia a revoluo junto com o povo ou juntava-se com a direita e tirava
proveito de tudo. E foi o que ela fez: transformou o povo em coisa,
tirou todo o salrio do operrio, tirou a sua voz como eleitor, vendeu
inteiramente o nosso pas para o imperialismo norte-americano e forjou
um desenvolvimento meio paranico. Temos que aprender a sentir o cheiro
de sangue do nosso povo, no a capacidade de iniciativa desse crpula
que a est. Acredito que ainda exista uma revoluo para acontecer.
O Joo de Deus um profissional muito bem pago pela Mercedes Benz,
viveu comigo, aprendeu comigo e deu uma contribuio pessoal incrvel
ao desenho industrial brasileiro. Depois de Joo de Deus, at paranaense
est pintando nibus. A grfica brasileira mudou completamente.
:: Os caminhos percorridos
Estou na arquitetura desde 1945, quando no existia aparelho de
iluminao, e tnhamos que cri-lo. Na minha casa, existem vrias coisas
que eu inventei. Por exemplo, no lustre, foi feita uma parbola na prpria
espessura da laje, e no centro foram instalados o soquete e a lmpada,
partindo do princpio de que se a lmpada estiver no centro da parbola,
tudo se reflete na vertical. A forma ficou muito bonita, com a lmpada
solta no meio, tal como , sem nenhuma frescura e sem necessidade de
botar globo. O conjunto todo est na minha casa at hoje e vale como
8 A Bauhaus foi uma escola de design, artes plsticas e arquitetura de vanguarda que funcionou
entre 1919 e 1933 na Alemanha, uma das primeiras escolas de design do mundo.
65
esforo para se ver o tipo de criatividade necessria para arranjar alguns

elementos capazes de se casarem com as formas numa poca em que no
existia projeto de arquitetura no mundo inteiro, nem no Brasil.
Claro que, quando falo de Brasil, estou me referindo a So Paulo. Oscar
Niemeyer 9deu uma contribuio enorme em 1942, quando j havia feito a
Pampulha10, em Minas Gerais. Veja o valor do Oscar. Pegou os elementos da
arquitetura moderna que ele tinha visto no Ministrio da Educao e deu uma
contribuio totalmente nova, modificou a arquitetura moderna no mundo
inteiro, e ningum tolera isso. Eles me reconhecem como o maior professor do
mundo, o grande mestre, mas na hora de dizer que eu sou o arquiteto... Isso vale
novamente como crtica classe dominante porque, se fossem maches, eles
diriam: Os bons so esses nossos homens, e est aqui uma verba para publicar
quatro livros sobre cada um. Mas o hbito importar tudo, importar tecnologia,
importar cultura, sem que exista qualquer critrio. Importa-se tudo.
66
Um outro exemplo dessas atitudes pode ser visto na capa de uma revista
semanal, na qual aparece a foto do Roberto Campos11 com cara de mmia
e travando um debate fascista do exrcito e o povo que at hoje no tem
capacidade de votar, como disse o general Bandeira. As pessoas que esto
no poder no consultam o povo sobre como tratar questes como o FMI,
como tratar o problema das reservas tecnolgicas. Nosso povo ignorante,
e, assim, o governo tambm passa por ignorante. Voc uma ignorante de
30 anos, voc um ignorante de 24 anos, e eu sou mais do que um ignorante
porque vivi tanto tempo e j deveria ter aprendido um pouco mais.
9 Oscar Niemeyer (Brasil, 1907) considerado um dos nomes mais influentes da arquitetura moderna
internacional. Foi pioneiro na explorao das possibilidades construtivas do concreto armado. Em
1940, projetou uma srie de prdios que seriam conhecidos como conjunto da Pampulha, alm da
Igreja de So Francisco de Assis. Na dcada de 1950, Niemeyer, juntamente com Lcio Costa, fazem
o projeto urbanstico para a construo de Braslia.
10 A Igreja So Francisco de Assis, tambm conhecida como Igreja da Pampulha, est localizada s
margens da Lagoa da Pampulha, em Belo Horizonte. Foi projetada peloarquitetoOscar Niemeyer,
em 1945. Com suas linhas arrojadas, considerada um marco da arquiteturamoderna brasileira.
11 Roberto de Oliveira Campos nasceu em Cuiab, em 1917, e faleceu em 2001. Foi economista,
diplomata, deputado federal, senador e ministro.
Edifcio sede da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da

Universidade de So Paulo, 1948.
rea interna da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da

67
rea interna da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da

68
Poltrona em multilaminado, 1947.
:: CARLOS MOTTA (So Paulo, SP, 1952)

Arquiteto e design, Carlos Motta se dedica produo de mobilirio,
de forma artesanal, desde os anos 70 contribuindo, assim, para o
desenvolvimento do design no Brasil.
:: Incio da carreira
Nasci em So Paulo, em 1952. Fiz vrias tentativas de estudo,
desde direito, publicidade at chegar arquitetura, que cursei mais por
curiosidade do que por influncia do meu tio Flvio Motta, que sempre
me mostrou um lado bonito na arquitetura. Estudei em Mogi das Cruzes.
No curso, havia uma disciplina chamada desenho tridimensional, de que
fazia parte uma oficina de marcenaria pequena e mal equipada, porm
com todos os maquinrios tradicionais.
Sempre gostei muito de madeira, de marcenaria e de construo em
geral, mas desconhecia minha habilidade. Nunca tinha mexido, no sabia
que eu era uma pessoa hbil com a marcenaria. Pela prpria curiosidade,
sempre tive intimidade com a madeira. Sempre gostei do cheiro, do tato,
da textura, de tudo.
Ainda na faculdade, comecei a fazer alguns brinquedos e exerccios com
madeira. Cortar, lixar, fazer formas sem funo, s pela beleza da forma,
quase umas esculturas. Tambm tive uma disciplina chamada desenho do
objeto, ministrada por Maurcio Fridman1 e Cludio Tozzi2. Meu grafismo
sempre foi muito ruim, sempre fui pssimo grfico, no sei me expressar
com desenho, no plano, sempre me expressei melhor no tridimensional.
O trabalho final dessa disciplina era relacionado ao mobilirio, tinha que
apresentar o projeto do mvel e eu no consegui fazer o projeto do que eu
1 Maurcio Fridman arquiteto, doutor pela FAU/USP e artista plstico.
2 Cludio Tozzi pintor e desenhista paulista, trabalha no campo das artes grficas e programao
visual. Arquiteto, formou-se pela FAU/USP, trabalha com temas urbanos e conflitos sociais, que
foram predominantes e constituram seu universo visual.
69
imaginava. Fui na oficina e fiz a cadeira. Quando terminei, levei no final

do semestre e me reprovaram porque a matria era desenho do objeto, e
eu levei o objeto pronto. Peguei uma disciplina pendente numa matria
praticamente ridcula e que para mim era uma coisa intuitiva, no uma
coisa de estudos e de teorias. Reprovaram-me com essa tal cadeira.
Nesse momento, o assistente da disciplina de projeto viu a cadeira,
gostou e fotografou. Ele levou a foto para o arquiteto Aurlio Martinez
Flores, dono da lnterdesign. O Aurlio estava iniciando a revista Casa
Vogue e gostou muito da cadeira. Ele colocou uma foto da minha cadeira
na Casa Vogue. A revista foi para o exterior, e o diretor da KNV, indstria
holandesa, viu, gostou e comprou o desenho da cadeira. Foi muito
engraado: mesmo reprovado na disciplina, vendi a cadeira para uma
indstria na Holanda, com contrato feito no consulado e bases em dlar,
o que, para um estudante, um adolescente, foi o mximo.
70
A cadeira no foi o primeiro mvel que fiz. Nessa poca, eu trabalhava

com arquitetura no escritrio do Paulo Mendes da Rocha3 e j havia feito
o desenho de uma estante para a casa do meu pai, no Guaruj. No Natal,
ganhei da minha namorada um serrote e uma furadeira. E foi com essas
ferramentas que fiz a tal estante. Foi meu primeiro contato de fazer,
desenhar e executar um objeto.
:: Os primeiros projetos
Para executar a cadeira, eu adotei outra postura, quer dizer, pensei numa
estrutura para agentar o peso de um corpo. Pensei na desmontabilidade
com relao ao transporte. Comecei a considerar todos os aspectos. Enfim,
o desenho foi vendido, e eu fiquei muito contente. Quando a foto saiu,
recebi alguns telefonemas de pessoas querendo encomendar a cadeira.
Decidi fazer e comecei a pegar as primeiras encomendas. Nunca soube se
a cadeira que desenhei foi produzida na Holanda de forma industrial.
3 Paulo Archias Mendes da Rocha (Brasil, 1928) arquiteto e urbanista pertencente gerao de
arquitetos modernistas liderada por Villanova Artigas. Assumiu, nas ltimas dcadas, uma posio
de destaque na arquitetura brasileira contempornea, tendo sido galardeado, em 2006, com o
Prmio Pritzker, importante premiao da arquitetura internacional.
Logo depois, eu comprei uma serra de fita, uma lixadeira e outras

ferramentas. Aluguei um quarto na rua Cardeal Arcoverde e comecei a
trabalhar. No incio, era to ingnuo no assunto que nem sabia comprar
material; a loja de ferragens vendia sarrafo de pinho utilizado na
construo civil, parafuso passante com porca e corda de sisal. A cadeira
foi feita com esses materiais baratos encontrados em qualquer casa de
ferragens. Fiz a cadeira e depois o estofamento, que eu mesmo costurei.
Ficou tima, desmonta, funciona bem, tem uma postura muito legal. Tudo
muito intuitivo.
Fiz tambm uma estrutura de madeira para segurar almofadas, uma
estrutura simples, mas muito bem resolvida. A prpria lnterdesign viu e
pediu que eu fizesse a cadeira e o sof. Fiz e botei l na vitrine deles e,
no ato, vendeu.
Em meados de 1975/1976, comearam a aparecer pedidos. Entre o
desenho e os primeiros pedidos, demorou um ano. Comecei a fazer as
encomendas. Estava namorando a minha atual mulher, e ela j trabalhava
com tecido. Pedi para ela estampar o tecido das cadeiras. O que resultou
foram cadeiras exclusivas porque as estampas eram pintadas a mo. Ficou
uma coisa muito simptica.
:: A vida na Califrnia e a descoberta da marcenaria

Em 1976, estava cansado da escola e frustrado porque eu desenhava
arquitetura e ningum executava. O mvel que eu desenhava eu mesmo
executava. Dava-me uma satisfao muito grande. Eu j tinha desenhado
quatro projetos de arquitetura, e nenhum tinha sido executado. Eu ia
l e media o terreno, fazia isso, fazia aquilo e no via o tridimensional
executado. Com o mvel era o contrrio. Eu no precisava quase desenhar,
ia direto para o modelo. Comecei a fazer essas primeiras encomendas; no
fim do ano, me formei e fui embora para a Califrnia. Dois motivos me
levaram para l: um era o estudo de arquitetura, o outro era o surf, que
sempre fez parte da minha histria.
71
Quando cheguei a So Francisco, fui direto para Berkeley4 fazer psgraduao em planejamento urbano. Da mesma maneira que eu entrei
na arquitetura meio toa, foi a minha ps-graduao. No fundo, era a
vontade de ir para a Califrnia. Estando l, vi que no tinha a menor
intimidade com o assunto. Planejamento urbano nos Estados Unidos
uma coisa completamente diferente do Brasil: os professores, as matrias,
o tratamento do assunto. Percebi que iria me formar em teoria, e, pior,
no dava para aplicar em nosso pas.
72
Aos poucos, fui descobrindo que meu interesse no estava na

universidade. Eu visitei o college e vi a oficina de marcenaria. Era
completssima e maravilhosa. Ento, da ps-graduao eu voltei para o
college, que inferior universidade. Com o passar do tempo, eu fui
parar na high school, o colgio, com oficinas ainda mais bem montadas.
Eu j era arquiteto e com o meu diploma tive carta branca para desenhar
e executar as coisas que eu quisesse usando a oficina, contanto que eu
prestasse servios para a escola. Fiz porto, fiz mesa, fiz um monte de
coisas me exercitando. Fiquei um ano fazendo isso.
Desenhei alguns mveis na Califrnia, vendi, usei madeiras e aprendi
muita coisa. chato falar da vida no exterior porque parece que aqui
tudo ruim e l tudo bom. Da mesma maneira que o Paulo Mendes da
Rocha aqui me conscientizou com a arquitetura brasileira, nos Estados
Unidos eu tive a conscincia do design, do aproveitamento do material, do
respeito com o material, do respeito com o ser humano que vai manusear
esse material. Tudo isso deu uma organizada legal na minha cabea.
:: Incio do trabalho no Brasil

Quando voltei para o Brasil, em 1978, aluguei um galpo e comprei
vrias mquinas usadas. As ferramentas manuais eu comprei nos Estados
Unidos, usadas e muito baratas. Abri o ateli Carlos Motta Ateli 4 A Universidade de Berkeley, fundada em 1868, uma extenso da Universidade da Califrnia,
nos Estados Unidos.
Arquitetura & Marcenaria. A proposta era desenhar e executar qualquer

coisa que fosse de madeira; o resto, outra pessoa executaria.
Nos Estados Unidos, as oficinas empregavam trabalhadores de alto
nvel. Os marceneiros que trabalhavam comigo tinham a mesma cultura
que eu, tinham o mesmo nvel social, econmico, tudo era igual. Aqui,
na hora de chamar um marceneiro, eu fiquei chocado porque a pessoa era
muito submissa, no tinha iniciativa prpria. Eu no conseguia tratar esse
relacionamento. Quando montei uma equipe bem estruturada, formouse uma tcnica construtiva muito particular na nossa oficina, tudo em
funo do desenho. Eu desenhava, e existia uma tcnica para construir.
Foi uma coisa que eu estudei muito: a melhor maneira de construir. A
oficina comeou a dar certo, apareceram vrios pedidos, e eu nunca neguei
pedido nenhum.
Certa vez, meu vizinho, que era pipoqueiro, pediu para a gente
fazer um carrinho para ele e o filho venderem pipoca na rua. Estudamos
todos os itens que o carrinho deveria ter. Eu pegava todo o programa
do projeto e executava da melhor maneira. Usava madeira leve, porque
ele ia subir e descer ladeiras, e tudo que estava relacionado. E tantos
outros exemplos: a Seagrams, empresa grande de bebidas, queria fazer
embalagens de madeira, a Casa Ricardo queria presentes de fim de ano, um
hotel queria cadeiras, e eu fazia de tudo, de tampa de privada de madeira
at chaveirinho promocional. Eu nunca negava pedido exatamente para
desenvolver o projeto e descobrir qual era a maneira mais certa de fazer.
:: A ligao com a arquitetura e o interesse pelas

cadeiras
Continuo desenvolvendo projetos de arquitetura: fiz o prdio que
meu ateli sempre com o mesmo partido dos mveis: uma construo
simples, buscando materiais de qualidade mais acessveis. J fiz algumas
coisas em arquitetura, inclusive uma casa de madeira no Paraguai, que
ficou muito bonita. Devagarzinho, fui executando vrias coisas. Um
amigo ia viajar para a Amaznia com uma perua emprestada pela Ford e
precisava fazer toda a carroceria na qual iriam todos os equipamentos de
73
filmagem, toalete etc. A gente fez todo o interior do carro. Era qualquer
coisa mesmo.
Foi a partir da que comeou a aparecer cada vez mais o meu interesse
por cadeiras. Tem uma coisa quase fantasiosa na minha cabea: a cadeira.
Eu sempre curti, sempre colecionei, sempre guardei e sempre fotografei as
tais cadeiras. Ento, comecei a fazer mais e mais cadeiras.
Qualquer pea do mobilirio, desde o carrinho de pipoca at um
armrio, muito simples. O programa babaca, fcil de fazer. A cadeira,
no. Ela tem uma postura certa, tem problemas de guardar, tem problema
de transportar. O mvel nico, a cadeira, no, a gente repete muito.
Qualquer casa tem mais cadeira que gente. Qualquer igreja tem mais cadeira
que gente. Qualquer hospital tem mais cadeira que gente. Qualquer lugar
tem mais cadeira que gente, um objeto muito usado.
74
Comecei a aperfeioar cada vez mais as cadeiras e, hoje em dia,

o ateli est tendendo a virar uma indstria de cadeiras. Sempre tive
pavor de virar um industrial, mas no tem sada. Eu j tentei fazer o meu
desenho para outra pessoa executar, mas no sai com a qualidade que
estou querendo. Ento, eu mesmo vou fabricar as cadeiras. Cheguei a
fazer uma cadeira especial para partos; a primeira foi encomenda de um
mdico em Salvador. Fiz, mandei para ele e nem cobrei porque foi uma
coisa muito interessante de se fazer, j saiu at em revista.
:: A simplicidade do projeto
Tanto na arquitetura como no design, talvez seja uma histria
s: o problema com grafismo. Eu no sei me expressar, fazer um desenho
e mandar para algum executar. Eu sei fazer. E o partido das cadeiras,
como o da prpria arquitetura, sempre foi a simplicidade. O sentar-se
corretamente, seja para comer, para ler, para estudar, para trabalhar,
existe uma postura que a correta. Eu acho isso fundamental. Comecei
a procurar qual a postura mais correta pela minha prpria intuio e por
estudos feitos por outras pessoas. Logo em seguida, minha ateno se
voltou para a estrutura.
Tem o lado artesanal. Houve uma exposio no Museu de Arte Moderna,

no Rio de Janeiro e em Salvador, e eles pediram que eu mandasse algo bem
expressivo. Desenhei uma cadeira que tinha uma estrelinha. Eu no tinha
um cliente, eu somente desenhei uma coisa usando da minha liberdade.
Fiz a postura mais correta: voc senta e tem a forma da bunda certinha,
a altura do brao, a inclinao, as madeiras na parte de trs mexem um
pouco para dar o molejo. No final, a cadeira saiu to austera, to severa na
sua funo que eu resolvi colocar uma estrelinha. No podemos esquecer
que eu sou hippie.
Fiz a cadeira Saitj, clssica. Quem parte de uma postura, de uma
concepo, de uma estrutura para chegar a uma forma est se referindo
a um pensamento clssico. Nunca procurei referncia nos clssicos para a
construo de meus objetos. Certa vez, participei de uma palestra no IAB
(Instituto dos Arquitetos do Brasil) com o Julio Katinsky5, catedrtico da
FAU, e com o Abraho Sanovicz6, que na poca era estudante, marceneiro
e arquiteto. Minha relao com isso tudo muito diferente. Eu sou muito
mais prtico, eu no tenho toda essa cultura.
:: O design de moblia
Meu envolvimento com o design de moblia se deu de forma intuitiva,
quase orgnica, de sentir a madeira. De vez em quando, ficava preocupado
por meu trabalho no apresentar uma seqncia de desenho, no parecer
um trao pessoal, uma esttica. Hoje, vejo que possui um estilo clarssimo.
Partindo do uso do mvel, percebia que a concepo e a estrutura de cada
um est relacionada com seu resultado final, que a esttica.
Minha clientela diversificada. Aparece punk doido e compra minha
cadeira. Depois, aparece uma madame com chofer. Todo mundo gosta.
5 Julio Katinsky arquiteto e professor de ps-graduao da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo
da Universidade de So Paulo.
6 Abraho Sanovicz (Brasil, 1933-1999), arquiteto e professor da FAU/USP, tambm mostrou
fidelidade aos princpios da escola paulista de arquitetura, na qual projetou e inovou a arquitetura
e o design do mobilirio.
75
Acho isso muito legal porque parece um trabalho sincero. Tanto que, no
encontro do IAB, eu quase me engalfinhei com um industrial. Ele estava
fazendo mvel descartvel. Eu disse que era parania de americano.
Americano que gosta de coisa descartvel. Sentar no descartvel. A
postura de sentar igualzinha h 2000 anos e no vai mudar. Eu no vou
fazer uma cadeira, usar matria-prima e mo-de-obra cara para fazer uma
pea descartvel. Quando a gente falou de mvel de escritrio no encontro
do IAB, ele mencionou o tal mvel descartvel. Eu no concordei, acho
que no d para ser descartvel. Descartveis so outras coisas. Ele me
perguntou por que nunca tinha desenhado um mvel de escritrio. Porque
eu nunca acreditei no escritrio. Ele existe e est a, eu tambm tenho o
meu pequeno escritrio, mas esse negcio de vida sedentria de escritrio
para mim no d certo.
76
Nesse momento, citei a China. No mundo ocidental, o cara usa uma

abotoadura, uma camisa toda fechada, uma gravata apertada, um cinto,
um sapato apertado, entra num escritrio, senta e fica mais de oito horas
trabalhando de maneira sedentria. A cadeira carssima e, se no for, o
estofado pssimo porque duro pra caramba. Na China, o cara usa uma
manga solta, a cala mais curta, um sapatinho chins, senta trs horas,
depois faz tai chi chuan. Quer dizer, existe o movimento, e a proposta de
uma organizao do escritrio passa a ser diferente. A cadeira pode ser
uma simples cadeira, com a postura correta, de madeira. No precisa ser
carssima, com poliuretano, que segura o rim e a coluna.
Eu comentei isso no encontro, e o cara ficou louco: Voc est fugindo
do assunto! Ns estamos resolvendo o problema do mvel descartvel! Que
mvel descartvel? descartvel para quem est nessa. Se for pensar
sempre com a mentalidade americana do chairman, do chefe, no d.
:: O processo de criao e a maneira de trabalhar

