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Kluge [2001] Amor Cego - Conversa Com Jean-Luc Godard [Blinde Liebe Gesprach Mit Jean-Luc Godard, BRD].........................................................................................
Godard [1965] Pierrot le fou, O Demnio Das Onze Horas [Pierrot le fou, FRAITA]............................................................................................................................................
Godard [1967] Anticipation [in ___ et al. Le Plus Vieux Mtier Du Monde,
FRA]...........................................................................................................................................
Godard [1967] Duas ou trs coisas que eu sei dela [Deux ou trois choses
que je sais d'elle, FRA]...............................................................................................................
Godard, J-P Gorin, Grupo Dziga Vertov [1968] Um Filme Como Os Outros [Un
Film Comme Les Autres, FRA]....................................................................................................
Godard, J-P Gorin, Grupo Dziga Vertov [1970] Vento do Leste [Le Vent D'Est,
FRA-ITA].....................................................................................................................................
Godard, J-P Gorin [1972] Tudo vai bem [Tout va bien, FRA].......................................................
Godard, J-P Gorin, Anne-Marie Mieville [1976] Aqui e l [Ici et Ailleurs, FRA]
..................................................................................................................................................
Godard [1980] Salve-se Quem Puder (a Vida) [Sauve Qui Peut (la Vie), FRA]
..................................................................................................................................................
Godard, o amor, a poesia. Luc Lagier [Godard, l'amour, la poesie, 2007, FRA]
..................................................................................................................................................
Godard [2013] 3x3D, Os Trs Desastres [3x3D, Les Trois Dsastres, FRA]................................
Godard [2014] Khan Khanne [Khan Khanne - Une lettre en video de Jean-Luc
Godard, FRA].............................................................................................................................
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release
Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Vdeo Codec: XviD
Vdeo Bitrate: 1.148
Kbps
udio Codec: AC3
udio Bitrate: 192
kbps CBR 48 KHz
Resoluo: 592 x 448
Aspect Ratio: 1.321
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 25.000
FPS
Tamanho: 232.6 MiB
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release
Qualidade de Vdeo:
Web DL
Container: MKV
Vdeo Codec: AVC
Vdeo Bitrate: 2.800
Kbps
IMDB:
udio Bitrate: 122
http://www.imdb.com/title/tt151515 Kbps
7
Resoluo: 1280x720
Formato de Tela:
Widescreen (16x9)
Frame Rate: 60.000
FPS
Tamanho: 522 Mb
Legendas: fixas
Gnero: Documentrio
Diretor: Jean-Luc Godard
Durao: 17 minutos
Ano de Lanamento: 1958
Pas de Origem: Sua
Idioma do udio: Francs
Qualidade de
Vdeo:VHS Rip
Vdeo Codec: MPEG-2
Video
Vdeo Bitrate: 2.250
Kbps
udio Codec: MPEG-1
Audio layer 2
IMDB:
udio Bitrate: 224
http://www.imdb.com/title/tt0047306
kbps CBR 44 KHz
/
Resoluo: 480 x 576
Aspect Ratio: 1.333
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Elenco
Jean-Claude
Brialy(The Young
Man)
Caroline Dim(The
Girl)
Jean-Luc
Godard(Narrator)
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release
Qualidade de Vdeo:
TV Rip
Vdeo Codec: Xvid
Vdeo Bitrate: 297
Kbps
udio Codec: lame
mp3
udio Bitrate: 128
Kbps
Resoluo: 544x400
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Tamanho: 205 Mb
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release
Qualidade de
Vdeo:BD Rip
Container: MKV
Vdeo Codec:
MPEG4/ISO/AVC
Vdeo Bitrate: 6316
Kbps
udio Codec: AC3
udio Bitrate: 256
Kbps
Resoluo: 960x720
Aspect Ratio: 1.333
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 23.976
Tamanho: 4.373 GiB
CRTICA
Une femme marie, de Jean-Luc Godard uma daquelas obras que deixa o ora
escriba assolado por dvidas: em pleno "perodo Nouvelle Vague", Godard procura
uma espcie de ponto de equilbrio entre fico e documentrio, centrando a sua
ateno num estudo quase sociolgico da condio da mulher casada. Filme de
fragmentos, so tambm fragmentos da vida que vemos, numa sucesso de
grandes planos, seja do rosto das personagens, seja de partes do seu corpo. Tudo
quase sempre emoldurado por um cenrio branco, o que parece demonstrar que
este mais do que um filme sobre uma dada mulher. Pelo contrrio, uma reflexo
de carcter geral, marcada por uma depurao quase total, a qual
contrabalanada pelo simbolismo dos vrios grandes planos. Um objecto curioso cronologicamente falando - no percurso de Godard, mas simultaneamente, pleno de
atualidade.
E como de Godard que falamos, o Cinema e as citaes, inevitavelmente, esto
presentes, sendo que o Cinema serve, o mais das vezes, para exemplificar e
concretizar tudo o que vai sendo sentido. absoluto e dominador.
Hugo Pelas
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Qualidade de Vdeo:
BDRip
Vdeo Codec: x264
Vdeo Bitrate: 5479
Kbps
udio Codec: AC3
Mono
udio Bitrate: 192
Kbps
Resoluo: 1280544
Formato de Tela:
Widescreen (16x9)
Tamanho: 4,37 Gb
"Sobre Pierrot le Fou, todo o fim foi inventado na hora, ao passo que o comeo
foi todo pensado. uma espcie de happening, mas controlado e dominado.
Dito isso, um filme completamente inconsciente. Dois dias antes de comear a
filmar, eu jamais tinha estado to inquieto. Eu no tinha nada, quase nada, s o
livro (Obsession, de Lionel White). E um certo nmero de locaes. Eu sabia
que seria perto do mar. Tudo foi filmado, digamos, como no tempo de Mack
Sennett. Talvez eu esteja me separando progressivamente do cinema que se faz
hoje. Quando vemos os filmes antigos, no d a impresso que as pessoas
trabalham entediadas, sem dvida porque o cinema era algo mais novo."
" exatamente porque Vronique percebeu que foi tudo uma iluso que ela
poder transformar sua experincia em algo real. Quando ela fala doce e
calmamente, ela fala como uma chinesa. Na embaixada chinesa eu fiquei
impressionado com o tom doce de voz deles. O tom dela o de um relatrio de
final de ano. Ela percebeu que no deu um grande passo adiante; ela subiu
alguns degraus, mas no foi realmente um passo arrojado."
"Se o filme (A Chinesa) se fechar completamente no cinema e no dialogar com
Fonte: http://www.contracampo.com.br/sessaocineclube/pierrotchinesa.htm
Anna Karina as
Paula Nelson
Jean-Pierre Laud
as Donald Siegel`
Lszl Szab as
Richard Widmark
Marianne Faithfull
as Herself
Ernest Menzer as
Edgar Typhus
Kyko Kosaka as
Doris Mizoguchi
Yves Afonso as
David Goodis
Marc Dudicourt as
Barman
Rmo Forlani as
Workman in bar
Jean-Luc Godard as
Richard Politzer
(voice)
Sylvain Godet as
Robert MacNamara
Claude Bouillon as
Inspector Aldrich
Gnero: Comdia/Policial
Diretor: Jean-Luc Godard
Durao: 81 minutos
Ano de Lanamento: 1966
Pas de Origem: Frana
Idioma do udio: Francs
IMDB:
http://www.imdb.com/title/tt0060647
/
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Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Vdeo Codec: XVID
Vdeo Bitrate: 994
Kbps
udio Codec: AC3
udio Bitrate: 192
Kbps
Resoluo: 640 x 352
Formato de Tela:
Widescreen (16x9)
Frame Rate: 25.000
FPS
Tamanho: 697 Mb
Legendas: Anexas
Claude Bakka as
Man with Marianne
Faithfull
Philippe Labro as
Himself
Jean-Pierre Biesse
as Richard Nixon
reconstri intermitentemente.
Abrir mo dessas ferramentas seria cair na imagem de tipo abstratizante, vazia de
mundo, formalista ou estritamente expositiva --o contrrio do que pretende o
diretor, e faz sua grandeza e singularidade, que produzir um pensamento de tipo
intensivo com a matria especfica do cinema: a imagem do mundo. Ou seja, no o
mundo ele mesmo, mas o interstcio problemtico que separa o mundo da sua
cpia.
Todo esse comentrio tem como motivao a reestria em So Paulo de dois
maravilhosos filmes de Godard: "Tempo de Guerra" (Les Carabiniers, 1963) e "Made
in USA" (1966). Um e outro no esto entre os preferidos da melhor crtica, que os
considera obras menores de Godard, se comparados a "Alphaville" ou "Pierrot Le
Fou". Talvez sejam, sim, mas confesso ao leitor que sou fascinado por ambos --e
no vou conter aqui a minha admirao.
So os dois filmes de um perodo em que Godard ainda se preocupava com a
desconstruo dos gneros clssicos --e a miscigenao dos gneros.
Em "Tempo de Guerra", o nome j diz, ele realiza uma ampla demolio do filme de
guerra, inspirado pelo cinema de Rossellini. Em "Made in USA", uma de suas obras
mais decidamente pop, ele convoca todos os gneros, estilos e linguagens, do filme
policial ao western, das histrias em quadrinhos poesia, para contar a histria de
uma vingana poltica e sentimental.
Mas, se comeamos com a poltica, vamos terminar com ela.
"Tempo de Guerra", apesar de seu comentrio irracionalidade da guerra, no
uma obra pacifista: uma parbola sobre a idiotia poltica.
Enquanto evoca nas imagens a infncia do cinema --citando Griffith e Jean Vigo--,
Godard nos fala da impossibilidade da inocncia em nossa poca. Seus
protagonistas no so heris libertadores, mas seres ingnuos, ou alienados (para
usar o termo antigo), um belo dia convocados a engrossar as fileiras reacionrias, o
que eles fazem com toda selvageria.
Eles vivem a guerra como um sonho infantil de aventura e conquista, sem nunca se
darem conta de que so joguetes de um pesadelo em grande escala. A progressiva
deconstruo dos clichs do filme de guerra na mise-en-scne vai deslanchando no
espectador um processo reflexivo que o leva a questionar no a guerra em termos
gerais, idealistas, mas a sua prpria condio concreta de espectador --ou seja, de
idiota ou de joguete do espetculo cinematogrfico. Os protagonistas do filme no
acordam jamais de seu sonho, vivendo-o at a tragdia, mas para que o espectador
possa ele mesmo ser "despertado" de sua atitude passiva.
Em "Made in USA", com sua exuberncia criadora toda, Godard apresenta um
complicado quebra-cabeas cujas peas so as foras e as ideologias polticas da
poca. um momento conturbado da histria do mundo e da Frana, o que torna o
filme ainda mais difcil para o espectador atual, tamanho o nmero de referncias a
fatos daqueles anos 1966.
Por mais que se perca dessas referncias, contudo, "Made in USA" sobrevive por
sua extraordinria e pattica exposio da impossibilidade da poesia num mundo
adverso como o nosso --um dos temas mais frequentes no primeiro Godard. A cena
final, do assassinato do personagem David Goodis, construda com versos de Paul
luard, certamente uma das mais belas do cinema moderno.
E aqui convido o leitor a assistir aos dois filmes e a descobrir ou redescobrir a
liberdade, a juventude, a poesia e a audcia de Godard, o melhor antdoto a essa
onda de conservadorismo que est tomando conta do gosto cinematogrfico das
pessoas --inclusive dos jovens. O que talvez seja reflexo do conformismo
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Qualidade de
Vdeo:BD Rip
Vdeo Codec:
V_MPEG4/ISO/AVC
Vdeo Bitrate: 5.457
Kbps
udio Codec: A_FLAC
Yves Afonso
Homem que se
suicida
Henri Attal Homem
beijando outro
homem
Brigitte Bardot
Jovem
Antoine Bourseiller
Jovem
Franoise Hardy
Companheira do
Oficial americano
Chantal Darget
Mulher no Metr
Dominique Zardi
Jovem de 19 anos
PREMIAES
Prmio de Melhor Ator (Laud), Melhor Filme Jovem e Meno Honrosa para
Godard, no Festival Internacional de Berlim
CRTICA
como se o Godard tivesse resolvido lanar um olhar realista em cima da
juventude francesa s vsperas da revoluo estudantil de maio de 1968, sem
interferir dramaturgicamente e, principalmente, deixando de lado a habitual
descontinuidade narrativa.
Talvez seja o filme de Godard que mais se aproxime do universo de seu principal
colega e pensador da Nouvelle Vague, Truffaut talvez um pouco menos potico,
mas extraindo, aos poucos, a poesia da prpria vida, exatamente da forma como
ela sem contar que vale mais do que qualquer coisa produzida por ele.
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Qualidade de Vdeo:
BR Rip
Vdeo Codec:
V_MPEG4/ISO/AVC
Vdeo Bitrate: 5.477
Kbps
udio Codec: A_FLAC
Resoluo: 960 x 720
Aspect Ratio: 1.33
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 24.000
FPS
Tamanho: 3.68 GiB
Godard.*
*Baseado nas informaes colhidas na INTERNET.
Elenco
Gnero: Fantasia
Diretor: Jean-Luc-Godard
Durao: 21 minutos
Ano de Lanamento: 1967
Pas de Origem: Frana
Idioma do udio: Francs
IMDB:
http://www.imdb.com/title/tt0062137
/
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release
Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Vdeo Codec: XviD
Vdeo Bitrate: 580
Kbps
udio Codec:
MPEG1/2 L3
udio Bitrate: 123
kbps 48 KHz
Resoluo: 640 x 384
Aspect Ratio: 1.667
Formato de Tela:
Widescreen (16x9)
Frame Rate: 23.976
FPS
Tamanho: 107.8 MiB
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Gnero: Comdia/Drama
Diretor: Jean-Luc Godard
Durao: 87 minutos
Ano de Lanamento: 1967
Pas de Origem: Frana
Idioma do udio: Francs
IMDB:
http://www.imdb.com/title/tt0060304
/
Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Vdeo Codec: xvid
VIdeo Bitrate: 2 115
Kbps
udio Codec: MP3
udio Bitrate: 106
Kbps VBR 48KHz
Resoluo: 720 x 320
Formato de Tela:
Widescreen (16x9)
Frame Rate: 23.976
FPS
Tamanho: 1.37 Gb
CRTICA
Ela Paris. Ela poderia ser Tquio, So Paulo, Nova Iorque,... Ela Juliette e
procura se comunicar com o mundo. Duas ou trs coisas que sei dela" o tipo de
filme cuja histria principal ser vinculada aos comentrios perpetrados por Godard.
talvez o filme onde pese com maior intensidade a anti-grife Godard, posto que
sua sobrevivncia passa por esses conceitos e observaes que ele prope sobre o
homem na plis. Quando falo sobrevivncia, no acredito na morte deste filme,
mas na morte da preguia e do comodismo que embebem as crticas fceis
Godard, seu mtodo e seu pensamento. Pois existem crticas embasadas maneira
que ele encontrou de dizer coisas atravs de filmes...
Um filme existencialista? No sei. Godard parece querer ir alm, dar conta de
outras questes. Viver a cidade, ele bem observa, ter que falar mais alto. As
conversas de 2 ou 3 coisas... so sobrepostas dos rudos emitidos pela plis, o
esporro da plis: obras, avies, pinball,.... A cidade como corpo estratificado,
reveladora de estratagemas, conexes, onde o bicho-homem se debate, contido
pela solido e pelo medo. A cidade que cresce: como cresce? Por que e pelas mos
de quem cresce? Godard estabelece as mil ligaes (mil plats?) entre o social, o
geogrfico, o poltico e a realidade subjetiva dos indivduos. Realidade esta que
pesa na balana de modo irregular: ora se esvanece na solido, ora na
mediocridade do cotidiano.
