Tecnologas de la informacin y comunicacin

Luis Enrique Zavala Garcia

Mercedes Garca Hernndez

1 A

Tema: Ensayo De La Msica

Valle de Santiago gto 11/09/2016

Introduccin1

Definicin de la msica.2

Parmetros del
sonido.2-3

Elementos de la
msica.3-4-5

Cultura y
msica.5-6

La notacin musical
occidental...6-7

Beneficios de la msica a nivel psicolgico y

neurolgico..7

Conclusin.8

Referencias.8

Introduccin
La msica es, segn la definicin tradicional del trmino, el arte de organizar
sensible y lgicamente una combinacin coherente de sonidos y silencios
utilizando los principios fundamentales de la meloda, la armona y el ritmo,
mediante la intervencin de complejos procesos psico-anmicos. Dado que toda
cultura conocida ha tenido alguna forma de manifestacin musical, la historia
de la msica abarca a todas las sociedades y pocas, y no se limita, como ha
venido siendo habitual a Occidente, donde se ha utilizado la expresin "historia
de la msica" para referirse a la historia de la msica como tambin en sus
parmetros de sonido como los instrumentos que se usan y tambin como
influye culturalmente en la cultura de todos lados ya que es algo muy
importante y tambin desde su escritura y haci que se lleva acabo y como se
utilizan y en algo que tambin la msica ayuda a nivel psicolgico y
neurolgico.

Definicin de la msica
La msica (del griego: [] - mousik [tchn], "el arte de las musas") es, segn la
definicin tradicional del trmino, el arte de organizar sensible y lgicamente una combinacin
coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la meloda, la armona y
el ritmo, mediante la intervencin de complejos procesos psico-anmicos La msica acadmica
occidental ha desarrollado un mtodo de escritura basado en dos ejes: el horizontal representa el
transcurso del tiempo, y el vertical la altura del sonido; la duracin de cada sonido est dada por la
forma de las figuras musicales.
Las definiciones parten desde el seno de las culturas, y as, el sentido de las expresiones
musicales se ve afectado por cuestiones psicolgicas, sociales, culturales e histricas. De esta
forma, surgen mltiples y diversas definiciones que pueden ser vlidas en el momento de expresar
qu se entienden por msica. Ninguna, sin embargo, puede ser considerada como perfecta o
absoluta. Una definicin bastante amplia determina que msica es sonoridad organizada (segn
una formulacin perceptible, coherente y significativa). Esta definicin parte de que en aquello a
lo que consensualmente se puede denominar "msica" se pueden percibir ciertos patrones del
"flujo sonoro" en funcin de cmo las propiedades del sonido son aprendidas y procesadas por los
humanos (hay incluso quienes consideran que tambin por los animales).Hoy en da es frecuente
trabajar con un concepto de msica basado en tres atributos esenciales: que utiliza sonidos, que es
un producto humano (y en este sentido, artificial) y que predomina la funcin esttica. Si
tomramos en cuenta solo los dos primeros elementos de la definicin, nada diferenciara a la
msica del lenguaje. En cuanto a la funcin "esttica", se trata de un punto bastante discutible; as,
por ejemplo, un "jingle" publicitario no deja de ser msica por cumplir una funcin no esttica (tratar
de vender una mercanca). Por otra parte, hablar de una funcin "esttica" presupone una idea de
la msica (y del arte en general) que funciona en forma autnoma, ajena al funcionamiento de la
sociedad, tal como la vemos en la teora del arte del filsofo Immanuel Kant.
Jean-Jacques Rousseau, autor de las voces musicales en L'Encyclopdie de Diderot, despus
recogidas en su Dictionnaire de la Musique, la defini como el arte de combinar los sonidos de
una manera agradable al odo. Segn el compositor Claude Debussy, la msica es un total de
fuerzas dispersas expresadas en un proceso sonoro que incluye: el instrumento, el instrumentista,
el creador y su obra, un medio propagador y un sistema receptor. La definicin ms habitual en los
manuales de msica se parece bastante a esta: la msica es el arte del bien combinar los sonidos
en el tiempo. Esta definicin no se detiene a explicar lo que es el arte, y presupone que hay
combinaciones "bien hechas" y otras que no lo son, lo que es por lo menos discutible. Algunos
eruditos han definido y estudiado a la msica como un conjunto de tonos ordenados de manera
horizontal (meloda) y vertical (armona). Este orden o estructura que debe tener un grupo de
sonidos para ser llamados msica est, por ejemplo, presente en las aseveraciones del filsofo
Alemn Goethe cuando la comparaba con la arquitectura, definiendo metafricamente a la
arquitectura como "msica congelada". La mayora de los estudiosos coincide en el aspecto de la
estructura, es decir, en el hecho de que la msica implica una organizacin; pero algunos tericos
modernos difieren en que el resultado deba ser placentero o agradable.

