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Del cine clsico al postmoderno de Lauro Zavala

El objetivo de estas notas es presentar un modelo que permite
reconocer, respectivamente, los componentes semiticos del cine
narrativo de naturaleza clsica, moderna y posmoderna.
Tal vez debo empezar por sealar que aqu utilizo la expresin
cine clsico en un sentido tcnico, para referirme al cine que es
resultado de utilizar las estrategias cinematogrficas establecidas
en la tradicin norteamericana durante el periodo comprendido
entre 1900 y 1960, y cuya naturaleza ha sido estudiada, con
mayor profundidad, por David Bordwell y su equipo.
El cine clsico, entonces, es aquel que respeta las convenciones
visuales, sonoras, genricas e ideolgicas cuya naturaleza
didctica permite que cualquier espectador reconozca el sentido
ltimo de la historia y sus connotaciones. El cine clsico,
entonces, establece un sistema de convenciones semiticas que
son reconocibles por cualquier espectador de cine narrativo,
gracias a la existencia de una fuerte tradicin.
En contraste, aqu llamo cine moderno al conjunto de pelculas
narrativas que se alejan de las convenciones que definen al cine
clsico, y cuya evolucin ha establecido ya una fuerte tradicin de
ruptura. Estas formas de cine, entonces, no surgen de la tradicin
artstica, sino de la imaginacin de artistas individuales.
Mientras el cine clsico es tradicional, el cine moderno es
individual. Mientras el cine clsico est constituido por un sistema
de convenciones que a su vez constituyen la tradicin
cinematogrfica, en cambio el cine moderno est formado por las
aportaciones de artistas individuales que ofrecen elementos
especficos derivados de su visin personal de las posibilidades
expresivas del lenguaje cinematogrfico.

El cine clsico se apoya en el respeto a las convenciones en el

empleo de los recursos audiovisuales (especialmente en lo
relativo al punto de vista, la composicin visual, la edicin, la
relacin entre imagen y sonido, y las tradiciones genricas),
mientras que el cine moderno existe gracias a las formas de
experimentacin de directores con una perspectiva individual, a la
que podramos llamar su propio idiolecto cinematogrfico.
En sntesis, el cine clsico siempre es igual a s mismo, mientras
que el cine moderno siempre es distinto de s mismo.
El cine posmoderno como sistema de paradojas
La utilidad analtica de esta distincin entre cine clsico y
moderno es evidente al estudiar algunas de las manifestaciones
del cine producido a partir de la segunda mitad de la dcada de
1960, periodo en el que empieza a surgir lo que algunos han
llamado un cine de la alusin, es decir, un conjunto de pelculas
construidas a partir del empleo (irnico o no) de las convenciones
temticas y genricas del cine clsico, es decir, al utilizar
estructuras narrativas y arquetipos de personajes caractersticos
de la tradicin clsica. Este mecanismo de intertextualidad
genrica es el antecedente ms inmediato de lo que podemos
llamar un cine posmoderno.
Pero qu es, entonces, el cine posmoderno? Aunque podramos
llegar al extremo de afirmar que no existen textos posmodernos,
sino tan slo lecturas posmodernas de textos, sin embargo es
necesario sealar la existencia de un conjunto de rasgos que
distinguen a un corpus especfico de pelculas, especialmente a
partir de la segunda mitad de la dcada de 1960.
A partir del reconocimiento de una serie de convenciones
narrativas y audiovisuales establecidas en la dcada de 1940 en
el cine estadounidense (conocido como el cine clsico) es posible
reconocer tambin sus respectivos antecedentes y variantes, as
como las rupturas a estas convenciones y las formas de
experimentacin vanguardista (conocidas como cine moderno).
La presencia simultnea o alternada de estas convenciones
corresponde a lo que conocemos como cine posmoderno.

