El arte concreto en Argentina Invencionismo - Mad

Perceptismo
Carmen ALCAID
Con la aparicin de Artum, Revista de Artes Abstractas, en la
Argentina de 1944, se inician en este pas no slo las primeras
manifestaciones de un arte abstracto de corte geomtrico, sino tambin
un movimiento cultural sin precedentes hasta entonces. Los artistas
plsticos que la impulsan, formarn luego movimientos rivales, dentro
de los alcances del arte concreto. Esta es una aproximacin a aquel
momento histrico de ruptura con el pasado que establece un hito
dentro del panorama de la esttica en Latinoamrica.
APROXIMACIN GENERAL
En la dcada del cuarenta, la ciudad de Buenos Aires, floreciente y
cosmopolita, albergaba una sociedad con inquietudes culturales que
siempre se haba sentido a pesar de la distancia real ms cercana a
Europa que a sus vecinos paises latinoamericanos. Por entonces, en el
terreno artstico, los argentinos, algo renuentes a las vanguardias,
estaban asimilando, demasiado tardamente, el cubismo. La Segunda
Guerra Mundial interrumpi el intercambio cultural con Europa. La
situacin ms generalizada de las artes plsticas en el Buenos Aires de
entonces, trasluca un tono provinciano con predominio de una
figuracin sin sorpresas, un academicismo fatigado y una vaca retrica
formalista. En cuanto a la situacin poltica, la guerra era el tema
central. El gobierno, nuevamente en manos de los militares ya haban
gobernado en 1930, rompe relaciones con Alemania y Japn. Se pone
as, fin a la neutralidad que haba terminado por aislar al gobierno, de los
otros pases de Amrica latina. La radicalizacin de la poltica
latinoamericana no lleg hasta mucho ms tarde, despus de que Castro
derrocara el rgimen de Batista en 1959 y comenzara a exportar las
doctrinas comunistas a Latinoamrica en 1963. sto ocurrira casi veinte
aos despus de las primeras agitaciones del nuevo radicalismo en arte.
Una de las razones que hizo posible el florecimiento de un nuevo arte
experimental en circunstancias polticas represivas fue, justamente, que
era abstracto y por lo tanto, no se le consideraba como un vehculo para
mensajes polticos. Estaba permitido crear obras de arte de vanguardia,
siempre que no despertaran debates pblicos. En medio de este clima,
al inicio de la temporada cultural de 1944, aparece el nmero inicial y

nico de Arturo, presentada como Revista de Artes Abstractas,

dirigida por Carmelo Arden Quin, RizadRothfuss, Gyula Kosice y Edgar
Bayley. Trae colaboraciones de estos cuatro y del gran terico y artista
uruguayo Joaqun Torres Garca, del poeta chileno Vicente Huidobro, del
brasileo Murilo Mndez y reproducciones de obras de Mondrian (que el
1 de febrero haba muerto en Nueva York), Kandinsky (quien iba a
fallecer en Pars el 15 de diciembre), Vera da Silva, Torres Garca,
Rothfuss y Toms Maldonado, autor as mismo de la portada. Aunque
slo dur un nmero, esta revista agrup a los poetas y artistas que
luego formaran dos movimientos rivales: Mad y Arte ConcretoInvencin, ambos fundados en 1945.
La publicacin, con el nombre de una estrella, se asemeja
modestamente a las hojas de vanguardia de los aos veinte y treinta.
Pero lo que preconiza es novedoso, casi desconocidoy sinduda inslito
para la Argentina de entonces: un arte no figurativo de base geomtrica,
y una poesa no descriptiva. Sus impulsores son muy jvenes, Kosice
tiene 20 aosy sus posiciones estticas extremadamente avanzadas
en el panorama cultural de Buenos Aires. Poco despus los artistas
nucleados en su redaccin comienzan a exponer pinturas y esculturas
ligadas a una abstraccin geomtrica, opuesta desde la base a cualquier
manera de representacin formalista, naturalista o simblica, que
busque el tema plstico fuera del propio lenguaje pictrico. Es evidente
la oposicin del arte concreto al realismo social, al expresionismo, a las
vertientes metafsicas y neorromnticas, a las surrealistas, eincluso ala
abstraccin libre, acusada de individualista y carente de un programa
coherente. Se trata de un gnero de pintura y escultura riguroso y
distante, de formas analticas, fundadas en el espritu tecnolgico de la
poca: Una pintura debe ser algo que empiece y termine con ella
misma, escribe Rizod Rothfuss, indicando que la obra de arte debe
constituir un mundo sin referencia a la realidad fenomnica. La pintura o
la escultura, no sealarn ms que su sola presencia. Toms Maldonado,
por su parte, aade: El arte abstracto se ha purificado, ha devenido
arte concreto. Este es el camino que toma el grupo
concretoinvencionista. Sus invenciones se ajustan a una rigurosa
organizacin estructural y a una realizacin impersonal, sin rastros de la
mano que pinta. Ellos rechazan as, buena parte de los elementos
sensibles, tan cuidadosamente conservados y apreciados por la tradicin
pictrica. Realizan la obra con pretensiones de igualar a la mquina
aunque, a veces, con unacierta poetizacin individualista. En otra

