REPRESENTAES NA CONTEMPORANEIDADE

Moulin Rouge (1952 y 2001): dos estilos de direccin

artstica
RESUMEN

Este artculo analiza a direccin artstica de das pelculas homnimas tituladas Moulin Rouge rodadas
en etapas histricas distantes cronolxicamente: 1952
e 2001, feito que se reflicte nos respectivos estilos de
direccin artstica. Partindo da conceptualizacin do
termo direccin artstica, efectuaremos un anlisis
temtico, estilstico y expresivo dos principais rasgos
do vestiario e escenografa de ambos filmes. Con este
fin, analizaremos as similitudes e diferencias da representacin da sociedade, da cidade de Pars, do cabaret
Moulin Rouge asi como do contexto histrico que retratan ambas pelculas.
PALAVRAS-CHAVE

direccin artstica
Moulin Rouge
moda
ABSTRACT

This article looks at artistic direction duas homonymous film

entitled Moulin Rouge-filmed in chronologically distant
historical periods: 1952 and 2001, which reflects in different
styles of artistic direction. From the conceptualization of the
artistic direction, we undertook a thematic analysis, of stylistic and expressive features, the wardrobe and scenery of both
films. To this end, we discuss similarities and differences as
representing society, the city of Paris, Moulin Rouge cabaret as well as the historical context that both films portray.
KEY WORDS

artistic direction
Moulin Rouge
fashion

Eva Quintas Froufe

Becaria predoctoral en la Universidad de Vigo UVigo/ ES

eqfroufe@gmail.com

Natalia Quintas Froufe

Profesora ayudante en la Universidad de Alicante UA/ES

natalia.quintas@ua.es

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Revista FAMECOS Porto Alegre n 40 dezembro de 2009 quadrimestral

La direccin de arte, segn Flix Murcia es una de las

especialidades no especficas del cine (MRCIA,

2002, p. 45). Siguiendo a Marcel Martin, lo son
tambin la iluminacin, decoracin, vestuario, color,
interpretacin, la pantalla grande y Murcia aade
adems la msica. Su principal cometido es lograr la
verosimilitud de los escenarios y se sirve para ello de
la escenotecnia como recurso tanto tcnico como
artstico. Debe dotar a estos escenarios, ya sean naturales
(paisajes), artificiales preexistentes (edificaciones),
construidos artificialmente (decorados) o adaptados
(paisajes y edificaciones reales y decorados artificiales)
tanto de funcionalidad como de expresividad, desde
las exigencias que plantea cualquier accin dramtica
que se pretenda filmar. Independientemente, los
decorados poseen tambin, por s mismos, su propia
expresividad para sugerir ambientes o realzar ideas.
Sintetizando, Murcia afirma que la direccin de arte
es la plasmacin del proyecto plstico de una pelcula,
es decir, la escenografa, las pautas del vestuario, y en
definitiva, todo lo que se ve fsicamente en la pelcula.
En resumen, la trascendencia de la direccin de arte se
debe a que se trata de un arte destinado a la obtencin
de espacios concretos necesarios para desarrollar en las
pelculas una determinada accin dramtica propuesta
desde un guin, de forma que sta pueda ser filmada
desde la particular visin de un director de cine. As
puede resumirse sencillamente la direccin de arte, sin
retrica alguna, aunque se sabe que para lograr este
fin ha de servirse de recursos artificiales y tambin
naturales que proporcionen la necesaria verosimilitud
o credibilidad a los escenarios de cualquier ficcin. Para
lograrlo, aplica tcnicas industriales especializadas y
tratamientos artsticos a cuyo conjunto se denomina
escenotecnia.
Sin embargo, los escenarios no tienen expresividad
propia por su estilo artstico, construccin
arquitectnica, policroma ornamental o atrezzo
deslumbrante. La obligacin de contribuir a dar
consistencia al espectculo, por un lado, y la necesidad
de que ste sea disfrutado por el pblico universal, por
otro, hacen que la direccin de arte tenga que servir,
en cualquier tipo de pelcula, de otros medios ms
domsticos o populares para transmitir con viveza
tanto informacin como ideas capaces de influir en el
nimo del espectador de cualquier nivel cultural.
En las pelculas analizadas, las dos versiones de
Moulin Rouge distantes 48 aos entre s, encontramos
con escenarios diseados con aparente naturalidad
en la versin de John Huston frente al exhibicionismo
inherente a las producciones de Baz Luhrmann.
El trabajo del director de arte se centra en la
preparacin del rodaje ya que es una labor previa a la

