Indice

EDITORIAL
ESPECIAL - LA GUARDIA DEL MAR
TECNICAS Y TRUCOS - TEORIA DEL COLOR
PINTURA - THYRON IRONFENCER
EL TALLER - GENGHIS KHAN
PINTURA - EL ESPEJO
EL TALLER - TABLERO MODULAR CASERO
PINTURA - DAKTARI 28 MM
EL TALLER - FUNK U!
PINTURA - LA SORPRESA
EL TALLER - ARBOLES ESTILO GW
PINTURA - CAPITAN REINO DE DIOS
TECNICAS Y TRUCOS - METALES
PINTURA - CAPITAN DE LOS PUOS IMPERIALES
EL TALLER - ORCO SALVAJE 80 MM
PINTURA - MIRAME A LOS OJOS
PINTURA - RESTRICTED AREA
EL TALLER - BUSTO MORLACO
PINTURA - VAMPIRA ARISTOCRATA
TECNICAS Y TRUCOS - CARAS GRANDES
PINTURA - THE WOLFMAN
EL TALLER - EL PLACER DE LA MUERTE
PINTURA - POCHITO 28MM
PINTURA - NOSFERATU
EL TALLER - DIORAMA TXULU I
PINTURA - SE ACERCA EL INVIERNO

ESPECIAL - SIGMAR REX

PINTURA - NOBLE ORCO 40K
EL TALLER - CAZA BRUJAS
PINTURA - DEMONIO DE KHORNE
EL TALLER - MEPHISTO
TECNICAS Y TRUCOS - PIEDRA Y CRANEOS
PINTURA - CAZADORA DE DEMONIOS
TECNICAS Y TRUCOS - ESTANDARTE ORCO 40K
EL TALLER - THE FORMER KING
PINTURA - BANEBLADE IMPERIAL 40K
EL TALLER - TROLL
PINTURA - TAU
PINTURA - HEROE OGRO
TECNICAS Y TRUCOS - MATERIALES PARA PEANAS
MAS ALLA DEL PINCEL - OGRETE CARA HIERRO
PINTURA - PANOCEANIA
EL TALLER - EMISARIA OSCURA
PINTURA - SR. SKAVE COLAESPINA
PINTURA - LA BOLERA
EL TALLER - LINGERIE
MAS ALLA DEL PINCEL - COMPO DE ESCENAS
EL TALLER - 1 ESPADA DE BRAVOS
PINTURA - O-YOROI
TECNICAS Y TRUCOS - BLANCOS
PINTURA - VALKIRIA

Games Workshop, el logotipo de Games Workshop, Warhammer y el logotipo de Warhammer 40.000 son (r), TM y/o (C) de Games Workshop Ltd. 2000-2007, registrados de varias formas en
Reino Unido y otros pases del mundo. Todos los derechos reservados.
Todos los nombres de personajes, localizaciones, unidades, trasfondo, etc. de un juego es muy probable que sean TM, (R) o sean propiedad intelectual de la empresa que los ha creado o distribuido. En algunos casos se han tomado fotografas o imgenes (ya sea mediante medios electrnicos o fotogrficos) de los respectivos juegos, manuales o miniaturas; se ha hecho con la nica
intencin de exponer de forma ms grfica lo que era. Son (c) del respectivo juego y empresa comercializadora y no se ha hecho con mala intencin, sino nicamente a ttulo informativo.
1. Tienes todo el derecho a (sin alterar nada de su contenido) copiar, fotocopiar, imprimir, distribuir, colgar en tu web, ceder, regalar, o incluso compartir para distribuir
en redes P2P (emule y dems) CUALQUIER parte de E5D, siempre que no se altere el contenido, que NO se obtenga ningn beneficio econmico y (en caso de colgarlo en otra web o de otra
revista) que se indique que es E5D y que se puede obtener gratis en la direccin http://elquintodestino.mforos.com/.
2. Sobre derechos de autor y dems slo queremos indicar que consideramos necesario poder utilizar fotos del juego x, o la miniatura y para poder hablar de ella o l. De todas formas, si
alguna persona, entidad, empresa, entidad metafsica, aliengena o cosa, considera que no podemos poner dicho material grafico de su propiedad intelectual en la pgina web, o en el e-zine que
por favor nos lo comunique (elquintodestino@hotmail.com) y nosotros mismos lo retiraremos sin problemas.
3. Por otro lado el material indito y creado por los colaboradores es copyright de ellos (cada uno del suyo, claro), por lo tanto si queris utilizarlo para algun particular fuera de imprimirlo y leerlo
por favor, poneros en contacto con ellos, no nos gustara ver que alguien ha sacado de nuestro fanzine material de una persona y lo ha publicado en cualquier otro medio. (Especial mencin a
aquellos/as que copian cachos y los ponen como suyos).
4. Por su parte, todas las traducciones (que las hay) tienen dos copyrights (indicados), el autor y el traductor. En caso que alguien quiera copiar/reproducir el original deber pedir permiso al autor,
si quiere hacerlo con la traduccin deber pedir permiso a ambos.
5. Si alguien nos enva un material (relato, personaje, fotografas, dibujos, etc.) ese alguien seguir teniendo todos los derechos sobre dicho material, y E5D slo tendr el derecho de usarlo en el
e-zine. Si alguien ha enviado algo a E5D que es tuyo, dnoslo. Y si hay pelea sobre quin es el autor lo quitamos y punto.
6. Las opiniones expresadas por los colaboradores de E5D o algn miembro del equipo de E5D son de esa persona, no de la revista en s. Si algo resulta ofensivo o no est permitido, agradeceramos un correo y haremos lo posible por retirar el material ofensivo o no permitido.

Despus de mucho pelear y recopilar por fin os traemos la nueva entrega del Especial de Modelismo 2.0
en el que encontraris una insultante cantidad (ms
de 200 pginas) de material sobre el hobby que a
todos nos une: pintura, modelismo, tcnicas y trucos,
y mucho ms.
En este nmero contamos con una especial colabioracin de manos del maestro de los pinceles Volomir
y su Guardia del Mar. Tambin disfrutaris del otro
especial, que fue entrada open del GD, Sigma Rex,
de parte de nuestro super equipo de E5D.
Paras no enrollarme ms os dejo con este pedazo de
trozo de tomo...
Un saludo.

Es3prods

La Guardia del Mar

Paso a paso
Volomir

Este artculo es una compilacin de todos los artculos que escrib sobre estos
Altos Elfos conforme los iba creando.
Ahora podis leerlo todo en uno solo de
forma mucho ms sencilla. Disfrutadlo.
Con el lanzamiento de Warhammer: Isla
de Sangre y la nueva gama de altos
elfos, decid hacerme un pequeo ejrcito de estos comeflores alrededor del
hroe que es el prncipe elfo deTribute
to the Fallen. El primer paso ser esta
unidad de la guardia del mar:
No me gusta mucho el relieve de dragn
y mar que viene en los escudos.
Por eso me voy a deshacer de ellos con
la dremmel. Tambin voy a borrar los
relieves del estandarte, porque prefiero
hacer un freehand que pintar relieves,
mucho ms limitante y complicado.
Ahora voy a rellenar los agujeros en los
escudos con Milliput y los lijo despus
para alisar la superficie.

abcdefghijklmnopqtuvwxyz

Tampoco me gusta lo grandes que son las escamas de

la armadura. Creo que se podra haber modelado una fila
adicional de escamas entre cada dos. As que eso es lo
que voy a hacer a continuacin.

Ahora que los he terminado, voy a lavar las piezas con

agua y jabn, para deshacerme de la posible grasa de
los moldes y del polvo de la masilla. Mirad cmo se
secan en una toalla del bao!

Adems, voy esculpir algunos relieves mos en los escudos. Yo preferira usar los escudos lisos para hacerme
unos freehands, pero ya que sta va a ser una unidad
completa, hacerme unos relieves me har trabajar ms
rpido. Primero me hago un primer relieve y despus con
un mini molde de masilla verde hago copias en el resto
de los escudos. Ahora ya tienen un smbolo que los relaciona con el prncipe deTribute to the Fallen.

Ahora me pondr con la pintura. Primero voy a pintar un

prototipo, en el que no me importa tardar mucho tiempo. Una vez que termine este prototipo voy a tener una
idea clara de lo que quiero conseguir con mis elfos y los
colores a utilizar, as que despus ir mucho ms rpido
con el resto.

Ahora que los he terminado, voy a lavar las piezas con

agua y jabn, para deshacerme de la posible grasa de
los moldes y del polvo de la masilla. Mirad cmo se
secan en una toalla del bao!

Mi primer objetivo ser conseguir este concept de escudo

en las figuras.

abcdefghijklmnopqtuvwxyz

La estrella y las alas harn sin duda que tengan

algo del prncipe deTribute to the Fallen. Fijos
en el len al fondo!
En este paso voy a dejar el escudo tal y cmo
est. Probablemente ms tarde, una vez que
haya pintado ms del elfo, volver para mejorar
y cambiar cosas y as conseguir que est todo
ms integrado.

Ahora es cuando me pongo las ropas y

las partes metlicas. Voy a intentar usar
el aergrafo todo lo posible porque as
facilitar el proceso de pintado y tambin conseguir degradados mucho ms
limpios. No voy a dudar en usar pintura
metlica con el aergrafo, realmente funciona ms o menos igual que con el resto de pinturas no metlicas. Las sombras
en el metal las hago con tonos verdes
y azules representando la reflexin de
los tonos turquesas de las ropas en la
brillante armadura lfica.

En el siguiente paso tengo el prototipo casi terminado. He escogido un tono rojizo para el pelo que
contrastar con el turquesa del resto (realmente
este hecho me ha dado la idea de hacer que todos
mis elfos sean pelirrojos, a modo de caracterstica
racial o algo as). Las partes doradas las pinto
usando colores Oro de Citadel, sombreados con
verdes y morados, mientras las aristas llevan lneas a modo de perfilado con Mdium Metlico de
Vallejo, para enfatizar los brillos finales del oro.

Voy a meterle algo ms de trabajo al escudo como

dije antes. Principalmente he aumentado el contraste y he perfeccionado las lneas de las alas.
Adems, tambin comienzo el trabajo del metal en
las lanzas. De nuevo el uso del aergrafo es ms
que recomendado. Uso cinta de enmascarar para
tapar el filo que no estoy pintando y as puedo
conseguir transiciones muy limpias con poco
esfuerzo.

abcdefghijklmnopqtuvwxyz

Con el prototipo terminado, ya estoy completamente seguro de los colores que voy a usar. Por
lo tanto, es momento de imprimar el resto de los
elfos. Os pongo una foto de algunos de ellos, donde podis ver el nuevo mtodo que estoy usando
para sujetar las figuras mientras pinto: un pequeo
palo de plstico pegado a uno de los pies de la
figura. Es muy til, es cmo para cogerlo y me
permite poner las figuras en una base temporal de
plastilina, como la que vis en la foto:

Y ahora, empiezo con la primera parte del proceso de

pintura en serie que he planeado para ahorrar tiempo.
Primero empiezo con las gemas. Uso aergrafo para que
la pintura sea ms rpida y limpia. Al principio pens que
podra pintar las gemas casi por completo con el aergrafo y usar solamente el pincel para los puntos finales de
luz en blanco, pero como las gemas son tan pequeas,
slo puedo usar el aergrafo para pintar los colores base
y despus tengo que trabajar el resto con el pincel.
Hay que tener en cuenta que estoy pintando los 9 elfos a
la vez. Voy a poner slo una foto de uno de ellos, pero el
resto reciben el mismo tratamiento en cada paso, pintura en serie!

Primero, base naranja con aero (Naranja Ardiente, Citadel) en las gemas.
No se puede apreciar en la foto, pero el segundo paso es
igual pero dando rojo de forma lateral en la gema (Rojo
Napolonico, Andrea Color).
Despus, negro con aero (creo que es el nmero 6 del
set de negros de Andrea, pero cualquier negro convencional sirve).
Como se puede ver, la ltima foto no muestra un gran
progreso pese a usar 3 veces el aergrafo. Eso es como
he dicho antes porque las gemas son muy pequeas. As
que uso el pincel para rematar las gemas.

Bien, ya tengo las gemas terminadas. Ahora las enmascaro para seguir con otra parte usando el aergrafo.
Pinto las ropas con Turquesa, directamente del bote, con
el pincel (usara aergrafo, pero he comprobado que en
este caso concreto era ms fcil y rpido hacerlo con
pincel).
Ahora introduzco Gris Lobos Espaciales al turquesa, y
doy aergrafo en las partes de luz de las ropas. Es difcil
ver el resultado en la foto, pero est ah.

abcdefghijklmnopqtuvwxyz

Aado algo de rojo,

azul y verde oscuro de
Vallejo al Turquesa de
base para conseguir
el color de sombra. De
nuevo con aergrafo.

Con las luces y sombras

bsicas, el trabajo que
falta en las ropas lo har
con un pincel. As que
ahora lo que har es
enmascarar el trabajo
hecho y continuar en otra
parte donde pueda hacer
buen uso del aergrafo.

Imprimo el escudo de
nuevo en blanco. Fjaos
que la gema del centro
fue enmascarada antes,
as que cuando termine
el trabajo de aergrafo,
quitar la mscara y me
encontrar una gema
perfectamente terminada.

El siguiente paso es pintar el blanco/

gris del escudo. Pimero sombreo los
lados del escudo con una mezcla
de tintas roja y azul de Andrea,
aerografiando con cuidado a modo
de veladuras (mezcla muy diluida).
Adems, dar unas veladuras con
un poco de Verde Oscuro de Vallejo
en la transicin entre el blanco y su
sombra (todo con aergrafo, muy
suave y con mucho cuidado).

El resto del trabajo en los

escudos deber hacerse con
un pincel, as que lo dejo para
ms tarde. Necesito aprovecharme del aergrafo lo mximo posible as que retrasar
la etapa a pincel hasta que
haya terminado definitivamente con el aergrafo.
Veo que he pintado sin querer
parte de las ropas al usar
aergrafo en el escudo. Esto
es culpa de haber enmascarado mal antes de empezar a
pintar el escudo. Pero bueno,
no pasa nada, lo arreglar
aprovechando el momento en
que tenga algo de color azul
en la cazoleta del aergrafo
para pintar otra cosa.

Despus le doy un
poco de blanco puto
a modo de luces en el
escudo, de nuevo con
aergrafo.

Termino el trabajo de
aergrafo en el escudo,
as que puedo quitar el
Maskol.

Y ahora pasamos a las partes

metlicas. Lo primero de todo
es dar la base del metal con
Plateado Mithril de Citadel.
Normalmente usara Boltgun
Metal pero como quiero conseguir un acabado plateado
brillante voy a usar mejor el
Mithril como base.

Pintar metal puede ser complicado, hay que conseguir

mantener las transiciones muy suaves o corres el riesgo
de perder la apariencia de metal real. Esto significa que
necesito usar el aergrafo lo mximo posible, para ser
ms rpido y eficaz. Pero hay demasiadas partes metlicas diferentes que pintar. Con estos elfos, quiero conseguir algo que equilibre rapidez y calidad.
El proceso es sencillo, pero va a ser largo
y tedioso. Voy a poner cinta de enmascarar
sobre todos los filos en los que no voy a
estar pintando en cada ronda de aergrafo.
Tengo 4 filos distintos en cada lanza, 2 en
cada hoja (en cada lado de la lanza). Por
lo tanto, si por ejemplo estoy pintando el
filo izquierdo de la lanza, tengo que enmascarar el derecho, porque la iluminacin
en ese filo se hace de la manera contraria,
y no puedo arriesgarme a pintar ese filo
con el aergrafo (algo totalmente inevitable porque es un espacio muy pequeo
para pintar). Esto significa que voy a tener
que usar el aergrafo 4 veces para cada
lanza (por lo que he dicho de que hay dos
hojas y dos filos en cada hoja de la lanza).
Y conseguir un degradado decente entre
el metal ms brillante en la luz y el metal
ms mate en la sombra me fuerza a usar
al menos 4 mezclas diferentes de color.
Para cada mezcla voy a tener que cambiar
colores en el aergrafo. 4 cambios de color
en el aergrafo para cada filo, multiplicado
por 4 filos de cada lanza, por los 9 elfos
que tengo que pintar (10 en total menos uno que ya he
pintado para conseguir el esquema de color), significa que tengo que cambiar colores en el aergrafo 151
veces! Totalmente insostenible. Tengo que pensar cmo
optimizar esto.
Lo que necesito reducir es el nmero de veces que voy a
cambiar colores en el aergrafo, que para m es el trabajo ms aburrido de todos. Tambin tengo que reducir el
nmero de veces que voy a enmascarar los filos contrarios. Si enmascaro la parte frontal y la trasera al mismo

Aergrafo con turquesa, filos

delantero y trasero de todas
las lanzas.

tiempo, reduzco a la mitad el nmero de veces que tengo

que enmascarar. Si puedo hacer esto y pintar todas las
lanzas al mismo tiempo (pintura en serie), puedo usar la
misma mezcla de color del aergrafo para todos ellos.
El nmero de mezclas distintas de color es algo que
no puedo reducir. Por ello, con este mtodo, tengo que
cambiar colores 4 veces (1 vez por cada mezcla), multiplicado por el nmero de veces que voy a enmascarar

cada lanza, que es 2. Esto significa que pintando todos

los filos en serie reduzco el nmero de veces que tengo
que cambiar de color en el aergrafo de 151 a 8. Una
mejora considerable no?
Esto explica el por qu he decidido pintar en serie. Empezando con las lanzas, las pondr todas en un trozo de
madera con plastilina para poder sujetarlas todas al mismo tiempo. Enmascaro los filos frontal y trasero al mismo
tiempo en cada lanza.

Segunda mezcla, aadiendo Tinta Azul de Andrea al

turquesa, de nuevo filos
delantero y trasero de todas
las lanzas.

Tercera mezcla, Tinta Azul de

Andrea y Tinta Roja de Andrea.

abcdefghijklmnopqtuvwxyz

Finalmente, aado Nmero 5 del

set de Negros de Andrea Color
(una especie de negro, pero no el
ms oscuro) para las sombras finales, de nuevo en los filos delantero
y trasero de todas las lanzas.

Las luces finales las har con

medium metlico de Vallejo pero
con pincel, as que espear a terminar el trabajo de aergrafo para
hacerlos.

Y ya los tenemos. Ahora repetimos el proceso igual para los filos

contrarios.

Despus, sombras mate con Turquesa y Verde Oscuro de Vallejo

con el aergrafo, de nuevo, velando de la forma ms suave posible.

Ahora sombreo con una mezcla

de tintas Azul y Roja de Andrea,
aadido a la mezcla anterior.

No est mal! Toda la armera de

una unidad de elfos hecha en poco
tiempo. Me siento orgulloso!
El resto de las partes metlicas
se hacen de la misma manera
que he usado para los filos de las
lanzas. Esta vez no voy a tener
que pensrmelo tanto porque no
voy a usar ningn tipo de cinta de
enmascarar.As que, lo primero,
capa base de Mithril Silver con el
pincel.

abcdefghijklmnopqtuvwxyz

Las sombras finales las

hago con pincel, puesto
que los puntos de mxima
sombra son demasiado
pequeos para darlos con
el aergrafo. Lo mismo
sucede con los puntos
finales de luz.Y con esto
termina la etapa de aergrafo! Pasemos a la fase
de pincel.Primero, sencillas y relajantes capas
base de Marrn Chocolate
de Vallejo para las partes
en madera/cuero y Verde
Oscuro de Vallejo para las
olas de la parte inferior del
tabardo.

Seguido de ms
capas base relajadas de un marrn
anaranjado para las
partes doradas de la
miniatura.

Este marrn anaranjado sirve como capa base para el dorado. Las pinturas metlicas
no se pueden comparar con los colores normales que usamos para pintar. La pintura
metlica suele contener pigmentos que simulan los efectos de brillo que vemos en el
metal. De esta manera, no deberamos usar una pintura metlica tal cual para pintar
una superficie completa si luego no usamos colores mate para forzar las reas de
sombra. Si no forzsemos las sombras, el metal brillara sin control en funcin de cmo
le incida la luz, y nosotros queremos forzar el efecto de la luz sobre la figura. La pintura
metlica se debe usar para marcar los puntos exactos donde queremos que el metal
brille. Por eso, la forma en que voy a pintar este dorado os puede parecer extraa, pero
es otra forma de hacerlo y a m me funciona muy bien. En vez de dar la capa base con
pintura metlica (como he hecho con las partes plateadas), usar un marrn anaranjado mate, y despus usar el color metlico para las luces. Las sombras tambin las
doy con colores mate, al igual que os he enseado en las lanzas y en las armaduras.
Al final, cubrir el naranja con las sombras. Por lo tanto, la pregunta es: entonces
por qu no dar la capa base entera con pintura metlica como he hecho antes? Pues
bsicamente porque segn mi experiencia, la pintura mate dada a pincel cubre mucho
mejor sobre una capa base de un color mate. Hacer lo mismo sobre una superficie
pintada con un color metlico me resulta mucho ms complicado porque la pintura no
agarra de la misma forma, y se me descontrola mucho ms. Por lo tanto, para m funciona mejor la capa base de color mate, y luego veris que los resultados son iguales.
As que lo dicho, luces con Shining Gold de Citadel:

Ahora es el momento de quitar el Maskol de

las gemas y sombrear las placas doradas
del lateral de la armadura.

abcdefghijklmnopqtuvwxyz

En figuras como esta, en la escala de 28 mm, definir volmenes es clave, especialmente lo apreciaremos cuando
miremos las figuras desde lejos. Si se definen bien los
volmenes las miniaturas no quedarn tan borrosas. La
definicin se consigue perfilando. Consiste en marcar el
final de los volmenes pintando una sombra en los huecos
que hay entre distintas superficies y pintando una luz en
las aristas del final de las superficies. Ahora mismo solo
voy a perfilar en sombra.
As pues, en este punto le doy la vuelta a la miniatura y
la miro desde abajo. Despus pinto todas las reas que
normalmente miraran al suelo con un color oscuro (nunca
se debe usar negro). En este caso uso una mezcla entre
Verde Oscuro de Vallejo y tintas Roja y Azul de Andrea.
Queda un color oscuro y saturado (gracias a las tintas)
que me da un montn de profundidad en las sombras.
Como vis estoy utilizando pocos colores en mi paleta,
casi siempre son los mismos.

El resultado es una figura muy definida, quizs demasiado,

pero no hay que preocuparse porque al final el resultado
no ser tan llamativo. Tambin empec a pintar las bandoleras de tela que cruzan el torso
Ahora sigo perfilando las partes doradas de la figura
(fijos en la hombrera) y tambin pinto las olas de la parte
inferior del tabardo. Las olas llevan verde oscuro con una
ligera luz aadiendo turquesa y despus un perfilado con
gris lobos espaciales. Este es un buen ejemplo de perfilado, pues lleva la sombra en el hueco entre superficies y
tambin una lnea de luz en las partes donde incide la luz
directamente sobra la ola.

Trabajo en la parte trasera

de las miniaturas.

No todos los elfos de la

unidad son iguales, hay dos
figuras que son diferentes,
el msico y el paladn. Este
es el msico en el punto
previo al perfilado:

Y ste es el paladn, la
figura con el mayor nmero
de detalles, ya perfilada y
cerquita de estar terminada. Me gusta mucho el pez
del casco, creo que le da
mucha personalidad.

abcdefghijklmnopqtuvwxyz

Cuando digo que

est cerquita de estar
terminada me refiero
a la parte delantera
porque la trasera est
claramente en proceso. Mirad el escudo,
he dado solamente el
color base en turquesa (preparado para
empezar el trabajo en
el escudo) y el pelo
tambin lleva la capa
base de rojo para
comprobar el efecto
sobre el resto del
esquema.

Los escudos son

bastante entretenidos
de pintar.
Empezamos sobre la
base de gris/blanco
del escudo, as que
capa base de Turquesa en la estrella. La
gema como sabis
estaba pintada anteriormente.

Perfilo toda la estrella

con una mezcla de
Verde Oscuro, Tintas
Roja y Azul de Andrea.
Como vis el perfilado no es perfecto ni
mucho menos, pero es
ms que nada porque
el relieve que model en los escudos es
bastante irregular, as
que ahora tengo que
arreglarlo modelando
con pintura (que es a
lo que se llama cuando
simulamos volmenes
que no existen simplemente usando colores).

De esta forma, relleno los huecos

de las irregularidades con ms
turquesa.

Ahora doy sombras fuertes en la parte inferior de

los brazos de la estrella,
con Verde Oscuro y Tinta
Azul de Andrea.
Ahora un poco de luz en
los brazos de la estrella,
especialmente en aquellos que reciben la iluminacin directamente en
perpendicular (bsicamente, los brazos de la
mitad de la estrella).

Y eso es todo en cuanto al

trabajo en la estrella. Pasamos a los freehands del escudo. (Fijos que las siguientes
fotos son de otro elfo, de
ah la diferencia que hay en
contraste y colores). Primero
pinto de forma esquemtica,
a modo de borrador y muy
suave la forma que me va a
servir de gua.

abcdefghijklmnopqtuvwxyz

Hago lo mismo con

las lneas azules del
interior de la estrella.

Una vez satisfecho

con el dibujo, insisto
sobre las lneas para
hacerlas definitivas.

De nuevo un vistazo
sobre el escudo.

Y eso es todo sobre

los escudos.

Decid que todos los elfos tuvieran el pelo

rojo, as dara coherencia a todo el ejrcito,
y creo que queda bien con los turquesas.

Pasamos a las caras. Primero capa base de

Base 2 del Set de Carnes de Andrea. Como
este es un proceso rpido no os voy a ensear todos los pasos. Simplemente doy las
luces usando el color base de la piel con un
poco de Amarillo Hielo de Vallejo, y las sombras aadiendo Sombra 2 del Set de Carnes
de Andrea. Adems, doy unos puntos de luz
con blanco puro que le darn definicin a
la cara, y los detalles, como los dientes, los
hago usando blanco, pero no puro, mezclado con Amarillo Hielo por ejemplo.

El cuero es algo muy entretenido de pintar.

Trabajar con texturas te permite no preocuparte
en absoluto por la limpieza porque puedes pintar
punteando toda la superficie con diferentes colores hasta que ests satisfecho con los resultados.
Mirad este proceso en un guante.
Primero, capa base de Marrn Chocolate (Vallejo).
Primeras luces con Uniforme Ingls (Vallejo).
Segundas luces aadiendo Amarillo Hielo (Vallejo)
al Uniforme Ingls.

As que ahora pinto el pelo. Pintar cabello

puede ser un reto si no tienes claro cmo
hacerlo. Lo ms importante es tener claro
cmo pintar los puntos de luz en el pelo. Si
uno se fija en ilustraciones, en cmic o en
concept art, se puede apreciar que el pelo
se pinta plano pero con unos puntos de
luz muy fuertes en blanco, representando
los brillos que se provocan. Es importante
hacer esto tambin en pintura de miniaturas, o de lo contrario no se consigue que
parezca pelo. En cualquier caso, el pelo
de estos elfos no es para nada un buen
ejemplo porque est muy mal esculpido y
por mucho que lo pinte, siempre parecen
espaguetis pintados de rojo.
Pero fijos en como he pintado la trenza en
la parte frontal, especialmente los puntos
de luz.

Ms Amarillo Hielo a la mezcla.

Puntos finales de luz aadiendo blanco a las luces, tampoco me interesa que sea blanco puro.
Primeras sombras con un marrn que tenga algo
de rojo, como el nmero 6 del set de Carnes de
Andrea.
Sombra ms profunda aadiendo algo de azul a la
mezcla.

abcdefghijklmnopqtuvwxyz

Vamos a empezar ahora con el trabajo en el

estandarte.
En primer lugar, necesitamos tener una idea clara
de lo que ser el diseo. Voy a crear un boceto
con GIMP (una especia de Photoshop freeware)
siguiendo el tutorial que escrib al respecto y que
encontrarisaqu.
As que esta es mi creacin para esta vez.
Como se puede ver, he tratado de mantener la
coherencia con la iconografa y el estilo del prncipe deTribute to the Fallen. Bsicamente se trata
de la estrella de los Altos Elfos, los colores del
fondo, y el motivo del len de la espalda. Es un
diseo bastante simple.
Con el diseo realizado, lo imprimo en el tamao
exacto de la bandera.
Ahora se trata de cortar y pegar el diseo en una
plantilla de aergrafo.
Seguidamente tengo que recortar las formas del
diseo. La idea, como sabis, es dividir la bandera en diferentes formas simples, que sern
las formas que irn pintadas con aergrafo, y
todos los detalles los har a pincel. As que ahora
divido el estandarte en tres reas diferentes. La
primera sera el motivo central, que en la parte
delantera es toda la estrella, y en la parte trasera
es la cabeza de len. La segunda parte es el rea
cubierta por franjas azules y la tercera es el rea
cubierta por las fajas azul grisceas.
As que eso es lo que voy a hacer ahora. Voy a
cortar la forma de la estrella, y tambin la forma
de las rayas de uno de los colores. Las rayas de
los otros colores usarn el color de fondo que va
aerografiado sobre las otras. En las fotos se ve
ms claro ya que el proceso es ms fcil de ver
que de explicar.
Recorto la estrella de las plantillas de aergrafo.
Esto es lo que consigo, pero como es una plantilla transparente, es difcil de apreciar en la foto.

abcdefghijklmnopqtuvwxyz

Tengo que hacer lo mismo con uno de los tipos

de rayas. No importa cul de los dos, pero debo
tener en cuenta mi eleccin cuando luego pinte el
fondo de las franjas. Tambin recorto una plantilla
para la cabeza de len.
Ahora que tengo todas las plantillas, imprimo la
bandera de blanco, Gunze Sangyo a aergrafo.

Pongo la plantilla de la estrella en la

bandera.

Ahora me pongo con la forma de las

rayas blancas.

Entonces aerografo toda la bandera del azul

turquesa de la estrella y la cabeza de len. Podra
haber imprimado directamente en este color turquesa, pero yo quera conseguir esa resistencia
que me da el fondo de Gunze Sangyo blanco, y
luego dar la base en cualquier otro color.

Y ahora aerografo con uno de los

colores de las rayas. Este ser el color
de fondo de las otras rayas. Antes eleg
cortar la forma de las rayas azules, as
que ese es el color que he usado antes
de poner la plantilla, y una vez puesta,
dar el color de las otras rayas.

Y doy la capa de esa especie de

color ocre, Gris Confederado de
Andrea Color.

Hago lo mismo en la parte trasera de la

bandera, pero en este caso, aerografo
de turquesa, pongo la cabeza de len y
doy el azul de las rayas.

Lo mismo en la parte trasera. Y despus ya puedo quitar todas las plantillas!

Vamos a ver el efecto global sobre el
portaestandarte.

abcdefghijklmnopqtuvwxyz

Ahora a detallar el estandarte.

Este es un proceso mucho ms artstico, no sera capaz de explicar cul
sera el mtodo a seguir ms eficiente en trminos de tiempo. Se trata
de disfrutar de la pintura. Mediante la tcnica del freehand, voy a tratar
de hacer que los diseos queden lo ms parecido posible al diseo
original que hice en GIMP.
En primer lugar, pinto la gema en el centro. Podra haber separado la
joya como una forma diferente en rojo y pintarla con el aergrafo. Hubiera sido probablemente ms fcil y ms rpido, pero me di cuenta tarde,
por lo que ya no tiene importancia. A continuacin, las primeras formas
dentro de la estrella.

Hay que ser paciente y disfrutarlo, no

es tan difcil como puede parecer, y
es muy divertido! Sombras en los brazos de la estrella, y tambin la fijacin
de las rayas en algunas reas.

Lo mismo en la parte posterior de la

bandera. Aqu el perfilado de la cabeza del len en proceso.

Y ahora que tengo ms o menos el

diseo acabado, uso el aergrafo
para dar una sombra general sobre
toda la bandera, lo que ayudar a
mantener el ambiente y dar coherencia a todo el estandarte.

Lo mismo en la parte posterior.

abcdefghijklmnopqtuvwxyz

Finalmente, slo quedar pintar pequeos detalles

finales en los elfos, como la madera de las lanzas, y
otras cosas que ya he explicado en este proceso.
Y eso es todo! Echad un vistazo al resultado final...

abcdefghijklmnopqtuvwxyz

abcdefghijklmnopqtuvwxyz

Te cnicas
y
Trucos
TEORA DE L COLOR
Home r LEonidas

Es importante saber mezclar colores?

Por supuesto. Primero, nos ayuda a
entender mejor las luces y las sombras
en una figura. Segundo, nos ayuda a
saber escoger aquellos colores que
conjunten mejor en una determinada
figura. Y tercero, conseguimos colores
parecidos o totalmente distintos a los
que podemos encontrar en el mercado,
permitindonos conseguir figuras ms
personalizadas.

En qu consiste la teora del color? La gama

de colores y ms en concreto, los colores bsicos, se renen en el famoso Crculo Cromtico.
Gracias a la elaboracin de esta peculiar diana
podemos entender mejor que colores debemos
utilizar en una mezcla.
Podemos hacer la siguiente clasificacin:
Colores Primarios
Los colores primarios son el rojo, el amarillo y
el azul. Gracia a la mezcla de estos tres colores
obtenemos una gama infinita de tonalidades totalmente diferentes una de las otras. Por eso su
conexin dar lugar a los colores secundarios
Colores Secundarios
Los colores secundarios son el verde (azul +
amarillo), el morado (azul + rojo) y el naranja
(rojo + amarillo). Una vez que sabemos cual es
la categora de cada color, podemos empezar
a entender mejor que colores debemos usar en
diferentes situaciones.
Para oscurecer cualquier color se debe de utilizar
su complementario. Por ejemplo, para oscurecer el morado se utiliza el amarillo (Vase en la
tabla de colores). Oscureceremos su color no su
intensidad.
Un color se diferencia de otro color por su tono.
El tono es aquella caracterstica que hace que
diferenciemos un color de otro. Si un color es
diferente no puede tener el mismo tono ya que
ha cambiado su matiz o intensidad. Por ejemplo
el tono rojo puro es un color pero si su matiz ha
sido modificado, el color resultante de dicha mezcla no ser el mismo tono.

Qu colores debemos utilizar para cambiar de matiz? Nunca

debemos de usar los complementarios ya que lo que ocurrira
sera que oscurece la pintura. Debemos utilizar aquellos colores
primarios que se encuentran a los lados del crculo cromtico.
Por ejemplo, el color rojo para cambiar su matiz debemos mezclarlo con el amarillo y el azul en distintos porcentajes.
En cuanto a la intensidad de un color, tenemos que tener en
cuenta la saturacin. Un color ira perdiendo intensidad conforme
se dirija hacia el color negro, puesto que el negro es la ausencia de cualquier color. Al contrario si se mezcla con el blanco, el
color se iluminara puesto que el blanco es la mxima luz. Por lo
tanto, mezclar un color con negro supone que pierda su tono
original y si se mezcla con blanco reaviva an ms ese tono. Es
recomendable que para apagar el tono de un color se utilice grises en vez de negros puesto que el gris es el color neutro, entre
el negro y el blanco.
Un color estar ms o menos saturado conforme se encuentre
ms cerca o ms lejos de algn color puro, ya sea primario o
secundario.

Cym

Thyron Ironfe nce r

Cuando compro las miniaturas suelo regirme por tres
conceptos. El primero, que sea para el ejercito de Warhammer (sinceramente es la que menos me atrae), el
segundo, es que me recuerde a algn personaje de rol
al que le tenga cario y el tercero, que me vuelvan loca.
El caso de esta miniatura es tanto la segunda como
la tercera opcin. Aunque la miniatura es la de Brn
Dragonbane de Avatar of Wars, a mi me recuerda a un
gran personaje con el que jugu al NWN Dragonlance,
Thyron Ironfencer.

La miniatura es un berserker enano, pero hemos optado

por no ponerle la cresta mohicana y dejarlo calvo. Tampoco le pondremos el estandarte, porque en la iconografa de la Dragonlance no sera demasiado lgico.
La imprimamos de negro y comenzamos la pintura.
Empezaremos con los ojos. Pintaremos de Blanco Crneo la cuenca ocular. Despus retocaremos con negro,
porque nos salimos siempre... y por ltimo con la punta
del pincel pintaremos las pupilas.

La escena en la que me he basado es la que aparece el

grandioso enano defendiendo el paso de las Kharolis del
Ejercito de los Dragones.

Al situar la miniatura en un ambiente fro, para la capa

base de la piel nos decidimos por una mezcla de Tallarn
Flesh con Calthan Brown. Para iluminar, lo haremos con
capas muy diluidas de Tallarn Flesh, aadindole Hueso
deslucido poco a poco hasta llegar a la luz mxima con
este color. Las sombras estn hechas con veladuras de
Regal Blue. Sobra decir que la piel no es mi fuerte, y se
nota, aunque da a da trato de mejorar.
La capa, hecha de piel de dragn, por contexto debera
haber sido roja (quienes hayan ledo la Dragonlance me

entendern), pero quedaba bastante ms pico que fuese de un dragn azul, as que el color base que elegimos
es Mordian Blue de Citadel, aunque nicamente utilizaremos este color para la capa base. Para iluminar empezaremos con una mezcla de Regal Blue con Azul cielo de
Vallejo, hasta llegar al Azul Cielo puro. Las sombras las
haremos con una mezcla 3:1 de Regal Blue y Negro...
El interior de la capa lo hemos pintado de blanco, buscando un efecto neutro. La capa base la pintaremos de
Astronomican Grey, iluminando con Gris Claro de Vallejo.
Por ltimo, velaremos con blanco suavemente.

Al buscar la tonalidad fra,

para el cuero optamos para
la base por Calthan Brown.
Lo iluminaremos una
mezcla de Marrn Beige de
Vallejo y Hueso Deslucido.
Para darle ms volumen,
sombrearemos con Marrn
Quemado y una puntita de
negro muy diluido.

Los metales, para entonarlos les dimos a todos la misma

capa base, independientemente del metal que fusemos
a pintar ms adelante. El color elegido es el Tin Biz de
Vallejo.
Para el plateado, recubrimos con un par de finas capas
de Boltgun Metal. Despus le damos un lavado de negro,
moviendo el pincel siempre hacia los recovecos. Sombreamos el metal con veladuras en negro y lo iluminamos
con veladuras de Boltgun con Mithril. Por ltimo, perfilaremos con Mithril diluido con un poco de Regal Blue.

Para el color dorado, daremos una capa

base de Shining Gold, evitando los rincones, dejando visible el Tin Biz. Despus
damos un lavado con la tinta Devlan
Mud. Iluminamos, evitando las zonas
ms profundas con Burnished Gold, degradando hacia Mithril Silver. Para sombrear utilizaremos una mezcla de Calthan
Brown y Regal Blue muy diluidas.

El bronce queramos que contrastase, aunque la zona elegida

para este color estaba ms bien
escondida. Daremos una primera capa de Bronce Pulido de
Vallejo. Sombrearemos Marrn
Quemado y Negro. Iluminaremos
simplemente con una fina capa
de Shining Gold.

Thyron Ironfe nce r

Elegimos pintar las joyas de un color rojo intenso para
que contrastasen con los tonos fros del resto de la
miniatura. Aplicamos Rojo de Model Color como base.
Velamos con Rojo Sangre de Citadel, aadindole un
poco de Amarillo Dorado de Citadel para la luz mxima.
Sombrearemos y perfilaremos la joya con veladuras de
Negro.

