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Vanguardismo[editar]
Artculo principal: Vanguardismo
En los primeros aos del siglo XX se forjaron las bases del llamado arte de
vanguardia: el concepto de realidad fue cuestionado por las nuevas teoras cientficas
(la subjetividad del tiempo de Bergson, la relatividad de Einstein, la mecnica
cuntica); tambin influy la teora del psicoanlisis de Freud. Por otra parte, las
nuevas tecnologas provocaron que el arte cambiase de funcin, ya que la fotografay
el cine ya se encargaban de plasmar la realidad. Gracias a las
colecciones etnogrficas fomentadas por el colonialismo europeo los artistas tuvieron
contacto con el arte de otras civilizaciones (africano, asitico, ocenico), que aport
una visin ms subjetiva y emotiva del arte. Todos estos factores comportaron un
cambio de sensibilidad que se tradujo en la bsqueda de nuevas formas de expresin
por parte del artista.
Futurismo (1909-1930): movimiento italiano que exalt los valores del progreso
tcnico e industrial del siglo XX, destacando aspectos de la realidad como el
movimiento, la velocidad y la simultaneidad de la accin. El futurismo aspiraba a
transformar el mundo, a cambiar la vida, mostrando un concepto idealista y algo
utpico del arte como motor de la sociedad. Fue el primer movimiento que se
proclam con un manifiesto (redactado por Filippo Tommaso Marinetti), sello
distintivo de los futuros movimientos de vanguardia, que denotaba adems la
interrelacin entre las diversas artes. Destacan en pintura Giacomo Balla y Gino
Severini, y Umberto Boccioni en escultura.131
Composicin VII (Las Tres Gracias)(1917), de Theo van Doesburg, Mildred Lane Kemper
Art Museum, Saint Louis, Missouri.
ltimas tendencias[editar]
Elogio del agua (1987), de Eduardo Chillida, Parque de la Creueta del Coll, Barcelona.
Arte cintico (desde 1950): tambin llamado op-art (arte ptico), es un estilo que
pone nfasis en el aspecto visual del arte, especialmente en los efectos pticos,
que son producidos bien por ilusiones pticas (figuras ambiguas, imgenes
Por qu el proceso entre Pilatos y Jess dur solamente dos minutos?(1996), de Wolf
Vostell,Museo Vostell, Malpartida de Cceres.
Durante el proceso de colonizacin iniciado por las potencias europeas en el siglo XIX,
y sobre todo en el XX con el auge de los medios de
comunicacin (radio, televisin, internet) y el proceso de globalizacin cultural
producido a nivel mundial, el arte se ha estandarizado progresivamente hacia la
universalizacin de estilos, conservando en muchos lugares las formas autctonas y
tradicionales, pero adquiriendo un sello estilstico comn perceptible en diversos
puntos del planeta. Antiguas formas artsticas basadas en materiales y tipologas
tradicionales han abrazado las nuevas tecnologas y un nuevo sentido esttico
dominado por factores como la moda y la rapidez de difusin de los diversos
movimientos artsticos.
En el continente africano an perduran ciertas formas tradicionales de arte, si bien la
colonizacin europea introdujo el arte occidental, producindose cierta mezcolanza de
ambos estilos. En muchas partes de frica el arte est marcado por la
religin islmica, mientras que en otras es ms de signo cristiano, pero an perduran
las antiguas formas animistas. El inters por el arte africano en Europa ha llevado a su
produccin con fines de exportacin, principalmente mscaras y esculturas
ornamentales de bano o marfil. Entre los artistas ms destacados se puede citar
a Ashira Olatunde (de Nigeria), Nicholas Mukomberanwa (de Zimbabue), Henry
Tayali (deZambia) y Eric Adjetey Anang (de Ghana).
En la India, el arte se abri a mediados del siglo XX a las formas de vanguardia, como
se puede apreciar en la intervencin de arquitectos extranjeros como Le
Corbusier en Chandigarh y Bangalore. Actualmente la India est viviendo un auge en
el campo de la creacin emergente y las artes plsticas contemporneas, siendo el
artista indio ms cotizado el escultor Anish Kapoor, junto al que destacan nombres
como Ram Kinker Baij, Sankho Chaudhuri, Ajit Chakravarti y Nek Chand.
