EDANZAS DEL PER

HISTORIA
El Per es un pas multicultural, un ejemplo claro de la mixtura de diversas culturas en la
creacin y desarrollo de nuestro folclore, desde la poca prehispnica, pasando por
la poca colonial seguido de la poca republicana.
Aqu una breve resea histrica para entender los procesos de transformacin e influencia en
la Danza:

Periodo Pre-Hispnico (epoca pre-incaica y epoca incaica)

Perodo de Influencia Hispnica
(descubrimiento, conquista, virreynato)
Perodo Independiente Republicano (emancipacin, repblica)

De una manera muy simple podramos decir que, las danzas nativas de origen prehispanico,
son danzas de carcter totmico, que se ejecutan por hombres, con mscaras y vestimenta que
interpretan rostros felinos u otros animales o con pieles y plumajes. As como las fnebres
como los ayarachis.

En los dibujos que veremos a continuacin podremos darnos una idea :

Nro.1, en la primera fila no est claro si es un cortejo, una danza o los preparativos para un
sacrificio humano. Las dos siguientes de abajo son de Los vics (500 a.C.). Representacin
de una danza en la decoracin de una cermica moche.

Dibujo # 1.

Dibujo Nro.2. Los nasca (200 a.C. - 500 d. C.) Pintura decorativa de un timbal nasca

Dibujo # 2.
Al no conocer la escritura, su forma de comunicacin era por medio de sus cantos, danzas e
interpretaciones teatrales, etc.
Posteriormente fueron un gran aporte las crnicas, documentos y dibujos realizados en el
tiempo de la conquista.
Segn Garcilaso de la Vega los incas tenan un bailar suave y honesto, sin brincos ni saltos
ni otras mudanzas. Solo bailaban los varones, no consentan en esto a las mujeres. Cuando
danzaban lo hacan doscientos o trescientos tomados de la mano, uno al lado del otro,
pasando cada brazo por detrs de quienes estaban a sus costados.
Otra cosa era el Taki, que utilizaba todas las artes para contar historias, sucesos, mitos,
acontecimientos o rituales ligados a la vida social, natural y productiva ya sea en sus
canciones, personajes enmascarados, textos, danzas, etc.
Tambin se pueden mencionar algunas otras danzas especficas como el uaricsa arahui (danza
del inca), la llamaya (danza de los pastores), el harahuayo (danza de los agricultores), la
cashua (danza del galanteo), la aranyani (danza de enmascarados), el haylli arahui (danza de
la victoria guerrera), y la puruc aya (procesin funeraria).
En la agricultura haba una relacin especial con la tierra, el agua, la astronoma y la ecologa,
segn algunos cronistas haba cantos que estaban relacionados con el trabajo como el haylli,
canto de alegra y triunfo. Es as que las comunidades realizaban todo trabajo colectivo
mientras cantaban, danzaban y festejaban y aquel ritmo sincronizaba efectivamente dando
fuerza y efectividad a la faena.
Para dar un par de ejemplos de danzas que conservan estructuras de origen agrario podemos
mencionar el Waylarsh y la rayguana, esta ltima de orgen mitolgico o cosmovisin.
As es tambin la fiesta-faena colectiva del agua, que sigue an vigente con las formas
ancestrales para realizar la limpieza de los canales. Una de las danzas que se presenta en
homenaje al agua y las montaas, es la Danza de las Tijeras.
En la Amazona con el tema de la agricultura se celebra la Fiesta del Pijuayo en la cultura de
los uitotos, que es para agradecer los frutos de la cosecha, con su correspondiente danza.
Todos los pueblos Amaznicos poseen un rico patrimonio musical y coreogrfico.
En el pensamiento costeo, andino y amaznico en general, la relacin con la naturaleza es
muy cercana. Inclusive los movimientos de danzas, simulan gestos o caractersticas de los
animales. Se puede mencionar las danzas de llameros o llameritos.
Es importante recalcar que la primera intencin de los conquistadores era cambiar la
mentalidad del hombre andino. En esto tiene mucho que ver el tema de la religin, ya que se
prohiba la adoracin a sus dioses tratando de imponerles una ideologa totalmente distinta.
Sin embargo, no se logra su cometido con el xito que hubieran deseado.

Las costumbres de los espaoles como los ritos catlicos, el idioma, los juegos, los trajes, los
intrumentos musicales, las tradiciones, etc fueron adoptadas y modificadas por el
nativo a tono de sus necesidades y en armona con su modo de ver y actuar, es decir,
una vez que se contruye un instrumento europeo con las manos del nativo pasa por
una transformacin, as como el idioma, la religin y dems.
Es as que para conservar su tradicin y los mensajes de los antiguos Takis, deciden
presentarla pero con otra ropa, insertando vestuario de origen espaol e introduciendose en
contextos religiosos catlicos como las fiestas patronales.
Guamn Poma de Ayala, habla tambin del Taki y es quien da una relacin de estos cantosdanza para proponer a la corte de Espaa que el pueblo andino los baile y cante en las fiestas
religiosas, delante del Santsimo Sacramento.
Un ejemplo actual del Taki: el mito de Inkarri y Qollarri en Paucartambo, Cusco, durante la
fiesta de la Mamacha Carmen y la fiesta de Qoyllour Rity.
Luego vendran las danzas extranjeras asimiladas, durante el Virreynato y posteriormente
danzas surgidas de la mezcla de ambas.
En el primer grupo podemos citar las danzas religiosas, como el ayarach, las totmicas, como
las del ukuku (oso) o el Kusillu (mono),las guerreras como la kachampa o el akorasi,
las gremiales como las de arrieros y pastores, las satricas, como la Sijlla, la Chucjchu
(el paldico), las regionales, como las de los chunchos o selvticos, jollas o altiplnos,
las pantomimas como la Akorasi de Acomayo o la de la muerte de Atahualpa, las
fusionadas de los espaoles como diversin, como la contradanza o la tikakaswa
(baile florido), las agrcolas, como la del Ayriway, en celebracin de la cosecha y las
de recorrido, es decir, que se camina y se baila como las pandillas de carnaval.
Tambin tenemos los diablillos y los negritos, creaciones de este tiempo entre muchas de
estas danzas sijlla (diablos juguetones).
A la llegada de los espaoles las danzas selvticas se haban convertido en exticas producto
de la ilusin de penetracin a la amazona, aunque es discutible pues aquellas al ser
totmicas fueron de inspiracin ayllal (de comunidades o conjuntos unidos por un
vnculo).
En la Colonia, si se quisiera dar una corta resea descriptiva, se dira tal vez que las danzas se
relacionaban con el calendario festivo catlico, para lo cual se usaban disfraces y mscaras, se
mezcla el charango, la guitarrilla con la corneta, la trompeta, etc.
Aqu aparecen las danzas afroperuanas. Se crean personajes como los doctorcitos, los
conquistadores, etc. Las danzas se dividen entre indgenas y mestizas.
Se reemplazan anteriores como la Cashua por el huayno y el harawi por el yarav. Un ejemplo
de estas pueden ser negritos, morenos, waca waca, diablada, etc.
Y es que durante la colonia los espaoles trajeron gente del Africa para trabajar en las
haciendas costeas y las minas como esclavos. Estos fueron encontrndose con la cultura
andina e hispana producindose una nueva identidad para dar lugar a las tradiciones negras
del Per. Tambin trajeron consigo sus propias costumbres y rituales que ejecutaron
discretamente en el campo en donde podan expresarse con total libertad. Gente muy creativa
que llevaba el ritmo con instrumentos que obtenan con cualquier objeto que pudiese emitir
sonido como cajas de madera, la quijada de burro, etc.
Durante la poca colonial, el Cuzco y Lima eran teatro animadsimo de las danzas de indios y
negros. Algunas danzas indias se ha introducdo como diversin en los salones, como
la Kaswa y el Kachikachi, aparte del baile bipersonal como el huayno.