Como ltimo detalle, pintaremos runas enanas tanto en

el trceps como en el omplato del enano.
En este punto, puede que la impresin sea que la miniatura est sosa y sin terminar. Se me haba olvidado
iluminar la barba. Daremos una capa base de Regal Blue
de Citadel y un lavado de Badak Black. Despus iluminaremos las trenzas con Regal Blue con una pizca de gris
plido.
Para realzar la cara, realizaremos veladuras de Taned
Flesh con Rojo en la punta de la nariz. An as, debo
reconocer que a la piel le falta mucho trabajo

Por ltimo, la peana en s. En lugar de roca, que sera

la opcin lgica, ya que situamos al hroe en un paso
montaoso, elegimos unas ruinas, ya que el Ejercito de
los Dragones tena un bastin en dicho paso. Despus
de imprimarla de negro, le daremos una capa base de
Adeptus Battlegrey. Con Gris Neutral primero y Gris Claro de Vallejo como segunda capa, iluminamos la peana
con a base de pincel seco. Para unificar las pinceladas

Para las joyas azules de las rodillas, elegimos como base

Regal Blue y velamos hacia Azul Cielo con un poco de
Blanco Crneo. Para las sombras, volvemos a velar con
negro, igual que con las rojas.
Despus aplicaremos un pequeo punto blanco en cada
joya, intensificando as su brillo.

Ahora pasamos a decorar la peana. La miniatura viene

con un trofeo de una calavera de dragn que situaremos
junto a nuestro hroe. Como base hemos elegido Dheneb Stone. Aplicaremos un lavado de Devlan Mud y una
vez seco sombrearemos con Marrn Quemado. Despus
aplicaremos una sombra mxima de una mezcla 1:1 de
Marrn Quemado con Negro.
Iluminaremos con Hueso Deslucido hasta llegar al Blanco.

diluiremos Badak Black y aplicaremos un lavado a toda

la peana. Volveremos a iluminar con Gris Claro y por
ltimo, realizaremos una serie de lavados de Regal Blue
con Liche Purple y de Marrn Quemado con Negro.
Antes de colocar las miniaturas en la peana, pondremos
unos carmbanos hechos con plstico y algo de nieve.

Thyron Ironfe nce r

Thyron Ironfe
nce r
Cym

PabloRonda

Genghis Khan

Hola de nuevo! En este nmero, y aprovechando que en

el anterior mostr cmo hacer una cara de raza negra,
har un tutorial de otra raza, la asitica. Es un busto de
Genghis Khan, el temible general que unific todas las
tribus mongolas del norte de Asia. Como referencia para
hacer el rostro, us la pelcula Mongol, que narra la vida
de ste personaje.

cejas, que recuerdan a un neandertal. A parte de eso,

obviamente los ojos rasgados, y una nariz achatada y
con las aletas bastante grandes. A partir de aqu, como
siempre es ir definiendo los rasgos, suavizando y limpiando toda la cara.

Como siempre, parto de una base de alambre recubierta de papel de aluminio, que cubro con Super Sculpey
Firm. Como ya estaris aburridos de siempre lo mismo
en todos los artculos, partir directamente del encaje
aproximado de la cara, saltndolos todo el rollo de hacer
la forma del crneo, frente, mandbula, pmulos y nariz.

Una vez terminada la cabeza, hice el chaleco de cuero

para poder hacer la barba, ya que si fuese al revs, la
barba nos estorbara para hacer el cuello del chaleco.
Para la barba aad pegotes de una forma general, y los
fui definiendo con paletas cada vez ms finas. Lo mismo
hice con el pelo. Como va a llevar un gorro que abulta
mucho en su pico, tambin le aad la forma del gorro
directamente sobre el crneo.

Fijndome bien en los rasgos del actor que encarna a

Genghis en la pelcula, observ que tienen la frente muy
huidiza, con un occipital muy marcado, al igual que las

Terminado el pelo y la forma del gorro, le puse una tira

bastante gorda de masilla alrededor de la cabeza, lo que
ser el doblez del gorro. Todo esto lo un a la cabeza con

cuidado, sobre todo por la zona de la frente. Para el borreguillo us herramientas con la punta con forma de bola,
comenzando con los ms grandes, y terminando con una
aguja. Es un trabajo muy aburrido, pero el resultado bien lo
merece.
Para terminarlo aad algunos detalles, como las correas
del gorro que van atadas por detrs, los botones del chaleco y una cinta que sujeta las trenzas. Despus lo horne,
a 100-110 durante media hora, y lo dej enfriar dentro del
horno para evitar fisuras y grietas.

ste es el resultado final, sta vez con fotos del pintado,

por Eduardo Snchez.
Espero que os sirva de algo. Saludos!

Gnoblar Boy

E L ESPE JO
Cuando Pablo Ronda me enseo la miniatura en la que
estaba esculpiendo y me comento que quera que se
la pintase rpidamente me enamore del proyecto y mi
mente se puso a trabajar en la mini.

En primero (al igual que simpre) fue decidime por la

paleta de colores que quera utilizar. Ya que la miniatura
tiene ese aire fantstico a medio camino entre lo bello y
lo terrible me dicidi por los tono morados para crear esa
atmosfera de ilusin terrorfica.
Ya que se trata de una miniatura muy inusual, el hecho
de que se encuentre saliendo de un espejo, y no est
sobre una peana que represente un terreno, plantea
toda una serie de dudas. La primera y mas importante
es la de dar una conexin o continuidad a la miniatura con el espejo. Asique pens en que todas las partes
de la mini que estuviesen en contacto con el espejo
partiese de un mismo color comn, en su base, y luego
fuesen degradando hasta los colores que finalmente
quera que llevase la mini.
As que con estos conceptos claros me puse manos a la
obra.
En primer lugar ancle la mini (provisionalmente) con
unos alambres a un taco de madera para as poder pintarla cmodamente sin riego de estropear el espejo. Y la
imprime con un espray de Chaos Black marca Citadel.
Para pintar el vestido aplique con el aergrafo una capa
base de Liche Purple, para luego empezar a darle, lo
que yo denomino la Segunda Base(Se trata de una segunda capa ms superficial sobre la que ir trabajando
las primeras luces y sombras de la miniatura) mezclando
el Liche Purple con un poco de Hormagaunt Purple. Tras
esto di las primeras luces con el aergrafo, aadindole
progresivamente Purpura Real hasta que estuve contento con el resultado. Finalmente aad un poco de Azul
Americano a la mezcla.
Seguidamente para la parte baja de la miniatura (la que
est en contacto con el espejo) me decante por aplicar
unos reflejos con un tono distinto.
As que le di una pasada rpida de aergrafo con Liche
Purple+ Warclok Purple para la base y Warlock Purle
para las luces; intentado fusionar estos colores con los
aplicados en el paso dos.

PINTURA UTILIZADAS:
Hormagaunt Purple (CitadelFundation)
Purpura Real (Citadel)
Liche Purple(Citadel)
Dwarf Flesh (Citadel)
Elf Flesh (Citadel)
Skull White (Citadel)
Leviathan Purpure (Citadel
Wash)
Tallarn Flesh
(Citadel(descatalogada)
Dheneb Stone (Citadel
Fundation)
Sont Green (Citadel)
Gris Codex (Citadel)
Azul Americano (Vallejo)

Shadow Grey (Citadel)

Asurmen blue (Citadel
Wash)
Marrn Chocolate (Vallejo)
Uniforme Ingles (Vallejo)
Shining Gold (Citadel)
Mithril Silver (Citadel)
Negro N3(Andrea Miniatures)
Negro N4(Andrea Miniatures)
Negro N5(Andrea Miniatures)

E L ESPE JO
Una vez concluida la sesin de aergrafo empue el pincel y mediante
veladuras empec a definir las luces y
las sombras de la miniatura, utilizando
en cada zona los mismos colores de
los pasos anteriores. Esto adems
sirve para fundir uno colores con otros y
corregir las imperfecciones que pudiera
dejarte el aergrafo.
Aplique unas veladuras de Azul Americano en los puntos de luz mxima (es
decir los ms prominentes y altos de
la miniatura). Y en la parte baja del
vestido fui realizando un degradado
desde Warlock Purple+ Liche Purple a
los colores utilizados para el resto (los
del paso 2) fundiendo as las dos zonas
del vestido.
Como toque final tena que resaltar los
rotos en la tela, as que opte por algo
tan simple como hacer un punteado con
Codex Grey alrededor de los mismos.

Con la piel utilice Dwarf Flesh mezclado con una pizca

de Purpura Real, y fui aclarando con Elf Flesh progresivamente. Las ltimas luces las di con una Elf Flesh
al que le aad un poco de Skull White para hacer ms
plida la pintura.
*Llegado a este punto y tras tomarme un tiempo, para
observar y evaluar cmo iba el proceso de pintado, pens que le vestido necesitaba algn pequeo detalle que
aadiera algo de contraste. Ya que en una superficie tan
grande de un mismo color se hace montona y aburrida,
por lo que decid retocar el cuello y los bordes del las
mangas con Liche Purpure mezclado Warlock Purpure
y finalmente darle un lavado de tinta Leviathan Purpure
para resaltar las zonas de sombra.

Para los labios simplemente di un filtro con Tallarn Flesh

y despus di otro filtro de Warlcok Purple.
A los ojos les aplique una fina capa de Dheneb Stone a
toda la superficie y los perfile con una fina lnea negra.
Para el iris del ojo primeramente hice un punto verde con
Sont Green al que le aadi un poco de amarillo, a esta
misma mezcla le aad algo de blanco y con mucho
cuidado empec a dar unas pequeas pinceladas en el
iris. Cuando tuve terminado esto me dispuse a pintar la
pupila con un simple punto negro en el cetro del iris. La
sobra de ojos ( La que se dan las mozas con maquillaje,
no la sobra natural ) no hice ms que aplicar una filtro
alrededor del ojo con una mezcla de negro mas una Gris
Codex y una pizca de Azul Americano.

E L ESPE JO
El siguiente paso fue hacer el freehand (dibujo) de la
mscara, como podis ver opte por una calavera. Dibuje la forma bsica de la calavera con una mezcla de de
marrn bestial y hueso deslucido a partes iguales. Una
vez hecho esto fui puliendo los detalles con negro caos,
hice el unas pequeas lneas negras para la separacin
de los dientes, el hueco de la nariz y las dems partes de
una dibujo tpico de calavera. Con esto ya tena el dibujo
hecho, y solo tena que iluminar progresivamente las con
hueso deslucido las partes que as lo pedan.
En el pelo aplique una base de Negro caos e ilumene
con Shadow Grey al que le fui aadiendo blanco crneo. Seguidamente hice unas mechas con Skull White.
Por ltimo pese que quedara bien darle unos reflejos
azules. As que me tire a la piscina y aplique un poco de
tinta Asurmen Blue, rebajada con un poco de agua (para
evitar que hiciera efecto Marge Simpson XD ).
Ya solo me quedaba la capa de la miniatura.
De nuevo hice un degradado con con Warlock Purple +
Liche Purple (al igual que en la parte baja del vestido,
paso (paso 3) hasta llegar a los tonos negros de la capa.
Para la iluminar el negro de la capa agarre los colores N5, N4 y N3 del kit de pintura negra de Andrea.
Primeramente aplique unas veladuras con el color N5 al
que fui aplicando progresivamente el N4 para terminar
con las luces mximas del N3.Y ya tenia la miniatura
terminada!!!
Solo quedaba el espejo... quiz la parte ms fcil y grande de la mini.
Antes de imprimarla tape el cristal del espejo con cinta

adhesiva y mascara liquida de ltex; imprime el espejo

con espray Negro Caos y aplique una base de Marrn
Chocolate y unas luces de Uniforme Ingles con el aergrafo.
Por ltimo fui aplicando veladuras de Shining Gold a
las les fui mezclando poco a poco Mithril Silver para las
luces ms superficiales.
El ltimo paso simplemente fue pegar la mini al espejo
y pintar en el mismo una especia de aura purpura,
de la que se supone que emerge el ser fantstico de la
miniatura. Para ello utilice un esmalte de uas del color
purpura (para que encase con la base tanto del vestido
como de la capa) e hice las hondas del espejo con el
efecto agua de Andrea.

MANFRE DVC

TABLERO MODULAR CASERO

Todos estaremos de acuerdo que jugar una partida de
cualquier wargame en un tablero currado, con sus texturas y sus detalles, es mucho mas placentero para la vista
que jugar en una simple tabla lisa. El problema, como en
muchas ocasiones en este hobby, es la economa.
Puede que no podamos llegar a tener un tablero con una
calidad similar a los comerciales, pero si que podemos
darle un buen lavado de cara a nuestras viejas tablas.

mucho mas grandes: o bien tres modulos de 60x120

cm o bien dos mdulos: uno de 120x120 cm y otro de
60x120 cm. Todo depende del tipo de wargame que
vayamos a jugar sobre l, y del espacio que dispongamos tambin para desplegarlo sobre una mesa, o para
guardarlo en casa.

En este tutorial lo que se pretende es bsicamente eso,

mejorar un poco nuestros tableros con tcnicas sencillas.
Lo que vamos a hacer bsicamente es pegar arena a los
tableros, como si se tratara de una peana de miniatura
inmensa.

Materiales
- Tablas lisas de 4-5mm de grosor
- Cola blanca de carpintero
- Arena del parque
- Brochas medianas
- Pintura negra mate esmaltada
- Un vaso con agua
- Csped ferroviario

En este tutorial vamos a poner de ejemplo un mdulo de

30x60cm, sera aproximadamente un octavo de tablero
de 120x120 cm. Aunque yo recomiendo usar mdulos

Empezamos con el tutorial:

Lo primero que vamos a hacer es proteger la mesa de

trabajo con un plstico, ya que vamos a trabajar un poco
a lo guarro.
Cogemos el primer mdulo sobre la mesa, y le damos
una capa generosa de cola blanca sin diluir, es vital que
tengamos cuidado de no manchar los bordes, para que
despus no haya problemas de encaje con los dems
mdulos, una buena idea es enmascararlos con cinta de
carrocero.
Una vez tenemos la cola aplicada por toda la superficie,
vamos vertiendo la arena con un hilo finito, al ser una
cantidad grande de arena la que usaremos, la cogeremos del parque o de la playa, despus podemos colar la
arena con un colador de la leche, por si queremos que el
tablero sea uniforme.

Una vez cubierto el mdulo con arena, lo dejamos secar

unos minutos y lo sacudimos sobre la mesa con cuidado,
lo dejamos secar, limpiamos de la mesa el exceso de
arena y a por el siguiente mdulo!
Ahora necesitamos conseguir que la arena pegada no
se desprenda con el uso del tablero y suavizar la superficie, para que sea cmodo jugar y las miniaturas se
desplacen bien por encima.
Para esto, daremos sobre la superficie varias capas de
cola blanca diluida, en una proporcin de 80%-20%,
aproximadamente. Daremos las capas de cola diluida
que veamos convenientes, dejando secar entre capa y
capa, hasta que consigamos una superficie texturizada,
pero suave.

Cuando tengamos las capas de cola secas, daremos una capa de pintura
negra esmaltada, esto sirve para suavizar aun ms la superficie, y tambin
nos sirve de imprimacin para despus pintarlo.
Dejamos secar nuevamente, y ya podremos pintar: en este caso he usado
dos tonos de marrones, y un amarillo, mezclado con el marrn ms claro
para conseguir un tono ms de luz.
Con una brocha ancha vamos pintando el tablero a pinceles secos, hasta
que quedemos conformes con el aspecto.
Finalmente aplicaremos cola en algunas zonas de los mdulos para pegar
manchas de csped, para darle algo ms de vidilla al tablero.
Y esto es todo, ya solo falta disfrutar de l! :D

Zwo93

Introduccin

Daktari 28 mm

Siempre he querido regalarle una miniatura a mi chica.

Buscando encontr esta figura de 28 mm de la marca
espaola Infinity, una figura muy mona y coqueta. La
verdad es que me ha resultado muy cmoda de pintar.
Me gustara dar las gracias al equipo E5D por darme
esta oportunidad :D.
Idea previa al pintado
Antes de pintar una miniatura siempre hay que tener
una idea de lo que quieres conseguir, de donde estar
situada la miniatura, los colores bsicos que vas a usar,
buscar alguna miniatura de inspiracin, en mi caso fue
el box art. Esto parece una tontera pero nos agiliza el
trabajo de pintura y conseguiremos un mejor resultado de
la miniatura en cuestin.
Ambientacin y colores bsicos. Esta miniatura quera
ambientarla en un ambiente neutro, con lo que la miniatura no tiene tonos ni muy calidos ni muy fros. Eleg esta
ambientacin porque quera situar a la miniatura en una
especie de laboratorio.
Los colores que ms use en esta figura fueron: rojo carne
de Citadel y un verde de Vallejo. Con estos colores conseguiremos un contraste por colores complementarios
(el rojo y el verde). Prcticamente toda la miniatura lleva
un poco de rojo, con esto se consigue homogeneidad, y
nada desentona.
La iluminacin es una luz cenital, es decir, una luz que
imita la producida por el sol. Con lo que las zonas superiores quedaran ms iluminadas.
Nociones bsicas a la hora de pintar
Siempre que se pueda deberemos de pintar con el
cuerpo del pincel para obtener una pincelada mas limpia,
adems tardaremos menos en pintar.

Al final de la pincelada es donde mas pigmento se deposita. Por lo tanto si estamos iluminando, deberemos
levantar al pincel en la zona de luz; y si estamos sombreando deberemos de levantar el pincel en la zona de
sombra.
Indicare estas zonas con colores en este tutorial. Tener
esto muy en cuenta para que os resulte mas fcil entender el tutorial:

LUZ MS FUERTE
LUZ MS TENUE

Es muy importante perfilar en sombra y en luz las diferentes partes de una miniatura, en este caso al ser una
28 mm an lo es ms. Los perfilados en sombra los he
realizado con negro casi todos, excepto la unin de la
cara con el pelo. Me decid por este color porque quera
darle un aspecto menos realista, ms tipo comic.
Estas nociones mucha gente ya las conocer, pero si es
un principiante seguro que le sirven de algo.

1-La cara
La cara es la zona ms importante de la miniatura, por esta razn
siempre empiezo por ella.
(Fotos 1 y 2)Aplico una base con una mezcla de Uniforme ingles +
Carne dorada + rojo gore. Como quiero que sea una piel clara, en la
mezcla met mucho carne dorada (2/3 partes); el rojo gore se lo met
para darle un poco de carnacin a la cara.
(Fotos 3 y 4)Para iluminar voy metiendo carne dorada progresivamente hasta llegar al carne dorada puro. Hay que ir reduciendo la
pincelada para que el degradado quede bien. Seguidamente marco
los puntos de luz con carne base, estos solo se aplican en zonas
muy concretas para resaltar la iluminacin de la cara.
(Foto 5)Como quiero obtener una cara redonda (muy dulce) aplico
unas ligeras sombras aadiendo en la base Carne oscura de citadel
(un rojo algo oscuro).
Los tonos dan mucha vida a la miniatura, siempre se aplican a modo
de veladura y descargando muy bien el pincel. He aplicado unos
tonos con magenta y rojo gore en los mofletes para acentuar los
rasgos femeninos.
(Foto 6) Por ultimo, marco los labios con una mezcla de rojo sangre
+ rojo gore. Utilice un rojo tan vivo para que los labios pareciesen
maquillaje.

Los ojos
Lo mejor a la hora de pintar los ojos es dirigirlos hacia uno de
los lados para as evitar que nos quede bizca.
Como la cara lleva mucho rojo decid pintar el iris con un color
verdoso para asi crear un contraste interesante.
Para realizar los ojos, se perfila toda la cuenca con un color
marron muy oscuro. Luego se pinta el blanco de los ojos,a continuacin con un color verde oscuro pinto el iris, por ltimo se
realiza un punto de luz con blanco puro.

2-El pelo
(Foto 1 y 2) Queria conseguir un color negro
para que contrastase con la claridad de la
cara; para ello aplique una base de negro
caos + gris neutral a partes iguales.
(Fotos 3 y 4)Seguidamente empece a sombrear metindole progresivamente negro
caos hasta llegar a negro puro. Aplique
las sombras en mucha superficie para que
cogiera un tono de negro azabache (muuuu
negro xdxdxd)
(Fotos 5 y 6)Por ltimo, ilumine metindole
carne dorada al color base, no ilumino mucho para no quemar el negro.

Daktari 28 mm
3-Mallas
(Fotos 1,2 y 3) Aplique una base de prpura (2/3
partes) + Azul Oxford (1/3 parte), es un color bastante
bonito el resultante. (Fotos 4 y 5) Para iluminar voy
aadiendo blanco al color base hasta llegar a un prpura clarito que nos agrade, con dicho color marcamos los puntos de luz (fotos 6 y 7).
Seguidamente empiezo a sombrear aadiendo azul
marino oscuro a la base. No sombreo mucho dado
que las mallas son de tela y esta no muestra un alto
contraste.
(Fotos 8 y 9) Por ltimo marco las lneas que dividen
en dos cada malla con un color cercano al negro, y
despus hago unos perfilados de luz con un color
muy claro para delimitar bien las lneas divisorias.

4-Medias
Quizas esta sea la parte mas sosa de la mini, pero
hay que dedicarle su tiempo tambien.
(Fotos 1 y 2) Aplique una base de gris neutral mas
una pizca de azul Oxford y luego fui (Fotos 3 y 4)
iluminando aadiendo progresivamente blanco a
la mezcla. Finalmente marco los puntos de luz con
blanco puro.
(Fotos 5 y 6) Para delimitar bien las zonas de las medias realizado unos perfilados en sombra con un azul
casi negro y los aplico en cada rendija (zonas mas
profundas de las medias).

5-Traje
Esta parte junto con la cara es la ms importante
de la mini, con lo que le tendremos que dedicar
bastante tiempo. Mi idea era crear un verde tipo
militar pero con mucha luz, para que fuera algo
caricaturesco. Como tambin es una tela no hay
que buscar un contraste exagerado, por ello apenas se sombrea.
(Fotos 1, 2, 3 y 4) Aplico una base de verde ruso
(2/3 partes) + carne dorada (1/3 parte), aad este
color carne para desaturar un poco el verde.
(Fotos 5 y 6) Para iluminar voy aadiendo blanco
a la base de forma muy progresiva y yendo muy
despacio porque el blanco parchea un montn.
(Fotos 7 y 8) Para finiquitar la iluminacin extrema marco los puntos de luz con blanco puro.
Por ltimo, aplico perfilados en luz sobre todos los bordes del traje. Y lo delimito (perfilo en sombra) con un
verde casi negro

Daktari 28 mm
6-Rojos
Para crear un contraste por colores complementarios
(verde complementario del rojo) me decido a pintar
las zonas restantes con rojo.
(Fotos 1 y 2) Empiezo aplicando una base de rojo
gore. (Fotos 3 y 4) Luego voy aadiendo carne base
de forma progresiva para iluminar. Para terminar la
iluminacin hago unos puntos de luz con carne base
casi pura.
(Fotos 5 y 6) En esta zona no aplique muchas sombras, simplemente aad algo de azul marina al color
base y las marque.

7-ltimos detalles
Como esta miniatura es una enfermera realice unos
pequeos freehands intentando simular una cruz
roja. Para ello realizo un crculo blanco en ambos
hombros y luego hago una cruz con rojo sangre.
Para delimitar bien el emblema perfilo en sombra con
negro caos puro.
La peana es una parte bastante importante en una
figura. Quera transmitir una idea; El paso de la
infancia a la madurez; por esta razn con masilla
verde cree unas pelotas y luego las pinte con colores
llamativos. Para terminar la peana dibujo unas lneas
para simular unas baldosas en el suelo
Espero que os haya gustado este tutorial y que hayas
aprendido un poquito. Gracias por leerme, un saludo
a todos :D

PabloRonda

Funk U!
En este nmero har un tutorial, donde incluyo dos de mis
pasiones: los bustos y las mujeres. Decid hacer una mulata
funky escuchando msica, con cascos y pelo afro.
Sobre un armazn de alambre y papel de aluminio, aad
masilla para la cabeza y el pelo. Generalmente es mejor hacer
primero la cabeza, con la forma del crneo, y aadirle luego el
pelo. Pero como quera ponerle un buen pelucn, decid hacerlo todo a la vez. Es decir, us una nica bola de papel de aluminio para la cabeza y el pelo. La razn es que si lo hiciese de
la otra manera gastara mucha ms masilla, y la figura pesara
bastante ms. As pues, le hice la forma de la cabeza, fijndome en fotos de mujeres negras, sobre todo fotos de perfil.
Una vez tuve la forma correcta de la frente, y despus de
delimitar las proporciones, arrastr la masilla de las zonas de
las cuencas oculares hacia abajo para formar los pmulos a su
vez. Hay que tener cuidado al hacer caras femeninas. Se debe
ser muy sutil, o de lo contrario podramos convertir un gran
pivn en un gran travelo
Continuamos aadiendo ms cosas a la cara. Primero le puse
un triangulito pequeo para la nariz, lo fund al grueso del busto, y con ayuda de un pincel de goma le di una forma aproximada de como sera la nariz. Teniendo en cuenta su raza, le
hice unas aletas bastante grandes, lo mismo que los labios,
para los cuales aad dos churritos algo gruesos. Para los ojos
aad un buen pegote de masilla, le di forma redondeada, y
con una herramienta afilada y puntiaguda, marqu el prpado
superior e inferior. sta es mi tcnica, aunque seguramente
para los que estn empezando les sea ms fcil aadir una
bolita y dos churritos para los prpados. Hay que fijarse tambin en fotos para hacer los ojos, ya que los de las chicas son
diferentes a los de los chicos. Queda bonito si se hacen medio
achinados.
El siguiente paso ya es pulir las facciones. Es fcil de decir,
pero no tanto de hacer. Sin embargo, aqu no puedo ayudar,
vosotros solos, con referencias y fotos, debis aproximaros a
lo real. El nico consejo que puedo dar es que no desesperis.
Nunca salen las caras a la primera, y mucho menos las de
chicas. As que intentadlo tantas veces como sea necesario. Al
fin y al cabo no es tiempo perdido, ya que el mejor mtodo de
aprendizaje es el de fallo-repeticin.
Tambin comenc a aadirle detalles. En este momento puse
una laminilla, que ser el turbante que le sujeta el pelo.
Una vez hecha la cara, pas a hacer la anatoma. No por nada
en especial, perfectamente se podra haber terminado el pelo
y los cascos y luego pasar al torso. Eso es a eleccin de cada
uno.

Funk U!
Para los cascos use un par de bolas del mismo tamao, las coloqu donde
iran las orejas, y las fund. Despus comenc a darle forma redonda y plana
con una paleta lisa. Un churro que une ambas orejeras, y luego las bisagras.
Para esto me fij en unos cascos aleatorios. Puse cascos en imgenes Google, y eleg los que ms me gustaron.
Lleg la hora de hacer la parte que ms me gusta de la figura: el pelo afro.
Primero hice unas marcas con una borla algo grande (parte derecha del pelo),
y fui usando cada vez herramientas con bolitas ms pequeas, hasta llegar a
una aguja. La tcnica es simple: picotear sin piedad. Es muy tedioso y en ocasiones aburrido, pero el resultado merece la pena.
Despus toca vestirla. Quera hacer un vestido con escote y sin tirantes, los
llamados palabra de honor. As pues, rellen el espacio entre los pechos con
masilla y lo fund todo bien, pero intentando no aplastar ni modificar los mismos. Luego, con un pincel de goma, hice dos o tres marcas entre los susodichos, para representar la tensin de la tela en esa zona.
Para finalizar, coloqu un par de trozos de alambre muy fino saliendo de los
cascos. Y despus de hornear y endurecer la figura, la cort con un torno. Aunque perfectamente podra haberse cortado antes de hornear.
Espero que os haya gustado, un saludo!!!

Dragonsland

LA SORPRESA
Antes que liarme con el artculo, es menester agradecer
a los amigos de El 5 Destino el esfuerzo, el trabajo y la
dedicacin puesta al servicio del hobby. Ojal y cundieran ms ejemplos como este en el pas, el hobby lo
agradecera.
Siempre he pensando que dentro del modelismo hay,
como en casi todo, distintas catalogaciones para los que
practicamos el noble arte de pintarrajear figuritas. Personalmente no me considero un pintor de minis, si no
ms bien un maquetista o modelista, que usa lo que ha
aprendido a lo largo de los aos, para que el conjunto de
su trabajo, quede equilibrado. Os explico. Cuando pinto
una figura , realizo una vieta o acometo un diorama, la
pintura de las figuras es solo parte del trabajo global. Lo
ms importante a mi entender, es que cada pieza realizada sea un fotograma de una historia contada. Una
fotografa en 3D, si as lo queris. Adoro ver figuras con

un nivel asombroso, una verdadera obra de arte de los

pinceles, puesto que aun me queda mucho, muchsimo
por aprender en pintura. Pero a veces ese gran trabajo
queda desnudo puesto que dicha figura aparece sola,
en medio de una pequea peana, con tan solo unas
piedras o un enlosado a sus pies. Cuando esto ocurre
trato de imaginar como sera si a un sublime trabajo de
pintura, se le uniera un detalle que enmarcara esta en
una historia, en un momento puntual, en un instante
del tiempo. Veis un Marine ( pongamos el ejemplo ms
usual) con un nivel de detalle exquisito, sobre una peana
que imita una roca. Y veis el mismo Marine, sobre la
misma peana, pero donde se ven restos de una batalla,
un estandarte enemigo tirado y agujereado, o los restos
de un xenoforme acribillado por los lseres. Y el Marine
pasa a contarte algo, solo con unos pequeos indicios a
su alrededor...

Dragonsland
Sabis de lo que hablo, verdad? Esta vieta
usa la peana normal, estndar, de la GW, para
relataros un encuentro entre un oficial de Krieg y
un goblin travieso, que se esconde tras la puerta
de acceso al bunker, pistola en mano, y esperando para darle la...sorpresa de su vida. O de su
muerte.
Como podis ver, use los ms variados elementos
que pude encontrar en mi cajn de sastre, algo
que os animo a tener a todos, ya que lo que ahora
no os sirve, en un futuro se puede convertir en la
inspiracin para una vieta. Tambin hay elementos de la GW, entremetidos, puesto que pensaba
presentar esta vieta a los concursos oficiales, y
como sabis, no podemos usar piezas de otras
marcas. O se construyen, o se usan de Citadel.

LA SORPRESA

LA SORPRESA
Saba que necesitaba un espacio donde poder
esconder al goblin, as que realice un cajn, llammoslo ascensor, donde poder meter la pieza que da
nombre a la vieta. El oficial de Krieg fue un regalo
de mi amigo Rafa Coll, trado desde Inglaterra, en
una de sus incursiones por los Golden Demon. La
construccin es bien sencilla, de trata de ir dando
altura a la vieta, de manera que podamos usar la
terraza de arriba para presentar las figuras, usando la peana como base para la misma. Para que no
quedara demasiado desnuda, sobre una peana de
madera realic el hueco necesario para acoplarla,
decorndola con restos de un edificio. Con esta
peana de madera es mucho ms fcil transportarla, cogerla y manipularla. Para la pintura, no he
usado ninguna tcnica, digamos, novedosa, salvo
en el punteado de las paredes. Quera texturizar el
acero, y para ello use un pincel usado, puesto que
dicha tcnica hace que luego, tengamos que tirarlo.
Se trata de dar la pintura en pequeos picotazos,
colocando las luces donde queramos, en mi caso
en el centro del panel, aclarando el rojo con color
carne y luego amarillo, y oscureciendolo con marrn y verde.

Dragonsland

LA SORPRESA

Dragonsland

El resultado ya lo veis, a poco que practiquis ,

veris que no es una tcnica difcil y que s es muy
til para los metales, los xidos y la piedra. Como
consejo personal, os animo a que una vez que terminis vuestros trabajos, ya sea para jugar o para
exponer, procuris dar una capa de barniz mate
que proteja los colores. Yo uso el aergrafo, por
comodidad y economa, pero existen varias marcas
de spray barniz mate, que evitaran que la pintura
salte en las aristas, que harn que las tintas no
brillen y que dar un acabado homogneo a toda
vuestra figura/vieta. Si queris ms informacin, o
necesitis algn tipo de aclaracin, o simplemente
contactar conmigo, este es mi correo: Dragonsland@hotmail.es
Tambin podis consultar mi web : www.dragonsland.galeon.com
Gracias de nuevo

TOPO_22

RBOLES ESTILO GAMES WORKSHOP

En esta ocasin, vamos ha hacer un rbol al estilo Citadel. Vamos a
utilizar una escobilla del wc, alambre, pasta tapajuntas, (tambin servira
una pasta restauradora o similar), cola blanca, pintura, cinta carrocero y
coarse turf de Woodland Scenics
El primer paso sera cortar el mango a la altura donde empiezan las
cerdas.
Lo siguiente seria hacer un taladro por la parte donde hemos cortado.
Tened cuidado ya que puede ser peligroso, si se os escapa el taladro es
recomendable pedid ayuda a un adulto para este paso. El taladro no ha
de ser demasiado grueso, lo justo para que entren los alambres, y los
dejis pegados.
Se pinta la copa de verde, es mas fcil si se hace con spray, se juntan los
alambres con cinta carrocero dejando los extremos inferiores para hacer
las races, Con la pasta tapajuntas se da textura al tronco y a las races,
dando la pasta con un pincel duro, tambin puedes ayudarte de un alfiler
para hacer nudos a la madera; por ejemplo.
Ya solo quedara pintar el tronco y pegar en la copa el coarse turf que es
una especie de espumilla, recomiendo por encima una generosa capa
de barniz en spray y una vez seco, un pincel seco en verde clarito para
matizar mas la espuma y que no quede un color tan plano. Ya estara
dispuesto para introducirlo en cualquier elemento de escenografa.

Luisian1990

CAPITAN RE INO DE DIOS

(ZENIT)

Antes de nada comentar que es la primera figura de

esta marca que pinto, y me ha encantado, una alta calidad de detalle y una esttica muy realista, todo ello facilita mucho el pintado y te hace disfrutar de l. Seguro que
ms adelante continuo pintando piezas de esta marca.

PREPARACIN
DE LA MINIATURA
En primer lugar nos
aseguramos de limar
y eliminar rebabas.
He preferido pintarle
el brazo del hacha por
separado para facilitar
el acceso a ciertas
zonas de dificultad.
Por ltimo solo quedara imprimar, en este
caso en blanco.

PINTADO: Cara y
piel
En primer lugar damos
una capa base de
bronzed flesh a todas
las partes de color
carne. A continuacin
comenzamos con las
luces: Para la primera
capa mezclamos bronzed flesh con elf flesh en proporciones 2/1. Para las segundas luces aadimos a esa mezcla un poco de blanco
crneo de manera que aclaremos la mezcla conseguida.
Una vez hecho esto realizamos un perfilado de las zonas
ms prominentes de la cara con una ltima capa de luces
aadiendo algo ms de blanco a la mezcla (75%-25%).
Para finalizar la iluminacin marcamos los puntos de luz:
tabique nasal, zona de cejas etc aadiendo puntos de luz
aadiendo ms blanco a la mezcla (50%. 50%).
Antes de pasar al sombreado limpiamos la zona (fundimos bien a base de veladuras con el tono medio)
Para el sombreado partimos del tono medio y le aa-

dimos snakebite leather en proporcin 2/1. la segunda

capa de sombra ser de snakebite leather puro aplicado a modo de veladuras hacia las zonas ms oscuras
del rostro. Por ltimo realizamos una mezcla de bestial
brown y snakebite leather y la aplicamos en la zona de
sombra ms acusada. El ltimo paso sera perfilar en
sombra las lineas de
expresin y zonas
ms oscuras (entrecejo, separacin con
el pelo, zona de ojos
etc.)
Por ltimo aplicamos
tonos al rostro, en mi
caso he elegido un
tono rosceo para la
nariz y algo de morado para la zona de
sombra de los pmulos, siempre aplicado
a modo de veladuras
muy sutiles.
Para terminar pintamos los ojos y el
pelo. Para los ojos es
simplemente paciencia
y buen pulso, lo nico
que se tiene que tener
en cuenta es enfocar
la mirada para evitar
que la figura quede
bizca.
Para el pelo he elegido un esquema castao tirando
hacia pelirrojo. De capa base he partido de bestial brown.
El sombreado lo he llevado a cabo aadiendo un poco
de azul ultramarine al bestial en una proporcin de 1/2. la
iluminacin la he realizado con vermin brown, un marrn
bastante calido, perfecto para darle el aspecto pelirrojo a
la figura. Con una ltima capa de luz realizada a partir de
vermin brown y blazing orange 3/1 doy por finalizado el
pelo.

Traje y telas
Para el traje y las telas me he basado en un esquema fri de colores azules y verdes.
En el traje he partido de azul ultramarine como capa
base. He tratado de texturizarlo usando la tcnica
del punteado para aplicar luces y sombras.
Para las luces aad azul hielo al ultramarine en
una proporcin 3/1 primero y 2/1 despus, terminando por aplicar el punteado con azul hielo puro
en las zonas ms prominentes. Una vez finalizada
la iluminacin fund transiciones con veladuras del
color base.
El sombreado est realizado aadiendo rojo sangre al azul ultramarine, sale una mezcla violcea
que viene de perlas para entonar a la figura en un
ambiente ms fantstico. La primera capa sera
con una mezcla de azul y rojo 2/1, a partir de ah
se le aadir a esa misma mezcla unas pizcas de
negro para continuar oscurecindola y seguir con
las capas de sombra (+ - 4/1, 3/1 a ojo).Siempre
punteando. La ltima capa de sombra ser de negro
puro, punteando con la pintura muy diluida y el
pincel bastante seco. Al igual que en el proceso de
iluminacin, fundimos a base de veladuras con el
tono medio.
Las telas tendrn como base Hawk Turquoise (en
adelante turquesa).
Para el sombreado aadimos al turquesa vermin
brown, un marrn bastante cargado de rojo, la
mezcla saldra en proporcin 3/1 para la primera
capa de sombra. La segunda capa de sombra la
realizaremos aadiendo un pelin de negro a la mezcla (5/1) al igual que la siguiente (4/1). Por ltimo
perfilamos en sombra con una mezcla de turquesa +
vermin + negro 2/1/1.
Antes de pasar a la iluminacin nos aseguramos de
limpiar bien fundiendo los degradados con el tono
medio.
Para las iluminaciones continuaremos degradando
partiendo del turquesa, pero esta vez aadiendo
blanco crneo en proporciones 4/1, 3/1 y 2/1 para
terminar perfilando las zonas de mxima luz con
turquesa + blanco 1/1, procurando que el perfilado
sea muy muy fino.
Para terminar las telas fundimos el degradado con
el tono medio.

Cueros
Con cueros me refiero a toda la parte de correas que
lleva la pieza. Las he querido dar esta textura por que me
pareca que le iba bastante bien a la figura.
La capa base ser a partir de una mezcla de azul ultramarine y bestial brown 1/1, as obtenemos un marrn fro
( es posible que con marrn cuero de citadle se obtenga
el mismo resultado).
Una vez tengamos la base comenzamos el sombreado,
en este caso la forma es simple, aadir negro a la mezcla
y degradar (3/1, 2/1 y finalmente 1/1 para la sombra ms
acentuada). Antes de pasar a iluminar preparamos de
nuevo la mezcla inicial marrn + azul, nos servir para
fundir transiciones antes de iluminar, y para tener la base
para las mezclas de las iluminaciones.
Para las luces partimos de la mezcla base y vamos
aadiendo blanco, no pongo las proporciones porque
lo he ido haciendo de forma muy muy tenue, tener en
cuenta que si no el cambio de color es muy brusco y nos
estropeara el degradado, vamos a poner que realice 3
capas de luz aadiendo a la mezcla una puntita de pincel
cada vez ;). Pero bueno, esto es ms bien orientativo y
al gusto de cada uno. Lo que si que se debe realizar es
una limpieza de la zona fundiendo con el tono base para
posteriormente perfilar, con la mezcla base + blanco 1/1.

Partes metlicas
Para la realizacin de las partes metlicas utilizaremos
el mnm, tanto para las partes plateadas como para las
partes doradas de la coraza.