O desenvolvimento do processo de criao se d no meu ateli. Vou
oficina, pego as madeiras e fico nas mquinas. Risco daqui, risco dali e
fao uma maquete sempre em escala natural. Com as cadeiras, o processo
diferente, no d para trabalhar com cadeira em maquete. Cadeira, para
mim, s sentando e experimentando. Convido qualquer pessoa que passa

pela rua para testar minhas cadeiras, para dizer o que acha, porque cada
pessoa possui uma anatomia exclusiva, uma maneira de se comportar
diferente, e o nico jeito experimentando. Dos outros mveis - armrios,
cmodas, mesas - o grafismo fcil e simples. No tem muito que inventar
porque no mexe tanto com a anatomia como a cadeira. Eu chego a fazer
200 cadeiras para cada mesa. O que sai mesmo cadeira.
Sempre gostei muito da madeira, da marcenaria. Fosse qual fosse o
objeto, sempre tinha um lugar que dava vontade de botar alguma coisa,
um equilbrio esttico, como uma pintura. Eu j fiz escultura tambm.
Muitas com madeira, com ferro. Eu gosto muito desse lado do desenho j
aplicado direto.
:: Tipos de madeira
Quando comecei a produzir meus objetos, eu trabalhava com o pinho
porque era uma madeira que, alm de barata, tambm vinha maquinada,
industrial, j vinha no formato de tbuas de 30 cm aparelhadas, fibra reta.
Hoje em dia, j tenho um pouco mais de equipamento, posso comprar
madeira bruta. Trabalho tambm com o mogno, que no muito mole,
pelo contrrio, madeira dura, mas no to dura como o amendoim e a
cabreva. Uso qualquer tipo de madeira. Para trabalhar com as madeiras,
eu as seco no tempo; ficam cerca de dois anos no ptio.
Com a ida para a Califrnia, conheci grandes artesos, conheci
ferramentas e tambm aprendi a fazer ferramentas. Comecei um caso com
a madeira e que nunca acabou, apaixonante. Passei a usar os requintes
da madeira, fazer encaixes sofisticadssimos durante um longo tempo. De
repente, fiquei conhecido em So Paulo como o construtor em madeira.
Eu, que no tinha bagagem nenhuma, estava fazendo os encaixes mais
sofisticados, fazendo uma construo mais rica, mais elaborada. Minhas
cadeiras so carssimas por serem totalmente artesanais. Os pedidos
andam muito devagar. Para fazer uma cadeira demora muito.
77
Quando fui para a Finlndia, conheci um pessoal que desenhava e

produzia principalmente as peas do Alvar Aalto7, que eu gosto muito,
executadas com a tcnica de laminados para fazer peas curvas. Visitei
todas as indstrias e quando voltei estava com a cabea feita: vou fazer
uma indstria, mas o dinheiro que eu ganho lento. A idia principal era
montar em So Paulo uma indstria de cadeiras.
:: Outros designers
Na poca da exposio Tradio & Ruptura, percebi que, ao lado da
minha cadeira que estava exposta, havia uma outra muito parecida. Fui
olhar o nome do cara: Srgio Rodrigues8, 1948. Eu no tinha nem nascido
e o cara j tinha feito a cadeira. Fiquei supercurioso e pensei: Ele no
copiou de mim nem eu copiei dele! Fui para o Rio, encontrei o Srgio:
Voc copiou minha cadeira. Em 1948, voc copiou minha cadeira. Ele deu
risada.
78
Percebi que o Michel Arnault9 fez uma cadeira de balano igual

minha: Michel, qual a sua? Comeamos a ver que gostar de madeira e
ser arquiteto levou a gente exatamente para o mesmo resultado. Hoje em
dia, a gente se encontra, bate papo, d risada, conversa, rabisca e conclui
um monte de coisas porque o partido igualzinho.
A histria do mvel no Brasil tem um momento importante no comeo
da dcada de 50, quando alguns arquitetos comeam a se dar conta de
que existia um mercado, ento, essa experincia de estdio, de ateli.
7 Hugo Alvar Henrik Aalto (Finlndia, 1898-1976), arquiteto e pintor, tambm se notabilizou
como designer de moblia, tecidos e cristais. Foi um dos primeiros e mais influentes arquitetos do
movimento moderno escandinavo.
8 Srgio Rodrigues (Brasil,1927), arquiteto e designer, foi um dos renovadores do design brasileiro,
principalmente com a criao da Poltrona Mole em jacarand e couro, em 1957.
9 Michel Arnault considerado um dos introdutores do modernismo no mvel brasileiro. Nas
dcadas de 50 e 60, ele j produzia mveis em srie com o intuito de popularizar o design no
Brasil. Suas criaes apresentavam um desenho claro e funcional, voltado, principalmente, para
consumidores de diferentes classes sociais.
uma espcie de retorno s experincias pr-industriais do mvel no Brasil.

O prprio Michel Arnault dizia: Vocs vo ter que abrir uma indstria. A
ltima coisa que eu queria ser era industrial, mas por puro preconceito.
:: A indstria
Eu sempre imaginei o industrial aquele chefe que chega dando ordens
e que nunca teve o contato real com o produto, mas uma imagem boba.
No meu ateli, desde o comeo, existe a participao dos funcionrios.
Quando tem lucro, eu acho que o funcionrio tem que ter acesso a ele.
impossvel um cara trabalhar numa firma e no ter acesso ao lucro,
independente do salrio dele. Tem que ser um trabalho bem administrado
e que garanta qualidade.
Certa vez, o Percival Lafer veio aqui. Entrou, olhou isso, olhou aquilo,
a gente comeou a conversar e eu vi que o cara entendia de mvel:
Como que ele conhece esses encaixes? Como que ele conversa essas
coisas? Quando foi embora, ele disse: Eu tambm fao mveis, tenho
uma indstria. Vou deixar meu carto, v me visitar.
Um dia, mexendo nos cartes, vi l: Percival Lafer, mas no liguei uma
coisa com a outra. Quando percebi, fui visit-lo e ele me mostrou tudo,
me explicou tudo. Conversamos sobre a organizao de uma empresa, e eu
disse que queria dar acesso ao lucro, e o cara se queimou no ato. Contraria
um princpio. Claro que eu quero ganhar dinheiro, porm quero fazer uma
coisa justa. Ou o cara tem afinidade com a madeira e com o trabalho dele
ou ele nunca vai trabalhar direito.
Tenho certeza que uma coisa apaixonante e que vai trazer um
resultado muito bom, como j est trazendo. Tive que comprar relgio
de ponto porque, depois de oito anos de firma, eu vou ter que reeducar
certas coisas. Aqui, nunca tivemos horrio de entrada, horrio de sada,
nada. No existia regra, cada um fazia o que queria: ou o cara faz direito
ou pisa na bola. Se pisar na bola, nem preciso mandar embora porque ele
se envergonha tanto perante tudo, que se arranca. Aqui liberdade total.
Em cima da minha mesa tem um livro de entrada e sada de grana. Todo
79
mundo sabe quanto eu ganho e quanto o outro ganha. um time, ou esse

time trabalha em conjunto e vai para frente ou no d certo. Nunca separei
a minha grana da grana da firma, da moada; minhas dvidas particulares
das dvidas da marcenaria, da madeira. Sempre foi uma coisa s, e, de to
misturado, hoje em dia prejudica porque a firma est tomando um volume
maior. No ateli, eu tomo o cuidado de escolher as folhas mais bonitas da
madeira para o revestimento, ao contrrio das marcenarias tradicionais.
A estrela que eu gravo nos meus objetos como se fosse minha
assinatura, o controle de qualidade, do qual jamais vou abrir mo. O que
acontece que todo mundo comea a fazer direito, mas, quando entra no
mercado, abre mo da qualidade.
:: O design brasileiro
80
Meu trabalho est totalmente inserido no design brasileiro porque o

design brasileiro no tem nada a ver com o movimento Memphis10 do Ettore
Sottsass11, por exemplo. Quando estive em Milo, fiquei chocado com o
trabalho deles. muito bonito, tem uma esttica muito interessante, mas
voc sabe como Milo, como a Itlia, os caras tm dois mil anos de
histria, fazendo, refazendo, procurando estticas novas, procurando uma
porrada de coisas que a gente, no Brasil, no tem.
Aqui, a histria outra. Eu continuo pensando em sentar bem, em
usar bem o material e utilizar bem a nossa mo-de-obra. Pensando nesses
termos, principalmente nas cadeiras, sentar no vai mudar to cedo. Hoje,
as cadeiras, como a So Paulo, tm uma tcnica particular.
10 O Memphis foi um estilo baseado numa linguagem figurativa e provocativa em que no se
priorizava a funcionalidade, e sim a imagem. Foi, ainda, caracterizado por materiais pobres, cores
gritantes e superfcies decoradas, bem como pela renncia produo industrial.
11 Ettore Sottsass (ustria, 1917), arquito e designer, exerceu vrias atividades. Trabalhou na
agncia de Giuseppe Pagano antes de abrir seu prprio estdio em Milo, em 1947. Desde 1958,
responsvel pelo aspecto esttico das mquinas de escrever Olivetti (Tekne 3, Praxis 48, Valentine,
PC M 20). Exps suas criaes no estdio Alchimia. Em 1981, fundou o Grupo Memphis com outros
designers.
Quando fui a Buenos Aires, entrei num museu pequenininho, o Museu

de Histria Argentina, e vi uns mveis feitos h 200, 250 anos. Observei
umas cadeiras: tinham exatamente a mesma construo que a minha,
que eu, muito criativo, inventei. Cadeira argentina feita l por um peo
de l. Voc v que a cadeira feita por peo mesmo, o cara cavoucou a
madeira e a fez bem rstica. E o que achei incrvel que, alm de ter visto
a cadeira ali, tambm a vi em livro, feita na Inglaterra, no a cadeira,
exatamente, mas o partido, a maneira de construir.
No existe quase nada por inventar. Eu nunca inventei nada, somente
estou atualizando a coisa. o material que est na mo, a mo-de-obra
que est na mo, e a esttica o resultado do somatrio disso tudo que
a gente disse. Se eu vivo hoje, estou caindo na minha realidade de hoje.
Acho que isso seria o design brasileiro. O Memphis, todo o movimento
post-modern, esses rtulos todos, eu acho legal, uma coisa bonita,
interessante, mas no para a gente, para quem est ironizando um
momento histrico, ironizando a cultura, ironizando o excesso de dinheiro
que a Europa tem.
Se pegarmos um marceneiro de Milo, alm de ter mais cultura do
que eu, mais dinheiro do que eu, ele sabe muito mais coisas, incrvel. A
Europa est em outro nvel, no d para comparar com o Brasil. L cabe
um mvel Memphis.
O design brasileiro exatamente o que o Michel Arnault est fazendo,
o que o Srgio Rodrigues est fazendo, e que eu estou fazendo sem a
pretenso de me botar ao lado deles.
Os mveis da linha Memphis so feitos de frmicas especiais,
carssimas, e o que recebe a frmica um compensado tradicional. A
colagem quase vagabunda, a ferragem no nada demais, na verdade,
uma supermaquiagem.
81
:: Outros trabalhos
No comeo da consolidao do meu trabalho, quando ele estava no
rumo certo, eu tinha algo a mais do que a marcenaria, isto , tinha a parte
do design, do projeto. Foi quando a Lina Bo Bardi12 veio ao meu ateli e
me convidou para ser o coordenador do Sesc na parte de marcenaria e de
design nas oficinas.
Entre os coordenadores do Sesc estava o Ivaldo Bertazzo13, da dana,
o Evandro Carlos Jardim14, das artes grficas, e o Megumi Yuasa15, da
cermica, todos nomes quentes. Eu me sentia demais estar no meio de
todos aqueles profissionais encabeados pela Lina. Ela disse: Bem, para o
prximo encontro nosso, vocs tragam duas folhas datilografadas do partido
geral da histria. Eu no consegui escrever duas linhas, nem a mo, uma
mistura de travamento com ignorncia. Eu no consegui mesmo.
Nessa reunio, acabei ficando amigo do Flvio Imprio16; um dia, ele
82
Mirante das Artes. Dentre seus projetos, destacam-se a criao do Museu de Arte de So Paulo, o
projeto do Museu de Arte Moderna da Bahia, a restaurao do antigo Solar do Unho, na Bahia, e
o Sesc Fbrica Pompia, em So Paulo.
13 Ivaldo Bertazzo coregrafo, bailarino e professor de dana e terapias corporais. Desde 1975,
dirige a Escola de Reeducao do Movimento, em So Paulo.
14 Evandro Carlos Jardim, artista paulista, especializou-se em gravura em metal, mas tambm
realizou desenhos, pinturas e objetos. Participou do Jovem Gravura Nacional e Jovem Desenho
Nacional, entre 1964 e 1966, eventos promovidos pelo MAC/USP (Museu de Arte Contempornea
da Universidade de So Paulo). Foi professor-titular de gravura da Faculdade de Artes Plsticas da
FAAP (Faculdade Armando lvares Penteado, de So Paulo) e de desenho e gravura da ECA/USP
(Escola de Comunicaes e Artes da Universidade de So Paulo).
15 Megumi Yuasa (Brasil, 1938), escultor e ceramista, iniciou sua carreira no mundo das artes
plsticas ainda muito jovem. Comeou a pesquisar materiais e tcnicas expondo esculturas e
objetos em cermica no Brasil e exterior.
16 Flvio Imprio, arquiteto e professor da FAU/USP (Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da
Universidade de So Paulo) at 1977. Seu trabalho abrangeu arquitetura, arte carnavalesca, artes
foi me visitar na minha oficina e escreveu a tal teoria para mim. Mandei
meu projetinho e foi tudo aceito. No Sesc, foi incrvel porque conheci
muita gente. O trabalho foi se profissionalizando cada vez mais. Com essa
turma tive uns dez encontros. Foi uma coisa que me ajudou a acreditar em
mim porque todo mundo me deu muita fora. Eu ficava quieto, inibido, no
sabia falar, no sabia como teorizar as coisas. As pessoas me ajudavam,
eu queria falar, e todo mundo curtia.
Certa vez, participei de uma exposio muito simples, mas muito
equilibrada. Foram expostos mveis, madeiras, ferramentas e, alm disso,
fizemos um livrinho, eu, o Rubens Matuck e o Mrio Cordeiro, um livrinho
feito mo sobre ferramentas, tcnica construtiva e uso da madeira. Foi
ento que a Lina Bo Bardi teve contato com essa exposio e me chamou
para participar dos projetos do Sesc. Quando o Sesc abriu, a Lina me pediu
para levar uma cadeira e alguns objetos utilitrios para expor. A partir
de ento, meus objetos, principalmente as cadeiras, fizeram com que eu
participasse de vrias exposies no Brasil e no exterior, tais como no
Museu de Arte Moderna de Salvador, de So Paulo, do Rio de Janeiro, em
Chicago e tantas outras.

plsticas (pinturas, gravuras e desenhos), filmes em formato super-8, em que documentava festas
populares e religiosas pelo interior do Brasil.
83
Museu de Arte
Contempornea MAC USP
foto: Rmulo Fialdini
84
Linha So Joo
foto: Rmulo Fialdini
Poltrona CM7a
Foto: Rmulo
Fialdini
Cadeira Estrela
Foto: Rmulo Fialdini
Exposio Museu da
Casa Brasileira
Foto: Rmulo Fialdini
85
:: JORGE ZALSZUPIN (Polnia, 1922)