Parmetros del sonido

Distribucin de las notas musicales en el teclado de un piano. Cada nota representa una frecuencia
de sonido distinta. Artculo principal: Solfeo. La msica est compuesta por dos elementos bsicos:
los sonidos y los silencios. El sonido es la sensacin percibida por el odo al recibir las
variaciones de presin generadas por el movimiento vibratorio de los cuerpos sonoros. Se
transmite por el medio que los envuelve, que generalmente es el aire de la atmsfera. La ausencia
perceptible de sonido es el silencio, aunque es una sensacin relativa, ya que el silencio absoluto
no se da en la naturaleza.
El sonido tiene cuatro parmetros fundamentales:
La altura es el resultado de la frecuencia que produce un cuerpo sonoro; es decir, de la cantidad de
ciclos de las vibraciones por segundo o de hercios (Hz) que se emiten. De acuerdo con esto se
pueden definir los sonidos como "graves" y "agudos". Cuanto mayor sea la frecuencia, ms agudo
(o alto) ser el sonido. La longitud de onda es la distancia medida en la direccin de propagacin
de la onda, entre dos puntos cuyo estado de movimiento es idntico; es decir, que alcanzan sus
mximos y mnimos en el mismo instante. La duracin corresponde al tiempo que duran las
vibraciones que producen un sonido. La duracin del sonido est relacionada con el ritmo. La
duracin viene representada en la onda por los segundos que esta contenga. La intensidad es la
fuerza con la que se produce un sonido; depende de la energa. La intensidad viene representada
en una onda por la amplitud. El timbre es la cualidad que permite distinguir los diferentes
instrumentos o voces a pesar de que estn produciendo sonidos con la misma altura, duracin e
intensidad. Los sonidos que escuchamos son complejos; es decir, son el resultado de un conjunto
de sonidos simultneos (tonos, sobre tonos y armnicos), pero que nosotros percibimos como uno
(sonido fundamental). El timbre depende de la cantidad de armnicos o la forma de la onda que
tenga un sonido y de la intensidad de cada uno de ellos, a lo cual se lo denomina espectro. El
timbre se representa en una onda por el dibujo. Un sonido puro, como la frecuencia fundamental o
cada sobre tono, se representa con una onda sinusoidal, mientras que un sonido complejo es la
suma de ondas senoidales puras. El espectro es una sucesin de barras verticales repartidas a lo
largo de un eje de frecuencia y que representan a cada una de las senoides correspondientes a
cada sobre tono, y su altura indica la cantidad que aporta cada una al sonido resultante.
Vase tambin: nota musical

Elementos de la msica
La organizacin coherente de los sonidos y los silencios (segn una forma de percepcin) nos da
los parmetros fundamentales de la msica, que son la meloda, la armona y el ritmo. La manera
en la que se definen y aplican estos principios, varan de una cultura a otra (tambin hay
variaciones temporales).

La meloda es un conjunto de sonidos concebidos dentro de un mbito sonoro particular que

suenan sucesivamente uno despus de otro (concepcin horizontal), y que se percibe con
identidad y sentido propio. Tambin los silencios forman parte de la estructura de la meloda,
poniendo pausas al "discurso meldico". El resultado es como una frase bien construida semntica
y gramaticalmente. Es discutible en este sentido si una secuencia dodecafnica podra ser
considerada una meloda o no. Cuando hay dos o ms melodas simultneas se denominan

contrapunto. La armona, bajo una concepcin vertical de la sonoridad, y cuya unidad bsica es el
acorde o trada, regula la concordancia entre sonidos que suenan simultneamente y su enlace
con sonidos vecinos. La mtrica, se refiere a la pauta de repeticin a intervalos regulares, y en
ciertas ocasiones irregulares, de sonidos fuertes o dbiles y silencios en una composicin. El ritmo,
es el resultado final de los elementos anteriores, a veces con variaciones muy notorias, pero en
una muy general apreciacin se trata de la capacidad de generar contraste en la msica, esto es
provocado por las diferentes dinmicas, timbres, texturas y sonidos. En la prctica se refiere a la
acentuacin del sonido y la distancia temporal que hay entre el comienzo y el fin del mismo o,
dicho de otra manera, su duracin. Otros parmetros de la msica son: la forma musical, la textura
musical y la instrumentacin.