Las partes plateadas tendrn como base Codex Grey de

citadel. Para el sombreado aadiremos a la base un poco
de negro caos con una pizca de azul ultramarine (4/1),
continuamos aadiendo la mezcla en proporciones 3/1
y 2/1. Para las mximas sombras utilizamos negro caos
puro con un poco de azul de nuevo. Personalmente no le
he querido aadir mucho azul a la mezcla para obtener
mayor contraste.
Una vez realizados el sombreado fundimos bien el degradado con la capa base mediante veladuras con el color
base.
Para la iluminacin utilizaremos blanco crneo, aadindoselo al Codex grey. Daremos a modo de degradado 4
o 5 capas de mezcla cada vez ms clara. 1/4 , 1/3, 1/2
Para las ltima capas de luz realizaremos veladuras con
blanco crneo de forma muy tenue en las zonas de mxima iluminacin. Para terminar marcamos los puntos de
luz con blanco crneo y un pincel de punta fina y fundimos con la capa base al igual que hicimos tras finalizar el
sombreado.
Para que no quede un metal tan pobre he dado unas
ligeras veladuras, muy finas de azul ultramarine, sobre
todo, a las zonas de sombra del metal (este efecto es
prcticamente inapreciable en las fotos ya que la calidad
de la cmara no lo coge) an as pienso que este paso
es opcional.

El dorado tendr como base una capa

de Bestial brown con azul ultramarine
3/1. Siendo esta la sombra ms profunda. A partir de ah daremos otra
capa de bestial brown, seguida de
otra de snakebite leather, respetando
la sombra entre capa, siempre muy
aguadas. Una vez llegados a ese punto
comenzaremos a aadir al snakebite
leather bubonic brown, las capas, pues
cuantas ms capas ms fino ser el
degradado pero con 3 mezclas ya tiene
que quedar bastante curioso. Habiendo
llegado al bubonic puro, repetimos este
ultimo paso aadiendo blanco esta vez,
para esta iluminacin la nica dificultad
es saber degradar y saber colocar los
puntos que sean de mxima luz.
Una vez terminado el degradado perfilamos en luz las aristas y marcamos
los puntos de luz de la armadura con
blanco puro. Si es necesario, limpiamos
para fundir bien los degradados.

Botas
Para las botas continuare con el tono
que us para las correas, pero esta
vez tratare de texturizarlas mediante
punteado. Partiendo de una mezcla
de marrn bestial y azul ultramarine
he realizado el punteado de la misma forma que describ las sombras y
luces en el apartado de cuero. La nica
diferenciar es velar con tono medio para
unificar el punteado despus de realizarlas sombras y finalmente despus
de realizar las luces.

Hacha y detalles
Este apartado ser la parte final del proceso de pintura, al ser una parte de la figura que nos viene por
separado.
Hacha: La hoja del hacha se ha pintado con un nmm
plateado de la misma forma que se explico anteriormente. Al igual que el adorno de la hoja, que se ha
hecho con un nmm dorado. Lo importante en estos
nmm es la posicin de las luces y las sombras para
dar mayor efecto metlico a la pieza.
Daga de la pierna: Para no desentonar he continuado con los colores que ya e empleado para la pieza.
Nmm dorado y turquesa. Para realizar ambos he
seguido los pasos descritos anteriormente para cada
color.
Otras correas: Con esto me refiero a las que lleva
enredadas en la mano, la del mago del hacha y la
que sujeta el cuchillo que como veis esta sobre el
cuero por lo tanto escoger un tono diferente. Me he
decidido por Terracota de citadle, que a pesar de ser
un tono rojo, es bastante fro, dar variedad de colores
a la figura sin hacerla desentonar demasiado. Tambin
lo escog por predileccin personal por ese color.
Para el sombreado he velado con liche purple de
citadle, enfriando as algo ms el tono. Las luces son
sobre todo perfilados hechos con una mezcla 2/1 de
color base + blanco.
Guante: he seguido la misma dinmica de pintado
utilizada para el resto de cueros.

Te
cnicas
y
Trucos
Gua rpida de pintura de metale s
JuanO.G.

Recomiendo utilizar las pinturas metlicas de Citadel,

pues son las que mejor acabado dan y son las que
tienen pigmentos metlicos ms finos.
Personalmente yo trabajo los colores metlico partiendo de una base en tono medio, iluminndolos y
sombrendolos posteriormente con colores mate no
metlicos, y aadiendo xidos por ltimo en caso de
que sea necesario.
Me gusta sombrear los colores metlicos con pinturas
mate, de manera que cuando la luz incida sobre la miniatura no se produzcan brillos molestos en las zonas
de sombra, de esta forma los brillos slo se acentuarn en las zonas de luz.
Como cualquier otra parte le da figura, podemos aadir
determinados colores a la mezcla del metal que estemos pintarlo para entonarlo y ambientarlo, a mayores
de los que solamos utilizar.

Metales reales
Para imitar el aspecto de metales reales lo mejor es
fijarse en fotografas o, a poder ser, verlos en vivo.
Capa base:
Tono medio metalizado, dependiendo de la situacin
podemos partir de una capa base ms o menos iluminada para facilitar el trabajo.
Hierro: metal gris medio o algo oscuro, algo sencillo
para comenzar es una capa uniforme de Metalizado
Blter, o Plateado Mithril+Negro pueden ser bases
sencillas y efectivas.
Acero: se suele representar algo ms claro y luminoso
que el hierro, y es conveniente aadirle algo de azul a
la mezcla para representarlo ms fielmente.
Cobre: es un metal de color marrn rojizo, una buena
base es Plateado Mithril +Marrn Bestial+una pizca de
Negro Caos y Rojo Sangre.
Bronce: en el caso del bronce habra que jugar ms
con tonos amarillos y ocres y suprimir los matices
rojizos.
Luces:
A la capa base se le va aadiendo el color necesario
para cada caso y se ilumina hacia el foco de luz como
normalmente.

Metales fros (Hierro, Acero, Plata): color

base+ Plateado Mithril.
Metales clidos: para el caso del Oro, se iluminara aadiendo a la capa base Oro Bruido,
para terminar con Oro Bruido+Plateado Mithril
para las luces mximas. Para el Cobre y el bronce
ilumino aadiendo Bronce Enano, y para luces
finales Bronce enano+ Plateado Mithril en zonas
puntuales.
Es conveniente no abusar del plateado Mithril en
las luces de los dorados, porque podemos perder
el color si nos pasamos.
Sombras:
Las sombras se harn con un color no metlico
adecuado para nuestras necesidades, si vamos a
aadir xido podemos aprovechar e ir aadiendo
otros colores a las sombras como base para el
trabajo posterior.
Por ejemplo es til sombrear una pieza de hierro
que posteriormente vamos a oxidar incluyendo
marrn rojizo o pardo en el color de sombra.
Metales irreales:
En pintura de fantasa no hay lmite a la hora de
experimentar con los colores metlicos, as que
se pueden alterar los metales tradicionales segn
nuestras necesidades o crear metales de colores
inexistentes.
Para volver metalizada una pintura, basta con
aadirle otra pintura que tenga pigmento metlico,
se puede recurrir a mdiums o a colores acrlicos
metlicos de todo tipo, en mi caso yo recomiendo
el color Plateado Mithril, pues se trata de pigmentos metlicos puros y no alterarn tanto el color.

LUISAN_1990

CAPITAN DE LOS PUOS IM PERIALES

PREPARACIN:
La figura en cuestin no es ms que el capitn Sicarios de
los Ultramarines de GW. La conversin es sencilla, por lo
que no har ms que una breve referencia:
- Cambiar la mochila del blister por una puo imperial ( o
modificar la que trae el blister si no se dispone de una)
- Tapar con masilla verde las U del emblema ultramarine
existentes.
- Cortar con cuchilla de modelismo la U de la espada.
Me parece una figura bastante bonita pero quera sacarla
de lo tradicional (el color azul) as que con algo de masilla
la pieza toma un nuevo enfoque.
- Una vez aplicada la masilla y eliminados los smbolos
repasamos la figura para eliminar rebabas y lijamos.
Las manos las colocaremos tras pintar la figura para que
nos sea ms fcil.
- Para terminar esta fase imprimamos en blanco (al utilizar
el amarillo otro color de imprimacin os puede dar muchos
quebraderos de cabeza).
COMENZAMOS EL PINTADO
Cuerpo del marine: Aplicamos a toda la armadura (sobre
la imprimacin blanca) una capa base Sunbust yellow.
Una vez seca mezclamos Snakebite leather y Bestial
brown en proporcin 3/1 y lo aplicamos en forma de lavado de tinta para definir cada pieza de la armadura (esta
ser la sombra ms profunda). Seguidamente aplicamos
una capa de Golden yellow a toda la armadura respetando
el sombreado del lavado. Con esto ya tenemos la base
para empezar a trabajar. (Probablemente ser necesario
aplicar varias capas para conseguir un acabado uniforme
as que aplicar la pintura muy diluida!)

Sombras y luces de la armadura

Comenzaremos aplicando las sombras: realizamos
una mezcla de Golden yellow y Snakebite leather
3/1 y lo aplicamos a modo de degradado en las
zonas de sombra de ms profundidad. Seguimos
degradando esta vez con una mezcla de ambos
colores en proporcin 4/1. (el amarillo es un color
difcil ya que cubre muy mal, pero en este caso esto
nos viene perfecto ya que los degradados nos sern
ms sencillos de realizar).
Para realizar las luces (les daremos ms importancia
que al sombreado) comenzamos degradando con
una mezcla 1/1 de Golden yellow y Sunbust yellow.
Posteriormente aplicamos los mismos colores en
proporcin 1/2. La tercera capa ser nicamente
de Sunbust yellow para finalmente aplicar un ltimo
degradado con una mezcla 2/1 de Sunbust yellow y
Blanco crneo. El degradado lo realizamos siempre
hacia el centro de la parte que estemos pintando,
quedando lo ms claro en la zona central ya sea
pierna, pecho, etc. Es conveniente para mejorar el
acabado, perfilar con esta ltima mezcla los rebordes de las placas de la armadura.

LUISAN_1990

CAPITAN DE LOS
PUOS IM PERIALES

Detalles metlicos: Para este apartado medit

sobre el color que quera darles, un NMM dorado
convencional se perda con el color amarillo intenso de la armadura y un NMM plateado no quedaba
muy bien definido, as que finalmente opte por una
especie de negro cromado o plateado muy oscuro
ya que as resaltara bastante y podra lucir un poco
el NMM.
Comenc con una capa base de Codex grey. A partir
de ah comenc a aadir negro a la pintura para
degradar hacia la sombra (3/1, 2/1). Una vez hecho
esto apliqu veladuras con negro caos por toda la
pieza metlica tanto por lo ya sombreado como por
la base de gris, para obtener un resultado similar al
negro. Para proceder a iluminarlo simplemente di
varias capas a base de veladuras con Blanco crneo
en las zonas donde reflejara la luz. Por ltimo un
perfilado de Blanco crneo y as resaltar el efecto
del metal.
Realmente el acabado no es tan bueno como un
NMM dorado por ejemplo, o al menos es la impresin que a m me da, pero por lo menos estas piezas
metlicas no se perdern con el conjunto.
Resto de detalles: Para la corona de laurel de la
cintura utilic Snot green de capa base. Una vez
pintado pase directamente a las iluminaciones
aadiendo Goblin green al color base en proporcin
1/1 y 2/1 despus. Como se supone que a pesar de
ser laurel es un grabado metlico que posee la
armadura busque una iluminacin ms acentuada
y di una ltima capa con una mezcla 2/1 de Goblin
green y Blanco crneo.
Para el cordel que sujeta la capa comenc pintndolo con una mezcla de Terracota y Negro caos 2/1,
esta sera la sombra ms profunda. Posteriormente pint con Terracota cada uno de los eslabones
del cordel respetando la separacin entre ambos
y el color base. A partir de aqu simplemente es ir
aadiendo blanco al Terracota y aplicarlo con pintura
muy diluida para conseguir una buena transicin.
Iluminaremos ms la zona central del cordel, quedando este ms oscuro cuanto ms se acerca a los
extremos.
La funda del arma la he pintado partiendo de una
capa base de Negro caos mezclando con Marrn
bestial 1/1 para posteriormente aplicar otra capa de
esta misma mezcla 1/3 respetando la zona de sombra. Para iluminar aadimos una pizca de Blanco
crneo y lo aplicamos a modo de degradado. Por
ltimo aplicamos un perfilado aadiendo una pizca
ms de blanco a la mezcla.
Por ltimo para pintar las granadas he partido de
Codex grey y he realizado un pequeo NMM iluminando ms cuanto ms al centro de la granada me
encontraba llegando al blanco puro.

CAPITAN DE LOS
PUOS IM PERIALES

LUISAN_1990

Hombrera: Para pintar la hombrera comenc dando

una capa base de Negro caos, ya que este ser el
color base de la misma. La ilumin a base de degradados con mezclas de Negro caos y Codex grey
3/1 primero, 2/1 despus y por ltimo 1/1, dando en
algunos lugares un ligero perfilado en blanco puro,
muy fino. Por ltimo di veladuras de Negro caos
por toda la hombrera para unificar y oscurecer las
transiciones.
Los sellos los pint partiendo del Desert yellow como
capa base, para sombrear utilice Gaveyard earth.
Ilumin los sellos aadiendo blanco al Desert yellow.
Por ltimo escrib en los pergaminos con negro caos
muy diluido. Para la cera utilic Blood red mezclado
con Negro caos 2/1 de capa base. Lo ilumin con
Blood red puro.

Capa: La capa ir en color morado tanto por dentro

como por fuera, con la diferencia de que el color ser
ligeramente ms claro en el interior.
Parte externa: Partimos de una mezcla de Liche
purple con Negro caos 1/1 y pintamos toda la capa
(sombra ms oscura). A partir de ah todo ser iluminar.
La primera capa de luces la daremos con la misma
mezcla en proporcin 2/1. Continuamos con una segunda iluminacin nicamente Liche purple. Finalmente realizamos una mezcla de Liche purple con Blanco
crneo 3/1 y realizamos la ltima iluminacin centrndonos en realizarla en las zonas donde las dobleces
son ms pronunciadas y (algunas) cercanas al suelo.
Como veis el color resultante de la capa es un morado
bastante oscuro.
Parte interna: En este caso la parte interna ser de un
morado claro. Los pasos realizados sern los mismos
que para la parte externa pero esta vez partiremos de
Liche purple puro como zona de sombra ms oscura.
Las siguientes capas sern de iluminacin, que realizaremos aadiendo Blanco crneo a la capa base en
proporciones 4/1, 3/1 y 2/1.
Como veis este paso es simple tanto para la parte externa como interna de la capa, pero es muy importante
que el degradado sea bueno, as que el pintado tiene
que ser bastante aguado.

LUISAN_1990

CAPITAN DE LOS
PUOS IM PERIALES
Cara del marine y pelo: Para pintar la cara comenzamos mezclando Bronzed flesh con Snakebite
leather 1/1 y aplicndolo como base. Posteriormente
aplicamos un lavado de Snakebite leather puro y
una vez seco volvemos a pintar con la capa base
respetando las sombras. Para el pelo damos una
capa mezclando Bestial brown con Negro caos 1/1.
(1). Pintamos los ojos, intentamos dar direccin a la
mirada, en este caso hacia la izquierda de la figura ya que la cabeza est ladeada hacia ese lado.
Damos una capa a la piel con Bronzed flesh puro
respetando sombras.(2). Comenzamos a aplicar el
sombreado a la cara y al pelo. Para el pelo aplicamos una mezcla de Bestial brown y Negro caos ms
oscura que la realizada anteriormente y sombreamos la raz del pelo del flequillo, y la parte ms baja
del pelo cercana a la armadura. Para la piel realizamos una mezcla 2/1 de Bronzed flesh y Snakebite
leather primero y despus Snakebite leather puro
muy diluido. El sombreado se centrar en la zona
de las sienes y laterales de la cara.(3).Continuamos
aplicando las luces, para la piel usar una mezcla
de Bronzed flesh y Blanco crneo 2/1 primero y 1/1
despus, aplicando la pintura muy diluida para conseguir una transicin lo ms limpia posible. Para el
pelo aadimos blanco crneo a la mezcla de negro
y marrn antes realizada. Por ltimo limpiamos la
piel fundiendo todas las transiciones.(4)

Manos y detalles
En esta ltima imagen explicar como e pintado
ambas manos y algn que otro detalle, har una
breve resea hacia esto ya que las tcnicas y colores
utilizados ya han sido descritos y explicados en partes
anteriores del tutorial.
Ribete dorado: esta hecho a mano alzada o freehand, el nico misterio es tener pulso y conseguir un
buen degradado. He comenzado dibujando la lnea del
ribete con Liche purple y posteriormente e pintado de
esta lnea dejando que se viera un pequeo margen.
Los colores usados han sido Snakebite leather, Bubonic brown y Blanco crneo. Para pintarlo lo he tomado
como un NMM iluminando ms cuanto ms hacia
abajo me encontraba en el ribete.
Mochila: una vez que ya tenemos el cuerpo del marine pintado (sobre todo la capa) podemos aadirle la
mochila, para pintarla hemos seguido los pasos que
para el resto de la armadura sombreando con marrones e iluminando con Golden yellow y con Sunbust
yellow y blanco.

CAPITAN DE LOS
PUOS IM PERIALES
Mano izquierda y pistola de plasma: De las manos no
comentar nada ms, como podis ver son parte de la
armadura y para pintarlas e seguido el proceso descrito
anteriormente. La pistola de plasma al igual que el resto
de metales de la figura, esta hecha con un NMM, esta
vez, partiendo de Codex grey de base. Sin embargo tiene
un detalle en el que me entretendr algo ms en explicar:
efecto de arma encendida. A pesar de lo que parece no
es difcil conseguirlo y se puede explicar bien en 3 breves
pasos:
Pintamos con Azul hielo toda la zona que se encender.
Iluminamos respetando la sombra (Azul hielo + Blanco
crneo) llegando hasta blanco puro, el blanco puro debe
ser bastante exagerado. (Esto nos da a entender que el
arma libera mucha energa).
Por ltimo tenemos que tener en cuenta que esta energa
desprende luz, y esto podemos simularlo a base de veladuras por la zona circundante a la fuente de la misma. En
mi caso he realizado las veladuras con Azul hielo por los
alrededores del cajetn de plasma.
Por ltimo he pintado la espada (mano derecha): he partido de Terracota de citadel para la funda, sombreando

LUISAN_1990

e iluminando aadiendo Negro caos y Blanco crneo al

color base. Para el sombreado degrad con una mezcla
4/1 primero y 3/1 despus de Terracota y Negro caos; y
para iluminar utilic una mezcla 3/1 primero y 2/1 despus de Terracota y Blanco crneo, en este caso a base
de veladuras para no conseguir un tono excesivamente
rosa.
Para la parte de metal, como en toda la figura, utilice un
nmm plateado muy oscuro. La capa base fue una mezcla
2/1 de Codex grey y Negro caos. El resto simplemente
fue aadir poco a poco algo de blanco a la mezcla y degradar. Como siempre un ltimo perfilado de blanco puro
en zonas puntuales nos da ese acabado de ltimo brillo
en el metal. Para dar por terminada la espada y la figura
pint la gema que esta posee en la empuadura. Utilic
el morado para que conjuntara con la capa. La base fue
una mezcla 2/1 de Liche purple y Blanco crneo. Las
iluminaciones y sombreados los realic a base de veladuras, Liche purple puro para la sombra (parte superior) y
Liche purple con blanco crneo 1/1 para las luces (parte
inferior).

Little Cthulhu

Orco salvaje 80mm

Ahora empezamos a marcar un poco lo que es la forma
del cuerpo, empezamos a encajar la miniatura. Como
vemos, le he aadido ya la cabeza, o almenos la base
de ella, en mi caso lo he creido oportuno, ya que es una
cabeza pequea, y necesitaba tenerla ya encajada en la
miniatura para guiarme bien. Una vez definida, con unos
volumenes basicos, vamos a empezar a hacer la miniatura desde abajo.

Bueno antes de empezar vamos a hacer una pequea

reflexion acerca de lo que vamos a hacer. La idea es

hacer de 0 un orco salvaje, osea un orco, imagen clasica
que todos tenemos supongo, influenciada en menor o
mayor medida por la estetica de warhammer, con rasgos
salvajes y tribales.

Ahora pensemos en la pose. Mi idea en un principio era

hacerlo arrojando una lanza, pero lo descarte en cierto
punto por la idea de una pose amenazante, con un cuchillo de silex o de piedra en la mano, y en una actitud de
alerta, como si estubiera intentando defenderse de una
bestia a la que el orco pretende cazar (o una bestia que
lo esta intentando cazar a el xD).
Bueno vamos a empezar a preparar el armazon y la
estructura, en mi caso voy a tener en cuenta que quiero
hacerlo con una estetica cercana a la de warhammer, un
orco con grandes brazos, cabeza relativamente pequea,
muy corpulento, y con unas piernas relativamente cortas
en comparacion con los brazos y el cuerpo. El resultado
seria este.

Los Pies. Para hacer los pies aplicamos un calzetin de

masilla y fundimos, y empezamos a darle la forma del
pie, pero, sin pensar en los dedos, como si estubieramos
haciendo un pie que no tiene dedos.
Como siempre, fijemonos bien en imagenes de anatomia, o simplemente mirandonos a nosotros mismos, miremonos todos los pies xD, teniendo en cuenta el tobillo,
el tendon de aquiles y todos los huesos y musculos que
mas destacan. Una vez hecha la forma del pie, empezemos con los dedos.
Vamos suavizando formas, teniendo en cuenta la escala
de altura de los dedos, y con cuidado, con una lanceta vamos definiendo los dedos y las uas, que seran

afiladas en este caso, y ademas vamos a marcar bien los

tendones, de nuevo fijandonos de donde parte y donde
se conecta cada uno.

Despus de definir bien cada pie, vamos a dejarlos asi

de momento, pasemos a las piernas. De nuevo, observar bien imagenes de anatomia, ver que musculos se
marcan, y hacer una aproximacion, como minimo debemos marcar los que mas destacan. Tambien tengamos

en cuenta la pose, por ejemplo, la pierna derecha, al

estar flexionada, la rotula va un poco desplazada hacia la
derecha de lo que es la rodilla de la miniatura. Cosas as,
de nuevo mirmonos a nosotros mismos o imgenes de
anatoma.

Dejamos los musculos marcados y con sus volumenes,

como guia de momento, ahora vamos a subir un ratito
a la cabeza. Primero definimos bien la forma. Debemos
tener en cuenta, que aqui es donde mas difiere la forma
con la de un humano, de entrada tengamos en cuenta
que un orco es estupido (sin faltar xD) por lo tanto le
vamos a hacer poca frente, que mas? una mandibula

grande y ancha, ojos tirando a pequeos, y nariz porcina pero pequea, ah y una expresion de poca simpatia.
Bueeeno, marcamos las sienes y empezamos a definir y
a marcar cuencas oculares y formas, sobretodo a separar mandibula inferior de la superior, ademas de, empezar a definir ya los caracteristicos colmillos inferiores.

Ahora vamos a definir los dientes. Sin exagerar en el

tamao, con una buena lanceta finita, hacemos una
hilera de dientes finos y afilados, no hace falta marcar

las encias mucho pero no va mal para ver el aspecto. No

hagais caso de la oreja esculpida ya, eso mejor dejarlo
para el final.

Ahora centremonos en como hacer los ojos, no deven

ser muy grandes, asi que en las cuancas que ya habiamos hecho antes, metemos una pequea bolita de firm,
con una lanceta lo mas fina posible pero sin llegar a ser
afilada, definimos la forma del ojo, y con una herramienta afilada como una aguja o una cuchilla, con mucho

cuidado, aplicamos una miniaplicacion, fina y pequea

que seran los parpados inferiores, y ahora perfilamos
los parpados. De paso, para acabar de darle aspecto de
mala leche, vamos a marcar las cejas y el entrecejo.

Antes de continuar vamos a aadirle labios, para ello

hacemos gusanitos muy finos de masilla sculpey, y los
vamos poniendo justo en el linde de las encias con los

dientes, y fundimos solo la parte de arriva, si fundimos

todo el gusanito seguramente le rompamos varios dientes
al orco, ademas de que es innecesario.

Lo siguiente va a ser hacer un pequeo recorrido por

toda la miniatura, marcando minimamente los musculos
y definiendo anatomia, solo definiendo, para ver donde
empieza y donde termina cada musculo, donde falte volu-

men se aade, y donde nos hayamos pasado y sobre, se

quita. Tenemos que dejarla equilibrada en proporciones y
volumenes en lo maximo posible.

Una vez tengamos todo definido, especialmente en la

zona del abdomen, vamos a preparar el taparrabos. Digo
preparar porque esta es una parte delicada. Como explicaba en el tutorial del demonio de hace unos numeros,
debemos hacer una plasta de gren, plana y masomenos
uniforme, intentemos que sea de 2 mm de grosor por
ejemplo (mas o menos), si es muy fina se nos descoyun-

tara todo una vez seca la green, y si es excesivamente

gorda tambien tendremos problemas a la hora de dar la
forma. Esta lamina de green, fresca, la juntamos con una
lonchica un pelin mas fina, de firm, sin apretar demasiado
pero haciendo que se fundan lo justo. No es necesaria la
trementina para esto, pero a mi me ayudo a fusionar las 2
partes, ahora inmediatamente la aplicamos sobre el orco.

Tengamos en cuenta que los taparrabos y cosas asi, son

telas que cuelgan, y se mueven junto con los movimientos
del ser que los lleve, por lo tanto vamos a darle una forma
como que esta meciendose hacia un lado como si el orco
acabara de hacer un movimiento de retroceso, y ahora no
tenemos mas que agujerear (sin pasarse) y hacer roturas,
sin exagerar mucho, con una herramienta afilada o una
aguja. Tambien tengamos en cuenta el hecho de que por
mas que luego pongamos una cuerda, el taparabos debe ir
aguantado de alguna forma a esta, por lo tanto hacemos la
forma como si un pliegue del taparrabos que es donde va
la cuerda entrelazada a la tela, sujetandola (me he explicado mal, pero en la imagen creo que se ve lo que quiero
decir).

Esto ya va a gusto de cada uno, pero a mi me ha apetecido

hacer en lo que es el taparrabos unos adornicos, en la linea
de dientes, huesos, cuernos y cosas asi que el orco, por motivos culturales, podria llevar, en este caso, para esta miniatura,
prefiero no recargar mas esta zona. Por ejemplo el cuerno
grande que tiene colgando, para fijarlo bien, damos lo ke es
la forma al cuerno, y luego ponemos una gotica de trementina
donde queramos fijarlo, se espera un poco a que se haya reblandecido la zona, y ponemos el cuerno ahi, como si pegaramos un cromo, al cabo de un buen rato cuando la trementina
se haya evaporado la union sera segura y podremos hacer la
cuerdecica que lo una al taparabos.

Ahora toca hacer el arma, en este caso un cuchillo largo

de silex. Para ello vamos a preparar un alambre, mas o
menos largo, hay que calcular que sea lo suficientemente
largo, para incluir en este, la hoja de piedra, y el mango,
que en este caso sera un hueso. En el alambre vamos
a fijar bien un pegote de masilla, algo mas grande del
tamao que queramos darle a la hoja y dejamos secar.

Una vez seco, lo lijamos bien para darle una forma lisa
y quitar las huellas dactilares, y con una cuchilla muy
afilada y fina, empezamos a quitar muescas de la masilla
seca, no en linea recta, sino cortes curvos, que se junten
con los demas, esto deberia darle el aspecto que tiene
una cuchilla de silex.

Antes de nada, debemos tener la mano ya hecha, para

ello me remito al PaP del demonio, donde explique como
hacer esto masomenos, en si es facil, hacemos la mano
cerrada pero como si sostubiera un pequeo cilindro, este

con un agujero que lo atraviesa, de manera que pueda

pasar un alambre. Entonces metemos el alambre con la
hoja del arma por este agujero, y nada mas metido, hacemos el mango, en este caso con forma de hueso.

Y ahora viene lo dificil, hacer la otra mano, que en este

caso sera una mano abierta. Primero de todo vamos a
hacer la mano sin los dedos, principalmente con firm
sobre green, como con el taparrabos, y a la hora de
entrar en los dedos, simplemente hacer los dedos de
forma cutre, podriamos decir, osea lo que seria la forma,
pero mas fina, como soporte. Eso si haciendo las uicas

Bueno esto ya lo tenemos casi, vamos a

definir bien la mano abierta y a continuacion vamos a dejar ya los musculos con
sus texturas bien definidas.

Bueno esto ya esta, ahora tocaria hornear,

para ello ya sabeis, no os paseis de temperatura ni de tiempo, una vez horneada la
miniatura incluso le podemos aadir otros
detalles mas especificos. Siento la calidad
de algunas fotos, y no haberme podido
extender mas en algunas cosas.
En fin, un saludo y hasta la proxima!

afiladas, esta es una parte que puede ser estresante, asi

que yo recomiendo una cosa, hacerla entera con green,
poco a poco, haciendo la estructura y los dedos bien finos
y definir poco a poco, si hace falta, hacer un dedo, empezando por el mas inaccesible, dejarlo secar unas horas, y
continuar con los siguientes hacia afuera.

y el ultimo paso ya es hacer las orejotas, para ello

usaremos un pequeo triangulico de masilla que
fusionaremos, buscando la forma de oreja puntiaguda, como un elfo, y con cuidado hacer las formas
de la oreja.

Cym

Mirame a los ojos

A

provechando la temtica de este nmero al fin he

tenido la oportunidad de hacer mi primer diorama. Estas
miniaturas de Freebooter me las regalaron por mi cumpleaos, sabiendo que me encantaran.
En cuanto las vi supe cmo quera ponerlas, aunque la
idea al principio era en otra ambientacin y con otros
colores, haca mucho que tena ganas de pintar algo en
amarillos y ocres, as que me puse manos a la obra.

ya que nicamente la haba utilizado para tapar juntas y

poco ms, as que era todo un reto.
Model las escaleras, y, con mi falta de paciencia lijando, no hubo manera de que quedasen rectas, as que
decid que fuesen del interior de una cripta y el resto vino
rodado.
Model una calabaza y con ayuda de un amigo, Alex,
model (y model) las velas.

Lo primero fue elegir dnde situarlos, y por la pose de l,

el lugar perfecto era en una escalera. As que me puse
manos a la obra. Debo decir que no tena mucha experiencia previa respecto al tema de masillas y modelar,

El aspecto de tierra agrietada lo consegu con un producto para craquelar de Ziterdes.

Una vez clara la peana, pasamos a la pintura. Como los

he pintado parecidos, me referir simplemente a colores
que han sido utilizados en ambos.

deslucido y blanco, aunque trat de no llegar al blanco

puro ms que en las luces mximas, ya que parte del
vestido ira en blanco. Las sombras estn dadas con
marrn quemado y humo.

Hueso: La capa base es Dheneb Stone, seguido de un

lavado de Devlan Mud. Las luces las dimos con Hueso

Amarillo: El vestido y las flores estn pintados de amarillo para darle un aire, como
dijo otro amigo, victoriano.
La capa base es Inkyaden
Darksun de Foundation. Para
degradar, ya que con las
foundation no se me da muy
bien, utilic el Marrn Dorado, ya que el tono es muy
similar. Los colores utilizados
para las luces son Amarillo
Desierto y Hueso deslucido.
Las sombras estn dadas
con Marrn Beige y Humo.

Para darle algo de contraste, los

lazos, aunque amarillos tambin, se
han utilizado tonos que generan ms
contraste, para simular raso. La capa
base es Tausept Ocre. Subimos hasta
Amarillo Solar y por ltimo, iluminamos
con Hueso deslucido. Sombreamos
simplemente con Humo.
Blanco: Para el blanco, utilizamos una base de Dheneb Stone.
Hacemos una mezcla al 50% de
Tierra Cementerio y Gris Lobos.
Tras conseguir que quede una
capa uniforme, aadimos algo
ms de gris lobos a la mezcla
para empezar a iluminar, y a partir
de aqu, aadimos blanco hasta
llegar a dar las luces con blanco
puro. Para sombrear, simplemente
se han dado veladuras con Tierra
Cementerio.
Rojo: Se eligi el pelirrojo para
darle algo de contraste a la
miniatura. Como base utilizamos
el Scab Red. Acto seguido se
dieron un par de lavados con
Devlan Mud. Una vez seco, iluminamos con Blood Red y Amarillo
Desierto, para que no quedase
un naranja demasiado ardiente.

Metales: Para el dorado, elegimos como base Tin Biz. Iluminamos con Latn y unas ltimas
luces en Oro Bruido. Sombreamos con Humo.

Para la guadaa,
tambin elegimos
como base el Tin
Biz. Iluminamos con
Metalizado Bolter
y sombreamos con
Humo. Por ltimo,
perfilamos con Cota
de Malla.

Marrn: Aunque no hay fotos de

cmo pint este color, utilizamos el
Uniforme Ingles como base, iluminando con Marrn Beige y Amarillo
Desierto. Sombreamos haciendo
veladuras con humo y negro.
Negro. Para entonarlo, la base que
utilizamos fue Negro y Marrn Quemado al 50%. Para iluminar utilizamos la base, aadiendo algo ms
de marrn quemado y por ltimo, un
perfilado con Uniforme Ingles. Las
sombras estn hechas con veladuras en negro.

Cuero: Por ltimo, el cuero lo

hicimos siguiendo la receta del
Maestro del Negativo. Capa
base de Marrn chocolate o
marrn quemado. Iluminamos
realizando un rayado con Uniforme Ingles y las ltimas luces
con Amarillo Desierto.

Para sombrear, hacemos una

mezcla al 50% de tinta marrn
( o en su defecto avellana o
fleshwash) de las antiguas de
citadel con azul real, punteando. Lo cierto es que la tinta le
da un brillo satinado al cuero
que queda bastante bien.

Y aqu teneis cmo queda una vez lo colocamos

todo en su sitio. Espero que os sirva!

Connan

Re stricte d Are a
PASO PREVIO

Quin no ha sentido alguna vez miedo o tensin al ir
por un pasillo a oscuras? Miedos infundados (o no) que
todos padecemos. Sobre todo si acabas de ver la pelcula Alien y te levantas para ir al bao slo.
Pues con esa idea en mi cabeza y aprovechando el trasfondo que da el juego Space Hulk (Games Workshop),
me decid a realizar una pequea vieta que reflejase
esa incertidumbre, la tensin de abrir una trampilla sin
saber qu vas a encontrar tras ella.
ESCENOGRAFA

A la hora de plantear la escena, me preocup por crear
algo relativamente poco visto, de ah que buscase realizar un pasillo que desde las profundidades terminara en
una vieja trampilla.
As, tuve que rebajar la peana para recrear dicho tnel
interior, en el que una de las figuras que componen la
escena ira colocada. A su vez, intent darle verticalidad
a la peana mediante una pantalla trasera que equilibrase
la longitud inferior de la peana.
Recrear el interior de un pasillo futurista es una verdadera gozada, pues absolutamente todo vale, siempre y
cuando se haga con cierto criterio y realismo. Para ello
lo mejor es observar pelculas de Sci-Fi, cmics, imgenes del amigo Google
Creo interesante comentar qu materiales he empleado
para la realizacin de la peana, siempre intentando ser
reciclados de cualquier sitio, a coste 0:
- Restos de piezas de tanques (ideales para esto los fascculos que salen en septiembre, baratsimos y siempre
utilizables),
- Cableado variado,
-Rejilla de metal sacada de un portabolis,
- Palo de chupachups,
- y guarreras de plstico y metal varias.
Con todo ello, este sera el aspecto general de la base
sin pintar.

MINIATURAS

Tras tener terminada la peana, llega la prueba de fuego ver si funcionaban las minis encima de ella.
Las figuras elegidas, como he dicho, proceden de la
nueva caja del juego de especialista Space Hulk, inspirada en el universo de Warhammer 40000.
La presencia de un marine espacial con su armadura
de exterminador que va a la bsqueda de la causa de
los ruidos que vienen de debajo de la trampilla, ponen
de manifiesto a un tirnido, miniatura que transmita la
sensacin y el horror que andaba buscando.
La propia pose del marine, arrodillado y levantando la
trampilla, le daba un aire an ms tenso a la escena,
pues slo el espectador frontal sabe qu es lo que va a
ocurrir.

PINTADO

Muy importante fue este proceso, pues sin un
pintado aparente nada de lo previsto en la fase de
concepcin y montaje tendra sentido e impacto en
el espectador.
Lo primero fue intentar simular un entorno herrumbroso y abandonado, el interior de una nave que
surca el espacio disforme. De ah que los colores
rojizos fueran los que predominaban en la escena.
xido y ms xido para intentar reflejar lo que tena
en mente.
Pero nada de lo que hice me gust en absoluto.
Todo quedaba excesivamente clido. Con la idea
en mente de reflejar un entorno oscuro que ayudase a meterse ms en la escena, el pintado que le
haba dado no funcionaba para nada.

Tras muchas pruebas de color, llegu

finalmente a obtener lo que buscaba.
Gracias al efecto buscado, el de centrar
el mximo colorido en la parte central
de la peana, dejando la parte superior
en tonos xidos y la inferior en colores
apagados, pude arrastrar la vista del
espectador a la zona que yo quera.
El pintado del exterminador no supuso mucho esfuerzo, no tanto como el
tirnido, que al estar subiendo desde las
profundidades, quise pintarlo como iluminado por la poca luz que entra a travs
de la escotilla rota.
Quedo contento con el resultado final.

Como se puede observar en este artculo, todo

tiene su complicacin, sobretodo a la hora de
plantear una escena y meterte de lleno en su
elaboracin. Lo verdaderamente bonito de este
hobby es el tener los medios y recursos necesarios para solventar tales problemas.
Desde aqu quiero agradecer el haberme brindado la posibilidad de enseaos este proceso a mis
amigos de E5D. Larga vida a Pochitoooo!
http://lamoradadeconnann.blogspot.com/

PabloRondaP

Busto Morlaco
Hola, queridos lectores. En esta nueva entrega de E5D os
mostrar el proceso de un busto. Es un Morlaco, un tipo de
tropa del Culto de los Mil Rostros del juego Nmesis, de
Zenit Miniatures. El Morlaco es, pues eso, una mala bestia.
Adems tienen una rareza, y es que les salen piedras de
debajo de la piel. Teniendo en cuenta esto, constru el armazn de alambre, recubierto con papel de aluminio, y cubierto a su vez con Super Sculpey Firm.
Aunque normalmente empiezo por la cabeza, en esta
ocasin decid hacerlo todo a un mismo tiempo, haciendo
primero lo que es la anatoma bsica del torso para luego
liarme con la cara. De los primeros pasos no hay fotos, es
tan agradecido que se hace solo, como siempre observando referencias anatmicas de tos cachas.

Comenzando con la cara, como de costumbre, se ahuecan las cuencas de los ojos y se marcan las sienes. Vamos haciendo primero la zona de la frente. Al ser un to
brutote, si hacemos las cejas prominentes le damos ms
fiereza al rostro. Tambin aad un piquito para la nariz, y
un par de aplicaciones para los pmulos.

Aqu hay un cambio drstico. Aad dos bolas para los

ojos, que fund con la cara, y con una paleta afilada, hice
los cortes para los prpados. Tambin aad un pegotillo
en la boca, y le di la forma de la boca, con una mueca
como que est gruendo.

Poco a poco le fui definiendo mejor los rasgos, aadiendo ms volumen a los labios y a la frente, en las
zonas donde la mueca har que la piel se arrugue.
Tambin fui dando forma a la nariz, aadiendo unas
bolitas para las aletas. Con otros dos pegotes hacemos las orejas, y tambin las cejas, que van a ser
muy pobladas.
Hecho todo esto, pas a hacer el pelo, a base de
aadir trozos de masilla, y observando el volumen
general. Todo esto lo fund entre s, y con la cabeza, con mucho cuidado de no arruinar la forma del
crneo. Luego comenc a hacer los pelos. Primero
diferenciando mechones gordotes, y sacando luego
los pelillos de cada uno.

Toca la parte divertida, hacer un montn de piedrecitas

en la mitad del torso. Despus de definir bien el encaje
anterior de la anatoma y alisarlo bien, aad pegotillos
de diferentes tamaos, procurando que los ms grandes
estuviesen en el centro, y los ms pequeos alrededor.