Mas Godard no se contenta em proferir, mas tambm suscitar comentrios. Ele
"chama" o espectador para questionar sua prpria condio perante a tela,
trabalhando a partir de contrapontos entre texto e imagem e at mesmo
contrapontos "internos", isto , entre o prprio texto e prpria imagem. Numa cena
espetacular ele opera de modo irrepreensvel: fulana toma caf num bar, seu
pensamento voa numa teia de significados cotidianos, ela paquera entre os jogos
de olhares, ela foge dos olhares, ela estremece; a voz chega, a voz postula
poeticamente sobre o espao e tranpe certa incomunicabilidade para o cosmos,
para dar conta deste vazio e de repente... a solido de fulana rima com a
destruio do universo...a partir do close de um caf! A solido em dois tempos!
Absolutamente genial!
Por Bernardo Oliveira
CURIOSIDADES
Primeiro filme que eu posto aqui no Making Off, espero que esteja tudo certo. um
upgrade desse clssico do Godard, ripado do DVD da Criterion (rip no meu,
encontrei e quis compartilhar) e em verso de 1.37gb, com mais qualidade.
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release
Qualidade de Vdeo:
BDRip
Container: MKV
Vdeo Codec: H264 MPEG-4 AVC (part 10)
(avc1)
Vdeo Bitrate: 5.363
Kbps
udio Codec: A52
Audio
udio Bitrate: 640
Kbps
Resoluo: 1200 x
Georges Staquet
Juliet Berto
Helen Scott
720
Formato de Tela:
Widescreen (16x9)
Frame Rate: 23.976
FPS
Tamanho: 4.36 Gb
Legendas: Anexas
OUTRA CRTICA
Na poca, muitos consideraram o fim-de-semana de Weekend o canto do cisne, o
limite total da sintaxe godardiana. Limite este que o prprio no tardou a transpor.
Mas estes que consideraram tais limites, em verdade, j no suportavam bout de
souffle. Falo desta instituio que se arrasta: a "crtica cinematogrfica". Falo pela
boca destes muitos crticos. Pois no se puseram a rir com as estripulias de um
casal de gente indiferente, burgeoise de vero.
E os carros? Os jornais da poca fizeram o marketing: "o maior travelling da
histria do cinema, cerca de 300m"; "Godard recebe o aval do governo francs para
enfileirar cem carros". Para qu?
Os carros ou a marca dos carros, ou o consumo das marcas de carros, ou a
civilizao que consome marcas de carros e os queima ao lu. Jos Lino Grnewald,
um dos poucos que enxergaram longe na poca, coloca os carros de Weekend em
posio privilegiada na estrutura do filme. O carro o signo que, transposto, nos
conduz s nem sempre bvias, porm fecundas, crticas de Godard violncia.
Violncia dos parmetros burgueses que atribuem vida o valor total da moeda,
dos bens de consumo e do conforto. Violncia asseptizada pela mdia, cuja
redeno via Godard (ou melhor, via cinema), se d por um banho de sangue,
carnes e carros queimados, numa improvvel viso do apocalipse.
Curiosamente, o impagvel canibalismo tardio, como paroxismo do af moderno,
no ultrapassa em deboche, um dos momentos de memorvel destruio. O nico
arrependimento do casal, quando eles queimam um filsofo e se admiram: "no
estamos indo longe demais?" Godard ri e mais uma vez joga o script fora, sem
perder de vista que, trinta anos depois, Weekend portaria a mesma fora crtica.
(Bernando Oliveira: http://www.contracam...10/weekend.html)
OUTRA CRTICA
OBS.: Encontrei as legendas na net. A traduo antiga, mas a adaptao para esse
release recente. Elas so creditadas a Vander Colombo, Gianfranco Marchi e Rinaldo
Rezende do Movimento Cinema Livre. Por fim, fiz algumas mudanas: uma ou outra
correo ortogrfica, coloquei itlico nas citaes e reduzi algumas legendas, das partes
mais "verborrgicas", para agilizar a leitura. Nunca prejudicando o sentido do texto. Em
outros trechos, tomei a liberdade de melhorar ou at mudar um pouco o sentido do texto
para torn-lo o mais preciso possvel. Tudo feito com muito cuidado aps atentas
pesquisas. Um trabalho feito por quem apaixonado por esse filme.
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release
Gnero: Documentrio
Diretor: Andr S. Labarthe
Durao: 61 minutos
Ano de Lanamento: 1967
Pas de Origem: Frana
Idioma do udio: Francs
IMDB:
http://www.imdb.com/title/tt0315407
/
Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Vdeo Codec: XviD
ISO MPEG-4
Vdeo Bitrate: 1120
Kbps
udio Codec: 0x0055
MPEG-1 Layer 3
udio Bitrate: 128 [2
Fidel Castro
Ho Chin Mih
Bernard Fresson
Valrie Mayoux
Anne Bellec
Karen Blanguernon
Maurice Garrel
Marie-France
Mignal
Jean-Luc Godard
Manifestantes
Povo Vietnamita
Gnero: Documentrio
Diretor: Jean-Luc Godard, Chris
Marker, Agnes Varda, Joris Ivens,
Alain Resnais, Claude Lelouch, William
Klein
Durao: 116 minutos
Ano de Lanamento: 1967
Pas de Origem: Frana
Idioma do udio: Francs, Ingls,
Espanhol
IMDB:
http://www.imdb.com/title/tt0061913
/
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release
Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Vdeo Codec: XviD
Vdeo Bitrate: 1.532
Kbps
udio Codec:
MPEG1/2 L3
udio Bitrate: 135
kbps 48 KHz
Resoluo: 640 x 480
Aspect Ratio: 1.333
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 23.976
FPS
Tamanho: 1.367 GiB
CURIOSIDADES
Extremistas da direita destruiram parte do Kinopanorama Cinema, e agrediram o
gerente, na avenida La-Motte-Piquet, Paris, enquanto exibindo Loin du Vietnam:
19th September 1967. (Fonte: IMDB)
- "Quando quisemos fazer Longe do Vietn, agrupamos um certo nmero de
cineastas (Resnais, Marker, Lelouch, Klein, Ivens, Demy, Godard, eu...). Com uma
verdadeira boa vontade, trabalhamos e expusemos nossas idias em comum, antes
de filmarmos, cada um do seu lado. Ns aceitamos que o corte final seria
supervisionado por Marker (...) E eu no acredito mais em arte coletiva. Mas,
evidentemente, nos movimentos feministas, como em todos os movoimentos, a
noo de coletividade essencial. (...) Mas quando se cria, preciso que uma nica
pessoa seja criadora, responsvel por seu projeto. E visionria, se possvel."
Entrevista de Varda concedida a Paula Jacques, publicada na revista F. Magazine, no
14, maro de 1979
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release
Gnero:
Qualidade de Vdeo: DVD
Documentrio/Musical/Drama Rip
Diretor: Jean-Luc Godard
Tamanho: 699 Mb
Durao: minutos
Pas de Origem: Inglaterra
Idioma do udio: Ingls
CRTICA
Elenco
Informaes sobre o
release
Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Vdeo Codec: XviD
Vdeo Bitrate: 1.468
Kbps
udio Codec:
MPEG1/2 L3
udio Bitrate: 139
kbps 48 KHz
Resoluo: 576 x 416
Aspect Ratio: 1.385
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 25.000
FPS
Tamanho: 1.170 GiB
CURIOSIDADES
Quando o filme foi enviado ao Lincoln Center, em New York, para a sua estria,
Godard incliu nas latas dos rolos uma nota dizendo para o projecionista jogar uma
moeda para decidir em que ordem os dois rolos deveriam ser exibidos.
A lenda diz que existe uma verso de 2 horas do filme, mas segundo informaes
tiradas do KG, no verdade.
CRTICA
UM FILME COMO OS OUTROS
Jean-Luc Godard e Jean-Pierre Gorin, Un Film comme les autres, 1968, Frana
A maior ironia presente no ttulo Um Filme como os Outros est no fato dele ser
verdadeiro: a despeito da aparncia que, primeira vista, em nada remete
OUTRA CRTICA
proposta, os coraes se abram para este que um filme muito bem pensado e realizado,
trazendo uma forma verdadeiramente revolucionria que ampara e ressalta seu
contedo, ou potencializa o sentimento e a reflexo.
Em primeiro lugar, vale pena trazer um pequeno trecho do livro do Aumont, As
Teorias dos Cineastas, no qual ele descreve um pouco dessa fase de Godard:
"Quinze anos depois, chega paradoxalmente a filmes inteiramente realizados na
montagem, como "Le Gai Savoir" (1968), em que a sequncia de imagens feita de
pianos dispostos segundo referncias puramente semnticas. Ento, a linguagem que
reina; montar j no fazer um corao bater, encadear argumentos; O verbal abafa o
visual. Um filme como Pravda inteiramente submetido a sua trilha sonora, que detm
a verdade (pravda) contra os mentirosos que divulgam uma falsa verdade. A montagem
acaba no sendo criadora de nenhum sentido, ao contrrio, fica inteiramente sujeita a
ilustrao literal de um discurso prexistente. o perodo de grande desconfianca da
imagem como inadequao ou logro: "ce n'est pas une image juste, c' est juste une
image" (no uma imagem justa, justamente uma imagem). O fascnio primitivo por
uma montagem-direo transformou-se em pesadelo: a montagem tornou-se uma
ferramenta, mecnica como mesmo os russos jamais haviam sonhado."
No acho que a imagem esteja to abafada assim, quanto Aumont diz. Mas fato que a
proposta altamente direcionada para a descontruo da linguagem, que seria tambm
uma forma de dominao da indstria cultural e da burguesia. Nesse sentido, as imagens
se tornam extremamente relevantes pois, em um sentido semelhante ao de uma certa
vanguarda ontolgica, Mekas, Kubelka, Snow, etc., elas ganham um tom altamente
pessoal e individual, mesmo que estejam vinculadas a um acontecimento muito mais
amplo, o Maio de 68. Porm, a imagem est despida do amparo tcnico, cientfico e
convencional que caracteriza os modos tradicionais de fazer filmes. Ela filma os
prprios cineastas conversando na grama, filma os protestos nas ruas, filma as cenas do
cotidiano que diz respeito poca do filme. Acho que a leitura do captulo "O Cinema
Discurso e a Desconstruo", do livro "O Discurso Cinematogrfico", do Ismail Xavier,
bem inspiradora para compreender essas propostas. Sempre complexas e difceis de
definir. Mas instigantes, tanto em termos de pensar formas e discursos diversos dos
usuais, tanto em potencializar a reflexo sobre contedos diversos, que extrapolam o
filme mas que tambm esto fortemente ligados a um pensamento da realidade histrica
e social.
Bem, creio que j falei demais. Espero que gostem. Depois vou tentar trazer mais filmes
dessa fase do Godard.
"Le Gai Savoir" representa a ruptura de Godard com a Nouvelle Vague que ele
mesmo ajudou a criar. Jean-Pierre Laud mile Rousseau, descendente do
filsofo. Juliet Berto Patrcia, filha de Lumumba e da Revoluo Cultural. Todas as
noites eles se encontram e discutem o saber, o discurso, a revoluo. A discusso
sempre interrompida antes do dia nascer, mas nunca acaba...
'- V com Deus, Juliet.
- Deus est morto, Jean-Pierre.'
Elenco
Jean-Pierre Laud
Juliet Berto
Jean-Luc Godard
(Narrador)
Informaes sobre o
release
Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Vdeo Codec: XviD
Vdeo Bitrate: 1.316
Kbps
udio Codec: AC3
udio Bitrate: 192
kbps CBR 48 KHz
Resoluo: 720 x 544
Aspect Ratio: 1.324
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 23.976
FPS
Tamanho: 1000.4 MiB
imagem para fornecer uma ilustrao do que est sendo dito, e tampouco utilizam
o som como explicao para o que est sendo visto. impossvel fazer uma leitura
do som e da imagem em conjuno, e o ceticismo sobre a possibilidade de
encontrar alguma 'verdade' na imagem se traduz no ataque feroz ao dogma do 'ver
para crer' e as ideologias da viso.
Legenda Exclusiva!!!!
Informaes sobre o filme
Gnero: Documentrio
Diretor: Jean-Luc Godard e JeanHenri Roger
Durao: 50 minutos
Ano de Lanamento: 1970
Pas de Origem: Inglaterra
Idioma do udio: Ingles
IMDB:
http://www.imdb.com/title/tt0065494
/
Informaes sobre o
release
Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Vdeo Codec: XviD
Vdeo Bitrate: 1443
Kbps
udio Codec: MPEG-1
Audio layer 3
udio Bitrate: 134
Kbps
Resoluo: 8 bits
Formato de Tela:
Widescreen (16x9)
Frame Rate: 25.000
FPS
Tamanho: 568 Mb
Trecho do Texto de Colin Mac Cabe bo Catlogo da Mostra que ocupou o CCBB h
alguns anos:
"em vez de representar uma grve especfica em imagens especficas, o filme
pergunta o que seria a representao de qualquer greve. Talvez a sequncia-chave
seja uma assemblia, no de mineradores grevistas, mas da equipe de produo
discutindo a idia de usar ou no uma imagem de Stalin no filme."
Direo: Grupo
Dziga Vertov (JeanLuc Godard, JeanPierre Gorin)
Roteiro: Grupo
Dziga Vertov (JeanLuc Godard, Daniel
Cohn-Bendit,
Sergio Bazzini)
Fotografia: Mario
Vulpiani
Som: Antonio
Ventura, Carlo
Diotalevi
Montagem: Grupo
Dziga Vertov (JeanLuc Godard e JeanPierre Gorin)
Atores: Gian Maria
Volont, Anne
Wiazemsky,
Glauber Rocha,
entre outros.
Informaes sobre o
release
Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Tamanho: 900 Mb
CRTICA
Mao!"
Gianni Barcelloni me pediu um cigarro aos dez minutos de projeo e, quando
risquei o fsforo, reparei que estava chorando. Ao lado dele o advogado
entalado; na ponta Ettore Rosbuck, jovem milionrio cabeludo, em silncio
infantil. Dez minutos e o filme ainda no plano inicial, uma cena que mostra
um rapaz e uma moa deitados na relva, enquanto que na trilha sonora,
ouve-se a discusso poltica em som distorcido. "Du vrai Godard" diria
um *snob *especializado. Mas a brincadeira acaba por a. Na primeira meia
hora a luz acendeu e o advogado, branco, disse: Estou de acordo com as
palavras de Godard, mas isso no um filme! A Cineriz vai iniciar o
processo! A eu respondi:
Escuta, doutor, a definio tcnica de filme determinada metragem de
pelcula impressa e com som. Cientificamente o filme existe. O advogado me
respondeu:
Sou um homem prtico. O juiz vai julgar esta causa e vai dizer que isto
no um filme!
A eu respondi ao advogado:
Doutor, no existe legislao que diga o que um filme, em termos
estticos. Se um juiz disser que isto no um filme, o senhor apela!
No meio desse papo, a luz apaga e comea uma imagem onde Godard entra com
sua voz de pastor protestante e pergunta o que um filme. O advogado d uma
gargalhada e Godard continua em cima de uma imagem que mostra Gian-Maria
Volont montado num cavalo e arrastando um ndio pela campina.