En la Repblica, la msica y la danza se vuelven de carcter individual, surgen nuevas formas

y aparecen mayor cantidad de instrumentos. Podemos decir que danzas de un origen se
van transformando o derivando a otras.
En este tiempo llegan de Europa y especialmente a Lima y la costa, danzas como la Polca y el
Vals, que en un principio se ejecutaban en lujosos salones por gente prominente de aquel
tiempo, luego van pasando a las clases populares hasta tomar el ritmo criollo.
Se dice que las danzas peruanas se caracterizan por una veneracin a lo prehispnico, por un
orgullo y respeto por el pasado incaico y por la forma sutil de burlarse de los espaoles como
compensacin psicolgica por parte de los indgenas.
En muchos lugares del Per, especialmente en la sierra, han quedado fijamente algunos
personajes y sucesos de diferentes momentos de nuestra historia en bailes y danzas, por
ejemplo en Cuzco, los campesinos recuerdan la gesta de Tupac Amaru con danzas y
vestimenta especial en la localidad de Yanaoca. En gran parte de danzas y coreografas, los
personajes son incas, pallas, collas recordando el imperio incaico.
En los "Avelinos" se recuerda a Andrs A. Cceres; en los "negritos de Huanuco" se recuerda
la esclavitud y en los "Tundikes" la libertad de los negros y la figura de Ramn Castilla.
1 CLACIFICACION DE LAS DANZAS DEL PERU
1.1 Danzas agrcolas:
Son las danzas que expresan la relacin hombre-tierra y hombre-produccin agropecuaria,
dndole un carcter maternal a la naturaleza viva: la pachamama.
Ejemplos:
Mam Rayguana
Quinua Qakuy
Son danzas originales que se formulan u originan a tra- vs de la relacin intercomercial
entre el ser humano y la tierra es decir entre las personas y el medio ambiente, es tambin el
tipo de comunicacin que existe entre ambas.
1.2 Danzas carnavalescas:
Son las danzas que se ejecutan durante la esta de los carnavales, generalmente toman el
nombre del lugar en donde se bailan aunque existen algunas que llevan nom- bre propio.
Estas danzas coinciden con la poca de la gran maduracin de acuerdo al ciclo agrcola de la
zona andi- na, por lo cual en algunos casos van mezclados con ritos ancestrales y danzas que
representan la iniciacin de los jvenes y apareamiento de animales.
Ejemplos:
Carnaval de Cajamarca
Carnaval de Juliaca
Carnaval Ayacuchano
Kashua
Tarkada

 Pujllay, es la danza del carnaval ms extendida entre los peruanos de races quechuas.
Tambin denomi- nada Pujhllay, Puqllay, Phujllay, Puqhllay, Pucllay, Pugllay, etc., con
diferentes variantes de acuerdo a la regin. El Pujllay tambin es bailado por algunas
poblaciones de origen quechua en Argentina, Boli- via y Ecuador.
Las danzas carnavalescas conjugan el juego, la msica, el canto y los desplazamientos
coreogrcos con alegra y con un mensaje satrico burlesco y romntico. Expresan un
homenaje a la vida, culto al amor y a la fertilidad.
1.3 Danzas ceremoniales
Son las danzas ligadas a ceremonias o rituales que pueden estar ligados a actividades
comunales como el riego, la cosecha o la siembra; o que conmemoran algn hecho de la
historia de alguna regin. Estas danzas suelen contener escenas teatrales o representaciones.
Ejemplos:
La Huaconada de Mito
La danza de las tijeras
Tinku de origen Boliviano
Llamerada de origen Boliviano
1.4 Danzas Religiosas
Danzas ligadas al culto religioso y que se ejecutan duran- te las estas patronales y catlicas,
en su gran mayora son producto del sincretismo religioso entre las culturas europea y
andina.
Ejemplos:
La Danza de Negritos en Chincha, ligada a la navi- dad afroperuana.
El pacasito en Piura, danza de la esta religiosa del seor de Ayabaca.
El Qhapaq chuncho en el Cusco, danza ligada a las estas religiosas del Cusco (Seor de
Qoyllori- ti, Corpus Cristi y el seor de Choquequilca).
La Diablada punea, danza que maniesta el sincre- tismo religioso entre lo andino y lo
europeo, al re- presentar la lucha entre el bien y el mal.
1.5 Danzas de saln
Son danzas de parejas que actualmente se bailan en todo tipo de festividades. Se encuentran
reglados en la actua- lidad y se prctican en forma profesional:
El Vals peruano
La polka peruana
La marinera, danza de carcter amoroso que repre- senta el galanteo de una pareja, sobre
todo la mari- nera Trujillana
El chiriguano, de orgen aymara.
Chatripuli, que satiriza a los soldados espaoles du- rante la guerra de independencia.
Kena kena, referente a los soldados chilenos durante la guerra del Pacco.

 Waracas de micayo, danza que representa la rivali- dad existente entre los pueblos
seeros del departa- mento de Cusco. En esta ocasin especcamente se aprecia el
enfrentamiento entre los pueblos de Tinta y Canas, razn por la cual los danzantes llevan
dis- tinta indumentaria de acuerdo a la usanza de su res- pectivo pueblo, y marcan
diferencias al ejecutar los movimientos coreogrcos. Cada uno de los bandos tratar de
doblegar al otro utilizando sus respectivas armas y en especial las waracas, de uso tan
extendi- do en la sierra de Per.
1.6 Danzas de caza
Representan el acto de la cacera de animales, se puede nombrar:
Choq'elas, que representa la cacera de vicuas en las punas andinas.
Llipi puli.
2 DANZAS DEL PERU
2.1 COSTA
EL ALCATRAZ

El alcatraz es un baile tpico del Per negro y pertenece al gnero Festejo, ejecutado en Lima
e Ica. Los hombre adornados de un cucurucho tienen una vela prendida, y el juego consiste en
danzar en torno a las mujeres, tratando de quemarle el cucurucho de papel que llevan
prendido en el trasero, imitando mientras a sta ave.
Tiene un ritmo asincopado y complejo, acompaado de Cajn, Guitarra, Giro y Palmas. Los
participantes tratarn de evitar con cimbreantes movimientos de caderas que la pareja les
queme con la vela la colita de tela o papel que llevan prendidas en sus traseros, alternndose
para estos efectos el varn y la dama, al comps de los cajones peruanos y a las frases de
quema!.. quema!.. qumala!... el alcatraz!... el alcatraz!
El Festejo es un ritmo ertico-festivo tpico representativo del mestizaje negro peruano en
donde la letra suele ser de asunto festivo y su ritmo es vivo en comps de 6/8. Su fuga tiene
una antfona de solista y coro. La orquesta se compone de Guitarra, Cajn, Quijada y Palmas.
Este alegre baile ha adquirido en los ltimos aos gracias a sus contagiantes ritmos (y por
supuesto gracias a sus movimientos de caderas) renovada popularidad. Se atribuye a don
Porfirio Vsquez la forma actual del baile.

EL FESTEJO

El festejo es un gnero musical danzario representativo del mestizaje negro en el Per, que se
produce a la llegada a nuestro pas de los negros esclavos, trado por los conquistadores desde
la costa de los esclavos (El Congo, Angola y a un Mozambique) a quienes instalaron en el
litoral para la faena agrcola. Ellos practicaron sus danzas, msica y canciones en las cuales
fueron transmitiendo de generacin en generacin. El festejo es una de las danzas ms
antiguas de las manifestaciones propia de la negritud y que forma parte de nuestro amplio y
variado folklore nacional del Per. La msica negra es una danza que con el correr de los
aos ha sufrido algunas variacin es en cuanto al material instrumental que se utiliza, la danza
se ha variado pues sus verdaderos pasos hace mucho que se perdi; los profesores obligados
por las circunstancias tuvieron que inventarle una coreografa al festejo. El festejo antiguo no
tiene un argumento propiamente dicho, suelen ser versos independientes a los que el coro
responde con frases diversas o algunas palabras que parecen tener una funcin
onomatopyica. Todo festejo antiguo tiene sus fugas, en muchos casos son las mismas, pero
hay una serie de variantes. Cabe anotar que los viajeros del siglo XVIII que generalmente
quieren identificarse con la antigua (zanguaraa o con la zamacueca) se ajustan ms al baile
primitivo como los antiguos festejos en las que las parejas se alternan en el centro del coro y
los circundantes iban palmando y respondiendo al canto a coros. Presumindose su origen
congo su funcin de divertimiento colectivo dentro de los caracteres generales de la msica
africana y su coreografa libre y para solista o solista con participacin de los circundantes.
Los profesores antiguos tomaron pasos del son de los diablos y contoneos del alcatraz, figuras
del agua y nieves, y hasta del zapateo criollo y los aplicaron a parejas mixtas en baile abiertos
y les marcaron emplazamientos y desplazamientos. Etimolgicamente el nombre derivara de
su propia coreografa, viva de movimientos acrobticos y festivos (festejo festejar)
EL INGA