A continuacin se sealan los elementos distintivos de las

tendencias semiticas que han definido la experiencia esttica de
los espectadores de cine durante los ltimos cien aos al estudiar
los diez componentes fundamentales: Inicio, Imagen, Sonido,
Puesta en Escena, Edicin, Gnero, Narrativa, Intertexto,
Ideologa y Final.
Las pelculas que sealo a continuacin no son representativas de
un tipo de cine (clsico, moderno o posmoderno), sino que las he
seleccionado nicamente para ejemplificar el empleo de cada uno
de los diez componentes estudiados. En otras palabras, la utilidad
de establecer la distincin entre estos componentes consiste en
mostrar que no existen pelculas que sean clsicas, modernas o
posmodernas (ni mucho menos directores de un tipo u otro), sino
que es necesario examinar cada uno de estos componentes en
cada momento de cada pelcula, y de acuerdo con la lectura de
cada espectador.
Los ejemplos de pelculas que se indican a continuacin,
entonces, son slo indiciales, no son tipolgicos. Los he incluido
con fines heursticos, y porque la lectura de cada uno de estos
componentes desde la perspectiva sealada est documentada en
la historia del anlisis cinematogrfico. De hecho, cada una de
estas pelculas forma parte del canon y ha merecido al menos un
libro dedicado a su estudio sistemtico.

Cine Clsico
Inicio

Inicio

Cine Moderno

Narracin (de
Descripcin (de
Plano General a Primer Plano a
Primer Plano)
Plano General)
(Psicosis)
(El perro
andaluz)
Intriga de
Ausencia de
Predestinacin Intriga de
(Explcita o
Predestinacin

Cine
Posmoderno
Simultaneidad
de Narracin y
Descripcin
(Amlie)
Simulacro de
Intriga de
Predestinacin

Imagen

Sonido

Alegrica) (The (Fresas

Big Sleep)
silvestres)
Representacional Plano-Secuencia
Realista
Prof. de Campo
(Ladrones de
(Citizen Kane)
bicicletas)
Expresionismo
(Dr. Caligari)
Funcin
Funcin
Didctica:
Asincrnica o
Acompaa a la Sinestsica:
Imagen (Marnie) Precede a la
Imagen (2001)

(Blade Runner)
Autonoma
Referencial
(India Song,
Marienbad)

Funcin
Itinerante:
Alternativamente
didctica,
asincrnica o
sinestsica
(Danzn)
Edicin Causal (Shane) Expresionista (M, Itinerante
el asesino)
(Carne trmula)
Escena El espacio
El espacio
Espacio fractal,
acompaa al
precede al
autnomo frente
personaje (El
personaje
al personaje
tercer hombre) (Metrpolis)
(Hannah)
Narrativa Secuencial
Anti-Narrativa
Simulacros de
Mitolgica Modal (fragmentacin, narrativa y
(altica,
lirismo, etc.)
metanarrativa
dentica,
(Hiroshima)
(Rosenkrantz &
epistmica,
Guildenstern)
axiolgica) (High
Noon)
Gnero Frmulas
El Director
Itinerante,
Genricas
precede al
ldico,
(Policiaco,
Gnero (Touch fragmentario
Fantstico,
of Evil)
(fragmentos
Musical, etc.)
simultneos o
(Amor sin
alternativos de
barreras)
gneros y
estilos)
(Terciopelo azul)
Intertextos Implcitos (The Pretextuales
Architextuales

Color Purple)

Parodia
Metaficcin
(1941)

Metaparodia
Metalepsis
(Purple Rose of
Cairo)
Ideologa Anagnrisis
Indeterminacin Incertidumbre
Teleologa
Ambigedad
Paradojas
Causalidad
moral
Simulacros de lo
Espectacularidad Distanciamiento clsico y
(Representacin) de las
moderno
convenciones y (Presentacin)
de la tradicin
(AntiRepresentacin)
Ideologa Presupone la
Relativizacin del Autonoma de la
existencia de
valor
pelcula con sus
una realidad
representracional condiciones de
representada
de la pelcula
posibilidad
por la pelcula) (Blow Up)
(American
(Double
Beauty)
Indemnity)
Final
Epifnico: Una Abierto:
Virtual:
verdad resuelve Neutralizacin de Simulacro de
todos los
la resolucin (Sin epifana (Brasil /
enigmas (Intriga aliento)
Zoot Suit)
internacional)

