UNIVERSIDADE FEDERAL DE PERNAMBUCO

CENTRO DE ARTES E COMUNICAO

DEPARTAMENTO DE MSICA
LICENCIATURA EM MSICA
HISTRIA DA MSICA II

Isaas Flor
Toms Brando Correia
Waldirei Rodrigues

JEAN-PHILIPPE RAMEAU

Recife, novembro de 2015

SUMRIO

Introduo
O nome de Jean Philippe-Rameau , sem dvida, mais conhecido pelos alunos de
msica por sua obra como terico do que como compositor. Seu Trait de lharmonie
assunto constante em qualquer aula de harmonia. Mas Rameau foi tambm um prolfico
compositor de peras e peas pra cravo do barroco tardio, e o estudo de sua biografia e obra
de grande importncia para a compreenso do perodo. Alm disso, estudar sua obra uma
maneira de acessar seus ensinamentos como terico, especialmente suas obras pra cravo, que
foram seu laboratrio para suas pesquisas harmnicas. Este trabalho procurar compreender
Rameau como um todo, e no apenas como terico. Para que isso seja possvel, percorreremos
sua biografia, bem como suas principais obras, e por fim seu trabalho como terico, como
forma de chegar a uma compreenso de Rameau em sua plenitude, bem como do perodo em
que est inserido.

1. Breve biografia
Os detalhes da vida de Rameau so geralmente obscuros, especialmente a respeito dos
seus primeiros quarenta anos de vida, antes de ele se mudar para Paris. Rameau era um
homem reservado, e at mesmo sua esposa no sabia nada dos primeiros anos da sua vida, o
que explica a escassez de informaes biogrficas disponveis sobre esse perodo da vida de
Rameau.
O que se sabe que Jean-Philippe Rameau nasceu em Dijon, em 25 de setembro de
1683, e morreu em Paris, em 12 de setembro de 1764. Seu pai, Jean, trabalhou como organista
em vrias igrejas ao redor de Dijon. E foi justamente do pai organista que Rameau recebeu a
primeira e, at onde se sabe, nica formao musical sistemtica (GROUT, 1988, p. 432).
Quando tinha 18 anos de idade Rameau foi enviado pelo pai Itlia para estudar
msica, mas voltou de Milo decepcionado com a msica italiana. At os 39 anos vagou pelo
interior da Frana, talvez como violinista de uma trupe de msicos ambulantes, e, com
certeza, assumindo o cargo de organista em algumas cidades. Aps uma breve temporada
como organista em Clermon-Ferrand, partiu para Paris, tendo ali publicado, em 1706 suas
primeiras composies conhecidas: as obras para cravo que compem seu primeiro livro de
Pices de clavecin, que mostram a influncia de seu amigo Louis Marchand.
Em 1709 sucedeu ao seu pai na catedral de Notre Dame de Dijon, e em 1713 ocupou
um posto de organista em Lyon. Em 1715 estava de regresso ao antigo posto de ClermondFerrand; a escreveu o famoso Trait de lharmonie, que veio a ser publicado em Paris em
1722. Durante este perodo, ele tambm comps motetos para o servio religioso, bem como
cantatas seculares.
Na Frana, diferentemente do que acontecia na Itlia e na Alemanha, toda a vida
musical se concentrava em Paris. Portanto, qualquer compositor que intentasse a fama deveria
necessariamente estabelecer sua carreira nessa cidade. Alm disso, para atingir esta fama, um
compositor deveria necessariamente trabalhar com pera. Dessa maneira, as perspectivas para
Rameau no era das melhores: no possua dinheiro nem amigos influentes, e seu carter
introspectivo no o ajudava. Alm disso, sua fama como terico causava desconfiana no
pblico, que no acreditava que um terico, um filsofo, poderia ter a mesma capacidade
como compositor.
Desta maneira, Rameau regressou a paris em 1723. Publicou algumas cantatas (1728)
e mais dois livros de peas para cravo (1724 e 1728). Nesse perodo sua fama como professor
e organista comeou a atrair alunos. Por fim, em 1731, um acontecimento mudaria sua vida
4

