ART AND CRAFT

Todo el mundo parece coincidir en que A. W. Pugin, John Ruskin y William Morris tuvieron una
gran influencia, dotndolo con las siguientes ideas:

No se puede hacer una distincin vlida entre arte puro y artes aplicadas o decorativas.

El artesano debe tener el mismo placer imaginativo y la misma libertad que los
pintores, escultores, y arquitectos.

La Revolucin Industrial fue responsable tanto de corromper el gusto popular as como

de destruir en gran medida las tcnicas artesanales tradicionales.

El diseo de mediados del siglo XIX fue, en general, deplorable, as pues los artistas,
escultores, diseadores, artesanos, tericos e incluso el mismo pblico tuvieron que
trabajar juntos para poner remedio a esta situacin.

Los objetos correctamente diseados deban transmitir la verdad de los materialeslo

qu Ruskin llam la Lmpara de la Verdad ("Lamp of Truth"). En la prctica esto
significaba, por ejemplo, que los muebles deban utilizar madera slida en lugar de
chapas, y todos los objetos, desde pequeos piezas de joyera hasta edificios enteros,
deban explorar las capacidades intrnsecas de los materiales de los cuales estaban
hechos.

El oficio de artesano deba ser apreciado.

Tambin coinciden todos en que el Movimiento Arts and Crafts dio lugar a la idea de
Artesana Artstica ("Fine Craft") del los siglos XX y XXI, donde el artista-artesano produce
muebles, vidrio, cermica, joyera, textiles, prendas de vestir y otros tipos de artes aplicadas
que los museos, galeras y coleccionistas consideran como una parte ms de las bellas artes,
o al menos de su misma calidad esttica. De hecho, ahora que museos, galeras comerciales y
compradores de obras de arte se han entremezclado abandonando la idea de las habilidades
individuales del artista como criterio de excelencia exclusivo, la Artesana Artstica ha
satisfecho la necesidad de aquellos que aprecian el trabajo minucioso y delicado. La palabra
arte originalmente significaba artesana o habilidad", y la palabra artstica o
bella (de Bellas Artes) aparece ligada conjuntamente con la anterior como medio
de elevarlo como un arte liberal anlogo a la poesa. Actualmente las cosas han vuelto al
punto de partida; o casi.
Cumming,Elizabeth,andNancyKaplan.TheArtsandCraftsMovement.London:ThamesandHudson,1991.
Naylor,Gillian.TheArtsandCraftsMovement:AStudyofItsSources,Ideals,andInfluenceonDesignTheory.Cambridge:
MITPress,1971.
Skipwith,Peyton.HolyTrinity,SloaneStreet.London:TheTrinityArtsandCraftsGuild,2002.
Wainright,Clive.ArchitectDesignersfromPugintoMackintosh.Exhibitioncatalogue.London:TheFineArtSocietywith
Haslam&WhitewayLtd.,1981.

El Arts & Crafts fue una agrupacin de arquitectos y diseadores progresistas cuyo
objetivo era reformar el diseo y la sociedad mediante el retorno a la artesana en respuesta
al horror que les producan los primeros objetos industriales, bastante brutos, descuidados y
desagradables estticamente.
Naci en Inglaterra en 1850 y se desarrollo principalmente en todo Reino Unido. Surgi
como respuesta a la produccin en masa y carente de esttica de la poca Victoriana.

Estaban en contra del trabajo industrial. Buscaba Devolverle la esttica a los objetos
cotidianos y que los acabados estuvieran bien hechos de manera que tanto el cliente como el
diseador/artista estuvieran satisfechos.
El Arts and Crafts tendr influencia en prcticamente todo lo que tenga que ver con el
diseo. La mxima de sta ser disear de forma integral todo lo que concierne al cliente
(casa, mobiliario, decoracin, vestuario)
Los principales promotores del movimiento Arts and Crafts fueron:
- Charles Robert Ashbee
- Augustus Pugin- John Ruskin
- Augustus Pugin
Arthur Mackmurdo, fue un arquitecto y diseador industrial ingls que influy
notablemente en el movimiento de Arts and Crafts a travs del Century Guild of Artists el cual
fund en compaa de Selwyn Image en 1882. Utiliza lneas ondulantes para representar el
movimiento. En 1884 fund la revista The Hobby Horse, que contribuy a la difusin del Arts
and Crafts en Europa.
De forma natural el Arts and Crafts
modernismo.