Examinemos a continuacin el perfil de cada una de estas formas

de cine a partir de las caractersticas de cada uno de los
componentes semiticos que lo constituyen.
Cine Clsico: La Narrativa Tradicional
El cine clsico es el cine espectacular por antonomasia, es decir,
el cine que convierte cualquier experiencia humana en un
espectculo narrativo audiovisual sometido a las convenciones
establecidas por la tradicin cinematogrfica, en la cual se han

incorporado los elementos de diversas tradiciones artsticas

producidas y probadas con anterioridad al surgimiento del cine.
Para considerar la presencia simultnea de prcticamente todos
los componentes del cine clsico podramos pensar, en trminos
muy generales, en pelculas como M el maldito (Fritz Lang,
1932), Sucedi una noche (Frank Capra, 1934) y Psicosis (Alfred
Hitchcock, 1962).
El inicio en el cine clsico corresponde a lo que los formalistas
rusos llamaron narracin, es decir, el paso de un plano general a
un plano de detalle. Esta convencin proviene directamente de la
novela decimonnica, que es el gnero narrativo ms complejo
hasta la segunda mitad del siglo XIX. Este inicio cumple la funcin
de anunciar, de manera implcita, la conclusin de la narracin,
cumpliendo as lo que Roland Barthes ha llamado intriga de
predestinacin, la cual a su vez puede ser explcita o alegrica.
La composicin de las imgenes cumple una funcin
representacional, es decir, es consecuencia del supuesto de que
la narracin es la representacin de una realidad pre-existente, y
que esta representacin es fiel a la naturaleza de esa realidad
(Linda Hutcheon: The Politics of Postmodernism). Por eso mismo,
la composicin visual es estable (horizontal, omnisciente,
selectiva y desde la perspectiva de un espectador adulto).
Responde de manera puntual a lo que Rudolf Arnheim ha
llamado, al referirse a la pintura renacentista, El poder del centro.
El sonido cumple una funcin didctica, de tal manera que
acompaa a la imagen y refuerza, intensifica y corrobora su
sentido evidente, en ocasiones anunciando algn sentido que el
personaje ignora en ese momento, pero que est definido por las
reglas del gnero al que pertenece la historia. En otras palabras,
el uso del sonido crea consonancias simultneas o resonancias
diferidas con el sentido que tienen las imgenes visuales.
La sucesin de imgenes es causal, es decir, sigue una lgica en
la que a toda causa le sigue un efecto nico y necesario. En ese
sentido, la edicin es metonmica, es decir, el sentido de cada

imagen se confirma al establecer la relacin que ocupa con las

dems, y sigue un orden hipotctico, es decir, un orden que no
puede ser fragmentado o suspendido, pues de este orden
sucesivo depende la consistencia unitaria de la narracin.
La puesta en escena est sometida a las necesidades dramticas
de la narracin, de tal manera que el espacio acompaa al
personaje. Esta preeminencia del personaje sobre la puesta en
escena otorga unidad dramtica a cada secuencia, y propone una
lgica fcilmente reconocible por el espectador, al reproducir las
convenciones de los arquetipos del hroe, su antagonista y los
dems personajes.
La estructura narrativa est organizada secuencialmente, de tal
manera que la historia y el discurso coinciden puntualmente. Y
esta secuencia corresponde, en la mayor parte de los casos, a las
doce unidades estructurales de la narrativa mtica, precisamente
en la secuencia estudiada por la antropologa cultural:
presentacin del mundo ordinario, llamado a la aventura,
aparicin del sabio anciano, presentacin del mundo especial,
adiestramiento del candidato, las primeras heridas, visita al
orculo, descenso a los infiernos, desaparicin del sabio anciano,
salida de los infiernos, prueba suprema, y regreso al hogar.
Las frmulas genricas, especialmente aquellas que adquirieron
una estructura ms elaborada y estable a partir de la dcada de
1940 en el cine norteamericano, tienen preeminencia sobre la
naturaleza de cada personaje, de tal manera que cada uno de los
personajes cumple una funcin precisa en la lgica del gnero al
que pertenece la pelcula.
Los mecanismos de intertextualidad, inevitables en toda forma de
arte surgida a partir del siglo XX, son utilizados aqu de manera
implcita, a menos que el tema de la historia sea precisamente la
puesta en escena de una produccin cinematogrfica.
El final narrativo es epifnico, es decir, es totalmente concluyente
y relativamente sorpresivo para el espectador, de acuerdo con la
estructura propia del cuento clsico. Esta estructura consiste en