Luego los fund con el torso, y con una herramienta plana

empec a hacer las aristas de las rocas, simplemente
apretando la paleta desde varios ngulos. Al hacer las
aristas de las zonas colindantes a la piel, la propia hendidura har el efecto de la piel levantada.

Para la correa de cuero primero excav

un poco de torso. Esa profundidad extra
que le hemos dado ser muy til para
darle sensacin de presin a la correa.
Despus de dejarlo mas o menos bien,
cubr la zanja con una tira fina de masilla
de un pelin menos de la anchura del
surco, y con un pincel untado en grasa
de caballo lo pegu bien al grueso del
busto. Para la zona de la hebilla, primero aad otra tira sobre la anterior
para formar el extremo del cinto, con la
parte que va entre la hebilla ms abultada. Luego coloqu otro churrito para la
hebilla, y dos ms para el cierre y la tira
de cuero que lo sujeta. Todo esto como
siempre observando referencias, ya que
es fcil tener cintos de hebillas a mano,
lo mejor es mirarlo en vivo.

Por ltimo aad un par de detalles ms,

como una anilla en la espalda, colocando
primero el aro y el trozo de piel despus,
y una roca con forma de cara, propia del
Culto de los Mil Rostros. Lo alis bien con
grasa de caballo y un pincel, y lo met al
horno durante media hora a 110.
Y ste es el resultado final! Espero que os
haya gustado, nos vemos en la prxima!!

LUISAN_1990

VAM PIRA ARISTCRATA. GW. 28mm

PREPARACIN DE LA MINIATURA
Antes de comenzar a pintar, como siempre, repasamos
y eliminamos las rebabas del molde. Esta figura viene
presentada en tres partes, brazo derecho, brazo izquierdo y cuerpo.
Por comodidad a la hora de pintar pintaremos el cuerpo
y los brazos por separado, o al menos, no pegaremos
estos hasta que el cuerpo no este finalizado.
Antes de comenzar imprimamos ( yo e elegido blanco,
pero puede ser gris o negro).
PINTADO
He elegido una gama de tonos fros para esta pieza. Nos
centraremos en tonos azules y grises principalmente, con
algn morado para darle color. Procurare que los tonos
queden apagados, ya que al ser una miniatura de un
vampiro, no interesan tonos brillantes (Los vampiros son
seres centenarios, sus ropas y armadura estn viejas y
gastadas).
La piel
Lo primero que pintaremos ser la cara y las partes de

piel. Una vez finalizada la miniatura posiblemente tendremos que darlas un repasillo para que armonicen mejor
con la figura.
He elegido un tono morado/violeta. La capa base la realizaremos con liche purple y codex grey 1/1. La idea del
gris es que neutralice el color.
Para el sombreado se realiza un degradado aadiendo
liche purple a la mezcla hasta llegar a liche purple puro.
La ltima sombra la podemos dar aadiendo un pelin de
negro al liche purple.
Antes de comenzar con la iluminacin limpiamos las
transiciones con el tono medio.
Para las luces aadiremos blanco crneo al tono medio
y lo aplicamos en forma de degradado en las zonas ms
prominentes de la cara. Resaltamos con puntos de luz la
zona de las cejas y el tabique nasal. Para terminar fundimos degradados con el tono medio.
Antes de darle por terminada es interesante aadir algn
tono a la piel para darle vida, en mi caso lo he hecho con
terracota de citadle, velando en pmulos y enfatizando
los labios. (Vale cualquier tipo de rojo que tenga un tono
fri).

El vestido
Est compuesto por dos tipos de telas, la tela interior y la exterior.
Para la tela interior escog un tono blanco viejo (
gris clarito) la idea es simular el desgaste pero manteniendo tonos fros para toda la figura.
La capa base ser gris codex, para las sombras,
simplemente ir aadiendo una mezcla mediante
degradados, de negro caos y azul ultramarine 2/1 al
gris codex. La iluminacin del gris la realizaremos
con blanco crneo de nuevo mediante degradados.
Para integrar un poco el gris al acabado final de la
figura he aadido una veladura muy fina de azul
ultramarine a toda la tela, para enfriar ms el
conjunto.
La parte externa, sera la parte bonita de un vestido
elegante de poca, y as lo he querido representar.
Continuando con la gama de colores fros he escogido un azul clarito como tono principal. La capa
base ser de azul hielo + gris codex 2/1. La idea
es que el gris de nuevo, mate el tono de azul puro,
dando neutralidad al color.
Para las sombras aadiremos a esa mezcla azul
ultramarine y lo aplicaremos a modo de degradado.
Las sombras ms profundas se realizarn aadiendo adems un poco de rojo sangre, para contrastar
bien en sombra. No soy ms preciso con las proporciones porque yo soy el primero en pintar a ojo al
estar continuamente trabajando con mezclas y no
con colores sacados del bote directamente (recomiendo por tanto usar paleta hmeda).
Una vez terminemos con el sombreado y limpiemos la zona con el tono medio, procederemos a
iluminar. Este paso es ms sencillo, ya que lo he
realizado nicamente aadiendo blanco al tono medio (azul hielo + gris codex). Pintamos degradando
varias capas 1/4, 1/3, 1/2, 1/1. Por ltimo perfilamos
para delimitar bien las zonas (azul hielo+ blanco ,
prcticamente blanco puro).
El cors y la capucha
Para esta parte de la figura ser simple. La capa
base ser de una mezcla de negro caos y azul
ultramarine 2/1, un color parecido al negro puro.
Como me interesa que quede de un color muy
oscuro simplemente iluminare mediante veladuras
aadiendo algo ms de azul a la mezcla (2/1). Por
ltimo pintamos el reborde del cors y la capucha
con azul ultramarine ligeramente rebajado con gris
codex, para evitar que quede un azul tan chilln.
Para terminar perfilamos para delimitar las zonas
(misma mezcla + blanco).

azul si no que tambin le aadimos una pizca de gris.

(azul + blanco + gris 4/1/1, 4/2/1) Limpiamos con el
color base.
Para finalizar solo nos quedara perfilar bien las
zonas nos interesa un color claro para delimitar bien
azul + blanco 1/1, 1/2.
Detalles
Como veis es una figura muy rica en detalles, los he
agrupado todos en la misma foto porque si no este
tutorial se extendera demasiado y no nos interesa (
aburrimiento de leer y todo eso ;) )

La armadura
Continuaremos trabajando con azules. Para la armadura he
elegido el azul ultramarine como capa base, no es necesario hacerlo ms neutro aadiendo gris ya que la capa base
nos servir para empezar el trabajo y finalmente no tendr
ese color.
El sombreado lo realizaremos aadiendo negro caos al azul
ultramarine, y lo aplicaremos degradando: azul + negro
4/1, 3/1, 2/1, 1/1. Es importante degradar usando mucho
agua para que nos resulte un acabado ms fino. Una vez
terminado limpiamos con el color base antes de empezar a
iluminar.
Para las luces no aplicaremos tantos degradados, con dos
ser suficiente, en este caso no solo aadimos blanco al

Metales:
Plateados: nmm normal en escala de grises. Al
aadir el negro para sombrear metemos algo de azul
para integrarlo ms con la escena. Perfilamos bien al
acabar los degradados (blanco crneo)
Dorados: estn realizados con nmm, los colores, los
habituales en mi (bestial brown, snakebite leather y
bubonic brown) con la excepcin de que en este caso
interesaba enfriar y neutralizar el color. Para ello la
capa base en vez de ser de bestial nicamente, ser
de una mezcla 2/1 de bestial y azul ultramarine, de
esta manera oscurecemos y enfriamos el color. Continuamos degradando de forma normal ( aadiendo
snakebite, y posteriormente aadiendo bubonic).
Cuando se llega al bubonic brown puro, lo he dejado
algo ms neutro, para que no fuera un color tan amarrillo y brillante, para ello le he aadido una pequea
cantidad de gris codex, muy pequea eso si (+ - 5/1
para que os hagis una idea). Pasados este punto se
contina con el degradado hacia el blanco de forma
normal. La idea es que los colores no se salgan del
conjunto de tonos fros.
Gemas: He utilizado un rojo bastante apagado como
base. Terracota de citadle. Este ser el color mayoritario de todas las gemas salvo la de su cuello ( por
su situacin recibe ms luz). Para el sombreado he
aadido algo de morado al terracota (terracota + liche
purple 2/1) y posteriormente a esa misma mezcla
algo de negro para la sombra mxima. El rojo es un
color que complemente bien la escena y nos har
fijar la atencin en esas zonas. La gema del pecho
seguir estos pasos, pero se iluminara con algo de
rojo sangre, para que resalte.
Lazos y cintas/cuerdas: son detalles muy pequeos
que tiene la figura sobre todo en la parte posterior.
He escogido un tono rosceo, de esta forma hace
destacar un poco esos detalles y no rompe el esquema dado du pequeo tamao. An as he procurado
utilizar un rosa con algo de azul con el fin de que no
se salgan en exceso del esquema. Warlock purple +
azul para la capa base y el sombreado (aadiendo
ms azul a la mezcla) la iluminacin la he realizado
aadiendo blanco al tono medio. (casi hasta perfilar
con blanco puro)
Calaveras y huesos: Personalmente las calaveras y

los huesos me gustan en tonos amarronados,

tonos pastel etc. En este caso creo que no le
vendran bien a la composicin general as que
las pintare siguiendo una simple escala de grises. Negro, blanco y degradar.
Unas veladores con algn tono de azul en las
zonas de sombra ayudan a enfriar tambin este
color.
Flores: En principio pens en pintarlas en rojo,
pero descarte la idea al ser una superficie grande. Finalmente me decante por tonos blancos
con una pizca de rosa.
En la foto se aprecia poco por falta de resolucin
pero en mano queda un tono rosceo bastante
ms integrado con el conjunto ( no destaca en
exceso ni rompe el esquema)
Los brazos
La parte del vestido est realizada de la misma
forma que se ha descrito anteriormente, por tanto me centrar solo en los detalles particulares
de cada uno.
Brazo derecho: Este brazo sujeta la espada, la
realizaremos mediante un nmm plateado.
El mango lo realizaremos mediante un nmm
dorado tal y como lo explique anteriormente. La
espada es una parte importante de la figura, es
importante que nos quede bien pues dar ms
nivel a la pieza. Degradamos con mucho agua
para mejorar el acabado.
Las uas de la vampiro las he pintado con un
rojo apagado (rojo + negro) perfilndolas en rojo
sangre. La enredadera que asciende por la hoja
( ms estorba que otra cosa) la he pintado con
un tono verde azulado y la flor de forma similar a
las anteriores.
Brazo izquierdo: en este caso solo destacar
la parte de los huesos. Est pintada de la misma
forma que las anteriores con una escala de
grises, con la excepcin de que me he acercado
ms al blanco, esto se debe a que estn situados en una zona ms elevada y externa ( por
tanto ms iluminada).
Finalmente este es el resultado, tengo que decir
que se ha complicado bastante la figura, ms de
lo que pens, hasta el punto de estar tan recargada en detalles que se te hace algo agobiante,
estoy conforme con el resultado y creo que me
ha merecido la pena el esfuerzo ;)

Te cnicas y Trucos

PINTAR CARAS NIVE L BASICO Y OJOS A GRAN ESCALA

HOMERLEONI DAS

H
ola, pues de nuevo me toca este pequeo apartado de E5D
Webzine. En esta ocasin os traigo unos pequeos consejos
a la hora de pintar tanto un rostro, como pintar unos ojos en
escalas mayores, como bustos entre otras.

Debo de dejar claro que la siguiente informacin que os doy es

a partir de mi propia experiencia pero eso no quiere decir que
sea la correcta, sino la forma en la que yo me manejo.
Para llevar a cabo tal tarea cog una miniatura que fue un
regalo de mi amigo Pablo Ronda, una Hermana de Batalla imitando a las de Warhammer 40K. Nunca haba pintado alguna
miniatura de estas proporciones pero si haba pintado ya varios
bustos.
Empec con lo bsico. Imprim la figura de blanco con un bote
de citadel y con el aergrafo le di la capa base.
Antes de seguir hay que hacer hincapi de donde recibe la luz
y como casi siempre que suelo pintar lo hago interpretando
que la luz la recibe de forma cenital, es decir desde arriba un
poco inclinada. Con la ayuda del aergrafo aplico la primera
luz y sombra. La luz apuntando con el aergrafo desde arriba y
la sombra desde abajo.
A continuacin pinto el pelo porque personalmente me gusta
ir viendo como queda la figura en general, me ayuda sobre
todo para ver si el trabajo que llevo merece la pena o tengo
que volver para atrs. Una vez ms con el aergrafo aplico en
forma de veladura a los pmulos para encarnar y conseguir un
mayor realismo. Con esto acabaramos el rostro. Los colores
utilizados se encuentran al final de la explicacin.

Para pintar los ojos es importante saber que los ojos

tienen un cierto brillo, un efecto por as decirlo, cristalino.
Tambin hay que tener en cuenta que aunque los ojos
parezcan que los tenemos blancos, en una figura llegar
al blanco sera algo imposible si queremos representarlo lo mas fiel posible a la realidad ya que se supone
que el blanco es la luz mxima, la ausencia del color. El
blanco solo lo utilizaremos en excepciones y sobre todo
para puntos de luz (el pelo parece blanco pero no lo es,
solo en algunas zonas llega a serlo casi prcticamente).
Aplicaremos una serie de veladuras entre Komando Kaki
y Hueso Deslucido en ambos ojos.

Ahora toca pintar las pupilas. Tenemos que evitar pintar

las pupilas como si se vieran totalmente, pues nos dara
una expresin de asustado o una expresin rara. Por lo
tanto, lo correcto sera pintar las pupilas de forma que
solo se vieran una parte en el ojo. Como capa base al ojo
deberemos utilizar el color negro, eso nos facilitara un
contraste bastante acentuado que resaltara a continuacin, en el momento que apliquemos los puntos de luz.
Pintaremos un crculo de color verde oscuro menor, dentro del crculo negro. A continuacin, a base de veladuras
dibujaremos en el circulo de color verde oscuro, justamente en la parte inferior derecha una media luna con
verdes ms claros.

Termino pintando un nuevo crculo ms pequeo de

color negro dentro del crculo de color verde oscuro.
Y finalizo pintando los puntos de luz con color blanco
en la zona superior izquierda del ojo. Como podis
observar, ya le he pintado el resto de la cara.
Como explicacin final, tengo que destacar que por
la red existe un tutorial muchsimo mejor que el mo,
de la autora Pepa Saavedra en el cual, explica de
forma mas entretenida, cada paso.
Un saludo y hasta la prxima!

Colores utilizados para la piel y los ojos:

- NARANJA ALEMAN (VALLEJO)
- CARNE ELFICA (CITADEL)
- CARNE OSCURA (VALLEJO)
- CARNE CORCHO (VALLEJO)
- VERDE ANGELES OSCUROS (CITADEL)
- VERDE GOBLIN (CITADEL)

DANIE L MARTINE Z MUOZ

Hombre Lobo (The Wolfman)

El hombre lobo es tradicionalmente un hombre que, por

efectos de magia o por propensin natural, posee la habilidad de transformar su aspecto en el de un lobo. Todas
las caractersticas tpicas de aquel animal - como son la
ferocidad, la fuerza, la astucia y la rapidez- son en ellos
claramente manifiestas, para desgracia de todos aquellos
que se cruzan en su camino.
Este es el caso en el creo que una figura ha representado de manera magistral como es un hombre lobo clsico.
La pieza esta modelada por Adam Dougherty inspirada
en la ltima versin cinematogrfica del hombre lobo y
que dio vida el gran Benicio del Toro The Wolfman para
m ha sido un placer dar color y vida a esta pieza. Paso
a contar mi forma de ver la figura antes de pintarla y el
proceso para definir mi idea en la figura, pero no sin antes dar las gracias a mis amigos de El 5 Destino. Decir
que explico mi forma de ver cada pieza, ya que creo que
no todas se pueden pintar de la misma manera o tcnica
porque cada figura tiene una personalidad.

La figura es un busto en tres partes de resina maciza a

escala 1:5. Viene prcticamente lista para pintar salvo
dos lneas de molde que hay que enmasillar y dejar listos
los ensambles para su posterior pegado tras el pintado.
En este caso el proceso de limpieza va desde lijar las
rebabas hasta enmasillar, para ello utilizo lija de agua
y masilla tipo Milliput. Tras este paso doy una ligera
imprimacin para ver posibles fallos, despus paso a dar
la imprimacin liquida Vallejo o Tamiya con aergrafo,
esto hace que se quede una superficie muy lisa y suave
para los colores posteriores.
Toda la pieza est pintada con acrlicos de Tamiya y Vallejo. Paso a dar un color burdeos XF-9 pintando solo el
pelaje como color base y procurando no contaminar otras
partes de la figura, despus de este color doy un lavado
a tintas marrn y negra de Vallejo a partes iguales. Tras
secar este primer lavado, a pincel seco doy con gris para
resaltar los detalles del pelaje y as tener una vista de las
zonas que voy a querer oscurecer y detallar. Despus
del pincel seco de gris, paso a dar dos lavados de tinta,

uno de marrn y otro seguido tras el secado de marrn

y rojo a partes iguales. Completo la texturizacin tras los
lavados con varias pasadas a pincel seco de gris y carne
mate a partes iguales, as destaco los rasgos de la cara
y las zonas ms importantes del pelo, siempre tiene que
ser un pincel seco muy suave y uniforme.
Cuando estas pasadas de pincel seco quedan bien fijas,
con el aergrafo y negro mate XF-1 paso a dar sombras
en zonas como, pecho, cara e interior de la piel. Vuel-

vo otra vez a dar pincel seco sobre el pelaje con gris

mezclado a 75 / 25 con sombra tostada, este color lo
utilizo para dar las luces y los detalles en la cara. Paso a
detallar los ojos y la boca, parto desde cero para los ojos
con amarillo hueso, subo dos veces con blanco y pinto el
ojo. La base de este es negra, con un tono dorado pinto
el iris, le sacare varias luces con blanco y centrare la mirada con la pupila en negro y detallo una luz dirigida con
un reflejo en blanco.

Para la boca uso un rosa mezclado con marrn a 80 / 20

y pinto la totalidad, dientes incluidos. Con varios lavados
en rojo consigo la rojez de la boca. Para los dientes, al
igual que para las uas, uso de base marrn quemado
que voy iluminando con amarillo hueso. El toque final
de ojos y boca es aadir la baba, que en este caso para
el detalle use barniz brillante Marab. Las babas son
hebras finas de metraquilato pegadas a mano.
El detalle de la ropa lo comenc pintando por la camisa,
como tena el blanco de la imprimacin como mi color
base para este detalle, mi idea fue ensuciarlo como si
fuera real, por lo que le di con amarillo XF-3 muy diluido
una veladura, as consigo un tono viejo en el que luego,
voy a trabajar con tintas. Como tena la tinta de los
lavados lo que hice fue diluir ms la mezcla y dispararla
con el aergrafo en las zonas de unin con otras telas y
en general por toda la figura, en las zonas oscuras esta
veladura no se nota pero en el blanco destaca, queda a
modo de sombra muy sutil y en ella puedo dar los detalles de suciedad y sangre.
Para este ltimo paso fui depositando tinta marrn y roja
que directamente limpiaba sobre la pieza, te crea manchas y formas muy reales, por lo que la irregularidad de
este proceso me interesaba. Despus con rojo sangre
acentu estos detalles de la misma manera, este rojo es
el mismo con el que luego voy hacer las salpicaduras.
La chaqueta simplemente la pinte con negro mate muy
diluido sobre el blanco, con muy baja presin en el aergrafo, pero sin dejar nunca fijo el color, como si estuviera
velado, ya despus paso a acentuar los pliegues con
negro mate puro, bsicamente lo que hice fue dibujar las
formas de los pliegues, de menor a mayor intensidad.

El tronco est pintado con una base de marrn

quemado a la que le voy sacando las luces de la
madera con blanco, con unas cinco subidas es
suficiente, en este tipo de piezas el volumen est
muy definido y no hay que exagerar demasiado las
sombras o luces. Por ltimo con un pincel viejo fui
frotando con verde ciertas zonas del tronco, as da
un aspecto real de pequeo verdn pegado. Como
se puede ver apenas son 6 o 7 colores con los que
pinto la pieza, pero si trabajo bastante entre ellos,
esto te ayuda en este tipo de piezas a recrear una
atmosfera sobre la misma, da un aspecto muy
homogneo y sutil al conjunto.
Espero que este primer artculo, os guste. Saludos!

PabloRondaP

El place r de la mue rte

Hola, amigos. Os traigo un busto un tanto rarito esta

vez. Es una elfa oscura deleitndose de los placeres que

otorga la muerte, lamiendo la boca de un pobre desdichado que cay presa de sus encantos.
El primer paso fue hacer el armazn de alambre re-

Como debis saberos ya de memoria la cancioncita, har

un breve resumen de los pasos ms importantes, que
son cuencas oculares, cejas y frente, pmulos y mandbula. Despus la boca, que al ir medio abierta condiciona
la forma de la mandbula. Luego ya es ir aadiendo poco
a poco pegotillos alrededor de la boca para formar bien

cubierto de papel de aluminio para la elfa, y hacer un

encaje aproximado de la anatoma para poder calcular
el tamao de su cabeza. Una vez hecho esto, hice otro
armazn para una cabeza a parte, la del hombre decapitado. No es mas que un alambre con una bola de papel
de aluminio cubierto de Super Sculpey Firm.

los labios y los carrillos. La nariz, un tringulo, y para los

ojos dos pelotillas. A partir de aqu, es ir definiendo los
rasgos alisando con un pincel de goma. Despus de aadir las orejas lo met al horno para salvarlo, y despus
continu con el cuello y el pelo. Despus de hornearlo
por ltima vez, le aad el bigote y algunos pelos sueltos
en la frente.

Continuamos la elfa donde la dejamos, en el encaje

aproximado del cuerpo. Antes de continuar con el, hice la
cara de la chica. De nuevo me repito, cuencas oculares y
frente en un primer momento, teniendo en cuenta que el
occipital de las mujeres suele ser ms abultado y redondeado que el de los hombres. Segu con pmulos, boca
y nariz, de nuevo prestando atencin en que los pmulos
en las chicas llegan un peln mas abajo que los de los
tos.

Toca hacer los ojos cerrados. Aunque a simple vista

puede parecer ms fcil, es tanto o ms complicado que
hacer los ojos abiertos, ya que el bulto del globo ocular
tiene que ser igual en ambos prpados, y a nada que
haya uno mas grande que el otro, canta un huevo. La
lengua la hice a parte en masilla verde, ya que al ir medio
en el aire, al mnimo golpe podra partir. Y de nuevo, toca
alisar y pulir toda la cara y aadirle las orejas picudas.

Como al sujetar la figura por el cuerpo mientras haca la

cara deform bastante el encaje, volv a retocarlo, esta
vez ya aadiendo los brazos y comenzando poco a poco
con la anatoma, de abajo a arriba. Ya en este paso, una
vez aproximadas las piernas, le hice el taparrabos. Y
bueno, a partir de aqu es lo de siempre, mucha documentacin (es muy divertido y puedes pasarte horas
buscando fotos de chicas en bolas :P) y con el pincel de

goma se repasa para dejarlo todo liso y apetecible (para

el pincel, no pensis mal). Una vez hecha la anatoma,
hice unas marcas en brazos y pechos, que es donde irn
unos brazaletes y el sujetador de metal (muy prctico
para ir a la guerra, oigan). Al hacer esto y luego esculpir
en esas marcas, lo que se crea es una sensacin de
aplastamiento.

El siguiente paso son las manos, para lo cual antes

necesitaba hacer la daga que lleva escondida detrs de
la espalda. Para el arma us verde mezclada con Firm,
ya que esta mezcla hace que la masilla verde aumente
su tiempo de trabajo de una a tres horas. Despus de
terminar de endurecer la hoja al horno, la lim, y aad
el mango y la cruz. Hecho esto, fij la daga al trozo de

alambre que sobresale de los brazos con masilla verde,

y una vez dura, pas a recubrirlo con Firm, para empezar
con la mano. La de la cabeza sigue el mismo proceso,
solo que en este caso hice un agujero en la cabeza
cortada en el que introduje el alambre sobrante del otro
brazo. Tambin lo tap con verde, y lo cubr con Firm
para hacer la mano.

Para los siguientes pasos decid salvar la figura, ya

que es una figura muy grande y podra estropear cosas mientras hago otras nuevas. Ya endurecida, hice
los brazaletes y el sujetador a base de colocar hilillos
de Milliput en los surcos que hicimos anteriormente.
Adems para el sujetador hice un segundo paso, que
es aadir bolitas simulando los nudillos de una garra.

El pelo lo hice en cinco partes, todas de la misma manera. Primero coloqu un buen trozo de verde en la nuca.
Y poco a poco fui marcando los pelos, primero con una
herramienta gruesa, marcando los volmenes del pelo a
grandes rasgos, y cada vez usando paletas ms pequeas. Una vez seca la primera capa, continu con los
laterales de la cabeza, para terminar con el pelo de la

coronilla. Remat la faena aadiendo unas pulseras por

el tema del despiece, para que el corte quede limpio.
Espero que os haya gustado, nos leemos en la prxima.
Un saludooo!

Home r Leonidas

Pochito 28mm
Cuando la pude ver por primera vez, la figura esculpi-

da por mi buen amigo Quim (Little), de Pochito a escala

28mm en Septiembre, no pude evitar pedrsela para
tener un buen recuerdo de nuestra amada mascota.
Tena claro, que quera basarme lo ms fiel posible a las
fantsticas ilustraciones de su creador, Antonio (Es3prods). Para ello busqu una buena peana, hoy en da creo
que demasiado grande, pero todo es poco para nuestra
mascota (XD).
Prepar la figura, imprimndola de blanco para que resaltase ms (ya que no la quiero para juego) y anclndola
con masilla adhesiva en un bote de pintura.

TIEMPO: 50 HORAS APROXIMADAMENTE

COLORES
- VERDE LIMA (VALLEJO)
- AMARILLO ARENA (VALLEJO)
- CARNE PUTREFACTA (CITADEL)
- PURPURA (CITADEL)
- TURQUESA (CITADEL)
- MARRON BESTIAL (CITADEL)
- MARRON CUERO (CITADEL)
- CARNE ELFICA (CITADEL)
- HUESO DESLUCIDO (CITADEL)
- ROSA TENTACULO (CITADEL) DESCATALOGADO
- MARRON QUEMADO (CITADEL)
- CHARADON GRANITE (CITADEL)
- AZUL ENCANTADO (CITADEL)
- BLANCO
- NEGRO
- TINTA SEPIA
PINTURA POR FRAN RUIZ JIMENEZ
ESCULPIDA POR QUIM SANCHEZ FERNNDEZ
POCHITO CREADO POR ANTONIO AMORS

PINCHA EN LA PANTALLA PARA VER EL VIDEO TUTORIAL

Lo primero que pintara sera la espada que sostiene. Le

aplico una capa base de negro y con ayuda del aergrafo, aplico un degradado, siendo el color principal el
Charadon Granite, mezclndolo con blanco o con negro
segn me acercase a una punta u la otra. Solo pinto una
hoja de la espada, ya que la otra esta tapada con el fin
de pintarla a continuacin con el aergrafo. Donde antes
corresponda una sombra e ira una luz y viceversa. A
continuacin aplico una serie de veladuras con el color
base para que no se note las transiciones.
Una vez finalizada la espada, pinto el cuerpo de Pochito
y el casco con los siguientes colores, el Marrn Desier-

to para la piel y el Verde Lima para el casco. Aplico un

lavado de tinta por toda la piel para marcar las sombras
con la Tinta Sepia.
Para dar las primeras luces y segundas en la piel de
Pochito, utilizo Carne Putrefacta y esta misma mezclada
con un poco de blanco. Pinto los pantalones de color negro que mezclado con Carne Elfica nos servir para dar
las luces. En las botas aplico una capa base de Marrn
Oscuro.

En el siguiente paso, pinto con Hojalata las placas metlicas y brazaletes.

El casco lo ilumino con una mezcla de Marrn Bubnico con Verde Lima. En
los cuernos aplico una capa base de Marrn Bestial y hago un degradado
hacia Blanco. Los tentculos, lo pinto con Prpura y el brazo esqueltico
le aplico una capa base de amarillo desierto y a continuacin un lavado de
tinta, cuando esta seco, aplico luces con una mezcla de amarillo desierto
con hueso deslucido.

PINCHA EN LA PANTALLA PARA VER EL VIDEO TUTORIAL

A continuacin protejo la peana con cinta, coloco la columna y pego con cola
blanca la arena. Una vez seca la arena, imprimo con un spray de negro toda
la peana.
Retiro la cinta y pego la miniatura. Para finalizar la decoro con distintos elementos vegetables que podis encontrar tanto en el campo como en cualquier tiende de modelismo y wargames.
Espero que os haya gustado. Cualquier duda que tengis no dudis en
registraros en el foro de El Quinto Destino, all servidor y muchos ms usuarios intentaremos ayudaros de la mejor manera posible.

DANIE L MARTINE Z MUOZ

Nosfe ratu
Nosfe ratu:
El significado original de la palabra Nosferatu es difcil

de determinar. No hay duda de que alcanz difusin

popular a travs de la novela de Bram Stoker; ste hall
el trmino en cierta obra del escritor y orador britnico del
siglo XIX Emily Gerard. Una etimologa alternativa sugiere que el trmino proviene originalmente de los nosforos
griegos es decir, de los agentes transmisores de enfermedades. Esta derivacin podra tener sentido cuando
se observa que en varias naciones de Europa Central los
vampiros eran considerados difusores de epidemias. Estas atribuciones son relativamente falsas, puesto que la
palabra Nosferatu carece de significado conocido (aparte
del introducido por la novela y las pelculas).
En este caso voy a explicar el pintado realista para una
pieza modelada por el gran Mike Hill famoso por sus
piezas hiperrealistas y que cobran vida una vez finalizadas. S que esta a sido una versin libre del Vampiro,
basndose en la imagen original del Nosferatu de Murnau, pero con un gran parecido a las
versiones cinematogrficas posteriores interpretadas por
Klaus Kinski y William Dafoe, con un modelado perfecto
en facciones y texturas.
Es un busto 1:1 escala real humana de resina hueca y
que prcticamente no hay que preparar de rebabas, bur-

bujas. Solo hay que plantear antes de pintar el ensamble

que expone la figura tipo pedestal, para ellos use un pie
de madera que va fijo pero desmontable en el interior, lo
fijo en dos partes cabezal y cuerpo, el cual quito para pintar cmodamente la pieza. Para ensamblar el pie se fija
el cabezal con pegamento epoxi y resina.
Tras este paso, y dejar lista la pieza de pequeos fallos,
doy una imprimacin liquida Vallejo o Tamiya, en este
caso utilice Vallejo, la tiro con el aergrafo, esto hace
que se quede una superficie muy lisa y suave para los
colores posteriores. A esta imprimacin le doy un pequeo tono de color que ya me sirve como primera capa
para trabajar, y que puedo usar como referencia para las
primeras sombras y matices de la piel.
La pieza est pintada con tintas Vallejo. Paso a dar un
color rojo pintando solo las arrugas y las zonas internas
de la cara y las partes venosas de esta, muy diluido todo
el color. Despus de este color doy un lavado muy diluido con tintas marrn y roja, salpicando con una brocha
esta mezcla creando puntos e imperfecciones que dan
una textura a la piel y que despus pasan a estar tras la
piel a modo de transparencia. Tras secar este primer lavado, doy otro lavado general de la misma manera que el
anterior pero con azul muy diluido, incidiendo en sienes,
frente, cuello y alrededor de los ojos.

y lo doy por toda la pieza a

modo de pasadas cortas,
creando ronchones y manchas en la piel, como si fuera
vejez.
Para los ojos dejo una base
amarillenta que enrojecer,
ya que creo que podra ser
asque tuviera unos ojos
rojizos de la poca luz, de
su ansia de sangre etc. En
esta base amarillenta pinto
un iris negro en el que voy a
degradar los tonos solo en
varias ocasiones con un marrn tostado, sacar detalles
y matices pero que queden
unidos a la posterior pupila
negra que voy a pintar, esto
le da una mirada profunda y
misteriosa, en los globos

Despus a pincel seco doy con

carne base (Vallejo) para resaltar
los detalles de la cara, dando
varias veces en la zona de la
nariz, arrugas de ojos, cuello y
cara. Esto me sirve para resaltar
el modelado y es un paso que
repetir hasta 4 veces a medida
que aplique distintas veladuras.
Ahora paso a dar tinta roja muy
diluida en boca, sienes, ojos,
nariz y dibujo las primeras venas
grandes que se encuentran por
la parte superior del crneo y en
los laterales. De nuevo con el aergrafo y con tinta marrn paso
a sombrear las zonas interiores
de la cara y dibujo venas por la
cabeza, unas ms realzadas que
otras para poder crear distintos
niveles de tonos, intercalando
alguna vena azulada y roja, esto
crea una textura muy real parecida a un hematoma.
Vuelvo a dar pincel seco por
toda la pieza con carne base,
tiene que estar poco cargado de
pintura, esto hace que los tonos
y los volmenes modelados de la
pieza se unifiquen y queden muy
conjuntos. Ahora con tinta marrn
y negra a partes iguales, paso a
oscurecer la zona de los ojos, las
comisuras de la boca a redibujar
los labios y aado profundidad a
las venas que ya tengo pintadas
realzando el modelado que tiene.
Este mismo tono lo diluyo mucho

oculares pinto diferentes venas rojas que acenten el efecto rojizo y real del ojo.
Finalizo la pieza dando una pequea humedad
con barniz satinado muy diluido, esto hace que la
pieza tenga un brillo real pero sin ser exagerado,
los colores resaltan mucho ms y quedan muy
unidos. Ensamblo la pieza al pie y paso a vestirla.
En este caso he usado una tela negra de trapo y
una blanca tipo brillo, ambas van enganchadas en
el interior de la cabeza y cosidas en varios puntos
para que no se desmonten, poner tela a estas
piezas da bastante realismo al conjunto.
Decid no poner pelo y dejar una piel vieja y totalmente lisa, tal como vi en una de las versiones
cinematogrficas que ms me gustan que es la de
Klaus Kinski, le da un aspecto ms terrorfico.
Espero que este segundo artculo, os guste. De
nuevo agradecer a los chicos de El 5 Destino, su
propuesta, amabilidad.
Saludos!

LittleCthulu

PaP Diorama Txulu Parte 1

Buenas! Este PaP va a ser un poco especial, no me voy

Y las 3 imgenes clave van a ser estas

a centrar mucho en detalles en esta primera parte, ms

bien en el mtodo que utilizo para esculpir monstruos.
Seguramente no es el mejor, pero para m es el ms
entretenido xD.

Primero de todo, y como soy la cosa ms negada del

mundo dibujando, vamos a hacer una seleccin de
imgenes, de las cuales elegiremos 2 o 3 principales.
En este caso al ser nuestro amigo Cthulhu vamos a
buscar imgenes de pulpos, calamares, lapas y dems
moluscos, cefalpodos y gastrpodos varios, ademas
de ilustraciones del bicho en cuestin, que hay muchas
por internet. Una vez tengamos todas las imgenes que
podamos, las guardamos en una carpeta y elegimos 3 o
4, una de ellas que sea la pose o la idea de la actitud de
la miniatura, aunque no se parezca en nada a la figura
que queremos hacer, y las otras 2 o 3 sern referencias
clave.
En el caso de este diorama he escogido estas...
Para la pose o escena esta:

Si eres bueno dibujando, dibjalo, si no simplemente

imagina la idea con la cabeza. Vamos a coger esas 3
imgenes y vamos a hacer una mezcla, con la pose de la
otra imagen, imaginando la escena, intentando hacer un
collage mental con las imgenes. Una vez tengamos la
imagen plasmada en la cabeza o sobre el papel, vamos
a empezar. Eso s antes que nada pongo esta pequea
referencia...

...estos son 4 pinceles de goma, que son los que mas

uso para acabados a parte de las lancetas. De izquierda a derecha, los llamaremos el n 1, 2, 3 y 4. El uno y
el 2 son mas grandes que los pinceles de goma que se
suelen usar en modelismo, de hecho son para pintar
con leo, pero no tienen aristas afiladas, y la forma que
tienen, a mi por lo menos, me han ido tremendamente
bien para hacer muchos tipos de texturas y detalles
desde hace ya tiempo. Los otros 2 son los pinceles de
goma normales para modelismo, en concreto el cnico y
el plano
Para el armazn del cuerpo lo vamos a preparar como
si fuera un busto, lo que se podra decir de cintura
para arriba y vamos a dejar los brazos sin masilla para
ir definiendo la pose sobre la marcha. Ademas vamos
a ir definiendo un poco la forma de la cabeza, y para la
forma de la cabeza vamos a tomar como referencia la
imagen D, esta imagen es un diseo de Giger, el diseador de la criatura de Alien, que ademas es la portada de
un libro que le hace tiempo de la temtica de Cthulhu y
sus amigos (muy bueno por cierto).

Para las alas vamos a buscar un diseo de alas membranosas parecido al de un murcilago, ayudndonos de un
dibujo y mirando modelos

L o ideal es pensar un diseo o estructura del ala, teniendo en cuenta luego intentar repetir ese diseo o estructura en las manos de la criatura, buscando una especie de
orden natural, igual que las alas de un murcilago son
manos con dedos muy largos, con el mismo diseo que
una mano humana. Una vez tengamos el diseo bien
pensado, cogeremos 2 fajos de alambres, de 6 alambres
cada uno y que midan como mnimo 20 cm, y trenzar los
fajos de alambre, sacando un alambre del fajo principal
que seguiremos trenzando, a cada una de las alturas de
cada uno de los nervios del ala, y una vez hecho esto
fijamos los puntos dbiles de la estructura con algo de
masilla y le damos la forma que queramos a los nervios
doblando el alambre.

De paso vamos a hacer ya los huecos donde irn

las alas, para eso anclamos las alas al cuerpo con el
alambre sobrante de la base de la estructura. Esto nos
ayudara a hacer el cuerpo y la anatoma de la espalda,
respetando ademas el lugar que toca a las alas.

Lo siguiente que vamos a hacer es empezar a dar forma

al cuerpo, luego haremos las alas.
Le voy a aadir volumen sobretodo en la espalda, y le
voy a hacer y definir los brazos. Estos los vamos a hacer
largos y lo que es el antebrazo lo haremos mas bien
tirando a corto. Estos le va a dar un aspecto fiero, de
bestia parda. Adems le vamos a aadir una papadica
fina, como un pellejo colgante del cuello. Empezamos a
definir lo que van a ser las membranas o los mantos, me
explico. Mi intencin es darle un aspecto de cefalpodo,
lo mas parecido a un pulpo que se pueda, siguiendo en
lo mximo posible la anatoma de estos animales.
Ahora vamos a definir la forma de la espalda, para ello

vamos a tomar otro modelo diferente, vamos a intentar

hacer una estructura membranosa, y al mismo tiempo
rgida, buscando la estructura de un bivalvo o la forma
de un argonauta (busca imgenes de argonauta en
google) un tipo de pulpo con caparazn.
Vamos a seguir encajando mas elementos de la miniatura, como por ejemplo la forma de los msculos de los
brazos, los cuales podemos inventarnos un poco, siempre buscando una cierta estructura natural que sea verosmil. Lo adecuado para esta figura seria hacer msculos
poco marcados, lo mnimo posible, y aadir las membranas que veamos (para todo ello he usado los pinceles 1 y
2), por ejemplo en el brazo izquierdo:

blanda a medida que la masilla verde del interior se va

endureciendo. No hace falta decir que este proceso tiene
que ser rpido, lo ideal es definir de forma burda los
dedos en los primeros minutos.

