ARTES ESCENICAS APLICADAS

GRECIA UZCATEGUI
C.I 15.923.259
PROF: BETTY OSORIO

INDICE
Introduccin...3
Tema
MERIDA 07 DE OCTUBRE DEL 2016
El teatro dramtico....5
Subtemas
1

El dialogo....5
El monologo....5
El soliloquio....6
Tema
Teatro comedia...8
Tema
Teatro opera..10
Tema
Danza, Ballet Clsico y Ballet moderno...11
Subtemas
El espacio..12
Tema
El ballet clsico.12
Subtemas
Caractersticas..13
La barra de piso13
Zapatillas13
Zapatillas de punta...13
Tema
Ballet moderno..14
Subtemas
Periodos....14
Caractersticas.14
Tema
Teatro de pantomima, mimos, expresin corporal....17
Historia..17
Tipos de teatro de pantomimas.17
Mmica moderna..17
Pantomima britnica17
Tema
Mimo corporal..18
Subtemas
El objetivo del mimo corporal dramtico.18
La pedagoga del mimo corporal..18
Conclusin19

INTRODUCCIN
Las artes escnicas son el estudio y prctica de un conjunto de expresiones que requieren
representacin y un pblico que la reciba. Por otro lado, constituyen una forma de arte vivo y efmero,
pues bsicamente comprenden el teatro, la danza y la msica. A continuacin hare una pequea
recopilacin de las artes escnicas ms importantes a modo de dejar claras las diferencias y
similitudes que se encuentran en cada una de ellas.

TEATRO DRAMATICO

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MERIDA 07 DE OCTUBRE DEL 2016

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TEATRO DRAMATICO
El texto dramtico es aquel que representa algn conflicto de la vida a partir del dilogo entre los
personajes. La nocin de drama permite nombrar, en forma genrica, a cualquier obra escrita por un
dramaturgo donde los hechos tienen lugar en un espacio y tiempo determinados.
El fin del texto dramtico es la representacin de sus contenidos frente al pblico. El drama incluye
tanto al texto escrito para el teatro como a la obra teatral
Es importante tener en cuenta que la accin del texto dramtico no es narrada de forma directa por el
dramaturgo, sino que acontece a partir de la accin y el dilogo de los personajes. Dichas acciones,
por lo tanto, pueden ser vistas por los espectadores en una representacin teatral

Una obra dramtica, por lo tanto, representa episodios mediante dilogos entre los personajes.
Sus orgenes se remontan a la Antigua Grecia, cuando dichas representaciones eran rituales dirigidos
a las divinidades. Entre los primeros dramaturgos pueden mencionarse a Esquilo, Sfocles y
Eurpides
El arte dramtico luego se extendi a Roma de la mano de Sneca, Plauto y otros autores. Recin en
el siglo XI esta modalidad artstica resurge en varios pases europeos, con obras que se
representaban en lugares selectos (como universidades o iglesias)
Las obras dramticas finalmente llegaron a los teatros y, de este modo, al pueblo en general.

Las formas discursivas ms habituales de estas obras son:

El dilogo (entre dos o ms personajes)

El monlogo (un personaje expresa sus pensamientos en soledad) y

El soliloquio (la expresin en voz alta ante un interlocutor indefinido).

En la actualidad, las obras dramticas pueden dividirse en diversos gneros, como:

La comedia: (con contenidos que buscan generar risas a partir del absurdo o la exageracin).
La tragedia (que incluye una crisis)
El melodrama (apuesta a conmover al espectador) y
La didctica (fomenta el aprendizaje y la reflexin).

Es importante sealar que las personas que escriben este tipo de obras reciben el nombre de
guionistas o dramaturgos. A su vez, estas obras se diferencian totalmente de otro tipo de obras
narrativas en que son redactadas con el fin de que sean representadas, lo cual las vuelve sumamente
particulares: en s mismas pueden tener poco valor literario, ya que el mismo lo adquieren al ser

plasmadas en un escenario. Los actores dan vida al guion aportando su voz, sus gestos y una
interpretacin adecuada de cada uno de los personajes que aparecen en la historia.
Entre las obras dramticas ms famosas de la historia de la literatura se encuentran El fantasma de
la pera, Romeo y Julieta, Macbeth y Otelo.
Extrado de la web Definicin de obra dramtica - Qu es, Significado y Concepto http://definicion.de/obra-dramatica/#ixzz4EnTrQGUg

TEATRO COMEDIA

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MERIDA 07 DE OCTUBRE DEL 2016

TEATRO COMEDIA
El teatro cmico o de comedia, es un gnero en el que los personajes se enfrentan a situaciones en
las que se suele hacer escarnio de las debilidades, defectos, o situaciones cmicas en las que se
encuentra el personaje, mientras se va desarrollando la trama, en estas obras la trama suele terminar
de manera favorable (un final feliz), pero tambin pueden ser finales trgicos. En las comedias se
suele representar a los personajes en situaciones cmicas o situaciones que causen risa, de manera
que el pblico se divierta.