la presencia simultnea de dos historias, una de las cuales es

evidente y la otra est oculta. La revelacin del sentido se
encuentra en la historia implcita, que se har explcita al final de
la pelcula. A esta revelacin de la verdad narrativa la llamamos
epifana, y su presencia se apoya en el principio de inevitabilidad
en retrospectiva, de tal manera que, al resolver todos los
enigmas, parece inevitable y necesario.
La ideologa que da consistencia a todos estos componentes es de
carcter teleolgico, es decir, el presupuesto de que todo lo que
se narra lleva necesariamente a una conclusin nica e
inevitable. Por lo tanto, la visin del mundo propuesta en el cine
clsico es la de llevar al protagonista a la anagnrisis (el
reconocimiento de su verdadera y hasta entonces oculta
identidad) a partir de una lgica causal y presentada como
natural.
Por otra parte, el cine clsico presupone que antes de la
existencia de la narracin pre-existe una realidad que puede ser
narrada de manera idnea, y que puede ser representada con los
recursos cinematogrficos. Esta representacin tiene como
finalidad espectacularizar el relato, de tal manera que se resaltan
los elementos ms importantes de acuerdo con una economa
narrativa derivada de las convenciones genricas e ideolgicas
previamente elegidas.
En sntesis, el cine clsico tiene un inicio narrativo con intriga de
predestinacin, imgenes con una composicin estable, sonido
didctico, edicin causal, puesta en escena que acompaa a los
personajes, organizacin narrativa de carcter secuencial con un
sustrato mtico que se atiene a las frmulas genricas, su
intertextualidad es implcita, y el final es epifnico. Todo ello es
consistente con una ideologa teleolgica y espectacular, donde
se presupone la existencia de una realidad que es representada
por la pelcula.
El cine clsico, al tener una naturaleza espectacular y didctica,
puede ser disfrutado por cualquier espectador,
independientemente de su experiencia personal y

cinematogrfica, y se apoya en los elementos especficos de la

tradicin genrica y cultural. Su lector implcito es cualquier
espectador que desea ver una narracin audiovisual de carcter
tradicional, espectacular y efectiva.
El cine clsico puede ser explicado desde la perspectiva de la
filosofa del lenguaje de Emmanuel Kant, para quien el lenguaje
es una herramienta convencional que nos permite experimentar
la realidad a travs de las mismas convenciones que le dan
sentido. El cine clsico reproduce las convenciones que dan
sentido a una realidad que es presentada precisamente a travs
de las convenciones del lenguaje cinematogrfico.
Cine Moderno: La Tradicin de Ruptura
El cine moderno es lo opuesto del cine clsico. Cada pelcula
moderna surge de la visin particular de un artista individual, y
su naturaleza consiste en la ruptura con la tradicin anterior, as
sea la tradicin de ruptura del mismo cine moderno. Por
definicin, no puede haber ninguna regla para la creacin de una
pelcula moderna, aunque pueden reconocerse algunas formas de
ruptura que llegan a coincidir en algn momento de la historia del
cine (como el Neorrealismo Italiano en la dcada de 1940, la
Nueva Ola Francesa en la dcada de 1960, el Nuevo Cine Alemn
en la dcada de 1970 o el Nuevo Cine Mexicano a principios del
siglo XXI). Evidentemente, el cine moderno se define por su
novedad contextual, la cual termina siendo necesariamente
contingente.
Algunas pelculas donde estn presentes casi todos los
componentes que llamamos modernos podemos considerar
Ciudadano Kane (Orson Welles, 1942), El perro andaluz (Luis
Buuel, 1927) y Mullholland Dr. (David Lynch, 1998).
El inicio en el cine moderno tiende a corresponder a lo que los
formalistas rusos llamaron un inicio descriptivo, que es definido
por ellos como el inicio en un plano muy cerrado para despus
pasar a un plano ms abierto. Este inicio puede ser
desconcertante y confuso para el espectador, lo cual intensifica la
sensacin de estar entrando a un espacio catico en el cual no