Es un ritmo ertico-festivo tpico representativo del mestizaje negroperuano vigente en Lima

e Ica. La letra suele ser de asunto festivo y su ritmo es vivo en comps de 6/8. Su fuga tiene
una antifona de solista y coro. La orquesta se compone de Guitarra, Cajn, Quijada y Palmas.
"El que no tiene de Inga tiene de Mandinga" este antiguo dicho popular nos indica el grado de
mestizaje de los pobladores del Per. Este baile, el Festejo, presenta en sus ritmos
sentimientos festivos con estas caractersticas y con predominio de lo "negro" . Este alegre

baile a adquirido en los ltimos aos gracias a sus contagiantes ritmos (y por supuesto gracias
a sus movientos de caderas) renovada popularidad. Se atribuye a don Porfirio Vsquez la
forma actual del baile.
La base de todo festejo es el ritmo, se logra mediante golpes de cajn y la quijada de burro,
cajita, agregndole ltimamente las congas y el bong. Se debe rescatar el origen peruano del
cajn, que es una caja de resonancia con un gran orificio en el lado posterior. Este
instrumento se est universalizando y hoy es comn observar la presencia del cajn en el
acompaamiento del flamenco y otros ritmos espaoles. El festejo hecho cancin, se
acompaa adems de los instrumentos antes mencionados, con una guitarra que emite sonidos
sincopados. La coreografa Es libre, en ella la creatividad juega un papel importante, es gil y
dinmica en la danza, combinan pasos en el lugar y pasos de desplazamiento, siendo
caracterstica de dichos pasos el apoyarse en las puntas de los pies, y dando en otros pequeos
saltos en los que se levantan los pies del piso. Los gestos, movimientos de brazos, los
contorneos de cadera, movimientos de polleras o faldas, son elementos que distinguen
rpidamente el festejo de otra danza, complementndose desde luego con el proceso de
enamoramiento en las que las parejas se han propuesto. Vestimenta Es uso de la vestimenta se
torna discutible en algunos casos, sin embargo algunos conjuntos utilizan la vestimenta propia
de los negros esclavos en las que se aprecia la influencia africana; mientras en otro y que lo
ms generalizados, utilizan trajes propios del siglo XIX que consiste en camisa y pantaln
con una blondas en el botapi y un pauelo a la cintura, camisones de manga ancha y chaleco,
no usan calzado. Las mujeres utilizan en muchos casos una paoleta amarrada a la cabeza,
algunas ya no la usan; vestido o falda de colores y muy amplia, fustanes largos de color
blanco, tampoco usan calzado.
EL LANDO

Es un ritmo perteneciente al folklore negro. Trado por los esclavos africanos que llegaron
junto a Pizarro en su segundo viaje. En este baile se recrea con una pantomima la copulacin
acabando con un golpe de pelvis con pelvis.
Se podra decir que es el producto de la poca colonial en el pas, en donde los espaoles les
prohibieron el acceso a los instrumentos caseros, pero ellos siguieron con sus bailes y msica.
En la actualidad la msica afro peruana es reconocida no solo aqu en el Per sino en el
mundo entero ya que "el cajn" como instrumento principal de este ritmo es nico y
originario del Per.
El land fue practicado por la gente de raza negra de Lima, hasta mediados del siglo XIX. En
s es una danza procedente de Angola, en otros lugares se le llama lond, land y lundun.
El land fue origen de otras danzas afroamericanas en las distintas regiones de Amrica del
Sur y las Antillas. En el Per, se deriv en la Zamacueca a finales del siglo XVIII. En cuanto
a la descripcin de la danza, a continuacin se citara una explicacin breve por Miguel
Fuentes: "...Si bailan dos o cuatro a un tiempo, primero se paran los hombres frente a las
mujeres, haciendo algunas contorsiones ridculas y cantando, luego se vuelven las espaldas y
poco a poco se van separando, finalmente hacen una vuelta sobre la derecha todos a un
tiempo y corren con mpetu a encontrarse de cara los unos y los otros, el choque que resulta,
parece indecente a quien cree que las acciones exteriores de los bozales tengan las mismas
trascendencias que las nuestras".

Segn don Vicente Vsquez (en una entrevista de 1978), la primera noticia que tuvo del
Land era una versin fragmentada de un pregn que deca "Zamba malat land". Esta
cancin fue grabada por Nicomedes Santa Cruz en el disco "Socabn", a la cual don Vicente
Vsquez le pone acompaamiento guitarrstico.
Los grupos profesionales de msica suelen considerar al Toro mata como perteneciente al
gnero Land. Cabe recordar que Cecilia Barraza grab una recopilacin hecha por Caitro
Soto de un tema tradicional de la zona de Caete llamado Toro mata. Sin embargo, en la zona
de Caete los pobladores lo identifican como un gnero con nombre propio: "Toro Mata".
Estos dos temas: Toro Mata y Zamba malat, son la base para la elaboracin o consolidacin
del gnero conocido actualmente como Lando, a travs de algunas composiciones de autores
como Chabuca Granda y Andrs Soto.
EL TONDERO

El Tondero es una danza y gnero musical con origen en el norte del Per, ms
especficamente, en la localidad de Morropn, en Piura.
Se dice, que el tondero fue trado por migrantes desde el sur de Espaa como una especia de
msica gitana.
Etimologcamente, el tondero deriva del trmino ''bolero''. Este gnero deriva de msica
gitana encontrada desde Rumania hasta Espaa y desde sta hasta Mesoamrica y El Caribe.
La terminologa radica en la inspiracin de ''el vuelo de las aves''
En Morropn naci este gnero musical y su caracterstica principal ante el resto de gneros
criollos tocados en guitarra fue fue su repetitivo tundete (que suena "tun tun tun-tun, tun
tuntun") que es inspirada en la base trompetista de una banda musical gitana desenfrenada.
La "saa" o "lundero" es justamente la africanizacin que este gnero sufreal establecerse la
unin de estas dos etnias en el campo piurano-lambayecano. Esto es indicado inclusive en la
lrica: "fueron los negros de saa testigos de este muchacho (testigaron recibindolo desde
Piura, nacido en Piura) que gracias a Dios es macho y que en Chiclayo pele". Es decir desde
su origen musical desde Piura fue llevado hacia Chiclayo y/, presentado en una de las
"Peleas de Gallos".
Era y es muy comn hasta hoy en todo el norte peruano, que los pueblos se renan en una
chocita de quincha y algarrobo, junto a la visible bandera blanca (indicador de que hay
clarito, chicha en poto) donde el piajeno, el patrn y los libertos de esclavos negros iniciaban
la jarana. Fue en pocas coloniales que el tondero muta a su hoy cadencia mestiza. La
guitarra, un tambor de cabra, una trompeta, el checo (instrumentacin negra) y tambin las
arpas; eran sus elementos.
Lo que debe entenderse, es que este gnero musical ya exista en Piura aos antes del
nacimiento de la forma cantada ahora llamada Saa (que es cantada de una manera distinta y
ms dulce de la original forma trgica y satrica). Es importante saber que siempre el gnero
se haba diferenciado de la limea Zamacueca y las dems Marineras por llevar el reconocible
piuransimo "tundete" de guitarra y el "triste".

LA ZAMACUECA

Para conocer la Marinera y toda la belleza que nos muestra, es preciso profundizar en los
conceptos de su predecesor: La Zamacueca.
La Zamacueca es un estilo musicallimeo y un baile de pareja suelta, donde se representa el
asedio amoroso de una mujer por parte de un hombre.
Proviene de la terminologa de ''zamba'' ''clueca'', en alusin a aquel asedio, similar al que
efectan los gallos a las gallinas. Esta terminologa nace probablemente de la conjuncin y
mestizaje de los bailes de los esclavos negros y los gitanos durante la inspirada aficin que
exista por la Pelea de Gallos en el Virreinato del Per, sobre todo en Lima y la costa norte del
Per.
La Zamacueca clsica es conocida tambin como Canto de Jarana o Marinera Limea. Se
suele finalizar a manera de fuga con la conocida Resbalosa; gneros muy de culto, limitado a
una ejecucin correcta solamente entre artistas de origen limeo, sobre todo criollos, mulatos
y negros. El Canto de Jarana, es una forma ms hispano o gitana, donde el lamento y la
rebelda son sinnimos expresivos.
El origen de la zamacueca proviene del mestizaje musical-cultural que se dio entre los gitanos
y los mulatos que habitaban Lima durante el Virreinato del Per. La forma corista y el tundete
tiene una dulzura de origen africano; el temperamento, la stira y la ejecucin de guitarra
tiene un origen Gitano, Su origen se remonta a los siglos XVI y XVII en donde esta forma
mestiza musical comienza a destacar en el Rmac, Barrios Altos, en barrios del Callao y en
bares ubicados entre los puentes, callejones y balcones limeos.
El ritmo se tocaba principalmente con lad (antes de convertirse en la actual guitarra) o arpa,
en donde se tamborillaba el ritmo antes de la apariencia del ahora popularmente conocido
cajn peruano.
La Zamacueca se baila empuando un pauelo blanco con la mano derecha (tanto la dama
como el varn), el cual es agitado alborotadamente en el aire por sobre la altura de la cabeza.
Los mximos exponentes de dicho baile y forma musical se reunan en la afamada Fiesta de
Amancaes. En donde se exponan concursos de platos tpicos de distintas regiones, Caballo de
Paso Peruano y por supuestomsica criolla.
El atuendo que lucen los bailarines es comn, de vestir diario y de campo donde podemos
apreciar una autntica vestimenta del negro peruano con vestidos largos a media pierna,
medias gruesas y largas, alpargatas y de repente un pauelo recogiendo el pelo o un sombrero
de paja que protege la cabeza del fuerte Sol al que estaban expuestos los negros peruanos en
las chacras y caaverales costeos del Per, inclusive desde pocas de esclavitud.
La zamacueca, al ser un baile de galanteo, a la vez de pareja independiente y suelta, su
coreografa es consecuencia de una serie de movimientos que configuran el asedio del varn a
la dama, con el propsito de conquistarla. Este requerimiento se plasma en cada mudanza o
figura, la mujer intenta rehuir al asedio consiguindolo hasta el final.