Arquiteto polons, Zalszupin veio para o Brasil em 1949 e fundou a
Latelier, em So Paulo, empresa que comeou com um trabalho quase que
artesanal passando, posteriormente, produo em srie. Tambm foi
uma das primeiras empresas a comercializar mveis de plstico, utilizando
as injetoras de poliuretano.
:: A arquitetura
Nasci em Varsvia, em 1922. Fiz todos os estudos nessa cidade at
1939, quando estourou a II Guerra Mundial. Estava com 18 anos e no
conhecia nenhum outro pas. Devido circunstncia, tive que sair da
Polnia imediatamente; consegui fugir do cerco a Varsvia e fui para
a Romnia. Uma vez l, pensei em prestar vestibular para arquitetura,
interesse que j existia desde os 15 anos, quando freqentava uma livraria,
atrado pelo cheiro e pela beleza de impresso dos livros de arte.
86
Havia uma seo de arquitetura em que tomei contato com reprodues

das obras de Le Corbusier1, Mies van der Rohe2 e um artista chamado
Mendelsohn3, uma espcie de Gaud4 moderno. Quando meu pai percebeu
1 Charles douard Jeanneret, conhecido por Le Corbusier (Sua, 1887 Frana, 1965), foi o mais
famoso arquiteto da escola modernista. De inmeras facetas, fez escultura, mveis, paisagismo e
pinturas. O racionalismo presente nas obras de Le Corbusier apontava para aes relacionadas
natureza, ao homem e arquitetura. Entre suas obras mais importantes esto a Villa Savoye, na
Frana, o Tsentrosoyuz, em Moscou, e muitas outras.
2 O arquiteto alemo Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969) considerado um dos principais
nomes da arquitetura do sculo XX. Foi professor da Bauhaus e um dos formadores do que ficou
conhecido por International Style. Sua arquitetura sempre se voltou ao racionalismo espacial, e a
concepo dos espaos arquitetnicos envolvia uma profunda depurao da forma, voltada sempre
s necessidades do lugar.
3 Erich Mendelsohn (Alemanha, 1887 EUA, 1953), arquiteto, aderiu ao funcionalismo em suas
obras, como as grandes lojas Schocken, na Alemanha.
4 Antoni Gaud i Cornet (Espanha, 1852-1926), arquiteto catalo, um dos smbolos da cidade de Barcelona,
adotou uma linguagem escultrica bastante pessoal, projetando edifcios com formas fantsticas e estruturas
complexas. Entre suas obras esto o Templo Expiatrio da Sagrada Famlia, o Parque Gel e a Casa Calvet.
meu interesse pela arquitetura, procurou me incentivar nesse sentido. No

entanto, as pessoas de nosso relacionamento achavam que eu no deveria
fazer arquitetura em Varsvia por motivos no s ligados ao ensino, mas
tambm devido ao anti-semitismo, com que tomei contato praticamente
desde que nasci.
Meu pai viajava muito e numa dessas viagens me inscreveu na cole
Superieur dArchitecture, em Paris. As aulas deveriam comear em setembro,
mas antes disso estourou a guerra e no cheguei a ir para Paris.
Em Bucareste, persisti na idia de cursar uma faculdade e sabendo
que o vestibular seria muito difcil, decidi cursar provisoriamente uma
escola que me desse uma base melhor para enfrentar uma universidade
fora de meu pas e um tempo maior para aprender a lngua. Fiz a Academia
de Beaux-Arts, onde aprendi a desenhar, a pintar e a fazer esculturas
em argila. Passei por um aprendizado clssico, desenhando a partir da
observao de moldes de gesso, o que no foi de todo mal porque me deu
uma certa segurana em relao aos problemas de proporo. Fiquei nessa
escola cerca de um ano, em seguida prestei vestibular para arquitetura.
Na estrutura de ensino da Escola de Belas Artes o peso maior era dado
ao desenho. Quem desenhasse bem era separado num grupo e teria que
ser muito burro se no conseguisse passar nas outras matrias.
Passei no exame em segundo lugar, o que me deu muita coragem.
Percebi que no havia nenhum mistrio e mergulhei profundamente nos
estudos de arquitetura. A partir daquele momento, minha vida passou a
ser a universidade. Vivamos na faculdade mesmo no perodo da guerra.
Havia bombardeios, os prdios caam, e ns continuvamos indo para a
faculdade.
Quando a guerra acabou - para a Romnia a guerra terminou um
pouco antes porque tinha sido um dos primeiros pases ocupados pelo
exrcito vermelho - eu j tinha condies de voltar para meu pas,
mas iria interromper os estudos quando faltava apenas um ano para
sua concluso, e eu no teria condies de retom-los. Permaneci em
87
Bucareste correndo o risco de no sair. As sadas do pas comearam a

ficar cada vez mais difceis, quase impossveis, mesmo para quem possua
passaporte estrangeiro. Ainda assim, arrisquei e fiquei na Romnia at
concluir os estudos. Como no tinha inteno de voltar para a Polnia,
peguei um trem que passou por Praga, onde desci, conforme planejado,
juntamente com minha irm que tambm estudava em Bucareste. Meu pai
foi avisado e ficou nos esperando. Naquele momento, eu j havia decidido
que iria para a Frana, mas para se conseguir um visto de entrada era
praticamente impossvel, no mximo obteria um visto de trnsito.
88
Muita gente declarava que ia para a Costa Rica ou para o Paraguai e

recebia visto de trnsito de 24 horas para a Frana, mas sabia-se que essas
pessoas no ficariam no pas por 24 horas, mas por 24 anos. Assim foi
feito. Antes de ir para a Frana, da cidade de Praga, onde havia encontrado
meu pai, me arrisquei e voltei para a Polnia porque queria saber onde e
como minha me havia morrido. Aps 15 dias no pas, consegui poucas
informaes alm das que eu j sabia. Voltei para Praga e de l fui para a
Frana, onde trabalhei com um arquiteto que estava fazendo a reconstruo
de casas e prdios na orla martima de Dunquerque.
Nesse perodo, o governo francs pagava todos os prejuzos aos
que padeceram durante a guerra. Para isso, havia um procedimento:
primeiro, teria que ser feito um levantamento do que existia antes da
guerra. Aos sbados e domingos, ns visitvamos vrias cidades da Frana
e abordvamos as pessoas que haviam perdido seus bens. Explicvamos
que o governo poderia pagar uma indenizao. Com isso, conseguamos
trabalho; fazamos um contrato de projeto de arquitetura anexando-o ao
processo que teria que ser instaurado para se conseguir o financiamento.
Isso aconteceu at 1949, quando cheguei concluso de que esse tipo
de trabalho no oferecia um futuro profissional, ento, resolvi abandonar
a Frana e procurar um pas mais jovem em que pudesse desenvolver
um trabalho. E no me pergunte por que o Brasil. Talvez porque eu
tivesse alguma informao sobre o pas, que saa na revista Architecture
dAujourdhui, na qual j se falava sobre a Fbrica Nacional de Motores, o
Ministrio da Educao e a Pampulha. Eu achava que o Brasil era um pas
predestinado a fazer arquitetura.
:: O incio da carreira no Brasil

Cheguei ao Rio de Janeiro em pleno carnaval de 1949 e pensei que
tivesse desembarcado num pas de doidos. Fiquei alguns meses no Rio,
mas no encontrei trabalho. Havia um conhecido nosso chamado Luciano
Korngold e fui procur-lo. Trabalhei com ele alguns anos em So Paulo
at montar meu prprio escritrio, que lidava no somente com projetos,
mas funcionava tambm como construtora, o que me levou a procurar
fornecedores que trabalhassem com alvenaria ou mesmo marceneiros. Logo
descobri quais eram os bons marceneiros de So Paulo. Percebi tambm
que no havia uma organizao maior em que se pudesse comprar mveis
prontos.
Como arquitetos, desenhvamos primeiro a casa e depois os
mveis, que deveriam ser condizentes com a arquitetura. Fabricados
sob encomenda, os mveis no passavam de verdadeira seqncia de
prottipos. Comecei a pensar em produo de pequenas sries, e, assim,
fundei a LAtelier h 25 anos, com mveis mais residenciais do que para
escritrios. Coincidiu com uma poca muito propcia para novas idias
nessa rea porque as pessoas estavam comeando a se preocupar com
mobilirio contemporneo. Algumas lojas, como a do Joaquim Tenreiro5,
a Branco e Preto e a Ambiente j existiam no Brasil e, em particular, no
eixo So Paulo - Rio de Janeiro.
Pouco a pouco fui tomando contato com a rea de design atravs
dos trabalhos que fazia para complementar as propostas de arquitetura.
Anteriormente, no havia um interesse maior de minha parte nesse
sentido. Eu no conhecia madeira como o Tenreiro, que era um arteso de
sensibilidade extraordinria e que conseguia tirar da madeira um nmero
incrvel de possibilidades. No Brasil, havia madeiras que eu nunca havia visto.
As madeiras do meu pas so brancas e em geral moles. As madeiras daqui
comem os dentes das serras. Devido ao clima, havia tambm o problema da
cola: colava-se a madeira num dia e no dia seguinte j estava soltando.
5 Joaquim Tenreiro (Portugal, 1906 Brasil, 1992) foi o precursor na busca de um novo estilo para
o mobilirio. Sua produo tornou-se um marco definitivo para a histria do design no Brasil.
89
Paralelamente atividade de design, continuei fazendo arquitetura,

sendo que na LAtelier, alm de ter a responsabilidade de criar produtos, eu
tambm era o administrador da empresa. Na rea administrativa eu contei
com a ajuda de meu pai. Atualmente, a LAtelier no s minha. Vendi
uma parte para um grupo que o administra e nesse grupo existem outras
indstrias: de plstico e de fechaduras e, o que se faz em termos de mveis,
passamos a fazer tambm com outros produtos. Muitas pessoas fizeram
parte dessa equipe que se chamava departamento e desenvolvimento de
pesquisas.
:: A experincia de criar e produzir objetos
90
Nos anos de 1950 e 1960, existia idia de os arquitetos montarem sua

prpria firma e, atravs disso, ter uma produo. Essa idia foi se desgastando
e se tornou muito difcil porque, j naquela poca, soframos com a falta
de capital de giro, com a falta de capital para novos equipamentos, etc.
Hoje em dia, no d mais para trabalhar nesse esquema porque, pensando
em tecnologia, voc se limita. Para se trabalhar com plstico injetado,
por exemplo, seria necessrio um maquinrio que ocupasse um grande
espao e isso custa caro, embora ainda hoje haja pessoas fazendo mveis
quase como uma escultura, peas nicas e assinadas, como se estivesse
fazendo um violino.
Tenho uma certa preocupao com o partido bsico presente em todos
os projetos. No tenho preocupao direta com o desenho brasileiro; eu
o fao simplesmente porque vivo no Brasil. Tenho impresso de que, se
existe alguma coisa em mim, seria uma confisso que eu no deveria
fazer. No consigo conviver bem com muita rigidez. O ngulo de 90 graus,
por exemplo, algo que eu admiro, mas no posso fazer. As coisas que eu
fao acabam ficando um pouco lricas, um pouco enfeitadas, enfim, existe
sempre um elemento que no procede de pureza ou limpeza.
Esse esprito de limpeza que dominou por vrias dcadas a arquitetura
e o design e que, inclusive, eu abracei como causa na poca da faculdade,
hoje no faz muito sentido para mim. Eu me lembro que nos projetos que
fiz durante a faculdade batalhei pela limpeza das formas, mas depois, no
sei bem o que aconteceu comigo porque comecei a ver que as pessoas
no eram assim, ningum era reto e ento, cheguei concluso de que
as formas mais verdadeiras, mais prximas de mim eram as morfolgicas e
no as naturalmente de linhas retas.
Hoje sinto existir uma dupla preocupao com o corpo humano: a
primeira preocupao gera a necessidade de alojamento, de abrigo, que
talvez seja uma reao s vicissitudes da vida e mais, uma tentativa
proteo; a segunda preocupao est relacionada com a compreenso
de toda a problemtica da ergonomia. Em suma, acho que o ato de criar
no procede, no meu caso exclusivamente, ou mesmo predominantemente
da reflexo lgica ou rigorosa, o que se poderia esperar de um esprito
cientfico. Tem muito mais a ver com algo de intuitivo, at sensual, apenas
censurado e conferido no seu desenvolvimento pelo racional. No fundo,
uma procura incessante de reconciliar o racional e o emocional. Ambos os
lados tendo que encontrar sua satisfao.
Tentando explicar de outra maneira, seria como se um objeto a ser criado
tivesse que conter uma mensagem de ordem no lgica que satisfizesse
necessidades mais complexas e de difcil explicao. Que necessidades so
essas? Qual a satisfao esttica? Qual a ordem psicolgica procedente de
saudosismos e aliviante de neuroses? bvio que tudo isso no pode
acontecer ao preo do sacrifcio da lgica: conforto, adaptabilidade aos
meios de produo e outros itens necessrios ao bom desenvolvimento de
um objeto.
:: A Bauhaus
No tive um rompimento em si com a Bauhaus6, foi mais que isso, foi
com a racionalidade em si. Mesmo porque a Bauhaus no to racional
6 Escola de design, artes plsticas e arquitetura de vanguarda que funcionou entre 1919 e 1933
na Alemanha. A Bauhaus foi uma das maiores e mais importantes expresses do que chamado
modernismo no design e na arquitetura, uma das primeiras escolas de design no mundo.
91
quanto se propaga. Veja, por exemplo, a Cadeira Barcelona7, cujos ps so

soldados no ponto em que se cruzam. A pureza, no caso, existe mais na
forma que na tecnologia empregada em sua execuo. Um canto em ngulo
reto requer uma ciso no material, uma interrupo em sua continuidade e
um estudo de encaixe ou de soldagem, que no se faz necessrio no caso
de cantos arredondados. A preocupao da Bauhaus com a racionalidade
existe mais no conceito. Seria mais um despojamento de ornamentos.
O ps-moderno apresenta-se como um movimento de carter ldico.
Minha preocupao, na verdade, outra; seria mais uma identidade de
ordem emocional, que hoje confesso sem temores, o que seria impossvel
tempos atrs, pois existia uma cobrana no sentido contrrio.
:: O desenho industrial no Brasil

92
O Brasil est apto a receber ou a desenvolver qualquer tecnologia de

ponta, de baixa complexidade e que no requeira um grande investimento
de capital. O problema maior aqui, em se tratando de tecnologia, seu
custo e no o no retorno, por impossibilidade de venda em grande
escala devido ao baixo poder aquisitivo de grande parte do consumidor
em potencial. Se pegarmos como exemplo a cadeira em polipropileno
injetado introduzida no Brasil pela LAtelier, que comprou o know-how
da Hille International, de Londres, um desenho de Robin Day e pesquisa
executada h vinte anos em conjunto com a Shell (fornecedora da matriaprima), essa pesquisa deveria responder principalmente a fatores como
durabilidade do material. Na poca, comprei a pesquisa e os projetos
prontos, no poderia banc-los aqui. Creio que nenhuma firma poderia
porque s para fazer o molde em ao levaria pelo menos um ano. A Hille
fez o primeiro molde, que no deu certo, e partiu para o segundo. Imagine
o custo. No Brasil, seria impossvel.
7 Criada por Mies van der Rohe, a Cadeira Barcelona foi feita para o pavilho alemo na Exposio
Internacional de Barcelona em 1929. Com estrutura metlica, considerado um modelo clssico
de design, correspondendo s determinaes funcionais de carter tcnico, utilitrio, conforto e
solidez.
No entanto, existem outros materiais que no exigem um ferramental

to sofisticado. A LAtelier produziu uma linha chamada Staff que tem os
ps executados em ferro fundido (como as antigas carteiras escolares,
bancos de jardim ou mquinas de costura). um material de resultado um
tanto rstico, mas que resolvi admitir porque estava perfeitamente dentro
do intuito de se trabalhar com as condies existentes, proposta que me
foi feita pelo departamento de marketing da prpria LAtelier. Lancei mo
de uma tecnologia minha disposio e diminu o custo da produo e
do produto. Assim como admito ter pagado os royalties e trazido para
c produtos de alta tecnologia, tenho desenvolvido experincias com
material plstico misto usando a tcnica de vacuum-forming. o caso
da porta de alguns mveis para escritrio, executada com a inteno de
serem maleveis e firmes ao mesmo tempo, e cujo sistema de abertura
semelhante aos de certas portas de garagem, se auto-enrolando. Com o
uso da tcnica de vacuum-forming, a porta adquiriu ranhuras, permitindo
o procedimento. Nessa linha para escritrio, fizemos tambm em plstico
algumas peas e acessrios, como gavetas e encaixes para canetas e
papis.
93
Poltrona em
jacarand, 1958.
94
Poltrona em
jacarand, 1957.
Poltrona em
jacarand e
couro, 1962.
Banco redondo feito

para a Pinacoteca do
Estado de So Paulo.
95
:: JOS CHAVES
No tive uma formao profissional convencional. Minha formao
comeou na Escola Tcnica Industrial de Porto Alegre, experincia
semelhante ao que feito pelo Senai hoje em dia. Foi em 1943, quando
eu tinha 13 anos; hoje tenho 53. Meu envolvimento maior, em termos
profissionais, tem sido na rea de projeto. A maior parte desse perodo foi
destinada ao desenho de moblia.
A Escola Tcnica Industrial, em Porto Alegre, como a Escola Tcnica
Getlio Vargas, em So Paulo, representava uma experincia educacional
muito importante porque havia oportunidade de se envolver com estudos,
alm do currculo normal oferecido pelas outras escolas. Eu tive uma
grande experincia em desenho e, tambm, em prtica de oficinas como
madeira, metal, cermica, artes grficas, eletrnica e mecnica.
96
No fim do curso, tnhamos que apresentar um trabalho desenvolvido

numa dessas oficinas, escolhi a madeira e apresentei uma cadeira.
Concluda a escola, comecei a trabalhar como desenhista de mveis e
desenhista de arquitetura, experincia que foi at 1961.
Nesse perodo, freqentei o escritrio de planejamento de interiores
de Lus Florncio Braga, envolvendo residncias, escritrios e lojas, o
que sempre implicava desenho de moblia. Foi uma experincia incrvel.
Praticamente, todo o encaminhamento posterior de vida universitria veio
pela formao bsica da escola tcnica industrial e do escritrio do Lus
Florncio Braga.
Em 1961, vim para So Paulo e fui trabalhar no escritrio do talo
Bianchi, que, na poca, havia fundado o IAB1. Aps um ano, ele me
convidou para dar aula no IAB. No ano seguinte, montei um escritrio
de projeto de interiores. Fiz, inclusive, trabalhos profissionais para Porto
Alegre.
1 Instituto dos Arquitetos do Brasil.
Em 1968, fui convidado para dar aula na FAAP2 e, at ento, minha

formao era a da escola tcnica. Na FAAP, comecei a lecionar desenho.
Na poca, a estrutura de cursos correspondia a um verdadeiro picadinho.
Era uma srie de sete ou oito cursos que no se amarravam: arquitetura
de interiores, artes grficas, cermica e outros.
Os cursos estavam pendurados num ttulo da Faculdade de Artes
Plsticas, e eu, pessoalmente, questionava muito essa estrutura, achava
que a experincia de artes plsticas no necessitava de graduao,
no prescindia de diploma. Ainda penso que as artes plsticas devem
representar um reduto realmente livre de produo.
Em 1969, eu, o Ubirajara Ribeiro e mais alguns colegas, como
Maurcio Nogueira Lima e Antonio Carelli, apresentamos uma proposta de
reestruturao da faculdade, que foi aceita pela diretoria. Essa comisso
foi a responsvel pela criao do curso de Desenho Industrial, Comunicao
Visual e um curso chamado, na poca, de Desenho e Plstica, que se
destinava formao de professores. Os cursos foram reconhecidos pelo
Ministrio da Educao e comearam a funcionar a partir de 1970. O que
tnhamos como referncias eram os cursos da FAU/USP e da Escola Superior
de Desenho Industrial, no Rio de Janeiro. E, naturalmente, uma srie de
referncias histricas que envolviam a Escola de Ulm e a Bauhaus.
Ainda em 1969, a Faculdade de Artes Plsticas deu uma peneirada
naqueles oito cursinhos, e, ainda vinculados a ela, ficaram os cursos de
Desenho Industrial, Programao Visual e Desenho e Plstica. Eram cursos
de: formao de profissionais, formao de designers, tanto no sentido
da mensagem como no sentido do objeto, e tambm de formao de
professores de desenho.
Nesse momento, mudou a diretoria da FAAP, comearam a analisar
o currculo dos professores, e ficou claro que eu no tinha formao
universitria, embora j estivesse atuando como professor e tivesse
pertencido a uma comisso que havia reestruturado os cursos da escola.
Recebi a informao de que, por isso, no poderia dar aula numa faculdade,
2 Fundao Armando lvares Penteado, So Paulo.
97
no mximo, eu seria auxiliar de ensino. No aceitei, mas tomei a deciso