O que um filme? Todos os dias os patres pedem aos cineastas que faam um
filme.
O patro tanto pode ser Breznev-Mosfilm ou Nixon-Paramount.
Esta cena que ns estamos vendo a cena clssica de um *western *produzido
em Hollywood: um oficial de cavalaria americana tortura um ndio.
A cena se repete, mas desta vez entra o oficial lendo um livro revolucionrio
da moda.
Nesta cena vemos a imagem e ouvimos o som de um filme progressista que,
todos os anos, apresentado nos Festivais de Pesaro ou Leipzig: um filme
igual ao filme reacionrio antecedente, pois mostra as mesmas imagens
espetaculares do outro, com um contedo postio.
A partir da so mostradas vrias outras imagens e muitas perguntas sobre o
cinema militante, sempre com um esprito de autocrtica disciplinado.
Falo para o advogado:
O senhor j viu que a discusso vai ser grande. Se o juiz engrossa, chama
o Moravia, o Levy-Strauss, o Marcuse, o Sartre. Um filme de Godard agenta a
parada: a Cineriz prefere perder cem mil dlares a ser desmoralizada.
O advogado no me ouviu, estava fascinado.
Barcelloni de joelhos, Ettore possudo daquele silncio bestial diante do
gnio indecifrvel.
l As imagens se repetem em citaes e discusses e o filme acaba. O
advogado est lvido e eu digo, me levantando:
Na minha opinio, o nico problema deste filme que ele no passa, no
momento, pela censura italiana; no resto no tem problema, muito bom e to
comercial quanto os outros.
O advogado me chama de otimista e vai embora. Saio com Jos Antnio Ventura,
que foi engenheiro de som do filme, e digo vrias coisas:
uma montagem de som genial; o Godard vai acabar fazendo um disco.
No um filme poltico como quer o Godard; um filme anarquista na linha
de Artaud ou do Jarry.
Alo, Escorei? Escuta, o filme na linha do Jarry, aquela coisa. O Paulo
Emlio Salles Gomes vai gostar muito ou, se no gostar, vai ter matria para
analisar.
Mais tarde, ainda com Ventura:
uma brincadeira de vero. Por cento e cinqenta mil dlares a gente
podia fazer uma indstria de cinema no Brasil! Na casa de Gianni:
Como montagem de imagem e som temi um anarquismo burgus, um moralismo
destrutivo de quem est por cima que me aborrece. Sabe, Gianni, voc j
imaginou se Bach botasse letra de esquerda nas msicas dele para agradar no
Festival da Cano? Ou se Mondrian botasse umas legendas de esquerda nos
quadros dele? Ou mesmo, no Brasil, se o Tom cedesse presso e botasse
letras de esquerda nas msicas dele? Sabe, Gianni, eu me lembro do que o
velho Nicholas Ray me disse em Cannes: "Quando eu vejo um filme de
Jean-Luc no me interesso sempre pelas imagens que so belssimas; o grande
problema de Jean-Luc que ele no tem coragem de falar dele mesmo!"
Gianni me responde:
O Jean-Luc me d grande pena!
Andando de volta, pela rua, com o bravo Ventura:
A desgraa que pela Amrica Latina toda vai ser uma imitao de lascar:
assim como os africanos deviam botar todos os brancos para fora, a gente
devia impedir que viesse filme estrangeiro para o Brasil, o cinema brasileiro
s pode ir para a frente se o pblico, a crtica e os cineastas assistirem
apenas filmes brasileiros. Para Godard o cinema acabou e, para a gente, o
cinema est comeando; no Brasil, um cmera como o Dib Luft faz um plano
longo na mo e todo mundo vibra; se o Godard visse isso ia cair chorando no
cho...
3 Diante desse homem magro e calvo de quarenta anos eu me sinto uma tia
carinhosa que tem vergonha de dar um doce para o sobrinho triste. A imagem
besta, mas Godard desperta um sentimento de carinho muito grande. Agora no
besteira: a mesma coisa que voc ver o Bach ou o Michelangelo
comendo *spaghetti
*e na maior fossa, achando que no d p pintara Cabeia Sistina ou compor o
Actus Tragicus. Pois Godard ficou assim, humilde que nem So Francisco de
Assis, com vergonha da genialidade, pedindo desculpa a todo mundo, chorando
como uma criana, quando Barcelloni gritou com ele, lamentando que est
podre e abandonado quando a glria de ser o maior cineasta depois de
Eisenstein lhe pesa sobre os ombros de burgus suo anarco-moraista.
Porfavor, vamos acabar com isso, eu sou apenas um operrio do cinema, no me
falem em cinema, eu quero fazer a revoluo, ajudar a Humanidade e vai por
a afora pedindo socorro esquerda festiva de Maio que se aproveita do
dinheiro da produo para fazer uma bela estao de veraneio na Siclia e
logo depois ele abandona Cohn-Bendit com suas histricas discusses
Mao-Spray e vai correndo a Paris montar trechos do filme sobre a
Tchecoslovquia e depois chega correndo a Roma e diz que no quer ganhar
nada pelo filme e me critica dizendo que eu tenho mentalidade de produtor,
depois me pede para ajud-lo a destruir o cinema, a eu digo para ele que
estou em outra, que meu negcio construir o cinema no Brasil e no terceiro
mundo, ento ele me pede para fazer um papel no filme e depois me pergunta
se quero filmar um plano de *O Vento do Leste *e eu que sou malandro e tenho
desconfimetro digo para ele maneirar pois estou ali apenas na paquera e no
sou gaiato para me meter no folclore coletivo dos gigols do inesquecvel
Maio francs.
4 Para simplificar, Godard resume todas as questes do intelectual europeu
de hoje em dia: vale a pena fazer arte? A questo velha, diria Paulo
Francis; Joyce tambm destruiu o romance! Pois exatamente isso que chateia
hoje na Europa: a questo da utilidade da arte velha mas est na moda e,
no cinema, Godard a prpria crise ambulante, Godard o nosso Fernando
Ezequiel Solanas, em Buenos Aires. A verdade, porm, queiram ou no queiram
muitos dos ilustres intelectuais patrcios, que o cinema europeu e
americano entrou por um beco sem sada e s d p fazer cinema nos pases do
terceiro mundo. justamente a que a crise, Godard (e etc.) tem muito a ver
com a gente. Em O *Vento do Leste *me pergunta quais so os caminhos do
cinema e ele mesmo me indica a resposta:
Por ali o cinema desconhecido da aventura esttica e da especulao
primeira mundial, apenas para deixar bem claro que PRECISO CONTINUAR A
FAZER CINEMA NO BRASIL!
Gnero: Drama
Diretor: Jean-Luc Godard e JeanPierre Gorin
Durao: 1h 35 minutos
Ano de Lanamento: 1972
Pas de Origem: Frana
Idioma do udio: Francs, Ingls
IMDB:
http://www.imdb.com/title/tt0069398
/
Informaes sobre o
release
Qualidade de Vdeo:
BDRip
Container: MKV
Vdeo Codec:
MPEG4/ISO/AVC
Vdeo Bitrate: 11.910
Kbps
udio Codec: FLAC
udio Bitrate: 603
Kbps
Resoluo: 1.119x720
Formato de Tela:
Outros
Frame Rate: 23.976
FPS
Tamanho: 8.40 Gb
CRTICA
Tudo vai bem.
1. Na produo de Tudo Vai Bem, entra em cena o bendito financiamento da
Gaumont: o Grupo Dziga Vertov finalmente faria um filme que seria distribudo e
visto pelo pblico. Fazer politicamente os filmes polticos, diziam Godard e Gorin.
Necessidades tticas de difuso, portanto: "Como fazer para atingir o mximo de
gente possvel?". a essa pergunta que Tudo Vai Bem tenta responder de incio.
Para fazer um filme, contrata-se uma vedete (Jane Fonda), arruma-se para ela um
par romntico (Yves Montand), cria-se uma histria de amor entre os dois etc (a
primeira seqncia do filme explica tudo passo a passo). A linha de montagem dos
filmes do Grupo Dziga Vertov era uma questo de ordem; relao de produo,
sempre. A mise en scne uma prtica poltica que deve gerar um dispndio de
energia, um rendimento (no financeiro, desta vez), um trabalho. Se a primazia
da produo, o filme em si uma inverso que nos leva do produto acabado ao
processo produtivo e ento nada mais justo do que mostrar, j de incio, o talo
de cheques se evaporando medida que se preenche cada folha com um valor
diferente, sempre justificado no canhoto como um gasto essencial para a feitura do
filme. A translcida afirmao de Serge Daney soa quase como uma explicao de
Tudo Vai Bem: todo filme antes de qualquer outra coisa um documentrio sobre
seu modo de produo. O prprio pensamento, em Tudo Vai Bem (e tambm em
Sons Britnicos), se torna um produto em processo de manufatura o espectador
no mais aquele que consome um extrato do real e se d por satisfeito com a
duplicao mecnica do mundo, mas sim algum que precisa "jogar" com o filme. A
assertiva brechtiana bem conhecida hoje: arrancar o espectador de sua posio
passiva a passividade no era entendida como um dado natural da
espectatorialidade, mas como uma produo histrica do sistema de representao
da sociedade de classe. A forma "pica" a crtica da forma "dramtica", e lutar
contra esta ltima se faz uma meta decisiva do cinema poltico tal como entendido
pelo Grupo Dziga Vertov. Em Tudo Vai Bem Godard e Gorin pedem nada mais que
uma "epistemofilia" de nossa parte, um desejo insacivel de ouvir mais, receber
mais, processar mais. O espectador deve se deslocar para uma posio crtica...
Mas isso terreno j fartamente estudado. Passemos ao Nmero Dois.
2. A imagem uma superfcie, e a narrativa uma passagem de superfcies, um
trem que passo ao lado de um muro (como ocorre no final de Tudo Vai Bem).
Imagens e sons brutos: significantes simplistas, primrios, rudes, verdadeiramente
grosseiros na sua platitude. Nada mais se passa na profundidade da fico, na
desarticulao inteligente do espao teatral operada pela decupagem clssica.
antes um cenrio em bloco o que interessa a Godard e Gorin; um espao no
decupado, no religado seno por contigidade arquitetnica, passagem concreta
de um compartimento a outro, radicalizao materialista do espao cnico. A
cmera far ento um simples sobrevo por este prdio fictcio: uma dinamizao
das aparncias. Para tanto, um gnio acorre a favor deles: o mega-cenrio de dois
andares construdo por Jerry Lewis em O Terror das Mulheres serve de inspirao
para a representao em estdio da fbrica em que, gesto de sublevao em voga
no ps-68, os trabalhadores mantm o patro refm dentro de seu escritrio. O
filme se pe, ento, a passear por um cenrio que s pode ser filmado por um lado
Tudo Vai Bem perde o contracampo. Ou melhor, o contracampo tudo que lhe
interessa, a parte em que se encontram os tcnicos, os equipamentos e os
recursos todos que produzem o filme. Melhor ainda: o cenrio filmado o
contracampo do que, como j foi dito em 1, constitui o filme em ltima anlise.
Campo: Yves Montand um cineasta e Jane Fonda uma reprter de rdio, e ela
quer fazer uma reportagem na fbrica. O casal acaba tambm refm (luta de classe
luta de classe) e deixa aflorar a crise clich de casal burgus, sim. A imagem
economiza no gesto, faz apenas o suficiente para que o espectador coloque nela
sua etiqueta como preos em produtos de supermercado : a grande questo
terica do filme diz respeito menos ao motor das imagens do que ao seu fora-dequadro (universo que contm a caixa de ferramentas, ou seja, as referncias e
coordenadas capazes de organizar essas imagens). Recuando estrategicamente,
seria o espao-fora que remete ao prprio social, ao prprio lugar do espectador
(que quem decide o que fazer com as imagens). Tudo Vai Bem no pertence
ordem da linguagem, mas sim do receptculo de formas. Logo: "Juste une image"
a imagem de cinema no mais o reflexo inocente de um mundo intrinsecamente
ambguo, mas sim um produto discursivo, uma manifestao humana sujeita a todo
tipo de falha e/ou falsidade. Para um cinema feito em plena era da multiplicao de
significados que comeam a transbordar para um terreno virtual, cabe a deciso
corajosa de rapidamente se assumir como mero atualizador de enunciados. Um
cinema do curto-circuito, cinema da durao no porque fetichiza o escoamento do
plano-seqncia, mas porque encontra o tempo necessrio, a durao suficiente
seja l qual for o rendimento buscado atravs das imagens (a publicidade no
assombra esse cinema, apenas o estimula a ir mais longe). Contracampo: "Para
falar dos outros, preciso ter a modstia e a honestidade de falar de si mesmo. A
novidade no falar de si mesmo em si, mas de falar de suas prprias condies
sociais de existncia e das idias que da resultam" (Jean-Luc Godard).
3. O som parasita a imagem e por tabela seqestra o fluxo cognitivo do
espectador. A pista de som traga as imagens do filme. Tcnica de ventriloqismo:
modular as imagens atravs do som, transform-las em referentes de um discurso
que lhes exterior, simular seus movimentos labiais e fazer valer um conjunto de
vozes que debatem o contedo visual do filme, discutem, concordam ou discordam.
O som chapado no primeiro plano, mas a superfcie sonora e a superfcie icnica
se descolam uma da outra, vo para caminhos independentes (se de vez em
quando coincidem, normal: a redundncia tambm um recurso sonoro vlido).
Nos filmes do Grupo Dziga Vertov, o som d a volta por cima da imagem
revanche do som frente ao imperialismo da imagem, primazia do visual na nossa
cultura. Tudo Vai Bem vira uma mquina de disperso que dispara lies rpidas e
teorias "instantneas", uma agressiva verborragia contra a pseudo-neutralidade da
imagem. A confluncia est na cena do supermercado, que consiste num nico e
memorvel plano-seqncia. Jane Fonda passeia pelo supermercado, indo de um
lado a outro acompanhada por uma cmera em travelling lateral, enquanto vemos
ao fundo os manifestantes saquearem as prateleiras. Na melhor parte do plano,
Anne Wiazemsky protesta contra um "intelectual de esquerda" que vende seus
livros empilhados como se fossem legumes. O uso da profundidade de campo
notvel: o jogo de superfcies fica ainda mais complexo. Aquele plano a tentativa
de pr o mundo inteiro em um travelling (como em Weekend). Tentativa
infinitamente bela em seu fracasso inevitvel.
Luiz Carlos Oliveira Jr. (contracampo)
OUTRA CRTICA
1. Na produo de Tudo Vai Bem, entra em cena o bendito financiamento da
Gaumont: o Grupo Dziga Vertov finalmente faria um filme que seria distribudo e
visto pelo pblico. Fazer politicamente os filmes polticos, diziam Godard e Gorin.
Necessidades tticas de difuso, portanto: "Como fazer para atingir o mximo de
gente possvel?". a essa pergunta que Tudo Vai Bem tenta responder de incio.