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existe necesariamente un orden secuencial. Este inicio, en

consecuencia, carece totalmente de intriga de predestinacin, por
lo que no necesariamente tiene relacin con el final.
Los recursos visuales del cine moderno, en la historia del cine,
han sido una neutralizacin de la instancia editorial con el empleo
sistemtico del plano-secuencia, el incremento de la polisemia
visual al emplear una gran profundidad de campo, y el empleo de
tcnicas expresionistas, surrealistas o cualquier otra forma de
ruptura de las convenciones objetivistas del cine tradicional.
El sonido cumple una funcin asincrnica o sinestsica, es decir,
precede a la imagen o tiene total autonoma frente a ella. As
ocurre, por ejemplo, en secuencias que son editadas para
coincidir con la duracin de un formato musical previo. Tambin
ocurre cuando la imagen no corresponde deliberadamente con la
banda sonora o cuando hay otras formas de asincrona, todo lo
cual neutraliza el posible sentido dramtico de la imagen. En
otras palabras, el uso del sonido tiene la intencin de crear
disonacias simultneas o resonancias sinestsicas en relacin con
las imgenes visuales. Este empleo, alejado de la funcin
didctica que cumple el sonido en el cine clsico, puede ser
considerado como un uso dialctico (resonacias) o dialgico
(disonancias) del sonido en relacin con la imagen.
La edicin es expresionista, de tal manera que no respeta las
convenciones de la lgica causal, y suele ser paratctica. En ese
sentido, cada unidad narrativa puede tener autonoma en relacin
con las dems unidades del discurso cinematogrfico.
En la puesta en escena, el espacio precede al personaje, y llega a
tener autonoma o una total preeminencia sobre ste. El caso
extremo en la historia del cine ha sido precisamente el
expresionismo alemn de la dcada de 1910 a 1920, donde la
actuacin propiamente dicha se reduce al mnimo, y es
desplazada por la puesta en escena, que adquiere una fuerza
dramtica muy persuasiva gracias a la naturaleza hiperblica del
escenario, el vestuario, la iluminacin y la caracterizacin fsica
de los personajes.

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La estructura del cine experimental est sometida a una lgica

anti-narrativa, por lo cual tiende a alterar la sucesin del tiempo
cronolgico y la estructura de naturaleza causal. La sucesin
lgica y cronolgica son sustituidas por la fragmentacin o la
iteracin extremas, la dilatacin hiperblica de un instante o la
trivializacin de momentos dramticos.
En el cine moderno el director tiene mayor peso que las
tradiciones genricas, de tal manera que no existe ningn
antecedente de lo que un director individual puede hacer con los
recursos audiovisuales. Este fenmeno llev a los crticos
franceses, en la dcada de 1950, a hablar ya de un cine de autor,
que no est sometido a las convenciones del cine tradicional, sino
nicamente a sus propias necesidades expresivas de carcter
individual, irrepetibe e intransferible.
Las estrategias intertextuales caractersticas de toda esttica de
ruptura son la parodia y la metaficcin. La primera tiene una
naturaleza irnica y suele ser irreverente, y la segunda pone en
evidencia las fronteras entre la realidad y las convenciones de
toda representacin. Tambin encontramos diversas estrategias
de citacin, alusin o pastiche de textos o estilos especficos,
pues el nuevo texto se contrapone a textos anteriores por medio
de mecanismos de saqueo, ironizacin o implicacin.
El final en el cine moderno es abierto, es decir, en l se neutraliza
la resolucin de los conflictos. Esta clase de final resulta de un
rechazo a las convenciones epifnicas, es decir, a todo final que
propone una respuesta definitiva a los enigmas que plantea la
historia narrada.
La ideologa que define al cine moderno se deriva de un
distanciamiento de las convenciones de la tradicin narrativa, y
por ello se sustenta en una permanente ambigedad moral de los
personajes, una indeterminacin del sentido ltimo del relato, y
una relativizacin del valor representacional de la pelcula.
En sntesis, el cine moderno tiene un inicio descriptivo con
ausencia de intriga de predestinacin, la edicin y la composicin
de las imgenes son expresionistas, el sonido es asincrnico o