TEATRO OPERA

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MERIDA 07 DE OCTUBRE DEL 2016

TEATRO OPERA
Desde aproximadamente el ao 1650, es un gnero de msica teatral en el que una accin escnica
se armoniza, se canta y tiene acompaamiento instrumental. Las representaciones suelen ofrecerse
en teatros de pera, acompaadas por una orquesta o una agrupacin musical menor. Forma parte de
la tradicin de la msica clsica europea u occidental.
La pera puede ser cantada por dos, tros u otras formaciones, y pueden requerir la presencia de un
coro, tanto para piezas exclusivamente corales como para acompaar ciertas reas.
Por ejemplo.
Con el tiempo, surgieron varios gneros vinculados a la pera aunque con algunas caractersticas
particulares, como el musical britnico y estadounidense, la zarzuela espaola y la opereta vienesa.
Extrado de la web el da 29 de julio del 2016-07-28 Definicin de pera - Qu es, Significado y Concepto
http://definicion.de/opera/#ixzz4FiVCA9w3

DANZA BALET CLASICO

Y MODERNO

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DANZA
Considerada una de las artes ms antiguas del mundo, se supone que es anterior al teatro y est en
el origen de su nacimiento. Consiste en mover el cuerpo guardando una relacin consciente con el
MERIDA
07 DE OCTUBRE
2016
espacio e impregnando
de significacin
la accin deDEL
los movimientos.
La danza utiliza el movimiento
del cuerpo como medio expresivo. La belleza de los movimientos, tanto individuales como en los
10

conjuntos, se dan por medio de una armona que se basa en la simetra y el equilibrio. Un movimiento
ser bello en funcin de su finalidad expresiva, y por la armona que guarde con el sentimiento que la
origina.
El espacio: Es donde el bailarn proyecta su emocin y del cual recibe estimulo o respuesta. La danza
busca siempre que el bailarn dance por una necesidad interior, mucho ms cercana al campo
espiritual que al fsico.
En el ser humano los movimientos van ordenndose en tiempo y espacio, y constituyen formas de
expresar los sentimientos: deseos, alegras, pesares, gratitud, respeto, temor, pode. Estos estn
relacionados con las necesidades de amparo, abrigo, alimento, defensa, conquista, de procreacin,
salud y comunicacin. Primitivamente se us la danza para invocar y adorar a los dioses, para
propiciarlos a favor del grupo humano, para cortejar y buscar la reproduccin, para festejar las
cosechas y las estaciones del ao. Naturalmente, ha tenido siempre la funcin de cohesionar al grupo
humano que la prctica y crear identidades.
EL BALLET CLSICO.
Es el ms formal dentro de los estilos de ballet y adhiere a la tcnica tradicional de ballet. Hay
variaciones segn el lugar de origen como el ballet ruso, el ballet francs o el ballet italiano. Entre sus
caractersticas distintivas estn el uso de las puntas, sus grciles, sus fluidos y precisos movimientos,
y sus cualidades etreas.

https://www.google.co.ve/search?
q=los+muppets&biw=1280&bih=873&source=lnms&tbm=isch&sa=X&sqi=2&ved=0ahUKEwjE0_vK5e3MAhXJdj4KHaCmBDEQ_AUIBigB#tbm=isch&q=da
nza

Caractersticas:
1. Exige muchos aos de preparacin en forma y tcnica.
2. El vestuario propio son los leotardos y las mallas, con una falda opcional (tut).
3. Las bailarinas usan zapatillas de media-punta hasta que sus huesos sean lo suficientemente
fuertes y estn entrenados para usar y soportar las zapatillas de punta.
4. Los bailarines solo utilizan zapatillas de media-punta y en escasas ocasiones de punta para
trabajar huesos de los pies como el empeine. Los huesos de los tobillos y de los pies deben ser
lo suficientemente fuertes para ir en pointe (en punta).
5. Est basado en pasos, posiciones y formas de cargar el cuerpo que se originaron
fundamentalmente en el siglo XVIII con el trabajo de Jean-Georges Noverre.
El ballet clsico, comparte una misma base, pero, hay variaciones regionales, y diversas escuelas,
como el mtodo de Agrippina Vagnova o el deNicolai Legat (rusos ambos) o el de Enrico
Cecchetti (italiano).