va mueriendo convirtindose en el Art Nouveau,

IDEAS REFORMISTAS DE MORRIS

Crea y promueve un sindicato socialista. Fue un hombre polifactico (artesano, impresor,
poeta, escritor, activista, poltico y diseador britnico) fundador del movimiento Arts and
Crafts. l acu el trmino y fue el miembro de los prerrafaelistas ms interesado en la
manualidad, retomar el modo de hacer de la edad media, huyendo de la revolucin industrial.
Defiende una conciencia social, intenta llevar a todos un cambio cultural y de vida a travs de
la fabricacin de los objetos cotidianos de calidad. Se preocupa por las condiciones laborales
y de vida del trabajador y reniega de las nacientes formas de produccin en masa, est en
contra de los ideales de la revolucin industrial.
La Kelmscott Press fue una imprenta privada que se fund en 1890. En general todos los
libros incluyen ornamentacin. Para Morris la propia belleza de la tipografa era suficiente para
hacer ediciones de primera calidad, como ya lo haban conseguido los impresores de la
primera poca. Los trabajos de Geoffrey Chaucer es la obra ms importante de entre los libros
editados para la Kelmscott Press. Un libro anacrnico, de gran tamao en folio mayor,
impecablemente producido, con ilustraciones y orlas grabadas en madera. El resultado fue un
de los diseos editoriales ms impactantes de todos los tiempos.
La idea de crear la Kelmscott Press parece que lleg a Morris en 1888, tras escuchar una
conferencia que Walker pronunci en la Sociedad Arts & Crafts de Londres, sobre la relacin
entre los libros impresos y los primeros incunables. Las encuadernaciones, diseadas en
ocasiones por el propio Morris, eran tambin de extraordinaria calidad grfica y de materiales.
No utiliza ni los adornos ni las tipografas convencionales, tras una investigacin llega a
nuevas tipografas, apostando por una esttica medieval.
William Morris fund en 1961 una empresa de diseo llamada Morris & Co. en
colaboracin con el artista Edward Burne-Jones, y el poeta y el artista Dante Gabriel Rossetti
que influy profundamente en la decoracin de las iglesias y las casas en el siglo 20.

PINTOREQUISMO

Fue el Pintoresquismo, que a diferencia del trmino pintoresco, es una opcin

consciente de valorizacin de lo pictrico en relacin a aquellas Arquitecturas
ligadas fuertemente con lo paisajstico. sto en el Viejo mundo signific una mirada a
las edilicias annimas surgidas de la campaa. Arquitecturas provenzales y
medievales, de acento regionalista y folclrico que aportaron una buena cuota de
descontractura compositiva a los cnones vigentes hasta fines del siglo XIX. sto es el
uso expresado de materiales constructivos rsticos, sin revestimientos, con ornatos
surgidos del trabajo artesanal de dichos materiales y no sobrepuestos a la
construccin, quedando expresados mediante sus sistemas y recursos como una
nueva y ms sincera esttica. Composiciones aditivas, fuertemente expresivas y
contrastantes en cubiertas y volmenes; y una autorizada asimetra en elevaciones
y plantas de gran riqueza espacial y plstica. Estos gestos, inicialmente de carcter
nacional y vanguardista, principalmente en Inglaterra, Francia y Alemania desde
mediados del siglo XIX, tuvieron una gran difusin -por va del inmigrantado- en
nuestro medio y una notable aceptacin como Arquitectura para el ocio de nuestra
burguesa. Es as como esta corriente se tradujo en realizaciones que tuviesen el
indispensable marco paisajista natural; sedes deportivas, tursticas y balnearias;
mbitos de vida rural, y mayoritariamente como casas quinta preferentemente
suburbanas. A las topologas regionales tudor inglesas, se le sumaron las vertientes
chalet suizo, casonas vasca y mediterrnea; negadoras todas de la sumisin
muraria a la tradicional lnea de frente municipal hispano criolla. Es as como esta
Arquitectura se fue extendiendo en el tiempo de Flores, Caballito y Belgrano, a Morn,
Olivos, San Isidro, Tigre: Ranelagh, Hurlingham, Fisherton, Longchamps y la Costa
atlntica. Recal oficialmente con gran xito en San Carlos de Bariloche debido a la
gran maestra para la adaptacin regional de sus diseadores. Y en regiones del
centro de nuestro pas como el Valle de Calamuchita en Crdoba. Hoy esta
Arquitectura sigue gozando de amplias preferencias -se sigue diseando y expresa
una fuerte identidad corporativareflejando el gusto de la dirigencia verncula y de
exclusivos grupos de pertenencia, reunidos en country clubes y barrios cerrados, lejos
del abigarramiento urbano; uno de cuyos ejemplos es el club house del San Diego
Country Club.
Como palabra, pintoresco fue empleado por primera vez por Giorgio Vasari en sus
Vite, donde utiliza el trmino alla pittoresca para significar un objeto que es capaz
de producir nuevos efectos en el terreno pictrico. En Francia, se emple el trmino
genre pittoresque para calificar la decoracin rococ. Sin embargo, la significacin
actual y de significado esttico del trmino surgi en Gran Bretaa en el siglo XVIII, en
relacin con la escuela filosfica empirista y el incipiente romanticismo, y en paralelo
a la formulacin de nuevas categoras estticas como lo sublime.1
Via: http://www.arqhys.com/que-es-el-pintoresquismo.html
ART NOUVEAU
Art Nouveau en Francia
El Art Nouveau llega a Pars gracias a las nuevas tendencias de los belgas; sin embargo, entr
con desconfianza por parte de los crticos franceses, aduciendo que era un fenmeno de
influencia inglesa. Por una parte tenan razn, pues, los protagonistas del Art Nouveau en
Francia eran de origen extranjero. Entre los principales personajes en Francia estaban: Eugene
Grasset, Alphonse Mucha, Hctor Guimard, Ren Lalique, Eugene Gaillard y muchos de los
estudiantes de la escuela de Nancy.
Escuela de Nancy