musical: La Pouplinire, o grande patrono da msica na Frana, toma Rameau sob sua
proteo.
La Pouplinire (1693-1762) era herdeiro de uma imensa fortuna e em seu salo reuniase um grande nmero de aristocratas, homens de letra (como Voltaire e Rousseau), pintores e
acima de tudo msicos. La Pouplinire mantinha uma orquestra com 14 msicos de excelente
qualidade, e promovia concertos vrias vezes na semana. Rameau foi entre 1731 e 1753
organista, maestro e compositor-residente de La Pouplinire.
Somente quando Rameau j possua quase 50 anos foi que ele decidiu embarcar na
carreira operstica em que sua fama como compositor repousa principalmente. Ele j tinha
abordado o escritor Houdar de la Motte para um libreto em 1727, mas o projeto no resultou
em nada; ele finalmente foi inspirado a tentar a sua sorte no gnero de prestgio de tragdie
en musique depois de ver a pera Jeft de Montclair em 1732. Em outubro de 1733, ento,
Rameau estreou seu Hippolyte et Aricie na Acadmie Royale de Musique.
A pera foi imediatamente reconhecida como a pera mais significativa a aparecer na
Frana desde a morte de Lully, mas o pblico ficou bastante divido sobre a qualidade da obra.
Alguns, como o compositor Andr Campra, ficaram atordoados pela sua originalidade e
riqueza de inveno; outros acharam suas inovaes harmnicas dissonantes demais e viram a
obra como um ataque tradio musical francesa. Os dois lados, os chamados lullystas e
os rameaunistas, travaram uma guerra ideolgica sobre a questo musical por todo o resto
da dcada.
Nesta mesma dcada, Rameau apresenta o seu novo estilo musical com a altamente
bem sucedida opra-bal Les Indes Galantes. Posteriormente vieram as tragdias, Castor et
Pollux (1737) e Dardanus (1739), e outra pera-bal, Les ftes d'Hebe (tambm 1739). Todas
essas peras de 1730 esto entre as obras mais conceituadas de Rameau. No entanto, aps
esse perodo prolfico seguiram-se seis anos de silncio, em que o nico trabalho que ele
produziu foi uma nova verso do Dardanus (1744). A razo para esse intervalo na vida
criativa do compositor desconhecida, embora seja possvel que ele tenha tido uma querela
com as autoridades na Acadmie Royale de la musique.
O ano de 1745 foi um divisor de guas na carreira de Rameau. Ele recebeu vrias
comisses da corte para compor obras em comemorao vitria francesa na batalha de
Fontenoy, bem como para o casamento do Delfim de Frana, Luis Fernando, com Maria
Teresa Rafaela de Espanha, marcando a reconciliao desses dois pases. Rameau produziu
ainda sua pera cmica mais importante, Plate, bem como duas colaboraes com Voltaire: o
Le temple, uma opra-bal, e a comdia-bal La princesse de Navarra. Essa obras valeram a
5

Rameau o reconhecimento oficial. Assim, foi-lhe concedido o ttulo de "compositeur du

Cabinet du Roi" e dado a ele uma penso anual substancial.
Rameau foi alvo ainda de uma grande disputa que irrompeu sobre sua obra, a chamada
Querelle des Bouffons de 1752-54, que ops a tragdie en musique francesa contra a pera
buffa italiana. Desta vez, Rameau foi acusado de ser fora de data e sua msica demasiado
complicada em comparao com a simplicidade e "naturalidade" de uma obra como La Serva
Padrona de Pergolesi. A querela envolveu pensadores como Rousseau e Diderot, que
criticaram veementemente Rameau.
Em 1753, La Pouplinire contrata os servios do compositor bomio Johann Stamitz,
que sucedeu Rameau aps uma briga entre Rameau e seu patrono. No entanto, Rameau j no
mais necessitava do apoio financeiro e proteo de La Pouplinire, visto seu reconhecimento
pblico e oficial.
Rameau exerceu suas atividades como um terico e compositor at sua morte. Ele
comps prolificamente at o final dos anos 1740 e incio dos anos 1750. Depois disso, sua
produo diminuiu bastante, provavelmente devido idade avanada e a problemas de sade,
embora ele ainda tenha sido capaz de escrever outra pera cmica, Les Paladins, em 1760.
Escreveu ainda uma ltima tragdie en musique, Les Borades; mas por razes
desconhecidas, a pera nunca foi produzida e teve que esperar at o final do sculo 20 para
ser montada. Rameau morreu em 12 setembro de 1764 depois de sofrer de uma febre. Ele foi
sepultado na igreja de St. Eustache, Paris
2. Cantatas e Motetos
A maioria das suas cantas que sobreviveram at hoje, com exceo de Le berger
Fidle de 1728, parecem ter sido escritas nas provncias durante o perodo anterior a sua vinda
definitiva a Paris, em 1722 (GROVE, p.18)
Durante grande parte do sculo 20, as cantatas de Rameau foram consideradas como
meros exerccios de aprendiz, inspidas e pequenas ao lado das criaes poderosas e
singulares da sua maturidade. Segundo o Grove, embora seja verdade que s Orphe e Le
berger fidle contm indcios da fora emocional do futuro compositor de pera, isso teria
mais a ver com o fato de que a cantata sempre foi um gnero relativamente leve, decorativo e
em grande parte sem dramaticidade. Apesar da pouca profundidade das cantatas, h muitos
aspectos encantadores, espirituosos e bem refinados nas cantatas de Rameau.

