ARTES ESCENICAS APLICADAS

GRECIA UZCATEGUI
C.I 15.923.259
PROF: BETTY OSORIO

MERIDA 07 DE OCTUBRE DEL 2016

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INDICE
Introduccin...3
Tema
El teatro dramtico....5
Subtemas
El dialogo....5
El monologo....5
El soliloquio....6
Tema
Teatro comedia...8
Tema
Teatro opera..10
Tema
Danza, Ballet Clsico y Ballet moderno...11
Subtemas
El espacio..12
Tema
El ballet clsico.12
Subtemas
Caractersticas..13
La barra de piso13
Zapatillas13
Zapatillas de punta...13
Tema
Ballet moderno..14
Subtemas
Periodos....14
Caractersticas.14
Tema
Teatro de pantomima, mimos, expresin corporal....17
Historia..17
Tipos de teatro de pantomimas.17
Mmica moderna..17
Pantomima britnica17
Tema
Mimo corporal..18
Subtemas
El objetivo del mimo corporal dramtico.18
La pedagoga del mimo corporal..18
Conclusin19

INTRODUCCIN
Las artes escnicas son el estudio y prctica de un conjunto de expresiones
que requieren representacin y un pblico que la reciba. Por otro lado,
constituyen una forma de arte vivo y efmero, pues bsicamente comprenden
el teatro, la danza y la msica. A continuacin hare una pequea recopilacin
de las artes escnicas ms importantes a modo de dejar claras las diferencias
y similitudes que se encuentran en cada una de ellas.

TEATRO DRAMATICO

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TEATRO DRAMATICO
El texto dramtico es aquel que representa algn conflicto de la vida a partir del
dilogo entre los personajes.
personajes. La nocin de drama permite nombrar, en forma
genrica, a cualquier obra escrita por un dramaturgo donde los hechos tienen
lugar en un espacio y tiempo determinados.
El fin del texto dramtico es la representacin de sus contenidos frente al
pblico.. El drama incluye tanto al texto escrito para el teatro como a la obra
teatral
Es importante tener en cuenta que la accin del texto dramtico
dramtico no es narrada
de forma directa por el dramaturgo,
dramaturgo, sino que acontece a partir de la accin y el
dilogo de los personajes. Dichas acciones, por lo tanto, pueden ser vistas por
los espectadores en una representacin teatral
Una obra dramtica, por lo tanto, representa episodios mediante dilogos entre
los personajes.
Sus orgenes se remontan a la Antigua Grecia, cuando dichas
representaciones eran rituales dirigidos a las divinidades. Entre los primeros
dramaturgos pueden mencionarse a Esquilo, Sfocles y Eurpides
El arte dramtico luego se extendi a Roma de la mano de Sneca,
Sneca Plauto y
otros autores. Recin en el siglo XI esta modalidad artstica resurge en varios
pases europeos, con obras que se representaban en lugares selectos (como
universidades
rsidades o iglesias)
Las obras dramticas finalmente llegaron a los teatros y, de este modo, al
pueblo en general.

Las formas discursivas ms habituales de estas obras son:

El dilogo (entre dos o ms personajes)

El monlogo (un personaje expresa sus pensamientos en soledad) y
5

El soliloquio (la expresin en voz alta ante un interlocutor indefinido).

En la actualidad, las obras dramticas pueden dividirse en diversos

gneros, como:
La comedia: (con contenidos que buscan generar risas a partir del absurdo o
la exageracin).
La tragedia (que incluye una crisis)
El melodrama (apuesta a conmover al espectador) y
La didctica (fomenta el aprendizaje y la reflexin).
Es importante sealar que las personas que escriben este tipo de obras reciben
el nombre de guionistas o dramaturgos. A su vez, estas obras se diferencian
totalmente de otro tipo de obras narrativas en que son redactadas con el fin de
que sean representadas, lo cual las vuelve sumamente particulares: en s
mismas pueden tener poco valor literario, ya que el mismo lo adquieren al ser
plasmadas en un escenario. Los actores dan vida al guion aportando su voz,
sus gestos y una interpretacin adecuada de cada uno de los personajes que
aparecen en la historia.
Entre las obras dramticas ms famosas de la historia de la literatura se
encuentran El fantasma de la pera, Romeo y Julieta, Macbeth y Otelo.
Extrado de la web Definicin de obra dramtica - Qu es, Significado y Concepto http://definicion.de/obradramatica/#ixzz4EnTrQGUg

TEATRO COMEDIA

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TEATRO COMEDIA
El teatro cmico o de comedia, es un gnero en el que los personajes se
enfrentan a situaciones en las que se suele hacer escarnio de las debilidades,
defectos, o situaciones cmicas en las que se encuentra el personaje, mientras
se va desarrollando la trama, en estas obras la trama suele terminar de manera
favorable (un final feliz), pero tambin pueden ser finales trgicos. En las
comedias se suele representar a los personajes en situaciones cmicas
cm
o
situaciones que causen risa,
risa, de manera que el pblico se divierta.

