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Es indudable que la pintura de Monet sigue una lnea definida y propia que lo caracteriza,
sta sin embargo no es casual, posee una determinada forma que fue dada por ciertos
factores que lo forman. En el siguiente trabajo se pretende dilucidar aquellos elementos
que componen el trabajo largo y perpetuo que el artista ha realizadoDe la mano de la observacin y la pincelada libre, Monet llega a constituir un hito entre el
arte clsico y el moderno, esto es punto importante a tratar, sobre todo por los cambios y las
ideas que priman para el artista que por 80 aos maravillo con sus creaciones.
DESARROLLO
IMPRESIONISMO
Impresin, salida del sol es el nombre que recibi el cuadro de Monet que marc el punto
de partida para los IMPRESIONISTAS, sin embargo este nombre es algo ingrato y
despectivo, surgi de la critica hecha por Louis Leroy, frases como no esperaba tales
violaciones del arte, de los viejos maestros y de la forma o un tapiz en estado primario
esta mas elaborado que esta marina son algunas de las frases con las que el critico en una
conversacin ficticia describi el cuadro. Critica que dara el nombre de impresionista a
este tipo de arte <<mire usted en el catalogo. impresin, ya lo sabia yo; yo estoy
impresionado, as que debe tratarse de una impresin que libertad! Que ligereza de
trabajo!>>.
En los impresionistas se reconocan las caractersticas del bosquejo, que no pasaba de
ser un paso previo al trabajo terminado. En estas obras es, pues, visible el proceso de
esbozo, a veces aparece incluso el fondo del lienzo y las toscas pinceladas uniformadoras
descripcin
que
Sagner-Dchting
Karin
hace sobre
embargo
sta
desconsiderada deliberacin no
ser un impedimento para el trabajo de los impresionistas, que sabrn sobreponerse a los
malos tiempos, Monet en eso ha destacado en perseverancia, a lo largo de su vida, pas por
distintas situaciones econmicas desde el desfinanciamiento por parte de sus padres al
comprometerse con Camille, una mujer que no queran para l, pero que lo acompaara
hasta la prematura muerte de la mujer hasta el xito absoluto de sus ltimos aos y la
prosperidad econmica que ello conllevaba.
Impresin, salida del sol ser un presagio de la base artstica de la pintura de Monet, la
impresin entendida desde la primera percepcin de algn motivo ser la base del trabajo
artstico del pintor a lo largo de su carrera, su pintura destacar por esto, por dejar de
plantear el cuadro como una reproduccin exacta de lo real, para volverse un reflejo de la
impresin del propio artista sobre la realidad, la interpretacin libre y fluida , los colores
fuertes y no usados corrientemente sern su piedra angular.
Impresin significa percibir un paisaje o un motivo durante un momento, durante un
instante () y es precisamente esta primera impresin lo que interesaba a los
impresionistas, sobre todo a Monet: el abra los ojos, vea las masas cromticas, las
superficies, el aire en su transmisin de la luz y plasmaba sta impresin en el lienzo
<<Era solamente un ojo, pero qu ojo>>( Claude Monet, Cristoph Heinrich, pag.32) en
este fragmento que Cristoph Heinrich escribe en su libro sobre Monet nos da a entender de
mejor manera en que consta este mtodo de la impresin a la hora de hacer un cuadro,
destacndolo aun mas con la frase acuada de Cezzane, la tarea de la vida de Monet es
adquiran dentro del paisaje, pareca sentir la necesidad de incluir cuerpos humanos para
completas sus paisajes. De ah las criticas que recibi su cuadro mujeres en el jardn , se
hablo de maniques puestos en la naturaleza sin embargo se destaco de ello, el sol, la
extensin del sol en el cuadro, que cubre parte del vestido y del suelo, lo asombroso de las
sombras, sus figuras no tiene vida, son sus sombras las que en este caso adquieren
palpitante calor. El tema de Monet han sido las luces y las sombras y su pintura es muestra
de ello; la luz y la sombra desde los azares del clima, pinta la iglesia gtica Saint-GermainlAuxerrois con luz de maana y bajo las nubes de das nublados.