de fazer faculdade.
Prestei vestibular para desenho industrial, entrei na faculdade em
1970, fiz os quatro anos de curso e me formei em 1973. A experincia
como estudante foi incrvel, embora tivesse sido uma experincia sui
generis porque fui aluno de um curso que eu tinha ajudado a estruturar.
Quando conclu a faculdade, meu escritrio j estava andando com alguma
segurana e eu j estava dando aula em faculdade.
Sa do IAB em 1962. Quando comecei a dar aula na FAAP, em
1968, antes da reformulao do curso, tambm retomei as aulas do IAB.
Minha experincia como professor foi interrompida em 1969, na FAAP,
mas continuou no IAB enquanto cursava a faculdade.
98
Em 1974, resolvi fazer arquitetura em Guarulhos e conclu o curso

quatro anos depois. Em 1976, aconteceram algumas coisas interessantes
sob o ponto de vista profissional. Uma delas que fui dar aula na FAU de
Campinas, na cadeira de desenho do objeto, a convite de alguns colegas,
entre eles o Ary Rocha. No prprio curso de arquitetura de Guarulhos fui
convidado para lecionar desenho do objeto, alm de dar tambm projeto
de produto numa faculdade de desenho industrial que existe junto de
arquitetura, em Guarulhos. Nesse mesmo ano, fiz parte de uma equipe
enorme que desenhou o trem do Metr da linha leste-oeste de So Paulo:
o Ary Rocha, a Adriana Adam, alguns estudantes de arquitetura da USP,
alm de dois designers italianos contratados na poca.
Ainda em 1976, fui contratado pela Arredamento para desenvolver
uma linha de mveis. A experincia em desenho de moblia sempre existiu
por fora de projetos de interiores, em que sempre desenho uma ou outra
pea ou at pequenas sries de objetos.
Como o incio da minha formao se deu no liceu, a escala do
objeto a que eu mais gosto de fazer. Continuo fazendo projetos de
interiores, coisa que no abandono porque acho que fornece um subsdio
muito grande de experincias no desenvolvimento de produtos industriais.
Voc parte para uma pea, seja ela uma estante, uma cama ou uma mesa,
e isso te d oportunidade de pensar plasticamente um produto, que depois
pode ser jogado numa linha a ser desenvolvida industrialmente.
Para explicar a aproximao e o interesse pelo moderno, tenho que
voltar ao escritrio do Lus Florncio Braga, de formao rigorosa. Na
poca, havia trs pessoas em Porto Alegre que faziam design de interiores
moderno cuja formao universitria as levou ao conhecimento do que
estava acontecendo em termos de objeto moderno. O que produzamos no
escritrio eram peas de mobilirio, e a moblia no era uma pea isolada,
ela deveria ser tratada estruturalmente com uma srie de outros objetos
dentre os quais: os painis, a iluminao, a vedao, as divisrias, a
caixilharia e o piso. Era uma enormidade de elementos a serem tratados
no interior de determinado espao ao qual teria que se adequar moblia.
Isso representava a Escola Moderna de Porto Alegre, que aglutinava uma
srie de pessoas que no s cuidavam de arquitetura, mas tambm de
moblia. L estavam o Cludio Arajo, o Carlos Antonio Mancuso, o Miguel
Pereira e o Maximiliano Fayet, todos por volta dos 50 anos de idade.
:: A informao moderna
As informaes que tnhamos chegava por intermdio das
faculdades de arquitetura e de belas-artes e, tambm, pelos canais
comuns de informao: viagens e publicaes. Mas, se voc queria fazer
uma casa moderna, voc deveria procurar um desses jovens arquitetos, e
muitos deles trabalharam com o prprio Lus Florncio Braga, que no era
arquiteto, e sim, formado na escola de belas-artes.
O sentido de moderno era algo, at certo ponto, radical. Como
todos os movimentos, todas as propostas que tm a inteno de mudana
acabam sendo um pouco radicais, tivemos que romper com alguma carga
de informao que existia anteriormente. O que nos movia, naqueles idos
dos anos 50 era a produo de objetos absolutamente despojados de
ornamentos. Alm disso, algumas empresas j se mostravam interessadas
em moblia industrial, o prprio Cludio Arajo havia desenvolvido uma
linha de moblia de escritrio. J se usava a serralheria e o tubo de
99
seco quadrada. Ento, surgia uma estrutura limpa, sem detalhamento

intil, j dimensionada para suportar um gaveteiro ou um tampo de mesa,
organizada formalmente para apresentar rigidez, mas completamente
despida de ornamento.
:: O design em escala industrial

O homem gacho pensa politicamente. Havia, em alguns escritrios, um
questionamento muito grande sobre o tipo de cliente, um questionamento
ideolgico, se ele representava uma amostragem da sociedade e qual seu
comportamento. Era preciso saber se o que voc projetava estava de
acordo com o tipo de sociedade em que voc estava vivendo.
100
A maior parte do que ns desenvolvamos como projeto no era

feita em escala industrial, eram pequenas sries que, eventualmente,
poderiam ser reproduzidas em maior escala. s vezes, ramos requisitados
para resolver um problema de armrio embutido para uma casa grande e
acabvamos desenvolvendo um tipo de armrio com uma tal qualidade
que poderia ser reproduzido. Ento, voc comea a ter uma preocupao
em repetir operaes, repetir certos componentes, em suma, modular.
Eu devo ter desenhado alguns milhares de metros quadrados de armrios
e, de um para outro, voc introduz um aperfeioamento em termos de
produo e funcionalidade. No havia, naquela poca, a caracterizao de
produo industrial, mas a preocupao de que determinado volume de
coisas produzido j tivesse um direcionamento no sentido da produo.
A primeira experincia em trabalhar com escala maior foi ainda em Porto
Alegre, numa empresa chamada Fulginite, em 1956/1957, pertencente a
uma famlia de italianos que vinha de trs geraes. A empresa tinha
tradio em artesanato, moblia sob encomenda, e estava comeando a
fazer para a indstria, nessa poca, desenvolvi alguns objetos para uma
linha de escritrio, mas sem o sentido sistmico que tem hoje.
O arquivamento era uma coisa muito primria, o que se usava era a
pasta A-Z. Na poca, havia um tipo de moblia-modelo para escritrio,
algo parecido com o padro FMI, de estrutura metlica e integralmente
de madeira.
:: As influncias profissionais e o estilo brasileiro

As pessoas responsveis por desbravar o terreno em direo a uma
linguagem moderna de caractersticas brasileiras foram fortemente
influenciadas pelo design da Itlia e da Alemanha, basicamente. Admito que
uma parte da minha formao na escola tcnica foi alem. O intercmbio
cultural entre os pases tem facilitado muito o no acontecimento do estilo
brasileiro. Voc tem, no seu escritrio, todas as publicaes especficas
editadas no mundo inteiro. Tambm as pessoas que consomem, que esto
procurando o que comprar, tm acesso a essas informaes. Por outro lado,
a tecnologia e os equipamentos de produo industrial esto disponveis
no mundo inteiro, e, importados ou produzidos sob licena no Brasil, lhe
permitem fazer quase todas as coisas que existem na Finlndia, na Itlia
e na Alemanha.
Falar de um estilo brasileiro algo muito difcil porque o que se produz
aqui est comprometido com as possibilidades do equipamento industrial,
como a prpria investigao da forma, por exemplo, um sof bolado pela
Cassina. Voc comea a fazer aqui o que chamaramos de styling. A menos
que acontea uma mutao na figura humana, a ergonomia, a altura, o
encosto, a curva lombar. Uma vez definido tudo isso, voc tem um lugar
adequado para um determinado tipo de uso, de descanso e de trabalho.
No vejo muita condio de se definir um estilo brasileiro. Hoje, mais
do que nunca, toda a possibilidade de produzir est muito distribuda pelo
mundo. O que se poderia pensar em termos de moblia, seria quanto o
possvel ser produzido no Brasil se fossem analisadas nossas condies
econmicas, segundo a convenincia de um pas pobre como o nosso.
Se tivssemos a coragem de assumir essa pobreza, produziramos
coisas to simples que no haveria essa enorme variedade de objetos no
mercado. Os chineses tm um casaco que esquenta bem e o conforto de
milhes de pessoas. Ento, no se pensa em fazer outro casaco, uma
forma final. Se assumssemos a nossa condio de pobreza, acabaramos
por encontrar formas mais limpas e rigorosas. Teramos uma margem
muito maior de pesquisa, poderamos executar projetos com uma carga de
101
reflexo bem mais profunda. Ns somos uns adolescentes, fazemos tudo

diferente todos os dias com o pretexto da criatividade e da liberdade.
:: A trajetria do desenho industrial no Brasil

As perspectivas para a superao do mal que assola a trajetria
de nosso desenho industrial, centrado na ausncia de uma conscincia da
necessidade de se criarem condies para a atuao efetiva de desenhistas
industriais dentro das indstrias, no podem ser resolvidas de maneira
satisfatria em curto prazo. O mnimo que se espera para que uma profisso
se caracterize como necessria numa sociedade que haja demanda. Eu
acho que o empresrio brasileiro ainda no quer que o designer trabalhe,
ele prprio nem entende o que significa a atuao desse profissional na
sua indstria.
102
Existem aqueles que tm um determinado poder aquisitivo e mandam

buscar o desenho l fora. O Leo Seincman3, por exemplo, que tem os
direitos da Cassina no Brasil, poderia fazer muito pelo designer brasileiro
porque faz exigncias quanto ao desenho. O Carlo Fongaro desenhou para
ele na poca da Ambiente e at hoje faz algum desenho.
H pouco tempo, ele estava desenvolvendo um programa de cadeira
com o Ulf Sabey. Eu trabalhei aqui com uma equipe que desenvolvia o
trem do Metr. Temos condies absolutamente satisfatrias para fazer
esse tipo de trabalho. Por que precisamos pedir a bno para a me
Europa, trazer profissionais de l, pagar em dlar? Na verdade, no existe
uma poltica que favorea o emprego do profissional de desenho industrial
na indstria e em outros setores que dele necessitem. A prpria profisso
no regulamentada. O industrial europeu no vai a uma feira, no coloca
um produto no mercado sem ter a assinatura do designer, do profissional
responsvel pelo desenvolvimento daquele produto. O prprio consumidor
3 Empresrio e dono da loja Probjeto, Leo Seincman teve fundamental importncia para o
crescimento do design no Brasil. A loja, que completou 40 anos em 2004, a nica no mundo
licenciada para produzir e exportar os mveis da italiana Lamm, conhecida por seus produtos com
design arrojado.
faz esse tipo de exigncia.
:: Atividade em sala de aula

Eu me comprometo muito com a experincia. O que me preocupa muito
na formao do designer a experincia objetiva, o fazer concreto. Um
caminho possvel seria a formao de um profissional com tal capacidade
de interferir na produo industrial que poderia modificar o tipo de quadro
que o empresrio faz com o design. Ele venderia o produto nas empresas,
no de uma maneira superficial, mas na prpria produo.
Se fosse possvel formar um designer de maneira que pudesse mostrar
que ele interfere na produo e modifica uma famlia de produtos, esse
profissional passaria a merecer o respeito dos empresrios e de toda a
equipe junto qual ele est atuando. Precisamos riscar a idia de que
projeto prancheta e papel. O problema conviver numa comunidade
complexa. Nosso universitrio tem uma formao basicamente terica,
no est preparado para atuar no mercado. Para que haja uma abertura
desses novos caminhos necessrio que a iniciativa parta da prpria
escola para a formao de novos profissionais.
103
:: KARL HEINZ BERGMILLER (Alemanha, 1928)

Designer, formado pela escola de Ulm, na Alemanha, Karl Heinz
Bergmiller veio para o Brasil e desenvolveu um design que se destaca pela
inovao e qualidade. Tambm contribuiu com projetos para indstrias,
instituies culturais e outras instituies pedaggicas ligadas ao design.
Estudei com o Alexandre Wollner1 e com o Almir Mavignier2 em Ulm,
na Alemanha. Praticamente, foi o Wollner quem indicou o meu nome para
uma bolsa de estudos no Brasil. No vim com a inteno de ficar por
muito tempo, somente durante o ano que duraria a bolsa, talvez um pouco
mais, e esse tempo est se prolongando por 26 anos.
104
Minha carreira sempre esteve relacionada com o mobilirio, moblia

brasileira; quase 90% dos meus projetos pertencem rea do mobilirio.
Estou to integrado nessa empresa que no tenho tempo para me dedicar
a outro tipo de projeto, porm minha formao no se restringe ao
mobilirio. Ela compreende o desenho industrial no seu sentido mais
amplo, uma formao polivalente, como a que existe no Brasil, onde so
desenvolvidos desde equipamentos cirrgicos at maquinaria pesada,
incluindo-se a o mobilirio.
O mobilirio um produto de baixa complexidade tecnolgica, sobre o
qual se raciocina como uma marcenaria. Teoricamente, seria possvel fazer
qualquer produto, excluindo as cadeiras de escritrio, que so verdadeiras
1 Alexandre Wollner (Brasil, 1928) comeou seus estudos no Instituto de Arte Contempornea do
Masp. Estudou na Escola Superior da Forma, de Ulm, Alemanha. Participou da criao da Escola
Superior de Desenho Industrial -- ESDI, no Rio de Janeiro. autor de inmeras logomarcas, como
a da Klabin, da Santista, da Eucatex e do Ita. Mantm escritrio em So Paulo.
2 Almir da Silva Mavignier (Brasil, 1925), pintor e artista grfico, iniciou seus estudos com Arpad
Szenes, Axl Leskoschek e Henrique Boese,em 1945, no Rio de Janeiro. Entre 1946 e 1951, funda
o Ateli de Pintura e Modelagem da Seo de Teraputica Ocupacional do Hospital Psiquitrico do
Engenho de Dentro (atual Museu de Imagens do Inconsciente) com a psiquiatra Nise da Silveira.
Naturaliza-se alemo em 1981.
mquinas pela maneira como so elaboradas hoje numa marcenaria, mas,

dificilmente, o marceneiro consegue repetir, fazer uma segunda, uma
terceira, uma quarta e muito menos elaborar todo um sistema, o que se
torna algo incomponvel fora da tecnologia industrial.
:: O design de mveis
O investimento para um mvel elementar muito baixo, exceto no
caso de poltronas sofisticadas, giratrias, que, s vezes, so bem mais
complexas do que um liquidificador. Produtos fabricados na Escriba,3
h 25 anos, ainda esto em linha, como alguns tipos de mesas. Temos
uma linha de escrivaninhas, mesas com quatro ps e um gaveteiro, que
continuam sendo produzidas da mesma forma que quando foram criadas.
No Brasil, encontrei no design de mveis um campo melhor de
atuao. Quando ainda estava em UIm, meus interesses no se dirigiam
exatamente para o mobilirio. Na Alemanha, desenvolvi, durante quatro
anos de estudo, uma cadeira para meu prprio uso. Era desmontvel,
compacta, podia ser transportada, e eu a realizei como um exerccio.
Depois de pronta, cheguei a entrar em contato com a Knoll lnternational,
mas ela estava interessada somente em grandes nomes. Ento, cedi os
direitos autorais para uma outra empresa, que a produziu com grande
sucesso, no no sentido comercial, mas no sentido cultural, e ela acabou
entrando em todas as colees de design publicadas naquela poca. Foi
um dos primeiros produtos alemes que fez parte da coleo do Museu de
Arte Moderna de Nova York. Talvez tenha sido essa a motivao para atuar
na rea do mobilirio.
Na poca de estudante, em Ulm, as cadeiras de aula eram muito
elementares: um banquinho de madeira, de pinho, sem encosto e com
duas alturas. Os banquinhos foram produzidos dentro da prpria escola, e
havia um para cada aluno, que os carregava para a sala de jantar, para a
sala de trabalho ou para o quarto.
No tenho registro fotogrfico dessa cadeira que projetei na escola.
3 Fbrica pioneira do design nacional de mveis para escritrio e lder em seu segmento. Atua no
mercado h mais de quarenta anos.
105
Lembro que era desmontvel. Normalmente, um produto desmontado, se

for, por exemplo, de linha colonial, parece mais um monte de ossos, voc
no consegue juntar os componentes. Minha cadeira desmontada era to
compacta que, numa caixa onde caberia uma montada, caberiam cerca de
oitenta desmontadas. O produto , inclusive, patentevel. No registrado,
mas prope um novo sistema de conexes. Essa inovao tambm apareceu
em outros produtos, algumas cadeiras montadas junto com mesa que eu
no utilizei no Brasil, apesar de ser um processo muito elementar, ainda
que exigindo alta preciso para se obter uma boa resposta.
:: A motivao para desenvolver um projeto
106
Estou na Escriba h dezoito anos e aqui tenho encontrado um grande

incentivo para o desenvolvimento do meu trabalho. Cabe ao prprio
empresrio perceber a importncia de se trabalhar com designers. Nesse
setor, o profissional pode ser timo, mas no encontra um respaldo da parte
dos industriais, um incentivo para desenvolver pesquisas, principalmente
por no ter condies adequadas de trabalho.
O que foi feito na Escriba foi uma verdadeira discusso entre quem
projeta e quem comercializa o produto. Ns discutimos todos os problemas
e levamos isso a pblico. Na Escriba, fazemos mobilirio de escritrio, o
que totalmente diferente de fazer mobilirio residencial. No caso de
mobilirio de escritrio, tudo faz parte de um sistema, de um programa,
nunca estamos desenvolvendo um mvel isolado. Todos os programas
em conjunto fazem o Programa Escriba e todos os produtos mantm
entre si uma certa relao, seja de natureza formal ou construtiva ou de
racionalizao. Uma pea usada numa mesa pode, por acaso, ser usada
num sof.
:: A sutil ligao dos objetos projetados

A preocupao de relacionar todos os produtos fabricados no comea
na Escriba, isso aparece na Moblia Contempornea, do Michel Arnault,4
4 Michel Arnault considerado um dos introdutores do modernismo no mvel brasileiro. Nas
dcadas de 50 e 60, j produzia mveis em srie com o intuito de popularizar o design no
empresa que adotou tal comportamento. Eu ouvi do prprio Michel, anos

atrs, que eram feitos componentes considerando-se todos os produtos
executados. Com cem componentes, era possvel fazer toda a linha de
mveis. claro que o programa que ele estava executando na poca era
muito menos complexo do que o que estamos executando, mas a grande
beleza do resultado deveria servir de exemplo para as empresas.
As pessoas no Brasil ainda no sabem o que design. Empresas que
usam o design e que copiam os objetos baseados nos acertos comerciais
porque so incapazes de enxergar vo pagar caro por isso, pois copiam um
pouco da firma A, um pouco da firma B, e o resultado um coquetel. A
empresa est fazendo enganosamente um produto barato porque no tem
uma programao sistemtica e cientfica.
Na prpria Dinamarca, cujo design famoso no mundo todo, andei
pelas ruas e o comrcio de mveis parecia um verdadeiro museu de
horrores. No Pacific Design Center, em Los Angeles, existe um andar onde
est o chantilly, as melhores empresas do mundo, enquanto nos outros
andares a coisa se deteriora.
Os produtos da antiga Moblia Contempornea, do Michel, foram
comprados, principalmente, por estrangeiros e por universitrios. O
brasileiro mdio no aceitou aqueles produtos. Os dois arquitetos da
Innovator, que estiveram na Bienal Internacional de Desenho Industrial
do Rio de Janeiro, procuraram, na poca, uma empresa que desenvolvesse
os produtos no Brasil, mas o mercado no estava sensvel para o problema
que o Michel havia levantado quando criou o Peg-Lev. Os produtos fugiam
do conceito da Escandinvia, onde so de altssima qualidade, produtos
que passam de pai para filho. No caso da Innovator, so produtos feitos
mais para o consumo. Anos mais tarde, a Tok & Stok passou a produzlos aqui e exatamente no ponto em que a Moblia Contempornea falhou,
porque o mercado no estava preparado. Eles recobraram a idia com
grande xito comercial.
Brasil. Suas criaes apresentavam um desenho claro e funcional, voltado principalmente para
consumidores de diferentes classes sociais.
107
:: As idias fundamentais dos projetos