TEATRO OPERA

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TEATRO OPERA
Desde aproximadamente el ao 1650, es un gnero de msica teatral en el que
una accin escnica se armoniza, se canta y tiene
tiene acompaamiento
instrumental. Las representaciones suelen ofrecerse en teatros de pera,
pera
acompaadas por una orquesta o una agrupacin musical menor. Forma parte
de la tradicin de la msica clsica europea u occidental.
La pera puede ser cantada por dos, tros u otras formaciones, y pueden
requerir la presencia de un coro, tanto para
para piezas exclusivamente corales
como para acompaar ciertas reas.
Por ejemplo.
Con el tiempo,, surgieron varios gneros vinculados a la pera aunque con
algunas caractersticas particulares, como el musical britnico y
estadounidense, la zarzuela espaola y la opereta vienesa.
Extrado de la web el da 29 de julio del 2016-07-28
2016
Definicin de pera - Qu es, Significado y Concepto
http://definicion.de/opera/#ixzz4FiVCA9w3

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DANZA BALET CLASICO

Y MODERNO

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DANZA
Considerada una de las artes ms antiguas del mundo, se supone que es
anterior al teatro y est en el origen de su nacimiento. Consiste en mover el
cuerpo guardando una relacin consciente con el espacio e impregnando de
significacin la accin de los movimientos. La danza utiliza el movimiento del
cuerpo como medio expresivo. La belleza de los movimientos, tanto
individuales como en los conjuntos, se dan por medio de una armona que se
basa en la simetra y el equilibrio. Un movimiento ser bello en funcin de su
finalidad expresiva, y por la armona que guarde con el sentimiento que la
origina.
El espacio: Es donde el bailarn proyecta su emocin y del cual recibe estimulo
o respuesta. La danza busca siempre que el bailarn
bailarn dance por una necesidad
interior, mucho ms cercana al campo espiritual que al fsico.
En el ser humano los movimientos van ordenndose en tiempo y espacio, y
constituyen formas de expresar los sentimientos: deseos, alegras, pesares,
gratitud, respeto, temor, pode. Estos estn relacionados con las necesidades
de amparo, abrigo, alimento, defensa, conquista, de procreacin, salud y
comunicacin. Primitivamente se us la danza para invocar y adorar a los
dioses, para propiciarlos a favor del grupo humano, para cortejar y buscar la
reproduccin, para festejar las cosechas y las estaciones del ao.
Naturalmente, ha tenido siempre la funcin de cohesionar al grupo humano que
la prctica y crear identidades.
EL BALLET CLSICO.
Es el ms formal dentro de los estilos de ballet y adhiere a la tcnica tradicional
de ballet. Hay variaciones segn el lugar de origen como el ballet ruso, el ballet
francs o el ballet italiano. Entre sus caractersticas distintivas estn el uso de
las puntas, sus grciles, sus fluidos
fluidos y precisos movimientos, y sus cualidades
etreas.

https://www.google.co.ve/search?q=los+muppets&biw=1280&bih=873&source=lnms&tbm=isch&sa=X&sqi=2&ved=0ah
UKEwjE0_vK5e3MAhXJdj4KHaCmBDEQ_AUIBigB#tbm=isch&q=danza