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de los equipos supeditados a la filmacin. Partiendo
del guin tcnico o literario, se buscan y establecen
localizaciones, ambientacin, vestuario y escenografa
con la correspondiente repercusin que estas
decisiones tienen en los departamentos de vestuario,
peluquera, fotografa, direccin, produccin. En
ocasiones, este trabajo pasa inadvertido sin embargo
en otras se convierte en el personaje principal del
producto, donde la espectacularidad de la puesta en
escena es su mayor atractivo. La direccin de arte se
aprecia especialmente en aquellos gneros que hacen
ms evidente para el pblico toda esta labor: histrico,
musical, ciencia-ficcin, etc.

Dos visiones de Moulin Rouge

Aunque muy distantes en su hilo argumental, la

comparacin entre las dos pelculas sigue siendo
vlida. Al margen de los aspectos formales y estticos,
estas dos versiones de Moulin Rouge muestran
diferencias en el gnero. La primera versin constituye
claramente una biografa de Toulouse Lautrec e
incide en el aspecto srdido y decadente de la poca
mientras que la versin de Baz Luhrmann, el amor es
el protagonista principal de este musical que relata el
romance de un poeta con la estrella del cabaret.
La historia de ambas pelculas nos sita en la vida
bohemia de Montmartre, a principios de siglo con la
ebullicin de los ismos, representados en la figura
de Toulouse-Lautrec, con toda la pasin por el arte y
el espectculo que se da cita en el mtico cabaret del
Moulin Rouge. Mientras que el film de John Huston
se centra exclusivamente en la figura del citado pintor,
Baz Luhrmann reinterpreta la novela de Pierre La
Mure adaptndola al formato del musical y cediendo
el protagonismo a un poeta que llega al famoso local
para realizar una obra romntica.

Moulin Rouge (1952)

En relacin con la escenificacin, hay extraordinarias

similitudes entre el aspecto visual de la pelcula y el
arte de Toulouse-Lautrec cuyas pinturas se parecen al
mundo de la pelcula (en lo que se refiere al color, la
composicin, la escala, la iluminacin). La secuencia
de crditos inicial de la pelcula con el estilo tipogrfico
de un cartel de Toulouse-Lautrec es una muestra de
que ste ser el estilo plstico que presidir el film.
Adems, la produccin de Moulin Rouge simboliz
de muchas formas la nueva relacin de Hollywood con
Europa y el resto del mundo tras la Segunda Guerra
Mundial. La pelcula se financi con dinero britnico,
que le dio a Huston ms poder sobre la produccin
mientras permita a los inversores britnicos conseguir
el acceso al mercado americano que, de otra forma,
sera inalcanzable.

Moulin Rouge (2001)

Ante todo, se intent recrear con la mxima fidelidad

posible el mundo del Moulin Rouge. No obstante, es

obvio que el director se permite una serie de licencias
artsticas tanto en fotografa como en vestuario,
maquillaje y peluquera ms bien pertenecientes al
siglo XIX que de comienzos de siglo.
La imaginera de la pelcula fusiona dos tendencias
separadas por un siglo en una esttica sorprendente.
En este filme, predominan juegos de luces, humo,
proyecciones y maquetas. La cmara, que realiza
movimientos cuasi acrobticos, no oculta que estamos
en un gran estudio de filmacin donde se puede
observar la escenografa de frente, de lado, por encima
y entre bastidores.
Con esta pelcula queda claro que el musical, es
el nico gnero capaz de emplear de modo natural
la estilizacin porque en l todo es imaginacin,
irrealidad y teatralidad sublimada.

