-De cuerpo presente p.

210: un trastorno de carcter, slo se puede comprender

en trminos del ser-en-el-mundo de la persona
-Interseccin de mundos (enactividad, mundo no dado, creatividad)
-Animarse a explorar un enfoque antropolgico de la excepcin que no ofrezca
inmediatamente lneas teraputicas, sino que obligue a encontrar lo teraputico en la
creacin de nuevas formas vinculares, sociales.
-El trastorno de carcter como solucin existencial.
-(por qu se da una solucin de tensiones individuacin- por fuera del espectro
medio de soluciones de tensin para el mismo tipo de existencia? por qu se hace
permanente [clausura de realidad preindividual]?)
Como tercer lnea, se expondr sobre la temtica de INCLUSIN Y CENTRO
EDUCATIVO TERAPUTICO en el que los invitamos a charlar acerca de aquellas
experiencias que den cuenta del trabajo que realizan los Centros Educativos
Teraputicos en torno a crear espacios para el fomento de, por un lado, socializacin
y, por otro, herramientas que permitan lograr la inclusin en la comunidad.
Formato: Archivo Word, mrgenes 2,5 cm (izquierda, derecha, posterior y superior)
con

letra

Arial

12,

interlineado

1,5.

Encabezado: Nombre del trabajo, eje temtico en el cual se inscribe, autores,

Nombre y Apellido de autor/es, nombre del CET al cual pertenecen.
Palabras claves
Transindividualidad-Expresin-Ensamble-Territorailizacin-InclusinIntegracin-Enaccin-Salud social-Creatividad
La nocin de inclusin sugiere un mbito o medio social al que se pretendera hacer
ingresar o reingresar subjetividades que se suponen excluidas. Se trata entonces de
un esquema de relacin entre dos trminos determinados a priori (medio socialsujeto excluido). El objeto de este trabajo es doble: por un lado, mostrar que una
modalidad tal de relacin est de antemano condicionada a reproducir la situacin
de exclusin que pretende y, por otro lado, presentar una experiencia concreta

mostrar que una autntica inclusin requiere una mediacin tal que no puede
realizarse sin la creacin de formas sociales nuevas, diferentes de aquellas ya
existentes. de modo que la inclusin no consistira en una especie de retorno del
excluido al seno de lo social, sino en una transformacin creativa.
Para ilustrar esta concepcin de la idea de inclusin, narrar llevamos a cabo desde
hace un ao el proyecto Sembrar Ensamble, consistente en un ensamble musical
cuyas formas de produccin, ensayo y emergen de la propia dinmica del grupo,
son creadas a partir de sus posibilidades sin tomar como referencia formas
preexistentes. A su vez, quisiera desarrollar una reflexin en torno de estas prcticas
a partir de un entramado conceptual configurado por la puesta en relacin de las
teoras de Gilbert Simondon, Francisco Varela, David Cooper, Miguel Benasayag y
Hugo Mujica en torno a las nociones de transindividualidad, enaccin y creatividad.
4)- Conclusiones y aspectos relevantes,

aportes de la prctica, experiencia,

intervencin.
Apuntes sobre la expresin musical como camino teraputico
I. Habitualmente se analiza la msica dividindola en tres elementos constitutivos:
meloda, armona y ritmo. Se define a la meloda como la sucesin de sonidos, a la
armona como simultaneidad de sonidos, y al ritmo como la organizacin de sonidos
en el tiempo. Sin embargo, estas definiciones resultan insuficientes para comprender
la utilidad e importancia que la expresin musical pudiera tener en la prctica
pedaggico-teraputica. Lo que nos interesa en este caso, es comprender de qu
modo meloda, armona y ritmo producen efectos eventualmente teraputicos- en
los seres humanos. Un principio bsico indica que entre causa y efecto, debe existir
algo en comn que los vincule, de modo que debemos suponer que existen
analogas entre nuestras conductas, prcticas, y experiencias en general como
seres humanos, y aquellos elementos constitutivos de la expresin musical.
Ampliaremos, entonces, nuestras definiciones, de manera que las caracterizaciones
de meloda, armona y ritmo queden incluidas en descripciones que abarquen
nuestra experiencia de manera ms completa.
Diremos que la meloda es, en general, el desarrollo de algo, su despliegue, su
devenir, el sentido en que ese devenir se da, y tambin el sentido que produce.
Diremos que armona se refiere, en general, al carcter vincular, relacional en que se
da un fenmeno. Y finalmente, diremos que ritmo se refiere al modo peculiar en que