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sinestsico, la puesta en escena tiene ms importancia que el

personaje, la organizacin estructural es anti-narrativa, la visin
del director tiene preeminencia sobre las convenciones genricas,
los recursos intertextuales juegan con textos individuales y se
manifiestan en forma de metaficcin o parodia, y el final es
abierto. Todo ello es consistente con una ideologa de la
indeterminacin, que relativiza el valor representacional del arte.
El cine moderno, al tener una naturaleza irrepetible y
autosuficiente, es resultado de una visin individual. Cada
pelcula moderna est dirigida slo a un determinado tipo de
espectador o a ningn espectador en particular. El lector implcito
es aquel que est dispuesto a conocer la propuesta especfica del
director, y espera la presencia de ninguna genrica o incluso
cultural. En ese sentido es que toda pelcula moderna forma parte
de un proyecto artstico de naturaleza anti-espectacular.
El cine moderno puede ser explicado a partir de la filosofa
empirista propuesta por Karl Popper, para quien el lenguaje es
una ventana que permite ver realidades que, de otra manera, no
podran ser conocidas. El cine es as un instrumento semitico
para el conocimiento de diversas dimensiones de la realidad que
no son evidentes en la experiencia cotidiana.
Cine Posmoderno: Juegos de Simultaneidad e Itinerancia
El cine posmoderno surge de una integracin de los elementos
tradicionales del cine clsico y algunos componentes especficos
provenientes del proyecto moderno.
Algunas pelculas en las que es posible reconocer prcticamente
todos los componentes del cine posmoderno podran ser Amlie
(Jean-Pierre Jeunet, 2001), Blade Runner (Ridley Scott, 1982) y
Danzn (Mara Novaro, 1982).
El inicio en el cine posmoderno consiste en una superposicin de
estrategias de carcter narrativo (de plano general a primer
plano) y estrategias de carcter descriptivo (de primer plano a
plano general). Esta simultaneidad o sucesin de estrategias
puede depender precisamente de la perspectiva de interpretacin

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que adopte el espectador al observar este inicio en relacin con el

resto de la pelcula. Por ello mismo, una pelcula puede ser
considerada como posmoderna cuando su inicio contiene un
simulacro de intriga de predestinacin.
La imagen en el cine posmoderno tiene autonoma referencial, es
decir, no pretende representar una realidad exterior ni tampoco
una realidad subjetiva (o no solamente), sino construir una
realidad que slo existe en el contexto de la pelcula misma. Esto
es evidente al emplear ciertos recursos de realidad virtual, pero
tambin puede lograrse simplemente manipulando las imgenes
con el fin de hacer evidente su naturaleza cinematogrfica.
El sonido en el cine posmoderno cumple una funcin itinerante,
es decir, puede ser alternativamente didctica, asincrnica o
sinestsica. Esta simultaneidad de registros propicia que la
pelcula pueda ser disfrutada por muy distintos tipos de
espectadores, cada uno con expectativas y experiencias estticas
radicalmente distintas entre s.
La edicin es itinerante, es decir, puede alternar o simular
estrategias causales o expresionistas, de tal manera que puede
adoptar parcialmente una lgica secuencial para inmediatamente
despus configurar una lgica expresionista.
La puesta en escena puede ser llamada fractal, lo cual significa
que es autnoma frente al personaje y no est sometida a la
naturaleza de ste, con el cual establece un dilogo en el que
adquiere una importancia similar a la suya, definida por el
concepto global de la pelcula.
La estructura narrativa est organizada como un sistema de
simulacros de narrativa y metanarrativa, de tal manera que cada
secuencia tiene no slo un sentido literal, sino que tambin puede
ser leda como una reflexin acerca de la pelcula misma.
La lgica genrica tiene una naturaleza itinerante, y por lo tanto
es ldica y fragmentaria, lo cual significa que alterna fragmentos
simultneos o alternativos de diversos gneros y estilos.

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La naturaleza intertextual adopta estrategias como metalepsis y