El fin de la era imperial supuso la modernizacin de China, que se abri ms a la
influencia occidental. El triunfo de la revolucincomunista impuso como arte oficial
el realismo socialista, si bien recientemente la nueva poltica aperturista ha favorecido
la llegada de las ltimas tendencias artsticas, ligadas a las nuevas tecnologas.
En 1989 tuvo gran resonancia la exposicin China/Vanguardia, en la Galera Nacional
China de Pekn, que mostraba las ltimas creaciones del momento, incluyendo tanto
obra pictrica como fotografas, instalaciones y performances. Desgraciadamente, los
sucesos de Tiananmenprovocaron un nuevo retroceso, hasta una nueva apertura
en 1992. Los artistas chinos contemporneos ms relevantes son: Qi Baishi, Wu
Guanzhong, Pan Yuliang, Zao Wou Ki y Wang Guangyi.
En Japn, el perodo Meiji (1868-1912) supuso una profunda renovacin cultural,
social y tecnolgica, abrindose ms al exterior y empezando a incorporar los nuevos
adelantos conseguidos en Occidente. La pintura present entonces dos corrientes:
una tradicional (Nihonga), y otra occidentalista (Yga). En escultura existe igualmente
la dualidad tradicin-vanguardia. Ms recientemente destaca la presencia en el terreno
del arte de accin del grupo Gutai, que asimil la experiencia de la Segunda Guerra
Mundial a travs de acciones cargadas de irona, con un gran sentimiento de
crispacin y una agresividad latente. Artistas destacados del Japn contemporneo
son:Tsuguharu Foujita, Kuroda Seiki, Tar Okamoto, Chuta Kimura, Leiko
Ikemura, Michiko Noda, Yasumasa Morimura, Yayoi Kusama, Yoshitaka
Amano, Shigeo Fukuda, Shigeko Kubota, Yoshitomo Nara, Isamu Noguchi y Etsuro
Sotoo.135
Artes decorativas[editar]
En el siglo XX las artes decorativas han tenido una rpida evolucin, marcada por el
uso de nuevos materiales y tecnologas ms avanzadas, y con una claraAPUESTA
por el diseo como base creadora, remarcando el aspecto intelectual de estas
creaciones frente a la mera realizacin material otorgada tradicionalmente a
la artesana. La gran revitalizacin de esta actividad artstica provino del art dco,nota
20
movimiento surgido en Francia a mediados de los aos 1920 que supuso una
En el siglo XX la literatura ha tenido como el resto de las artes una gran diversidad
estilstica, partiendo de premisas anteriores y cnones clsicos en algunos casos, y
rompiendo con el pasado y experimentando nuevas formas y estilos en otros. El afn
de innovacin llev a la bsqueda de la esencia literaria, de un lenguaje trascendente
y metafsico, como es el caso de la denominada poesa pura (Paul Valry, William
Butler Yeats, Ezra Pound, T.S. Eliot, Eugenio Montale, Fernando Pessoa, Konstantinos
Kavafis). El principal campo de experimentacin fue el de las vanguardias artsticas:
Montalbn, Juan Mars, Antonio Gala, Jos Hierro, Jaime Gil de Biedma, Jos Agustn
Goytisolo, etc. En el siglo XX se desarrollan la literatura catalana (Josep
Carner, Carles Riba, Salvador Espriu, Josep Pla, Merc Rodoreda, Josep Maria de
Sagarra), gallega (Celso Emilio Ferreiro, Ramn Otero Pedrayo, Alfonso Rodrguez
Castelao, lvaro Cunqueiro) y vasca (Esteban Urkiaga, Gabriel Aresti, Jos Luis
lvarez Enparantza). En Hispanoamrica destacan: Alfonsina Storni, Gabriela
Mistral, Vicente Huidobro, Csar Vallejo, Pablo Neruda, Jorge Luis Borges, Nicols
Guilln, Rmulo Gallegos, Miguel ngel Asturias, Alejo Carpentier, Juan Rulfo, Carlos
Fuentes, Julio Cortzar, Mario Vargas Llosa, Gabriel Garca Mrquez, Octavio
Paz, Guillermo Cabrera Infante, Augusto Roa Bastos, Ernesto Sabato, Mario
Benedetti, Isabel Allende, etc.138
Teatro contemporneo[editar]
Pinter, Arnold Wesker). Otros autores destacados son: George Bernard Shaw, Luigi
Pirandello, Alfred Jarry, Tennessee Williams, Eugene O'Neill, Arthur Miller,John
Boynton Priestley, Dario Fo, etc. En Espaa destacan Federico Garca Lorca, Miguel
Mihura, Alejandro Casona, Antonio Buero Vallejo,Alfonso Paso y Fernando Arrabal.