se organiza, se dispone cada devenir (en s mismo, y en su relacin armona- con

otros).
Es decir que la meloda, armona y ritmo musicales, pueden ser considerados casos
especficos de la meloda, armona y ritmo generales, casos que se manifiestan por
medio del sonido; de modo que si estos componentes de la msica nos afectan y
modifican de algn modo, es en virtud de que estn asociados a diferentes aspectos
de nuestro ser: nuestro desenvolvimiento (en acciones, en discursos, en
pensamientos etc.), nuestras relaciones, y la manera peculiar en que organizamos
nuestro desenvolvimiento, para nosotros, y en relacin a los dems.
II. La nocin de expresin musical sugiere que los sonidos que producimos
muestran quines somos, cmo nos encontramos, qu anhelamos. Somos nosotros
mismos

quienes

son

ex-presados,

es

decir,

puestos

fuera

de

nuestra

interioridad/individualidad, en forma de sonido. De esta manera, manifestamos

sensiblemente y de un modo, digamos, arquetpico, diferentes aspectos de nuestro
ser.
En relacin con las definiciones propuestas ms arriba, podemos indicar que las
cualidades (duracin, volumen e intensidad, velocidad, altura) de las melodas que
cantemos o interpretemos en un instrumento, estarn asociadas a formas de
expresarnos verbalmente, de pensar, de movernos. La meloda es, esencialmente,
discurso es decir- un modo determinado de trasladarse a travs del espacio, de los
pensamientos, de los signos lingsticos. Esto es ms claro aun cuando
consideramos que los instrumentos meldicos por excelencia son los de viento
(incluyendo a la voz, aunque esta constituye un caso ms complejo), que amplifican
sonoramente nuestro propio soplido, el cual en tanto respiracin- est siempre
condicionado por nuestro estado anmico-corporal. Es frecuente que alguien muy
verborrgico toque una flauta a gran volumen, produciendo largas cadenas de
sonidos sin pausas y sin una estructura clara; por otra parte, pacientes sin lenguaje
o muy inhibidos, tienden a soplar muy suavemente, y produciendo sonidos muy
cortos, o bien rechazan los instrumentos meldicos y prefieren los de otro tipo.
Cuando dos personas producen sonido juntas, o incluso cuando una lo produce
sonido y otra escucha, estamos en el terreno de la armona. Cada sonido
manifestar cualidades propias de la persona que lo produce, y a la vez, el vnculo

entre los sonidos (o entre el productor del sonido y su receptor 1) manifestar

cualidades de las tendencias de esas personas en relacin al modo de relacionarse,
de estar con los dems, con el entorno. A veces los sonidos compiten entre s para
prevalecer, para ser ms escuchados que los dems. Otras veces logran producir un
dilogo, o ms aun, una complementariedad, en la que no hay imposicin de un
discurso sobre otro, sino un equilibrio entre el discurso propio y el ajeno. En todos
los casos, se pone en juego la emocin. Todo vnculo est atravesado por
emociones a partir de las cuales se produce, y otras que son producidas por el
vnculo mismo. En la armona se da una configuracin y a la vez un intercambio
emocional. La nocin fundamental en relacin a la armona, es entonces la de
escucha. Slo en un estado de escucha aparece el otro como tal, y puedo percibir el
valor que tiene su discurso (su presencia meldica) en s mismo, y tambin el valor
(y los efectos) que tiene en la constitucin y determinacin de mi propio discurso.
En el vientre materno, percibimos constantemente el latido de la madre. Durante los
primeros meses de vida, nos vemos influidos por el ritmo del lenguaje de quienes
nos cuidan. Adquirimos ritmos de alimentacin, de sueo. Luego perfeccionamos el
ritmo de nuestros pasos, de los movimientos coordinados de nuestro cuerpo, que a
su vez estn siempre en una relacin de interdeterminacin con el ritmo cardaco y
el respiratorio. Toda nuestra existencia est signada por la idea de ritmo: da y
noche, las estaciones, las divisiones de nuestro da que realizamos para
organizarnos (cundo despertarnos, cundo salir de casa, a qu hora debemos
llegar a determinado lugar, etc.). Al golpear un tambor, o un tringulo, o las palmas,
se hacen sonido nuestras tendencias rtmicas. Personas sumamente estructuradas
tienden a producir ritmos extremadamente regulares y a tener dificultades con los
irregulares. Las personas de cualidades ms voltiles tienden a lo contrario:
dificultades con la regularidad y una (aparente) libertad rtmica. Por otra parte, en
cuanto a las cualidades sonoras, golpes dbiles suelen indicar hipotona, as como
golpes fuertes suelen indicar hipertona. La capacidad de alternar golpes fuertes y
dbiles, indica un estado de disposicin y ductilidad muscular, que a su vez requiere
de tranquilidad, escucha, equilibrio. Si la meloda est relacionada con lo discursivo
1 As como dos sonidos producidos al mismo tiempo se modifican entre s, la
presencia y las cualidades de esa presencia- de alguien que me escucha
modifica mi modo de producir sonido, y por lo tanto modifican el sonido
producido.