vertiente, el concretismo sintoniza con una potica analtica que puede

definirse en el sentido generalizado del constructivismo. Hereda de la
Bauhaus, de Moho/y Nagy, de Mcix Diii, la pretensin de transferir al arte
los procedimientos del trabajo cientfico, su autosuficiencia, su exactitud.
Los artistas concretos comienzan a asociarse en grupos que, muy
pronto, sufren escisiones y alianzas diversas. Segn Perazzo, la
cronologa de estos grupos se inicia con la revista Arturo en 1944, y
contina con las exposiciones de Arte Concreto-Invencin. En 1946 con
el Manifiesto Invencionista, el Movimiento Mad4 y el Manifiesto blanco
de Lucio Fontana quien posteriormente modificar su postura y se
inclinar por el informalismo. Por ltimo, en 1947, surge el
Perceptismo, encabezado por Raid Lozza. No son, por cierto, estos
jvenes artistas, ajenos a la situacin sociopoltica, a la guerra mundial.
Intuyen las transformaciones que ella ha de suscitar. 226 Carmen
Alcaide Ms an, quieren contribuir a esos cambios desde el arte y la
poesa. Escribe Bayley, poeta de 23 aos: Es preciso reconstruir el
mundo. El artista no tiene un reino aparte de la realidad comn. El nuevo
arte nace de un deseo de participacin en el mundo. No es la opinin de
un hombre aislado: es una realidad en s misma que no hace pensar en
nada ni se parece a nada. Es ste el marco en que debe entenderse el
mensaje de Arturo : un marco plural, abierto, esperanzado, nacido
precisamente del drama de la guerra como contrapartida del horror y la
aniquilacin; y como propuesta para un futuro solidario. La revista no
volver a salir La prensa de entonces no se ocup de ella ni de sus
aportes. Pocos supieron de su existencia. Hoy es una leyenda y un
documento de biblioteca. Pero el camino abierto en ese marzo de 1944
por los artistas de Arturo fue slido y perdurable. ALGUNOS
ANTECEDENTES. EL NEOPLASTICISMO HOLANDS El ao 1945 puede
entenderse como un momento en el que queda bien explcita la
voluntad del Grupo Arturo, de homologarse con la Vanguardia histrica.
Sin embargo, no se puede olvidar que hubo antecedentes entre los que
se encuentran tanto posiciones vanguardistas como tendencias
polmicas, cuyos intereses trascendan los puros aspectos estticos. Los
aos veinte haban sido decisivos en cuanto a la definicin de los
problemas entre tradicin e innovacin y entre vanguardias histricas e
identidad cultural. En el mbito literario, la aparicin de revistas como
Martn Fierro o Proa de claras intenciones vanguardistas haran
conocer nombres que luego se consagraran a nivel internacional como
Jorge Luis Borges, y a nivel nacional como Macedonio Fernndez y
Ricardo Guiraldes. Sin duda fue Martin Fierro la revista de los aos veinte

ms decisiva a la hora de orientar y radicalizar la polmica entre

tradicin y modernidad, contribuyendo a crear una nueva sensibilidad en
una poca en la que como deca uno de sus colaboradores aqu no
sucede nada. La esttica del pas, necesitaba el impulso de esos
nuevos creadores, tanto en las letras como en las artes plsticas. El
modernismo, surgido en la decada del veinte, se haba estancado en
variaciones reiterativas. Tan slo Xul Solar continuaba produciendo una
obra valiosa y audaz (un martinfierrista declarado) que en 1924 haba
elaborado en Buenos Aires lo que se denomin Cultura de lo Surreal. Por
otro lado, un ex-surrealista, Antonio Berni, comenz en la dcada del
treinta con su arte poltico, que iniciara para dar testimonio del dolor de
esa poca opresiva de Argentina3. Las primeras aproximaciones a la
abstraccin y a la no figuracin, se producen a travs de la exposicin
realizada en 1924, por Emilio Pettoruti, (tambin colaborador de la
revista Martn Fierro), a su regreso de una larga estada en Europa. Su
obra de aquel momento, est considerada como una particular
asimilacin y elaboracin de elementos cubistas y futuristas en la que el
predominio de la invencin sobre la representacin es evidente. El
pintor se apoya en los elementos de la realidad visible, pero los
desarticula, los geometriza, los transfgura y los reordena con una
absoluta libertad encaminada a crear una nueva realidad. Ya en 1914, en
la Prima Esposizione Invernale Toscana, realizada en florencia,
Peuoruui expone dos dibujos que son considerados como las primeras
obras no figurativas realizadas por un argentino. A Xul Solar y a
Pettoruti, correspondi el papel de una transfonnacin del discurso de la
pintura. amparndose tanto en los lenguajes de la vanguardia
internacional, como en un registro propio que hace posible uno de los
mestizajes ms atractivos de aquellos aos. Otro artista que desarroll
un papel importante y a quien debe considerarse un precursor de la no
figuracin en la Argentina, es Juan del Prete. En 1929, durante su estada
de estudios en Europa, se vincul a la agrupacin Invention-Cre