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Caractersticas:
1. Exige muchos aos de preparacin en forma y tcnica.
2. El vestuario propio son los leotardos y las mallas, con una falda opcional
(tut).
3. Las bailarinas usan zapatillas de media-punta hasta que sus huesos
sean lo suficientemente fuertes y estn entrenados para usar y soportar
las zapatillas de punta.
4. Los bailarines solo utilizan zapatillas de media-punta y en escasas
ocasiones de punta para trabajar huesos de los pies como el empeine.
Los huesos de los tobillos y de los pies deben ser lo suficientemente
fuertes para ir en pointe (en punta).
5. Est basado en pasos, posiciones y formas de cargar el cuerpo que se
originaron fundamentalmente en el siglo XVIII con el trabajo de JeanGeorges Noverre.
El ballet clsico, comparte una misma base, pero, hay variaciones regionales, y
diversas escuelas, como el mtodo de Agrippina Vagnova o el deNicolai
Legat (rusos ambos) o el de Enrico Cecchetti (italiano).
Actualmente se ha ido diversificando el ballet desde las tcnicas hasta la
soltura a la hora de bailarlo, siendo estas primeras la herramienta principal con
la que se forma a un bailarn, la tcnica proporciona la base del baile, para que
con ella el bailarn sea libre de poder expresar lo que a l le plazca.
Por ejemplo:
La barra al piso: Es una tcnica innovadora, ya que los trabajos que realizara
el ejecutante en barra de ballet, (de pie) los realizara en el piso, jugando de
esta manera con la gravedad, siendo esta una manera eficaz de trabajar el
cuerpo pues los huesos de la columna se alinean desde la cabeza hasta el
coxis, permitiendo tambin una mejor conciencia del trabajo corporal.
El ballet o danza clsica es un gnero dramtico cuya accin es representada
por medio de pantomimas y danzas. Es tambin el nombre especfico dado a
una forma concreta de danza y su tcnica. Segn las pocas, los pases o las
corrientes el espectculo coreogrfico puede incluir: danza, mmica, texto y
msica (de orquesta y coral), decorados y maquinaria.
Tambin se utiliza el trmino ballet para designar la pieza musical compuesta,
a propsito, para que sea interpretada por medio de la danza.
Zapatillas: Se hacen de cuero, lona, o satn suave y tienen suelas finas y
flexibles. Los zapatos de ballet estn tpicamente disponibles en rosa, negro,
gris o blanco. Tradicionalmente, las mujeres los llevan rosados y los hombres
blancos, mientras que los colores carne o marrones que dan la apariencia de
bailar descalzo son llevados tanto por hombres como por mujeres.
Las zapatillas de puntas: Son un tipo de calzado de ballet similar a las
zapatillas anteriormente descritas pero con refuerzo en la parte anterior de las
mismas. Su objeto es que las bailarinas de ballet se eleven sobre ellas
apoyando el peso de todo su cuerpo sobre la punta. El objetivo de las zapatillas
de puntas es proporcionar una apariencia ligera y estilizada de la bailarina
durante la representacin, que parezca levitar sobre el suelo o que no haga
ruido al caer tras un salto.
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BALLET MODERNO
Es una forma de danza con influencias del ballet clsico y la danza moderna,
caracterstica del siglo XX.
Floreci principalmente, en aquellos pases que carecan de una fuerte
tradicin balletstica clsica. La mayor parte de las primeras piezas eran solos
de gran sencillez pero muy efectistas
Nace como la reaccin en contra de las posiciones y movimientos estrictos del
ballet clsico, alejndose de cualquier cdigo y medida acadmica. Utilizando
el cuerpo humano como un instrumento de expresin emocional.

https://www.google.co.ve/search?q=los+muppets&biw=1280&bih=873&source=lnms&tbm=isch&sa=X&sqi=2&ved=0ah
UKEwjE0_vK5e3MAhXJdj4KHaCmBDEQ_AUIBigB#tbm=isch&q=ballet+moderno&imgrc=DMn
UKEwjE0_vK5e3MAhXJdj4KHaCmBDEQ_AUIBigB#tbm=isch&q=ballet+moderno&imgrc=DMn2UQq2LHjdVM%3A

Su historia se puede definir en tres perodos:

1. 1990: Perodo marcado por los movimientos libres de las bailarinas,
quienes buscaron darle a la danza un sentido ms comunicativo,
apoyndose en fuentes de inspiracin ms antiguas a las de occidente.
2. 1930: En este segundo periodo surgi una ola de bailarines modernos
en Nueva York. Para los cuales la fuente del movimiento era ms
interna que externa, recurriendo a acciones naturales como el respirar o
el caminar.
3. 1945: Este perodo comenz al
al finalizar la Segunda Guerra Mundial y
an posee vigencia. fusionaron tcnicas provenientes de la danza
social, el ballet y la danza moderna
Caractersticas:

En la danza moderna la tendencia general es que un mismo artista acte

como coregrafo y como bailarn,
bailarn, y frecuentemente tambin como
escengrafo, iluminador y diseador de vestuario.
Los bailarines modernos crean su propio lenguaje. As mismo, casi
siempre Consideran necesario compaginar el trabajo de coregrafo con
el de intrprete.