En la actualidad y desde hace 30 aos, esta danza ha sido recreada, diferencindose

notablemente de la marinera, recibiendo influencia de los ritmos afro peruanos y es
interpretada con fines de espectculo y por agrupaciones artsticas y de proyeccin cultural.
La vestimenta recreada corresponde a la usanza del siglo XIX
LAVANDERAS

Danza de origen afroperuano donde las bailarinas muestran movimientos de cintura, ventrales
y plvicos, demostrando una expresin de lavar.
Se utilizan como instrumentos de trabajo para interpretar la danza con bateas para la danza.
Esta danza se danza mayormente en diversas festividades como: religiosas, costumbristas, de
algunos pueblos mayormente en la parte de sur chico de nuestro hermoso pas.
Los instrumentos que acompaan esta danza son: Batas, Cajitas, Quijada de Burro, Cajn,
Campana y Cuerdas
MARINERA LIMEA

La marinera es el baile nacional por excelencia. Si bien la versin ms difundida es la

nortea, existen en nuestro pas numerosas variantes locales que poco o nada tienen que
envidiarle en elegancia, gracia y coquetera.
Una de estas maravillosas adaptaciones locales es la marineralimea, danza que nace en la
costa central peruana en las postrimeras de la poca colonial e inicios de la repblica. Se trata
de una danza eminentemente mestiza y eclctica, pues en ella se aprecian tanto influencias
europeas (minus y bailes de saln europeos trados por los conquistadores espaoles), como
andinas e incluso africanas.
La marinera limea es garboza y seorial, de pasos cortos, exige reglas estrictas en sus cantos
y bailes sumamente elaborados. A diferencia de las versiones nortea y punea que se
desarrollaron en espacios ms abiertos y permiten evoluciones ms elaboradas, la marinera
limea-cultivada como baile de saln- es ejecutada con sutileza por los danzantes, quienes se
valen del gesto, la sonrisa y la mirada para decir lo que calla su discreta coreografa.

No obstante a las notables diferencias que presenta la marinera limea con el resto de
variantes desarrolladas en el pas (nortea, punea, ayacuchana, etc), comparte con stas una
estructura comn, compuesta por la Primera, Segunda y Tercera Jarana, Resbalosa y Fuga.
La vestimenta de la marinera limea destaca por su elegancia y sobriedad. La pieza principal
es un vestido de mangas abombadas confeccionado en seda, raso o material similar que se
extiende hasta la altura de los tobillos. No es casual su semejanza a la vestimenta de la cueca
chilena, dado que ambos bailes tienen un origen comn.
La parte superior de la prenda se inicia con un discreto escote que mantiene totalmente
cubierto el busto, para continuar ceido al cuerpo hasta el inicio de las caderas. La parte
inferior o falda tiene un vuelo bastante amplio pero que no llega a tener el volumen del
vestido de marinera nortea o punea.
La bailarina debe llevar una enagua o fustn de raso o satn bajo el vestido. Dicha prenda
interior quedar parcialmente expuesta durante el baile, ya sea con el movimiento cadencioso
o al momento de remangar en forma coqueta el faldn del vestido.
Es obligatorio el uso del pauelo (el cual se lleva en la mano) y de calzado (generalmente
zapatos de tacn alto)
El peinado de la marinera limea destaca por su sencillez, pues basta con recoger los cabellos
hacia atrs, utilizando un moo. No obstante, es aceptado el uso de accesorios de adorno.
MARINERA NORTEA

Declarado "Patrimonio cultural de la nacin" y considerado por muchos como "La reina y
seora de todos los bailes del Per" en sus diversas variedades regionales. La marinera
nortea es un baile de pareja mixta, en el cual la elegancia y la sensualidad se pone expreso,
donde el hombre conquista a la mujer en medio del galanteo, acechando con su mirada y el
paso cepillado, mientras que la dama coqueta la admite con picarda expresando su
sensibilidad.
El origen de sta danza nacional ha motivado acaloradas polmicas entre africanistas,
hispanistas e indigenistas, puesto que la marinera se baila en todo el Per (estilo segn su
regin) desde la llegada de los espaoles fusionndose linajes y culturas (andinos, mestizos y
africanos.), vestimentas, instrumentos y ritmos musicales (huayno, zamacueca, jota aragonesa
o el minu). Tras pasar tiempos evolutivos, hoy se convirti en la distinguida "Marinera".
El nombre de marinera se debe al homenaje a Miguel Grau y la Marina de Guerra del Per,
despus de la guerra con Chile (1879) como: "marinera", "baile de marinera" o "baile de la
marinera"; propuesto pordon Abelardo Gamarra "El tunante".
La primera marinera compuesta por "El Tunante" se llam "La Antofagasta" (marzo de 1979)
y la primera marinera para ser cantada y acompaada con piano fue "Concha de Perla"
(1893), letra de Jos Alvaradoy msica de "El Tunante".
Trujillo es considerado como la: "Capital de la Marinera Nacional del Per" y se caracteriza
por su elegancia, atrevida, coqueta y dilogo sensual del amor, ms vivaz que la marinera
limea, donde la pareja en s, es el centro de atencin y precisamente es la mujer quien toma
la iniciativa en el cortejo. Las posturas en el baile son erguidas, con miradas penetrantes e

insinuaciones afectivas. El varn pareciera limpiar el piso o abrir camino para que la dama la
siga, el varn en determinados momentos trata de cubrirla con sus brazos utilizando su
sombrero sin tocarla, pareciera besarla, ella sale airosa y con elegancia se aleja.
De igual modo son caractersticos los movimientos laterales, con el cuerpo expandido, el
zapateo (paso igual para ambos), la expresin en los rostros y ocupar el mayor espacio
posible. Finalmente la danza concluye con el varn de rodillas ante la dama, con los brazos
abiertos, expresando una actitud de reverencia y sumisin.
El vestuario de las damas, es el vestido tpico del pueblo norteo (criollo por cierto), no existe
una prenda exclusiva de marinera, sino ms bien, ellas lucen sus atuendos de fiesta
confeccionados en Monsef,Catacaos, Moche, Huanchaco, etc. Portan un pauelo y bailan
descalzos. El varn viste como el tpico y conocido chaln, con su poncho de hilo y su
sombrero de paja de ala ancha, como en algunos pueblos norteos llevan puestos un terno de
dril, color blanco (caracterstica de toda la costa del norte del Per), una faja o chalina en la
cintura, llevan puestos zapatos de color negro y un pauelo en la mano.
Musicalmente es acompaado con una banda de msicos, donde predominan instrumentos de
viento metlicos, trompetas, trombones, caracoles, clarinetes; de percusin. Bombos, tarolas,
etc.
Definitivamente la "Marinera Nortea", como baile o danza de mucha elegancia y estilo
aporta variaciones notables como la incorporacin del famoso caballo de paso, donde un
caballero chaln, montado, hace danzar al equino, tratando de enamorar a la bella pareja que
la acompaa con su dulce mirada sensual.
Es tradicin que en la ciudad de Trujillo, desde muchos aos se realiza el concurso nacional
de "Marinera Nortea", certamen de fama internacional, donde participan miles de parejas
que provienen de todos los rincones del Per y del extranjero, escuelas de danza y parejas se
entremezclan para ejecutar sus mejores pasos, distribuidos en diferentes categoras y un
estricto jurado calificador que anunciar quien es el gran ganador del ao. Hoy se ha
constituido en uno de los ms importantes del calendario turstico del pas. "No hay primera
sin segunda", Trujillo te espera.
El VALS CRIOLLO (VALS PERUANO)

Si bien hay diversidad de formas segn la zona, el ms difundido es el vals criollo, de la zona
costera centro y norte. Sus orgenes en el Per, se establecen a nes del siglo XIX, cuando el
vals viens se fue imponiendo en las ciudades. Se baila por parejas semiabrazadas. En el vals
tradicional peruano, se usan guitarras acsticas para el acompaamiento musical, cajn
peruano y cucharas.
Esta es una danza de las ms representativas y popula- res. De origen afro-peruano, la forma
actual de bailarla, tom esas caractersticas en los comienzos del siglo XX Se baila en
parejas pero sin contacto entre los bailarines; es movida y pcara, con ciertas connotaciones
sexuales. Lleva acompaamiento musical de guitarras y percusin tradicional, con solista y
coro.
Su origen es popular africano. Fue la danza representativa del negro criollo en la costa
peruana. Naci en los conglomerados negros de Lima colonial. Instrumentos musicales para
esta danza de bieron ser originalmente tambores de cuero, el que luego se reemplaz con el

cajn y a la maraca por la quijada de burro, agregndosele guitarra y canto.