Cultura y msica
Existen desacuerdos sobre la neutralidad en el punto de vista de la versin actual de este artculo o
seccin.
Violinista en la catedral de Dubln.
Buena parte de las culturas humanas tienen manifestaciones musicales. Algunas especies
animales tambin son capaces de producir sonidos en forma organizada; lo que define a la msica
de los hombres, pues, no es tanto el ser una combinacin "correcta" (o "armoniosa" o "bella") de
sonidos en el tiempo como el ser una prctica de los seres humanos dentro de un grupo social
determinado. Independientemente de lo que las diversas prcticas musicales de diversos pueblos y
culturas tengan en comn, es importante no perder de vista la diversidad en cuanto a los
instrumentos utilizados para producir msica, en cuanto a las formas de emitir la voz, en cuanto a
las formas de tratar el ritmo y la meloda, y, sobre todo, en cuanto a la funcin que desempea la
msica en las diferentes sociedades: no es lo mismo la msica que se escucha en una celebracin
religiosa, que la msica que se escucha en un anuncio publicitario, ni la que se baila en una
discoteca. Tomando en consideracin las funciones que una msica determinada desempea en
un contexto social determinado podemos ser ms precisos a la hora de definir las caractersticas
comunes de la msica, y ms respetuosos a la hora de acercarnos a las msicas que no son las de
nuestra sociedad.
La Msica, representacin alegrica de la msica (Varsovia, diseada por Jzef Gosawski)
La mayora de las definiciones de msica solo toman en cuenta algunas msicas producidas
durante determinado lapso en Occidente, creyendo que sus caractersticas son "universales", es
decir, comunes a todos los seres humanos de todas las culturas y de todos los tiempos [cita
requerida]. Muchos piensan que la msica es un lenguaje "universal", puesto que varios de sus
elementos, como la meloda, el ritmo, y especialmente la armona (relacin entre las frecuencias de
las diversas notas de un acorde) son plausibles de explicaciones ms o menos matemticas, y que
los humanos en mayor o menor medida, estamos naturalmente capacitados para percibir como
bello. Quienes creen esto ignoran o soslayan la complejidad de los fenmenos culturales humanos.
As, por ejemplo, se ha credo que la armona es un hecho musical universal cuando en realidad es
exclusivo de la msica de Occidente de los ltimos siglos; o, peor an, se ha credo que la armona
es privativa de la cultura occidental [cita requerida] porque representa un estadio ms "avanzado" o
"superior" de la "evolucin" de la msica.

Otro de los fenmenos ms singulares de las sociedades occidentales (u occidentalizadas) es la

compleja divisin del trabajo de la que es objeto la prctica musical. As, por ejemplo, muchas
veces es uno quien compone la msica, otro quien la ejecuta, y otro tercero quien cobra las
regalas. La idea de que quien crea la msica es otra persona distinta de quien la ejecuta, as como
la idea de que quien escucha la msica no est presente en el mismo espacio fsico en donde se
produce es solamente posible en la sociedad occidental de hace algunos siglos; lo ms comn (es
decir, lo ms "universal") es que creador e intrprete sean la misma persona.

La notacin musical occidental

Desde la antigua Grecia (en lo que respecta a msica occidental) existen formas de notacin
musical. Sin embargo, es a partir de la msica de la edad media (principalmente canto gregoriano)
que se comienza a emplear el sistema de notacin musical que evolucionara al actual. En el
Renacimiento cristaliz con los rasgos ms o menos definitivos con que lo conocemos hoy, aunque
-como todo lenguaje- ha ido variando segn las necesidades expresivas de los usuarios.
El sistema se basa en dos ejes: uno horizontal, que representa grficamente el transcurrir del
tiempo, y otro vertical que representa grficamente la altura del sonido. Las alturas se leen en
relacin a un pentagrama (un conjunto de cinco lneas horizontales) que al comienzo tiene una
"clave" que tiene la funcin de atribuir a una de las lneas del pentagrama una determinada nota
musical. En un pentagrama encabezado por la clave de Sol en segunda lnea nosotros leeremos
como sol el sonido que se escribe en la segunda lnea (contando desde abajo), como el sonido que
se escribe en el espacio entre la segunda y la tercera lneas, como si el sonido en la tercera lnea,
etc. Para los sonidos que quedan fuera de la clave se escriben lneas adicionales. Las claves ms
usadas son las de Do en tercera lnea (clave que toma como referencia al Do de 261,63 Hz, el Do
central del piano), la de Sol en segunda (que se refiere al Sol que est una quinta por encima del
Do central), y la de Fa en cuarta (referida al Fa que est una quinta por debajo del Do central).
El discurso musical est dividido en unidades iguales de tiempo llamadas compases: cada lnea
vertical que atraviesa el pentagrama marca el final de un comps y el comienzo del siguiente. Al
comienzo del pentagrama habr una fraccin con dos nmeros; el nmero de arriba indica la
cantidad de tiempos que tiene cada comps; el nmero de abajo nos indica cul ser la unidad de
tiempo.
Para escribir las duraciones se utiliza un sistema de figuras: la redonda (representada como un
crculo blanco), la blanca (un crculo blanco con un palito vertical llamado plica), la negra (igual que
la blanca pero con un crculo negro), la corchea (igual que la negra pero con un palito horizontal
que comienza en la punta de la plica), la semicorchea (igual que la corchea pero con dos palitos
horizontales), etc... Cada una vale la mitad de su antecesora: la blanca vale la mitad que una
redonda y el doble que una negra, etc...