Desde los aos 1960 el teatro ha reaccionado contra la distanciacin del teatro pico,
buscando una comunicacin dramtica establecida a travs de acciones reales que
afecten al espectador (The Living Theatre, teatro-laboratorio de Jerzy Grotowski,
acciones de happening). Los nuevos directores han agregado a este teatro de
provocacin una conciencia estilstica basada en la ceremonia, el divertimento y el
exhibicionismo (Peter Brook, Giorgio Strehler, Luca Ronconi). El lenguaje oral queda
as doblado por el visual, y el arte dramtico recupera en cierta forma su antigua
ambicin de teatro total. Esto se pone de manifiesto en varios grupos espaoles,
como Els Joglars, Els Comediants y La Fura dels Baus, o el grupo canadiense Cirque
du Soleil.139
Msica contempornea[editar]
Artculo principal: Msica clsica contempornea
Adagietto
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Adagietto, cuarto movimiento de
laQuinta Sinfona de Gustav Mahler.
socialista, tambin llamado sinfonismo sovitico recuper las formas clsicas, pero
reinterpretndolas, y sin renunciar a los nuevos adelantos vanguardistas (Carl
Orff,Gustav Holst, Igor Stravinski, Sergei Prokofiev, Dimitri Shostakovich, Sergi
Rajmninov); el dodecafonismo fue un sistema basado en los doce tonos de la escala
cromtica, que se utilizaban en cualquier orden, pero en series, sin repetir una nota
antes de haber sonado las otras, evitando la polarizacin, la atraccin a centros
tonales (Arnold Schnberg,Alban Berg, Anton von Webern); de igual forma,
el ultracromatismo ampli la escala musical a grados inferiores al semitono cuartos o
sextos de tono (Alois Hba, Ferruccio Busoni); la Nueva Objetividad aport una visin
ms realista y social de la msica, surgiendo el concepto
de Gebrauschmusik (msica utilitaria), basada en el concepto de consumo de
masas para elaborar obras de sencilla construccin y accesibles a todo el mundo (Paul
Hindemith, Kurt Weill).
Desde mediados de siglo ha continuado la experimentacin y la diversidad de
conceptos musicales, produciendo nuevas tcnicas y efectos sonoros, como la msica
electrnicade Karlheinz Stockhausen; la msica concreta de Pierre Schaeffer y Pierre
Henry; el serialismo de Olivier Messiaen, Luigi Dallapiccola, Pierre Boulez y Luis de
Pablo; elpoliestilismo de Luciano Berio; los mbitos sonoros de Luigi Nono;
la msica aleatoria de John Cage, Charles Ives, Witold Lutoslawski y Cristbal Halffter;
el neotonalismo deArvo Prt y Henryk Grecki; la msica estadstica de Iannis
Xenakis, Krzysztof Penderecki y Gyrgy Ligeti; el minimalismo de Philip Glass; y
el new age de Michael Nyman yWim Mertens.140
Porgy and Bess, de George Gershwin, por el New York Harlem Theater.
Viaje a la luna
Una de las grandes revoluciones artsticas y audiovisuales del siglo XX ha sido el cine:
a partir de la invencin del cinematgrafo en1895 por los hermanos Lumire, el cine ha
tenido una rpida evolucin tanto artstica como tecnolgica que lo ha convertido en un
autntico fenmeno de masas, siendo rpidamente considerado como el sptimo
arte.nota 21 El cine es quiz uno de los medios artsticos ms completos, ya que
ana imagen con sonido, guion literario, interpretacin, decorados, maquillaje, vestuari
o, etc. Adems introduce una nueva dimensin, el tiempo, la sucesin cronolgica de
los hechos, donde cobra un papel relevante el montaje. En sus inicios el cine
era mudo, sin sonido, hecho que no impidi la creacin de una
autntica gramtica visual que aport la base principal de la narracin cinematogrfica.