Los versos del festejo siempre fueron de asunto festivo, de all su nombre. Es caracterstico
las repetidas paradas tras periodos de cuatro u ocho compases y al estribillo coral de la fuga.
Es posible que originalmente haya sido danza masculina de solista, improvisando pasos y
contorsiones acrobticas con toda libertad de espritu y sin regla coreogrca alguna. El
festejo, cuya coreografa original se desconoce, fue la danza representativa del negro criollo,
descendien- tes de africanos localizados en la costa peruana, naci en los conglomerados
negros criollos de Lima colonial.

SON DE LOS DIABLOS

Durante el Virreinato, debido a la gran cantidad de habitantes afrodescendientes que vivan en

las principales ciudades, la Corona potenci al mximo la evangelizacin y la extirpacin de
idolatras, satanizando hasta extinguir todo lo que no fuera cristiano.
Esta danza estuvo ntimamente ligada a las celebraciones del Corpus Christi; en un inicio los
negros eran quienes abran la procesin y estaban encargados de recoger la limosna, iban
cuidadosamente vestidos, llevando un distintivo de diferentes colores que los identificaba con
su respectiva cofrada. Esta limosna era recogida en una cajita de madera, que luego se
convertira en el instrumento de percusin que hoy conocemos. Es posible tambin que el
portador de la cajita, golpeara sta abriendo y cerrando la tapa, lo que invitaba al pblico
devoto a poner monedas de limosna en ella. Se desconoce el momento en que esta colecta
para la iglesia pasa a ser la representacin de la "lucha entre el bien y el mal".
La Gaceta de Lima menciona: "Las comparsas de negros acompaaban a la tarasca, que
iniciaba el desfile con mscaras de diablos y al ritmo de arpa; cajas y otros instrumentos."
Rivas A., Roberto: Danzantes negros en el Corpus Christi de Lima, 1756".
En la lmina N E-145 del Cdice de Trujillo se puede observar un grupo de varones negros
(6) luciendo mscaras con cuernos y pantalones cubiertos por tiras multicolores, ellos con los
pies descalzos llevan atados en los tobillos cascabeles o espuelas sonajeras. En representacin
del bien un "ngel" blanco y un "diablo" negro como smbolo del mal. El bien siempre
triunfaba.
En 1820 apreciamos acuarelas de Pancho Fierro tomadas de esta danza, donde aparece como
instrumento principal "el arpa". Ya para esta fecha la danza era totalmente del negro peruano,
quien asume jubiloso su papel de diablo desapareciendo la presencia del ngel y bailndola
slo para la fiesta pagana de los carnavales.
En 1867 Manuel Atanasio Fuentes describe as la danza: "Algunos se disfrazan de diablos o
de emplumados, otros imitan a los osos con pieles sobrepuestas, otros representan unos
monstruos con cuernos, plumas de gavilanes, garras de leones [...] acompaan a la procesin
con alaridos y gritos atroces".
Para entonces la esclavitud ya haba sido abolida, desinhibiendo al negro y tornndole en ms
atrevido hasta el extremo de quebrantar las leyes impuestas por los blancos, por ejemplo, la
prohibicin de acompaar la procesin.

La tradicin oral nos cuenta que en las primeras dcadas de 1900, en las comparsas
carnavalescas los negros danzaban por los barrios aledaos a Lima, detenindose al frente de
la entrada de las principales tiendas, empezaban a hacer piruetas y contrapunto de pasadas.
Una vez terminada la demostracin de destreza para el baile, un negro que no bailaba ni
tocaba instrumento alguno, se acercaba a hablar con el dueo de la tienda, al que
amablemente peda aguardiente de caa, galletas de agua o biscochos, queso y chancaca si el
propietario osaba negarse, su nombre y direccin iban a dar a un gran cuaderno. Das despus
misteriosamente los "amarretes" comerciantes, sufran sospechosos accidentes o bien: la
acequia que transportaba aguas servidas por el frente de la tienda se "atoraba" de repente,
causando molestias o voladoras piedrecillas rompan los vidrios de sus ventanas.
La letra que hoy conocemos como el canto de esta danza "Son de los diablos. Son que
venimos a bailar, y el pcaro "Cachafaz" la quijada va a tocar..." pertenece a Fernando Soria
Menacho conocido como "o bist", creada alrededor de 1940.
El "Son de los diablos" no llevaba ningn estribillo cantado, se dice que slo se escuchaba:
...juuuu....
Diablo! Diablo!,.... Diablo! Diablo! Diablo!... juuuu.
ZAPATEO

El zapateo afro peruano es un baile inventado por los negros de Per de los poblados de la
costa del sur como El Carmen, Tambo de Mora y las zonas rurales vecinas.
Este baile consiste de una competicin entre dos grupos de bailarines, usando los pies
tambin como una forma de crear msica a manera de percusin. Usualmente los danzantes
son acompaados por msicos de guitarra y cajn. El zapateo afro peruano es similar al tap
dance de EEUU y de otras comunidades afro descendientes del mundo y el origen de todos
estos bailes se remonta a la misma frica con influencias de otras culturas locales
"Zapateo" viene de la palabra zapato, es un baile de estilo similar al stepping en la cual el
danzante provee una contribucin rtmica a un tono meldico. Tradicionalmente acompaado
por una guitarra, uno o dos hombres compiten entre s para demostrar sus talentos y
musicalidad improvisando tcticas rtmicas con los pies contra el piso y palmeando el cuerpo.
A diferencia del tap dance de EEUU, se baila con zapato plano de suela dura.
El zapateado surgi a mediados del siglo XVI como un baile sobrio, de gran entidad
flamenca. En un principio era interpretado por hombres, pero pronto algunas mujeres se
sumaron a este nuevo estilo, la mayora de ellas vistiendo el atuendo masculino de pantaln y
chaquetilla corta. Se trata de una combinacin rtmica de sonidos que se efectan con la punta
del pie. El Flamenco se adopt en ritmo y mtrica de los tanguillos Gaditanos, propia de los
zapateados en Iberoamrica. Al ser el ritmo del tanguillo un poliritmo la riqueza de sncopas,
acentos y contratiempos, permite al "Bailaor" interpretar un "Zapateado" virtuoso y de gran
lucimiento.
El zapateado actualmente por su tcnica es algo omnipresente en cualquier espectculo de
danza espaola. Incluso se han inventado e introducido diversas frmulas para darle un mayor
protagonismo. La importancia del zapateado en el baile flamenco actual que en muchas

ocasiones ha ido relegando a otras tcnicas, ms sutiles y menos espectaculares, a un segundo

plano.
DANZA DE LAS TIJERAS

La danza de las tijeras forma parte del folclore peruano, el cual se practica en las regiones de
Ayacucho, Huancavelica, Apurmac. En cada lugar se representa de distinta forma y presenta
caractersticas propias. Fue reconocida en el 2010 por la Unesco como Patrimonio Cultural
Inmaterial de la Humanidad, por su valor simblico y antigedad.
Origen de la danza:
En la antigedad el baile era practicado slo por los descendientes hombres de los tusuq
laykas, los cuales eran sacerdotes, brujos y curanderos de la poca prehispnica. Por aquellos
tiempos la danza fue perseguida durante la colonia, ya que era considerado un baile diablico
y sus practicantes fueron denominados supaypa wawan hijos del diablo o supaypa wasin
tusuq danzante en la casa del diablo. Muchos de los danzantes huyeron a las zonas ms
escondidas y altas de Apurmac, Ayacucho y Huancavelica. Al pasar del tiempo los danzantes
de tijeras fueron aceptados y fueron introducidos en los bailes patronales y religiosos de la
colonia. Por ello se puede apreciar la incorporacin de pasos espaoles en sus coreografas e
introdujeron el traje de luces en sus vestuarios.
Los danzantes de tijeras es una danza que pone a prueba la fuerza fsica y espiritual de los
participantes, los cuales deben demostrar su resistencia y destreza. Estos desafos se
denominan Atipanacuy. Los danzantes llamados danzaq, realizan acrobacias, saltos complejos
al ritmo de un violn, el arpa y el sonido de las tijeras que cada uno tiene en las manos. Es
increble ver como alguien logra este tipo de movimientos acrobticos mientras maneja un par
de tijeras (una hembra y un macho) con hojas de metal de 25 centimetros cada una.
El apelativo es de origen chanca, cultura que considera al danzaq como un ser mtico,
diablico y simblico. Las tijeras que llevan en las manos simbolizan la explotacin y
ruptura. La danza se difunde de generacin en generacin. Los bailarines van aprendiendo los
pasos a travs del tiempo, para llegar a ser los mejores.
Hay dos tipos de danza, la danza en tono mayor o de competencia, donde dos danzantes
bailan por turnos enfrentndose el uno al otro hasta llegar a tener un ganador. Al vencedor se
le considera un protegido de las divinidades andinas. Por otra parte la danza en tono menor
que se baila en la noche por diversin. Muchos de los danzaq se encuentran en fiestas
patronales, pasacalles, desfiles, Wallpa wajay (cuando son las tres de la maana) y canta el
gallo, fiestas agrcolas y religiosas, en las cuales muestran sus destrezas ante el pblico.
En la actualidad la danza de las tijeras es considerada una de las representaciones ms
importantes del folclore ayacuchano y huancavelicano. La danza tiene una secuencia: Ensayo,
el saludo; Tonada, inicio de la danza; huamanguino, la sonada de las tijeras; patara, ejecucin
del baile; la punta de los pies; cascabel, chillido de tijeras nuevamente; caramuza y agona, la
despedida. Adems las ropas presentan caractersticas especiales y nicas. Sus ropas son