metaparodia, es decir, parodias simultneas a ms de un gnero
o estilo (como en el caso de Shrek), y yuxtaposicin de niveles
narrativos (La amante del teniente francs, La rosa prpura de El
cairo, Fiebre latina). Adems, se adoptan estrategias de citacin,
alusin o referencia a reglas genricas (lo que se conoce como
architextualidad).
El final suele contener un simulacro de epifana, por lo que puede
ser considerado como virtual. Esto significa que, como ocurre en
el resto de los componentes, el sentido del final depende del
contexto de cada interpretacin proyectada por cada espectador
particular.
La ideologa que subyace en el cine posmoderno se deriva de una
esttica de la incertidumbre, construida a partir de un sistema de
paradojas. Esta visin del cine supone que cada pelcula
construye un universo autnomo frente a la realidad exterior, y
por lo tanto puede ser considerado como un ejercicio de
presentacin artstica (en lugar de aspirar a la representacin o a
la anti-representacin).
En sntesis, el cine posmoderno tiene un inicio simultneamente
narrativo y descriptivo acompaado por un simulacro de intriga
de predestinacin, la imagen tiene cierta autonoma referencial,
el sonido cumple una funcin alternativamente didctica,
sincrnica o sinestsica, la edicin es itinerante, la puesta en
escena tiende a ser autnoma frente al personaje, la estructura
narrativa ofrece simulacros de metanarrativa, el empleo de las
convenciones genricas y estilsticas es itinerante y ldico, los
intertextos son genricos con algunos recursos de metaparodia y
metalepsis, y el final contiene un simulacro de epifana. Todo ello
es consistente con una ideologa de la incertidumbre, organizado
a partir de un sistema de paradojas.
El cine posmoderno puede ser explicado a partir de la filosofa del
lenguaje del ltimo Wittgenstein, para quien el lenguaje
construye una realidad autnoma frente a la realidad que
perciben nuestros sentidos. El cine es as un instrumento para

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construir realidades que no necesariamente tienen un referente

en la realidad externa al espacio de proyeccin.
Estrategias del Cine Posmoderno
La esttica posmoderna surge de dos posibles mecanismos de
superposicin: simultaneidad y alternancia. Es decir, una pelcula
es posmoderna ya sea cuando contiene simultneamente
elementos del cine clsico y elementos del cine moderno, o bien
cuando algn componente semitico o algn segmento de la
pelcula son, alternativamente, de naturaleza clsica o moderna.
Estas estrategias pueden ser visualizadas de manera ms
precisa:

Estrategias del cine posmoderno

Simultaneidad e Incertidumbre
--- Narrativa clsica con elementos de narrativa moderna
Matrix (modernidad: alteracin del tiempo narrativo)
Harry Potter (quidditch intertextual, metalepsis pictrica)
Delicatessen (imgenes expresionistas)
Amnesia (secuencias causales organizadas asincrnicamente)
--- Cine moderno con elementos de narrativa clsica
El espejo (Tarkovski): Cine potico con escenas causales
--- Hibridacin genrica
Cool World, Roger Rabbit, Looney Tunes (convivencia y
transformacin de humanos y toons)
--- Hibridacin estilstica
Blade Runner (film noir y ciencia ficcin)

Itinerancia e indeterminacin

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--- Narrativa clsica con momentos de narrativa moderna

Spellbound (secuencia onrica diseada por Dal)
Siempre la misma cancin (en general, el cine musical)
--- Cine moderno con momentos de narrativa clsica
Citizen Kane (fragmentos de cada relato)
--- Alusin genrica
Serial Mom
--- Alusin a pelcula anterior (pastiche, metaparodia, remake)
Los siete magnficos (remake de Los siete samurai)
Nos ambamos tanto (secuencia de escalinatas de Odessa)

Ms All de las Tipologas: La Experiencia de Recepcin

Al final de este recorrido podemos recordar que cada pelcula es
distinta a todas las dems, incluso cuando pretende asimilar y
reproducir las convenciones de la tradicin genrica a la que
pertenece. Estas diferencias no slo dependen del texto, sino
tambin del contexto de cada lectura hecha por cada espectador
en cada proyeccin. Pero adems, cada uno de los componentes
puede pertenecer a distintos regmenes semiticos en distintos
momentos de una misma pelcula. Esa diversidad es uno de los
factores que nos llevan a ver la pelcula siguiente, con la
seguridad de que ser una experiencia distinta de cualquier
experiencia anterior. La pelcula es distinta, pero tambin
nosotros somos distintos al momento de verla por primera
ocasin o al verla de nuevo.
De acuerdo con la lgica de la recepcin, sabemos que no existen
pelculas clsicas, modernas ni posmodernas, sino tan slo
lecturas contextuales de pelculas, en las que se reconocen
determinados componentes de acuerdo con el contrato simblico
de lectura y las negociaciones que cada espectador realiza antes,
durante y despus de ver cada pelcula. Ese proceso es siempre
distinto de s mismo, y este hecho nos recuerda que el cine, como
fenmeno semitico, es inevitablemente moderno.

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Referencias:
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