Con la incorporacin de elementos tomados del teatro como los decorados y
los efectos especiales proceso iniciado por Georges Mlis, el cine alcanz un
grado de autntica artisticidad. De carcter netamente industrialen cuanto a su
aspecto productivo, el cine tuvo una primera y rpida implantacin en Estados Unidos,
donde se forj una poderosa industria cinematogrfica que cristalizara en Hollywood.
All surgieron algunos de los primeros genios del cine: Edwin S. Porter, primero en
rodar escenas plano-contraplano; David Wark Griffith, que introdujo el montaje
narrativo y los efectos de luz; y Charles Chaplin, que aparte de ser iniciador del starsystem hollywoodiense, fue pionero en numerosos aspectos interpretativos y
argumentales, como los gneros y los personajes arquetipo, adems de introducir
la psicologa en la interpretacin.
El gabinete del doctor Caligari(1919), de Robert Wiene, obra maestra del cine expresionista
alemn.
Los siguientes pasos del cine van en paralelo a las vanguardias artsticas de la poca:
el cine expresionista alemn introdujo un estilo subjetivista que ofreca en imgenes
una deformacin expresiva de la realidad, traducida en trminos dramticos mediante
la distorsin de decorados y maquillajes, as como efectos de luz, y la consiguiente
recreacin de atmsferas terrorficas o, cuando menos, inquietantes. Cabe destacar
a Robert Wiene, Friedrich Wilhelm Murnau, Fritz Lang, Georg Wilhelm Pabst, Josef
von Sternberg y Ernst Lubitsch. En Francia, tuvieron reflejo cinematogrfico tanto
el impresionismo como el surrealismo: el primero se tradujo en obras de elevado
contenido intelectual y moral, de temtica refinada y gran simplicidad estilstica, y
un naturalismo contrapuesto a la artificiosidad expresionista, con recursos como
el flou y el flash-back; estuvo representado por Louis Delluc, Abel Gance y Jean
Epstein. El cine surrealista fue un fiel reflejo del carcter onrico de esta corriente, con
obras donde predominaba una cierta atmsfera de ensueo, de delirio, sino de locura;
fueron sus mejores representantes Salvador Dal y Luis Buuel. El cubismo tambin
tuvo su reflejo en la experimentacin rtmico-plstica del Ballet mecnico (1924)
de Fernand Lger. Se llegaron incluso a realizar algunos filmes abstractos, obra de
directores como Viking Eggeling (Sinfona Diagonal, 1921), Hans Richter (Rythmus,
1921), Oskar Fischinger (Composicin en azul, 1927) y Germaine Dulac (Arabesque,
1930). Uno de los grandes aportes al cine mudo fue el del cine sovitico: conscientes
del valor divulgativo del nuevo arte, los lderes revolucionarios rusos fomentaron la
industria cinematogrfica, que alcanzara cotas elevadas con la obra de Sergei
Eisenstein, Lev Kuleshov, Dziga Vertov, Vsevolod Pudovkin, Aleksandr Dovzhenko,
etc. Es un cine que ana pureza visual con elegancia esttica, renovando el lenguaje
cinematogrfico a travs del montaje, con el que consiguen metforas visuales de gran
Ciudadano Kane (1940), de Orson Welles, considerada como la obra maestra de la historia
del cine.144
La historieta o comic en ingls es una narracin ilustrada por medio de vietas, que
presenta imgenes y opcionalmente texto (insertado a travs de los llamados
bocadillos para dilogos, y cartuchos para texto al pie de imagen), narrando una
historia en sentido argumental y cronolgico. Basado en la reproduccin en serie,
apareci por primera vez en peridicos y revistas, para cobrar autonoma propia en
ediciones independientes. Tiene pues su origen en los medios de comunicacin de
masas aparecidos a finales del siglo XIX y principios del XX. Se suele considerar como
primera historieta la de The Yellow Kid, de Richard Felton Outcault, aparecida
en1896 en el diario New York World (la camisa amarilla del personaje dio nombre a la
llamada prensa amarilla). En 1905 apareci Little Nemo in Slumberland, de Winsor
McCay, que elev la historieta a grandes cotas artsticas, destacando por su fantasa y
creatividad. Posteriormente destacaron Rudolph Dirks, George Herriman, George
McManus, etc.146
Pasada la Primera Guerra Mundial aparecieron los primeros comic-books o revistas de
historietas, y comenz la relacin del cine con la historieta, que se influyeron
mutuamente, destacando la obra de Walt Disney, cuyas pelculas de dibujos
animados se convertiran en autnticos clsicos. En los aos 1930 aparecieron
algunos de los personajes y autores ms reconocidos del mundo de la historieta: Buck
Rogers de Dick Calkins (1929), Herg y su Tintn (1930), Chester Gould y Dick
Tracy (1931), Alex Raymond con Flash Gordon (1933),Terry y los piratas de Milton
Caniff (1934), Burne Hogarth y Tarzn (1936), Harold Foster con Prncipe
Valiente (1937), etc. Un gran filn para el cmic fueron los superhroes, con figuras
mticas como Superman (1938), Batman (1939) o el Capitn Amrica (1941).