especiales, chaquetas bordadas con charreteras, pequeos espejos, colores fuertes combinados
con negro y zapatillas. La vestimenta en general pesa alrededor de 15 kilos.
CARNAVAL CUSQUEO

Fecha de celebracin (esta vara cada ao)

2013: 03 y 10 de febrero de 2013
2014: 02 y 09 de marzo de 2014
Se trata de una fiesta que cuenta con una variedad de danzas, yunzas o cortamontes, juegos
con agua y talco que duran cerca de un mes, se inician con la celebracin de compadres y
comadres, el da central se celebra siempre un domingo y siete das despus se realiza la
octava o despedida.
Esta festividad se lleva a cabo tambin en los distritos y provincias del Cusco, siendo famosos
los carnavales del Valle Sagrado de los Incas y del Valle Sur donde se llevan a cabo
hermossimos pasacalles y concursos llenos de color.
Se celebran los dos jueves que anteceden al da central de carnavales respectivamente, esta
parte de la celebracin de caracteriza por su singularidad al momento de elaborar los muecos
de compadres y comadres satirizando algn personaje del barrio, del centro laboral y en
algunos casos a las mismas autoridades, su objetivo es destacar alguna cualidad del personaje
y enviar mensajes a la sociedad, estos no incurren en el irrespeto ni la malcriadez.
Para su elaboracin se debe utilizar elementos de reciclaje como cajas de cartones, plsticos,
botellas, ropas y zapatos en desuso. Luego de su elaboracin estos son instalados por lo
general a la media noche del da mircoles en postes o zonas altas y de gran concurrencia.
Si es jueves de compadres entonces deben ser las comadres las que elaboren los muecos y
viceversa, luego de ello debern agasajarse con alguna comida tpica de la temporada como el
puchero acompaado la riqusima frutillada.
DIA CENTRAL
La fiesta de los carnavales tiene como da central un domingo, se inicia desde muy temprano
con bastante agua y mistura que se lanzan varones y mujeres. Es tradicional en Cusco ver
grupos de cusqueos mezclados con visitantes nacionales y extranjeros quienes de deleitan
con toda esta festividad.
OCTAVA
Como su nombre lo indica un semana despus se lleva a cabo la octava o remate de
carnavales caracterizado por las yunzadas o cortamontes que consiste en plantar
artificialmente un rbol adornado con regalos diversos, alrededor del cual se baila en ronda,
con la ayuda de un machete se busca tumbar el rbol para que los asistentes se hagan
acreedores de alguno de los regalos. Quienes derriben el rbol que por lo general son parejas
sern los encargados de la organizacin de la yunza del ao siguiente.
Con la octava de carnavales se despide esta importante festividad y se espera con ansias los
carnavales del ao entrante.

EL HUAYNO

El huayno pertenece por identidad a la sierra peruana, bailado alegremente con polleras y
pauelos al ritmo de mayormente tristes letras y alegoras al amor perdido. Resalta adems la
msica tocada con arpa, que es el instrumento principal de esta msica autctona de las
entraas del Per, donde se puede llegar all va vuelos a Lima. El Huayno es relacionado
directamente con lo rural, con lo apartado de la urbe, completamente comprensible porque los
exponentes y orgenes de esta msica, como ya ha sido mencionado, son andinos, de altura,
del campo.
Se dice que fue el baile preferido del pueblo incaico, desde esos siglos atrs ya se poda bailar
y disfrutar de sus movimientos con fines meramente de entretenimiento, lo que no era muy
comn en el pueblo incaico, muy dedicado al trabajo y a la productividad, aunque no se
descarta que el huayno se halla bailado con un fin ceremonial.
La pollera y el pauelo se sincronizan en las manos de las mujeres para menearlos
rtmicamente junto a su pareja masculina que con otro pauelo y ejecutando zapateo
complementa la amalgama.
Este baile es tan difundido en toda la serrana que posee sus propias caractersticas en cada
sector del pas (norte, centro y sur). La versin nortea es ms alegrona, la central es ms
sentimental y menos movida, y la surea es pausada o lenta. Todos los estilos son
interpretados con instrumentos de viento, cuerda y percusin.
Con la migracin masiva de gente del campo a la ciudad, el huayno ha ido ganando terreno en
Lima, donde se puede escuchar en algunas emisoras radiales especficas 100% de esta msica
en horarios completos. La TV no es indiferente a esta realidad por lo que casi la totalidad de
la seal abierta dedica sus maanas a programas dedicados al huayno en mayor medida- y
alguna otra msica vernacular tambin popular.
El baile andino por antonomasia que es el huayno tiene diversas expresiones departamentales,
no slo se cie a lo que es norte centro y sur, sino tambin a lo hecho por cada localidad,
aunque, claro, siguiendo lo estipulado por cada zona del pas.
La poblacin limea ve de forma despectiva esta msica por ser de origen tnico, lo que deja
claro el divorcio que existe entre el campo y la ciudad en Per. El huayno es un estilo tab no
aceptado como gusto popular por no tener gran arraigo en la gente urbana, aunque los que
disfrutan de este gnero son una gran mayora. Esto no impide que sea el smbolo musical de
los andes peruanos.

EL HARAWI

Llamado tambin yarav, es un gnero musical cuyas melodas transmiten sentimientos de

tristeza y aoranza. Est considerado dentro de las variantes musicales ms antiguas del
repertorio peruano y su procedencia se entronca con la manifestacin potica del mismo
nombre desarrollada en el periodo incaico.
Su msica aletargada es acompasada con frecuentes silencios que le aaden dramatismo a la
ejecucin. Generalmente este gnero no se baila, salvo que est incorporado dentro de un
huayno o una marinera, como suele ocurrir en algunas de sus variantes mestizas.
Entre los instrumentos que se usan para su ejecucin estn el charango, la mandolina y la
quena.
EL HUAYLAS ANTIGUO

El Huaylas es un gnero de baile y msica andino peruano de origen precolombino. La danza

representa el vistoso galanteo del macho a la hembra, del chiuaco o zorzal.
Es muy conocido y difundido en todo el Valle del Mantaro, entre los departamentos de Junn
y Huancavelica, en los pueblos de Pilcomayo, Cochas, Huancayo, Chilca, Azapampa, La
Punta, Viques, Huacrapuquio, Huayucachi, Sapallanga, Huancn, Chupuro, Chongos y
Pucar.
El origen exacto de esta danza se desconoce, la nica referencia que se tiene es que pertenece
al Valle del Mantaro, donde se ejecuta este estilo de Huayno, muy tpico con sus paradas y
alegra. Ejecutado normalmente por bandas y orquestas de metales, tiene una identidad propia
que ha ido a ms con el pasar de los aos, dando a luz maestros en el gnero, como el Picaflor
de los Andes o Zenobio Dagha. La orquesta normalmente est compuesta de saxos de
diversos tamaos, clarinetes, violines y arpa. La peculiaridad con la que compiten estas
orquestas hace que estigmaticen cada una las piezas con su propio sello musical, de tal forma
que acaben siempre todos los temas con un final propio y distintivo del resto. Igualmente
dada la fuerza de la danza que acompaa la msica hay predileccin por denominar las piezas
musicales con la frase: "Rompe...".
Originalmente simbolizaba la plantacin de la papa y se ejecutaba con flautas y tambor. El
zapateo caracterstico puede ser una reminiscencia de la poca.
Es una danza muy conocida y difundida del valle (y que ha sufrido muchas modificaciones al
salir de su contexto rural para convertirse en espectculo) es el "Huaylas" o "Huaylarsh". Su
origen remoto es la trilla nocturna de los granos (trigo, cebada), tras la cosecha, de all