Dos sociedades coetneas: belle poque y bohemia

A finales del siglo XIX, naci en Pars una poca

bautizada como la Belle poque. Tal y como su
nombre sugiere, esta Belle poque se caracteriz por
la prosperidad, la libertad empresarial y sobre todo,
social.
La Belle poque dio lugar a una nueva cultura que
comprenda un estilo de vida definible como moderno.
Con la intencin de conmemorar el centenario de
la Revolucin Francesa, una revolucin contra el
privilegio y la injusticia, Pars organiz la Exposicin
Universal de 1889. De tal modo, se pusieron al servicio
tanto del trabajador como del burgus una gran
variedad de entretenimientos y nuevas tecnologas.
Esta igualdad a la hora de disfrutar de ciertos placeres
marc una democratizacin del ocio que ya anunciaba
el nacimiento de la cultura de masas que culminara en
el siglo XX.
La automatizacin de los procesos y la fabricacin
en serie conllev recompensas embriagadoras. Haba
mayor cantidad de pan, vino, libros, textil, objetos de
moda y nuevos conceptos de almacenes en los que
comprarlos. La poblacin empez a enamorarse de
las nuevas tecnologas que surgieron por entonces:
la invencin del telgrafo, el telfono, el elevador, la
bicicleta, las cmaras hechas a mano, los primeros
coches, la luz elctrica y las mquinas de escribir,
adems de avances tanto en la higiene pblica como en
la ciruga. Todo ello conform un estado de optimismo
al mismo tiempo prctico y utpico.
Se
trataba
de
un
momento
histrico
fundamentalmente dominado por la riqueza y la
belleza, que tambin tena que convivir con la pobreza,
pobreza que trajo consigo la Bohemia y con ella,
numerosos males sociales (al margen de las grandes
obras artsticas). Para los bohemios que residan en
Montmartre, la promesa de la Verdad, la Belleza,
la Libertad y el Amor en un mejor mundo, pareca
germinar en ese momento histrico precisamente con

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la aparicin de las citadas nuevas tecnologas por
entonces sin precedentes.
Al margen del progreso y el optimismo, las
ventajas de la poca de la mquina tambin trajeron
consigo amargos dilemas sociales. Hasta entonces,
los habitantes de Pars nunca haban consumido
tanto alcohol, engendrando una nueva enfermedad
social: alcoholismo. La tuberculosis, la prostitucin
organizada, la extensin de sfilis, y la promesa de
ingresos regulares llev a que muchos miembros
pertenecientes a colectividades rurales emigrasen a las
ciudades.

Para los bohemios que residan

en Montmartre, la promesa de
la Verdad, la Belleza, la Libertad
y el Amor en un mejor mundo,
pareca germinar en ese momento
histrico precisamente con la
aparicin de las citadas nuevas
tecnologas por entonces sin
precedentes
Apareci entonces el nuevo concepto de horas de
ocio y con l, una mayor demanda de entretenimiento
para las masas. As, la incipiente clase media encontr
ms tiempo para la distraccin - y puesto que haba
ms dinero para gastarlo con lo que se produjo una
demanda creciente de la entretenimiento popular, de
pistas de carreras, circos, pera, burdeles, cabarets.
Culturalmente, se trata de una poca y un lugar
que empezaba a rebelarse contra el artificio del
romanticismo para enfrentar el nuevo siglo XX con
el naturalismo de Zola, con Toulouse-Lautrec y otras
tendencias que por entonces eran calificadas como
revolucionarias.
En definitiva, este Pars de la Belle poque dominado
por la high-life locucin inventada por los visitantes
ingleses de 1900 en Pars fue deslizndose hacia
una permisividad moral en todas las vertientes: las
drogas aparecieron en sus formas antiguas de morfina
y cocana; el cuerpo fue hacindose protagonista del
vestido; el sexo y sus aditamientos se convirtieron
en fetiches erticos de la moda. Se hicieron presentes
gigols y gigolettes y la exaltacin del maquereau llenaba
los escenarios del teatro de variet.
En este sentido, 1900 es el comienzo de un captulo
de la historia de Pars que rebosa escepticismo

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profundo pero acepta los valores que se ofrecen an

a sabiendas de que son falsos. Hay como un vrtigo
de parecer avanzados, de vivir peligrosamente con
desgarro moral.