De seus precursores imediatos Rameau deve em grande medida o estilo musical de

suas cantatas, um amlgama peculiar de elementos franceses e italianos que tende fortemente
para o ltimo. Entre as caractersticas distintivas das cantatas de Rameau esto as muitas
linhas de obbligato enrgicos e tecnicamente exigentes, em especial as partes da viola em
L'impatience e Les Amants trahis. No surpreendentemente, sua obra tende a ser
harmonicamente menos branda do que a de seus contemporneos, especialmente em
movimentos pungentes como o primeiro air de Le berger fidle ou o monlogo central, Emu
par des nouveaux accords, em Orphe.
Para aquele que foi empregado como um msico de igreja por pelo menos 26 anos,
essencialmente como organista, Rameau parece ter escrito muito pouca msica sacra. Apenas
quatro grandes motetos sobreviveram, dois deles incompletos. Ainda assim, esses motetos
parecem no ter sido destinados a igreja, mas sim para uso concerto. Este parace ter sido o
caso do seu In convertendo, que foi exibido pela primeira vez no concerto Spirituel, em Paris
em 1751, enquanto o Deus noster refugium foi provavelmente escrito para concerto em Lyon.

3. Obras para cravo

Rameau escreveu trs livros de peas para o cravo. O primeiro, Premier Livre de
Pices de Clavecin, foi publicado em 1706; o segundo, Pices de Clavecin, em 1724; e o
terceiro, Nouvelles Suites de Pices de Clavecin, em 1726. Eles foram seguidos em 1741
pelo Pices de clavecin en concert, em que o cravo pode ser acompanhado por violino e viola
da gamba, ou tocado sozinho. Neste corpus de msicas, contendo as primeiras composies
conhecidas de Rameau, bem como obras de sua plena maturidade, pode-se constatar um
considervel desenvolvimento de estilo e abordagem.
Junto com Franois Couperin, Rameau um dos dois mestres da escola francesa de
msica para cravo no sculo XVIII. Ambos os compositores fizeram uma ruptura com o estilo
da primeira gerao de cravistas, que ficaram circunscritos em suas composies ao molde
relativamente fixo da sute clssica.
No entanto, seu livro 1706 compreende uma nica sute, ainda na tradio de Lebgue,
Louis Marchand e Gaspard Le Roux. Comeando com um antiquado preldio non mesure
7