proviene el fuerte zapateo caracterstico. La palabra "Huaylarsh" designa tanto a la msica

como a la actividad misma, aunque esta se practica cada vez menos debido a la creciente
mecanizacin de las tareas agrcolas. La danza, en la que intervienen jvenes de ambos sexos,
representa el vistoso galanteo del macho a la hembra del "chihuaco" o zorzal, ave que abunda
en esta regin.
El Huaylas Agrcola o Huaylas Antiguo contiene, en su coreografa, movimientos de siembra,
cultivo y cosecha de la papa, adems de otros trabajos agrcolas. El vestuario es de campo, y
con los pies descalzos. Los hombres y mujeres muestran su vigor y alegra al bailar.
El Huaylas Moderno o Huaylas de Saln es una adaptacin del Huaylas cuyos pasos
requieren menos esfuerzo para su realizacin. Se baila sobre una pista de madera. La
vestimenta de las mujeres es bordada con varias polleras, y el de los hombres es tambin
bordado, y con una abertura en el botapi. Ambos sexos bailan con zapatos de tacn.
HUAYLAS MODERNO

El Huaylas Moderno o Huaylas de Saln es una adaptacin del Huaylas cuyos pasos
requieren menos esfuerzo para su realizacin. Se baila sobre una pista de madera. La
vestimenta de las mujeres es bordada con varias polleras, y el de los hombres es tambin
bordado, y con una abertura en el botapi. Ambos sexos bailan con zapatos de tacn.
HUAYLAS MODERNO:
Tema fundamental del Huaylas moderno es el enamoramiento y la competencia en el baile
por parejas como un medio de trasuntar alegra. Los conjuntos por lo general representan una
entrada, baile por parejas y una despedida, todo esto figuras variadas y uniformes, los
desplazamientos son veloces y sorprendentes; a mayor figuras y desplazamientos, ms
inters, incluso cuando se desarrolla el baile por pareja, los dems realizan figuras de cortina
para destacar a la pareja bailante y para la belleza visual del espectculo que no debe ser
aburrido con cuadros muertos.
ORIGEN:
El Huaylas es una danza cuyo origen se pierde en el tiempo y espacio. Su mayor difusin se
encuentra en los pueblos de la zona sur de Huancayo como: Pucar, Sapallanga, Huancn,
Huayucachi, Viques, Chongos Bajo, etc. La Danza es ejecutada por el Huaylarsh y las
wamblas (jvenes).
Esta danza se puede apreciar en el mes de febrero; mes de carnaval como un culto a la
naturaleza. Sobre todo, a la fecundidad de la tierra, as como tambin a la llegada de las
lluvias. El Huaylas moderno, surge como contrapartida del Huaylas antiguo, cuyo vestuario
es mucho ms lujoso. La coreografa representa el enamoramiento de las aves,
complementada con otros pasos. Es una migracin CAMPO -CIUDAD.
Las damas: Sombrero de lana color vicua, paal bordado en terciopelo o velour, maquitos
bordados del mismo color que el paal, cotn de color negro, faja Huanta moderna, fustn de
lino picado o labrado, fustn de castilla tasqueado o bordado, zapatos negros de planta baja.
Los varones: Sombrero de color vicua de lana de oveja, camisa blanca de lino, pauelo al
cuello de diverso color, chaleco bordado, faja huanca moderna, pantaln negro de calla o
abertura blanca en el volapi, zapatos negros de rostro bajo, pauelo de mano.

COREOGRAFIA: Se baila en parejas, imitando las diversas fases o etapas del

enamoramiento de las aves del campo, como: El chiwuaco paclay, anca muyuy, escobillado,
estaca tacay, etc. As mismo se efecta un movimiento de figuras.
LA DIABLADA

Danza originaria de la regin del Altiplano (Per - Bolivia). En el Per es en el departamento

de Puno donde se ha desarrollado. Sobre su origen existen muchas versiones, pero al parecer
esta danza se origina en la mente afiebrada de un grupo de mineros que quedaron atrapados
en una mina y al salir los diablos a llevar sus armas se encomendaron a la Virgen del Socavn
y como por milagro apareci el Arcngel San Gabriel, espada en mano vence a los diablos y
los mineros al ser rescatados danzan la diablada y le ponen el nombre de Virgen de la
Candelaria por el fuego que vieron en la mina.
Actualmente la Diablada ha sufrido diversas modificaciones, sobre todo coreogrficas, pues
antes se bailaba en grupo de dos filas, a los acordes de una banda de msicos. Durante el
desenvolvimiento de la danza los danzarines se desplazan con bastante agilidad, dando
espectaculares saltos, movimientos feroces, lanzando sordos gruidos y carcajadas infernales.
Su vestuario es muy lujoso y lleva bordados de oro, plata y pedreras. Destacan los Caporales
con vestuarios que superan los 30 kilos, as como los diablos menores y las chinas diablas.
Alcanzan su mximo esplendor en la festividad de la Virgen de la Candelaria y esencialmente
su contenido es la lucha entre el bien y el mal.
LOS NEGRTOS

El baile de los Negritos, una de las danzas ms populares del centro peruano - Hunuco, nos
habla con irona del rigor de la colonia, aquel tiempo en que los esclavos cultivaban caa en
las haciendas huanuqueas. Sin embargo, por esos curiosos quiebres que dan las tradiciones,
ha pasado a ser un festivo modo de expresar cario al Nio Jess. Las cofradas de los
"negritos" salen a recorrer la ciudad, luciendo sus mscaras y sus mejores galas. En el elenco
de danzantes destacan los corochanos, personajes que representan a los caballeros espaoles
pero con aires bufonescos.

Sus inicios se pierden en el ao de la colonia cuando los hombres de color fueron trados al
Per desde Cafre y otros pueblos del Africa para los trabajos en las haciendas, la minera y
los conventos. Es muy importante sealar el Decreto promulgado por Ramn Castilla sobre la
libertad de los negros el 13 de diciembre de 1854. A partir de esta fecha, conjugando el
nacimiento del Nio Dios, las cofradas nombre que proviene del lugar de origen desde donde
fueron trados, organizados con muchas limitaciones en las haciendas, hicieron su aparicin
en las calles. Los danzantes al son afroide del bombo visitaban los nacimientos y las iglesias.
All bailaban y beban. Los dueos de los nacimientos en recompensa les invitaban huarapo,
shacta, aos despus el locro. As lo hicieron los aos sucesivos y de esta manera se
institucionaliz el baile y Danza de los Negritos.
Con el correr de los aos los hombres de color fueron exterminndose, por lo que tuvieron
que ser reemplazados por los mestizos y luego por lo blancos. Como la danza era de los
negritos, stos tuvieron que confeccionarse mscaras.
TUPAY
Esta danza es ejecutado en los distritos de C'heqa, Q'ewe,Kunturkanki, Langui y Layo de la
Provincia de Canas y de Espinar(provincia altas a 3923 m.s.n.m.), departamento de Cusco,
Per, danza muy oriundo y representativo del gnero carnavalesco, pertenece a la zona
quechua donde danzan en las fechas de carnaval, meses febrero y parte de marzo."Tupay" es
una palabra quechua que significa "encuentro", el encuentro de los jvenes, su
enamoramiento, sus juegos, competencia fsica, picarda, burla, insultos y el mrito por
conquistar el amor de una p'asa (chola) mujer coqueta del pueblo, que finge ser intratable
ante los galanteos del "Cholo" enamorado.
Es as, que los jvenes varones hacen gala de sus mejores trajes tpicos, para lograr su
propsito en el amor al son del "pinkuyllo"( instrumento aerfono bastante largo), usado por
los mismos danzantes o msicos, de igual manera tambin el intercambio de pequeas
letrillas sarcsticas de doble sentido, llenos de insultos y bromas de uno y otra parte. Todo es
desafo verbal rtmico y armonioso.
Esta danza lo realizan en pareja a manera de competencia, donde unos personajes muy
simpticos son los galanes que luchan por el amor de una damisela, stos son los conocidos:
"ch'ukos" (palabra quechua que significa: lana larga y en abundancia), por ello los detalles
multicolores de lana abultada en los varones, imitando a los lanudos camlidos que abundan
en el lugar. El carnaval es sinnimo de juego por eso la denominacin "pujllay" que
significa juego, competencia, diversin, etc.
Las damas danzarinas entran al desafo amoroso y la resistencia fsica, tratan de dominar a los
c'hukos y a su vez van cantando a los cuatro vientos coplillas confusos y espontneos dando a
conocer sus recuerdos, sus ansias, as como tambin sus frustraciones sentimentales al son de
sus pinkuyllos.
El vestuario de sta danza vara segn el lugar consiste::
Las mujeres: Una pollera de bayeta de color negro con bordados multicolores, Una chaqueta
de color, ukhuna (falda interior), liclla de colores con cintas de colores en las esquinas,
kandunga o waraka, montera en forma de casco, botines.
Los varones: Pantaln de bayeta blanco o negro (segn el lugar Canas o Espinar), chaqueta de
bayeta color negro con adornos, zapato o botas negras, pantaln de bayeta, ch'uko abultado
color rojo, montera con adornos colgantes de lana, el pinkuyllo y ch'ullo
Este romance est en las parejas solteras de ambos sexos, quienes ms tarde ya avanzada la
noche montan sus caballos para internarse pampa adentro y que debe concluir all en los
pajonales, stos son los nicos testigos de los susurros y juramentos de las parejas.
En mucho de los casos, inicia el "servinakuy" (convivencia temporal de una pareja a modo de
prueba), como resultado de stas costumbres dancsticas de nuestro altiplano cusqueo.