La sociedad en Moulin Rouge (1952)

En este film aparecen retratados desde los prostbulos

y los personajes que los habitaban hasta la Belle poque.
A continuacin, retrataremos la sociedad que aparece
en esta versin de Moulin Rouge a travs del anlisis de
sus personajes:
La Goulue: Apodo de Louis Weber (1870-1929). El
film retrata la cada del xito hasta la ms absoluta
decadencia de esta bailarina y actriz. En el Moulin
Rouge lleg a ser la mxima atraccin hasta 1895. Los
peridicos de la poca y los carteles de ToulouseLautrec aureolaron su nombre. Posteriormente,
se inici el declive de la cuadrilla y con l el de la
Goulue. En 1895 instal una barraca en en la Foire du
Trne decorada por Toulouse y llev a cabo algunas
actuaciones en el Jardn de Pars. Su vida se plasma
en el film desde el inicio en el que contaba con gran
xito en sus actuaciones hasta su declive representado
cuando Toulouse la encuentra ebria y visiblemente
desmejorada rodeada de vagabundos.
Valentin-le-Dsoss: Su nombre real era Edme
Etienne Renaudin. Actu como primer bailarn en el
Tivoli Vauxhall y tambin como director de danza
entre otros en el Moulin Rouge. Llama notablemente la
atencin su aspecto fsico presidido por una gran nariz
aguilea, que aparece representada en un conocido
cartel de Toulouse-Lautrec.
Jane Avril: Bailarina, cantante y actriz (Pars, 18681943). En 1890, bajo el seudnimo de Mlinite bail
en la cuadrilla naturalista del Moulin Rouge. Entre
1890 y 1894 alcanz grandes xitos en El jardn de Pars
y el Folies Bergre. Despus actu como actriz en el Peer
Gynt de Ibsen y en Claudine Pars de Colette; en 1897
bail en el Casino de Pars. Tras sus intervenciones
como patinadora en el Palais de Glace actu en Londres
en el Palace Theatre con la compaa de la Eglantines.
Ya en el nuevo siglo sigui cosechando xitos, incluso
en Estados Unidos para volver por ltimo al Moulin
Rouge. Finalmente, carente de medios, fue acogida por
institucin para ancianos donde vivi hasta su muerte.
Su distincin contrastaba con la ordinariez de la
Gouloue. Su talento artstico no slo se demostraba en
la coreografa y en la danza, sino tambin en el hecho
de que ella misma confeccionaba su vestuario.
Todos ellos pasaron a formar parte de la historia
del arte gracias a Toulouse-Lautrec, quien les regal la
inmortalidad en sus obras.
Contamos con dos ejemplos ms de las clases sociales
extremas de la poca representadas en las figuras de
la prostituta Marie y la aristcrata Myriamme. Sus
figuras representan contactos amorosos que marcarn
de forma definitiva al protagonista Toulouse-Lautrec

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y no estn inspirados en personajes que el pintor
retratase en sus carteles:
Marie: Prostituta que pertenece a una clase social
msera de la sociedad de la poca.
Myriamme: Representa todo lo contrario que Marie
y aparece como una mujer aristcrata, independiente,
inteligente y culta cuya distincin choca frontalmente
con la vulgaridad del anterior personaje.