Lo siguiente a hacer son las manos. Antes de nada,

vamos a coger un buen pellizco de firm, y lo vamos a
mezclar con ablandador de masilla sculpey. Lo mezclamos bien, hasta que este bastante blando. Este producto
se utiliza para ablandar masillas polimricas secas, si lo
mezclamos con una aplicacin de masilla sin pasarnos,
esta queda blanda y maleable y se adhiere mucho mas
fcilmente a la masilla verde epxica. Ahora aplicamos
la capa generosa de masilla verde sobre la base de la
mano, y justo encima la firm reblandecida. Lo aplastamos
bien contra la base para que la aplicacin quede bien
unida a esta y le empezamos a dar forma.

Poco a poco vamos buscando la forma de los dedos, si

hace falta aadiendo alguna que otra aplicacin de firm

A medida que se vaya endureciendo la masilla verde los

dedos ganaran firmeza y podremos retocar pequeos
detalles y darles la forma que buscamos. Para ello recordamos la estructura de las alas, as que vamos a hacer
el meique mas elevado y en forma de garra y el pulgar
lo haremos un poco atrofiado, aunque no lo parezca este
pequeo detalle nos da informacin adicional, le da un
aspecto aun mas deshumanizado, que es lo que buscamos, a pesar de que las manos son en cierto modo
antropomrficas

Lo siguiente es hacer algo con la cara, y antes de hacer

los ojos quiero hacerle los tentculos para guiarme mejor.

Para ello vamos a seguir el mismo mtodo que para las

manos. Primero le vamos a quitar lo que podamos de
firm de esa zona y vamos a preparar mas masilla reblandecida, volvemos a hacer un sandwitch de firm y masilla
verde y lo fijamos bien a la jeta del bicho.

Ahora pasemos a las alas, primero

vamos a asegurarlas fijndolas con
una mordaza o como en mi caso,
como no tenia una mordaza a mano
use unas tenazas extraas que encontr en una caja.
Ahora preparamos una gran cantidad
de masilla verde y una superficie lisa,
como un mrmol de la cocina o un
cristal cubierto por plstico de cocina,
y hacemos una lamina grande y fina,
de 1 mm o 2 como mucho, humedeciendo bien la masilla, y amasndola
con algn cilindro liso (como un pincel), en la imagen
solo he preparado para una de las secciones del ala,
se puede hacer tambin as, seccin por seccin, as
podremos ir con mas calma, pero deberemos ser mas
precisos, y antes de poner la siguiente seccin, recortar
el exceso de la que pusimos antes para que no se apelotonen capas de masilla en el nervio.

Ahora solo tenemos que afinar el pegote de firm colgante

con el ncleo de masilla verde (como hicimos antes con
los dedos de la mano) y dividirlo con una cuchilla o con
unas tenacillas en 8 tiras, que sern 8 tentculos.

Con los dedos mismos y con mucho cuidado vamos afinando cada uno de los tentculos y dndoles una forma
fina y definida, para la base de los tentculos como con
los dedos es muy difcil, usaremos el pincel 1, que tiene
el tamao y forma perfecto para esto

Una vez hecho eso, tenemos que esperar, unos 20 o 30

minutos, la idea es que la masilla se haya a empezado
a endurecer un poco pero no mucho. Ahora con cuidado
ponemos esta lamina encima del ala y se aprieta ligeramente en cada uno de los nervios para que quede bien
pegada la masilla al alambre, apretando un poco menos
en las puntas porque sino la masilla se cortara con el
alambre y es un marrn.
En principio el mismo peso de la masilla tendra que
hacer que ella misma adoptara la forma curva de la
membrana, pero si no lo hace, usemos el pincel 1 y con
un poco delicadeza tensando la masilla poco a poco, le
vamos dando la
forma a la membrana.
Una vez tengamos toda la
membrana del
ala hecha, aunque queden huellas de los dedos
la dejamos secar
un da, y entonces con lana de

acero lo mas fina posible, la fregamos ligeramente hasta

que quede la membrana lisa, aunque queden pequeas rayas hechas con la lana de acero no te preocupes
porque ni se intuirn una vez pintado. Hacemos lo mismo
en la otra, a partir de aqu vamos a dejar las alas que se
sequen y endurezcan bien durante unos das mas.
De momento las vamos a dejar as, si queremos, las reforzamos con un poco de masilla verde, para que quede
la estructura solida, pero de momento ya nos sirve para
ver como va a ir quedando, de cara a la 2 parte explicar bien como hacer la chicha del ala, que es un poco
puetera esa parte...
Es hora de pasar a detalles y texturas del cuerpo.

Como es un ser que no lleva ropa ni adornos ni nada,

vamos a hacerle algunos detalles, como mas membranas
y mantos, entre los dedos, los tentculos y en los brazos,
ms sifoncillos de estos de tipo pulpo por el cuerpo, distribuidos de forma simtrica... lo que se nos ocurra.
Para hacer los sifones por ejemplo, es la cosa mas fcil
del mundo, ponemos un pegotillo de masilla, le damos
una forma mas o menos cilndrica y lo fundimos y unimos a la piel de la miniatura. Para esto lo ideal es usar el
pincel 2 o el 4, dependiendo del acceso que tengamos a
la base del sifn.

Luego, con el pincel de goma n 3 pinchamos lentamente

y girando en un lado y al otro el pincel, y nos quedara el
sifn perfectamente hecho, si hace falta con una lanceta
fina se pule un poco la boca del sifn y listo.
Para las membranas es igual de fcil, con Firm lo ms reblandecida posible, pones pequeas aplicaciones planas,
y si tienes espacio las alisas con la yema del dedo, si el
espacio es estrecho como los tentculos o los dedos, con
el pincel de goma n 1.
En cuanto al torso, vamos a hacerle algo as como unas
costillas, una forma rpida de hacerlas es marcndolas
con una lanceta y repasndolas con el pincel de goma 2
y trementina.
En cuanto a la cresta de la espalda, vamos a alisar todos
los volmenes con el pincel 1.
De momento no vamos a aadir mas elementos, una vez
horneado, con epoxis le haremos cosas como pequeos
bichos en forma de lapas y percebes aliengenas, y fauna
de esta, como la que crece en la piel de algunos anima-

les grandes marinos como las ballenas o en el casco de

los barcos, pero eso de cara a la parte 2.
Para las texturas me voy a basar mucho en la de una
babosa y la de la cara de Davy Jones, para ello es muy
fcil, primero vamos a centrarnos en la base de la miniatura.
Le he hecho una estructura extraa, mi idea es que de
cintura para abajo, no tiene piernas sino tentculos, 2
grandes, y los 2 de delante, mas largos y finos, y acabados en la forma de los 2 tentculos principales de los
calamares o las sepias, con la punta con ventosas y
ganchos, aunque estos los haremos en la segunda parte
del PaP.
Bueno de momento tenemos lo que es la forma base de
los tentculos, as que le vamos a dar la textura viscosa de la piel. Para ello vamos a usar el pincel de goma
2 o bien una lanceta algo ancha y roma, y le hacemos
surcos, luego le hacemos mas con otra herramienta mas
fina.

El siguiente paso seria: cogemos un pincel de cerdas

duras viejo (por ejemplo un pincel seco de estos que
tenia worchop he usado yo) y le cortamos las puntas, sin
pasarse, y lo mojamos en trementina, y empezamos a
hacer pasadas en la misma direccin en que hayamos
hecho las muescas de antes. Y luego volvemos a hacer
lo mismo, con un pincel normal de pelos finos hacemos
unas cuantas pasadas mas.

pinceles de goma 1 y 4.

La idea seria esto:

Si es una miniatura fina como esta, tenemos que calentarla lo mas lentamente posible, pero eso si que
se frage bien, lo ideal es cuando empieza a volverse
marroncea, yo he usado un horno de los de siempre de
cocina (que era lo nico que tenia en ese momento para
hornearla), ponindolo a potencia media los primeros 10
minutos, y luego como 30 minutos a mnima potencia, y
aun as como veis a mi se me han oscurecido mucho las
manos del bicho xD.

Una vez tengamos todos los elementos que necesitemos

hechos, le anclamos firmemente una vez mas las alas en
la posicin que las queramos poner luego, y las sacamos
de la misma manera, ahora la dejamos reposar lo que
veamos, para acabar de corregir alguna cosa, y cuando
estemos seguros la meteremos al horno.

En la 2 parte terminaremos de preparar las alas y el

resto del diorama y lo dejaremos listo para pintar.
Hasta la prxima!

Hacemos esto por toda la piel, en los brazos por ejemplo

en perpendicular al brazo, de lado a lado de los tentculos, en la base circular de los sifones, etc...
Y ya solo quedan los ojos, que no sabra explicar como
hacerlos, me fije mucho en los ojos de Davy Jones (la
verdad que para esta mini es una imagen de referencia
genial).
La idea es hacer unos ojos no muy grandes, con unas
cuencas oculares grandes y como con ojeras, pero con la
misma estructura que un ser humano, de alguna manera intentando darle una expresin semihumana en la
mirada, lo cual le dar un toque poco realista, pero que
marcara un buen contraste para la miniatura, ademas
de darle una personalidad (aunque sea un ser completamente inhumano), en concreto la del personaje que en
este caso queremos hacer, que es el to Txulu. Pues eso
hacemos como si fuera el ojo de un ser humano, buscando una cierta expresin de desprecio u odio, con unas
buenas ojeras, que las podemos hacer fcilmente con los

DragonsL and

Se ace rca e l Invie rno

Sacerdote del Capitulo de los Lobos Espaciales

El planeta Fenris es un mundo de hielo y fuego, dominado por condiciones climticas extremas y con una

rbita errtica que lo convierten en uno de los mundos

mas hostiles de cuantos ha habitado el hombre. La
mayor parte de su superficie esta cubierta por ocanos,
y las pequeas masas de tierra existentes no son mas
que pequeas islas aisladas, dispersas en las grandes
extensiones del ocano. La nica masa de tierra de
tamao continental es Asaheim, que se encuentra en el
polo norte.
Fenris est situado a bastante distancia de la Tierra,
hacia su norte galctico, al borde de la regin del espacio denominada Ojo del Terror, que es el lugar de donde
proceden los incursores y saqueadores de los inmundos
Dioses del Caos. Por ello, Fenris se encuentra situado en
la primera lnea defensiva del Imperio contra el Caos. Los
Lobos Espaciales vigilan constantemente esta zona, una
vigilancia que empez hace miles de aos, despus de la
apocalptica contienda denominada la Hereja de Horus.
El planeta Fenris sigue una orbita extremadamente elptica alrededor de su plido sol. El Gran Ao, el periodo de
tiempo que tarda Fenris en completar una rbita alrededor de su estrella, tiene una duracin aproximada de dos
aos terrestres. Durante la mayor parte de este largo
ao, el mundo se encuentra muy alejado de su estrella,
por lo que la superficie queda dominada por un fro extremo. Los ocanos se hielan, y cuando Fenris llega al punto en que la distancia del planeta a su estrella es mxima, incluso los mares ecuatoriales estn cubiertos por el
hielo. Hacia el final del ao, el planeta pasa una vez mas
bastante cerca del sol, el Ojo del Lobo se expande sobre
el cielo, y una breve primavera calienta la superficie de
Fenris. Durante este periodo, el hielo retrocede hasta los
polos e innumerables habitantes de las profundidades
emergen para saciarse con el plancton que crece al sol y
otras criaturas ocenicas de corta vida.
Cuando Fenris alcanza su perihelio, momento en que el
planeta pasa por el punto de su rbita mas cercano a su
estrella, la gran fuerza de la gravedad de la estrella empieza a afectar gravemente al planeta. Excepto Asaheim,
el rocoso continente polar, las masas de tierra de Fenris son muy inestables y la corteza del planeta es muy
delgada. Al pasar el planeta muy cerca de la estrella, la
fuerza de la gravedad hace que la frgil corteza subocenica se rompa y deforme, haciendo que las substancias

incandescentes que provienen del ncleo entren en erupcin en las aguas heladas. Con una violencia explosiva,
el mundo es azotado por la destruccin. Del mar surgen
islas incandescentes que escupen fuego y vierten gran
cantidad de lava por sus laderas. Bajo la superficie, el
agua bulle formando vapores sulfurosos que engullen
todo el planeta. Las costas de Asaheim son barridas
por el gran oleaje, pero las enormes rocas costeras se
mantienen firmes, siendo Asaheim la nica masa de
tierra del planeta que no sufre una terrible metamorfosis
en este periodo. Por doquier, las islas creadas por las
convulsiones de aos anteriores quedan afectadas por la
agitacin. Algunas sobreviven, pero la mayora quedan
arrasadas o son engullidas por el ocano. arrastrando a
sus habitantes hacia las oscuras profundidades.

LA VIDA EN FENRIS
Las formas de vida nativas de Fenris estn adaptadas al
ciclo anual de destruccin, y han desarrollado diferentes
sistemas para adaptarse a los continuos cambios de su
planeta. Slo en Asaheim, el continente polar, los animales estn protegidos hasta cierto punto del clima extremo.
En Asaheim habitan numerosas criaturas autctonas que
seran incapaces de vivir en cualquier otra parte de Fenris. Entre estas criaturas destacan unos osos enormes,
unos herbvoros gigantescos, y los grandes Lobos de
Fenris. Asaheim es un lugar remoto, rodeado por acantilados de miles de metros de altura sobre el nivel del mar.
que aslan el continente de los ocanos como un mundo
esta aislado de otro. Asaheim no proporciona refugio alas
criaturas que viven ms all de sus confines rocosos.
La mayora de las formas de vida nativas que habitan
Fenris son criaturas que viven en el mar. En las profundidades de los ocanos habitan muchos seres monstruosos, viejas bestias de piel escamosa que luchan por la
supremaca de los mares contra otras bestias como ellas.
Algunas de estas criaturas son tan grandes como las
islas que surgen del mar, y son capaces de tragarse los
largos veleros nativos de un solo bocado. Otras criaturas son largas y serpentiformes; los humanos de Fenris
llaman a estas criaturas Dragones de Mar. Los Dragones
de Mar atrapan a veces a un marinero en el puente de
un barco y lo arrastran a la muerte en las fras aguas.
Tambin hay criaturas que tienen una forma demasiado
imprecisa para poder describirlas adecuadamente, son
criaturas con muchos tentculos y ojos fros. parecidos
a balizas luminosas que brillan en las profundidades. As

es la naturaleza de la mayora de las criaturas que viven

en Fenris. A pesar de todo, en este mundo existen tambin criaturas terrestres que desafan a los elementos.
que viven en islas y confan en sobrevivir alas convulsiones anuales del planeta. De todas estas criaturas, las
que tienen mas posibilidades de sobrevivir son los humanos nativos de Fenris, los feroces hombres de Fenris.

LOS FENRISIANOS
Aunque Fenris es el mundo de los Lobos Espaciales,
este Captulo de Marines Espaciales solo habita en
Asaheim, la isla-continente que se eleva en medio del
ocano polar como una gigantesca columna, abrupta e
inexpugnable, aislada del resto de Fenris por sus elevados acantilados. El resto de la poblacin humana de
Fenris sigue viviendo de forma salvaje y primitiva. Estos
humanos sobreviven lo mejor que pueden a las sucesivas estaciones climticas de fri y fuego. Los Lobos
Espaciales vigilan constantemente a sus brbaros sbditos; les observan pero nunca se dejan ver abiertamente
entre las tribus de guerreros. Los Fenrisianos creen que
los Lobos Espaciales son los guerreros de los Dioses,
unos seres que slo pueden ser vistos ocasionalmente, y
siempre desde lejos. Creen que poseen poderes mgicos
y sagrados. Segn las leyendas nativas, en las tierras
de Asaheim se encuentra el reino de los dioses, un reino
cuyo acceso est prohibido a los hombres. Slo los guerreros elegidos por los propios dioses pueden entrar en
Asaheim, y los dioses slo eligen a los mejores de entre
los ms valientes.
Los habitantes de Fenris son brbaros sin conocimientos
de alta tecnologa, que no saben nada de lo que existe
ms all del horizonte. Son guerreros cuya supervivencia

depende exclusivamente de su habilidad con la espada y

la lanza. Puesto que su mundo est casi exclusivamente cubierto de agua, han dominado el mar; construyen
grandes navos alargados con los huesos y las pieles
de los monstruos marinos que cazan. Cuando encuentran alguna isla lo suficientemente antigua para que los
rboles hayan crecido, los talan para poder aprovechar
su madera. Afortunadamente, la vegetaci6n de Fenris ha
evolucionado de tal forma que crece muy rpidamente;
el suelo volcnico de origen marino de las islas recin
formadas es muy rico y frtil. Los Fenrisianos viven una
existencia salvaje. Una existencia que a menudo acaba
durante una batalla contra las monstruosas criaturas de
las profundidades. La competencia por la comida es muy
grande, y las tribus muchas veces se enfrentan entre
ellas por el control de los escasos recursos del planeta.
El recurso ms valioso del planeta es la tierra. Nadie
sabe cuanto pueden cambiar unas tierras con el cambio
de ao. Algunas islas a veces sobreviven al cambio de
las estaciones, y si hay buena suerte, el territorio de una
tribu puede permanecer intacto durante muchos aos,
pero lo mas probable es que las tierras queden desoladas e inhabitables, sumergidas bajo el ocano por las
convulsiones cataclsmicas crnicas de la frgil corteza
de Fenris. Muchas islas se reducen o quedan tan devastadas que hacen que slo puedan vivir unos pocos donde
antes vivan muchos. Cuando esto sucede se produce
una sangrienta guerra, y slo los que logran encontrar
nuevas tierras y establecerse en ellas pueden sobrevivir.
Cuando el Gran Ao llega a su fin y el sol de Fenris crece
en el cielo, todos los habitantes embarcan en los alargados veleros para escapar alas inundaciones de sus islas.
Todos estos Fenrisianos han de establecerse rpidamente en las nuevas islas que se han formado. ya que sus
reservas se agotarn pronto y si no se han establecido

tendrn que recurrir a sus animales y las simientes para

comer. Si no pueden encontrar nuevas tierras, habrn
de luchar para ocupar los territorios de otras tribus. Esta
migraci6n continua se convierte as en una continua y
despiadada guerra en la que cada tribu intenta tomar posesi6n de las nuevas tierras, y establecer su supremaca
sobre ellas.
Los Lobos Espaciales reclutan a sus hombres de entre
estos duros guerreros, eligiendo slo a los mejores y mas
valientes para convertirse en nuevos Marines Espaciales
dignos del Emperador.

LOS LOBOS ESPACIALES

La personalidad de cada Captulo de Marines Espaciales
ha sido moldeada por el mundo en el que tienen su base
y por los genes de su fundador. Los Lobos Espaciales
son un producto de Fenris y de su Primarca Leman Russ.
EI fro y mortal mundo de Fenris ensea a sus habitantes
a sobrevivir y a vivir en un estado de guerra continua.
Los Marines Espaciales son elegidos entre los mejores
guerreros de esta raza guerrera, de entre los supervivientes ms capacitados de un pueblo para el que cada da
es una lucha continua por la supervivencia. Estos Fenrisianos son cazadores, marineros, y valientes guerreros
que creen que la mejor forma de acabar una vida honorable es morir en combate. Cuando todava son jvenes,
aprenden que la mayor de las virtudes es la lealtad a su
clan y a su lder. Toda la vida seguirn estos principios, y
sus ideales como guerreros son los ideales del Captulo
de los Lobos Espaciales. Habiendo nacido en un mundo
tan hostil, existen pocos lugares en el universo que puedan aterrorizar a los Lobos Espaciales.
Leman Russ fue el mas feroz de los Primarcas, un gigante incluso entre los elegidos del Emperador, un gran
luchador, muy leal a sus amigos, y el terror de sus enemigos. Se dice que Russ era el ms cabezota de todos
los Primarcas, como demuestra su enfrentamiento con
Jonshon, pero indudablemente fue el comandante militar
ms brillante en una era de grandes generales. Leman

Russ desapareci hace diez mil aos, y nunca se supo

nada mas de el. Se dice que regresar en los ltimos
Das para conducir a su pueblo a la batalla final, cuando
el Seor de la Guerra Horus, el Gran Maligno, regrese
del Ojo del Terror, y las fuerzas de la oscuridad intenten
arrasar el universo. Los soldados de Russ, los Lobos
Espaciales. vigilan la puerta del Ojo del Terror. y esperan
la batalla final.

LA FORMACION DE UN LOBO ESPACIAL

En las continuas guerras tribales por el control de la tierra. todos los jvenes compiten para lograr atraer la atenci6n de los dioses de Fenris. Los Fenrisianos identifican
a sus dioses con Leman Russ y con el propio Emperador.
Los Lobos Espaciales son los guerreros de los dioses,
los compaeros elegidos por Russ para que luchen junto
a el en la batalla final, en la batalla en laque desaparecer el universo. Por tanto. los Fenrisianos estn acostumbrados a que los guerreros jvenes mas valientes se
ganen una plaza entre los dioses, y desaparezcan del
mundo cotidiano de Fenris para ir a vivir al elevado reino
de Asaheim.
Los nuevos Marines Espaciales han de ser seleccionados entre los mas jvenes, para que puedan sobrevivir a
la difcil transformacin de humano normal a superhombre manipulado genticamente. Los guerreros mas jvenes, ansiosos por atraer la atenci6n de los dioses, luchan
juntos formando unos grupos caractersticos denominados Hermandades de Manada. Los Hermanos de Manada siempre luchan en la primera lnea de combate. Estos
jvenes estn deseosos de ganar honor, y el respeto de
sus mayores. Saben que los ojos de los dioses les estn
observando, y que pueden ser elegidos para unirse a
Russ. Esta idea hace que lleven a cabo actos de enorme
valenta, y por ello muchos Hermanos de Manada mueren en combate antes de llegar a convertirse en adultos.
A veces, unos hombres extraos recorren las tierras de
los hombres de Fenris. Su visin atemoriza a los mas
valientes, ya que son guerreros robustos y corpulentos,
de ojos ardientes. Visten con capas de piel de Lobo de

Fenris, unos lobos que slo se encuentran en la inaccesible isla-continente de Asaheim. En las salas de reunin
se cuentan historias acerca de misteriosos forasteros que
llegan a los pueblos cuando el invierno es mas crudo,
y retan al mas fuerte y corpulento de los guerreros a
superarles en pruebas de fuerza y bebida. Los extraos
siempre vencen a los guerreros mas fuertes y beben mas
que los mas resistentes de la tribu. Despus de haber
llevado a cabo todas las pruebas eligen al ms valioso y
se lo llevan al interior de la oscuridad, no volvindose a
saber de el nunca mas. Siempre eligen a guerreros jvenes, ya que slo los jvenes podrn luchar junto a Russ
en la batalla final.
Estos misteriosos extraos a menudo observan los campos de batalla desde cierta distancia. A veces, cuando
uno de los largos veleros llega a la costa y empieza a
vomitar largas lneas de guerreros dispuestos a efectuar una incursin, los extraos estn all para observar
el combate. Despus de la batalla, si esta ha sido muy
violenta, los extraos descienden de su punto de observaci6n y eligen al mejor guerrero de los Hermanos de
Manada. A veces los elegidos se encuentran al borde de
la muerte, pero a los extraos no les importa mientras
sus heridas sean externas. Estos extraos se llevan con
ellos a los jvenes elegidos. Algunos dicen que desaparecen cuando un rayo cae encima suyo, otros dicen que
un gran barco volador desciende para recogerles. Pero lo
que todos saben es que estos guerreros han partido para
luchar junto a los dioses.
Estos misteriosos extraos son los Sacerdotes Lobo
de los Lobos Espaciales: los Buscadores de Valientes.
Estos guerreros legendarios eligen entre los jvenes
ms valientes a aquellos que merecen ser sometidos
a las pruebas, y de entre aquellos que demuestran ser
dignos de ello, los Sacerdotes Lobo eligen a los que se
convertirn en Lobos Espaciales. Los jvenes guerreros
Fenrisianos habrn de superar muchas pruebas antes de
pasar a engrosar las filas de los Lobos Espaciales. Incluso para llamar la atencin de uno de los grises y errantes
Sacadotes Lobo, tendrn que llevar a cabo algn acto

de valor que supere la valenta y la fuerza habituales

en los Fenrisianos. La mayora de estas pruebas determinan la entereza del guerrero, as como su fuerza. En
estas pruebas se enfrentan a grandes peligros, de los
que tienen que salir con vida, aunque probablemente no
saldrn ilesos. Aunque los Sacerdotes Lobo determinan
con gran astucia las diferentes pruebas a superar, la
prueba final siempre es la misma. Se trata de la prueba de Morkai, denominada as por el legendario lobo
bicfalo que guarda las puertas de la muerte. Algunos
no superan esta prueba final y Morkai los reclama para
s, tras lo cual nadie se acuerda de ellos. La prueba es
larga; los jvenes guerreros han de recorrer miles de kilmetros por las tierras desoladas que rodean El Colmillo,
la fortaleza de los Lobos Espaciales. Beben de la Copa
de Wulfen y su cuerpo absorbe la primera y mas mortfera de las semillas genticas de los Lobos Espaciales:
la hlice gentica Canis, sin la cual ninguno de los otros
genes podr arraigar.
El gen de Wulfen crece rpidamente en sus entraas,
resquebrajando los huesos y deformando la carne. Este
gen convierte al hombre en un aullante salvaje. medio
humano y medio lobo. El guerrero ansia la carne, y su
mente queda poseda por unos instintos bestiales que
poseen su raciocinio. slo les domina un pensamiento: regresar a El Colmillo, donde podr recomponer su
humanidad mediante el injerto de nuevos genes a los
que sobrevivan. Muchos mueren bajo la maldicin de
Wulfen. Otros se pierden y siguen vagando por las tierras
desoladas de Asaheim. Pero algunos lo logran. pese a
la multitud de bestias salvajes y a los peligros naturales que se interponen entre ellos y su objetivo. Incluso
aos despus, estos Marines Espaciales conservan una
pequea parte del espritu de Wulfen, un oscuro recuerdo
de esta criatura interior, bestial y salvaje, que consiguieron dominar.
Como Marines Espaciales vivirn cientos de aos, si no
mueren antes en alguna batalla, y viajaran a travs de
las estrellas para luchar en las guerras que tienen lugar
en el otro extremo de la galaxia. Lucharan contra mons

truosos Orkos e infames Demonios del Caos. Se enfrentaran con las flotas de Tirnidos cuyo horror paraliza la
mente ms fuerte, y resistirn los indescriptibles peligros
del espacio Disforme. Pero para los hombres nacidos y
criados en medio del hielo y el fuego de Fenris, esta es
una vida de dioses.
Codex Imperialis. La Biblioteca Negra. Accedo restringido.

Sobre la figura, no hay mucho que contar tcnicamente

que no hayis visto en otros artculos de modelismo. Los
colores son los que el Codex de Los Lobos Espaciales
indican a seguir, pero les he aadido mas luz, al aadir
Ivory de Model Color de Vallejo, para las luces finales, ya
que el ambiente que quera para la figura es el ambiente
luminoso de una planicie nevada.
Quizs lo mas destacado sea la peana, hecha para que
la figura sea fcilmente reconocible a varios metros, por
que su color blanco, enmarca perfectamente el gris lobo
de la armadura, con lo que si os fijis, la figura queda
en medio de esta estrella helada, sin restarle visin en
360 grados y sin que moleste. La peana de resina es de
la marca Escenorama , de la primera versin que saco
para los Lobos, de buena calidad y muy fcil de usar
para anclar la figura y poderle hacer efectos tanto de
hielo como de nieve.
Esta figura tenia entre las manos un bculo que he
cambiado por un hacha de batalla, para personalizarla
un poco. Si es para mi coleccin, me gusta retocar las figuras para hacerlas nicas y en este caso, solo tuve que
buscar un hacha adecuada en el cajn de sastre que
todo modelista debe tener, y acoplarla al final del bculo.
La cabeza tirnida, tambin es del mismo cajn y le da
el toque fiero y salvaje a la escena, con las notas de rojo
sangre tiendo la nieve.
Cuando comenc la vieta, haba terminado de leer el
primer tomo de Juego de Tronos, con lo que la influencia
del escudo esta mas que aclarada. Creo que ninguna
otra frase puede definir las condiciones climatolgicas
extremas de Fenris, y desde luego, al leer el trasfondo
y la novela, la similitud de clima me hizo decidir como
quera que se llamara la escena. Al final, lo que se iba a
convertir en parte de mi coleccin privada, no fue as, y

esta vieta duerme el sueo de los justos en la coleccin

privada de otra persona, que quiso comprarla. Para cualquier contacto conmigo, tenis mi pgina : HYPERLINK
http://dragonsland.jimdo.com http://dragonsland.jimdo.
com.
Espero que la pieza sea de vuestro agrado, y me gustara agradecer a los camaradas de El Quinto Destino, el
enorme trabajo de difusin del hobby que estn realizando. Podis contar conmigo siempre que lo necesitis.
Gracias.

PabloRonda

omo indica la ficha tcnica, la idea surgi durante una

quedada en Ciudad Real, donde estbamos Little_Cthulhu
(Quim), Homerleonidas (Fran), Gnoblar_Boy (Rubn) y
yo (Pablo). Estbamos tomando unas caas y hablando
de cosas miniaturices, y despus salimos de fiesta con
15 euros. Al quedarnos sin pasta rpido, como era de
esperar, decidimos seguir la fiesta en casa con una botella
de ron. Total, que una cosa llev a la otra, y al final sali
la tpica frase de A que no hay huevos. Y al parecer si
que los hubo.

Una vez terminada, me lo mand de regreso, junto con

el goblin, y me puse con la figura central, que es Sigmar.
Como de costumbre, hice un armazn de alambre recubierto con Firm, adems le aad un alambre ms gordo
para poder sujetarlo a un taladro manual y trabajar a
gusto. Comenc haciendo la cara, y despus pas a la
anatoma del cuerpo, que horne antes de pasar a ms
detalles, ya que la pose es complicada y al no tener un
punto de sujecin como suele ser un taco de madera, es
ms difcil an no cargarse nada.

Como veamos un trabajo un poco repetitivo en cuanto a

los sacerdotes, decidimos incluir a grombindal (Mario), hijo
de Jordrum, para ayudarnos en esa tarea. Como yo tena
que hacer a Sigmar, y eso conllevaba a hacer las escaleras y el trono, podra decirse que yo repart el bacalao. En
cuanto a escultura, el reparto qued de este modo:

Algunos detalles los hice con Sculpey una vez horneada

la anatoma, como las botas, las grebas, el pelo, la mano
y los brazaletes. Para que agarre bien la masilla, puse primero una capa muy fina de verde. A partir de aqu, aad
el resto de detalles con Milliput y verde, a excepcin de
tres calaveras de Games Workshop, que por su tamao
me venan perfectas.

- Fran: columna y pintura

- Mario: 3 sacerdotes
- Pablo: Sigmar, escaleras y 3 sacerdotes
- Quim: goblin, guila y 3 sacerdotes
- Rubn: 2 sacerdotes y pintura
Siendo lo que ms urgan los sacerdotes, comenc con
ellos. Para agilizar el proceso, hice tres anatomas en milliput de 54mm y saqu copias en metal. stas las repart
entre los que haran los sacerdotes, as slo tendran que
hacer las telas, y las figuras seran del mismo tamao.
Despus las telas con milliput, comenzando por el cinto,
luego las arrugas ms grandes, y luego las ms pequeas.
Las escaleras las hice a partir de una plancha de madera
fina, pero resistente. Sobre ella aad un buen cubo de
papel de aluminio para ahorrar material, y ste lo cubr a
su vez con pasta DAS, para ahorrar ms masilla, pero ya
tener algo duro sobre lo que trabajar. Despus lo cubr
todo con Super Sculpey Firm en una tira finita, e hice las
escaleras y los detalles de la piedra y las losas.
A continuacin hice el trono con unas planchas de Firm
endurecidas al horno al tamao adecuado. Luego las
pegu, y las cubr con milliput para darle resistencia. La
capa que cae de las escaleras la hice tambin con milliput,
tapando la superficie de piedra primero, y aadiendo
posteriormente las arrugas correspondientes. Luego con
verde hice la lana de los bordes. A su vez hice las arrugas
de la capa en el trono, y se lo di a Quim para que hiciese
el guila.

El poderoso Ghal Maraz tambin lo hice con Firm. Primero

hice el mango, lo horne y despus hice la cabeza. Lo un
al resto del cuerpo y le hice la mano, con lo que Sigmar
qued completo. El toque final fue terminar la capa de los
hombros y completar las arrugas alrededor de los pies.
Quim...
Bueno, despus de pasarle a Pablo los sacerdotes en
Madrid y de regresar a Barcelona con el bonito trono para
Sigmar, me puse a darle caa al guila y al goblin por igual.
Para el guila aproveche el alambre que puso Pablo en el
trono con el fin de fijar la estructura de esta al trono. Mirando la imagen que todos tenemos en mente el guila nos
da varias sensaciones. A mi me dio la sensacin de como
si acabara de posarse en el trono replegando las alas y
mirando intimidatoriamente a alguien que acabara de entrar
en la sala, con esa idea empece a preparar el armazn.
Hice la estructura base con el alambre y masilla verde, que
luego cubr con Super Sculpey Firm, pues me vea mas
capaz de hacerlo con esta agradable masilla. En si fui buscando la pose instintivamente y mirando muchas imgenes
de guilas y aves rapaces, antes de empezar con las plumas o cualquier otra cosa. Una vez encajada bien la forma
y la pose, empece a definir el pico y la cabeza, lo cual fue lo
mas dificil de todo el proceso en mi opinin hasta lograrlo,
en algunos momentos daba aspecto de un cuervo, en otros
pareca un ave rapaz, pero no un guila...

Una vez hecha la cabeza las plumas no fueron problema,

no era mas que repetir y repetir, siguiendo un poco el patrn
de la estructura de las plumas de las aves. Lo ultimo fueron
las patitas, para las que use masilla epoxi marrn.
En cuanto al goblin empece preparando la pose con el
alambre, y con Firm empece desde los pies hacia arriba.
En si, el goblin fue mas fcil que el guila, para los detalles
mas finos y sobresalientes como la varilla que sostiene o los
adornos de cascabel del traje de bufn use masilla epoxi.
Ademas le deje una anilla de alambre para poder ponerle
mas adelante la cadena que lleva agarrada de la nariz.
La parte curiosa vino a la hora de hacer la rata a la que
el goblin esta pescando y como narices hago yo a la
ratilla esta? Al principio pens en usar una de las ratas de
los Skavens que tienen para las peanas y tal, pero ademas
de que quedaba muy pequea, era mas laborioso y cutre
que hacerla de cero.
Asi que toco hacer un armazn pequeito con hilo de
cobre, y a base de horneadas y aplicaciones rpidas la rata
fue tomando forma.
Al da siguiente salieron los 3 (la rata, el gobo y el guila)
junto con el trono, directos hacia Ponferrada, para que Pablo pudiera seguir con Sigmar.
Mario...
Como ya habis ledo, la parte que me toc a mi fueron tres
sacerdotes. Pablo me dio dos anatomas y la tercera la hice
de cero con Milliput. Las figuras son unos monjes con el
hbito tpico con telas holgadas y arrugas por todos lados.
Sobre la anatoma lo primero que se ha de hacer es colocar
un cinto, para lo cual primero lim ligeramente la cintura y
luego se aad un curro rodeando el contorno.
Tambin se unen las dos piernas con una gran aplicacin
de Milliput. Para acelerar el fraguado de sta masilla se
puede usar o bien un calentador de cera o un foco potente.
Una vez seco el cinturn y la aplicacin de las piernas aad
las arrugas del faldn. Para cada arruga hice un churro en
forma de cono, se coloca y se funde, y tambin se hacen
en las zonas que contactan con el cinto unas arrugas ms
pequeas. Cada arruga se trata individualmente y no se
empieza con la siguiente hasta que la anterior no est
endurecida. Todas estas arrugas son sencillas ya que caen
horizontales al suelo sin hacer pliegues extraos.
Con el faldn terminado me puse con las arrugas en el
torso, para estas aad una plancha que cubriera todo el
pecho y vientre, que fund con el cuerpo. Con una lanceta
de madera marqu todas las arrugas, que define posteriormente (hay que fijarse en fotografas de hbitos para
estas zonas). Una vez encajadas todas, con un pincel de
pelo sinttico suavice todos los ngulos y las di la forma
que deseaba. Con las telas que cubren la espalda segu en
mismo procedimiento.
La siguiente zona son las mangas. Dependiendo de la posicin del brazo, las arrugas son diferentes y hay que mirar

fotos tambin nuevamente (yo no lo hice de primeras y

tuve que repetir tres mangas de los dos primeros sacerdotes). Se comienza por aadir en el brazo una aplicacin de
forma triangular y dejarla secar. Despus de esto trataremos independientemente las arrugas, primero aplicamos
un churro, fundimos con la lanceta y acto seguido damos
forma con un pincel sinttico hmedo.
Lo ltimo en hacer fue la capucha, para la cual tambin
recurrimos a imgenes de hbitos, pues si no lo hacemos pueden quedarnos unas autenticas escafandras de
astronauta (Pablo dice: jaja). Empec con una pequea
torta con la que cubr los laterales y la parte superior de
la cabeza. sta torta debe ser fina, pues solo es la base
sobre la que iremos aadiendo ms volumen, es importante dar la caracterstica forma triangular a este soporte. Una
vez seco, aadimos ms volumen y alisamos. Tambin
cubrimos con un churro la zona por debajo de la barbilla.
Para terminar aad en la parte de atrs de la cabeza una
aplicacin en forma de tringulo que redonde y alis con
un pincel.

Cuando tuve todo terminado, lij la superficie con lija de

agua de grano fino para quitar las imperfecciones que
pudiera tener.
Fran
Bueno! Bueno!.... pues ahora me toca a m. Una vez que
tuvimos tanto Rubn como yo, todo el diorama completo,
exceptuando la columna, comenzamos a pintar las escaleras del diorama. Si somos sinceros empezamos utilizando
grises, pero se nos fue la mano y metimos muchos colores
como azules y verdes. En los ltimos das le met un poco
de morado para entonar la escena.
La segunda vez que quedamos para seguir pintando,
avanzamos mucho pues pintamos todos los sacerdotes
(que en los ltimos das como con la escalera les met
tonos morados muy sutilmente), el trono y la capa (magnfico trabajo de pintura que realiz nuestro amigo Rubn).
Pintamos con colores marrones los monjes y la capa roja.
Debido a la falta de tiempo y a la dificultad de volver a

quedar, decid llevarme yo el resto del trabajo

a casa.
La columna la construimos e imprimamos en
mi casa y a la hora de pintarla utilice el aergrafo. El acabado lo consegu porque se atasco el
aergrafo y empez a echar gotitas muy finas.
Me dio una buena idea y aproveche la situacin. Met grises, azul turquesa y blanco.
En cuanto a la tela, a partir del estao creado
por Pablo dibuje una serie de frehannds sobre
un fondo rojo. Si os fijis tiene un mensaje
subliminal .E5D
Ahora tocaba la figura de Sigmar y figura
central de la escena. Despus del costoso trabajo realizado por Rubn que indic de forma
correcta las luces y las sombras en dicha piel,
solo retoque metiendo ms sombras y sobre
todo metiendo tonos pues era lo nico que le
faltaba.
Los dorados los lleve a cabo de la misma forma
que pinte el trono de el ursupador que en
nmeros anteriores explique. Sin embargo esta
vez, met mucho ms sombras para crear ms
sensacin de brillantez.
El guila que pinto Rubn solo retoque la cara
para aadirle ms expresin. Y por ltimo,
por falta de tiempo tuve que pintar el goblin un
poco corriendo. La piel utilice verde catachan
e ilumine con amarillo bubonico. Las ropas
utilice azul encantado y para las sombras met
morados.
Un proyecto ambicioso que creemos que dentro de nuestras posibilidades hemos afrontado
con valenta y sobre todo con mucha, mucha,
ilusin y diversin.
Aunque muy breve ha sido la resea, esperamos que os haya gustado. Cualquier duda que
nos queris comentar, no dudis en meteros en
el foro El Quinto Destino.