Las figuras son duraciones relativas; para saber qu figura es la unidad de tiempo en determinada
partitura, debemos fijarnos en el nmero inferior de la indicacin del comps: si es 1, cada redonda
corresponder a un tiempo; si es 2, cada blanca corresponder a un tiempo; si es 4, cada tiempo
ser representado por una negra, etc... As, una partitura encabezada por un 3/4 estar dividida en
compases en los que entren tres negras (o seis corcheas, o una negra y cuatro corcheas, etc.); un
comps de 4/8 tendr cuatro tiempos, cada uno de ellos representados por una corchea, etc.

Para representar los silencios, el sistema posee otros signos que representan un silencio de
redonda, de blanca, etc...
Como se ve, las duraciones estn establecidas segn una relacin binaria (doble o mitad), lo que
no prev la subdivisin por tres, que ser indicada con "tresillos". Cuando se desea que a una nota
o silencio se le agregue la mitad de su duracin, se le coloca un punto a la derecha (puntillo).
Cuando se desea que la nota dure, adems de su valor, otro determinado valor, se escriben dos
notas y se las une por medio de una lnea arqueada llamada ligadura de prolongacin.
En general, las incapacidades del sistema son subsanadas apelando a palabras escritas ms o
menos convencionales, generalmente en italiano. As, por ejemplo, las intensidades se indican
mediante el uso de una f (forte, fuerte) o una p (piano, suave), o varias efes y pes juntas. La
velocidad de los pulsos se indica con palabras al comienzo de la partitura que son, en orden de
velocidad: largo, lento, adagio, moderato, andante, allegro, presto.

Beneficios de la msica a nivel psicolgico y neurolgico

La prctica de la ejecucin musical sobre la base de un instrumento, promueve un mejor
rendimiento a nivel cerebral. Las lecciones musicales activan a ambos hemisferios cerebrales. Por
esta actividad, la concentracin, memoria y disciplina de un estudiante se ven a duelo a ejercitarse,
y este ejercicio suele mejorar la capacidad de las aptitudes mencionadas. En el momento en el que
el cerebro se ve retado a dividirse en varias funciones que requieren concentracin y precisin,
como al tocar instrumentos ya sea piano, guitarra, violn, contrabajo, entre otros, mejora sus
funciones. Estudios realizados por la Universidad de Harvard y la Universidad de California han
comprobado que la prctica de instrumentos musicales hace que los dos hemisferios cerebrales
formen nuevas conexiones, cuya realizacin produce que el cerebro tenga un mejor rendimiento en
los campos de la concentracin, memoria y aprendizaje. El legendario cientfico espaol de la
neurociencia moderna, Santiago Ramn y Cajal, descubri que la nica actividad que haca ms
conexiones en las clulas cerebrales era tocar el piano, ya que en este instrumento se emplea
cada dedo en una tecla distinta, enfocndose cada mano en distintos ritmos y velocidades, y en
adicin, los pies, que tambin tienen una importante funcin al utilizarse los pedales.
A nivel mental, tambin se denomina muy til la teora musical para facilitar el aprendizaje en otros
idiomas. Caractersticas importantes de la msica, como el tono, el timbre, la intensidad y el ritmo,
tienen mucho que ver con las variaciones del habla de los distintos idiomas. Cada uno de estos
tiene un acento distinto, y en la msica descubrimos los diversos tonos, timbres, y ritmos que se

podran acoplar a los diferentes idiomas.

Conclusin

Pues de este tema se puede concluir que la msica puede llegar a tanto, que hay personas que
dependen de la msica, la msica significa muchas cosas para las personas y no es solo
escucharla, es tambin saber que es un modo de aprendizaje, es cultura y que cada persona
puede identificarse con ella y que es muy interesante que alo largo de la historia se ha llegado la
msica en compaa y con los diferentes tipos de instrumentos hasta tambin su tipo de escritura y
tambin algo muy importante es que como llega a meterse a nivel psicolgico y neurolgico.

Referencias
Dictionnaire de la Musique (Paris: Duchesne, 1768)
Jean-Jacques Rousseau: Diccionario de Msica (Madrid: Akal, 2007), 281-288
Meza, Jessica (2007). Estudiar msica mueve el intelecto. Consultado el
2015.
Guindi, Renee (1996). Entrenadora del cerebro. Consultado el 2015.