La sociedad en Moulin Rouge (2001)

En el film de Luhrmann aparecen representadas

desde la clase social ms alta personificada en la figura
del Duque de Monroth hasta los estratos ms bajos con
una existencia ms miserable como son las prostitutas
o los bohemios. Baz Luhrmann retrata esa sociedad
bohemia decadente en la que podemos destacar los
siguientes personajes:
Christian, un joven poeta que busca a los bohemios
de Montmartre en Pars, que abrazan ideales como la
Belleza, la Verdad, la Libertad y por encima de todo,
el Amor.
Satine, chica de alterne, bailarina y la estrella del
mtico Moulin Rouge. Una verdadera herona trgica
que hace de la fuerza su mscara.
Zidler se puede definir como un oportunista del
submundo, figura paterna y proxeneta de Satine.
En realidad, es un hombre de negocios dedicado al
espectculo. Por ello, har todo lo que pueda para ver
el Moulin Rouge convertido en un teatro, incluyendo
convencer a Satine para que induzca al Duque a
financiar la operacin.
El Duque de Monroth es un ejemplo de represin,
producto de una rgida sociedad inglesa. Su riqueza
le convierte en un objetivo para Zidler quien utiliza a
Satine para engaarlo con el propsito de financiar el
prximo espectculo del Moulin Rouge.
Los bohemios estn representados por los llamados
chicos de la revolucin que se basan de forma
aproximada en personajes histricos reales, tomndolos
nicamente como punto de referencia. Juntos estn
intentando estrenar en el Moulin Rouge el primer
espectculo musical del mundo totalmente bohemio
Espectacular, espectacular. Entre ellos, podemos
citar a: Toulouse-Lautrec, el Doctor, un inventor y
Satie, un excntrico genio musical y experimentador
electrnico.
Tambin aparecen retratadas las prostitutas ms
conocidas del cabaret denominadas como cuatro
jinetes del Apocalipsis.

El cabaret Moulin Rouge y su contexto histrico

Areilza afirma que en esta Belle poque, la burguesa

ascenda en poder econmico y la guerra europea
no era ms que una amenaza lejana (1989, p. 79-80).
Pars, desde la Exposicin Universal, se convirti en
un centro de atraccin mundo al cual las clases sociales
altas de los pases europeos y americanos acudan.

Las denominadas revistas, como gnero del

espectculo nocturno, fueron abrindose camino
poco a poco, en la ltima mitad del siglo XIX, como
evolucin de los antiguos cafs-cantantes y de los
posteriores cafs-concierto. Y finalmente, como tantas
otras costumbres sociales, desde Londres lleg a Pars la
exitosa frmula del music-hall conocida popularmente
como cabaret.
Literalmente, el cabaret es el espectculo de
variedades
que
combina
diversos
nmeros
independientes, con presencia importante del
componente ertico, representado en un local de
reducidas dimensiones que permite un contacto muy
directo entre el pblico y el artista. Nmeros habituales
en los espectculos de cabaret son los de magia, baile
moderno, strip-tease y humor. Se denomina cabaret
tambin al local en donde tienen lugar este tipo de
espectculos y donde el espectador se halla sentado en
mesas independientes y dispone de un servicio de bar
y a veces de restaurante.
As, del desde el Alhambra as se denominaba
al famoso music-hall britnico pas a Pars, donde
recibi el nombre de Folies Bergre, situado en la Rue
Richer. El xito obtenido hizo que aparecieran en
rpida sucesin hasta seis music-halls en la capital
francesa, entre los cuales se encontraba nuestro objeto
de estudio: Folies Bergre, Moulin Rouge, Casino de Pars,
Olimpia, Alczar dEt, Ambassadeurs.

El cabaret es el espectculo
de variedades que combina
diversos nmeros independientes,
con presencia importante del
componente ertico, representado
en un local de reducidas
dimensiones que permite un
contacto muy directo entre el
pblico y el artista
Tenan en comn la estructura del programa de
actuacin que inclua: introduccin a veces circense,
una serie de actuaciones individuales y una pantomima
musical con ballet. De los cabarets citados, siguen en
pie tres de ellos: Folies Bergre, Moulin Rouge y Casino
de Pars, aunque con espectculos de otra ndole y
adaptados a los tiempos actuales.
Aquella novedad escnica fue acogida con creciente
xito y dio lugar a un sistema de publicidad callejera