Para fazer um filme, contrata-se uma vedete (Jane Fonda), arruma-se para ela um
par romntico (Yves Montand), cria-se uma histria de amor entre os dois etc (a
primeira seqncia do filme explica tudo passo a passo). A linha de montagem dos
filmes do Grupo Dziga Vertov era uma questo de ordem; relao de produo,
sempre. A mise en scne uma prtica poltica que deve gerar um dispndio de
energia, um rendimento (no financeiro, desta vez), um trabalho. Se a primazia
da produo, o filme em si uma inverso que nos leva do produto acabado ao
processo produtivo e ento nada mais justo do que mostrar, j de incio, o talo
de cheques se evaporando medida que se preenche cada folha com um valor
diferente, sempre justificado no canhoto como um gasto essencial para a feitura do
filme. A translcida afirmao de Serge Daney soa quase como uma explicao de
Tudo Vai Bem: todo filme antes de qualquer outra coisa um documentrio sobre
seu modo de produo. O prprio pensamento, em Tudo Vai Bem (e tambm em
Sons Britnicos), se torna um produto em processo de manufatura o espectador
no mais aquele que consome um extrato do real e se d por satisfeito com a
duplicao mecnica do mundo, mas sim algum que precisa "jogar" com o filme. A
assertiva brechtiana bem conhecida hoje: arrancar o espectador de sua posio
passiva a passividade no era entendida como um dado natural da
espectatorialidade, mas como uma produo histrica do sistema de representao
da sociedade de classe. A forma "pica" a crtica da forma "dramtica", e lutar
contra esta ltima se faz uma meta decisiva do cinema poltico tal como entendido
pelo Grupo Dziga Vertov. Em Tudo Vai Bem Godard e Gorin pedem nada mais que
uma "epistemofilia" de nossa parte, um desejo insacivel de ouvir mais, receber
mais, processar mais. O espectador deve se deslocar para uma posio crtica...
Mas isso terreno j fartamente estudado. Passemos ao Nmero Dois.
2. A imagem uma superfcie, e a narrativa uma passagem de superfcies, um
trem que passo ao lado de um muro (como ocorre no final de Tudo Vai Bem).
Imagens e sons brutos: significantes simplistas, primrios, rudes, verdadeiramente
grosseiros na sua platitude. Nada mais se passa na profundidade da fico, na
desarticulao inteligente do espao teatral operada pela decupagem clssica.
antes um cenrio em bloco o que interessa a Godard e Gorin; um espao no
decupado, no religado seno por contigidade arquitetnica, passagem concreta
de um compartimento a outro, radicalizao materialista do espao cnico. A
cmera far ento um simples sobrevo por este prdio fictcio: uma dinamizao
das aparncias. Para tanto, um gnio acorre a favor deles: o mega-cenrio de dois
andares construdo por Jerry Lewis em O Terror das Mulheres serve de inspirao
para a representao em estdio da fbrica em que, gesto de sublevao em voga
no ps-68, os trabalhadores mantm o patro refm dentro de seu escritrio. O
filme se pe, ento, a passear por um cenrio que s pode ser filmado por um lado
Tudo Vai Bem perde o contracampo. Ou melhor, o contracampo tudo que lhe
interessa, a parte em que se encontram os tcnicos, os equipamentos e os
recursos todos que produzem o filme. Melhor ainda: o cenrio filmado o
contracampo do que, como j foi dito em 1, constitui o filme em ltima anlise.
Campo: Yves Montand um cineasta e Jane Fonda uma reprter de rdio, e ela
quer fazer uma reportagem na fbrica. O casal acaba tambm refm (luta de classe
luta de classe) e deixa aflorar a crise clich de casal burgus, sim. A imagem
economiza no gesto, faz apenas o suficiente para que o espectador coloque nela
sua etiqueta como preos em produtos de supermercado : a grande questo
terica do filme diz respeito menos ao motor das imagens do que ao seu fora-dequadro (universo que contm a caixa de ferramentas, ou seja, as referncias e
coordenadas capazes de organizar essas imagens). Recuando estrategicamente,
seria o espao-fora que remete ao prprio social, ao prprio lugar do espectador
(que quem decide o que fazer com as imagens). Tudo Vai Bem no pertence
ordem da linguagem, mas sim do receptculo de formas. Logo: "Juste une image"
a imagem de cinema no mais o reflexo inocente de um mundo intrinsecamente
ambguo, mas sim um produto discursivo, uma manifestao humana sujeita a todo
tipo de falha e/ou falsidade. Para um cinema feito em plena era da multiplicao de
significados que comeam a transbordar para um terreno virtual, cabe a deciso
corajosa de rapidamente se assumir como mero atualizador de enunciados. Um
cinema do curto-circuito, cinema da durao no porque fetichiza o escoamento do
plano-seqncia, mas porque encontra o tempo necessrio, a durao suficiente
seja l qual for o rendimento buscado atravs das imagens (a publicidade no
assombra esse cinema, apenas o estimula a ir mais longe). Contracampo: "Para
falar dos outros, preciso ter a modstia e a honestidade de falar de si mesmo. A
novidade no falar de si mesmo em si, mas de falar de suas prprias condies
sociais de existncia e das idias que da resultam" (Jean-Luc Godard).
3. O som parasita a imagem e por tabela seqestra o fluxo cognitivo do
espectador. A pista de som traga as imagens do filme. Tcnica de ventriloqismo:
modular as imagens atravs do som, transform-las em referentes de um discurso
que lhes exterior, simular seus movimentos labiais e fazer valer um conjunto de
vozes que debatem o contedo visual do filme, discutem, concordam ou discordam.
O som chapado no primeiro plano, mas a superfcie sonora e a superfcie icnica
se descolam uma da outra, vo para caminhos independentes (se de vez em
quando coincidem, normal: a redundncia tambm um recurso sonoro vlido).
Nos filmes do Grupo Dziga Vertov, o som d a volta por cima da imagem
revanche do som frente ao imperialismo da imagem, primazia do visual na nossa
cultura. Tudo Vai Bem vira uma mquina de disperso que dispara lies rpidas e
teorias "instantneas", uma agressiva verborragia contra a pseudo-neutralidade da
imagem. A confluncia est na cena do supermercado, que consiste num nico e
memorvel plano-seqncia. Jane Fonda passeia pelo supermercado, indo de um
lado a outro acompanhada por uma cmera em travelling lateral, enquanto vemos
ao fundo os manifestantes saquearem as prateleiras. Na melhor parte do plano,
Anne Wiazemsky protesta contra um "intelectual de esquerda" que vende seus
livros empilhados como se fossem legumes. O uso da profundidade de campo
notvel: o jogo de superfcies fica ainda mais complexo. Aquele plano a tentativa
de pr o mundo inteiro em um travelling (como em Weekend). Tentativa
infinitamente bela em seu fracasso inevitvel.
Luiz Carlos Oliveira Jr.
CURIOSIDADES
claro, para todos os espectadores), baseado em uma foto dela no Vietn. O travelling no
supermercado mesmo incrvel, a direo desse filme magistral, h muitas cenas
muito bem pensadas e filmadas e que mostram uma unio preciosa entre forma e
contedo, ou uma dialtica poderosa. Esse filme to complexo e rico que seria intil
tentar formular qualquer outra coisa sobre ele no espao de um comentrio, mas fica
aqui a forte recomendao para quem se aventure a assistir, sentir e refletir.
Informaes sobre o
release
Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Vdeo Codec: XviD
Vdeo Bitrate: 1 600
Kbps
udio Codec: MPEG-1
Audio layer 3
udio Bitrate: 128
Kbps 48.0 KHz
Resoluo: 720 x 528
Aspect Ratio: 4:3
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 25.000
FPS
Tamanho: 1.01 GiB
CURIOSIDADES
O filme nasceu da proposta do produtor Georges de Beauregard, que pediu ao
Godard que fizesse uma refilmagem de Acossado, seu primeiro filme, que tambm
tinha sido financiado por ele. O resultado bem distante de tal concepo, mas a
ela se deve o ttulo.
Informa??es sobre o
release
G?nero: Documnet?rio
Qualidade de V?deo:
Diretor: Jean-Luc Godard e AnneDVD Rip
Marie Mi?ville
Tamanho: 701 Mb
Dura??o: 53 minutos
Ano de Lan?amento: 1976
Pa?s de Origem: Fran?a
Idioma do ?udio: Franc?s
IMDB:
http://www.imdb.com/title/tt0071646
/
Elenco
Isabelle Huppert,
Jacques Dutronc,
Nathalie Baye,
Roland Amstutz,
Ccile Tanner, Anna
Baldaccini, Roger
Jendly, Fred
Personne, Nicole
Gnero: Drama
Diretor: Jean-Luc Godard
Durao: 1h 28mn
Ano de Lanamento: 1980
Pas de Origem: Frana / Suia
Idioma do udio: Francs
IMDB:
http://www.imdb.com/title/tt0079854
Informaes sobre o
release
Qualidade de
Vdeo:BD Rip
Container: MKV
Vdeo Codec:
MPEG4/ISO/AVC
Vdeo Bitrate: 6500
Kbps
udio Codec: AC3
Jacquet, Dore De
/
Rosa, Monique
Barscha, Michel
Cassagne, Paule
Muret, Catherine
Freiburghaus,
Bernard Cazassus,
Marie-Luce Felber,
Erik Desfosses,
Nicole Wicht,
Claude Champion,
Grard Battaz,
Angelo Napoli
formas e figuras.
A procura e redescoberta do mistrio das coisas a partir do cinema: o que seria
uma questo dentro do cinema? Aps o grupo, Godard mergulha, junto com AnneMarie Miville, nas pesquisas para descobrir novas formas de ligar as imagens. Uma
delas o uso do slow motion (tcnica de transformar em velocidade lenta uma
imagem filmada). Com esta tcnica, Godard desconstri as imagens do cotidiano.
Isto se observa, por exemplo, ao assistir France/tour/dtour/deux/enfants (1979),
que mostra as formas criadas pelas crianas em atividades dirias: estudos, ida
escola, retorno para casa, etc. Tambm aparecem figuras que so criadas a partir
do momento que Godard as interroga com questes complexas sobre a existncia
do ser humano.
O desconforto dessas questes faz com que essas figuras sejam redescobertas. Em
outras palavras, elas so iluminadas, j no se ocultam na escurido. Godard
defende esse jogo de luz para mostrar e ocultar informaes, como pode ser visto
tambm em sua palestra dentro do filme Notre Musique (2004). A redescoberta das
coisas ocorre a partir de frases e falas de efeito, que transformam a banalidade em
um grande estudo de Histria.
Perguntar criana quantas de voc existem?, faz com que a criana pense
uma. Mas logo se nota a existncia de vrias, pois uma pode ser vista no reflexo
de um espelho, outra existe dentro da mente de sua me, pois esta, mesmo no
vendo a filha, consegue imagin-la. Trata-se de uma figura guardada que, na
verdade, uma figura diferente para cada pessoa. Ou seja, acaba sendo incontvel.
Ao se colocar nessa posio de entrevistador, Godard tambm aceita certa
improvisao de cena. Assumindo o inusitado, este exerccio auxilia na direo de
Godard, fazendo com que atinja um grau mais profundo do controle da mise-enscne em seu perodo ps-grupo.
A sua genialidade se apresenta praticamente em cada plano, e levanta grandiosas e
complexas ligaes. No se trata mais de uma sequncia de aes, como numa
montagem horizontal em que performances so colocadas lado a lado. Neste
momento, Godard utiliza uma montagem vertical, as imagens se ligam atravs de
camadas num nico plano, figuras so apresentadas e redescobertas, criando-se
formas geniais, ainda no imaginadas. O clssico revisto ao mesmo tempo em
que o novo reconhecido, como se existisse uma espcie de reciclagem.
Godard mantm o interesse crtico e engajado, ao mesmo tempo em que tem a
abertura experimental para conhecer, conversar e redescobrir as coisas. Em seus
filmes anteriores, ele j utilizara a interrogao em cena, como em Pierrot Le fou,
em que Jean-Paul Belmondo examina Samuel Fller, ou em Vivre sa vie, quando
Anna Karina interroga Brice Parain, ou mesmo Anne Wiazemsky questionando
Francis Jeanson, em La chinoise.
Suas personagens parecem, sempre, interessadas e curiosas com os mistrios da
vida, entrando, muitas vezes, em discusses filosficas. Alm disto, h sequncias
em que as personagens de Godard so submetidas a lies. Descobertas acontecem
no a partir de conversas, mas sob o discurso de um professor, como em La
Chinoise, Je vous salue Marie e Notre Musique, onde o prprio Godard faz uma
Elenco
Isabelle Huppert,
Hanna Schygulla,
Michel Piccoli, Jerzy
Radziwilowicz,
Lszl Szab
Gnero: Experimental
Diretor: Jean-Luc Godard
Durao: 104 minutos
Ano de Lanamento: 1982
Pas de Origem: Frana
Idioma do udio: Francs
IMDB:
http://www.imdb.com/title/tt0084481
/
Informaes sobre o
release
Qualidade de
Vdeo:DVD Rip
Container: MKV
Vdeo Codec:
V_MPEG4/ISO/AVC
Vdeo Bitrate: 2319
Kbps
udio Codec: AC3
udio Bitrate: 256
Resoluo: 712x568
Aspect Ratio: 1.336
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 25.000
Tamanho: 1.585 GiB
entre os objetos, entre as cores (Godard, o cineasta das cores mais lindas de todos
os tempos), as sombras e as luzes, o silncio e as palavras, a msica e o vazio.
No meio disso, sobra uma histria meio aos saltos, como sempre em Godard. No
se pode ter tudo. s vezes at auspicioso no ter tudo. Por fim: pobre de quem
tem o dever de dar conta de tamanha, de to ampla beleza --melhor aceitar a
derrota com dignidade.
OUTRA CRTICA
Um confronto direto entre a pintura e seus mestres, o retorno ao moderno e um
salto para o futuro. Um filme dedicado iluminao, s suas origens, ao seu
movimento. Um Jean-Luc Godard moldando o futuro de sua obra atravs de
Passion, filme no qual o protagonista, o diretor Jerzy (Jerzy Radziwilowicz) busca
constantemente a iluminao ideal. E este desejo parece estar possuindo o prprio
Godard. Mas antes de nos dedicarmos a Passion, consideremos brevemente Salvese Quem Puder A Vida (Sauve qui peut la vie), filme de 1980, no qual so
apresentadas algumas mudanas na potica de Godard, mas que encontraro sua
sistematizao definitiva somente no filme sucessivo. A obra pode ser considerada
seu retorno ao cinema aps o parntesis poltico e a obsesso pelo filmes
experimentais e sociopolticos dos anos sucessivos a 1968.
O estilo extremamente complexo, tornando-o quase um ensaio de pesquisa
visual; dominado pela lentido de France/tour/dtour/deux/enfants, juntamente
com a reproposio de algumas de suas obsesses dos anos 1960, em particular
pela pintura, Godard tenta trabalhar como pintor e geralmente leva para o cinema
perguntas e problemas tpicos da pintura colocando-os na esfera do visual,
rompendo com a equao cinema = linguagem dos anos 1970. At mesmo as cores
da paisagem do cu suo, que vo de Kandinsky a Klee, frequentemente muito
intensas, testemunham essa mudana em uma espcie de retorno ao passado. Se
os componentes cromticos so menos nativos que nas obras dos anos 1960,
aparecendo em segundo plano e, portanto, menos significativos, sua presena ativa
a memria e a conscincia e sua utilizao d uma sugesto rtmica forma do
filme. Contudo, Salve-se Quem Puder uma obra repleta de nuances grotescas
que, mais do que as outras, parece trazer tona histrias e situaes da vida do
diretor; assim, as problemticas propostas nos filmes sucessivos so mais intuitivas
que desenvolvidas plenamente e pouco mediatas. Por isso, suas obras posteriores
parecem mais ricas e maduras, a comear por Passion.
cinema, no por torn-lo mais belo ou nobre, mas por realar suas virtudes,
colocando prova as potencialidades em relao s outras artes, no apenas a
pintura, mas tambm a escultura e a msica. Mas justamente com a primeira que
no filme verifica-se uma espcie de osmose, segundo um incessante confronto
entre os respectivos cdigos, que o diretor sobrepe e ao mesmo tempo ope,
servindo-se do cinema para fazer pintura e vice-versa.