La edad de oro de la historieta fue en los aos posteriores a la Segunda Guerra
Mundial (1945-1960): en la prensa se impuso la llamadadaily strip (tira diaria), con
personajes como Nancy (1938) de Ernie Bushmiller, Pogo (1948) de Walt Kelly,
y Peanuts (1950) de Charles Schulz, con su mundialmente famoso Snoopy; en el
comic-book se alcanz una gran variedad temtica, triunfando los de ciencia
ficcin,aventuras, terror, romance y western. En esta poca aparecieron personajes
como Lucky Luke de Morris (1946), Los pitufos de Peyo(1958), Astrix el
Galo de Goscinny y Uderzo (1960), etc. Continu el xito de los superhroes, con Los
4 Fantsticos (1961) ySpiderman (1962), destacando la obra de Stan Lee, Jack Kirby y
el sello Marvel. En Espaa, descuella la obra de Francisco Ibez, con personajes
como Mortadelo y Filemn(1958).
Entre los aos 1960 y 1980 hubo una gran diversificacin del medio, con una nueva
sensibilidad donde predominaba la esttica y el sello de calidad, y comenzaron a
abundar los ttulos dirigidos a un pblico ms adulto. Destacan personajes
como Barbarella (1962), Blueberry (1963), Mafalda de Quino (1964), Valentina (1965),
el Corto Malts deHugo Pratt (1967), Conan de Roy Thomas y John Buscema (1970),
etc. Surgi el cmic ertico (Guido Crepax, Milo Manara), la historieta de
autor (Jacques Tardi, Carlos Gimnez, Enki Bilal, Vittorio Giardino), y sellos ms
vanguardistas, como Mtal Hurlant de Moebius. Desde los aos 1980 ha tenido gran
xito el manga japons, caracterizado por largas epopeyas de gran dinamismo, con
abundantes efectos sonoros. Aunque su inicio se vincula a la revista Manga
Shnen (1947), de Osamu Tezuka, sera a finales de los 1980 cuando alcanzara su
mayor repercusin, con Akira de Katsuhiro Otomo (1982-93) y Dragon Ball de Akira
Toriyama (1984-95). Por ltimo, las nuevas tecnologas han supuesto grandes
innovaciones para la historieta, como el webcmic en internet.147
Arte efmero[editar]
En el siglo XX ha adquirido gran auge el arte efmero, que por su carcter perecedero
y transitorio no deja una obra perdurable, o si la deja como sera el caso de la moda
ya no es representativa del momento en que fue creada. En estas expresiones es
decisivo el criterio del gusto social, que es el que marca las tendencias, para lo cual es
imprescindible la labor de los medios de comunicacin.
Peluquera: es el arte del peinado, realizado segn parmetros estilsticos que van
evolucionando segn la moda. Est fuertemente relacionada con el maquillaje, as
como con el arte corporal (tatuaje, piercing). A principios de siglo se llev el pelo
corto con flequillo, que recibi diversos nombres: bob cut, shingle bob o eton crop,
caracterstico de un tipo de mujer llamada flapper; a mediados de siglo volvi el
pelo largo, mientras que en los aos 1960 se llev el pelo corto con cortes
geomtricos; desde entonces ha habido mltiples tendencias, con una mayor
proliferacin del cabello teido. Han creado tendencia peluqueros como: Luis
Llongueras, Frank Bongiovi,Jamal Hammadi, Teddy Charles, George Westmore,
etc.
Vase tambin[editar]