Para iniciar um projeto de design necessrio considerar os seguintes
fatores: o problema humano, o problema econmico, o problema de ordem
tecnolgica e o problema de ordem formal. No Rio de Janeiro, durante
alguns anos, desenvolvemos produtos na rea do mobilirio escolar, porm
o resultado no foi bom porque o Estado compra, em primeiro lugar,
devido ao preo. Ele opta sempre pelo mais barato e no se preocupa com
a durabilidade ou com a adequao do mvel para as crianas.
Na Alemanha, em 1978, havia oito tamanhos de mveis para crianas.
Aqui, temos que nos contentar com um tamanho-padro; as crianas que
se adaptem a eles. A criana vai ter, no mnimo, problemas de sade
em algum momento da vida devido m postura. No caso de mveis
de escritrio, voc tem que estar familiarizado com o uso do produto e
fazendo o acompanhamento desse uso.
108
:: Particularidades na maneira de trabalhar

Em primeiro lugar, executo uma anlise dos dados que me so
apresentados. Depois, crio o perfil do produto e, dentro das alternativas
que me so apresentadas, escolho uma, fao um teste e entro no problema
tecnolgico, porque no mvel, principalmente no caso das cadeiras,
podem-se detectar quais foram as influncias que contriburam para a sua
modificao e, na grande maioria, sempre foi a tecnologia.
O exemplo mais fantstico disso a Cadeira Thonet,5 criada por volta
de 1830, quando foi inventado o processo de envergar a madeira com
vapor. Existem imitaes idiotas da cadeira executadas at em tubo de
5 A histria da madeira vergada est atrelada prpria histria de Michael Thonet (1796-1871).
Em 1859, Thonet criou a clebre Cadeira Thonet, considerada o produto industrializado mais bemsucedido do sculo XIX, um marco no desenho industrial. Formada por apenas seis peas de
madeira, dez parafusos e duas porcas, apresenta extrema facilidade de montagem. smbolo de
um mvel eterno, clssico, um cone conhecido no mundo inteiro. Desse famoso modelo foram
produzidos 30 milhes de exemplares at 1930.
ao. Depois, surgiram os produtos do Marcel Breuer6 e do Mies van der

Rohe,7 na poca da Bauhaus8, nos quais foram utilizados tubos de ao,
mas ali, as coisas eram totalmente diferentes. Na verdade, desde o sculo
passado, j existiam produtos fabricados em tubo de ao, mas a Bauhaus
inventou o processo de enverg-lo, mesmo a frio. Ento, entraram os
laminados de madeira colados e moldados e, por fim, nos anos 40, a
primeira cadeira de plstico, de fiber-glass, criada por Charles Eames,9 que
tomou emprestada a tecnologia da construo de barcos para execut-Ia.
Depois surgiram as cadeiras de plstico injetado, executadas na base do
sopro. Nesse momento, ningum estava em condies de produzir uma
ferramenta para desenvolver uma tecnologia avanada e investir em um
maquinrio ideal.
O Leo Seincman10 faz parte da histria do mobilirio brasileiro,
principalmente por introduzir a cadeira dinamarquesa e a tecnologia
aplicada para o desenvolvimento do seu trabalho.
6 Marcel Breuer (Hungria, 1902 EUA, 1981), aluno da Bauhaus, tornou-se importante designer, 109
criando desde objetos de uso cotidiano at projetos arquitetnicos que modificaram o conceito
de modernidade. A simplicidade das formas e a integrao com o espao foram os princpios que
guiaram Breuer para um design sofisticado e racional.
7 O arquiteto alemo Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969) considerado um dos principais
nomes da arquitetura do sculo XX. Foi professor da Bauhaus e um dos formadores do que ficou
conhecido por International Style. Mies van der Rohe possua uma arquitetura sempre voltada ao
racionalismo espacial. Sua concepo dos espaos arquitetnicos envolvia uma profunda depurao
da forma, voltada sempre s necessidades do lugar.
8 Escola de design, artes plsticas e arquitetura de vanguarda, que funcionou entre 1919 e 1933
na Alemanha. A Bauhaus foi uma das maiores e mais importantes expresses do que chamado
modernismo no design e na arquitetura, uma das primeiras escolas de design do mundo.
9 Charles Eames (EUA,1907-1978), arquiteto e designer, em 1940, conhece Ray Kaiser, artista
plstica que mais tarde se tornaria sua esposa. Em 1946, j consagrado, foi objeto da primeira
retrospectiva pessoal dedicada a um s design no MoMA. Ainda com sua mulher, criou vrios
mveis para a Herman Miller, na dcada de 50, baseado num prottipo exibido no concurso
Organic Designin Home Furniture.
10 Empresrio e dono da loja Probjeto, Leo Seincman teve fundamental importncia para o
crescimento do design no Brasil. A loja, que completou 40 anos em 2004, a nica no mundo
licenciada para produzir e exportar os mveis da italiana Lamm, conhecida por seus produtos com
design arrojado.
:: O pioneirismo do mobilirio no Brasil

Os produtos estrangeiros exerceram grande influncia no Brasil, como
os da linha Knoll International, presentes em qualquer lugar do mundo,
e os programas da Herman MiIIer, que influenciaram a concepo do
mobilirio de escritrio. Alm disso, outros fatores tambm contriburam
para o desenvolvimento do design no Brasil: a ascenso da indstria
automobilstica, a construo de Braslia e uma certa sensibilidade dos
governantes do Rio de Janeiro. Quando criaram a ESDI,11 havia um secretrio
de cultura sensvel quela proposta. Enfim, o clima era contagiante e
favorvel a uma conscientizao da necessidade do design. Tambm foi
criado o Ncleo de Desenho Industrial, por Jos Mindlin12 na qual muitos
intelectuais estavam envolvidos com o assunto, alm do mais, foram
realizadas trs Bienais Internacionais de Desenho Industrial.
110
A ESDI uma escola que existe h mais de vinte anos. A Bauhaus

fechou depois de catorze anos e Ulm, depois de treze. A ESDI tinha, nos
seus primeiros anos, uma caracterstica experimental. Atualmente, ela est
ligada Universidade Estadual do Rio de Janeiro e perdeu naturalmente
sua primeira caracterstica.
Enfim, para que o desenho industrial brasileiro volte a se desenvolver,
como era esperado naquele momento, seria necessrio que se implantassem
mudanas no setor econmico e educacional a fim de possibilitar um
crescimento permanente dos nossos projetos e produtos.
11 Escola Superior de Desenho Industrial criada no Rio de Janeiro, em 1963, hoje faz parte da
Universidade Federal do Rio de Janeiro.
12 Jos Mindlin um dos mais importantes biblifilos brasileiros, abrigando raridades em seu
acervo com mais de 30 mil livros entre fico, poesia, teatro, biografia, ensaio, relato de viagem
e muitos outros.
Cadeira SBM
680, 1958
111
Mesa Alberflex.
Programa EA4, 1996
:: LO SEINCMAN
Lo Seincman, que teve a iniciativa de investir no ramo de mobilirio,
incentivando a produo dos designers brasileiros, foi de substancial
importncia para a expanso desse mercado. Em seu breve depoimento,
expe algumas das principais passagens das empresas que encabeou
ao longo de mais de trinta anos. nico desta srie que no designer,
Seincman continua exercendo o mesmo papel de destaque, tendo, entre
outras responsabilidades, a de introduzir algumas das mais modernas
tecnologias do setor.
112
O comeo do meu trabalho com mveis, em 1951, se deu em sociedade

na loja Ambiente, situada rua Martins Fontes. No incio, importava
mveis da Finlndia, de Alvar Aalto,1 logo em seguida comprava desenhos
do Studio Palma, que pertencia a Lina Bo Bardi2 e ao Giancarlo Palanti.3
Posteriormente, convidei o arquiteto Roberto Claudio Aflalo para me
assessorar na seleo de bons desenhos de mveis contemporneos.
Para desenvolver o trabalho, enviamos cartas para todos os designers
que estavam produzindo mveis de qualidade na poca: George Nelson,
Yamagushi, Charles Ives e outros, solicitando a compra de seus desenhos.
Pagaramos os royalties para que pudssemos produz-los. Comecei a
1 Hugo Alvar Henrik Aalto (Finlndia, 1898 1976), arquiteto e pintor, tambm se notabilizou
como designer de moblia, tecidos e cristais. Foi um dos primeiros e mais influentes arquitetos do
movimento moderno escandinavo.
Mirante das Artes. Dentre seus projetos destacam-se a criao do Museu de Arte de So Paulo, o
3 Giancarlo Palanti (Itlia, 1906 Brasil), arquiteto, pertenceu segunda gerao de arquitetos
racionalistas do pas. Sua obra italiana abrangeu desde o desenho industrial at projetos urbansticos.
O interesse comum em desenvolver um mobilirio moderno, produzido industrialmente, o leva a
associar-se a Lina Bo e Pietro Maria Bardi no Studio de Arte e Arquitetura Palma. Ali, Palanti e Lina
realizam uma srie de mveis e vrios projetos de interiores entre 1947 e 1950.
receber respostas, no dos designers, mas das firmas para quem eles
trabalhavam como a Knoll e a Herman Miller, empresas muito importantes
porque investiam em pesquisas e em novas tecnologias de materiais.
Dez anos depois, a Forma adquiriu direitos sobre a Knoll, e a Ambiente
teve que parar de produzir as mveis da Knoll. Em dezembro de 1963, vendi
minha parte para meu scio na Ambiente e viajei para a Dinamarca. Em
1964, montei a Probjeto, iniciando a produo da Cadeira Dinamarquesa,
projetada por Arne Jacobsen,4 feita com madeira moldada e flexvel. A
pea vendeu mais de um milho de unidades no mercado brasileiro e
atual at hoje. A Cadeira Dinamarquesa sempre vai ser considerada um
marco do design.
:: As propostas de design internacional para o

desenvolvimento no Brasil
O mercado de design no Brasil ainda muito pequeno, na maioria das
vezes, o industrial no pode investir dinheiro e contratar um designer,
garantindo-lhe um ordenado por ms porque o nus muito alto. Investir
em pesquisa custa muito caro. Algumas firmas mantm um departamento
de design, como a Escriba, por exemplo, mas so raras as que investem no
setor. Ento, somos obrigados a recorrer s coisas de fora, que, c entre
ns, esto alguns anos na frente. Os royalties, quando feitos decentemente,
no encarecem o produto, pelo contrrio, facilitam o modo de produo.
Um bom exemplo disso foi quando fiz negcio com a Cassina e mandei trs
pessoas para estagiar durante um ms na Itlia. L, eles aprenderam o que
demoraria dez anos para se desenvolver aqui.
A espuma de poliuretano feita sob alta presso no existia aqui,
bem como a fiber-glass utilizada na produo de mveis. Na Itlia, os
estagirios aprenderam rapidamente esses processos. A Cassina, dentro
dos mveis estofados residenciais, a melhor do mundo e ela que detm
4 Arne Jacobsen (Dinamarca, 1902-1971), arquiteto e designer, desenhou uma srie de mveis,
principalmente sofs, cadeiras e poltronas, todos em plstico moldado.
113
os direitos de produo do Mackintosh5 e do Rietveld6. Alm de pagar

um royalty baixo para a Cassina, eu tambm recebo tudo desenvolvido,
com todos os detalhes tcnicos e ainda me dou ao luxo de esperar um
ano ou dois para eles tirarem todos os defeitos que, por ventura, possam
existir no lanamento do produto. At os dados mercadolgicos eles me
passam.
Certa vez, enviei 5000 cartas para arquitetos de So Paulo, colocando
a fbrica disposio para desenvolver o que quisessem. Os nicos que
ainda hoje esto produzindo alguma coisa, dentro dessa proposta, so o
Fongaro desenvolveu uma
Carlo Fongaro e o Srgio Rodrigues.7 O
linha de mveis para escritrio produzida pela Probjeto.
114
Acho que deve existir uma integrao entre o industrial e o designer. O

industrial deve atuar mais como um coordenador que procura a assessoria
de profissionais de diversas reas. Para se ter uma idia, em 1976, lancei
os produtos do Mackintosh, do Rieteveld e os de Le Corbusier8. Que
lucro esperava disso? Se conseguisse vender dez peas por ms, estaria
satisfeito. Na verdade, o que introduzio com isso um pouco das coisas
que eu gosto e, tambm, um pouco de cultura.
5 Charles Rennie Mackintosh (Glasgow 1868 - Londres 1928). Arquiteto e designer, suas obras so
dotadas de uma simplificao formal expressa em superfcies lisas e uniformes que resultam numa
arte mais sbria e funcional.
6 Gerrit Rietveld (Holanda, 1888-1964), arquiteto e designer, ainda estudante trabalhou com
marcenaria e produo de mobilirio. Em 1917, influenciado pelo neoplasticismo, desenha a Cadeira
Vermelho e Azul. A partir de 1919, passa a ser membro importante do movimento, contribuindo
para a revista De Stijl. Em 1924, projetou a Residncia Schrder, um marco da arquitetura moderna
e do Neoplasticismo.
7 Srgio Rodrigues (Brasil, 1927), arquiteto e designer, foi um dos renovadores do design brasileiro,
principalmente com a criao da Poltrona Mole, em jacarand e couro, em 1957.
8 Charles douard Jeanneret, conhecido por Le Corbusier (Sua, 1887- Frana, 1965), foi o mais
famoso arquiteto da escola modernista. De inmeras facetas, fez escultura, mveis, paisagismo
e pinturas. O racionalismo presente nas obras de Le Corbusier apontava para aes relacionadas
natureza, ao homem e arquitetura. Entre suas obras mais importantes esto: Villa Savoye, na
Frana, e Tsentrosoyuz, em Moscou.
:: A exportao dos mveis brasileiros

A ampliao do mercado de exportao encontra cada vez mais
dificuldade, pois a mo- de-obra ainda muito cara e o material tambm.
A exportao de mveis no ajuda o pas porque os mveis aqui fabricados
no so considerados artigos de primeira necessidade l fora.
Uma vez, o assessor da Cassina disse que a reproduo de peas
histricas do incio do sculo 20 deveria ser feita da mesma maneira como
era no passado, isto , no destruindo a parte formal, e sim, adicionando
elemento tcnico mais moderno para melhorar a execuo do produto.
Como puro artesanato, eu simplesmente destaco um ou dois marceneiros
para trabalharem somente com isso. Assim como existem pessoas que
compram um Picasso original, existem outras que compram uma gravura e
tambm os que compram cpias feitas por qualquer um. H mercado para
tudo.
:: As lojas de design
A Ambiente foi a primeira loja em So Paulo a produzir peas assinadas.
No Rio Janeiro, o Joaquim Tenreiro9 j fazia isso. timo conhecedor de
madeiras, bom pintor, bom escultor e excelente marceneiro, tinha uma
loja na Rua Barata Ribeiro, mas no em escala industrial, eram somente
peas artesanais. Numa ocasio, ele se aborreceu comigo porque comecei
a fabricar uma mesinha que tinha sido publicada na revista Spazzio e
ele j estava produzindo uma de desenho semelhante. No final, tudo foi
esclarecido.
Quando montei a Ambiente, eu no conhecia o Joaquim Tenreiro. Minha
histria comeou, simplesmente, devido ao ambiente que freqentava e
pela viso que eu tinha que ter de um mvel adequado arquitetura da
poca. Depois que soube da existncia de Tenreiro no Rio de Janeiro. Ele
9 Joaquim Tenreiro (Portugal, 1906 Brasil, 1992) foi o precursor na busca de um novo estilo para
o mobilirio. Sua produo tornou-se um marco definitivo para a histria do design no Brasil.
115
um caso nico. Claro que existem artesos fantsticos, mas nenhum teve
a sensibilidade e a viso que ele teve de atuar no mobilirio, seguindo o
conceito de acompanhar a arquitetura da poca. Ele se fez sozinho.
O Aflalo, que trabalhou dois anos comigo, sentiu que o negcio tinha
futuro e montou, juntamente com outros arquitetos, a loja Branco e Preto.
Faziam parte do grupo o Milan, o Jacob Rusti, o Miguel Forte e um chins
chamado Cheng Wa. Depois disso, o Srgio Rodrigues abriu a Oca, e o Jorge
Zalszupin abriu a L Atelier. O prprio Tenreiro abriu sua loja em So Paulo.
:: O trabalho na Ambiente
116
A Ambiente comeou com a primeira loja na rua Martins Fontes, um

ponto considerado ruim para o comrcio e, tambm, para as pessoas que
passavam por ali. No entanto, os mveis que ns vendamos eram muito
bem aceitos pelos arquitetos, por serem modernos. A loja foi aberta no
momento exato e a primeira linha de mveis de escritrios que o Fongaro
desenhou para mim, em 1959, foi decorrente de uma necessidade do Lcio
Costa.10
O Lcio no fazia projetos para empresas que construam prdios de
apartamentos, ele no queria fazer concesses s necessidades comerciais.
Certa vez, um grande amigo dele, o Odilon Ribeiro Coutinho, deputado da
Paraba, pediu-lhe um projeto de um prdio comercial, construdo atrs da
Candelria da praa Pio X, no Rio de Janeiro. O trreo e os trs primeiros
andares pertenciam ao banco Aliana do Rio de Janeiro, que hoje no
existe mais, e teriam que ser mobiliados. No mercado, s existiam mveis
de pezinho palito ou o modelo Dasp, do tipo caixo. O Lcio contratou
meus servios. O Fongaro, que trabalhava comigo, criou uma linha de
escritrio com tubos quadrados, que a Ambiente continuou fazendo mesmo
depois que sa da sociedade.
contemporneo.
Ao deixar a Ambiente, em 1963, a primeira providncia que os novos

scios tomaram foi fechar a galeria, que era conhecida no s no Brasil
como tambm no exterior. Eu havia feito exposies como a do Alexander
Calder11 e do Yamagushi, e tinha como assessora nessa rea a Wanda Svervo,
secretria da bienal, e depois que ela faleceu num desastre em Lima, eu
convidei a Radha Abramo. Auxiliado por Srgio Milliet, convidava novos
artistas para expor, artistas que no eram conhecidos e que, portanto, no
tinham espao para mostrar seu trabalho. A cada quinze dias, uma nova
exposio. Foi uma experincia fantstica porque, inclusive, promovia a
loja. Na praa da Repblica, em So Paulo, montei uma loja que atendia
somente aos escritrios. Contratei a agncia de propaganda Standard, e
eles fizeram uns anncios lindos para a loja.
O logotipo da Ambiente foi feito pelo Leopoldo Haar, desenho composto
de um arco e um compasso, bem ao gosto da poca. O logotipo da Probjeto
foi criado por Alexandre Wollner, e o nome, por Dcio Pignatari. A Ambiente
tambm foi a primeira loja a fazer, em 1960, um concurso para desenho
industrial, cujo texto-convite foi feito pelo Artigas.12 O concurso era de
mbito nacional, e o primeiro prmio ficou para o Karl Heinz Bergmiller e
para o Joaquim Guedes, que desenharam um sof-cama.
muito difcil vender um produto contemporneo porque o grande
pblico gosta de coisas mais clssicas, no no bom sentido, mas no
sentido convencional. Por isso, procuramos muito bem o tipo de loja
para expor os nossos produtos, pois sabemos que ele ser bem aceito por
determinado tipo de pblico. Os representantes que revendem os mveis
da Probjeto so: a Compasso dOro, a Mobilinea, a Forma, a Design Store
e o Fulvio Nanni.
11 Alexander Calder (EUA 1898-1976), escultor, desenvolveu suas obras a partir da criao de
mbiles feitos de placas de metal suspensas.
12 Joo Baptista Villanova Artigas (Brasil, 1915-1985), arquiteto e professor da Faculdade de
Arquitetura e Urbanismo da Universidade de So Paulo, foi fundador do Instituto dos Arquitetos
do Brasil. Entre seus projetos, destacam-se o edifcio- sede da FAU/USP, o estdio do Morumbi e
as estaes rodovirias de Ja, em So Paulo, e de Londrina, no Paran.
117
118
Lo Seincman.
:: LINA BO BARDI (Itlia, 1914 Brasil, 1992)