La ciudad de Nancy fue la capital del Art Nouveau, y surge debido a que los habitantes de
Alsacia-Lorena al no querer vivir bajo la soberana alemana deciden emigrar hacia Nancy;
como consecuencia, su publicacin incrementa al doble y surgen mayores comerciantes y
oportunidades para nuevos artistas e intelectuales.
Es as que en Francia, se forma una escuela denominada L Ecole de Nancy, creada por el
artista Antonin Daum y posteriormente aliado a Emile Gall, formando as un sindicato de
diseadores industriales y decoradores. Su objetivo era implementar el hierro, acero y el
cristal, para as llegar a todos los hogares. Siempre inspirada en elementos orgnicos, la
cultura japonesa y animales. Como principales representantes estn: Antonin Daum, Louis
Majorelle, Emile Galle. Las obras producidas eran vendidas en la tienda de Samuel Bing, LArt
Nouveau.
Sin embargo, a menudo la escuela estaba escasa de dinero y se fue desintegrando
lentamente durante la Primera Guerra Mundial.

MODERNISMO CATALAN
El modernismo cataln (modernisme catal en lengua catalana) es la denominacin
historiogrfica de un estilo principalmente arquitectnico, aunque tambin se desarrolla en
las otras artes plsticas (pintura y escultura), y sobre todo en el diseo y las artes
decorativas, que reciben una especial atencin. Aunque es parte de una corriente general que
surge en toda Europa (denominada en cada pas como modernismo, art nouveau,
Jugendstil, sezession, etc.), en Catalua adquiere una personalidad propia y diferenciada. Su
denominacin geogrfica se debe a su particular relacin con Catalua y principalmente con
la ciudad de Barcelona, que estaban intensificando sus caractersticas diferenciales dentro de
la cultura espaola por razones ideolgicas y socioeconmicas, tras el resurgimiento de la
cultura catalana denominado Renaixena y en el contexto de un espectacular desarrollo
urbano e industrial. De manos de arquitectos catalanes, este estilo tiene sin embargo
notables realizaciones en ciudades como Comillas, Novelda, Astorga,Melilla o Len y se ubica
cronolgicamente a finales del siglo XIX y comienzos del siglo XX; teniendo como hitos
significativos laExposicin Universal de Barcelona (1888) y la Exposicin Internacional de
Barcelona (1929).1
Los arquitectos modernistas catalanes (Elies Rogent, Llus Domnech i Montaner, Josep Puig i
Cadafalch, Enric Sagnier, Joan Rubi,Josep Maria Jujol) desarrollaron un lenguaje propio, del
que parti Antoni Gaud para desarrollar su particular universo artstico, muy
personal.2 Actualmente, muchas de estas obras modernistas se encuentran expuestas en
museos catalanes como el Museo del Modernismo Cataln y el MNAC.
Caractersticas
El modernismo rechaza el estilo poco atractivo de la arquitectura industrial de la primera
mitad del siglo XIX, y desarrolla nuevos conceptos arquitectnicos basados en la naturaleza,
que consisten en los materiales de construccin que se emplean, en las formas de los
edificios y en las figuras de sus fachadas. Los arquitectos y sus escultores colocan en el
exterior de los edificios pjaros, mariposas, hojas y flores a modo de elementos decorativos,
ya sea como figuras adosadas o como adorno de la piedra o cermica. Tambin se colocan
figuras de tamao mayor, animales fabulosos o personas, y en las cornisas elementos de
cermica de color. Las ventanas y los balcones disponen de rejas de hierro forjado, que son
labradas artsticamente y contienen motivos inspirados en la naturaleza.
El desarrollo del modernismo es fomentado en Catalua por la burguesa, que se siente
catalana y es culta y sensible al arte. Esta burguesa ve en esta nueva arquitectura la manera
de satisfacer sus ansias de modernizacin, de expresar su identidad catalana, y de poner de
manifiesto de manera discreta su riqueza y su distincin.
Fueron ms de 100 arquitectos los que realizaron edificios de estilo modernista cataln,
destacando entre ellos sobre todo tres: Antoni Gaud, Llus Domnech i Montaner y Josep Puig
i Cadafalch.