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hasta entonces inexistente: el cartel o pster cuyo
mximo exponente fue Toulouse-Lautrec. Realmente,
estos carteles han conseguido erigirse como smbolo
de este momento histrico ya que diariamente
llenaban las calles y boulevares parisinos con sus notas
de litografa coloreada.
El music-hall era entonces no slo un escenario de
exhibicin de arte y danza, sino un lugar de reunin
y galanteo en que una parte del pblico se acercaba
y conversaba con las protagonistas del espectculo
en los promenoirs inmensos que tenan cabida para
muchos cientos de espectadores. Se iba al music-hall
a contemplar y aplaudir, pero tambin a conocer y
trabar contactos con las vedettes de moda que eran
como estrellas de rock actuales el cual era uno de los
mayores alicientes.
El Moulin Rouge, sala de espectculos parisina, que
en sus inicios fue un caf concierto, despus un musichall, antes de convertirse en uno de los raros vestigios
de la Belle poque en la capital francesa.
Por iniciativa de Charles Zidler y Joseph Oller,
construyeron un local de baile y uno de los grandes
lugares de esparcimiento de la vida parisina, en el cual
se celebraban conciertos y atracciones de diferentes
estilos. El principal factor que contribuy al aumento
de su reputacin fue la clebre danza francesa, derivada
de la cuadrilla, conocida como cancn. Bailarinas,
como la Goulue (la Glotona), Grille dEgout (Rejilla de
Alcantarilla), la Mme Frommage (la Momia Queso),
Rayon dOr (Rayo de Oro) y Nini Pattes-en-lAir (Nini
Patas al Aire), y otros artistas, como Valentin le Desoss
(Valentn el Deshuesado), acrbata y contorsionista,
le Ptomane o Jane Avril marcaron la gran poca del
Moulin Rouge.
En 1900 un nuevo director reemplaz la sala de baile
por un gran teatro concierto parte histrica que se
refleja en el film de 2001 en el que se presentaron
varios espectculos de revista de gran magnitud. En
1915, despus de un periodo de dificultades econmicas
y varias quiebras, el local fue arrasado por las llamas
en un incendio. Reconstruido en 1922, Jacques-Charles
lo transform en uno de los ms clebres music-halls
del mundo gracias a la presencia de estrellas como
Mistinguett, Josphine Baker, Jeanne Aubert o Maurice
Chevalier. Ms tarde fue transformado, bajo los
auspicios de Pierre Foucret, en cine y cabaret.
As, el Moulin Rouge ascendi muy pronto a la
categora de cabaret preferido de Montmartre, lo que
podra explicarse por las presentaciones de sus estrellas
y por la originalidad y magnificencia de su decoracin.
El molino rojo que se conserva actualmente, surgi de
un diseo concebido como imitacin de los numerosos
molinos de viento verdaderos que hubiera alguna vez
en Montmartre que antes de ser un barrio fue una
localidad caracterstica por aquellos molinos en que se
mola harina y que ms tarde se convertiran en locales
de diversin muy populares.

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Estructuralmente, el Moulin Rouge original constaba

de las siguientes partes: la fachada presidida por el
famoso Molino Rojo; una gran pista de baile central
formada por varios desniveles en donde se llevaban a
cabo las presentaciones de las estrellas. A su alrededor,
se situaba un promenoir con numerosas mesas, unas
de ellas siempre reservada para Toulouse-Lautrec,
de la cual haca uso casi cada noche y tambin varios
saloncitos; en el jardn del Moulin Rouge se hallaba un
elefante gigante adquirido el ao de la inauguracin
del local en la Feria Internacional de Pars. En su
interior alojaba un pequeo club de tema rabe donde,
mientras uno tomaba sustancias alucingenas ya que
era un fumadero de opio, era agasajado con la danza
del vientre. El interior del animal se usaba para exponer
curiosidades y a la entrada, en terciopelo rojo, se
encontraba el cuadro de Toulouse-Lautrec Amazona
en el circo Fernando.
En la pelcula de John Huston no se contempla
esa divisin estructural del Moulin Rouge y tan slo
presenta al espectador la fachada con el Molino Rojo
para inmediatamente permitirle el acceso a la sala de
baile donde los msicos interpretan desde su palco y
las bailarinas ejecutan sus danzas de cancn.
Dado la posibilidad de rodar en los propios
escenarios naturales de la ciudad de Pars, la pelcula
no est tan centrada exclusivamente en el cabaret y
al incluirse otros exteriores naturales, se prescinde
de detalles como el elefante que presida el jardn del
Moulin Rouge.