A arquiteta italiana Lina Bo Bardi foi a responsvel pelo projeto do
Centro de Lazer Sesc Fbrica Pompia, em cujas obras foi realizado este
depoimento em 29 de outubro de 1984, expondo suas posies frente
aos obstculos existentes no pas para a plena implantao da atividade
profissional de desenho industrial. Dona de um discurso bastante crtico e
conciso, Lina Bo discute os fatores que a fizeram desligar-se da atividade
do desenho de mvel quando produziu uma grande srie de modelos que se
destacaram por sua elegncia, respeito aos materiais nativos, simplicidade
formal e engenhosidade.
:: O interesse pelo design

Para a minha gerao, que a gerao da II Guerra Mundial, o desenho
industrial, que ainda no tinha esse nome, era o desenho ligado produo
industrial daquela poca, apareceu como uma esperana de libertao.
Pouco antes do final da guerra, j percebamos o perfil bem claro daquilo
que iramos lanar como a libertao dos homens, da escravido do trabalho
pesado, que persistiu at a vspera da II Guerra Mundial. Especialmente,
a libertao da mulher, que, com os trabalhos domsticos, sem ajuda
mecnica, ficava presa aos filhos, a casa, a cozinha, sem possibilidade de
ter vida prpria e um trabalho fora do ambiente domstico.
As novas informaes chegavam via pra-quedas para ns, que ramos
da resistncia, nos falavam de um grande pas, o pas da liberdade: os
Estados Unidos, que j haviam avanado bastante na era da indstria.
Todas as publicaes que chegavam s nossas mos naquele momento
eram informaes que durante a ocupao da Itlia nos eram trazidas
pela armada americana. Ficamos sabendo de colegas nossos que tinham
achado asilo em Boston, como Walter Gropius1 e outros arquitetos de
nome. Ns nos entusiasmamos com a idia e nessa poca, eu e o Bruno
1 Walter Gropius (Alemanha, 1883 EUA, 1969), arquiteto adepto do funcionalismo alemo,
foi professor e diretor da Bauhaus e teve como principal preocupao a relao entre a arte e a
indstria. Dentre suas obras, destaca-se a fbrica Fagus, projetada em 1911, na Alemanha.
119
Zevi2 editamos um semanrio de arquitetura, a revista A - Cultura della

Vita, que inclua o desenho industrial.
As informaes que nos chegavam atravs dessas publicaes sobre a
produo industrial e o design americano causavam um impacto fortssimo.
As peas eram muito bem acabadas, com os cantos arredondados,
aspecto que chamvamos de aerodinmico. Ento, dentro dessa viso de
libertao, especialmente das mulheres, com a possibilidade de se ter
equipamento domstico e tudo aquilo que depois chamamos de gadgets, o
design foi encarado por ns, como j havia sido por Gropius, nos anos da
Bauhaus, como libertao e salvao da mulher, isto , tinha uma funo
de esquerda poltica e libertadora.
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A Alemanha tinha indstrias, mas ainda predominava uma preocupao

ligada produo artesanal; a Itlia tambm tinha forte tradio ligada
ao artesanato. A imagem dos Estados Unidos, um dos pases realmente
industrializados e que para ns se apresentava como a grande viso de
liberdade, trouxe a possibilidade de comearmos a estudar dentro desse
esquema, a tomar contato com as indstrias para fazer desde tecidos at
objetos.
Naquele momento, a esquerda tinha tudo nas mos, at o ministro do
trabalho era comunista, mas logo depois, tudo aquilo que ns pensamos
que tinha afundado estava retornando. Toda a velha direita que tinha
colaborado com o fascismo acabou voltando vida poltica. Ficamos
marginalizados e eu vi o futuro da Itlia como algo pior do que havia
ocorrido no perodo pr-guerra. Ento, mudei de pas. O Chateaubriand3
havia convidado o Pietro Maria Bardi4 para dirigir o Museu de Arte de So
2 Bruno Zevi (Itlia, 1918-2000), arquiteto e historiador da arquitetura, defensor da tese de que
so as formas orgnicas e no a simetria clssica a chave do desenho moderno. Foi professor nas
universidades de Veneza e Roma.
3 Assis Chateaubriand (Brasil, 1891-1968), jornalista pernambucano, foi o fundador do jornal
Dirios Associados e Emissoras Associadas. Em 1950, introduziu a televiso no Brasil, alm de
fundar o Museu de Arte de So Paulo.
4 Pietro Maria Bardi (Itlia, 1900 Brasil, 1999), crtico e historiador de arte, em 1947, constituiu,
juntamente com Chateaubriand, o Masp, que dirigiu desde sua fundao at 1990. Foi casado com
a arquiteta Lina Bo Bardi.
Paulo e eu o acompanhei para ver como era.
:: A vinda para o Brasil

Chegando ao Rio, me encantei com o pas. Conheci o Oscar Niemeyer,5
o Lcio Costa,6 o Cndido Portinari7 e percebi que, aquilo que tnhamos
procurado anteriormente, existia aqui. Fiquei entusiasmada e queria ficar
no Rio a vida toda. Cheguei a concluso de que aquilo que havamos
sonhado para o futuro da Europa poderia ser transferido para outra
sociedade
O Chateaubriand fez o museu em So Paulo porque aqui tinha o
dinheiro. Alis, eu no gostava de So Paulo, s agora estou gostando
um pouco. Achei muito diferente do contexto do resto do pas devido
grande imigrao que havia sofrido. At brinquei na televiso chamando
So Paulo de Principado de Mnaco do Brasil.
O museu foi inaugurado em 1947 e eu fiz todas as instalaes nos
Dirios Associados, localizado rua 7 de Abril. Lembro que na poca
percorri toda a cidade procura de uma cadeira industrial ou mesmo semiindustrial que pudesse entrar no contexto do museu, que era moderno, e
no encontrei. Ento, desenhei aquela dobrvel, que ficou sendo a cadeira
do auditrio do museu, da qual hoje j no existe nenhuma.
1940, projetou uma srie de prdios que seriam conhecidos como conjunto da Pampulha, alm da
6 Lcio Costa (Brasil, 1902 - 1998), arquiteto e urbanista, teve atuao fundamental para a
renovao do pensamento artstico e arquitetnico no pas. Foi um dos pioneiros da arquitetura
moderna no Brasil, e, junto com Oscar Niemeyer, projetou o plano piloto de Braslia, um marco no
urbanismo contemporneo.
7 Cndido Portinari (Brasil, 1903-1962), pintor, desenhista e gravador, foi um dos maiores nomes
do expressionismo brasileiro de carter social. Dentre suas obras esto os painis e os azulejos da
Igreja da Pampulha, em Minas Gerais, o painel Tiradentes, no Memorial da Amrica Latina, em So
Paulo, e obras como a srie aos retirantes.
121
:: O incio da produo no Brasil

Desenhei a cadeira para o Masp com madeira brasileira, jacarand da
Bahia e couro. O Brasil tinha timos artesos. Depois dessa experincia,
fizemos o Studio de Arte Palma. Tinha uma grande fbrica situada no Itaim
Bibi, que, naquele tempo, era mato. O que nos supria era uma oficina de
metais, uma fbrica que se chamava Paubra e uma outra artesanal, na
Consolao, que tinha um velho arteso. O Studio foi criado juntamente
com o arquiteto italiano Giancarlo Palanti8, funcionava atrs da biblioteca
municipal, num espao muito bonito.
122
Era uma experincia ligada produo e venda de mveis. No Brasil,

ainda no existia uma tradio no comrcio de mveis. Os fabricantes, ao
verem o que estvamos produzindo, acharam que era muito fcil fazer o
mvel moderno e faziam a mesma coisa, s que muito mal feita, por sinal,
porque no existia patente. Isso acabou criando um desgaste e trouxe
tambm um prejuzo muito grande.
O Zanine Caldas9, que era meu maquetista e do Oscar Niemeyer, entrou
no escritrio e disse para o Palanti, olhando para a madeira cortada,
porque ns usvamos o compensado de p: Eu vou fazer uma srie igual.
O Palanti disse que no podia, que existia o problema do direito autoral
e que aquilo era um projeto de um arquiteto, tnhamos o copyright e
tudo mais, porm ele no deu ouvido, foi fazendo e vendendo a um preo
muito baixo porque estava precisando de dinheiro. Confesso que fiquei
desanimada. Isso foi no incio de 1949 e, naquele momento, quis desistir
de fazer mveis. Disse: Daqui por diante, eu s vou desenhar mveis para
8 Giancarlo Palanti (Itlia, 1906 Brasil, 1977), arquiteto, pertenceu segunda gerao de
arquitetos racionalistas do pas. Sua obra italiana abrangeu desde o desenho industrial at projetos
urbansticos. O interesse comum em desenvolver um mobilirio moderno, produzido industrialmente,
o leva a associar-se a Lina Bo e a Pietro Maria Bardi no Studio de Arte e Arquitetura Palma. Ali,
Palanti e Lina realizam uma srie de mveis e vrios projetos de interiores entre 1947 e 1950.
aproveitamento de diversos materiais. A partir dos anos 50, dedicou-se ao design de mveis,
utilizando vrios tipos de madeiras.
a indstria. Vendo o meu projeto, recebo os royalties, e fica por conta da

indstria produzir e comercializar.
Naquele tempo, tnhamos madeiras fantsticas, os artesos eram
timos, mas o problema da patente era terrvel. O Pietro deu alguma coisa
de presente ao Hauner, algo artesanal. Logo depois, o Carlo Hauner fundou
a Mobilinea; o Ernesto Hauner,10 seu irmo, tambm era meu desenhista.
Depois, fiz outros trabalhos profissionais e desenhei uma cadeira que no
foi produzida at hoje porque no tem uma grande indstria interessada.
Ela pode ser feita em fiber-glass, em acrlico e outras resinas. Nos Estados
Unidos, fez um sucesso enorme. Eu estava na Europa quando recebi um
telefonema dos Estados Unidos pedindo o modelo para produz-la em srie.
A cadeira foi publicada na Architectural Review e no Newsweek, entretanto
eu no consegui faz-la aqui.
Foi a ltima coisa que eu fiz em mobilirio. Continuei desenhando
alguns mveis inseridos na arquitetura. Fiz a cadeira para o auditrio
do teatro Castro Alves, na Bahia, e outras coisas, mas sempre ligada
arquitetura.
:: A atuao do design na indstria

O que aconteceu com o design? Aquilo que era a libertao do homem,
da escravido dos trabalhos domsticos e no domsticos se transformou
numa das maiores denncias da perversidade de todo o sistema, quer dizer,
aquilo que era o ideal de toda uma gerao, inclusive dos industriais, na
realidade se transformou no que chamamos de sociedade de consumo.
Eu tenho uma geladeira em casa, muito antiga, cujo acabamento parece
artesanal no sentido de procurar uma durabilidade do produto. Uma das
caractersticas dessa geladeira ter os cantos arredondados, que ajudam
na durabilidade. Hoje em dia, as geladeiras so retas e enferrujam com
a maior facilidade porque os cantos descascam. O fogo amassa porque
as chapas so como papel de seda. O que era uma coisa importante
10 Carlo Hauner e Ernesto Hauner, arquitetos italianos, esto entre os formadores da primeira
gerao de industriais moveleiros do pas. Foram os fundadores da marca Forma.
123
transformou-se numa coisa que a denncia de todo o sistema.

O verdadeiro design implica uma participao profunda da indstria,
coisa que no ocorre porque o engenheiro que desenha um avio, que
desenha um navio ou uma mquina agrcola est inserido no processo
de interesse industrial e no nas novas pesquisas. Alguns arquitetos
conseguiram fazer parte de um processo industrial, mas so rarssimos; os
outros atuam no design como atividade paralela a outro tipo de trabalho.
So coisas colaterais. Quando as indstrias resolvem produzir algum
projeto, o fim sempre o dinheiro.
O design ficou nadando numa cacimba quando ns pensvamos que
estava num oceano. uma crise mundial que vem dos Estados Unidos.
Afinal, o que para ns era um sonho de libertao, virou o Vietn, e junto
com o Vietn, a incapacidade de se sustentar economicamente sem guerras
ou a incapacidade de ver a humanidade como merecedora de ateno.
124
:: A arquitetura e o design
Um arquiteto que se dedica ao industrial design tem muito pouco
a fazer no que diz respeito grande indstria. Os artistas de fora do
Brasil procuraram sair desse impasse, porm, no tinham uma anlise
verdadeira da situao porque, no final do processo, culparam as formas
ainda ligadas ao racionalismo, quando o fracasso realmente social,
poltico e econmico.
Depois disso, inventaram o ps-moderno, fazendo umas porcarias de
desenho industrial, que no desenho industrial e sim uma volta ao
artesanal. Ocorreu na Itlia, na Frana, nos Estados Unidos, aqui no. No
Brasil, no conta. Na Itlia, so coisas do sculo XIX, do perodo ecltico,
quando se fazia de tudo sem assumir nenhum compromisso.
O arquiteto que desenha mveis tem sada na arquitetura. J
o designer, no sei o que poderia fazer, a no ser se ligar a alguma
indstria. Nesses ltimos anos, com a ciberntica, os equipamentos so
to sofisticados e necessitam de tamanha ateno que se pode dizer que
o design um artesanato industrial porque o arteso que produz o

modelo. Esse tipo de atitude pode ser uma sada para um futuro prximo,
fora outras implicaes que a situao proporciona.
:: A busca da linguagem para o design brasileiro

inexistente a preocupao com um desenho industrial que tenha
caracterstica genuinamente brasileira. Isso voc pode conseguir numa
obra literria, por exemplo, ou numa pintura, numa escultura, que
depende somente de um artista, mas o arquiteto e o designer produzem
algo que no depende somente deles. Eles podem pensar uma coisa
fantstica e no realizar nada como arquiteto porque no tm os meios
para concretizar o projeto, eles dependem de inmeros fatores e a escala
muito grande. No caso do designer, a coisa ainda mais difcil porque
depende de interesses bem definidos, que so os da sociedade industrial
de hoje e da sociedade de consumo.
O Brasil est reproduzindo coisas de fora porque mais barato

comprar um desenho j experimentado e em produo na Alemanha ou na
Itlia, por exemplo, do que pagar pesquisas aqui no pas. Uma experincia
testada pode custar dois milhes, uma pesquisa custa trinta, ento o
empresrio no investe porque tem medo de perder capital. Existem
outros empresrios que vo para o exterior, trazem o objeto para o Brasil
e, simplesmente, o copiam.
O Brasil no viveu todo o processo de industrializao, ele pegou o
resto, veio a reboque, foi atropelado por aquilo que se chamou de milagre
da dcada de 70. O Brasil no tinha uma preocupao com o processo
industrial, nem com suas razes mais profundas. Vinha de uma imposio,
e os resultados esto a: com a fome mais desgraada do que nunca. Quem
que vai pensar em desenho industrial num momento como este? Sinto
muito decepcion-los.
125
Cadeira Bowl, 1951
MASP, Museu de Arte Moderna de

So Paulo, 1947.
126
Casa de Vidro, 1951.
Sesc Fbrica Pompia, em So Paulo, 1957 / 1969.
:: MICHEL ARNAULT (Frana, 1922)

Michel Arnault considerado um dos introdutores do modernismo no
mvel brasileiro. Nas dcadas de 50 e 60, ele j produzia mveis em srie com
o intuito de popularizar o design no Brasil.
:: O interesse pela arquitetura e o incio da carreira

Na poca em que era estudante, eu queria fazer arquitetura na Belas Artes,
uma escola na Frana. Porm, queria algo mais prtico, ento surgiu uma
escola formada por professores dissidentes da Escola de Artes Decorativas, que
uma escola nacional. Eu, como aluno, estimava muito todos os professores.
A escola foi fundada num museu, e eu fiz parte da primeira turma.
Era um dilogo interessante entre professores e alunos. J naquela poca,
eu queria muito fazer desenhos de mveis, mas com aspecto industrial, de
grande produo e massificao, o que sempre me interessou.
Nasci em fins de 1922, eu tinha 16 anos quando a guerra comeou. Aos
20 anos, fui mobilizado, mas no tinha exrcito. Ento, nos mandavam para
a Frana, ocupada pelos alemes, que substituram o servio militar pelo
servio de trabalho obrigatrio. Eu j era estudante dessa escola e quando
preenchi a ficha e informei que era estudante de mveis, me mandaram para
uma fbrica de mveis.
Foi fantstica essa experincia para mim porque era uma das maiores
indstrias da Europa na poca, e eu fiz um estgio importantssimo. Fiquei l
nove meses, depois resolvi fugir. Os mveis eram de excelente desenho, mveis
para criana e caixas de bomba. Fazia as duas coisas. Trabalhei tambm como
faxineiro, como maquinista e na parte administrativa. As pessoas notaram
meu interesse pela produo e pela organizao.
Fiquei muito amigo do dono da fbrica, um oficial muito simptico, que,
logo em seguida, me ajudou a fugir. Deu-me uma certido dizendo que eu era
indispensvel na Frana, o que me ajudou muito. Cheguei a Paris na vspera
do desembarque dos americanos, em 1944, no fim da guerra. Depois de dois
meses sem documentos - eu estava clandestino - voltei escola e terminei o
curso em dois anos.
127
Formei-me em 1948. No ltimo ano, quando a guerra j tinha terminado,

apareceu um industrial francs estabelecido no Mxico e fez um concurso
entre os alunos do ltimo ano, ramos cerca de 30, para saber quem queria
desenhar mveis Lus XV. Eu me candidatei, ganhei o concurso e fui para o
Mxico trabalhar durante um ano.
Em 1944, em Paris, a guerra j estava no fim, o exrcito no existia
mais. Os alemes fugiam de bicicleta. Anarquia total. Alm disso, tinha os
bombardeios dos ingleses e dos americanos. Era terrvel.
Antes de ir para o Mxico, eu ainda era estudante em Paris e trabalhei
um ano no escritrio de um designer que era o nosso grande mito, o Marcel
Gascoin.1 Na poca, no existia designer especialista em modulao, em
mveis modulados e seus aspectos industriais que eu queria tanto aprender.
Ns estvamos desenvolvendo um estudo sobre as cozinhas de Le Corbusier2
e dos seus prdios em Marselha.
128
:: A arquitetura de Oscar Niemeyer

