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TÉCNICA DE ACUARELA EN SEDA

La técnica de la acuarela es otra de las posibilidades que presenta la pintura sobre


seda.

Por ejemplo, para sombrear un pétalo se pone agua en uno de los extremos y se
empieza a pintar por el otro extremo con el color deseado.
El agua y el color fluyen por la seda y cuando se juntan el agua y el color de
cada extremo, se pasa por encima un algodón o pincel seco y se espera al
secado total de la seda.

La técnica de la acuarela también, se


puede adaptar a una superficie grande
como fondo de un pañuelo.

Después de colocar la seda sobre el


bastidor, se moja con agua toda la
superficie del tejido por igual y, sobre
ésta, se aplican los colores tal y como vienen o diluidos en agua.

Las pinceladas que, en un principio quedan


marcadas, irán desapareciendo con el
secado.

Para realizar un sombreado, primero, se


da el color más claro, solapando cada
brochazo de pintura. Se van aplicando las
distintas tonalidades de un mismo color
de lado a lado y en sentido descendente,
hasta acabar con el tono más oscuro. En
cada cambio de color, se mezclan las pinturas, pasando un pincel o brocha seca
sobre la línea donde las sombras se solapan. Esto nos dará un resultado de una
perfecta mezcla gradual.

Otra posibilidad de esta técnica es el empleo del anti difusor con el que
conseguiremos dibujar con precisión cualquier grafismo o detalle decorativo en
un fondo ya preparado, sobre el cual, aplicaremos el anti difusor.
Se empleará un pincel blando y grueso o una brocha de las mismas
características. Para proceder a decorar la seda, se debe esperar a que el anti
difusor este completamente seque.

Heliografía o técnica del sol


Procedimiento particularmente simple pero de sorprendentes resultados
producidos por el efecto del sol.

La pintura reacciona al secarse en exposición al sol.

Primero, debemos humedecer la seda con la


esponja y aplicar la pintura, sobre la que
depositamos las plantillas realizadas en cartón o
acetato con las formas deseadas que luego
aparecerán en la seda.

También, podemos salpicar la seda húmeda


con sal gorda para obtener degradaciones y
efectos de color.
A continuación, dejamos secar la seda al sol o bajo una lámpara de infrarrojos.
Una vez seca, retiramos la sal y las plantillas para comprobar el efecto

La seda: como elegir


La seda es un tejido fino, suave y lustroso de
gran resistencia, elasticidad y duración formado
por hebras muy flexibles con las que construyen
sus capullos diferentes larvas de insectos.
Para pintar seda, emplearemos seda refinada,
importada de China

Los diferentes tipos de seda refinada:


Ponga:
Tejido liso, ligero y poco brillante. Para pintar es el tipo de seda más común, su
gramaje oscila entre los 20 a 30 gr/m2, numeradas del 5 al 9.
Twill:
Seda muy suave, tejida en diagonal
Crepe:
Tejido ligeramente granuloso
Satín:
Seda muy brillante, tanto del revés como del derecho
Bourrette:
Tipo de seda de mayor gramaje, resistente y granulosa.
Muselina o gasa:
Se caracteriza por su trasparencia es muy ligera y de
gran suavidad
A la hora de elegir el tipo de seda a decorar, debemos tener
en cuenta que con cada una tendremos un resultado
distinto, el color será más o menos intenso dependiendo
de la absorción de la pintura en el tejido.

Encontraremos la seda en rollo y se adquiere por metros aunque,


también, se comercializan prendas confeccionadas, listas para ser
decoradas: como pañuelos de diferentes proporciones, cojines, corbatas, y
otros accesorios, como los que encontrarás en nuestra tienda.

Preparación de la seda:
Si adquirimos la seda en rollos sin confeccionar, será necesario cortarla con las
medidas adecuadas.
Primero, con las tijeras hacemos una incisión con un margen de dos centímetros
más el tamaño elegido y, a continuación, partiendo de esta incisión, rasgamos el
tejido con un movimiento rápido

La seda ya confeccionada, está preparada para ser pintada y no lleva apresto,


tan sólo será necesario plancharla antes de colocarla en el bastidor.
Si la seda lleva algún tipo de apresto, es necesario eliminarlo con un baño de
agua y jabón ya que el apresto puede dificultar la expansión de la pintura en la
seda.
Seda: Aplicación de la guta
Para delimitar áreas de color sin que se mezclen los tonos
por la expansión de la pintura sobre la seda, trazamos los
contornos del diseño con guta.
Se puede hacer con guta a la esencia o guta al agua;
guta trasparente, de colores y tonos nacarados y metalizados

Trabajamos normalmente con un aplicador especial con


boquillas metálicas de distintos grosores según el perfil
deseado para las líneas de guta en la seda.
Es necesario que la guta penetre adecuadamente en las
fibras del tejido y que los contornos estén
perfectamente cerrados antes de aplicar el color. Esto
se puede verificar a contraluz.
Una vez seca la guta,
aplicamos los colores.