El Moulin Rouge, sala de

espectculos parisina, que en
sus inicios fue un caf concierto,
despus un music-hall, antes de
convertirse en uno de los raros
vestigios de la Belle poque en la
capital francesa
Otros sets de exteriores naturales en los que se rod
fueron: el Castillo de Malrom donde Toulouse pas
su infancia y fallecera, el Hipdromo y uno de los
puentes sobre el Sena.
En el film de 2001 s se distinguen perfectamente
las tres partes que constituan el Moulin Rouge. A
continuacin, podemos observar las diferencias entre
el Moulin Rouge real y el recreado para el film: Fachada
y jardn con elefante hind..
El elefante que aparece en el film es una estatua del
dios hind con cabeza de elefante Ganesh. Los interiores

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del elefante son de una riqueza visual impresionante
potenciada por el detallado atrezzo de objetos exticos.
Las telas empleadas procedan directamente de la
India a donde Brigitte Broch se dirigi personalmente
y orden hacer todos los bordados plateados y dorados
y telas de terciopelo.
Los sets construidos son tan detallados que nos
permiten observar tanto los camerinos y partes
normalmente invisibles del teatro, as como la gran
representacin del show final que destaca por su
magnificencia.
Inspirndose en la realidad, se le aaden dos sets
completamente diferentes que destacan por manifestar
a la perfeccin la personalidad de los individuos que
los habitan: el tico en el que vive el protagonista se
sita justo enfrente de la fachada del Moulin Rouge
y refleja los distintos estados de nimo del poeta
Christian. La palabra Lamour sobre l dice mucho del
romanticismo del que habita en su interior. Mientras
tanto el castillo gtico, situado en uno de los laterales
del Moulin Rouge, que existi en realidad. A partir de
l, se cre la leyenda de este Conde oscuro, reprimido,
capaz de llegar a matar para conseguir lo que anhelaba.

Representacin de la ciudad de Pars

John Huston altern el rodaje entre escenarios

naturales del autntico Pars (as, vemos las calles de
Pars, los puentes, el ro Sena) y escenarios artificiales
de interior. Segn afirmaba John Huston por entonces
hoy en da [se trataba del ao 1986] es prcticamente
imposible rodar en Pars, pero en aquellos das las
autoridades fueron muy amables. Colaboraron hasta
el punto de cerrar el paso a una extensin de ms de
un kilmetro cuadrado delante del Deux Magots, en
la orilla izquierda del Sena, durante toda la tarde de
un sbado, para que pudisemos reproducir de modo
realista el ambiente de la Belle poque (Huston, 1986,
p. 256).
Mientras tanto, la totalidad del film de Baz
Luhrmann fue rodada en interiores artificiales en los
Estudios Fox en la ciudad de Sydney (Australia). En
ningn momento, aparecen escenarios naturales de la
ciudad de Pars, la ciudad tan slo aparece retratada
mediante el uso de maquetas tanto en las imgenes
areas de la misma como en aquellas imgenes en las
que los protagonistas pasean sobre los tejados de Pars
hasta llegar incluso a subirse a la Torre Eifffel.

Diferencias en el diseo de vestuario

El vestuario ideado para la versin de 1952 es ms

acorde con la poca que el de la pelcula de 2001. As,
los caballeros visten como dandis y las vedettes como
autnticas estrellas.
Toulouse-Lautrec como protagonista aparece
la mayor parte de las ocasiones con traje oscuro,