Desde o comeo, tive preocupao com a modulao, com o problema de
produo, de encontrar produtor. No Mxico, eu fazia um trabalho distante do que
eu gostava, era um trabalho de decorao. Tinha um contrato de trs anos, mas
depois de um ano eu pedi a resciso porque sentia que estava perdendo tempo.
Foi timo, pois me deram uma indenizao enorme na poca. Tinha 25 anos, o
bolso cheio de dinheiro e todo o tempo possvel. Com um amigo, viajamos por
toda a Amrica Central, ele precisava ir at a Venezuela e eu o acompanhei. De
l, eu deveria voltar para a Frana, mas antes eu queria fazer um estgio com o
Oscar Niemeyer3 no Brasil.
1 Marcel Gascoin foi um dos pioneiros da fabricao de mveis em srie.
famoso arquiteto da escola modernista. De inmeras facetas, fez escultura, mveis, paisagismo e
pinturas. O racionalismo presente nas obras de Le Corbusier apontava para aes relacionadas
Frana, Tsentrosoyuz, em Moscou, e muitas outras.
Fiquei um ano num escritrio de arquitetura em Caracas, economizei

mais um pouquinho de dinheiro e cheguei, em 1950, ao escritrio do Oscar
Niemeyer. Era sbado, telefonei e na segunda-feira j estava trabalhando.
Fiquei um ano e meio com ele. Foi muito bom.
Profissionalmente, no estou de acordo com a arquitetura dele, mas
muito interessante porque ele um grande criador. Ele muito brasileiro. Em
seu escritrio, a gente mantinha contato com um monte de gente: Juscelino
Kubitschek, Cndido Portinari e outros.
O Oscar Niemeyer foi muito simptico. Tive a sorte de pegar o Oscar na hora
em que ele recebeu autorizao para abrir o escritrio. ramos trs: um desenhista
profissional portugus, eu e uma estudante de arquitetura. S ns trs.
De manh, ia casa dele, e ele rabiscava, ainda de pijama, os projetos que
amos fazer depois no escritrio. Durante um ano e meio, foi fantstico. No
tinha domingo, no tinha feriado, no tinha nada. Era uma euforia total. Eu
no desenhava mvel, fazia mesmo era desenho de arquitetura, mas quando
tinha oportunidade de desenhar mobilirio, eu fazia.
O desenho de mveis e a criao da Moblia Contempornea e da Senta
Fiz faculdade de arquitetura porque talvez estava muito pressionado, no
sabia ao certo se queria arquitetura ou outra coisa. O dinheiro era curto, e eu
tinha que pensar na minha prpria sobrevivncia. Ento, desenhei durante um
ano, na minha casa, com o arquiteto ingls que tambm estagiava com o arquiteto
Henrique Mindlin, no Rio de Janeiro. Ns dois desenhamos uma linha de mveis,
a Moblia Contempornea. Em 1954, abrimos a primeira loja no Rio.
A Moblia Contempornea durou at 1975. Foram vinte anos durante
os quais ns fizemos, em parte com o ingls Norman Westwater, em parte
sozinho - porque ele voltou para a Inglaterra - mais ou menos cinco linhas de
1940, projetou uma srie de prdios que seriam conhecidos como Conjunto da Pampulha, alm da
129
produtos. Quando acabamos com a Moblia em 1975, pedi ao meu scio para
ficar com algumas mquinas que eu tinha ido buscar na Dinamarca, muito
preciosas e queridas para mim.
Em 1976/1977, fizemos a Senta. Como ainda no um tnhamos local
exato, deixamos as mquinas num galpo abandonado, emprestado pela
Lundiawillo,4 e comeamos a fazer uma pequena fbrica. A idia era ter um
laboratrio de produtos dirigidos exportao. Tudo com madeira macia.
Fizemos uma primeira linha de estofados. Por isso, a firma se chamava Senta,
porque s tinha assentos. Depois de ter escolhido Moblia Contempornea,
um nome to comprido, to difcil de escrever e que ningum sabia soletrar,
decidi escolher o nome mais curto possvel, Senta, mesmo que no seja muito
bom como nome porque todo mundo pergunta: Santa? Seta?
130
Na Senta, foi muito difcil encontrar um caminho comercial porque pegamos

uma crise econmica que eu no conheci no tempo da Moblia. Depois, eu
estava muito sozinho. Na Moblia, ramos trs scios de bom nvel, e no tempo
da Senta, estava sozinho, sem a crtica dos outros, o que muito bom.
A idia era produzir primeiro para exportao. Em 1976, a legislao mudou,
e o couro era mais caro no Brasil do que l fora, a madeira era mais cara no Brasil
do que fora. Era impossvel exportar. Ento, voltamos nossos esforos para o
mercado interno. Entretanto, comecei a criar para terceiros. Desenvolvi uma linha
para uma empresa do Cear, uma experincia interessante. Depois, para uma firma
de Macei, e assim eu encontrava, de vez em quando, alguns clientes. Era muito
difcil vender esse tipo de servio, vender projeto. Tambm no tinha encontrado
a frmula certa. A Senta finalmente se dirigiu para o mercado nacional, e ns
tivemos que cair na frmula tradicional: abrir lojas prprias.
Para justificar uma loja, voc tem que ter uma linha bastante grande de
escolha. Tem que ter camas, mesas, e praticamente repetimos a frmula da Moblia
s que fora de poca, num contexto econmico completamente diferente. Acho
que foi um grande erro. Todas as firmas dos anos 50, a Mobilnea, a Hobjeto,
todas elas tinham essa frmula, uma linha monoltica, prpria, fabricada pela
4 Indstria de artefatos de ma deira.
gente e vendida pela gente. A frmula ficou obsoleta. Hoje em dia, no vale
mais. A Hobjeto ainda est em p, mas acho que um negcio que no deve
ser muito brilhante. A Mobilnea se desfigurou completamente, e os criadores
j saram. No sei explicar bem por que, mas acho que a frmula dos anos 50 e
60 morreu. Em 70, j era completamente diferente.
:: O desenvolvimento de outros projetos

Entre os servios para terceiros, houve uma primeira experincia muito
interessante por volta de 1968. Um vizinho me pediu para desenhar uma linha
porque ele tinha comprado uma fbrica de mveis e no sabia o que fazer
com ela. Ento, desenhei o primeiro daquela seqncia de produtos nos quais
eu me especializei. A fbrica, muito barata, estava situada em Fortaleza,
dentro da Sudene5. Desenhei o primeiro produto, fizemos os prottipos, e me
pagaram, uma das poucas vezes em que eu fui pago. Pediram-me para fazer
uma pesquisa de mercado nos Estados Unidos sobre o produto. Fui, participei
de uma exposio, e o resultado foi muito bom.
Uma coisa pioneira porque esse tipo de experincia nunca tinha
acontecido. Percebi que, por acaso, voc descobre um peixe. Descobri que
a frmula era boa, e os contatos feitos nos Estados Unidos, na poca, j
comeavam a passar para pedidos. Encaminhava toda a correspondncia para
eles porque eu no tinha nada a ver com a fabricao, simplesmente eu vendia
o desenho. Fui l pesquisar o mercado, e um dos americanos contatados na
poca mandou fazer na Argentina um dos modelos que eu tinha desenhado.
At hoje feito com sucesso, fabricado e vendido na Macys6. Cada vez que
vou a Nova York, vou ver como vai, e vai muito bem.
No Brasil, esse tipo de coisa no existe. Nos Estados Unidos, uma
prtica absolutamente correta e normal. Se tiver um produto que eles acham
bom e no est sendo fornecido pelo fabricante, eles do para outro fazer.
No existe a noo da autoria, de direitos autorais. Absolutamente nada.
5 Superintendncia do Desenvolvimento do Nordeste.
6 A Macys uma rede de lojas sediada em Nova York. Foi fundada em 1851e possui 431 lojas
espalhadas ao redor dos Estados Unidos.
131
Depois, eu desenhei para uma firma de Macei, e tambm foi muito bem
na exportao. A empresa nunca chegou a se criar. Eram, simplesmente, alguns
poucos prottipos que fizemos na Moblia Contempornea; eu apresentei l
e foram muito bem recebidos. No houve a fbrica, no houve nada, e o
negcio acabou. De qualquer jeito, a experincia foi muito interessante para
mim. Primeiro, porque me pagaram; depois, porque eu conheci, senti uma
frmula.
:: A idia de exportar
Na Moblia, projetei uma cadeira com o mesmo partido, e foi muito bemsucedida. Vendemos e exportamos bastante. Nessa poca, apareceu uma firma
de Macei que queria justamente um produto do tipo que eu desenhava. Eram
as primeiras experincias de venda de desenho para terceiros.
132
curioso porque, geralmente, uma fbrica que se interessa por um tipo

de mvel compra, copia e pronto. Eu tive uma sorte incrvel: toda vez que
eu arranjei clientes, eles estavam na falncia, razo pela qual necessitavam
de um designer. Numa hora dessas, voc arrisca tudo, voc se compromete.
Nunca tive experincia negativa de produtos no exterior.
Em 1975/1976, a Lundiawillo tinha um dbito grande com o fisco
brasileiro porque eles tinham importado um equipamento sem pagar os
direitos aduaneiros sob a condio de exportarem o equivalente ao valor
que deveriam pagar de taxa alfandegria. Era um troo oficial, permitido na
poca, mas eles tinham um prazo. Dois meses antes de vencer o prazo, o Willo
me chamou e disse: Voc vai se virar, voc vai produzir na minha fbrica, sem
comprar nenhuma mquina, com a matria-prima que eu tenho, um produto
qualquer e que me venda.
Foi muito interessante porque eu tinha que desenvolver um produto
dentro de um equipamento que j existia e destinado ao mercado externo.
Ento, foi feita uma linha de caixas sem acabamento para serem pintadas l
porque no Brasil no tinha folha, no tinha nada. Ns aparecemos em Nova
York, numa feira, vendemos, e foi muito bom.
Ele vendeu em um ano o que ele devia e conseguiu entrar no catlogo

de uma dessas enormes firmas americanas de duzentas, trezentas filiais,
lojas de departamentos. Honra suprema, mas j no interessava continuar
exportando. Nesse momento, veio mais um ponto desfavorvel para o Brasil:
a total falta de palavra. A pessoa aceitou entrar no catlogo, primeiro porque
ela foi convidada, segundo porque o produto interessava, e terceiro porque
o catlogo ia ser publicado. O compromisso de exportao no aconteceu
simplesmente porque a pessoa tinha o seguinte pensamento: Para que
complicar a vida e exportar, vender a 10, 20 mil quilmetros daqui, se posso
vender a 5 quilmetros?
:: A Senta e os novos projetos

Hoje em dia, a Senta representa mais uma atrapalhao do que uma
ajuda para mim. Estou montando um escritrio s de desenho industrial, por
enquanto especializado em mveis. Comecei h um ano, e as coisas esto se
concretizando.
A primeira linha fabricada em So Bento do Sul. Santa Catarina, comea
a exportar. A segunda, que est sendo testada nos Estados Unidos, de um
produto que eu gosto muito. Agora s estou com o escritrio de desenho.
A Senta continua. Hoje, procuro o que fazer com ela porque acho que a
linha est fora do mercado, a frmula est fora do mercado. Estou em busca
de um produto para fazer em srie para a Senta. Creio ser iminente uma
mudana de estrutura.
So Paulo no tem mais a loja porque o prdio onde ela estava localizada
foi destrudo. No tenho pressa em encontrar outro local porque ainda estou
em dvida sobre o que pr venda.
Estou muito interessado em novas frmulas de comercializao, por
exemplo, a venda por correspondncia, um campo que eu vou atacar agora.
Todos os mveis que eu desenhei nesses ltimos anos so destinados a isso.
Pacotes com dimenses do correio: venda por correspondncia e venda em
supermercados. Sair da Iojinha comum. Sair do custo do revendedor tradicional
de mveis que no sabe vender mveis.
133
Poltrona em jacarand, 1962.
Cadeira Peg Lev em jacarand
134
e produzida pela Moblia

Contempornea, 1968.
Poltrona Peg
Lev, 1972.
SRGIO RODRIGUES (Brasil, 1927)

Arquiteto e designer, Srgio Rodrigues, foi um dos renovadores do
design brasileiro. Em 1957, cria a Poltrona Mole, um marco do design
de moblia e considerada, no mundo todo, uma das mais importantes
criaes de design.
:: A arquitetura e o incio da carreira

Nasci no Rio de Janeiro, em 22 de setembro de 1927. Sou formado
pela Faculdade Nacional de Arquitetura do Rio de Janeiro e pertenci
ltima turma que freqentou a escola quando ainda funcionava junto
Escola Nacional de Belas Artes (ENBA), na avenida Rio Branco.
Formei-me em 1951 e, quando ainda cursava o ltimo ano da
faculdade, tive meu primeiro trabalho de arquitetura, o projeto para o
Centro Cvico de Curitiba. Foram convidados quatro arquitetos: David
Xavier de Azambuja, Olavo Redig de Campos (pai do Joaquim Redig),
Flvio Rgis do Nascimento e eu. Foi um projeto que durou dois anos.
Depois, veio a geada, que acabou com o dinheiro do Estado. Algumas
obras foram concludas e outras ficaram para mais tarde, para quando
houvesse verba.
Meu edifcio, que no chegou a ser construdo, seria o maior em
concreto armado do mundo, fato que vim a saber depois. A cpula da
Recebedoria e Pagadoria tambm seria a maior do mundo. claro que
no fiz com essa inteno, mas isso ocorreu devido s necessidades
do programa. A cpula no foi executada, e o edifcio de trinta e seis
pavimentos foi construdo somente at o dcimo.
Infelizmente, comecei na arquitetura com uma obra inacabada. O
convite para participar do projeto partiu do Azambuja, catedrtico na
ENBA de uma matria que se chamava Composio Decorativa, sobre
arquitetura de interiores. Sempre me interessei por esse tema porque,
logo nos primeiros anos da faculdade, percebi que o Brasil no tinha nada
nesse sentido.
135
Nossa arquitetura j era conhecida e famosa internacionalmente

devido ao lanamento do livro Brazil Builds no Museu de Arte Moderna de
Nova York (MOMA), porm a documentao mostrada no livro era somente
de fachadas e plantas baixas. De interior no havia praticamente nada,
por isso comecei a me interessar pelo assunto.
A arquitetura sem um ambiente, sem ter o interior tratado, eu chamaria
de escultura. Uma arquitetura vazia uma escultura. claro que a afirmao
muito vaga, vale somente para defender a importncia do interior. O
arquiteto, em princpio, no levava em considerao o interior. Isso, hoje
em dia, j visto de outra maneira, j existe uma preocupao com o uso.
Para exemplificar esse uso, hoje em dia marcado adequadamente, na
planta, o lugar onde sai o vaso sanitrio, a pia no banheiro; na cozinha,
marcado o lugar do fogo e da pia. No caso de uma sala de estar no
existe nenhuma indicao de onde seria, por exemplo, o centro principal
de conversa.
136
J naquela poca, comecei a me preocupar muito com esses fatores,

e o David de Azambuja, percebendo meu interesse, me chamou para ser
monitor da disciplina Composio Decorativa enquanto ainda cursava a
faculdade.
Quando o Azambuja recebeu o projeto do Centro Cvico de Curitiba,
me convidou para fazer parte do projeto. Data daquele perodo o meu
primeiro contato com o Lcio Costa1 e o meu primeiro estudo acerca do
Modulor, de Le Corbusier.2 Para o projeto de Curitiba foram executadas
diversas maquetes, e o Lcio Costa, amigo dos outros arquitetos,
contemporneo.
famoso arquiteto da escola modernista. De inmeras facetas, fez escultura, mveis, paisagismo
e pinturas. O racionalismo presente nas obras de Le Corbusier apontava para aes relacionadas
Frana, Tsentrosoyuz, em Moscou, e muitas outras.
estava freqentemente no escritrio, possibilitando um contato que me

entusiasmou muito.
Quando acabou o contrato em Curitiba, montei uma lojinha junto
com as pessoas que seriam os futuros fundadores da Forma: Carlo Hauner3
e Conde Grasselli. A loja chamava-se Artesanal Paranaense, e a maioria
dos mveis eram do Carlo Hauner. Havia tambm alguma coisa da Lina Bo
Bardi4 e do Giancarlo Palanti.5
Em 1953, em Curitiba, os mveis modernos, os mveis chamados
de futuristas no eram aceitos. A inteno era fazer a decorao dos
palcios, mas a loja no deu certo porque eu no me insinuava muito e
quem acabou fazendo a decorao foi um cengrafo chamado Julio Sena.
Durante seis meses, a loja no vendeu absolutamente nada e fui obrigado
a fechar as portas para no falir.
Tive alguns fracassos tambm na rea da arquitetura. Certa vez,
entrei num concurso para o Country CIub e tinha certeza de que ia
ganhar porque no havia outros concorrentes. Tinha o Rubens Meister,
engenheiro-arquiteto que fez o projeto do teatro Guara, o nico arquiteto
que existia l naquela poca. Na vspera do concurso, o presidente do
Country CIub veio me dizer para no participar porque o projeto j havia
sido escolhido. Fiquei chateado, mas, ainda assim, apresentei as onze
pranchas do projeto, que no seguiu adiante.
3 Carlo Hauner, arquiteto italiano, est entre os formadores da primeira gerao de industriais
moveleiros do pas e um dos fundadores da marca Forma.
Mirante das Artes. Dentre seus projetos, destacam-se a criao do Museu de Arte de So Paulo, o
5 Giancarlo Palanti (Itlia, 1906 Brasil), arquiteto, pertenceu segunda gerao de arquitetos
racionalistas do pas. Sua obra italiana abrangeu desde o desenho industrial at projetos urbansticos.
O interesse comum em desenvolver um mobilirio moderno, produzido industrialmente, o leva a
associar-se a Lina Bo e Pietro Maria Bardi no Studio de Arte e Arquitetura Palma. Ali, Palanti e Lina
realizam uma srie de mveis e vrios projetos de interiores entre 1947 e 1950.
137
:: O mobilirio
Comecei a fazer as primeiras tentativas em desenho de mveis
muito cedo, pois tinha um tio que era alucinado por marcenaria. Ele havia
contratado dois marceneiros portugueses que eram artesos incrveis.
A marcenaria me apaixonava porque l eu passava dias tentando fazer
aviozinho e outras coisas, sempre com o intuito de aprender a usar as
ferramentas. Meu tio gostava de fazer mveis muito bem acabados, mas
que no diziam nada, no tinham estilo.
Quando montei a lojinha em Curitiba, comecei a receber encomendas
para desenvolver algumas peas. Foram feitos prottipos das peas, as
primeiras que cheguei a fazer, mas no foram vendidas. Foi a primeira
experincia negativa no sentido comercial, mas muito importante para
comear a ter contato com esse tipo de problema.
Quando acabou meu contrato em Curitiba, em 1954, procurei o Carlo
Hauner e ele me disse que estava montando a Forma. Nessa poca, eu
138
tive um contato maior com o Warchavchik,6 com o caro de Castro Mello e
com o Villanova Artigas,7 enfim, com os grandes arquitetos da poca em
So Paulo.
Resolvi ficar na fbrica e, mais tarde, fui para a loja, na rua Baro
de Itapetininga. Um dos diretores da Forma, vendo meus desenhos de
mveis, me aconselhou a mudar de ramo; j o Carlo Hauner me apoiava.
Houve um problema na sociedade e acabei me afastando da firma.
Voltei para o Rio, pois j estava fora havia trs anos e o pessoal no
me conhecia mais, tanto que eu passei alguns meses sem trabalho e tive
6 Gregori Warchavchik (Brasil, 1896-1972), arquiteto e designer de origem russa, publicou o primeiro
manifesto sobre a arquitetura moderna no Brasil. Em 1927, projetou a primeira construo concebida dentro dos princpios da arquitetura contempornea, a Casa Modernista, em So Paulo. Tambm
desenvolveu uma linha completa de mveis em madeira, tubos de metal, couro e tecido.
7 Joo Baptista Villanova Artigas (Brasil, 1915-1985), arquiteto e professor da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de So Paulo, foi fundador do Instituto dos Arquitetos do Brasil.
Entre seus projetos, destacam-se o edifcio-sede da FAU/USP, o estdio do Morumbi e as estaes
rodovirias de Ja, em So Paulo, e de Londrina, no Paran.
que meter a cara e fazer a Oca, j com o objetivo de tentar uma fbrica
futuramente. Comecei com uma loja onde eram vendidos mveis da Forma,
da Ambiente, lustres da Dominici e tecidos. Foi em 1955, e no havia
nada no Rio nesse sentido, a no ser o Joaquim Tenreiro.
A Oca foi um sucesso no primeiro ms. Inaugurou com alguns desenhos
meus que no tinham sido aceitos na Forma e que comearam a ser
produzidos l. Oficinas de artesos, vendo que os mveis faziam sucesso,
comearam a reproduz-los e a vend-los. De repente, comecei a ver
cpias dos meus mveis espalhadas pelo Rio de Janeiro, mal executadas,
feitas com economia de material e mal produzidas, o que me deixou muito
chateado.
:: As casas pr-fabricadas e outros estudos