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Actualmente se ha ido diversificando el ballet desde las tcnicas hasta la soltura a la hora de bailarlo,
siendo estas primeras la herramienta principal con la que se forma a un bailarn, la tcnica
proporciona la base del baile, para que con ella el bailarn sea libre de poder expresar lo que a l le
plazca.
Por ejemplo:
La barra al piso: Es una tcnica innovadora, ya que los trabajos que realizara el ejecutante en barra
de ballet, (de pie) los realizara en el piso, jugando de esta manera con la gravedad, siendo esta una
manera eficaz de trabajar el cuerpo pues los huesos de la columna se alinean desde la cabeza hasta
el coxis, permitiendo tambin una mejor conciencia del trabajo corporal.
El ballet o danza clsica es un gnero dramtico cuya accin es representada por medio de
pantomimas y danzas. Es tambin el nombre especfico dado a una forma concreta de danza y su
tcnica. Segn las pocas, los pases o las corrientes el espectculo coreogrfico puede incluir:
danza, mmica, texto y msica (de orquesta y coral), decorados y maquinaria.
Tambin se utiliza el trmino ballet para designar la pieza musical compuesta, a propsito, para que
sea interpretada por medio de la danza.
Zapatillas: Se hacen de cuero, lona, o satn suave y tienen suelas finas y flexibles. Los zapatos de
ballet estn tpicamente disponibles en rosa, negro, gris o blanco. Tradicionalmente, las mujeres los
llevan rosados y los hombres blancos, mientras que los colores carne o marrones que dan la
apariencia de bailar descalzo son llevados tanto por hombres como por mujeres.
Las zapatillas de puntas: Son un tipo de calzado de ballet similar a las zapatillas anteriormente
descritas pero con refuerzo en la parte anterior de las mismas. Su objeto es que las bailarinas de
ballet se eleven sobre ellas apoyando el peso de todo su cuerpo sobre la punta. El objetivo de las
zapatillas de puntas es proporcionar una apariencia ligera y estilizada de la bailarina durante la
representacin, que parezca levitar sobre el suelo o que no haga ruido al caer tras un salto.
BALLET MODERNO
Es una forma de danza con influencias del ballet clsico y la danza moderna, caracterstica del siglo
XX.
Floreci principalmente, en aquellos pases que carecan de una fuerte tradicin balletstica clsica. La
mayor parte de las primeras piezas eran solos de gran sencillez pero muy efectistas
Nace como la reaccin en contra de las posiciones y movimientos estrictos del ballet clsico,
alejndose de cualquier cdigo y medida acadmica. Utilizando el cuerpo humano como un
instrumento de expresin emocional.

https://www.google.co.ve/search?
q=los+muppets&biw=1280&bih=873&source=lnms&tbm=isch&sa=X&sqi=2&ved=0ahUKEwjE0_vK5e3MAhXJdj4KHaCmBDEQ_AUIBigB#tbm=isch&q=bal
let+moderno&imgrc=DMn2UQq2LHjdVM%3A

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Su historia se puede definir en tres perodos:

1. 1990: Perodo marcado por los movimientos libres de las bailarinas, quienes buscaron darle a
la danza un sentido ms comunicativo, apoyndose en fuentes de inspiracin ms antiguas a
las de occidente.
2. 1930: En este segundo periodo surgi una ola de bailarines modernos en Nueva York. Para los
cuales la fuente del movimiento era ms interna que externa, recurriendo a acciones naturales
como el respirar o el caminar.
3. 1945: Este perodo comenz al finalizar la Segunda Guerra Mundial y an posee vigencia.
fusionaron tcnicas provenientes de la danza social, el ballet y la danza moderna
Caractersticas:

En la danza moderna la tendencia general es que un mismo artista acte como coregrafo y
como bailarn, y frecuentemente tambin como escengrafo, iluminador y diseador de
vestuario.
Los bailarines modernos crean su propio lenguaje. As mismo, casi siempre Consideran
necesario compaginar el trabajo de coregrafo con el de intrprete.
El lenguaje de la danza implica elementos como la postura, el uso del peso del cuerpo y la
ndole de los movimientos (sinuosos, angulosos), as como los movimientos especficos de la
cabeza, torso, manos, brazos, piernas y pies.
La mayora de los creadores de danza moderna consideran esencial examinar el movimiento y
desarrollar teoras sobre sus orgenes y sobre la dinmica que lo rige

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TEATRO DE PANTOMIMA
MIMOS
EXPRESION CORPORAL

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MERIDA 07 DE OCTUBRE

TEATRO DE PANTOMIMAS (MIMOS EXPRESION CORPORAL).