Maruschka
Detmers, Jacques
Bonnaff, Myriem
Roussel, Christophe
Odent, Pierre-Alain
Chapuis, Bertrand
Liebert, Alain
Bastien-Thiry,
Hippolyte Girardot,
Valrie Drville
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release
Qualidade de
Vdeo:DVD Rip
Container: MKV
Vdeo Codec:
V_MPEG4/ISO/AVC
Vdeo Bitrate: 1966
Kbps
udio Codec: AC3
udio Bitrate: 192
Resoluo: 720x480
Aspect Ratio: 1.333
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 23.976
Tamanho: 1.334 GiB
Legendas: Em anexo
magnfica que diz mais que todas as palavras. O mar, que repetidamente misturase com a terra e parece reencontr-la com um abrao simblico atravs de suas
ondas, possui sua prpria imagem interior que se liga aos movimentos da
protagonista. Godard concede autonomia visual natureza e seus elementos e os
insere em uma esfera narrativa prpria; tenta experimentar o confronto entre o
cinema e o real para aprender a observ-los diretamente.
E nesta viso direta, a msica de Beethoven possui um papel fundamental.
Engolida pelas imagens, constitui uma espcie de iceberg puro e perfeito. Godard
transforma sua obra em uma sinfonia atravs de um paralelo contraposto entre as
duas tramas distintas que, mais uma vez, como em Passion, do ritmo ao filme: a
vida com seu caos, dominada pelo dinheiro e pelo desejo (s vezes excessivo e
irrealista), pela mercantilizao, pela violncia e pelo abuso, contraposta aos
ensaios do quarteto que, mais que perfeito, est a procura da perfeio e da
pureza, isolados do resto do mundo com o qual, no entanto, mantm relaes
necessrias e constantes. Os dois mundos so colocados em evidncia atravs de
contnuas aluses recprocas, que no se configuram pela banalidade da histria,
mas atravs das imagens, da iluminao, das cores e dos sons: elementos
empregados na difcil tarefa de harmonizar mundos to distintos.
Elenco
Claude Brasseur,
Nathalie Baye,
Johnny Hallyday,
Stephane Ferrara,
Laurent Terzieff,
Jean-Pierre Laud,
Alain Cuny, Eugene
Berthier,
Emmanuelle
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release
Qualidade de Vdeo:
Gnero: Europeu
DVD Rip
Diretor: Jean-Luc Godard
Vdeo Codec: xvid
Durao: 99 minutos
Vdeo Bitrate: 2151
Ano de Lanamento: 1985
Kbps
Pas de Origem: Frana
udio Codec: AC3
Idioma do udio: Francs, Italiano e udio Bitrate: 32
Ingls.
Kbps
IMDB:
Resoluo: 720 X 544
Seigner, Cyril
Autin, Jean Pierre
Leaud.
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release
Qualidade de
Vdeo:BD Rip
Container: MKV
Vdeo Codec:
MPEG4/ISO/AVC
Vdeo Bitrate: 7059
Kbps
udio Codec: AC3
udio Bitrate: 448
Kbps
Resoluo: 960x720
Aspect Ratio: 1.333
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 23.976
Juliette
Dick ... Co
Anne Gautier ...
Eva
Johan Leysen ...
Professor
Serge Musy
Georges Staquet
Vencedor do Prmio Interfilm - Otto Dibelius e do Prmio Promocioal OCIC Meno Honrosa no Festival de Berlim em 1985.
Indicado ao Urso de Ouro no Festival de Berlim em 1985.
Indicado categoria de Melhor Filme Francs na premiao Csar de 1986.
CURIOSIDADES
Lisboa, 30 de Junho de 1985. Um grupo de enraivecidos defensores da moral e dos
bons costumes tenta impedir que a Cinemateca exiba a fita "Eu vos sado Maria"
[Je Vous Salue, Marie], integrado num ciclo dos trabalhos de Jean-Luc Godard. Para
tornar a situao mais grave, a turba era encabeada pelo ento Presidente da
Cmara de Lisboa, Nuno Kruz Abecassis, catlico militante. Apesar da confuso e
dos protestos, com polcia metida ao barulho e tudo, o filme foi exibido com quase
uma hora de atraso e o Apocalipse no comeou. Como habitual nos filmes ou
obras que ficam sob fogo cruzado da Igreja catlica e seus membros mais
fanticos, esta aco - e outros protestos - s serviram como publicidade gratuita.
No festival de Cannes um homem atirou uma tarte com creme de barbear cara do
realizador, o Papa Joo Paulo II afirmou que a pelcula "fere profundamente os
sentimentos dos crentes". Acho que o Papa nunca ouviu falar que s entra no
cinema quem quer. E o filme foi proibido em vrios pases catlicos que nunca
ouviram falar de algo chamado "separao entre Igreja e Estado". Quem eu estou a
querer enganar? Ainda quase 30 anos depois assistimos periodicamente a
tentativas de atropelos - mais ou menos veladas - liberdade de expresso por
parte de representantes de um largo espectro religioso!
CURIOSIDADES
'EU VOS SADO, MARIA' (1985) do cineasta francs Jean-Luc Godard, foi banido da
Argentina por ser considerado um insulto ao Cristianismo. O roteiro basicamente
uma recriao da histria da virgem Maria que neste caso uma estudante que
joga basquete, trabalha como frentista e namora um taxista. Ah, claro que as
cenas de nudez contriburam com a polmica! Curiosidade: o filme tambm foi
censurado no Brasil pelo presidente Jos Sarney, que foi rigorosamente apoiado
pelo cantor Roberto Carlos. Mas a medida restritiva no deu certo, pois vrios
intelectuais e msicos, como Caetano Veloso, organizaram sesses clandestinas
para exibir a obra.
CRTICA
Je vous Salue Marie: um filme cheio de graa
OUTRA CRTICA
No princpio h o cinema: ato lingustico extremo, contradio textual, exaltao e
excluso do objeto, evento metafsico que transforma a analogia em artifcio,
projeo de referncias transcendidas pela expresso. No princpio h Marie
(Myriem Roussel), uma estudante que joga basquete, ajuda o pai a administrar um
posto de gasolina e recebe a visita de Gabriel (Philippe Lacoste), um homem
misterioso que surge somente para anunciar sua gravidez, ainda que a garota seja
Maria e Jos, o mundo bblico representado pela frase inicial, Naquele Tempo e o
mundo da cincia, representado por Eva (Anne Gauthier) e o professor
tchecoslovaco (Johan Leysen). A realidade natural, o cu, o lago, a vegetao muda
e vivaz domina completamente o cenrio, mas nunca de uma forma ameaadora. A
linguagem cinematogrfica utilizada simples, mas ambgua. Godard emprega os
signos (imagens da natureza como o sol e a lua, mas tambm imagens geomtricas
como crculos etc) como smbolos puros e imaculados sem um significado, ou
melhor, os mostra antes que a eles seja atribudo um significado. Serve-se, no
entanto, de smbolos da religio tradicional, os reinterpreta e os combina a fim de
solucionar os mistrios da modernidade secular. Assim, a lua redonda como a bola
de basquete manuseada por Marie faz aluso ao arredondamento da barriga da
mulher que reflete a figura de um crculo que, por sua vez, nos remete a ideia de
um ciclo.
ser nico no mundo; sua vida virada de cabea para baixo e ela no
consegue encontrar o motivo para tal evento. obrigada a encontra-se em
sua prpria interiorizao e dialogar com a eventualidade de um deus. Na
impossibilidade de compreender o mistrio, entrega-se aos cuidados de um
ser superior. O corpo parece perder-se, anular-se na imposio do verbo, no
abrigo do ato de f. Mas Marie no quer que sua alma seja corpo e est
assustada pela obrigao de um relacionamento com algo transcendental;
doloroso conhecer o verdadeiro sorriso da alma. Um grande peso no
corao: o mundo uma sombra, glido, mas esse Deus tambm uma
sombra, glido e cruel.
atroz para Marie pensar que no h mais sensualidade em seu corpo.
Est sufocada pelo prprio sacrifcio. No aceita a dor, quer ser esquecida e
a castidade torna-se uma proteo. Marie no se resigna vontade de
deus, e no se resigna ao amor de Joseph; sua alegria a criana, Deus
uma criana. Assim, a adolescente encarna a fragilidade absoluta. Godard
observa a existncia de Marie com o pudor de uma imagem que revela e
descobre a emoo natural de feminilidade e da disposio materna.
Marie no se esconde, no tem medo da incompreenso, a beleza pode ser
usada contra a estupidez do mundo, uma violncia justa. Sua imagem
projetada em planos que so puramente sensaes e emoes. O cinema
o nico modo de aproximar-se de Marie, de chegar mais perto sem toc-la,
o nico olhar capaz de viol-la, pois feito de representaes e, portanto,
carrega consigo a distncia necessria. O que Marie nega a um outro corpo
percebido pela cmera, que por sua vez nega a existncia atravs da
representao. O cinema espiritualiza Marie e toma nota do desespero do
corpo, destinado sempre a uma exposio equivocada.
Ao redor de Marie h um mundo confuso: um professor que explica
cientificamente a origem do mundo; Eva, aluna que se apaixona por ele e
depois passa a odi-lo quando este retorna ao seu pas de origem,
Tchecoslovquia, um lugar onde o comunismo parece inacessvel, gerador
de refugiados, certamente falso. Entre os alunos, um certo Pascal, mais que
um nome: um paradoxo teolgico de difcil resoluo. A misria do ser
humano no um libi para a prepotncia de Deus ou razo para a
inviabilidade do destino. A renncia ao prazer uma tentao muito grande
para a tristeza do ser. Joseph a mediocridade; a insistncia pattica do
ser apaixonado continuamente rejeitado. Joseph prosaico, tudo que diz
mesquinho, no sabe a resposta para o mistrio de Marie e debate-se na
prpria ignorncia. Em Je vous salue, Marie h somente uma presena
que no perturba a existncia da protagonista: a natureza. A natureza o
modo de existir e de observar, mas no uma paisagem de consolao ou
divertimento. A natureza est nas flores, nos campos, na beleza sem
motivo. A natureza est nos olhos do co que leva consigo uma sabedoria
instintiva: o sentido da espera e da liberdade do tempo. O animal no exige
que o homem o transforme, exige ser aceito em sua imutabilidade.
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release
Qualidade de Vdeo:
Outro
Vdeo Codec: XviD
Vdeo Bitrate: 1696
Kbps
udio Codec: AC3
udio Bitrate: 192
kbps CBR 48 KHz
Resoluo: 640 x 480
Aspect Ratio: 1.333
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 23.976
FPS
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release
Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Vdeo Codec: XviD
Vdeo Bitrate: 1.080
Kbps
udio Codec: AC3
udio Bitrate: 192
kbps CBR 48 KHz
Resoluo: 624 x 336
Aspect Ratio: 1.857
Formato de Tela:
Widescreen (16x9)
Frame Rate: 25.000
FPS
Tamanho: 798.4 MiB
Jean Bouise
Laurence Cte
Durao: 25 minutos
Jean-Michel
Irribaren
Qualidade de
Vdeo:VHS Rip
Vdeo Codec:
V_MPEG4/ISO/AVC
Vdeo Bitrate: 3.456
Kbps
udio Codec: A_AC3
udio Codec:
MPEG1/2 L3
CRTICA
Apostando na desconstruo de sentidos j no primeiro quadro deste ...Dfil,
Godard rpido em instaurar e revirar do avesso toda a memria de um escritor
que talvez seja a mais prxima identidade do cineasta no domnio literrio. Se
considerarmos o gnio de Mallarm diante da pgina em branco, assim como seu
deslumbramento pelas tecnologias tipogrficas e a abertura criativa que no
hierarquiza as palavras, mas lida com elas em p de igualdade e extrema
curiosidade, em constante estado de inveno, rapidamente perceberemos que
Godard no deixa de atualizar para o vdeo diversas questes colocadas pelo
simbolista no final do sc. XIX, em seu particular tratamento semntico da imagem
e do som. A substituio operada na abertura do filme sobre o verso mais
emblemtico do poeta (troca-se o acaso que jamais ser abalado por um lance de
dados, por outro que sempre se abalar), logo ultrapassa o nvel lingustico para
ecoar em planos e enquadramentos originalmente publicitrios, ou de finalidades
quaisquer, que agora encarnam ilustrar seria pouco uma troca mais plena de
corpos da linguagem. Movimentos se dilatando, refros meldicos se intercalando,
oratria potica do prprio Godard minando a inusitada colagem de cenas e gestos
que j no guardam referente alheio ao que simplesmente toca as imagens, ofertase aqui um curta que no poderia estar mais bem encaixado na filmografia de seu
autor, seno no prdigo ano de 1988, ponto de virada, recomeo ensaiado nos oito
anos precedentes. significativo voltar um sculo para localizar em Mallarm
algum que j compunha suas Histoire(s), seu eterno livro por vir que Blanchot
to bem batizou ante a impossibilidade de finalizao. No h imagem que Godard
finalize, no h tela que deixe de permanecer branca em suas mos e olhar. Neste
sentido, ...Dfil o apagamento, a limpeza de pgina, o canto de anunciao que
perpetua a espera do filme por vir.
Nandodijesus
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release
Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Vdeo Codec: XviD
Vdeo Bitrate: 1.510
Kbps (mdia)
udio Codec:
MPEG1/2 L3
udio Bitrate: 150
kbps VBR 48 KHz
(mdia)
Resoluo: 640 x 496
ou 640 x 480
Aspect Ratio: 1.290
ou 1,33
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 25.000
FPS
Tamanho: 3.65 GiB
(Total)
Os filmes esto apresentados na ordem em que aparecem nos DVDs que deram
origem aos rips, 3 no total.
DISCO 1 1A - TODAS AS HISTRIAS (51min) ("Histoire(s) du Cinma: Toutes les
Histoires") 1B - UMA HISTRIA S (42min) ("Histoire(s) du Cinma: Une Histoire
Seule") 2A - S O CINEMA (27min) ("Histoire(s) du Cinma: Seul le Cinma") 2B FATAL BELEZA (29min) ("Histoire(s) du Cinma: Fatale Beaut") DISCO 2 3A - A
MOEDA DO ABSOLUTO (27min) ("Histoire(s) du Cinma: La Monnaie de l'Absolu")
3B - UMA NOVA ONDA (27min) ("Histoire(s) du Cinma: Une Vague Nouvelle") 4A O CONTROLE DO UNIVERSO (28min) ("Histoire(s) du Cinma: Le Contrle de
l'Univers") 4B - OS SIGNOS ENTRE NS (37min) ("Histoire(s) du Cinma: Les
Signes Parmi Nous")
H ainda um extra, Deux fois cinquante ans de cinema franais, legendado somente
em ingls
CRTICA
Filme-tmulo
por Luiz Soares Jnior
Histoire(s) du Cinma, de Jean-Luc Godard, um monumento. Ou melhor: um
museu, monumento paradigmtico da cultura, em nosso sculo. Como todo
documento de cultura, entrev-se em Histoire(s) uma experincia de barbrie,
porm. O filme encadeado por uma sute de emblemas, de manchetes polemistas,
frases bombsticas, petardos demaggicos, j que retirados dos contextos (e
textos) originais. Muitas vezes, ttulos: os livros que Godard amou, amaria ter
escrito, as idias fisgadas entre as malhas da palavra e o degredo silencioso
inimaginvel do que no pode ser dito e permanece irredimvel (e Histoire(s) ,
de certa forma, um filme-tributo aos mortos da Histria e do cinema, aos
esquecidos, aos no mais representveis; filme-tmulo, suma iconogrfica do
martrio). Algum lembra da definio de Serge Daney do plano dos Straub como
plano-tmulo? As coisas se perfazem numa mesma intuio: a imagem o refgio
dos que foram derrotados, dircursivamente, pela Histria; dos que no tiveram
direito palavra. Ela os guarda, os conserva: bero, tmulo, relicrio.