También emplearemos guta,


para reservar ciertas zonas de
la decoración.
En este caso, utilizamos guta a la esencia que
aplicamos con un pincel de cerda, creando diferentes efectos según el trazo de
la guta y el color de ésta.

Para ciertos detalles en las composiciones, utilizamos gutas en tonalidades


nacaradas, sin efecto de reserva, tan solo para simular reflejos o un matiz
especial.

Para estampar motivos sobre la seda, se utiliza


la guta directamente sobre un papel o
acetato.
Primero, dibujamos el motivo con la guta en

un acetato
Colocamos la seda sobre la mesa fijándola con cinta adhesiva
y estampamos el motivo realizado con guta en el acetato.
El motivo se estampa con la guta húmeda.
Antes de que la guta esté seca, despegamos el acetato
delicadamente y retocamos los perfiles con un palillo de madera
Aplicar el color
Una vez perfilados los contornos del motivo
con la guta (ver lección aplicación de la guta),
dejamos secar la guta, y coloreamos el motivo
con pinturas especiales para seda
termofijables.
La pintura se aplica con pinceles de pelo
natural de marta especiales para
pintar seda.

Cargamos el pincel con pintura y


damos color a la seda comenzando
por el centro del motivo
Colocamos la punta del pincel sobre
la seda y, poco a poco, apoyamos el resto de los pelos para
descargar la pintura. Trabajamos de colores claros a oscuros
Podemos aplicar los colores planos sin mezclar ni matizar unos tonos
con otros o superponer las tonalidades en una misma
pincelada, trabajando con dos o tres colores en el pincel
para crear matices de luces y sombras.

Para trabajar con dos o tres colores en una misma


pincelada, debemos tomar cada color con la punta del
pincel y, entre cada toma de color, volver el pincel hacia
arriba para hacer bajar la pintura hasta la viola.

Según se toma de cada color y su posición en el


pincel las mezclas sobre la seda serán diferentes.
También, podemos emplear un diluyente para
sustituir un color, aclarar los colores y dar un efecto
de luz.
Seda: técnica del batik
Técnica original de la isla de Java, en Indonesia.

Consiste en teñir o pintar la tela, generalmente


seda o algodón, mediante reservas de cera de
modo que el color no penetre en las zonas
preservadas con cera.
La cera, especial para este
uso no es válida cualquier
tipo de cara, se calienta al baño maría y se aplica con una
brocha o pincel de cerda natural, trazando el motivo que
no deseamos manchar de color.

Se puede trabajar de forma simple con una sola sesión de


reserva.
Aplicando una sola reserva de cera y coloreando el
tejido.
También se pueden hacer varias reservas de cera en
varias sesiones para crear distintos efectos de coloración

Aplicamos cera, coloreamos y dejamos secar la seda antes de aplicar la nueva


reserva de cera y el color.
Es recomendable comenzar por los colores más claros

La cera una vez aplicada y antes de dar color, se puede


arrugar para obtener un efecto craquelado y aquí al dar
el color, este penetra por las
grietas.

Para ello, retiramos la seda del bastidor, la arrugamos


y la colocamos de nuevo en el bastidor para dar color.
Finalizada la decoración, retiramos la cera con ayuda
de la plancha, colocando entre el tejido y la plancha,
hojas de periódico o papel secante
Cuando la cera se ha eliminado por completo, se desengrasa el tejido con un
baño de esencia de trementina o en la tintorería.