A Monet han dejado de interesarle los detalles, los torneados y los bordados. Las figuras
que garabatea y puntea aqu en esquemtica estenografa no cuentan ninguna historia ni
presentan moda alguna, si no que simplemente articulan el espacio y sirven de soporte
para la luz del da (Claude Monet, Cristoph Heinrich, pag. 18)
Junto a las luces y sombras se presenta para Monet el tema del jardn en flor como motivo
pictrico donde compenetra dos grandes interesas, la incidencia de la luz del sol o la
ausencia de ella y sus sombras respectivas con el jardn y la naturaleza, la intensidad de los
ptalos de una flor y la vida innata de un paisaje. En respuesta a esto pinta en 1867 Terraza
en Sainte-Adresse, en l, Monet junta el sol, el mar, figuras y flores en una composicin
atrevida en color, sin embargo este ejemplo es aun mas cercano a su obra realista que a la
impresionista, de ello sabemos por el nivel de detalles que cada vez va siendo ms mnimo.
La luz del sol despierta el color del suelo arcilloso que dorma en mano de los realistas.
Un rojo puro brilla intensificado por luces blancas
complementario, luminoso y saturado. Todo esto unido al primer tema de Monet sobre el
agua hace de la composicin un retrato claro de las motivaciones y los temas descubiertos
por el artista. En este cuadro se manifiesta por primera vez en Monet una cualidad de color
en las sombras lo que enriquece aun mas la composicin cromtica del cuadro, el cuadro en
si es una poetizacin de los elementos mas tardos de la pintura de Monet, los cuales aqu
aparecen tmidos, reservados y pequeos
LO EXTERIOR
y fortaleza, calidez
y energa
descomunal. Esto parece ser ms que un cuadro mas de sus series un mensaje de energa y
Se imagina a veces haber nacido como un ciego que de repente, que de un momento a
otro, puede ver y empieza a pintar sin saber que es en realidad el objeto ante sus ojos.
Monet plantea un estilo pictrico en series, esto quiere decir que trabaja cierto motivo en
varias telas distintas , con distintas perspectivas y a distintas horas del da, algunas veces no
varia el cuadrante a pintar y solo se modifica en ellos los colores debido a las condiciones
climticas y las horas del da. Este mtodo de experimentacin que adopta el artista lo
mantiene durante mucho tiempo trabajando en el mismo lugar y sin poder pintar nada mas
que un solo motivo, as por ejemplo ocurre con la catedral de Run , que pinta a distintas
horas del da, cambiando de lienzo cada dos horas, permitindole al sol generar nuevos
matices de luz sobre la rgida figura arquitectnica, cada uno de estos cuadros tiene un
valor artstico infinito por si mismo, pero tambin la secuencia de estos permite admirar
como se mueve la luz y los contrastes a lo largo de las pinturas, cada uno de estos estudios
forma parte de una lnea completa sin la cual Monet no puede continuar su trabajo, le es
hay hasta sus ltimos aos, donde si bien siempre se pinta un motivo, la pincelada
serpenteante y la abstraccin se van haciendo cada vez mas presentes. El jardn en Monet,
es motor de la libertad nica que adquiere su pincel, su rigurosidad le permite un trabajo
acabada que se valida en la impresin y el recuerdo, cuando ya se vuelca al trabajo dentro
del taller.
El jardn como tema y puesta en escena para el trabajo del artista se consolida con el Jardn
de Giverny el que construyen en su ultima casa, por el cual hacen pasar un rio, que
atraviesa el patio y permite la posibilidad de albergar en el todo tipo de plantas acuticas,
los nenfares tendrn aqu su hogar, bajo la sombra de grandes sauces que dejan caer sus
ramas sobre las aguas que corren ahora frente a los ojos de todo un pueblo que miraba
escptico la construccin de este lugar, que hasta el da de hoy es posible admirar. El jardn
de Monet, solo es posible gracias al xito que el artista tiene en sus ltimos aos y que le da
la tranquilidad financiera suficiente para construir este verdadero monumento a la
naturaleza que se va apoderando de la pintura de Monet, su casa, su vida y sus conocidos.