Referi-me a princpio experincia de barbrie sobre a qual o filme se assenta. O
princpio da analogia repousa na instituio museu, paradigma clssico do sculo
19, sculo catalogador, manaco por excelncia, para fixar, conservar estes sculos
que nos contemplam. Reteno da fase anal tpica, essa, estereotipada e tipificada
no sujeito prototpico desta experincia: o colecionador. Pois bem: o museu a
figura-mor desta tara, desta operao cumulativa e catalogante, tpica do
cientificismo do sculo 19, pela acumulao dos fatos, dos eventos. Histria, tal
como concebida em uma perspectiva dinmica e utopista, o estudo dos fatos
situados em seus contextos, interpretados por um sujeito do conhecimento; mas o
fantasma do museu, sua obsesso, o inventrio do fato, isolado do contexto; do
objeto, e no da sua situao. O museu nega o fluxo do devir, contenta-se com sua
petrificao em crostas pontuais, as efgies do sentido.
Mas h uma experincia histrica embora fantasmagrica, velada, in-significada
que sustenta esse painel caracterstico da cultura, e esta no cheira nada bem: o
saque das tropas napolenicas, a destruio das pequenas aldeias da Europa
central, o roubo de suas imagens de culto, dos ncleos de suas unidades de
significao e ritual, em torno das quais a comunidade se reunia. Tudo isto foi parar
nos museus. Objetos destacados de suas Histrias, de suas trajetrias no tempo e
no espao: ofertas zumbis de um mundo ao qual negado o direito de significar;
mundo deslocado, espoliado, violado. A esttua etrusca deixa de ser centro de um
mundo, vira um souvenir de plstico. Os institutos, super e metodicamente
OUTRA CRTICA
Crtica de Ruy Gardnier para o site Contracampo em maro de 2000 por ocasio da
exibio da srie no Eurochannel.
***************
Dificilmente haver outro acontecimento cinematogrfico to importante quanto
esse nos prximos meses, ou anos, na televiso. Porque tomar para si a tarefa de
exibir uma obra to complexa e suntuosa (tanto na pretenso narrativa quanto
esttica) quanto essas Histoire(s) uma tarefa de flego. Flego inicialmente por
todos os caminhos e descaminhos por que passou o direito autoral da obra e sua
divulgao, mas flego tambm pela necessidade do espectador de entrar no ritmo
prprio do filme, de poder construir, com as peas que Godard nos d, um tecido
firme e belo, pontuado por um discurso histrico e esttico mpar tanto na histria
da arte quanto na prpria Histria.
Claro, as Histria(s) do Cinema no so sem "pais", mas estes so acima de tudo
os crticos e historiadores, os estetas e os filsofos. Se vrios de seus filmes
prestam contas com cineastas Viver a Vida com Dreyer e Murnau, Uma Mulher
Uma Mulher com Minnelli e Cukor, Cuida da Tua Direita com Jacques Tati , essa
srie de Godard habitada antes de tudo pelos tericos da arte e da histria:
estamos falando de lie Faure, Fernand Braudel, Andr Malraux, Andr Bazin, Serge
Daney (este presente numa entrevista diretamente com Godard), Michel Foucault e
Georges Bernanos. Por isso as Histria(s) so to densas, to sombrias, de uma
compreenso longnqua.
Difcil pelas teses fundamentais, que sero discutidas ao longo de todas essas
Histria(s). Tese 1: o cinema, como o ltimo avatar da sociedade industrial
ocidental, um instrumento privilegiado para mostrar (e demonstrar) que o mundo
mudou. O cinema, desejado h mais de 300 anos, coincide com o nascimento e
com o fim de uma era. E, ao acabar essa era, o cinema tambm acabou. E assim os
livros, a msica, etc. Ao menos, da maneira como os conhecamos. Do que deriva
uma outra tese. Tese 2: quando o estatuto da imagem muda, muda o mundo. Se a
outra tese problemtica (envolve o paradoxo dos trs tempos da histria de
Braudel, a histria imvel da terra e do homem em relao om ela, a histria
ritmada dos grupos e das civilizaes e, por fim, a histria usual, a dos indivduos),
essa segunda lmpida. Se, desde os tempos mais remotos, o homem usou a
imagem, o cone, como elemento simblico (algo que sempre remete a um signo
socialmente dado), isso hoje no mais dado. A famosa cultura comunicacional
contempornea tem seu modo prprio de tratar a imagem, e mesmo que ela tenha
herdado do cinema todas as suas formas e a sua gramtica, ela uma verdadeira
inimiga do cinema. A imagem, se antes era simblica, hoje ela s o com fins
coercitivos; hoje ela volta a ser cone, e isso por um motivo que Godard explicita
no s nas Histoire(s) mas desde JLG/JLG e 2X50 Anos de Cinema Francs: o
conflito intrnseco entre a arte e a cultura, entre a expresso e a comunicao. Se a
arte desde o renascimento se movimentou no sentido de problematizar (o mundo, a
moral, a prpria esttica), hoje vivemos uma cultura diferente. A imagem no
mais simblica, a palavra no mais expressiva. A imagem entertainment,
eficcia. A imagem comunicao, a comunicao de palavras de ordem. Terreno
de Deleuze e de suas trs pocas do cinema, e hoje o mundo faz seu cinema, hoje
o cinema (= a imagem, o audiovisual) est em todo lugar, na cmara de vdeo do
papai, subindo a favela para catar os traficantes ou para veicular as palavras de
ordem. A imagem no mais expressa, apenas comunica. E a comunicao, tal como
nos dada na sociedade, a polcia do pensamento.
E nisso Godard perfeito: o cinema o primeiro momento em que essa
configurao se realiza. Em tempos de internet, a escrita tambm torna-se icnica,
mas o cinema trabalha com isso h mais de 100 anos. O cinema o mais perfeito
exemplo disso, pois j nasceu desse paradoxo: uma arte e uma indstria. O
cinema mais ficcional um documentrio, e o documentrio mais "jornalstico"
uma fico. O cinema faz o que nunca uma arte pde fazer: ele registra o
movimento. E, mesmo assim, tomado no exato ponto entre arte e cultura, entre
arte e indstria. O cinema Soberba, de Orson Welles, a eterna disputa entre
Hughes e Selznick, de um lado, e Erich Von Stroheim e Orson Welles de outro.
Soberba a obra-prima jamais exibida, idem para Queen Kelly. Se o mundo hoje se
ressente desse problema do ps-modernismo que a iconizao, o cinema j era
ps-moderno h 100 anos.
Tudo bem: o cinema, tal como o entendemos e vivemos, acabou. Tudo bem: a
comunicao ganhou da expresso, for ever Mozart ("notas demais, notas
demais"!!). E nisso, no se deve ver uma intriga esttica, mas absolutamente
social. Uma intriga internacional. E o que so, ento, as Histria(s) do Cinema? So
os relatos do historiador, a histria daquele que viveu o cinema. O que uma
histria? Godard bem poderia dizer de suas Histria(s) o que Braudel disse de sua
prpria: no se trata de um mtodo nem de um mtodo objetivo por excelncia,
mas uma filosofia da histria. O cinema tendo acabado, trata-se de contar a sua
histria, que a mesma histria daquele que o viu crescer, que animou seus
sonhos de juventude e que fundiu sua vida a ele. Aluno mais estudioso e mal
comportado de Henri Langlois, Godard conta por dentro toda a histria do cinema,
como Mlis documentrio e como Lumire "grande arte" porque derivado do
impressionismo. E nisso os heris, os lderes: Rossellini, Welles, Hitchcock. O crtico
Jean-Marc Lalanne foi de extrema felicidade ao escrever que as Histria(s) so a
Cmara Verde de Godard. Uma homenagem aos mortos, uma homenagem quilo
que passou. O ltimo apelo do mundo "s antigas" contra uma nova era que
aparece, uma "poca dura, cnica, analfabeta" (Godard citando Deleuze/Guattari de
O Anti dipo).
No toa que o ltimo trecho das Histria(s) o mais comovente. Pois engana-se
quem pensa que a obra de Godard, por ser mais histrica e menos "esttica", seria
menos pessoal. justamente na imbricao da vivncia pessoal e do comentrio
histrico que existem as histrias. E, para isso, nada mais bonito que a citao de
Borges ao final. Porque se Godard nos traz duas novas extremamente tristes, o fim
do cinema e a impossibilidade da realizao de seu plano, ele nos fala, com a boca
de Borges, do cinema como uma flor que dada a um homem no sonho mas que
permanece quando ele acorda. "Eu era esse homem" a ltima frase das muitas
que lemos e ouvimos em Histria(s) do Cinema. Mas a flor que permanece depois
do sonho aquilo a que devemos nos ater. Porque Histria(s) do Cinema essa flor.
OUTRA CRTICA
HISTOIRE(S) DU CINMA
Dificilmente haver outro acontecimento cinematogrfico to importante quanto
esse nos prximos meses, ou anos, na televiso. Porque tomar para si a tarefa de
exibir uma obra to complexa e suntuosa (tanto na pretenso narrativa quanto
esttica) quanto essas Histoire(s) uma tarefa de flego. Flego inicialmente por
todos os caminhos e descaminhos por que passou o direito autoral da obra e sua
divulgao, mas flego tambm pela necessidade do espectador de entrar no ritmo
prprio do filme, de poder construir, com as peas que Godard nos d, um tecido
firme e belo, pontuado por um discurso histrico e esttico mpar tanto na histria
da arte quanto na prpria Histria.
Claro, as Histria(s) do Cinema no so sem "pais", mas estes so acima de tudo
os crticos e historiadores, os estetas e os filsofos. Se vrios de seus filmes
prestam contas com cineastas Viver a Vida com Dreyer e Murnau, Uma Mulher
Uma Mulher com Minnelli e Cukor, Cuida da Tua Direita com Jacques Tati , essa
srie de Godard habitada antes de tudo pelos tericos da arte e da histria:
estamos falando de lie Faure, Fernand Braudel, Andr Malraux, Andr Bazin, Serge
Daney (este presente numa entrevista diretamente com Godard), Michel Foucault e
Georges Bernanos. Por isso as Histria(s) so to densas, to sombrias, de uma
compreenso longnqua.
Difcil pelas teses fundamentais, que sero discutidas ao longo de todas essas
Histria(s). Tese 1: o cinema, como o ltimo avatar da sociedade industrial
comportado de Henri Langlois, Godard conta por dentro toda a histria do cinema,
como Mlis documentrio e como Lumire "grande arte" porque derivado do
impressionismo. E nisso os heris, os lderes: Rossellini, Welles, Hitchcock. O crtico
Jean-Marc Lalanne foi de extrema felicidade ao escrever que as Histria(s) so a
Cmara Verde de Godard. Uma homenagem aos mortos, uma homenagem quilo
que passou. O ltimo apelo do mundo "s antigas" contra uma nova era que
aparece, uma "poca dura, cnica, analfabeta" (Godard citando Deleuze/Guattari de
O Anti dipo).
No toa que o ltimo trecho das Histria(s) o mais comovente. Pois engana-se
quem pensa que a obra de Godard, por ser mais histrica e menos "esttica", seria
menos pessoal. justamente na imbricao da vivncia pessoal e do comentrio
histrico que existem as histrias. E, para isso, nada mais bonito que a citao de
Borges ao final. Porque se Godard nos traz duas novas extremamente tristes, o fim
do cinema e a impossibilidade da realizao de seu plano, ele nos fala, com a boca
de Borges, do cinema como uma flor que dada a um homem no sonho mas que
permanece quando ele acorda. "Eu era esse homem" a ltima frase das muitas
que lemos e ouvimos em Histria(s) do Cinema. Mas a flor que permanece depois
do sonho aquilo a que devemos nos ater. Porque Histria(s) do Cinema essa flor.
Ruy Gardnier
fonte: http://www.contracam.../planogeral.htm
Elenco
Alain Delon (Lui:
Roger Lennox,
Richard Lennox)
Domiziana
Informaes sobre o
release
Qualidade de Vdeo:
VHS Rip
Vdeo Codec: XviD
ISO MPEG-4
Giordano (Elle:
Elena TorlatoFavrini)
Jacques Dacqmine
(Le PDG)
Christophe Odent
(Raoul Dorfman,
l'avocat)
Roland Amstutz
(Jules, le jardinier)
Ccile Reigher (La
serveuse)
Laurence Cote
(Ccile, la
gouvernante)
Joseph Lisbona (Le
docteur)
Vronique Muller
(L'amie de Raoul 1)
Joe Sheridan
(Robert, aka Bob)
Violaine Barret
(Yvonne, la femme
du jardinier)
Hubert Ravel
(Laurent)
Laurence Guerre
(La secrtaire)
CRTICA
Filmes Que Marcaram a Histria - Nouvelle Vague: O Opsculo de Uma Era
que J Foi
Miguel Loureno Pereira
Existe uma clara tentao de tentar encontrar neste filme, paralelismos com o
movimento homnimo do ttulo do filme. Mas este Nouvelle Vague mais Godard
do que propriamente a Nouvelle Vague.
Eddie
Constantine ...
Lemmy Caution
Hanns Zischler ...
Count Zelten
Claudia
Michelsen ...
Charlotte Kestner /
Dora
Nathalie Kadem ...
Delphine de Stael
Andr S.
Labarthe ...
Rcitant
Robert Wittmers ...
Don Quichotte
Gnero: Drama
Diretor: Jean-Luc Godard
Durao: 62 minutos
Ano de Lanamento: 1991
Pas de Origem: Frana
Idioma do udio: Francs
IMDB:
http://www.imdb.com/title/tt0101307
/
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release
Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Vdeo Codec: XviD
Vdeo Bitrate: 1.430
Kbps
udio Codec:
MPEG1/2 L3
udio Bitrate: 128
kbps 48 KHz
Resoluo: 640 x 480
Aspect Ratio: 1.333
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 23.976
FPS
Tamanho: 698.4 MiB
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release
Simon Donnadieu
GRARD DEPARDIEU,
Rachel Donnadieu
LAURENCE MASLIAH,
Abraham Klimt
BERNARD VERLEY,
Max Mercure JEANLOUIS LOCA, O Pastor
FRANOIS GERMOND,
O Outro Pastor JEANPIERRE MIQUEL, A
Mulher do Pastor
ANNY ROMAND,
Professor de desenho
ROLAND BLANCHE,
Realizao e
Argumento JEAN-LUC
GODARD, Fotografia
CAROLINE
CHAMPETIER, Som
FRANOIS MUSY,
Msica BACH,
BEETHOVEN,
TCHAIKOVSKI
Gnero: Drama
Diretor: Jean-Luc Godard
Durao: 01:23:44 minutos
Ano de Lanamento: 1993
Pas de Origem: Frana/Suia
Idioma do udio: Francs
IMDB:
http://imdb.com/title/tt0107175
/
Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Vdeo Codec: Xvid
Vdeo Bitrate: 1132
Kbps
udio Codec: Lame mp3
udio Bitrate: 125 Kbps
Resoluo: 512x384 ()
[=] [=1.333]
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 23.976 FPS
Tamanho: 694 Mb
Legendas exclusivas.