Seda: decoración con batik


Pañuelo decorado con la técnica de batik

Materiales y herramientas
- Pañuelo de seda
- Bastidor y chinchetas
- Cera especial para batik
- Pinturas especiales para seda color amarillo,
frambuesa, azul, verde y turquesa.
- Pinceles de esponja
- Pinceles planos de cerda
- Papel absorbente de cocina
- Papel secante y plancha

1- Comenzamos colocando la seda sobre el bastidor y calentamos la cera al


baño maría
2- A continuación realizamos la primera reserva de cera,
trazando con un pincel de cerda tres motivos de caracola
grandes en los ángulos del pañuelo.
3- Seguidamente, aplicamos, con el pincel de esponja,
pintura color amarillo y frambuesa, sin mezclar los tonos y
difuminando los colores con papel de cocina absorbente.
En esta técnica es conveniente trabajar primero con los
tonos claros y, después, con los oscuros.
4- Una vez la pintura está seca, retiramos el pañuelo del
bastidor y lo arrugamos para agrietar la cera. Con ello,
conseguiremos que al aplicar otro color sobre la seda, la
pintura penetre en las grietas obteniendo un efecto craquelado de dichos
motivos.
5- Continuamos, realizando la segunda reserva de
cera, colocando de nuevo la tela sobre el bastidor y
trazando, con los pinceles de cerda impregnados en
cera, los motivos que aparecen en amarillo y
frambuesa.
6- Una vez preservados los motivos, damos color
verde y turquesa con el pincel de esponja, realizando líneas paralelas siguiendo
la diagonal del cuadro y difuminando con papel absorbente la zona de unión
entre un color y otro
7- Seca la pintura, realizamos la tercera reserva de cera, mediante círculos y
espirales más pequeñas y aplicamos a todo el pañuelo color azul marino,
retirando el exceso de color y difuminado
el tono con papel de cocina.
8- Para terminar, dejamos secar la
pintura, retiramos el bastidor y
eliminamos la cera, con la plancha.
Colocando, entre el pañuelo de seda y la
plancha, hojas de papel secante o de
periódico, cambiando de papel tantas
veces como sea necesario hasta retirar la
totalidad de la cera.
9- Por último, desengrasamos la seda con
un baño de esencia de trementina y fijamos los colores con la plancha.

Pañuelo de seda

Materiales y herramientas
Pañuelo de seda
Bastidor y chinchetas
Papel calco, lápiz, cartulina y tijeras
-lápiz fantasma
Guta nacarada color blanco
Guta metalizada color plata
- pintura para seda colores: amarillo, amarillo dorado, verde, azul marino, rojo y
naranja.
- pinceles para seda
Comenzamos haciendo la plantilla del pez con el que decoraremos el pañuelo de
seda.
(Ver esquema al final del ejercicio)
Lo dibujamos en papel vegetal y, después, lo
reportamos a una cartulina, recortando la
silueta que nos servirá de plantilla para dibujar
sobre la seda.
Una vez que tenemos la plantilla, colocamos la
seda en el bastidor, con el lápiz
fantasma, trazamos los peces que decoran la
seda, superponiendo unos peces sobre otros.

A continuación, trazamos con la guta


los contornos de los peces, combinando tonos
metalizados en plata para unos peces y
nacarados en blanco para otros, dejando secar
la guta de un color antes de aplicar otro.
Verificamos que los contornos estén todos
cerrados con la guta antes de comenzar a
aplicar le color.

El color se aplica con un pincel especial para seda, combinando


los diferentes tonos
En las superficies coloreadas de verde y azul, antes de que se
sequen, se matizan con unas gotas de agua que aplicamos con la
punta del pincel para crear un efecto tex turado.
Es importante dar las gotas de agua e
inmediatamente secarlas con el
secador de pelo para que el agua no se
expanda demasiado
Una vez finalizado el trabajo, fijamos los
colores con la plancha

Seda: cuadro modernista


Cuadro de estilo modernista decorado en tonos rosas con pinturas
para seda, delimitando las áreas de color con guta en color negro.
Materiales y herramientas
Seda
- bastidor
- chinchetas
- pinturas para seda
- guta negra
- pinceles
- diseño
1. Comenzamos, colocando la seda en el bastidor y
seleccionamos el diseño que deseamos realizar, en
este caso, unas flores modernistas.
2. Reportamos el dibujo a la seda
con la ayuda de un papel de calco y un
lapicero de mina dura.
3. A continuación, perfilamos los
contornos con la guta en color negro para
controlar la distribución de la pintura,
delineando las distintas áreas de color.
4. Coloreamos las flores en distintos tonos, soplando
bien las pinceladas para evitar arrugas y rayas,
controlando la expansión de la
pintura.
5. Seguidamente, aplicamos con rapidez el color
de fondo, un poco diluido en agua
6. Por último, se fija la pintura con ayuda de una
plancha y retiramos la guta con agua fría.