(um dos ltimos de sua espcie impresso nos dias de Rameau), que consiste principalmente de
danas - dois allemandes, courante, giga, dois sarabandes, Gavotte e Menuet - e contm
apenas uma pea de gnero, 'Vnitienne'.
Nas duas colees de obras para cravo publicadas em seguida, este tipo de sute coexiste com um mais novo: cada coleo contm um par de sutes contrastantes tanto na
tonalidade quanto no carter. A primeira sute de cada par dominada por danas e inclui
apenas duas ou trs peas de gnero; a segunda consiste quase exclusivamente de peas com
ttulos de gnero. Em sua composio, se no em seu estilo, estes ltimas sutes esto mais
prximas dos ordres de Franois Couperin. Tendo em conta que este tipo mais recente veio a
dominar as publicaes para cravo na Frana, Rameau pode ser visto como um pouco
conservador ao dedicar metade de cada coleo para o tipo mais antigo de sute.
A partir da sua segunda coletnea, em meados da dcada de 1720, Rameau passa a a
produzir uma srie de movimentos descritivos cuja inspirao vinham no apenas da natureza
(como em Le rappel des oiseaux, La poule, Les tourbillons e outros), mas tambm a partir do
teatro (como em Les cyclopes, que parece ter sido inspirada pelo gigante de um olho s no
Perse de Lully, revivido em novembro de 1722 e, provavelmente, uma das primeiras peras
que Rameau viu ao voltar a Paris); de estados de esprito (por exemplo Les soupirs, La
Joyeuse, Les Tendres plaintes); estudos de carter (La vilageoise, La follette, L'egiptienne); e
at mesmo tcnica composicional (Les trois mains, L'enharmonique).
Durante sua semi-aposentadoria nos anos 1740 a 1744, ele escreveu as peas
de clavecin en concert (1741), que alguns musiclogos consideram o auge da msica de
cmara barroca francesa. Adotando uma frmula empregada com sucesso por Mondonville
alguns anos antes, estas peas diferem das sonatas trio uma vez que o cravo no desempenha
simplesmente o papel de baixo contnuo para que os outros instrumentos (flauta ou violino)
toquem a melodia. Nestas peas, o cravo tem uma parte igual, em "concerto" com os outros
instrumentos. Rameau alegava que as peas tambm poderiam ser executadas como msica
solo para cravo.
Rameau imps um novo estilo virtuosstico ao cravo que se baseou no s sobre novos
recursos tcnicos, alguns dos quais Rameau se considera o inventor, mas tambm em cores,
texturas e efeitos orquestrais que vo alm do alcance das qualidades inerentes do cravo.

Consubstanciado com os ideais da esttica francesa, ele concebeu a msica instrumental em

termos de bal, pera e representaes extra-musicais.
Em todos os trs volumes de sua coleo de obras compostas na sua maturidade,
Rameau escrevia prefcios longos que davam valiosas informaes sobre a execuo e a
composio de sua msica para cravo. Entre outras coisas, o prefcio do livro de 1724 chama
a ateno para dois aspectos da sua escrita para teclas: roulements - passagens virtuossticas
de escala como as encontradas em Les tourbillons ou La Cupis, que muitas vezes envolvia
cruzamento das mos; e batteries figuraes muito rpidas, e com ampla abertura das mo,
com notas bem afastadas. Nenhuma destas figuraes encontrada no livro de 1706, mas elas
so comuns a partir de 1724 em diante.
Embora Rameau afirmasse ter inventado algumas dessas tcnicas, essa afirmao no
pode ser inteiramente justificada. No entanto, o uso de tal figurao virtuosstica tanto mais
extensa e mais imaginativa do que em qualquer predecessor francs.
A maioria da msica para cravo de Rameau, com exceo de algumas peas
originalmente escritas como msica de conjunto e posteriormente transcritas para o cravo,
vem do perodo annimo pelo qual Rameau passou antes de estrear a sua primeira pera em
1733. O cravo tornou-se, dessa maneira, o meio pelo qual Rameau pode experimentar suas
invenes em termos de recursos tcnicos e expressivos da sua linguagem musical.
Ao lado do enorme volume de peras compostas por Rameau, a sua msica para cravo
pode aparecer um legado menor e privado de qualquer significado musical verdadeiro. No
entanto, essas obras j prenunciam a grandeza do poder dramtico implementado por Rameau
em suas peras. Na verdade, mesmo que pequena em dimenses, a peas para cravo de
Rameau so grandes na concepo, uma vez que sua msica para cravo reflete sua rica
concepo harmnica.

4. peras
A partir de 1733, Rameau dedicou-se quase exclusivamente pera. Suas peras
podem ser agrupadas em trs perodos: 1733-9, 1745-51 e 1753-63. Ao primeiro perodo
pertencem cinco obras, as tragdias Hippolyte et Aricie, Castor et Pollux e Dardanus e as
9