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Qualidade de Vdeo:
VHS Rip
Container: AVI
Vdeo Codec: XviD
Vdeo Bitrate: 1631
Kbps
udio Codec: MPEG-1
Audio layer 3
udio Bitrate: 128
Kbps
Resoluo: 688 X 512
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 25.000
FPS
Tamanho: 88.7 Mb
Legendas: Anexas e
no torren
Esse curta um dos seis episdios do filme "Comment vont les enfants?"
patrocinado e encomendado pela UNICEF e pelo Comit Internacional da Cruz
Vermelha.
Jean-Luc Godard
Gnero: Documentrio / Drama
Genevive Pasquier Diretor: Jean-Luc Godard
Durao: 62 minutos
Denis Jadt
Ano de Lanamento: 1995
Brigitte Bastien
Pas de Origem: Frana
Elisabeth Kaza
Idioma do udio: Francs
Andr S. Labarthe IMDB:
http://www.imdb.com/title/tt0110173
/
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Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Vdeo Codec: XviD
Vdeo Bitrate: 1253
Kbps
udio Codec: AC3
udio Bitrate: 224
Resoluo: 640 x 480
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 25.000
FPS
Tamanho: 567 Mb
Legendas Exclusivas!
Madeleine Assas,
Ghalia Lacroix,
Brangre Allaux,
Vicky Messica,
Frdric Pierrot,
Harry Cleven,
Michel Francini,
Sabine Bail, Max
Andr, Sylvie
Herbert, Ccile
Reigher, Dominique
Pozzetto, Yasna
Zivanovic, Nathalie
Dorval, Dan
Thorens
Gnero: Comdia
Diretor: Jean-Luc Godard
Durao: 1h 24mn
Ano de Lanamento: 1996
Pas de Origem: Frana / Suia
Idioma do udio: Francs
IMDB:
http://www.imdb.com/title/tt0116334
/
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Qualidade de
Vdeo:BD Rip
Container: MKV
Vdeo Codec:
V_MPEG4/ISO/AVC
Vdeo Bitrate: 4896
Kbps
udio Codec: DTS
udio Bitrate: 1509
Kbps
Resoluo: 960x720
Aspect Ratio: 1.333
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 23.976
Tamanho: 4.257 GiB
Legendas: Em anexo
CRTICA
Ao mesmo tempo que Godard fazia suas Histria(s) do Cinema, fazia tambm com
Para Sempre Mozart a histria de sua poca, e conseqentemente a relao do
artista com ela. O incio deixa tudo s claras: "40 personagens procura de
Histria". Como todos os caracteres esto em maisculas, no sabemos realmente
se Godard nos fala de histria, narrativa, relato ficcional ou de cincia histrica,
situao do homem com sua poca. Mas uma primeira aproximao j nos leva a
crer nessa ltima: os dois jovens vo at Sarajevo para interpretar uma pea de
Musset, On ne badine pas avec l'amour. Ao mesmo tempo, um diretor de cinema
tenta, a todo custo, dar o melhor de si para conseguir melhor filmar seu Bolero
Fatal. Alis, tudo que est associado a esse filme revela a falncia de alguma coisa:
os atores que no so bons o suficiente, a atriz que no consegue dizer seu sim a
no ser fora das lentes da cmara, a audincia que foge da fila ao saber que o filme
"de arte".
Tudo em Para Sempre Mozart nos obriga a pensar no modo como a juventude faz
arte hoje, e como ela pode ser politicamente efetiva. O grupo de jovens,
obviamente, no consegue chegar at Sarajevo porque feito prisioneiro dos
soldados. Mais uma vez Godard, antibelicista, mostra a guerra em seu estado mais
animalesco (como j havia feito antes em Tempo de Guerra), o dos abusos
individuais. A arte no pode mais nada contra a guerra, a arte no consegue
ultrapass-la para ser poltica. A arte hoje no suporta mais ideais ou lutas para o
que quer que seja. O mximo que ela faz campanhas de ajuda, dissociadas de
ideologia (salvem as florestas, os povos do Tibete,...).
"O que Musset tem a ver com Sarajevo?", parece nos dizer o filme a cada instante.
Mas no por ignorncia dos atores que eles vo a Sarajevo. No s por isso, ao
menos. Eles querem ser teis, mas no sabem absolutamente o que fazer. a
queda dos artistas como pessoas histricas, e para tentar reencontrar um espao
pblico de interferncia vale tudo, de encenar Thomas Mann com os nordestinos
(Lessa & Rowland) at olhar pra Sarajevo com ouvidos em Van Morrison
(Winterbottom). Exemplos pfios de como a arte hoje pode, mesmo com tantas
intenes contrrias, ser a-histrica.
O que nos, resta, ento uma nica imagem: a de um Mozart, quieto,
interpretando. Ele toca rpido, e desbrava as limitaes de sua arte. Tenta trazer
algum novo elemento a sua sociedade. Quando o ato do artista se completa, logo
quando o artista consegue atingir seu verdadeiro papel, ouvimos da parte do
pblico "notas demais"... e percebemos que a cena tem associao com os
espectadores do Bolero Fatal: a audincia tambm a-histrica, e vive outro
mundo que o da Histria: um mundo da sociedade de consumo, um mundo que
esconde sua prpria histria, um mundo em que Histria apenas uma cronologia
que comea no dia em que voc nasce e acaba quando voc morre. Mais uma vez
Jean-Luc Godard encontra Guy Dbord.
Ruy Gardnier
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release
Qualidade de
Vdeo:VHS Rip
Vdeo Codec:
V_MPEG4/ISO/AVC
Vdeo Bitrate: 1.337
Kbps
udio Codec: A_AAC
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release
Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Vdeo Codec: XviD
Vdeo Bitrate: 1698
Narrator (voice)
Kbps
udio Codec: mp3
udio Bitrate: 192
Resoluo: 640 x 464
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 23.976
FPS
Tamanho: 213 Mb
Narrao:
Gnero: Curta
Jean-Pierre Gos
Diretor: Jean-Luc Godard / AnneGenevive Pasquier Marie Miville
Durao: 20 minutos
Ano de Lanamento: 2002
Pas de Origem: Sua
Idioma do udio: Francs
IMDB:
http://www.imdb.com/title/tt0385051
/
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release
Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Vdeo Codec: XVID
Vdeo Bitrate: 227
Kbps
udio Codec: MPEG
udio Bitrate: 192
Resoluo: 640 x 464
Frame Rate: 25.000
FPS
Tamanho: 278 Mb
Anlise de um excerto
O fragmento retirado de "Libert et Patrie" constitui uma reflexo sobre os
conceitos realidade, percepo e interpretao. A palavra "pensar" lanada como
ponto de partida para discusso dos termos anteriores numa aluso ao 11 de
Setembro como acontecimento incapaz de ser pensado pela surpresa que suscitou.
Um momento que coloca em causa o conceito de pensamento e a enerncia da
prpria racionalidade/irracionalidade humana.
A palavra pensar no tem um significado homogneo, varia ao longo da matriz dos
sujeitos, o mesmo acontecendo com a palavra "ptria" que Godard insere no
mesmo grupo de subjetividade. Ao fazer surgir na tela as palavras et patrie" em
simutneo com a formulao da subjetividade do pensamento, a voz narradora
autoriza o espectador a aplicar a mesma concluso ao conceito ptria, indiciando
um princpio de heterogeneidade e alteridade que coloca em causa o carcter
homogneo e uno que se associa normalmente a ptria, enquanto todo unificante.
Poderemos ainda detectar aqui uma pista de reflexo sobre a legitimidade da
existncia da unidade ptria, e das derivas radicalistas que ela pode suscitar
remisso eventual para as causas nacionalistas na origem do 11 de Setembro. Um
fato que passvel de diferentes interpretaes.
A tentativa de imposio de um pensamento nico (padro de valores
universal), sobre uma massa heterognea, isto , um conjunto de
indivduos com percepo subjetiva e diversa entre si, constitui uma
violncia real e uma ameaa perda da individualidade: esse o perigo
que nos colocam hoje as super-potncias. Justifica-se assim a exibio da
bandeira norte-americana no incio do documentrio.
Esta contrariedade intrnseca do nosso mundo situa-se nos antpodas de uma
atitude tolerante face pluralidade das interpretaes individuais e admisso da
validade das representaes que cada um faz.
Nos exemplos apontados por Godard vincada a primasia da interpretao sobre o
objeto. Ou seja, conferir uma mais-valia ao interior do sujeito humano e das
interpretaes que ele faz dos objetos. o olhar do sujeito que recorta o mundo
que ele mesmo v. A interpretao est condicionada pelo campo do pensamento
do sujeito e dos preconceitos que determinam aquilo que ele quer ver. Cintando
Todorov, poderamos sugerir que ...o processo de leitura tem as suas
conseqncias: nunca so idnticas duas leituras de um livro. Quando lemos,
traamos uma escrita passiva; juntamos e suprimimos no texto lido aquilo que a
queremos ou no encontrar; a leitura deixa de ser imanente a partir do momento
em que h um leitor". Por outras palavras, o sujeito molda a realidade e dela retira
ou constri uma segunda imagem.
Fonte
Informaes sobre o
release
Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Vdeo Codec: XviD
Vdeo Bitrate: 1.139
Kbps
udio Codec:
MPEG1/2 L3
udio Bitrate: 128
kbps 48 KHz
Resoluo: 512 x 384
Aspect Ratio: 1.333
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 29.970
FPS
Tamanho: 699.2 MiB
vice-versa.
Disponvel no DVD "Pierrot le Fou" da Criterion. Legendas PTBR exclusivas,
adaptadas das legendas PTPT disponveis no release original.
Elenco
Informaes sobre o
filme
Gnero: Documentrio
Diretor: Luc Lagier
Durao: 53 minutos
Ano de Lanamento: 2007
Pas de Origem: Frana
Idioma do udio: Francs
IMDB: N/A
Informaes sobre o
release
Qualidade de Vdeo: DVD
Rip
Vdeo Codec: XviD
Vdeo Bitrate: 1724 Kbps
udio Codec: mp3
udio Bitrate: 104
Resoluo: 720 x 416
Formato de Tela: Tela
Cheia (4x3)
Frame Rate: 25.000 FPS
Tamanho: 696 Mb
Informaes sobre o
release
Qualidade de Vdeo:
Elisabeth Vitali,
Nadege BeaussonDiagne, Alain
Badiou, Christian
Sinniger, Maurice
Sarfati, Catherine
Tanvier, Quentin
Grosset, Jean-Marc
Stehle, Lenny
Kaye, Gulliver
Hecq, Dominique
Devals, Robert
Maloubier, MarieChristine Bergier,
Marine Battaggia,
Louma Sanbar,
Agatha Couture,
Bernard Maris,
Mathias Domahidy,
Olga Riazanova,
Dominique Reynie,
Elias Sanbar, Eye
Haidara
BR Rip
Container: MKV
Vdeo Codec:
V_MPEG4/ISO/AVC
Vdeo Bitrate: 4 531
Kbps
udio Codec: DTS
udio Bitrate: 1 510
Kbps
Resoluo: 1280x720
Aspect Ratio: 1.778
Formato de Tela:
Widescreen (16x9)
Frame Rate: 23.976
Tamanho: 4.369 GiB
Em 1982, Wim Wenders juntava no seu Quarto 666 (Room 666) diretores de
cinema diversos presentes no Festival de Cannes e os perguntava: Qual o futuro
do cinema?. O dispositivo era simples: uma cmera e um gravador que deveriam
ser ligados pelo prprio entrevistado e, ao fundo, uma televiso sintonizada. Entre
os entrevistados, est Jean-Luc Godard, seu cigarro e sua postura
contextualizadora relativizando e invertendo as teorias apocalpticas propostas por
Wenders nas relaes entre o cinema e a televiso. Nos extras do filme, Wenders
comenta as entrevistas. Sobre Godard uma afirmao precisa: o domnio da mise
en scne que o diretor tem em sua fala os tempos, as pausas, as entonaes,
nada por acaso, nada lhe escapa.
Essa demonstrao, como inmeras outras que o diretor j nos deu ao longo de
seus inmeros filmes e textos, deixa evidente que Godard um dos diretores que
mais domina o fazer cinematogrfico. O que no quer dizer que ele faa, ou tenha
feito, os melhores filmes sempre. O prprio Godard afirma, nessa entrevista, que a
matria do cinema o invisvel. Esse domnio absoluto godardiano nos leva muito
mais em direo a esse invisvel, ao ainda no feito, ainda no visto, as livres
associaes ainda no pensadas. Se, para o diretor, Hollywood est sempre fazendo
o mesmo filme, como se ele, Godard, procurasse fazer o filme que ainda no est
ali. Da Nouvelle Vague s experincias com o vdeo no anos 1980, passando pelo
coletivismo do Grupo Dziga Vertov, suas imagens (e seus textos, e seus blocos de
ideias em Godard, tudo caminha junto) sempre em busca do passo alm.
Chegamos ento, nesses passos ambiciosos do diretor, a sua produo mais
recente. Considerando os longas-metragens de maior circulao depois do projeto
megalomanaco e genial das Histria(s) do Cinema (Histoire du Cinma, 19971998), temos Elogio ao Amor (loge damour, 2001) e Nossa msica (Notre
musique, 2004). Em comum com Film Socialisme, o teor ensastico das imagens,
montagens e ideias. Uma certa proposta de cinema por blocos que j havamos
visto nas Histria(s) do Cinema. Sendo Godard, por sua carreira, um realizador que
no precisa mais provar o que quer que seja, a maior dificuldade do seu cinema
atual o aspecto pouco comunicativo (na falta de uma palavra melhor e que nos
faa pensar menos em jornalismo) para o pblico e, que fique claro, o cinema no
precisa de forma alguma ser comunicativo para ser bom. Temos uma ebulio de
livres associaes, uma montagem inventiva e rica, o domnio absoluto sobre as
imagens; mas, ao mesmo tempo, parecemos estar sempre em uma maratona
quilmetros atrs das propostas do diretor.
Film socialism nos d pouqussimas portas de entrada para o seu universo de
discusso, mesmo que jogue seus elementos constitutivos na nossa cara com
veemncia: a proliferao da imagem digital, as questes polticas
contemporneas, o confronto entre o cinema e a televiso e as relaes entre o
pblico e o privado na imagem, etc. Resta-nos, sem muitos portos seguros,
mergulhar numa montagem vertiginosa por associao de imagens, jogos de
palavras e sobreposies de ideias em constante deslocamento - a o cenrio de um
transatlntico nos parece bastante pertinente.