Pantomima es un subgnero dramtico del mimo y el mimodrama que consiste en representar una
historia mediante la mmica, sin dilogos ni palabras. Es decir apoyando la narracin con expresiones,
gestos o movimientos corporales. Asimismo da nombre a un subgnero dramtico de la comedia
musical britnica que narra historias tradicionales navideas y del folklore, en un espectculo infantil
acompaado de msica y danzas.
Historia
La mmica dramtica se desarroll durante el Imperio Griego y el Imperio Romano dentro de la
dramaturgia clsica. Formaba parte de los recursos de la representacin dramtica con mscaras y el
respaldo de un coro y msicos, con monlogos y dilogos. Pas al teatro romano hacindose muy
popular como stira de hazaas militares y relatos picos.
Durante la Edad Media algunos juglares conservan parte de esos recursos mmicos en sus
narraciones (leyendas del folklore tradicional y baladas picas).
En el siglo XIV se populariza el drama N en Japn, gnero teatral que comparte muchas
caractersticas con la pantomima moderna. La mmica dramtica conseguira su mximo apogeo en la
Italia del siglo XVI dentro de la comedia del arte, donde los actores usaban mscaras llamativas
durante la puesta en escena de sus obras humorsticas y adornados con acrobacias.
TIPOS DE PANTOMIMA
MMICA MODERNA
En el siglo XX, influenciado por las caractersticas estticas del N y la Commedia dell'Arte, Jacques
Copeau retoma el concepto de las mscaras como una tcnica para la enseanza de las artes
dramticas.
tienne Decroux, pupilo de Copeau, desarrolla gracias a la influencia de su mentor una nueva tcnica
teatral denominada mmica corporal.
PANTOMIMA BRITNICA
La pantomima britnica) es un subgnero teatral basado en la comedia musical y con una lnea
dramtica y humorstica asociada a la Navidad y el pblico infantil.
Extrado el da 29 de julio del 2016https://es.wikipedia.org/wiki/pantomima

EL MIMO CORPORAL
Es un tipo de teatro fsico revivido por tienne Decroux (1898 /1991) y desarrollado por sus ayudantes
y nuevas generaciones de profesionales.
El mimo corporal es un arte dramtico del movimiento, que data desde la antigedad griega y romana.
En esto se diferencia de la pantomima, que es ms un intento de cambiar palabras por gestos.
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El objetivo del mimo corporal dramtico

Es de introducir el drama dentro del cuerpo. En este medio, el mimo debe aplicar al movimiento fsico
esos principios que estn en el corazn del drama: pausa, vacilacin, peso, resistencia y sorpresa. El
mimo corporal dramtico quiere representar lo invisible; emociones, tendencias, dudas, pensamientos.
La pedagoga del mimo corporal:
Permite al actor adquirir un estado mayor de autonoma, multiplicando sus posibilidades fsicas e
imaginativas a travs del estudio de una tcnica.
El actor puede interpretar piezas con o sin texto, eso es una eleccin estilstica, y no una condicin
sine qua non del mimo corporal.
Por estos elementos pedaggicos, el mimo corporal hoy se utiliza como una herramienta en el mundo
de las escuelas y de las universidades de teatro, est enseado como una tcnica de interpretacin
corporal
Extrado de a web el da 29 de julio del 2016-07-29
https://es.wikipedia.org/wiki/mimo_corporal

BIBLIOGRAFIA
Inserta debajo de cada tema

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CONCLUSION

En conclusin se entiende por artes escnicas al estudio y la prctica de toda forma de expresin que
requiera de una representacin, como el teatro, la msica o la danza, incluyendo la organizacin
espacial y el espectculo.
Pues como se dijo anteriormente es un arte subjetivo y efmero que requiere de un pblico que lo
aprecie y le d el valor artstico necesario para mantenerse en el tiempo y en el espacio. Ya que gracia
a este tipo de arte, el ser humano puede comunicarse y comunicar desde su formacin corporal y
auditiva.

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