WACA WACA

HISTORIA
Danza originaria del Altiplano (Per-Bolivia), es una graciosa y bella parodia de la Fiesta
Brava, en la que los toros, toreros y cholitas elegantemente ataviadas danzan en medio del
ruedo, demostrando la firmeza y decisin de nuestra raza. La danza se caracteriza en su
primera parte por satirizar al torero espaol, que es vencido por el toro, luego las mujeres
altiplnicas o comnmente llamadas lecheras, quienes ataviadas de ms de 16 polleras y
cogiendo un recipiente y una cua, distraen a los toros simulando torearlos, vencindolos y
dominando sus movimientos durante toda la danza. En el Per se presenta en al distrito de
Pomata, provincia de Chucuito, departamento de Puno durante las celebraciones del
Aniversario Patrio el 29 de Julio, dedicado exclusivamente a la Corrida de Toros. El Torero es
el protagonista y la Lechera quien, a rtmicos golpes de cadera derrota al toro.
DESCRICION:
Es una danza practicada en el departamento de Puno, se origina en la colonia como una
parodia de los nativos satirizando las corridas de los toros espaoles. Esta fiesta brava de los
toros al llegar al Per es acogido por los espaoles americanos y fue reinterpretado por las
poblaciones mestizas e indgenas de las intendencias, donde en algunos casos se incorpora
como figura principal al cndor y en otros a la mujer. En ambos casos el toro simbolizaba a lo
espaol y el cndor y la mujer a lo andino. En la danza laWaca Waca parece tener su origen
en la danza de los Ttinti Wacas que en todo el altiplano peruano y tambin hoy boliviano era
representado, donde los bueyes o wacas eran utilizados para el trabajoagrcola o Ttinti de ah
el nombre de esta danza primignia posteriormente la actividad agrcola de los bueyes fue
siendo sustituida por la de la corrida de toros, de ah la explicacin de la presencia de las
lecheras en la danza de la Waca Waca. Resume en su coreografa la beneficiosa introduccin
del ganado vacuno a los Andes, acontecimiento importantsimo para la produccin agrcola
que inici a varias familias aymaras y mestizas en la cra de reces y la comercializacin de su
leche, carne y cuero. D inmediato la vaca y el toro pasaron a formar parte de los rituales
aymaras, y en algn momento entre la colonia y la repblica los varones se pusieron monteras
de cuero, en forma de toro o vaca, mientras las lecheras y carniceras vestan sus mejores
polleras para bailar al son de una msica casi marcial. Al toque de la trompeta ingresa el
torero garboso y ufano. Entra raudo el toro y se inicia un esplndido capoteo; pero el torero,
ms cuidndose en ufanarse que en torear, es cogido por el trasero. Los Ukukos sacan al
herido del escenario, hermosa y cadenciosa en su baile ingresa la lecherita domina con su
belleza al toro y lo hace retroceder empujndolo suavemente por la frente, ingresan las otras
damas, esposas de los jilacuatas con sus vistosos vestuarios de toritos prendidos a la cintura;
todos ellos cumplen una coreografa y pasos vistosos. Se suspende la msica para escucharse
solo.

WITITI

Danza que tiene por origen el distrito de Tapay, de la hermosa provincia del Caylloma y
departamento de la ciudad blanca Arequipa, de carcter muy romntica, donde representan la
unin entre el hombre y la mujer. Declarada como Patrimonio Cultural de la Nacin.
los varones son la principal atraccin, por la colorida vestimenta que traen consigo,
vestimenta que usan las mujeres, la danza del Wititi, se baila en festividades carnavalescas , y
patronales , especficamente en los pueblos del valle del Colca, como son Chivay, Sibayo,
Tapay.
Cuentan las crnicas que, antiguamente era una danza de carcter competitivo, de desafo,
pero debido a riesgosa lesiones que sufran los danzantes se prohibi dicha detalle.
ORIGEN
Viene del vocablo o lenguaje aymara como Wititi, witite o huititi, que tiene por significado
mucha choinquieto, intranquilo.
Cuentan fuentes de mitos y leyendas, que un joven se enamor perdidamente de la hija del
inca, ste al ver su esfuerzo de enamorarla, desvanecida, se disfraz de mujer e ingres al
templo de Coporaque, para luego dirigirse a la residencia de la doncella, logrando as su
objetivo.
TEORIAS: Dicen que, en pocas prehispnicas se enfrentaban bandos de hanan saya y hurin
saya, stos por estrategia tuvieron que disfrazarse de mujeres, engaando as y vencer a sus
enemigos.
Pero lo que s, podemos apreciar en la danza Wititi muestra la historia de un joven enamorado
de una comunidad rival y al no poder llegar hasta ella, aprovecha las fiestas del pueblo para
disfrazarse de mujer, para luego confundirse en la multitud , de esa manera raptar a una
doncella y poseerla.
La tradicional danza de los wititis se realiza con dos tipos de acompaamiento musical, segn
la ocasin: Con banda (trompetas, saxos, tarolas, platillos, etc.)
Por otro lado: con instrumentos muy tpicos del ande (pincullo, bombos, quena, tinyas, etc.).
Dependiendo de la caracterstica de la fiesta y poca en que se realiza.
Coreografia De La Danza Del Wititi: Es de pareja mixta con un orden grupal, para realizar
mltiples figuras, ya sea con la pareja o en grupos, tomados de las manos formando crculos.
Los varones en todo momento mueven de un lugar a otro sus huaracas dispuestos a castigar al
rival y las muchachas juegan graciosamente sus manos.
El Wititi est compuesto de 3 fases: El capitn que baila guiando a los machos witites.
1) La Wititiada o seduccin: con varones arrogantes y mujeres cautivantes.
2) La Cctateada o jaloneo: en este acto se incluye lo guerrero como es el latigueo de piernas.
3) La Tanccada: es la conquista amorosa que finalmente culmina con el rapto, a la doncella
El varon:
Chumpe: es como una Especie de faja alrededor de la cintura, que serva antiguamente para
asegurar las dos Llicllas. Eran tejidos con finos hilos de vicua, y adornados con finas piedras
preciosas.

Llucllas: Son mantas de carga. Eran tejidos con finos hilos de vicua o alpaca , era para llevar
las frutas usadas como proyectiles, pero que tambin eran para compartirlas durante la danza
o la fiesta.
La Montera: Es un casco protector hecho anteriormente de Paja de Puna. Sirve para proteger
los proyectiles lanzados por el contrincante con la honda. Es adornado con flecos coloridos y
sujetadores llamadas ''Angoas'', que eran tejidos con finos hilos de vicua o alpaca.
Honda: Es el arma con el que se lanzan las frutas.
Las Damas:
Polleras: Antiguamente eran telas de lana de vicua o alpaca, los ms finos posibles y
adornados con bordados multicolores. Ahora, son ligeros por el mismo clima, En la parte
delantera llevan una ''Tijma'', una especie de cartera para llevar los dulces a compartir.
Blusa de manga larga: Son bordados de finos hilos multicolores solo en el pecho y en los
puos.
Sombrero: Es de color negro y bordado con coloridos hilos, con temas de la naturaleza y
vivencias del lugar.
Saco: Bordado colorida mente. La cintura y los puos lucen telas algo gruesas para el fro por
las noches.
Huatos: Especie de cintas, que permiten sujetar las trenzas. Son tejidos a mano con diferentes
figuras.
BIBLIOGRAFIA
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Palacios

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Licen- cia: CC-BY-2.5 Colaboradores: The camera used was a Nikon Coolpix 3200
digital camera Artista original: It was taken by Ronald Huamani Garcia.
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http://www.enperu.org/sierra/wititi-danza-del-peru.html