FICHA TCNICA SIG

MAR REX

- Cervezas necesaria
s para decidir llevar
a
cabo el proyecto (apr
ox): 10 (y una botella
de ron)
- Horas de escultura

(aprox): 280

- Horas de pintura (a
prox): 150

MATERIA

LE S
- Peana bonita de ma
dera
- Alambre
- Plancha de madera
- Pasta DAS
- Super Sculpey Firm
- Milliput Yellow-Grey
- Masilla verde Duro

- Masilla marrn Kn
eadtite
- Cadena de modelism
o
- Estao en lmina
- Pinceles, lancetas
, lijas, limas y dem
s parafernalia
- Pinturas (Citadel y
Vallejo)

NOBLE ORKO
28 MM
Zwo

Introduccin
Esta figura se trata de un noble orko de la marca
Games Worshop.
Cuando empec a pintar me fij en un orco pintado
por Volomir y la verdad es que me encant. Por dicha
razn hace tres meses me puse a pintar mi noble
orko tomando como referencia el de Volomir.
La idea en un principio no era presentarla al GD pero
como no he dispuesto de mucho tiempo durante el
curso decid participar en el torneo con esta figura.

Proceso
La verdad es que el proceso ha sido bastante largo
dado que he pintando a temporadas por los exmenes.
Esto no os lo recomiendo porque el trabajo se hace muy
cuesta arriba.
Mi intencin era crear un orko muy parecido al de Volomir pero con algunos toques mos, como la piel me gusta
mucho ms la piel orka que tire hacia el amarillo que
hacia el blanco, dado que queda mas vistosa.
Tambin aproveche para trabajar scratches as como
xidos; tcnicas/ detalles que no son muy difciles pero
que quedan realmente bien.
Es importante resaltar que es conveniente ser muy minucioso con la definicin y los perfilados, puesto que al ser
una figura tan pequea puede quedar confusa y mal.

Conclusiones
He aprendido mucho con esta figura. Me he dado
cuenta de algo muy importante, y que desde aqu os
aconsejo. Elegir bien las figuras y las partes de las
mismas al menos si queris llevarla a un concurso.
Si os fijis en mi orko la cara deja mucho que desear
el modelado, le falta mucha fuerza; por ello hay que
planificar bien la figura y su composicin.

PabloRonda

Cazabrujas
H

ola, personas. Mi entrada en el Golden Demon fue

modesta. Simplemente un mero pasaporte para poder
saltarme la pedazo cola. Yo sigo con mi locura, y como el
ao pasado present JuanOG un busto de un Cazador de
Brujas hecho por m, repet temtica, esta vez en 54mm.
Originalmente estara sobre una colina, pero al quedar
algo soso, lo puse sobre una roca.

ESCULTURA
En general estoy bastante satisfecho con el resultado,
aunque obviamente hay cosas que mejorar. Esta vez us
el Sculpey Firm por capas en vez de hacer toda la figura
del tirn. Primero hice la cabeza y una anatoma bsica, y
la endurec en el horno. Con una cuchilla rasqu un poco
de lo ya hecho, y lo cubr a su vez con ms Firm, para ha-

cer las botas. Luego la endurec, y segu el mismo proceso

con el pantaln, la parte del torso de la gabardina y luego
los faldones.
Los ltimos detalles los aad con verde y Milliput, como el
sombrero, las riendas, el pelo y las manos. Inclu algunas
piezas de Workshop. Las pistolas de la caja de Herreruelos Imperiales son tan grandes que van perfectas para un
54mm. Tambin una pequea bolsa, y un reloj de arena
colgando del caballo.
La peana la hice con un boln de papel de aluminio bien
apretado recubierto de una mezcla de Milliput y plastilina
al 50%. El suelo tiene una capa de cola con arena, adems de un caldero medio enterrado de la caja del Can/
Mortero Imperial.

PINTURA
Tenis que perdonarme por no tener fotos del proceso.
Hay tres razones bsicas, la primera porque fui a toda
leche, en tres das me la fulmin (tres das con sesiones
de ocho horas), la segunda porque la figura la pint en
Valladolid, y no me llev la cmara, y tercera porque no se
apreciara nada, yo y las fotos somos enemigos acrrimos
(como la mayora). An as explicar un poco el proceso
por encima. Tened en cuenta que lo mo no es la pintura,
as que no seis malos. Habra cosas que estn hechas
correctamente y otras que no, pero como pinto para
divertirme, no para ser el mejor, pues all que va. Tambin
agradecer a JuanOG, Grombindal y Zwo93 la ayuda prestada (ese compresor me salv la vida!), que me ayudaron
en la eleccin de colores y en el uso del aergrafo (mi
primera vez).
Lo imprim con imprimacin gris de Tamiya,
que queda muy lisa y
sin grumos ni cosas
raras. Empec por la
peana para probar el
aergrafo, usando colores terrosos y amarillos,
adems de negro puro
para las sombras (cosa
de Juan). Adems de
eso, le met morados
y verdes a discrecin.
Los arbustos estn hechos con ramas secas
de Cannabis Sativa, los
cuales pint de marrn,
y luego pegu unas
hojitas de fotograbado,
muy cucas ellas.
El caballo tiene marrones y negros, tambin
con aergrafo, con las
luces y el resto de detalles a pincel. Los cueros
los hice aplicando una
base marrn y punteando con un pincel viejo
despelujado a base de
marrones ms claros,
amarillo y rojo. Des-

pus le di una fina capa de verde oscuro en las sombras

como me dijo Juan, que le dan un aspecto muy guapo.
Una pena que no se vea casi por el jinete
La capa del cazador tambin est hecha con aergrafo,
partiendo de un gris muy oscuro, y haciendo las sombras
con negro y morado, y las luces aadiendo gris medio y
azul oscuro a la base. El resto, por desgracia, me toc
hacerlo a pincel. Los pantalones tienen la misma base que
la gabardina, pero aadiendo bastante rojo, y la camisa
interior tambin tiene la misma base, pero esta vez con
morado y subiendo las luces con gris claro. Las botas y
guantes estn pintadas con una mezcla de negro y marrn
muy oscuro, con unos reflejos muy tenues de azul. Luego
les di barniz brillante para que la propia luz ambiental cree
los brillos del cuero.
Una vez montado todo, apliqu con el aergrafo un filtro
morado para unificar
la escena. Tambin
lo roci con barniz mate, y aad
algunos detalles con
el brillante, como los
ojos del caballo y los
metales.
Hecho esto, me pill
un buen pedo a birras para celebrarlo.
Nunca me imagin
que podra pintar
algo as en tan poco
tiempo, teniendo
en cuenta mi bajo
nivel de pintura. El
aergrafo es salvador, el aergrafo es
tu amigo, tu aliado.
Con ese cacharro si
que mola pintar XD
Y poco mas que
aadir, espero que
os haya gustado la
pobre explicacin,
pero como dije Juan,
yo pinto muy caticamente jaja.

De monio de Khorne
Ope n G D 2011
Zwo

Introduccin
Esta figura se trata de un demonio de Khorne esculpido
por Pablo Ronda, se trata de una escultura bastante grande dado que mide ms de 20 cm de alto.
Ha supuesto todo un esfuerzo por parte de ambos, dos
meses de trabajo siendo uno de modelado y otro de
pintado. Como podis ver la escultura es finsima; hecho
que me permiti remarcar bien las texturas y hacer que la
figura no quedase sosa.

La idea y su evolucin
Todo surgi gracias a mi hermano, que aunque ni pinta ni
esculpe tiene muy buenas ideas. Un da estbamos viendo Tele 5 (si!!! No pasa nada ;) ) y me comento que porque
no hacia un bicho que saliera del suelo e intentase atrapar
a un humano, como en la portada de Tiburn.
Esta idea primitiva no era viable dado que la vista principal no era la frontal sino la planta, con lo cual la gente no
podra disfrutarla en el Golden Demon. En consecuencia
pensamos en un demonio saliendo de un portal, una
escena con una peana vertical, algo mas bien novedoso y
arriesgado.
Teniendo claro el concepto se lo comente a Pablo y este
accedi puesto que le gusto mucho la idea, desde aqu le
doy las gracias dado que sin l este proyecto no hubiera
sido posible.
Desde un principio yo lo di plena libertad solo quera a
un demonio en el cual un humano intntese salir de su
boca. El paso a paso de la escultura es impresionante iba
ganando por momentos.

Proceso
En un principio tenia bastante miedo debido a que era la
primera vez que pintaba algo superior a 75 mm y usaba el
aergrafo. Sin embargo al final me gusto mucho trabajar
con esta herramienta.

LA idea era hacer todo lo posible con el aergrafo para

que quedase lo mas limpio posible y ahorrar tiempo, para
luego rematar los detalles y las texturas a pincel.
Como se puede observar la piel es lo que mejor me
quedo porque la pinte con ms tiempo y calma. La idea
de pintar los cuernos como un toro vino de la mano de
Juano, esto ha sido una gran eleccin dado que, bajo mi
punto de vista, le da un toque a la figura.
Aunque este muy contento con el resultado final, me hubiera gustado dedicarle mas tiempo pero al final este se
me echo encima, no pudiendo rematar ni los dientes ni
el imperial. Mi idea es a parte de retocar esto darle algn
toque de sangre, algn corte en los cuernos, meterle
babas etc.

Golden Demon, sabor agridulce

En el Golden Demon se sabra si tanto trabajo mereci

la pena, y as fue. La figura tuvo una gran aceptacin por

los visitantes de dicho Evento. Aunque no pillo nada en la
categora presentada (Categora libre) fue un xito pero
con sabor agridulce.
Prcticamente todo el mundo se quedaba mirndola,
incluso hacindole fotos. Yo escuche algn comentario
de gente no conocida como, la figura del marco me ha
gustado mucho.
Estos comentarios me llenan, aunque yo en mi foro
interno pensaba que iba a ser premiada.
Me gustara concluir dando las gracias a todas las personas que me han ayudado, como Juano, Miguel, Elmen o
mi chica Cris, y por supuesto a Pablo.
Espero que hayis aprendido algo de este proceso y que
os haya gustado la figura.

PabloRondaP

Me phisto
Antao este guerrero forjado en el mismo centro del universo, salido de las entraas del caos y la destruccin,
fue el bastin que encabezaba la lucha contra el mal
absoluto. Abandonado a su suerte, se enfrenta a hordas
de maldad insaciable, apremiado por el empuje de sus
antiguos compaeros. Atrapado entre el filo azulado de
las espadas del bien y las ensangrentadas armas sedientas de almas del infierno, Mephisto debe continuar con
su tarea: impedir que los mortales sufran los embates de
una guerra en la que nunca tuvieron ninguna oportunidad
de salvacin.
El diseo bsico fue el personaje de Darksiders, un juego en el que controlas a Guerra, uno de los Jinetes del
Apocalipsis. Debido a la naturaleza humana y artstica,
donde las ideas brotan por si solas cuando menos te lo
esperas (sobre todo en estados elevados de la mente),
el diseo original fue mutando a medida que lo haca, to-

mando ideas de Arthas del WoW y otros muchos ilustradores clsicos. De este modo, el proceso de creacin se
convirti en un batiburrillo de ideas propias (y de Sergio
Gozbarg, que aunque diga que no, sirvieron de mucho
sus ideas) y recuperadas de la cantidad de informacin
que nos proporciona el santo y patrn de los jvenes:
Internet.
Comenc con la cabeza, partiendo de un alambre rodeado con papel de aluminio y a su vez con Super Sculpey
Firm, como viene siendo normal. Comenc haciendo la
forma aproximada de la cabeza midiendo esta vez, ya
que la escala deba ser 1/10, 55mm hasta el comienzo del pecho y unos 22mm de cabeza. A partir de ah
comenc con las partes duras de la cabeza, primero
vaciando la cuenca de los ojos y luego aadiendo las
cejas, nariz y pmulos. Todo esto lo fund y le di la forma
adecuada.

Como es un to con una barbilla muy prominente, aad

un buen pegote para hacer la zona de los labios. Despus de fundirlo lo part a la mitad y levant la herramienta para hacer el labio superior, y hacia abajo para el inferior, muy fcil. Para los ojos aad unas bolitas generosas
y con la herramienta dibuj las lneas de los prpados
y los trabaj con esmero. A partir de aqu el truco del
almendruco est en mirar las imgenes e ir aadiendo
pegotitos pequeos y fundindolos para intentar que la
cara quede simtrica. Para esta parte el pincel de goma
es tu aliado. Tambin se pueden aadir pegotes gordos,
como en el caso de la frente, donde le faltaba volumen

para hundirle ms los ojos.

Hecho esto, pas a darle las texturas en las patas de
gallo y la frente. Adems le hice una cicatriz en forma de
cruz desde el carrillo hasta la nariz, hundiendo el pincel
de goma levemente y alisando con un pincel untado en
aceite corporal tipo Jonshons (aunque el de Hacendado va igual de bien). Tambin aad el vello facial que
consta de unas cejas enfadadas y picudas y una perilla
modernilla. Esto lo horne durante veinte minutejos a
110.

Una vez fro, le hice un armazn de alambre rollo pordiosero, empalmando trozos de alambres trenzados de cualquier
manera con masilla verde. No siempre se tienen das buenos
:P Esto lo cubr con papel de aluminio y despus con Sculpey
Firm (que ahora que lo pienso, podran regalarnos unos kilitos,
que no paramos de hacerles publicidad), e hice una anatoma
aproximada del torso, sin esforzarse mucho porque va cubierto
de tela, lo nico que se ve es el cuello.
Las telas las hice de una manera muy idiota, pens que con
una laminilla de masilla valdra para la tela, pero me empec
a crecer y a aadir pegotes y le hice una buena tnica, como
veris en las fotos. Para la capucha hice lo mismo, aplanar
de manera uniforme un trozo de Firm y como se pueda, pues
darle la forma, no tiene mucho mas.
Una vez terminadas y alisadas las arrugas y la capucha, las
unt bien de esencia de trementina y con un pincel raro con
una cerdas en forma de abanico, bastante duras (que creo que
son para leo, aunque originariamente los he visto usar en
barro, as que no tengo muy claro para cual de los dos es en
realidad). La zona delantera de la capucha est reforzada con
cuero, as que hice la textura correspondiente usando pinceles
de goma de varias durezas (unos marcan mas y otros menos).
Con una aguja hice los agujeros donde irn los hilos de las
puntadas, aunque stos los hice al final, una vez seco el busto,
con masilla epoxi Feroca. Solo falta el broche, una calavera, y
al horno de nuevo.

Para el pelo use la tcnica del aluminio. Dibujas en papel

la forma que llevara el pelo (en este caso dos tringulos),
los recortas y los pones en la figura para ver como quedara. Se va recortando si es necesario, as que mejor
hacerlos un poco grandes para no empezar si te pasas
Una vez lo tengas, pillas una lamina de aluminio y calcas
la silueta, recortas y lo vuelves a poner en su sitio, y lo
tuerces para hacerte una idea de las ondulaciones. Y
luego pues nada, la estiras de nuevo, y con masilla epoxi
haces una plancha sobre el aluminio, le das la forma del
pelo, y antes de que seque, lo plantas de nuevo en la
figura y doblas de nuevo el metal para darle la forma definitiva. Cuando est seca la epoxi, despegas con cuidado
el aluminio y completas la otra cara con mas pelo. Es
bastante complicado aparentemente, pero en realidad no
lo es, y da buenos resultados. Slo es pillar el truco.
Toca la hombreraca. Si os fijasteis, antes de hornear

el cuerpo, hice el corte con una cuchilla de un cutter a

pelo. Tambin elimin el hombro izquierdo, donde va la
hombrera, para que el despiece sea ms sencillo. A ese
mun le hice un tringulo hacia adentro, con ayuda de
la Dremel, y reconstruyendo con masilla (esto ya duro y
seco). Le di una capa de ltex lquido (o lquido enmascarador, este es de Titn) y luego le puse un buen pegote
de masilla verde, para que adquiera la forma triangular
y quede hecho el macho. sta capa de verde se cubre
con Firm, y de nuevo comenzar a aadir pegotazos a lo
bestia y sin contemplaciones. Ya habra tiempo de quitar.
Despus de una ida de olla, fui rebajando la cantidad de
material en la hombrera, cambindola bastante de como
la tenia pensada al principio. Al final qued una curva
muy elegante por abajo, como una S. Lo endurec al
horno y una vez seco lo despegu con cuidado y fcilmente gracias al ltex. El ltex es tu amigo, amigo.

Un saludo y espero que os haya gustado, y si queris adquirir ste busto, visita
la web de Shadowcrafter!
http://shadowcrafter.tk

Te cnicas
y
Trucos
Pe ana de pie dra con craneos
Jaymorrats

os materiales que he utilizado para crear las rocas

es corteza de pino, es una corteza muy fcil de manipular, lo primero que hago es quitarle con un cuter la
capa superficial de color griscea al corcho, dejndolo
de color rojizo. Luego con el mismo cuter le damos la
forma que queramos. El resto de materiales son piedrecillas y arena. Todo esto lo pegamos en la peana
con cola blanca, las rocas grandes las podemos
pegar entre s con pegamento superglue.

Una vez todo pegado y seco, lo primero que hago es darle una capa de
imprimacin negra.

Despus con un gris oscuro le

damos una capa con la tcnica del
pincel seco por toda la peana, quedando los relieves y detalles grises, y
los huecos oscuros.

Aplicamos el mismo proceso del pincel seco pero con un gris ms claro
sobre el gris oscuro. Dndonos ms
detalle, profundidad e iluminacin en
la peana.

Volvemos a repetir el mismo proceso con un gris claro o blanco, sobre

el gris medio que aplicamos con
cuidado de no dejar la peana blanca,
resaltando todo an ms.

Ahora con un pincel fino vamos a

perfila los bordecitos y salientes de
las rocas y piedras grandes. Perfeccionando ms los detalles.

Ahora vamos a hacer lo mismo pero

al revs, vamos a perfilar las grietas
y ranuras de las rocas con negro , y
aprovechamos con el mismo negro
de corregir los pies y los crneos
(si nos hemos metido con el pincel
seco).

Pintamos los crneos con marrn oscuro

Iluminamos los mismos con un marrn ms

claro, dejando los huecos con el marrn
oscuro.

Volvemos a hacer el mismo proceso con

un marrn ms claro (tipo cuero) sobre el
marrn que acabamos de dar.

Volvemos a repetir proceso con un marrn

ms claro tirando a piel oscura.

Ahora con color hueso le damos el mismo

proceso de nuevo.

Y por ltimo le damos con pinceladas de

blanco aplicando el mismo proceso sobre
las partes de relieve de los crneos. Dndonos unos resultados ms realistas de color
hueso.
Cuantos ms pasos de color demos a la
peana ms realista y mejor quedar.

CyM

CAZADORA DE DEMONIOS
Una de las entradas que presentar a la Golden es

una cazadora de demonios de Inquisitor. Esta miniatura

siempre me ha atrado bastante, aunque sin la cabeza
del demonio, no se por qu.

En todo momento supe cmo quera pintarla, ya que

este es el esquema que quiero seguir con mis Hermanas
de Batalla, a ver si me pongo con ellas de una vez. En
un principio solo iba a documentar el paso a paso de la
armadura blanca, ya que me han pedido alguna vez que
explicase cmo las pinto, pero como me ha dado tiempo
a avanzar bastante la miniatura, explicar como he pintado tambin el resto, aunque no hay tantas fotografas.

LA ARMADURA
Tras imprimar de negro la miniatura, le damos con aergrafo una capa base de una mezcla de tierra cementerio
y gris lobos al 50% aproximadamente. Vamos iluminando
poco a poco con gris lobos hasta llegar a blanco. Siem-

pre tengo un problema con este tipo de iluminacin, ya

que suelo ensuciar bastante la miniatura con el blanco
puro. Para arreglar esto, y que no me pase (porque
quedan unos pegotones impresionantes) lo que hago es
mezclar el blanco con un poco de medium mate de vallejo, y la verdad es que as se controla bastante mejor.
Para sombrear, se he hecho por medio de veladuras de
humo, gris alemn de model air y negro, en ese orden.
Por ltimo, tambin hice unas veladuras con Devlan Mud,
ya que el color que deja me parece bastante interesante
para este tipo de armaduras.

LOS PERGAMINOS
En esta ocasin quera variar un poco la forma habitual
que tengo de pintarlos. La capa base es amarillo desierto
de vallejo. De esta, para que quedase uniforme, aplicamos un par de finas capas. Iluminamos con Arena Clara
de Vallejo y sombreamos con Marron Beige y Humo.

ARMA

METALES

Como ya habeis podido comprobar, el esquema de

colores es bastante simple, por eso quera que el arma
tambin fuese roja. Como base hemos usado el Rojo de
model color. Iluminamos el arma de energa con veladuras de Rojo Mate, llegando a Naranja Ardiente. Para
sombrear, simplemente veladuras de negro. Por ltimo,
perfilamos con un poco de Amarillo Dorado.

Como base, aplicamos una capa de Marrn Quemado

a las zonas que seran metlicas. Como base Tin Biz de
Game color, ya que personalmente es el que ms me
gusta. Iluminamos con Latn (o con bronce) de Model
color, dependiendo de la zona, subiendo hasta Oro viejo
y finalmente unas pequeas luces con Chainmail. Sombreamos con Devlan Mud y algo de Humo.

PIEL

De este proceso no hice fotografas.

La base es una mezcla de marrn
corcho, azul oxford y rojo violeta. Iluminamos con marrn corcho y arena
claro y sombreamos con azul oxford.
En mejillas y labios, se han aplicado
veladuras de rojo para resaltarlos.

CAZADORA DE DEMONIOS
CyM

Te cnicas
y
Trucos
Estandarte orko
Zwo

Hola lectores. En este tutorial os voy a contar como he

pintado este fantstico estandarte. El tamao es bastante

pequeo dado que va adosado a un orko de 28 mm.
La idea era pintarlo de un amarillo bastante calido con
sus luces y sombras correspondientes para, seguidamente, realizar unos desconchones y meter xidos en
los remaches. De esta manera se consigue un efecto
envejecido que queda muy bien en este tipo de figuras.

Base
Siempre es importante dar una buena capa base y
ms de una amarillo, dado que cubre bastante mal. Es
recomendable, en este caso, dar una imprimacin blanca
para que agarre mejor.
Para este amarillo me decant por dar una capa base de
Amarillo solar (Citadel) es un color bastante bonito que
permitir un buen resultado.

Sombras
Una vez dada la capa base me dispongo a sombrear.
Para ello voy aadiendo poco a poco Carne oscura (Citadel, es prcticamente un rojo) hasta llegar a este puro.
He decidido hacer antes las sombras que las luces
porque estas llevan ms trabajo que las luces. Tampoco
este aspecto es muy importante.

Luces
Para iluminar simplemente es ir degradando hacia amarillo blanco y luego hacia blanco puro, remarcando los
puntos de luz con blanco puro.

Limpiado
Una vez terminado tanto el trabajo de luces como el de
sombras es conveniente repasar dicho trabajo. Para
ello, lo mejor es aplicar veladuras con tono medio en las
zonas de transicin entre luz y sombra.

Perfilados
Los perfilados son una parte vital a la hora de definir una
pieza y por extensin una figura.
Hay que perfilar tanto en sombra como en luz. Realizo
los perfilados en luz con blanco puro descargando muy
bien el pincel y pasando el pincel poco a poco, para que
queden finos.
Seguidamente perfilo en sombra. Para ello las tintas
de Andrea vienen de fbula, dado que no satinan pero
siguen siendo muy saturadas (Teora del color).
En las fotos podis ver donde aplico ambos tipos de perfilado, una foto vale ms que mil palabras.

Desconchones
Es la primera vez que trabajo desconchones y la verdad
es que estoy muy contento con el resultado final.
La idea es simular desprendimientos de pintura dejando
al descubierto el material que este debajo, en este caso
una placa metlica.

Para realizarlos yo me he fijado en los desconchones

que hace Volomir (desde aqu le mando un saludo).
Lo primero es dibujar formas irregulares con metalizado
bolter, siendo coherentes a la hora de situarlos; naturalmente tendr ms desconchones las zonas ms externas (ms expuestas) que las interiores. Seguidamente
perfilamos en luz y sombra dichas formas irregulares con
Amarillo hielo y negro, respectivamente.

xidos
Realizar efectos de oxidacin no supone ningn problema. En este caso me decant por un marrn con algo
de rojo bastante saturado. Lo suyo es aplicarlo en zonas
metlicas, en este caso en los desconchones y remaches.
Como siempre aplico la pincelada a modo de veladura
para controlar la trazada. Cabe destacar que los xidos
no tienen porque ser de un color marrn, azules tambin
quedan muy bonitos pero en este entorno calido no eran
convenientes.
Espero que hayis aprendido algo o al menos hayis
disfrutado. Hasta la prxima! :)

Grombindal

The forme r King

E

l tutorial trata de un caballero espectral, un

antiguo rey de un antao prospero pas ahora
en ruina, el aspecto ha de ser ttrico, el noble
montado en un caballo a imagen del dueo, en
definitiva una visin aterradora de la desgracia,
sin dejar de ser lo que es un rey aunque ahora
de los muertos.
Para el caballero empec por un esqueleto de
alambre de 1mm, recubierto con una capa de
masilla milliput y est cubierta con super sculpey
firm, en este caso la cabeza la hice junto con
el cuerpo pues, personalmente, suelo pasarme
con el tamao de las cabezas y de este modo
controlara mejor la proporcin.
Una vez seca la base empec ha aadir volmenes, en principio con los huesos en mente, ya
que el aspecto deba ser que una persona enjuta
por el hambre. Est bien mirar referencias pero
realmente con abocetar el volumen del cuerpo
vale pues luego cubriremos con armadura y telas
casi la mayor parte del cuerpo.
Con la anatoma ya terminada nos ponemos
con la armadura como hemos dicho, la hacemos
con supersculpey firm, se puede elegir el diseo
a gusto, lo importante es dejar lo suficientemente marcadas las aristas de los bordes de esta.
Yo para la armadura eleg un peto doble con el
refuerzo sobre el vientre, hombreras desiguales
grebas y musleras y guardabrazos; todo ello
con aspecto envejecido con cortes, abollados y
zonas picadas por la herrumbre.

En este punto me puse con la cara, realmente

es ms recomendable hacerla a parte pero por
cuestiones de tiempo y las de proporcin que
dije antes lo hice as. Empezamos dando la
forma del crneo, la cara ser una cara muy
deteriorada, con los labios casi desaparecidos,
dientes fuera y nariz igualmente inexistente.
Llegado este punto limpies alguna zona que
estaba con huellas con un pincel y grasa de
caballo y lo met al horno durante 40 minutos a
125 grados.
Tras dejar enfriar este trabajo, vamos a continuar empleando milliput, a la armadura la
aadiremos filigranas que previamente hemos
marcado con un rotulador sobre la armadura.
Para esto hay que hacer finos churros con milliput e irlos colocando cuidadosamente con la
paleta y un pincel de goma, humedeciendo un
poco las herramientas para evitar que se pegue
la milliput. Tras hacer todos los relieves para
acelerar el fraguado de la masilla podemos meterla en un calentador de cera o ponerla junto a
un foco de luz algeno.

Lo siguiente seria hacer las mangas de los brazos que saldrn por debajo de las hombreras,
para ello hacemos una plancha de milliput del
tamao necesario y la colocamos alrededor del
brazo con ayuda de una lanceta humedecida y
damos el vuelo que queramos. No es necesario
limpiar mientras la milliput est fresca pues lijaremos y aadiremos por encima arrugas y ms
vuelos. Para estos simplemente hay que tener
en cuenta como se arruga la tela, en este paso
hay que mirar fotos por internet o en revistas
de ropa. Para hacerlas simplemente hay que
formar churros con milliput y colocarlo, luego
vamos fundiendo con una paleta y finalmente
con un pincel de pelo sinttico vamos dando
la forma a la arruga o el vuelo a la vez que
limpiamos la superficie. Si el vuelo o la arruga
es suficientemente grande se pueden usar los
dedos.
Luego aadimos con la misma tcnica las arrugas de las botas, en este caso solo por la parte
trasera pues por delante est cubierta por la
espinillera. Para las botas lo esencial es aadir
el reborde de esta.

Ahora vamos a trabajar la parte ms trabajosa de la figura que es la capa y los vuelos del faldn. Para hacerlos
seguiremos varios pasos que se aplican de la misma
maneta en todas las telas en vuelo. Primero hacemos
una plancha de milliput lo suficientemente grande como
para hacer la tela al viento que queremos, la damos la
forma deseada y colocamos sobre la zona en la que esta
se sita, si es una capa en la espalda por ejemplo, luego
con unos andamios hechos con alambre sostenemos
todos los vuelos que queramos dar a la capa y dejamos
secar esta base.
Tras tener seco este boceto de capa lijamos un poco la
superficie para quitar posibles huellas que hayan quedado del anterior proceso. Luego vamos ha aadir mas
volmenes en aquellos puntos en que el viento ondule la
capa. Esto se debe hacer el ambos lados, el que quede
por dentro y el que quede en el exterior. Este volumen
se trata exactamente igual que las arrugas, primero se
funde t luego se da forma con un pincel. Cuando estas

aplicaciones estn secas lijamos la superficie para dar

aun ms limpieza y quitar cualquier imperfeccin.
El ltimo detalle para estas telas al viento; lase capas, faltones, bufandas; son arrugas finas, en este caso
concreto de la capa las he aadido en la zona donde se
sujeta a las hombreras.
Tras este proceso complejo para hacer la capa y los faldones nos vamos a poner con la espada, para ella primero decid el diseo y seguidamente hice una plancha de
masilla verde mezclada con milliput del tamao adecuado y la coloque sobre un alambre de 0,9 mm dndola una
forma general del diseo deseado. Tras dejar secar esto
met esta pieza al horno para que se endureciera aun
ms y poder trabajar mejor. Tras el horneando con cuchilla y lija fui rebajando y dando forma; tras terminar esto y
dado que es una espada de un ser espectral empec ha
hacer desconchones con la cuchilla, todo lo que creamos
necesario. Esta espada la un con superglue y milliput a
la mano derecha.

El pelo se lo hice con masilla verde aadiendo primero volmenes y luego con agujas y
cuchillas afinando mechones ms finos. Aunque no es necesario afinar hasta tamao pelo,
ya que ms bien se ha de hacer el volumen de cada mechon.
Lo final sera hacer las manos y los pies, en estos ltimos haciendo una punta de acero en
forma de pico, esta pieza de la armadura se llama escarpe, para curiosidad del lector, y con
esta curiosidad la figura podemos darla por terminada tras unir con superglue y si es necesario algo de masilla verde la capa y los fardones.
Sin ms desearos que aprovechis el tutorial, que ciertamente a m se me atraganto y el
jefe me tuvo que dar unas cuantas collejas para terminarlo a tiempo.

13

Baneblade Imperial.
13 Batalln. 13 compaa.
13 pelotn de los Death Korps.

13

Dragonsland

Breve introduccin y trasfondo.

Los Death Korps son originarios del planeta Krieg. Este

planeta sufrio una purga atomica que duro 500 aos,
ordenada por el emperador, para acabar con la herejia
que se instalo en el. El emperador entiende que cualquier negacion a seguir sus ordenes fanaticamente, es
una herejia y como tal, ha de ser redimida. Por ello, las
nuevas generaciones de este planeta colmena, tratan de
purgar los pecados de sus antepasados, combatiendo en
los frentes de batalla mas duros, al servidio del emperador. Alla donde la guerra se ha enquistado y el escenario
esta corrompido por los bombardeos estelares, los gases
toxicos y la podredumbre de la muerte. Es un cuerpo

de choque, que considera a la muerte, como la unica

forma de purgar sus antiguos pecados. Son entrenados
para resistir largos asedios, en guerra de trincheras, en
asaltos cuerpo a cuerpo y en guerras de desgastes. Si un
soldado raso es ya de por si, un fanatico guerrero, capaz
de luchar aun cuando su cuerpo esta destrozado por las
heridas, sus mandos lo son aun mas, y llevan con orgullo
el emblema de la calavera, como unico simbolo. Los
reconocereis por sus mascaras, indispensables en los
campos de batalla donde combaten, ya que un ataque de
los Death Korps siempre esta precedido por un prolongado bombardeo toxico. Se mueven con comodidad entre
nubes venenosas.

El vehiculo.

Es una de las mejores piezas de la Games Workshop. Y es una pieza a la que

le tengo especial cario, por que fue un
regalo de mi camarada Manuel Mirmidas. Grande, facil de montar ( a excepcion de sus cadenas, donde hay que
poner todo el cuidado ) y agradecida en
pintura, ya que sus bordes, remaches y
paneles, hacen las delicias de quienes,
como yo, disfrutan dando esa patina de
envejecimiento a los vehiculos que los
hace pasar de un vehiculo de juego, a
un vehiculo de exposicion

La pintura.

La base de nuestro Baneblade es Dark Blue Grey de

Vallejo. Un azul grisaceo muy acorde con el ambiente
de primera guerra mundial que tanto el vehiculo como la
tripulacion o la dotacion de infanteria tienen. Bsicamente, es el color que use tanto en metales como en ropas.
Cuando el vehiculo esta pintado con ese gris, aclare con
un poco de arena el color, e ilumine los paneles. Luego,
pase a dar nubes de Verde Oliva y Uniforme Luftwaffen.
Para terminar el esquema de camuflaje, realice unas

mezcla contuvo mas pigmento del que quise emplear y el

lavado de oleo oculto mucho del contraste del camuflaje.
Se aprecia pero muy difusamente. A veces, por muchos
aos que lleves pintando, ocurren estas cosas...quien
dijo que los veteranos no metemos la pata? Pues aqu
esta la prueba de que si...la metemos. La patina de oleo
oscurecio mucho el vehiculo, lo que me obligo a repasar
con paciencia y un buen pincel, los paneles con la tecnica del pincel seco, usando el color basico. Luego, tuve
que sacar todas las aristas y remaches, pintandolos uno
a uno, para que los detalles salieran a la luz, con el fin de
que romper el tono monocromo que
el oleo siena habia conseguido.
El resultado me gusto, sin quererlo,
envejeci el carro como si llevara aos
de combates sin demasiado mantenimiento, a costa de sacrificar una paleta de colores llamativos, y fundirlos
todos en el color basico, con el que
se supone, sale de fabrica. Luego,
viene el delicado trabajo de decorar todo el vehiculo con las seales
inequivocas de la batalla. Impactos,
cortes en el blindaje, golpes, rozaduras, oxido y demas caricias que todo
buen carro de combate, colecciona
en plena batalla. Esta fase la hice
en varios dias, por que no hay que
correr. Tienes que realizar pequeos
punteados en aristas, zonas de roce
y de friccion, con un patron muy definido. Yo uso basicamente dos tipos
de desperfectos, los recientes y los
antiguos.

celdillas con plantilla de Terracota y Gris Piedra.. Bien,

pues todo esto casi se perdio luego de darle un lavado con Oleo Siena, que tapo el 90 % del camuflaje. La

Los recientes son araazos en la pintura, que dejan ver la pintura mas clara. En teoria, los vehiculos son pintados en varias capas, y la exterior, se va
oscureciendo con el paso del tiempo y las inclemencias

de este, a parte de la patina de humo, grasa, y demas

aditamentos que se suele pillar en plena batalla. Cuando
algo roza con cierta fuerza, araa la pintura externa, y
lo que se ve es la misma pintura, pero aclarada. Esos
son los desperfectos recientes. Con el paso del tiempo,
esos desperfectos, si han llegado al metal, comienzan a
oxidarse, con varias tonalidades, dependiendo del tiempo
que lleve oxidado. La gama va desde el naranja hasta
el negro, Normalmente los oxidos con mucho, mucho
tiempo, son practicamente negros. En este caso, use
una paleta de naranja, rojo y negro, en distintas mezclas,
para darle a todas las aristas y zonas de oxido. Siempre
digo lo mismo para este tipo de efectos. Solo has de

fijarte en lo que te rodea y encontraras la manera mas

realista de llevar plasmarlo. Acercate a un desguace, y
si no, a cualquier obra y veras maquinaria y vehiculos
con oxidos. Usa tu camara y tendras un bando de datos
perfecto.
Los detalles, como veis han sido pintados siguiendo el
modelo Workshop. Es decir, los cristales han sido iluminados con pintura, con la tecnica del degradado de color.
Las calcas, integradas en el esquema de pintura, usando
Micro Sol. Si aun no sabeis lo que es, se trata de un producto que funde la calcomania con la superficie donde se
coloca. Literalmente la deja plana y solo has de aplicarle
luego una capa de barniz mate para que pa

rezca pintada sobre el vehiculo. Aun asi,

todas las calcas de dicho vehiculo tienen
un tratamiendo de envejecimiento, igual
que el resto de componentes y algunas
estan sobre pintadas, para iluminarlas o
resaltarles algun detalle. Para terminar de
darle un toque definitivamente de fatiga
de batalla, los bajos de los faldones han
sido embarrados con una mezcla de
Acuaplast tintado con Tierra de Vallejo.
Se aplica con pincel, generosamente,
y se le puede aadir briznas de hierba
artificial. Una vez fraguado, se procece, mediante el pincel seco, a resaltar
aristas, ya que el barro aclara al perder la
humedad.
Finalizo con algunos efectos de aerografo

sobre el caon, para oscurecer la bocacha,

hasta casi el negro, color que adquiere al
calentarse y tiznarse por el exceso de uso.

Y bueno, a grandes rasgos, esta es la

historia de la creacion de esta pieza.
Recomendable para quienes aman los
remaches y los vehiculos duros y la fatiga
de batalla. Espero poder ensearosla en
algun que otro concurso. Disfrutad del
hobby.

13

PabloRonda

Troll

ola seores/as. Los trolls siempre les han retratado

como seres estpidos. Poco inteligentes. Un peln guarretes
tambin. Qu recuerdos de Holley, Pot, Pat y Poppey, los
trolls de David el Gnomo, siempre con el moco colgando.
O los trolls del Hobbit, que se pasan la noche decidiendo
cmo comerse a Bilbo mientras ste se parta la caja
Para esta figura quise hacer un to bruto, campechano,
mostrando su faceta ms intelectual, pero dndole un aire
cmico. Los bocetos corren a cargo de Sr. Lobo, hizo la
pose y algunos dibujos ms de los detalles. Aunque por
cuestiones de moldes no pude hacer todo lo que aparece
en ellos, me sirvieron bien para hacerme la idea general.
Para empezar, el alambre, cubierto con masilla verde, y a
su vez con Sculpey Firm. Hice una aproximacin de la anatoma rpidamente aadiendo pegotitos, y a partir de ah
me puse a trabajarla poco a poco fundindolos entre s. El
siguiente paso, aunque suene sencillo, es aadir ms pegotes, definiendo los msculos. Para hacer esta anatoma us
imgenes de hombres mas o menos cuadrados, y para no
perder el estilo comiquero, tambin us las ilustraciones
de David Lackin en el libro titulado Hadas.
Una vez definida la anatoma mas o menos, comenc a hacer los detalles que pudiese en fresco. Primero le coloqu
un taparrabos estilo paal, por hacer algo diferente. Por la
parte de detrs hice lo mismo, y adems le di un volumen
extra para lo que sera la mano por debajo de la tela. La
sandalia la hice a partir de el volumen que tendra todo el
conjunto. Primero marqu la suela del calzado, los

cuatro dedos, y los fui redondeando poco a poco. Para

las cuerdas us churros finitos aplastados con la lanceta,
poca cosa.
Tambin hice la cara. Le puse una boca ancha y una nariz
grande, para darle aspecto bobalicn. Los ojos no los hice
porque van a ir tapados por el pelo. Los churritos sin fundir
que se ven en las fotos son cicatrices. Eso se funde con el
pincel de goma y se alisa con un pincel normal untado en
grasa de caballo.