Em 1959, comecei a estudar um sistema de casas pr-fabricadas
de madeira. Em 1960, o pessoal da Oca permitiu que eu executasse as
experincias dentro da prpria loja. Naquele momento, o pessoal do MAMRJ, inclusive a prpria Niomar, interessou-se pelo projeto e me informou
da inteno do museu em comear a realizar mostras de arquitetura. Fui o
primeiro arquiteto convidado a expor l.
A exposio foi sobre casa pr-fabricada, da qual chegamos a montar
um prottipo no local. Foi um sucesso incrvel e deu origem a um convite
do Darcy Ribeiro8 para fazer a hospedagem dos professores na Universidade
de Braslia, em 1961. Fiz dois pavilhes grandes. Fiz tambm o late Clube
de Braslia e casas em Goinia e em outros estados, baseadas naquelas
pr-fabricadas. No houve necessidade de se montar uma indstria porque
imaginei um sistema no qual o material necessrio era encomendado em
diversos pontos e reunido na casa do cliente, onde acontecia unicamente
a montagem. Era uma experincia indita porque havia apenas alguns
comerciantes de madeira que tinham tentado algo nesse sentido, mas sem
nenhuma pesquisa em arquitetura.
8 Darcy Ribeiro (Brasil, 1922-1997) foi antroplogo, romancista e poltico. Dentre suas obras,
destacam-se a criao do Museu do ndio e a fundao da Universidade Federal de Braslia.
139
:: O desenvolvimento do design e os primeiros prmios

O termo design ou desenho industrial no era usado com muita
freqncia. Quase todos os desenhos que eu fazia previam possibilidade
de industrializao, mas no tocante s casas, elas eram praticamente
artesanais porque no existia indstria por trs do projeto. Porm, a
inteno era transformar a proposta em indstria mais cedo ou mais tarde.
Considero o projeto para casas pr-fabricadas um desenho industrial, uma
ligao entre design e arquitetura. Fui um pouco mais adiante e criei
mveis para as casas, gerando quase uma empresa total, com todos os
elementos necessrios para equipar a arquitetura.
Para a Universidade de Braslia tambm executei desenhos de mveis,
mas no foram feitos na Oca. Procurei o Ernesto Hauner e me associei a
ele na Mobilinea, que j existia naquele momento, mas s fazia estante.
140
O Ernesto desenhou para a Forma quando esta passou do sistema

artesanal para o industrial, mas os primeiros mveis da Mobilinea, depois
do perodo em que s faziam estantes, foram desenhos meus, quarenta
modelos, que depois foram desenvolvidos por eles.
Em 1981, a convite do Wladimir Murtinho, do ltamarati, fiz o prottipo
de uma mesa para ministros, na qual foram executadas duas peas; uma
foi para Braslia, a outra ficou exposta na loja da Oca. A pea foi vista
pelo Hugo Contier, que me convidou para ir Itlia fazer o palcio Doria
Pamphilli, justamente a embaixada brasileira.
No princpio, a idia era vender os mveis da Oca para aquele projeto,
porm no houve possibilidade de se importarem os mveis e, alm disso,
havia o problema da urgncia para a inaugurao do palcio. Ento, os
mveis teriam que ser executados l mesmo.
Procurei o Carlo Hauner, que tinha se desligado da Forma e estava
morando em Milo, e trabalhamos juntos no projeto. Em 1961, uma fbrica
de mveis suecos comeou a comprar mveis da mesma linha do palcio,
feitos pelo Carlo Hauner, para vender em Roma.
O Carlos Lacerda, governador do estado da Guanabara, j havia

comprado a Poltrona Mole e tinha recebido um convite de Cant, na Itlia,
para que a Guanabara representasse o Brasil no concurso ali promovido,
ento ele me chamou para participar da competio, ento, mandei as
plantas da Poltrona Mole para serem expostas.
Depois, foram convidados diversos fabricantes locais para analisarem
o projeto e a viabilidade da produo em srie. Em seguida, recebi a
notcia de que meu desenho havia sido escolhido para comear a ser
fabricado. Dias depois, recebi outro comunicado dizendo que no poderiam
aceitar o desenho da Poltrona Mole porque ela j era conhecida e uma das
condies para a participao no concurso era a pea ser indita. Fiquei
muito satisfeito por ter uma pea conhecida numa entidade como aquela,
o que significava que j tinha sido analisada por arquitetos e pessoas
do local. Mudei o desenho das travessas da cadeira e o mandei para a
Itlia. Dias depois, recebi a notcia de que havia sido selecionada para
a fabricao e recebido o primeiro prmio do concurso. Foi uma surpresa
bastante grande porque quando voc imagina um objeto feito fora daqui,
voc supe que seja de alta tecnologia e no uma simples estrutura de
madeira, como era o meu projeto.
No acreditei quando ganhei o primeiro prmio e os elogios dizendo
que aquela era uma pea que apresentava caractersticas da regio, que
s poderia ter sido feita no Brasil e, mais especificamente, no Norte do
Brasil. A estrutura da cadeira era a estrutura de um catre, em que voc
tem quatro ps e as correias de couro suportando o almofado em couro.
S poderia ser feito no Brasil porque ningum usaria o couro e a madeira
com aquela abundncia.
A firma que fez o trabalho era uma das indstrias mais conceituadas e
trabalhava somente com mveis feitos com painis de madeira macia. Para
promover a pea, deram-na de presente para todos os grandes chefes de
Estado da poca: Kruschev recebeu uma Poltrona Mole, a rainha Elizabeth
e, tambm, o Papa. Depois, recebi um livro de decorao feito por Lord
Snowdon, casado com a princesa Margareth, da Inglaterra, no qual dizia
que usava a poltrona desenhada pelo arquiteto mexicano Rodriguez.
141
:: A Poltrona Mole
Em 1957, desenhei a Poltrona Mole. Em 1962, foi publicada na revista
Senhor uma histria sobre a Poltrona Mole. O fotgrafo Otto Stupakoff
estava comeando na poca e me pediu algo que fosse solto para
o estdio dele, os almofades indianos ainda no estavam na moda.
Ento, sugeri um supersof. Ele gostou da idia, mas como era uma pea
artesanal, que usava muito material bom, como jacarand e couro, a pea
ficou muito cara e ele no pde compr-la. Ficamos com a pea na loja,
disponvel, e os meus scios no admitiam aquilo, diziam que era uma
coisa monstruosa, achavam uma brincadeira. Fiquei quase convencido
disso. Os operrios a chamavam de poltrona mole, aquela que molenga.
E o nome ficou.
142
Depois de um ano exposta na vitrine, chamada de cama de cachorro,

foi para o interior da loja num lugar escondido, mas a Niomar Muniz
Sodr, diretora do MAM-RJ, comprou-a. A, diversas pessoas comearam a
procurar a pea. Outra que a comprou foi o Carlos Lacerda.9
Em 1958, quando a cadeira comeou a ser vendida, fiz uma exposio
de arte dentro da loja, proposta que teve incio com o Joaquim Tenreiro10
em sua loja no Rio de Janeiro. Achei a idia simptica e devido ao sucesso
que alcanaram as exposies do Tenreiro, decidi fazer o mesmo.
Era uma exposio de mveis como se fossem objetos de arte e ela
acabou sendo um grande sucesso. Naquela poca, eu j tinha mais ou
menos 50 modelos.
Em 1964, fui Dinamarca, entrei numa determinada loja e fiquei
curtindo meus dolos, os grandes da moblia. Vi uma poltrona que era
igual Poltrona Mole, l no fundo da loja e me certifiquei de que era a
9 Carlos Lacerda (Brasil, 1914-1977), jornalista, poltico e escritor, foi o primeiro governador
eleito do estado da Guanabara (atual Rio de Janeiro), em 1960.
10 Joaquim Tenreiro (Portugal, 1906 Brasil, 1992) foi o precursor na busca de um novo estilo
para o mobilirio. Sua produo tornou-se um marco definitivo para a histria do design no
Brasil.
prpria, colocada sobre um praticvel, num lugar de destaque. O vendedor

me explicou ser aquela a ltima novidade, criada por um arquiteto
mexicano.
Na exposio Tradio & Ruptura, promovida pela Fundao Bienal de
So Paulo, mostrei quatro painis: um com os desenhos iniciais da Poltrona
Mole e os outros mostrando trs poltronas atravs do desenho tcnico:
a de Cant, a Poltrona Desmontvel, que, para mim, tem alguma coisa
mais de Brasil e de indstria e a Poltrona Sheriff, que no foi produzida
no Brasil, da qual temos aqui somente dois modelos, uma delas eu dei de
presente para o Zanine.11 A terceira poltrona foi o modelo produzido para
exportao porque a Poltrona Mole era toda rgida, no tinha parafusos e
no era desmontvel, assim como a de Cant. Para a exposio, a prpria
Oca, com a qual eu no tenho mais nada a ver, apresentou tambm a
Poltrona Mole tal como ela produzida atualmente, com parafusos, o que
tira um pouco a caracterstica de catre que tinha o desenho original: no
era desmontvel, mas cabia num Volkswagen.
Em 1963, fiz outra exposio de mveis e convidei o Lcio Costa,
o Srgio Bernardes e o Arthur Lcio Pontual para entrarem com alguma
coisa nova. Os trs produziram um desenho novo para o evento. O que me
interessava no momento era mostrar a capacidade da Oca na produo.
Eu, que a princpio no entraria para expor, criei uma cadeira considerada,
hoje, ps-moderna. Foram feitos apenas dois modelos, comprados por
pessoas exticas.
:: A Poltrona Mole pelo mundo e outras criaes

Em 1965, fui montar uma loja de mveis em Carmel, nos Estados
Unidos, cidade de veraneio dos maiores magnatas. Dois americanos
vieram para o Rio, se entusiasmaram com os mveis e me procuraram para
fazer uma sociedade: eles montariam uma estrutura de venda l e ns
mandaramos os mveis. Houve, no entanto, um problema com relao
aproveitamento de diversos materiais. A partir dos anos 50, dedicou-se ao design de mveis, no
qual utilizou diversos tipos de madeiras.
143
madeira, que deveria ter sido tratada seguindo vrias regras, no que
diz respeito secagem dos mveis, que foram mandados para l. Alguns
no tinham recebido o tratamento. Resultado: no podiam ser montados
porque as peas no se encaixavam. Apesar disso, as peas foram vendidas
com sucesso porque a regio sofreu enorme influncia da arquitetura,
principalmente do Mxico. Havia uma certa ligao entre a arquitetura da
regio e esse tipo de mvel, mas tivemos que desistir do projeto porque
no tnhamos condies de lev-lo adiante. Tal fato coincidiu com a
minha sada da Oca em 1968, quando passei a executar mais trabalhos
de interiores, como a sede da Manchete no Rio e o Banco do Estado da
Guanabara. Mesmo desligado da Oca, continuei fazendo desenhos para
eles e tambm para outras firmas.
Criei um desenho tambm para mveis de jardim, produzidos pela
Tenda do Brasil, para a qual fiz tambm uma linha para escritrios,
passando, depois, a projetos de casas pr-fabricadas.
144
:: O interesse por novos materiais

Quanto ao que se poderia chamar de motivao para o desenho de
mveis, na faculdade no existia nada nesse sentido. Ensinava-se decorao
de interiores, que consistia em fazer ornatos e estudos de poca. Por volta
de 1947 e 1948 comecei a procurar outros cursos e acabei entrando num
ministrado por um hindu, o que me empurrou nesse sentido. Naquele
curso, foi a primeira vez que vi a frmica, um material novo na poca. As
apostilas traziam novidades. Acabei me entusiasmando pelo assunto de
tal maneira que o catedrtico David de Azambuja me convidou para ser
seu assistente. Minha primeira visita profissional a So Paulo foi com o
hindu, professor do curso de decorao que eu freqentava.
Sempre que as pessoas o procuravam com problemas de decorao
e que desejavam alguma coisa mais moderna, ele me pedia para opinar
sobre a questo. Assim, me nomeou encarregado da decorao moderna.
Tudo que era moderno ficava por minha conta. A partir da, comecei a usar
as cores de maneira incomum.
Em 1978, fui chamado pela Santa Matilde para fazer uma experincia
com as casas pr-fabricadas. Na ocasio, realizei um prottipo em estrutura
metlica, totalmente desmontvel, as paredes e o teto de fibras, o piso de
madeira, os armrios e containers j fixados na estrutura. A experincia
foi aceita, mas a Santa Matilde resolveu mudar de rumo. A experincia
coincidiu com a crise do petrleo e, como dependia da resina para a
fabricao de fibra de vidro, foi suspensa. Foi uma das nicas vezes em
que tive a satisfao de mexer com um material diferente da madeira.
:: A madeira
Acredito que a madeira no v oferecer mais grande coisa no campo
da inveno. O Thonet12 inventou uma maneira de envergar a madeira,
depois se conseguiu tornar o compensado moldvel em duas dimenses,
at o Saarinen13 conseguir moldar a madeira em trs dimenses, quer
dizer, quase como um material plstico. No h mais o que inventar com o
material, porm, estamos sempre pesquisando. Minha inteno procurar
uma linguagem brasileira, apesar de discutvel. Tenho a impresso de que
todo mvel e toda pea que desenho apresenta uma certa sensualidade
devido, talvez, ao uso do material; os cantos arredondados tm uma ligao
inconsciente com a latinidade. Sou apaixonado por madeira. A minha casa
inteirinha desse material: banheiro, cozinha, tudo de madeira.
No comecei como o Tenreiro, que alm de ser um grande arteso
tambm artista e escultor. Tenho uma considerao muito grande por
ele. Meu contato com o material se deu de outra maneira. Admito que
sofri influncia dos mveis dinamarqueses e dos italianos. Meus primeiros
desenhos tinham influncia italiana.
12 A histria da madeira vergada est atrelada prpria histria de Michael Thonet (1796-1871).
Em 1859, Thonet criou a clebre Cadeira Thonet, considerada o produto industrializado mais bemsucedido do sculo XIX, um marco no desenho industrial. Formada por apenas seis peas de
madeira, dez parafusos e duas porcas, de extrema facilidade de montagem. Essa cadeira smbolo
de um mvel eterno, clssico, um cone conhecido no mundo inteiro. Desse famoso modelo foram
produzidos 30 milhes de exemplares at 1930.
13 Eero Saarinen (EUA, 1910 1961), arquiteto e designer de origem finlandesa.
145
Quando entrei em contato com o mvel nrdico, fui ver como eles
trabalhavam com a madeira, e o meu entusiasmo com o material veio
tambm da. Por vrias vezes, vi alguma coisa minha no mvel dinamarqus,
mas no sabia dizer o que era. Comecei a perceber que aquilo tinha a ver
com as coisas que eu fazia. Depois, acho que me encaminhei mais para o
lado latino, tropical, brasileiro.
Darcy Ribeiro chama a Poltrona Mole de mui-dama porque algo
que abraa, sensual, onde voc se vira vontade, como se estivesse no
tero. Meus dois analistas tiveram uma Poltrona Mole. A poltrona ficou
cinco anos na Exposio de Milo e saiu publicada na revista Modern
Chair, em reportagem que a considerava um dos trinta assentos mais
importantes criados no ltimo sculo.
146
Poltrona Mole, em jacarand e
Cadeira Cant Baixa, 1958.
couro, 1957.
147
Cadeira em jacarand e couro,
Poltrona em jacarand,
1957/1959.
1958/64.
148
So Paulo, 2008
Composto em Myriad no ttulo e ITC Officina Sans, corpo 12 pt.
Adobe InDesign CS3
http://www.centrocultural.sp.gov.br

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Moblia Brasileira Contempornea [recurso eletrnico] / organizadora

1. Mveis - Brasil 2. Mveis modernos - Brasil I. Bianchi, Claudia de Brito

A Evoluo do Design de Moblia no Brasil ::

:: Depoimentos - IDART 30 Anos

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enfocando o surgimento de alguns novos circuitos e as perspectivas

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Msica Contempornea II que traz depoimentos dos compositores Flo

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A sistematizao utilizada para o desenvolvimento da pesquisa

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Deve-se salientar ainda que a arquitetura moderna, contida na

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modernista ou, ainda, por no ter ultrapassado o nvel formal em

Desde os primeiros exemplares, encontramos algumas das questes

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alm da ruptura formal com os velhos estilos e da sintonia com o que se

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expresses supra-histricas, antinaturalsticas, internacionais. A didtica

Le Corbusier assume a racionalidade como sistema e traa grandes

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mais no esmero da execuo e na reproduo dos estilos decorativos

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transmitissem os estilos de sua origem, j fora de poca e numa repetio

Em 1941, tem a oportunidade de decorar um projeto de Oscar

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Em dia com a problemtica contida na viso bauhausiana e disposta

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expostos diante da enxurrada de cpias e imitaes que ocorreram desde

Se o plgio, a que estiveram submetidos seus produtos, levou-a ao

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Com o desenvolvimento econmico no ps-guerra, tendo Vargas posto

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Com a consistncia que se vai adquirindo com a implantao dos vrios

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contrria filosofia bauhausiana (sobretudo no tocante manuteno

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industrial do pas: em 1950, no IAC do MASP (outra relevante contribuio

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indito nesse momento o surgimento de um produto com caractersticas

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A figura de Villanova Artigas no centro desses acontecimentos imprime

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estabelecer as bases enquanto setor organizado atravs da estruturao

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Os anos 60 abrigam um contedo amplo face aos movimentos

Vemos, com isso, um certo divrcio entre o plano da cultura

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que aqui se instala abruptamente, tende a conduzir o design, resultado

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interesses para essa conscientizao, muito embora tal processo evolua

Sob essa perspectiva, no apenas na ampliao do espao de atuao

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A burguesia, imune crise, interessada em possuir cultura, incentiva o

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Assim, define o designer como um profissional que se ope ao fazer