la armona con lo afectivo, el ritmo estar principalmente ligado a lo motriz, a la

organizacin y disposicin del movimiento.
III. Puestos en relacin los elementos constitutivos del lenguaje musical y ciertas
cualidades caractersticas del ser humano, se allana el camino para pensar de qu
modo la expresin musical puede resultar til en un proceso teraputico.
Proponemos considerar un doble camino: por un lado, expresin, manifestacin de
lo que cada uno ya es. Por otro lado, adquisicin de habilidades, trascendencia
hacia otras posibilidades de ser.
La prctica musical nos posibilita hacer sensibles de un modo concentrado diversas
cualidades particulares de cada persona. En ese sentido constituye una experiencia
de conocimiento de uno mismo y de los otros. En la expresin musical se ponen de
manifiesto nuestras tendencias, aquello que ya traemos con nosotros. Al identificar
esas tendencias, podemos buscar estrategias para transformarlas, llevndolas a una
situacin de equilibrio. Ensear a percutir o cantar con suavidad es ensear a relajar
la tensin muscular, disminuir la ansiedad. Ensear melodas, aun las ms simples,
es brindar herramientas para la produccin de un discurso con sentido, ms efectivo
en la comunicacin de pensamientos, deseos, emociones. Estimular la expresin
musical conjunta, es abrir espacios de escucha, de sociabilidad, de cooperacin.
En la prctica pedaggico-teraputica de la msica operamos sobre el sonido. Pero
un sonido se produce por y desde un cuerpo, y el cuerpo guarda siempre las huellas
de su modo de existir.
Pedro Donnerstag
Abril 2011
Investigar: qu le ocurre orgnica y subjetivamente a un msico durante la
creacin o recreacin musical?
En la expresin musical se pone de manifiesto una forma que al mismo tiempo en
que se manifiesta informa las fuerzas caticas (es decir, todo aquello que se ubica
ms all de toda determinacin cultural, familiar, etc.) de la que mana la expresin,
lo que es propiamente expresado. Hallar una forma propia expresando las fuerzas
indeterminadas que constituyen el ser propio proporciona una posibilidad de
autoafirmacin ms all de todo parmetro de salud, normalidad o sentido comn,
pero al mismo tiempo nos mantiene en comunicacin, salva el abismo interindividual,
acentuado por la excepcionalidad radical de la discapacidad. A travs de la

expresin musical la discapacidad se torna en organizacin particular de un

organismo determinado, ms all de todo parmetro de normalidad.
I. Presentacin
El Ensamble se propone como una actividad centrada en la prctica musical
conjunta e integrada, orientada a la creacin musical.
La prctica musical conjunta es una hacer humano ancestral, dotado de una enorme
potencia vinculante, basado en la escucha, el respeto y la cooperacin, para de
propiciar un equilibrio entre los discursos sonoros singulares y la forma sonora
colectiva, que significa, a su vez, un equilibrio entre lo individual y lo comunitario.
En la prctica musical conjunta, cada produccin sonora singular aportada a la forma
colectiva, tiene el mismo valor y la misma importancia, y constituye al mismo tiempo
una manera de expresin personal y una manera de estar con los otros, de
encontrarse con ellos. Esta simultaneidad entre catarsis y encuentro en un mbito de
escucha y cooperacin caracteriza a la prctica musical conjunta como un hacer
integrador -pero no homogeneizador- de las diferencias.
Cuando este hacer se orienta a desarrollar procesos creativos, posibilita la puesta en
cuestin de lo dado, lo ya sabido, para abrir el espacio de lo posible, lo desconocido
y lo inesperado, y a partir de ah explorar nuevas formas de estar juntos.
El sentido profundo de la prctica musical conjunta y creativa es, entonces, una
renovacin y a la vez un fortalecimiento de los vnculos en el seno de la comunidad
que la realiza.
II. Objetivos
-Propiciar las condiciones para una prctica musical conjunta y creativa.
-Desarrollar la utilizacin de instrumentos musicales y objetos sonoros como
herramientas expresivas.
-Producir mediante estrategias de composicin basadas en la cooperacin y la
escucha mutua, al menos dos obras musicales.
III. Procedimientos
-La actividad se desarrollar los das mircoles, en el horario de 10:30 a 11:30 hs. En
el espacio del SUM.

-El Ensamble estar integrado tanto por jvenes asistentes a la institucin como por
integrantes del equipo, y todos ellos participarn en calidad de msicos.
-El Ensamble estar compuesto por: una seccin de percusin, una seccin de
vientos, una seccin de cuerdas, y una seccin de cantantes. Cada seccin contar
con un referente encargado de su direccin especfica. Adems, quienes lo
necesiten contarn con la asistencia de un msico acompaante encargado de
orientar individualmente la produccin sonora.