Termin de pulir la anatoma y el resto de detalles y

endurec la figura al horno, a 120 durante 20 minutos.
El siguiente paso es hacer el brazo que falta, siguiendo
el mismo proceso de Sculpey Firm sobre masilla verde
sobre el alambre. El garrote ni tiene mucha ciencia, es
un alambre cubierto con milliput. Lo hice de dos veces,
primero el mango y luego la parte ancha (cuando hubo
secado lo anterior). Lo sujet con bluetac en la posicin
que quera y con masilla verde un el extremo del alambre

con el extremo del arma. Una vez seco, hice la mano

con milliput. Le aad un brazalete para hacer bien el
corte del despiece en ese punto, y una muequera para
hacer una unin fuerte entre el brazo y el garrote.
La bota la hice de tres veces. Primero hice el zapato, la
zona del pie. Ms tarde la aad otra bolita en el dedo
gordo. Luego hice la caa, dandole las arrugas correspondientes en el tobillo con un pincel de goma y un
pincel hmedo, y por ltimo el dobladillo.
El toque final es el casco y el pelo. Hice el casco primero, uno chiquitito en la coronilla, seguramente saqueado
en alguna batalla. Algo esttico pero nada funcional. El
pelo lo hice con masilla verde. Aad churros alrededor del casco, los fund y fui haciendo los pelitos con
herramientas cada vez ms finas, y esperando a que
endureciera un poco entre vez y vez.
Espero que os haya servido de ayuda o inspiracin.
Nos vemos en el prximo!

Luisian1990

TAU
Antes de comenzar preparamos la figura, limpindola de
impurezas (rebabas) e imprimndola, en este caso usare
negro para imprimar la figura.
Por comodidad la hombrera la pintare de forma independiente y la pegare al final.
El esquema de color escogido ser rojo-marrn, la armadura ser roja y los ropajes marrones.
Intentare que la miniatura tenga mucho impacto visual
y un acabado vistoso, pese a que suponga un trabajo
menos correcto de pintura.
Utilizare como base para la miniatura una primera capa
de color marrn, un marrn fri, en mi caso he utilizado
scorched brown de citadel.
Pintare toda la miniatura, de esta forma ya tendr la base
de las telas y adems facilitara el agarre del rojo posteriormente.

Armadura

Para comenzar a tener una capa base de trabajo en la

que empezar a meterse de lleno, he continuado dando
una primera capa de rojo a la armadura, scab red de citadel es el color que he escogido por su tonalidad granate.
A partir de aqu simplemente es ir mezclando rojo sangre
de citadel al color base de la armadura. La finalidad no
es mas que ir viendo la direccin de luces y sombras,
posteriormente acentuaremos ms estas.
Una vez hecho esto podemos decir que tenemos una
buena base para empezar a meterse de lleno con la
pintura.
El color rojo sangre, de citadel ser el color que representar la luz mxima, por lo que el trabajo se centrar
sobre todo en conseguir contraste mediante sombreado.
Para comenzar a meter sombra aadiremos azul ultramarine al rojo sangre ( 1/3) y trataremos de aplicarlo de-

gradando lo ms finamente posible. A continuacin aadimos gradualmente ms azul a la mezcla con el fin de
ir acentuando la sombra. Las sombras mximas las he
conseguido aadiendo algo de negro a la mezcla de rojo
y azul. En este caso no mencione proporciones, pues
yo soy el primero que he ido hacindolo a ojo ya que el
rojo es un color un poco complicado de trabajar si lo que
buscas es que termine siendo rojo puro. Es probable que
tengis que ir realizando muchas mezclas para conseguir
un degradado fino, por eso es fundamental que la pintura
este muy diluida.
Antes de dar por terminado lo realizado limpiamos bien
fundiendo las transiciones.
La iluminacin de la armadura ser mucho ms sencilla.
Comenzamos dando varias capas finas de rojo sangre
puro a las zonas que ms luz reciben (es simplemente
para conseguir ese rojo brillante y vivo que estamos buscando). Una vez hecho eso simplemente nos quedara
perfilar las aristas con blanco puro en las zonas de luz, y
con rojo sangre puro en las zonas de sombra.
Para perfilar en blanco puro es muy importante conseguir
un perfilado muy fino (utilizar el canto del pincel).

Desconchones

Los desconchones es algo que he decidido incluir para

dar ms vida a la figura, y hacer ms trabajada una miniatura tan bsica como puede ser esta.
Para realizarlos simplemente pincel muy fino y un buen
pulso:
- Manchita de scorched brown (la forma de la manchita al
gusto)
- Negro puro diluido sombreando la manchita realizada.
- Blanco puro para perfilar la manchita (perfilamos en
funcin de donde venga la luz, con el fin de crear relieve)
Aqu destacar que en las zonas de sombra donde hay
desconchones podemos perfilar con rojo puro o con rojo
y algo de blanco (mezcla).

El arma

Telas

Continuaremos con las ropas, de esta forma iremos viendo como va tomando forma el conjunto.
Partimos del scorched brown que tenemos como base. El
sombreado lo realizamos aadiendo azul oscuro al color
base, yo he utilizado mordian blue de citadel (2/1 primero
2/2 despues) Por ltimo aadimos una pizca de negro a
la mezcla para meter perfilados y ultimas sombras. Antes
de continuar limpiamos bien las transiciones.
La iluminacin la conseguiremos aadiendo marrn
bubnico al color base (varias capas en degradado aadiendo cada vez ms marrn bubnico a la mezcla)

El arma lo dividiremos en dos partes, el can, el cual

seguir el esquema y forma de pintado de la armadura. Y
la culata donde nos centraremos ahora.
He decidido ponerle un tono azul para que contraste bien
con la armadura.
Pintamos la culata con negro caos. A este le vamos aadiendo poco a poco azul encantado de citadel (3/2, 1/1,
, 1/3) El degradado tiene que ser muy fino y la pintura
muy aguada, pues no nos interesa que el arma termine
siendo azul, ms bien un negro azulado. Por ltimo resaltaremos el arma con perfilados (Blanco+ azul y blanco
puro en las zonas de luz) y azul encantado puro en las
zonas de sombra.

Efectos de luz

De nuevo para darle algo ms de vidilla a la figura. He

escogido dos colores, el verde, pues se complementa
bien con el rojo y servir para integrar un poco la miniatura con su peana. Y el naranja, color similar al rojo pero
que contrasta bien con el azul del arma (zona donde ser
aplicado)
Lo principal para conseguir efectos de luz es trabajar
con veladuras. El color base para el verde ser scorpion
green de citadel y para el naranja blazing orange tambin
de citadel.

Una vez pintados con esos colores las luces o pantallas

que queremos que parezcan iluminadas, velamos toda la
zona de alrededor con ese color, para simular como se
desprende luz del foco emisor.
Por ltimo aadiremos blanco puro a los colores base
para maximizar el efecto, pintando o perfilando en los
ncleos de emisin de luz.

Detalles

Como parte principal de este apartado estara la media y

los pies de la figura.
Para la media el pintado ha sido idntico al realizado
para la empuadura del arma, negros y azules aplicados
en forma de degradado.
Las pezuas (pies) estn pintadas partiendo de codex
grey + azul encantado como base (3/1). A partir de hay
he sombreado aadiendo algo de negro a la mezcla y he
iluminado con una mezcla de codex grey y blanco crneo, en sucesivas capas, y tratando de darle a la pezua
un aspecto veteado.Para terminar he aplicado veladuras con marrones fros por la pezua para darla aspecto
de desgaste y suciedad.

Te cnicasCue roSy Trucos

Home r Leonidas

En esta ocasin, en la seccin de Tcnicas y Trucos

de forma cenital).

Como podemos observar en la foto de arriba, el cuero

presenta tonalidades distintas, repartidas de forma aleatoria por toda la zona que representa dicho cuero. Si nos
fijamos bien, se puede apreciar que las distintas tonalidades estn representadas con puntos.

Explicar como he pintado las correas de la figura Hroe

Ogro. Aplico una capa base de marrn chocolate de Vallejo. A continuacin, realizo el punteado de abajo hacia
arriba con los siguientes colores: marrn bestial, vomit
brown y marrn cuero de Citadel. Como habis podido
observar, dichos colores van de oscuro hacia claro. Y voy
cambiando de color segn vaya subiendo hacia arriba,
donde recibe mayor luz. A continuacin, aplico unos
lavados de tinta. Un par de veces aplico la tinta sepia de
Citadel que tiene cierto toque a amarillo y justo despus
aplico lavados de tinta negra solo en la parte inferior de
las correas, donde corresponde la mayor sombra.

vamos a explicar como pintar los cueros. Utilizaremos

la miniatura del Hroe Ogro de Avatar of Wars como
ayuda para la explicacin.

Cmo pintar el cuero en una figura? Lo primero ser

saber que tcnica tenemos que utilizar para que nuestro
cuero quede lo ms realista posible. A travs del uso
del PUNTEADO, lograremos dicho efecto. El punteado
consiste en realizar puntos diminutos con la punta del
pincel de forma aleatoria (as lograremos un mayor realismo) y siempre respetando la direccin de donde reciba
la luz (yo lo explicar interpretando que la luz la recibe

Perfilo tanto en luz como en sombra: con amarillo bubnico en los bordes del exterior y para realzar el cuero,
aplico unos perfilados en negro en los laterales, junto a
la piel.

Como podis observar en la imagen de abajo,

el cuero representa irregularidades y desgastes. Esto ser el toque final para nuestra
figura. Pintaremos algn que otro rasguo en
el cuero para que sea mucho ms real. Pintaremos los desgastes del cuero en zonas que
en la vida real, por el uso, se desgasta. En
esta ocasin lo pintaremos de forma horizontal y siempre partiendo de un extremo de la
correa. Pintamos una lnea fina negra y justo
debajo, pegada a la lnea negra, una lnea de
color amarillo bubnico, pues, una vez ms,
estamos interpretando como recibe la luz.
Recordar que este pequeo tutorial sirve para
cualquier otro color, ya sea en negro o el que
deseemos.

HOMERLEONI DAS

He roe Ogro

PIEL

Hace ya tiempo que tena ganas de echarle el guante

a esta figura. Se trata de la miniatura que comercializa
la empresa espaola de Flix Paniagua, Avatars of War,
concretamente, la figura del Hroe Ogro.

Sin embargo, quera pintarla de forma totalmente diferente de cmo vena en el blister, por lo que me decid fijarme en la ilustracin que viene en dicho blister. Dicho sea
de paso que la ilustracin es impresionante. Al analizar la
ilustracin, ya supe como lo pintara. En mi figura predominaran dos colores, el rojo y el verde. Complementarios
el uno del otro en la rueda de color.
Lim las rebabas, limpie con jabn y agua las piezas
para quitarles cierta grasa que se les queda a las piezas de metal, ancle la figura con alambre a la peana de
madera y pegue las piezas, exceptuando la cabeza para
poder pintar mejor el pecho del Ogro.

La piel del Ogro aplique una capa base de Naranja Alemn de Vallejo y marque la zona de sombras mezclando
Marrn Chocolate con Naranja Alemn (1+1).
A continuacin aplique con el aergrafo dos luces desde
arriba, una con una mezcla de Naranja Alemn y Carne
Oscura (ambas de Vallejo) y la segunda luz, sutilmente
solo con Carne Oscura.

Alemn y lo fui iluminando metiendo en la mezcla Hueso

Deslucido.
Como podis observar, los detalles en dorado del cuerpo
ya estn acabados. El paso a seguir es muy sencillo,
parecido a los dorados que pinte en el trono del Conan,
explicado en nmeros atrs. Aplique una capa base de
Vermin Brown con Dwarf Bronze (1+1), luego un lavado
de tinta sepia de Citadel, ilumine con Cobre de Vallejo,
volv a aplicar un lavado de tinta sepia pero ya solo en la
zona de sombra y perfile con Oro de Vallejo y en sombra
con negro.
El cubre panzas, lo pinte aplicando una capa base de
Marrn Bestial de Citadel e iluminando con una mezcla
de Marrn Bestial y Naranja Alemn, y subiendo con
Hueso Deslucido.
Aunque pongo una foto de las gemas, no explicare su
proceso pues no estn bien pintadas debido a las prisas,
sin embargo podis ver perfectamente que utilice Verde
ngeles Oscuro como capa base y fui iluminando con
Turquesa (ambos de Citadel).

La siguiente imagen como podis observar empec a

pintar las correas del pecho, pero no volver a explicarlo
puesto que ya se ha explicado de forma extensa en la
seccin de Tcnicas y Trucos. Pegue la cabeza puesto
que ya no me molestaba para pintar el pecho del Ogro.
Apliqu segundas sombras, a base de veladuras con
Marrn Chocolate y empec a aplicar tambin en forma
de veladura, en muchas zonas del cuerpo para entonar.
Para ello utilice Liche Purple de Citadel. Aad los puntos de luz en el rostro y aplique una veladura con Rojo
Sangre en las cicatrices de la cara. El labio inferior esta
pintado con una mezcla de Rojo Costra con Naranja

La hombrera, las rodilleras y los cubre zapatos los pinte

del mismo modo. Al igual que vena en la ilustracin los
pinte de rojo. Aplique una capa base de Rojo Negro de
Vallejo y fui iluminando a base de veladuras mezclando
de forma continua el Rojo Negro con Rojo Sangre (1+1)
(1+2) (1+3). Aplique veladuras de Marrn Chocolate para
las zonas de sombra y perfile con una mezcla de Rojo
Sangre y Blazing Orange de Citadel (1+1).
Oscurec con veladuras los colmillos del cubre panzas
con Rojo Negro y las vendas de ambos brazos las pinte
aplicando una capa base de Tierra Cementerio, un pincel
seco de Komando Kaki, lavado de tinta sepia y pincel
seco tanto Hueso Deslucido como Blanco en las zonas
donde recibe ms la luz. Las banderas de la espalda las
pinte aplicando una capa base de ngeles Oscuros y fui
iluminando hacia arriba con Amarillo Bubnico.

Apliqu veladuras de Cota de Malla en

los colmillos del cubre panzas y perfile
con Mithril Silver. Pinte con cuidado las
sombras de ambas armas con Rojo Negro para guiarme.
Las uas de ambas manos las pinte aplicando una capa base de Amarillo Arena
y fui iluminando mezclndolo con Hueso
Deslucido. Para dar ese aspecto de uas
guarras, di un lavado de tinta de Devlan
Mud de Citadel
Una vez acabado de pintar la figura,
aad arena, csped y algn detalle como
piedras a la peana.

Y este es el resultado final,

espero que hayis aprendido
mucho y hasta la prxima!

TeMATERIAL
cnicasPARA
y Trucos
PE ANAS
Home r Leonidas

En esta ocasin, ms que ofreceros una tcnica de

pintura, os quiero ofrecer un recopilatorio abreviado de

todo aquello que podemos utilizar para decorar nuestras peanas, puesto que tenemos claro que pintar una
miniatura requiere de cierta practica, paciencia y el uso
de unos determinado trucos, pero no hay que olvidar la
importancia de decorar una buena peana.

Los entendidos afirman que una peana mal presentada

y poco trabajada aunque tengas una figura pintada de
10, quitara impacto a la figura y se desmerecera todo el
trabajo realizado sobre ella. Sin embargo, si tienes una
figura de un 5, si su peana esta muy currada, el resultado
final sera de un 7 puesto que la peana al estar decorada
ayuda a ver la figura con otros ojos.
Pero esta vez no me centrare en como decorar una peana, sino que materiales deberis usar. Mejor an, cuales
son los materiales ms comunes que podis utilizar para
que vuestras peanas queden esplendidas.

marcas. Su aplicacin es sencilla. Aplica Cola Blanca

en la superficie de la peana y a continuacin sumrgela
en un tarro donde se encuentra depositada la arena.
Espera unos segundos y scala del recipiente. La arena
quedar pegada en la superficie de la peana. Si quieres
ir ms all, puedes pintar la arena y darle las tonalidades
que a ti mas te apetezca.

GRAVA: Del mismo modo que sucede con la arena, la

grava la puedes encontrar tanto en las obras de construccin o en el monte como en recipientes que vende
algunas marcas como Gale Force. Debido a su tamao,
es aconsejable utilizarlo como complemento a la peana.
Si uno desea que su figura este sobre una piedra, tener
paciencia chic@s! Ms adelante lo explico! Y como
sucede con la arena, para los ms atrevidos, la grava
tambin se puede pintar. Un buen sustituto de la grava
son las chinas que te encuentras por el suelo que se desprende del asfalto.

A continuacin os presento un pequeo inventario de los

materiales que iremos tratando una por una:
Arena
Grava
Corteza de Pino
Ramas
Csped electroesttico
Poliestireno duro
Lquenes
Ovillo de Mar
Latn
Pigmentos
Msilla
Enredaderas
Efecto Agua
ARENA: Uno de los materiales principales a la hora de
decorar la peana de nuestras figuras es la arena. La simple arena que encuentras en cualquier obra, en la playa
o en el monte. Para los ms acomodados existe arena
enlatada que vende tanto Games Workshop como otras

CORTEZA DE PINO: Si queris poner vuestras figuras

sobre piedras con poses heroicas, lo ms lgico a simple
vista, sera buscar una piedra del tamao que deseemos No? Pues yo tengo una alternativa. La corteza de
pino. Por qu la corteza de pino? Porque dicho material ofrece muchas ventajas. Por un lado es muy ligera
(al contrario que las piedras que pesan) y por otro su
facilidad a manipularla. Su apariencia a rocas de verdad
y con la ayuda del cutre puedes crear formas fantsticas
y alucinantes. Claro est! Para que parezcan piedras de
verdad se necesita que se pinten. Pero si no te quieres

168

complicar la vida, dale una capa base de gris, algunos

pinceles seco de gris + blanco y luego solo blanco y
guala! Ya tienes tus perfectas peanas con unas impresionantes rocas. Dnde la podis conseguir? Yo la
suelo pillar en dos sitios diferentes, o bien en la tienda de
todo a 100 cuando es Navidad o bien en los parques que
lo utilizan para rellenar los arriates.

RAMAS: Fcil no? Las ramas que se encuentran cada

de los rboles (no queremos ser partcipes de la forestacin) nos sirven para crear autnticos rboles en nuestras peanas puesto que tienen un tamao ideal para la
escala, tanto para 28mm como para 54mm, de nuestras
figuras. Como con todo, si se pinta, el resultado ser
optimo.

CESPED ELECTROESTTICO: Quizs sea el primer

material de los que ya hemos mencionado que la nica
forma de acceder a ella es a travs de su compra a marcas dedicadas al modelismo. Sin embargo, su resultado
es espectacular. Cuando entra en contacto con la cola
blanca, las cerdas se quedan rgidas hacia arriba, simu-

lando una hierba de la vida real. Existe en el mercado un

milln de colores disponibles, pero una vez ms! Si se
pinta mucho mejor.
POLIESTIRENO: Material que se utiliza para la construc-

cin. Su acceso es a travs de compra en fbricas de

material para obras. Es una especie de corcho duro que
sobre todo con ayuda del cuter, puede servir para hacer
piedras, muros o lo que nos imaginemos. til sobre todo
para escenografa.

LQUENES: Son una especie de hongos que suelen salir

en las plantas y arboles. Algunas empresas se dedican a
recolectarlas para venderlas a los aficionados. Tambin
lo podis pillar en una Tienda de todo a 100. Su aspecto
enredado da apariencia de arbustos. Son buenos complementarios para las peanas. No solo se complementa
con hierba electroesttica.

OVILLO DE MAR: Se encuentra sobre todo en las

playas, son restos de plantas compactadas con forma
de ovillo. Se deshace con facilidad y sirve para decorar
nuestras peanas. Simulando paja, hierba, rastrojos, etc...

LATN: Aleacin de cobre y zinc que podemos encontrar tanto en tiendas de Bellas Artes como en Ferreteras,
lminas de latn que nos sirven para realizar formas
curiosas y rgidas. Como por ejemplo las hojas de los
rboles. Hoy en da se vende ya esculpidas. Un buen
ejemplo son las que venden Games Workshop. Una vez
que tienes elegida las formas y situadas en tu peana, se
debe pintar.

PIGMENTOS: En pocas palabras es pintura seca. Su

nico inconveniente que quizs para figuras con las cuales pretendes jugar, no sera muy recomendable puesto
que al ser una especie de polvo, con el roce al final termina desapareciendo.

ENREDADERAS: Un material ya prefabricado, pero cuyo

resultado en una peana favorece mucho al conjunto de
la figura. Se trata de imitaciones en miniatura de enredaderas de plantas. Yo os dir donde suelo obtenerlas pero
no quiero decir que no tenga en otras tiendas. Yo la suelo
conseguir en la fabulosa tienda de Miko Arts en Madrid.

EFECTO AGUA: Se trata de una resina que al mezclarse con un endurecedor, se queda rgido y transparente.
Y lo mejor de todo que se puede manipular fcilmente,
moldear y mezclar con pintura con el fin de conseguir
autenticas maravillas en nuestras peanas. Lo recomiendo sobre todo para peanas grandes o de presentacin.
En esta misma seccin se hizo un artculo sobre este
componente. Lo podis disfrutar en el nmero 5 de E5D
Webzine. Se puede disponer a travs de muchas tiendas
de modelismo y wargame.
Pues muy resumido, esto seran los materiales bsicos que podras tener para hacer peanas resultonas e
impresionantes, bien para tus figuras para concursos o
para tus wargames. Est claro que hay muchsimos ms,
pero creo que los ms importantes estn indicados en
este artculo. Espero que os haya gustado y ya no tenis
excusas para no tener peanas que quiten el hipo!

Y si estos no es suficiente siempre

podis echar mano de de cualquier cosa
que encontris por ah, desde boligrfos
viejos para hacer tuberias hasta donde
os llegue la imaginacin...

MSILLA: Segn el nivel en el que te manejes, te ser

ms til o menos, pero sobre todo es recomendable para
tapar zonas donde quieras rellenar huecos vacos. Por
ejemplo, entre las rocas o para verter alguna sustancia
en la peana. En cualquier tienda del Hobby podis conseguirla.

Ogrete Cara de Hierro

Javie r Molina

sta figura era una de esas a la

que le eche el ojo desde hacia mucho,
mucho tiempo y que me costaba
trabajo encontrar. Pero, existe un tipo
de personas generosas en su forma
de ser, y en cuanto supo de mi inters
por ella, me la regalo. Gracias a Rafa
Coll tuve la suerte de poder realizar
esta pieza, una de mis favoritas entre
todas las que he realizado hasta la
fecha.
Lo primero, es decir que quizs no sea tan interesante
el paso a paso de como pinte la figura, pues hay muchas versiones en la red y todas de un buen nivel, y si
sea mas interesante el ensearos como hice el terreno
e integre al ogrete dentro de esta vieta. Al tenerlo en
mano, lo primero que se me ocurri fue colocarlo en un
ambiente parecido al que yo haba visto en ocasiones
en la guerra de Vietnam. Se cavaban refugios y almacenes bajo tierra, en las trincheras y campamentos que
el ejercito contaba en plena selva, y se fortificaban con
alambradas, campos de minas, sacos terreros, etc, etc.
Estos campamentos, solan tener el suelo y las paredes
hechos de madera, planchas de metal o de chapa, para
evitar el barro que se formaba en esas zonas de copiosa
lluvia. Pues bien, nuestro ogrete descansa entre guardia y guardia, y posa al lado de una de esas entradas
a un refugio subterrneo. El tamao del personaje es
tal ( recordemos que son seres mutados para ser mas
grandes, mas fuertes y mas resistentes) que la puerta de
entrada es ridcula a su lado. La figura esta modelada a

escala de 54 mm, es decir 1/35 mas o menos, con lo que

los aperos que la vieta ensea son de ese tamao, para
que as, pueda verse la mole de msculos de nuestro
amigo cara de hierro.

Tanto el arma, como la cara, y el pie izquierdo, estn modificadas para darle un toque mucho mas personal, que
en definitiva hace que una figura de mercado, sea una
figura exclusivamente nuestra. Use masilla para realizar
las planchas de la cara, con toques de plasticard para
las terminaciones finales. El pie tambin esta realizado
con trozos de maquetas y pequeos detalles en plasticard. Nada mas verlo, Rafa lo comparo con una plancha
de vapor. Lo que hay que aguantar. En fin. El arma no
es exactamente la que el kit trae, me pareci que algo
mas parecido a un can pequeito, dara ese toque de
pabrutoyo que la figura desprende. La cantimplora, la
funda de revolver y los prismticos, pertenecen a un kit
1/16 de un soldado de plstico, que milagrosamente me
encontr en una de los dos millones de cajas de restos
que tengo en mi cuarto. Le iban como un guante, y lo
complementaron perfectamente, a mi parecer.

El proceso de pintura es el normal en una figura de 54

mm. La ancdota, si se le puede llamar as, es que el
brazo del arma, tiene unos 5 intentos de tatuaje, hasta
que di con el definitivo, con lo que tuve que re pintarlo
varias veces. Ninguno me pareca bien terminado, hasta
que tuve que decirme basta, y aceptar el que lleva ahora
como el definitivo. Estaba a punto del ataque de nervios,
pero aun as no quedo del todo mal.

Ya os dije que no entraremos en muchos detalles del pintado, puesto que no lleva ninguna tcnica que no conozcis ya, a travs de esta revista y por que no me acuerdo
de las mezclas que use. Eso si, los acrlicos Vallejo. Una
vez, terminada y pintada, comenc a montar el terreno,
encima de una peana de madera rectangular, que tuve
que aprovechar al mximo. El reto era, que la escena
tuviera un trasfondo propio, con muchos elementos en
poco terreno de trabajo. As que hay que medir y calcular
mucho, para que todo encaje y quede integrado de forma
natural.

Para la estructura principal, use cartn de proyecto o cartn pluma, que da ligereza y proporciona una base firme
para el resto de pasos. Sobre ella, laminas de plasticard
remachado, que forman las paredes del refugio. Tambin
las lleva en el suelo, del mismo grosor. Use la piedra
pmez ( Grey Pumice ) de Vallejo, para imitar el barro o
el material arenoso que sobre sale por entre las rendijas que dejan las laminas. Los sacos estan modelados
uno a uno e integrados, en el terreno, aprovechando la
plasticidad de la masilla. Se aplastan con cuidado, para
que tomen la forma que buscamos, y luego, en mi caso,
use un trapo para presionar sobre la masilla fresca y
darle una textura de tela de saco que le da el toque final
que buscamos. Si veis que los de arriba son de color
terracota, es por que me quede sin masilla un domingo,
sin poder comprar...y tuve que improvisar. Use arcilla de
modelado. El caso es que quedaron prcticamente igual,
as que...que quede entre nosotros.
Lo importante para mi en el modelismo, y es solo mi opinin personal, no es tanto como que una figura, maqueta
o diorama tenga una ejecucin perfecta en tcnicas,
como que comunique, transmita o nos transporte a lo que
en pocos centmetros cuadrados, ese autor nos quiere
decir. Me basta nombrar a quien para mi domina esa
tcnica a la perfeccin, el Maestro Paul Valenx, de quien
he aprendido mucho de lo que ahora, aplico a mis dioramas, y de quien espero aprender mucho mas. Por eso,
este terreno ha de hablarnos de una zona en combate
permanente, donde las armas, la municin y los aperos
de guerra estn
apilados en todos
sitios, para poder ir
usndolos en las
diferentes escaramuzas que a lo
largo de una jornada pueden darse.
Todos estos aperos
de batalla son a escala 1/35, es decir,
54 mm. De construccin propia,
estn las paredes,
los sacos , las
barreras de alambre, y las cortinas
que decoran la
entrada al refugio.
No fue muy com-

pleja hacerla, de hecho, las hice igual que si fueran unas

cortinas a escala real. Una plancha de un antiguo bote
de dentfrico, de cuando se hacan metlicos , aplanada
y luego, doblada en la forma que veis. Le hice un agujero
por donde met una barra metlica, que pegue a ambos
lados del marco, fue cuestin de empolvarla un poco con
aergrafo en los bajos, del mismo color que empolve en
suelo, para integrarla perfectamente en el escenario.
Como veis, la escala que da acceso al terreno superior,
son grapas metlicas, las mas grande que encontr,
directamente presionadas sobre el cartn pluma que

hace de pared. El efecto de xidos y chorretones del

mismo, hacen que se conjunten perfectamente. Si os
fijis, el cartel que hay sobre la puerta, no es el mismo
en las fotos finales...no me gusto. As que a ultima hora,
decid que me pareca mas adecuado este ultimo, en una
chapa metlica, oxidada y usada para darle sensacin de
puesto de mando.
Bien, toda la vieta lleva un trabajo de aerografia muy
extenso, con una amplia gama de marrones, arenas y
verdes, a modo de filtros, para dar una gama cromtica
muy amplia y muy poco definida. Nunca he estado en

una trinchera, pero imagino que la lluvia, el polvo acumulado, las continuas carreras por su interior, y demas accidentes hacen que no existan colores muy definidos, si no
que mas bien, al color original de cada elemento, se le va
acumulando una patina de suciedad, que hace que todo
tenga un aspecto casi uniforme.
En definitiva, esta es mi versin de esta figura, que si os
divierte y os da ganas de pintar, el objetivo estar mas que
cumplido. Espero que nos conozcamos por algunos de los
concursos del pas...

Bou87

Panoceana
B

ueno, aqui voy con otra mini, esta vez mostrando

avances detallados y explicados, a modo de tutorial. Me
apetecia hacer otro tutorial, esta vez con un acabado un
peln diferente al guorchopero del bibliotecario. Esta vez,
con esta bonita miniatura del Starter Pack de Panoceana.
Lo primero como siempre es elegir el esquema. Yo en mi
caso he elegido uno negro con detalles rojos aparte del
metlico de la armadura, para hacer un grupo de la orden
de santiago. Ser muy semejante a esta imagen, y si cambio algo ser para darle el toque personal, pero sin perder
el esquema bsico de colores:

Ahora mezclamos el Badab Black de base con Azul

Francs de Model Color de Vallejo. Lo llaman azul pero
en realidad es un azul grisceo que da un buen resultado
con el negro para hacer iluminaciones. La proporcin de
negro es bastante alta, del 80% mas o menos, 20% del
Azul Francs. Aplicamos la mezcla sobre las zonas de luz
y sombra, estudiandolo bien.

DIA 1 - Negro y rojo

Despus de imprimar, esta vez a pincel (era tarde, quera
meterle mano a la mini cuanto antes y no quera hacer
ruido con el compresor del aero :P ), usando Badab Black
MUY MUY diluido. No me importa que quede visible en
parte la base metlica, asique queda una capa finita que
adems ayuda a diferenciar detalles. Doy la capa base de
negro puro a las zonas que irn de negro: Parte exterior
del faldn delantero y trasero y pechera.

Ahora metemos una pizca mas de Azul Francs en la

mezcla, mas o menos el 30%. El negro es un color muy
puetero de iluminar y si haces la transicin demasiado brusca va a quedar mal, ya sea porque te pasas y
todo queda gris o porque se vean las transiciones entre
degradados. Consejo N1: Procurad siempre que hagais
mezcla, dejar parte del color usado en la capa anterior por
si os equivocais en algo, tenerlo rapidamente a mano para
arreglar el error.
En este paso ya he dado las 2 ultimas capas de iluminacin con gris codex, la ltima con un 40% de este, aplicado sobre sitios puntuales.

Lo siguiente es realizar los degradados nicamente

con Vermelln, como siempre, cuidando de no hacerlos
demasiado sucios. La clave est en tener la pintura muy
muy diluida y darla en capas finas que secan muy rapido.
Cuantas mas capas, mas opacidad conseguiremos.

Rojo
Para simplificar un poco, voy a usar mas o menos los
mismos procedimientos para las partes rojas. Primero una
base de Scorched Brown.

Por ltimo, los perfilados para las partes de la armadura

aadiendo un poco de Skull White al Vermelln (nada de
hacerlos en las telas eh?)

Luego mezcla de 60% Scorched Brown 40% Vermelln de

Model Color. Lo aplicamos tanto en las telas como en el
resto de partes.
DIA 2 - Blanco y metales
Empiezo con el blanco, con una capa base de Skull

White+Azul Francs en proporcin del 90-10.

Ahora en el mismo paso, sombre con la misma mezcla de
antes pero aadiendo algo mas de Azul Francs. Una vez
hecho esto, ilumino con Skull White a veladuras sin llegar
a una capa opaca y perfilo con el mismo color.
En esta veis lo sucio que qued el degradado de la hombrera. Una vez visto en foto lo he corregido.

Ahora vamos con las capas base para los metales de la

armadura. Siempre me gusta usar 2 grises de base para
darle algo de variedad y que no quede muy sosete. En
este caso, Codex Grey y Azul Francs.

DIA 4 - Armas
Hoy tocaba tabajar un poco en las lucecitas repartidas por
la armadura y meterle un empujn importante a las armas,
una de las partes claves de la mini. Para los efectos de luz
us verdes, desde Orkhide Shade de la gama Foundation
hasta Amarillo Verde de Model Color con contrastes muy
bestias. Para la imprimacin de las partes doradas us
una mezcla de Scorched Brown, Vermelln y Amarillo
Solar. La capa base de la espada es Orkhide Shade.

DIA 3 - Grises en general

Bueno, para simplificar el proceso, sobre los grises aplicados de base e iluminando mezclando cada uno de ellos
con blanco y sombreado con negro. Dicho asi suena facil,
pero llevo toda la noche con ello y todavia quedan cosas
por afinar. Poco a poco la mini esta mas cerca de estar
terminada. He reducido un pelin las fotos porque 1) mi
camara es de la edad de bronce y 2) se sigue viendo todo
bastante bien.

Ahora a meterse a fondo con el rifle. Para empezar,

sombras con Scorched Brow (y Chaos Black pero solo en
algunos puntos) y luces con Amarillo Solar, Carne Media y
Skull White en algunos puntos. Maana trabajar en

suavizar mas las transiciones en algunos puntos, asi como

oscurecer algunos puntos del NMM que no me terminan
de convencer.

DIA 5 - Rematando (a falta de una base decente)

Bueno, la verdad es que poco le faltaba ya. He terminado
el NMM del mango de la espada y luego el verde de la
hoja segn el metodo que he venido siguiendo siempre.
Por si no ha quedado claro con los innumerables ejemplos
de tutoriales que hay circulando por ahi, aqui os va un
resumen:

Poca cosa mas: el cinto con base de Scorched Brown e

iluminaciones con Bleached Bone y las hebillas, con los
mismos colores que el rifle y el mango de la espada.

PabloRonda

Emisaria Oscura
H

ola chicos y chicas, si las hubiere. En este nmero os

mostrar un paso a paso de la Emisaria Oscura, una guerrera sanguinaria cuya nica misin en la vida es matar.
Ser una de las prximas novedades de Adalid Models.
Podris encontrar ms informacin en adalidmodels.com
El armazn no tiene complicaciones en principio. Obviamente tiene que tener las proporciones correctas y tal.
Tambin ser previsor y saber de antemano donde van
las articulaciones que vayan mas dobladas para hacer
un pelin mas corta esa parte y que luego con el relleno
de masilla quede todo bien. Vamos, un lo que te pasas.
Pero para resumir, es juntar unos alambres formando un
moigote y darles la pose deseada. Ea.
ste alambre se recubre con masilla verde y a su vez con
Sculpey Firm. Siguiendo referencias y dibujos, comenc

a encajar la anatoma. Esto es aadir pegotes a saco

para formar los volmenes aproximados de la anatoma.
Despus fui suavizando todo esto, quitando y poniendo
masilla si fuese necesario y aproximando la anatoma
cada vez ms. La zona del tronco, por no hacer primero la
anatoma y luego destrozarla al aadirle el cors, pues no
la detall, solo hice los pechos (peras para los romnticos)
y un par de churros rodeando el talle, uno a la altura de
esas frutas deliciosas antes mencionadas y otro a la altura
de la cintura. stos los fund y dej hecho el cors dndole
forma de dibolo (ya sabis, lo de los malabaristas y los
hippies).
Continu definiendo y detallando, una correa en el muslo
con una carterita, vendas en los brazos y las botas, primero todo a grandes rasgos y cada vez afinando ms. Aad
las arrugas de las botas, las suelas y un refuerzo en la
caa. El pantaln es ajustado, as que le hice unas

arruguitas en la parte interior de las rodillas y en las ingles,

adems de la costura por la parte interna de las piernas.
Hecho todo lo que pude en fresco, lo horne a 100 durante 20 minutos aprox. Una vez fro, repet el proceso de
verde cubierto de Firm para la cabeza y el brazo, y lo volv
a hornear, esta vez un poco menos de tiempo.
La espada la hice a partir de un alambre cubierto por una

capa muy fina de masilla verde y luego con otra de milliput, una vez seca la otra. Lo lij bien para dejarlo uniforme
y le puse la empuadura. Luego la sujet en su sitio con
masilla verde. Una vez seca, hice las manos con otra capa
finita. Esto lo pude despegar fcilmente porque no es una
superficie muy grande y no hay riesgo de que se rompa
nada.

La capa es una torta muy fina de milliput recortada en tringulo. La puse sobre
la figura haciendo la forma aproximada y la dej secar. Luego fui aadiendo ms
masilla para hacer bien las arrugas, y limando bastante tambin. Comenc por
las de abajo, que son las mas gruesas, y dej las de los hombros para el final. La
capucha est hecha de la misma forma que la capa, una lmina fina alrededor de
la cabeza, que fui limando y rehaciendo, un trabajo de chinos.
El ltimo toque fue hacer el pelo, un par de mechones sobresaliendo de la capucha, y lista para matar.
Que haya sido de vuestro agrado, yehaa!

Luisan

Seor Skave n Colae spina

H

ola otra vez a todos los seguidores de E5D, de nuevo

me encuentro ante vosotros para tratar de explicaros
como he pintado yo esta miniatura, y esperando que mis
consejos os ayuden a mejorar vuestra tcnica con los
pinceles.
Poco a poco voy a ir haciendo los tutoriales ms rpidos,
con esto quiero decir que ya no me parare a explicar
tanto las cosas ms bsicas (degradar, perfilar, iluminar,
algunas proporciones (es importante aprender a hacerlas
a ojo) etc..) pues considero que esos conceptos ya han
quedado claros. An as espero que os sea sencillo y fcil
de entender, sin ms, vamos a ello:

PREPARACIN
Como siempre antes de comenzar a pintar preparamos
la miniatura limpindola de rebabas y tapando imperfecciones. En esta ocasin tambin la e lavado con agua y
quita-grasas ya que venia con mucho polvo del utilizado
para extraer la miniatura del molde. De esta forma adems
nos facilitara el agarre de la imprimacin. Yo he utilizado
imprimacin blanca.

PINTURA
La piel y la cola
La miniatura la comenc a pintar por la piel ya que supone
la parte ms profunda de la figura. Antes de nada hay que
elegir un ambiente en el que situar la miniatura. En mi
casa he escogido un ambiente fri ya que creo que a un
skaven le pega mucho ms.
El color de base utilizado ha sido Tanned flesh de citadel.
El sombreado lo he realizado mezclando con scorched
brown tambin de citadle, adems a esta mezcla le he
aadido una pizca de azul, para enfriar el tono general.
(En mi caso utilice azul ultramarine, pero cualquier azul
algo desaturado nos vale)
A las sombras mximas se le ha aadido algo de negro

para perfilar bien en sombra.

La iluminacin la he realizado principalmente con tanned
flesh y blanco, adems se le ha aadido algo de azul para
entonar. La cantidad de azul es mnima, lo justo para salir
del blanco puro y dar algo de tonalidad a la piel. En la cara
sobretodo buscamos marcar algn punto de luz para dar
protagonismo y expresividad.
Como siempre iluminamos y sombreamos degradando en
sucesivas capas atendiendo a las zonas de luz y de sombra, hasta conseguir el acabado deseado. (Es interesante
tratar de contrastar bien)
La piel tiene detalles, yo las he entendido como bubas, ya
que al ser una rata puede transportar la peste. As que las
he representado con tonos verdes. Snot green y scorpion
green son los colores que he utilizado. En este caso he
pintado siempre con veladuras, primero aplicando el snot
y luego aplicando progresivamente una mezcla de ambos
hasta llegar al scorpion puro. Como luz mxima he aadido al scorpion green algo de rotting flesh (2/1).