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El lenguaje de la danza implica elementos como la postura, el uso del

peso del cuerpo y la ndole de los movimientos (sinuosos, angulosos),
as como los movimientos especficos de la cabeza, torso, manos,
brazos, piernas y pies.
La mayora de los creadores de danza moderna consideran esencial
examinar el movimiento y desarrollar teoras sobre sus orgenes y sobre
la dinmica que lo rige

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TEATRO DE PANTOMIMA
MIMOS
EXPRESION CORPORAL

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TEATRO DE PANTOMIMAS (MIMOS EXPRESION CORPORAL).

Pantomima es un subgnero dramtico del mimo y el mimodrama que consiste
en representar una historia mediante la mmica, sin dilogos ni palabras. Es
decir apoyando la narracin con expresiones, gestos o movimientos corporales.
Asimismo da nombre a un subgnero dramtico de la comedia musical
britnica que narra historias tradicionales navideas y del folklore, en un
espectculo infantil acompaado de msica y danzas.
Historia
La mmica dramtica se desarroll durante el Imperio Griego y el Imperio
Romano dentro de la dramaturgia clsica. Formaba parte de los recursos de la
representacin dramtica con mscaras y el respaldo de un coro y msicos,
con monlogos y dilogos. Pas al teatro romano hacindose muy popular
como stira de hazaas militares y relatos picos.
Durante la Edad Media algunos juglares conservan parte de esos recursos
mmicos en sus narraciones (leyendas del folklore tradicional y baladas picas).
En el siglo XIV se populariza el drama N en Japn, gnero teatral que
comparte muchas caractersticas con la pantomima moderna. La mmica
dramtica conseguira su mximo apogeo en la Italia del siglo XVI dentro de la
comedia del arte, donde los actores usaban mscaras llamativas durante la
puesta en escena de sus obras humorsticas y adornados con acrobacias.
TIPOS DE PANTOMIMA
MMICA MODERNA
En el siglo XX, influenciado por las caractersticas estticas del N y la
Commedia dell'Arte, Jacques Copeau retoma el concepto de las mscaras
como una tcnica para la enseanza de las artes dramticas.
tienne Decroux, pupilo de Copeau, desarrolla gracias a la influencia de su
mentor una nueva tcnica teatral denominada mmica corporal.
PANTOMIMA BRITNICA
La pantomima britnica) es un subgnero teatral basado en la comedia musical
y con una lnea dramtica y humorstica asociada a la Navidad y el pblico
infantil.
Extrado el da 29 de julio del 2016https://es.wikipedia.org/wiki/pantomima

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EL MIMO CORPORAL
Es un tipo de teatro fsico revivido por tienne Decroux (1898
1898 /1991) y
desarrollado por sus ayudantes
udantes y nuevas generaciones de profesionales.
El mimo corporal es un arte dramtico del movimiento, que data desde la
antigedad griega y romana. En esto se diferencia de la pantomima,
pantomima que es
ms un intento de cambiar palabras por gestos.
El objetivo del mimo corporal dramtico
Ess de introducir el drama dentro del cuerpo. En este medio, el mimo debe
aplicar al movimiento fsico esos principios que estn en el corazn del drama:
pausa, vacilacin, peso, resistencia y sorpresa. El mimo corporal dramtico
quiere representar lo invisible; emociones, tendencias, dudas, pensamientos.
La pedagoga del mimo corporal:
Permite al actor adquirir un estado mayor de autonoma, multiplicando sus
posibilidades
bilidades fsicas e imaginativas a travs del estudio de una tcnica.
El actor puede interpretar piezas con o sin texto, eso es una eleccin estilstica,
y no una condicin sine qua non del mimo corporal.
Por estos elementos pedaggicos, el mimo corporal hoy
hoy se utiliza como una
herramienta en el mundo de las escuelas y de las universidades de teatro, est
enseado como una tcnica de interpretacin corporal
Extrado de a web el da 29 de julio del 2016-07-29
2016
https://es.wikipedia.org/wiki/mimo_corporal

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BIBLIOGRAFIA
Inserta debajo de cada tema

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CONCLUSION

En conclusin se entiende por artes escnicas al estudio y la prctica de toda

forma de expresin que requiera de una representacin, como el teatro, la
msica o la danza, incluyendo la organizacin espacial y el espectculo.
Pues como se dijo anteriormente es un arte subjetivo y efmero que requiere de
un pblico que lo aprecie y le d el valor artstico necesario para mantenerse
en el tiempo y en el espacio. Ya que gracia a este tipo de arte, el ser humano
puede comunicarse y comunicar desde su formacin corporal y auditiva.

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