peras-ballet Les Indes galantes e Les ftes d'Hb. Todas estas obras agora so consideradas
as suas melhores realizaes, embora possam ter sido controversas em sua primeira apario.
O segundo perodo, mais prolfico, inclui 12 obras variadas e atraentes, mas poucas, com
exceo de Plate e Pigmalion, so consideradas por estudiosos da sua obra como to ricas
quanto s do primeiro perodo. Em seu terceiro e ltimo perodo de produo, a produtividade
de Rameau diminuiu, tendo ele dedicado mais energia escrita terica. A maioria das peras
deste perodo so bals de um ato e pastorales, mas h tambm duas obras completas,
incluindo um das suas melhores composies, Les Borades. Esta e Zoroastre (1756)
demonstram que seus poderes criativos continuavam firmes.
A produo de Rameau compreende praticamente todas as sub-espcies de pera
francesa ento em vigor, mas , talvez, mais notvel por sua nfase na tragdie. Embora
possam ter parecido revolucionrias a princpio, suas tragdias hoje nos parecem firmemente
enraizadas na tradio operstica francesa. Isto pode ser constado em vrios aspectos da sua
obra, como por exemplo quanto ao tema das peras (somente Samson e Zoroastre se afastam
da temtica do mito clssico e da lenda ou romance medieval); sua estrutura e organizao
dramtica (todas so em cinco atos, cada um envolvendo um divertimento) e em muitos
detalhes musicais importantes. A conquista de Rameau foi revigorar a tradio nativa trazendo
a ela uma imaginao musical de inigualvel fertilidade, uma linguagem harmnica de maior
riqueza e variedade do que qualquer predecessor francs, e uma contundncia de expresso
que ainda pode parecer surpreendente. Das tragdias, Hippolyte et Aricie, Castor et Pollux e
Les Borades so suas obras mais benquistas.
Escreveu seis peras-bals completas entre os anos de 1735-48. Mais ao final da vida,
Rameau comps numerosos bals de um ato e pastorales que podem ser considerados e
montados como espetculos isolados, ou ainda como entradas em uma outra pera-bal, ou
at mesmo combinados como "fragmentos" para criar um espetculo maior.
Ao contrrio da tragdie com sua ao contnua, a pera-bal composta de trs ou
quatro atos ou entradas, cada uma com um enredo auto-suficiente. Os atos esto ligados entre
si por algum tema geral insinuado no ttulo (ou mais frequentemente, no caso de Rameau, no
subttulo - por exemplo Les ftes de l'Hymen, ou Les Dieux d'Egypte) e exposto durante o
prlogo. Dessa maneira, uma tnue linha de enredo agrega todos os atos, que funcionam como
sucesses de divertimentos.
Entre as peras restantes de Rameau, duas espcies principais podem ser distinguidas:
a pastoral herica e a comdia lrica. Ambas diferem da opra-bal na sua utilizao de uma
nica trama contnua, e da tragdie em sua diviso geralmente em trs em vez de cinco atos.
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Diferem tambm quanto temtica. A comdia, como o prprio nome j diz, eram peas de
carter cmico. As pastorales, por sua vez, no tm o tom dramtico da tragdia e colocam
maior nfase nos divertimentos decorativos. Elas so "hericas" apenas por envolver as aes
de heris e deuses. Destaque para Plate.
No que diz respeito aos aspectos musicais, as obras dramticas de Rameau so
manifestamente anlogas s de Lully: revelam a mesma preocupao com a declamao
apropriada, a notao rtmica precisa nos recitativos; sempre entremeia o recitativo com rias,
coros ou interldios instrumentais mais melodiosos e formalmente estruturados (GROUT,
1988, p. 435). No entanto, apesar desta estrutura genrica, Rameau introduziu muitas
alteraes pera da maneira como ela era trabalhada por Lully.
A primeira delas diz respeito natureza das linhas meldicas. Para o Rameau terico,
toda melodia tinha suas razes numa harmonia. Dessa maneira, suas melodias eram muito
ligadas s trades dos acorde. Rameau tambm promove alteraes nos recitativos. Em seu
recitativo, por exemplo, ele se utiliza e segue o carter fundamental do modelo institudo por
Lully, com seus ritmos declamatrios meticulosamente notados.
No entanto, em comparao com seus antecessores, o recitativo de Rameau parece
muito mais flexvel e variado. Faz uma maior utilizao de sncopes, acentos e, em trabalhos
posteriores, tercinas, e contm uma ampla variedade de figuras de tempo. H bastantes saltos,
especialmente de intervalos aumentados ou diminutos. O estilo severamente silbico cada
vez mais aliviado pelo uso discreto de detalhes decorativos. Acima de tudo, Rameau trouxe
para o recitativo uma das mais ricas harmonias de sua gerao, repleta de stimas e nonas,
assim como outros acordes dissonantes, inmeras apojaturas, modulaes frequentes, muitas
vezes para tons distantes.
No conjunto, a contribuio mais original de Rameau foi dada nos trechos
instrumentais das peras: aberturas, danas, sinfonias, etc. Em todas elas Rameau revelou
uma capacidade inventiva inesgotvel de temas, ritmos e harmonias. Assim como na sua obra
para cravo, h um carter pictrico muito forte nas suas peras, com representaes de
trovoadas e terremotos.
Quanto a forma fez mudanas notveis. A abertura de vrias obras possui um carter
inovador e experimental para a poca, e em suas ltimas obras Rameau adaptou livremente a
forma em trs andamentos da sinfonia italiana. Algumas vezes introduziu um tema na abertura
que viria a ser desenvolvido na pera, e em outras a abertura possua toda a intriga que viria a
ser desenvolvida na pera.