camisa y sombrero excepto cuando se encuentra en

su atelier que viste una ropa apta para sus trabajos
pictricos. Cuando la ocasin lo requiere, tambin
lleva complementos tales como la chistera, bufanda y
guantes blancos; as como un bastn.
El vestuario de Jane Avril en su condicin de estrella
de cabaret presenta una gran riqueza de tejidos de gran
variedad, al igual que los vestidos de Myriam acordes
con su condicin de miembro de la alta burguesa.
Presentan abundantes complementos como sombreros
con plumas siempre caracterizados por un colorido
muy vivo.
En cuanto a la versin de 2001, el vestuario de la
protagonista Satine destaca por su espectacularidad
y casi siempre presenta incrustaciones de diamantes,
smbolo de que ella es el sparkling diamond. Gran parte
de la pelcula presenta toques de exotismo que en
sentido estricto, no puede considerarse simplemente
como un tomar prestado un traje extranjero, pues no
se trata de una copia sino de una asimilacin; es un
juego de cultura. En el nmero final de la actuacin,
los materiales de base utilizados para la confeccin
de los trajes denotan una extraordinaria variedad que
mezcla el drapeado y el cosido.
El vestuario de Christian, al contrario, en consonancia
con su condicin de poeta arruinado se caracteriza por
su sobriedad (casi siempre, camisa blanca, chaleco y
pantaln negro, chaleco) excepto en las ocasiones en
que luce frac, con chistera y pajarita.
Los vestidos de las bailarinas de cancn destacan
por su riqueza de colorido y de tejidos. Debido a la
agresividad de sus movimientos permiten ver las ligas y
medias de las artistas que no llevaban las mencionadas
enaguas-pantaln. Su danza de cancn es planteada
como una lucha violenta entre bandas rivales por lo
que el vestuario se adapta a dicha circunstancia.
Entre los extras que aparecen en el film, encontramos
numerosos vestidos inspirados en el universo circense:
payasos, arlequines, siamesas
Cabe destacar los espectaculares vestidos
empleados en la representacin final inspirados en
el mundo hind que destacan por la riqueza de los
complementos (joyas y mltiples adornos sobre los
trajes) y la espectacularidad de sus telas.

Conclusiones

Tras realizar el anlisis temtico, estilstico y

expresivo de la direccin artstica de dos filmes con el
mismo ttulo, inspirados en el mismo local y momento
histrico, podemos observar que las diferencias entre
ambos son considerables.
Mientras la pelcula de John Huston intenta ser ms
fiel a la realidad, dando cabida a la libertad creadora
(al aadir personajes imaginarios que representaban
los amores del pintor) pero sin tomarse licencias

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artsticas como en el film ms actual.
En cada uno de los apartados podemos comprobar
las diferencias principales entre ambos films:
Comenzando por sus respectivos argumentos,
mientras la versin de 1952 es una biografa que bebe
de la novela homnima; la versin de 2001 se inspira
libremente anulando el protagonismo de ToulouseLautrec.
La ciudad de Pars es planteada de modo opuesto en
ambos films: Huston trata de reflejar los contradictorios
ambientes existentes en la poca (Belle poque frente a
la Bohemia). Mientras tanto, a Luhrmann slo se centra
en reflejar la faceta de Pars como villa del pecado.
Sus visiones del cabaret Moulin Rouge son asimismo
totalmente diferentes: mientras en la pelcula de
Luhrmann, monopoliza el film, en el film de Huston es
ms bien un pretexto para introducir la obra pictrica
del artista.
Toulouse Lautrec representa a dos personajes con
caracteres totalmente dispares: trgico y amargado en
uno, frente a alegre y dicharachero en otro; aunque
siempre alcohlico.
Y por ltimo, la moda y complementos presentados
en ambos filmes distan bastante igualmente: segn la
documentacin existente al respecto, mientras que en
1952 el vestuario se aproxima a la realidad de inicios
del siglo XX, la indumentaria de la versin de 2001
parece ms bien corresponder al siglo XXI.
Por tanto, tras esta profundizacin en el mundo
del Moulin Rouge y del Pars de finales de siglo,
observamos que las aproximaciones al tema desde
el punto de vista de la direccin artstica en ambas
pelculas son muy personales: por una parte, la
pelcula de 1952 est muy prxima a la reproduccin
fidedigna de la poca mientras que la versin de 2001,
toma la realidad como punto de partida y la trata de
modo inimaginable tomndose mltiples licencias
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