Henry Van de Velde

(Amberes, 1863-Zurich, 1957) Arquitecto, decorador y pintor belga. Asisti de 1882 a
1884 a la Academia de Bellas Artes de Amberes y continu sus estudios de pintura en

Pars (1884-1885), hecho que le permiti entrar en contacto con los artistas
impresionistas y simbolistas. Posteriormente, la lectura de J. Ruskin y la obra de W. Morris
le llevaron a reflexionar sobre la relacin entre arte y sociedad, y centr desde entonces
su actividad en el campo del diseo y la produccin de objetos decorativos y muebles. De
1896 es la casa Bloemenwerf (Uccle, Bruselas), su primera obra arquitectnica, para la
que tambin dise el mobiliario. Se convirti en uno de los principales artfices del Art
Nouveau y difundi sus principios en obras como Observaciones generales para una
sntesis de las artes (1895). Dirigi adems en Weimar, llamado por el gran duque de
Sajonia, el Kunstgewerbeschule Institut, antecedente directo de la Bauhaus.
Su influencia en el terreno de la arquitectura y el diseo industrial se extendi gracias a
las escuelas que fund en Blgica y Alemania. Su Escuela de Artes y Oficios de Weimar
(1907) fue uno de los antecedentes de la futura Bauhaus, as como la Escuela Superior de
Bellas Artes y la Escuela de Artes Aplicadas creada en 1903 por Van de Velde situada en
Weimar. Posteriormente Van de Velde se uni al Werkbund (Unin para la Obra) como
docente desde 1907.
En 1926 fund en Bruselas el Instituto de Artes Decorativas de la Cambre hoy Ecole
Nationale Superieure dArchitecture et des Arts Decoratifs, cuya direccin conserv hasta
1935. Adems profesor de arquitectura en la Universidad de Gante.
En 1947 se estableci en Ober-Aegeri, en Suiza, donde empez a escribir sus memorias.
Sus escritos son muy combativos, pero desarroll importantes teoras para la
arquitectura, como por ejemplo: Las formules de la Beaute architectonique moderne de
Van de Velde (1917).

ANTONI GAUDI
Antoni Gaud i Cornet fue un arquitecto cataln que ha sido reconocido internacionalmente
como uno de los expertos ms prodigiosos de su disciplina, adems de uno de los mximos
exponentes del modernismo.
El Modernismo y Gaud
Su actividad profesional se desarroll en Barcelona, que a finales del s. XIX viva un momento
de auge econmico debido al florecimiento de la industria y el comercio. La nueva burguesa
enriquecida fue la gran mecenas del modernismo, movimiento artstico europeo de finales del
s. XIX, que en Espaa, como en el resto de Europa, tom unos tintes originales propios y cre
la necesidad de renovacin.
Capricho de Gaud. ComillasEl modernismo en Catalua se nutri de la "Renaixena",
sentimiento nacionalista que reivindic la cultura y la poltica buscando referentes histricos
en la gloriosa Edad Media. Extrajo los elementos tradicionales catalanes y recuper el gtico
como smbolo de su identidad.
Gaud parti de un medio artstico local unido a las caractersticas del modernismo y del Art
Nouveau e intent superar estas tendencias y alcanzar un lenguaje propio.
Sus obras iniciales se apoyaron en la hibridacin y reinterpretacin de estilos histricos, sobre
todo de los medievales gtico y mudjar. Influenciaron notablemente en el artista el libro de
Violet Le Duc sobre la arquitectura francesa de los siglos XI al XVI y los escritos tericos de
Ruskin, quien predic en 1853 que el ornamento era el origen de la arquitectura, despertando
el gusto por las formas caprichosas y por los juegos ornamentales que daran origen al Art
Nouveau.

Una de las constantes de su obra es el amor a la Naturaleza.