La cola la he pintado aparte, pese a formar parte de la piel

he tratado de darle un tono distinto para buscar variedad En mi caso he utilizado de color base Bronzed flesh
de citadel. La cola es una parte complicada, pues esta
compuesta de anillos, los cuales tendremos que perfilar en
sombra uno a uno y posteriormente perfilar en luz tambin.
El sombreado de la cola lo realizaremos aadiendo
scorched brown al color base en proporciones pequeas
(4/1. 5/2) pues este color es muy oscuro comparado con
la base que hemos utilizado. El scorched brown puro nos
servir para perfilar en sombra los anillos de la cola. Una
vez hayamos realizado el sombreado, limpiamos con el
color base para que no nos quede la zona tan sucia.
Pasamos a la iluminacin: color base + blanco aplicandolo
en degradado y veladuras (4/1. 3/1, 2/1).Ahora es cuando
tendremos que perfilar en luz cada uno de los anillos, color
base + blanco 1/1. (perfilamos muy fino)
Una vez tenemos las sombras y luces aplicadas vamos
con los detalles de la cola, en este caso las espinas y
bubas. Los he pintado igual que las bubas de la piel, la
diferencia est en que las espinas han llegado al rotting
flesh puro.
Es interesante fundir bien los verdes con el tono de la piel,
si la veladura queda muy brusca siempre podemos aadir
algo del color base (bronzed flesh) al tono verde, y velar
con esa mezcla hasta fundir bien.

desconchones como protagonistas)

Para texturizar lo realizare mediante punteado.
El color base de la armadura ser hormagaunt purple +
codex grey + negro caos (4/2/1), con el codex grey desaturamos algo el morado y con el negro lo oscurecemos, de
ah esta combinacin para el tono base.
Para iluminar aadimos codex grey a la mezcla y punteamos poco a poco la zona de luz de la armadura con la
punta del pincel. Damos dos o tres capas cada una mas
clara que la anterior.
Realizamos el mismo paso para el sombreado, en este
caso oscurecemos con negro caos.
Una vez tengamos el punteado en luz y en sombra (vemos como se notan los puntitos) tenemos que fundirlo.
Volvemos al color base y lo aplicamos con finas veladuras
(muy descargadas de pintura).
De esta forma tenemos el punteado unificado. Si an se
ve poco fundido no nos preocupa pues nos falta el ultimo
paso: oxidar.
En este caso voy a usar un oxido azul en vez del tpico
oxido amarronado, pues le pega mas al ambiente. Para
hacerlo mezclamos hawk turqoise y enchanted blue 2/1
y lo diluimos mucho, la idea es que tenga la consistencia
de una tinta y solo se fije en los recovecos. Lo aplicamos
generosamente por la armadura.

Armadura
Para esta miniatura en vez de trabajar la armadura solo
con un color al que oscurecemos o iluminamos, he pensado en texturizarla, de esta forma tendr aspecto mas
desgastado y lo haremos sin tener que realizar desconchones (por variar, ya que mi anterior tutorial tuvo a los

Como ultimo paso perfilamos finamente las aristas de la

armadura (color base + blanco 1/3)
La hombrera tiene la parte superior que puede intuirse de
distinto material, por lo que he realizado un mnm con tono
de hojalata o latn. La idea es que quede muy envejecido,
algo propio de estos personajes. Los colores utilizados
han sido scorched brown , snakebite leather y bubonic

brown. El proceso es idntico al de cualquier mnm pero

sin hacer tanto hincapi en la iluminacin, esta sola la centramos en las aristas ms superiores y sobresalientes.
Los clavos o anclajes que tiene la armadura tambin los
pintamos con este color. Al igual que algunos detalles ms.
Telas

la tela para delimitar las zonas. Aadimos algo ms de

blanco y perfilamos finamente todas las aristas.
La parte interna de la tela la he pintado tambin en azul,
pero ms claro. Esta vez la base ha sido codex grey + azul
hielo . El trabajo de luces y sombras ha sido identico al
realizado anteriormente con la salvedad que los colores
para ello han sido negro (aadimos a la base para sombrear) y blanco (aadimos a la base para iluminar) respectivamente.
Cueros

El color protagonista para las telas ser el azul. Como

base he utilizado el azul ultramarine.
El sombreado lo he realizado aadiendo scab red al azul,
1/3 primero y 2/3 despus. Para llegar a la sombra mxima a esta ultima mezcla 2/3 de rojo y azul he aadido algo
de negro (esto es a ojo ms o menos, pero buscando que
quede bastante oscuro pues ser la sombra mxima)
Antes de continuar limpiamos las transiciones con el color
base.
Para iluminar el azul he utilizado codex grey, al igual que
antes varias capas para conseguir un degradado: codex
grey + azul 1/3, 2/3. Y de nuevo la luz mxima aadiendo
algo de blanco a la ltima mezcla.
Una vez limpiemos para fundir, es importante perfilar bien

Con cueros me refiero a las cinchas con las que se sujeta

la armadura al cuerpo. Su pintado es bastante sencillo:
base de scorched brown. Sombreamos con scorched +
negro caos (2/1, 1/1) licuamos bien la pintura. La iluminacin la realizaremos aadiendo al scorched brown snakebite leather (3/1, 2/1, 1/1).
Por ultimo fundimos bien con veladuras del color base y
delimitamos las zonas perfilando en luz . El perfilado lo hacemos aadiendo blanco a la ultima mezcla de scorched y
snakebite leather 2/1. El perfilado que sea muy fino pues
el color con el que lo hacemos es muy claro.

El filo de las armas esta pintado en escala de grises, que

va desde el blanco puro en la luz mxima al negro puro en
la sombra mxima. Lo mas importante en estos filos (pues
no es la espada tpica) es atender a las zonas de luz y de
sombra, para que el efecto del metal sea lo mas realista
posible. Como siempre degradamos lo mas unificadamente posible y velamos para igualar colores.
Para entonar un poco las armas dentro de la temtica de
tonos fros he utilizado algo de azul en los grises y algunas
veladuras con azul.
Dentro de los efectos utilizados en las armas esta el de
xido, realizado de la misma forma que para la armadura.
Como punto final, en el arma con la piedra bruja (pintada
con varios tonos de verde, de los cuales el ms protagonista es el scorpion green) se le ha dado un efecto luz,
cuyo epicentro ser la piedra bruja skaven.

Armas
Las armas estan pintadas en metal no metal en su totalidad.
Para el mango he utilizado un dorado envejecido. Para
conseguir el nmm he utilizado scorched brown como tono
oscuro, snakebite leather como tono medio y bubonic
brown como tono ms claro. Como siempre el blanco crneo para marcar luces mximas y puntos de luz.

El efecto lo he conseguido a base de veladuras en la zona

circundante a la piedra con scorpion green. Las veladuras
son mas intensas conforme mas cerca estas del foco de
luz.
Para terminar la miniatura atendemos a pequeos detalles
que se nos puedan haber pasado y retocamos todo aquello que consideramos mejorable.

PabloRonda y Cym

Bole ra

loha! Bueno, mi parte ser breve, simplemente una

pequea resea del modelado de la figura que se va a
pintar a continuacin. Como Cym iba a ir al Games Day,
le dije que si le apeteca pintar una figura ma y hacer
un tutorial conjunto. Y acept (quin se puede negar a
pintar una figura nica, no?). Le propuse esta Pin-Up de
70mm, un tamao algo ms grande de lo que acostumbra
a pintar, pero no dudo de que quedar como si llevase
pintando esta escala toda la vida. Es una chica jugando a
los bolos, en una posicin un tanto torpe, tan comn entre
las figuras Pin-Up.
El proceso es simple, el mismo que llevo aplicando a las
figuras a lo largo de estos diez nmeros. Partiendo de un
alambre cubierto con Sculpey, comenc a esbozar la ana-

toma, que fui definiendo poco a poco. Sobre esta misma

anatoma, aad los detalles que van pegados a la piel,
como los calcetines altos y las braguitas. Una vez endurecido el cuerpo, hice la cabeza y el cuello, y una vez seca
tambin la cabeza, hice el resto de detalles con Milliput, la
falda, las francesitas y el pelo corto.
La blusa la hice con Magic Sculpt no por nada en particular, sino porque se me acab la Milliput. sta la hice
de cuatro viajes, primero las chorreras de los brazos y el
cuello, luego la parte de delante, la de detrs, y por ltimo
las mangas. La mano cerrada tambin la hice con Magic,
sin embargo la mano de la bola la hice con Sculpey Firm,
ya que tena una configuracin un tanto extraa. Endurecido de nuevo al horno, le di la mini a Cym, que os hablar a
continuacin.

ueno, lo primero de todo, aclarar que es la primera vez

que pinto algo de este estilo y en este material, por lo que
ha sido una nueva experiencia.
Comenzamos como siempre, por los ojos y la piel.
En esta ocasin quera que fuese ms morena de lo
que estoy acostumbrada a pintar, as que le aplicamos
una capa base de Taned Flesh. Iluminamos con Marrn
Corcho y Arena Claro de Vallejo. Para sombrear, hacemos
una mezcla de Taned Flesh con Azul Oxford, y por ltimo
perfilamos con Azul Oxford.
Para el color Blanco, comenzamos con una capa uniforme

de Astronomican Grey. Para iluminar, prob en utilizar a

pincel los colores de Vallejo para aergrafo (Model Air) y
la verdad es que me result muy cmodo (debo reconocer
que siempre he tenido problemas para pintar con el blanco), y sombreamos con un gris de la misma gama.
La capa base que usamos para el azul fue Necron Abyss.
Lo cierto es que esta pintura queda muy brillante al ponerla, y, aunque despus se barnice toda la miniatura en
mate, no es un color que me guste como queda, as que
sobre esta base, le di una capa de Azul Encantado. Iluminamos con Ice Blue y por ltimo con Azul Cielo de Vallejo.
Sombreamos de nuevo con Azul Oxford.

El cabello tiene una capa base de Tausept Ochre.

Se ha iluminado con Arena claro y sombreado con
Humo de Vallejo.

El negro lo hemos iluminado con mezclas de arena

claro para entonar la miniatura.

Por ltimo, se ha barnizado la miniatura con barniz

mate, a excepcin de la bola y los zapatos, que se
han barnizado con brillante.
La peana, sencillita, trata de emular la pista de bolos.
Se ha hecho con palos de polo, dndoles un lavado
de marrn beige, humo y por ltimo tinta sepia. Al
final se ha barnizado tambin con barniz brillante.
Muchas gracias por la oportunidad que me has dado
Pablo, ha sido genial!.

PabloRonda

Linge rie
H

ola de nuevo queridos seguidores. Les presento un

paso a paso del modelado del busto Lingerie (lencera
en francs), una de las novedades de este mes de Adalid
Models.
Comenc por la cabeza recubriendo un alambre con
papel de aluminio y ste con Super Sculpey Firm. Le di la
forma aproximada del crneo y comenc ahuecando las
cuencas de los ojos y sacando un peln el morro. Aad
un pico para la nariz y dos pegotes para los pmulos, al
mismo tiempo que marqu la boca con una hendidura.
Segu definiendo los rasgos de la barbilla y los labios, los
orificios de la nariz, y afil esta, hacindola ms pequeita
y respingona.
Para los ojos puse dos bolitas que fund dando a la vez un
volumen aproximado del ojo. Luego, con una herramienta
afilada en un borde (pero no tanto como una cuchilla)
marqu los prpados inferiores y despus los superiores.
Despus de cuestin de alisarlos con un pincel de goma y
retocarlos, hacerlos iguales, las pestaas, etctera. Es un
trabajo laborioso.

Para las orejas puse dos pegotes en

forma de gota invertida, que fund
con la cabeza, como viene siendo
costumbre. Con una herramienta
con punta un poco gorda dibuj
la oreja y despus, fijndome en
fotografas, ahuequ para hacer el
caracol caracterstico. No se puede
explicar mucho mas en esta parte,
esto es ms de ir probando.
Una vez hecho esto, alis toda
la cara con un pincel de goma y
grasa de caballo, retoqu lo que fue
necesario y lo endurec al horno a
110 durante 20 minutos aproximadamente. Una vez fra, la un a un
armazn de alambre con un poco
de masilla. Despus segu el mismo
proceso que con el inicio de la cabeza, lo recubr con papel de aluminio
y despus con Sculpey. El cuello lo
cubr de masilla verde para poder
girar la cabeza si fuera necesario.
Para el torso comenc dando la
forma del trax, al que fui aadiendo
pegotes en los diferentes msculos
y fundindolos entre s. Tambin
puse los brazos, y poco a poco,
excavando y aadiendo masilla, fui
haciendo la anatoma ms definida,
incluyendo el cuello.

Toca hacer la ropa, que ser un conjunto de lencera

(como no podra ser de otra manera). Comenc colocando
churros para lo que serian los tirantes. La zona del sujetador la hice marcando con la lanceta la forma en vez de
aadir ms churros, por la razn de que los pechos eran
quizs demasiado grandes. Despus de alisarlo, comenc con los bordados del sujetador y los dobladillos de los
tirantes. Hice dos lineas paralelas centrales, que ser tela
lisa, y los bordes es lo que sern las dobleces stas las
hice marcando con la lanceta hendiduras equidistantes y
luego metiendo el pincel de goma en la zona de debajo de
las montaitas resultantes.
Para el pelo primero extend una capa fina de masilla
verde por todo el crneo y luego aad otra plancha de

Sculpey recubriendo. De esta forma nos aseguramos

de que agarre bien y no se nos mueva la Firm sobre la
anterior ya endurecida. Fui haciendo el volumen general
del pelo aadiendo y quitando masilla, y cuando estuve
satisfecho, lo alis bien con el pincel de goma y la grasa
de caballo, y marqu los pelos sin gran detalle con una
lanceta algo ancha.
Espero que os haya gustado, y en esta ocasin, tambin
con versin pintada por Eduardo Sanchez.
Nos vemos la prxima!

Composicion de una escena

Arse nus Kaligar

uy buenas, a lo largo de este pequeo articulo voy

a intentar daros unas pequeas nociones para hacer
una pequea composicin para una escena. Principalmente nos centraremos en la peana de una de mis
ltimas figuras, el elfo de Scale 75. En el caso de esta
figura la idea principal era ambientar la figura en una
situacin nocturna, el elfo entrando en la habitacin de
un nio mientras le da una luz tenue. El primer paso es
entonces, tener una idea clara de lo que pretendemos
conseguir con la figura. Cuando tenemos la idea clara,
tenemos que empezar a pensar en los detalles que nos
ayudaran a llevar a cabo la idea, ya puede ser con elementos aadidos en la peana, con una ambientacin en
particular, algn juego de luces y sombras, todo aquello
que se nos ocurra que nos ayude a que la figura transmita nuestra idea.
Siguiendo con el elfo, lo que hice fue elegir una peana
que afinara ms aun la silueta de este, yo veo la figura
y lo que veo es una silueta muy delgada, como que pisa
en el suelo pero apenas es perceptible, bien, en mi caso
mi idea era acentuar un poco ms esa sensacin. De
esta forma, cog una peana con un grosor no demasiado grande y tampoco demasiado alta para la escena.
Cuando elegimos una peana, debemos tener en cuenta
la figura que le vamos a poner encima. No podemos elegir una peana que sea mas grande que la figura, pues
esta le restara atencin, as como una peana que tenga
unos colores demasiado claros o chillones, mientras
la figura sea muy oscura y apagada. Debemos tener
en cuenta que la figura debe ser siempre el elemento
principal de atencin y hay que jugar con todo lo que
este a nuestra disposicin para que eso sea posible. Del
mismo modo, para contar una historia no es necesario
buscar una peana grande y llenarla de elementos, solo
deberemos buscar aquellos elementos que por si solos,
ya sean suficientemente explcitos para contar la historia. Puede parecer difcil, pero al final siempre terminan
surgiendo las ideas por si solas. En el caso del elfo, tenia claro que la historia a transmitir era el elfo entrando
en la habitacin del nio. La pose del elfo de por si ayuda mucho, la pose de silencio, estilizado, sigiloso, pero
por si sola no cuenta la historia que necesito contar, hay
que aadirle elementos. Entonces miro lo que hay en el
kit de la figura. Normalmente en los kits de las figuras
suele venir alguna peana para aadirle a

la figura, ya sea un suelo de arena, un suelo con un trozo

de rbol, dependiendo de la figura la base ser distinta,
y dependiendo de esa base, si la queremos usar o no,
tambin influir en nuestra decisin a la hora de elegir la
peana en la que pondremos la figura. En mi caso, decid
usar la peana que venia con el elfo, un trozo de suelo de
baldosas con algo de alfombra a su lado. La forma era
perfecta pues caba perfectamente en la peana redonda
y solo tenia que utilizar algo de masilla para completar
los huecos a su alrededor en integrarla con la peana.
Puede que no siempre usemos la peana del kit, pero no
tiene porque ser la primera opcin descartada.
Con la idea clara, la peana preparada y el elfo preparado
para pintarlo era el momento de comenzar a aadir esos
elementos que contaran nuestra historia. Como deca
antes, podemos hacernos servir de todo aquello que nos
ayude a contar la historia, ya sea composicin cromtica,
composicin con la peana/terreno o composicin con la
luz, todo aquello que este a nuestro alcance. La historia
que queremos contar se sita en un ambiente nocturno,
as que lo primero que me viene a la mente son tonos
azules, negros, azules muy desaturados para las luces,
todo esto teniendo en cuenta la situacin de la miniatura.
Cuando queramos plantearnos una figura y tengamos la
historia, debemos pensar en que colores nos ayudaran a
transmitir esa historia. Si tuviramos entre manos cualquier personaje en la jungla, nuestro mejor aliado seria
el verde, varios tonos de verde distintos, si situamos a
una persona en un parque en pleno otoo, unos tonos
ocre nos vendran muy bien, y asi sucesivamente con las
inmensidad de ideas que os puedan llegar a la cabeza.
Cuando tengamos claro el esquema de color que vamos
a usar, puede que nos demos cuenta de que por si solo
el esquema no transmite toda la accin que pretendemos, as que deberemos buscar ms elementos para
ello. En el caso del elfo estos elementos son: una peonza, una pelota vieja y una alfombra de carreteras. Estos
tres elementos nos harn pensar que el elfo se encuentra

en la habitacin de un nio, estos elementos junto a los

tonos azules del elfo nos harn pensar que se encuentra
de noche. Como veis, no ha hecho falta una peana mas
grande para contar la historia, la peana estiliza la figura
y tiene el espacio suficiente para que con una serie de
elementos pequeos la historia se transmita por si sola.
Si por ejemplo quisiramos transmitir a alguien que se
ha fugado de una crcel, cuales serian los elementos
ideales para representar esta escena?...unos grilletes
rotos en sus tobillos, un numero de serie en la ropa que
llevecon estos elementos probablemente el espectador
pensara aquello que nosotros hemos querido transmitir.
Esa es la idea. Por ultimo, nos queda el detalle de que
al elfo le da una luz tenue, vase la luz de la luna por la
ventana, o la tpica bombilla que se deja encendida en la
habitacin de los peques. Esto acentuara la sensacin
de nocturnidad y hara algo mas llamativa la figura. Para
simular la incidencia de esa luz aadimos en la peana
del elfo la sombra proyectada de este. Con estos todos
estos detalles, hemos llegado al punto en el que la figura
cuenta la historia que queramos contar solo con mirarla.
Para llevar a cabo nuestra idea hemos aprovechado al
mximo el kit de la figura, hemos aadido pequeos detalles en la peana, as como, hemos acompaado ambas
cosas, con una pintura acorde a la idea que tenamos.
Con todo esto tenemos una composicin no demasiado
complicada y que parece ser efectiva.
Espero que os haya resultado de inters este pequeo
artculo, y que os sirva para vuestros futuros proyectos.
Un saludo, Ivn Hortal.
Si tenis alguna duda no dudis en contactar conmigo en
mi blog personal: http://arsenusstudio.blogspot.com/

Grombindal

L a prime ra e spada de bravos

S

i habis ledo el primer libro de la saga fantstica,

Cancin de hielo y fuego, Juego de tronos, lo ms probable es que conozcis al personaje Siryio Forel, que
entrena a Arya Stark y antes de morir se lleva por delante
a 5 caballeros de los capas dorada por delante con una
simple espada de madera. Pues bien este es el tema que
nos concierne en este nmero, la idea surgi tras leer el
libro y ver la serie este verano, la descripcin que en el
libro se hace es diferente a la de la serie y personalmente me quedo con la del libro, calvo y de nariz ganchuda.
No obstante para la ropa la principal influencia viene de
la serie. As que sin ms vamos a sacar el alambre y las
masillas y ponernos manos a la obra.
La escala de la figura ser 75mm, pero como sirio es un
tipo algo bajo le haremos de unos 70mm. Como ya se ha
visto en anteriores tutoriales en la revista empezamos por
el esqueleto de alambre, que fijamos a un taco de madera
y le damos la pose que queramos, en este caso es una
pose algo extraa, y debemos estudiarla bien antes de
ponernos a modelar, yo para ello me hice unas fotos en
esta misma postura para guiarme.
Seguidamente de tener la pose colocada hice la cabeza,
empezando por hacer las formas del crneo, y surgiendo por la cara, aadiendo en este orden, arcos ciliares,
nariz, pmulos, labio superior, labio inferior, ojos y arugas
de expresin y definindolo todo al final con un pincel de
goma y un poco de grasa de caballo. una vez tengamos
la cabeza la hornearemos a 125 C durante 30 minutos
y posteriormente de dejarla enfriar la acoplaremos al
esqueleto.
Llegado este punto recubriremos todo el esqueleto de
masilla verde y encima de esta aun hmeda una capa de
super sculpey firm y dejaremos reposar unas 12 horas
para que se asiente la base sobre la que esculpiremos la
anatoma.
Ahora llega una parte esencial del modelado, la anatoma,
para lo que es recomendable y casi indispensable buscar
documentacin sobre musculatura.
Para empezar se modelan unos bocetos de la caja torcica y la pelvis, seguidamente se aade una aplicacin
ovalada para la zona abdominal, otras dos aplicaciones
triangulares en la espalda para hacer los hombros y espalda. para la zona lumbar se aaden otras dos que se

extienden por el costado hasta conectar con la parte superior de la pelvis. con imgenes de musculaturas seguimos
aadiendo aplicaciones y fundindolas unas con otras y
dndolas la forma correcta, primero terminaremos el torso,
seguiremos con las piernas y terminaremos con los brazos
y la zona del cuello. En este paso no hay truco, simplemente observar y observar imgenes y copiar lo que vemos en
tres dimensiones. En este caso no hace falta definir cada
musculo y tendn ya que vamos a vestir al personaje completamente.
Con la anatoma ya finalizada vamos a vestir la figura.
Primero vamos a aadir un churro en la cintura para hacer
un cinturn, lo fundimos con la anatoma y perfilamos los
bordes de este.
Hecho esto nos ponemos con los pantalones, nuevamente
remitimos a documentacin grafica para ver como funcionan las arrugas de la ropa. Para hacer arrugas con la SS
firm yo primero aado aplicaciones que fund y homogenizo y luego con una lanceta y un pincel de goma marco
y doy forma a las arrugas del pantaln simultneamente y
como un conjunto, para finalmente con un pincel de pelo
sinttico terminar de darlas la forma adecuada. Para este
pantaln a de mas le marque las costuras y le aad textura
de lana con el pincel sinttico y un poco de grasa de caballo, simplemente picando con la punta de este.
La parte de arriba de la ropa ser un jubn y un chaleco
de cuero con cuello alto. El chaleco estar cogido con el
cinturn as que hice una plancha grande y fina de SS firm

y la adapte a la zona por debajo del cinto y las arrugas del

pantaln.
Para la parte de arriba del chaleco fui aadiendo aplicaciones, fundindolas y alisndolas, defin todos los bordes
y luego aad las solapas vueltas y el cuello hacia arriba.
para terminar aad unas arrugas en la zona del cinturn
para representar la presin que ejerce el cinturn sobre
este y aad las costuras de los bordes del chaleco.
Vamos ahora a esculpir las botas, primero esculpiremos lo
que es el zapato, lo haremos con punta, y con un churro
fino aadiremos la suela. Seguimos con la caa de la
bota, aadiendo churros y fundindolos y dndolos forma
con el pincel de goma, para hacer las arrugas que se
forman en esta. Para terminar aadiremos una plancha
para dar forma al dobladillo que tiene la bota en el extremo
de la caa.
Una vez tengamos las botas terminadas vamos a pasar
a hacer las mangas del jubn, que en este caso estarn

remangadas. Seguimos el mismo proceso que con las

botas, aadimos churro, los fundimos y damos la forma y
direccin que tendran las arrugas.
Llegados a este punto, tenemos que dar un arma a Syrio.
Vamos a hacer una espada, que cuando se vaya a pintar
pueda servir para pintar tanto como madera como metal. Partimos de una plancha de milliput alargada con un
alambre dentro reforzndola. Con una chuchilla afilada y
lijas de grano fino damos forma a la hoja y acto seguido
rascando con la chichilla sacaremos los filos a la espada.
Luego aadimos con mas milliput la guarda en cruz y el
mango.
Para terminar vamos modelar las manos. Para la que
sujeta la espada primero unimos el mango de esta con el
alambre del extremo del brazo con una pequea cantidad
de masilla verde y dejamos que frage, luego damos otra
capa de verde, mientras esta hmeda aadimos SS firm
formando una especie de manopla. Fijndonos en imagines o en la nuestra propia, modelaremos la mano, primero

marcando los dedos, aadiendo el pulgar

y con cuidado dando forma a los dedos.
Como Syrio lleba guantes aadimos una
torta de SS firm alrededor del antebrazo y
hacemos lo mismo que con la caa de la
bota esculpiendo arrugas.
Lo ltimo que haremos antes de meter la
figura al horno a 125C durante 30minutos, ser alisar las zonas que hayamos
daado o tocado con un pincel sinttico y
grasa de caballo.
Y as acabamos con el tutorial, si os surge
cualquier duda respecto al tutorial, no dudis en entrar en nuestro foro y exponer
vuestras dudas, encantado las responder lo mejor que pueda.

Bou87

O-YOROI
1

Imprimacin:Usando el aergrafo, imprimamos la miniatura en Amarillo Mate

(Vallejo Model Color). No tiene mucho
misterio, simplemente llenar la cazoleta
del cacharro de una mezcla del color que
se quiere con diluyente, en este caso
yo he usado alcohol (de el de farmacia,
96 concretamente). Mucho ojo de no
dejar partes sin pintar, algo que en estas
figuras tan grandes es bastante fcil.
Sombreado: Usando una mezcla de
Marrn Quemado (Citadel) y Macharius Solar Orange (Foundation) aplicacamos unas suaves sombras, tambin
mediante aergrafo. En realidad, no
es una herramienta que use demasiado, pero en modelos tan grandes, son
bastante tiles.
Aplicando mscara lquida:Lo primero, es explicarlo, porque seguro que
a ms de uno, esto le sonar a chino.
La mscara lquida es un producto que
se encuentra facilmente en cualquier
tienda de bellas artes, grandes superficies etc. Se trata de un lquido que tras
unos minutos al contacto con el aire,
se seca y queda una capa gomosa,
dejando bajo ella todo lo que no queramos pintar. Es un bote tal que as.
Pues bien, usando este lquido y
aplicndolo con un pincel al que no le
tengamos demasiado cario, vamos
cubriendo todas las
partes de la miniatura que QUERAMOS
CONSERVAR del
mismo color que ya
tenemos aplicado.
Poco a poco e intentando no dejarnos
ninguna

parte amarilla sin cubrir (vereis ms adelante, que yo

no lo he conseguido. En estas fotos, se ve parte de
la miniatura ya pintada en negro, ya que empec a
pincel, pero me di cuenta de que iba a tardar menos
enmascarndolo.

Retirando la mscara lquida:Aqui viene una parte

peliaguda pero a la vez, podria decirse que hasta
relajante. Usando un pincel de goma, de los que comunmente se usan en modelado (o la goma de borrar
de la parte trasera de un lpiz, o un alfiler, si sois muy
valientes) vamos retirando la mscara ya en estado
gomoso con mucho cuidado. Como podris apreciar
en varias zonas, me dej sin cubrir parte de la superficie amarilla que me interesaba conservar en amarillo, pero nada que no tuviera solucin, esta vez, ya
con pincel. En otras zonas, veris como ha quedado
visible el metal de base, algo que tambin solucionare
mas adelante.

Arreglando los fallosUsando el amarillo, y mezclndolo con marrn y naranja para los fallos que han
quedado en zonas intermedias, voy corrigiendo poco
a poco los desconchones. En otros muchos, aplico
Marrn Quemado (Citadel) simplemente, para despus crear un efecto mucho ms realista de desgaste.
Ejemplo:

6 Luces y perfilados:Para la zona amarilla, uso Hueso

Deslucido para iluminar mediante degradados y perfilados. La teora bsica dice que cuanto ms arriba
de la miniatura ests pintando, mas amplia debe ser
la zona de luz, asique para las zonas ms bajas, solo
aplicaremos un perfilado ligero en las aristas que mas
sobresalen.

Base para los metles. El efecto de metal no metlico siempre queda vistoso, ms an en miniaturas
tan coloristas como esta. El proceso que yo sigo se
resume en estas 3 fotos:
Primero marcamos una franja con Azul Frances
(Vallejo Model Color) y poco a poco vamos degradando desde ambos lados, suavizando la transicin del
negro al gris. Tambin vamos perfilando ligeramente
las aristas, con el mismo color.
Pues eso mismo, ahora lo aplicamos en todas las zonas que queramos pintar metlicas, teniendo algo as.

Luces en los metales:Otra vez, repetimos el proceso anterior, pero dejando visible el gris de base,
aplicando Blanco (Vallejo Model Color) en una franja
mas delgada. Otra vez la misma imagen, para que
veais el proceso, y luego las de la miniatura con este
mtodo aplicado en el resto de zonas. En este paso
me di cuenta que a la zona del casco le faltaba poco
para producir ceguera permanente, asique ms adelante la oscurec un poco, aadiendo sombras y mas
zona metlica.

9 Perfilados en el negro y base del

arma:Ahora, con Hueso Deslucido

(Citadel) aplicamos perfilados muy
finos y suaves en todas las superficies negras de la miniatura. Tambin
he aprovechado y he imprimado de
Violeta (Vallejo Model Color) el arma,
as como algunos otros detalles en
la zona de las piernas y hombreras.

10

Luces y perfilados en el arma: Tras aplicar un lavado con Negro

(Vallejo Model Color), doy la primera capa de luces con Violeta Azul
(Vallejo Model Color).
Posteriormente, usando Hueso Deslucido (Citadel) aplico la ltima
capa de luces, tanto en degradado en la parte superior del arma
como en perfilados muy finos en el resto. Tambin aado algunas
luces a los detalles morados del resto de la armadura.
Con esto, la miniatura en si estara terminada. Ahora, a meternos con
la peana.

11

Peana:Empiezo con una base de Azul Francs aplicada

en toda la peana.
Luego doy un lavado rebajando Humo (Vallejo Model Color) con agua. Tambin aplico el color base para la arena,
con una mezcla de Marrn Quemado (Citadel) y Amarillo
Mate (Vallejo Model Color).
Posteriormente, realizo un ligero degradado en las baldosas del suelo con el mismo color que he usado para la
base, y aplico otro lavado con Humo, esta vez para las
zonas de arena.
Ahora, usando Hueso Deslucido, perfilo cada baldosa
ligeramente, y aplico unos puntos de luz en la arena aadiendo mas Amarillo Mate a la mezcla inicial.
Por ltimo, un ltimo punteado en las zonas de arena,
aadiendo todava mas amarillo a la mezcla.

Et voil! Un O-Yoroi pintado y listo

para repartir caa!!
Espero que os resulte til, y si os surge
alguna duda, aqui me tenis, para que
preguntis si algo no os ha quedado
claro.
Saludos.

Te cnicasBlancos
y Trucos
Zwo

Como pintar una tela blanca

Introduccin.
En este tutorial tratare de explicaros como he pintado la
tnica de la siguiente figura. Se trata de una miniatura de
una Valkiria de Alexandros Models.
Como modelo segu el box art, pintado por Alex Cortina,
como se puede observar la tnica se caracteriza por tener un tono clido. Matiz que tambin he querido transmitir, por eso en las sombras lleva naranja, ocre y marrn.
La iluminacin es la creada por una luz cenital. En la
primera foto podris ver unas zonas rojas y otras prpuras, las zonas rojas indican luces mximas y las prpuras
luces ms tenues.
Me gustara tambin pedir disculpas, dado que haba empezado la miniatura de una forma muy ordenada pero al
final el proceso ha acabado en un caos. Aunque intentare
explicroslo de una forma correcta,
Nociones bsicas a la hora de pintar
Siempre que se pueda deberemos de pintar con el
cuerpo del pincel para obtener una pincelada mas limpia,
adems tardaremos menos en pintar.

Al final de la pincelada es donde mas pigmento se deposita. Por lo tanto si estamos iluminando, deberemos
levantar al pincel en la zona de luz; y si estamos sombreando deberemos de levantar el pincel en la zona de
sombra.
Estas nociones mucha gente ya las conocer, pero si es
un principiante seguro que le sirven de algo.
Es interesante usar colores saturados en las sombras y
desaturados en las luces para crear un buen contraste.
Capa Base (Foto 2)
A la hora de pintar un color claro es muy importante dar
una capa base con el color de luz mxima, y luego ir
sombreando poco a poco. Para ello yo aplique una base
con Arena clara (Vallejo), todo ello a aergrafo el cual es
mucho ms cmodo.
Primeras sombras (Foto 3)
Empece marcando las primeras sombras de una forma
muy sutil. Para ello aplique veladuras con Amarillo caqui
(Vallejo) a modo de veladura, descargando (como siempre) muy bien el pincel para controlar la trazada.

4
Segundas sombras (Foto 4)
Seguidamente voy marcando las zonas ms sombreadas, aadiendo progresivamente Uniforme Ingles (Vallejo) al Amarillo caqui. Solo se lo aplico a las zonas en las
cuales se proyecta menos la luz.

aplique veladuras con una mezcla de amarillo caqui y

uniforme ingles en las zonas intermedias (entre las luces
y sombras).
Hay que tomrselo con paciencia dado que esta parte del
proceso es muy pesada.

Mximas sombras (Foto 5)

Tonos (Foto 7)

Para realizar las mximas sombras me vino que ni pintado la tinta marrn de GW, un marrn muy saturado. Hay
que tener muchos cojones y tener un secador a mano,
porque sino corres el riesgo de que se satine.

Los tonos suelen dar bastante vidilla a una miniatura,

y adems limpian las transiciones. En mi caso aplique
unos tonos, sobre todo en las sombras, a modo de
veladura con un naranja rojizo (para darle aun ms una
tonalidad clida).

Este color se lo aplique a la zona baja de la tnica y a los

pliegues de la misma zona
Perfilados en sombra (Foto 5)

En este caso, no os recomiendo que se los apliquis en

la zona de luz porque corris el riegos de perder el Blanco de la tela.

Es importantsimo delimitar bien las zonas de una miniatura para que no quede confusa y fea. Por esta razn, yo
perfile con tinta marrn mas algo de negro las uniones de
la tnica con otras partes de la miniatura (como por ejemplo la entre pierna, la uncin de la coraza con la tnica
etc)

Puntos de luz y retoques finales (Foto 8)

Limpiado (Foto 6)

Eso es todo espero que hallis aprendido algo conmigo.

Llegados a este punto es normal que hayamos perdido

definicin en las luces, para ello marco con blanco las
zonas rojas (segn la foto 1) y retoco con arena clara
algunas zonas.

Como veas se ha quedado bastante sucia y mas siendo un color claro. As que toca limpiar a saco, para ello

Zwo

VALKIRIA
INTRODUCCIN
El ao pasado a mediados de Febrero me embarque con la pintura de esta figura. Una figura preciosa bajo mi punto de vista pero que sin ermbargo se
me ha hecho cuesta arriba su pintado.
Quiero deciros que estos proyectos que cuestan
mas esfuerzo del esperado luego son con los que
mas aprendemos. Aunque como consejo os diria
que no dejeis nunca apartada una figura para luego
a los meses meteros con ella porque habreis perdido ritmo.

PINTURA
Colores
Una de las cosas esenciales a la hora de pintar
una figura es tener claro el esquema de color y la
ambientacin que le queremos dar.
Aunque se supone que la Valkiria es un ser nordico,
no me la imaginaba como un ser frio y lejano sino
todo lo contrario. Por eso la he ambientado en un
entorno calido.
Los colores principales que en este caso elegi con
el amarillo, el purpura y el naranja/ rojizo. Formando
una triada.
Cara
La cara es ,quizas, la parte de la figura que mas
me ha costado, dado que es la primera vez que
pintaba una figura femenina. Busque una piel clara
con tonos magentas en el tono medio y rojizo en las
sombras.
Al pintar una chica hay que tener muy en cuenta la
suvidad, no le podemos meter un gran contraste
puesto que nos quedaria machorra por eso todos

los degradados hay que hacerlos de forma muy sutil, asi

como las tonalidades.
Para darle mas vidilla a la cara le aadi dos detalles. Un
lunar encima del labio y un corte en el moflete dado que
me parecia algo carente de expresin. La verdad es que al
final estoy muy contento con el resultado.
Metales
En esta figura juega un papel realmente importante la
coraza dado que tiene mucho protagonismo. Me decante
por utilizar dorados con muchos tonos, sobre todo en las
sombras, como purpuras, naranjas y azules
Para pintar los dorados utilizo colores con pigmento metalico y sin pignmento metalico. De esta forma podemos
crear unos metales con mas matices y mas reales. Hay
que tener en cuenta que en las sombras jamas debdemos
usar pigmento metalico para asi crear un bune contraste
de brillo (brillo en luces, mate en sombras)

y bien contrastado empece a puntear siguiendo la iluminacin coherente.

De este modo se recrea una piel usada y desgastada,
esta vejez se puede acentuar realizando algun corte,
ademas de darle algo mas de vida a la capa.
Telas
Capa
La capa tiene un gran protagonismo en la parte trasera,
mi idea era recrear un tipo de piel. Para crear este efecto
viene genial la tecnica del puntillismo.
Esta vez la aplioque de una forma diferente a la que estoy
acostumbrado, con un resultado bastante bueno (bajo mi
punto de vista). Hice un degradado de forma normal si
puntear ni una sola vez, teniendo dicho degradado limpio

Podeis ver un tutorial mas profundo sobre el pintado de

estas telas. Comentare un poco por encima como lo hice.
Lo mas importante para pintar zonas claras es partir del
color que vamos a usar como luz o incluso luz maxima,
En este caso yo empece aplicando un color que se llama
arena clara que es un blanco con un pelin de amarillo.
Teniendo este color como base lo unico que nos queda es
sombrear ( con marrones en mi caso) y terminar marcando los puntos de luz con blanco puro.

Peana
En esta figura le he quedado dedicar un tiempo
especial a la peana, tiempo que no estoy acostumbrado a hacerlo, pero que sin embargo lo
merece.
Mi idea era recrear una orilla de un rio. Para ello
estuve buscando piedras por un parque que me
pudieran servir (tendras que haber visto las caras
de la gente que me miraban jajajaj, Luego las
compuse y las uni con masilla y gravilla para darle
realismo al conjunto.
Para pintar la peana he utilizado aerografo asi
como pincel seco para perfilar las rocas y piedrecitas. Para darle mas vida me decante por utilizar
pigmentos para intentar simular polvo. Finalmente
simule agua con el efecto agua de Andrea, creo
que esto ultimo ha sido un gran acierto puesto
que parece totalmente rematada la peana.

En definitiva, he disfrutado y aprendido

mucho con el pintado de la figura aunque
con mas de un dia de fustracion. La valkiria
es una figura muy bonita pero muy difcil de
pintar.

Sigue nos e n

E L QUINTO DESTINO TV