Este espacio perfecto para el arte donde la naturaleza fluye y se mantienen vibrante es
visitada por distintas autoridades y personajes con los que el pintor se relaciona, es un gusto
asistir al encuentro de este jardn y compartir con el artista, como ya sabemos la lnea de
Monet evoluciono hacia lo mas impresionista de su carrera en esta ultima etapa en su
maravilloso jardn, donde si bien se pintan motivos como lo son las flores, el agua , el
puente que hizo poner sobre el rio, entre otros, estos dejan de comprenderse as por si
mismos, si tuvisemos la posibilidad de revisar uno de sus cuadros sin saber de donde
provienen las formas y los colores, quizs nos constara entender que es un puente lo que ha
sido pintado o que es un nenfar y al lado de l una nube reflejada en el agua lo que
aparece, el cuadro deja de mimetizarse con lo natural completamente y la impresin de lo
pintado se vuelve una interpretacin completa del motivo.
Al parecer la pincelada de Monet en el jardn podra llegar a entenderse como una
interpretacin en si misma, la pincelada serpenteante es un modo de ver la naturaleza en si
misma, la naturaleza sin una forma especifica, sin un solo color, sin un cuerpo material que
la margine; la naturaleza aparece para Monet como un fluir de energas mas grandes que
las mismas formas que los contienen, energas que explotan y se manifiestan como fuerzas
constantes en contacto con otras mas, el agua, cada flor, cada planta, el cielo y la tierra, son
fuerzas monumentales que Monet plasma en sus obras y que rebasan las posibilidades del
cuadro, de ello la precariedad de las formas en las que nada es capaz de contener la
energa fuerte y viva de la naturaleza.
naturalismo
en
la
LA POETICA
Durante toda su vida, Monet planteo un trabajo pictrico que repite ciertos parmetros a lo
largo de toda su carrera, el primero de ello tiene que ver con el tipo de motivos que elega
para su pintura, la naturaleza como base artstica, sus cuadros destacan por los motivos de
verdes puros y rojos intensos, la construccin de su jardn es sinnimo de esto, la instancia
indicada para crear de la manera mas libre sus cuadros impresionistas; la naturaleza es de lo
que Monet se afirma y lo que insta a todos aquellos pintores que lo quieren como maestro a
imitar, la naturaleza el mejor referente para el pintor. Adems se aduea de las horas del
da, genera intensos proyectos investigativos de la luz y el sol sobre los lienzos, sus series
son sinnimo de la investigacin constante de Monet por capturar cada instante y lo
trascendente que puede llegar a ser cada uno de ellos en su sencillez y majestuosidad. La
naturaleza, con sus infinitos cambios es un motor de inspiracin interminable para el artista
y son la base de su progresin desde la pincelada en forma de coma algo esttica y con
falta de profundidad, hasta la abstraccin misma de su serpenteante pincelada final.
La pincelada en Monet es un punto que lo diferencia del resto de los artistas de la poca, en
su inters por capturar el segundo, deja de lado los detalles en desmedro de la primera
impresin, aunque solo basta mirar ms detalladamente su pintura para encontrar los
Monet se apoya en el agua, el cielo, el humo, los atardeceres, las maanas, entre otros para
mostrar en su arte una nueva mirada, la propia sobre lo real, abandona el arte mimtico y
dedica su trabajo a la creacin de nuevas realidades difciles de dilucidar y que son propias,
que no hablan de nada mas que de una percepcin ntida y clara de como observa el mundo.
La deuda de Monet es con la abstraccin, si bien la pincelada y la creacin son de una
soltura impresionista absoluta, el motivo sigue presente siempre en su creacin, es posible
comprender y entender lo pintado, no llega a lo mas puro de lo abstracto, sin embargo esto
es algo que no opaca la fructfera creacin del artista que le dio al Impresionismo, el
nombre.
BIBLIOGRAFIA
-
POTICA DE MONET
historia de una impresin