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Em relao a orquestrao, o uso que Rameau fez do fagote e das trompas e a

independncia dos instrumentos de sopro de madeira tambm eram modernos para a poca, e
estavam em consonncia com a prtica orquestral mais avanada do seu tempo.
5. Obras tericas
A fama de Rameau, como foi dito na sua biografia, vem sobretudo do seu trabalho
como terico. Seus escritos so numerosos, e foi nessas obras tericas que Rameau derivou
das leis da acstica os princpios da msica. Seu tratado de harmonia exerceu uma influncia
que durou duzentos anos.
Quanto ao mtodo, Rameau tem o mrito de em sua metodologia ter incorporado
outras cincias ligadas msica, como a matemtica e a fsica, bem como o didatismo, como
uma maneira de dar todo aspecto cientfico aos princpios da msica. Para ele, a harmonia
poderia ser explicada por princpios naturais. Alm disso, os mtodos at ento existentes
eram meramente prticos, tendo Rameau dado um carter filosfico e cientfico ao seu
mtodo.
Se deve a Rameau, por exemplo, a colocao do acorde como elemento fundamental
da msica, e no mais as notas isoladas ou os intervalos meldicos a partir de uma dada nota.
Para ele, a trade maior era derivada da srie harmnica, o que o levou a atribuir a deia de
tonalidade a princpios naturais.
Postulou a construo do acorde por teras dentro de uma oitava, alargando o conceito
de acorde at sua stima. Desta maneira, stimas eram pensadas no mais como notas
meldicas, mas sim como constituintes do acorde por derivao das teras. O fato de Rameau
ter reconhecido a identidade de um dado acorde em todas as suas inverses construiu uma
descoberta importante (GROUT, 1989, p. 435), uma vez que advm da o conceito de
fundamental de um acorde, e, consequentemente, da harmonia como sucesses de
fundamentais de acordes.
Alm disso Rameau definiu as funes dos acordes em tnica, dominante e
subdominante, estabelecendo os princpios da harmonia funcional, usando-a para explicar, por
exemplo, a ideia de modulao por acorde que muda de funo (a idia de acorde pivot
moderna).
Defendia ainda que toda melodia advinha e era derivada de uma harmonia, idia que
hoje bem desacreditada. Isso explica de certa forma seu perfil como compositor, de escrever
melodias quase como arpejo dos acordes.
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Concluso
Rameau foi muito mais que um terico.

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Referncias
CAND, Roland de. Histria Universal da Msica Vol. 1. 2a. Ed. So Paulo; Martins
Fontes, 2001
GROUT, Donald J.& Palisca, Calude V. Msica no primeiro perodo barroco (Cap. 9) e pera
e msica vocal na segunda metade do sculo XVI (Cap.10). Histria da Msica Ocidental.
Lisboa: Gradiva, 1988.
LINARDI, Maria Eugnia. O estilo francs na msica para cravo dos sculos XVII e XVIII a
partir das pices de clavecin en concert de Jean-Philippe Rameau. Disponvel em:
http://www.seer.unirio.br/index.php/simpom/article/viewFile/2551/1880
Verbete do Grove Music Online para Jean-Philippe Rameau disponvel em:
http://www.musictheory21.com/documents/rameau-studies/rameau-grove-ii.pdf
Sites (todos acessados em 14/10/2015):
http://upers.kuleuven.be/sites/upers.kuleuven.be/files/page/files/2010_3_1.pdf

https://en.wikipedia.org/wiki/Jean-Philippe_Rameau
http://www.folia.ch/CD%20Rameau/ramenint.pdf

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