En las formas vivas, vegetales o animales, encontr una
fuente de inspiracin, que quedar reflejada en el uso de
piedras de construccin curvas y formas orgnicas.
Gaud no slo revolucion la arquitectura, adems dise
muebles, elementos decorativos con vidrio y cermica y
emple el hierro forjado. Todos ellos formaban parte de sus
construcciones. Entiende la arquitectura como un arte
integrador, simblico y total dentro del mundo natural. Busc
la luz y el color. Sus edificios resultan una gran escultura de
smbolos en cuya decoracin tienen cabida otras artes, un
intenso trabajo que desarroll con la colaboracin de
numerosos artesanos.

TORRE EIFFEL
La Torre Eiffel es una construccin de hierro de 300 metros de altura que fue creada para la
Exposicin Universal de Pars de 1889. Actualmente constituye el smbolo ms representativo
de Pars.
Con un diseo creado por Gustave Eiffel, la construccin de la Torre Eiffel dur poco ms de
dos aos y en ella trabajaron 250 obreros.
Inicialmente la torre fue objeto de controversia: los artistas del momento la consideraron
monstruosa y, dada su baja rentabilidad al terminar la exposicin, se plante la posibilidad de
derruirla en diferentes ocasiones.
A principios del siglo XX, con la llegada de las guerras mundiales, las autoridades encontraron
su utilidad como antena de radiodifusin y con ella captaron mensajes que ayudaron a los
aliados de forma decisiva.
Actualmente y gracias al auge de Pars como destino turstico internacional, la Torre Eiffel es
el monumento ms visitado del mundo con ms de 7 millones de visitantes anuales.

Incluyendo la antena, tiene 324 metros de altura (300 m sin ella).

Tuvo un costo de 7.799.401.31 francos.

Hasta que en 1930 se construy el edificio Chrysler (NY) fue el edificio ms alto que existi.

Gustave Eiffel tambin cre la estructura interna de la Estatua de la Libertad.

El sol provoca varios cambios en la torre, por ejemplo, la vuelve 6 pulgadas ms alta.

Pesa 10.000 toneladas.

Tiene 5.000.000.000 de luces.

Los franceses le llaman La Dame de Fer (La dama de hierro)

Su ascensor recorre unos 103.000 km al ao.

Tiene 108 pisos.

PALACIO DE CRISTAL DE GUAYAQUIL

Fue construido como Mercado de abastos, entre los aos 1905 y 1907 e inaugurado el 6 de
Enero de 1908. Como Palacio de Cristal, fue reinaugurado el 26 de Febrero de 2002, tras
cumplirse con el proceso de regeneracin urbana, implantado por la alcalda de la ciudad.
Las reseas narran que el Antiguo Mercado Sur fue diseado y construido por los Ingenieros
Francisco Manrique Pacanisy Carlos Van Ischot. Las piezas utilizadas para su construccin
fueron tradas directamente desde Bruselas, Blgica y fue prefabricado por la firma Verhaeren
Ca JagerIngeneriusConstruiters de Bruxelles.
Este antiguo mercado fue remodelado en dos ocasiones, logrando mantenerse en pie durante
casi un siglo, de ah su importancia actual. Adems por aquella poca y hasta antes de la
regeneracin urbana, el sitio era un puesto de carga fluvial principalmente para la pesca
artesanal.
Su importancia radica en que el edificio es un bello ejemplo de la prefabricacin en hierro

PALACIO DE CRISTAL DE QUITO

Entre sus atractivos se encuentra el Palacio de Cristal cuyo nombre se da por su
construccin con grandes ventanales que muestran la espectacular vista del centro de
Quito. Para su construccin fue utilizada la antigua estructura metlica del primer mercado
cerrado de la ciudad: Santa Clara. La estructura fue trada de Blgica en 1899 y trasportada
desde Guayaquil a lomo de mula. Esta ahora sirve como espacio para la realizacin de
eventos artsticos, exposiciones, conferencias, etc. Adems posee una explanada contigua
que es utilizada para juegos populares, conciertos y otras actividades al aire libre como el
vuelo de cometas, actividad familiar importante en esta zona. Tambin posee una ciclova,
como alternativa para los deportistas, una zona de bosque para el descanso y contacto con
la naturaleza.
Actualmente en el Parque del Itchimba se realizan una serie de cambios encaminados a
mejorar la infraestructura para dar facilidad a las personas con discapacidades. Entre estos
avances encontramos un camino de ladrillos que conecta los principales atractivos del
parque y est destinado al uso exclusivo de personas en sillas de ruedas, entre otros.