La seda y My Silky Way


El primer encuentro con una pintura en seda es siempre
sorprendente.

Sorprendente por la especial conjunción de propiedades de


sus dos componentes: por un lado, los colores (los tintes)
son intensos y vivos, vibrantes; por otro lado, la seda tiene
un brillo, una caída y una suavidad excepcionales de los que carecen otros
soportes de pintura, como el lienzo, el papel, u otro tipo de tejidos naturales
como el algodón o la lana.

Estas singulares características hacen de la seda un versátil e inmejorable


medio de expresión artística, ya que puede
utilizarse tanto para la confección de prendas de vestir
como para decoración (por ejemplo, en forma de cuadros
brillantes, coloridos y originales).

En My Silky Way se intentan reunir las especiales


propiedades de los colores y de la seda, potenciando
mutuamente el brillo y la alegría de éstos. Esto se
consigue mediante diseños coloridos, divertidos, y un poco naíf, que dan vida
a la seda convirtiéndola en algo original, único e irrepetible. Cada una de las
piezas (ya sean cuadros o prendas) pintadas en seda se realiza a mano, en un
proceso totalmente artesanal, que hace que ninguna de ellas sea exacta a
cualquier otra. La forma en que los colores se funden entre sí es siempre
distinta, siempre nueva, y es una de las razones por las que este
arte es tan especial.

La pintura en seda de My Silky Way define un modo personal de


entender este "arte en seda", buscando siempre gamas de
colores, degradados y contrastes en cada una de las piezas
artesanales, con una preferencia marcada por los colores puros, brillantes,
vivos, que se mezclan y funden entre sí para atrapar la luz sobre la seda y
devolverla a nuestros ojos multiplicada, gracias a las especiales características
de este tejido. Asimismo, los detalles nacarados en forma de hilos dorados,
plateados y cobres, hacen que se potencie aún más este efecto.

My Silky Way" es un juego de palabras que viene de "The


Milky Way", que significa "la Vía Láctea". En inglés, "silk" es
seda; de este modo, "My Silky Way" vendría a expresar un
camino propio y particular de entender la seda: en My Silky
Way, la pintura en seda pretende plasmar la creatividad del
arte en una obra llena de alegría, optimismo, y que aporte, por qué no, felicidad,
ya que en muchas ocasiones acabamos siendo aquello de lo que nos rodeamos...
El contenido de esta web será actualizado periódicamente
con nuevas creaciones u ofertas, por lo que se aconseja
visitarla regularmente para poder beneficiarte a la hora de
realizar tus compras de seda.

Aquí encontrarás, por ahora, cuadros y pañuelos pintados a


mano sobre seda. Pero también puedes encontrar... ¡todo
aquello que se te ocurra! Porque todo aquello que imagines
y que no encuentres aquí, puede ser creado gracias a tus
ideas. Si buscas un regalo original, único y con estilo... aquí lo
encontrarás. Si encuentras algo que quieres pero en un color
diferente, puede hacerse en tu color. Si quieres algo
totalmente distinto a lo que hay... ¡también puede hacerse! todo
es personalizable y todo por el mismo precio.

Todas las propuestas serán bien recibidas, lo cual incluye


sugerencias tanto acerca de los productos My Silky Way
como acerca de la Web en sí o de los servicios que ésta
proporciona, así que... ¡sé libre de comentar todo aquello que
te apetezca!

Nunca lo que se pretende mostrar es lo que se encuentra


realmente.

Esto es aún más cierto en el caso de la pintura en seda,


dado que, aunque cualquier imagen valga más que mil
palabras, mil imágenes son incapaces de sustituir el hecho
de tener una seda entre las manos, apreciar su caída, su suavidad al tacto y su
brillo

No obstante, se intentará, a lo largo de estas páginas, intentar paliar la


experiencia real mediante imágenes de detalles en los que se aprecien las
características de la pintura en seda. Para ello, la gran mayoría de las fotos de
la Web pueden ampliarse, de modo que se pueda apreciar gran parte del brillo
de la seda una vez pintada.

Además, se intentará acercar este mundo a todos aquellos que lo desconozcan,


mediante la breve descripción de los orígenes de la seda, su historia, y un
pequeño acercamiento al arte y la técnica de la pintura en seda, gracias a un
manual para principiantes en el que se apreciará el trabajo que encierra este
tipo de arte o artesanía.

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