O filme dividido em trs blocos de ideias/imagens. O primeiro se d em um navio
em alto mar. Partindo de onde? Indo em direo que? No importa. Talvez, em
direo frica, Egito, Palestina, Npoles, Barcelona... Em direo ao passado? A
OUTRA CRTICA
Film Socialisme, de Jean-Luc Godard (Sua, 2010)
por Fbio Andrade
frente
Se existe uma constante possivelmente identificvel na carreira de Jean-Luc
Godard, ela provavelmente a autocrtica. Em suas familiares rupturas
consigo mesmo, em seus vrios engajamentos de momento, Godard um
dos poucos diretores que parece estar sempre frente - no exatamente de
seus pares, da crtica, da Histria ou de seus prprios filmes, mas frente
de si mesmo. Nesse sentido, no de se espantar que Film Socialisme,
mesmo quando ecoante de sua obra ps (e incluindo) Histria(s) do Cinema,
seja a princpio bastante diferente de seus trabalhos mais recentes. Pois se
Histria(s) do Cinema, Elogio ao Amor e Nossa Msica dobravam os
estilhaos da Histria e dos prprios filmes a um raciocnio particular do
diretor (por vezes explcito em sua prpria presena em cena, de corpo ou
voz), em Film Socialisme no parece haver mastermind possvel. Restam
somente os cacos, as frases, os pensamentos, as lnguas e uma
multiplicidade de olhares que so organizados em sua prpria polifonia.
Em primeiro lugar, h a gua -; algo que o filme caracteriza, de imediato,
como o que h de comum. Deslizando em sua superfcie, um navio - ou,
mais alegoricamente, uma arca. Neste espao, o que vemos justamente a
diluio de uma ordem possvel na exploso de olhares, materiais e rudos.
Godard parece voltar Histria, mas se no final da dcada de 90 o vdeo era
o que possibilitava o remonte da memria pessoal na escritura pstuma de
quem observa seu corpo estando fora dele (Histria(s) do Cinema), vinte
anos depois o mesmo vdeo que se torna uma aberrao ps-deleuzeana,
inviabilizando qualquer possibilidade de ordem ou catalogao. Se antes
predominavam as fuses, a construo de sentido pela justaposio dos
opostos, agora existe apenas a harmonia do choque, a possibilidade de
cortar de uma verso de navio de "What a Feeling", de Irene Cara, para um
tema de violinos que comea exatamente na nota suprimida da cano, e
gera uma espcie de continuidade descontnua. A escritura da Histria
mudou. Ela agora vem repleta de dropouts de vdeo, com o udio saturado e
a imagem pixelada dos filminhosdas cmeras fotogrficas e dos celulares.
Ela evapora miando junto aos gatos em uma tela de computador, mas o
miado permanece o mesmo desde o Egito antigo. A Histria existe, mas seu
parntese plural hoje se faria redundante.
O primeiro arco de Film Socialisme, portanto, justamente o arco do caos.
Godard cria para o filme uma estrutura que est ligada filosofia, mas no
exatamente por uma modalidade de prtica filosfica (como os dilogos
platnicos de Non, ou a V Glria de Matar, de Manoel de Oliveira) ou o
confronto filosfico com o mistrio das coisas (como nos filmes de Terrence
Malick), mas sim um filme que reproduz o prprio ritmo e desenho do
Fonte: http://www.revistacinetica.com.br/filmsocialisme.htm
OUTRA CRTICAS
Dossi sobre o filme: http://www.filmologia.com.br/?page_id=2325
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release
Qualidade de
Vdeo:WEB Rip
Vdeo Codec:
V_MPEG4/ISO/AVC
Vdeo Bitrate: 360
Kbps
udio Codec: A_AAC
Anouk Aime
Jean-Pierre Aumont
Charles Aznavour
Jean-Paul
Belmondo
Jacqueline Bisset
Jean-Claude Brialy
Anna Carina
Claude Chabrol
Jean Cocteau
Raoul Coutard
Gnero: Documentrio
Diretor: Emmanuel Laurent
Durao: 96 minutos
Ano de Lanamento: 2010
Pas de Origem: Frana
Idioma do udio: Francs
IMDB:
http://www.imdb.com/title/tt1528224
/
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release
Qualidade de Vdeo:
DVD Rip
Vdeo Codec: XviD
Vdeo Bitrate: 1.908
Kbps
udio Codec:
MPEG1/2 L3
udio Bitrate: 104
kbps 48 KHz
Resoluo: 720 x 416
Aspect Ratio: 1.731
Formato de Tela:
Widescreen (16x9)
Frame Rate: 23.976
FPS
Tamanho: 1.367 GiB
LEGENDAS EXCLUSIVAS!!!
Elenco
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release
Qualidade de Vdeo:
Outro
Vdeo Codec:
V_MPEG4/ISO/AVC
Vdeo Bitrate: 2.265
Kbps
udio Codec: A_AAC
A produo recente de Jean-Luc Godard reala alguns aspectos de seu cinema que,
at ento, ficavam retidos em segundo plano. Prenunciavam-se, certamente, desde
o comeo de sua carreira, mas a multiplicidade de consideraes acerca da arte de
Godard colagem, arte pop, citaes, metalinguagem, referncias histria do
cinema, militncia poltica tornava menos claros. Se a grande revelao dentro
das linguagens do cinema que foram seus filmes dos anos 60 conduziu inmeras
discusses sobre montagem, sobre como filmar a contemporaneidade, sobre as
inmeras intervenes realizadas num misto de respeito e inobservncia das regras
do cinema clssico, sua produo do cinema nos anos 80 e mais propriamente a
dos 90, culminando nas Histria(s) do Cinema, nos obriga a aver a figura de JLG,
cineasta, sob mais aspectos do que antes.
Marcaria ento Elogio ao Amor a volta ao cinema do filme-filme? Alguns dados nos
levariam a crer: a temtica do amor, a notcia de que Godard voltaria a filmar Paris
depois de mais de trinta anos, a histria sobre trs casais de diferentes idades...
Mas Godard jamais "sai" de uma fase para entrar em outra. Diramos que,
dialeticamente, o autor de Pierrot le Fou suprime e mantm todo seu cinema cada
vez que entra num novo perodo de sua carreira. Suprime e mantm no sentido
hegeliano de Aufhebung (antigamente traduzido como "superao", mas que hoje o
consenso faz por bem traduzir como "supresso"): negar a fase anterior, mas ao
mesmo tempo superando-a e carregando-a consigo. Assim, Elogio ao Amor muito
menos um filme que tem o amor como tema do que um ensaio sobre aquilo que
torna possvel o amor (segundo Godard: a histria, a memria, a resistncia). Logo,
uma pesquisa pela origem, uma especulao em que h espao para a
contemplao da histria (uma impressionante imagem de uma fbrica abandonada
significa o fim da classe operria), para os comentrios sobre os Estados Unidos
(um pas que no tem nome nem histria, ento preciso roubar essas histrias
dos outros) e, claro, sobre a imagem (que ao mesmo tempo nos tira do nada e o
prprio nada que nos observa).
Assim, aquilo que parece mais relevante em relao ao trabalho recente de JeanLuc Godard e a recepo que sua obra vem tendo (no s) no Brasil, nos parece ser
a de identificar trs possveis modos de leitura e interpretao para seus filmes.
Trs modos que so possivelmente os trs eixos em que Godard parece mais
evoluir seu cinema, mas tammbm trs nveis de interpretao e de possvel fruio
da obra que dependem, naturalmente, da disposio, do repertrio prvio (em
alguma medida), dos gostos e dos interesses do espectador. H antes de tudo um
Godard sedutor, mgico, que cria imagens quase flutuantes, que se movimentam
com a leveza de notas numa partitura: um Godard msico. E essa msica, no se
precisa ser especialista, cinfilo, cultivado ou qualquer outra caracterstica do
gnero. s experimentar. H tambm, obviamente, o Godard com 50 anos de
carreira no cinema, entre a crtica e a realizao. Trata-se de uma obra gigantesca,
que evolui continuamente, e incorpora com ela toda a histria do cinema.
Naturalmente, aqueles que conhecem um pouco mais dessa histria talvez
conseguiro captar alguma referncia importante que vai fazer sentido dentro do
filme. De qualquer forma, referncias pescadas ou no, Godard um magnfico
homem de cinema, e todos que tm atrao pela arte cinematogrfica sentem-se
inevitavelmente impressionados com alguma coisa, com a textura das imagens
(que em Elogio ao Amor alcana o inacreditvel), com a fora das imagens, com o
trabalho de inveno dos atores... Enfim, um Godard propriamente cineasta. Por
fim, h um Godard pensador, com questes polmicas sobre o papel do cinema,
sobre a histria, sobre o mundo contemporneo. ao mesmo tempo o Godard mais
visado e menos compreendido. Esse sim um Godard talvez hermtico, provocador,
questionvel at, mas ainda assim vibrante e forte, necessrio. E o que,
certamente, mais necessita de comentrios2.
Como msico, primeiramente: mesmo que durante muito tempo jamais nos tenha
ocorrido, Godard mesmop que vai nos "lembrar", a propsito da exibio de
Detetive no Festival de Cannes de 1985, quando ele prprio levanta para, como um
maestro, reger seu nfilme. Anedotas parte, o princpio que conduz a feitura de
seus filmes nos ltimos 23 anos acima de tudo musical, e no narrativo (embora
haja sempre narrao e narrativa). Assim como a msica contempornea vai
deixando aos poucos de ter seu princpio estrutural de composio na melodia
(Varse, Webern), Godard vai aos poucos se desfazendo da narrativa como princpio
ordenador do filme. Assim, assistir a um de seus filmes parece mais com a fruio
de uma pea musical questo de ritmo, encadeamento de notas, progresso...
Assim como se fala em "fio narrativo" dos filmes, quando se trata de Godard seria
mais apropriado falar em "fio musical".
Como cineasta: ainda preciso dizer alguma coisa sobre esse tpico? Em todo
caso, h de se observar um uso exaustivo de todos os meios expressivos do
cinema, chegando virtuosidade de misturar o jurssico efeito de ris a "bolinha"
do cinema mudo que escurece a tela toda e mostra apenas um detalhe do plano
at o uso criativo da imagem digital. Desde Acossado, seu primeiro longa, todo
filme de Godard um acerto de contas com os elementos significantes do cinema,
da fotografia (os cus estourados de Raoul Coutard) ao corte dentro do plano, do
uso pictrico do cinema ao uso literrio a partir dos anos 90, as legendas e os
interttulos que Godard coloca nos filmes tm tanta ou mais importncia do que os
personagens.
Informaes sobre o
release
Qualidade de Vdeo:
BD Rip (3D)
Container: MKV
Vdeo Codec:
V_MPEG4/ISO/AVC
Vdeo Bitrate: 1787
Kbps (SD), 4957 Kbps
(HD), 17800 Kbps (3D)
udio Codec: AC3
(SD), A_DTS (HD e
3D)
udio Bitrate: 192
Kbps (SD), 1536 Kbps
(HD e 3D)
Resoluo: 1024x540
(SD), 1280x720 (HD),
1920x1080 (3D)
Aspect Ratio: 1.896
(SD) / 1.778 (HD e
3D)
Formato de Tela:
1.896 (SD) /
Widescreen (16x9)
(HD e 3D)
Frame Rate: 25.000
FPS (SD), 23.976 FPS
(HD)
Tamanho: 983.7 MB
(SD), 3,27 GB (HD),
9,52 GB (3D)
Legendas: Em anexo
- por xKoJaKx,, Lu
Stoker, Pietraux e
Brunocll
Vencedor do Prmio do Jri no Festival de Cannes em 2014.
Veja outras premiaes clicando aqui.
Primeiro filme em 3D de Jean-Luc Godard.
CRTICA
Uma ruptura com a comunicao flmica, com a linearidade das imagens, com as
sequncias, com os dilogos, com o senso esttico, uma novidade cinematogrfica
que transpira metfora e simbolismo. Jean-Luc Godard filma seu adeus linguagem
cinematogrfica tradicional adotando uma forma de comunicao aparentemente
inquieta e desordenada, que se recompe atravs da meticulosa estrutura da
montagem. Uma mulher casada, um homem, um co que fala e aparentemente
sonha, um barco, livros abertos com pginas esvoaantes, o tempo que determina
as estaes, um redemoinho de citaes e de emoes vitais, em voz off. A mulher
e o homem se amam, brigam e se agridem imersos em um mundo que se move
com todos os tipos de foras, positivas e negativas, de amor e dio. Os dois ento
se separam, no se amam mais. Um filme que termina e outro que comea. Mais
uma vez o co, uma criana triste, a pintura de Nicolas de Stal, uma paisagem de
Claude Monet, um livro de Jacques Ellul, a sntese de uma mensagem de igualdade
que se cumpre em uma latrina.
Uma forma inovadora de escrita que busca um esquema dialgico e plurivocal, uma
linguagem interrompida por diversas vozes que divagam sobre discursos
multimidiais. Ao rejeitar uma ligao contnua e tranquilizante de sequncias
discursivas, Godard transforma em metfora todas as possveis descontinuidades
da vida expressas atravs desse casal que se separa, que se rompe atravs de um
percurso vital pleno de sensaes, escolhas, ideias e inclinaes subjetivas. o
cinema de Godard. Uma recuperao racional da fico cinematogrfica e, ao
mesmo tempo, sua inaugurao. dessa forma que Adeus Linguagem (Adieu au
langage) anuncia-se como uma grande lente indagadora sobre os corpos, os
espaos, os objetos, as obras de arte, as pessoas, a humanidade e o mundo que
acolhe, sintetizando diversos cdigos em um mesmo enquadramento ou sequncia,
com um resultado complexo e harmnico, polissmico. Aos oitenta e quatro anos de
idade, o diretor parisiense d continuidade, como um grande arteso preciso e
inteligente, ao seu amplo discurso potico, sua caracterstica habilidade de criador
de uma cinematografia sempre orientada a transpor, em termos de fantasia, uma
realidade poeticamente realizvel.
Adeus Linguagem de Godard um trplice. Antes de tudo, sem dvida o canto
melanclico e raivoso de quem registra o esvaziamento do papel agregador da
comunicao. Uma constatao que, na verdade, de revolucionria no possui
nada, a no ser o modo atravs do qual o cineasta decide coloc-la em cena: seus
habituais personagens que se movem atordoados e sem expresso, incapazes de
transmitir sons e harmonia s palavras, de articular pensamentos filosficos e
Informaes sobre o
filme
Gnero: Curta
Diretor: Jean-Luc Godard
Durao: 8mn 46s
Ano de Lanamento: 2014
Pas de Origem: Frana
Idioma do udio: Francs
Informaes sobre o
release
Qualidade de Vdeo: WEB
Rip
Container: MKV
Vdeo Codec:
V_MPEG4/ISO/AVC
Vdeo Bitrate: 248 Kbps
udio Codec: AAC LC
udio Bitrate: 64 Kbps
Resoluo: 384x216
Aspect Ratio: 1.778
Formato de Tela:
Widescreen (16x9)
Frame Rate: 25.000 FPS
Tamanho: 19.76 MiB
Gnero: Correspondncia
Diretor: Jean-Luc Godard
Durao: 5 minutos
Ano de Lanamento: 2015
Pas de Origem: Sua
Idioma do udio: Francs
Qualidade de
Vdeo:WEB Rip
Vdeo Codec:
V_MPEG4/ISO/AVC
Vdeo Bitrate: 284
Kbps
udio Codec: A_AAC
Informaes sobre o
release
Qualidade de Vdeo:
Web DL
Container: MKV
Vdeo Codec: AVC
IMDB:
udio Bitrate: 122
http://www.imdb.com/title/tt151515 Kbps
7
Resoluo: 1280x720
Formato de Tela:
Widescreen (16x9)
Frame Rate: 60.000
FPS
Tamanho: 522 Mb
Legendas: fixas